艺术设计材料

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弗兰克·劳埃德·赖特

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弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师,在世界上享有盛誉。他设计的许多建筑受到普遍的赞扬,是现代建筑中有价值的瑰宝。赖特对现代建筑有很大的影响,但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路。

密斯·凡·德·罗(Ludwing Mies Van der Rohe),德国人,(1886年3月27日-1969年8月17日)是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一,与赖特,勒·柯布西耶,格罗皮乌斯齐名。密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。

瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)1883年5月18日生于德国柏林,是德国现代建筑师和建筑教育家,现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一,公立包豪斯(BAUHAUS)学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一,艺术与技术的结合,讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协和建筑师事务所,发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所。第二次世界大战后,他的建筑理论和实践为各国建筑界所推崇。

勒·柯布西耶(Le Corbusier,1887.10.6-1965-8-27),20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将,被称为“现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius )、路德维格·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe,原名Maria Ludwig Michael)、赖特(Frank Lloyd Wright)并称为“现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表”。

阿尔托(Aalto,Hugo Alvar Herik Aalto 1898~1976)芬兰建筑师,[1]。人情化建筑理论的倡导者。

一次大战之后,以格罗皮乌斯及其同事在包豪斯的教学和设计实践为标志,并以勒?柯布西耶在法国的建筑活动为另一标志,在德国、法国、荷兰乃至俄国,先锋派们的建筑设计实验导致各种现代建筑成果层出不穷,1925年前后,现代建筑运动已达到蓬勃发展的势头,并经此席卷整个欧洲,同时逐渐影响世界各地,包括亚洲半封建半殖民地国家——中国。

1930年前后的中国建筑界有两点史实十分清楚。其一,在上海、天津、南京、武汉、青岛,以及在日本人侵占的大连、沈阳、长春、哈尔滨等地出现了现代建筑式样,或称"摩登式"、"现代风格"、"万国式"、"国际式"、艺术装饰风格、日本摩登等,其中包含有为数不多但较纯粹的现代主义风格的作品。其二,西方现代建筑文化及思想通过报刊杂志、建筑师的交流、建筑教育等方式在中国广为传播。这说明西方现代建筑运动的影响在其肇端初始就已波及到中国,并产生效应,中国近代建筑界与世界建筑发展保持着某种程度的联系。

当用"现代建筑"一词时,实际上我们建立起一种建筑形式风格的概念,"现代建筑"有别于当时盛行的具有复古主义思想的折衷主义建筑,包括原国民政府竭力推崇的"中国固有式"建筑以及集仿西方历史上各种形式的西洋建筑,它以形式自由、造型简洁、注重功能、经济合理,没有装饰或少量装饰的特点而成为时代的新风格。现代建筑是在欧洲现代建筑运动的影响下,中国特定社会背景及地区环境中产生的新型建筑,众多因素综合作用的结果,以及建筑

师与业主对西方现代建筑思想理解程度及角反的差异,导致中国此时期的现代建筑从形式及设计思想上来看具有不同的类型。

现代主义建筑是这一新风格建筑中最具思想深度及时代先进性的令人注目的建筑族类,尽管在数量上寥寥无几,但正是这为数不多的作品使得中国近代建筑历史中现代建筑价值观念的取向更加明确。上海雷米小学(1933年)、上海虹桥疗养院(1934年)、上海孙克基产妇医院(1935年)、北京大学女生宿舍(1935年),是比较早的现代主义建筑作品,这四例作品规模虽小,但在设计思想上表现出"体量组合及立面造型追随内部功能"的基本原则,建筑结构选型上,前三者均采用具有建筑技术先进性的钢筋混凝上结构,北大女生宿舍采用砖混结构表现出早期现代主义建筑的局限性,这些作品经济、适用、卫生、简洁、不求奢华的清新格调传达了一种即将到来的新建筑时代精神;之后建成的南京首都饭店,青岛汇泉角东海饭店(1936年),大连火车站(1937年),沈阳原日日新闻奉天支社(1938年),昆明南屏电影院(1939年)等作品则是较大规模的公共建筑,南京首都饭店自由轻松的平面布局是顺随地形、最大程度满足内部使用功能要求的结果,说明建筑师已确立功能主义和理性主义思想;大连火车站极为简洁的建筑体型、高度净化的立面竖窗处理、建筑主体与坡道广场的关系处理,处处为旅客着想的功能安排可以看出建筑师在功能主义原则之下,带有极端性地表现现代主义建筑美学观的动机,整体效果给人以强烈的现代震撼;原日日新闻泰天支社的建筑设计注重体型变化组合,立面元素没有装饰,由于建筑位于道路交叉口,转角处的塔楼为城市景观增添了不少色彩,从建筑的构图形式来看,不免让人看到荷兰的现代主义大师,W.M.杜多克设计的希尔弗瑟母市政厅的影子。

从复古风格到现代主义,建筑形式风格的变化并不是突变和跳跃式的,现代建筑的大多数作品风格处于这两者之间的过渡状态,从时序上来说,就在现代主义作品出现之前以及出现的同时,这种"中间状态"的现代建筑一直是构成现代风格的主体成分,这说明在近代,中国的现代主义建筑仍处于萌芽及先锋作品时期,而中间状态的现代建筑却经过了充分盘整和发展成为中国早期现代作品的主体。当现代新风吹来的时候,"西洋复古建筑"及"中国固有建筑"两种设计思想首先与现代思潮相结合而形成两种现代风格,前者表现为体量组合及立面构图仍追求历史样式的均衡、对称、稳重,建筑局部保留西洋图案装饰,但整体风格简洁具有现代感,作品实例如沈阳原奉天自动电话交换局(1928年)、清华大学化学馆(1931年)、青岛原大陆银行青岛分行(1934年),武汉四明银行(1936年),哈尔滨会馆(1936年)等,这些建筑具有古典的骨架、西洋的装饰及现代的风格,是西洋复古风格向现代主义风格脱胎换骨过程的中间形象。后者则表现为对你的体量,庄重的立面构图,中国式的局部装饰,简洁的现代风格,作品如北京交通银行(1931)、吉林大学东西教学修(1931年)、南京原首都中央运动场(1933年)、南京中央医院(1933年)、南京原国民政府外交部(1933年)、上海中国银行(1936)等,这类作品当时被称作"简朴实用式略带中国色彩",它是"中国固有式"建筑思想的新形式,为以"宫殿形式"表现中国固有特色的创作途径摆脱了困境,这类建筑大多由中国建筑师设计,集中体现了近代中国建筑师具有西洋古典建筑文化、中国传统建筑文化、以及现代建筑文化三重建筑文化观念的特点,它是这三种建筑文化观的矛盾统一体。

