俄罗斯圣彼得堡国立列宾美院课程设置

俄罗斯圣彼得堡国立列宾美院课程设置
俄罗斯圣彼得堡国立列宾美院课程设置

360教育集团介绍课程设置

绘画系:

本科4年硕士6年

是美术学院的最大的系,学生在第二年毕业后,就进入个人工作室。但在列宾美术学院的古画修复系和宗教画系以及戏剧美术系都是在第一年毕业后就开始接受学生进入工作室工作。每年的夏季,学生们到外地写生。列宾美术学院第一年级的学生去普希金山,第二年去鲁布嘎(在格里布半岛,黑海边)。那里有属于大学的实习基地。绘画系三年级学生的实习,在艾尔米塔日博物馆(冬宫)、俄罗斯美术博物馆,他们临摹著名画作。

入系专业要求素描:人体头部,裸体素描;绘画:静物,人像;构图;裸体模特像;风景

雕塑系:

本科4年硕士6年

在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习,也做着衣和裸体的雕塑。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑、两个小时素描。他们练习作纪念雕塑、装饰雕塑的草图和完成品。他们也学习作深浮雕和浅浮雕。他们也有动物雕塑的课程。这个系还保留一个古老的传统,学生要参加在养马场的工作,以观察动物的习性。

入系专业要求素描:肖像,裸体模特像雕像:裸体雕塑,肖像,构图

版画系:

本科4年硕士6年

这个系的学生学习蚀刻版画、石头版画、漆料版画、铜版画和木版画。他们学习在各种材料上进行线条画创作的技术,他们被培养成为线条画美术家和装帧艺术专家。

建筑学系

是俄罗斯最老的建筑学系。学院成立之初,就设立了这个专业,很多有突出成就的建筑学家在这个系受到教育,并且参加教学。这个系的教学团体继承学院的传统,他们认为:建筑学一方面是现实主义美术,一方面是真正的精确的技术工作。在这里,他们培养高等级的建筑学美术家。在教学过程中,将来的建筑学家们学习掌握新的技术和经济基础知识、现代技术发展的原则和方向、建筑学的原则和方向、设计工作的最新的工作方法。在这里,最主要的课程是建筑学设计。包括建筑大楼的全过程;设计有社会意义的各种建筑物;设计大楼的内部装饰;设计一到两千人的居民点;设计小型纪念碑。在学习过程中,学生要参加实际工作实习。这个系的毕业作品的题目是建筑有社会意义的大楼的方案、居民点、农场、大学的方案、修复建筑物的方案、改造旧城保留历史的方案、设计公园、环境艺术。这里的毕业生,大都在社会上获得成功。他们在俄罗斯和国外,在很多城市的建筑规划中,留下自己的作品。

入系专业要求罗马头像,装饰画,城市风景画,静物艺术鉴赏系

纪念美术系

修复绘画系

美术理论和美术史系

宝鸡文理学院美术系专业介绍

美术系 美术学专业(050406) 2009年本科计划招生258人,专科计划招生45人 本科专业,学制四年,授予文学学士学位。学费标准:7000元/年 专科专业,学制三年。学费标准:7000元/年 培养目标:本专业培养能够掌握美术学的基本理论、基础知识和基本技能,能够在高等和中等学校进行美术教学和教学研究的教师、教学研究人员和其他教育工作者。 主干学科:艺术学、教育学 主要课程:《美术概论》、《美术教育理论与方法》、《设计概论》、《中外美术史》、《艺术美学》、《技法理论》、《色彩学》、《透视学》、《解剖学》、《构图学》、《美术教育学》(含美术教育原理和美术教学论)、《美术教育心理学》、《美术教育实践》(见习、实习)、《绘画》(素描、中国画、油画、版画、壁画、水彩水粉画)、《雕塑》、《装潢设计》、《装饰设计》、《环境艺术设计》、《室内家居设计》、《广告设计》、《服装设计》、《书法》、《篆刻》、《摄影》、《材料与技法研究》、《计算机应用》(绘画、设计)等。 艺术设计专业(050408) 2009年本科计划招生277人,学费标准:9000元/年 本科专业,学制四年,授予文学学士学位。 培养目标:本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学和管理工作的专门人才。 主干学科:艺术学、文学、工学 主要课程:《设计素描》、《平面构成》、《色彩构成》、《立体构成》、《图案设计》、《包装设计》、《广告设计》、《展示设计》、《CI设计》、《透视》、《工艺美术史》、《字体设计》、《白描》、《西方现代设计史》、《标志设计》、《书籍装帧》、《电脑美术》、《装饰绘画》等。

列宾美术学院申请条件

列宾美术学院申请条件 因水而著称于世的浪漫之都威尼斯,在世界画坛有着蔚为壮丽的一笔,那就是威尼斯美术学院。以欢快明朗、色彩绚丽、构图新颖、诗意浓郁的画风而闻名的威尼斯美院,其艺术造诣在文艺复兴中期登峰造极。接下来,小编就给大家介绍一下列宾美术学院的申请条件。 院校简介: 威尼斯美术学院于1750年9月24日经威内托参议院批准诞生,并于1756年具有完全的合法地位。它位于意大利东北部威尼托大区首府、富有“亚得里亚海的女王”、“面具之城”、“漂浮之城”、“浪漫之都”、“水都”等美誉的威尼斯城。 威尼斯美术学院是一所拥有260多年历史的世界著名老牌美院,培养了波提切利、提香、乔尔乔内、丁托列托等众多西方艺术大师,在美术院校中享有崇高声誉。它还是文艺复兴时期“威尼斯画派”的阵地,对于后来的欧洲艺术乃至世界艺术发展影响深远。世界美院排名前十、是意大利高等文化与艺术教育领域的最高学府之一。 当下学院锐意进取,开拓创新,担负着文化与艺术领域高水平的教育与培养任务并积极参与国际交流与合作,现已加入欧盟框架内的苏格拉底-伊拉斯谟交换生计划,与欧盟其他

国家的部分高校签订了友好的双边交换协议。 列宾美术学院申请条件: 入学条件: 1、美术专业中等学历,高中艺术特长生,掌握一定的艺术基础知识,或国内的大学毕业生。 2、考生需递交自己的作品。申请人的入学水平是由其作品决定的,即由其提供的作品来决定该生是由预备系开始读起,还是可直接插入大学或硕士的哪一年级读起。作品的形式不限,原作、照片、幻灯片都可以。 3、申请时需要提供护照及至少5幅作品(人体肖像静物油画裸体肖像素描) 4、学费(以学校当年收取为准): 预科:5000欧元(1年) 本科:(第1-2年)5000美元(第3-4年)6000美元; 硕士:(第1-2年)5000美元(第3-6年)6000美元; 博士及大师班:7000美元; 普通进修:4000美元 艺术鉴赏系:(第1-2年)3500美元(第3-6年)4000美元; 住宿:学校为学生提供2-3人一间的房间,每月每人100美元。 医疗保险:90美元。

