建筑是一种社会工具
比贾克·英格尔斯访谈
采访人：弗拉基米尔-贝罗戈洛夫斯基
建筑师应当把建筑作为一种参与发展、政治、社会结构的工具，并且自由地认识各式各样的表现方式。建筑学不是关于美学的学问。建筑不是受流行样式的驱动，而是受思想的驱动。
1、哥本哈根的Scala Tower大厦
建筑师处于想象城市未来的最前列
比贾克-英格尔斯是当代建筑的一颗冉冉上升的明星。他介绍他的工作的能力和口才，可能使任何政治家产生嫉妒。实际上，建筑对英格尔斯来说，有点像政治。并且，他的创造性的实践，就像一个诱人的政治方案。英格尔斯设计的项目，非常有趣和新颖。但有别与其他建筑师的新颖，是他的在独创的形式和能使每一个人满意的实用的内涵之间找到折中的平衡的能力。他能使开发商、投资人、政治家、工程师、承包商、建筑商和公众都感到满意。
2、哥本哈根的Scala Tower大厦
这个年轻的建筑师被称为“没问题先生”（Yes Man）不是没有道理的。他的格言是“是即是多”（Yes is more）——更多的相互理解；更多的妥协；更多的认可，因此更多的委托和授权。英格尔斯公开承认，他不在想象产生形式的最流行的理论方面浪费他的时间。
首先，他的形式是对特定的场地和计划条件的回应。并且，他考虑所的当事人的选择。英格尔斯认为，这就是他的基本设计方法。他的使每一个人满意的意愿，使建筑打造的过程变成一种“魔术”，使建筑师能够创造他的最尖端的新形式。
3、哥本哈根的Scala Tower大厦
英格尔斯说：“作为建筑师，我们的作用经常降低到对预订的方案的美化。当建设的决定已经作出；当场地已经选定；当设计方案的规模和内容已经确定时，建筑师才参与。因此，对社会进化的物质结构，建筑师和建筑很少有决定性的影响。建筑的作用经常降低到‘装点门面’”。
他说：“作为经常在城市工作的建筑师，应当认识到，我们是处于想象我们的城市的未来的最列。然而，当我们坐在家里，等着客户的电话或某人宣布一项设计竞赛时，城市的未来被那些有权力的政治家或有钱的开发商决定。
4、爱沙尼亚的“塔林市政厅”
英格尔斯独自进行几个项目。事实是，当他的事务所提出没有人要求的项目时，比他试图去赢得一场有声望的国际竞争有更大的实现机会。在其他人进行之前，明确地叙述一个问题，并且找到适当的解决方法可能是最重要的。一种公认的说法是：没有好的客户，就没有好的建筑。如果是这样，建筑师为什么不自己选择好的项目和找到愿意了解自己的客户？
5、爱沙尼亚的“塔林市政厅”
比贾克-英格尔斯简历
比贾克-英格尔斯1974年生于哥本哈根。他于1999年毕业于丹麦的皇家艺术学院（Royal Academy of Arts），并且在“巴塞罗那建筑学院”学习过。1999年至2001年，英格尔斯在鹿特丹的雷姆-库哈斯（Rem Koolhaas）的“大都会建筑事务所”工作了3年，然后与他的合作者朱利叶-德-斯梅特（Julien De Smedt）创立PLOT Architects建筑事务所。2005年，英格尔斯创立了“比贾克-英格尔斯集团”(BIG)。
6、齐拉岛：阿塞拜疆的“7峰”鸟瞰。
尽管“比贾克-英格尔斯集团”很年轻，但它现在雇用了60多名建筑师。“比贾克-英格尔斯集团”经常赢得国际竞争——例如“2010年上海世博会”的丹麦展览馆；哈萨克斯坦“国家图书馆”；爱沙尼亚的“塔林市政厅”（Tallinn Town Hall）；丹麦“法罗群岛教育中心”（Faroe Islands Education Center）和阿塞拜疆巴库“齐拉岛住宅区总体规划”（Zira Island Master Plan）。
英格尔斯设计的工程赢得了许多奖项。在挪威的斯塔万格市音乐厅（Stavanger Concert Hall）获得2004年“威尼斯建筑双年展金狮奖”。他的两个居住项目——在哥本哈根的VM Houses住宅和Mountain Dwellings住宅在2006 年和2008年分别获得斯堪的纳维亚优秀建筑Forum AID Award奖。2008年，Mountain Dwellings住宅项目还在巴塞罗那的“世界建筑节”上被命名为优秀居住项目，并且在2009年由“城市土地学会”（Urban Land Institute）授予“城市土地学会杰出奖”（ULI Award for Excellence）。
7、齐拉岛：内部景观
英格尔斯在世界各地举行了许多演讲会。他曾经在哥本哈根的“皇家艺术学院”、莱斯大学（Rice University）讲学。目前在哥伦比亚大学和哈佛大学讲学。
2009年，在哥本哈根的“丹麦建筑中心”，以“是即是多”（Yes is more）的标题，举行了介绍“比贾克-英格尔斯集团”的大型展览。这个展览的目录成为英格尔斯的第一部专著。
8、丹麦法罗群岛教育中心
采访英格尔斯
下面是采访人弗拉基米尔-贝罗戈洛夫斯基（简称VB）和比贾克-英格尔斯（简称BI）在曼哈顿的一个餐馆里的对话。
VB：我知道，当您还是一个孩子的时候，您并不希望从事建筑，您想当一个小说家。只是到了您在哥本哈根的“皇家艺术学院”读书的时候，您才对建筑产生了兴趣。BI：我在艺术学院的时候去建筑学院学习，主要是为了提高绘画水平。但在学习两年的徒手画和其他技术课程之后，我接触到建筑学，并且被它吸引。对于我来说，这个转折点是，我发现建筑不仅是一种艺术形式，您不能认为它与社会、经济和政治问题是不相关的。政治学是我在高中的主修科目，所以我信奉这种思想——建筑与实际生活问题有关系。我在艺术学院的的教授对美学讲得较少，讲得更多的是建筑对人的影响。
9、“2010年上海世博会”丹麦展览馆
VB：您毕业之前就开设了自己的事务所。您有什么经验？
BI：1998年，我还是个学生。我与另外4个学生合作，在巴塞罗那参与一个大学校园扩建的两个阶段的竞争。我们与其他9个公司进入了决赛，并且获得90,000美元发展我们的设计方案。我们休息了一下，然后租用了一间办公室完成这个项目。在参与这场竞争之前，我们相互认识才两周，我们实际上没有共同的理念。结果，我们提交了一个怪异的方案，没有获得任何奖项，但这是一种有益的体验。
VB：这么说，你们终止了合作？
BI：是的，这是我的第一次合作的结束。
10、“2010年上海世博会”丹麦展览馆
VB：除了巴塞罗那是世界上最美丽的城市之一这个理由，您去那儿是为了您的研究工作？
BI：我想住在巴塞罗那，但主要原因是向西班牙建筑师恩瑞克-米拉莱斯(Enric Miralles ,1955－2000)学习。在那段时间，我对建筑构造学感兴趣，我实际上从那样的建筑师——例如芬兰的阿尔瓦-阿尔托(Alvar Aalto，1898～1976)、恩瑞克-米拉莱斯和葡萄牙的阿尔瓦罗-西扎(Alvaro Siza)获得灵感。但我在上了米拉莱斯的课程之后，我感到非常失望，并且离开了巴塞罗那。他的课对我没有任何意义。有很多难以理解的东西混在一起：法国哲学；历史参考书；空间运动概念；中世纪街道网；自然界发现图形；诗歌等等。我不明白这些与现实生活有什么关系。我是处在一个与其余的世界完全脱离的水泡里面。
