大学生美术鉴赏课程思辨与教学实践探究
在美术欣赏教学实践中(3篇)
第1篇摘要：美术欣赏是培养学生审美素养和艺术鉴赏能力的重要途径。
本文从美术欣赏教学的目标、方法、实践案例等方面进行探讨，旨在提高美术欣赏教学的有效性，激发学生对美术的兴趣，培养其审美情趣。
一、引言随着社会的发展，人们对审美素养的要求越来越高。
美术欣赏作为培养学生审美素养的重要途径，在基础教育阶段具有举足轻重的地位。
美术欣赏教学旨在引导学生认识美术作品，提高审美能力，培养创新精神。
本文将从美术欣赏教学的目标、方法、实践案例等方面进行探讨。
二、美术欣赏教学的目标1. 培养学生的审美素养，提高审美能力。
2. 引导学生认识美术作品，了解美术史。
3. 培养学生的观察能力、分析能力和表达能力。
4. 增强学生的文化自信，培养民族自豪感。
5. 培养学生的创新精神和实践能力。
三、美术欣赏教学方法1. 讲授法：教师通过讲解美术作品的历史背景、艺术特点、表现手法等，引导学生了解美术作品。
2. 观察法：引导学生仔细观察美术作品，培养观察能力。
3. 分析法：引导学生分析美术作品的主题、形式、色彩、构图等，提高鉴赏能力。
4. 比较法：将不同美术作品进行对比，引导学生发现作品的异同，培养批判性思维。
5. 实践法：组织学生参观美术馆、博物馆等，亲身体验美术作品，提高审美素养。
6. 讨论法：引导学生围绕美术作品展开讨论，激发学生的思维火花。
四、美术欣赏教学实践案例1. 案例一：以《蒙娜丽莎》为例教学目标：让学生了解达芬奇的生平及艺术特点，认识《蒙娜丽莎》这幅作品。
教学过程：（1）教师介绍达芬奇的生平及艺术特点。
（2）引导学生观察《蒙娜丽莎》的画面，分析其构图、色彩、线条等。
（3）讨论《蒙娜丽莎》所表现的主题，以及达芬奇在创作过程中的创新之处。
（4）学生课后撰写观后感，分享自己的感悟。
2. 案例二：以《开国大典》为例教学目标：让学生了解我国美术史上的重要作品，培养民族自豪感。
教学过程：（1）教师介绍《开国大典》的创作背景及作者董希文。
高校中国画美术鉴赏课教学研究
高校中国画美术鉴赏课教学研究1. 引言1.1 研究背景中国画是中国传统艺术的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
随着社会发展和文化交流的深入，中国画的教学在高校中也越来越受到重视。
中国画美术鉴赏课作为中国画教学中不可或缺的一环，对于培养学生的审美能力和艺术修养起着至关重要的作用。
在当前高校中国画美术鉴赏课教学实践中，也存在着一些问题和挑战。
一方面，传统的教学内容和方法已经无法满足当代学生的需求和审美观念；缺乏有效的评价机制和改进措施，导致教学效果和学生学习兴趣下降。
对高校中国画美术鉴赏课的教学进行深入研究，探讨其内容、方法、评价与改进，不仅有助于提高教学质量，更能够促进学生艺术修养的提升和美育意识的培养。
本研究旨在借助实践案例分析，探索高校中国画美术鉴赏课的优秀教学模式，为今后的教学实践提供参考和借鉴。
1.2 研究目的高校中国画美术鉴赏课教学研究的研究目的在于通过深入分析高校中国画美术鉴赏课的教学内容、方法、评价以及改进，进一步提升该课程的教学质量和效果。
具体来说，研究目的包括以下几个方面：1. 探究高校中国画美术鉴赏课的教学内容是否符合学生需求和课程标准，以及是否能够培养学生的审美能力和艺术修养。
2. 分析高校中国画美术鉴赏课的教学方法是否灵活多样、有效果，并调查学生对不同教学方法的接受程度和反馈意见。
3. 评价高校中国画美术鉴赏课的教学效果，了解学生的学习成果和发展情况，进而提出改进建议和措施。
4. 研究高校中国画美术鉴赏课的教学改进策略，探讨如何提高课程的针对性和针对实际问题的解决能力。