艺术学概论课程教学大纲

艺术学概论课程教学大 纲 集团文件发布号:(9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-

“艺术学概论”课程教学大纲 第一部分课程性质与目的要求 (一)课程性质 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一,教育部从2001年起,已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校,以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识,较高的艺术修养,以及增强人文素质等方面,尤其具有重要的作用。 (二)课程目的要求 1.了解并掌握艺术的基本原理和主要特征。 2.了解并熟悉16门主要艺术的基本知识,提高艺术鉴赏力与艺术修养,增强人文素质。 3.从美学与文化学角度,了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。 第二部分教学时数 本课程为3学分,教学时数54学时,具体分配如下:

教学内容课内学 时 录像 课 IP课 件 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征411第二章艺术的起源411 第三章艺术的功能与艺术教 育 411第四章文化系统中的艺术411中编艺术种类 第五章实用艺术421 第六章造型艺术421 第七章表情艺术421 第八章综合艺术421 第九章语言艺术421 下编艺术系统 第十章艺术创作721 第十一章艺术作品721 第十二章艺术鉴赏421复习辅导1 总计542013 第三部分教学内容与要求 上编艺术总论 第一章艺术的本质与特征

一、教学要求 1.理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法,认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2.理解艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等,从而加深对艺术的基本认识和了解。 二、内容要点 第一节艺术的本质 中外艺术史上,对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看作是一种特殊的精神生产,为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 三、本章的重点和难点 1.马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示。

可行性研究报告集锦:中俄文化艺术交流活动意义

附件1 举办中俄文化艺术交流项目的意义 俄罗斯列宾美术学院简介 圣彼得堡列宾美术学院是俄罗斯美术教育的最高学府,培养出了许多世界知名美术家。她与佛罗伦萨美术学院,巴黎美术学院,英国伦敦皇家美术学院齐名,是世界著名的四大美术学院之一,主要培养大师级的美术人才。该校在世界有较广泛的知名度。它的教学成就早就被广泛认可。上个世纪五六十年代,我国选派出多批学有所成的青年学子到该院学习、深造。这些深受俄罗斯绘画艺术影响的画家回国后,成为中国画坛和美术教育的中坚力量,发挥了应有的作用。 中俄文化艺术交流项目的意义 延续中俄艺术文化交流,对深圳市及坪山新区有很大意义,对俄罗斯也是种重要的国际合作,当中蕴含许多机遇。以艺术交流为平台,以创作展览为推动力,对中俄艺术家而言,异国文化会给带来深刻的创作影响,对中俄两国来讲,不同艺术形式的碰撞更将促进双方的全方位了解和往来。同时,深圳市民更可以足不出户,就欣赏到全世界最高规格的油画作品。其主要意义有如下三点: 1.进一步巩固发展中俄友谊传承。 2012年8月24日,列宾美术学院艺术家一行8人来我

新区进行创作活动10天,并由新区美术馆负责接待活动及行程安排,此次国际文化交流活动取得实质性意义,并给俄方友人留下深刻印象。2013年5月,坪山新区美术馆举办《感动中国--俄罗斯名家作品展》,展览展出俄罗斯著名艺术家的80幅作品,参展画家均来自俄罗斯列宾美术学院,他们的作品在世界上都具有相当的影响力和知名度。开展时,俄罗斯联邦功勋画家、列宾美术学院秋文教授和祝波夫教授受邀访问新区。2014年底,坪山新区杨绪松书记等领导带队考察俄罗斯,带去了坪山人民的问候,进一步加深了新区政府与列宾美术学院的相互了解和友谊。上述成功的交流活动已经极大缩短了深圳坪山与俄罗斯圣彼得堡的时空距离,为新区与列宾美术学院的交流合作奠定了坚实的基础。 以艺术交流为平台,以创作展览为推动力,对中俄艺术家而言,异国文化会给带来深刻的创作影响,对中俄两国来讲,不同艺术形式的碰撞更将促进双方的全方位了解和往来。进一步加强深圳市与列宾美术学院艺术交流与互动,加深友谊,奠定日后长久合作的基础。旨在通过中俄艺术家交流互访互动,写生创作,油画展览等一系列活动创建中俄两国文化艺术交流对话的平台,为中俄友谊传承发展增添绚丽的色彩,为坪山新区打造国际化艺术氛围。 2.促进中俄双方在绘画、研究领域的互动学习。 俄罗斯美术对中国油画创作和教学的影响可谓巨大,无

【精品】美术类各专业介绍

美术类各专业介绍 美术,是以一定的物质材料,塑造可视的平面或立体形象,来反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式.因此,美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。它包括四大门类:绘画、雕塑、设计、建筑。 绘画 主要课程:素描、色彩、专业技法、创作、中外美术史等。 学制:4年。 授予学位:文学学士。 相近专业:雕塑、美术学。 就业前景:主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。 分布院校: 【北京市】中央民族大学、中央美术学院、清华大学、北京印刷学院、首都师范大学、北京语言大学 【天津市】南开大学、天津美术学院 【河北省】河北大学、河北理工学院、河北师范大学

【山西省】山西大学、太原理工大学 【内蒙古自治区】内蒙古大学 【辽宁省】鲁迅美术学院 【吉林省】延边大学、吉林艺术学院、吉林大学 【黑龙江省】哈尔滨师范大学、佳木斯大学、齐齐哈尔大学【上海市】上海大学、上海师范大学 【江苏省】南京艺术学院、徐州师范大学、南京晓庄学院【浙江省】中国美术学院、杭州师范学院 【安徽省】淮北煤炭师范学院、安徽师范大学、安徽大学

【山东省】山东艺术学院、青岛大学、曲阜师范大学、青岛科技大学、青岛建筑工程学院 【河南省】河南大学、郑州大学、郑州轻工业学院、河南师范大学 【湖北省】湖北美术学院 【广东省】广州美术学院 【广西壮族自治区】广西艺术学院 【海南省】海南大学 【重庆市】四川美术学院、重庆大学 【四川省】四川大学、四川音乐学院、西南交通大学 【贵州省】贵州大学 【云南省】云南艺术学院、大理学院 【陕西省】西安美术学院、陕西师范大学 【宁夏回族自治区】西北第二民族学院 【甘肃省】西北民族大学 推荐报考院校:中央美术学院、南京艺术学院、中国美术学院、南开大学、贵州大学

