木版年画
审美视角中的传统文化之创意
审美视角中的传统文化之创意 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 当古老的传统艺术遭遇现代审美，激起了艺术界人士的思考，是完整继承，照搬模式，还是建立于现代审美观下的突破创新？此种创新会不会动摇传统元素的根基？诸如此类的讨论一直为百家所争鸣。有争论就有思考，各类技艺才会代代相传。有创新才有突破，打破旧的思想桎梏，才能接纳新的艺术思源，这里面有着本质的坚守和度的把握。本文尝试以梁平木版年画作为探讨的对象，浅谈一下此类艺术在现代保护传承中的审美取向和创新表现。“年画（newyearpaintings）是中国画的一种，始于古代的‘门神画’。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式……年画是中华民族祈福迎新的一种民间工艺品，是一种承载着人民大众对未来美好憧憬的民间艺术表现形式……”作为重庆市第一批入选国家级非物质文化遗产名录的梁平木版年画，是我国年画艺术的分支。它以木版套印为主，局部略施彩绘，与木版印刷的规整形成对比，机智幽默、妙趣横生，在中国民间年画
中独树一帜。据载，梁平木版年画起源于明，兴盛于清，至民国时达到鼎盛。是随社会风俗的演变而产生、随着印刷术的发展而发展起来的一门民间美术技艺。在发展最鼎盛时期，有“家家雕木刻版，户户描绘丹青”的记载描述。据《梁平县志》记载：在清康熙年间就已在宜昌、沙市、汉口均设有分庄，产品销往陕西、西南各地及长江流域，盛极一时。当时的年画作坊在屏锦铺就有“元兴号”“信立号”“正兴号”“恒泰正”“德和泰”“凤祥云”“王幺门神”等。在梁平木版年画发展的鼎盛时期，年画由单色发展到多版彩色套印，并在此基础上施以手工彩绘，工艺由简单到复杂，品种不断丰富，梁平成为全国著名的年画产地之一。 如今，与大多数传统民间技艺相同，为年画分支的梁平木版年画也日渐式微：一些传承人先后去世，年画技艺后继乏人，濒临灭绝。年画是一种很传统、纯粹的绘画作品，自产生之日起，其表现手法就是镜框里的那幅画，最大的区别也许只关乎画框质量的好坏。长久以来，人们欣赏年画，就是将它贴于房门、灶壁，只作为一种纯欣赏类物件存在。但随着生活环境天翻地覆的改变，以及人们眼界不断的拓展，对美的欣赏和要求更加多元化。那墙上一幅幅题材保守的年画，还能勾起人们探究的欲望吗？怎样传承我国这
《东丰台木版年画》阅读答案
《东丰台木版年画》阅读答案 阅读下面文字，完成第18—19题。（共8分） ①以前，有“京东第一镇”之誉的东丰台①，远近驰名的是木版年画。 ②东丰台木版年画出现于明末，兴盛于清代中期，极盛时期全镇的年画作坊多达五十余家。到了清代末期，天津西南的杨柳青年画走向鼎盛，不少丰台人便跑到杨柳青炒米店开设画店。丰台人店多势众，在杨柳青炒米店有“丰台帮”之称，势头颇健。 ③东丰台年画具有北方乡土质朴厚重的气质。虽然东丰台与杨柳青镇相距不远，但其画风——尤其是早期的画风与杨柳青却相去甚远。【甲】杨柳青年画的受众多为城中市井人家，【乙】东丰台年画的需求者都是乡间百姓，所以它在题材、造型、构图、色彩等各方面都有很浓的地域和乡土的特点。东丰台年画传人董静说：“拿胖娃娃抱大鱼举例，杨柳青人画的鱼多是金鱼，因为城里的人喜欢观赏金鱼，可是买东丰台年画的都是农民，守着河岔水沟，没有金鱼，只有鲤鱼，所以东丰台年画中的鱼全都是大鲤鱼。” ④东丰台年画以套版为主，局部手绘，特别是面部和手部，画法为写意。套版一般为六块版，红、绿、黄、紫、蓝，外加一块黑色的线版。蓝色多是品青，绿是品绿，红是品色玫瑰精。不用调和色，只用原色；着色很重，对比强烈；设色不是“随类赋彩”，而是把有限的五六种颜色，相互错开，以造成缤纷斑斓的色彩效果。人脸染得十分浓艳，施粉厚，红色重，不像杨柳青年画脸颊晕染细腻而淡雅；东丰台年画中的人脸像戏剧打脸，追求强烈的视觉感染力。其画版直线多，曲线少；色块多，线条少，因之结构紧凑结实，画面具有整体感与分量感。这正是乡土艺术魅力之所在，也是我由衷喜欢东丰台年画的缘故。 ⑤东丰台年画很重视勾眼点睛。东丰台年画的眼睛是要手绘上去的。一般分“活眼”和“死眼”。神像多为“死眼”，上下眼皮是一条横线，中点一个黑点，像“工”字，因为神仙的表情必须庄重；但娃娃美人多为活眼，上下眼皮画成曲线的月牙状，再点睛，以表达人物的表情与神气，因为娃娃美人这种凡人的眼睛必须灵活，有活气儿。东丰台人把杨柳青画中那种弯成花瓣状左右顾盼的眼叫“凤眼”，但东丰台人不画凤眼，只画活眼。于是，两地年画风格立时区别开了。 ⑥东丰台年画由于社会变迁，几近消亡。幸亏这些年人们有了乡土文化的保护意识，开始着手发掘、收集和整理本地的年画。东丰台年画的复兴有了希望。 （取材于冯骥才的《东丰台年画》） 【注】①东丰台位于京、津、唐三市间的腹地，是今天宁河县的丰台镇，在天津版图的最东边。 18．阅读第③段，说出画线的【甲】【乙】两个语句的位置不能调换的三个理由。（3分） 19．根据第④⑤段的内容，说出下面材料介绍的年画属于哪一类型年画的代表作品，并结合材料内容作简要说明。（5分） 【材料】 年画《蟠桃祝寿》，取材于“三月三蟠桃会，为王母娘上寿”的民俗之说，通过寓意、写实等多种手法表现人民的美好情感和愿望。画面中的胖娃娃面色白中透红，红中透粉，眼如花瓣，胖乎乎的小手捧着饱满圆润的大寿桃，活泼可爱。
《木版年画》教学设计
《木版年画》教学设计 教学目标： 1、欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。 2、学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。 3、通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。 教材分析： 教材提供了多幅中国民间木版年画典型图例，给予学生一种视觉上的艺术感受。教师应通过讲小故事，引导学生感受民间木版年画的形式美感和独特的色彩搭配，加深学生对民间木版年画的认识，激发学生的民族自豪感，提高他们的审美素养。 本课的前半部分是民间木版年画赏析，介绍民间版画的色彩搭配原理，后半部分则是介绍木版年画的制作方法和步骤。由于版画的操作形式符合小学生游戏心理的需要，故学生比较喜欢。教学中，教师要注重引导学生观察木版年画的形式特征、色彩搭配的特点，以提问式教学手法引导学生进行探究性学习，落实教学重点和难点。在木版年画的制作实践中，让学生由浅入深地掌握漏版制作法和纸版制作法，独立创作一幅版画。 教学重点：掌握制版技术。 教学难点：学会拓印方法。 教学过程： 课前准备 （学生）厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。