VB：这么说，您对法国哲学不感兴趣。
BI：是的。但不是在字面义意上。这是建筑师理解它的方式。他们读德勒兹的《皱褶》（The Fold）、莱布尼兹（Leibniz）和巴罗克（Baroque）。他们实际上开始使用“皱褶”。对于我来说，哲学不是目标。生活是目标。哲学是一种帮助扩大生活的可能性的创新行为。
11、上海，为“2010年上海世博会”设计的“人民大厦”（People’s Building）
VB：这样，您回到了哥本哈根？
BI：在巴塞罗那学习之后，我回到哥本哈根，从艺术学院毕业。然后去雷姆-库哈斯的OMA建筑事务所工作。我参加了“西雅图图书馆”（Seattle Library）项目。
VB：您为何对雷姆-库哈斯感兴趣？
BI：艺术学院的教育是非常开放的，我在图书馆花费了很多时间，并且通过书籍发现了雷姆-库哈斯。他激发了我的兴趣。通过他的书，我发现了勒-柯布西耶和这样的思想——建筑能够是一种社会工具，而不是一种自治的艺术形式。
12、哥本哈根的“山宅”（Mountain Dwellings,）由BIG和JDS建筑事务所设计。
VB：您为雷姆-库哈斯工作了3年，您从他那里学到了什么？
BI：对于我来说，雷姆-库哈斯是一个重要的发现，并且这是我为他工作的原因。没有他，我不能认识当代建筑。他在我的教育中是主要的力量。他对我在单个项目方面怎样设计漂亮的建筑教导不多，而是教导我怎样将建筑作为一种参与发展、政治、社会结构的工具，并且自由地认识各式各样的表现方式。对于他来说，建筑学不是关于美学的学问。建筑不是受流行样式的驱动，而是受思想的驱动。我们的建筑（应当）从不受一个单一事件的激发；从不由一个单一想法构想，并且从不由“单手”（single hand.）成形。建筑既不是个人方案的直接具体化，也不是纯粹的思想的具体化，相反是通过社会，不断适应多种矛盾的力量调和的结果。我们建筑师不控制城市——我们仅能希望去干预。建筑由政治的、经济的、实用的、逻辑的、文化的、结构的、环境的和社会利益的，以及没有名称的和没有预见的冲突成形。
13、哥本哈根的“山宅”（Mountain Dwellings,）。由BIG和JDS建筑事务所设计。
VB：您说您的灵感来自苏格兰科幻作家伊恩-班克斯（Ian M. Banks）。他的作品怎样影响您的建筑？
BI：他是个杰出的思想家，并且是一个杰出的预测者。他的许多预测与建筑和新世界的创造有关，说的是技术和社会生活的关系。我也喜欢读《连线》（Wired）杂志，因为它调查技术创新对社会、政治和文化生活的影响。
14、哥本哈根的VM Housing住宅。由BIG、PLOT和JDS建筑事务所设计。
采访人的总结
回想与英格尔斯的谈话，我感到他相信依靠建筑可能解决多种多样的社会问题。英格尔斯的这种想法有点夸张。我想起彼得-埃森曼（Peter Eisenman，）——他曾是雷姆-库哈斯的老师。埃森曼的观点恰恰相反。他说：“建筑不能解决问题。而是产生新的问题。”就我的观点，建筑被看做艺术更恰当。不管怎样，英格尔斯在发现勒-柯布西耶以前，向库哈斯学习的事实，以及西班牙建筑师安东尼奥-高迪（Antonio Gaudi，1852-1926)和美国建筑师弗兰克.劳埃德.赖特（Frank Loyd Wright,1867-1959）那样的大师，将是一个信号——某些事情是错误的，甚至在我们的学校危险地培植。在建筑中，一个鼓舞人心，美好的理想的存在是重要的，人们不应该在投资者和承包商的喜好中寻求它。有许多来源可以求助——无论它是自然，宇宙，或任何不等同于建筑制作炼金术的过程。至于解决普通的务实问题，大体而言，没有必要为社会问题求助建筑师。但建筑师需要确定他们的原则立场-——他们应当由他人来领导，或他们应该成为领导者。
浅谈艺术学科对社会发展的作用
浅谈艺术学科对社会发展的作用 艺术渗透于人类社会生活的各个层面，其社会价值无处不在、无所不包！艺术学科对社会发展有着极其重要的作用。艺术来源于生活，更高于生活。艺术的美讲究“朦胧美”，妙在“似与不似”、“若即若离”之间，太似是媚俗。 艺术学科在历史的长河中有着举足轻重的作用。随着当代中国经济的快速发展，人们从最初的满足简单的物质需求进而更多转向追求生活品质和精神层面的东西。随着生活水平和审美需求的不断提高人们对艺术的渴求也越来越迫切。收藏书画金石古玩、听音乐会、看话剧、看展览……艺术丰富的内涵决定了它会以各种各样的形式走进人们的生活艺术对社会的发展起着巨大的能动作用。 ——艺术渗透于人类社会生活的各个层面，其社会价值无处 不在、无所不包！ 1，艺术在素质教育中的作用 艺术教育具有陶冶情操，培养学生良好的思想品质的作用。 优秀的艺术作品所反映的事物，通常是经过作者的艺术加工，使生活的原形更加生动、典型化，从而更真实地反映了事物的本质。这些优秀的艺术作品可以陶冶人的情操和灵魂。如：中国油画家罗中立的《父亲》表现了典型的中国农村勤劳、朴实、善良的农民父亲形象；著名画家徐悲鸿的《奔马》反映了不屈不挠、奔腾昂扬的民族气节；西班牙立体派画家毕加索的《格尔尼卡》揭露了侵略战争的罪恶和丑行，这些作品深刻揭示了社会的本质，给人们提供了美与丑、善与恶的标准，从而引起人们心灵的共鸣，使人们提高了思想认识，受到深刻的思想教育。波兰钢琴大师肖邦的爱国乐章之所以让侵略者胆颤心惊，也正是艺术这一不可抗拒的力量有着震撼心灵的作用，它催人奋进、使人向善，推动着人类社会的文明发展。 通过优秀的艺术作品鉴赏，如：欣赏璀璨、辉煌的中国瓷器和丝绸织锦艺术，往往使人赞叹不已、荡气回肠，凭添无限的民族自豪之情和振奋之志，激发学生对祖国优秀传统文化的热爱，以及审美的追求和创作热情。每当我们聆听欢快、悦耳、充满生机的乐曲《蓝色的多瑙河》，还是放声歌唱一曲尽情的心声，或是观看、参与盛装的节日舞蹈，在对这些美好事物的亲身感受中，可以增强学生的审美意识和生活情趣，不但激发了学生对文艺活动的爱好和兴趣，还提高了学生的心理素质以及心理适应能力、应变能力。尤其是舞蹈和艺术体操等表演活动，可以锻炼和加强学生身体健美的谐调性，从而使学生身心得到健康发展，造就乐观豁达的性格，使他们更加热爱生活。 艺术教育对素质教育具有重要的作用，作为学校艺术教育工作者，应与时俱进，不断拓宽专业知识，努力提高自身的综合素质，深刻领会新课程的教育理念，认真
中国古代建筑史
