论手绘表现图对设计师思维培养的重要性

手绘与效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法得重要性手绘效果图技法在古老得建筑学发展史上，文艺复兴时期得建筑师就是全才，她们把设计与表现溶为一体；米开朗基罗既就是建筑师，又就是工程师，同时还就是画家、雕塑家，在建筑教育得始祖布扎得理论中，建筑师要接受大量得渲染训练。随着现代建筑业得发展，社会需要精致性设计，从某种意义上，它需要得就是精细得分工、各自发挥所长得就业模式，西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件得成熟孕育了一批计算机绘图技术人员，国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所，同时形成一个专业表现工作者队伍，她们就是建筑师表现之手得外延------从某种意义上说她们得工作就是对建筑师创造性工作得再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制得专业性极强，并非一朝一夕所能驾驭，现国内外建筑画坛人材济济，已构成一个专门化领域，进而形成了一种新兴得行业，并有了培养这方面人才得专业学校。作为一名从事绘制室内效果图得技术人员，首先，应具有一定得建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计得构思与意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时，室内设计效果图得表现应严格符合建筑结构得逻辑性、空间形体得严密性与尺度比例得准确性。其次、必须具备一定得艺术修养与绘画基础。一个从事室内设计效果图得设计与绘制人员，其素描与色彩得功底深浅将直接影响表现图得水准高低。因其室内得尺度与人体更为接近，光照形式也较室外建筑复杂多变，所以对室内景物得表现就更为细致入微，光影得处理与质感得体现都达到了相当得难度。因此，一定得绘画功底就是必不可少得。第三，具有娴熟得表现图技法。因为具备了一定得室内装修知识与相当得绘画基础，不等于就能创作出优良得表现图。其原因就就是，建筑表现图得表现虽然同一般绘画有不少相通之处，但也有许多自身得特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化得表现技法、它有许多严格得制约与要求，更多得强调共性而非个性表现，作画步骤也十分理性化与公式化。所以，若不熟练掌握室内设计效果图得一些基本原理与表现方法，即使具有相当得绘画能力，有时也不知如何着手，既快又好得画出具有征服力得室内设计效果图。一张优秀得室内设计效果图，必须就是设计与表现设计师与画师共同创造得结晶。只有先诞生高品质得设计原型，再加上优秀建筑画师得表现，才能产生真正具有审美价值得建筑表现图。反之，二者缺一，就很难出现高质量得画面效果。室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中，工程制图虽表现得最为确切，但由于其专业性太强而使一般未经专业训练得人很难读懂，尤其就是为业主提供设计方案时，设计人员与业主之间对设计方案得理解常常不易沟通。模型，因直观性强，并可以从不同角度进行观察，在国内外设计领域内被广泛应用，但它却无法表现出建筑物所处得环境、气氛与材料质感，故而显得美中不足。文字说明就是设计师设计得辅助手段，仅可以作为视觉形象得补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人，具有说服力。建筑效果表现图具有得直观性、真实性、艺术性，使其在设计表达上享有独特得地位与价值，这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域得飞速发展所证明。它作为表达与叙述设计意图得工具，就是专业人员与非专业人员沟通得桥梁。在商业领域里，室内设计效果图，其优劣直接关系竞争得成败。建筑装饰设计表现图得表现手法多种多样，有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中，水彩表现方法生动、明快；水粉表现方法厚重、立体感强；钢笔淡彩表现方法快捷、方便；喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但她们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识，就是具科学性，具象性得专业绘画形式。作为装饰效果表现图它得具体特点就是: 准确性

《手绘效果图》教学大纲

《手绘效果图表现技法》课程教学大纲（总课时 72 学时）课程名称：《手绘效果图表现技法》课程编号：课程类别：职业能力课适用专业：装饰艺术设计专业先修课程：《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》后续课程：《室内设计原理》、《室内陈设设计》、《家居空间设计》总学时：72学时执笔人：审核人：一、课程性质与作用 (一)课程性质与作用《手绘效果图表现技法》是装饰艺术设计专业的基础应用课程之一。它是连接设计者设计构思与最后设计方案的桥梁，在整个室内设计流程中占据了很重要的地位。《手绘效果图表现技法》是以教师讲解辅导，学生手绘练习为主的课程，将理论课内容实践化，从而在理论与实践上完整的掌握本课程的教学内容。通过对《手绘效果图表现技法》的学习和研究，可以让学生更加直观的掌握对室内各空间形体的具象化认识。也是训练学生快速表达自己设计思维的一种手绘训练。同时还要求学生掌握多种绘图的方法，培养他们的手绘能力。本课程授课周期为9周，共72学时，《设计基础》、《三大构成》、《家具设计与工艺》为前续课程，《室内设计原理》、《家居空间设计》为后续课程。（二）课程设计思路模仿实践——讲授理论——模仿实践——讲授理论——创作实践手绘效果图表现是专门针对艺术学院各个专业学生开设的一门职业核心技能课。主要目的针对环境艺术设计专业奠定必要的造型表现基础。学习效果图手绘表现的基本理论知识与表现规律，练习并探索效果图手绘表现方法和技巧，为以后的环境艺术设计及设计图纸的表现打下良好的基础。培养目标是具有一定审美品位，较好的艺术设计创新意识与造型表现基础，同时具有设计徒手表现能力的人才。课程可以培养学生的图象记忆能力、图纸表现能力，引导学生通过效果图手绘表现进入设计领域这样的一个过程，并且具备表现能力，促进学生职业素质的养成。本课程课堂

