九十年代文学特征及实例

九十年代文化艺术特征

九十年代的文化艺术呈现出多元化、市场化、个性化、创新性的重要特点。以下主要是九十年代文学领域涉及的某方面特征，九十年代文学状况在知识界两大分化一个是93年到95年的人文精神讨论，再就是自由主义与新左派之间的讨论。

九十年代文学领域， 80年代所提出的“大写的人”的意识形态，“文学是人学”的“人的文学”观，这个口号走到了尽头。“五四”以来，“大写”，即抽象的人，就是我们整个文化和文学制度的根本基础，而到了九十年代，面临着阶层的分化、地域的差别，特别是西方以大写的人、抽象、普遍的“人权”对中国的挤压，即洋鬼子不准某人姓自己姓，那个大写的、抽象的人面临着根本的危机，这种危机首先表现在文学领域。用今天的话来说，九十年代虽然高举着“大写的人”的旗帜，但总起来说发展模式恰恰“不以人为本”。

20世纪九十年代忽然兴起的散文热。其实是散文文体自身特质与商业社会文化需求的一次历史性的际会。概而言之,原因有三：一是商业文化的多元需求使然；二是对极左路线话语权威的规避与消解；三是散文自身的文体特质具有承载这一使命的美学功能。

学者散文热潮的涌动是以一批被称为“老生代”的老一辈学者散文创作的“复活”为开端的。至九十年代，以戏剧理论家余秋雨《文化苦旅》为标志，一大批“中生代”学人也开始加入学者散文创作的行列，他们的创作不仅紧跟“老生代”步伐，而且加入了当今学人特有的心境和对社会人生的独到理解和体验，进一步丰富了学者散文写作的文化内涵和审美趋向。进人世纪之交，一批更年轻的“新生代”学人又为学者散文创作带来了更清新的空气有的论者认为，20世纪九十年代文学“领袖风骚”的就是学者散文，已经构成了“九十年代中国文学的总体表现特征之一”。学者散文的界定应从主体和文本表现形态特征这两个方面加以限制；学者散文的兴起既与学者散文主体的生存境遇发生巨大变化相关，又与散文体式本身特征相关；学者散文的题材取向有着许多的共同之处，出现这种现象有其内在原因；学者散文在创作方面表现出强烈的非体验、非抒情、知性、叙述自由等特征。

这个时期的长篇小说如余华的《许三观卖血记》，林白的《一个人的战争》，还有《白鹿原》、《废都》、《心灵史》、《长恨歌》、《马桥词典》、《尘埃落定》等,都源于九十年代“人的文学”的危机。

九十年代市场化进程背后急剧的城乡差别、国际矛盾和阶层、阶级分化。指导我们改革，制度的改造和制度的创新从而促使社会关系的调整。在这个意义上，人道、人性和人权都不是普遍的，而是现实政治的安排。普遍人性的话语本身就是一种权力的话语，为强者所主宰，这一点在国际关系中表现得最明显，一方面是西方霸权势力不断用“人权”压制中国，另一方面我们自己也信奉抽象、普遍的人，结果在人家的压制之下往往就是理屈词穷。

九十年代来，在儒家思想之后，出现了儒家现代化的思想，整个文化界都是软弱无力的小资文化占主流地位，而这些看似高雅的东西，其实都不过是普遍的人的价值观的变种，与之相反，历史唯物主义在被僵化地理解之后，则被抛弃了。结果，我们整个知识界不会从社会制度变迁的角度去分析现实、去了解历史，甚至关于经济学这个马克思所谓最现实的学科，也竟然是关于人性自私、人性的偏好如此类的形而上学抽象人性论，经济学科已经脱离现实出现严重倒退的水平。而《白鹿原》就很鲜明地表现了小资的文化杂烩，所以它看起来有一点《金瓶梅》，有一点《聊斋》，也有一点《93年》，总之比较松散，但核心是一种肤浅的知识分子人性论。这样的小说，在90 年代也鹤立鸡群了。

象征主义文学思潮综述

前期象征主义思潮研究综述象征主义是欧美现代主义文学发展过程中出现最早、影响最大的文学思潮。象征主义在浪漫主义衰落之际兴起，表现出了对自然主义和印象主义的反拨，将世界看作是一座“象征的森林”。象征主义文学思潮大体分为两个阶段，前期象征主义（1850—1880）主要代表是美国的爱伦·坡，法国的波德莱尔、魏尔伦、兰波、马拉美。其中以法国为重镇，以诗歌为重要的文学成就。本文主要对前期象征主义文学思潮的研究情况经行分类整理。一、对象征主义思潮的总体研究重要著作有由柳鸣九1981年主编的《法国文学史》，袁可嘉《外国现代派文学导论》（1987），郑克鲁《法国诗歌史》（1996），查德维克著、肖聿译《象征主义》（1989），布吕奈尔著、郑克鲁译《十九世纪法国文学史》（1991），严云受、刘锋杰《文学象征论》（1995），张英伦等《外国名作家传》（2002）王家新,沈睿编选《二十世纪外国重要诗人如是说》（2005），马塞尔·雷蒙著、邓丽丹译，《从波德莱尔到超现实主义》（2008），曾艳兵《西方现代主义文学概论》（2012）。象征主义作为两世纪之交的兴起的一场思潮，后又传播到全世界，影响了20世纪以来形形色色的冠之以现代主义艺术的发展，深入到文学、音乐、美术、建筑等各个领域。特别是在中国“五·四”以后,中国早期象征派诗人, 如李金发、戴望舒、梁宗岱王独清等零散地翻译介绍了一些法国象征主义诗歌及理论文章,并在不同程度上将其理论运用于自己的创作这使得对这一领域的译介和研究备受关注，成果颇丰。抛开现代文学的学者对这一领域关注，就象征主义本身而言，远不及古典主义、浪漫主义、现实主义等思潮的研究充分，尤其是对前期象征主义的关注远不及后期。从时间来看，主要分为两个阶段：一是自五四至解放前；二是八十年代至今。二十世纪五十年代至七十年代，由于象征主义思潮的观点与我国当时的主流意识对文学的认识不符,成为被批驳的对象，基本处于停滞状态。自上世纪八十年代末，对这一思潮的研究逐渐呈现了蓬勃的态势，主要可分为三类的研究：第一是对作家作品及特点的归纳概括；二是诗学层面的分析；三是关于象征主义与其他文学思潮的影响、接受关系。具体如下：

