教父影评
《教父》影评
《教父》影评《教父》是一部堪称经典的电影，它不仅在影史上留下了深刻的印记，更给观众带来了强烈的感觉和共鸣。
首先，这部电影给人一种浓厚的情感体验。
通过展现一个黑帮家族的兴衰史，观众能够深入感受到家庭、友情和背叛等情感的复杂性。
尤其是主人公迈克尔·科里奥内的转变，从一个无辜的战争英雄变成了冷酷无情的教父，这种情感的转变令人震撼。
这部电影通过情感的描绘，让观众产生了强烈的代入感，仿佛自己也置身于这个黑帮家族之中。
其次，电影《教父》在道德和伦理层面上也给观众带来了深刻的思考。
观众不禁会思考到底什么是对与错，什么是正义与邪恶。
电影中的黑帮家族虽然从事非法活动，但他们之间的忠诚和信任却令人敬佩。
这种道德层面的冲突让观众思考，当一个人为了家人和朋友而做出了不道德的选择，这是否可以被原谅或理解。
这种道德困境的展现，使电影更加引人深思。
此外，《教父》还通过精彩的剧情和出色的演员表演给观众带来了视觉享受。
导演弗朗西斯·福特·科波拉巧妙地运用了镜头语言和音乐，将观众带入了一个真实而又充满暴力的黑帮世界。
演员马龙·白兰度、阿尔·帕西诺等人的精湛表演更是给电影增添了无限的魅力。
他们通过细腻的情绪表达和生动的演技，将角色栩栩如生地展现在观众面前，使观众对故事产生了更加深入的认同感。
总的来说，《教父》是一部情感丰富、思考深刻的电影。
它通过展示黑帮家族的故事，引发观众对情感、道德和人性的思考。
同时，精彩的剧情和出色的演员表演也给观众带来了视觉上的享受。
这部电影不仅仅是一部娱乐作品，更是一部引人深思的艺术之作。
无论是从情感上还是思想上，它都给观众带来了强烈的共鸣。
教父 影评
教父影评《教父》是一部堪称经典的电影，它以其深刻的情节、精彩的表演和引人入胜的故事情节，深深地打动了观众的心灵。
首先，这部电影给我留下了深刻的感觉。
导演弗朗西斯·福特·科波拉以其独特的视角展示了黑帮世界的残酷和复杂性。
他通过细腻的镜头语言和精心设计的场景，将观众带入了一个充满暴力、欲望和背叛的黑暗世界。
每一个场景都充满了张力和紧张感，让我感受到了故事的紧迫性和紧张感。
其次，影片中的演员们的表演也是令人难以忘怀的。
马龙·白兰度饰演的教父唐·维托·科里昂是一位令人敬畏的角色。
他以其冷静、机智和无所畏惧的形象，展现了一个黑帮家族的领袖应有的魅力和权威。
阿尔·帕西诺饰演的迈克尔·科里昂则是一个让人又爱又恨的角色，他的复杂性和内心的挣扎让人动容。
这些演员们的精湛演技使得角色栩栩如生，让观众能够真切地感受到他们的情感和内心世界。
此外，影片中的故事情节也是引人入胜的。
故事发生在二十世纪四十年代的美国，讲述了一个黑帮家族的兴衰史。
影片通过对家族成员之间的关系和权力斗争的描绘，展现了黑帮世界的残酷和复杂性。
故事情节的紧凑和扣人心弦的发展让我无法转移视线，每一个转折都让我屏住呼吸，期待着下一个发展。
最后，这部电影给我带来了深刻的共鸣。
尽管故事发生在黑帮世界，但其中所揭示的人性的复杂性和权力的腐败却是普遍存在的。
电影通过对家族、友谊和忠诚的探讨，让我思考人性的本质和道德的边界。
它让我意识到，权力和财富并不能带来真正的幸福，而真正重要的是家人和爱。
总之，《教父》是一部令人难以忘怀的电影。
它通过其深刻的情节、精彩的表演和引人入胜的故事情节，给观众带来了深刻的感觉和共鸣。
这部电影不仅仅是一部黑帮片，更是一部关于人性、家庭和权力的深刻探讨。
