自制音乐节奏卡
奥尔夫音乐韵律活动
奥尔夫音乐韵律活动 活动目标： 1、引导幼儿在听音乐的基础上能随音乐进行声势活动。 2、训练幼儿节奏感，动作的控制力，即兴创作力，培养对音乐的注意力、听音乐的表现能力。 活动准备： 录音机，录有不同旋律的音乐(适合做奥尔夫的音乐)。 活动过程： 1、请幼儿围成圈坐在地毯上。 2、请幼儿自由想一想自己的身体都可以做什么动作？自己创编一些动作做给大家看。 3、放第一段音乐，请幼儿随音乐做动作。 4、请幼儿自己听音乐自己做声势。 教师跟着幼儿的动作做，看看有哪些小朋友能想出不一样的动作教给老师了。 5、请幼儿听第二段音乐，做声势。提出要求：请幼儿注意看老师是在音乐的什么地方变化不同动作的？（引起幼儿对音乐长短不同变化的注意） 6、请个别幼儿自己即兴编动作带大家做。 每段音乐变化一位幼儿:教师在每段音乐的变化时走到一位幼儿身边，示意他来带大家做。 7、教师将幼儿做的情况做点评。 8、请幼儿到后边客人老师处邀请一位客人老师来一起做。 两人商量由谁来当老师，一起听音乐做动作。 活动结束。 中班音乐游戏：《鞋匠之舞》 活动目的：1.通过元素性的节奏/律动/游戏等体会角色游戏的乐趣。 2.通过图示体会音乐的曲式结构。 3.培养幼儿模仿能力、想象能力，节奏感等。
活动准备：道具(鞋匠的包);音乐《鞋匠之舞》、《玩具兵进行曲》;黑板、粉笔。 活动过程：1.律动《玩具兵进行曲》A教师带领幼儿跟随音乐节奏，变换动作行进。例如：拍手、拍肩、拍腿、跺脚等。体会运用身体乐器的乐趣。B教师提醒幼儿模仿自己喜欢的玩具，边表演边行进。 2.欣赏音乐《鞋匠之舞》，老师模仿鞋匠，跟音乐节奏做缝和捶的动作。 3.引导幼儿画图并通过图示体会音乐的曲式结构：A-B-B’。看图示跟音乐做动作，体会A缝的动作及节奏;体会B和B’的节奏区别。 4. 幼儿扮演鞋匠练习动作，启发幼儿在捶的动作时的创编，例如：不同方位的捶。 5.分角色游戏：一半的幼儿扮演鞋匠，一半的幼儿扮演顾客。提出要求，鞋匠要利用各种语言或方法招揽顾客。顾客在A 时找鞋匠修鞋，B时伸出脚，跟着音乐节拍做出得意或满意或不满意的表情。一个乐句结束时换脚。B’结束要付钱。第二次A 开始再换一位鞋匠修鞋。 6.小朋友交换角色，创编不同的修鞋方法，再次游戏。 7.教师和小朋友一起做活动小结。 8.听音乐开火车律动，离开活动室。 《龟兔赛跑》 活动目标：1通过活动，感受慢板，快板的音乐. 2练习用肢体模仿兔子、乌龟的动作，训练幼儿的音乐反应能力。 3在表演中体验快乐。 4能准确掌握A与B的节奏变换。 5幼儿能够喜欢参与音乐游戏。
奥尔夫音乐在幼儿园教育中的运用
奥尔夫曾经说过：“音乐并不是我的目的，音乐是我达到散发心灵力量的一个手段罢了！”《纲要》精神告诉我们：“幼儿园应为幼儿提供健康、丰富的生活和活动环境，满足他们多方面发展的需要，使他们在快乐的童年生活中获得有益于身心发展的经验。” 一、奥尔夫音乐教学体系的特点 奥尔夫音乐教育体系是由德国作曲家和音乐教育家卡尔·奥尔夫创立的，是当今世界最著名、影响最广泛的三大音乐教育体系之一，其形成与发展距今已有近百年的历史。奥尔夫音乐教学法是以歌唱、吟唱童谣、拍手、跺脚、舞蹈与游戏等来知道孩子对音乐的了解与喜欢，用儿童喜闻乐见的形式培养儿童的乐感，尤其是节奏感和听力，使儿童能够感受音乐带来的快乐，热爱音乐。它的主要形式有：语调节奏、歌唱、身体乐器、即兴创作。 奥尔夫音乐的最大特点是对孩子内心世界发展的关注，在轻松的学习中，孩子们会全身心地投入到音乐世界中来，用他们的行为、语言、器材自由地演绎，以独特的方式抒发内心世界。当音乐成为孩子自身的需求，那么对于乐感、表演及语言文化就能够更轻松自然地掌握，并且牢牢记住。在课堂上，孩子用小鼓模仿夏天的雷声，用碰铃击打出春天的细雨，用语言和肢体动作来演绎节奏。奥尔夫音乐给孩子提供了个性发展的空间，也在集体表演中给了孩子集体意识与合作精神，有趣的奥尔夫音乐让教学活动变得更有乐趣。 二、音乐活动选材应贴近幼儿生活 奥尔夫认为“教育应该顺应儿童天性”“儿童是音乐活动的源头，一切音乐活动均产生于儿童的内在需要”。因此，幼儿园音乐教育内容的建构应充分尊重幼儿，促进幼儿个性的自主发展。幼儿教师必须研究和了解幼儿的兴趣与需要，将贴近幼儿生活的素材和内容纳入到幼儿音乐教育活动中去。实践证明：奥尔夫音乐活动对于幼儿身心健康发展有着不可替代的作用，它不仅可以在上课时进行，也可以在幼儿进园后的日常生活中进行，使幼儿经常生活在音乐环境之中，通过合理地安排，不仅可以减少幼儿的等待时间，还有利于各个活动环节过渡紧凑，避免教师过多的说教，同时能丰富幼儿的音乐经验。 三、音乐活动组织应渗透幼儿一日生活 在如今的音乐教学活动中，一般传统模式都是把一节音乐课的内容局限于一节或者两节课堂教学活动中，这样既浪费时间，也无法真正让幼儿记住学会。其实，音乐可以贯穿于生活的每个环节，打破音乐课堂传统的教学模式，充分地将这些教学内容分散到一日活动中去，在各个环节中渗透音乐内容，给孩子以潜移默化的影响。 1. 奥尔夫音乐与区域活动相结合，提高幼儿活动的兴趣 教师要将奥尔夫音乐与幼儿的区域活动相结合。区域活动中心是孩子们感兴趣的小舞台，教师可以在小舞台里播放奥尔夫音乐，让孩子们在优美的旋律中感受古诗内涵及绘本故事内容，并在活动中将它们表现出来，体验音乐旋律的无限乐趣。教师还可以提供奥尔夫音乐活动中的图谱、图片、节奏卡，向幼儿展示，以巩固他们对知识的掌握，激发了他们继续学习的兴趣。这样，孩子们不但在音乐区感受到音乐的欢乐，也在潜移默化中提高了自己的音乐表现力和创造力。 2. 奥尔夫音乐与早操、户外活动的完美结合 现在大多数幼儿园的早操音乐都是比较符合大众口味的节奏欢快的流行音乐或者儿童歌曲，如将奥尔夫音乐融入幼儿的体操锻炼中，可以收到更好的效果。如《蝴蝶与毛毛虫》的音乐比较适合小班幼儿。在音乐形象中，幼儿从一条条毛毛虫变化成了一只只可爱的小蝴蝶，他们挥舞着美丽的