设计师一定要知道手绘的重要性

手绘图是方案设计时的草图，可以分为“刻意草图”和“随意草图”（“刻意草图”和“随意草图”概念由深圳周际先生提出。）一、刻意草图刻意草图是为表现而画，就像是绘画创作，注重的是画面效果，而不是设计效果。这是设计师画草图的表现阶段。但是这仅仅是设计师掌握手绘图的初级阶段。毕竟作为设计师来讲，一个好的创意要比一张好的效果图更重要。但是，仅仅有好的创意却没有办法让执行者（工人师傅）理解是一件多无奈的事情啊，所以这就需要我们的设计师掌握一种表现手段。然而，社会在进步，在电脑设计相当普及的当今社会，就效果图而言，大多数设计师已习惯用电脑来制作，因为它能模拟出真实的场景，很容易被业主接受。一时间装修设计公司以会不会电脑绘图来判断学生的设计能力，致使很多学生忽视了设计师的看家本领——徒手表现，扔掉画笔拿起鼠标，盲目地去追求电脑图表现。殊不知电脑图的的表现只是一种工具、一种技能。如果在手绘表现完成基础上再做电脑图，会使你的电脑图更加耐人寻味，细节表现更加到位。我也承认，一张精雕细刻的“刻意草图”所用的精力和时间决不会比一张电脑效果图省力，但真实程度也绝对不会比电脑逊色。但是！！！！手绘永远不会被软件所取代。因为~~~~~手绘有电脑所无法比拟的“随意”性。二、随意草图

设计师是离不开草图的。所谓“随意”，表达的是设计师瞬间的灵感，草图是记录设计的一个过程，并不是设计的最终目的。随手的勾画可以为设计师汇聚很多灵感，将这些草图加以整合，去做“刻意草图”或电脑图。在这种手和脑的对话中，设计师的创意逐渐变为了现实。但是，“随意草图”的返璞归真，终究是为设计的全面表达服务的，“随意草图”的力量和力度也应该体现在设计的亮点上。三、手绘图是可以称为艺术品的手绘图是可以称为艺术品的，当然更可以叫做画。然而，我们大部分作品上没有太多的艺术成分是因为我们的修养还不到吧！这不能说明手绘图这个艺术门类不是艺术品。（书法、国画是艺术品，本人也临池数载。但是我如果写一幅狂草保证没人要。）马克笔的的诞生才几年啊？没能沉淀出深厚文化底蕴是很正常的啊，但是它有它自己独特的魅力，是其他画种无法取代的。油画是艺术品，但是最初油画的作用类似今天的照片，有了相机之后，油画并没有被人们遗忘啊中国的山水画是艺术品，但是最初的山水画仅仅是作为地图来使用的，在地理坐标及其精确、GPRS泛滥的今天，山水画依然被无数的人所欣赏。艺术是“人类以感情和想象作为特性的把握世界的一种特殊方式，即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说，他们是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。作为

浅谈设计师的“情绪”在产品设计中的作用

浅谈设计师的“情绪”在产品设计中的作用从现代产品设计的现状来看，凡是成功的产品设计，都在一定的实用基础上，较好的表达了设计师对客观世界的认识和对生活充满的激情。富有鲜明的个性色彩。设计师通过产品来表现自己的内心世界，以达到和消费者直接的交流和互动，产生情绪共鸣。设计，就是把思想上的内容，以一种可见的形式客观的表现出来。而产品设计，有的是以实用性为目的，有的是以审美为需求，而更多的则是介于两者之间，既要考虑实用，又要注意审美。就审美而言，他涉及设计师个人的审美标准，审美观念和艺术素养。一个不可能的茶壶Nanna茶壶倾斜的茶壶在《情感化设计》这本书中，有关于三个茶壶的案例，一个是法国艺术家雅克.卡洛曼创造的，卡洛曼称它为专为咖啡壶，“一个专为受虐狂设计的咖啡壶”。第二个茶壶称为“Nanna 茶壶”，它独特的圆敦敦的外形，出乎意料的大受欢迎。第三个茶壶是由德国Ronnefeldt 公司设计制造的，它有些复杂，但是很实用，它还可以“倾斜”。卡洛曼的茶壶故意设计的不能用，Nanna茶壶尽管看起来很笨拙，但是却很实用，那个倾斜的茶壶在使用时则更有一种休闲的味道在里面，需要使用者去体味。虽然，这些茶壶在平常的生活中都不是特别的实用，但是，这并不妨碍消费者收藏和珍视他们，不仅仅因为他们可以泡茶，更多的则是把他们当做一种雕塑艺术品。同时，每一个茶壶都有自己的故事，都表达了自己的意义。第一个反映了对无法使用的物品的讨伐，第二个则是对美的一种苛求，而第三个则是美与实用的完美结合。茶壶的故事说明了产品设计的几大组成部分，可用性，美观性和实用性。在设计一个产品是，设计者需要考虑多种因素，材料的选择，加工的方法以及产品后期的营销手段。同时更重要的则是设计者自己的内心世界和想表达的自我情绪。正如亚里士多德提出的情绪机能主义，情绪与行为有关，情绪在某种程度上影响着行为方式。而所谓的设计，就是一种情绪

浅谈手绘效果图表现技法

浅谈手绘效果图表现技法据近期的一项调查显示，所有领照的装饰公司里受过专业训练的设计人员平均还不到一个，能拿得出手的表现图绘画师更是凤毛麟角，在校接受训练的室内专业学生也都有待掌握进入社会市场的敲门砖——效果表现图。这项调查说明，“手绘”对于设计师的潜移默化的辅助作用还未被广大的设计师重视起来。我们大家所熟知的勒·柯布西耶作为20世纪最有影响的建筑大师，他是绘图方面的一个典范，用图画记录自己的灵感，用图画当思维的笔记。他喜欢简略地绘出构思和所见现象，他的很多灵感是从他的那些速写本里获得的。他充分地利用绘图的各种可能性、不同的绘画种类，去其糟粕取其精华为自己的设计提供一种对话，这种对话是自己的笔和心的一种交流。他将图画作为一种必要的设计模式，这种方法及他的作品在科技发达的今天，仍用作模型，而且是很多人灵感的源泉。无论是钢笔、铅笔，绘图总是他的最早出发点。一、手绘效果图的意义和作用手绘效果图技法是我校环境艺术设计专业、室内设计专业一门必修专业基础课。这门基础课对学生掌握基本的设计表现技法、理解设计、深化设计，提高设计能力有重要作用。效果图是设计师与非专业人员沟通最好的媒介，对决策起到一定的作用。因此，长期以来受到这些专业设计与教育界的重视，它是设计师艺术的完整的表达设计思想的最直接有效的方法，也是判断设计师水准最直接的依据。近些年来表现效果图随着现代科技的发展，运用电脑制作手段较多一些，但从艺术效果上看，远远不如手绘效果图生动。因此，我们要注意手绘效果图的学习，在理论方面要使学生明确手绘效果图技法课程的相关知识；在实际上，要施以切合实际的教学方法，不仅对于他们掌握手绘效果图技法具有促进作用。而且对于学生在今后设计创作的实践中，不断增强完善设计方案的能力具有十分重要的意义。二、如何学习手绘效果图技法手绘效果图是运用较写实的绘画手法来表现建筑或室内空间结构与造型形态，它既要体现出功能性又要体现出艺术性。手绘效果图是用绘画手法来表现建筑或室内设计的构想语言，它受描绘对象的生产工艺性所制约。而一般绘画作品则着重于感性观念的创作，注重形态的真实性，但手绘效果图要运用理性的观念