如果你还没有看过，《教父》绝对值得一看。
电影《教父》影评
电影《教父》影评《教父》是一部根据马里奥·普佐的同名小说改编的黑帮电影，由弗朗西斯·福特·科波拉执导，马龙·白兰度和阿尔·帕西诺等主演，于1972年在美国上映。
该片是《教父三部曲》的第一部，讲述了维托·柯里昂一家在美国黑手党中的兴衰和传承的故事。
该片被认为是电影史上最伟大的作品之一，获得了包括最佳影片、最佳男主角和最佳改编剧本在内的三项奥斯卡金像奖，以及无数的赞誉和影响。
影评：我认为《教父》是一部不朽的经典，它不仅展现了黑帮世界的残酷和复杂，也探讨了家庭、权力、道德、信仰等普遍的主题。
它用精湛的剧本、导演、演员、摄影、配乐等各方面的技巧，创造了一个令人信服和震撼的故事。
它对人性的描绘，既有同情和理解，也有批判和反思。
它对历史和社会的反映，既有真实和细节，也有寓言和隐喻。
影片的主角是维托·柯里昂和他的儿子麦克·柯里昂。
维托是一个从贫穷的移民成长为黑手党教父的传奇人物，他有着强大的领导力、智慧和魅力，但也有着传统的价值观和道德观。
他对家族和朋友忠诚无比，对敌人冷酷无情。
他尽力保护自己的家人免受黑道的污染，但却无法阻止他们走上同样的道路。
他在黑帮中享有崇高的地位和声望，但却无法适应新时代的变化和挑战。
麦克是一个从军人变成黑手党领袖的悲剧人物，他有着父亲的才能和野心，但也有着自己的理想和良心。
他最初想要远离家族的生意，过上正常的生活，但却因为父亲遇刺而被迫参与报复和接管家族事务。
他在黑帮中展现了超凡的策略和决断，成功地消灭了所有的敌人和障碍，将家族带向了更高的峰顶，但却失去了自己最爱的人和自己最初的自我。
影片中还有许多其他精彩的角色，如脾气暴躁但忠心耿耿的桑尼·柯里昂，温文尔雅但狡猾多变的汤姆·海根，美丽纯真但悲惨命运的阿波罗尼亚·柯里昂，以及各种各样的黑帮头目、政客、警察、明星等等。
他们都为影片增添了色彩和层次，也都为影片的结局埋下了伏笔和暗示。
《教父》影评
《教父》影评
《教父》是一部经典的黑帮电影，由弗朗西斯·福特·科波拉执导，改编自马
里奥·普佐的同名小说。
这部电影以其深刻的情节、精彩的表演和精湛的导演而闻名于世。
首先，我要说的是《教父》给我带来的情感共鸣。
影片通过对庞巴迪诺家族的
故事展开，展现了权力、家族和信仰之间的复杂关系。
我被电影中人物的情感纠葛所深深吸引，尤其是主人公迈克尔·柯里昂在权力与家族之间的挣扎。
他的内心矛盾和成长历程让我产生了深刻的共鸣，这也使得电影的情节更加引人入胜。
其次，电影的表演也是令人难忘的亮点。
马龙·白兰度和阿尔·帕西诺的精湛
表演让观众们深深地沉浸在故事中。
他们塑造的角色栩栩如生，令人印象深刻。
特别是阿尔·帕西诺饰演的迈克尔·柯里昂，他那种冷酷和深沉的表演让人印象深刻，成为了电影中最令人难忘的角色之一。
最后，导演弗朗西斯·福特·科波拉的精湛技艺也是这部电影的一大亮点。
他
通过细腻的镜头语言和出色的叙事能力，将庞巴迪诺家族的故事展现得淋漓尽致。
他对细节的把握和对角色情感的把控，使得整部电影更加生动和感人。
总的来说，《教父》是一部情感丰富、表演精湛、导演出色的经典之作。
它不
仅仅是一部黑帮电影，更是一部关于权力、家族和信仰的深刻思考。
这部电影给我留下了深刻的印象，我相信它也会一直被观众们珍视和传颂。
教父影评
教父影评本文是关于观后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。