艺术装饰风格是另一种"中间状态"的现代建筑类型。艺术装饰风格起源于1925年法国巴黎的"艺术装饰与现代工业国际博览会",20年代末流传到美国形成一种流行的建筑风格,同期也传播到中国成为中国现代建筑的一种主流风格。这一风格的建筑继承了意大利未来主义和立体义的某些特征,追求挺直的几何造型及光滑的流线形式,注重对称的构图、重复的序

列、几何图案装饰效果,建筑中常用阶梯形的体量组合、横竖线条的构成立面、圆形的舷窗、圆弧形转角、浮雕装饰等手法,同时又具有现代建筑简洁明快的时代特征。上述上海的多数现代建筑如上海大光明电影院、国际饭店、万国储蓄会公寓、汉弥尔登大厦、百老汇大厦、大陆商场、大新公司等作品均属这类艺术装饰风格。

《公共艺术设计》课程教学大纲

《公共艺术设计》课程教学大纲 课程名称:《公共艺术设计》课程编码: 学时:60学时学分:4学分 开课学期:第3学期 课程类别:必修 课程性质:专业基础课 适用专业:艺术设计(环境艺术方向) 先修课程:《装饰基础》《三大构成》《素描》《色彩》 一、课程的性质、目的与任务: 本课程是环境艺术设计专业的一门必修课程,通过讲授公共艺术品(环境中的雕塑与壁画)的设计与制作,使学生了解雕塑与壁画的基本特征,及在建筑空间和环境中的作用,使学生具有设计创新能力和公共艺术品鉴赏与应用能力,并掌握雕塑与壁画的设计与制作方法,提高环境艺术设计的综合设计能力。 二、基本要求: 能较好理解并运用雕塑与壁画的基本理论和方法,掌握雕塑与壁画设计与制作的基本过程、各阶段的工作内容和相互过程;理解壁画、雕塑和公共环境空间的和谐关系。 三、教学内容: 雕塑部分: (一)装饰雕塑发展简史 1.原始社会 2.奴隶社会及先秦文明 3.封建社会秦汉艺术至晚清 4.现代装饰雕塑 (二)装饰雕塑的类型特征 1.空间状态类之——装饰性圆雕 1.1圆雕的特征(理解) 1.2圆雕技法(掌握) 2.空间状态类之——装饰性浮雕 2.1浮雕的特征(理解) 2.2浅浮雕特征(理解) 2.3浮雕技法(掌握)

3.从属物象类 3.1装饰雕塑(掌握) 3.2器物装饰雕塑(掌握) (三)装饰雕塑的材质肌理 1.天然材料 1.1材质的优点及局限(理解) 1.2材质的优点及局限(理解) 1.3石材质的优点及局限(理解) 2.人造材料 2.1机非金属材料:陶瓷、玻璃、水泥(理解)2.2金属材料:铜、铁(铸造/锻造)(理解) 2.3有机高分子材料:塑料、玻璃钢(理解)(四)装饰雕塑的设计与制作 1.装饰雕塑的构思及草图设计(掌握) (五)装饰雕塑与内外环境空间的和谐关系(理解)壁画部分: (一)装饰壁画的装饰规律与形式法则 1.装饰规律 1.1归纳与概括(掌握) 1.2夸张与变形(掌握) 1.3平面与立体(掌握) 1.4分解与构成(掌握) 1.5对比与统一(掌握) 2.形式法则 2.1均齐(掌握) 2.2平衡(掌握) 2.3节奏(掌握) 2.4韵律(掌握) (二)装饰壁画的构图 1.格律体构图(理解) 2.平视体构图(理解) 3.立视体构图(理解) 4.自由体构图(理解) (三)壁画的色彩与环境的统一

艺术设计设计说明书

编号: 本科毕业设计说明书 题目:“幸福树下”自然风格餐饮空间设计 院系:艺术设计学院 姓名:于艳芳 学号:1030140731 专业:环境设计 年级:2010级 指导教师:李瑞金杨超(外聘) 职称:讲师设计师 完成日期:2014-5-18

摘要 本案为“幸福树下”自然风格餐饮空间设计,将自然元素融入到整个餐饮空间中,体现了该餐厅回归自然的感觉,感受低碳生活,倡导绿色消费;该餐饮空间以中等消费者为主,让更多人认识“绿色”,品尝“幸福的味道”;整体色调是以木色为主要色调,以“树”为主要元素,并用木质材料为主要装饰,创造自然、简朴、高雅的氛围,让人有一种回归自然、返璞归真的感觉。餐厅是人们就餐的地方,餐厅环境的设计直接影响人们就餐心情,所以要坚持“以人为本”的原则,力求为消费者考虑。 关键词:自然风格;返璞归真;以人为本

Abstract The case is "happy tree" dining space design with natural style. The restaurant reflects the natural feeling by adding natural elements into the restaurant space, in where to feel low-carbon life, advocate green consumption; the dining room is given priority to moderate consumers, so that more people understand the "green" and "the taste of happiness"; it creates a natural, simple, elegant atmosphere with wood color as the main color overall tone, the "tree" as the main element and the wood as the main decoration, which makes people have a feeling of backing and returning to nature. Restaurant is the place where people dining whose designed environment directly affects people's eating mood, so it must stick to the principle of "people-oriented" and consider for consumers. Key Words:natural style; back to nature; people-oriented