世界经典短篇小说选读

世界经典短篇小说选读目录《一碗清汤荞麦面》[日本] 栗良平《法律门前》[德国] 卡夫卡《免费》［美］雪莉·凯撒《一天的等待》[美国] 厄内斯特·海明威《没有锁上的门》[美国] 罗伯特·斯特恩德力《小公务员之死》[俄国] 契诃夫《穷苦人》[俄] 列·托尔斯泰《“诺曼底”号遇难记》[法国] 雨果《雨伞》[日本] 川端康成《陈小手》汪曾祺《陈奂生上城》高晓声《没有完的故事》[美国] 欧·亨利《热爱生命》[美国] 杰克.伦敦《小丑》[俄国] 屠格涅夫《半张纸》[瑞典] 斯特林堡《饥饿艺术家》[奥地利] 卡夫卡《罗生门》[日本] 介川龙之介《桔子》[日本] 介川龙之介《鱼服记》[日本] 太宰治《柏林之围》 [法国] 都德《夜》 [意大利]；路·皮兰德娄《阿拉比》 [爱尔兰] 詹姆斯·乔伊斯《羊脂球》 [法国] 莫泊桑

正文一、推介原因这个在日韩广为流传的真实故事，感动了亿万人，成为在逆境中奋起，决不向命运低头的精神象征。在日本，该书的出版被形容为掉进了“一亿泪的海”；《读者》总编彭长城认为《一碗清汤荞麦面》是该刊创刊以来刊出的最感人的作品之一。二、作者简介栗良平.本名伊藤贡，日本著名作家、演讲家。1943年5月生于日本北海道。曾经从事过十多种职业。在综合医院任职十年，高中时代曾翻译安徒生童话而引起对口述童话的创作兴趣.。他利用业余时间收集四百多篇民间故事以各地方言亲自巡回讲述。主要作品有《纺织公主》《又听到二号汽笛》《穿越战国时代的天空》，而以《一碗清汤荞麦面》而成为儿童类畅销作家。 [思考] 母子三人为什么要在顾客都散尽后，才去北海亭面馆吃面? 那女人购买清汤荞麦面时，为什么“怯生生地问……”“可以吗? ” [参考答案] 命运的不幸，生活的艰难，在母亲心中刻上了深深的伤痕，每当除夕夜来临，他都有一种难以述说的复杂心情，既要与孩子过年又不愿在人前表现家境的窘迫，以至伤害孩子的自尊心，只得在顾客散尽时候去。三人要一碗面的尴尬，这样晚的时间因吃一碗面而麻烦人的歉疚，使得母亲每次都怯生生的发问。推介理由有人曾说鲁迅是中国最痛苦的文人，那么卡夫卡也许可以称作奥匈帝国最痛苦的文人了。卡夫卡短暂的一生是在痛苦和孤独中度过的。“孤独感”与“死亡意识”几乎成了他创作的永恒主题。无论主人公如何抗争努力，强大无形的外来力量始终控制着一切，

浪漫主义文学

第一章 19世纪浪漫主义文学第一节概述一、浪漫主义文学的形成和基本特点 1.19世纪欧美浪漫主义文学产生的背景： a)法国大革命催生的社会思潮的产物。 b)德国古典哲学和空想社会主义为其提供思想基础。 c)文学自身的发展。 2.19世纪浪漫主义文学的思想特点： a)强调创造的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围。 b)从民主主义的立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象。 c)酷爱描写中世纪和以往的历史。 d)偏重于描写自然风光，厌恶资本主义文明和现实，标举卢梭“回归自然”的主张。 3.19世纪浪漫主义文学的艺术特点： a)强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性。 b)对各种艺术形式进行卓有成效的探索，其中最引人注目的是对民间文学的重视以及诗体长篇小说的创造。 c)惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。 d)忧郁感伤情调的喜好。二、欧美各国的浪漫主义文学 1.英国第一代：“湖畔派”诗人。华兹华斯、柯勒律治、骚塞向往中世纪的宗法制田园生活，他们隐居在英国西北部的湖区而闻名。 1798年出版的《抒情歌谣集》其中的《序言》，成为英国浪漫主义文学的纲领。第二代：拜伦（1799—1824）雪莱（1792—1822）浪漫主义小说家司各特，其代表作为历史小说《艾凡赫》。波西·比希·雪莱（1792—1822）被恩格斯称为“天才的预言家”。雪莱第一部长诗叫《麦布女王》。诗剧《解放了的普罗米修斯》（1819写成）。晚期的抒情诗以《西风颂（1819）、《云雀》（1820）等为著名。表达了诗人高昂的革命热情，对未来的深刻预言。约翰·济慈（1795——1821）《夜莺颂》、《秋颂》、《希腊古翁颂》； 2.德国“浪漫主义故乡” （1）施莱格尔兄弟《雅典娜神像》（2）格林兄弟《儿童与家庭童话集》（3）霍夫曼（1776—1822）代表作为《金罐》、《谢拉皮翁兄弟》（短篇小说集）（4）海涅（1797—1856）犹太人，革命民主主义诗人。代表作《西里西亚的纺织工人》、《德

浅谈八九十年代的中国女性文学思潮

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/a16483966.html, 浅谈八九十年代的中国女性文学思潮作者：王彤来源：《青年文学家》2017年第09期摘要：在当代文学思潮中，女性作家在以崭新的面貌迅速崛起，尤其是在上个世纪八九十年代，在数量质量上都达到了一定的水准，这也是中国女性写作历史发展过程中的有机组成部分。由于学识有限，阅读较浅，本文主要从女性主体意识的觉醒、男权文化传统的解构、私人欲望身体的写作这三个部分对八九十年代中国女性文学思潮进行简要分析。关键词：女性文学；思潮；八九十年代作者简介：王彤（1995.11-），女，河北大学文学院本科生，研究方向：汉语言文学。 [中图分类号]：I206 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139（2017）-09-0-01 作为一个女孩子，我更喜欢用飞扬清新的文字和隽永灵气的感悟去书写去讨论一个文学题目，但是面对这个“女性文学思潮”这个词组我不得不让我用理性分析的话语去谈论，这不仅是因为思潮这个词本身所具有的理性概括的特征，也是因为它所限定的“女性文学”，本身就是一个不能统一而论的概念，在我有限的学习听课和阅读中，我接受到的女性文学，是女性作家去书写女性生活，同时必须充满女性意识，而女性意识是一种以女性视角为基础的对世界和社会人生的理解和认识，尤其表现为有自我意识的反抗和对男性话语霸权的解构，并以此确立女性的自我价值。一、女性主体意识的觉醒伴随新时期社会的转型和思想解放运动，加上西方女权主义的影响，广大妇女社会地位的逐渐提高，女性自觉意识不断高涨，这就会导致以往封建闭塞落后的社会开始向着自由、开放的女性话语新空间转型，使得女性主体意识开始觉醒。 “我必须是你身旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”，诗人舒婷的《致橡树》，就带有性别话语的典型体现，在七十年代末的那个时代政治色彩不是那么强烈了，作家有意开始个性化书写，很多女性作家的作品开始具有了平等意识的召唤，独立、自尊、自信、自立、自强等品格品质，也同时表现了女性强烈充盈的自我意识。只读过张洁的部分作品，其中比较突出的是她发表于1982 年第2 期《收获》上的《方舟》，其旨在描写社会对女性的不公平对待。女主人公们开始要捍卫自己的事业了，这是有意识探讨女性问题的作品。然而她们躲开了丈夫，却逃避不了整个社会的看法。