思维导图的规矩与方圆

思维导图的规矩与方圆思维导图运用图文并重的技巧，把各级主题的关系用相互隶属与相关的层级图表现出来，把主题关键词与图像、颜色等建立记忆链接。下面就为大家介绍一下关于思维导图的规矩与方圆，欢迎大家参考和学习。俗话说:“没有规矩，不成方圆。”这说明我们在做事的时候一定要遵循一定的规则，这样这样才可以做起事情来才会事倍功半，更加有效率，也更加有效果。另外还有一点就是大家都遵守一定的规则，这样彼此交流和沟通起来也更加方便，这就如同交通规则一样，所有的车辆都遵守，这样大家行动起来会更加的方便，可以更快的到达各自的目的地。否则，所有的人开着车，任意行驶爱怎么走就怎么做，一则是大家都会乱成一锅粥，另外就是对自己，对别人都会造成不安全的隐患。我们言归正传说到思维导图上面，在我们一开始就学习和掌握思维导图时，就应该严格按照东尼博赞先生谈到的思维导图的基本规则来画图。这样做的原因：第一，是这些绘制思维导图的规则，非常符合大脑的思考模式和学习模式，可以提高我们的学习和工作效率。第二，就是如同上面讲的大家都按照一定的规则来，这样就彼此交流起来就会更加的方便、直观，便于理解和记忆。

第三，是在学习初期我们必须严格按照老师的要求来做，这样才可以保证复制的是正确的，为后期应用过程中不断地创新和突破，奠定坚实的基础。另外很重要的一点就是在学习初期我们一定学习正确的，只有这样的才不至于在后期要花更多的时间和精力来修正错误。说得严重点，吃了不该吃的东西，我们可以到医院里去洗胃;那么我们学习错误的东西，需要靠什么来解决呢?所以前期的正确的学习和选择非常的重要。尽管思维导图这些规则很简单，但是真正能够做到的人却是不多，究其原因，就在于知道了一回事，真正的去做了，能够做到了是另一回事。在外出培训的过程中，曾和好多朋友交流过，发现其存在的问题：第一，极少用手绘，过多的依赖计算机，只要需要做图的时候就使用软件。对于这一点，我的看法是再好的软件也是需要我们的大脑来思考。在手绘的过程中，需要我们的大脑做出更多的思考，特别是对于里面的关键词语的选择和精简，因为手绘纸的大小是固定，所以要在有限的空间里面，把更多的思想内涵的东西表现出来，就迫使我们的大脑要不断的思考和反思。另外就是通过手绘更加建立大脑内部的神经链接，更容易建立良好的思考模式和思考习惯。所学习过的内容更容易得到进一步的巩固和掌握。第二，就是《思维导图》和《开动大脑》这两本书，没有看过，

手绘表现技法在设计中的重要性

手绘表现技法在设计中的重要性摘要：手绘表现是一种比较传统的设计表达技法，随着时代的进步，科技的发展，电脑的发展渗透到社会各个领域，而设计领域更是首当其冲，虽然电脑制图可以达到很完美的境界，但是手绘表现技法的掌握对于设计师而言依然非常重要。关键词：手绘表现技法；艺术设计；制图随着社会的发展，高科技的不断进步，人们越来越依赖于现代化高科技的力量，与此同时，一些传统的手艺越来越被我们淡化甚至遗忘，尤其对于我们设计这个领域，电脑的发展无疑给设计领域带来一个新的突破，但是同时却将手绘这门不仅是设计之笔也是一门艺术的手艺慢慢淡化。从最初的设计线稿到现在的photoshop、3DMAX、CAD等等这些软件的出现，使线稿到立体建模到色彩完全都可以由电脑所来完成了，可以说这些软件的发展在很大程度上帮助我们实现了设计的高端化与其完美性，在提高了我们的工作效率的同时也大大提高了设计图纸的质量，将设计作品更真实更完美的展现在我们面前，但是手绘所表达出来的内容有时却是电脑设计无法替代的，并且越来越多的设计师越是意识到手绘是设计的基础，是设计的灵魂。一手绘表现技法在设计中的作用及影响

手绘表现技法作为一个特殊的画种，它独特的技法与表现形式，是设计理念最直接的体现形式，对设计师有着多方面的素质要求，手绘是设计创造性思维的一种快速提现，是灵感的一种快速记忆与表达，在设计初期，设计师往往不能十分确定自己的最终设计方案，设计师的设计意识是模糊不定的，而贯穿于整个设计过程，直到最后设计定稿，设计师都是在不断的创造不断的协调，这个阶段设计师往往是通过手绘来记录尤其是其中不断碰撞的出现的设计灵感，在这个阶段电脑设计是无法替代的，人的灵感是需要快速捕捉的，就像一个好的镜头需要设计师的抓拍，而此时手绘就充当着相机，把设计师的灵感迅速抓拍下来。设计师离不开手绘，因为设计师离不开“随意”，“随意”是设计师瞬间的灵感的表现，手绘是设计的原点，手绘记录的事设计的一个过程，并不是设计的最终，设计的最终可以由电脑来完成，电脑设计可以把设计最终方案做的很完美，但是优秀的方案都来源于设计师的灵感与创造，而随手的勾勾画画却可以为设计师带来很多灵感，每一个优秀的创意设计，都是设计师理念的延续，著名设计师贝聿铭就是一名手绘大师，他的设计作品都是在他灵感的撞击下汇总而来的，设计源于他的生活，他随时准备拿出纸笔记录着任何东西场合等等带给他的点滴灵感。二手绘在专业教学方面的体现与作用