（教师）课件、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。 教学过程 1、导入课题。 （1）教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？学生答：有水彩画、水粉画、水墨画、蜡笔画…… （2）玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。 （3）教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。 （4）揭示课题：《木版年画》。 2、欣赏木版年画。 （1）教师提问：民间木版年画给你们什么感受？学生答：色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。 （2）教师介绍木版年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙乾隆年间十分流行。全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 ①教师提问：年画一般表现什么题材？ 学生答：吉祥图案、门神、福娃、民间生活、戏剧。 ②教师小结：年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等，几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。它植根于民间，集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美
民间美术木版年画地域特色
中国民间美术概要 ——民间年画的地域特色 院系：美术学院 班级：环境设计*班 姓名：*** 学号：2014*******
木版年画的题材特色和地域特色 在中国，过传统春节的地方，都有制作和张贴年画的历史。按照国内美术史对中国民间木版年画分布区域的划分，北方年画主要指北京、河北、天津、陕西、河南、山东、山西等地区。其中以天津杨柳青年画、山东潍坊年画、河北武强年画、河南朱仙镇年画、陕西凤翔年画最为杰出。四川的绵竹年画、夹江年画和重庆梁平年画等是西南地区民间木版年画的代表，其中绵竹年画最为典型。在题材上各地的年画大体一致，主要分为镇宅门神、儿童仕女、神话故事等，但表现却各具风格。 木版年画的题材比较广泛，形式多样，各地的年画创作题材及手法都有所不同，可谓是各有千秋。下面我们就以这四大年画为例对木版年画的题材特色和表达方法进行探索。 一、天津杨柳青木版年画 杨柳青木版年画是公认的中国民间 木版年画的代表，始于明代崇祯年间， 清代光绪以前达到鼎盛时期。并且与 江苏苏州的桃花坞年画齐名，在中国 版画史上享有“南桃北柳”的赞誉。 当时，天津杨柳青镇出现了“门门户 《连年有余》
户会点染，善丹青”的盛况，甚至到了家家户户都有画店的地步，店中画样不尽相同，吸引了各地商客，买者络绎不绝， 其代表作《连年有余》把杨柳青木版年画的特征表现的淋漓尽致：背景比较简洁，风格严谨，刻画极其注重人物神态表情。杨柳青木版年画融合了宋元作画传统以及明代工艺美术、戏剧舞台和木刻版画的形式，把木版印刷和手工彩绘结合起来，创立了喜气吉祥、欢乐明快、极富感动题材的风格。 杨柳青年画制作技艺——套印 杨柳青年画的制作方法为“半印半画”，即先用木版雕出画面线纹，然后用墨印在忠义堂李逵负荆图 仕女游春图 五子夺莲图
言语理解与表达练习一
《言语理解与表达》练习一 31、毫无疑问，电视节目主持人是当今社会颇具影响力的人群之一。借助大众传媒的影响，主持人成为公众人物。他们的角色因此不同于普通人，而是集社会角色、媒介角色及个人角色于一体的特殊角色。选择了这一职业，不仅仅意味着选择了鲜花和掌声，财富和荣耀，更意味着选择了媒体和社会必然赋予他们的责任。这段文字意在强调： A. 大众传媒的发展使主持人具备特殊的影响力 B. 主持人作为公众人物发挥着特殊的社会作用 C. 职业的特殊性决定了主持人所应肩负的责任 D. 主持人应借助传媒的影响扩大其社会影响力 32、木版年画曾是我国民间最普及的艺术品之一，如今，随着生活方式的改变，具有浓郁乡土气息的传统年画几乎已无迹可寻。这些改变，不仅使年节少了许多味道，也使木版年画的手工技巧面临生存的危机。如果其不能应世而变，终将成为博物馆里的标本。但从文化遗产的角度看，木版年画又不应在商业化过程中肆意改变，那么与社会适应又不失人文内涵就成了新的课题。 这段文字想要传递的信息是： A. 年画的传统功能减弱但文化价值依然存在 B. 传统技艺如何在市场竞争中保持其生命力 C. 木版年画需要在保留传统的同时进行创新 D. 生活方式的变化导致木版年画正逐渐衰退 33、保护，对于破坏来说是好词汇，对于改革来说却不一定是。我们过去不太尊重地方剧种，现在去尽力保护，心情可以理解。但是，我们要继续把中国文化推向创新之路的时候，非要保留那么多的东西是有问题的。能不能有更多的年轻艺术家，不要再分到一个已经没有太多希望、两年也没有一个观众的剧团里面去？有没有可能让他们汲取一些流行音乐、西方音乐剧的元素，创造出一种新的剧种，为当代人所喜欢？ 这段文字要表达的核心观点是：（） A.要把中国文化推向创新之路需要有所舍弃 B.一味的保护不利于改革和创新 C.没有观众的剧团应该汲取一些新鲜元素，创造出一种新的剧种 D.濒临灭绝的剧种缺的不是保护而是创新 34、一个重公德、讲卫生有礼貌的文明社会或文明城市，并不是靠“五讲四美”的群众运动或制定诸如吐痰罚款等措施所能建立起来的。倘使每个公民没有发自内心的需要，认为讲公德和自己的利益休戚相关，倘使没有这种公民意识的自觉，
