木版画
木版画教学设计
赣榆区沙河小学孙红
教材分析：
版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。木刻版画以刀法、材质与印法的有效整合在版画家族中呈现出独特的艺术魅力。木刻版画对儿童来说，充满了神秘与挑战。儿童在制作木版画的过程中动脑又动手，不仅拓宽了艺术视野，丰富了创作手段，更多了一种审美的眼光！
教材在教学内容的安排上，分三个页面对木版画作了全面的介绍：从木版画的工具介绍到制作方法；从黑白木刻到套色木版画的创作；从古今中外经典木版画的欣赏到木版画功能的开拓，与生活环境艺术结合，形成了一个完整的认知情境。
学生情况：
六年级儿童已初步掌握了纸版画的基本制作方法，有兴趣去追求新的版画表现语言。木版画以刀代笔的创作形式，对于儿童而言往往可用“惊奇”甚至“欣喜”来形容。儿童通过奏刀向木的感性实践，在“边刻边想”中来完成对木版画刻与印的认识。
教学方式、手段：直觉体验、演示与赏析、练习相结合。
教师准备：椴木板、木刻刀、油墨、滚筒、宣纸等。
学生准备：椴木板、木刻刀、6B铅笔。
教学目标
知识与技能目标：儿童认识木版画，体会木刻版画特有的气质和美感。
过程与方法目标：儿童学会木版画的基本制作方法。
情感、态度与价值观目标：培养儿童形成细致、耐心的学习态度和审美感知能力。
教学重点：儿童初步了解木版画刻与印的制作特点，学会制作一幅木版画。
教学难点：儿童对刻刀的掌控，对不同形状的刻刀锋刃在木板上留下的视觉形态，在儿童内心滋生起丰富的想象。
教学设计
一、欣赏激趣，导入新课
1、引导学生观察墙上的版画（教师课前用版画装饰教室）
说说教室里墙壁上的画与你平时看到的画有什么不同呢？（引导学生从纸张、线条油墨等方面来说）
同学们仔细看，你有什么新的发现？（刀刻痕迹、凹凸不平的肌理效果）
2、师生小结：在木版上涂上油墨再印下来的画，经印制以后所产生的印痕之美，很特别，
是我们徒手绘画所不能表现出来的，这个就是印制的美丽。
3、出示课题：这样的绘画形式叫“版画”，以木版为底版的就是“木版画”。
设计意图：直观感知木版画的印痕之美。
二、认真观察，联想体验
1、认识木版画（出示纸版画、木版画）
比较一下，它们印制过后的效果一样吗？
（纸的厚薄不同，纸版画虚虚实实，木版画
黑白分明，同为印制，但是因为材料的不
同，印痕的美丽却绝然不同。绘画的表现
的形式很多，就版画而言，材料不同就会产生不同的美感！关键在于你是不是愿意去尝试，去改变！）
设计意图：初步了解木版画刻与印的制作特点及其艺术的美感。
2、体验木版画：
今天我们就一起来尝试用木板画画。
（1）制版练习
介绍木刻刀之一：三角刀
教师边讲边在实物投影上演示三角刀使用方法
①引导学生观察：三角刀刻过后留下什么样的痕迹？（比较锐利的线条）
②老师是如何握刀进行刻印的？（将刀柄放在虎口，均匀用力，刀与板成30度左右夹角）
③握刀时，有没有谁注意老师两手在版上是怎么摆放的呢？想一想，是为什么？
（2）学生练习尝试用三角刀在木版上留下的痕迹，个别辅导
练习中你有些什么困难吗？谁来帮助解决？
（3）教师引导学生使用圆口刀——刻圆润的线条平口刀——铲大块面斜口刀——划细线
（4）印版练习（教师在实物投影上示范学生作业）
教师边做边讲：印制时先蘸油墨，再在旁边清油墨，待滚筒上均匀地滚上油墨后，再均匀地滚在版上。取吸油墨的纸覆在版上，用小纸团打小圈圈磨印下来。
（5）学生试做印版练习
设计意图：让儿童动手实践体验一次，是对木版画学习与消化的过程。在切身体验中儿
童增进了对木版画制作的实践经验。
三、作品赏析，互动探究
1．出示学生作品图（各种木刻刀做的版画）
说说这些图片给你留下什么样的肌理效果?