新版浅析小学音乐教学中的节奏训练培训课件.doc
浅析小学音乐教学中的节奏训练旋律是音乐的血肉，节奏则是音乐的骨架。没有节奏，旋律就不能存在，音乐也就无法表达，所以节奏是构成音乐的第一要素。节奏训练对培养学生的节奏感和提高学生理解音乐、表现音乐的能力有很大的帮助。因此，在音乐教学中必须重视节奏训练，尤其是从低年级最基础的节奏入手对学生进行音乐节奏训练。在教学实践中，我借鉴了著名音乐教育家奥尔夫、柯达伊等教学经验，对低年级基础节奏教学进行了一些有益的尝试，收到了良好的教学效果。 一、利用小时侯熟知的词句进行节奏训练 音乐与语言有密切的关系，语言的本色和你就含有生动、丰富而又美妙的节奏。儿歌、诗歌不仅有优美的词句、真挚的情感和丰富的想象力，而且有和谐的韵律和鲜明的节奏，使人读起来朗朗上口。通过对儿歌、诗歌中学生熟悉的词句的朗读来进行节奏训练，有助于培养儿童的情感，发展想象力，增强他们对歌曲的感受力。 如：弯弯的月儿小小的船，小小的船儿两头尖， 我在小小的船里坐，只看见闪闪的星星蓝蓝的天。 另外，还可以边朗诵边用声势伴奏： 朗诵：锄禾日当午，汗滴禾下土，谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。 拍手：0 ××—|0 ××—| 0 ××—| 0 ××—|| 跺脚：×0 0 0|×0 0 0|×0 0 0|×0 0 0|| 让学生从自己熟悉的儿歌、诗歌中进行节奏训练，既增强了学生的学习兴趣，又减少了学习节奏的困难，有利于达到预期的学习目标。
二、结合律动进行节奏训练 律动教学是“动”的艺术，是通过身体各种韵律动作来体验和感受音乐，从而培养学生的节奏感和韵律感。针对低年级儿童的生理和心理特点，通过简单的身体运动或启发儿童设计生活中熟悉的动作，伴随着音乐对学生进行节奏训练，不仅能满足儿童好动、好玩的特点，也能达到培养学生的学习兴趣、提高音乐素质的目的。如教学律动《愉快的梦》时，让学生手拉手、背靠背、随着音乐节奏轻轻摇曳，体会音乐表现的意境，再创作一些简单的动作（如小碎步、波浪手等），对学生进行舒展、轻盈的三拍子韵律的训练。还可以采用奥尔夫的声势教学如拍手、点头、耸肩、跺脚等动作，随音乐的节奏变化进行即兴表演。既能训练学生的节奏感、韵律感，又能启迪学生对音乐的感受力合表现力。 三、运用自制乐器进行节奏训练。 运用不同音色的打击乐器，不仅能培养学生的节奏感、想象力、表现力，也易于激发学生的主动性和创作欲望。 在平时可以发动学生利用各种废旧的材料自制打击乐器。用易拉罐装上碎石子制成沙球，用啤酒瓶盖做成串铃，用大小不同的玻璃瓶制成具有不同音色的打击乐器等，这样，学生对节奏训练的兴趣就高涨了。如在唱熟歌曲《快乐的小木匠》后，把全班学生分成三部分，一部分学生边唱边拍节拍；一部分学生用乐器为歌曲伴奏；第三部分学生自己创编动作进行即兴表演。 学生主动地参与音乐实践，训练了学生的节奏感，增强了感受音
中班奥尔夫音乐活动《锯木头》
中班奥尔夫音乐活动《锯木头》 活动目标： 1. 通过音乐律动，感知“锯”、“钉”、“转”的动作。 2. 引导幼儿能够跟着音乐，与他人配合做动作。 3. 体验音乐游戏的快乐。 活动准备： 1.教学PPT 2. 音乐《锯木头》 3. 视频《锯木头》 活动过程： 一、导入，听音乐邀请幼儿欣赏乐曲，感受乐曲节奏。 家长进入教室，教师准备手指游戏，游戏结束开始上课。 二、教师导入乐曲，幼儿欣赏。教师：小朋友们看，今天爸爸妈妈们来到教室里来和小朋友们一起上课了，今天呀米老师想带小朋友来玩音乐游戏，在玩游戏之前，我要给小朋友听一段好听的音乐，请你认真听，然后回答问题。 你听完是什么感觉？什么样的乐曲？
你喜欢这首乐曲吗？为什么？ 你的心情如何？ 三、出示音乐图谱，引导幼儿观察，并了解不同的工具 教师引导幼儿观察。 教师：小朋友们，听完了好听的音乐，老师这里还有跟乐曲有关的图谱，请你来看看，并在观察的时候思考问题。 你看到了什么？ 你认识它们吗？它们的作用是什么？（对日常生活的作用） 引导幼儿观察工具图片，与教师一同认识不同的工具。 ——这是什么？（幼儿：锤子，扳手，锯子） ——它们有什么作用吗？（钉钉子，拧螺丝，锯木头） 四、教师高榜示范指图，幼儿跟指欣赏音乐。 1、教师：好了，小朋友们，我们已经认识了这三个工具，我们现在可以准备玩音乐游戏了，玩游戏之前请你仔细听老师如何使用这三种工具呢？（教师第一次指图，并唱引导语）
引导语：我是一把锤子，锤呀锤呀，我是一把锤子，锤呀锤呀，我是一把锤子，我是一把锤子，锤呀锤呀锤呀锤呀锤呀锤呀锤！ （扳手，锯子同上）教师指图，幼儿跟指（指图第二次，幼儿跟指熟悉旋律） 教师高榜，进行示范游戏。 角色游戏：教师当锤子，请一名幼儿当钉子 教师：现在老师当锤子，你们来当钉子，锤子锤钉子的时候钉子会有什么反应？（幼：越来越矮）教师请一名小朋友来示范，老师敲，幼儿蹲，并说引导语。 教师引导幼儿扳手和锯子的玩法 扳手，老师来拧，幼儿来转（越转越矮） 锯子，老师来锯，幼儿手臂当木头 教师邀请小朋友播放音乐进行示范合作游戏。 教师：现在小朋友们都会了吗？那么谁当工具，谁当钉子，螺丝和木头呢？这需要你们共同配合。 现在邀请两个小朋友上前来玩游戏我们来看看他们玩的好不好 教师引导其他幼儿观察看有什么问题。 ——他们配合的好不好，哪里有问题，哪里合作的好？
