设计表现技法教学大纲
《设计表现》教学大纲
课程编号： 12075
课程英文名称Design techniques of perspectives
学时数： 72 学分数：4
适用层次和专业：艺术设计本科专业
一、技能训练的目的和任务
使学生能熟悉设计表现图的各种技法，为以后的专业课学习打下良好的基础。
通过该课程的学习，了解和掌握并能熟练使用绘制表现图的各种工具，学会并正确运用绘制技巧、造型手段、表现形式，并能在表现形式上有所创新。二、技能训练的内容和要求
通过本课程的教学，在理论知识教学和能力培养等方面要求学生达到下述目标：
1. 理论知识方面主要达到：
(1) 了解效果图的作用意义。
(2)了解和熟悉效果图不同的风格特点。
2. 能力方面主要达到：
(1) 熟练掌握效果图工具，材料的性能和表现方法。
(2) 能较熟练地掌握2--3种设计表现技法。
3. 素质方面要求：
(1) 掌握人体的比例关系。
(2) 掌握室内设计的常用尺寸。
教学主要内容安排：
第一章
1.设计表现技法概述
2.工具材料介绍
3.基础技法介绍
第二章
熟悉钢笔画技法，临摹钢笔画作品
第三章
讲解水彩效果图技法，临摹水彩作品
第四章
讲解水粉效果图表现技法，临摹水粉作品
第五章
讲解喷绘技法、马克笔技法、彩色铅笔技法和综合表现技法，综合技法练习（自选底图、照片）
第六章
设计表现练习（自选底图、照片、线描稿均可）
第七章
综合性实践项目：大作业
教学总结：理论讲授、课堂作业和课堂辅导完毕后，就本课程的整体情况、讲授中存在的主要难点等进行系统总结。对实践中出现的问题进行解答。
三、技能训练的安排和形式
每节内容先进行该章节理论讲授
以理论讲授与实践操作结合的形式
四、成绩考核方式
作业评分为主,考勤占10%，课堂提问及互动讲演占30%，课堂临摹练，独立完成技能训练占总成绩的60%。
五、教材和参考书目
1.推荐教材：
序号1．郑曙阳.环境艺术设计与表现技法.中国:湖北美术出版社.2002
2.教学参考书：
序号 1. 郑中华.室内设计表现技法. 中国:高等教育出版社.2003
序号2. 中央工艺编写组.建筑表现技法.中国:中国美术学院出版社.2002
大纲修订人：张晓珂
大纲审定人：张晓珂
修订日期： 07.11
手绘效果图教学大纲
《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 （总课时 72 学时） 课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号： 课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业 先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》 后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》 总学时：72学时 执笔人：审核人： 一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用 《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。 通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。 本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。 （二）课程设计思路 模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践 手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂讲授与课堂练习相结合，课外学习为辅的教学方法。采用讲练结合、因材施教，引导学生 通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且兼顾一定设计创造能力。 二、课程目标 （一）基本知识教学目标 效果图手绘表现基本理论知识，练习并探索效果图手绘表现的表现方法和技巧。建立效果图手绘表现能力。 （二）基本技能目标 手绘效果图是一种设计语言，又是设计的组成部分。室内设计的图形思维方法是建立在徒手画的基础之上的，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法，在训练上采用分解训练和综合训练、感性与理性的学习方法使学生在较短的时间里掌握好手绘效果图快速表现技法，手绘表现能力的训练有助于加强设计师对空间想象能力与空间效果的感受力和表现
广告设计课程教学大纲
《广告设计》课程教学大纲 课程名称：广告设计 英文名称：Advertising Design 课程类别：专业限选课 课程性质：选修课 总学时：32 讲课学时：20 实验（实践）学时：12 学分：2 适用对象：工业设计 先修课程：色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 （二）课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术，以形象作为诉求的主导因素，用视觉阐述观点。 （三）课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分，是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学，既是一门科学也是一门艺术，随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 （四）课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程，它以图文为主要内容传递信息，通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯，视觉表述的艺术形式，深入地研究媒体艺术和传播行为，解决视觉美学与创造性思维的问题，并根据市场的发展，要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 （五）与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 （六）对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。
