动画分镜头脚本教学导案
动画分镜头脚本课程
动画分镜头脚本课程教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。
并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。
教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作教学内容：镜头：分镜头脚本也称导演剧本。
是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。
内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。
分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。
它有利于保证摄制工作的计划性。
何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。
当然，视”与听”二者在电影中的地位是不相等的。
应该明确指出：电影视”第一，听”第二。
或者说，电影是以视”为主，听”为辅的艺术形式。
电影艺术的语言主要包括那些内容？影像、声音、剪辑” 影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是视”即影像”然后是听”即声音”而这些视”、听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。
影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。
声音：语言、音响、音乐。
剪辑：影像剪辑、声音剪辑。
影像剪辑是剪辑中的主要内容。
影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。
剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“11 = 3”的蒙太奇效果”。
电影结构的基本单位影片〉场〉镜头（a•影像元素。
动画分镜头脚本教学大纲
动画分镜头教学大纲教学目的：通过影视基础理论的讲授让学生对视听语言有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典影片以及针对知识点的练习让学生对镜头的语言有一个比较清晰的概念。
并能够进行自己的短片创作的前期创作工作角色设计，道具设计，场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期创作有一个比较清晰的概念。
教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作.教学内容：镜头:分镜头脚本也称导演剧本。
是导演案头工作的集中表现，是将文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。
导演对文学剧本进行分析研究以后，将未来影片中准备塑造的声画结合的荧幕形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。
内容包括，镜头号景别，摄法，画面内容，台词，音乐，音响效果，镜头长度等项目。
分镜头剧本是导演对影片全面设计和构思的蓝图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据。
它有利于保证摄制工作的计划性。
何为电影艺术的语言？电影是视听结合的艺术，即影像和声音结合的艺术。
当然，“视”与“听”二者在电影中的地位是不相等的。
应该明确指出：电影“视”第一，“听”第二。
或者说，电影是以“视”为主，“听”为辅的艺术形式。
电影艺术的语言主要包括那些内容？“影像、声音、剪辑”。
影像、声音、剪辑三者之间的关系：电影是视、听结合的艺术，它首先是“视”，即“影像”，然后是“听”，即“声音”，而这些“视”、“听”（影像、声音），最后需要通过剪辑才能构成一部完整的电影。
影像：除了演员的表演、物体的造型之外，影像构成的主要元素有：构图、景别、角度、运动、照明、色彩。
声音：语言、音响、音乐。
剪辑：影像剪辑、声音剪辑。
影像剪辑是剪辑中的主要内容。
影像剪辑主要包括：光学技巧转场剪辑、无技巧转场剪辑。
剪辑除了将影像、声音的素材组织成一部电影之外，剪辑还能创造出“1＋1＝3”的“蒙太奇效果”。
《动画分镜台本》完整教案
课程名称动画分镜头台本专业、年级、班级动漫设计课程类型公共基础课[ ] 专业基础课[ ] 专业课[√] 必修课[√] 选修课[ ] 任课教师梁敏职称讲师专职[√]兼职[ ]计划学时96 学分 6课程教学目的要求学习动画分镜头台本课程的最终目的是为了培养学生从导演的角度对影片进行总体设计及思考，掌握作为动画镜头语言表现方式方法的一般规律进而达到熟练绘制动画分镜头的能力,最终能够参与实践动画片项目的制作。
课程教学重点难点重点：掌握动画分镜头的绘制技法；难点：分镜头设计中的画面组接、镜头流畅感、节奏感及画面的构图。