不同的木刻刀会留下方、圆、尖的视觉效果，不同的的刀痕组合在一起，就有了凹凸不平的肌理，也就形成了一幅画。
2木版画创作步骤（师生共同总结）
画稿：将我们所要表现的形象画在版上。
制版：在木板上用三角刀刻去铅笔线。
滚墨：滚上油墨，注意油墨不能太多，要均匀。
印制：取一张容易吸油墨的纸，覆盖在版上。用一个小纸团，轻轻地打小圈圈，进行磨印。
轻轻地掀开一角，看看效果。当然，在起稿的时候，你也可以用毛笔蘸上墨汁直接在版上画画。
设计意图：儿童每一种绘画语言的获得，都是在特定感受的诱导下逐渐实践产生的，学由浅入深，赏练结合，至此儿童转入对木版画的创作练习。
三、感知实践，创作实践：
1、运用各种木刻刀创作一幅点、线、面组成的木版画。
2、通过刻刀向木的感性实践，儿童在“边刻边想”中完成对木版画刻与印的认识。
3、提醒学生注意安全。
设计意图：儿童凭着对木版画这种“技”与“法”的切身体验，就能从感同身受出发，用心领会作品的审美意像！
四、赏析作品，拓展想象
1、认识阴刻法、阳刻法
说说这两幅图有什么不同之处？
师生小结：在版上以线来造形的是阳刻法，以面来造形的是阴刻法。而在创作中，很多的时候是阴阳刻结合着来运用的。
2、欣赏一些大师的作品，介绍多种风格与特点的版画作品。
战国时期“肖形印”、花款印章、《西厢记》、《芥子园画谱》，
同学们，今天我们学着在木版上来画画，用刻好的版子来装饰我们教室的墙面，还可以营造教室里浓厚的艺术氛围！
教与学的评价
刻制木版画常见的刀具有三角刀、圆口刀、平口刀。儿童可以根据自已的习惯横握刀具或选择竖握，运刀时指实掌虚运用腕力将刀锋刻入木版，形成独特的点、线、面的性状。而这些是需要儿童对刻痕各异的刀具掌控来逐一体会的。
反思和总结
第一课时，我着力解决儿童对木版画的认知。教学手段侧重于儿童的直觉体验，以教学活动的趣味性来融合木版画较为理性的内容。其中教师演示与赏析相结合，儿童通过奏刀向木的感性实践，在“边刻边想”中来完成对木版画刻与印的认识。整个刻印过程，那种对于木版画形式语言的直观感受，对于儿童而言往往可用“惊奇”甚至“欣喜”来形容。尤其是木版画印制语言的美感，印制过程的“不确定性”，对儿童的思维方式也产生着很大的影响。儿童凭着对木版画这种“技”与“法”的切身体验，就能从感同身受出发，用心领会作品的审美意象！木版画虽体现的是技术与规则，但是无论怎样的技术，怎样的规则，使用何种工具材料都应和儿童的感受紧紧相连，与木版画整体的文化脉络相连接，反之，教学就是狭隘的、偏颇的。
推荐不同的教学设计，以适合城乡不同地区、不同执教个体的有效教学。
教学资源库
推荐木版画相关书籍和网站。
（2）、教师示范（）下图是各种刀刻出的效果和握刀方法
中国古代木刻版画
中国古代木刻版画 【中国古代木刻版画：1】 【中国古代木刻版画：2】 【中国古代木刻版画：3】 【中国古代木刻版画：4】 【中国古代木刻版画：5】 看完了以上的中国古代木刻版画之后，下面就来了解一下关于版画的知识吧! 新时期的版画在材质语言上实现了巨大突破，人们在各种“版”上做很多物理、化学实验，使版画的版种由单一的木版拓展到石版、铜版、丝网版等。版画材质语言的丰富对版画艺术语言的拓展是一 把双刃剑：一方面材质语言的丰富为艺术语言的创新提供了可能性，另一方面对材质语言的迷恋容易忽视对作品思想层次的深入挖掘， 对材质技艺的把玩束缚了艺术观念的表达。因此，在中国当代版画 艺术思维和艺术语言上产生了诸多值得我们思考的问题。 1.视觉创新――艺术语言的当代性转换 中国当代版画在传统优势的主导下，向多维度、多层面方向发展，在题材和形式上摒弃雷同，多元与超越成为中国当代版画最具有代 表性的语汇。作品在形式和审美内涵上呈现的多元性和新奇性，不 仅是对版画传统的超越，而且是对个性和自身的超越。内容与题材 上传统的、现代的、轻松的、实验的;形式语言上具象的、抽象的、 唯美的、观念的都有自己生存的空间。向装置艺术与行为艺术倾斜 的版画家也为版画的发展拓展了新的空间。如冯梦波的作品把各种 印痕制成片断，然后在绳网上悬挂起来，具有明显的波普化倾向。 它们模糊了艺术种类之间的界限，刷新了版画的视觉面貌，给人比 较轻松的感觉。作品中凸显的游戏性和随意性，也赋予了版画新的 时代气息，刷新了版画的审美要求。康宁的《少女和羊》在布局结
构上打破三维而追求时空错位;打破和谐而追求失衡;打破重心而追 求失控;颠覆秩序而追求零乱;打破黑白而追求灰调。这些作品实现 了版画艺术语言的当代性转换，使版画具有了时代性的视觉冲击力，充满了生机与活力。 2.题材创新――与时俱进的精神指向 任何题材的选择都是在相对的社会大环境下进行的，因为任何形式的交流都是在不同程度和角度上讨论当时社会生活中人们所关注 的问题，而正是广泛取材才产生了整体效应。正是这种博采众长， 才真正实现了与时俱进。 3.内外兼修――民间艺术与思维同构 当下版画艺术已经精练到无以复加的程度，但版画在艺术市场上的尴尬处境却是无法回避的问题。如果版画走不进当代，回归不了 民间，走不进老百姓的心，那这种尴尬局面将无法打破。 民间版画的内容来自百姓的现实生活，然而取材的选择则取决于艺术家们的思想、精神;什么样的材料可以将艺术家的思想、观念、 精神物化为最恰当的视觉形象，就是最好的表现。取材、思维两者 休戚相关，艺术家通过对材料的“陌生化”，寻找张力，形成稳定、完整、独特的民间艺术作品，作为观念最完美的视觉呈现，材料与 精神形成同构。猜你喜欢：
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版画是间接性艺术,通过“版”做媒介再转印于纸上,这不 同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版,可以重复印制而产生多幅原作,因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗?“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知(进行绘画基本技能训练) 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘 画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、 凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀、平口刀、圆口刀、三角刀。 