2010遵义市中考语文试题及答案
遵义市2010年初中毕业生学业(升学)统一考试 语文试题卷 (全卷总分150分，考试时间150分钟) 注意事项 1．答题前，务必将自己的姓名、准考证号填写在答题卡规定的位置上。 2．第l～6题为单项选择题，必须使用2B铅笔在规定区域填涂；第7～27题为非选择题，必须使用0.5毫米黑色签字笔，将答案书写在答题卡规定的位置上。 3．所有题目必须在答题卡上作答，在试题卷上答题无效。 4．考试结束后，将试题卷和答题卡一并交回。 一、积累与运用(30分) 1．汉字积累—下列词语中加点字读音完全正确 ．．．．的一项是(3分) A．陶冶．(yé) 潮汛．(xùn) 瀚．海(hàn) B．池沼．(zháo) 叱．骂(chì) 彷．徨(páng) C．酝酿．(niàng) 娴．熟(xián) 恬．雅(tián) D．戳．穿(chuō) 鄙．视(bì) 阴霾．(mái) 2．词语积累——下列成语意思相近 ．．．．的一项是(3分) A．镇定自若胸有成竹胜券在握 B．义愤填膺怒不可遏怒发冲冠 C．向隅而泣惨绝人寰痛心疾首 D．日新月异翻天覆地白驹过隙 3．文化积累——下面句子内容陈述有误 ．．的一项是(3分) A．李白，字太白。唐代诗人，被称为“诗圣”。他的诗想象奇特，气势豪迈，极具浪漫主义风格。代表作有《行路难》等。 B．苏轼，字子瞻。北宋著名文学家、书画家。开创了豪放派词风。与其父苏洵、其弟苏辙并称为“三苏”，均在“唐宋八大家”之列。 C．冰心，原名谢婉莹。现代著名女作家、儿童文学家。、她的诗集《繁星》、《春水》的主题表现了对母爱、童真和自然的赞美。 D．老舍，原名舒庆春。人民艺术家。代表作品《骆驼祥子》为我们真实地描绘了北平城里一个人力车夫祥子的悲惨命运。 4．语言运用——下列句子标点符号使用正确 ．．的一项是(3分) A．他抱着七、八本书急匆匆地走了进来。 B．什么地方什么条件下可以找到什么样的银杏树?他了如指掌。 C．屈原、李白、杜甫等……，像一颗颗宝石，镶嵌在中华民族的史册上。 D．我心中闪过一句诗：“家是一只船，在漂流中有了爱。” 5．语言运用——根据语境，与下面句子衔接最恰当 ．．．的一项是(3分) 生活如歌，宽容是曲，和曲而歌，方知歌之动听；，，，；生活如海，宽容作舟，泛舟于海，方知海之宽阔。 A．生活如山，宽容为径，登山循径，方知山之高大。 B．生活如山，循径登山，宽容为径，方知山之高大。
新版浙美版五年级下册美术全册教案(最新精编版)
2017-2018学年度第二学期 洞水小学教学设计 学科：美术；任课班级：五年级；任课教师：张异；
2018年 2 月 26 日 浙美版(新版)五年级下册美术教案 1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生； 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我； 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不；（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天；（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，；一、出示图片，谈话引入；出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“二、引导学1.画家故居 教学目标： 1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。 2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。 3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。课前准备： （学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。 （教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。教学过程：
一、出示图片，谈话引入。 出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。） 二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。 （1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。） （2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。） （3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。 提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？” （4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。 三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。） （1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。 ①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。 ②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。（学生先说，教师补充。） （2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。 ①了解丰子恺、林风眠的生平。请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。