手绘效果图课程规范标准

《手绘效果图》课程标准课程编码：课程类型：专业必修课程学时：54 适用专业：环境艺术设计专业 1. 概述本课程广泛联系艺术设计专业的多门课程；诸如室内设计、景观设计、CAD、3D等课程。学生通过本课程的学习掌握室内或室外透视效果图的表现技法，根据设计方案绘画出室内或室外设计效果图。通过本课程的学习,学生能独立的接单、设计制作及施工管理的全部过程，并具备能适应环境艺术设计行业的发展需要的潜能。 1.1课程的性质本课程是高校环境艺术设计专业—专业必修课程，对环境艺术设计专业学生的其他专业课有链接和辅助的作用。 1.2课程设计理念课程教学目标和组织在“工学一体”人才培养模式的理念和方法指导下，以典型工作任务教学贯穿课程始终，突出实践教学过程，强化实践教学环节管理，增强实践教学效果。针对市场需求，以学生为本，选取循序渐进的典型工作项目“学习包”为载体构建学习情境，营造“易学乐学”的学习氛围，培养学生的专业能力、方法能力和社会能力。以学生为中心、工作过程为导向，采用小组化教学，融“教、学、做”为一体，培养学生的职业工作能力、团队协作能力和创新能力。保持课程的开放性，培养学生的可持续发展能力。 1.3课程开发思路 1、教学过程要实现课堂案例教学和实践任务导向教学相结合，将设计案例引入课堂教学，以真实案例为对象进行针对式教学，从教学过程和形式上体现“教”“学”“做”的紧密结合。课程模拟完成方案贯穿整个教学过程。通过方案参考资料、客户要求→学生团队分析、构思、设计、绘制、教师评议的方式进行，使授课内容与工作实际紧密结合。 2、教学组织上以学生、教师的角色转变作为切入点，实现真实“工作”和“学习”的紧密结合。在案例实施前，教师可以作为客户，向学生团队说明案例的基本情况，用PPT

手绘与效果图表现技法的重要性

手绘与效果图表现技法的重要性手绘效果图技法在古老的建筑学发展史上，文艺复兴时期的建筑师是全才，他们把设计与表现溶为一体；米开朗基罗既是建筑师，又是工程师，同时还是画家、雕塑家，在建筑教育的始祖布扎的理论中，建筑师要接受大量的渲染训练。随着现代建筑业的发展，社会需要精致性设计，从某种意义上，它需要的是精细的分工、各自发挥所长的就业模式，西方工业化国家早已经这样做了。近十年计算机及软件的成熟孕育了一批计算机绘图技术人员，国外早已出现、国内近些年也开始出现许多专业效果图及模型事务所，同时形成一个专业表现工作者队伍，他们是建筑师表现之手的外延------从某种意义上说他们的工作是对建筑师创造性工作的再创造。建筑装饰效果表现图因其创作绘制的专业性极强，并非一朝一夕所能驾驭，现国内外建筑画坛人材济济，已构成一个专门化领域，进而形成了一种新兴的行业，并有了培养这方面人才的专业学校。作为一名从事绘制室内效果图的技术人员，首先，应具有一定的建筑学知识。因为只有充分理解建筑设计的构思和意境方能着手进行室内设计效果图表现。同时，室内设计效果图的表现应严格符合建筑结构的逻辑性、空间形体的严密性和尺度比例的准确性。其次、必须具备一定的艺术修养和绘画基础。一个从事室内设计效果图的设计和绘制人员，其素描和色彩的功底深浅将直接影响表现图的水准高低。因其室内的尺度与人体更为接近，光照形式也较室外建筑复杂多变，所以对室内景物的表现就更为细致入微，光影的处理和质感的体现都达到了相当的难度。因此，一定的绘画功底是必不可少的。第三，具有娴熟的表现图技法。因为具备了一定的室内装修知识和相当的绘画基础，不等于就能创作出优良的表现图。其原因就是，建筑表现图的表现虽然同一般绘画有不少相通之处，但也有许多自身的特点。相对于纯绘画而言室内设计效果图更注重程式化的表现技法、它有许多严格的制约和要求，更多的强调共性而非个性表现，作画步骤也十分理性化和公式化。所以，若不熟练掌握室内设计效果图的一些基本原理和表现方法，即使具有相当的绘画能力，有时也不知如何着手，既快又好的画出具有征服力的室内设计效果图。一张优秀的室内设计效果图，必须是设计与表现设计师与画师共同创造的结晶。只有先诞生高品质的设计原型，再加上优秀建筑画师的表现，才能产生真正具有审美价值的建筑表现图。反之，二者缺一，就很难出现高质量的画面效果。室内装饰设计可通过工程制图、模型、文字说明及效果表现图等形式表达出来。其中，工程制图虽表现的最为确切，但由于其专业性太强而使一般未经专业训练的人很难读懂，尤其是为业主提供设计方案时，设计人员与业主之间对设计方案的理解常常不易沟通。模型，因直观性强，并可以从不同角度进行观察，在国内外设计领域内被广泛应用，但它却无法表现出建筑物所处的环境、气氛和材料质感，故而显得美中不足。文字说明是设计师设计的辅助手段，仅可以作为视觉形象的补充说明。上述三者都不如建筑表现图真实感人，具有说服力。建筑效果表现图具有的直观性、真实性、艺术性，使其在设计表达上享有独特的地位和价值，这一点已被我国近年来室内设计效果图艺术领域的飞速发展所证明。它作为表达和叙述设计意图的工具，是专业人员与非专业人员沟通的桥梁。在商业领域里，室内设计效果图，其优劣直接关系竞争的成败。建筑装饰设计表现图的表现手法多种多样，有铅笔素描表现、水粉表现、水彩表现、钢笔淡彩表现、马克比表现、喷绘表现、电脑辅助设计表现等等。其中，水彩表现方法生动、明快；水粉表现方法厚重、立体感强；钢笔淡彩表现方法快捷、方便；喷绘表现方法细腻、真实。各种表现手法各具特色,但他们都依据与素描、色彩、透视、构图等绘画知识，是具科学性，具象性的专业绘画形式。作为装饰效果表现图它的具体特点是: 准确性就是表现的效果必须符合建筑装饰设计的造型要求如建筑空间。体量的比例、尺度、结构、

