明代瓷器纹饰(上)
明代瓷器纹饰(上)
1、概括：
深受当时书风影响，多为写意，笔意酣畅纯熟，构图疏简而高古。
2、笔法：
1、明代初期一笔点画、大笔写意。
2、永乐时期，出现双沟填色，即细线勾勒轮廓，内用小笔填色，用笔触表现浓淡层次。文饰纤细、清晰，风格潇洒。
3、宣德一改永乐文饰纤细风格，笔法酣畅流利，粗细皆有。官窑多以小笔触上彩，没有整片涂抹的情况，民窑多一笔涂画而成。
4、空白期（正统、景泰、天顺）前期布局繁密，两面都绘有繁密的花纹，后期布局疏朗，笔法以一笔点划为主，也有渲染；笔法粗放，形象概括，繁简得当，特别是中锋运笔，或圆润洒脱，或雄健遒劲，具有时代特征。
5、洪武、永乐、与正统-天顺三朝青花色彩都有浓浓淡淡的笔触痕,不见整片一笔涂沫的情况,起笔色深,收笔色淡。
6、成化青花多采用双沟填色(双色线条一笔涂抹上色)，线条纤细，所填色彩较淡。彩瓷只用平涂，分浓淡，不分阴阳。
7、弘治采用双沟填色，填色时一笔涂抹，极少见小笔触接痕，。线条比成化更纤细柔和，画面布局更为疏朗，空间留出较多，主题文饰更突出。
8、正德采用双沟填色，一笔点画。
9、嘉靖用双沟填色,青花采用比较坚挺而有弹性的狼毫笔线,转折硬挺,风格刚劲雄健.
10、明中期特别是正德到嘉靖以后，瓷器上纹饰的描绘手法由勾勒渲染转向单线平涂，即把纹饰的轮廊用线条绘出，再填上青花色，因此常有上色超出轮廓用线的情况。
11、到了万历时，描绘的技巧更上一层楼，工匠们在单线平涂的基础上，掌握了分水法的技术，用青花色更形象、更具层次地把人物、花草写得栩栩如生，其中应用了中国水墨画里墨分五色的手法，把单一的青花色，也画出多层色阶，深浅有致，纹理娇翠欲滴。
12、用分水绘就的各种皴法，到了清代康熙时更是发扬光大
3、纹饰特点
3、1龙纹：多凶猛，一般为比目眼，猪形嘴，怒发前行，爪形团成团形，似
风火轮，有三爪、四爪、五爪不等。晚期龙纹有苍老之态，与前
不同。永乐、宣德民窑纹样中不见官窑的龙纹与藏文。嘉靖龙纹
开始有正面龙、螭虎龙，到隆庆、万历时大量使用。崇祯正面龙
披头散发，影响清初。龙纹有：变龙、穿花龙、云龙、海水翼龙、
穿花翼龙、团龙、荷塘龙、双龙、五龙、海水龙等
3、2凤纹：前期与元代一样颈部无毛发，隆庆以后凤的颈部绘出细密的毛发。
3、3火焰：明代崇尚火德，故龙狮等兽身上多带火焰纹。
3、4宗教内容文饰流行。
3、5嘉靖以后儿童颈部很大，额角及后脑勺凸出，隆庆时期人物修长，万历人物比例失调，万历到天启淡描青花的婴戏碗、盘的儿童形象都很小。
4、关于酱釉口
4、1明中期以前，景德镇的瓷土沿用附近麻仓地带所产的瓷坯，作为瓷器的胎，品质细腻精致，与釉结合紧密，因此器物坚固，很少耗损。但至明末，麻仓土用尽，只好以别地区的瓷土作胎，在烧制时便发生胎釉结合不佳的情况。器物口沿由于流釉关系，缩釉的现象便很明显，口沿有如虫咬，在陶瓷界称其为蟑螂咬口，制瓷工匠总喜欢在器物口沿上一层褐色铁质的护胎釉，以防釉浆脱落。
4、2所见永宣的盘碗、空白期、嘉靖至康熙早期，雍正民窑也有见。
5、关于八仙：
5、1至于传说中的八仙，起初的成员并不确定，先后见于唐宋笔记、野史与宋元民间。由于宗教、政治、民间信仰的宣传，戏剧与绘画的演泽，逐渐形成了一个“神仙班子”：除了汉钟离、吕洞宾等我们熟悉的仙人之外，何仙姑是最后加入的一员；但之前反而是徐仙翁、东方朔先享其位。这种情形一直到嘉靖时吴元泰的小说《八仙出处东游记》出现后，才确定了铁拐李、汉钟离，吕洞宾、张果老、曹国舅、韩湘子、蓝采和、何仙姑的八仙组合。
但是这八仙的定位，在民窑中并没有把何仙姑算进去，取而代之以东方朔或其他神仙。万历在位的前15年里，由于张居正宰相匡政，对万历管制甚严，特别是女色方面，同时因重男轻女的关系，在万历器上，我们找不到何仙姑，反而看到那一位梳着双髻的东方朔先生
5、2嘉靖出现暗八仙。
一、洪武纹饰
（1368-1398）31年
1、绘画技法、装饰技法。
1、1明代早期纹饰大多简练流畅，豪放生动，官民发展不一。
1、1、1官窑纹饰精细秀丽。或多或少流露出元代凤格。
1、1、2民窑则别有洞天，特别是描绘自然的写实纹饰，更能反映创造力和生活气息。
2、官窑器：
2、1龙纹：明清两代龙纹特点，形象不如元代凶猛，有翼龙、穿花龙
2、2流云：明代云脚短粗、元代较长，盘心三朵流云呈“品”字形，这种呈品字形排列的如意状云纹，沿用到正德年间都无大的差异，直到嘉靖、万历才有较大的变化。
2、3菊花：呈扁椭圆形。
2、3折枝、缠枝莲：叶纹大都呈螺丝状，而元代为葫芦形，元代叶形较大，为大花大叶，洪武明显缩小。
2、4花叶：勾线填色不流白，叶片细长而尖，开裂较多。
2、5花瓣：牡丹：花瓣层次饱满，边缘多曲弧线，花朵勾线流白，层次感强。
莲花：花瓣繁密有致，花瓣细长而尖，勾线填色，一边流白。
2、6两面装饰手法：瓷器上一面青花绘画，一面模印凸花，是洪武对元代枢府窑模印凸花技术的继承和演变。
3、民窑器：
3、1民窑继承传统书法与绘画，创造了“一笔点画，大笔写意”。用笔简练纯熟，以描写自然为主，朴实无华，大笔写意，着意渲染。
3、2民窑器物多莲瓣纹，元代莲瓣内常画八宝之类，而洪武则多绘团花。
3、3民窑碗、盘类多见如意状飘带云、火云、缠枝莲纹等。
3、4民窑器心多书“福”、“寿”，也有绘蕉叶、缠枝莲、松、竹、梅、兰、水藻及人物、动物等。主题纹饰常用云龙、梅、兰、树、花鸟、缠枝花、而边饰则多为二方连续简单几何纹。
3、5以衣着的重墨突出脸部的白净是洪武民窑青花中惯用的艺术处理手法。
二、永乐纹饰
（1403-1424）22年
1、纹饰特征
1、1绘画和装饰技法：划、刻、印、锥拱，里印外刻还有青花画花、青花加金彩画花，釉上绘彩，雕塑活环，有的器里印花，
器外为青花画花，这继承了元代枢府窑的技法。里外加花，器心绘画的装饰广泛使用
（永乐瓷器上所印暗花，线条圆润，若隐若现，自然生动，清代康、雍仿品的暗花用白粉状线条凸出釉面，纹饰浅露。）1、2笔意：元代青花装饰繁琐，永乐疏朗秀丽，笔意自然。
1、3人物：由于苏麻里青料，成色不稳定，易于晕散，纹饰中较少饰人物。
1、4边饰纹样：元代常见的卷草、海水、回纹、点子花、变形莲，明初沿用，永宣共用。
1、5花叶：花大叶小，蔓叶清秀，运笔流畅，形象生动常绘纤细齿状的叶纹，有别于宣德同类器上的画法，引人注目。
1、6永宣民窑纹样不见官窑的龙纹和藏文，碗心常绘高士图。
1、7青花纹饰开始出现：双勾填色，即用细线勾勒轮廓，内用小笔填色，用笔触表现出浓淡层次，改变了元代和洪武时一笔点画的凤格。
2常见纹饰：
2、1龙纹：团龙、云龙、翼龙、河塘龙、双龙、五龙、龙凤。
2、2云凤、云肩、朵云、捌形如意云。
2、3狮球、瑞兽、鸳鸯、喜鹊、山雀。
2、4园景、竹石芭蕉、松竹梅、朵梅、碧桃、团花、拂花、莲瓣、菊瓣、洋莲
折枝花、折枝牡丹、折枝石榴、折枝枇杷、折枝花鸟。