艺术设计概念(完整资料).doc

【最新整理,下载后即可编辑】 概念 而所谓艺术设计,就是将艺术的形式、美感结合社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面因素,再现于和我们生活精密相关的设计当中,使之不但具有审美功能,还具有使用功能。换句话说,艺术设计首先是为人服务的(大到空间环境,小到衣、食、住、行、用等),艺术设计应是人类社会一定的物质功能与精神功能的完美结合,是现代化社会发展进程中的必然产物。艺术来源于生活,反过来又作用于生活 特点 艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。艺术设计贵在创造活动与实践。 艺术设计,实际上是设计者自身综合素质(如表现能力、感知能力、想象能力)的体现。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同,但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。不论是平面的还是立体的设计,考生首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。 专业分类 平面设计 平面设计又称视觉传达艺术设计,主要学习内容包括广告战略、广告表现、书籍设计、插图设计、摄影艺术与技术、新媒体创作与应用等,毕业后可在出版、印刷、广告、商场、电视台、媒体及装潢公司等部门工作。 广告设计 主要学习内容包括广告策划与创意,文案、广告经营、媒体研究、摄像与摄影、包豪斯,广告设计、市场调查等课程,培养能

在新闻媒体、广告公司、市场调查、信息咨询等行业从事广告工作方面的专门人才。 视觉传达设计的概念 1、概念:是将要所表达的信息语言通过视觉形象借助媒介 来表现,并传递给行为个人的视觉感之设计。视觉传达设计源于平面设计。随着印刷技术的发展,欧美等国家在19世纪中叶出现了为平面印刷服务的平面设计师群体(印刷美术设计、图形设计)这就是现代平面视觉传达设计领域的先导设计群体。爱德华·鲍斯·克里保、丹尼尔·巴罗尼。1960年,在日本召开的世纪设计大会,提出了“视觉传达设计”的概念。随着社会科技的发展视觉传达设计拓展到很多领域(互联网、IT行业、会展事业、环境空间、影视广告、三维动画、商业广告等),形成相关产业链(电脑、电脑设计软件、数码喷绘的硬件及耗材、视频设备与技术、互联网和IT行业的传送技术等。 2、构成要素。 (1)色彩:色彩非常容易易带有政治、经济、文化、 宗教、情感等表达的意念。 在视觉传达过程中,色彩是第一信息刺激,视觉传达信息接受者对色彩的感知和反射时最敏感和最强烈的。色彩第一人烟刺激的最佳时间时0.7秒。人眼对色彩的感知时强—弱—强的变化。人眼对色彩喜厌反应时由满足—不满足—满足,这是视觉心理因素的反应。要认识和掌握色彩的理念,充分发挥的的作用。色彩构成是视觉传达设计成败的关键。 (2)图形。 视觉传达设计时一个把概念(理念)视觉化、形象化、信息化的表达过程,通过视觉形象(图形语言)设计,传达、刺激视觉传达信息接受者,使视觉传达信息接受者能迅速解读或产生联想来认知视觉形象(图形语言)所表达的语言信息。图形就具有语言信息的表达特性:三角形时锐角——具有好斗、顽强的感

艺术类考试科目

艺术类考试科目 艺术类高考考哪几门?《通知》明确提出,进一步提高相关考生的专项测试要求和高考文化成绩录取要求,特别要切实提 高艺术类专业、高水平运动队和艺术团录取考生的高考文化成绩要求。报考美术院校(专业)要求考生:身体健康,除符合教育部、卫生部《普通高等学校招生体检标准(修订)》外,无色盲、色弱。 艺术类考试科目 1、美术院校(系) 大多数美术院校(系)的专业考试有素描、写生、色彩、速写、创作设计和面试等。不同的专业招生考试有不同的考试科目和不同的要求,比如报考油画、壁画、雕塑等专业的考生必须用素描或色彩方式完成创作试题;报考中国画等专业的考生 多用白描(即线描)完成创作试题;报考装潢艺术设计等专业考 生用工艺设计手法完成创作试题;报考美术学专业的考生一般 考美术史知识、写作、面试等;报考中国画、书法的考生一般 考书法、篆刻、古汉语、国画基础等。 2、音乐类 表演艺术专业,主要考4门:主科(声乐、钢琴、小提琴、大提琴、琵琶、二胡、手风琴择其一)、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。 音乐教育专业(师范类),主要考5门:声乐、钢琴、视唱练耳、音乐知识、素质面试等。 3、舞蹈类 考试的主要内容有形体素质测试;舞蹈基础:自备小节目

表演;乐感:听音乐即兴表演;基本功测试,如柔韧性,弹跳,转翻等;自备舞蹈表演;舞蹈艺术常识测试。 4、播音主持类 要求有标准、规范的普通话语音;发音器官正常、健康、 有效;清晰的口齿和圆润的嗓音条件;较好的语言感受能力和表达能力;敏锐的思维能力和应变能力,比如指定稿件朗读、即 兴评述、改编主持等;较好的形象、气质和综合文化素质。 5、表演类 考试的主要内容有表演(即兴表演)、朗诵、演唱(自备歌 曲1-2首)、形体(自备舞蹈、武术或体操)、命题表演、艺术 特长展示、面试(综合素质)等。 6、导演类 考试的主要内容有朗诵(诗歌、散文、故事、寓言皆可) 、自备节目(戏曲、武术、体操、乐器、演唱、舞蹈等,任选一项)、命题表演、作品分析、命题编讲故事、口试等。 艺术生如何提高文化课水平呢? 第1:要有坚定的信念,不畏艰难敢于挑战自我的勇气, 敢于吃苦,敢为人先的信念。多年艺术生文化课辅导经验证明,缺少了主观的努力和坚定的信念任何事情都不可能成功。 第2:要有良好积极健全的学习心态。艺术生要学会主动 地投入到文化课的学习中,尽最v大努力的抛弃外界的影响和干扰 第3:选择适合艺术生特点的艺术生文化课专用复习资料。石家庄才智教育有一套强调对基础知识的掌握,特别针对艺术生文化基础知识薄弱,制定专项强化计划,以考点为核心,把握命题趋势,查漏补缺,弥补未能系统学习普高教材的缺陷,弥补未能系统进行一轮、二轮总复习不足的教材。