艺术学概论课程教学大纲

“艺术学概论”课程教学大纲 第一部分课程性质与目的要求 (一) 《艺术学概论》是高等院校素质教育重点课程之一,教育部从2001年起,已将《艺术学概论》列为全国各类成人高等学校“专升本”(含师范类与非师范类)必考科目之一。包括北京大学、清华大学、北京师范大学在内的全国许多综合大学、师范院校,以至理工农医等各类高等院校都纷纷开设了此门课程。本课程对于培养师范类学生具有全面的艺术常识,较高的艺术修养,以及增强人文素质等方面,尤其具有重要的作用。 (二) 1 2 3 第三部分教学内容与要求

上编艺术总论 一、教学要求 1.理解艺术史上对艺术本质的几种主要看法,认识马克思“艺术生产”理论是解决艺术本质问题的科学理论基础。 2.理解 中外艺术史上,对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代 1 2 1 2 3 一、教学要求 1.了解关于艺术起源的五种观点。 2.理解艺术起源与人类实践活动的密切关系, 二、内容要点 关于艺术的起源有多种说法,其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、 其中也要。从根本上讲 1.关于艺术起源的几种学说中,重点应掌握“巫术说”与“生产劳动说”。 2.法国结构主义学者阿尔都塞的“多元决定论”认为任何文化现象的产生,都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因造成的。 3 1.要求学生了解关于艺术起源的五种主要观点,尤其是重点掌握“巫术说”与“生产劳动说”。 2.要求学生理解艺术的发生是多元决定的。 3.要求学生理解和认识艺术起源于人类的社会实践活动。 一、

1.了解艺术具有多种多样的社会功能,而艺术的多种社会功能也只有在审美价值的基础才能发挥作用。 2.理解艺术教育是美育的核心,艺术教育是素质教育的重要组成部分,尤其在当代艺术教育更是具有极其重要的意义和作用。 3 第二节 艺术教育是美育的核心,也是素质教育的重要组成部分,它的根本目标是培养全面发展的人。在当代社会生 1 2 3 4 1 2 1 2 艺术参 成为 伦理等等)成为各门艺术永恒的主 艺术与科学之间既有密切的联系,又存在着一定程度的对立。现代科学技术的迅猛发展,更对艺术产生了巨 1.艺术在人类文化中的地位与作用。 2 1 2.指导学生认清精神文化子系统内部,一方面,艺术要受到哲学、宗教、道德、科学等的影响;另一方面,

世界四大美术学院介绍

世界四大美术学院介绍 世界上知名美院众多,其中一些院校深受美术留学生的青睐。今天,美行思远小编来给大家介绍一下世界四大美术学院,供大家参考。感兴趣的小伙伴一起来了解一下吧! 世界四大美术学院介绍 NO.1佛罗伦萨美术学院 佛罗伦萨国立美术学院(意:Accademia di Belle Arti di Firenze,英:Florence National Academy of Finearts of Italy)1785年成为国立美术学院,学院是欧洲文艺复兴的产物,也对欧洲文艺复兴产生过巨大影响,因对世界美术界,世界美术教育作出的不可磨灭的贡献,所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称,与意大利马兰欧尼学院并称造型类和设计学的双雄。由佛罗伦萨学院美术馆收藏的文艺复兴雕塑巨匠--米开朗基罗的作品《大卫》(David)更是声名远扬,蜚声世界。是众多艺术家、学者、游客、学生心中的圣地。佛罗伦萨,世界艺术之都,欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞生,文艺复兴以来大师云集,达芬奇(Leonardo Da Vinci),米开朗基罗(Michelangelo),但丁(Dante),彼德拉克,薄伽丘,乔托(Giotto),拉斐尔,

马萨乔,多纳泰罗(Donatello),布鲁涅列斯基,乔尔乔内,提香。 入学条件: 1、本科:高考成绩380分以上(满分750分),具有高中毕业证或美术专业中等学历,高中艺术特长生,掌握一定的艺术基础知识; 2、硕士:本科阶段学习成绩优异,具有本科学位证; 3、入学前语言水平达B2或以上等级。 NO.2巴黎美术学院 巴黎国立高等美术学院(école nationale supérieure des Beaux-arts de Paris)是由法国文化部管辖并属于高等专业学院性质的国立高等艺术学院。同时也是世界四大美术学院之一。 巴黎国立高等美术学院,是继意大利佛罗伦萨美术学院、博洛尼亚美术学院后的世界第三所美术学院已有三百年的历史。作为全世界顶尖殿堂级的美术学院,它不仅在全世界的高等美术院校中影响巨大,在中国美术界影响也最为深远,中国的老一辈油画家徐悲鸿、林风眠、颜文梁、潘玉良、刘开渠、吴冠中、李风白等名家就毕业于这所学校。 学院结合传统美术教育和当代艺术为学生提供五个年级的高等教育,分别为三个方向:艺术实践、理论、技巧。为了有效灵活的提高学生的技能,除了提供工作室以及导师的专业辅导之外,学校定期组织与世界各国的艺术家会晤交流,以及旅行创作,每个学生都可以根据自己的创作方向选择不同的国家采风学习、创作。 入学条件: 进入一年级学生要求:

西南民族大学艺术学院专业介绍

专业介绍 艺术学院 西南民族大学的专业艺术教育始于20世纪50年代初期,2000年在原艺术系基础上建立艺术学院。学院现设艺术设计、绘画、动画、音乐、舞蹈与影视表演5个系和理论教研室,有艺术设计、绘画、动画、音乐学、音乐表演、表演(舞蹈表演)、表演(影视表演)、舞蹈编导8个本科专业,并设美术学、中国少数民族艺术2个硕士点,有演艺、影视制作、形体3个实验室。现有在校学生2226人,教职工110余人,其中正副教授30多人,一批知名画家、歌唱家、舞蹈家和表演艺术家执掌各专业,学院还聘任了近30位全国著名艺术家和艺术教育家为荣誉教授、特聘教授和客座教授。一大批师生创作表演成果荣获国际和国家级金、银奖,一批理论著述获省部级优秀科研奖。 艺术设计(平面设计、环境艺术设计) 培养目标:本专业主要培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计研究、教学、管理等方面工作的高级专业人才。 主干课程: 平面设计方向:素描、色彩、平面构成、色彩构成、风景写生、立体构成、字体设计、计算机辅助设计、Coreldraw、Photoshop、黑白画、图形设计、装饰画、广告策划、工艺品手工制作、版式设计、书籍装帧、标志设计、CI设计、展示设计、包装设计、广告设计、印刷与材料、油画创作及工艺、中国画大写意、中国画工笔画、雕塑工艺、版画工艺、壁画、服装设计与工艺等。 环境艺术设计方向:素描、色彩、平面构成、色彩构成、风景写生、立体构成、字体设计、计算机辅助设计、Coreldraw、Photoshop、黑白画、图形设计、装饰画、广告策划、工艺品手工制作、环艺工程作图、室内空间设计、装饰与风格设计、室内外装修、景观设计与小区规划设计、施工工艺及材料、色彩透视表现图、工程造价与投标、油画创作及工艺、中国画大写意、中国画工笔画、雕塑工艺、版画工艺、壁画、服装设计与工艺等。 学制学位:本科、学制四年,毕业合格者授予文学学士学位。 动画 培养目标:本专业主要培养具有动画艺术创作与艺术学基本理论素养,专业基础知识厚实,综合素质较高,能在文化、教育、设计、研究、出版、管理等机关、企事业单位从事教学、创作、研究的高级专业人才。 主干课程:速写、构图、人物素描、表演、人体素描、漫画技法、漫画创作、静物色彩、剧作与分镜、角色运动规律、自然运动规律、动画造型基础、Photoshop、Coreldraw、Flash、场景设计、3DMAX、Maya、Animation等。 学制学位:本科、学制四年,毕业合格者授予文学学士学位。 绘画 培养目标:本专业主要培养具有绘画艺术创作与艺术学基本理论素养,专业基础知识扎实,综合素质较高,能在文化、教育、设计、研究、出版、管理等机关、企事业单位从事教学、创作、研究的高级专业人才。 主干课程:静物素描、静物色彩、石膏人像素描、素描头像写生、色彩人像写生、素描人物肖像、色彩人物肖像、电脑美术、色彩构成、人物速写、水粉风景写生、国画、油画、版画、雕塑等。 学制学位:本科、学制四年,毕业合格者授予文学学士学位。 音乐学(师范类) 培养目标:本专业主要培养掌握音乐学科基本理论、基础知识与基本技能,具备在高等

艺术学概论教案

艺术学概论教案 《艺术学概论》〉教案 第一章艺术的本质与特征 教学要求: 1、了解艺术史上对艺术本质的几种主要看法,认识和理解马克 思“艺术生产”理论是解决艺基本问题的科学理论基础。 2、艺术的特征主要具有形象性、主体性、审美性等,从而加深对艺术的基本认识和了解。 第一节艺术的本质 中外艺术史上,对于艺术本质主要有“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(“再现说”)等三种代表性的观点。马克思“艺术生产”理论将艺术看做是一种特殊的精神生产,为解决艺术本质问题奠定了科学的理论基础。 第二节艺术的特征 艺术形象是客观与主观、内容与形式、个性与共性的统一。艺术创作、艺术作品与艺术鉴赏均具有主体性的特点。艺术的审美性是人类审美意识的集中体现,是真、善、美的结晶,艺术的审美性体现为内容美和形式美的统一。 (1)、本章的重点和难点 1 1(马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的重要启示。 2(艺术的基本特征。 (2)、教学建议 1、要求学生掌握中外艺术史上关于艺术本质的三种主要观点。 2、要求学生掌握马克思“艺术生产”理论对于艺术学研究的意义。

3、指导学生结合自身的艺术实践经验来理解和认识艺术的基本特 征。 第二章艺术的起源 教学要求: 1、了解关于艺术起源的六种观点。 2、理解艺术起源与人类实践活动的密切关系,以及关于艺术起 源问题的多元决定论。 第一节关于艺术起源的几种观点 关于艺术的起源有多种说法,其中影响较大的主要是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“生产劳动说”等五种,每种说法都有一定的道理,但又都不够全面。第六种说法是“多元决定论”。 2 第二节人类实践与艺术起源的多元决定论 艺术的起源或艺术的发生,经历了一个由实用到审美,以巫术为中介,以劳动为前提的漫长历史发展过程,其中也渗透着人类模仿的需要、表现的冲动和游戏的本能。艺术的发生虽然是多元决定的,但是巫术说与劳动说更为重要。从根本上讲,艺术的起源最终应归结为人类的实践活动。 (1)、本章的重点难点 1、关于艺术起源的几种学说中,重点应掌握“巫术说”与“生产 劳动说”。 2、法国结构主义学者阿尔都塞的“多元决定论”认为,任何文化 现象的发生都有多种多样的复杂原因,而不是由一个简单原因 造成的。 3、艺术产生于非艺术,实用价值先于审美价值,艺术起源于人类

带您了解俄罗斯留学读艺术专业的知名院校.doc

带您了解俄罗斯留学读艺术专业的知名院校俄罗斯是一个拥有悠久历史,文化遗产丰富的国家,也是一个充满了艺术气息的国度。下面我将详细带您了解一下俄罗斯留学读艺术专业的知名院校,仅供参考,欢迎大家阅读。 俄罗斯知名艺术类院校都是国内承认学历的国立大学,并且专业细分的程度很高。在俄罗斯艺术留学费用相对偏低。对于中国学生来说,最大的障碍应该是语言问题,不过俄罗斯学校不需要学生在国内完成语言培训,俄艺术类院校提供一年语言预科课程,让学生通过语言考试后再进行专业学习。对于在国内有着良好艺术专业教育又希望接受国外艺术教育,领略西方艺术教育和氛围的学生来说,最合适的选择就是俄罗斯这个古老而美丽的国度。 莫斯科和圣彼得堡是国际知名的艺术之都,它的音乐、美术和舞蹈都是世界第一流的,其中芭蕾舞是世界无人可比的,当然入学的机会极小。尤其是芭蕾舞学院几乎没有可能进入。但音乐学院和文化艺术大学中都有这方面的专业。 列宾美术学院是世界三大美术学院之一,我国中央美术学院的教师很多出自这个学院,能到这个大学深造一直是美术方面的学生的理想。但多数学生支付不起这个学院的学费,许多选择了师大的美术专业,还有一些选择了美术工业学院的方向。选择音乐的学生今年主要去向有音乐学院和文化艺术大学。 美术类:俄罗斯的美术世界出名,它的主要大学是苏里科夫美术学院和列宾美术学院,列宾美术学院是一个世界前三名的大学。其次是美术工业学院,其水平其它城市的一般美术学院要强。再其次是俄罗斯国立师范大学的美术系,它有二百多年的历史,其水平也比一般的美术学院要强一些。 音乐类:音乐在莫斯科和圣彼得堡这两个中心城市的水平最高,它的大学主要是柴可夫斯基音乐学院和圣彼得堡音乐学院,以及处于下诺夫哥