幼儿园小班奥尔夫音乐节奏活动：一只音乐魔盒
小班奥尔夫音乐节奏活动：一只音乐魔盒 活动过程： 一、根据歌曲《识谱歌》跳五线谱舞。 T：小朋友，我们一起来给客人老师们跳个五线谱舞吧。 （播放音乐，与幼儿一起跳舞） 二、复习节奏，学习创新节奏。 1、播放录音，请幼儿说出乐器名称并做相应的身势。 T：今天，钟老师给小朋友带来了一只音乐魔盒，我们一起来听一听这音乐魔盒里藏着哪些声音？ （钹：X—X—手鼓：X X X X 圆舞板：X XX X XX 棒铃：XX X XX X双响桶： XX XX XX XX） T：这是什么发出的声音？ T：你会用自己的身体来表示一样的节奏吗？ T：你们除了会用手来拍，还会用哪些呢？ （引导幼儿使用不一样的身势来表示节奏） 2、以小动物的形象导入，学习创编节奏型。 A、复习休止节奏 T：小朋友，快看，小兔排着队来找你们做游戏了。 T：你会用节奏来拍出它们吗？（X X X X） T：真棒！今天小兔想跟大家来玩捉迷藏，请小朋友把眼睛闭起来。do、mi、so、do睁开小眼睛吧。咦，有只小兔藏起来了，只要你再次用好听的节奏拍出现在的小兔，它就会出来，一起来试一试。 T：看，小兔出来了。谁也想来帮小兔捉迷藏的？ （幼儿创编） B、学习创编。（出示贴有火车头的工作毯） T：今天天气真好，兔妈妈想带宝宝去郊游了。瞧，小火车开来了，我们一起来帮它们找座位吧。（教师请个别幼儿一起来帮小兔找座位）T：兔妈妈带着兔宝宝坐好了。能干的你们还会用身体动作来拍出他们的座位号吗？ T：对了，他们可以这样坐，还可以怎么坐？ （引导幼儿交换位置） T：请你们用身势再试一试。 3、听音乐传乐器，并有节奏的作介绍，找火车头标记。 T：瞧、乐器宝宝们也来玩游戏了。 （播放音乐，直接传乐器） T：现在请开火车介绍一下手中的乐器吧。 （以教师开始有节奏的、以开火车的形式自我介绍乐器） T：带上我们的乐器宝宝来开火车吧。 （开火车带着幼儿有秩序的介绍火车头标记） T：咦，你们看，这里的火车头上有个标记，你们能大声地告诉客人老师们这在我们乐器中是什么标记吗？（鼓膜类、散响类、金属类、木质类） T：恩，说得真棒！就请你给手中的乐器宝宝找列小火车吧。 4、分组创编节奏并用打击乐器进行练习。 T：小朋友，在你们的小火车上还有小兔们没坐好呢，请你们来帮他们排一排座位，并用好听的乐器声把他们的座位号敲一敲，行动吧。（幼儿操作，教师巡回指导，并有意识地加入空拍提高难度） 三、结束活动：打击乐《郊游》 T：小朋友，兔妈妈带着兔宝宝去郊游了，我们也带着乐器宝宝开着小火车去郊游吧。
音乐中节奏的训练方法
音乐中节奏的训练方法 【摘要】：在节奏的训练中，多数人往往只重视节奏组合或节奏乐句的机械练习而忽略了节奏感的练习及使用科学训练方法的重要性，训练时出现注意力不集中或学习无进展的情况，直接影响了训练的状态和效果。本文主要从节奏型、节奏感的练习入手，对在节奏训练中带入体态律动的优越性做了说明，并对节奏训练的具体方法做了一些自我观点的阐述。希望对提高训练者节奏的感知、理解、创作和表现能力有一定的帮助。 【关键词】：音乐；节奏；训练 节奏是音乐的基础，也是旋律的骨架，它在音乐中的价值是无可取代的。音乐中时间的变化主要体现在节奏的变化中。人们常常把它比作音乐的呼吸和脉搏，它让音乐更有生命力，是音乐发展的力量源泉。而多数人往往只重视对旋律的训练而忽略了节奏的训练，忽视了节奏在音乐表现中的重要性，缺乏对节奏的控制能力，直接影响了音乐的表现。因此节奏的训练是非常必要的，我将从以下几方面对节奏的训练加以阐述。 一、节奏型的练习 音乐旋律以音响的高低、长短、强弱、快慢组织起来进行交替与变化。千变万化的节奏运动形态在不同长短音符的组织与变化中得以体现，旋律的艺术表现力往往以特有的节奏型来增强，合理、规律的节奏型组合能促成美妙动听的音乐。 音乐中的节奏虽然形态多种多样，构成千变万化，但其基本形态归类并不复杂。只要认真思考，用合理的训练方法配合自己的实际情况，从基本节奏开始学习，循序渐进，细心体会，要掌握好其他复杂的节奏并不是难事。 在一首曲子中，节奏的组合常常会有一些典型的意义，这些具有典型意义的节奏组合，就是节奏型。音乐中常见的节奏型有：均分型、附点型、切分型、连音型、带休止型等。不同的节奏型则有不同的音响效果，如切分型能使节拍的强弱规律改变，使音乐变得有较强的起伏感。带休止型具有轻快、活泼的作用等等。
100个奥尔夫游戏教案
对于奥尔夫音乐相信很多家长都曾经听过，现如今也很受很多家长推崇，早教奥尔夫音乐课也是最适合孩子的音乐教育，就是让孩子和音乐一起做游戏，运用歌唱、朗诵、游戏、律动、舞蹈、戏剧表演、身体器乐活动的声势活动及奥尔夫乐器演奏等形式，唤醒幼儿对音乐的感觉和兴趣，在目标上是注重个性的塑造，而不是技能的训练。有很多早教机构都想要加盟早教奥尔夫音乐课，那适合的奥尔夫游戏教案都有哪些呢? 奥尔夫游戏教案 游戏名称：我的小手会跳舞 奥尔夫曲目：《捏拢放开》 学习目的：手指律动游戏，培养宝宝的手指灵活性，认识身体的手、腿、肩、头。 音乐器械：腕铃 适合月龄：12个月龄以上 游戏步骤：