教父影评（一）《教父》是一部由派拉蒙影业公司于1972年制作的，讲述黑帮故事的电影。
《教父》这部耳熟能详的电影无疑为黑手党题材的电影奠定了稳固的基石，而它也成为公认的所有黑帮电影种类的顶尖之作。
该电影由弗朗西斯·福特·科波拉执导，曾获得奥斯卡奖、金球奖、英国学院奖等多项奖项。
该电影讲述的是40年代的美国，“教父”维托·唐·柯里昂是黑手党柯里昂家族的首领，带领家族从事非法的勾当，但同时他也是许多弱小平民的保护神，深得人们爱戴。
因为拒绝了毒枭索洛索的毒品交易要求，柯里昂家族和纽约其他几个黑手党家族的矛盾激化。
圣诞前夕，索洛索劫持了“教父”的参谋汤姆，并派人暗杀“教父”；因为内奸的出卖，“教父”的大儿子逊尼被仇家杀害；小儿子麦克（阿尔·帕西诺饰）也被卷了进来，失去爱妻。
黑手党家族之间的矛盾越来越白热化。
年老的“教父”面对丧子之痛怎样统领全局？黑手党之间的仇杀如何落幕？谁是家族的内奸？谁又能够成为新一代的“教父”？血雨腥风和温情脉脉，都在这部里程碑式的黑帮史诗巨片里真实上演。
我始终认为，电影《教父》对于男人来说，是一部不可或缺的教科书。
当然，很多“教父迷”对这部电影的喜爱和追崇，更是到了无以复加的地步。
《教父》在1972年第45届奥斯卡金像奖的角逐中赢得了最佳影片、最佳改编剧本与最佳男主角3项大奖。
著名影星马龙白兰度在片中有着极其出色的表现。
他成功塑造了一位不容置疑、心狠手辣、沉着冷静，并且充满人性关爱的老年教父形象。
当然，他也因此为自己捧回一座熠熠生辉的奥斯卡最佳男主角的金像奖。
尽管是对黑手党世界的揭秘，但看完之后感觉很震撼，它给人一种强烈的责任感和向上的力量。
这也许就是电影获得巨大成功的理由吧。
同时，电影的主旋律很美，每次听到这一旋律就会让我想到教父之子迈克在保镖的陪同下，漫步在西西里的崇山峻岭之中，暂时远离血雨腥风，走入世外桃源的画面。
教父 影评
教父影评
《教父》是一部具有深远影响的经典电影，它通过宏大的故事和深
刻的人物塑造，深深地打动了观众。
这部电影不仅仅是一部黑帮片，更是一部关于权力、家庭和道德选择的深刻思考。
首先，电影中的角色塑造非常出色。
马龙·白兰度饰演的教父唐·维托·柯里昂是一个复杂而又令人着迷的角色，他展现了权力与家庭之
间的矛盾，以及在黑帮世界中求生存的无奈。
而阿尔·帕西诺饰演的
迈克尔·柯里昂则展现了一个人如何在黑暗中逐渐蜕变的过程，这些
角色的塑造让人印象深刻。
其次，电影中的剧情紧凑且扣人心弦。
从柯里昂家族的兴衰，到黑
帮世界的尔虞我诈，再到最终的复仇与救赎，整个故事情节都充满
了悬念和紧张感。
导演弗朗西斯·福特·科波拉巧妙地将故事情节串联
起来，使得观众在整个观影过程中都无法自拔。
最后，电影中的音乐和摄影也非常出色。
片中的配乐和经典的“教父
之歌”不仅为故事增添了情感色彩，也成为了电影的标志之一。
此外，摄影师戴恩·韦克斯勒为电影营造了浓厚的黑帮氛围，让观众仿佛置
身于20世纪40年代的美国黑帮世界中。
总的来说，《教父》是一部令人难忘的电影，它通过深刻的人物塑造、
紧凑的剧情和出色的音乐摄影，为观众呈现了一幅黑帮世界的画卷。
这部电影不仅给人留下了深刻的印象，更引发了观众对于权力、家
庭和道德选择的思考。
《教父》影评
《教父》影评《教父》是一部令人难以忘怀的电影，它以其深刻的情节、精湛的演技和细腻的导演手法，给观众带来了一场震撼心灵的视觉盛宴。
首先，这部电影给我留下了深刻的感触。