通过以上研究目的的实现，可以为高校中国画美术鉴赏课的教学提供理论依据和实践指导，进一步推动该课程的发展和完善。
1.3 研究意义高校中国画美术鉴赏课是中国传统文化教育的重要组成部分，通过对中国传统绘画的学习和理解，可以帮助学生更好地了解和传承中国传统艺术文化。
中国画美术鉴赏课也可以培养学生的艺术鉴赏能力和审美情趣，提高他们的审美修养和文化素养。
美术欣赏教学实践研究(3篇)
第1篇摘要：本文以美术欣赏教学实践为研究对象，通过分析美术欣赏教学的目标、内容、方法等，探讨如何提高美术欣赏教学的效果。
本文从美术欣赏教学的理论基础出发，结合教学实践，提出了一系列提高美术欣赏教学效果的策略。
关键词：美术欣赏；教学实践；教学效果；策略一、引言美术欣赏是培养学生审美能力、提高艺术素养的重要途径。
随着我国教育改革的不断深入，美术欣赏教学越来越受到重视。
然而，在实际教学中，美术欣赏教学的效果并不理想。
本文旨在通过对美术欣赏教学实践的研究，为提高美术欣赏教学效果提供参考。
二、美术欣赏教学的目标与内容1. 目标（1）提高学生的审美能力，培养学生的艺术素养；（2）培养学生的观察能力、分析能力和创新能力；（3）激发学生对美术的兴趣，提高美术学习积极性。
2. 内容（1）美术基础知识：包括绘画、雕塑、建筑、工艺等领域的艺术作品；（2）美术流派与艺术家：介绍不同流派、不同时期、不同地域的艺术家及其代表作品；（3）美术鉴赏方法：教授学生如何欣赏美术作品，包括构图、色彩、线条、造型等方面；（4）美术与生活：探讨美术作品与生活的关系，提高学生的审美情趣。
三、美术欣赏教学方法1. 讲授法：通过教师讲解，向学生传授美术知识，引导学生了解美术作品。
2. 案例分析法：以具体美术作品为例，分析作品的艺术特点、创作背景等，提高学生的鉴赏能力。
3. 比较分析法：对比不同美术作品，让学生了解不同艺术风格、不同艺术流派的特点。
4. 体验法：组织学生参观美术馆、博物馆等，亲身感受美术作品的魅力。
5. 小组讨论法：将学生分成小组，讨论美术作品，提高学生的合作能力和表达能力。
6. 创新实践法：鼓励学生运用所学知识，创作自己的美术作品，提高学生的实践能力。
四、提高美术欣赏教学效果的策略1. 创设良好的教学环境：营造轻松、愉悦的课堂氛围，激发学生的学习兴趣。
2. 注重学生的个体差异：根据学生的兴趣、特长和认知水平，设计个性化的教学方案。
提高大学生美术鉴赏能力的实践与研究[5篇范例]
![提高大学生美术鉴赏能力的实践与研究[5篇范例]](https://img.taocdn.com/s3/m/ebec722f591b6bd97f192279168884868762b87c.png)
提高大学生美术鉴赏能力的实践与研究[5篇范例]第一篇：提高大学生美术鉴赏能力的实践与研究提高大学生美术鉴赏能力的实践与研究摘要大学生素质教育是全世界关注的问题,也是世界各国高等教育改革与发展的一个共同要求。
当前,大学教育中普遍存在大学生知识面狭窄、创新能力不足、信仰缺失、价值观念混乱等问题。
为此,要更新教育观念,加大教育教学改革力度,调整课程设置体系与结构,培养和提高大学生专业技能,鼓励大学生参加社会实践活动,全面提高他们的综合素质。
关键词素质教育美术鉴赏能力研究在当今素质教育改革的背景下,培养大学生视觉艺术鉴赏能力是一个重要的课题。
近年来,国内各高校对视觉艺术教育的认识在不断深化,对实施视觉艺术教育在做着各种尝试和探索,艺术教育越来越引起人们的重视,它的重要作用也在逐渐为教育者所认同,艺术教育在育人方面,特别是在人才素质培养方面有着独特的,不可替代的作用。
近年来,视觉艺术课程在欧美各大学已经相当普及,有的学校还开设了视觉艺术专业。