教材及参考书教材：《动画分镜台本设计》姚光华编著.-上海人民美术出版社2006.7参考书：《动画分镜头设计》姚桂萍编著.-上海交通大学出版社2009.1 《分镜头脚本设计》温迪·特米勒罗编.-中国青年出版社2009.1《分镜头脚本设计教程》克里斯第亚诺编.-中国青年出版社2007.12《电影语言》马塞尔·马尔丹编著.-中国电影出版社1980《动画分镜头设计》吴冠英、祝卉编著.-清华大学出版社2005.10动画分镜头台本课时教案课次第 1 周课（单元）授课时间第1周星期第节授课地点授课方式讲授[√]课堂讨论[ √] 讲练结合[√] 其他[ ] 学时24授课主题题目第一章动画分镜头基础知识第一节分镜头由来第二节动画分镜头台本概念第三节画面分镜头台本第二章分镜前期准备第一节导演阐述第二节文字分镜台本第三节造型设计第四节背景设计教学目的要求1.理解动画分镜头设计与漫画、电影镜头存在的不同与相同之处2.理解与动画分镜头相关的概念3.了解动画制作的基本流程和分镜头设计的基础知识4、了解文字分镜头与画面分镜头5、会把剧本转化为文字分镜头教学内容课程目录认识篇章（72学时）电影中的分镜头动画片的分镜头第一章：分镜台本概述第二章：分镜头前期概述第三章：分镜头台本创作第四章：分镜头台本类型第五章：经典分镜头分析操作内容（24学时）分镜摹绘镜头创作文字台本到画面分镜1．为什么学习分镜头台本？是动画制作的前期基础，是专业课程里的基础理论，对以后的学习有举足轻重的作用，是以后课程学习平台的基础。
动画分镜头脚本课
动画分镜头脚本课程思考题:①、电影镜头的角度主要有哪些变化?②、举例说明,不同的角度会产生什么不同的艺术效果?一、镜头角度的划分两大类:垂直变化和水平变化。
1、垂直变化:①平角;②仰角;③俯角。
(示意图):平角:电影中绝大部分镜头的角度是平角。
注意:电影中的平角是指成年人视力水平线的平角。
有些影片为了达到特殊的艺术效果,便采取压低平角,即变成儿童的视力水平线的平角,甚至是动物的视力水平线的平角:儿童:《城南旧事》、《锡鼓》;动物:《库车》、《白比姆黑耳朵》。
仰角、俯角:仰角、俯角是电影镜头的特殊角度。
2、水平变化:正面(0度),侧面(90度),背面(180度)。
正面角度:显得庄重、正规,如拍领袖作报告。
另外,正面角度易于较准确、较客观、较全面地表现人或物的本来面貌。
侧面角度:显得活泼、自然。
它是一部影片中用得最多的角度。
背面角度:显得含蓄、丰富。
在一部影片中,所谓的正面角度、侧面角度、背面角度不是绝对的0度,90度,或者180度。
它们应该是0度〉90度〉180度。
二、角度在电影中的作用:角度在电影中异常重要。
巴拉兹讲:“每一个物体本身(不管它是人还是动物,自然现象还是人为现象),都有许许多多不同的形状,这决定于我们从什么角度去观看它和描绘下它的轮廓……每一个形状都代表一种不同的视角,一种不同的解释,一种不同的心情。
一个视角代表着一种内心状态。
因此,再也没有比镜头再主观的东西了。
”巴拉兹讲:“影片里每一个物体的外形都是由两种外形构成的:一种是物体本身的外形,它是脱离观众而独立存在的;另一种是以观众的视角和画面的透视法为转移的外形……”巴拉兹讲:“电影艺术中的基本信条之一就是:任何一个画面都不允许有丝毫中性的地方,它必须富有表现力,必须有姿势、有形状。
”每个镜头都有它的角度,而镜头的角度将会引导观众的视角,并导致观众对镜头中被摄对象的评价。
我认为:角度在电影中的具体作用如下:1、表现剧中人物的主观视线,表现剧中人物的心理感受。
分镜脚本教案设计方案模板
一、教案名称（此处填写教案名称，如：《动画电影《哪吒之魔童降世》分镜脚本分析与教学》）二、教学目标1. 知识与技能：- 学生能够了解分镜脚本的基本概念和作用。
- 学生能够掌握分镜脚本的基本结构和要素。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
2. 过程与方法：- 通过案例分析，提高学生对分镜脚本的理解和应用能力。
- 通过小组讨论和合作，培养学生的团队协作能力和沟通能力。
3. 情感态度与价值观：- 培养学生对电影艺术的兴趣和热爱。
- 增强学生的审美观念和艺术素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点：- 分镜脚本的基本概念和作用。
- 分镜脚本的基本结构和要素。
- 镜头运用和叙事手法。
2. 教学难点：- 如何分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 如何将分镜脚本应用于实际创作中。
四、教学过程1. 导入新课- 引导学生观看一部具有代表性的动画电影，激发学生对分镜脚本的兴趣。
- 简要介绍分镜脚本的基本概念和作用。
2. 课堂讲解- 讲解分镜脚本的基本结构和要素，如：镜头、角度、运动、时间、声音等。
- 分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法，如：镜头切换、景别、运动、蒙太奇等。
3. 案例分析- 选择一部具有代表性的动画电影，如《哪吒之魔童降世》，分析其分镜脚本。
- 学生分组讨论，分析电影中的镜头运用和叙事手法。
4. 实践操作- 学生分组，以小组为单位，创作一个简短的动画片段。
- 指导学生运用分镜脚本的基本结构和要素，设计镜头、角度、运动等。
5. 作品展示与评价- 学生展示自己的作品，进行评价和反馈。
- 教师点评，总结本次课程的重点和收获。
五、教学反思1. 教学效果：- 学生对分镜脚本的基本概念和作用有了较为深入的了解。
- 学生能够分析分镜脚本中的镜头运用和叙事手法。
- 学生的团队协作能力和沟通能力得到提高。
2. 教学改进：- 在讲解过程中，适当增加案例分析，提高学生的实际操作能力。
- 在实践操作环节，给予学生更多自由发挥的空间，鼓励创新。