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀 具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他 们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻: ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木 刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节 与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容,同学们可以根 据自己喜欢的动物来设计。 3、实践阶段: 黑白木刻的设计与制作: ⑴起稿: ①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以 画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容
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一、印刷机与工具 1、木版画工作空间安排 木版画工作室与其它版种的工作室相比要简单些，由于制版工艺的原因，它不用必须分隔出多个空间，印刷机、制版台、墨台、晾画架，是工作室内主要设施，可以共享一个空间，但这些设施需要在合理的安排下进行摆放（图01—2）、（图01—3）。以下条件是我们需要注意的：所有设施的摆放应便于进行版画印制操作的全过程。机器的摆放应留有充分的空间，制版台要在合适的光线下安放，晾画架设置在通风处且需要一定光线，便于随时查看作品。墨台最好具备一定的机动性，以便随之需要随时拉动。处理板材时进行打磨、裁板、封蜡最好另有空间，以防污染工作室。总之工作室可根据操作的方便设成若干区域，做到条理有序。 2、木版画印刷机 木版画所用机器是从欧洲传来的。早在文艺复兴时期，欧洲人即已用印刷机印制木版的油画复制品。到十六世纪金属版的出现，木版画开始与铜版画同用一种机械原理的印刷机。故而直至现在木版画印刷机与铜版画印刷机还在通用。目前印刷机有两种，一种为手摇式。另一种为电动式。我们常能在各院校工作室见到的有日本（图01—4）、韩国（图01—5）、美国等国家生产的机器。我国也先后有不少机械厂小量生产。但到目前尚没有较高档的印刷机（图01—6）。 印刷机分大小不等型号。最大型的可印制0号纸张的作品。最小的只可印小版画、藏书票。选用机器应视自己通常作画的开幅和作画空间而定。如果选用大型机器，因其常印制小幅作品，则易损坏机器的滚筒。 现在常用的机器多为以滚筒带动印板的机动方式。另外还有一种是机器的版台为固定的，通过机器滚筒架左右移动压印作品。这种工作原理的机器特点是版台不必占用过多空间，但由于技术参数较高定做价格也高（图01—7）一般情况下个人应选用即少占空间，价格又能承受的中型机器为宜。在一般印量不大的情况下应用手机器，一则可随时控制压印速度，二则在上机操作时更为安全，使用电动机器必须穿工作服戴工作帽，以避免事故的发生。 木版机上的配套部分有印板、毛毡，使用时间长了易损坏，应选1.2cm以上的钢质印板，或者选用2cm厚绝缘板代用。木版机所用的毛毡不能过软，应选用3—4毫米厚且质密的毛毡为宜。 机器用过后应及时保养，将压力杠回松，机身与滚筒用少量机油擦拭，以防生锈，齿轮转动部分要时常滴机油养护，以保证机器使用寿命。 3、手印工具 木版画可上机器印刷，也可手工进行。一般情况下，除综合版必须使用机器印制作品外，手工印画可以印制更为精细的作品。根据作品局部情况，使用不同的压力，也可以解决版材薄厚不平的因素。手印工具简单，并易于掌握。分以下几种，在商店里均可买到。 ①木蘑菇因类似蘑菇状故称其木蘑菇。此工具以木质坚硬的为佳。其头、柄两端都使用，头部用磨大面积，柄部用来磨小作品或大画局部。 ②木磨拓此工具为印制油印木版画之用，形状为不规则形，以木质坚硬为佳。斜面处用来磨印大面积，小面或尖部可用来印局部，该工具形状自然，适手而多用（图01—8）。 ③笋皮擦子也称“马莲板”印制水印版画用。以选用8—12厘米大小为宜。如有条件也
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上稿转印 复写法——利用复写纸转写法，先用透明纸描画稿，再将稿子反过来，下面放置复印纸，用铅笔描写。最后用毛笔再描成黑白稿。描稿完成后上版工作已完成，刻之前在版面涂上一层红色（或绿色）墨水，目的是为了掌握版效果，是画面一目了然，不会因漏刻而返工。 儿童木刻版画首先把作品的题材内容和构图定下来，然后引导学生设计大致的黑白效果和刀法，对画稿进行加工，使画稿要适合版画的表现手法。学生熟练以后，最好在设计阶段要求他们把刀法、印刷效果结合起来考虑，突出版画特点。 画稿定下来后，可以用墨汁、白广告颜料对画稿进行黑白处理。黑白木刻是非常讲究黑白关系的，一般采用大块的对比来突出主体形象，使其更明显强烈。用白衬出黑，或用黑来衬出白，白中一点黑或黑中一点白，画面效果都是非常强烈突出的。为了表现比较丰富的色调，更细致、逼真地刻画物象，可运用粗细、大小、疏密、强弱不等的黑白线、点、色块的变化，对画稿进行黑白关系的处理和设计。 学生熟练后，用黑色油性笔直接在板上起稿、进行黑白、刀法设计更快捷、方便。 （二）、制作 木刻制版方法与其他绘画相反，绘画是一步步增添颜色，木刻是刻的愈
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(完整版)古元版画作品欣赏