在我国,面向广大非艺术专业学生开展的普及性视觉艺术教育才刚刚起步,还处于探索和发展阶段。
美术欣赏是一个观察、体验、品味艺术作品的过程,在这个过程中,人们进行感受、体验、分析、判断,从而获得审美享受以及一定的美学知识。
通过不断的欣赏、学习可以提高人们的审美趣味,陶冶人们的高尚情操,直接或间接地接受教育,从而发挥其社会功能。
普通高校加强和实施美术欣赏教育,是抓好学生素质教育的重要环节。
一般来讲,素质不单单是专业知识的技能,还包括很多直面人生的能力和各方面的修养,如道德素质、生存能力、应变能力、潜在能力、动手能力、审美能力、艺术修养等等。
特别是在心理素质方面的能力的培养,在感觉、知觉、记忆、思想、想象等心理活动中所体现出来的各种能力的倾向,如逆反、好奇、注意力、兴趣、情感、动机、意志等这些将构成心理素质的总体,而这些又直接影响着创造力的发挥。
人的视觉认识是从自然主义开始的,尽管一个立体的自然场景不像是一幅图画,而一幅平面的图画都被看作是一个真实的世界,公众要求艺术家在一块想象的舞台上把生活的故事表现得栩栩如生。
高校设计专业学生《美术鉴赏》课程教学的探究
高校设计专业学生《美术鉴赏》课程教学的探究1 美术鉴赏的重要性美术鉴赏是设计专业学生必须学习的课程之一。
随着设计行业的快速发展，设计师需要具备更高的审美能力和艺术表达能力。
而且，美术鉴赏可以锻炼学生的观察力和思维能力，并且有助于他们更好地理解和表达自己的设计思维。
2 美术鉴赏课程的教学模式美术鉴赏课程的教学模式通常包括理论讲解和作品鉴赏两方面。
在理论讲解方面，老师会讲解相关的艺术概念、历史背景和设计理论。
在作品鉴赏方面，老师会引导学生分析艺术家的创作意图、表现手法和形式美学。
3 美术鉴赏课程的教学内容美术鉴赏课程的教学内容通常包括绘画、雕塑、建筑、摄影等方面的艺术作品。
学生需要通过对这些作品的研究和分析，了解其中蕴含的艺术价值和文化内涵，以及其中的设计之美。
4 教师的教学方法为了使学生更好地理解和掌握美术鉴赏的知识和技能，教师需要采用多种教学方法。
例如，可以使用投影仪或多媒体课件，直观地展示艺术作品的形式美学和艺术内涵。
还可以组织实地考察，让学生亲身感受艺术作品所在的空间氛围和历史背景。
同时，教师也要给予学生充分的思考和表达的机会，帮助他们理解艺术作品并进行深入的思考。
5 学生的学习方法学生们在学习美术鉴赏课程时，需要积极思考和表达。
他们可以通过画画、拍照、写作等方式，来深入探究和表达艺术作品所传达的思想和情感。
同时，学生也需要独立思考，发挥自己的想象力和创造力，理解并运用艺术表达技巧，实现艺术创作的目标。
6 总结总之，美术鉴赏是设计专业学生不可缺少的一门课程。
在学习这门课程时，学生需要切实体验艺术作品所传达的文化内涵和艺术价值，同时掌握艺术表达技巧和思维方法，为将来的设计工作打下坚实的基础。
而教师也应该根据学生的不同情况和需求，采用灵活多样的教学方法，让更多的学生受益于美术鉴赏的课程。
美术鉴赏教学实践反思(3篇)
第1篇一、引言美术鉴赏教学是美术教育的重要组成部分，旨在培养学生的审美素养、审美能力、审美情感和审美判断力。
在美术鉴赏教学中，教师不仅要关注学生的知识技能掌握，还要关注学生的情感态度价值观。
本文将从教学实践的角度，对美术鉴赏教学进行反思，总结经验教训，以期为今后的美术鉴赏教学提供借鉴。
二、教学实践反思1. 教学目标设定在教学实践中，我发现自己对教学目标的设定不够明确，导致教学过程缺乏针对性。
例如，在教学《蒙娜丽莎》一课时，我仅仅要求学生了解这幅画的背景、作者和艺术特点，而忽略了培养学生对人物形象、色彩运用等方面的审美感知能力。
因此，在今后的教学中，我需要更加明确教学目标，将知识传授与审美培养相结合。