20世纪外国文学著名作家作品列表

1.奥地利小说家卡夫卡：长篇小说《审判》（1925 ）、《城堡》（1926 ）、《美国》（1927 ）、中短篇小说集《观察》（1939 ）、《变形记》（1915 ）、《在流放地》（1919 ）、《乡村医生》（1920 ）《饥饿艺术家》（1924 ）。《变形记》中主人公格里高尔·萨姆沙在一家公司任旅行推销员，长年奔波在外，辛苦支撑着整个家庭的花销。当萨姆沙还能以微薄的薪金供养他那薄情寡义的家人时，他是家中受到尊敬的长子，父母夸奖他，妹妹爱戴他。当有一天他变成了甲虫，丧失了劳动力，对这个家再也没有物质贡献时，家人一反之前对他的尊敬态度，逐渐显现出冷漠、嫌弃、憎恶的面孔。父亲恶狠狠地用苹果打他，母亲吓得晕倒，妹妹厌弃他。渐渐地，萨姆沙远离了社会，最后孤独痛苦地在饥饿中默默地死去。 2.艾杜阿、杜夏丹:法国小说家。《月桂树被砍掉了》（1887 ）。 3.马塞尔·普鲁鲁斯特:法国小说家。长篇小说《追忆似水年华》 4.威廉·福克纳:美国小说家。长篇小说《喧哗与骚动》（1929 ）、《我弥留之际》（1930 ）获得 1949 年诺贝尔文学奖。 5.詹姆斯·乔伊斯:英国小说家《青年艺术家的画像》（1916 ）、《尤利西斯》（1922 ）、《芬尼根们的苏醒》（1939 ）。 6.弗吉尼亚·伍尔夫:英国小说家。《达罗卫夫人》（1925 ）、《副灯塔去》（1927 ）、《浪》（1931 ）。 7.萨特：法国小说家，短篇小说集《墙》（1939 ）、获得1964 年诺贝尔奖。长篇小说《恶心》（1938 ）、剧本《苍蝇》（1942 ）、《间隔》（1945 ）、《死无葬身之地》（1946 ）、《肮脏的手》（1948 ）、《魔鬼与上帝》（1951 ）长篇小说《自由之路》（1945-1949 ）、哲学著作《存在虚无》（1943 ）、《存在主义是一种人道主义》（1947 ）、自传《词语》（1955-1964 ）。 8.加缪：法国小说家。长篇小说《鼠疫》（1947 ）中篇小说《局外人》（1942 ）、《随落》（1956 ）、短篇小说集《流放与王国》（1957 ）、散文集《反与正》（1937 ）、《婚礼》（1939 ）哲学随笔《西西弗的神话》（1942 ）《反抗者》（1951 ）。

外国文学史之浪漫主义文学概述

外国文学史之浪漫主义文学概述一、浪漫主义思潮的产生： 1.浪漫主义思潮是法国大革命和欧洲民主、民族解放运动高涨时期的产物，浪漫主义的主导特征是表现自我、抒发主观情感。 2.浪漫主义与当时欧洲一些国家的政治时局有着一定关系。19世纪前30年，法国政治领域出现了资产阶级自由主义思潮，贡斯当和斯达尔夫人是其中的代表人物。自由主义思潮中强调的个人独立、极端自由成为19世纪浪漫主义文学的核心。 3.德国古典哲学为浪漫主义文学奠定了哲学基础。 4.浪漫主义：浪漫主义作为文学创作的方法和艺术风格，从艺术产生之日起就已存在，早在古希腊时期的《荷马史诗》中就开始运用。至于中世纪的骑士传奇则与浪漫主义有直接渊源。近代的浪漫主义概念源于中世纪的“罗曼司”，指中世纪的骑士生活、骑士与贵妇的爱情故事和风流韵事等。文艺复兴时期，塔索、斯宾塞的叙事诗继承了罗曼司的不少特点。到18世纪下半叶，浪漫主义一词开始在英德法流行开来，在文学传统上浪漫主义与18世纪启蒙文学，特别是伤感主义文学有紧密联系。德国的“狂飙突进”运动被认为是浪漫主义的前奏，而英国兴起的伤感主义则被称为前浪漫主义。二、浪漫主义文学基本特征：作为一个具有共同社会历史背景和哲学理论基础的文艺流派，欧洲浪漫主义文学具有以下一些共同特征： 1、首先，强调主观感情，注重抒发自我。这是浪漫主义文学最突出、最本质的特征。浪漫主义作家都认为古典主义所宣扬的理性对文艺创作是一种束缚，于是强调创作自由，把情感和想象提到首要的地位，华兹华斯在《抒情歌谣集·序》中声称“诗歌是强烈情感的自然流露”。因此，浪漫主义文学的主要成就是诗歌。 2、其次，推崇想象力。浪漫主义作家在创作中抒发自我情感时，其笔下大胆的想象也着实令人折服。比如雪莱在致友人葛德文的信中对自己的才能评价道：“我一向认为我自己的才能就是在于这一点：在于同情心，在于跟感情和深思相互联系的那种想象力。”所以在浪漫主义文学中，作家可以在作品中驰骋想象、尽情发挥，天上人间无所不写。 3、再次，热爱大自然、赞美大自然。由于资本主义物质文明和城市工业化的丑恶，浪漫主义作家响应卢梭“回到自然”和18世纪伤感主义文学“返回自然”的口号，着力描写自然景物，描绘山岭、湖泊、海洋和森林，抒发作家对大自然的感受。在他们笔下，充满了对城市文明的诅咒，往往同城市生活的丑恶、庸俗卑下只是为了衬托大自然的美和崇高，借以寄托对自由的理想。例如湖畔派的诗歌、普希金的《茨冈》、《致大海》等。现在，浪漫主义作家创作的歌颂、赞美大自然的作品已成为生态批评笔下的热门话题。 4、第四，重视中世纪的民间文学，提出“回到中世纪”的口号。“浪漫主义”一词本来就是由中世纪的浪漫传奇演变来的，浪漫主义文学也是从搜集中世纪民间文学开始的。由于中世纪民间文学不受古典主义的清规戒律的束缚，想象丰富、情感真挚、表达方式自由、语言通俗，这些特点正符合浪漫主义的理想追求。此外，中世纪民间文学充分体现了各国民族文化传统，为广大群众所喜闻乐见，有助于唤起民族的觉醒。因此，由于浪漫派作家的倡导，民间文学对革新当时文学内容和形式都起了重大作用。 5、第五，夸张的手法、强烈地对比、离奇的情节。这是浪漫主义文学在艺术形式和表现手法上最鲜明的特点。雨果就是对比艺术的倡导者和大师，他在《克伦威尔序言》中提出了著名的美丑对照原则：“丑就在美的旁边，畸形靠近着优美，崇高的背后藏着粗俗，善与恶并存，黑暗与光明相共。”这样，强烈地对比，离奇的情节，鲜明夸张的人物形象，神话色彩以及奇特的异域情调和平凡的日常景象的交织、对照，就构成了浪漫主义文学艺术上的鲜明特征。