第一步：家长给宝宝指认和讲解手的结构，如，手指的名称(大拇指、食指等)、关节、掌心……让宝宝对自己的小手有初步认知。 第二步：坐在地板上，听音乐，和着节拍，家长和宝宝一起做手握拳和伸展手掌的动作。活动时注意力度和节奏，不要用力过猛。 第三步：在奥尔夫曲目《捏拢放开》游戏中有晃动手腕的动作，这一步中家长可以增加“难度”，让宝宝佩戴腕铃，和着音乐律动有节奏地摆动手腕关节。 第四步：家长和宝宝站立，和着音乐随性地摆动身体，重复音乐游戏。 奥尔夫音乐教育的可贵之处 1、音乐不是以单一的形式存在的，不是单纯用嘴唱或用耳朵听，它是一种综合的艺术，可以一边唱一边跳一边用乐器演奏。奥尔夫音乐让每一个孩子都有了机会来感受，表现音乐的丰富性。 2、让孩子们摆脱了琴凳琴弦的束缚，也不再只是被动地聆听。没有枯燥乏味的技巧训练，即可让孩子进入表现音乐的阶段，使学习音乐不再那么“BORING”。 3、孩子不再是一直被动地学习固化的东西，而有了自己广泛的即兴创作的空间。
奥尔夫音乐活动
您所在的位置是：首页/企业关键词 奥尔夫音乐教案 ------ 2-3岁亲子奥尔夫音乐教案（最新）课程类型：奥尔夫音乐亲子课(启蒙课入门) 爱婴课次：第四课时 活动名称：《快乐奥尔夫—神奇的土豆》 活动目标（音乐目标和素质拓展目标）：(奥尔夫音乐教案) ?鼓励幼儿大声开口朗诵歌谣，使幼儿会说儿歌，并简单跟唱。 ?初步感受速度和力度，养成认真听音乐的习惯。 ?锻炼幼儿手部小肌肉，培养固定拍感。 ?学习并演奏乐器碰铃，培养幼儿音乐感知力。 ?注意力、反应力、控制力、身体协调以及合作等能力训练和培养。 活动准备：小动物手偶呼啦圈大土豆一个碰铃 音乐准备：《围圈圈》《伊比呀呀》《热土豆》《小星星》《梦之旅摇篮曲》符号备注： T:老师 P:配课老师 S:学生 活动过程：
一、开始部分：问好和热身游戏(奥尔夫音乐教案) 1.热身集体舞：《围圈圈》 1）组织幼儿和家长手拉手围成圆圈，老师说歌词，带幼儿一起做动作2）放音乐，拉手围圈走，跟着歌词做律动。 3）歌词： 我们来围圈圈，我们来绕圈圈， 我们来围圈圈，手拉手绕个圈圈。 把小手放进去，把小手拿出来， 再甩甩你的小手呀自己转个圈。 （爱婴提示：可以把歌词中的小手换成小脚，身体等等） 2. 问好歌《Let’s Sing Hello together》(奥尔夫音乐教案) T坐在前面，小朋友们坐成半圆。拿手偶问好，唱问好歌： Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. Let’s sing hello together, hello, hello, hello. 2．认识彼此 请宝宝上台一一与小动物拥抱问好，培养幼儿自信心。 二、重点教学部分：声势节奏、乐器及律动 1. 语词节奏：《土豆歌》(奥尔夫音乐教案)
适合家庭的奥尔夫音乐游戏
奥尔夫音乐从人的本性出发，让孩子能够在玩耍中锻炼自己的语言、肢体、智力、情商等多方面的能力，激发自己的天赋。喜欢音乐，喜欢表演的孩子一般社交能力，情商都不会差。父母是孩子最好的老师，平时在家里父母可以与孩子互动，玩一些益智类的奥尔夫音乐游戏。 我们为大家提供几个适合家庭的奥尔夫音乐游戏： 一、 歌曲《三只熊》 有三只熊住在一起 熊爸爸熊妈妈熊宝贝 熊爸爸胖胖哒熊妈妈很苗条熊宝贝非常可爱 一天一天长大着 道具准备：一个手鼓、两个腕铃、一个砂球，亲子熊衣服(有无均可) 具体玩法： 1、爸爸拿着手鼓、妈妈带着腕铃、宝宝拿着砂球
2、放歌曲 有三只熊住在一起(合唱) 熊爸爸(爸爸唱，唱完敲一下鼓) 熊妈妈(妈妈唱，唱完摇腕铃) 熊宝贝(宝宝唱，摇砂球) 熊爸爸胖胖哒(爸爸边唱边做胖的动作，唱后敲手鼓2下) 熊妈妈很苗条(妈妈边唱边做苗条的动作，唱后摇腕铃2下) 熊宝贝非常可爱 (宝宝边唱边做可爱的动作，唱后摇砂球2下) 一天一天长大着 (一起唱，唱完一起敲手中的乐器) 二、 歌曲《找朋友》 找呀找呀找朋友 找到一个好朋友 敬个礼呀握握手 你是我的好朋友 道具准备：两对腕铃，一个地鼓
具体玩法： 1、爸爸拿着地鼓、妈妈和宝宝带着腕铃 2、放歌曲 找呀找呀找朋友(妈妈与宝宝唱，爸爸敲地鼓) 找到一个好朋友(妈妈与宝宝唱歌，捂嘴表示喜悦，摇腕铃) 敬个礼呀握握手(妈妈与宝宝唱歌敬礼握手，爸爸敲地鼓) 你是我的好朋友(妈妈与宝宝唱歌，唱完后摇腕铃敲地鼓) 三、 歌曲《两只老虎》 两只老虎两只老虎跑得快跑得快 一只没有耳朵一只没有尾巴 真奇怪真奇怪 两只老虎两只老虎跑得快跑得快
(完整版)奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案