《设计专业考察》实习教学大纲
工业设计（文、理）专业风景写生教学大纲 一、实习时间 第3学期，共3周。 二、实习地点 国内几个主要风景写生基地 三、实习的目的 本课程为专业课实践教学。“外师造化，中得心源”，艺术来源于自然，而又高于自然，通过风景写生拓宽学生的艺术视野与自身修养，锻炼学生的观察能力、分析能力、感悟能力；脑、眼、心、手的协调能力，感性与理性相结合，培养学生的创造性思维，从而创造出符合社会的美感设计作品。 四、实习教学内容及要求 1、观察一切物象都是通过眼睛观察后传入大脑，经过分析而创造。面对大自然要求学生有高度的观察能力、概括与取舍能力、表现能力，发现美、感悟美、创造美。 2、速写训练速写是进行创作和设计的基础，是每个学生应掌握的基本技能。要求学生运用钢笔、铅笔或毛笔等工具对自然风光进行写生，具象、抽象表现形式均可。 3、风景写生通过风景写生锻炼学生的构图能力、表现色彩能力与概括取舍能力。要求学生用水粉、水彩、油画、国画或色粉笔等综合材料面对自然进行写生。 4、写生报告通过三周的写生，每个学生对自然有了新的认识与感悟，并通过文字记录下来。回校后要求学生每人写一份3000字左右的写生报告，进行总结。 五、实习指导教师的责任 任课教师对风景写生的效果承担主要责任。在写生之前，应认真考察待写生部门的基本情况，安排好全部写生时间及内容，及时检查督促学生的写生进度及质量，提出问题并与学生一起讨论研究，现场辅导并作适当的范画。 六、实习成绩评定标准
1、写生表现：占10％； 2、写生作业：占60％； 3、写生报告：占30％ 制定人：刘忠志 审核人：李东平 批准人：张家信 2005年4月
标志设计教学大纲
《标志设计》课程教学大纲 适用于三年制普通高职广告设计与制作类专业 一、课程的性质、地位和作用 《标志设计》课程是广告设计与制作专业的一门课，本课程共64学时，其中理论课24学时，实践课40学时，考试课。 《标志设计》课程的主要任务是：使学生通过本教学大纲所规定的全部教学内容的学习，掌握标志设计的基本理论，掌握标志设计的概念、理念以及标志设计的整体构成要素，对色彩形态的量感、空间感和标志设计的理念、时代感、地域感、标志属性的基础知识有感性上的认知，达到能够独立完成标志创作和设计工作。 二、课程教学目标 知识目标：了解掌握标志设计的基本概念和理论。 能力目标：（1）锻炼学生以宽广的思维和深入浅出的过程去领悟从创意到制作的整个心智发展过程。 （2）通过学习，使学生通过部分章节的教学后基本把握标志设计从创意、草图到完稿的整个程序与方法。 情感目标：提高学生的专业综合素质，对专业课程的热爱，培养优秀的专业技能性人才。 三、课程教学时数分配和教学形式 第一章标志设计概述 （一）教学目标：通过理论使学生对标志有全面的认识和了解，并通过分类收集典型标志，使学生理解什么是好的标志，并懂得设计标志应从哪几方面入手。 （二）建议学时：6学时 （三）教学内容： 1、标志的定义 2、标志的设计的作用与意义
3、标志的分类和功能 （1）按造型分类 （2）按功能分类 （3）按图形形式分类 4、标志的美学意义 （四）重点：标志的分类、标志设计的作用与意义 （五）难点：标志的分类和功能 （六）教学方法：讲述、演示、辅导、媒体辅助教学。 （七）作业与思考:对标志设计的总体概论的掌握。 第二章标志的雏形与发展 （一）教学目标：通过理论教学了解标志的起源与发展、并通过案例欣赏理解现代标志设计的发展趋势。 （二）建议学时：2学时 （三）教学内容： 标志的历史与发展 （1）中国标志的历史 （2）外国标志的历史 （3）东西方近代标志设计的形成与交融 （4）现代标志设计的发展趋势 （四）重点：现代标志设计的发展趋势 （五）难点：标志设计的形成与交融 （六）教学方法：讲述、欣赏、讨论、辅导、媒体辅助教学。 （七）作业与思考:标志设计欣赏与练习。 第三章标志设计的基本技法 （一）教学目标：通过理论教学和练习使学生较熟练掌握标志设计的构思与表现形式。（二）建议学时：10学时 （三）教学内容： 1、标志设计的形式 （1）图形标志设计： a、具象的表现形式 b、抽象的表现形式 （2）文字标志设计： a、汉字标志设计 b、拉丁字母标志设计 c、阿拉伯数字标志设计 2、标志构成的表现形式 （1）对比与调和 （2）突变、色彩与肌理 (3）立体化构成 （4）对称与反复 （5）重叠与镶嵌 （6）立体与装饰
《展示设计》课程实践教学大纲讲解
《展示设计》课程实践教学大纲 总周数：1周 面向专业：艺术设计 大纲执笔人：刘晶大纲审定人：逯海勇 一、说明 1、课程设计的性质、地位和任务 通过进行课程设计，检验对于展示空间设计理论的掌握、理解，并能通过实际操作，发现自己设计的不足，理论与实际的脱节处，以及检验动手能力。 掌握展示设计的基本原则；发展趋势；了解其构思的独到性；展示空间的表现技法；装饰材料与施工；灯光与气氛。 2、课程设计的基本要求 展示空间设计重在表现空间氛围，表现的力度需要大量的课题实践和现场操作，所以要求学生的表现技术层面必须达到一定程度，才能具有实际操作能力。通过课题实践的集中训练安排，使学生的基本知识得到巩固和快速绘图能力，从而达到更高水平。 二、课程设计内容 内容：1、北京国际展览中心举行国际照相器材展，由你代表中国海鸥照相器材公司完成参展任务： 要求： 1、拟订参展计划。 2、选择摊位大小，并设计平面流程。 3、绘制平面图、透视图。 4、制作材料样板。 5、拟订展会制作报价。 6、详细的策划说明书。 以上内容用两张以上2号图纸表现；或以A4大小投标书来表现。具体表现手法不限。