缠枝莲、缠枝宝相花、缠枝菊、缠枝灵芝、缠枝牡丹、缠枝苜蓿、缠枝八宝。
2、5三果、枇杷、荔枝、海棠、石榴、桃、柿。
2、6弦纹、回纹、海水纹、半钱纹、方胜纹、忍冬纹、婴戏纹。
2、7藏人歌舞、阿拉伯文与藏文。
三、宣德纹饰
（1426-1435）10年
1、概况：
1、1宣德时期的青花纹饰具有突出的时代特征，不仅书意豪放生动，笔法酣畅流利，粗细皆有、内容题材广泛。
1、2有不少内容丰富的人物场景纹饰，过去认为“宣青”少描绘人物。
1、3装饰手法：印、刻、划、雕、锥拱，绘画。
1、4绘画技法：官窑器多以小笔触上彩，没有整片涂抹的情况。
民窑器则多一笔涂画而成。
2常见纹饰：
2、1龙纹：团龙、云龙、海水龙、海水荷莲龙、花间行龙（穿花龙、串花龙）变龙（摩羯龙）、螭龙、翼龙（龙爪数为三、
四、五不等）、香草龙啣灵芝，有独龙、双龙、四龙、五龙、九龙、十龙。
2、2凤纹：云凤、双凤、穿莲凤、穿牡丹凤、团凤、团龙凤、龙凤等。
2、3缠枝花果：莲、菊、束莲、牡丹、苜蓿、宝相花、荷莲、灵芝、石榴、牵牛花、番莲托八宝、葡萄、茶花等。
2、4折枝花果：莲、菊、牡丹、葡萄、茶花、石榴、莲宝、橘子、荔枝、桃、兰、玉簪花、枇杷、三果、九秋。
2、5人物：藏人歌舞、西王母骑鹤、吹萧引凤、赏月、朴流莹、高烧银灯照红妆、仕女乘车、婴戏十六子、仕女琴棋书画、仕女婴戏、仙人骑凤、蕉叶提诗。
2、6有八仙出现。
2、7其他：云头纹、海水纹（平波或激浪）、海水江牙（水中有山石）。
海飞象、海八怪、三鱼、狮球、花鸟、枇杷绶带鸟、桃花双鹊。鱼藻、海石榴、荷莲水藻、桃树团花、碧桃竹子、竹石芭蕉、山石园景、岁寒三友、萱草、月季、蕉叶、莲瓣、菊瓣、双层莲纹。七珍八宝、宝杵、法轮、璎珞、太极。弦纹、回纹、云纹、锦纹、点纹。
梵文、藏文、阿拉伯文、“茶”、“壇”字样（“茶”多写于碗心、“壇”多写于碗底）。
四、正统、景泰、天顺纹饰
（1436-1464）28年
1、概况:
1、1沿用明初常见的一笔勾勒法而有所变化，特别是中锋运笔所绘的流云和人物具有独到之处。
1、2画面简洁，布局疏朗，空间较大。
1、3人物故事题材变多，常见的有八仙和高人逸士、琴棋书画、仙人楼阁。
1、4婴戏纹：小孩额头稍大，有刘海。
1、5寿星冬瓜头，时代早头长，时代晚头短。
2、常见纹饰：
2、1缠枝莲、缠枝莲托八宝（法轮上尖下园，为封闭形，鱼为单条，躯体转曲、生动活泼）缠枝菊、松竹梅、孔雀牡丹。2、2蕉叶纹、莲瓣、回纹、水波纹、锦地纹为常见的辅助纹饰。
2、3云龙、麒麟多见。
2、4民窑文字有：梵文、汉文，福字多寿字少，皆为楷书。
2、5边饰，龟背锦纹较多，莲瓣常呈螺丝形，有双重莲。
五、成化纹饰
（1465-1487）23年
1、概况：
1、1绘画技法：纹饰线条纤细，圆润旖旎，尤以斗彩最为显著。
1、2装饰手法：印、刻、划、雕、绘画多种。
1、3青花纹饰：多用双线勾勒填色，填色较淡，纹饰线条纤细。
1、4彩瓷纹饰：只有平涂，分浓淡不分阴阳，无渲染烘托。
1、5人物：老少人物只绘单色外衣，无内衣做衬托。“成窑一件衣”
1、6鸟类：体形丰满。
1、7花木：叶常作手掌状，花只绘正面，叶无阴阳、反侧（花无阴面，叶无反侧）和宣德一样。花木有的绘根茎，但多数以地皮为衬。
1、8山石：无凸凹之感。
1、9蕉叶：绘蕉叶顶尖略圆，形象柔和，似凤吹飘动。
1、10一般莲瓣纹与旋转叠压的菊花纹边饰，线条圆浑，而间以带状水藻的莲花纹。
1、11装饰纹样开始比较规整，近于图案式花纹，如：仅画四朵或六朵无茎叶衬托的宝相花和团花。并大量运用对称连续的装饰手法。
1、12成化瓷器的圈足一般不用装饰带，仅用两条蓝边线。
1、13常见图案：婴戏、高士、麒麟、三秋、九秋、秋葵、花蝶、团菊、荷莲、鸳鸯卧队。
1、14长生莲、宝杵、梵文、八宝等受佛教影响的文饰开始兴盛起来。梵文过去单一作为辅助文饰，成化时组成立体图案。
1、15民窑纹饰特点：水藻似黄豆牙、细长；牡丹叶呈锯齿状，外轮廓留一圈白边叶脉清晰，叶子画成鸡爪形，花果带藤须。
2、常见纹饰
2、1龙纹：云龙、双龙、五龙、九龙闹海、翼龙、穿花龙、莲塘龙、变龙香
草龙啣灵芝、团龙、蟠螭（pan\chi）
2、2凤纹：穿花凤、团凤。
2、3瑞兽：麒麟、狮球、海水异兽、海水海马、三鱼
2、4云纹：云纹、品形云、团云、如意云。
2、5鸟纹：云鹤、鹦鹉、桃树花鸟、折枝花鸟、枇杷绶带鸟、鸳鸯荷莲、鹭鸶荷莲、柳树鸣雀、雌雄鸡雏
2、6山石、树、蝶：蝴蝶、梅竹月、岁寒三友、竹石芭蕉、山石牡丹、山石、山石三秋、九秋。
2、7宗教：法轮花、朵莲托八宝、结带宝杵（chu）。
2、8文字：阿拉伯文、梵文、藏文、钱纹饰、年年丰登。
2、9人物：三国人物、八仙人、仕女图、高士图（王羲之爱鹅、周茂叔爱莲、陶渊明爱菊）、夜宴图、祝寿图、云气楼阁。
婴戏图：放风筝、加官图、三、五、九、十二、十四、十六子等。
2、10花草
2、10、1折枝：折枝牡丹、折枝灵芝、折枝果（樱桃、石榴、柿子、桃、荔枝、莲花、杨梅）；
2、10、2缠枝：缠枝瓜、缠枝葡萄、缠枝花卉、缠枝宝相花、缠枝菊、缠枝灵芝；
2、10、3团花：团灵芝、团花、团菊、团宝相花；
2、10、4莲花：水纹荷莲、朵莲、并蒂莲、子午莲、蓬莲；
2、10、5其他：牵牛花、苜蓿花、兰草、四季花、落花流水、秋葵、橘子花、花篮。
六、弘治纹饰
（1488-1505）18年
1、概况：
1、1纹饰技法：与成化相同，只是布局纹饰较之成化更为纤巧细柔，舒展流畅，画面显见收缩，间空较大。采用双勾填色，填色时一笔涂抹、线条更纤细柔和、画面更疏朗；
1、2最常见的纹饰：形象隽秀、细柔的仙鹤和向外四伸叶纹花果。
1、3荷塘龙则是摹拟宣德的传统纹饰。
1、4青花鱼纹：常见鱼身前后留出大片空白，似鱼儿悠哉游哉于天水一色的碧波之中。
1、5民窑绘画较粗犷，但也不矢柔和之处。
1、6官窑盘碗之类有“器足双边线”的特征，即靠近的那条圈线，青花色深重；
1、7婴戏纹外轮廓多以简笔勾勒，以平涂法处理，层次感不如成化，但表现
手法洒脱随意，对婴戏纹的辅助纹饰常极为简约、，以一笔涂抹为主，细腻感不强。
1、8缠枝葡萄纹以卷曲的藤草叶片自然伸展，果实刻画犹如珍珠，具有鲜明的时代特色。
2、常见纹饰
2、1龙纹：穿花龙、荷塘龙、云龙、行龙、五龙、九龙；
2、2海兽、海水：海八怪、海马、海马异兽、牺兽、四鱼、海螺水纹、海水、海水江牙、水波；
2、3瑞兽、瑞鸟：狮球、松鹤、松鹿、花鸟、松鼠葡萄；
2、4人物：仕女、婴戏人物等；
2、5花果草树：岁寒三友、花果、石榴、荷莲、玉兰、菊花、葡萄、蕉叶、苜蓿花、橘子、月影梅花、落花流水、灵芝、缠枝葡萄、缠枝牡丹、八叶牡丹；
2、6其他：山石芭蕉、忍冬纹、龟锦纹、钱纹、如意纹、莲瓣
诗句、梵文、吉语（金玉满堂、长命富贵）
明清官窑瓷器的纹饰