2. 教学内容选择在教学实践中，我发现教学内容的选择对学生审美能力的培养至关重要。
例如，在教学《黄河颂》一课时，我选择了具有强烈民族特色的画作，让学生在欣赏过程中感受到中华民族的伟大精神。
然而，在另一些课时的教学中，我选择了过于现代或抽象的画作，导致部分学生难以理解和欣赏。
因此，在今后的教学中，我需要根据学生的年龄特点和审美需求，选择合适的教学内容。
3. 教学方法运用在教学实践中，我尝试运用多种教学方法，如讲授法、讨论法、实践法等，以提高学生的参与度和兴趣。
然而，在实际操作过程中，我发现教学方法的选择与运用仍存在不足。
例如，在讲授法教学中，我过于注重知识传授，而忽略了学生的主观感受；在讨论法教学中，部分学生参与度不高，讨论效果不佳。
因此，在今后的教学中，我需要更加注重教学方法的创新与优化，以提高教学质量。
4. 教学评价方式在教学实践中，我主要采用终结性评价方式，即以学生的作业成绩为主要评价标准。
然而，这种评价方式过于单一，无法全面反映学生的审美素养。
因此，在今后的教学中，我需要尝试多元化的评价方式，如课堂表现、作业评价、作品展示等，以全面了解学生的学习成果。
5. 教师自身素质在教学实践中，我意识到教师自身素质对美术鉴赏教学的影响。
大学美术鉴赏以批评所涉及课程的思考。
大学美术鉴赏以批评所涉及课程的思考。
我接触了《美术鉴赏》这门课，虽然是大课，虽然有很多人在一起上课，但是，我还是觉得美术鉴赏确实挺有意思的。
美术本生就是高雅的艺术，我们通过学习《美术鉴赏》这门课，让我们更深层次的接触美术，了解艺术。
所以我想就我知道的和我理解的以及我课外掌握的，来谈谈美术以及美术鉴赏。
一、对美术的认识。
美术是人类创造的一种精神产品，它有别于听觉艺术的音乐，语言艺术的文学，是具有造型性，可视性，静态性的一种空间艺术。
正因为有以上基本特征，美术作品首先应该是可以被人感知的，它能引起人们视觉观照的空间形式；其次，它通过其物质媒介向人们展现一个静止状态的相对理想的客观世界，进而触发人们二次创造特定的情感情绪。
在鉴赏课堂上常会出现教师讲的的滔滔不绝。
而学生无动于衷的画面。
这是由于我们没有充分认识到情感共鸣的作用。
美术是具体存在于空间,而且能够感知的一种形状或形态.它是一种存在的物体在人们的视觉中有很多中认定中物体的产生.它存在于人的心里或思想里的一种感知物体或事态.但它不会展现在人们的眼前的东西.塑造形体是美术的一个最基本的特征，美术的主要功能就是刻画事物的外部形态，而塑造形体就是为了很好的表现各种事物的外部形态，是画面达到一种更好的直观效果。
这就是美术这一艺术门类的巨大优势，使人们从视觉上获得更好的享受.二、对美术鉴赏的认识。
美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，是鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。
美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。
美术鉴赏的客体条件是指被鉴赏的美术作品，如果客体不具备一定的审美价值与艺术价值，便失去了鉴赏的意义与价值。
欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。
美术鉴赏课的感悟与思考
美术鉴赏课的感悟与思考其实早在小学时候我们就开始学习美术了，但从小学到大学，原本以为美术就是指画家的画作，比如那些水墨画，水彩画，油画和素描等。
直到这一学期上了美术鉴赏课，听了老师的讲解后，我才从这个狭隘的概念中走了出来，真正走进美术的世界，也才真正认识到了美术的博大和内容之丰富。
美术一词被我所理解，也正是上了美术鉴赏课以后。