奥尔夫音乐节奏训练课程具体详案（上课话术） 指导师：闫雅琴 课长： 课程类型：公开课 目标：1、幼儿感受音乐的节奏，并能根据老师的图片准确的打击节奏。 2、幼儿热爱音乐，喜欢音乐！ 活动准备：四分音符卡片一副四个四分音符，共四张；打击乐器与幼儿人数相符。 上课话术：教师：小朋友们，大家好！今天老师带小朋友们体验一下奥尔夫音乐给我们带来的快乐，蹦蹦、小朋友们看呀。老师手上拿的是什么呀？小朋友们认识吗？谁能告诉老师他叫什么名字呀？ 幼儿：是音符，是四分音符！ 教师：答对了，它长着黑色的圆圆的脑袋，长长的身子，像小朋友们吃饭用的勺子一样，它叫四分音符，老师给它起了一个好听的名字叫做TA。请小朋友们把小手伸出来和老师一起感受一下音乐的节奏吧，（拍手四次）TA TA TA TA 小朋友们，非常好，我们再来一次吧！（拍手四次）TA TA TA TA ！小朋友们，小手会拍了，请小朋友们起立，小手插腰，我们用小脚来踏一踏，（用脚踩四次）TA TA TA TA,非常好，小朋友们给自己鼓鼓掌，我们再来一次（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们我们现在拉起大圆圈向右边走一走，（用脚踩四次）TA TA TA TA我们向左边走一走（用脚踩四次）TA TA TA TA，小朋友们手和脚都会了，真棒呀！现在，我们手和脚连起来一起来做一次，（拍手加脚四次）TA TA TA TA，小朋友们棒棒棒!再来一次（拍手加脚四次）TA TA TA TA！请某某小朋友来做一次我们大家给他鼓鼓掌在请某某小朋友来做一次！非常好! 教师;小朋友们一起拍拍手，我们要请出我们的乐器宝宝了，小朋友们快快做好，乐器宝宝就会过去找你哦！（依次把打击乐器发到每个小朋友的手中）小朋友们可以敲敲手中的乐器，感受一下乐器发出叮叮咚咚的响声！（出示四分音符图片）小朋友们还认识它吗？他是几分音符？ 幼儿：四分音符！ 教师：老师还带来了好多四分音符，他们想和小朋友们做朋友！小朋友们想不想呀？ 幼儿：想！ 教师：我们一起来认识他们吧！A TA TA TA。（出示第一幅图) 哇！这里还有，（出示第二幅图）A TA TA TA。 （出示第三幅图）A TA TA TA！ （出示第四幅图）A TA TA TA。小朋友们和这么多的音符宝宝做了好朋友，小朋友们开不开心呀？
奥尔夫音乐游戏
音乐游戏《五只猴子》 第二幼儿园小(1)班张晓燕 设计意图: 小班幼儿的思维正处在直觉行动思维向具体形象思维过度的时期。他们情感外露、不稳定，带有很大的情绪性。他们学习、活动的特点是只关心活动的过程，不关心活动的结果。因此，小班的教学活动应更注意游戏化、情景化。强调让幼儿在愉快、轻松、自由的游戏中自娱自乐，玩中学，玩中获发展。 《五只猴子》是根据外国乐曲创编的一首幼儿歌曲。小班幼儿思维的特点决定了他们喜欢在动作模仿和游戏情景中学习。因此，设计小猴子爬树摘香蕉和从树上掉下来的游戏情节。在游戏中让幼儿扮演小猴，在唱唱玩玩中，反复感受音乐的旋律和歌词。从看小猴、做小猴，一直到唱小猴的整个过程中，幼儿自然地产生了爱小猴的情感。幼儿始终保持活泼、愉快的积极情绪。真正做到了玩中乐，玩中学。活动目标： 1.能随着音乐合拍的表现猴子、爬树的动作。 2.能和老师、同伴一起一边唱歌一边做动作。 3.体验参加音乐游戏的乐趣。 活动准备： 猴子的头饰、音乐《五只猴子》、香蕉树图片、香蕉图片、五只猴子图片。
活动过程： 一、听音乐做侓动《小猴爬》。 1.提醒幼儿随着音乐节奏做动作。 2.提问：你在音乐中听到了什么？ 二、出示出示图片:香蕉树,引导幼儿拍出猴子的数目。 三、玩游戏 1.听A、B段音乐，熟悉音乐节奏。 2.请幼儿随音乐做拍手、拍腿、拍头的动作，熟悉音乐，掌握音乐节奏。 3.随音乐做猴子、爬树的动作，提醒幼儿一下一下的做动作。 4.完整游戏2—3遍，丰富游戏内容。 分析与反思： 结合秋天的到来，果实的丰收，我选择了幼儿熟悉的猴子摘香蕉作为此次音乐活动的内容。幼儿年龄小，思维以具体形象思维为主。因此游戏情境的创设对幼儿积极参与活动起了很大的作用。在活动中我扮演猴妈妈，幼儿扮演猴宝宝，从活动开始就以角色身份参与活动，充分调动起了幼儿游戏的兴趣。小组幼儿在一次活动中学习的内容不易太多，因此在此次活动中主要学习听音乐做表现猴子、爬树的动作。在欣赏音乐后我用拍手、拍腿、拍头的动作，帮助幼儿掌握音乐节奏。并在练习中用语言提示幼儿我们是在爬树摘香蕉，看谁拍的好。幼儿很快就掌握了一下一下的随音乐做动作。在游戏过程中，一遍一遍改变游戏方法，使幼儿始终保持参与活动的兴趣。
节奏训练教学内容
节奏训练
音乐教学中的节奏训练 节奏是音乐的脉膊，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在学习唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先要面对的就是节奏，因此节奏掌握的好坏，直接影响到我们的音乐教学，而单调、乏味的节奏训练抑制了学生的兴趣。如果教师能够把枯燥的节奏训练变成让学生感兴趣的游戏，那么，学生就能把被动的灌输转变为主动要求学习，既培养了学生的兴趣，又提高了课堂效率，把教学中的节奏难点逐步解决，对学生更好地理解歌曲所表达的情感扎下了稳定的基础；同时，在熟练掌握的同时，还应培养学生的创造性思维，从不同的角度来温习，掌握所学的知识。不仅能唱读节奏，能记节奏，而且能够灵活运用节奏。 新的难的知识，对学生来讲，就象一座陡峭的高山，爬起来很艰难。而教师应该做的，就是把难度设计成一个个平缓的坡度，让学生象散步一样，轻轻松松地到达山顶。在具体操作方面，应该始终遵循一条原则：由简到繁，由易到难，循序渐进，顺势而行。具体对节奏而言，教师应该抓住人潜在的节奏意识，并加以挖掘，让学生主动地发挥出来。我们知道，每个人都有节奏感，只是强弱有异。在听音乐时，我们都会不自觉地用脚打拍子；在欣赏课时，有的学生一听到欢快的音乐，就会点头、欢笑、心情愉快。这些都是人潜在的节奏感在起作用。而教师应该抓住这点，使它充分发挥出来，在生活中寻找材料，化解难度，根据学生的心理、生理特