中国古代建筑史 中国古代建筑和古老的中华文化差不多是同步发端和发展的，有着悠久的历史和稳定的系统，通过中国的古代建筑，可以清晰的反映出中国传统文化思想的脉络。在当今经济全球化的时代，尽管我国建筑受到了西方建筑的影响，但在很大的方面还传承与发展着中国古代传统建筑的特点。随着时代的发展现在人们对中国传统民居的研究越来越广泛、深入，研究的角度也越来越丰富。 现代建筑受古代建筑的影响主要体现在中国古代建筑的特点上。中国古代建筑的特点： 一. 庭院式的组群布局。 从古代文献记载，绘画中的古建筑形象一直到现存的古建筑来看，中国古代建筑在平面布局方面有一种简明的组织规律，这就是每一处住宅、宫殿、官衙、寺庙等建筑，都是由若干单座建筑和一些围廊、围墙之类环绕成一个个庭院而组成的。这种庭院式的组群与布局，一般都是采用均衡对称的方式，沿着纵轴线(也称前后轴线)与横轴线进行设计。比较重要的建筑都安置在纵轴线上，次要房屋安置在它左右两侧的横轴线上，北京故宫的组群布局和北方的四合院是最能体现这一组群布局原则的典型实例。到目前为止，在我国北方很大一部分人在沿用着这种庭院式布局。两坡式屋顶，四面有院墙或者是一些建筑，中间围成一个天井。 二.巧妙而科学的框架式结构。
这是中国古代建筑在建筑结构上最重要的一个特征。因为中国古代建筑主要是木构架结构，即采用木柱、木梁构成房屋的框架，屋顶与房檐的重量通过梁架传递到立柱上，墙壁只起隔断的作用，而不是承担房屋重量的结构部分。由这种框架式木结构形成了过去宫殿、寺庙及其它高级建筑才有的一种独特构件，即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木块和弓形的横木组成，纵横交错，逐层向外挑出，形成上大下小的托座。到了明清以后，由于结构简化，将梁直接放在柱上，致使斗拱的结构作用几乎完全消失，变成了几乎是纯粹的装饰品.这种建筑虽然很少在住宅中看到，但在许多的旅游景点都能看得到这种木制的传统的建筑来吸引游客的参观。 三. 丰富多采的艺术形象。 建筑不仅仅是技术科学，而且是一种艺术。中国古代建筑经过长时期的努力，同时吸收了中国其他传统艺术，特别是绘画、雕刻、工艺美术等造型艺术的特点，创造了丰富多采的艺术形象，并在这方面形成了不少特点。其中比较突出的，有以下三个方面。 1、富有装饰性的屋顶 中国古代的匠师很早就发现了利用屋顶以取得艺术效果的可能性。我国古代匠师充分运用木结构的特点，创造了屋顶举折和屋面起翘、出翘，形成如鸟翼伸展的檐角和屋顶各部分柔和优美的曲线。同时，屋脊的脊端都加上适当的雕饰，檐口的瓦也加以装饰性的处理。宋代以后，又大量采用琉璃瓦，为屋顶加上颜色和光泽，再加上后来又陆续出现其它许多屋顶式样，以及由这些屋顶组合而成的各种具有
原始社会建筑样本
原始社会建筑（一种人） 具备代表性房屋遗迹重要有两种：一种是长江流域多水地区由巢居发展而来干阑式建筑；另一种是黄河流域由穴居发展而来木骨泥墙房屋。 浙江余姚河姆渡村发现建筑遗迹距今约六七千年，是国内已知最早采用榫卯技术构筑木构造房屋一种实例。 黄河流域有辽阔黄土层，土质均匀，有壁立不易崩塌特点，便于挖做洞穴。 山西襄汾陶寺村发现“地坑式”窑洞遗迹，这种窑洞是先在地面上挖出下沉式天井院，再在院壁上横向挖出窑洞。 仰韶时期氏族村落已有初步区划布局。陕西临潼姜寨发现仰韶村落遗迹，陕西西安半坡村遗迹。 中华人民共和国最古老神庙遗迹发现于辽宁西部建平县境内。 奴隶社会建筑 夏河南偃师二里头遗迹是夏末都城——斟鄩。一号宫殿最大：这所建筑遗迹是至今发现国内最早规模较大木架夯土建筑和庭院实例。中华人民共和国老式院落式建筑群组合已经开始走向定型。 商一座是偃师二里头遗迹以东尸沟乡早商遗迹，商灭夏所建都城——亳，由宫城、内城、外城构成。商朝后期迁都于殷。河南安阳殷墟晚商遗迹。 西周西周有代表性建筑遗迹有陕西岐山凤雏村早周遗迹和湖北蕲春干阑式木架建筑。 陕西凤雏村：是一座相称严整四合院式建筑，由二进院落构成。中轴线上依次为影壁、大门、前堂、后室。前堂与后室之间用廊子联结。是国内已知最早、最严整四合院实例。 湖北蕲春西周木架建筑遗迹阐明干阑式木架建筑也许是西周时期长江中下游一种常用居住建筑类型。 瓦创造是西周建筑上突出成就。是西周建筑从“茅茨土阶”阶段进入了一种高档
阶段。 出土了铺地方砖。 春秋知名工匠公输般（鲁班） 春秋时期建筑上重要发展是瓦普遍使用和作为诸侯宫室用高台建筑（台榭）浮现。凤翔秦雍遗迹中，出土了砖。阐明中华人民共和国早在春秋时期就开始了用砖历史。 陵园不用围墙而用隍壕做防卫，是秦陵一种特色。 封建社会前期建筑（一种人） 战国 采用以夯土台为中心，周边用空间较小木架建筑环抱，上下层迭两三层，形成一组建筑群，这大概是在木构构造不发达条件下建造大体量建筑一种解决办法。秦秦都咸阳布局具备独创性，摒弃了老式城郭制度，离宫别院较为分散。 秦始皇陵 汉突出体现是木架建筑渐趋成熟，砖石建筑和拱券构造有了很大发展。 常用抬梁式和穿斗式两种重要木构造形成。 作为中华人民共和国古代木架建筑明显特点之一斗栱，在汉代已经普遍使用。构造作用较为明显，即为了保护土墙、木构架和房屋基本，用向外挑出斗栱承托屋檐，是屋檐伸出到足够深度。 石建筑重要是在两汉——特别是东汉得到了突飞猛进发展。 山东沂南石墓，系梁、柱和板构成，石面有精美雕刻，是国内古代石墓中有代表性一例。 四川雅安东汉益州太守高颐墓阙和石辟邪、北京西郊东汉幽州书佐秦君墓表、山东肥城孝堂山郭巨墓祠等。是汉代石刻代表。 三国、晋、南北朝 突出建筑类型是佛寺、佛塔和石窟。
各朝代建筑与颜色
各朝代建筑与颜色 https://www.360docs.net/doc/0d4308678.html,/dy/jichu/Instructs/20060816/141525287-2.html 中国建筑颜色最初体现着自然的功能，唐代以前没有颜色，突出的是材料本色。 唐代：颜色体现等级到了唐代，建筑有了统一的规划，建筑归"礼部"管，有了等级制度的划分。唐朝时期的建筑，一律采用朱红与白色的组合，产生了鲜艳悦目、简洁明快的色彩美。黄色成为皇室特用的色彩，皇宫寺院用用黄、红色调，红、青、蓝等为王府官宦之色，民舍只能用黑、灰、白等色。可以说，唐代是用色彩来维护统治阶级的利益。唐代建筑气势雄大，造型质朴，体态遒劲。这一时期的建筑，砖的应用更加广泛，琉璃的烧制更加进步，建筑构件的比列逐步趋向定型化。唐代是中国历史上建筑发展的鼎盛时期，保留至今较为完整的有五台山的南禅寺正殿和佛光寺正殿，还有许多没能保存住而被记录在壁画当中。此外，舍利塔遍布各地，粗大挺拔、风格朴实的建筑构件和刚劲富丽之美，使大唐的装饰艺术具有夺人的风采。唐代盛行直棂窗，窗棂上的纹样有龟锦纹及花纹繁密的球纹等。室内壁面上往往会有壁画，天花板形式很简洁。这时候的彩画构图已初步使用"晕"，它对以对晕、退晕为基本原则的宋代彩画有一定的启蒙作用。在使用花纹方面，除莲瓣以外，窄长花边上常用卷草构成带状花纹，或在卷草纹内杂以人物。这些花纹不但构图饱满，线条也流畅挺秀，还常用半团窠及整个团窠相间排列，以及回纹、连珠纹、流苏纹、火焰纹及飞仙等富丽丰满的装饰图案。 宋代：色彩反映主流唐宋一脉相承，宋代建筑是唐代建筑的继承和发展。油漆的大量使用，以及印度佛教的影响，建筑颜色突出为红色。这一时期的色彩反映了当时的主流文化。宋代喜欢稳而单纯、清淡高雅的色调，是受了儒家的理性主义和禅宗的哲理作基础的宋代社会思想所致。