重庆有多少个国家级非物质文化遗产名录
重庆有多少个国家级非物质文化遗产名录 2012年5月14日星期一目前重庆国家级非物质文化遗产项目共有39项。其中 （1）民间文学1项。走马镇民间故事（重庆市九龙坡区）。 （2）传统音乐（民间音乐）14项。石柱土家啰儿调（重庆石柱土家族自治县）、川江号子（重庆市）、南溪号子（重庆市黔江区）、木洞山歌（重庆市巴南区）、接龙吹打（重庆市巴南区）、金桥吹打（重庆市万盛区）、梁平癞子锣鼓（重庆市梁平县）、秀山民歌（重庆市秀山土家族苗族自治县）、酉阳民歌（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、梁平抬儿调（重庆市梁平县）、龙骨坡抬工号子（重庆市巫山县）、永城吹打（重庆市綦江县）、酉阳古歌（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、小河锣鼓（重庆市渝北区）。 （3）传统舞蹈（民间舞蹈）3项。铜梁龙舞（重庆市）、土家族摆手舞（重庆市酉阳土家族苗族自治县）、高台狮舞（重庆市彭水苗族土家族自治县）。 （4）传统戏剧2项。川剧（?重庆市）、梁山灯戏（?重庆市梁平县）、 （5）曲艺6项。四川竹琴（重庆市三峡曲艺团）、车灯（重庆市曲艺团）、四川评书（重庆市曲艺团）四川扬琴（重庆市曲艺团）、四川清音（重庆市曲艺团）、金钱板（重庆市万州区）。 （6）传统美术（民间美术）3项。梁平木版年画（重庆市梁平县）、蜀绣（重庆市渝中区）、梁平竹帘（重庆市梁平县） （7）传统技艺（传统手工技艺）7项。荣昌夏布织造技艺（重庆市荣昌县）、重庆漆器髹饰技艺（重庆市）、永川豆豉酿制技艺（重庆市）、涪陵榨菜传统制作技艺（重庆市涪陵区）、荣昌折扇（重庆市荣昌县）、土家族吊脚楼营造技艺（重庆市石柱土家族自治县）、荣昌陶器制作技艺（重庆市荣昌县）。 （8）传统医药2项。刘氏刺熨疗法（重庆市渝中区）、桐君阁传统丸剂制作技艺（重庆市南岸区）。 （9）民俗1项。秀山花灯（庆市秀山土家族苗族自治县）。
四年级美术下册期末考试试卷
小学四年级美术下册期末考试试卷 一、填空。 1、在绘画中，节日常常用繁密的构图、鲜艳的色彩、欢快的笔触表现出来。 2、扎灯艺人用各种材料，以编扎、裱糊、绘画、剪贴和刺绣等技法，创造了千姿百态的花灯艺术。 3、艺术家把原有的画用新的手法重新画过，就画出面目一新的变体画。 4、五千年前，我们的祖先就发明了原始纺织机，用经线和纬线穿编织布做衣。我们身边的穿编物品有箩筐、竹篮、竹席、睡椅等。 5、宜兴紫砂壶造型优雅，常常集中国诗、书、画、印艺术于一身，是实用性与艺术性兼备的中国传统工艺品。 6、红和绿、黄和紫、蓝和橙都是最强烈的对比色。蓝和绿、红和橙、紫和红等都是和谐色。 7、染纸的方法一般有：浸染法、滴染法、点染法。 8、套色纸版画的制作过程：构思、制作、拓印。其中，拓印包括滚油墨、拼版、拓印三步。 9、套色纸版画的制作有一版多色和多版多色两种 10、农民画家以真诚朴实的情感，描绘出一幅幅反应劳动生活的作品，他们的画（构图饱满)、(形象夸张)、(色彩强烈)、(画面热闹)。 11、一副广告能传达一定的信息，设计商品的广告要有（图形），（商品名称），（商标），（广告文字），包括生产厂家，地址，电话等。 12、每年（五月的第二个星期天）是母亲节。 13、“机器人”是现代高科技与艺术的结晶。它有（电脑）控制，能帮助人完成许多事情。 14、.纸版画是以厚纸为主要材料，通过（剪）（撕）（刻）（贴）等方法，制作底版，再在底版上用滚筒滚上油墨或用笔涂上一层颜色，然后印在白色纸上或单色纸上形成的画。15、.年画是（欢度春节装饰环境、门画）的画，是中国特有的民间美术形式的画。年画的品种很多，有（中堂画），（故事），（连环画）等，传统年画大多是用木板套色印制的，内容吉祥喜庆，画面丰满，色彩艳丽，反应了劳动人民的美好愿望。 16、三原色为（红）、（黄）、（蓝）。 17、三间色为（橙）、（绿）、（紫）。 18、中国画的工具有（）、（）、（）、（文房四宝）。墨分五色（）、（）、（）、（）、（）、墨的使用方法有（）（）、、（）。中国画从题材上分为（）、（）、（）。形式上分为（）、（）两种。 （笔、墨、纸、砚；焦、浓、重、淡、清；醮墨法、泼墨法、积墨法；人物、山水、花鸟；工笔、写意） 二、判断。 1、我国元宵节看灯的习俗起源于两千年前的汉代。 2、我们用水墨画工具把中外优秀作品重新改画，就能画出水墨变体画。 3、汉画像石是刻在墓室等建筑石材上的装饰雕刻。 4、以和谐色为主，适当加上对比色因素，作品的色调就会显得既统一又生动。 5、和谐色都是灰暗的颜色，它们常常也是非常明快的。（×） 三、连线 作品国家作者 最后的晚餐（壁画）意大利李可染 杨柳青放风筝（中国画）尼德兰达芬奇 孩子门的游戏（油画）中国彼得.勃鲁盖尔
重庆三批国家级非物质文化遗产名录
重庆三批国家级非物质文化遗产名录 重庆第一批国家级非物质文化遗产：走马镇民间故事、石柱土家啰儿调、川江号子、南溪号子、木洞山歌、吹打（接龙吹打、金桥吹打）、梁平癞子锣鼓、铜梁龙舞、川剧、梁山灯戏、梁平木版年画、秀山花灯。 重庆第一批国家级非物质文化遗产项目共有13项。其中民间文学1项、民间音乐7项、民间舞蹈1项、传统戏剧2项、民间美术1项、民俗1项。 重庆第一批国家级非物质文化遗产名录 序号编号项目名称申报地区或单位 一、民间文学 17 Ⅰ—17 走马镇民间故事重庆市九龙坡区 二、民间音乐 46 Ⅱ—15 石柱土家啰儿调重庆市石柱土家族自治县 55 Ⅱ—24 川江号子重庆市 四川省 56 Ⅱ—25 南溪号子重庆市黔江区 57 Ⅱ—26 木洞山歌重庆市巴南区 83 Ⅱ—52 吹打重庆市巴南区、万盛区 （接龙吹打、金桥吹打） 84 Ⅱ—53 梁平癞子锣鼓重庆市梁平县 三、民间舞蹈 107 Ⅲ—4 龙舞重庆市 （铜梁龙舞、湛江人龙舞、汕广东省湛江市、汕尾市 尾滚地金龙、浦江板凳龙、长浙江省浦江县、长兴县、奉化市 兴百叶龙、奉化布龙、泸州雨四川省泸县 坛彩龙） 四、传统戏剧 156 Ⅳ—12 川剧四川省 重庆市 221 Ⅳ—77 灯戏重庆市梁平县 （梁山灯戏、川北灯戏）四川省南充市 七、民间美术 309 Ⅶ—10 梁平木版年画重庆市梁平县 十、民俗 499 X—51 秀山花灯重庆市秀山土家族苗族自治县 重庆第二批国家级非物质文化遗产：秀山民歌、酉阳民歌、搬运号子（梁平抬儿调、龙骨坡抬工号子）、四川竹琴、车灯、（荣昌）夏布织造技艺、重庆漆器髹饰技艺、永川豆豉酿制技艺、涪陵榨菜传统制作技艺。 重庆第一批国家级非物质文化遗产扩展项目：唢呐艺术（永城吹打）、土家族摆手舞（酉阳摆手舞）、蜀绣、竹编（梁平竹帘）、制扇技艺（荣昌折扇）、针灸（刘氏刺熨疗法）。