内容：2、根据所学内容，在一个10cm×10cm方行空里，设计一个专卖店，内容自定。 要求： 1、平面流程示意图。 2、重点角度透视图。 3、设计说明。 4、材料样板及报价。 以上内容用2号图纸表现，方法不限。 三、本课程考核方式、方法 编码实践 环节 名称考核 单元 名称 考核内容考核 方法考核标准 最低 技能 要求 负责 单位 商业展示课程设计计算 部分 无无无无 艺术 设计 系 商业 展示设计图纸图纸 质量 检查 批改 优秀：设计方案合 理，表达完整无误， 画面整体，具有独创 性，符合市场实用标 准要求。 良好：基本达到上述 要求。 中等：能够完成设计 要求。 及格：基本完成设计 要求及内容。 及格 艺术设计系
设计表现技法教学大纲
甘肃联合大学广告设计与制作专业课程教学大纲 图形设计 一、说明 （一）课程性质 《图形设计》是广告设计与制作专业学生的一门必修的专业基础课。该课程是现代视觉传达艺术的基础学科，它作为一种传递信息的“国际化”语言，近年来在艺术设计领域内倍受人们重视。 （二）教学目的 通过本课程的学习，加强和培养学生发现图形，创造图形和处理图形的能力。通过讲授与大量配套练习以及通过实习基地的实践训练有意识引导学生将所学知识运用于视觉传达各领域，为今后的设计实践打好基础。 （三）教学内容 图形概述图形的创意和创造图形设计在具体设计类别中的运用 （四）教学时数 共计72课时 （五）教学方式 本课程的教学采用课堂讲授与作业练习以及实习基地实践训练相结合的方式。 （六）成绩考核 1、平时成绩：以每次作业为基础评分，占总成绩的60%。 2、考试成绩：课程结束时，完成规定课题，占总成绩的40%。 二、正文 第一章图形概述 教学目的： 通过本章学习，使学生了解图形的定义及图形传播的起源及变革，明确图形在现代视觉传达中的优势，树立科学的现代图形设计观念。 教学时数： 4课时 教学内容： 一、图形的定义 二、图形传播的起源及变革 三、图形语言的传达优势 四、图形设计的价值和意义 五、现代图形的设计观念
第二章图形的创意和创造 教学目的： 创意，是图形设计的核心，创意，能使图形充满勃勃生机。通过本章学习，使学生了解图形创意的基本概念，创意的思维基础，熟悉创意的基本程序，掌握联想创意的基本方法和表现手法。 教学时数： 20课时（8课时理论讲授，12课时实践） 教学内容： 第一节图形的创意 第二节图形的创造技巧 参考课题： 1、条形码的想象和联想。 2、酒瓶的想象和联想。 3、手的想象和联想。 4、用图形来表达“停、走、游、飞”的概念。 5、以“水”为主体，设计4幅图形，反映和“水”联系的寓意。 第三章图形在具体设计类别中的运用 教学目的： 图形设计训练的最终意义在于图形在各种设计类别中的具体运用，就是将图形创意的各种技巧较熟练地运用到与此相关的招贴设计、书籍装帧设计、包装设计等实践设计中去，发挥图形的视觉传递作用。 教学时数： 48课时（12课时理论讲授，36课时实践） 教学内容： 第一节图形在招贴设计中的运用 现代招贴设计是一门集经济、科学、文化、艺术于一体的综合应用性学科，传播信息是招贴设计最主要的功能。图形具有吸引受众注意力和将信息传达给受众的功能。 一、图形设计在招贴设计中的作用 二、现代招贴设计中几种独特的图形设计 三、招贴图形设计的原则 参考课题： 1、为“人与自然”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 2、为“甘肃印象”主题招贴设计系列图形（共4幅）。 第二节图形在书籍装帧设计中的运用 在书籍装帧设计中图形是最具有吸引力的设计元素。通常书籍的封面设计和插图设计都离不开图形设计，封面的图形可谓是对整本书的浓缩。插图设计
展示教学大纲
《展示设计》教学大纲 总学时： 48学时 理论学时： 24学时 实践学时： 24学时 课程性质：专业课 教材：《展示设计》王伟、王雄编著辽宁美术出版社 一、教学目的与基本要求 展示设计课程是目前国内艺术设计教学体系中一门主干专业课，是一门实践性很强的设计课程，国外这一专业的教学体系已相当完善，从展示的策划，设计到展示技术，材料御用，施工工艺，每个环节的教学与市场运用体系衔接的都很紧密。具有实际工程经验的从业教师，完善而规范的实际市场体系，为其专业的教学提供了一个良性的设计市场课堂，相比之下，国内本专业的教学仍处于一种脱离市场，缺乏时间的“纸上谈兵”状况。 在教育面向社会的今天，为社会培养具有较强专业素质的实用设计人才是艺术设计院校教学的一个根本目标。棉队当前国内展陈潜在的巨大设计市场，社会对展示设计类专业人才需求量的日益增加，如何实现本专业课程的教学与市场接轨，突破传统的教学模式，拓展本专业课程的教学思路，以尽快适应社会对展示设计应用型人才培养的需求，一直是我们始终在思考，探寻和研讨的一个教学课题。 二、教学环节与教学形式建议 针对本课程的特点，教学方法和教学形式可注意以下几点：首先，倡导学生自主学习。要认真阅读文字教材，较清晰的了解展示设计的基本概念；其二，教师对重点内容进行辅导，并充分发挥多种媒体教材的教学功能以及机房上机实践，帮助学生生动、有效地学习这门课程；其三，针对展示设计中实践的问题进行案例研讨，促进理论的理解。 三、教学时数分配与进度计划 章目教学内容理论课学时实践课学时 第一章课前准备 4 第二章展示设计概论 4 第三章展示设计的基本原理 4 第四章展示专项设计 4 8 第五章展示专题设计 4 4 第六章展示设计实例方案讲评 4 4 第七章设计实践教学实录 4 第八章教学成果 4 四、课程的主要内容 第1章课前准备 教学目的和要求：通过课堂理论讲解，让学生建立起展示设计的基础理论知识架构，