艺术学概论复习

《艺术学概论》期末复习指导 上海电视大学文学艺术系 一.期末复习的主旨: 期末复习是学习《艺术学概论》中的重要一环,旨在进一步消化和巩固所学的知识,把平时学习的内容加以系统化,条理化,加深对重点问题的理解、归纳、整理,提高综合应用的能力。 二.期末复习的依据: 1、《艺术学概论》教学大纲。 2、主教材:《艺术概论新编》,由彭吉象主编、中央广播电视大学出版社出版。2006版 3、辅助教材:《艺术学概论学习指导书》,由张瑞麟编、中央广播电视大学出版社出版。2007版。 三.期末复习的主要内容: 第一章:艺术总论 1.了解人类实践与艺术起源的关系。 2.把握艺术的特征。(形象性、主体性、审美性)。 3.了解艺术教育。 4.把握艺术的社会功能。(审美认知作用、审美教育作用、审美娱乐作用。) 5.了解艺术在人类文化中的地位。 6.把握艺术与科学的联系和区别。宗教与艺术的相互关系。 第二章:艺术创作 1.识记艺术创作、艺术传达、艺术风格、艺术流派、艺术思潮。 2.理解艺术创作过程。 第三章:艺术作品 1.识记艺术作品的层次(艺术语言,艺术形象,艺术意蕴)。 2.理解典型和意境。 3.把握中国传统艺术精神。 第四章:艺术鉴赏 1.识记艺术鉴赏、审美直觉、 2.了解什么是接受美学?艺术鉴赏的审美心理。艺术批评的作用与特征。 3.把握艺术鉴赏的审美过程。 第五章:实用艺术 1.识记实用艺术、建筑艺术、园林艺术、工艺美术、现代设计。 2.理解建筑艺术的文化内涵。工艺美术品的审美特征。 3.把握中国园林的美学特征和美学思想。 4.把握实用艺术的审美特征。(实用性与审美性、表现性与形式美、民族性与时代性)。 第六章:造型艺术 1.识记造型艺术、绘画艺术、雕塑、摄影艺术、超现实主义摄影、书法艺术。 2.理解造型艺术与实用艺术的联系和区别。中国画的特点。中西方雕塑艺术的高峰期。摄影艺术的审美特征。书法艺术的特点。 3.把握造型艺术的审美特征。(造型性与直观性、瞬间性与永固性、再现性与表现性)。

最新美术学院排行榜

2013全球前四十名美术学院排名情况美术学院排行榜(一)2013全球前四十名美术学院排名情况 巴黎美术学院(法国) 列宾美术学院(俄罗斯) 佛罗伦萨美术学院(意大利) 英国皇家美术学院(英国) 柏林艺术大学美术学院(德国) 罗马美术学院(意大利) 汉堡美术学院(德国) 苏黎世美术学院(瑞士) 苏里科夫美术学院(俄罗斯) 10. 鹿特丹美术学院(荷兰) 1 中央美术学院(中国) 1 威尼斯美术学院(意大利) 1 卡塞尔美术学院(德国) 1 格拉斯哥美术学院(英国) 1 斯图加特美术学院(德国) 1 芝加哥美术学院(美国) 1 米兰布雷拉美术学院(意大利) 1 加拿大美术学院(加拿大) 1 里昂美术学院(法国)

20. 阿尔佛莱德美术学院(美国) 2 博洛尼亚美术学院(意大利) 2 巴黎凡尔赛美术学院(法国) 2 敦刻尔克美术学院(法国) 2 纽约艺术学院(美国) 2 维也纳美术学院(奥地利) 2 库内奥美术学院(意大利) 2 瓦兰斯国立美术学院(法国) 2 勒芒美术学院(法国) 2 那不勒斯美术学院(意大利) 30. 提契诺州立美术学院(瑞士) 3 华沙美术学院(波兰) 3 乌克兰美术学院(乌克兰) 3 佩皮尼昂美术学院(法国) 3 米兰NABA新美术学院(意大利) 3 匈牙利美术学院(匈牙利) 3 波兹南美术学院(波兰) 3 瑞典皇家艺术学院(瑞典) 3 布尔杰美术学院(法国) 3 都灵美术学院(意大利) 40. 哈尔科夫工艺美术学院(乌克兰) 中国最著名的美术学院的排名美术学院排行榜(二)

中国最著名的美术学院的排名 2011-06-16 22:30 目前,没有官方排名的“全国十大美术院校”,只有民间排名的“全国十大美术院校”。仁者见仁,智者见智,但是,不同的部门或人士的排名基本相似。现摘录几种公信度最高的排名如下 1、中央美院、中国美院、广州美院、鲁迅美院、西安美院、南京艺术学院、四川美院、上海大学美院、天津美院、湖北美院。 2、中央美院、中国美院、清华美院、鲁迅美院、南京艺术学院、广州美院,西安美院、四川美院、上海大学美院、天津美院。 3、中央美院、中国美院、清华美院、鲁迅美院、广州美院,南京艺术学院、西安美院、四川美院、上海大学美院、天津美院。 博士点清单 中央美术学院一个艺术学一级学科硕士授予点(覆盖八个二级学科),两个博士学位授予点(美术学、设计艺术学) 中国美术学院美术学、设计艺术学博士点 清华大学美术学院具有艺术学一级学科和设计艺术学、美术学二级学科博士学位授予权。 南京艺术学院艺术学一级学科博士学位授予权,艺术学、美术学、音乐学、艺术设计学、电影学、数字媒体艺术、文化产业管理7个二级学科博士学位授予点西安美术学院美术学是博士学位授权学科 景德镇陶瓷学院设计艺术学2009年被批准为博士点建设学科 中国传媒大学艺术学博士点 苏州大学设计艺术学博士 中央民族大学中国少数民族艺术博士点 首都师范大学有美术史论、美术教育理论研究、中国画创作与教学研究、油画古典技法材料与创作技法研究方向的博士学位授权点 北京师范大学艺术学博士后科研流动站,艺术学一级学科博士学位授权点单位 上海大学上海地区唯一的美术学博士学位授予点、艺术管理博士学位授予点