故事情节紧凑而扣人心弦，让我一直紧张地关注着每一个转折点。
从开始到结束，影片充满了悬疑和紧张感，每一幕都让我屏息以待。
我被卷入了故事中，跟随着主人公们的命运起伏，感受到了他们内心的挣扎和痛苦。
其次，这部电影的演技令人叹为观止。
马龙·白兰度饰演的教父唐·维托·科里昂是一位复杂而又令人敬畏的角色。
他通过细腻的表演，将这个角色的内心世界展现得淋漓尽致。
他的眼神、语调和动作都透露着一种无法言喻的力量和权威。
此外，整个演员阵容都表现出色，每个角色都有自己独特的魅力和深度，让人印象深刻。
导演弗朗西斯·福特·科波拉的才华也在这部电影中得到了充分展现。
他运用了各种镜头语言，巧妙地表达了情感和剧情。
他的镜头运动和剪辑手法都非常出色，使得整个电影更具张力和戏剧性。
他对细节的关注也让整个故事更加真实和具有说服力。
最重要的是，《教父》给我带来了深刻的共鸣。
这部电影不仅仅是一部黑帮题材的电影，更是一部关于家庭、权力和道德的探索。
它展现了一个家族的兴衰和成长，让我思考人性的复杂性和权力的腐败。
电影中的角色都有自己的道德观和原则，但他们又不得不在黑暗的世界中生存和奋斗。
这让我思考了人性的边界和我们在面对困境时的选择。
总的来说，《教父》是一部经典的电影作品，它不仅仅是一部娱乐片，更是一部让人深思的作品。
它通过深刻的情节、精湛的演技和细腻的导演手法，给观众带来了强烈的感觉和共鸣。
这部电影将长久地留在我的记忆中，让我对电影的艺术和人性有了更深刻的理解。
教父 影评
教父影评
《教父》是一部无法忽视的经典电影，它不仅仅是一部关于黑帮的故事，更是
一部关于权力、家族和人性的深刻剖析。
导演弗朗西斯·福特·科波拉以其细腻的叙事手法和出色的演员阵容，将这部电影打造成了一部永恒的作品。
首先，电影中的角色塑造和演员的表演无疑是影片的一大亮点。
马龙·白兰度扮
演的教父唐·维托·柯里昂展现了一个冷酷、机智又充满人情味的形象，他的表演让人印象深刻。
而阿尔·帕西诺饰演的迈克尔·柯里昂则展现了一个从无辜青年到冷酷无情的黑帮头目的蜕变过程，他的表演更是令人动容。
其次，影片对权力和家族的描绘也是令人深思的。
教父唐·维托·柯里昂为了维护家族利益，不惜一切代价，这种对家族的忠诚和对权力的渴望让人感到心悸。
影片中的家族关系、忠诚和背叛也让人深有共鸣，让人不禁思考人性的复杂和
家族的意义。
最后，影片的叙事手法和视听效果也是无可挑剔的。
导演运用了大量的长镜头
和缓慢的镜头移动，让观众沉浸在故事中，感受到故事的张力和紧张感。
同时，影片的音乐也是一大亮点，配乐的选用和音乐的运用让整部电影更加震撼人心。
总的来说，《教父》是一部不容错过的电影，它不仅仅是一部黑帮电影，更是一部关于人性、家族和权力的经典之作。
这部电影给我留下了深刻的印象，让我
对人性和家族关系有了更深层次的思考。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
教父影评电影教父影评（一）我最爱的电影是《教父》。
在这一点上，我可以同许多男人达成共识。
马龙的表演实在令人心折。
在少年时代，我深深着迷，甚至模仿他那含混不清的说话方式，却并不成功。
一个平凡的小人物，喊破了嗓子也找不到认真的听众，那个口齿不清的教父，却没人敢忽略他说出的每一个字。
他总是面无表情，背后却潜藏着不可忽视的力量;;一种优雅的狂暴、平静的残忍、化妆的邪恶，如同毒蛇与猛虎的混合体。