艺术设计专业(公共艺术设计方向)教学培养方案概要

艺术设计专业(公共艺术设计方向)教学培养方案 一、培养目标 公共艺术设计方向致力于培养德、智、体、美全面发展,适应国家现代化建设与发展的需要,具有高度社会责任感和良好的道德修养,具备良好的艺术文化素养、具备现代设计理念和优秀的设计创作能力、具备工程实践能力、具有市场意识和团队协作精神,能够在各种科研设计单位、企事业单位从事公共领域的室内设计、会展设计、景观设计、建筑形象设计的设计、研究、教学等工作的高素质专业设计人才。 二、培养要求 1、热爱祖国,拥护中国共产党的领导,关注国情,遵纪守法,具有较强的社会责任感和良好的道德情操。 2、系统地掌握本专业所必需的艺术设计与科学文化方面的知识,受到现代设计思维和专业设计能力的基本训练,了解专业发展趋势和应用前景。 3、同时具备良好的徒手绘制设计表现图的能力,和熟练应用计算机软件绘制设计表现图的能力。掌握一门外语,能熟练阅读和理解外文专业资料,具有较好的国际视野与跨文化交流能力。 4、具备良好的艺术鉴赏能力、卓越的设计创新能力和严谨的工程实践能力,注重艺术与技术、设计与实施、经济与文化、继承与创新的紧密结合。 5、具有较强的自学能力和终身学习能力,并具备一定的设计管理能力和较强的团队协作精神,对工作有较强的适应性。 6、掌握科学的体锻方法,具有良好的生活习惯,身体健康,达到国家大学生体质健康标准。 三、学位及学分要求 本专业学生在学期间必须修满专业培养方案规定的188学分,其中,通识教育平台课程50学分,学科教育必修课程21学分,学科教育选修课程6学分,专业必修课程64.5学分,专业选修课程16分,实践性教学环节30.5学分。学生修满学分并达到《大学生体质健康标准》,可获得毕业证书。获准毕业并通过华东理工大学大学英语学位考试,且符合国家学位授予条例者,可获得文学学士学位。

公共艺术设计

公共艺术设计——读书笔记 姓名:赵观存 学号:201107012107 一、公共艺术设计的起源与发展 约翰·拉斯金(John Rwskin.1810-1900)是英国“工艺美术运动”的倡导者、奠基人,现代技术美学理论的先驱。他又是一位诗人、文艺理论批评家和社会学者,1869年任牛津大学教授,从事文艺理论批评和艺术史研究。主要代表作有1846年撰写的《现代画家》,1853年撰写的《威尼斯的石头》以及《建筑的七盏明灯》等。约翰·拉斯金的艺术设计思想影响了英国的工艺美术运动,威谦·莫里斯领导的英国工艺美术运动基本上略同于约翰·拉斯金的艺术设计思想和艺术设计美学理论。拉斯金的艺术设计思想奠定了世界艺术设计理论思想,是不可否认的功绩。十九世纪未二十世纪初欧洲和美国产生和发展的一次影响非常大的“新艺术运动”和美术形式的变革的运动,主要有浪漫主义、自然主义和印象主义,如卡尔波、罗丹、罗孛等,抽象雕塑派的代表人物布郎库西,立体派低绘画代表人物巴勃鲁、毕加索,构成派雕塑代表人物有瑙姆、加特等。约翰·拉斯金美学理论思想引导了英国工艺拳术运动,从理论上影响了“新艺术运动”。再述包豪斯艺术设计教育学院的宣言“建筑家、雕塑和画家们,我们都应该转向应用艺术”,拉斯金认为艺术家参与产品设计,包豪斯的教育方针,“实际动手和理论素养重,把学校教育与社会生产实践结合起来。”拉斯金的美学理论主张艺术设计要符合实用目的,注重社会功能,主张艺术设计为广大人民群众服务,而不是为少数人所享用。拉斯金倡导工艺美术运动,主张艺术与工艺,艺术与技术相结合,提供艺术家、设计师应该向大自然学习和艺术设计大众化的社会主义理想,对英国工艺美术运动、德国

各专业设计简介

设计专业是 1艺术设计专业 艺术设计专业培养具有艺术设计教学研究知识和能力的专业人才,可在艺术设计教育、研究、设计机构、出版、文化遗产等方面从事艺术设计教学、研究、编辑工作。 高等教育艺术设计专业(专科)自学考试要求考生系统掌握艺术设计知识和技能,具备在马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论指导下进行艺术设计的能力。结合“三个代表”重要思想,成为能够更好地进行艺术设计的相关专业人才。 2平面设计 平面设计的定义通常是指艺术和专业,用“视觉”作为交流和表达的手段。以多种方式创造和组合符号、图片和文字,以便用视觉表达来传达思想或信息。 平面设计师可以运用专业的排版、视觉艺术、版面设计等技巧来达到创意策划的目的。平面设计通常指的是制作(设计)和完成工作的过程。平面设计专业通常包括Photoshop、illustrator、CorelDRAW、工业设计等软件设计和制作工作。

三。建筑设计 建筑学是一门艺术学科,因为它涉及到大量的审美训练和教育,所以可以称之为建筑艺术。因此,建筑设计不仅要学习现代建筑的发展,还要渗透到其他许多学科中去成为大师。这是一个很大的学习。 4视觉传达设计 视觉传达设计是相关院校设立的专业名称。它是指设计师使用平面视觉符号(文本、插图和徽标)将各种信息传递给接收者的设计。它的主要功能是传播和推广。 视觉传达设计通常称为平面设计。它涉及很多领域,如报纸、各种平面广告杂志、道路两侧的广告牌、灯箱等,都属于传播设计的视野。在设计上,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计。 5环境艺术与设计专业

环境设计是指通过艺术设计将建筑的室内外空间环境融为一体的实用艺术。环境艺术涉及多学科,包括建筑学、城市规划、工效学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、历史学、考古学、宗教、环境生态学、环境行为学等。 环境设计通过一定的组织和围合手段,对空间界面进行艺术化处理,运用自然光、人工照明、家具、装饰布置、造型、植物花卉、水景、素描等设计语言,雕塑等配置使建筑的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格,以满足人们的功能使用和视觉体验。