宋代的建筑规格一般比唐朝小，但比唐朝更为秀丽、绚烂而富于变化，出现了各种复杂形式的殿阁楼台。宋代的建筑受唐代影响很大，主要以殿堂、寺塔和墓室建筑为代表，装饰上多用彩绘、雕刻及琉璃砖瓦等，建筑构件开始趋向标准化，并有了建筑总结性著作如《木经》、《营造法式》。装饰与建筑的有机结合是宋代的一大特点，寺塔的装饰尺度合理，造型完整而浑厚。苏州虎丘塔、泉州仁寿塔都是典型之作。昭陵的石刻、墓室的图案都具有刚劲、富丽之美，对后来的民间图案发展有着指导性的意义。在装修方面，这时期建筑上大量使用可开启的、棂条组合极为丰富的门窗，与唐、辽建筑的板门、直棂窗相比，不仅改变了建筑的外貌，而且改善了室内的通风和采光。房屋下部的须弥座和佛殿内部的佛座多为石造，构图丰富多彩，雕刻也很精美。柱础的形式与雕刻趋向于多样化。柱子除圆形、方形、八角形外，还出现了瓜楞柱，且大量使用石柱，柱的表面往往镂刻各种花纹。同时，室内空间加大，给人以开朗明快的感觉。屋顶上或全部覆以琉璃瓦，或用琉璃瓦于青瓦相配合成为剪边式屋顶。彩画和装饰的比例、构图和色彩都取得了一定的艺术效果，因而当时建筑给人以柔和而灿烂的印象。 元代：风格秀丽绚烂元代宫室建筑也承袭了唐宋以来的传统，元朝以后的装饰纹样倾向平实、写实的路线，宫殿建筑的色彩和图案为精密研究，风格秀丽且绚烂。宋亡而元兴，建筑一度受到外来工匠的影响，并以北方工匠为主，其建筑结构多大胆粗犷，其艺术风格也狂放不羁。元朝由于民族众多，而各民族又有着不同的宗教和文化，经过相互交流，给传统建筑的艺术增加了若干新因素。这时宗教建筑相当发达，从西藏到大都建造了很多喇嘛教寺院和塔，带来了一些新的装饰题材与雕塑、壁画的新手法。大都、新疆、云南及东南部的一些城市陆续兴建伊斯兰教礼拜寺，开始和中国建筑相结合，形成独立的风格，装饰、色彩也逐步融合起来。而过街塔是喇嘛教的另一种建筑类型。以北京的云台最为著名。在云台的券石上和券洞的内壁，刻有天神、金翅鸟、龙、云等喇嘛教纹样及六种文字的经文。这些雕刻都是高浮雕，人物的姿态和神情都很雄劲，各种图案有着生动跳跃的热烈气氛，与汉族传统风格不同，是元代雕刻中的优秀作品。喇嘛教的雕刻题材和手法给予明清建筑艺术不少影响，
浅论艺术的社会功能
四、艺术的三种社会功能之间的关系 我们说艺术具有认识功能、教育功能和审美功能，但并不是说艺术中的某一类作品是以认识功能为主，另一类作品是以教育功能为主，第三类作品则是以审美功能为主。我们说艺术中有真、有善、有美，也并不是说在艺术中真、善、美是相互分割的、互不相关的。如果那样看待问题，就割裂了真、善、美三者的关系，割裂了艺术的认识、教育、审美三种功能之间的关系。实际上，艺术的认识、教育、审美三种功能的关系，正如艺术中的真、善、美三者的关系一样，是一个辩证统一的关系。我们只有在进行理论分析时才可以暂时把它们分开来加以说明，而实际上在每一件具体的艺术作品中它们都是统一的，密不可分的。 艺术的认识功能基于对现实生活的真实反映，真实性是艺术作品的基本要求，缺乏真实性的作品也不可能帮助人们正确地认识生活的真理。但艺术的真，既不同于普通实际生活的真，也不同于科学的真。它既是现象的真，又是本质的真；既是形象的真，又是典型化了的真。这种显现着真理的本质的现象或典型的现象，也就是艺术的美。而美在一定条件下总是要引起人们的美感，所以，艺术的认识功能，总要通过审美功能才能得以实现。一件枯燥无味、不能引起人们美感的艺术作品，也不可能帮助人们认识任何生活真理，起到艺术的教育作用。但反过来说，艺术的审美作用又都包容着认识功能与教育功能，艺术的思想教育作用和道德教育作用也必须通过艺术的审美作用来完成。一件艺术作品，要达到影响人、教育人、改造人的目的，必须首先感染人的情绪，打动人的心灵，陶醉人的精神。艺术不是单纯的说教，政治报告代替不了艺术。另一方面，如何看待抒情诗、山水画、花鸟画或轻音乐呢？有人认为山水画、花鸟画的艺术社会功能主要是审美功能，而认识功能和教育功能是不重要的，在这种情况下，艺术的审美作用有其独立的审美意义。这种理论上的偏差根源在于对美和美感的片面看法。事实上，一切好的、健康的或者说美的艺术作品，除能给人以美感之外，同时又都对人们有一定的认识作用和教育意义。一幅好的山水花鸟画，不但能使人悦目，而且会给人以理智的满足，使人更好地认识自然的美，领悟艺术家在美的艺术形象中所要表达的
浅论艺术的社会功能
浅论艺术的社会功能 摘要：作为社会意识形态的艺术是经济基础的上层建筑，是社会生活的全面的审美的反映，因此更要重视和强调艺术的社会功能，此文从艺术的不同角度阐述了艺术的认识功能、教育功能和审美功能，进而论证了三者的关系。 关键词：艺术认识功能教育功能审美功能 关于艺术的功能，不同的理论家有各自不同的考虑和归纳。如前苏联美学家卡冈在他的《美学教程》中，把艺术分为交往功能、启蒙功能、教育功能、享乐功能等。还有人指出，艺术具有情感或情绪的宣泄功能、精神慰藉功能、心理医疗功能等等。但就艺术的社会功能或社会作用而言，我们则将其分为三种，即认识功能、教育功能和审美功能。 一、艺术的认识功能 艺术往往通过典型的艺术形象反映出一个时代的生活和人们的精神面貌，欣赏者则可以从不同的艺术作品中认识到不同时代、不同国家、不同民族的具体生动的生活情景，以及生活在那个时代中的各种人物形象，了解他们的性格特点、思想感情和精神面貌，从而扩大自己的生活视野，认识现实、认识历史、认识真理。 鲁迅先生认为艺术可以表现文化，实际上说的也就是艺术的认识作用。他在一九一三年写的《拟播布美术意见书》中明确指出了艺术的认识功能，鲁迅在这里所说的“美术”，是包括文学、戏剧、绘画、雕塑、音乐等在内的广义的“美术”，亦即艺术。他看到时代变了，艺术也会随之变化，如果一个时代的“武功文教”等都毁灭了，过去的时代已去而不复返，但只要有艺术作品能够保存留传下来，后人就可以通过这些作品认识当时的时代。我们可以从周口店遗存的石器或阿尔塔米拉的洞穴壁画中认识原始社会的狩猎经济;可以从《诗经》中认识两三千年前我国奴隶社会的生活情景，了解当时人民的劳苦与追求、婚姻和爱情以及他们的智慧、反抗和斗争;也可以从马王堆汉墓帛画中认识我国早期封建社会的文化、信仰和统治阶级的奢侈豪华的生活;更可以从敦煌艺术宝库中比较全面地认识从十六国到宋、元各个历史时代的社会生活、风土人情以及经济、政治、军事、文化、宗教、民族生活的情况。可以说，任何真正的艺术作品都具有不同程度、不同性质的认识作用。戈雅的著名油画《1808年5月2日的起义》和《枪杀起义者》等，可以让我们了解当时西班牙马德里人民反抗侵略者的悲壮斗争生活，从而认识正义，认识真理;米勒的作品又可以使我们了解法国十九世纪农村生活情景和农民的命运，从《拾穗》、《播种》、《晚钟》、《牧羊女》、《扶锄的农民》等作品中，我们可以了解法国农民的纯朴性格、他们的劳动生活和精神状态，进而可以认识一个国家、一个民族和一个时代。 以上，我们主要从艺术作品所描写的对象这一方面来谈艺术的认识功能。实际上，艺术的认识功能也体现在艺术这种特殊的描写方式，也即语言形态中。这可以从两个方面来理解：首先，艺术作品一旦被创作出来，就具有了超越时空的可能性，不同时代的历史，不同民族的精神也就会因此有可能被保存下来，成为后人认识的对象。其次，艺术的作品形式，比如说它的风格样式、结构特征等也可以成为人们认识一个时代、一个民族、一个主体精神面貌的依据。比如说我们能从古埃及与古希腊的雕塑风格样式的巨大差异中看到两种不同社会制度、思维方式、宗教信仰的不同视觉表达形式：古埃及的雕塑风格刻板、平直，显然与其专制社会结构有关系;而古希腊雕塑表现出来的“高贵的单纯”和“静穆的伟大”的形式意味则反映了古希腊民主政治制度的特征。从中国的园林造型样式与结构中，人们则可以体会到中华民族追求人与自然的和谐即“天人合一”的那种情怀或者说民族精神。所以，我们不仅能通过艺术作品所描绘的对象来认识世界和历史，而且也可以从艺术把握对象的方式中认识一个民族的精神和一代人的生活等方面的内容。