现当代文学史期末复习

现当代文学史期末复习一、选择、填空 1、1949.7.2-7.19第一次全国文代会（中华全国文学艺术工作者代表大会）标志着中国文学的发展进入了当代文学阶段（当代文学史的开端）。 2、“三红一创”：①《红旗谱》（梁斌著；主人公：贫农朱老忠<人物形象>和他的死对头地主冯老兰，被誉为反映中国农民革命斗争的史诗式作品；）②《红日》（吴强著；主人公：1947年的孟良崮战役消灭了蒋介石的74师及其师长张灵甫）；③《红岩》（罗广斌、杨益言合著；主人公：江姐、许云峰）；④《创业史》（柳青著；主人公：梁生宝、梁三老汉、蛤蟆滩三大能人） “青山保林”：①《青春之歌》（杨沫著；主人公：林道静、余永泽：个性解放<骑士英雄>、卢嘉川：理论的马克思主义<精神英雄>、江华：中国化的马克思主义<革命英雄>）②《山乡巨变》（周立波著；主人公：湖南清溪乡农民们）③《保卫延安》（杜鹏程著；主人公：以周大勇连长的英雄事迹为核心，描绘了人民战争的历史画卷。）④《林海雪原》（曲波著；主人公：足智多谋的指挥员少剑波、孤胆英雄杨子荣、卫生员小白鸽等形象）题目： 1）、十七年经典作品中，《保卫延安》塑造了彭德怀的形象。 2）、《创业史》塑造了哪些人物？梁生宝是作家刻划的一个理想的农村新人形象，是农村大变革中涌现出来的既踏实肯干又公道热情的基

层干部的典型。梁三老汉：是一个具有传统美德和狭隘小生产者观念的旧中国农民的典型。蛤蟆滩三大能人：郭世富：中农的代表，顽固维护私有制，对封建主义还存有幻想的落后农民典型。是改造的对象。姚士杰：富农的代表。仇恨新社会政权，阴险狡诈，妄图扼杀新生政权的敌对阶级代表。是专政的对象。郭振山：农民中的两面派，幕后支持农村合作化，落后的农民干部典型。是争取的对象。 3、作品作家分类： 1）、伤痕小说的代表作品：刘心武《班主任》、卢新华《伤痕》、周克芹《许茂和他的女儿们》、莫应丰《将军吟》、从维熙《大墙下的红玉兰》、韩少功《月兰》、张贤亮《邢老汉和狗的故事》、郑义《枫》、张洁《从森林里来的孩子》、古华：《爬满青藤的木屋》、王亚平《神圣的使命》。 2）反思文学代表作家及作品：茹志鹃《被剪辑错了的故事》、古华《芙蓉镇》、高晓声《李顺大造屋》、路遥《人生》、王蒙《布礼》《蝴蝶》、张贤亮《绿化树》《灵与肉》、韩少功《西望茅草地》、张弦《被爱情遗忘的角落》、谌容《人到中年》、张一弓《犯人李铜钟的故事》、李国文《冬天里的春天》《月食》、鲁彦周《天云山传奇》、张承志《北方的河》、陆文夫《小贩世家》《美食家》、方之《内奸》 3）改革文学代表作家及作品：作品：蒋子龙《乔厂长上任记》《燕赵悲歌》，高晓声的“陈奂生”系列小说《陈奂生上城》，贾平凹《鸡窝洼人家》《腊月·正月》《浮躁》，何士光《乡场上》，张洁《沉重的翅膀》，柯云路《三千万》，李国文《花园街五号》，张贤亮《男人的风

浪漫主义文学

浪漫主义文学产生于18世纪末，在19世纪上半叶达到繁荣时期，是西方近代文学最重要的思潮之一。在纵向上，浪漫主义文学是对文艺复兴时期人本主义理念的继承和发扬，也是对僵化的法国古典主义的有力反驳；在横向上，浪漫主义文学和随后出现的现实主义共同构成西方近代文学的两大体系，造就19世纪西方文学盛极一时的繁荣局面，对后来的现代主义和后现代主义文学产生了深远的影响。定义以现实为基础，用热情奔放的语言、绚丽多彩的想象和直白夸张的表现手法，抒发对理想世界的追求。简析以现实为基础——现实为文学创作的土壤，浪漫主义的创作源泉和灵感都来自于现实，并非脱离现实。热情奔放的语言——浪漫主义抒发感情的文字特点。浪漫主义文学的字句极其考究，力求完美，因为此特点，浪漫主义文学许多作品成为“唯美主义”的代表作。绚丽多彩的想象——在形象塑造上，浪漫主义文学常用比喻、象征等手法。直白夸张的表现手法——浪漫主义文学通篇看似脱离现实，因为其塑造的形象极其夸张，但仔细品读，会发现自己身边就存在相似的人或事。抒发对理想世界的追求——浪漫主义文学创作目的。“对理想世界的追求”其实就是希望社会更美好，所以浪漫主义文学的创作目的和其他文学创作的目的是相同的。浪漫主义作为一种文学创作方法，与其他文学创作方法相比，并无优劣之分，只是表现手法不同而已。分类传统政治分类