他轻蔑地说，“让我开一个你无法拒绝的条件”;;这是男人的威权；他温和地说：“不经常与家人呆在一起的男人，永远也成不了真正的男人。
”;;这是男人的价值。
而事实不是这样的。
那个真实的教父，生活中的马龙;白兰度，是个十足的混蛋，他的家族则是一窝混蛋。
当然，他们是迷人的混蛋，令人同情的混蛋，应该被宽恕的混蛋。
白兰度家族中，女人个个红杏出墙，男人个个酗酒成性，且盛产自杀者。
小马龙的童年在阴郁中度过，父亲很少回家，母亲终日喝得酩酊大醉，与一个又一个男人发生关系。
小马龙生活中惟一的温暖来自一个友善的同性恋教士。
这使得他成为一个双性恋者，因为同性恋行为被军校开除。
为逃避这一切，他来到纽约，跻身百老汇，阴郁生活赐予他的狂暴气质令他成功出演《欲望号街车》，名声鹊起。
“仿佛一觉醒来坐在糖果堆上”，他不能承受这种名气，感觉自己是个骗子，不得不求助于心理医生。
为了帮助他战胜焦虑，医生甚至为他宣读希特勒的讲演词。
上世纪50年代初，马龙步入影坛，开始辉煌之旅。
他拿下了七次奥斯卡提名，两次奥斯卡奖。
与此同时，他不停地结婚离婚，生下一大堆性情阴郁的子女。
他的妻子总在争吵，他的情妇总在自杀，他的子女则陷入无尽的麻烦。
马龙的大儿子克里斯蒂安;白兰度吸毒、私藏武器、干非法交易、与父亲的情妇吉尔上床（吉尔后来在汽车上自杀）。
切娜是白兰度的小女儿。
这个太阳般美丽的姑娘在家中得不到关爱，就到毒品中寻求慰藉。
1990年5月16日，马龙生活中最大的悲剧发生了：儿子克里斯蒂安杀死了女儿切娜的男友戴格。
当警察赶到时，戴格已经死了，颧颊处射进一颗子弹。
切娜坐在沙发上，手里握着一个打火机，面前摆着一杯酸奶。
人们至今搞不清楚究竟发生了什么：据白兰度家的人讲，是一场殴斗；据辩护律师讲，是一场意外；据切娜讲，“是我父亲安排了一切。
”后来，切娜自杀。
马龙没有参加女儿的葬礼。
记者问马龙是否感到应为这种乱糟糟的局面承担责任，他说：“当一只海鸥从2000人头上飞过，谁知道它掉下的羽毛会落在哪里？”然而，马龙真的可以把沉重的罪过当成轻浮的羽毛？他仿佛中了诅咒，正如他在《巴黎最后的探戈》中说过的台词：“你一直是孤单的，你无法逃脱寂寞的感觉，直到你死去。
”;;隐然就是他一生写照。
我曾经想过，这个双性恋男人到底爱过谁？也许，只是他那个没出息的杀人犯儿子。
我永难忘记《教父》中的情节：儿子桑尼被乱枪打死。
他对殡仪馆的化妆师说：“你看，他们是这样对待我儿子的。
”昏暗的灯光打在他额头上，脸的下半部隐没在阴影里，他的眉毛蹙起，形成悲伤的皱纹;;我的心抽紧了，紧得发痛。
我也有个可爱的儿子。
我能够感受一个父亲遭遇这最大的不幸时，那种汹涌的痛苦与复仇的狂怒。
现实中，为了给儿子克里斯蒂安脱罪，马龙耗尽家财，穷困潦倒。
克里斯蒂安仍然被判入狱十年。
受此打击，马龙暴饮暴食，体重惊人，昔日的“性感野兽”变成一头肥猪。
如果想要呕吐，你大可以去看马龙在大烂片《人魔岛》中的扮相，脸上涂的粉厚过日本艺妓，如同一吨涂脂抹粉的肥肉。
后来，他终于死了。
听到这消息时，我愣怔了一会儿。
在记忆中，马龙早就死了，永远地葬在了1972年。
那一年，《教父》问世。
他扮演的教父在花园里颓然倒下。
丧钟鸣响，经典诞生。
32年后，他死了第二次。
这次，他是彻底地死掉了。
马龙的身后，遗留下一长串数字：1个不朽的角色;;教父，5部经典的影片;;《欲望号街车》、《现代启示录》、《巴黎最后的探戈》、《码头风云》、《教父》；6个自杀的情妇；17个律师；大约25个不幸的子女；1100万英镑的巨额债务。