木版年画阅读附答案
木版年画阅读附答案 木版年画并不完全等同于年画。广义的年画是一种岁时的绘画，而狭义的用木版印刷的年画则是一种年俗艺术。只有大众过年时对年画有一种不可或缺的需求，即民俗需求，木版年画这一画种才会真正确立起来。 木版年画的雏形有避邪的内容，也有祈福的含义。等到祈福的愿望成为年画的主题，并进入了风俗范畴，木版年画的题材就变得汪洋恣肆了。一切对生活的欲求与向往，比如生活富足、庄稼丰收、老人长寿等等，都展现在年画上。其中，金钱是民间年画中最常见的形象。杨家埠、武强和杨柳青的木版年画都有挂满金钱的摇钱树，但这并不能说是一种拜金主义，在物质匮乏的农业社会，它只是生活幸福的理想化的符号罢了。就其本质而言，年画是理想主义的图画。特别是在送旧迎新的日子里，这些画面分外具有感染力和亲切感，给人们带来安慰、鼓励和希冀，充分展示了人们的生命理想与生活情感。所以，年画中最重要的价值是精神价值。 年画中另一层民俗内容是在张贴上。民俗是经过约定俗成，最终成为一种共同遵守的生活规定与文化规范。年画的张贴时间、处所及其张贴的具体部位和内容都有严格规定。在规定的时间，把特定的年画贴在规定的位置上，是一种民俗行为。 木版年画往往是在民间进行道德伦理规范、生活知识教育和文化艺术传播的重要工具。木版年画涉及历史、宗教、神话、传说、戏曲等，反映社会生活之广阔，可谓无所不包。木版年画描绘过的戏曲多不胜数，不少在年画上绘声绘色出现过的剧目如今早已绝迹不在。至于那种无以数计的描写民俗风情的年画，带着不同地域与时代的气息，记录了大量珍贵的人文信息，更是木版年画留给我们的宝贵财富。特别需要注意的是，这些画面都出自农民独特的视角。农民是木版年画的原创者，他们的画笔与刻刀直接反映着自己的爱憎、趣味、生活态度、文化心理以及价值观。深刻地外化农民心灵的年画，大量深藏在年画的遗存中。然而，这些遗存却不为人知地散落民间。 特别值得注意的是，清末民初那些表现当时社会情景与重大事件的木版年画，体现出农民的政治敏感和思维视野，其价值不亚于大都市的时事画刊。它们一反传统，十分写实。 年画是消费品，没人保存，也没人将其视为历史文化。即使到了20世纪年画走向消亡仍不为世人重视与收藏。如今要在民间发现一幅老画或一块古版，竟然大多仍是不曾见过的孤品！存世于中外的年画应该数以万计，在如此浩瀚的木版年画作品中，蕴藏着的是我国农业社会民间立体的影像、广角的生活与社会，还有过往不复的精神情感以及永恒的人文价值。 1.下列关于木版年画的说法，不正确的一项是 A．木版年画都是用木版印刷的年画，是一种年俗艺术。 B．木版年画是由于民俗的需求才真正确立起来的画种。 C．木版年画中最重要的价值是精神价值。 D．木版年画的画面内容，都是理想主义的图画。 2.下列理解和表述，不符合原文意思的一项是 A．文章明确了木版年画的概念，阐述了它的主题、题材和功用等，并强调
中班班年画
年画特色活动：年年有余 活动目标 1、欣赏年画的色彩和构图。 2、初步理解。“年年有余”的含义。 3、能用语言表达观赏作品后的感受。 活动准备 幼儿用书，挂图。 活动过程 1、出示年画，引起幼儿兴趣。 ——今天老师带来了一幅画，谁来说说看了以后有什么感觉？ ——这幅画你见过吗？在哪里见过？与我们以前看到的画有什么不一样？ ——教师简单小结：这一幅画叫年画，每到过年的时候，人们会在家里贴上许多年画祝福。 2、引导幼儿欣赏年画。 _这幅年画上画着什么？猜猜看他们代表什么意思呢？ ——画面上有哪里色彩？色彩给人什么感觉？ 一为什么看了这幅画会感到心情很愉快呢？ 3、帮助幼儿理解“年年有余”的含义。 一你知道为什么人们在过春节的时候要张贴这幅有鱼的画吗? ——幼儿讨论，集体交流。 ——教师简单小结：这幅画叫“年年有余”鱼和余的读音一样。它代表着人们希望过年的时候家里还剩有许多的食物，叫年年有余。也就是它代表着人们希望生活美好的吉祥祝福。 4、结合幼儿用书，引导幼儿继续欣赏年画。
年画特色活动：恭喜发财 活动目标 1、欣赏我国不同地区的民间年画，了解民间年画制作的工艺和艺术特色。 2、了解民间年画的制作方法，初步尝试给年画涂色。 3、通过年画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。 活动准备： 宣纸、中国画颜料、年画《恭喜发财》。 活动过程 一、导入课题。 1、出示图片，提问：小朋友，你们知道这是什么画吗？ 2、教师小结：年画，古称“门神画”。早在清朝的时候，中国民间就开始制作年画。 二、欣赏学习。 1、教师介绍年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙乾隆年间十分流行。全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。 2、欣赏年画，进行简单介绍。 杨柳青年画——多以仕女、娃娃、神话传说为题材，采用寓意写实等手法，构思巧妙别致，线条流畅清新，敷彩古朴曲雅，富于浓郁的生活气息。 桃花坞木版年画——以木版雕刻，用一版一色传统水印法印刷。构图丰满，色彩明快，富有装饰性；多用民间故事、吉祥喜庆、神像、戏文、时事为题材，以象征、寓意、夸张手法，来表达人们美好的愿望。 绵竹年画——无论是门画或是斗方，大部分的构图，都讲究高度的简练，构成了绵竹年画完整、饱满的艺术特色。从门画的武将文官到斗方中的仕女童子，多不设或少设背景，绵竹年画在色彩上的处理是别具一格的，其基本色有黄丹、佛青、桃红、草绿等四色。 山东潍坊年画——题材广泛，表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，诸如吉祥如意、欢乐新年、恭