《艺术学概论》知识点超经典总结

《艺术学概论》总结归纳 (一)基本框架 1.本教材由“艺术总论”、“艺术种类”和“艺术系统”三部分(三编)组成。 上编“艺术总论”包括:“艺术的本质与特征”、“艺术的起源”、“艺术的功能与艺术教育”和“文化系统中的艺术”四章。 其中“艺术的本质与特征”一章,讲述了“艺术本质”在艺术史上的几种主要看法,如:“客观精神说”、“主观精神说”、“模仿说”(或“再现说”),论述了艺术本质问题的科学理论基础。 “艺术的起源”一章,归纳了关于艺术起源的几种主要观点,如:“艺术起源于‘模仿’”、“艺术起源于‘巫术’”、“艺术起源于‘表现’”,分析了人类实践与艺术起源的关系。 “艺术功能与艺术教育”一章,论述了艺术的社会功能,如“审美认识作用”、“审美教育作用”和“审美娱乐作用”,讲述了“美育与艺术教育”、“艺术教育在当代社会生活中的重要意义”和“艺术教育的任务和目标”。 “文化系统中的艺术”一章,讲述了“作为文化现象的艺术”,分析了艺术与哲学、艺术与宗教、艺术与道德和艺术与科学之间的关系。 第一章艺术的本质与特征 1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题,艺术史上的几种主要看法: 第一种,“客观精神说”。 第二种,“主观精神说”。 第三种,“模仿说”或“再现说”。 2."艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示? 第一,艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。 首先,从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。艺术的起源可能有多种多样的原因,但归根结底,以劳动为前提,以巫术为中介,艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次,从艺术的性质和特点来看,艺术生产理论告诉我们,艺术作为审美主客体关系的最高形式,艺术美包含着两个方面的内容,一方面艺术是对客观社会生活的反映,另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说,艺术美既有客观的因素,又有主观的因素,这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合,并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。第二,艺术生产理论阐明了两种生产的"不平衡关

世界美术学院排名附权威大学排名相关专业榜单图文稿

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世界美术学院排名怎样世界美术学院排名如何参考以下鑫泉留学为准备留学美术专业的小伙伴带来关于世界美术学院排名的相关信息介绍,希望能够对您提供一定的帮助。 下面是世界十大美术学院排名前十的院校介绍: ? 世界美术学院排名:No.1 巴黎美术学院(法国) (巴黎美术学院院是世界美术教育的发源地,是学院派思想的大本营。学校历史最早可追溯到1641年法国最早的建筑学校,其古典主义和古典折衷主义的建筑思想影响了全世界的城市建筑风格。任何有关建筑教育的研究中,鲍扎(Beaux-Arts学院派),作为基点是无可质疑的.究其原因:一、它是职业建筑师培养最早的完整教学体系;二、它为全球范围的许多其他学校提供了原型并且对当今的建筑教育仍在产生着影响。至19世纪后期,巴黎美术学院的学院派建筑思想和方法开始受到全世界的关注,以巴黎美术学院为中心,形成了全球性辐射) ? 世界美术学院排名:2 列宾美术学院(俄罗斯) (全名是绘画、雕塑与建筑艺术研究学院,于1757年建校,与巴黎的中央美术学院一样是世界着名的四大美术学院之一,主要培养大师级的美术人才。从该校学院毕业的学生

均有较高的油画、风景画、绘画、雕刻、艺术鉴赏的艺术专长。我国中央美术学院中有不少专家和讲师教授是从该校毕业的,该校在我国乃至世界有较广泛的知名度。 学院的教学内容以教育计划和科目所确定。在实施这些计划的过程中,以教授指导和个人工作室为主。这些教授大部分是有名的美术家,大多数是美术科学院的院士和通讯院士。美术学院为学生营造了独一无二的学习环境,包括工作室,教室,博物馆里的实际操作练习,授课,讲习班和课堂讨论;学习临摹和绘画创作;教师辅导和学生独立工作;实验室工作,年级设计和毕业创作。学院现有学生850人,外国留学生120名,来自中国,日本,德国,美国等国家和地区。列宾美院的毕业生可以得到画家,剧院美工师,文物修复师,版画家,雕塑家,建筑艺术家,文艺学家等资格证书。学院培养出了一大批杰出的现实主义大师,包括列宾,苏里柯夫,库因德日,希施金,波连诺夫,瓦斯涅佐夫,谢洛夫,伏鲁别里,而这些还远远不是全部。) 世界美术学院排名:3 佛罗伦萨美术学院(意大利) 佛罗伦萨国立美术学院历史可追溯到14世纪,始创于1339年是世界第一所美术学院,开创世界美术教育先河,1562年正式建立,称作:迪塞诺学院,首任院长为杰出艺术家,文学家:瓦萨里,学院当时名誉院长为欧洲文艺复兴美术巨匠:米开朗基罗,和贵族:科西莫。美第奇。1785年成为国立美术学院,学院是欧洲文艺复兴的产物,也对欧洲文艺复兴产生过影响,是意大利最高美术学府,也是世界极为着名美术学府,因对世界美术界,世界美术教育作出的不可磨灭的贡献,所以有“世界美术最高学府”和“写实主义大师汇集的皇家美术学院”之称,与法国巴黎国立高等美术学院,俄罗斯列宾国立美术学院,英国皇家美术学院并称世界顶级四大美术学院。由学院收藏的文艺复兴雕塑巨匠——米开朗基罗的作品《大卫》更是声名远扬,蜚声世界。是众多艺术家,学者,游客,学生心中的圣地。佛罗伦萨,欧洲文艺复兴的发源地和最主要的城市孕育了美术学院的诞