下面我就来谈谈这一学期来我学习美术鉴赏课的收获，感悟和思考。
要进行美术鉴赏，我们首先要了解什么是美术。
美术的门类包括绘画，雕塑，工艺美术和建筑。
美术的基本知识包括美术的属性，美术语言和美的法则。
首先就是美的属性，它包含社会性，距离性和主观性。
美具备社会性，在社会范围内，人们对于美都存有相近的认知和定义。
美的距离性，它包含时间，空间和心理上的距离，在相同的时代和地域，美的定义和范畴也就是不尽相同的。
就像是现代人以胖为美，但在我国唐朝时期，却是以瘦为美。
也难怪像是杨玉环那样丰满的女人可以被评选为我国古代的四大美女之一，以至于，现在的女人都恨不得古韵大唐，免遭现在的瘦身和节食之痛。
美的主观性，我国一句古语说得好“情人眼中出来西施”，这就充份检验了美的主观性，美术品酒就是受到个人主观因素影响的。
美术创作需要各种表现手法，其表现手法被称为美的语言。
美术的语言不同于其他艺术语言，它是以空间，材质，肌理，色彩，明暗，形体等构成。
美术的语言依附于思想与形象的整体要求，所以它必然既受不同的民族和时代的审美文化氛围的制约，又受艺术家个人气质及世界观的影响，具有鲜明的时代性，民族性和个性特点。
最后就是美的法则。
在介绍了美的属性和美术语言后，就可以初步的美术创作了。
但所创作作品的优劣怎样去评价呢?和其它事物一样，美也存有它的法则。
美的法则包含统一与对照，均魏与均衡，动感与静感，调和与对照，求心与Vergt，统觉与错觉。
虽然美不是具体内容的可以鼠标至的物体，但美却是实实在在存有的。
我们只有掌控了美的法则才可以对美术作品展开更深入细致的品酒。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
大学生美术鉴 赏课程 恩 辨 与 教 学 实 践 探 究术鉴 赏是 素质教育课程 ， 是大学生美育教育的重
直观形 象地观看 到早 已逝 去 的古 代生 活和难 以见到 的异 国
要组成部分。笔者以美术及作 品鉴赏的视角 ， 论证大学生美 术鉴赏课
的功 能和作用 ， 是其他教 育所 无法替代 的。培养 人 ， 高 这 提
人 的素质 ， 最根本 的问题是 要提升人 的精神境界 。美育的最 终意义 ， 就在于使人 的情感 得到陶冶 ， 思想得到净化 ， 品格得
二、 审美教 化功 能
美术作 品通过 生动感人 的艺术形 象， 传递 出艺术家对社
体育 、 美育、 劳动技 术教 育和社会 实践 ， 使诸方面教 育相互渗
透、 协调发展 ， 促进学生 的全面发展和健康成长。 ” “ 育 ， 对青少 年进 行全 面 素质教 育 的重要 内容 ， 美 是 因
固有领土 的最好 历史见证 ； 唐代 以“ 丰腴 ” 为美 的审美倾 向和 时代 特征 ； 等等 。再如 ， 通过观 赏《 蒙娜 丽莎》 我们 会感 受 ，
程 的价 值 和 现 实 意 义 ， 而 探 究 课 程教 学 中的 实 践 问 题 ， 进课 程 建 进 促 设及 其 教 学 的发 展 。 关 键 词 ： 学美 术 鉴 赏 大 思辨 价值 教 学 实 践
生活 ， 拓宽 文化视 野， 古今 中外文化及 社会 生活有更 多的 对
了解认 识。从史 料价值 上来看 ， 美术作 品的直观形 象性 ， 对 于我们认 识社会 和 自然 变迁具有 非常 重要 的作用 。曹 意强 教 授提 出“ 艺术 的智 性模式 ” 的概 念 ， 他认为 “ 艺术跟其他 学 科一样 ， 它是我们人类创造世界 、 认识世界 的一个智性工具 ，
艺术 除 了给我们 提供 审美 享受 ， 了美化世 界 ， 了给 我们 除 除 提供精神享 受， 它应该像哲 学、 历史 、 思想等 一样在 塑造 我们 的思想 ， 塑造我们 的思维方 式， 激发我们 的创 造能力 ， 我们 是