中国建筑史考研-重点知识点.
中国建筑史讲义 第一篇中国古代建筑史 第一章前言 一、什么是建筑，什么是建筑历史： 什么是“建筑”，作几十个定义恐怕也难结束，我们从历史的角度出发，可以这么说： 建筑是人为的人类生活空间； 为保障人类生息、躲避灾害之用而创造的空间； 为满足人类物质生活与精神生活需要而创造的空间； 建筑包括内部空间与外部空间，但外部空间不只是建筑。 《老子》第十一章（该书成于公元前500多年的战国初期）有： 埏(Shan)埴(zhí)以为器，当其无，有器之用。 凿户牖(You)以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。 公元前一世纪古罗马著名建筑师维特鲁威在《建筑十书》的“二、建筑的构成”一节中说：“建筑是由希腊人称作塔克西斯的法式，称作狄阿忒西斯的布置、比例、均衡、装饰，和称作奥厄科诺弥亚的经营构成的”。(高履泰译《建筑十书》10-11页) (该书大约写于公元前27至前23年间。)在西方人的语汇中，没有“建筑空间”这一概念。对建筑的这种认识，延续并指导西方建筑达2000年之久，成了西方建筑文化的传统和教义。直到现代建筑开始之后，有机建筑的创始人、“举世公认的二十世纪的一位伟大的建筑师、艺术家和思想家”（《赖特》引言）在谈到过这个观念和中国老子的关系时说：“正是老子，在耶苏之前五百年，首先声称房屋的实在不是四片墙和屋顶，而是在于内部空间，这个思想完全是异教徒的，是古典的所有关于房屋的观念的颠倒。只要你接受这样的概念，古典主义建筑就必然被否定。”（《赖特》40页）赖特1941年提出：“内部空间是建筑的主体，房间本身应显露出来，否则建筑物就缺乏现代感”（《赖特》40页）赖特说“原先我曾自诩自己有先见之明，认为自己满脑子装有人类需要的伟大预见”。当然，赖特所说的“古典建筑”是指“西方古典建筑”。 由此可见，中国人和西方人的古典建筑观有着根本地不同。 研究或说明这些空间的形成及不同时期的发展，就是《中国建筑历史》。 二、建筑的发展及其发展的原动力： 建筑是人类物质生活与精神生活所必需的空间，因此，建筑与人类的这两种生活相关联;两种生活中，精神生活依附于物质生活，生产是物质生活的基础，所以，生产是建筑发展的原动力，而生产中的生产力是建筑发展的决定性因素。根据一般公式: 生产力＝劳动力(体力和脑力)＋劳动工具(包括科学技术) 有什麽样的生产力，就会有什麽样的建筑;这种相适应的特点，贯穿于整个建筑发展的历史过程之中。这就是本课的研究对象与目的。 三、中国建筑历史的分期:与通史的分期相同： ⒈古代史:公元前270 万年─公元1840 年。 ⑴. 原始社会 ⑵. 奴隶社会 ⑶. 封建社会 ⒉近代史:1840年─1949年 ⒊现代史:1949年─至今 附：中国古代通史时序: 原始社会:古猿从思维与制作工具开始，成为人类 旧石器时代:公元前500万年─公元前1万年; 早期:公元前500万年─公元前10万年; 1999年在云南元谋竹棚地区发现500 万年前的古猿人头骨化石;史称:猿人(直立人)，打制石
艺术基础知识(简答题)
艺术基础知识(简单题) 五、问答题(答案要点 1、简述艺术的主要社会功能。(常考) 艺术作为人类审美艺术的最高表现形式,它的各种社会功能始终就是以审美价值为基础的,艺术的各种社会功能也只有在审美价值的基础上才能发挥作用。艺术的社会功能主要有审美认知功能、审美教育功能、审美娱乐功能。 (1)审美认知功能。艺术的审美认知功能主要就是指人们通过艺术欣赏活动,可以更加深刻地认识自然、认识社会、认识历史、认识人生。艺术的审美认知功能在帮助人们认识社会人生的同时,还能够发挥其她社会科学、自然科学所不能代替的作用。 2)审美教育功能。艺术的审美教育功能主要指人们通过艺术欣赏活动,受到真、善、美的熏陶与感染,思想上受到启迪,实践上找到榜样,认识上得到提高,在潜移默化的作用下,使人的思想、感情、理想、追求发生深刻的变化,引导人们正确地理解与认识生活,树立正确的人生观与世界观。具体来说,艺术的审美教育功能具有三个特点,即“以情感人”“潜移默化”“寓教于乐”。 (3)审美娱乐功能。艺术的审美娱乐功能主要就是指通过艺术欣赏活动,使人们的审美需要得到满足,获得精神享受与审美愉悦,通过阅读作品或观赏演出,使身心愉悦得到休息。 2、简要介绍艺术作品内容与形式的关系。 艺术作品的内容就是指经过艺术家体验、加工与创造的人类生活,其中包括客体世界与人的主观世界。艺术作品的形式就是指艺术作品的内容的存在方式,即作品的内部联系与外部表现形态。两者的关系如下: (1)艺术作品的内容与形式就是统一与不可分割的有机体。在艺术创造中,内容常常起主导作用,形式总要为一定的内容服务。 (2)艺术作品的形式又呈现相对的独立性。它不仅可以具有相对独立的审美价值,而且由于形式的变换,可以直接影响与制约内容的审美价值的实现。 (3)艺术创作应当力求把内容与形式尽可能完美地统一起来。 3简述艺术作品的三个层次。(易错题) (1)第一层就是艺术语言。艺术语言就是创造主体在特定艺术种类的创造活动中,运用独特的物质材料媒介,按照审美法则进行艺术表现的手段与方法,就是作品外在的形式结构。艺术语言具有两个重要功能:一就是塑造艺术形象,传达艺术内容就是审美的功能。 (2)第二层就是艺术形象。艺术形象就是反映社会生活的特殊方式。它就是艺术家依据
原始社会建筑
原始社会建筑 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】