明清官窑瓷器的纹饰 瓷器上的纹饰是中国古代传统文化的重要载体之一。明、清官窑瓷器纹样较之民窑的严谨工整。它们都以物言志，画必有意，表达着皇族对世界的理解，寄托着他们对生活的企盼，同时也是他们宣传封建意识的工具。在明、清官窑瓷器纹样中，龙纹、花卉纹是其大宗，婴戏纹、狮子纹常用。纹饰的画面依时代的变迁有不同的时代特征。如气势磅礴的寿山福海纹，明代宣德朝的含蓄典雅，而请康熙朝的则加绘鹿、松树、月亮、蝙蝠、云朵等点缀物，尽力将对吉祥的企盼表露。清代官窑瓷画特别讲究吉祥图案的运用，寓福禄寿之意的尤甚。 一、人物纹 1、八仙 传说中的道教神仙。画面有八仙过海、八仙祝寿、八仙捧寿等。后两种纹饰有时另多两人，一位是肩扛桃枝或手捧寿桃的东方朔，另一位是高颅顶的老寿星。 2、和合二仙 传说中的两位神仙，又称和合二圣，各代表一位高僧（名叫寒山，拾得），是传统的象征性神名。画面上，两位胖和尚，一位手持捧盒，另一位拿一柄莲花，笑容可掬，取和谐和好之意，故在民间举行婚礼时喜欢陈列和合像，以求吉利。有时，捧盒半开，飘出的云气中圈着五只蝙蝠，意为五福。
3、福禄寿三星 画面多作苍松下三、四位老者相聚。一位是鹤发童颜的老寿星（面前往往加绘东方朔献桃），一位后随一只鹿，取鹿的谐音，寓"禄"之意。另一位是福的化身，有时还绘有蝙蝠相衬，以寓"福"意。 4、四妃十六子 传说中帝王的四位妃子与她们的十六个儿子，有时仅绘十六子。 5、婴戏纹 婴戏纹有许多不同的画面，也各有祥瑞之意，有时甚至十分牵强附会。如童子持莲，寓意为连生贵子；三个孩子在缸边玩耍，意为三纲（五常）；十六子即代表四妃十六子；另外还有百子图。 6、麻姑献寿 麻姑的传说出自葛洪的《神仙传》。传说麻姑在牟州东南姑余山修道。成仙后住在蓬莱岛，曾见东海三次变为桑田。三月三日王母寿辰，设蟠桃盛会，众花仙子邀麻姑同往祝寿。画面上所画即为此意。故旧时庆女寿多画麻姑像以贺。 二、动物纹 1、龙：帝王的象征。 2、凤：帝后的化身。 3、狮子：王权的物化。 4、蝙蝠：多绘五只蝙蝠，意为梅开五福，如中间加绘团"寿"，则为五蝠捧寿。五福为寿、富、康宁、攸好德、考终命，语出《书.洪范》。 5、金鱼：金玉满堂。 6、蜜蜂和猴：马上封
陶瓷纹饰寓意大全
植物纹 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 缠枝牡丹纹 ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 缠枝纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 牡丹纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 过枝纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 3 梅花----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 4 莲花纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 4 福至心灵 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 卷枝纹饰 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 缠枝莲纹 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 岁寒三友图 ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 变形莲瓣纹 ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 多子多福纹 ------------------------------------------------------------------------------------------------------- 5 福寿三多 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6 芭蕉叶纹 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6 百花纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 6 宝相花纹 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7 海石榴纹 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 7 梧桐图-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8 鸟兽（+植物）纹 ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 8 花鸟纹-------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8 锦鸡跟牡丹花---------------------------------------------------------------------------------------------------- 8 鱼龙变化 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 8 岁岁平安 ---------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9 鹤 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9 鹤纹----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9 鹿 -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9 鹿纹----------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 9 百鹿纹------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 10 一路平安 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 10 龙飞凤舞 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 