点，设计坡度，指导学生上山爬坡。下面，谈谈节奏教学中的一些探索性做法，与大家商榷。 一、低段。低段是对节奏的感知和认识阶段，在了解学生生理特点后，把所要求掌握的节奏与生活相联系，设计了下面几种方法。 1、节奏模仿练习。 大教育家夸美纽斯说过“一切知识从感官开始”。尤其是低段儿童，注意力不能长久集中在抽象呆板的节奏符号上，只有利用有趣的、形象生动的感性认识，激起他们的学习兴趣和参与欲望，才能有效的诱发学习动机，激发求知欲，积极主动的进行学习。我们生活在声音的世界里，到处都充满着不同的声音、不同的节奏，把生活中形象鲜明的声音，变成生动有趣的节奏训练，让善于模仿的儿童在愉快的情绪体验中，轻松地掌握知识，从而达到教学目的。 例：心脏声：2/4 ×× | ××|| 咚 咚咚咚 大钗声：2/4 ×─ | ×—||
奥尔夫音乐教学中的律动教学
律动的教学并不始于奥尔夫,而是整个欧洲在本世纪初的一种思潮。"那是在二十年代的时候对人体、对从事体育、体操和舞蹈的一种新的感觉。支配着欧洲的青年。"奥尔夫。达尔克罗斯、拉班、维格曼是这个潮流的代表人物.特别是达尔克罗斯作为一位音乐学院的教师,创造了体态律动的音乐教育体系风靡欧洲。奥尔夭是在前人的基础上发展和创造了自己的体系。所以说奥尔夫的结合动作的教学方法是从达氏吸收并发展起来的,没有本质的区别。主要区别在于达氏动作使用的音乐只限于钢琴l但奥尔夫扩大到一切声响首先是敲击乐器和音条乐器.另外在嗓音方面也都包括进去了。达氏的动作训练音乐与西方音乐体系更接近,尤其对乐理、练耳、即兴等均是西方音乐体系的,它在系统性上比奥尔夫更清晰.而奥尔夫在音乐语言体系上更开放些。特别是由于要求与动作结合的音乐是由学生亲自参与演奏的,不可能在艺术性上要求那么高。再一个重要区别是达氏的教师本人钢琴演奏水准尤其即兴水准要非常高,而奥尔夫体系则完全不这么要求。 一、奥尔夫的动作训练从人类最常见、最普通的走跑开始,从通过动作进行节奏训练起步。 l听鼓声做动作练习听教师的鼓声"走"(一拍节奏)、"跑"(半拍节奏),开始是自由的走、跑,也可用围成一或两个圆圈活动,这里关键的是动作要与鼓声相合,能走在点上,迅速反应鼓声的变化。在此基础上可加上音量、速度的变化;前后转向的变化;开始与停止的训练等等,还可以在停止时下一个动作口令;训练反应能力。这种口令包括一个规定的动作如"蹲下"、"趴下"、"一条腿抬起";也可以不规定动作由学生自己创造一个造型动作:还可发口令:"几人一组!"(数字)或规定二人一组,用身体某部位相碰等等"、等等。这方面的游戏特别多,只要教师不断开动脑筋会有更多可能性挖掘出来。 2声势练习奥尔夫和凯特曼创造的用具体动作发出响声的练习--"声势"是对世界音乐教学的一大贡献,我们称为"古典声势",这是根据四部合唱设计的控指(女高音)、拍手(男高音)、拍腿(女低音)、跺脚(男低音)四个声部。 它们的记谱是这样的:符干朝上为右(指、腿、脚),符干朝下为左(指、腿、脚〕捻指一般是双手,少数才分开左右由于不易打出声响,可建议学生用弹舌协助动作发声。 在他们二人合作的《学校教育》第一卷中专门有一部分"节奏一旋律练习"。这是最早的成果之一,里面提供了大量声势训练及教学中应用《合奏、伴奏、即兴等等)的练习范例,有极高的价值,是一部传世佳典。 1)声势可以说是动作教学的最基础方法,它可以从拍手开始,发展到四种方式,现在各国还有根据非洲、拉丁美洲以及美国本土的民间歌舞中原有的形式增添不少新的内容如拍胸、拍头、拍臀,脚下音色丰富的踢吐节奏等。对训练节奏感、反应能力、身体的谐调能力及即兴有非常好的效果,也深受孩于们欢迎。 2)声势与节奏朗诵结合,如为儿歌童谣伴奏。使学生一脑多用,丰富的声响与多声部的合作令他们学习兴趣更浓。 3)声势作为一种声响加入敲击乐合奏之中这对于的班级教学非常合适乐器不够,就轮流奏乐与做声势,同样可以人人参与。真正体现唱、说、动、泰融为一体的综合性教学。 4)声势进行即兴是最方便、最容易的一种手段。 ①"问答",实际是摸仿.即兴一般是从摸仿进入,老师(或其他某同学)做一个四拍子气势(二拍子由于太短小一个小节不适于做节奏训练的基石)学生模仿。这种练习也可分成小组或两人一组进行。 ②"接龙"有接见和接头两种接见容易即教师相四拍,学生重复后两拍,自己创造两拍不同的节奏。接头是学生要摸仿教师关两拍节奏,再创造两拍自己的节奏。 ③卡农,这是有一定难度的练习教师拍四拍开始,然后不断四拍一个基石36拍下去,学生则在老师拍第二组基石同时,拍出前一组基石,他们必须边听新的一组节奏,而又同时把前面一组基石做出来一心二用,相当难。这里有一个窍门:即领拍的人必须是一组基石节奏难一点,
奥尔夫音乐活动教案(小班)