威尼斯美术学院专业介绍

院校介绍 威尼斯美术学院(意大利语Accademia di bellearti DI VENEZIA)位于意大利东北部威尼托大区首府、富有“亚得里亚海的女王”、“水都”等美誉的威尼斯城,该校始建于1750年,学院最初由36位教授组成,在他们之中随着一年又一年的岁月流逝,最后精选出四位大师来执教人物肖像画,风景画,静物画和雕塑这四个方面。 1768年随着课程的开设,确立了学院的教育方向并增设了建筑专业。从学院建立初始,就从事公共画作的保存和修护工作,在1777年涌现出像学院院士皮耶罗.爱德华兹(Pietro Edwards)这样技艺精湛的古画修复师和修复领域的评论家,随后又在1819年,建立了公立形式的古画修复学校。1807年威尼斯绘画、雕塑和建筑学院改革成为皇家美术学院并迁出原校址,原来学院古老的建筑被建筑系教授吉扬安东尼奥.塞尔瓦(Giannantonio Selva),这位著名的古典主义代表大师所改建,他融合了哥特式,希腊神庙和新古典主义多种风格于一体,赋予了其新的生命与活力。 自1798年开始,许多杰出的作品从修道院和威内托的教堂汇集于学院内,另外随着奥匈帝国的回归法国人也归还了许多珍品;因此自1817年8月10日起学院的画廊开始向公众开放,并一直不断地丰富着自己的馆藏,这都要感谢那些作品的作者和各种富有的私人收藏家的捐赠。另外在1879年学院画廊被瓜分,之前捐赠过学院的教师们担当起了保护者的角色。 本科专业 油画(Painting) 威尼斯美术学院油画专业,基本目标在于训练合格的艺术学习者和专业人士,培养他们独立的研究能力,不论是在传统的绘画技巧上还是美术创新思维上面;能够在油画的具体不同领域策划、设计、和执行以及学会与人协作;能够使用传统的手法也能运用新技术和表达手法。 雕塑(Sculpture) 能够同时具备独立的艺术实践能力和研究能力,能够在雕塑、建筑、城市规划领域进行相互协作,完成策划、设计和执行,并运用在国内外活动中所吸取的传统方法与新方法。 为了使学生实现卓越的专业水平,学院将会组织最适合于学生的课程和实践操作训练,另外,针对不同的专业目标,学院针对不同的课程将会设置更具体的目标。 混合媒体与纯艺术(Mixed Media and Fine Art) 混合媒体与纯艺术专业的目标在于确保学生充分掌握艺术手法和技巧,以及该学科特定的职业水准,从而通过使用代表性的工具和进行艺术实操,使学生掌握设计和艺术表达领域的知识和方法。 平面艺术(Graphic Arts) 本专业主要课程内容: (1)凹版印刷、丝网印刷、木板印刷、摄影、计算机制图(computer graphics)以及其它印刷技术,同时也有对平面设计和艺术印刷的历史与方法论的理解与学习。

九大美术学院王牌专业有哪些

一:中国美术学院 13个专业获批国家级一流本科专业建设点:建筑学、风景园林、艺术史论、动画、绘画、雕塑、书法学、中国画、跨媒体艺术、视觉传达设计、服装与服饰设计、艺术与科技、陶瓷艺术设计; 7个专业获批省级一流本科专业建设点:美术学,公共艺术,广播电视编导,戏剧影视美术设计,产品设计,环境艺术,工艺美术 国家级特色专业(6个):动画、绘画、艺术设计、美术学、雕塑、建筑学 浙江省重点专业(8个,不全):绘画、艺术设计、雕塑 浙江省优势专业(8个):建筑学、绘画、美术学、艺术设计、中国画、动画、雕塑、工业设计 浙江省新兴特色专业(4个):风景园林、艺术与科技、广播电视编导、摄影 二:中央美术学院 1、王牌专业:2019年度国家级一流本科专业建设点名单(6个)

2019年度北京市级一流本科专业建设点名单(2个) 国家级特色专业:动画、雕塑、中国画、美术学 中央美术学院全国第四轮学科评估结果排名 2、中央美术学院双一流学科建设名单 中央美术学院有美术学、设计学2个学科入选了双一流学科建设名单 3、中央美术学院专业排名(推荐人数)

以下是中央美术学院学长学姐实名推荐的比较好的专业: 三:清华美术学院 代表专业:环艺、平面、服装、动画、油画、中国画、雕塑 解析:清华大学,光这个名字就足够响亮了,毕竟是中国一顶一的院校加上中央工艺的优良历史传承,清华大学美术学院的各专业实力都不弱,都处于国内领先的地位。目前清华美院的毕业生很多都成为了业内著名设计师、艺术家、工艺美术大师等。 当然想考上清华大学美术学院可没那么简单,不仅要专业能力超强,文化课成绩也是要求甚高,报考设计学类的考生,语文和外语成绩均要求不低于90分(150分制);报考美术学类的考生,语文成绩要求不低于80分(150分制)、外语成绩要求不低于70分(150分制)。报考的同学们一定要在专业课和文化课上狠下功夫。 四:天津美术学院 1、王牌专业

艺术学概论期末考试复习资料汇总

艺术学概论 1.艺术学之父:费德勒。 2.德国的格罗塞注重从方法上建立艺术科学,代表作《艺术起源》。 3.艺术学内容包括:艺术理论、艺术批评、艺术史。 1.艺术史上关于艺术本质的几种主要观点:“客观精神说”“主观精神说”“模仿说”或“再现说”。①“客观精神说”——观点:认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。代表人物:柏拉图:《柏拉图文艺对话集》认为理式世界是第一性的,感性世界是第二性的,艺术世界是第三性的。“理念”是世界的最终根源,现实都是模仿理念的结果,文艺又是模仿现实世界的结果,因此,文艺就像影子的影子,和理念的“真实隔着三层”。桌子的例证。黑格尔:《美学》认为“美是理念的感性显现”。错误性:把艺术的本质归结为“理念”或“绝对精神”。正确性:包含了辩证法思想。认为“理念”是内容,“感性显现”是表现形式,内容与形式是统一的。②“主观精神说”——观点:认为艺术是“自我意识的表现”,是“生命本体的冲动”。代表人物:德国哲学家康德认为,艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物,他强调艺术创作中天才的想象力与独创性,可使艺术达到美的境界。尼采提出唯意志主义,认为人的主观意志是万事万物的主宰,也是推动历史发展的根本原因。他把日神冲动和酒神冲动看做是艺术的两种根源,把“梦”和“醉”看做审美的两种基本状态。第一部着作《悲剧诞生》。③“模仿说”或“再现说”——观点:从古希腊以来,“模仿说”一直是西方很有影响的一种观点。认为艺术是对现实的“模仿”。代表人物:亚里士多德模仿说、塞万提斯模仿说、莎士比亚镜子说。 2.“艺术生产”理论对艺术学研究的启示:①“艺术生产”理论揭示了艺术的起源、性质和特点。从艺术的起源来看,艺术生产本身是经历了一个漫长历史过程才从物质生产中分化出来的。②艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。 3.论述艺术生产理论的“不平衡关系”:①“不平衡”的含义:艺术生产作为一种特殊的精神生产,又具有相对独立性。即在社会历史发展的某些阶段上,艺术的繁荣与社会物质生产的发展呈现出不平衡现象。这种现象正是马克思在《政治经济学批判·导言》中所指出的:“关于艺术,大家知道,它的一定的繁盛时期决不是同社会的一般发展成比例的,因而也决不是同仿佛是社会组织的骨骼的物质基础的一般发展成比例的。②“不平衡”的表现:⑴