《标志设计》课程教学大纲
《标志设计》课程设计教学大纲 课程代码：062BJZ107 适用专业：电脑艺术设计 学分:2 学时数：32学时其中：理论教学学时：12学时课内实训学时：20学时先修课：字体设计、创意图形设计、版式设计 后续课：包装设计、VI设计 一、课程的性质、教学目标和任务。 本课程为艺术设计类各专业学生的必修课，属专业设计课程。本课程是在学生已具备一定的构成与图形表达能力的基础上，结合专业基础课程的学习，让学生掌握标志设计的一般规律和表现手法，目标是通过对标志设计的理论学习为今后的设计实践做好铺垫。 本课程任务为，培养学生的思维意识，开阔学生的视野，训练学生抽象性思维、概括性思维，激发他们的创新精神，走再时代的前沿。 二、课程内容和要求 第一章标志的概述 一、标志的新价值 二、标志的功能作用 1、区别同类产品的不同企业与经营部门 2、区别同类产品的不同质量 3、方便消费者去认牌购货 4、宣传企业产品的广告作用 5、具有美化产品的功能 6、有利于国际经济交流 教学重点：对标志的认知及标志范围的掌握。
教学难点：标志所带来的社会意义。 教学目标：培养学生对标志课的正确认识，并且对标志课产生兴趣。教学方法：用实例去引发学生的思维，激发学生的学习热情。 作业： 思考题：标志设计的意义 第二章标志的设计准则 一、成功的标志应该符合下列四个准则： 1、间明易认，便于记忆 2、内涵明确，个性突出 3、新颖独特，引人注目 4、永久性强，适合性好 二、成功的标志，应该具备以下几个特点： 1、设计新颖独特 2、容易认知识别 3、个性品位突出 4、力求单纯明快 5、造型美观大方 6、适合性能良好 教学重点：对标志设计的准则的掌握及应用。 教学难点：如何在标志设计抓住主题的内在寓意。 教学目标：培养学生用多种形式去对标志设计进行发散思维的练习。教学方法：启发示教学与学生互动。 作业：回想一下自己印象最深的标志并进行分析 第三章标志的本质与美感特性 一、象形的表现形式 1、表象类 2、象征性
橱窗展示设计教学大纲
橱窗展示设计教学大纲 《橱窗设计》课程教学大纲 课程代码:100342137 课程英文名称:Window Display Design 课程总学时:32 讲课:32实验:0 上机:0 适用专业:艺术设计专业平面方向大纲编写(修订)时间:2012.05 一、大纲使用说明 (一)课程的地位及教学目标 橱窗设计是艺术设计专业平面方向专业选修课的重要组成部分，开设这门课旨在培养学生掌握橱窗设计正确的思维和学习方法，并要求学生全面掌握和运用视觉要素的设计法则，用现代设计理论来探索橱窗设计形式美，了解与之相关联的载体环境等诸多应用特性，并采用多种造型手段，设计出特定的、在空间上满足使用需求和符合视觉审美的橱窗展示设计。教学中，引导学生认识到作为广告的一种特殊形式，橱窗展示设计的目的是通过一系列的视觉手段来展示真实的商品，将商品自身的特点以及商品所涉及的相关信息进行特殊的强化处理以引起过往行人的注意，使其产生兴趣进而产生购买的冲动。通过课程学习，使学生了解橱窗设计的基本设计要素、橱窗创意思维的构思过程，以及橱窗设计所需制作工艺。培养学生的艺术审美能力、专业设计能力。本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本方法的教学外，通过多个设计案例训练，着重培养学生的动手实践能力。 通过本课程的学习，学生将达到以下要求: 1( 了解橱窗设计的基本设计要素、橱窗创意思维的构思过程，以及橱窗设计视觉流程; 2(树 立正确的学习观;
3(具有独立设计，绘制能力; 4(理论与实践相结合; 5. 能够根据商品特性、所处环境进行橱窗设计。 (二)知识、能力及技能方面的基本要求 1. 基本知识、能力:了解橱窗设计的原则，掌握橱窗设计程序，熟练运用色彩、道具、照明方式进行橱窗设计。橱窗设计作品要求传达信息准确、迅速、舒适、独特，同时也应起到吸引人们视觉注意的作用。 2. 基本技能: 要求学生对橱窗设计以前的基础课程，特别是设计基础课 (平面构成、色彩构成和立体构成);对各种设计要素，如形态的类别、构成和变化，色彩的基本现象与规律，各种构成和构图的方法以及形式规律等方面进行了全面的学习与研究;熟练使用计算机制图软件进行设计。 (三)实施说明 1(教学方法:理论讲解与分析示范设计步骤相结合;引导学生根据设计案例，运用创造性思维进行橱窗设计;采用启发式教学，培养学生思考问题、分析问题和解决问题的能力;引导和鼓励学生通过实践和自学获取知识，培养学生的自学能力;增加讨论课，进行作业作品的自评与互评，调动学生学习的主观能动性;讲课要联系实际并注重培养学生的创新能力。 2(教学手段:本课程属于专业选修课，在教学中采用电子教案、CAI课件及多媒体教学系统等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。 (四)对先修课的要求 要求学生修完平面构成、色彩构成、立体构成相关课程。 (五)对习题课、实践环节的要求 1(对重点、难点章节(如:橱窗设计的表现形式、橱窗设计的视觉流程等)应安排习题课，例题的选择以培养学生消化和巩固所学知识，用以解决实际问题为目的。
教学大纲(徒手表现技法 )