原始社会建筑（一个人） 具有代表性的房屋遗址主要有两种：一种是长江流域多水地区由巢居发展而来的干阑式建筑；另一种是黄河流域由穴居发展而来的木骨泥墙房屋。 浙江余姚河姆渡村发现的建筑遗址距今约六七千年，是我国已知最早采用榫卯技术构筑木结构房屋的一个实例。 黄河流域有广阔的黄土层，土质均匀，有壁立不易倒塌的特点，便于挖做洞穴。 山西襄汾陶寺村发现“地坑式”窑洞遗址，这种窑洞是先在地面上挖出下沉式天井院，再在院壁上横向挖出窑洞。 仰韶时期的氏族村落已有初步的区划布局。陕西临潼姜寨发现的仰韶村落遗址，陕西西安半坡村遗址。 中国最古老的神庙遗址发现于辽宁西部建平县境内。 奴隶社会建筑 夏河南偃师二里头遗址是夏末都城——斟鄩。一号宫殿最大：这所建筑遗址是至今发现的我国最早的规模较大的木架夯土建筑和庭院的实例。中国传统的院落式建筑群组合已经开始走向定型。 商一座是偃师二里头遗址以东的尸沟乡早商遗址，商灭夏所建的都城——亳，由宫城、内城、外城组成。商朝后期迁都于殷。河南安阳殷墟晚商遗址。 西周西周有代表性的建筑遗址有陕西岐山凤雏村的早周遗址和湖北蕲春的干阑式木架建筑。
陕西凤雏村：是一座相当严整的四合院式建筑，由二进院落组成。中轴线上依次为影壁、大门、前堂、后室。前堂与后室之间用廊子联结。是我国已知最早、最严整的四合院实例。 湖北蕲春西周木架建筑遗址说明干阑式木架建筑可能是西周时期长江中下游一种常见的居住建筑类型。 瓦的发明是西周建筑上的突出成就。是西周建筑从“茅茨土阶”的阶段进入了一个高级的阶段。 出土了铺地方砖。 春秋着名工匠公输般（鲁班） 春秋时期建筑上的重要发展是瓦的普遍使用和作为诸侯宫室用的高台建筑（台榭）的出现。 凤翔秦雍遗址中，出土了砖。说明中国早在春秋时期就开始了用砖的历史。 陵园不用围墙而用隍壕做防卫，是秦陵的一种特色。 封建社会前期建筑（一个人） 战国 采用以夯土台为中心，周围用空间较小的木架建筑环抱，上下层迭两三层，形成一组建筑群，这大概是在木构结构不发达条件下建造大体量建筑的一个解决办法。 秦秦都咸阳的布局具有独创性，摒弃了传统的城郭制度，离宫别院较为分散。 秦始皇陵
中外建筑史教学大纲
《中外建筑史》课程教学大纲一、课程基本信息 课程名称中外建筑史 总学时数32 讲课30 实 践 2 周 学 时 2 多媒体30 市场调研、考察0 学分 2 习题作业0 作业小结 2 开课单位艺术设计系 适用专业艺术设计（环境艺术设计） 先修课程《环境写生》、《环境艺术设计概论》 课程性质必修课课程类型素质拓展课（专业限选、 任选） 选用教材1、《中国建筑史》.潘谷西主编.中国建筑工业出版社.2004年1月.第5版1次 2、《外国建筑史（19世纪末叶以前）》.陈志华著.中国建筑工业出版社.2004年4月.第3版1次 主要教学参考书1、《中国古代建筑历史图说》.侯幼彬、李婉贞编.中国建筑工业出版社.2002年11月.第1版1次 2、《中国古代建筑史》.刘敦桢编.中国建筑工业出版社.1984年6月.第2版25次 3、《建筑历史》.沈福煦编著.同济大学出版社.2005年11月.第1版1次 4、《外国建筑历史图说》.刘松茯著.中国建筑工业出版社.2008年11月.第1版1次 5、《外国建筑历史图说》.罗小未、蔡琬英主编.同济大学出版社.2005年3月.第1版1次 本课程地位(作用)和任务 中外建筑史是艺术设计（环境艺术设计）专业的素质拓展（专业限选、任选）课群选修课，培养学生认识建筑的本质和它的系统结构，它将为今后环境艺术设计的学习打下一个坚实牢固的基础。本课程全面地分析了中国建筑与外国建筑的发展历史，讲授不同时期国内外建筑的特点与风格及建筑的基本词汇与设计手法。对中外建筑的起源与发展概况，对中国古建筑发展、古建筑特征、各建筑类型和国外各历史阶段最具代表性的建筑风格、建筑流派、代表人物与代表作品进行了详细的阐述和分析。 课程的主要任务是培养学生的建筑艺术欣赏能力，建立和巩固专业思想，帮助学生正确理解建筑和建筑设计，提高学生的建筑艺术素养，启发学生的学习兴趣，增强学习的主动性。使学生认识到“建筑与艺术”是历史的产物，它与所处的社会的政治、地域、经济、文化与科学技术的发展密不可分，从而形成丰富多彩的建筑特点。为后续课程建立起比较全面和正确的学习方法与认识论，为今后的学习和设计创作道路树立正确的理论基础。
论美术的社会作用
论美术的社会作用 从本质上来看，美术是一种精神意识创造的产品。周代的《盂鼎》记录着周王赏赐给奴隶主土地、奴隶的铭文，它包含着象征奴隶主 统治权力的观念盂铸此鼎以纪念，实际是宣扬自己的奴隶制特权， 并表示忠于周王和纪念祖先。罗丹的《思》塑造了一个非常年轻、 秀美的女性头像，她低着头，那忧郁而凝视的目光，禁闭的双唇， 表现出丰富复杂的内心世界，仿佛陷入无法摆脱社会束缚的沉思， 周围萦绕着梦想的气氛，不具形的“思想”在静止的"物质"中吐放 出来，就像罗丹自己说的：“形体表达内在的精神”，“一切都是 思想”。由此可见，美术的本质就是一种意识形态，是通过服务于 某些中介环节而从属于社会经济基础的上层建筑。美术还是一种人 类审美认识和审美创造的产物，它体现着社会的和个人的审美观念 和理想。 美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。 绘画的三大社会功能 2教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众 形成的思想和道德上的感染与影响 3审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性 和感受力《画品》在序中首先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高下之著作，又提出绘画的社会功能为“明 劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画批评的艺术标准，也完整地确立了绘 画创作的艺术规范，成为绘画美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。 对美术功能的认识 【关键词】：美术教育，绘画，社会功能 【正文快照】：
美术的功能是什么?古今中外,众说纷纭,莫衷一是。美术的认识 功能:通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会 制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念，等，甚至认 识包括我们自己再内的整个宇宙。 美术教育功能：指美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响美术审美功能：培养人们对美 的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力，《画品》在序中首 先阐明“夫画品者，盖众画之优劣也”，即本书系品评画家艺术高 下之著作，又提出绘画的社会功能为“明劝戒，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”。