10 二龙戏珠 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 11 鱼跃龙门 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 11 鸡纹--------------------------------------------------------------------------------------------------------------- 11 一路连/登科---------------------------------------------------------------------------------------------------- 11 祥云龙纹 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 11 八骏图------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 11 百鸟朝凤图 ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 12 百雀图------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 12 五福捧寿纹 ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 12 红福寿双全 ----------------------------------------------------------------------------------------------------- 12 龙凤穿云 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 13 鱼藻纹------------------------------------------------------------------------------------------------------------ 13 九条鲤鱼 -------------------------------------------------------------------------------------------------------- 13
中国近代陶瓷创作名家一览表
中国近代陶瓷创作名家一览表 三画 广国华生卒年不详，主要活跃于民国时期，以花鸟瓷画见长。 万泰光绪年间 万兴光绪年间 万云岩约1910—1950年 万子铭光绪年间 万辅廷光绪年间 子云光绪年间 子珍光绪年间 子环生卒年不详，其艺术创作主要活跃于清光绪晚期，以画花鸟瓷画见长。 子良民国年间 义茂光绪年间 义隆光绪年间 义兴光绪年间 义太和光绪年间 马庆云生卒时间不详，其艺术创作主要活跃一起咸丰-同治年间。擅长人物瓷画，设色浅淡，人物衣饰具有水墨写意画的风采。画娃娃，大头，细小身躯，乌黑的头发反衬出人物晕染的脸颊的润泽。 马复兴生卒年不详，主要活跃于光绪晚期至民国前期，以花鸟瓷画见长。 于家爵民国年间 四画 少山生卒年不详，主要活跃于光绪晚期到民国前期，以花鸟画见长。少山的花鸟瓷画，花朵硕大，枝条细如线条。 王少维王少维（1862——1908年），名廷佐，字少维，安徽泾县人。其艺术创作主要活跃于同治-光绪年间。多以浅绛彩技法描写人物、山水，又以画猴见称。 王恩怀 王声怀（1930-1992）王宗长子，长青花。 王希怀（1932-1982）王宗次子，长青花。 王雪如民国末 王歧山光绪年间 王琦江西新建人，号碧珍，又号陶迷道人，斋名“萄萄斋”。生于1884年，卒于1937年。1922年当选为浮梁县瓷业美术研究社副社长。珠山八友成员。 王大凡王大凡以人物仕女画见长，师从改七芗、沙山春、费晓楼，后集诸家之大成，画风工细逸丽。创“落地设色彩”工艺，即彩画人物时，不用玻璃白打底，而直接将色料平涂于瓷胎，再罩雪白、水绿。人物形象生动，画面赏心悦目。1915年创作的“富贵寿考”人物画瓷瓶，在巴拿马国际博览会获金奖。 王震字一亭，号白龙山人。1867年生，1938年卒。 王步字元仁，号竹溪道人，晚年号陶青老人。1869年生，1968年卒。丰城县长湖竹溪人。画路较宽，艺术创作涉猎釉上、釉下瓷画和堆雕、刻花、作品较多，尤精于青花分水技法。王炳荣同治光绪，长花鸟。生卒年不详，以瓷雕艺术著称，其艺术创作主要活跃于清光绪年间，与晚清著名瓷雕家陈国治齐名。许之衡《饮流斋说瓷》对此有所记载：“雕瓷之巧者有陈国治、王炳荣诸人，所作作品，精细中饶有画意，其仿木、仿竹、仿象牙之制，尤极
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征
明代青花瓷各朝纹饰工艺特征
7、xx纹的画法为“海水xx”。 8、五爪龙纹开始多见，龙身细长，爪为轮形，配之以“飘带如意云”和“品”字形云。 9、有摸印凸花的装饰。 10、民窑器心多书“xx”“寿”。 11、外足壁上肯定没有弦纹。 xx工艺特点 1、大部分器底无釉，均见明显的火石红，俗称“朱砂底”。 2、元代梅瓶均为“梯形口”，而洪武则为上下一致的“直口”，并稍稍翻唇。 3、除民窑粗瓷外，摈弃了元代斜削的习惯，底足齐平。 4、釉色以淡乳青色为主，少数灰青色，釉层薄亮，酷似青白釉，有开片，质精者口沿为酱色釉。 5、青花发色，大多呈淡灰色，没有铁绣斑。 6、底足中心有乳钉状突起。
明清、民国官窑、名窑瓷器款识一览表
明、清、民国官窑、名窑瓷器款识一览表 款识起源于古代的彝器，至迟在东汉时期，便被移植到瓷器上。在瓷器的底部或其它部位，往往有表明年代、窑名、人名、堂名、或者表示赞颂、祝愿等内容的文字，也有的器底或器里有某种识别的图案，这些统称为"款识"，一般说来，款识是瓷器装饰的附属物，好的款识与装饰画面相配，可以增强器物的艺术性。并且由于款识的内容、格式、字体、书法等各方面都具有鲜明的时代特征，所以它对瓷器的断代、断窑口和辨别真伪都具有重要的作用。
附注： 1．郭葆昌介绍： 郭葆昌字世五，号觯斋，河北定兴人。曾任袁世凯的“陶务总监督”，于瓷器之道尤为擅长。特别是在1915年至1916年间，他为袁世凯“登基”烧 制了4万余件“洪宪御瓷”，以备袁世凯登基之用，并作为馈赠参加大典的各国公使的礼品。这些御瓷极为精美，并不亚于历代皇家“官窑”。郭葆昌为