手绘思维导图的方法步骤

手绘思维导图的方法步骤思维导图又叫心智图，是表达发射性思维的有效的图形思维工具，它简单却又极其有效，是一种革命性的思维工具。下面是为大家介绍的关于手绘思维导图的好处是什么,欢迎大家参考和学习。手绘思维导图的好处思维导图的诞生初期，人们在应用它时是不需要计算机软件来制作的，它完全是手绘作品。计算机的作用在于可以更好的帮助我们进行作品的、保存和复制传播，无论计算机技术的发展如何它都不能代替人的思考。而且通过用手绘思维导图作品可以促进大脑左脑和右脑的合理应用，促进大脑的潜能开发，在提高记忆力，促进知识的消化和吸收等等诸多方面，效果卓著。同时，通过不断的手绘作品可以创造出属于自己的独特风格，创造出独具特色的作品，不断的锤炼自己的制作技能、技巧和手法。它的价值绝不低于世界上的任何一幅价值连城的名画，因为那是你的无穷创造天分的杰作。简单用一句话概括思维导图的精髓：促进人类大脑左脑和右脑的合理应用，促进大脑的潜能开发，将大脑的思维过程进行可视化的展示，提高自己的思维水平，改变自己的学习、生活更轻松。思维导图的精髓在于“自然”：我们要遵循大脑自然的思维方式，而不是强迫我们违反天性。

可以说思维导图本身并不具有魔力，它的优点在于与思维模式的契合。无论你是用手绘还是用软件，或者你是用哪种思维导图软件进行思维导图进行作品的制作，这些都不重要，最关键的是要把自己的大脑的思维过程进行可视化的展示，提高自己的思维水平，把自己的心门打开，改变自己的思维方式和思考模式，让自己用一个开放的头脑接受新鲜的事物，使自己的思维模式呈“网络化”。手绘思维导图的工具你只需准备好下面提到的东西，就可以开始画了。 1、A4白纸一张; 2、彩色水笔和铅笔; 3、你的大脑; 4、你的想象! 手绘思维导图的步骤 1、从白纸的中心开始画，周围要留出空白。从中心开始，会让你大脑的思维能够向任意方向发散出去，自由地、以自然的方式表达自己。 2、用一幅图像或图画表达你的中心思想。 “一幅图画抵得上上千个词汇”。它可以让你充分发挥想象力。一幅代表中心思想的图画越生动有趣，就越能使你集中注意力，集中思想，让你的大脑更加兴奋! 3、绘图时尽可能地使用多种颜色。

室内设计之方案的重要性

云中帆教育原创文章08 洽谈设计方案当你选择好装修公司后，下一步就是进行设计方案的洽谈。在一切设计之前，沟通是很关键的，而这一切源自你为设计师所提供的信息。那么这些信息有那一些呢？ 1、自己的想法。把自己模糊的想法告诉设计师，但这并不要求很具体，而且你得强调的是，你想的是不成熟的想法，相对来说，你更希望设计师能提供更好的主意，这有利充分发挥设计师的作用。这包括了你希望房子装修到那一种档次。 2、告诉设计师你的职业。你并不需要告诉对方你任何于xx公司或机关，你需要是告诉一个大范围的职业，例如公司职员、艺术家、运动员、企业家或者是一名老师。为什么要关心这点呢，因为不同的行业，有着其行业特点，俗话说，三句不离本行，也就是这个道理。例如，公务员的业主希望房子尽量装得较为简约大方点，而当医生的一回到家，往往并不喜欢见到自己家的墙面仍然是白色的。 3、家庭成员。一般家庭都会有几口人，作为一个小集体来说，房子的装修不得不把他们的情况考虑进去。如果家里有小孩子时，那么在一些装修项目中就得考虑安全方面的东西了，例如现在一些楼宇阳台栏杆很矮或者杆距很大，这就可能会有安全方面的顾虑了。 4、特殊成员：这主要是指宠物，很多有宠物的客户，往往会把它们视为家庭的成员，在装修中，也难免要把他们的因素也考虑进去，例如为他们营造一个小窝等等。 5、个人爱好：这是指一些平常的爱好，例如对色彩的敏感，特别喜欢或特别讨厌那一类的色彩等等，也会有一些人对特定的图案有特殊的感觉。例如蓝色对于不少人来说，是使精神一振的一种好颜色。 6、特殊嗜好：这指的是一些与众不同的爱好，例如喜欢收藏一些物品，那么业主也许喜欢把一些展示出来。我有一个客户收藏刀具不下千具，客厅就放着一把非常锋利的武士刀。 7、生活习惯：这是指日常的一些生活习惯，例如喜欢在家里放置一台跑步机，又或者是一名超级网虫，希望家里布满网线。我有一个客户的家里单电脑就有三台，还有服务器，几乎每个房间都是网线。 8、特殊家具：如果你有一台大型的钢琴之类的大件家私，那么在开始设计时，就需要把它考虑进去了。除此之外，现有的家私以后还要用的，也要把它考虑进去。