人教部编版六年级下册语文期中检测卷 (含答案)
你不会不觉得汤姆·索亚很爱冒险吧！着写自己的日子怎样来去匆匆，稍纵即逝，细腻地刻画了。作者最后
发出内心的感叹“”，流露出作者对时光匆匆流逝的 以及要的决心。 5.《那个星期天》记叙了母亲答应带孩子出去玩，但由于而一次次爽约的往事，表现了孩子的心理过程，也表现了母亲从早到晚的辛劳。 九、开心阅读。(28 分) (一)(15 分) 保尔不知不觉走到松林跟前，在岔路口停住了。右边是阴森森的老监狱，有一道高高的尖头木栅栏，把它和松林隔开。监狱后面是医院的白色楼房。 就是在这里，在这空旷的广场上，瓦莉亚和她的同志们被纹死了。保尔在原来设置绞架的地方默默地站了一会儿，然后走向陡坡，顺坡下去，到了埋葬烈士的墓地。不知道是哪个有心人，在坟墓周围摆上了用云杉枝编的花圈，像给这块小小的墓地修了一道绿色的围墙。陡坡上挺拔的松树高高矗立，峡谷的斜坡上绿草如茵。 这里是小城的边缘，寂静而冷清。松林在低语，春天的大地在复苏，散发着潮湿的泥土气息。同志们就是在这里英勇就义的。他们为那些出生即贫贱、落地便为奴的人能过上美好的生活，献出了自己的生命。 保尔慢慢地摘下帽子。悲痛，巨大的悲痛，充满了他的心。 人最宝贵的是生命。生命对于每个人只有一次。人的一生应当这样度过：回首往事，他不会因为虚度年华而悔恨，也不会因为卑鄙庸俗而羞愧；临终之际，他能够说：“我的整个生命和全部精力，都献给了世界上最壮丽的事业——为解放全人类而斗争。”要抓紧时间赶快生活，因为一场莫名其妙的疾病，或者一个意外的悲惨事件，都会使生命中断。 1.读片段，完成填空。 这个片段节选自(国家)作家写的小说《》。这部小说记叙了主人公由一个贫苦少年成长为钢铁战士的故事。(4 分) 2.读下面的句子，回答问题。(4 分) (1)右边是阴森森的老监狱，有一道高高的尖头木栅栏，把它和松林隔开。监狱后 面是医院的白色楼房。 这句话是对岔路口右边的描写，作用是。 （2)这里是小城的边缘，寂静而冷清。松林在低语，春天的大地在复苏，散发着潮 湿的泥土气息。 这句话是对描写，“春天的大地在复苏”暗示着。3. 用“”画出保尔瞻仰烈士公墓时的内心独白。(2 分) 4.读了这个片段，你觉得下面哪个词语最能概括保尔这个人物的特点?（）(1 分) A. 平易近人 B.积极向上 C.两袖清风 D.吃苦耐劳 5.读了最后一个自然段，你有什么感想?说一说你将以怎样的态度对待自己的一生。(4 分) (二)美的启发(13 分) 我家住在古城一角，窗外有一块空地，附近的居民竟把它当成了堆垃圾的地方。怎 么办?我制了个“禁止倒垃圾”的木牌插在那里，可人们连看都不看它一眼，这里照样垃 圾成堆，臭气熏天。为此，我们伤透了脑筋。 一个星期天的早晨，爸爸妈妈嘀咕了一会儿，爸爸对我说出了一个好主意。我听了， 乐得直拍手。于是，我们全家动员，先将垃圾铲成堆，再从河边挑来石块，砌成一个椭圆 形的花坛，再糊上水泥，并在石缝外勾出美丽的图案，又在花坛的垃圾上面堆上一尺多厚 的细土，栽上各种花苗，还就近挖来了两拢翠竹，栽在花坛东西两旁。一天工夫，这儿 变成了另一番景象。附近的居民不但没来这倒垃圾，而且纷纷把家里珍贵的花木奉献出来，为这小小花圃增美添色。 春去秋来，这里花团锦簇，翠木葱茏，竟然成了古城的一角风景。人们工作之余，
东丰台木版年画阅读答案
东丰台木版年画阅读答案 ①以前，有“京东第一镇”之誉的东丰台①，远近驰名的是木版年画。 ②东丰台木版年画出现于明末，兴盛于清代中期，极盛时期全镇的年画作坊多达五十 余家。到了清代末期，天津西南的杨柳青年画走向鼎盛，不少丰台人便跑到杨柳青炒米店 开设画店。丰台人店多势众，在杨柳青炒米店有“丰台帮”之称，势头颇健。 ③东丰台年画具有北方乡土质朴厚重的气质。虽然东丰台与杨柳青镇相距不远，但其 画风——尤其是早期的画风与杨柳青却相去甚远。【甲】杨柳青年画的受众多为城中市井 人家，【乙】东丰台年画的需求者都是乡间百姓，所以它在题材、造型、构图、色彩等各 方面都有很浓的地域和乡土的特点。东丰台年画传人董静说：“拿胖娃娃抱大鱼举例，杨 柳青人画的鱼多是金鱼，因为城里的人喜欢观赏金鱼，可是买东丰台年画的都是农民，守 着河岔水沟，没有金鱼，只有鲤鱼，所以东丰台年画中的鱼全都是大鲤鱼。” ④东丰台年画以套版为主，局部手绘，特别是面部和手部，画法为写意。套版一般为 六块版，红、绿、黄、紫、蓝，外加一块黑色的线版。蓝色多是品青，绿是品绿，红是品 色玫瑰精。不用调和色，只用原色;着色很重，对比强烈;设色不是“随类赋彩”，而是把 有限的五六种颜色，相互错开，以造成缤纷斑斓的色彩效果。人脸染得十分浓艳，施粉厚，红色重，不像杨柳青年画脸颊晕染细腻而淡雅;东丰台年画中的人脸像戏剧打脸，追求强 烈的视觉感染力。其画版直线多，曲线少;色块多，线条少，因之结构紧凑结实，画面具 有整体感与分量感。这正是乡土艺术魅力之所在，也是我由衷喜欢东丰台年画的缘故。 ⑤东丰台年画很重视勾眼点睛。东丰台年画的眼睛是要手绘上去的。一般分“活眼” 和“死眼”。神像多为“死眼”，上下眼皮是一条横线，中点一个黑点，像“工”字，因 为神仙的表情必须庄重;但娃娃美人多为活眼，上下眼皮画成曲线的月牙状，再点睛，以 表达人物的表情与神气，因为娃娃美人这种凡人的眼睛必须灵活，有活气儿。东丰台人把 杨柳青画中那种弯成花瓣状左右顾盼的眼叫“凤眼”，但东丰台人不画凤眼，只画活眼。 于是，两地年画风格立时区别开了。 ⑥东丰台年画由于社会变迁，几近消亡。幸亏这些年人们有了乡土文化的保护意识， 开始着手发掘、收集和整理本地的年画。东丰台年画的复兴有了希望。 取材于冯骥才的《东丰台年画》 【注】①东丰台位于京、津、唐三市间的腹地，是今天宁河县的丰台镇，在天津版图 的最东边。 18.阅读第③段，说出画线的【甲】【乙】两个语句的位置不能调换的三个理由。3分 19.根据第④⑤段的内容，说出下面材料介绍的年画属于哪一类型年画的代表作品， 并结合材料内容作简要说明。5分