《徒手表现技法Ⅰ》教学大纲 课程类别职业基础学习适用专业建筑工程设计 学分4学分学时64学时 授课学时16学时实践学时48学时 一、课程性质、目的与任务 课程性质：徒手表现技法既是一种设计语言，又是设计的组成部分。本课程是环艺专业学生的专业基础课。课程包括设计原理部分和设计基础训练两部分。 课程目的：设计图的表现能力是学生必不可少的能力，本课的目的在于提高学生的手绘表现能力，使学生能够清楚的表达自己的设计意图。本课程通过手绘效果图常用绘制方法的训练，巩固透视作图方法，有效理解建筑设计与三维表现的关系，提高学生的设计表现能力。 课程任务：建筑设计的思维方法是建立在手绘的基础上，通过学习力求把复杂的物象抽象化，将复杂多样的表现技法浓缩成几种规律的表现技法。通过系统严谨的训练，使学生了解并掌握徒手表现的基本造型规律和造型能力，培养正确的感受、观察及表现方法，为专业设计做好基础准备。 本门课程与其他课程的关系：本课程的任务主要是学习初步的手绘表达技巧以及相关的专业基础知识，提供循序渐进的设计思维体系和专业基本技能训练，为学习后续课程奠定必要的基础。 二、课程教学的内容与基本要求 【教学内容】: 1.0导言 2.0课程的教学目标
3.0概述 4.0手绘图用具与材料 5.0建筑设计表现图技法分类 6.0建筑设计表现图技法绘制流程 7.0建筑设计表现图技法 8.0建筑设计表现图三视图的表达方式 9.0优秀建筑设计图成套案例欣赏 【基本要求】： “掌握”程度，了解手绘作为设计基础的重要性，掌握一定的手绘基本理论知识，培养正确的观察和表现的方法，提高设计基础的表现能力。 三、学时分配 序号教学内容授课方式学时分配作业题量 1 1.0—2.0课程的教学目标讲授 4 无 2 3.0概述讲授 2 3 3 4.0手绘图用具与材料讲授 2 4 4 5.0建筑设计表现图技法分类讲授+练习 4 8 5 6.0建筑设计表现图技法绘制流程讲授+练习 6 9 6 7.0建筑设计表现图技法讲授+练习 6 9 7 8.0建筑设计表现图三视图的表达讲授+练习16 9
效果图表现技法教学大纲
《手绘效果图表现技法》课程教学大纲 一、课程教学目标 知识目标：本课程是专业技能必修课，通过此课程教学，使学生对效果图表现有明确的认识，掌握各种绘画表现技法，从感性到理性的提炼，运用色彩的设计规律，概括出适应效果图表现特有的表达语汇。达到可以很好的绘制出各类空间效果图的水平。 能力目标：使学生掌握对各种材质和家居陈设的认知，加强简明、快捷创意表现方法的训练，并强调表现效果艺术感染力。引导学生对建筑与室内空间的综合研究，以之训练对室内外空间的表达与研究能力。 素质目标：通过多媒体教学、教师示范、课内实践等环节，培养学生动手能力、迎难而上、坚持不懈的毅力；通过课内实训、课下练习，培养学生的组织纪律性和刻苦、敬业精神。 二、课程设置说明 该课程总学时34课时，其中理论教学占17课时，实践教学占17课时，采取理论与实践相结合的教学方式。效果图绘制是作为一名设计师的必备技能，是室内、外设计中的重要组成元素，是环境设计专业必须学习的专业技能。效果图是通过各种技法集中训练来表达设计意图、创意及情感的重要手段，通过此课程学习是对学生在专业技能方面的一个深化提高。 三、课程性质 《手绘效果图表现技法》适用于装潢艺术设计专业，是专业技能课程，为必修课。 四、教学内容、基本要求和学时分配 第7章透视原理 （一）教学内容 1、透视基本原理 2、选用透视种类的原则
3、空间透视原理 4、透视的应用 （二）教学基本要求 1、熟练掌握常用透视图绘制。 2、很好的选择透视种类，并进行应用。第8章室内局部手绘 （一）教学内容 1、浴室内局部 2、客厅局部效果 3、餐厅效果 4、背景墙手绘效果 5、会客区局部效果 6、卧室局部效果 （二）教学基本要求 1、很好的进行室内个区域设计表现。 2、熟练掌握室内个局部绘制。 第9章室内设计手绘 （一）教学内容 1、室内手绘表现要点 2、室内手绘表现步骤及方法 3、客厅效果 4、卧室效果表现 5、卫生间效果 （二）教学基本要求
《标志设计》课程教学大纲
《标志设计》课程教学大纲 一、课程说明 （一）课程的性质、目的与任务 标志设计是艺术设计专业必修课程。 标志是现代经济和文化活动中的一个重要内容。通过学习，培养学生学习标志设计的设计思想和艺术规律，并具有独立进行标志设计实践的能力。通过教学，使学生掌握标志设计的基本技法和基础知识，并具有较好的设计、构思能力与制作能力。 （二）教学基本要求 1学中应注意吸收新方法、新事物和新技巧。 2 ?重点进行案例讲授。进行少而精、触类旁通、举一反三的引导式教学。 3?本着从简到繁，从易到难，由浅入深，循序渐进的原则组织教材。组织课堂教学。 4?加强学生草图创意的训练。提倡在临摹中体会、学习。除草图外，一般要求用电脑美术设计软件绘制，但要求有一定比例的手工绘制作品。 5?因材施教，加强基础理论知识教学，可通过资料图片和电化教学手段，拓展学生视野，提高学生审美、鉴赏能力。 6?在发挥教师的主导作用的同时，应充分发挥学生的主观能动性及个性特点，培养学生的独立思考能力和钻研创造精神。 7?注意对学生进行艺术修养和创作思想的教育，使其认识到标志设计的实际应用对相关专业尤其是CI设计有着极其重要的联系。 （三）学时分配 教学内容与时间安排表
?、教学内容 第一章讲授、欣赏与临摹训练 本章重点、难点： 通过临摹学习和领会标志设计的设计思想和艺术规律。使学生了解标志设计的独特 要求和设计的基本程序、 艺术处理方式和应用规范。 第一节 标志的产生、发展概况。 第二节标志的风格、设计思想和艺术规律。 第三节标志设计的艺术处理方式、应用规范。 第四节标志设计的形式及其赏析。 第五节 搜集、临摹、分析分类标志，并写出分析说明。 第二章讲授与实践练习 本章重点、难点: 通过讲授和结合具体实例进行全面分析讲解，进入实践性操作。作业大部分要求运用 电脑软件制作完成。在教师的指导和审定、帮助下进行模拟训练。 象征型标志设计。 字母型标志设计。 中文型标志设计。 综合型标志设计。 说明：以上单元根据讲授内容，布置适当作业，时间不够，可在课外完成。 成绩考核方式： 根据实际情况认真斟酌后确定考试题目 三、推荐教材和教学参考书 《装潢设计F 》之《标志设计》 《平面视觉传达》 《装饰》期刊 教学内容： 第一节 第二节 第三节 第四节 中国美术学院出版社 湖南美术出版社 中国装饰杂志社 1995年8月第1次印刷 1994年12月第2次印刷 清华大学美术学院月刊