了烧制“洪宪御瓷”，仅烧制费就用去了140万大洋。但可惜随着袁世凯的“驾崩”，“御瓷”也风云流散，终成稀世珍宝，成为瓷器收藏家们追逐的宝物。郭葆昌不仅是烧制瓷器的名家，也是鉴赏家和收藏家。他的斋名之所以号“觯斋”，是因其收藏了一件价值巨昂的青铜觯（古时酒器）。郭葆昌在烧制“洪宪御瓷”时，也连带烧制了一批自用瓷器，署“觯斋”款，另仿制了一批康、雍、乾三朝“官窑”，均为难得精品，今天亦是凤毛麟角。他出过《觯斋瓷器图谱》，收有毕生珍藏名贵瓷器三百余件。他不仅收藏、制作瓷器，也收藏字画碑帖。当年故宫大内的“三希贴”中王献之的《中秋贴》、王殉的《伯远贴》，竟归郭葆昌所收。郭保昌曾任故博瓷器鉴定委员，中外宾客请其额定、购买古玩者车水马龙于其寓所之前。世人多以其为袁氏宠臣，殊不知此人颇有爱国之心，从不将真品卖与外国人。1946年郭氏后人遵从遗愿，将瓷器全部捐给故宫博物院。当时“郭瓷”与“杨铜”（天津杨宁史所藏的青铜器）为故宫所购重要文物。“郭瓷”中不仅有罕见的宋瓷，也有连故宫都没有的清官窑“移栖耳尊”，后均运抵台湾。郭葆昌逝于1942年，著述甚多，应是中国瓷器史上的领军人物。尤以“洪宪”、“觯斋”瓷，于今更为举世珍品。据郭氏外孙马常先生见告，国内真正的“洪宪”、“觯斋”瓷极为罕见。 2．民国瓷器鉴定之民国瓷器款识--堂名款： 堂名款系指瓷器上书写或刻划私人住所或书房名称，作为私家用瓷或收藏标志的款识，内容包括堂名、斋名、轩名、室名、书房名、楼名，阁名等。堂名款最早出现于宋代，明代后期形成风尚，清代则更为流行，民国时期继续出现，但已不及清代丰富。民国堂名款具有以下几个特征：首先是一些达官贵人用瓷多有堂名，如袁世凯的“居仁堂制”、徐世昌的“静远堂制”、曹锟的“延庆楼制”等。这些瓷器均为当时名家所造，史载，1923年军阀曹锟曾出重金聘潘旬宇彩绘文具，但是否所有署“廷庆楼制”款识的皆为曹锟用瓷，或皆为潘氏所绘尚需考证。这部分堂名款均以印章形式出现在作品的底部。其次是文人雅士多有堂名，尤其是彩瓷名家，如潘甸宇之“古欢”、王琦之“甸甸斋”、程意亭之“佩古斋”等。从严格意义上说，这类款识应称为艺人画室款识为妥。这部分款识见有印章形式，书写在器物的外底，亦有与书法款识相结合书在器物的外壁，而以后者居多。更为常见的是以书法形式的综合性堂名款识，如张志汤的“星江张志汤写于珠山亦陶斋西窗”。既有籍贯、姓名，也有斋名。由于这类款识已在人名款中加以介绍，故不再赘述。民国时期瓷器上署以堂名的器物较为多见，情况亦较为复杂，最为关键的是不能以款识中是否有“斋”、“轩”等字样便定性为堂名款。因民国时期瓷器生产厂商号之名亦多见“轩”、“堂”、“斋”等字样。貌似堂名，实则为商号，与主人的关系不大。如活跃于1920-1937年的彩瓷名家梁兑石，民国初年毕业于饶州窑业学堂，回南昌后开丽泽轩瓷店，请艺人按顾客要求绘制瓷器，由于忙于经营，无暇自己彩绘。当时的南昌名家刘希任作品多被丽泽轩购买，而邹文侯、万云岩均曾受聘于丽泽轩瓷店彩绘。 民国时期的堂名款见有大德堂、古松斋，古月轩、乐陶斋、乐古堂、乐善堂、如意馆、竹清山房、竹萧山房、怀仁堂、廷庆楼、居仁堂、昭德堂、退思堂、惟一斋、慎德堂、静远堂、碧云山房、澄怀园、觯斋、藏经山房等。除居仁堂为袁世凯所用堂号、静远堂为徐世昌所用堂号、延庆楼为曹锟所用堂号、觯斋为郭葆昌所用堂号外多不可考。常见的艺人斋堂画室之名有甸甸斋(王琦)、希平草庐(王大凡)、愿闻吾过之斋(王步)、古石斋(田鹤仙)、平山草堂(汪野亭)、彤云山房(汪晓棠)、晴窗读书楼(邓碧珊)、饮冰斋、觉庵(刘雨岑)、再思轩、永华堂(刘希任)、石庐(梁兑石)、栖碧山馆(徐仲南)等。为使读者查阅方便，将目前所见私人堂名及艺人斋室名款识，按笔画加以介绍，由于艺人的书法款已在人名款中加以介绍，故此仅为印章款。 大德堂制大德堂款识最早见于清康熙时期，其意取《管子·立政》：“君之所慎者四，一日大德不至仁，不可以授国柄。”谓品德高尚。民国时期署此款的器物较为常见，多为高档的陈设用瓷。 图8l为粉彩鸳鸯花卉纹瓶底款，款外没有边栏，款字书写工整，“德”字“心”上无横，“制”字“衣”上无点。书写规范工整，运笔顿挫有力。惜不知主人姓氏。双照楼制双照楼为汪精卫堂名，署此款的器物甚为罕见。 图82为白釉碗底款，青花楷书“双照楼制”，款外不见有外框，字较为肥腴。“双”字上紧下松，“照”字右上起笔为二点，“楼”字左小右大，“制”字上密下疏，运笔流畅自如，青花色泽浓艳，为民国瓷器中的精品。 乐善堂制乐善堂款识最早见于清乾隆时器物，其意取《孟子·告子上》：“仁义忠信，乐善不倦，此天爵也。”谓乐于施善。书此款的器物多为高档陈设瓷。
中国古代瓷器纹饰
xx古代瓷器纹饰 xx古代瓷器纹饰 【一路连科图】瓷器装饰题材。一路连科是科举时代对赶考学生的祝颂语，谓此行可以连中三元。科，是指程度、等级，科举制取士的规格和年份称登科。科举考试分乡式、会试、殿试三等，乡试列为首者为解元，会试第一称会元，殿试夺魁称状元。清代瓷器上绘一只鹭鸶和莲花，寓“一路连科”之意。此外，绘一只鹭鸶和芙蓉，称“一路荣华”，绘一只鹭鸶和牡丹，称“一路富贵”，绘一只鹭鸶和花瓶，称“一路平安”，这些题材不仅是对赶考学生的祝福，也是对人们美好未来的希翼。 【八仙图】“八仙”即张果老、吕洞宾、汉钟离、韩湘子、铁拐李、何仙姑、蓝采和、曹国舅，是古代神话传说中的八位神仙。相传他们学道成仙，各有一套本领，故有“八仙过海，各显神通”之说。八仙所持之物: 张-鱼鼓、吕-宝剑、汉-扇子、韩-花篮、铁-葫芦、何-笊篱、蓝-横笛、曹-阴阳板，被称为“暗八仙”。明嘉靖后,八仙成为瓷器装饰题材之一,有八仙过海、“八仙祝寿”、“八仙捧寿”等内容，清初仍较流行。 【八吉祥】瓷器纹饰。始于元，流行于明清时期。八吉祥图案为： 法螺、****、宝伞、白盖、莲花、宝瓶、金鱼、盘长结。它们（或称八宝）是佛家常用的象征吉祥的八件器物。《北京雍和宫法器说明册》载： 法螺，佛说具菩萨果妙音吉祥之物。****，佛说****圆转万劫不息之物。宝伞，佛说张驰自如，曲复众生之物。白盖，佛说遍复三千净一切药之物。莲花，佛说出五浊世，无所染着之物。宝瓶，佛说福智圆满，具完无漏之物。金鱼，佛说坚固活泼，解脱禳劫之物。盘长，佛说回环贯彻，一切通明之物。 元代瓷器上八吉祥的排列无一定规则。明永乐开始按轮、螺、盖、伞、花、瓶、鱼、结为序，清乾隆以后亦有不按顺序排列的。有印花和彩绘两类，印花多见于元至明永乐年间，宣德开始以彩绘为主，有青花、斗彩、五彩等，清代出现粉彩、珐琅彩品种。
中国瓷器介绍