民间美术的概念分析
民间美术的概念：。民间美术是相对宫廷美术、文人美术、宗教美术的一个概念，是由以农民为主的城乡劳动者为了满足生产、生活的需要而创造的实用与美观相结合的艺术形式。 民间美术特征：一、原发性特征：特质生产和精神生产相互交织。现实生活紧密相关的原发性，带有很大成分的生活原型特点。 二、集体性特征：劳动者始终是民间美术的创作者、使用者、传播者和欣赏者。劳动者集体的社会生活需要，是民间美术创作的基础，在此基础上进行的创造体现着劳动者集体的聪明才智和创造才能。 三、传承性： 四、实用性区域性会文化传统塑造着区域内居民的文化性格，制约着民众的生活习性，从而形成了各自的区域性特征。 五、工艺性特征：工艺性特征主要是材质、制作技艺对于民是美术造型和功能的意趣天成，创作过程中，始终包含着对材料的人文开发和充分利用，体现出材质自身的肌理、纹饰、光泽等自然形态特征。 民间美术的价值：一、实用价值：民俗文化则是民间美术发展的动力。民间美术的创作与传统农村的生活方式相契合形成了原始的图腾崇拜、深厚的民族心理、古老的生活方式和淳朴的民风。民间美术的创作作品往往就地取材、因漏而简，在创作过程中融入了劳动人民对幸福生活的追求、对美好生活的回忆。 二、艺术价值：民间美术以艺术的形态服务于社会，形成自己的文化范畴和价值体系。它是原生态的、基础性的，以混沌的思维、朴素的造型、综合的品类为专业美术提供了创作源泉。民间美术的作者大都是农民，文化水品低、经济收入少，其创作完全是自发的，在集体无意识的支配下，受情感的驱使，将眼中所见、心中所想直接表达出来，作品以圆满的构图、流利的用色、和谐的色彩、奇幻的想象充分显示了劳动者的聪明才智。 三、文化价值：广义的文化，指人类所创造的精神财富和物质财富的总和。民间美术作为普通劳动者的创作，是民间文化的重要组成部分，与文学、艺术等上层文化一起共筑了我们辉煌的民族文化。为之提供了场景、道具、服饰和布景。如少数民族节日、春节、端午节、宗教、农耕风俗、人生礼仪等等。 四、历史价值：民间口传文学和民间美术，民间美术多繁盛于偏僻的乡间村野，很少受到外来文化的影响，在自身的传承发展中较多地保留了原始的形态，具有活化石的性质 五、经济价值：在男耕女织的自然经济时代，与衣食相关的生产和家庭紧密相关，是基本的生产结构形式，构成了民间美术所依存的社会基础。民间美术的主要作者是农民和手工业者，妇女比例较重，是用来补贴家用或换取生活必需品。随着民间美术进入城市，被视为旅游产品成为商品，价格也不断攀升。在取得经济利益的同时更应该注重社会效益 民间美术主要有哪些艺术样式 剪纸、年画、刺绣、玩具、建筑陈设、民间雕塑、民间陶瓷
中国木版年画作品大全
中国木版年画作品大全 【中国木版年画作品：1】 【中国木版年画作品：2】 【中国木版年画作品：3】 【中国木版年画作品：4】 【中国木版年画作品：5】 看完了以上的中国木版年画作品之后，下面就来了解一下关于年画的知识吧! 桃花坞木板年画是中国江南主要的民间木板年画。桃花坞位于江苏省苏州市以北。(桃花坞位于江苏苏州阊门内北城下)桃花坞年画 源于宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来，到明代发展成为民 间艺术流派，清代雍正、乾隆年间为鼎盛时期，每年出产的桃花坞 木版年画达百万张以上。太平天国末年，清兵围攻苏州，桃花坞木 版年画生产受到了严重的破坏，以后一直萎靡不振。直到20世纪 50年代初期，由苏州市文联组织艺人恢复生产，后又成立“苏州桃 花坞木版年画社”，在整旧创新方面，取得了很大进展。 桃花坞年画，主要有门画、中画和屏条等形式，其中门画可谓集历代门神之大全。桃花坞年画，系用一版一色的木版套印方法印刷 出来，工艺精美，一幅画要套印四五次至十几次，有的还要经过 “描金”、“扫银”、“敷粉”等工序。在色彩上，有桃红、大红、蓝、紫、绿、淡墨、柠檬黄等诸色。在艺术风格上，桃花坞年画构 图丰富，色调艳丽，装饰性强，富有浓郁的生活气息。在人物塑造、刀法及设色上，具有朴实、稚拙、简练、丰富的民间美术特色，故 数百年来一直畅销于海内外，欧洲许多国家的博物馆及艺术馆都有 收藏。 桃花坞年画的印刷兼用着色和彩套版，构图对称、丰满，色彩绚丽，常以紫红色为主调表现欢乐气氛，基本全用套色制作，刻工、
色彩和造型具有精细秀雅的江南民间艺术风格，主要表现吉祥喜庆、民俗生活、戏文故事、花鸟蔬果和驱鬼避邪等民间传统审美内容。 民间画坛称之为“姑苏版”。猜你喜欢：
学校木版年画教案
浙美版第11册美术教案 小学阶段： 第五课木版年画 一、教学目标 1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。 2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。 3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。 二、教材分析 1．编写思路。 教材提供了多幅中国民间木版年画典型图例，给予学生一种视觉上的艺术感受。教师应通过讲小故事，引导学生感受民间木版年画的形式美感和独特的色彩搭配，加深学生对民间木版年画的认识，激发学生的民族自豪感，提高他们的审美素养。 本课的前半部分是民间木版年画赏析，介绍民间版画的色彩搭配原理，后半部分则是介绍木版年画的制作方法和步骤。由于版画的操作形式符合小学生游戏心理的需要，故学生比较喜欢。教学中，教师要注重引导学生观察木版年画的形式特征、色彩搭配的特点，以提问式教学手法引导学生进行探究性学习，落实教学重点和难点。在木版年画的制作实践中，让学生由浅入深地掌握漏版制作法和纸版制作法，独立创作一幅版画。 2.重点、难点。 重点：掌握制版技术。 难点：学会拓印方法。 三、教学设计 ●方案一 课前准备