古元版画作品欣赏 古元版画作品欣赏（1919.10—1996.8）广东中山人。擅长木刻、水彩画。1938年赴延安，先后在陕北公学、鲁迅艺术学院学习，后到农村参加基层工作，业余进行木刻创作，参加1942年在重庆举办的全国木刻展览会，徐悲鸿先生撰文称赞古元作品。他创作了不少反映陕北人民生活的作品，被选为陕甘宁边区文教代表，并授予甲等奖。1951年创作新年画《毛主席和农民谈话》，获中央文化部颁发的新年画二等奖。曾参加革命博物馆的历史画创作。任人民美术出版社创作室主任，中央美术学院教授、院长，中国美术家协会副主席，中国版画家协会副主席、北京水彩画研究会名誉会长。作品有《减租会》、《烧毁旧地契》、《人桥》、《刘志丹和赤卫军》、《枣园灯光》等。出版有《古元木刻选》、《古元水彩画选》等。 古元的作品，表现生活中的中国人，人物形象鲜活，画面场景让人感到亲切、自然。陆定一称从古元作品中“可以看出作者对于农民的热爱，和对于农民情感的深刻体会，这些特点，在当今中国艺术界，即使不是独一无二的，也是不可多得的”。同为版画家的力群则称赞古元“真有把陕北的黄土变成金子的本领，在他的刻刀下，把最平凡的事物刻成了诗一般美的图画”。
延安时期，由于画具等材料短缺，艺术家创作版画要比其他画种容易，即便如此，他们通常也要自己制作木刻刀、自己寻找木料并用石头磨平，而所用纸张也只是三五九旅生产的马兰纸。据古元之女古安村介绍，1945年古元随鲁艺学员转赴东北，冒险将自己的作品各选一件随身带走，使这套作品成为孤本。“文革”时期这套作品被抄走，几经波折，所幸最后完整回到古元手中。70年来，这些作品由于纸质等原因很少与观众见面，此次成套集中展出殊为不易。 中央美术学院副院长徐冰在纪念古元的文章中称“古元和他的艺术在我思维的网络中是一个坐标，这就像棋谱上的几个重要的‘点’”。“看到他木刻中不到两寸大小的人物，就像读鲁迅精辟的文字，得到的是一种真正关于中国人的信息。”古安村表示，父亲一生为留下这批作品付出了许多心血，是想告诉后人还有一些这样的作品，有一些人曾经这样生活过。对照同期在今日美术馆举行的第二届中国当代版画学术展“版画·概念”，此次针对古元延安版画的学术梳理显得更有意义。今日美术馆馆长张子康表示，如果说古元先生作为老版画艺术家的一个代表，象征着中国版画的艰难起步，那么今天当代版画依然走在遥遥征途上，会和其他当代艺术一样，经历从困惑、迷茫、反思到相对成熟的过程。（朱永安）
版画的创作过程
我给你介绍一下油印黑白木版画的创作过程： 1.起稿 版画稿尽量少留白，这样既能体现版画的厚重感，还能省时省力（因为白色的部分必须刻掉）。 a.可以在纸上起好稿子后转印到板子上。最简单的方法是誊写法（复写纸）。必须注意的是，在纸上画的正稿，必须反过来转印到板子上。 b.直接在板子上起稿（起反稿）。 木板必须既韧又脆，不拉刀、不起丝。用梨木、枣木等果树板材最好。也可以使用椴木贴面的三夹板或五夹板（做绘图板用的那种），但柳桉贴面的胶合板（做家具的那种）刻不动不可用。 稿子在板上绘制完成后，用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍，这样在刻制时可以更好地观察刻制效果 2.刻制 准备一套木刻刀。 这个过程是用不同的刀法塑造对象，也就是常说的“以刀代笔”在木板上“作画”，而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数，因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。 刻制的过程中要经常用镜子来检查效果，因为画稿是反的，从镜子里可以看到被正过来的图像是否理想。 3.xx 最好用厚一点的宣纸（3层夹宣）、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。 油墨用石印油墨（绝对不能用誊印油墨，很难干，且会渗油）。
还要配备一个摩擦工具（木蘑菇）、一块厚玻璃板或大理石板（调油墨用）、一个或几个油墨滚筒（给版上墨）。 用滚筒将油墨置于玻璃板上滚匀后，再均匀地滚在刻制好的木版表面，平整地盖上一张拓印用纸，用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦，以便使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果，直至拓印结束。轻轻揭下，作品完成。 注意： a.加墨要薄，不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。 b.摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类，以免损坏拓印纸。 c.揭开拓印纸时，应抓住纸角缓缓提起，避免拉破印纸。 木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。 建议先系统了解一下版画创作知识，以帮助学习、理解 课题： 《单色版画》 课业类型： 综合课 课时：2课时（本课为第1课）。 一、教学目标： 1、知识目标： 通过学习初步掌握吹纸版画的基本制作方法和技巧，进行基本艺术表现 实践。 2、能力目标：
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一上课，教师利用投影出示图片，让学生猜一猜画面里画的是什么内容？（出示木刻年画“门神”的实物或数字图片）提问：“你认识画中的人物吗？知道这是什么画种吗？”学生你一言、我一语地说开了，有的说是演戏的人，有的说是神仙等等，在回答了一连串的答案之后，我逐步提示：画面是中国的传统风俗习惯，过年时家家户户都在门上张贴类似的门神年画。你知道这种批量生产的古代的年画是如何制作的？是一幅一幅画上去的吗？（学生回答：是印刷出来的。）这是中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗？“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知（进行绘画基本技能训练） 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀平口刀圆口刀三角刀 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 握刀方法：
中国木版画的历史传承和发展意义