一，题目：中国瓷器之宋瓷 二，摘要：瓷器是一种由瓷石、高岭土等组成，外表施有釉或彩绘的物器。瓷器的成形要通过在窑内经过高温（约1280℃-1400℃）烧制，瓷 器表面的釉色会因为温度的不同从而发生各种化学变化。烧结的瓷器胎 一般仅含3%不到的铁元素，且不透水，因其较为低廉的成本和耐磨不透水的特性广为世界各地的民众所使用。中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器（china）”与 中国（china）同为一词。而中国历代瓷器又以宋瓷最为有名。宋代 是中国陶瓷发展的辉煌时期，不管是在种类、样式还是烧造工艺等方 面，均位于巅峰地位。 三，关键词：起源发展特点分类代表 正文:. 我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段。至 唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉下彩瓷器的发展打下基础。宋代瓷器，在胎质，釉料和制作技术等方面，又有了新的提高，烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上，有了明确的分工。宋代闻名中外的名窑很多，耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格从宋代始，官、汝、钧、哥、定、龙泉等瓷窑的产品，形成了各自的特色和工艺，官窑、哥窑、汝窑以釉色润滑如玉、器型浑厚稳重、开片纹理疏密、布局有致而闻名,其中,汝窑为铁还原釉之景高成就，是青瓷之代表，制作精纯，釉色腴润，青色中尚隐含淡碧与浅粉红色，为任何青瓷所难及;官窑器色纯青，虽略逊於汝窑，但胎质之淘链，仍甚精细;哥窑亦属於青瓷之一种，但颜色每与米色相近，且以纹片出名;定窑以白瓷、刻花、印花而见长; 钧窑以釉色变化形成窑变的艺术效果,堪称一绝,其窑变最为著称，色彩鲜艳，光泽照人. 其中钧瓷的海棠红、玫瑰紫、好似晚霞般光辉灿烂，其“窑变色釉”釉色变化如行云流水.龙泉则以青釉.器型丰富为特色,翠绿晶润的“梅子青”则是是宋代龙泉窑中上好的青瓷。https://www.360docs.net/doc/ec7496445.html, 在单纯的素色釉中，宋瓷不仅重视釉色的美观，并且追求釉的质地之美。由于釉料配方的发展，从以前的稀淡的石灰釉改变为粘稠的石灰碱釉，出现了如堆脂凝血的凝重深沉的质感。我们从宋代汝瓷、龙泉青瓷上可以看到这种效果，钧瓷也是如此、宋代越窑的青瓷在唐代就很有名，被誉为“如冰似玉”的美丽，但是从实物中看，真正取得如冰似玉效果的要算宋代的龙泉青瓷和青白瓷了。
(完整版)中国陶瓷产区汇总一览表
中国陶瓷产区分布 中国是世界陶瓷制造中心和陶瓷生产大国，年产量和出口量居世界首位，日用陶瓷占全球70%，陈设艺术瓷占全球65%，卫生陶瓷占全球产量的50%，建筑陶瓷占全球产量的64%。作为中国陶瓷石膏模具石膏粉提供者，荆门市金九石膏为大家整理中国陶瓷产区精简概况： 1、江西景德镇：青花、粉彩、玲珑、颜色釉四大名瓷，日用陶瓷生产基地。 2、广东佛山：中国最大的建筑、卫生陶瓷生产基地、佛山市南庄镇为中国建筑陶瓷第一镇。 3、广东潮州：中国著名的工艺瓷生产出口基地，潮州枫溪区为全市陶瓷产业最密集的地区，有2500多家陶瓷企业。 4、福建德化：全国重要的陶瓷产区之一、全国最大的西洋工艺瓷生产出口基地，全县有1100多家生产企业，2万多经销点，陶瓷茶具80%外销产生于此。 5、福建晋江:福建陶瓷集中地之一，建筑陶瓷业为该地支柱产业，大约350家陶瓷企业。 6、福建省闽清县：陶瓷企业503家，高低压电瓷408家，建筑陶瓷95家，中国重要的电瓷生产出口和建筑陶瓷生产基地之一。 7、江苏宜兴：陶瓷之都、全市500多家企业，耐火材料企业200多家，主要有日用陶瓷、建筑陶瓷、卫生陶瓷、艺术陶瓷、工业陶瓷、耐火材料、陶瓷原辅料。 8、河北邯郸：中国著名的高档瓷器和民间陶瓷生产基地，20多家企业，主要集中在峰峰矿区，主要产品：象牙瓷、白瓷、青花瓷、陶瓷壁画和美术园林陶瓷等。 9、河北唐山：中国第一件卫生瓷诞生地、中国第一件骨质瓷诞生地，中国第一件地砖诞生地，中国近现代陶瓷机械领航者，陶瓷企业1000多家，日用陶瓷占全省70%,全国14%。 10、湖南醴陵：437家陶瓷企业，其中日用陶瓷215家、特种陶瓷215家，主要产品：日用陶瓷、特种陶瓷、建筑陶瓷、卫生陶瓷、五彩瓷、红瓷。 11、四川夹江：西部瓷都，陶瓷墙地砖为西部诸省之冠，建筑陶瓷企业123家。 12、江西高安：中国建筑陶瓷产业基地。 13、江西丰城：精品陶瓷生产基地。 14、辽宁法库：主要产品;地砖、内墙砖、日用瓷、艺术陶瓷、包装瓷、外墙砖、卫生洁具. 15、广东清远：30多家企业，主要产品：建筑、卫生陶瓷。 16、广西北流：中国陶瓷之乡、日用陶瓷企业56家、北流市日用陶瓷产量占广西的26.3%，出口量占广西的86%，成为我国新兴陶瓷产区和重要出口基地，是我国日用陶瓷四大产区之一。主要产品：日用细瓷、炻瓷、高档瓷三大类，包括中餐具、西餐具、茶具、咖啡具、航空瓷具、酒店瓷具、旅游礼品瓷具、艺术瓷具、微波餐具九大系列2000多个品种。 17、河南省陶瓷主要特点为：品种杂、数量多、质量一般、代表性产品少。 河南长葛作为年产5000万件的卫浴主产区 18、河北高邑：建筑陶瓷
中国陶瓷艺术纹饰的发展与研究
渭南师范学院本科毕业论文（设计） 题目中国陶瓷艺术纹饰的发展与研究 学院 专业班级 学生姓名 指导教师 撰写日期：2013年11月1日 目录 摘要............................................................... 引言............................................................... 一、简析中国陶瓷艺术纹饰的起源....................................... （一）几何形纹饰................................................. （二）植物纹饰................................................... （三）动物纹饰................................................... （四）人物纹饰................................................... （五）陶瓷纹饰构图规则........................................... 二、中国陶瓷艺术纹饰发展概况及重点介绍............................... （一）中国陶瓷纹饰宋元时期的发展变化............................. （二）宋代耀州官窑瓷器纹饰的表现形式............................. （三）元代青花瓷装饰艺术独特之处................................. （四）明清两代陶瓷纹饰的风格体现.................................