《环艺项目实训》课程教学大纲
《环艺项目综合实训》课程教学大纲 课程编号： 适用专业：室内艺术设计 总学时数： 120学时 其中：理论讲授学时： 30学时 实践学时： 90学时 1、课程性质、目的和任务 1.1.性质：《环艺项目综合实训》课程是室内设计专业开设的专业主干课程之一，它在室内设计专业课程体系中起着承接理论体系的作用。课程设计应注重课程定位与目标、课程内容选取、课程内容序化、课程考核评价四个方面，依托职业岗位，实现可测性目标，以项目为载体，立足真实工作过程，多层次、多方位地实施考核，从而进一步形成完整的室内设计综合实训。 1.2. 目的：通过理论教学、模型制作、实地调研、项目制作，直观地探讨室内设计过程中遇到的各种问题，深入理解设计意图，把握设计方向。以行为为导向、基于工作过程的课程设计强调通过行动来学习，注重在行动中获得过程性知识，从而构建属于学生自己的经验和知识体系，即职业能力。本次综合实训力求工作过程系统化而非学科知识系统化，即将工作结构转化为课程结构，将工作内容转化为课程内容。在此基础上，以实际工作流程和各工作环节之间的衔接顺序为参照系，设计课程模块和内容。 1.3.任务及目标： 在遵循从单项到综合、从细节到整体的循序渐进的教学规律的基础上提出本门课程的课程目标，包括： 1.3.1 知识目标： 熟悉常见住宅户型。熟悉室内空间常规水、电配置。熟悉以住宅为主（包括办公空间）的常见家具组合方式及尺度。熟悉不同尺度空间的特点及设计要点（包括住宅空间及公共空间）。熟练掌握室内设计的一般方法及基本程序。掌握室内设计影响性因素（包括色彩、照明、家具及室内陈设、绿化）的一般设计处理方法。 1.3. 2.能力目标： (1) 会分析不同户型的优缺点。会房屋测量记录。会空间特点分析。能根据空间自身特
《展示陈列设计》教学大纲
《展示陈列设计》教学大纲 课程中文名称：展示陈列设计 课程英文名称： 课程性质：实践性环节 课程编号：06199150 总学时：5周 先修课程：、室内设计、 面向对象：室内设计专业 开课院系：艺术与设计学院艺术设计系 一、课程性质、目的和要求 展示陈列设计课程是艺术设计专业教学的实践性环节。 本课程旨在通过专业考察课程的学习和实践，应使学生掌握展示空间环境的创造的目的与方法，通过采用一定的视觉传达手段，照明方式以及道具设施，将信息和宣传内容展示给公众，培养具有较强设计水平，敏锐把握展示发展趋势，又有较强动手操作能力的新型人才。教学要求:由于艺术设计对学生的综合能力要求比较高，本课程采取课堂理论教学与实践相结合的方法，重实践操作，以课堂教学为主，课堂实践与教师辅导相配合，并适当插入市场调查活动以及优秀作品评析，研究展示设计诸要素之间的关系与整体效果，加深学生对“展示”概念的全面理解和认识。重点在于加强学生在展示设计的组织结构设计和视觉传达设计方面的构思和表现能力，让学生具备独立从事多类展示活动的设计工作能力。 课程要求： ⑴要求了解展示陈列设计的性质、目的、任务、作用及特点 ⑵通过图纸设计、模型制作、调查报告等手段使学生获取学习成果。 ⑶掌握多种工具与使用技法，并能灵活运用、举一反三。 ⑷主要学习展示设计中陈列与设计的流程关系，对视觉元素与形式法则、与人 体工程学、展示构成设计重点学习，掌握展示陈列的统筹规划与总体设计。 二、课程内容及学时分配 1、课程内容：展示陈列设计是理论联系实践的重要课程。课程安排如下： 第一章概论 第一节展示艺术表现派别 第二节展示的历史地位与功用 第三节现代展示的态势与特征 第四节展示分类 第五节展示设计的视觉元素与形式法则 第二章展示总体设计与人体工程学 1．第一节总体设计的程序与原则 第二节展示设计的人体工程学因素 1．尺度 2．视觉 3．视觉传达效率
产品设计手绘表现技法-教学大纲
《表现技法》教学大纲 课程代码：020*******课程名称：标志设计 学分：3 总学时：48 讲课学时：16 实践学时：32 适用对象：工业设计专业 先修课程：设计素描、设计色彩、构成基础、机械制图、、产品效果图技法与分析等 一、课程的性质与任务 《表现技法》是工业设计专业必修的一门主要专业基础课程。是一门绘画性较强的课程，是表达设计理念、思维的形象语言，在设计的整个环节学习中作用直接而重要。通过本课程 的理论与实践学习，使学生熟悉各种技法的形式、掌握各种技法的表现技巧，从而能够将自 己的设计认知及想法有效地加以表现，同时体味不同的风格、感悟系列，提高鉴赏眼光等， 通过本课程的学习，使学生掌握系列产品的表现技法，使学生能很好的利用各种表现技法与 手段很好的来表达自己的设计创意，并为后续设计课程打下坚实的基础。 二、课程教学的基本要求 通过本课程的学习，学生应重点掌握几个方面的内容： 1.基础技法，主要掌握物体光，影，调子以及透视的表现。 2.构思草图快速表现，主要掌握钢笔彩铅法，钢笔马克笔法，钢笔彩铅马克笔法。 3.概念效果图马克笔粉彩表达，主要掌握非透明纸正面法，半透明纸双面法以及有色纸法。 三、课程教学内容 第一章概论 基本要求： 1-1产品设计草图快速表达的目的与要求。 1-2产品设计草图快速表达的特点。 1-3产品设计草图快速表达的分类与应用。 1-4构思草图与概念效果图。 重点：产品设计草图快速表现目的。 难点：产品设计草图快速表达的应用。 第二章基础技法 基本要求： 2-1光，影，调子。 2-2透视。 2-3线条。 2-4材质。 重点：产品设计草图快速表达透视的掌握。 难点：产品设计草图材质的表现。