《时装画手绘与电脑表现》课程教案

《时装画手绘与电脑表现》课程教案一、课程定位 ?适用专业：服装设计与加工专业大一学生 ?课程设计性质：专业必修课 ?主要先修课程和后续课程 ◆前置课程：无 ◆后续课程：服装设计、服装材料、服装平面制版等 ?课程深度宽度：学会已有的时装画表现技法，能表现面料/服装廓形/图案等设计元素，传递基本的设计理念，达成设计沟通。 ?学生情况：服装设计与加工专业大一学生，基本没有美术手绘功底。 ?本大纲结合服装设计与加工专业2014年培养方案、根据教材、学生、教学条件等因素综合制订。二、课程总目标本课程系统的讲述时装画的绘制技法。从人体比例开始到服装款式的表现，逐一分局部、分类别的讲解，适用于无绘制时装画经验的学生；详细介绍时装画各种表现技法，服装面料的表现由易到难，循序渐进；艺术风格、版式、背景的处理，提高了时装画的艺术性，满足学生参赛和今后工作的要求。同时，结合大量实践教学，培养了学生实际绘制能力，为服装设计类课程的学习和未来工作中指导生产打下了基础。 ●知识目标：（一）了解人体的比例、结构和动态。（二）掌握服装、配饰、款式图的绘制。（三）能选择恰当的绘制技法较好的表现出服装面料质感及花纹图案效果。（四）PS绘画技法 ●能力目标：具备把头脑中的设计思维转换到平面纸上的设计表达能力。 ●素质目标：了解不同服装画的表现技法基础上，提高学生的审美能力和审美情趣。三、重点、难点章节及内容第一章时装画概述掌握时装画的历史、作用、意义及特征，了解并准备时装画的绘制工具及材料。教学重点是时装画的作用、绘制工具。第二章人体的基本知识熟练掌握人体结构的比例、人体局部的画法，和人体基本动态的表现。教学重点是时装画人体的特殊比例与人体动态；难点是动态与重心线的关系。第三章服装的表现掌握各种常见服装品种、款式的表现方法，服饰配件的表现技法，掌握人

分享手绘效果图技巧和心得

分享手绘效果图技巧和心得一、在设计构思成熟后，用铅笔起搞，把每一部分结构都表现到位。二、在用黑勾线笔描绘前，要清楚准备把哪一部分作为重点表现，然后从这一部分着手刻画，同时把物体的受光、暗部、质感表现出来。注意：大的结构线可以借助于工具，小的结构线尽量直接勾画，特别是沙发，地毯等丝织物，这样可以避免画面的呆板。三、视觉重心刻画完后，开始拉伸空间，虚化远景及其它位置，完成后，把配景及小饰品点缀到位，进一步调整画面的线和面，打破画面生硬感觉。注意：平时要注意饰品素材的收集，根据不同风格的空间放入不同造型的饰品。以上是黑白稿的绘图过程，这个过程应注意五点： 1、物体的透视和比例关系要准确。 2、点的巧妙运用，能增加物体的质感和画面的动感。如：丝织物、玻璃、石材等，都可以靠点来加强质感。（以面的作品中都可以感受到） 3、在运线的过程中要注意力度，一般在起笔和收笔时的力度要大，在中间运行过程中，力度要轻一点，这样的线有力度有飘逸感。 4、注意物体明暗面的刻画，增强物体的立体感。如果着色的话立体感和光影变化可以刻的弱一点，反之立体感要强一点。 5、在黑白稿中，物体的质感同样非常重要，所以要把物体的肌理、纹路表现出来。四、先考虑画面整体色调，再考虑局部色彩对比，甚至整体笔触的运用和细部笔触的变化。做到心中有数再动手，详细刻画，注意物体的质感表现，光影表现。还有笔触的变化，不要平涂，由浅到深刻画，注意虚实变化，尽量不让色彩渗出物体轮廓线。五、整体铺开润色，运用灵活的笔触，这里要提到的一点是彩铅，彩铅能这整个画面的协调都起到一个很大的作用，包括远景的刻画，特殊的刻画。六、调整画面平衡度和疏密关系，注意物体色彩的变化，把环境色彩考虑进去，进一步加强因着色而模糊的结构线，用修正液修改错误的结构线和渗出轮廓的色彩，同时提亮物体的高光点和光源的发光点。本文转自：园林吧https://www.360docs.net/doc/d311408444.html,/shouhui/5429.html

工业设计中手绘的重要性

一个优秀的设计师，他的手绘一定要非常厉害，这样他才能在很短的时间内将他的设计理念比较完整的表达出来。手绘的误区一个好的手绘表达是一个优秀设计的开始。当然不是说好的手绘图就是漂亮的手绘预想图，有时侯手绘可能是简单笨拙的笔触，但也能将自己的设计理念表达的淋漓尽致。好的手绘是将设计师的创意想法很快表达出来的一种方式。（家具设计）好的手绘可以完整的表达出设计师的理念，而不是简单的效果图。作为在校的大学生，学好手绘很关键，但更关键的是找到一种属于自己的表达方式。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整去快速把握设计的一个整体的调性。设计的调性对一个优秀的设计很重要。手绘就能够通过简单的线条调整，达到快速有效的解决设计整体调性和比例线条的目的。如何练好手绘？这个可能是现在大学生们的一个很困惑的问题。其实方法也很简单：第一步我们需要多去临摹一些优秀的设计草图。优秀的画家也都是从临摹这一步开始的，学生阶段临摹是一个能够快速提升手绘技法的好方法，从而在临摹中寻找属于自己的手绘表达方式。第二步坚持每天练习，就是一个量的积累，有了量的积累才会得到质的飞跃。可能每天只有十分钟的简单练习，只要坚持下来，一个月或者一年后，你会发现，你画草图的感觉会有很大程度的进步。第三步通过大量的手绘练习，我们的手绘会得到不断的提升，更重要的是需要你去体会你在手绘过程中的一种自信的感觉，好的手绘图能够通过一根线条来看出设计师的自信程度。自信对一个设计师来说是十分重要的。