浪漫主义文学在传统分类中带有浓重的政治色彩：积极浪漫主义——具有强烈的革命精神的浪漫主义文学作品。消极浪漫主义——不具有革命精神的浪漫主义文学作品。随着社会的发展和进步，以上分发明显不科学，但从作品的感情抒发的方式不同，积极和消极的概念仍可保留，不过需要重做定义：积极浪漫主义——以直白宏大的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如雪莱、屈原、普希金消极浪漫主义——以含蓄内敛的语言表达感情的浪漫主义文学作品。如英国湖畔派、中国新月派以作品表现形式浪漫主义以作品表现形式分类可以分为两类：有神浪漫主义与无神浪漫主义。有神浪漫主义——以传说或自创的“神”的形象为载体的浪漫主义文学作品。如泰戈尔、屈原、但丁无神浪漫主义——以自然或社会现象为载体的浪漫主义文学作品。如应该湖畔派、中国新月派文学作品各类本身并无优劣之分，只不过表现形式不同。积极浪漫主义文学并不比消极浪漫主义文学更优越，无神浪漫主义文学也不比有神浪漫主义文学更先进。之所以对文学作品分类，只是为了更好的学习与品读，除此之外并无实际意义。介绍浪漫主义与现实主义一样，作为一种文学观念和一种文学的表现方式，在世界各民族文学发展的初期，就已经出现了。但是作为一种文学思潮，一种文学表现类型，以及作为一个明确的文学理论概念，却是后来逐渐形成的；浪漫主义文学的发展也经历了一个漫长的历史过程。如果说浪漫主义文学最基本的特点是以充满激情的夸张方式来表现理想与愿望的话，那么，可以说，在世界各民族最初的文学活动中，就已经存在这种形态的文学了。例如各个民族都有的远古神话、中国先秦文学中的《楚辞》，都有这样的特点。表现理想和幻想本是促成文学发生的重要原因之一，也是文学构成的基本要素之一，从这个意义上说，浪漫精神是文学的一个重要源头，文学从一开始就和浪漫主义有着极其密切的关系。不过，明确地把浪漫主义作为一种文学精神来倡导、来鼓吹，以至于形成了一个波澜壮阔文

八十年代文学特征概述

“重返八十年代”与当代文学史论述王尧如果把“重返八十年代” 视为近几年来的一个文化事件也许不会有什么争议。在知识界少有较大规模“集体行为”的情形下，2006年查建英《八十年代访谈录》、甘阳主编的新版《八十年代文化意识》出版，给原本进行中的“重返八十年代”工作推波助澜，一时呼声鹊起、应者云集，蔚为思潮。但在短促爆发后又很快趋于平静，此情形和九十年代以后的一些讨论、思潮和事件一样。这个时代已经长久没有那种相对耐心持久、饱满结实的思想收获期。在“重返八十年代”的浪潮逐渐回落时，我们在学理和问题的层面上讨论“八十年代”以及重返“八十年代”也许更有意义。在有了“思想解放运动”、“新启蒙”，“文化热”、“方法论热”和“小说革命”以后，“八十年代”成为20世纪最重要的历史时期之一。因此，无论是八十年代行进中的及时评论，抑或八十年代之后的不断阐释(种种阐释不能都视为“重返”)，关于八十年代的论述始终是当代文学界一个持续的话题。在八十年代，文学、哲学、美学以及史学发挥了“先锋”的作用，这也是当年的一大特色。九十年代以后，经济学、政治学、社会学等已经迅速发展，但有明确“重返八十年代”意识的还是以人文学者居多，其中，文学研究界的重返已有不少系统的成果问世。我们还注意到，在九十年代末期，不少八十年代文学创作的中坚力量开始“重返八十年代”。 1999年岁末，韩少功的一篇谈话录《反思八十年代》触及到的一些话题也是近两年来文学研究界“重返八十年代”讨论到的关键问题，不少作家都不同程度对八十年代的文学创作有所反思。相对于许多学科在“重返”中的缺席，文学界的写作者和研究者表现得更为活跃，“重返八十年代文学”事实上是重返八十年代这个事件中的主要部分。“重返八十年代”这一巨大的任务显然不是文学界能够独立完成的，但文学的敏锐，恰恰又是其他学科无法替代的。 “八十年代”之所以成为我们思想生活和学术研究中的一个问题，并不只是在当代文学史论述中它已经成为一个“断代”，不只是在“八十年代”发生过程中我们对“八十年代”的解释便已存在分歧，甚至也不只是因为新的知识谱系为我们阐释“八十年代”提供了新的可能，重要的是“八十年代”所包涵的问题是与之前的历史和和之后的现实相关联，这些问题生在八十年代，却有“前世”和“今生”。在来龙去脉中“重返八十年代”，既是一个研究方法问题，在某种意义上说也是一种“世界观”的确立。如果“重返八十年代”只是“反思”和“再解读”八十年代文学本身，那么这样的重返不仅局促而且也缺少洞察历史变革的宏阔视野和支点。因此，我以为需要尝试在中国当代文学史的论述中“重返八十年代”。和“八十年代”相关联的一个概念是“新时期”。有争议的“新时期”曾被分割成“八十年代”和“九十年代”两部分，也有以“后新时期”终结“新时期”的命名。我想，我们可以暂时搁置这些概念的争议，就表述的内容来说，“八十年代”作为“新时期”的一部分应当是没有疑问的。与“新时期”紧密关联的则是“文革”，当我们讨论八十年代文学时，势必牵涉到“新时期文学”与“文革文学”的关系问题，也无疑会连带到“十七年文学”。这一关联性的研究，也正是当代文学史论述中的一个薄弱环节。叙述和揭示这两者之间的关系，是讨论八十年代文学的一个前提，也就是说，我们首先要关注“八十年代文学”是如何发生的。九十年代以后文学写作的变化以及文学批评的分歧，其实仍然没有能够避开“新时期”与“文革”相关联的若干重要问题，新世纪关于“纯文学”的争论，既是重返八十年代文学，也是回到“文革”结束后文学的基本问题上。

比较二十世纪八、九十年代的文学——浅析八、九十年代两个十年小说创作走向的差异的原因

比较二十世纪八、九十年代的文学 ——浅析八、九十年代两个十年小说创作走向的差异的原因摘要：中国文学当代文坛风起云涌的潮流更替中，不断出现的新的性质的文学形态，使文学内涵进一步深化。与其他文学体裁相比，小说最能充分体现文学发展的基本轨迹。二十世纪八十年代新时期文学与九十年代多元化时期文学在小说创作领域方面，创作的社会背景不同，作者创作目的的差异以及创作的选材的迥异，进而使得两个十年的小说走向表现出不同的特征和形成不同的格局。关键词：八十年代九十年代小说创作差异原因一、二十世纪八、九十年代小说创作概况从七十年代后期到九十年代末，小说以其广阔的艺术视野，恢弘的艺术创新和绚丽的艺术风格展现出千姿百态的世相人心，满足不同层次的审美需求，从而早中国当代文学史上留下一道最耀眼的痕迹。 1、新时期小说的创作是多色彩、多情调、多音响，多层次的。小说家不断创新，超越别人，更超越自己，这是新时期小说发展的趋势。由于国家政策方针的理顺，小说创作进入活跃时期，出现伤痕小说、反思小说、改革小说、寻根小说、先锋小说,还有军事和历史小说等等，多是以中短篇的形式存在。 2、与八十年代相比，九十年代的拳头产品从“短平快”的中短篇转至鸿篇巨制的长篇。同时，大一统意识形态的解体，九十年代的文学不再有主潮，多声调的意识形态同时上演。小说的创作出现了新写实小说、新体验小说、新市民小说、新生代小说、新现实主义小说等等，总体呈现出多元化的走向。小说创作的视角渗透各个层面，大众化的小说占据主导地位。二、两个十年小说创作走向差异成因的探究（一）、社会环境的差异是推动八、九十年代小说发展出现不同走向的基础性因素。 1、新时期小说是在文化大革命的结束后特殊的社会环境中发展起来的。新时期出现“拨乱反正”和“思想解放”潮流，政治体制改革和改革开放大政方针的确立，使得80年代小说创作思潮呈现出明显的阶段性更替特征：先后有伤痕小说---反思小说---改革小说---寻根小说---新写实小说---先锋小说,还有军事和历史小说等等，呈现出开放性发展的总体走向。八十年代的小说在时代和历史的大