活动目标： 1．了解各种不同动物的动作和声音，并模仿各种动物。 2．引导幼儿通过打招呼游戏，创编各种不同的肢体动作。 3．在游戏活动中，让幼儿体验与动物一起游戏的乐趣。 活动准备： 挂图、动物图卡：猫、马、鸟、鸭、狗、猪、铃鼓 各式道具：纱巾、水袖、各类乐器 活动过程： 一、故事引导 师：小朋友们早上好！老师今天把音乐书里的宝宝请出来了，我们一起来看看还带来了那些朋友呢？出示挂图，引导幼儿观察图画。 师：嗯，宝宝在草坪上正在和小动物们玩游戏呢，宝宝说啊，叫到谁的名字，谁就要大声的说“到”，可是，小动物们都不会说“到”，该怎么办呢？于是，小动物们都想了个办法，宝宝叫到它们的名字，他们就用美妙的声音来回答。 二、肢体游戏 1、点名游戏 师：我们也一起来玩点名的游戏吧！老师点到谁的名字，谁就大声的说“到”，老师要是说“小朋友”，小朋友就一起说“到”，明白了吗？ 教师引导幼儿以肢体不同部位回答“到”。 师：我们可以用小嘴巴来回答，还可以用什么回答呢？还可以怎么说？（肩、手、臀、头、舌头）2、肢体意识游戏 师：小朋友想出了这么多可以回答的部位，那他们都会怎样动，来回答老师呢？我们一起来看看小朋友的肩膀可以怎样动。 肩：耸肩、揉肩、摆肩······ 手：挥手、波浪手、推手······ 脚：跳、跺脚、点地······ 3、打招呼游戏 师：小动物们和宝宝玩的非常的开心，大家都觉得打招呼游戏真好玩，于是，他们把铃鼓宝宝也请来了，小动物们听到拍铃鼓的声音就会到处走一走，听到摇铃鼓的声音就会和好朋友打招呼，说“你好、哈罗、嗨·····”还会扭动他们的身体哦！我们也一起来玩吧！ 教师拍奏铃鼓，幼儿到处走，教师摇奏铃鼓，幼儿和同伴打招呼。 三、动物扮演 1、介绍动物 逐段播放CD，教师出示图卡，幼儿模仿叫声。 师：我们来听听小动物是怎么和宝宝打招呼点的吧！仔细听，看看谁会先出来呢？ 2、角色扮演 依次出示各种动物图片，帮助幼儿回忆不同动物的动作及声音。 发放道具，请幼儿自己装扮成自己喜欢的动物，听音乐做律动。
在音乐教学中如何对学生进行节奏训练
在音乐教学中如何对学生进行节奏训练节奏被称作音乐的骨骼，是音乐情绪和风格的重要表现手段。培养学生的节奏感，是使学生能体验感受节奏在音乐艺术中的情绪、感受节奏美，并能准确地再现节奏的能力。但培养和训练学生的节奏感，并不是一件轻而易举的事。我在教学中经常遇到这样的情况：一个班级里面学生的音乐程度不一样，年龄特征也不同，因此大脑及身体动作的节律与音乐节奏的感受的相互协调能力也不同。特别是七年级新生，由于来自于不同的小学，所受到的音乐训练程度不同，这样的情况就更明显了，所以节奏感不均衡。因此，老师要采用一个科学的方法对学生进行训练，以便于学生能更自如的参与到新阶段的教学之中。在长期的教学中本人通过多元化智能课程，对音乐教学中节奏教学的大胆尝试及探索，总结出一个对学生进行节奏训练的有效方法，现对音乐教学中的节奏训练谈几点自己的看法。 一、发现和理解节奏，让学生多听，首先从感性上认识节奏 音乐来源于生活，而节奏也产生于生活之中。节奏是将长短和强弱不同或相同的音，按一定的规律组合起来，自然界和日常生活中无处不充满节奏，如下雨的哗啦声、动物的叫声、走路的笃声、拍球的咚咚声等。在活动中，我告诉学生，这些有规律的声音叫做节奏，并让学生自己寻找节奏，学生对此非常感兴趣，很快就举出各种各样的节奏：火车的隆隆声、啪啪的枪声、闹钟的滴答声等。这些都是学生喜闻乐见的声音，因此主动地到周围生活中去寻找各种节奏的兴趣更浓了。我将这些声音用节奏的方式表现出来，用拍手和敲击物体的形式表现出来，让学生反复倾听，反复练习，感受和理解，使他们形成节奏意识。如：2/4拍节奏X X︳X X︳X X︳让学生用“da”念节奏，用手轻拍桌子，口念节奏的方式联系，使口、手结合起来加深对节奏的认识以及节拍的理解。 二、通过歌词培养节奏感 在学生对节奏有了一定的感受和理解后，可组织他们用语言来表现节奏。翻开音乐新教材，我们不难发现，几乎每一首歌曲，都有优美的歌词图，而这些图中有些字是单独一个，有些是两、三个连在一起（在同一图形内）。这些歌词图很吸引学生的注意力，我们如果能利用好，抓住这些词句的节奏，并教会学生正确解读，那么我们的音乐教学也就成功了一半！。选择一些歌词具有一定韵律性，读起来朗朗上口的歌曲（如一些儿歌或者通俗歌曲），易于学生对节奏的表现。在开始时，我选了一句很简单的句子，如：“1 2 3 4 请你跟我一起来”，我先让学生根据自己的感觉自由发挥，用不同的方式念，这样出现的问题就是很多学生都存在雷同。于是，我做了一个示范，一边说，一边用手打击节奏，x x x x︳xx xx xx x ︳x x x x︳x x xx xx ︳x- - - -‖歌词是：1 2 3
大班奥尔夫音乐游戏活动 小白兔与大灰狼
大班奥尔夫音乐游戏活动—《聪明勇敢的小白兔》 ?1、让幼儿感受音乐韵律的诙谐和有趣，在音乐当中找到快乐。 2、初步增强对音乐节奏、倾听音乐的能力。 3、在学习中创编动作，体验音乐游戏创编的乐趣。 ?音乐 影碟机 椅子数把 情景道具（大灰狼、小白兔的玩偶或头饰，小山背景） ?（一）音乐律动，谈话活动导入新课 倾听音乐，做各种小动物的模仿动作。 小朋友们做着自己喜欢的小动物的动作进入活动室，并且找到自己的小椅子坐好。 谈话：小朋友们，陈老师知道你们最喜欢小动物了，那你们都和陈老师说说，你们都喜欢哪些小动物，好吗？（幼儿分组自由讨论，积极举手回答），激发幼儿的浓厚兴趣。 今天，陈老师请小朋友们听一个非常好听的故事，你们想听吗？ 幼儿回答：想（充分调动起孩子们的积极性） （二）新授游戏《聪明勇敢的小兔子》 1、小朋友们，陈老师今天讲的故事，可有趣拉，你们可要象小兔子一样，竖起你们的耳朵来听哦。 （看老师边做动作边讲故事，让幼儿了解游戏的情节）。 2、教幼儿做游戏，感知游戏带来的乐趣。（教师示范） 教师先做在椅子上，用手当小白兔，两个手指头在大腿上跳十五下，再拍两下腿，拍三下手,感受节奏的高低，强弱的不同，听到灵巧的音乐节奏时，把手握拳藏起来，藏到身体看不到的地方，衣服、裤子、头发等里面，听到响几下就藏几个不同的地方。 