如何成为一个优秀的设计师？首先，设计师是一个很有挑战性的职业，它不但需要我们不断的创新，而且还需要我们有基本的理论知识和很好的艺术修养。一个好的设计师必定是一个很有博学很有修养的人。只有个人的品味得到提升，才可以成就一名更优秀的设计师，进而设计出更优秀的作品。其次，需要对设计这个职业充满激情，激情可以让设计师随时产生独特的创意。再有，一个优秀的设计师很善于收集和接触新的设计作品，不断更新自己头脑中的设计储备。然后通过不断的积累，将一些优秀的设计与自己的设计相结合。接下来，交流也是收集我们设计灵感的一种很好的办法。在与不同的人群交流中，我们会学到和体会到更多的信息，这些信息很有可能会成为我们今后设计的创意来源。所以说要多交流，交流可以碰撞出灵感的火花。设计不是孤立存在的很多同学在学习过程中很容易只接触自己的学科，而忽视了对其他专业的学习，一个优秀的设计是很多学科的综合体。举例来说，一个工业设计师不仅仅只是看工业设计中的优秀案例，有时候也需要去借鉴最新的建筑流行趋势、平面色彩流行趋势、服装流行趋势来审视自己的设计作品，通过各个设计行业的流行趋势来把握和创造自己专业的流行趋势。好的设计师需要去借鉴和吸取已有的优秀设计，从而创造出更新的作品。（家具设计）把握最新的设计流行趋势设计是为了不断改善人们需求的一种行业。随着经济的增长，人们对设计的需求日益增加。设计有它本身的趋势，简单的说设计是为了消费人群而生的行业。在金融危机过后，很多国外的设计师已经发现今后几年最大的消费国很可能就是中国，所以相继出现了很多符合中国人口味的设计，例如：法拉利公司刚刚生产的限量版的陶瓷跑车。很多国家的设计公司已经把今后几年的设计方向定位在中国元素上，通过分析中国的古老文化来把握他们的设计趋势。所以，作为我们国内的设计师以及即将走上设计道路的学生们，在自己作品中继承和发扬我们中国的古老文化显得尤为重要，我们的继承不是单纯的模仿，而是通过在继承前人文明的基础上创作出新的设计文章转自：https://www.360docs.net/doc/d311408444.html,/

论室内设计的重要性

论室内设计的重要性当今世界，从我们的日常生活到整个社会的进步，都离不开创意设计。设计不应该是简单的模仿，而应该是一个创新的过程，是“一种创造性活动———创造前所未有的、新颖的有益的东西。” 随着时代的发展，消费者对于居室装修的看法也发生了很大的变化。十年前，人们还只是粗略的知道"装潢"就是铺地板、包门套。今天，越来越多的消费者已认识到室内设计的重要性。但是，我们还是经常听到这样的声音："我家不需要设计"、"天花照抄对面那家的样式做"、"我也会设计，设计师没什么"。作为一名长期从事这项事业的人员，我想说：设计对于装修至关重要，设计是居室装修的灵魂！好的设计不仅有好的效果而还能反映主人的兴趣爱好、生活习惯，营造舒适的生活空间，陶冶生活情操，提高生活质量。设计不是仅靠材料价格的好坏决定的。装修的本质是创造新环境，要为人“用”。只要把人的因素纳入环境的同时，创造人的现代生活。同时住户应将自身的居住条件、经济状况、职业特点、人口结构、兴趣爱好、生活方式等个性化因素告诉给设计师，根据客户的要求，结合住房形状、装饰材料、色彩环境、光环境、声环境以及家具陈设、绿化等软装饰，进行有效搭配，才会有好设计。正是由于人们忽视了室内设计的重要性，导致非专业设计人员把装修当成了画画；施工队伍把装修当成了

材料的堆砌；住户把装修当成设计人员出谋划策共同参与设计，并在装修过程中始终努力按自己的意愿去实现创造新环境为目的。所以室内设计所涉及的领域方方面面，不仅仅只是简单的画图、简单的堆砌等。设计师的每一笔都凝聚了丰富的专业知识和实践经验。正所谓牵一发动全身，每一处败笔都会破坏整个效果！请不要说您的家不需要设计，您真的知道您家的地角线做多高最合适吗？身边很多人会问，零基础可以学室内设计吗？学室内设计有前途吗？答案是肯定的，只要你有兴趣，喜欢设计，你就有机会成为一名优秀的设计师！武汉四*维*梦工场配备了先进的教学系统，实地量房勘测设计，力求让每位前来学习的同学都能收获室内设计所需要的各方面技能。

手绘效果图在环艺设计中的重要性

手绘效果图在环艺设计中的重要性手绘效果图是环艺设计的第一步也是最关键的一步，同时也是每个环艺设计师的最基本素养和能力，设计师能够将自己对环艺设计的灵感和想法通过手绘设计图表现出来，这样环艺设计的施工团队就可以根据这些效果图来选择使用哪一个设计师的方案。另外环艺设计是一种偏向实践的劳动，因此手绘效果能够更好地展现实际效果，文章主要是针对手绘效果图在环艺设计中的实际应用和重要性展开的分析和研究。标签：手绘效果图；环艺设计；重要性手绘效果图从某个方面来说是设计师对设计灵感和想法等抽象物质的具体表达，也正是通过表达施工者才能够更加详细地了解设计师的想法和意见，也可以说，手绘效果图就是连接设计师和环艺设计施工方的一座桥梁。尽管手绘效果图并不能全面地展现实际的园艺设计效果，但是也可以从侧面反映一些对环艺设计项目的理解，详细的施工步骤还需要设计部门的斟酌。不可否认的一点就是手绘效果图在环艺设计中确实有着不可替代的作用和价值，文章主要就是主要针对这些价值展开分析和研究。 1 手绘效果图在环艺设计中的实际应用 1.1 满足环艺设计的实际需求手绘效果图是设计者对于环艺设计的看法和观点的具体表达，也是设计师对客户需求的最真实展现，即手绘效果图能够满足环艺设计的实际需求，这不仅仅是环艺设计施工方的需求，同时也是设计师的需求，通过手绘效果图的展现设计师之间的竞争才能凸显出来，施工方也可以根据自己的要求和设计标准选择使用某一个设计师的作品，淘汰其他设计师的作品，否则设计师只能够根据自己的言语来描述自己对环艺设计的想法，这样的抽象表达并不能满足环艺设计施工方的实际要求。 1.2 为环艺设计提供艺术展示艺术展示不仅可以为环艺设计需求者提供一份设计的图纸，而且也是为未来的环艺设计提供一个艺术展示，这个展示这不仅展现了设计师对于环艺设计工程的整体理解，而且当艺术家和设计师对环艺设计的理解程度能够以手绘图片表现出来，并加入色彩的描绘之后会给人以美的感受和享受，因为从欣赏和美观程度上来说艺术也是环艺设计很重要的一个方面，做好环艺设计、为大众提供美得视觉感触也是环艺设计的一个核心目标。 1.3 手绘效果图是连接设计师、客户和环艺工程施工方的重要纽带毕竟设计师是一个特殊的行业，理解这个行业需要专业的知识储备，但是很