艺术设计史考试资料整理

。。。 婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆婆哦婆婆婆婆婆婆 一工艺美术运动 “工艺美术”运动风格特征: 1、强调手工艺,明确反对机械化的生产。 2、在装饰上反对矫揉做作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其中世纪的风格,讲究简单、朴实无华、良好功能。 4、主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠,华而不实的趋向。 5、装饰上推崇自然主义,东方装饰和东方艺术的特点。采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。设计原则: A、设计大众化:产品设计和建筑设计是为千千万万的人服务的,而不是为少数人的活动; B、团队协作:设计工作必须是集体的活动,而不是个体劳动。 拉斯金:(创始人) 否认大艺术:绘画雕塑与小艺术:建筑工艺美术存在差别。 设计主张: 1.主张美学家从事产品设计,要求艺术(美术)与技术结合 2.真正的艺术必须为人民大众服务 3.认为设计的道路要向自然学习,具有表现现实的构思和创造力 4.学术上存在缺陷——主张从大众角度出发,对大工业化不满,却提倡从自然与哥特式风格中找寻出路的矛盾 威廉.莫里斯:理论奠基人 1.曾加入拉斐尔前派兄弟会,他们主张真实的、诚挚的“新艺术”风格,在题材和风格上,对中世纪和哥特式风格情有独钟。 2.与韦伯.莫里斯合作——红屋“L”型,非对称性的,外部敦实,内部舒适。表面无粉饰,红色砖瓦,建筑结构完全暴露,采用了不少哥特式建筑细节特点(塔楼、尖拱入口等) 3 开设了里斯设计事务所:兼有建筑、室内、产品、平面设计多种内容的完整设计 设计主张: 强调设计服务对象(为大众提供设计服务),改变设计中流行的矫揉造作方式,反对维多利亚风格的垄断,抵御来势汹汹的工业化风格,希望重振工艺美术的民族传统 在具体设计上强调实用性和美观性结合(不要在你家中放一件虽然你认为实用,但是难看的东西)局限:依然采用手工艺方式、采用简单的哥特式和自然主义装饰 设计成就: 1.热衷纺织品纹样设计(采用植物枝蔓、花卉为动机,充满浪漫的自然主义色彩) 2.平面设计上贡献突出:《吉奥弗雷.乔梭作品集》与沃尔特.克莱因合作《呼啸平原的故事》 二、新艺术运动 1、新艺术运动与工艺美术运动的区别: 相同:对矫饰的维多利亚等装饰风格的反动。对工业化风格的不满、对手工艺的回归。崇尚自然装饰风格。受日本浮世绘影响。 不同:工艺美术运动把哥德风格作为借鉴来源,新艺术运动放弃传统风格,推崇自然形态,装饰上突出曲线,有机形态。 2、格拉斯哥设计风格与代表人物: 格拉斯哥设计风格:表面装饰遵循严格的线条图案——主要是常常以卵形告终的微曲竖线以及格子和风格化的玫瑰。 主要奠基人:马金托什、马克奈、麦当娜姐妹被称为格拉斯哥四人。他们主张直线、主张简单的几何造型,讲究黑白等中性色彩计划,和新艺术运动的设计主张相反。代表作格拉斯哥艺 术学院兼具新艺术运动和现代主义的特点,是格拉斯哥四人风格的集中体现,代表了当 代最前卫的设计试验结果。 3、新艺术运动的派别(按装饰线条分): A、曲线派:主张:师从自然,崇尚热烈而旺盛的自然活力。 代表:法国、比利时、德国、荷兰、西班牙等 特点:最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的,多是流动的形态和蜿蜒交织的线条,充满内在活力。 B、直线派:主张:与机械生产相适应的简洁直线几何形态 代表:英国格拉斯哥学派、维也纳分离派 特点:直线为主,形态、色彩简洁 4、新艺术运动的特征与意义: “新艺术”运动比较少强调历史风格,谈到历史的渊源,可以说它受到部分中世纪自然主义风格的影响。这场运动风格细腻、装饰性强,因此常常被称为“女性风格”,大量采用花卉、植物、昆虫

艺术设计概论期末考试试题(黄静怡出题两套)

《设计艺术概论》自测题(一) 一、单项选择(每小题2分,共40分) 1、( B)的出现意味着人类有意识有目的的设计活动的开始。 A.陶器 B.石器工具 C.文字 D.饰物 2、( d )是第一个提出“形式追随功能”的口号,后成为美国设计界一直以来遵循的基本原则。 A、彼特贝伦斯 B、罗维 C、格罗佩斯 D、沙利文 3、下列属于现代主义大师弗兰克.赖特的代表作品的是(b )。 A、巴塞罗那椅子 B、流水别墅 C、1923年乡村混凝土住宅 D、纽约西格兰姆大厦 4、以下不属于民间工艺美术特点的是(d )。 A.原发性 B.功利性 C.工艺性 D.经济性 5、软装饰设计属于( )的设计。 A、视觉传达设计 B、环境艺术设计 C、产品设计 D、民间工艺美术设计 6、将需要传达的信息转化为视觉符号,并将之传达给信息接受者的是( ) 的工作。 A、企业主 B、设计师 C、委托方 D、制作者 7、视觉传达设计是通过视觉来传递各种( b )的。 A.语言 B.信息 C.符号 D.图形 8、协调( )的相互关系,使其和谐统一,形成完整、美好、舒适宜人的人 类活动空间,是环境设计的中心课题。 A、“信息发送者-符号-信息接受者” B、“人-产品-环境-社会” C、“人―建筑―环境 D、“人―产品―环境 9、被誉为“香港室内设计之父”的设计师是()。 A、梁志天 B、贝聿铭 C、杉浦康平 D、高文安 10、二战期间,在美国兴起了一门重视人的身体适应能力对器械掌握的学科 是()。 A、设计心理学 B、价值工程 C、人体工程学 D、产品语意学

11、波普设计强调了设计的()。 A、科学性 B、大众性 C、功能性 D、经济性 12、设计的最终原则是()。 A、以人为本 B、实用原则 C、经济原则 D、美观原则 13、1984年法国罗浮宫扩建工程采用的是( b )的设计作品。 A、斯特林.詹姆斯 B、贝聿铭 C、任佐.皮阿诺 D、尼迈耶尔 14、设计中的图像处理软件是( A )。 A、Photoshop B、Auto CAD C、3D Studio D、Coreldraw 15、创新的根本是( B )。 A、判断方式 B、思维方式 C、理解方式 D、创新思路 16、设计师的核心素质()。 A、知识技能 B、综合素质 C、创新精神 D、自然、社会科学技能 17、1919年,世界上一所专为发展设计教育而建立的学院是( ) A、魏玛工艺美术学校 B、魏玛艺术学院 C、德意志制造同盟 D、包豪斯 18、纤维艺术属于( B )。 A、视觉传达设计 B、装饰艺术设计 C、环境艺术设计 D、产品设计 19、世界上第一次工业产品博览会,即水晶宫博览会,该博览会的举办地是 ()。 A、英国 B、法国 C、德国 D、美国 20、()是一切平面或立体的造型形式和特征,是设计中最基本的视觉元素。 A、色彩 B、文字 C、形态 D、图形 二、名词解释:(每题5分,共20分)