从当代文学思潮看张爱玲热现象

第28卷第4期唐山师范学院学报 2006年7月 Vol. 28 No.4 Journal of Tangshan Teachers College July 2006 ────────── 收稿日期：2005-12-31 作者简介：公秀梅（1981-），女，山东蒙阴人，新疆大学人文学院硕士研究生，研究方向为文艺理论。 - 6 - 从当代文学思潮看张爱玲热现象公秀梅（新疆大学人文学院，新疆乌鲁木齐 830046）摘要：文学史重新书写了张爱玲，却未全面认识她。张氏小说虽不能简单归于通俗文学之列，但其通俗品格在通俗文学思潮中必然引起广泛兴趣。张爱玲和她的作品也染上了商业气息，商业运作为张爱玲热推波助澜，也产生了负面影响。关键词：张爱玲热；重写文学史；通俗文学思潮；文学商品化中图分类号：I207.65 文献标识码：A 文章编号：1009-9115（2006）04-0006-03 在20世纪的中国文学史上，就大陆而言，曾出现过两次张爱玲热现象。第一次张爱玲热产生于20世纪40年代的上海。其后，张爱玲曾长期沉寂，直到80年代，她的名字又重新出现在大陆文学界，并于90年代掀起了第二次张爱玲热。本文着重探讨的是第二次张爱玲热现象。张爱玲半个世纪的沉浮印证了她永恒的个人魅力及其作品的文本魅力，二者是张爱玲热形成的内在根据。此外，一定的社会环境和文学环境也孕育了张爱玲热，从这个角度看，第二次张爱玲热与当代的一些文学思潮紧密相关。截至目前，学术界从文学思潮角度分析张爱玲热的研究者大多将焦点放在女性主义，对其他思潮提及甚少，也缺乏这方面的系统论述。本文旨在弥补这方面的不足，从重写文学史、通俗文学思潮和文学商品化三个方面对第二次张爱玲热做一番梳理和反思。一、重写文学史与张爱玲热张爱玲热的出现与人们重新发现、重新评价张爱玲具有直接关系。重写文学史思潮正是推动人们重新认识张爱玲的一股强大动力。可以说，张爱玲的消失是文学史抒写过程中的弊端造成的现象，而对张爱玲的再评价则是重写文学史过程中的一个重要环节。 20世纪50至70年代末，中国存在的是陈思和所谓的“战争文化”：“……由于战争在当代文化史中留下的深刻印痕，……使人们的意识结构中出现了某种战时化的倾向，对阶级斗争的片面化强调正是其中的表现之一。”[1]在此背景之下，中国文学史的撰写囿于“左”倾思潮的狭窄视角，“文艺从属于政治”、“政治决定一切”，文学史弘扬的是主流意识形态话语，是与革命、战争、阶级斗争丝丝相扣的作品。而张爱玲的创作迥异于这些主流文学，她的作品“只是写些男女间的小事情”[2]，尤其是张爱玲1954年在香港授命完成的两部长篇《秧歌》与《赤地之恋》，被指为具有浓厚的反共色彩。中国大陆50年代以后至80年代初的现代文学史，没有一种提到张爱玲以及她的作品，这就不足为怪了。 20世纪80年代以后，人们打破了僵化的思维模式，于是，80年代中后期在文学史领域出现了重写文学史思潮。1985年第5期《文学评论》刊登北京大学三位学者黄子平、陈平原、钱理群的文章《论“二十世纪中国文学”》，文章认为“二十世纪中国文学”这一概念首先意味着文学史从社会政治史的简单比附中独立出来，这表达了文学史研究要求突破原有模式的意愿。1988年8月，《上海文论》开辟“重写文学史”专栏，“希望能刺激文学批评气氛的活跃，冲击那些似乎已成定论的文学史结论”[3]。由此引发了“重写文学史”的讨论。在重写文学史思潮影响下，一些本应占有一席之地却被偏狭的文学史所遗忘的作家，如沈从文、钱钟书、张恨水等，当然也包括张爱玲，经过再评价其艺术地位得以迅速提升。重写文学史思潮促使人们重新发现了张爱玲，引起了专业阅读和研究的热潮，这是构成张爱玲热的重要部分。同时，重写文学史矫枉过正的偏颇也明显体现在对张爱玲的研究中。重写文学史反对文学批评的政治标准，对游离于政治之外的所谓“纯艺术”表现出浓厚兴趣并做了极高评价，而对与政治相关或相结合的作家、作品则大加贬低。所以，某些批评家重排“五四”以来的小说大师，茅盾被排除在外，而金庸、张爱玲等名列前茅。以“不谈政治”作为新的文学评价标准，实际上又滑向了新的单一的文学批评标准，并且在深处潜藏着“为另一种政治服务”的可能。张爱玲40年代的作品因疏远政治而受宠，但她50年代的《秧歌》和《赤