特别是提出了“画有六法”，不但全面地概括出绘画 批评的艺术标准，也完整地确立了绘画创作的艺术规范，成为绘画 美学思想优秀遗产的一个重要组成部分。 人在进行审美活动的过程中离不开对对象的形象联想，创作者在作品中注入了自己的情感，因而艺术作品已经不再是对象的简单模 仿和复制，总是带着作者强烈的审美情趣，也唯因此，才能在欣赏 者中引起共鸣。9L8E-m所以，黑格尔说：美是人类最早的老师，美 的教育具有解放思想的品质。没有审美的过程，谈不上美术的功能。因此美术的审美功能是它最主要的功能。当然，由于美术与社会生 活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能也不是单 一的审美功能，而是体现在多方面的。概括地说，美术主要具有认 识功能、教育功能和审美功能。好，接下去我们就欣赏作品来理解 一下美术的社会功能。 3、美术欣赏、体会GP1h#oO 美术的功能的研究，一直为我们艺术探寻者苦苦寻觅着。 美术功能的衍变，一直是一个我很想研究的话题，对绘画功能的全面认识必将经历一个长期的认识。伴随我国近些年来经济的迅速 发展，人们的生活水平也在一步步的提高，人们不再仅仅满足于物 质生活的享受，对于精神层面的要求也越来越高。不管走在繁华的 艺术区，还是穿梭在市井小街，绘画已然走向人们的日常生活中。 研究绘画的功能衍变，并通过应用加以实践，对我们绘画者来说是 很有价值和意义的。
仿古建筑的设计要点
仿古建筑的设计要点 李冲 保定市城乡建筑设计院工程咨询处 摘要：本文主要阐述了何为仿古建筑以及仿古建筑的特点，如何利用钢筋混凝土结构来实现古建筑中的各个节点和构件，在仿古建筑的结构设计时应着重考虑的节点。 关键词：仿古建筑;苏式古建;结构设计 Abstract:this article mainly expounds the antique buildings and what is the characteristics of antique buildings,how to use the reinforced concrete structure to achieve the ancient buildings each node and the component,the structure design of antique buildings should focus on the consideration of node. Keywords:antique buildings;Su shi the lachlan Macquarie;Structure design 中图分类号：S611文献标识码：A文章编号： 1．仿古建筑的概念和特点 中国是世界文明古国之一。古代中国建筑和古代埃及建筑、古代西亚建筑、古代印度建筑、古代爱琴海建筑、古代美洲建筑并列为世界古老建筑的六大组成。中国建筑文化历史悠远，形成独特，建筑物造型优美，结构严谨，宏伟中不失细腻，庄严中不失优雅。而“仿古建筑”一词正式起源于20世纪50年代，但直到上世纪末学术界在理论上的探讨,褒贬不一,可以说它经历了一个坎坷不平的产生发展和成熟的过程。“仿古建筑”与古建筑几乎相同,但它已经完全脱离了具体型式的案臼,如果仅停留在型式上的理解,那么对传统建筑的因袭照搬就在所难免,也是对仿古建筑形式的偏见。所以说对“仿古建筑”一词全面和准确的表述是模仿古建筑设计的外在表现形式。 仿古建筑形式有广义和狭义之分,广义的仿古建筑形式是指利用现代建筑材料或传统建筑材料,对古建筑形式进行符合传统文化特征的再创造狭义的仿古建筑形式是指利用传统建筑材料,在特定范围内对古建筑的复原,严格讲属于文物修复范畴,本文所论及的只是广义的仿古建筑形式。通俗点讲既是用现代的施工工艺体现古代建筑的外形，而我们知道的由于古代建筑材料和理论的局限性，古建筑并不存在高层结构；故而现今的仿古建筑也以单层和多层为主。众所周知，现代多层建筑多为砌体结构和框架结构。所以钢筋混凝土结构的应用在仿古建筑中占据主导地位。 中国古代建筑特点体现在使用木材作为主要建筑材料，并保持构架制原则。为了保护木材，表面需加油漆，在长期的发展演变中，中国古代建筑形成独具特
艺术的社会功能
第四章艺术的社会功能与作用 美是人类社会追求的目标之一。认识探讨艺术的功能作用，就是揭示不同艺术作品或整个艺术对人类的价值内涵。自从有了人类，艺术就伴随着社会的发展而发展，艺术是人类追求美创造美的需求，艺术提升了人类的生活质量，使人们从物质追求升华到精神追求，净化灵魂的境界。随着时代发展的步伐，当今，凡是有人生活的地方都离不开艺术。艺术美将融入社会生活的方方面面。 马克思认为：“社会的进步是人类对美的追求的结晶”①。艺术是人类的精神产物，艺术随着人类社会的产生发挥着积极的作用。人类最早的美术遗物是旧石器时代晚期，人类的一些装饰品，如“山顶洞人”经过打制和研磨的石珠、骨坠、兽齿、砾石、海蚶等，这些器物都钻了孔，用赤铁矿涂上红色，这说明他们对形式美的组合能力及爱好艺术的情感已得到高度的发展。艺术由主观反映客观，再由客观反映主观，达到主观创造。人类最早的绘画遗迹是西班牙阿尔塔米拉洞穴壁画和法国拉斯科洞穴壁画，主要是画各种动物，画中形态生动、绘画技法简练，并已使用多种颜色。原始社会早期的石制工具，已经包含艺术活动因素，蕴藏艺术萌芽，也孕育着人类早期审美的胚胎。人类产生最早的美术，是处在渔猎生活阶段，当时，绘画的重要作用是为使人们了解捕获动物的知识，画的都是野兽形象。另外一种是起原始宗教占卦作用，是对世界的一种认识活动，所以归根到底是为了劳动生活的需要，是劳动生活创造了艺术。与此同时，艺术又丰富、改变、促进了人类的发展，提升了人类生活的品质。 第一节艺术的社会功能 人类生活质量的提升，离不开艺术。美国著名心理学家马斯洛把人的需要分为了五个层次：“温饱、安全、尊重、理想，自我价值实现”。他认为人的动机彼此相联系，强调人的所有行为是由需要引起的。当人们满足温饱安全需要后，必然产生更高层次的精神需要，其中包括对美的需要。如美的服装、美的饰物、美的家居环境、美的语言、美的形体等等。没有美就没有艺术，美产生了艺术，艺术满足着人们审美的基本需要，成为润泽人类心灵的精神养料。设想如果人们突然失去了艺术——没有音乐、歌舞、电影、电视，没有文学没有美术、摄影、摄像……人类的生活将会变得何等黯然无光！美国一位早期政治家留下这样一段话：“我们这辈人骑在马背上征战，为的是让我们的儿女能够从事科学和哲学，为的是让我们孙子一代从事音乐、舞蹈、美术。艺术是愉悦的沟通、可爱的品享、奉献的无声、延年益寿的境界、使世界宁静的良药。”因此艺术在社会生活中发挥着广泛的作用。国外有学者曾将艺术的社会功能概括为14四种之多，前苏联的列·斯托洛维奇从艺术的多种表现出发，
南京大学中国古代建筑史知识点总结