安息吧，教父。
只是，我要纠正一下你的说法。
尽管你不经常与家人呆在一起，但你仍是真正的男人。
因为，你的扮演角色教导无数男孩成长为男人。
仅为这一个理由，我将永远尊敬你。
电影教父影评（二）《教父》是电影史上的一部恢弘的巨著。
虽说“电影”与“戏剧”在某些焦点的问题上有些格格不入，但是在很多的艺术元素上是一脉相承的。
本文就从戏剧与电影共有的一些基本艺术元素（主旨、人物、结构、技巧、语言、表演等几个元素）来浅析《教父》这部影片。
其实《教父》作为上世纪70年代的影片，是一部令人拍案叫绝的成功之作，一部最具史诗气魄的揭露黑社会明争暗斗内幕的影片，一幅气势恢弘的“社会图卷”。
对于现在的电影业依然具有不可磨灭的影响。
它反映出来“真正的精神”、“真正的表演”，许多真正演绎的所在铸就了它的成功与影响。
本文解析的角度较多，篇幅有限，可能略显空洞，敬请指教。
主旨。
振聋发聩。
蕴含“真正的精神”不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。
纵观《教父》这部影片，首先展现出来的便是“真正的精神”。
从某种层面上来说这是一部“悲剧”，但是“悲”的让你麻木。
是对“人”以及某个时代社会命运的关怀与思辨，是在不同的层面上触及对命运的终极叩问。
《教父》便是如此，剥开富丽堂皇、令人眼花缭乱的遮羞布，打破以自由民主自诩的社会。
影片演绎了美国地下势力集团之间真刀真枪的“战争”，淋漓尽致地揭示了美国社会的表层下面的最隐蔽的本质。
也许正如巴尔扎克的一句名言：“在巨大财富的背后，都隐藏着罪恶。
”维托;柯里昂作为黑社会的头目领导的五大家族一进入弱肉强食的公开的大社会，就可以以强者的姿态出现，这也是一切资本主义社会，尤其是美国社会的上层实权人物带规律性的相同发展道路。
哪一个大财团或亿万富翁不是从营私舞弊、投机倒把起家的？中国有句古话说：“一将成名万骨枯。
”看了这部电影，我也有理由说：“一人发财万骨哭。
”也许这就是影片的真正力量所在。
“没看过《教父》的，就等于没看过电影”，虽然有点绝对，但是映射了《教父》的确是在某种意义上真正挖掘出了资本主义社会的灵魂。
将“真正的精神”演绎出来。
很暴力、很辛酸、很无奈有很有趣，这就是经典。
人物。
入木三分。
表达“真正的需求”“典型环境中的典型人物”。
既然上面已经将其定位为悲剧，那么剧中人物与不可避免的命运的冲突和必然失败的抗争就油然而生了。
在影片的开始部分，就开始出现了“干扰事件”，柯里昂家族便面临着“毒品”的困境，需要教父来面对。
对于这一事件，教父便也有了需求，有了内在的需求便有了真正的人物。
人物是冲突的核心、是一种态度、是一种观点，更是需要一种个性。
其实人物最终应该是一种启示，教会你应该做什么、怎样做。
片中人物的塑造都是环境中所营造的“典型人物”。
下面着重解析一下山尼，他的动作、语言、需求等等铸就了他这个“真正的人物”，在《教父》中很是突出，其突出的个性给观众留下难以磨灭的印象，这就是人物，虽不是主角，但是我对他的印象最深。
在我看来，这个人物对于整部《教父》就是至关重要的，是他惨烈的死，是他身上无数的弹孔。
这是点题的、是致命的关键。
山尼;柯里昂，一匹热情洋溢的烈马。
山尼是性格激烈，脾气火暴，对女人温婉多情，呵护有加，对家庭眷顾的一个男人。
正是这样的一个人物，就注定了他的“悲剧”。