20世纪中小学生必读的最优秀的72部经典中文小说推荐

20世纪中小学生必读的最优秀的72部经典中文小说推荐不知大家是否有了解今年的高考语文北京卷，其中有一道10分的微写作题目是这样的：从下面三个题目中任选一题，按要求作答。 ①在《红岩》《边城》《老人与海》中，至少选择一部作品，用一组排比比喻句抒写你从中获得的教益。要求：至少写三句，每一句中都有比喻。120字左右。 ②从《红楼梦》《呐喊》《平凡的世界》中选择一个既可悲又可叹的人物，简述这个人物形象。要求：符合原著故事情节。150－200字。 ③读了《论语》，在孔子的众弟子之中，你喜欢颜回，还是曾参，或者其他哪位？请选择一位，为他写一段评语。要求：符合人物特征。150－200字。一个题目出现了7本课外书籍，窥一斑而知全豹，可见现今对于中小学生课外阅读的要求是越来越高了。在这样的趋势下，同学们应该选择什么样的书来读呢？麦田格特为你推荐中小学必读的20世纪最优秀的72部中文小说，相信看完这些书籍之后定能够为你的写作之路增添一份自信！中小学必读的72部中文小说 No.1 《呐喊》——鲁迅（著）鲁迅第一本短篇小说集，真实地描绘了从辛亥革命到五四运动时期的社会生活，从革命民主主义出发，抱着启蒙主义目的和人道主义精神，揭示了种种深层次的社会矛盾，对旧时中国的制度及部分陈腐的传统观念进行了深刻的剖析和比较彻底的否定，表现出对民族生存浓重的忧患意识和对社会变革的强烈希望。 No.2 《边城》——沈从文（著）沈从文的代表作，展示给读者的是湘西世界和谐的生命形态。 No.3 《骆驼祥子》——老舍（著）描述了20世纪20年代军阀混战时期人力车夫的悲惨命运。祥子是旧社会劳苦大众的代表人物。 No.4 《传奇》——张爱玲（著）表现的大多是上海中上层阶级和抗战时期香港人的生活情形，张爱玲以一种十分冷静的态度，仿佛不动声色地讲述着一个个遥远而动人的传奇。 No.5 《围城》——钱钟书（著）一幅栩栩如生的世井百态图，人生的酸甜苦辣千般滋味均在其中得到了淋漓尽致的体现。 No.6 《子夜》——茅盾（著）小说以1930年5、6月间半封建、半殖民地的旧上海为背景，以民族资本家吴荪甫为中心，描写了当时中国社会的各种矛盾和斗争。 No.7 《台北人》——白先勇（著）十四个短篇由此构成一个有机的整体，饱含历史与人生的沧桑，充满清醒和无奈的叹息。 No.8 《家》——巴金（著）激流三部曲之一，描写旧式封建家庭的解体和青年人的反叛。

论二十世纪八九十年代中国小说创作心理理论

一中国创作心理理论在20世纪80年代初开始兴起，源于思想解放、人的觉醒的时代大环境，直接得益于文学研究界高唱文学的主体性，文学研究注意“向内转”的发展趋势。 1981年，李泽厚《美的历程》由文物出版社出版，在文艺理论和批评界产生了深刻的反响，该书虽然没有完全摆脱以往僵化思想的纠缠，但“心理沉淀说”的提出，已体现出向“本体论”回归的努力，实际上也已孕育了文艺心理学的方法。而创作心理理论复苏乐章最亮丽的第一曲当属金开诚的《文艺心理学论稿》。 1980年暑假以后，金开诚在北京大学中文系开设《文艺心理学》选修课，1982年4月北京大学出版社出版了以讲稿为主要内容的《文艺心理学论稿》，这是中国的文学理论家们摆脱文艺政治工具论、服务论、从属论的努力在认知心理学的学术表达中又一次付诸实施。金开诚文艺心理学研究的理论基础是有关创作理论的“二环论”和“三环论”。金开诚认为从“客观现实→文艺创作中的艺术形象”的“二环论”不够精密。准确而精密的说法应该是“三环论”，即包含“客观现实→主观反映和加工→文艺创作中的艺术形象”三个环节。这样，金开诚的创作心理研究推出了一个作为生活和文艺之间中介的创作主体，一个有着主观能动性和心理活动的主体。创作活动已不只是简单的反映客观现实的问题，而是拥有了丰富的心理学内涵。金开诚的论著“打破了笼罩在文艺心理学上的神秘感，”[1]但是，金开诚的突破却是有限的，他所运用的认知心理学原理没有脱离哲学反映论的框范，创作主体局限在“自觉的表象运动”的认知圈内，没有给予创作主体以充分的施展其心灵再生力的自由，很难深入到纷繁奇妙的创作世界中去，创作主体定位在认知层面，创作心理理论依然有浓重的认识论印记。二 20世纪80年代中期，随着文学主体性研究的深入以及文艺理论家对“人”的关切的日益加深，创作心理理论突破了哲学反映论统摄下认知心理的狭小格局，把研究的视野拓展到更广阔的领域，深入到了创作心理的“潜意识”“非自觉”“非理性”的层面，在“情绪记忆”“创作心境”“变态心理”等新的研究中显示了创作心理理论更为深广的包容力和阐释活力。 1982年，鲁枢元在《文学艺术家的情绪记忆》[2]中提出“情绪记忆”的概念，认为其主要特点之一就是“可塑的、变形的”，“情绪、情感是主体对客观事物和现象在态度上的反映，为主体自己的需要所左右，它不是客观事物的直接'映入'，而是染上了主体个体色彩的'折射'。情绪记忆的内容对记忆所观照的客观对象而言，可能是不精确的、不完整的、不固定的，甚至是扭曲了的，甚至是一种错觉。”虽然鲁枢元在对“情绪记忆”概念的分析和阐释中忽视了“生活的沉淀”，过于注重“心理的沉淀”，但对作家生命体验和情绪的渲染，对创作准备阶段审美心理的把握，让我们看到的是一个个独具个性的艺术创作主体的诞生。 1983年，鲁枢元在《论创作心境》[3]中提出“创作心境”的概念，对创作过程中所发生的心理状态展开了描绘，为其赋予了“模糊性”“整体性”“自动性”三大属性。模糊性概念使文论家在认知性“自觉的表象活动”之外，发现了文学创作心理活动中“非自觉而自觉”（别林斯基语）的一维，那是一个不同于明晰理性意识的、浑纯而充盈的、强烈而朦胧的心灵情感世界。对“整体性”，鲁枢元则从“完形心理”处立论，认为文学创作不再是素材“表象”的“碾碎”“重组”或机械拼联，而是一个气韵贯通的艺术生命的孕育过程，贯注着文学家本性气息的有机生命体。“自动性”则指在创作者心理结构的有机整体中，还潜藏着一个拥有巨大能量的发展行进中的流体。它是作家艺术家统一的整体的心理情境的自然流露和自由展开，出自于作家艺术家的“有机天性”即创作个性。总的来看，“创作心境”概念的阐述揭示了仅靠认识和思维等概念范畴所无法说清的创作心理现象的复杂性，表明必须深入探讨创作过程中心理活动的种种奥秘，贴近文学创作心理活动的独特方式，创作心理的研究才论二十世纪八九十年代中国小说创作心理理论涂昊（衡阳师范学院，湖南衡阳421008）摘要：本文对二十世纪八九十年代中国小说创作心理理论的相关问题加以论述。关键词：二十世纪八九十年代；中国小说创作心理理论；探究中图分类号：I06 文献标识码：A 文章编号：1008—6722（2009）01—0075—03 收稿日期：2009－1－6作者简介：涂昊（1973－），男，湖南岳阳人，文艺学博士，衡阳师范学院副教授。基金项目：教育部人文社科项目（08JC751011），“衡阳师范学院人才引进项目成果（2006B01）”。第16卷第1期2009年2月琼州学院学报 Journal of Qiongzhou University V ol.16.No.1February.2009