中国木版画的历史传承和发展意义 滑县木版印制工艺创始于明朝初年，历史悠久，源远流长。四五百年来一直坚持手工制作方式，以工艺精细、人物造型粗犷豪放、线条刚劲有力又饱满匀称、颜色艳丽、构图讲求对称均衡、富有乡土气息而广泛流传于省内外，是中华民族民间艺术的瑰宝。2006年11月，我国抢救民间文化遗产专家委员会主任、著名作家冯骥才对媒体公开豫北新发现的这个古画乡后，各界人士纷至沓来，其中不乏木版画研究的学者，他们大多直接称滑县木版画为滑县木版年画。所以，在论述滑县木版画分类之前，有必要先对木版画和木版年画的概念进行确定。木版画是一种古老的艺术表现形式，是自雕版印刷术发明以后到近代印刷术出现之前这一漫长时期中最富特色的图画传播形式，由民间画工和刻工在木板上先雕刻制版，再运用木版套色印刷在纸上或线版墨印后手绘的各式图画。木版年画是木版画的一种，是伴随着农历春节喜庆新春和除凶避邪的民间活动而产生的。木版年画是根植于民间，装饰于节日，在长期发展和不断创新的过程中，根据人们的审美爱好和需求，形成的独具特色的木版画种。由于我国曾长期处于封建社会，人民受着多重的压迫和剥削，压抑在心里的需求在现实中得不到满足，所以希望能把自己内心的祝福和美好理想通过某种可以寄托精神的外在物质表现出来。因而可以说，年画这一画种就是代表着人民的种种期望和追求而出现的。 笔者对滑县木版画调查后认为，除了制作工艺与其他年画相近外，滑县木版画无论形式还是内容都独树一帜。前二村木版画种类繁多、形式多样，按体裁可分为中堂、凌幅、对联、扇面和纸牌等，按内容可分拜神祭祖、吉祥纳福、戏曲故事等。但如果这样分类，不便于与其他几个年画产地对比研究。所以，本文尝试从木版画用途的角度把其分为年画类、纸牌类和扇面类。年画类突出刻印了相当式样的大幅神像人物、家族族谱、民间装饰图案和文字，内容记录当时的民俗历史，反映了农耕文明时期的民间信仰和思想倾向，蕴含了大量的文化信息，自成体系;纸牌类分瓜、饼、万和纸花等，有点像现在的麻将叫法，但图案截然不同，有象形画鸟、小说人物等;扇面类有的是展示一个典故(孟母训子、姜太公钓鱼)、有的是文学作品中的场景(西游记之盘丝洞)，但更多的是描述戏曲的主要内容(老大王赴会、五哭头、反阳河、收姜维、斩黄袍、铡美案、罗章招亲、穆柯寨、薛刚反唐和断桥等)，从内容看是出自滑县流行的地方戏———大线戏(线为谐音，在普通话中没有相应的字)。 滑县年画以祭祀祖宗和服侍神像为主，带装饰图案文字的对子为辅。服侍神像包括佛、道、儒及民间诸神，祭祀祖宗包括各种规格与内涵，张贴时间各不相同，要举行的仪式也不一样，但这些都要在进入腊月之后春节之前进行，明显地与过年时的精神崇拜和祖先祭祀活动密切相关。神像中，既有包括天地三界佛道各类神灵如三皇、如来佛祖、玉皇大帝、千手观音、奉山老奶、太上老君、土地神、雷神、送子观音(送生老奶)、田祖(神农氏)、文财神比干、武财神关圣帝君(关公)等七十二全神这样的大型神马，也有以诗经里的话语“神之格思”来命名的，它以玉皇大帝、观音菩萨、关圣和增福财神为主体。其构图多采取长幅立式，上下清晰地分为几部分，中间为主神，依主次由上而下排列，两旁是侍奉和护法，
木刻版画教案
木刻版画教案 【篇一：版画教案】 课题：黑白胶版画制作技法 课时安排：2课时 一．学情分析：学生在前几次的学习中对不同种类版画作品已有了基本了解，结合学生的兴趣爱好和操作的实际情况，这节课主要象学生介绍胶版画的工具和制作流程，让学生在具体的操作中加深对版画艺术的理解。 二．教学目标：知识与技能：让学生了解黑白胶版画的制作工具和流程。 过程与方法：因材施教，运用示范式、讲授式、体验式等教学方法做到教学相长。 感情与价值观：培养学生热爱绘画艺术的热情，增强艺术的审美能力。 三.教学方法：讲授法演示法诱导启示法 四.教学重、难点： 教学重点：学生了解黑白胶版画的制作工具和流程。 教学难点：培养学生动手实践的能力。 五.教具与学具：示范图版画工具等 六.教学过程： （一）组织教学：请同学们准备好教科书和老师上节课布置的工具材料，大家集中精力，我们开始上课了。 （二）导入新课：同学们，我上节课对版画的发展历史做了简单介绍，并欣赏了不同艺术效果的版画作品，那我们今天就来学习一下黑 白胶版画的制作工具和制作流程。 （三）讲解新课：1木刻的工具和材料： 常用的刀具有圆口刀、三角刀、平口刀、斜口刀等，各种刀具又分大中小不同的型号。另外，还有方刀、凿刀、排刀等和根据个人需要自制的各种能制造出凹凸变化的工具。 2 拓印工具： 油墨纸张油滚印刷机等 3 胶版画的版材： 胶版
4.木刻的基本刀法： 1.三角刀排线 2.三角刀交叉排线 3.三角刀点刻 4.摇刀 5.圆刀点刻 6.圆刀长刻 7.平刀平铲 8.平刀左右摇动。 5.常见的握刀方法： 握到和握笔差相近，同样是用拇指、中指和食指控制刀具。只是手伸的较直，刀的倾斜度30度左右。 5 胶版画的制作程序和基本方法： 1.起稿： 先画好黑白画稿 用拷贝纸拷贝到胶板上 2 .处理版材 打蜡 刷清漆 3.刻板 刻板的时候，一定要从最亮的地方，或大面积空白的地方开始，然后才是次亮的，深灰的，直到最重的地方。 4 拓印 上墨前，先把木板上的胶屑清理干净，注意油墨的浓稠程度和厚薄程度。 5.补版 6.版画的托表 老师演示讲述的过程 给同学们提供简单的黑白画稿，让学生独自创作，老师现场巡视指导，对好的作品进行表扬，对相对较差的同学作品耐心辅导。 在学生制作进行到一半的时候提议学生进行以小组形式交流学习心得。让同学之间交换作品，交流学习感受，完成交互学习。提问： 1.大家通过制作胶版画有什么感想？ 2. 制作一副优秀的胶版画作品最关键的是什么？ 3.大家通过交流学习有什么心得？ （四）小结：点评课堂作业 （五）作业布置：课下制作一张人物胶版画。 （六）课外延伸：课下了解其他形式如木刻版画、铜版版画、丝网版画的制作流程。 教学反思：同学们的专业基础比较弱，但学习的积极性很高，如何把
吹塑版画的制作方法
吹塑版画的制作方法 制作工具 吹塑纸、圆珠笔、电烙铁、水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)、橡胶磙(可用橡皮管、木棒等自制)、油画棒、毛笔等。 吹塑纸质地较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富多彩的版画效果，水 粉颜料(或浓缩广告包)代替油墨便于儿童独立操作及课后清洗。制 作方法： 画稿 在教师的指导下，学生根据自己的生活感受(或写生)画出稿子(如：校园生活，乡村风情等)。在画稿时，教师应结合范图，讲构 成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方 线条最稀，哪些地方线条不稀不密(即构成画面的黑白灰关系)，在 小学中低年级，不直直接讲构成画面的“黑”…它”“灰”。 刻版 将画好的稿子用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，画得不满意的地方，可以用湿布轻轻擦去。画好后用圆珠笔(成竹签、铁钉等)用力 刻画，由于吹塑纸质地较软，圆珠笔划后成凹痕，线条密集的地方，用力凹下去形成凹块，线条稀疏的地方就形成灰色。 印制 用胶磙将水粉画颜料(或浓缩广告画颜料)在平板上来回滚动，使胶磙表面均匀受墨，(颜料中不能加水太多，应使之有较高的浓度)，磙在刻好的板子上(根据需要，可随意调整各种颜色)，使吹塑纸版 画上均匀受色(吹塑纸上的色不能太少)，然后用图画纸或宣纸覆盖 在吹塑纸上，稍用力压印，完成作业。还有一种印制方法：用毛笔 调水粉色填在吹塑纸上，然后将事先作了底色的图画纸压印在吹塑 纸上，填一种色印一种色，逐一将画印完，这种方法印的版画叫粉