在妹妹康尼的婚礼上，就因为一点点的小事，就打翻记者的照相机，并随即扔下两张钱。
就是这么一个小小的细节，便可以看出山尼的态度，而这种态度就影响着冲突的发展。
让人物丰满起来的是他的“来龙去脉”，归根结底是他的动作。
山尼致命的缺点，是性情急躁，没有城府，极其容易暴露自己的想法。
这是他的个性，也使他具有了魅力，并使其具有了观众重合的统一性。
只是因为他的那一句话，父亲被行刺。
父亲说，男人是不能粗心的，女人和孩子可以，但男人绝对不可以。
山尼的早逝，完全是性格所致，令人惋惜。
或许，连作者和编剧都不能原谅他这个致命缺点带给整个家族的厄运。
作为一个家族的继承者，山尼是不够格的，必须要死，让更为强大的继任者崛起。
剧中的人物都是冲突的核心，每个人物都有自己的去处，创建可信的人物是《教父》成功的重要一步。
老教父维多是王者之风的老虎、麦克是目光犀利的头狼、康尼的丈夫就是垃圾男人的代表、麦克的妻子恺是善良的、正义的代表等等。
主角与对手的各种冲突成对成对的出现，促进了影片的发展。
结构。
踏实迂回。
呈现“真正的酣畅”沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。
影片的结构便是情节的组织和布局，其本质是叙事时空的结构。
《教父》这部影片的结构并不是说众多戏剧结构中的某一种，而是在某一桥段运用的不同的结构。
对于电影来说，难以讲求什么“三一律”的，它的镜头决定了它的灵活性，是注重时间推移的连续感，每场戏都必须透过“描写冲突的本质”而不只是“描写冲突”来推进情节的发展。
其实《教父》的结构有点像三幕剧，其间有人像展览式以及开放式等结构，但不是很明显。
有一定的铺陈、“制造对立”、“以及解决问题”。
影片开始的时候就是在教父的女儿康尼的婚礼上，众多的主要的人物便悉数上场，这就是戏剧结构中所谓的人像展览是结构，这其中也埋下了很多的铺垫、伏笔。
围绕康尼的婚礼，在一定的社会背景下刻画了形形色色的人物。
山尼、麦克等各自的性格尽显出来。
正如莎士比亚说过：“他们不是为了表现‘性格’而行动，而是在行动中时附带展现‘性格’。
但是随着影片的慢慢进行，结构也随之变化了，不能单一的说是某某种结构。
我觉得《教父》之所以好看，就是让一些义愤的情节都表现的入情入理，一切感情冲动，一切杀戮，一切粗鄙的两性关系，都同他所刻画的人物所处的情境协调一致，使整个情节完整、统一。
其实这就是结构的作用。
层级的嵌套，分支任务的恰当引出与回归，精彩的讲述造成了极强的悬念与震撼。
如果完全嵌套，没有分支情节，人物塑造就会不丰满，而且前面的嵌套过程会把普通观众弄晕，也会让片子起得太冷，而后面解套过程尽管有极大震撼，但显得呆板。
总的来说，《教父》的结构是完满畅顺。
技巧。
跌宕起伏。
体验“真正的‘吊起来’”看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。
戏剧与电影在编剧表现方面的技巧主要有悬念、突变、误会、巧合等，而《教父》除了编剧表现手法上的技巧，还有故事的发展主线很有特色。
看《教父》的过程中，给我最大的‘诧异’就是影片中段威严的教父在瞬间就被人打了很多枪。
之后再看影片时，心情一直都是“吊起来”的，教父到底是死还是活？悬念便出来了，悬念因人物而光彩，让观众原意猜测。
同时这个突转的设置是在矛盾已经充分的发展，人物性格得到展示，主题也渐渐的呈现，教父的遇刺给影片的发展带来了“动态美”，使剧情有了强烈的起伏跌宕感。