九十年代文学思潮之女性主义文学思潮

《九十年代文学思潮之女性主义文学思潮》“女性主义”是当前研究界普遍使用的一个概念，最早出现于20世纪20—30年代，但作为一个引起广泛争议和巨大影响的理论范畴，第一次出现在1984——1988年间，另一个出现在1995——1998年间。两次争议的共同之处在于人们都希望对“女性文学”的内涵有一个确切的表述。在90年代以后，批评界开始自觉地接受西方女性主义理论，并以此为参照，重新规范本土的女性文学批评。那么，“女性主义”到底是什么呢？女性主义在西方是一项广泛的社会化运动，它的准确含义应该是女权主义。女权主义批评在欧美则是60年代激进主义运动的产物，它是民权运动和反越战的副产品。随着女权主义批评的出现，以及声势逐渐浩大。20世纪早期的那些妇女写作，都被“重新发现”，它们被称为女性主义写作。尽管80年代后期就有一些西方的女权主义理论被引入中国，但关于性别身份的观念知道90年代上半期才在中国当代文学研究中被重视，理论与创作的互动则一直若即若离，只是在某些作家那里形成比较鲜明的呼应。但女性写作的历史却在现代以来的文学史中就存在清晰的脉络。就新时期的女性写作而言，也可以看到女性作家一直处在时代的前列，以她们特殊的敏感表达了这个时期最迫切的历史愿望。在当代思想和情感解放的历程中，女性也以其敏感提供了崭新的意义。新时期的历史叙事以人性论为美学出发点，一代中国知识分子走出极左路线的历史阴影，急切抚平精神创伤，肯定人的存在价值。对人的肯定推演出一系列命题：人性、人道主义、个性解放、主体论、自我实现等等。女性作家、诗人则在这一历史实践展开过程中与男性作家并行不悖，而且是有惊人之举。像舒婷、张辛欣、残雪、林子、伊蕾、铁凝等等都是很杰出的女性主义文学的代表人物，但我最喜欢的是王安忆，我认为她是90年代在女性主义文学最为突出的一位作家。王安忆出生于1954年，江苏南京人。她在诸多的女作家中无疑是出类拔萃的。进入90年代，她的事业显得更为开阔。告别80年代极其意识形态实践，理想主义失落和商业社会来临的困扰，使王安忆再次试图抓住这个时代的脉搏。90年代初，她连续发表几篇小说，如《叔叔的故事》、《歌星日本来》、《乌托邦诗篇》等等。这些作品在叙事方面有其显著特色：以主观化视角完成个人记忆与时代记忆的重合。这些再次强调第一人称“我”的视点和感受的小说，重新发掘了个人记忆。王安忆的小说哀而不伤，怨而不怒，她似乎总是在触及到历史本质性问题的那一刻回避过去。聪明的王安忆可以看到这一点，但也正因为聪明地看到了这一点，她绕道而去。王安忆的局限也正是中国一个时期的文学的局限。女性主义文学思潮是90年代中国当代文学的大舞台很浓墨重彩的一笔，我们都应该认真地去品读它，去了解他，这样有助于我们对90年代文学思潮更好地了解，更好地运用于我们以后的工作时间中。

(完整word版)19世纪浪漫主义文学各作家要点

19世纪浪漫主义文学第一节概述：一、浪漫主义文学的形成和基本特点产生于18世纪末，19世纪上半叶为繁荣时期产生背景：1、它法国大革命催生的社会思潮的产物：自由、平等、博爱，浪漫派作家往往从个性受压抑、个人才能得不到发展、个人愿望和抱负得不到实现等角度，表现人物与社会的矛盾。法国大革命对这些作家的浪漫主义倾向的形成起了决定性的作用。 2、德国古典哲学和空想社会主义为欧美浪漫主义文学提供了思想理论基础。 3、19世纪浪漫主义文学经历了历史的发展过程。从英德——法国——俄国。思想特点：1、强调创作的绝对自由，反对古典主义的清规戒律，要求突破文学描绘现实的范围，提倡个性解放，反对社会对人的精神束缚和压迫：古典主义崇尚“三一律”，典雅和崇高的风格，浪漫主义突破了这道顽固的藩篱。 2、从民主主义立场，或者从留恋旧制度的立场，抨击封建制度或者资本主义的罪恶现象。 3、酷爱描写中世纪和以往的历史。 4、偏重与描写自然风光，厌恶资本主义文明和现实，标举卢梭“回归自然”的主张。艺术特点：1、强调个人感情的自由抒发，有强烈的主观性。 2、浪漫派对各种艺术形式进行了卓有成效的探索，最引人注目的是对民间文学的重视以及实体长篇小说的创造：学习表现手法，采用民间口语、名额韵律创作，丰富了文学的表现手法，在当时一味仿古的低劣作品充斥文坛的情况下，无疑带来了清新、活泼、健康的新气象。 3、浪漫主义文学惯用对比和夸张，重视丑的美学价值，大力提倡想象。雨果是对比艺术的提倡者和大师。 4、忧郁感伤的情调为浪漫派作家所喜好。二、欧美各国的浪漫主义文学英国最早出现浪漫主义文学的国家之一。 ?罗伯特.彭斯和威廉.布莱克是浪漫主义文学的前驱，彭斯从苏格兰民歌中吸取养料，擅长抒情和讽刺。 ?湖畔诗人：华兹华斯，萨缪尔.柯勒律治和罗伯特.骚赛：寄情山水，缅怀中世纪和宗法式农村生活。 ?拜伦和雪莱将英国浪漫主义文学推向高峰，两人加强了对现实的关注，具有批判精神。雪莱：冬天如果来了，春天还会远吗？德国浪漫主义文学思潮的发源地，早期浪漫主义文学具有浓厚的唯心主义和宗教色彩。 ?“耶拿派” ?“海德尔堡浪漫派” ?格林童话：雅科布.格林和威廉.格林法国浪漫主义具有鲜明的政治色彩。 ?雨果，大仲马俄国浪漫主义文学以诗歌为主 ?强烈战斗精神，向往自由和民主。 ?茹科夫斯基，俄国第一位抒情诗人，革新了诗歌的形式和个格律，受到伤感主义影响，充满神秘色彩。 ?普希金、果戈里东欧美国：爱默生，梭罗、华盛顿.欧文（美国文学之父）、华兹华斯第二节华兹华斯英国浪漫主义文学先驱，“湖畔派”诗人中创作成就最大的一位。一、创作特色： 1、最乐于、善于描写大自然。