2017《设计与人文:当代公共艺术》习题汇总.pdf

导入 1【单选题】关于公共艺术作品《云门》,下列描述错误的是(C、其形态像一把剪刀)。 2【单选题】关于在芝加哥的被称为“毕加索”的公共艺术作品,说法不恰当的是 (D、其修建的初衷是为了公共艺术的自我宣传)。 3【单选题】关于《北方天使》,描述不正确的是(B、尺度较大,与真人相当)。 4【判断题】当前,我国在公共艺术领域,存在公共艺术匮乏、社会认识不足的问题。(√)5【判断题】法国蓬皮杜艺术中心的作品,风格几乎都是严肃庄重的。(×) 公共艺术的特征 1【单选题】下列属于公共艺术的是(C、做扁桃花游戏的一对恋人)。 2【单选题】两座相隔一百年的富兰克林雕像,主要说明了公共艺术的什么特点? (D、内涵上具有现代性) 3【单选题】下列不属于公共艺术基本特征的是(B、内容上的严肃性)。 4【判断题】弗兰克·盖里的作品《大红球》具有互动性的特点,营造出幽默欢快的气氛。 (×) 5【判断题】1897年落成于华盛顿的《海军纪念碑》,是以真人士兵为原型的雕塑。(×) 国外公共艺术的发展状况 1【单选题】用“百分比计划”发展公共艺术的国家是(D、美国)。 2【单选题】最早接受百分比计划资助完成的公共艺术作品是(C亚历山大?考尔德)的作品。3【单选题】下列说法错误的是 (A、受法国公共艺术改造的启发,后来世界各地在面对有争议的公共艺术作品时,一般要用十年的时间来决定其去留)。 4【判断题】法国王宫广场改造的标志性元素——圆穹顶,在刚建成时曾遭到法国人民的质 疑和反对。(×) 5【判断题】日本公共艺术的发展主要通过各地雕塑竞赛搜集作品,注重材质和主题要与当 地传统相结合。(√) 中国公共艺术的发展状况 1【单选题】《深圳人的一天》是基于(D、十八)位深圳市民的面貌来反映城市的风貌。 2【判断题】艺术家劳伦斯以大熊猫作为主要元素创作了《I Am Here》。(√)

举例说明设计与艺术的关系

设计与艺术有什么关系? 姓名:晋伟学号:2011210357 专业:环境艺术设计 刚进大学时,第一次听到老师问我们:什么是设计?什么是艺术?有什么关系?带着迷惑,一年马上就要过去了,如今,虽然我还是不能很好的回答,但是每个人总有每个人的总结与理解。以下便是我一年来对艺术与设计的一些了解与认识。 一、什么是设计? 设计(Design)主要指设想、规划、计划、构思等,设计的含义是非常宽泛的,而且设计的定义也是众说纷纭,莫衷一是。在《朗文英汉双解词典》中,对Design有这样的解释:作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思;作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义;作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。将使用与美观结合起来,赋予物品物质和精神功能的双重作用,是人类设计活动的一个基本特点。设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展最基本的活动,它包含于一切人造物的形成过程之中。总之,设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。可以说,设计时一种特殊的艺术,设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

二、艺术是什么? 关于艺术,希腊语作teche,拉丁语作ars,都有技能和技巧的意思。在古代,艺术不仅和美与道德有关,同时还和实用有关。中国古代以礼、乐、射、御、书、数为“六艺”,日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。在西方,艺术的美学观是渐渐出现的。绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科(Liberal Arts)之中,西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系,终于形成了所谓美的艺术(Fine Arts)的概念,以别于应用艺术。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的,只是随着社会分工的愈来愈细,各行业的专业性越来越强,才使得艺术从实际的技术中分离出来,而艺术的观念也发生了变化。 三、艺术与设计的关系 记得上学期构成老师说:“艺术更感性而设计更理性。设计注重形式与功能,而艺术更多的注重审美。”这是一个艺术教育者对于设计与艺术的一个理解,当然后来也在网上看见了一些理解,便把它做如下总结。 ( 一、)古代艺术与设计之间的关系 从历史的发展过程来看,人类早期的设计与艺术活动是融为一体的、是同源的,都是造物文化的分合离散所致,因此它们之间的关系是亲密而不可置疑的,设计最初的意义是指素描、绘画,“设计”这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的,犹如西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念时所说:设计是三项艺术如建筑、

艺术设计-论文范例

广东工业大学高等教育自学考试本科毕业论文笔答辩记录表专业艺术设计姓名(必填)准考证号(必填) 论文题目(必填) 问题一: 问题二:

问题三:

高等教育自学考试 毕业论文 高职院校名称:广东环境保护工程职业学院论文题目:(必填) 专业名称:艺术设计 准考证号:(必填) 学生姓名:(必填) 指导教师:

现在的广告文化已经为人们所熟知,广告人在制作广告的同时,把商品所要表达的思想,价值观念,审美情趣,文化内涵都体现出来。这就使得广告本身已经不仅仅是作为商品促销的方式,也间接的折射出一定的文化内涵。其中创新性是其最为主要的影响因素,面对着充满着巨大挑战和竞争的市场经济,如何制作出独树一帜的广告来吸引观众的眼球成为广告人积极探寻的方法。现代传播学和市场营销理论的发展,无疑为广告业注入全新的活力,进而使得广告的丰富内涵性得以提高。本文主要是研究广告创意策略:品牌形象策略、广告定位策略等,从而吸取一定的经验和教训使得广告创意趋于完美,促进广告市场的蓬勃发展。关键词;广告创意表现方法措施