中国古代建筑历史 ——前言及绪论 中国建筑历史沿革 1、早期： 萌芽期：夏、商、西周 成型期：东周、秦汉 2、中期： 交融期：魏晋南北朝 成熟期：隋唐、五代、辽、宋、金、元 3、晚期：明、清 4、近现代时期：19世纪中~1949年 （1）祭祀建筑： （2）坛庙形制： （3）宫殿与坛庙的关系： （4）陵寝形制： 建筑形式的多样性 南方气候炎热而潮湿的山区有架空的竹、木建筑——“干阑” 北方游牧民族有便于迁徙的轻木骨架覆以毛毡的毡包式居室 新疆维吾尔族居住的干旱少雨地区有土墙平顶或土坯拱顶的房屋（密肋平顶），清真寺则用穹窿顶 黄河中上游利用黄土断崖挖出横穴作居室，称之为窑洞 东北与西南大森林中有利用原木垒成墙体的“井干”式建筑 木构架承重的建筑，这种建筑广泛分布于汉、满、朝鲜、回、侗、白等民族地区，是中国使用面最广、数量最多的一种建筑类型。 木构架建筑特点 取材方便，易于加工。 适应性强，使用灵活。 抗震性能优越，结构体系成熟。承重结构与维护结构分开。 施工简便，速度快、周期短。 便于修缮，易于拆迁。 经济适用，造型优美。 木构架建筑根本缺陷 砍伐林木，破坏自然 受潮虫朽，屡遭火灾 简支梁架，空间不大 穿斗式木构架的特色 穿斗式(或称“串逗”式)特点是：用穿枋把柱子串联起来，形成一榀榀房架；檩条直接搁置在柱头上；沿檩条方向，再用斗枋把柱子串联起来。由此形成了一个整体框架。 这种木构架方式，广泛应用于江西、湖南、四川等南方地区。
穿斗式木构架示意图 抬梁式木构架的特点 特点是：柱上搁置梁头，梁头上搁置檩条，梁上再用矮柱支起较短的梁，如此层叠而上，梁的总数可达3~5根（当柱上采用斗拱时，则梁头搁置于斗拱上）。 这种木构架多用于南北各地宫殿、庙宇、厅堂等规模较大的建筑物。 抬梁式木构架示意图 中国古代建筑历史 ——前言及绪论 穿斗式与抬梁式木构架比较 相比之下，穿斗式木构架用料小，整体性强，但柱子排列密，只有当室内空间尺度不大时才能使用(如居室、杂屋) ；而抬梁式木构架可采用跨度较大的梁，以减少柱子的数量，取得室内较大的空间，所以适用于宫殿、庙宇等建筑。 南北方的一些庙宇、厅堂中，多混合使用二者 单体建筑构成 喻浩：“凡屋三分。自梁以上为上分，地以上为中分，阶为下分。”宋沈括《梦溪笔谈·技艺·木经》。现代说法：台基、墙身、屋顶。 平面以“间”为单位。“间”由相邻两榀屋架构成（四柱为间），由此建筑物的平面轮廓与结构布置简洁明确，只需观察柱网，就可大体知道建筑室内空间及其上部结构的基本情况。 平面、结构、造型三位一体。 结构形式抬梁式、穿斗式、混合式、井干式、拱券式、密肋平顶等。 建筑群组合 院落是中国古代建筑群体布局的灵魂。 院落是由屋宇、围墙、走廊围合而成的内向性封闭空间 北方有开阔的前院，以求冬天充足的阳光。南方为减少夏日曝晒之苦，庭院常做得很小，称“天井”，还可增强室内的通风效果。 山地建筑，往往无规整、开阔的庭院布置 公共建筑，因大规模活动场面而要求宽宏的院落。 庭院围合方式：1.主房与院门间用墙围合。2.主房与院门间用廊围合，称为“廊院”。 3.主房前东西两侧相对建厢房，前设院墙与院门，称“三合院”。如将前院墙改建为房屋(“门屋”或“倒座”)，则为“四合院”。 建筑与环境 相土尝水、卜宅择基 巧于因借、因地制宜 整治环境、诗情画意 趋吉避凶、藏风聚气 建筑类型 穴居、巢居、地面 建筑分类
第1章 原始社会时期
第二章室内设计（空间环境）的起源——原始社会时期 原始社会——朦胧的设计意识（室内设计的起源） 一、社会背景： 原始社会又叫石器时代（旧石器时期和新石器时期） 旧石器时期 人少禽兽、男女杂游、不媒不聘，群居生活、过着渔猎、采集的生活，农业、畜牧业尚未出现。人类的审美意识处于初始的状态，有了简单的人体装饰。 新石器时期： 人类进入了半开化、半文明状态时代，学会了种植，并开始驯养家畜，能够磨制石器，并掌握制陶技术。重要的文化遗址有早期的浙江的“河姆渡文化”，中期的河南“仰韶文化”，晚期的“龙山文化”等。 二、建筑概况与规划 人类最早的栖身之处是树居、崖下和岩洞。 原始建筑：巢居和穴居 从穴居到地面建筑的演化： 断崖上的横穴——坡地上的横穴——袋型竖穴（临时遮掩）——袋型竖穴（活动顶盖）——袋型半穴（屋）——直壁半穴——木骨泥墙——地面之屋（室） 到了原始社会晚期，出现了与精神生活有关的建筑 “大房子”→宫殿 庙宇→祭坛 陵墓→葬墓 建筑平面规划 1、平面形式 圆形——矩形——圆形、矩形平面杂处群体，方式有两种 三、室内空间布局 四、装饰与陈设 1、三大界面的装饰 （1）地面——夯实——用火烧过的土块做垫层——地面、墙面用白灰涂抹。 （2）墙——树枝编成——火烧的土墙面和白灰面——土坯墙（夯土墙） （3）室内装饰：有简单的装饰图案（圆点、平行线、墙裙等，颜色多为黑、白、红） 2、纹样 （1）抽象出来并逐步符号化了 （2）属于纯装饰而无具体内容的几何纹样，具有巫术和图腾的含意。 3、陈设 原始社会的工艺品以实用为主，它们都不以室内陈设的面目出现，表现为各种生产、生活用具或器物。但是它们被置于室内，客观上也具有陈设的意义。并为以后的室内陈设的发展作了必要的铺垫。 1、陶器 2、漆器 3、茵席
原始社会建筑
原始社会 居住建筑最初为巢居和天然穴居，这两种最初的居住场所显然并不舒适，也不够安全，还好搜到地理环境和自然条件的制约，于是原始人不断进行改进，逐渐学会了建造竖穴居和地面上的居所竖穴居就是从地面上向下挖一定的深度形成室内空间，而后于其上覆盖树枝和芦苇、茅草或兽皮。由于所用建筑材料多为植物和动物，即便加入了泥土等无机材料，也不够耐久。我们在一两百年以前甚至是现在的于是隔绝的原始部落中人能发现类似的居住建筑。 巢居是地势低且潮湿，多虫蛇地区的一种原始居住方式。这种方式可以避免猛兽毒蛇的伤害，也可以脱离潮湿的地面。因为古猿是生活在森林中，因此巢居是由古猿的生活习惯逐渐发展起来的。在非洲东部的奥杜威峡谷发现过一处175万年前的窝棚遗址。甚至到了近代，新几内亚和印度尼西亚的某些部落，还保留着每年在树上的窝棚里居住一个时期的习俗。在我国南方的干栏式建筑中仍可以见到巢居的影响。 2)穴居的演变
大约在2000万年前，地球上气候开始变干和变冷，使森林面积减少，迫使人类的祖先离开了森林而开始在稀树草原上的生活。天然洞穴是人们用来躲避野兽和风雪的最理想环境。猿人择洞穴居住即为穴居.在我国的北京、山西、辽宁、贵州、广西、湖北、浙江等地都发现过原始人类居住过的岩洞。由于天然岩洞并不是到处都有，同时由于人口的逐渐增加和扩散，以及人类制造工具的能力的提高，活动的地域范围也扩大了，他们就不仅仅利用天然洞穴，而开始在平地上挖掘洞穴，再加以简单的覆盖，成为现代住房的最初模型。穴居的发展大致经历了:横穴~袋形竖穴~半穴居~地面建筑等几个阶段。洞顶贾盖物逐渐为瓦所代替，支撑洞顶覆盖物的树枝逐渐演化为梁柱，洞壁演化为墙壁，整个住所逐渐由地下演化到地面。(见图2-2)在我国陕西黄土高原地区仍可见到穴居的影响，当地人称之为“窑洞”。 图1、图2是陕西西安市半坡村原始社会大方屋和圆形住房的复原想象图