意大利博洛尼亚美术学院研究生专业介绍

院校介绍 博洛尼亚美术学院建于1582年,位于意大利艾米利亚-罗马涅大区的艺术名城博洛尼亚市。博洛尼亚美术学院现有110位讲师,从事26门科目的教学工作。博洛尼亚是一座文化艺术名城。博洛尼亚美术学院作为世界招生大学,汇聚了大批来自不同国家的学生。博洛尼亚美术学院现有110位讲师,从事26门科目的教学工作。“Sale delle Belle Arti”也于近期加入到传统的教学行列中,从而形成了一套完善的体系以提高艺术修养,促进艺术信息的交流。 这一区域由学院和国家艺术馆共同管理,主要包括:学院博物馆,用于定期展出艺术方面和历史方面的文献;克莱门汀礼堂,为展览绘画作品的理想地方;教学楼,用于举办会议和讲座;多媒体馆和进步人士大厅——一个非常大的展览区,用于举办古代、现代和当代艺术家的作品展览。 与博洛尼亚的其它地方一样,这里的目标就是要重新唤起当现代人的高度历史意识和艺术意识,并以此去从事艺术工作;换句话说,就是以开放的态度面对新的潮流;学院提供的不是简单的说教,而是如何构建和获取知识的方法,和一个基于人类学传统理念的不断更新的模式。 研究生专业 视觉艺术学院 雕刻,绘画,装饰,连环画和插画绘画,艺术书法,戏剧设计 艺术教育交流 艺术教育 设计和应用美术 书画设计,舞台布景,音乐剧舞台布景,木板和画布着色,墙体绘画修复,纸质膜质材料修复,木质和家具材料修复,建筑雕刻修复 研究生专业 DECORAZIONE (BIENNIO)装饰装修 2年制 GRAFICA (BIENNIO)图形艺术设计 2年制 PITTURA (BIENNIO)绘画 2年制 SCENOGRAFIA (BIENNIO)舞台布景 2年制 SCENOGRAFIA DEL MELODRAMMA (CESENA)情景剧舞台布景 SCULTURA (BIENNIO)雕塑 2年制 研究生申请要求

列宾美术学院专业介绍

列宾美术学院专业介绍 建于1757年的列宾美术学院,也就是原来的圣彼得堡艺术学院。是俄罗斯美术教育的 顶尖学府,也是世界上四大美术学院之一,培养了很多的知名美术家,包括列宾、苏里柯夫、希施。希望进入该所学校的美术生们,首先要了解一下列宾美术学院的专业设置。 系别设置: 1、修复绘画系: 有两个主要的专业方向:宗教画和非壁画油画。这个专业的毕业生将得到两个证明: 写生画家和临摹美术作品专家。整个教育课程是6年,内容包括:古画保存技术,揭示覆 盖在新画后面的古画的技术,美术作品修复技术。这个专业的毕业作品为:以保存、揭示、修复艺术品为课题的研究论文和用当时的颜料和运用当时的技术复制原作。实际上,一切 保存和修复的工作都是在博物馆进行的。绘画系的学生在学习的最后一年,在自己的工作 室里进行毕业作品的创作。为这个毕业作品所作的小稿和习作也要交给指导老师看。 2、戏剧美术系:毕业生要以戏剧创作布景和戏剧服装作为毕业作品。 3、雕塑系: 在列宾美术学院已有240年的教育传统。这个系的学生每天要对着实物进行雕塑练习,也作着衣和裸体的塑像。1-5年级的学生每天三个小时做泥塑,两个小时学素描。他们练 习作纪念雕塑、装饰雕塑的草图和完成品。他们也学习做深浮雕或浅浮雕,也有动物雕塑 的课程。这个系还保留一个古老的传统:学生要参加养马场的工作,以观察动物的习性。

4、线条画系: 这个系的学生学习蚀刻版画、石头版画、漆料版画、铜版画和木版画。他们学习在各 种材料上进行线条美术创作和书籍装帧艺术创作。 5、艺术鉴赏系: 这个系是特别有意思的,因为在绘画创作的学校里这样的系和绘画、雕塑、建筑、 线条画的学生接触,并直接观察到他们的创作过程,这将有助于他们将来的实际工作。这 个系的学生还有一个优越条件:俄罗斯博物馆收藏着丰富的俄罗斯和西欧的优秀作品,便 于学生汲取来自传统的世界文化的营养,培养他们成为博物馆艺术理论专家和画廊专家,中、高等学校的教员和美术评论家。 6、建筑学系: 是俄罗斯最老的建筑学系。学院成立之初就设立了这个专业,很多有突出成就的建筑 学家在这个系受到教育,并且参加教学。这个系的教员团体继承学院的传统,他们认为, 建筑学一方面是现实主义美术,一方面是真正的精确的技术工作。在这里,他们培养高等 级的建筑学美术家。在教学过程中,未来的建筑学家们学习掌握新的技术和经济基本知识、现代技术发展的原则和方向、建筑学的原则和方向、设计工作的最新工作方法。 学校现有教授、副教授100余名、讲师60余名。拥有公共图书馆、美术研究院、展 览馆、文献馆等。 设有13个教研室:绘画与创作教研室、素描教研室、雕塑教研室、版画教研室、俄 罗斯艺术史教研室、外国艺术史教研室、建筑学教研室、建筑史教研室、工程-建筑原理教研室、社会科学教研室、外语教研室、俄语教研室和体育训练教研室。 学校各系还设有著名艺术家领导的工作室:油画系有梅尔尼柯夫教授领导的大型绘画室,还有叶列梅耶夫工作室、索柯洛夫工作室、列赫特工作室、基奇柯工作室和卡查尔金 工作室。雕塑系有普连金工作室和库巴索夫工作室。版画系有维特洛冈斯基工作室和巴霍 莫夫工作室。建筑系有如克工作室、维尔什比兹基工作室、安德列夫工作室和波波夫工作室。 所需费用: 学费:预科3000美圆/年 第1年--第2年4500美圆/年 第3年--第6年 6000美圆/年 学生宿舍:60美圆/月(2人一间) 除非特别声明,sia国际艺术教育内容均为原创,转载请注明出处。

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