（学生）厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。 （教师）课件、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。 教学过程 1.导入课题。 （1）教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？学生答：有水彩画、水粉画、水墨画、蜡笔画…… （2）玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。为什么会这样呢？请学生回答。 （3）教师小结：年画，古称“门神画”。早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。木版画即凹版制作的版画。 （4）揭示课题：《木版年画》。 2.欣赏木版年画。 （1）教师提问：民间木版年画给你们什么感受？学生答：色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。 （2）教师介绍木版年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙、乾隆年间十分流行。全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 ①教师提问：年画一般表现什么题材？ 学生答：吉祥图案、门神、福娃、民间生活、戏剧。 ②教师小结：年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等，几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。它植根于民间，集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美好生活的强烈向往。 （3）课件展示：年画的制作过程。 教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。画、刻、印是各自分开的。
中国木版年画的艺术
中国木版年画的艺术 导入：年画是我国民间绘画艺术中，人民群众喜闻乐见的一种形式。它是伴随着我国农历春节送旧迎新的活动而产生的。早在尧舜时期，年画就已出现了。年画图案多取材于喜庆节令、五谷丰登、民间戏曲故事、儿童、动物等、既美观又富有生活气息，体现了中华民族最基本的审美观念和生活情趣，受到广大人民群众的喜爱，几千年来长盛不衰。但是进入90年代后，受到西方文化的冲击，传统年画渐渐地退出了历史舞台，特别是青少年对年画知识了解的更是少的可怜，他们知道更多的是圣诞树、圣诞老人、圣诞卡···· 年画是中国民间文化的一块瑰宝，是一份沉甸甸的文化遗产。当中国年画逐渐消失的时候，其实是我们摈弃了自己的传统，是历史精神的丧失。怎样来继承、发扬和光大这份文化遗产，这是我们当前文化建设的重大问题 民间年画是中国民间美术中较大的一个艺术门类，它从早期的自然，崇拜和神祗信仰逐渐发展为驱邪纳祥、祈福禳灾和欢乐喜庆、装饰美化环境的节日风俗活动，表达了民众的思想情感和向往美好生活的愿望。民间年画历史源远流长，有着较多的产地，流行也十分广泛，通俗普及，而且拥有大量的读者，曾经有过颇为兴盛的发展。无论是题材内容、刻印技术，还是艺术风格，都具有自己鲜明的特色。它不仅对民间美术的其他门类曾有深远的影响，而且与其他绘画形成相互融合成为一种成熟的画种，具有雅俗共赏的特点。中国的民间木版年画，就其生产制作、服务对象以及艺术功能来讲，都可谓是农民的艺术。苏州桃花坞、天津杨柳青、山东潍坊的杨家埠和四川绵竹，是我国著名的四大民间木刻年画产地。在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。 播课件：什么是年画，年画的定义→年画的起源→历史与发展 古书里记载，传说很久以前，有名叫神茶、郁垒的两个兄弟，专门监督百鬼，发现有害的鬼就捆绑起来去喂老虎。于是黄帝就在门户上画神茶tu、郁垒lei的像用以防鬼。这个神话就是后来“门神”画产生的缘由。据说唐代皇帝曾命吴道子画钟馗像，并摹刻出来分赏给大臣贴挂以辟鬼。宋代出现雕版技术后，为木版年画提供了技术制作条件，促使年画不断发展。随着年画的广泛流传，其内容和功能也不断丰富。到清代，年画发展到高峰。从最初被作为辟邪驱鬼的符录，渐渐地又增加了吉祥如意、多子多寿、娃娃仕女一类的题材，从而也具有了表达在新一年中美好意愿，以及美化环境的功能。同时，年画也出现了表达农民自己现实生活以及民间传说、故事的内容，使年画具有了丰富文化生活，传播知识的作用。 年画寓意：中国人几千年来有一个不变的追求，即对福善、长寿、喜庆、富贵的追求。以“鹿”代“禄”，以“蝠”代“福”，以“鱼”代“余”，以榴结百子喻子孙满堂，以松柏岁寒而后凋喻长生等，均是其具体表现。由于诸多谐音作用和自然属性的吉祥喻意，使其成为年画中最常见的题材。大众艺术迎合着大众心理，于是在长达千年的衍化过程中，年画有了自我体系的风格。 民间年画基本上属于农民自己的艺术。画中形象质朴、自然、简练单纯，比较直白地表达农民朴实的主观愿望。很多画面都有情节性、装饰性、趣味性，色彩鲜艳强烈。这样的表现方法既适合于广大农民、市民的欣赏习惯和审美趣味，也便于木板印刷制作。民间年画是先画出底稿，再复刻在木板上印刷而成，或印出轮廓线，再用笔填色。在现代印刷技术产生之前，这是大批量生产图画的唯一方法。民间木版年画的体裁有很多，也很讲究。门神是贴在院门上的，根据门神的种类，又细分为贴在大门、二门、后门或闺房门上的区别。神像有灶王神、天地神、仓房财神，甚至贴在牛棚马圈上的车马神。“中堂”贴在客厅，“月光”贴于窗旁，斗方则贴在箱柜或升、斗上，真是各有规矩。总之，过年时，屋里屋外，院内院外，各个角落都贴得红红火火，花花绿绿，既用以表达了主人的心愿，又布置烘托了节日气氛。 随着时代的推移，旧年画中一些迷信落后的观念渐渐被淘汰。年画只是作为一种非常通