一、前言 (1) 二、广告创意的概念与其表现原则 (1) (一)广告创意的概念 (1) (二)广告创意表现的基本原则 (1) 三、广告创意表现的具体形式 (3) (一)设置悬念 (3) (二)创造意境 (4) (三)体现价值 (4) (四)制造矛盾 (5) 四、完善广告创意表现的具体思路 (6) (一)寻求生活创意灵感 (6) (二)采用拟人手法 (6) (三)以帮助解决问题为着眼点 (7) 结论 (8) 参考文献 (9) 致谢 (10)

一、前言 在竞争激烈的社会主义市场经济中,广告人和商家之间的竞争也就随之而激烈。随处可见的广告,充斥着我们的日常生活,成为商品的有效代言人。或是新颖独特引人深思,或是平淡无味传达不出所要展现的文化内涵,或是趋于低俗化等等各种质量的都存在着。广告制作的程序还是颇为复杂的,首先要经历策划阶段,然后进入创意阶段。一旦达到这个步骤,广告人就要挖空心思的考虑如何才能做出新颖的广告,艺术性地表达阐释广告主题。创意是评判一个广告是否成功的标志性因素,创意是抓住消费者的眼球,使得他们产生购买的欲望。 二、广告创意的概念与其表现原则 (一)广告创意的概念 创意是广告的核心因素,成功的广告战略首先来自于不同凡响的广告创意。广告创意是一个众说纷纭的谈论焦点。李奥·贝纳曾经说:“我常常感到,模糊不清的所谓‘创造力’的重要影响因素,就是如何运用可信的、品调高的方式,使得原本没有联系的事物之间建立起一定程度的关系,这种关系也会折射出商品的具体价值所在。”在我国的广告行业中,广告创意是用一种独树一帜的表达方式来诠释单个意念的技巧和才能,由实际真实的事物展现进行表达。面对着我国广告业发展的局面,很多的问题还是亟待解决的,经济的发展必然在促进其他行业发展的同时,也会带来一系列负面的影响因素,竞争的激烈也是企事业单位寻求更加开阔市场的不竭动力。运用艺术手段,把所掌握的材料进行创造性的组合,以塑造一个意象的过程。简单地表达就是广告主题意念的意象化。 (二)广告创意表现的基本原则 1. 言简意赅 现在社会信息过度地泛滥,来源广泛的信息资源充斥着人们的日常生活中。因此,广告创意必须有着鲜明活跃的主题思想,表达的信息比较简单明了,创意

《设计与人文:当代公共艺术》尔雅课后答案2018年

《设计与人文:当代公共艺术》尔雅课后答案2018年导入已完成成绩:100.0分 1 【单选题】关于公共艺术作品《云门》,下列描述错误的是()。 ?A、位于芝加哥 ?B、作者是安妮施·卡普尔 ?C、其形态像一把剪刀 ?D、给人们提供了休息放松的场所 我的答案:C得分:25.0分 2 【单选题】关于《北方天使》,描述不正确的是()。 ?A、位于英国 ?B、尺度较大,与真人相当 ?C、体现了可持续和生态理念 ?D、极大促进了当地的知名度和经济发展 我的答案:B得分:25.0分 3 【判断题】当前,我国在公共艺术领域,存在公共艺术匮乏、社会认识不足的问题。()我的答案:√得分:25.0分

4 【判断题】法国蓬皮杜艺术中心的作品,风格几乎都是严肃庄重的。()我的答案:×得分:25.0分 ? ? 公共艺术的特征已完成成绩:100.0分 1 【单选题】下列说法中错误的是()。 ?A、《公司之头》具有黑色幽默的特点 ?B、《小犬行走》是日本艺术家野口勇的作品 ?C、《大地的面庞》位于美国 ?D、五羊石像是广州的标志 我的答案:B得分:20.0分 2 【单选题】下列属于公共艺术的是()。 ?A、自由女神像 ?B、流水别墅

?C、做扁桃花游戏的一对恋人 ?D、拉什莫尔国家纪念碑 我的答案:C得分:20.0分 3 【单选题】下列不属于公共艺术基本特征的是()。 ?A、位置上的开放性 ?B、内容上的严肃性 ?C、功能上的实用性 ?D、环境上的归属性 我的答案:B得分:20.0分 4 【单选题】两座相隔一百年的富兰克林雕像,主要说明了公共艺术的什么特点?() ?A、形式上具有综合性 ?B、表现上具有趣味性 ?C、空间上具有互动性 ?D、内涵上具有现代性 我的答案:D得分:20.0分 5 【判断题】1897年落成于华盛顿的《海军纪念碑》,是以真人士兵为原型的雕塑。()

艺术设计专业介绍分享

艺术设计专业介绍分享 艺术设计是一门独立的艺术学科,主要包含:工艺美术品制作与设计、环境设计、平面设计、多媒体设计等。以下是小编为大家整理好的艺术设计专业介绍分享,欢迎大家阅读参考! 艺术设计专业介绍【1】艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。 艺术设计的就业面很广,原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项目如雨后春笋,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。 艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等主要实践性教学环节:社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察、美术鉴赏、艺术概论、版式设计、文字设计、图形创意、绘画与透视、专业计算机、视觉传达、

标志设计、包装概论、包装设计、VI设计、广告设计、素描、色彩等。 本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练.具备本专业创新设计的基本素质。 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识; 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法; 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规; 5.了解国内外艺术设计的发展动态; 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 艺术设计类专业简介【2】设计学类视觉传达设计专业:培养目标:培养适应社会主义现代化建设需要、德智体全面发展、获得设计师基本训练,基础扎实、知识面宽、

美术复习资料(1)

湖南怀化中考美术复习资料 1、美术作品产生的来源是什么? 1.美术家的创作 2.源于现实生活的感受 3.美术家的臆想 4.结合实际生活的表现 2、列举美术四大门类及其代表作品 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术 ①、绘画:使用笔、刀等工具,墨、颜料等材料,在纸、纺织品、木板、墙壁等平面 上,通过构图、造型和设色等表现手段,创造艺术形象。例 如徐悲鸿先生的《愚公移山》(国画)、董希文先生的《开国大典》(油画) ②、雕塑:是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 举例《小象》(圆雕)。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像(浮雕)。 ③、工艺美术:指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类:A、日用工艺(染织工艺、陶瓷工艺等) B、陈设工艺(象牙雕塑、装饰绘画) ④、建筑艺术:通过建筑群体组织,建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、 内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 3、字体结构设计的基本原则主要有哪些(ABCD) A.字形匀称,大小统一, B.上松下宽,上小下大, C.有争有让,适当穿插, D.笔画统一,主次分明。 4、字体结构设计的主要方法有哪些 1.形象化, 2.意象化, 3.统一化, 4.装饰化。 5、版式设计的基本法则有哪些 对称与均衡,变异与秩序,空白与疏密,比例与分割,对比与调和,节奏与韵律。 6、日用产品设计主要考虑哪个方面(实用与美观的结合) 7、美术作品是如何选材和艺术加工的() 1.深入生活, 2.主观表现, 3.凭空想象, 4.因才施艺