左膝盖—右膝盖—衣服里—胸口里—脖子后面—左裤脚里—右裤脚里（首先响一下就藏一个地方，响两下就藏两个不同的地方，这样循序渐进，一共是响七下，就要藏七个不同的地方） 等幼儿熟悉之后，教师可以让幼儿自己想藏自己身体的哪里就藏在哪里，根据幼儿对身体的了解，自己去发现，仔细听音乐的能力。先跟老师藏同样的地方，让幼儿记住刚才都藏了哪些地方，能用语言完整地表达出来，顺序清晰，并且体验当中的乐趣，增强孩子们的记忆能力，空间位置感知能力。 （三）教师和幼儿一起进行游戏（扩展活动） 师：小朋友们，刚才我们都玩得可开心拉，是吧，我们发现我们的小手还有这样大的本领是吧，可以当我们最喜欢的小白兔，还发现了，我们自己身上竟然有这么多的地方可以藏，是不是很神奇啊。恩，好，接下来呢，我们不坐在小椅子上玩了，现在我们全体小朋友们起立。 让幼儿全体站起来，我们大家一起倾听音乐来做这个游戏吧。
小学音乐教学中的节奏训练
小学音乐教学中的节奏训练 许莹莹 内容摘要：节奏在音乐中的意思是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短的现象。训练有素的节拍及节奏感是训练学生乐感的重要环节，对节奏各因素敏锐的感受和准确表达即可认为是良好的节拍节奏感。在音乐教学中，如何让学生快速理解基本的乐理知识，有效又愉快地进行节奏练习、节拍感的训练等都是很关键的问题。 关键词：律动游戏，儿歌法、模仿法 音乐的节奏是人的情感外化的一种方式。节奏运动往往同人的生理和心理活动相对应，它具有强烈的情感效应和独特的表现功能，因而节奏不仅包含运动时间的长短—时值，还包含运动幅度的缓急—速度等因素。拥有良好的节奏感是形成音乐感知和音乐理解的条件和基础。节奏感的训练就是要培养和使学生形成良好的内心节奏感，以达到加快识谱速度，形成节奏意识，获得基本的音乐体验及音乐感知和理解能力的目的。 小学音乐教学节奏训练是小学音乐教学音乐素质培养的重要环节。节奏是音乐的脉搏，是组成音乐的基本要素之一，任何音乐都离不开鲜明的节奏。学生在唱歌、舞蹈、器乐等活动中，首先要面对的就是节奏，作为音乐教师我们深感到节奏掌握的好坏，直接影响到我们的音乐教学。 在课堂上如果学生只是单纯地进行唱歌课，学习歌曲，不懂得识谱，那么就无法提高学生自主学习的能力。但是对于上乐理课学生又可能会因为枯燥、单调，往往只靠借助一定的死记硬背，一时的记忆在被动地学习。为了化解这一难点，我尝试多种教学方法，让学生能够快乐地参与节奏的训练中，而且对节奏训练逐渐产生兴趣。以下是我的几种教学方法的归纳总结。 一、儿歌法 把难记而又最基础的乐理编成儿歌，让学生容易接受。首先无论是低段还是高段学生，都应该在一开始就让学生能认识几个最基本的音符单位。几个常用的时值由长到短分别是全音符、二分音符、四分音符、八分音符。接着再让学生明白它们之间的关联与不同。 如在区分四分音符、八分音符时值的教学中，我出示了这样一首儿歌：
幼儿园大班奥尔夫音乐教案：小落叶的节奏舞
幼儿园大班奥尔夫音乐教案：小落叶的节奏舞幼儿园大班奥尔夫：节奏练习-小落叶的节奏舞 目标： 1、运用多种形式，培养幼儿的节奏感，让幼儿熟练掌握四分音符、八分音符及休止符的混合节奏型。 2、培养幼儿反应灵敏及注意力集中。 准备：十六宫格、小落叶的图片若干，呼啦圈六个。 过程： 一、幼儿进场，要求幼儿的脚步随音乐的变化而迅速改变师：秋天到了，小树叶们从树上落了下来，跟着秋风姐姐跳起了舞。 l、听，风越吹越慢了，我们该怎么飞呢？ 2、哟，风又大了，我们该怎么飞呢？ 3、真累，坐下来休息一会儿吧！ 二、理解并学拍四分音符和八分音符 1、小树叶长得真幽美，有几片小树叶也想飞上来玩一玩，你看，这片大树叶“*”的一声，就飞到天上去了。这片小树叶也想上来，可它有点害怕，于是又找了一片小树叶，两个人“**”两声也飞到了天上。 提问： a、大树叶是怎么飞上来的？（*）我们把大树叶飞上来的节奏叫一拍。 b、小树叶是怎么飞上来的？（**）小树叶很灵敏，所以一下子就飞上来了。 c、一共有几片小树叶飞上来呢？（2片）我们把一片小树叶飞上去的节奏叫半拍，用手来拍拍看。 2、大树叶和小树叶飞上去的速度是不一样的，我们用手拍一拍。
原来，树叶们呆在一起，就是一句好听的节奏了。（幼儿练习用手拍节奏） 3、落叶的节奏还会变呢！看，把他们的位置换一下，就变成什么样的节奏了？ 4、谁能上来让落叶变成不一样的节奏呢？（请个别幼儿变换节奏，其余幼儿练习） 三、游戏：小落叶回家 l、师：秋风姐姐带来了六间小房子（呼啦圈），你们想不想进来作客？不过一间房里最多只能站两片小树叶。现在我们一起唱歌（歌曲附后），被秋风姐姐点到的小树叶就可以飘到小房子里了。（游戏第一遍）提问：这间小房子里有几片小树叶？应该怎么拍？那间小房子里有几片小树叶？应该怎么拍？ 2、原来：小树叶站在房子里，也是一句好听的节奏。除了拍手，还可以用什么动作表示？ 3、你们想不想也变成节奏？谁来当秋风姐姐？（游戏第二次） 四、认识十六宫格，学拍并创编十六宫格中的节奏 l、师：小树叶们快回来，告诉你们一个好消息。森林里要举行舞蹈比赛，请小树叶们编一个好看的舞蹈。怎么编呢？秋风接姐姐编了一个，你看：（出示十六宫格如图一） a、一片大树叶表示什么？ b、一片小树叶表示什么？ c、空白的地方表示什么？可以用什么动作表示？ 2、运用多种形式让幼儿练习节奏 a、这么多的格子连起来，就是小落叶的舞蹈了，我们从红色格子开始来拍拍看