(完整word版)《中国画》教学大纲
朔州师范高等专科学校 《中国画》 课程标准 美术教育专业 美术系
一、课程的性质、目的与任务 通过课程的学习使学生了解基本的中国画发展史方面的知识及掌握中国画方面（山水、花鸟、人物）的基础技法、造型规律，树立中国画的审美意识和造型观念，在中国人物画，山水画、花鸟画理论修养和实践表现方面，具备比较全面的认识能力和扎实的表现能力。 二、教学的基本要求或建议 本课程是美术学专业学生的专业必修课程，也是一门以理论指导的专业技法课程。其教学内容涉及中国山水画，中国工笔花鸟画和写意花鸟画，中国工笔人物画和写意人物画。采取理论讲授，课堂示范、课堂练习辅导的教学方法，做到理论和实践相结合，并适当运用多媒体教学，提高教学方法。 三、内容纲目及标准 第一部分绪论（建议学时数：4课时）第一学期学习目的和要求：本单元主要从中国画发展史、中国画的分类及其工具特点使学生从理论上了解中国画的基本知识。 重点和难点：了解和掌握中国画发展史、中国画的分类及其工具特点，使学生从理论上了解中国画的基本知识。 （一）中国画的表现方法 1、追求神似 2、注重意境 3、抒情寓意 4、突破时空限制 5、以墨线为造型的主要手段 6、采用程式化的表现手法。 （二）中国画的综合性 1、中国画的题款 2、中国画的印章
（三）笔墨纸砚，文房四宝 1、中国画毛笔 2、宣纸 3、中国画墨 4、砚 第二部分山水画（建议学时数：28）第一学期 教学目的：通过中国山水画部分的专业学习，使学生了解山水画的用笔、用墨、用色的表现技法，掌握山水画的造型艺术规律，熟悉中国画的工具材料，掌握中国山水画临摹、写生的基本方法。 教学的重点难点：山水画的用笔、用墨方法 一、山水画的用笔技法 （一）用笔 （二）山石的画法 （三）树木的画法 二、山水画的用墨法 （一）墨与水和笔的关系 （二）传统山水画的用墨法 三、山水画的用色 （一）墨与透明色 （二）墨与不透明色 四、中国山水画构图的形式法则 五、山水画独特的透视处理 第三部分花鸟画（建议学时数：64课时）第二、第三学期教学目的：通过本章的学习，使学生了解写意花鸟画的基本规律和基本要求，掌握工笔花鸟、花鸟白描、写意花鸟画表现的一般技法。 教学的重点难点：工笔花鸟中骨法用笔与勾勒技法，写意花鸟画的几种常用
产品设计及开发教学大纲纲要大纲及实验大纲纲要大纲.docx
《产品设计及开发》教学大纲 大纲说明 课程代码： 3335007 总学时： 64 学时（讲课64 学时） 总学分： 4 学分 课程类别：选修 适用专业：工业设计（本科） 预修要求：工业设计机械基础、形态设计基础、设计构成等 一、课程的性质、目的、任务： 本课程是工业设计专业的一门指导性专业课。通过本课程的学习和训练，使学生把握将市场营销、设计和制造的观点融为一体开发产品的整体思路；了解开发流程和组织、产品规划过程和产品开发项目管理的基本知识，掌握产品构造、产品开发项目的经济分析的基本常识。 二、课程教学的基本要求： 课程教学采用启发、观摩、演练式教学，加深学生对相应知识的理解。使用一些案例来说 明产品开发方法，由浅入深，难易搭配，循序渐进。以培养能力为主题，要求学生积极参与，独立 完成简单产品的开发，掌握开发产品的基本技能和技巧。 考核形式为考试。主要考查学生对基本概念的理解和应用。 三、大纲的使用说明： 教师可根据本课程发展情况、学生水平等实际情况对教学内容作适当的调整和变动。拟采用双语教学。 大纲正文 学时 :2 学时（讲课2第一章引论 学时） 了解成功的产品开发的特点和产品开发的时间和成本，了解本课程特点。 本章讲授要点：产品开发的特点，产品开发的时间和成本，产品开发的挑战。 重点：产品开发的时间和成本。 难点：产品开发的特点。 第一节成功的产品开发的特点 第二节谁来设计和开发产品 第三节产品开发的时间和成本 第四节产品开发的挑战 习题：估计在一个计算机的价格中，产品开发成本占多大比例。 学时： 4 学时（讲课4第二章开发流程和组织 学时）
掌握基本的产品开发流程、概念开发流程，了解ＡＭＦ公司的开发流程、产品开发组织。本章讲授要点：产品开发流程、首末流程。 重点：产品开发流程。 难点：概念开发：首末流程 第一节基本的产品开发流程 第二节概念开发：首末流程 第三节采用基本的产品开发流程 第四节ＡＭＦ公司的开发流程 第五节产品开发组织 习题：产品开发组织对于那些作为产品开发班的一部分而介入的学生来说，是什么 第三章产品规划 学时） 掌握产品规划过程及其方法步骤。 本章讲授要点：产品规划过程，识别机会、项目评价和优先级排序、学时： 4 学时（讲课 资源分配和时间计 4 划、完成项目计划、对结果和流程做出反应。 重点：产品规划过程 难点：识别机会 第一节产品规划过程 第二节产品规划过程的方法步骤 习题：对选定产品进行开发过程规划。 第四章识别顾客需要学时： 5 学时（讲课 5 学时） 了解识别顾客需要的方法，理解建立需要的相对重要性，掌握对结果和流程做出反应的 基本方法。 本章讲授要点：顾客需要、建立需要的相对重要性、对结果和流程做出反应。 重点：识别顾客需要。 难点：建立需要的相对重要性 第一节从顾客那里获取原始数据 第二节从顾客需要的角度理解原始数据 第三节组织需要的等级 第四节建立需要的相对重要性 第五节对结果和流程做出反应 习题：过大开发团队（多于10 个人时）的有效调整方法。 第五章产品规格说明学时：5学时（讲课5学时） 了解什么是规格说明、何时建立规格说明、确定最终规格。掌握建立目标规格说明的方法。
岩彩画技法教学大纲