陶瓷器装饰纹样—— 缠枝莲纹(组图)
中国传统瓷器装饰花纹形式——缠枝莲纹中国传统装饰花纹形式之一。其绘花朵上下周转，枝叶相互缠绕成图案形式，有缠枝莲、缠枝菊、缠枝牡丹等。以莲花为主题者，称缠枝莲。莲花是随佛教的传入而在中国的工艺品上流行开的。魏晋南北朝时佛教艺术在中国大为盛行，莲花便作为佛的象征而广泛出现在中国的工艺品上。南北朝时瓷器上的莲花瓣装饰十分普遍，成为这一时期瓷器装饰的标志性的纹样。此后，莲花就成为瓷器装饰中最普遍的纹样之一。 清光绪·青花缠枝莲纹赏瓶 青花缠枝莲纹赏瓶
青花缠枝莲纹赏瓶，高38cm，口径7cm，足径13cm。 瓶撇口，长颈，肩凸起弦纹，圆腹，圈足略高微向外撇。主体图案青花绘缠枝莲，辅以海水、如意云头、蕉叶、回纹、变形莲瓣和忍冬纹等边饰。足内有青花楷书“大清光绪年制”六字款。 清代皇帝特制赏瓶用于赏赐有功的大臣，始于雍正，终于宣统，其器型有一定之规。此件赏瓶十分精致，是一件标准的官窑器。 青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘 青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘
青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘盘心 青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘底部
青花鸳鸯荷花（满池娇）纹花口盘，元，高7.3cm，口径46.4cm，足径29.8cm。 盘十六瓣菱花口，折沿，浅弧壁，圈足，内外青花装饰。内底绘两只鸳鸯游弋在莲池中，一鸳、一鸯顾盼生情。内外壁均绘缠枝莲纹，茎上均结有六朵盛开的莲花。折沿上绘菱形锦纹。圈足内无釉。圈足内墙斜削。 此盘上的主题纹饰为内底所绘人们喜闻乐见的莲池鸳鸯图，这种莲池小景是元代青花瓷器上常见的装饰题材。有的只绘莲池，有的在莲池中绘有禽鸟（只见鸳鸯、鹭鸶），多画在大盘、大碗的内底，亦有画在八棱大罐外壁开光内者。 这种“池塘小景”即古代文献中所记载织绣品上的“满池娇”纹样。早在南宋吴自牧撰《梦梁录》卷十三“夜市”条中记载当时临安夜市夏秋售卖的物品中就有“挑纱荷花满池娇背心”。元代画家柯九思（1290～1343年）《宫词十五首》中曰：“观莲太液泛兰桡（ráo音娆，划船的桨），翡翠鸳鸯戏碧苕。说与小娃牢记取，御衫绣作满池娇。”柯氏自注云：“天历间，御衣多为池塘小景，名曰‘满池娇’。” 因“天历（1328～1331年）”系元文宗图帖睦尔的年号，这说明文宗皇帝的御衣上有“满池娇”图案。元代《可闲老人集》（卷二）载：“鸳鸯鸂满池娇，彩绣金茸日几条。早晚君王天寿节，要将着御大明朝。”由此可见，“满池娇”是一种宫廷服装图案的名称，描绘的是池塘中的花、鸟景色。
常见古代瓷器器型辨识——瓶类
中国陶瓷文化略谈（附二）常见古代瓷器器 型辨识——瓶类 品瓷中国2018-09-13 07:07:00 常见古代瓷器器型辨识——瓶类 最近有不少朋友看我写的连载文章之后，迫不及待地跑到潘家园旧货市场去“实习”去了，结果可想而知，不出意外，基本上都是一头雾水。我的建议，学古陶瓷，还是以领略历史文化为主，不要收藏，多走走博物馆，多看看书。潘家园和其他收藏一样，是一个铜臭味极浓、尔诈我虞的场所，走走看看无所谓，出手需慎之又慎。接下来，我将用几集的篇幅，讲讲器型的简单辨识，包括瓶、尊、炉、壶、盘、盆、碗、罐、洗、枕、其他生活器皿和其他专用冥器等，使大家在走走看看的过程中，不至于特别陌生。 第一部分，讲讲瓶类。这也是在现存的古代瓷器中，保有量最多、最常见的。 瓶——盛酒、陈设、祭祀用器。唐代越窑青釉瓶、邢窑白釉、工艺精细、釉色纯正。宋代南北各地瓷窑大量烧制青、白、黑、青白、白地黑花、白地褐花、三彩和黑地铁锈花等装饰的瓶。造型有玉壶春瓶、梅瓶、净瓶、卷口瓶、盘口瓶、穿带瓶、瓜棱瓶、橄榄瓶、胆式瓶、葫芦瓶、多管瓶、贯耳瓶等。元代的八方瓶、四系扁瓶为独创之作，明代有天球瓶、葫芦扁瓶、宝月瓶、蒜头瓶，清代有棒槌瓶、柳叶瓶、转心瓶，等等形式各异的品种。 尖底瓶：新石器时代陶器，仰韶文化半坡类型最具代表性的器物之一，红陶质，手工制作。器形为小直口、细颈、长圆腹、尖底、肩部或腹部有对称的双系用以穿绳，器表有多绳纹，烧结程度较好，质地坚实。有专家说是汲水器，汲水时由于重力作用，瓶口会自然向下，待水将满时，瓶身自动倒转，口部向上。仰韶文化庙底沟类型及马家窑文化遗存中发现的尖底瓶略有不同见下图。庙底沟类型的尖底瓶为双唇、小口，器身瘦长，肩腹部无系。马家窑文化的尖低瓶为侈口、直颈、折肩、腹有双系以细泥橙黄陶制成，器表涂浅红色陶衣，以黑彩绘旋纹，纹饰充满动感，制作精细。
中国传统图案和传统纹样
中国传统图案及寓意 中国传统图案及寓意 图案：梅花、竹、绶带鸟 解题：齐眉，《后汉书·梁鸿传》：「〔鸿〕为人赁舂，每归，妻为具食，不敢于鸿前仰视，举案齐眉。」「案」，有脚的托盘。「眉」与「梅」同音。世称夫妇相敬谓「举案齐眉」。「齐眉祝寿」，比喻夫妻互敬互爱，健康长寿。
图案：鸳鸯、莲花、莲实。 解题：鸳鸯，水鸟名，羽毛颜色美丽，形状象凫，但比凫小。雄的翼上有扇状饰羽。雌雄常在一起。旧时文艺作品中常用来比喻夫妻恩爱。《禽经》载：鸳鸯，朝倚而暮偶，爱其类。据说鸳鸯成对游弋，夜晚雌雄翼掩合颈相交，若其偶失，永不再配。莲实，莲子，喻连生贵子。「鸳鸯贵子」寓意夫妻恩爱，同偕到老。
图案：两条龙、龙珠等。 解题：龙，《说文》十一：「龙，鳞虫之长，能幽能明，能细能钜，能短能长，春分而登天，秋分而潜渊。」珠，指夜明珠、珍珠。《述异记》卷上：「凡珠有龙珠，龙所吐者……。」传说龙能降雨。民间遇旱年常拜祭龙王祈雨。后演成「耍龙灯」的民俗活动，「二龙戏珠」即由「耍龙灯」演变来的，有庆丰年，祈吉祥之意