印版画，该方法基本上已被广泛采用。其缺点就是印一张画需要较 长的时间。以上制作方法，用吹塑纸代替木板，用圆珠笔代替木刻刀，用浓缩广告画颜料代替油墨，降低了制作的难度，缩短了儿童 版图制作时间，使学生在课堂、课外及家里均能进行版画创作。 表现技法 儿童作画本无定法，但教师指导儿童作画是应有一定方法的，教学过程中，利用多种不同的方法表现出利用吹塑纸版制作的多种版 画效果，有效地提高了儿童吹塑纸版画的表现力和儿童对版画的兴趣。 岩画壁画蜡染效果 ①按吹塑纸版画的表现方法，将版子刻好，并根据画面需要，将版子用手撕成不规则的外形。②将制作好的吹塑纸用力探成一团(根 据画面需要可局部搓柔)揉破了的地方在吹塑纸的背面用胶带粘牢。 ③按吹塑纸版的基本表现方法，印制版画，可印成单色的，也可以局部填涂油画律，形成彩色(在涂油画律时用力稍轻，且不能把原 来刻的线涂住)。该方法印制的版国随意性较强，能达到意想不到的 效果，具有年代的久远感和浓厚的乡土味，指导学生创作这类作品 时可提供壁画、蜡染等给学生欣赏，方可达到更理想的效果。 木刻效果 ①将稿子用泡沫水彩笔在吹塑纸上画好。 ②在上好稿的吹塑纸版上少量细长的线用圆珠笔或其它硬笔刻。 ③根据吹塑纸受热熔化的特点，画面中大面积的空白和密集的点、线部分，用电烙铁儿童版画作品 在吹塑纸板画上局部受热(可事先将电烙铁尖部磨成不同的形状)电烙铁的尖部有的成方形有的成圆形，制作出的版面具有较强的刀味。若画面需要自然形边框，则可用刀子我去。
小学生木刻版画图片
小学生木刻版画图片 小学生木刻版画图片1 小学生木刻版画图片2 小学生木刻版画图片3 小学生木刻版画图片4 小学生木刻版画图片5 浅谈黑白木刻版画的创作 一、创作立意 艺术来源于生活，创作也应该是来源于自己对现实生活的理解，和对版画语言的掌握运用。版画创作需要把生活中的事物以及对他们的感受通过版画的语言再现出来，以表达自己的思想感情。生活需要有个性的艺术作品，人们拒绝没有灵魂与面目的作品。 二、素材 个人的艺术创作需要对生活素材不断地拓展和深化，这需要艺术家对艺术一种连续性的思考。一个艺术家在他的创作过程中不能抛开他的基础与之前的工作经验，与艺术史一样也是一步步通过积累而逐渐演化来的。我们个人的创作也一样，要通过对生活素材的逐步搜集与整合，来完成自己的艺术创作。 三、创作分析 作为一种造型艺术，一种工艺，创作黑白木刻从一种非常独特的黑白角度去观察事物，从结构、质感、形状、色调等方面来进行画面的黑白设计。
木刻版画注重用木刻语言和手法来进行构思和创作，既可以利用木刻刀变化多样的特殊笔触体现情感，也可以用黑白自身的变化来 概括画面的构图和节奏。它的特点就是充分发挥黑白变化的节奏来 调动观众的眼睛和思考，而画面的黑白变化主要是通过黑白两者的 相互联结、对比、衬托、呼应等相互的精彩表演来转化成各种黑白 木刻语言。 传统上，木版画普遍使用的材料是厚木版，即按照树干中与流动的树液和纹理平行方向切割的一段木头。它就是通常被称为“长纹”和“侧纹”的木头。我们常用的是椴木板(即三合板)，而纸张的选 择种类很多，有卡纸，铜版纸，夹宣等。刻刀我们常用的是国产的“啄木鸟”，油墨是一般的印刷油墨。 四、创作草图分析 首先为作品选好主题，明确而生动地表达自己的思想，并运用画好的小局部进行构图练习，创作草图的过程主要涉及整体和部分的 关系。不仅作草图练习，还要把自己的思想放进版画中，协调各种 因素，使之成为一个独立存在的新秩序世界。确立最重要的主体特征，经过黑白的处理或者用丰富的版画语言来强化细节与语境;在画 面处理上合理、整体、概括，在构图中体现对生活的深刻理解和匠 心独运。经过一番选择提炼、组织结构上深思熟虑，将成熟的审美 意识转化成动人的黑白木刻作品。 五、创作黑白构图分析 好的构图是作品成功的一半。如何让画面看起来更舒服，更有感染力，需要对作品构图经过了反复的修改和筛选。
木刻版画制作方法是什么
木刻版画制作方法是什么 木刻版画制作方法：斜口刀/平口刀/圆口刀/三角刀 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来，跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 木刻版画制作方法—握刀方法： 木刻版画制作方法—刀痕效果： 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻： ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。 木刻版画实践阶段： 黑白木刻的设计与制作： ⑴起稿：
①把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿，也可以画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的，要因画面内容而考虑版向的问题。 ⑵刻制： ①由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。 ②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。 ③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。 ⑶上墨： ①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板)，再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油墨。 ⑷磨印： ①把纸对准版面(为使纸与版固定位置，可使用夹子等)。 ②用木蘑菇或瓶盖摩擦拓印。 ⑸完成：