8、情趣盎然的美术作品离不开() 1.生活情趣, 2.情景交融, 3.高雅品味, 4.精湛技艺。 9、优秀的标志设计应具有的特点() A.表意准确 B.内容繁杂 C.易于记忆 D.简洁凝练 10、请在以下你认为正确的选项处打√。 1.线条是绘画造型的基础。(√) 2.色彩是绘画的强有力的语言。(√) 3.体量和空间的意思相同。(X ) 4.绘画构图要提现形式美法则。(√) 11、关于美术作品中的线,下列说法正确的是: 1.线是构成视觉艺术形象的唯一元素。(X ) 2.线可以分为平面作品中的线、立体作品中的线。(X ) 12、填空题: 藏书票的画面构成一般是由(图案)(拉丁文)(票主名)(作者签名)等构成的。 13、选择题:书籍设计包括 1.造型设计 2.封面设计 3.扉页设计 4.护封设计 5.环衬设计 6.版式设计 7.插图设计 8.开本设计

公共艺术设计

公共艺术设计 通过上课的内容、阅读书籍、上网调查,我发现对于公共艺术设计的理解并不是一两句话就能说得清的,无论在西方还是在中国都是一个难以说清的概念。 随着当代历史的演进和发展,公共艺术设计随着时代的进步而不断完善,所以公共艺术设计的概念也有所不同。老师所讲的公共艺术设计的概念是:在指定的公共空间内存在的所有能够满足公众要求、深入生活、引领思想、体现社会和地域精神的艺术形式与活动都可以称之为公共艺术。而对这些艺术形式与活动在此公共空间范围内的总体规划与协调,和面对满足公众的精神和物质要求而进行的创作活动即可称之为公共艺术设计。特征有:公共的参与性与互动性、过程性、问题性、观念性、多样性、地域性、强制性、艺术表现上的通俗性、设计上的综合性;从网上查询到:公共艺术设计是研究和解决自然人化的问题,是人与自然的和谐,它是人类生活居住空间,在现实社会的发展中与环境生态日益恶化的矛盾带来的思考结果。公共艺术设计是中国国内的新兴艺术门类,它的形态可以大致分为家具设计、展示设计等;在金彦秀主编的《公共艺术设计》这本书中说到:这种具有开放、公开特质的、由公众自由参与和认同的公共艺术所指的正是这种公共开放空间中的艺术创作与相应的环境是一个社会群体部落为形象的活动舞台,是一个与地貌、人种、文脉、生态有着千丝万缕联系的人的生存环境。从艺术的角度来考虑和对待公共环境,是人类优化生态状态、优化自身境况的一个重要方面。 一方面,在我看来,公共艺术设计都离不开一个指定的公共空间,是开放的、公开的。现在城市中公共空间有街道、广场、公园、草地、海滩、公共设施等等。这些地方是我们日常中所常见的,在这些场所中我们通常会看见各种雕塑、艺术品,每当欣赏、品味的时候,都会给我们留下深刻的印象、置身其中还多出了很多遐想……我觉得这个空间就是一个舞台,这些艺术品就是演员,我们就是观赏者,在满足精神上的需要时,也要鼓舞公众积极广泛参与生产其社会效应,使作品感染我们。设计者通过自身的感受和设计灵感来设计出的作品,借此赋予这个地方以新的生命力,实现自己的价值,使人们产生共鸣。从而,突显出一个艺术品的价值和公共艺术设计的魅力。 而且,另一方面,我发现公共艺术设计越来越贴近于民众,并且与实际生活相接近。设计师们都是通过对生活进行观察、体验、分析,从而逐步创造成完整的艺术品,进而方便于我们的生活,充实了生活,并在思想上减少了之前的束缚。在当代世界的影响下,艺术家们不断汲取和创新,用大量的作品推动公共艺术设计的发展。总之,思维创作来源于生活。 现在当我们生活在这个城市中,公共艺术设计已经自然而然的融入到我们的生活里了,虽然人们对公共艺术设计中的某些因素持有排斥、批判的情绪,但是随着公共艺术在我们生活中广泛的深入,我们精神上的需求不断膨胀,它已经成为我们生活中不可或缺的一部分。我们对美有着与生俱来的需求,当我们漫步在公园或者其他公共环境中品味着艺术家给人们在各种场所所带来的独特的创作作品时,它不仅供人赏析,陶冶人的情操,更多是带给人们的思考或对区域文化的关注,同时区域性的文化也给公众精神与物质带来不同程度的影响,影响与引导公众审美的价值取向。我想公共艺术设计在以后会有很广阔的发展空间,毕竟现在人们认识自然、改造自然的能力显著提高,人们需要更多的活动空间。 公共艺术设计是人们对空间的审美需求和欲望;公共艺术设计可以表达人的

环境艺术设计专业介绍

环境艺术设计专业介绍 什么是环境艺术设计?“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术,是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。 专业概述: 著名的环境艺术理论家多伯解释道:“环境设计作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。

环境艺术专业培养掌握家居装饰的设计方法,具有施工图及效果图的制作能力,掌握综合预算和简单的技能和技巧,培养面向园林景观设计、室内设计与施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。 主要课程:素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论,管理学概论、工程估价、写生家具设计,环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。 需熟练掌握的软件:Photoshop、CorelDRAW、CAD、3DS MAX、Lightscape、Vray 等软件。 环境艺术设计专业的应用范围:1、建筑设计部门2、房地产行业3、城市市容规划部门4、园林与景观行业5、展示展览行业6、家具制造行业7、家装和公装8、橱窗展柜行业9、美术社10、装璜公司室内外效果图制作11、工程监理部门12、

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