图案：凤凰、太阳。 解题：凤凰，亦作「凤皇」传说中的神鸟。雄的叫「凤」，雌的叫「凰」其形据《尔雅·释鸟》郭璞注：「鸡头、蛇颈、燕颔、龟背、鱼尾、五彩色，高六尺许。」「出于东方君子之国，翱翔四海之外，过昆伦，饮砥柱，濯羽弱水，莫宿风穴，见则天下安宁。」古来有关凤凰的传说故事很多，传统年画，以凤凰为题材的图案运用也较普遍
图案：龙凤呈祥。 解题：龙凤都是传说想象中的生物。不仅形象生动、优美，而且赋予许多神奇的色彩。龙能降雨祈丰收，又象征皇权。凤凰风姿绰约高贵，牵涉许多传说，在人们心目中成为吉祥幸福的化身。龙凤又用来形容有才能的人。《南史·王僧虔传》：「于时王家门中，优者龙凤，劣者虎豹。」「龙凤呈祥」图案象征高贵、华丽、祥瑞、喜庆。
中国古代瓷器常见纹饰的喻意
中国古代瓷器常见纹饰的喻意 在我国古代瓷器上常见纹饰有：百花、山水人物、渔樵耕读、耕织图、十六子、百子图、博古、八仙、八宝、三星人、云龙、穿花龙、九龙、九龙闹海、海水龙、云鹤、团鹤、云凤、凤穿花、云蝠、团蝶、牡丹、凤牡丹、丹凤朝阳、水仙、兰草、兰石、石榴、莲池荷花、并蒂莲、秋葵、菊花、月季、海棠、四季花、玉兰花、团花、团菊、折枝、牡丹、缠枝莲、山石芭蕉、山石.牡丹、秋叶怪石、山石竹鹊、花卉蝴蝶、喜鹊梅花、海马瑞兽、雄鹰独立、鹰石、三鱼、荷花翠鸟、花鸟、锦维牡丹、松鹿、松鹤、松鹰、松下老人、二老赏月、人鹿、仕女、牧牛图、三羊开泰、五子登科、米带观砚、山高水长、万寿无疆、安居乐业、歌舞升平、双燕、五谷丰登、年景、松寿梅、重阳菊花、七夕图、狮球、海兽、天鹅、天马、花蝶、葫芦、竹石、菊石、松石、折枝花、折校果、灵芝、葡萄、蟠躏螭、朵花、梧桐、缠枝花、团莲、把莲、勾莲、冰梅、草虫、鱼藻、蝈蝈、蛐蟀、佛手、白菜、西湖十景、庐山十景、羊城八景、太白读书、仕女歌舞、印谱、秦砖汉瓦、金石文字、皎洁明月、银河在天、七珍八宝、寿星、钟尴、罗汉、二老图、五伦图、太平有象、蝴蝶探花、喜字、八仙庆寿、眼麟、福禄寿、蜂蝶、梅雀、杏林春燕、水浮莲、西蕃莲、苟药、芙蓉、富贵白头、松下三老、合和
二仙、刘海金瞻、竹兰梅菊、子孙葫芦、竹林七贤、四灵、十鹿、百鹿、三秋、九秋、八桃、九桃、西厢记、三国演义、封神榜、文王访贤、水浒、空城计、隋唐演义、陈平卖肉、木兰从军、加官进爵、赤壁赋、饮中八仙、大乔二乔、四妃十六子、婴戏百子图等。许多装饰图案的构思，有着耐人寻味的深刻寓意和表达人们内心对幸福的向往和对生 活的祝福。下面重点介绍20种我国古代传统瓷器纹饰及其喻意。1、二龙戏珠为二条云龙一火球；龙据说是“四灵”之长，“四灵”为龙、凤、龟、麟。《广雅》载“有鳞曰蛟龙，有冀曰应龙，有角曰虬龙，无角曰蜻龙，末升天曰蟠龙。”在传说中龙珠被认为是一种宝珠，可避水火。如果图案为多条龙戏珠，称为“群龙戏珠”。如果图案为二条云龙盘旋中间有一寿字，则称为“云龙捧寿”。表示吉祥安泰相祝颂的意思。2、龙凤呈祥为一龙一凤；传说龙是鳞虫之长，凤为羽虫之尊。那里有龙出现，那里就有凤来仪，那里就会天下太平，五谷丰登。龙凤是人们心目中的祥兽瑞鸟，为一种祥瑞和吉祥的象征。此外也有称之为“龙祥凤瑞”。3、龟鹤齐龄为一龟一鹤；传说中的龟是四灵之一，为甲虫之长。是长寿的象征，可兆吉凶。故古时以龟甲刻文。《尔雅·释虫》中记载“十龟：一神龟、二灵龟、三摄龟、四宝龟、五文龟、六篮龟、七山龟、八译龟、九水龟、十火龟。”日本人对龟有特殊感情，常有以龟字为
明代官窑瓷器：一部明代瓷器简史(高清图)
明代官窑瓷器：一部明代瓷器简史（高清图） 明代早期洪武、永乐、宣德（1368—1435）据文献记载，明代自洪武二年（1369）起，朝廷即在景德镇设立窑场（初名“陶厂”，建文四年更名为“御器厂”）烧造皇家用瓷。洪武时期景德镇烧造的瓷器不仅有日用器、祭礼器以及专门用来赏赐的器物，同时还烧造各种釉色的大瓷瓦供南京及凤阳（明中都）修建皇家建筑用。官窑瓷器的品种、造型、纹饰等大体沿袭元代，以青花、釉里红瓷器最具代表，器物造型浑厚、纹饰繁密、画风古朴，由于技术原因，不少呈色暗淡，时代特征鲜明。永乐、宣德是明代御器厂的辉煌时期，不仅青花瓷器被后人誉为明代青花瓷器之冠，鲜红、祭蓝、甜白等颜色釉瓷器也备受后世称道。典型的永乐青花瓷器使用进口料描绘，呈色浓艳，常有氧化铁结晶、洇散现象，有如中国传统水墨画。永乐官窑产品中能看到较多外来文化的因素，如花浇、无当尊、八方烛台等器形都是受伊斯兰文化影响的产物。宣德时期还大量烧造蟋蟀罐、鸟食罐、花盆、花瓶等器物，并成功仿烧汝釉、哥釉等瓷器。明宣德洒蓝刻金龙纹钵景德镇市陶瓷考古研究所藏▲洒蓝是以钴为着色剂的低温铅袖，在烧成的白釉器上以竹管将蓝釉汁吹于器表，形成深浅不同斑点，分布自然，如团团雪花，故得名“雪花蓝”，创烧于宣德官窑。此物器形独特因倒扣时形如头盔又名盔碗或骰
子碗，给人一种稳重之感。器物通体采用锥拱工艺，制作考究，这种器形传世品极少。明宣德款青花缠枝花纹花浇故宫博物院藏明宣德青花束莲大盘山东博物馆藏明洪武釉里红缠枝莲纹大碗山东博物馆藏明永乐折角白瓷塔砖景德镇市陶瓷考古研究所藏明洪武青花折枝花卉纹盖罐景 德镇陶瓷考古研究所藏明永乐鲜红釉盘故宫博物院藏▲鲜红釉又称祭红釉、宝石红釉，为祭祀时使用。将含有氧化铜的釉料涂抹在瓷器生坯上，入窑经1200多度高温一次烧制而成。因铜红釉对炉温要求严格，温度略高颜色会挥发，温度略低颜色发暗，所以成品率极低。从传世品和出土文物看，以永乐和宣德时期的鲜红釉最为常见，评价最高。明永乐甜白釉罐故宫博物院藏▲白釉瓷器在北朝时烧制成功，为后世彩瓷发展奠定了基础，经过唐、宋、元代的发展，明代永乐时期白釉的烧制达到了历史上最高水平，白釉瓷器胎体薄如卵壳，白釉甜润具有白糖的色泽，前人对这种白釉较形象地称为“甜白”，为一代绝品。明永乐青花花卉纹八方烛台故宫博物院藏明洪武釉里红缠枝牡丹纹军持故宫博物院藏▲明初洪武时，景德镇窑烧造釉里红瓷器已很盛行，这件釉里红牡丹纹军持为佛教僧侣用以饮水或净手的器皿。其造型独特，纹饰色彩纯正，堪称洪武釉里红瓷器中的珍品。军持是一种盛水器，又名军墀、君迟、群持、捃稚迦、净瓶等，为云游僧人、伊斯兰教徒盛水洗手用具。这种外国器形大约在