《岩彩画技法》课程教学大纲 适用专业：工艺美术专业（装饰艺术方向） 课程编号：总学时：48 讲课与课业练习：48 学分：3 一、课程的性质、地位和教学目标 1、课程的性质、地位 《岩彩画技法》课程是工艺美术专业的专业必修课程。课程设置的目的主要在于使学生了解岩彩画的用笔设色技巧、研，研究其章法，并吸取其艺术形式美感运用到本专业设计中去。通过岩彩画材料教学的训练与实践，使学生现代观念与传统绘画嫁接，同时强调学生拓展知识结构，加强鉴赏能力。。 2、教学目标 通过本课程的学习，学生能掌握岩彩艺术的基本技巧方法，从而培养合格的从事美术教育、艺术设计等专业的专门人才打好基础。 二、教学要求： 1课程教学内容和基本要求 了解：岩彩艺术技法的基础理论知识及表现、制作技巧与工艺美术专业的联系及特色。 熟悉：岩彩艺术技法在装饰艺术表现形式中的审美规律及表达方法。 掌握：通过本门课程的学习，能够使学生掌握基本的岩彩艺术技法理论知识，在制作学习的过程中，有意识的去组织与创造，在设计中进一步提升学生的主动创造能力。2重点和难点： 2.1 重点：了解岩彩画的用笔设色技巧、研，研究其章法。 2.2 难点：变化组合技法的实际运用 三、实施说明 1、成绩考核方法 本课程是考查课，考核方式由平时成绩和结课作业两部分组成，成绩考核方法出勤考核（出勤情况）占20 %（满分20分），日常考核（包括课堂表现、学习状态）占30%（满分30分）实践成绩依据课程规定作业进行单元分数评定综合。结课考核（包括课业练习的数量及质量）占50%（满分50分）。
2、考核形式：作品 3、考核要求： 3.1、作品应体现对岩彩艺术技法的掌握及运用能力，重点考核学生对基本岩彩技法的 组合创意能力。作品应符合审美要求，对造型、色彩、材料等内容有较强的把 握能力。 4、教学方法、教学手段 在教学中培养学生主动学习的意识，培养学生良好的阅读习惯，使学生能在学习中发现问题，找到解决问题的良好途径。在教学中提醒学生观察教学环节，使学生初步熟悉教学程序，并能发现问题，和教师一道改进教学程序，完善教学程序，注意培养美教系学生的师范意识。加强实验教学，重视实验课程，培养学生的动手能力，使具备实际操作能力，参与学院的科研工作。 四、课内实践环节的要求 运用岩彩艺术的相关技法完成50×50cm尺寸作品1幅 五、作业要求 根据教学安排，伴随课内实践环节完成。作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构比例要求来安排。根据这门课的性质，要达到岩彩艺术技法的教学目标，必须完成教学大纲的基本要求，认真按照教师对不同单元的教学要求的质量，完成相应的课业，并且要按照教师的要求统一装裱上交。 六、本课程与其它课程的联系 学习本课程前应先学习工艺壁饰设计制作、装饰设计基础等课程的表现技法。该课程在工艺美术专业学习体系中处于重要的地位，是进一步学习壁画创作课程的必要前提和基础。 七、教材和参考书目 1.王雄飞:《岩彩画的材料与技法研究:岩彩图教材》,中国美术学院出版社,2000 2.冯增木 :《中国画特殊技法详解》,山东美术出版社,2000 第二部分教学内容纲要 1课程教学内容和基本要求 1.1 理论教学内容和基本要求 1.1.1教学内容:岩彩艺术的概况及岩彩的基本材料和步骤 教学基本要求:掌握岩彩的概念；了解岩彩艺术的历史发展及现代发展趋势；
《建筑画表现技法》课程教学大纲
建筑画表现技法》课程教学大纲 （2016版） 一、课程编码及课程名称 课程编码：161133406 课程名称：建筑画表现技法 Performance Techniques of Architectural Drawing 二、学时及学分 总学时数：32，其中，讲授学时：16 ，实践学时：16。学分：1.5 三、适用专业及开设学期 适用专业：城乡规划（本科）开设学期：第四学期 四、课程性质、目标和任务 课程性质：学科基础教育平台选修课 目标和任务：本课程适用于建筑设计专业学生，本课程通过建筑表现技法的研究与训练，使学生了解、掌握建筑表现技法的范畴、设计程序、设计原理，能够运用系统的设计思维与方式对不同的建筑空间环境进行综合策划设计，并熟练地掌握二至三种装饰设计的表现方法，达到设计与表现手脑合一的目的，加强建筑空间的理解和表现能力。创造合理且符合人们物质、精神需求的环境效果图。 五、课程基本要求 要求学生进行大量的造型练习，使学生的表现能力和创造能力达到教学的要求。 六、课程教学内容 第一章建筑画基础训练（共16学时） （一）本章教学目的和要求 通过本章学习，了解建筑画的意义、作用，表现种类、工具等，建筑画的意义和作用。 （二）教学内容 1.1工具材料 1.1.1常用的笔 1.1.2常用的颜色 1.1.3常用的纸材 1.2造型基础 1.2.1线造型 1.2.2面与体 1.3透视基础 1.3.1一点透视 1.3.2 两点透视 1.3.3视点与视距 1.4. 建筑配景
1.4.1植物 1.4.2交通工具 1.4.3人物画法 （三）重点与难点 重点: 了解建筑画的意义、作用，表现种类、工具等。 难点：熟练掌握建筑画的意义及表现种类。 第二章建筑画综合表现（共16学时） （一）本章教学目的和要求 通过本章学习与写生，了解并掌握不同风格的建筑表现绘画。 （二）教学内容 2.1 建筑写生 2.1.1 街景写生 2.1.2 民居建筑写生 2.2 写实表现 2.3 优秀作品赏析 2.3.1徽派建筑写生 2.3.2欧式建筑写生 2.3.3北方民居建筑写生 2.3.4室内空间及建筑外观写实表现 2.3.5景观及商业建筑设计表现 2.3.6学生作品欣赏 （三）重点与难点 重点: 写生训练与些事表现。 难点：理解并练习掌握建筑绘画的综合表现。 七、本课程与其它课程的关系 本课程的选修课程为《设计素描》、《设计素描建筑写生》、《设计色彩》、《设计色彩风景写生》等城乡规划专业的课程，后续课程为《建筑设计原理Ⅰ》、《建筑设计原理Ⅱ》等课程。 八、教学时数分配 《建筑画表现技法》课程教学时数分配表 总学时：32 学分：1.5