手绘的重要性

手绘对于一个优秀的设计师来说十分重要，它可以在短时间内将设计师的创意表达出来，而一个好的设计师又很善于运用手绘来表达自己的设计理念。手绘的误区一个好的手绘表达是一个优秀设计的开始。当然不是说好的手绘图就是漂亮的手绘预想图，有时侯手绘可能是简单笨拙的笔触，但也能将自己的设计理念表达的淋漓尽致。好的手绘是将设计师的创意想法很快表达出来的一种方式。好的手绘可以完整的表达出设计师的理念，而不是简单的效果图。作为在校的大学生，学好手绘很关键，但更关键的是找到一种属于自己的表达方式。手绘不但可以帮助设计师快速的表达出自己的想法，而且可以通过线条的调整去快速把握设计的一个整体的调性。设计的调性对一个优秀的设计很重要。手绘就能够通过简单的线条调整，达到快速有效的解决设计整体调性和比例线条的目的。如何练好手绘？这个可能是现在大学生们的一个很困惑的问题。其实方法也很简单：第一步我们需要多去临摹一些优秀的设计草图。优秀的画家也都是从临摹这一步开始的，学生阶段临摹是一个能够快速提升手绘技法的好方法，从而在临摹中寻找属于自己的手绘表达方式。第二步坚持每天练习，就是一个量的积累，有了量的积累才会得到质的飞跃。可能每天只有十分钟的简单练习，只要坚持下来，一个月或者一年后，你会发现，你画草图的感觉会有很大程度的进步。第三步通过大量的手绘练习，我们的手绘会得到不断的提升，更重要的是需要你去体会你在手绘过程中的一种自信的感觉，好的手绘图能够通过一根线条来看出设计师的自信程度。自信对一个设计师来说是十分重要的。如何成为一个优秀的设计师？首先，设计师是一个很有挑战性的职业，它不但需要我们不断的创新，而且还需要我们有基本的理论知识和很好的艺术修养。一个好的设计师必定是一个很有博学很有修养的人。只有个人的品味得到提升，才可以成就一名更优秀的设计师，进而设计出更优秀的作品。其次，需要对设计这个职业充满激情，激情可以让设计师随时产生独特的创意。再有，一个优秀的设计师很善于收集和接触新的设计作品，不断更新自己头脑中的设计储备。然后通过不断的积累，将一些优秀的设计与自己的设计相结合。接下来，交流也是收集我们设计灵感的一种很好的办法。在与不同的人群交流中，我们会学到和体会到更多的信息，这些信息很有可能会成为我们今后设计的创意来源。所以说要多交流，交流可以碰撞出灵感的火花。

手绘设计重要性

手绘在设计中的重要性 -----海上艺号西安分校与你分享手绘对于任何设计师来说，可以分两种：一种是设计师表达自己设计创意的概念草图手绘，这种手绘不需要画的很精准，只要能表达出你想要的东西来，让甲方也能看得懂就可以了，这种草图手绘的能力是每个合格的设计师所必须具备的；另一种是设计成熟的手绘效果图，大体上跟电脑效果图的要求差不多，需要非常写实与精细，需要如实地清晰地表达出设计中的各类元素，对于美术基础不是很好的设计师来说就显得比较困难了。那么，我们的设计师到底是学好手绘草图的表达还是手绘效果图的表达呢？我认为这不是个选择题，而只是个顺序问题，草图画好了，效果图就会随之好起来，因为效果图只是比草图更细化了，更具体了而已；无论是手绘草图还是手绘效果图的基本要求都是一样的：线条、比例、

结构、透视、色彩，如果手绘草图少了这几点别人就读不懂或误读你的意图，何谈设计及实施，相反，画好了这几点能使你的图更具魅力、更能让人看懂、更能获得认同。在电脑效果图横行天下的同时，设计师素质逐渐下降的趋势也开始蔓延起来，不难分析, 电脑效果图相片级写实的效果着实让业主们看着爽眼，导致了无数不曾受过设计专业教育的人随便学一下电脑软件就可以堂而皇之的当上设计师；电脑效果图做的漂亮与否成了设计做的好与不好的标杆。近几年，随着国民素质的提高与电脑效果图的泛滥，大众都开始把眼光从表现效果转向设计理念，开始真正重视有创意的设计了，而设计的灵感最初也是最快的再现方式就是徒手迅速的表达，也就是我们所说的概念草图手绘，在这个基础上草图的线条又能给设计的进一步深化甚至是飞跃带来助动力，可以说手绘草图就是设计完成的催化剂。如此，我们才算真正回归到了设计表达的最有效同时也是必须的方式——手绘。如何才能学好真正为设计而生的手绘技法呢？在下拙见: 1、手绘从灵感出发，练习初期可以适当临摹，但一定要坚持从表达设计灵感开始练习。为此，必须把提高自身的专业理论知识和文化艺术修养，培养创造思维能力和深刻的理解能力作为重要的训练目的贯穿学习的始终。 2、经常练习，尤其是线条。所谓养兵千日，用兵一时。相信长期坚持不懈的练习定能让你我笔下的线条酣畅淋漓，将设计意图彻底裸露