人类 改造世界 必要 的智 性工具” 。唐代 张彦 远在《 历代 名画
视美 育， 应把全 面提高 学生素质 作为主 要 目标 ， 都 离开 了这
个基本点 ， 就谈不上教 育教 学质 量。 ”
远在《 历代名 画记》 中说 ：夫 画者 ， “ 成教化 、 助人伦……” 他强
调绘 画有教 育人 、 提高人 心智 的功 能。鲁迅 在《 拟播布 美术 意见书》 中说 ：美术之 目的， “ 虽与道德 不尽符 ， 然其 力足 以渊 邃人之性情 ， 崇高人之好 尚， 亦可辅道德 以为治。物质文 明， 日益曼衍 ， 人情亦 因 日趋于肤浅 ； 以此优 美而崇大之 ， 今 则高 洁之情独存 ， 邪秽之念不作 ， 不待惩劝 ， 国人安 。 鲁迅 先生 而 ” 的 意思是借 助 美术 的教 化功 能 ， 帮助 青年 形成 正确 的 审美 观、 人生观和 世界观 ， 而增进 国家社会 的安定 。教育 家蔡 从 元培先 生在 １ １ 年 以后 ， ９７ 多次撰 文或演讲 宣扬“ 美育 ” 的作
钱老 的“ 要培养优秀科 学创 新人 才 ， 必须 加强学校艺术教育 ， 提高文化 艺术修养 ” 的观 点。例 如， 通过观 赏《 步辇 图》 我们 ，
能 了解 到很 多内容 ： ３ ０ １ ０ 多年 前 ， 文成公 主与吐蕃首领 松赞 干布联 姻 的历 史事件 ； 汉兄弟 民族 友好情 谊 ； 藏 西藏是 我 国
到 ： 洲文艺复 兴的社会进 步 ； 学和 人文精 神成为那 个 时 欧 科
为， 美育不仅是人 类认 识世 界、 改造世界 的重要手段 ， 也是实
现人类 自身美 化、 完善 人格 塑造的重要途径 。美 育有着独特
代 的主旋律 ； 散发着人 文精 神的蒙娜丽莎及其 神秘的微笑带
给我们强烈 的审美感受和科学创新 的想象 ； 等等。
中国“ 弹一星” 勋之一 的钱 学森 曾说 ：现 在 的学校 两 元 “
为什 么培 养不 出杰 出的人才？就 是在我 们教 育 中缺乏科 学
与艺术 的结合 。 国学大师季羡林 曾说 ： 和谐社 会除 了讲 社 ” “ 会 的和谐 、 人与 自然的和谐 ， 应该 讲人 的 自我和 谐。 他 们 还 ”
会、 自然 和艺术 品的深 刻思考和 丰富情感 ， 使观 者从 中受到
到完善 ， 从而使身心得 到和 谐发展 ， 神境 界得到升华 ， 精 自身
得到美 化。 “ ” 不论 是基础 教育还是 高等教 育 ， 都应该 高度 重
启迪和教育 ， 进而 引发观者 对社会 、 自然和艺术真谛 的思考 ， 这对 于观者 的人生观和 世界观 的形成 是大有裨 益 的。张彦
都提 出了同一个命 题—— 教育 中人 的素质 的培 养 ， 于社会 对
和谐发展 、 国家创新 的重要性和 迫切性。钱 学森还说 ： 一个 “
记》 中说 ： 画有“ 绘 穷神变 、 测幽微” 的功能 ，神 变” 自然 的， “ 是
“ 幽微” 是大 自然的奥秘 。著名科 学家 爱 因斯坦说 ： 书面与 “ 口头语言在他 的思想机制 中并不起什 么作用 ， 而起作 用的是 能够 ‘ 自动 ’ 复制或 融合 的……清 晰 的图像 。 这 些都 印证 了 ”
有科 学创 新 能力的人 ， 不但 要有科 学知识 ， 要有文化 艺术 还
修 养。 ” 现在 我们 提倡 “ 成人 ” 育 。所谓 “ 教 成人 ” 教育 ， 就是 要 “ 实施素质教育 ， 以提高 民族素质为根本 宗 旨， 以培养 学生的 创新精神和 实践 能力为重点 ， 就 ‘ 造 有理 想、 有道德 、 有文化 、 有纪律 ’ 的德智体美等全 面发展的社会主义事业建设 者和接 班人” “ 。 学校教育不仅 要抓 好智育 ， 要重视德 育 ， 要加强 更 还