木版画的制作过程
木版画的制作过程 教学目标: :学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法,掌握黑白木版画的制作过程。 :引导学生根据木刻版画的特点,有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 教学重点及难点: 木刻版画的艺术特点与表现语言。 黑白木刻版画的制作方法。 教学过程设计与案例 一、课前准备: 教具:木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具:木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序: 1、木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术,是在木板上采用不同的刻刀,通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。 斜口刀平口刀圆口刀三角刀 首先教他们怎样握刀,怎样刻直线、曲线、点,认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力;如何运用黑白的表现形式,有意识地进行木刻画面的黑白处理,并学习一些简单的表现技法。此时学生都兴奋起来,跃跃欲试了。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工,在木板上打出底稿,让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 (投影出示上图) 幻灯片出示效果强烈的黑白木刻: ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”,学生小组讨论:构思版画底稿时要注意些什么?版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制,具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时,不仅要夸张主体,还要注意省略不必要的细节与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多内容,同学们可以根据自己喜好来设计。 3、实践阶段: 黑白木刻的设计与制作: ⑴起稿: ①把你想要表现的图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿,也可以画在复写纸上再拷贝在版上。 ③注意印刷出的画面与版面是方向相反的,要因画面内容而考虑版向的问题。 ⑵刻制: ①由于版上涂了墨色,每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。 ②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线,再交替结合使用圆刀,逐步刻出亮面。 ③注意安全,用刀时左手勿置于刀前。 ⑶上墨: ①把以松节油调好的油墨,用勺子盛少许置于平底盛器上(如三合板),再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上,以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油
六年级美术上册 木版画教案 苏少版
木版画 教学目标： A、情感目标：通过欣赏木版画作品，体悟版画的独特艺术美，提高学生的艺术欣赏能力。 B、认知目标：引导学生认识版画的表现语言，感受版画与一般绘画的异同。 C、技能目标：学生在木版画创作实践中学习版画的造型方法，掌握黑白木版画的制作过程。 D创造目标：引导学生根据木刻版画的特点，有创意地设计并制作动物黑白木刻作品。 （第一课时）黑白木刻版画的制作方法。 （第二课时）黑白木刻版画的制作方法。 教学过程设计 一、课前准备： 教具：欣赏用的版画图片或多媒体课件、木版、木刻刀、油墨和颜料、滚筒、木蘑菇、印纸。 学具：木版、三棱刀和圆口刀、颜料、文具盒、印纸。 二、教学程序： 1、激趣导入 中国传统的木刻版画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介再转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画。版画有固定的印版，可以重复印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。你们想做吗？“想”今天我们就来学习木刻版画。 2、感授新知（进行绘画基本技能训练） 木刻版画是一门集绘画、刻板、印刷为一体的综合性的绘画艺术，是在木板上采用不同的刻刀，通过刻、切、铲、凿、划等手段来表现形象的。
斜口刀平口刀圆口刀三角刀 首先教他们怎样握刀，怎样刻直线、曲线、点，认识不同刀具所产生的不同艺术效果和魅力；如何运用黑白的表现形式，有意识地进行木刻画面的黑白处理，并学习一些简单的表现技法。接着教师让学生根据自己的兴趣进行选择和加工，在木板上打出底稿，让他们自己尝试在简单的图形上练习木刻线条组合的感受与技巧。 握刀方法： 刀痕效果：
三角刀圆口刀平口刀 ㈠对比“实景图例”和“黑白稿”，学生小组讨论：构思版画底稿时要注意些什么？版画制版过程的特性决定了它在形、色上追求简洁性、单纯性、平面性和抽象性。黑白木刻只用黑色油墨或单色油墨印制，具有强烈的黑白对比。设计黑白稿时，不仅要夸张主体，还要注意省略不必要的细节与层次。 ㈡黑白木刻可以表现很多可爱的动物内容，同学们可以根据自己喜欢的动物来设计。 3、实践阶段： 黑白木刻的设计与制作： ⑴起稿： ② 把你想要表现的动物图案画成简要的线条稿或黑白稿 ②可以在用墨涂黑的板面上直接用铅笔转画画稿 ⑵刻制： ①由于版上涂了墨色，每刻一刀都能清楚的显示刻作效果。 ②刻作时先以三角刀刻出木板画面上的轮廓边缘线，再交替结合使用圆刀，逐步刻出亮面。 ③注意安全，用刀时左手勿置于刀前。 ⑶上墨： ①把以松节油调好的油墨，用勺子盛少许置于平底盛器上（如三合板），再以油滚来回滚动使油墨均匀地粘于油滚上，以便在版上均匀滚墨。②注意要使版上的所有凸起部位都沾上油
木刻版画课程标准
木刻版画课程标准 第一部分前言 版画是一种既传统又现代的造型艺术。版画起源于印刷术的出现，是绘画与艺术相结合的一种艺术。早在公元7世纪我国隋唐时代发明雕版印刷术之后，随着雕版佛经书籍的大量印刷也就产生了世界上最早的木版画，因此中国是版画的发源地。课程以苏州桃花坞木刻年画为切入点，融入桃花坞年画的历史与文化，探究木刻版画的制作工艺。 一、课程性质： 版画是画家运用各种制版印制技巧来完成绘画创作的一种造型艺术，版画不同于一般绘画，具有间接性、复数性、工艺制作性、平面性和简洁性、小型轻便性等特性。“木刻版画”课程因此具有动手能力强、探究性强等特点。 二、课程的基本理念： （一）促进学生艺术能力与人文素养的全面发展： “木刻版画”课程不仅仅满足于传授木刻版画的知识和技能，更重要的是引导学生尝试具有个性特征的艺术鉴赏与创作，在不断地探究和追问中体验艺术所表现的丰富内涵，理解艺术中蕴涵的人文价值。在获得丰富的审美经验，发展完善艺术能力的同时，养成自我激励的品质，形成学生不断追求完美的价值趋向。 （二）坚持综合化的课程方向： “木刻版画”课程要求学生、教师、情境、教学内容和教学方式之间的相互依存、相互沟通、相互融合，由此营造一个和谐的教育环境。在这种教育环境中，不仅有各种知识和信息间的渗透和综合，还有感觉、意象、情感、观念等要素间的碰撞、对话。这些异质要素之间相互对话和融合能迸发出智慧的火花。 三、课程设计思路： 为了适应社会对人才多样化的需求和不同基础学生通过学习本课程获得不同程度的发展，为学生的发展提供更大的发展空间，必须构建本课程的课程结构和实施机制。 课程通过普及讲座和学生操作实践两部分实施。 理论部分（6学时） （一）、版画知识：（4学时） 通过介绍一些版画知识，如木版画、铜版画、石版画和丝网版画等，让同学懂得应该如何制作木刻版画。如何进行设计构图，如何运用通感手法在木刻版画中表现自己的心情，体会刀法的韵味等等。为接下来的木刻版画创作打下坚实的基础。
版画教案
版画制作 课题：版画制作 课型：造型·表现 课时：二课时 教材分析： 本课是人民教育出版社八年级下册第二单元的第三课，属于造型·表现的学习领域。本课旨在让学生认识和理解版画的艺术特点，结合版画的制作，了解学习版画的基本表现技法。 版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复制性的平面作品。 本课主要学习凹凸版单色版画，用海绵、油磙等在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力，增强学习的趣味性，提高学生的学习积极性与自主性。 学情分析： 版画的制作过程也是培养学生耐力的过程。版画的制作方法丰富多样，针对初中学生，本课主要介绍纸版、吹塑版的制作方法，它取材方便、制作简单、效果独特，是一种成本最低廉、最容易掌握的版画种类，通过简单、方便的制作方法体验版画的乐趣和魅力。 教学目标： 隐性目标： 版画是将手工与绘画相融合的一种艺术表现形式。通过制作中既动手又动脑，能引起制作者浓厚的兴趣，培养学生细致精巧的劳作能力，开发学生的创造力，启迪学生的智力。通过体验，得到美的享受和成功的喜悦。努力培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 具体目标： 1、了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。 2、在教师的指导下尝试自己动手创作一幅版画作品。 3、提高版画的制作和表现能力。 重点、难点： 重点：学习版画的主要制作方法，创作一幅形象生动的作品。 难点：纸版画的黑白灰的层次表现。 教学方法： 设定情景教学方法，多媒体参与教学，对比欣赏法，多种方式交流互动，合作探究。 教学资源的开发与利用： 课件、范画、吹塑纸、美工刀、剪刀、胶水、油墨、滚筒、木蘑菇、印纸。 教学过程：
黑白木刻版画的技法和赏析
黑白木刻版画的技法和赏析：木刻的制作
上稿转印 复写法——利用复写纸转写法，先用透明纸描画稿，再将稿子反过来，下面放置复印纸，用铅笔描写。最后用毛笔再描成黑白稿。描稿完成后上版工作已完成，刻之前在版面涂上一层红色（或绿色）墨水，目的是为了掌握版效果，是画面一目了然，不会因漏刻而返工。 儿童木刻版画首先把作品的题材内容和构图定下来，然后引导学生设计大致的黑白效果和刀法，对画稿进行加工，使画稿要适合版画的表现手法。学生熟练以后，最好在设计阶段要求他们把刀法、印刷效果结合起来考虑，突出版画特点。 画稿定下来后，可以用墨汁、白广告颜料对画稿进行黑白处理。黑白木刻是非常讲究黑白关系的，一般采用大块的对比来突出主体形象，使其更明显强烈。用白衬出黑，或用黑来衬出白，白中一点黑或黑中一点白，画面效果都是非常强烈突出的。为了表现比较丰富的色调，更细致、逼真地刻画物象，可运用粗细、大小、疏密、强弱不等的黑白线、点、色块的变化，对画稿进行黑白关系的处理和设计。 学生熟练后，用黑色油性笔直接在板上起稿、进行黑白、刀法设计更快捷、方便。 （二）、制作 木刻制版方法与其他绘画相反，绘画是一步步增添颜色，木刻是刻的愈多
画面黑色就愈少。黑白版画是用刀来塑造形象的，所以刻制时要充分表现“刀痕板味”的版画自身语言，引导学生不要太拘泥于画稿，一刀就是一刀，不要用刀去描画稿，这样刻出来的作品才产生好的艺术效果和感染力。黑白版画的刻制过程： A、先把画面的主要轮廓和外型刻出来，再刻去大块的空白，把画面大的黑白关系拉开。 B、处理画面中间灰调子，即充分运用疏密、粗细、大小、强弱不同的线条和点子组成画面的灰调子，丰富画面。根据学生的不同年龄进行指导，鼓励他们大胆创造、自由发挥。 C、仔细刻制画面各部分的细部，最后对整个画面进行统一调整和加工，使局部和整体效果达到统一。 （三）、印刷 印刷工具的配制 在印刷之前，还要检查纸板的每一个“纸块”是否粘牢，并将画面中不必要的碎屑除去，然后就可以印刷了。 a) 调油墨：用油滚在玻璃板上滚上一层又薄又匀的油墨，如果油墨太稠，可以滴一些松节油或者汽油调一下，滚动油滚，如果没有声音，说明油墨太稀，不