动画分镜头脚本教案
分镜头脚本的设计制作课程名称：分镜头脚本的设计制作英文名称：Animation set this design creation课程说明本课程适用于动画设计专业教学，共分脚本到分镜头脚本、文字内容限定的形态、时间、空间、结构等特征，构建一个初步的视觉时空——分镜头脚本。
教学目的和要求：系统地了解动画的脚本到分镜头台本的功能，分类，对动画于文字转换有一个初步的印象，认识到动画台本在动画设计制作中的重要意义。
初步掌握镜头景别、连接、角度、运动、尺寸等分镜头脚本的构成要素。
教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作教学内容：一、动画片制作流程1、前期制作创意，构思》文字剧本》分镜头脚本》环境、形象，风格设计》分镜头脚本演示2、制作阶段分镜头设计文件夹》录音》背景绘制》原画绘制》动画检查》动画绘制》扫描3、后期制作电脑上色》录音，背景与动画合成》胶片，录像带获DVD、VCD输出》放映二、分镜头脚本概述1、镜头的含义①、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片；②、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；③、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。
2、分镜头脚本分镜头脚本（Stroyboard），一般也被人们称为“故事版”。
它是为动画、电影或电视等制作而提供的工作剧本。
3、分镜头脚本的构成要素①、镜头号；②、镜头景别；③、镜头角度；④、镜头衔接；⑤、镜头运动；⑥、长度；⑦、内容、动作；⑧、对话；⑨、音效、音乐； 3、绘制模式三、镜头景别景别的大小由摄像机的“镜头”与被拍摄的主体对象之间的距离（Camera Distance ）决定。
如何划分景别，讲法很多。
应主要把握以下两点： ①、景别划分所指的对象应该是是被摄主体；②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
21动画中技《剧本与分镜头》 (1)
教案教学环节及时间分配教学过程(教学内容和教学方法)一、新课导入（5分钟）二、授课内容（140分钟）一、新课导入教师展示ppt，简要陈述本节课的学习目标，明确本节课学习重难点。
二、授课内容（讲授法、演示法）（一）电影分镜头拍摄的形成当电影还处于原始状态时，本来无所谓分镜头。
卢米埃尔兄弟在1895年拍出了历史上最早的影片时，是不考虑分镜头问题的。
卢米埃尔兄弟制作的手摇摄影机电影史上的开山之作《火车进站》电影分镜头拍摄的形成1903年，美国埃德温·鲍特在《火车大劫案》中首次以分镜头的连接方式表述故事，他将消防队员救火的现场记录镜头，连接上一对母女被大火围困的情形，再创制出消防队员救母女的一连串镜头，经剪辑后成为一部完整的影片。
随后，格里菲斯（电影艺术家），发展了这一分镜成果,创造出以“分镜头”作为电影语言来叙事的一套法确定镜头的景别和角度，以远景、中景、近景、特写的不同景别拍摄来表现对象，使电影产生特有的视觉节奏。
二、镜头画面的含义镜头画面是电影视觉流程中最基本的单位，同样是动画片中构成的基本要素，是电影性和绘画性的统一，即镜头设计和画面设计。
（四）教师案例讲解动画分镜头脚本的作用动画分镜头脚本对于整部动画片来说具有指导性地位和作用。
分镜头脚本是对影片画面的设计和构思蓝图，它实际上是未来影片的视觉雏形。
1、文字分镜头脚本（用文字讲诉故事）2、画面分镜头脚本（用图画展示故事）动画分镜头脚本的作用动画剧本动画分镜头脚本的作用动画分镜头脚本的作用画面分镜头脚本画面分镜头脚本与成片的对比漫画和动画分镜头脚本的区别1、构图方式2、画面编号系统3、对白表示方式4、动作的表达一、动画拉片的含义和作用拉片是学习影视视听语言的好方法，通过反复地观看影片，一个镜头、一场戏地分析影片的视听元素的规律和特点。
动画片中两种对待世界的基本态度（创作目的）：1、实验动画片：实验动画是指还在探索时期的动画作品，可以说是具象形成的前期，抽象概念的表现占有更大的空间。
动画分镜教案
动画分镜教案教案标题：动画分镜教案一、教学目标：1. 理解动画分镜的概念和作用；2. 掌握动画分镜的基本结构和格式；3. 能够根据故事情节和场景要求制作动画分镜；4. 培养学生的创造力和表达能力。
二、教学重点和难点：1. 动画分镜的基本结构和格式；2. 制作动画分镜的技巧和要点。
三、教学准备：1. 讲解PPT或白板；2. 电脑、投影仪；3. 动画分镜制作软件。
四、教学过程：1. 导入：通过展示经典动画片的分镜来引入动画分镜的概念，让学生了解动画分镜在动画制作中的重要性。
2. 讲解：介绍动画分镜的基本结构和格式，包括镜头编号、画面描述、对白、动作等内容，让学生理解动画分镜的组成要素。
3. 案例分析：选取一部经典动画片的分镜案例进行分析，让学生通过实际案例了解动画分镜的制作方法和技巧。
4. 制作实践：让学生根据老师提供的故事情节和场景要求，利用动画分镜制作软件进行动画分镜的制作，培养学生的创造力和表达能力。
5. 展示和分享：学生展示自己制作的动画分镜，老师和同学进行评价和分享，互相学习和交流经验。
五、教学延伸：1. 鼓励学生观看更多优秀的动画作品，学习和借鉴其中的分镜技巧和创意表达；2. 组织学生参加动画分镜比赛或展览，提升学生的动画制作能力和创作水平。
六、教学评价：1. 教师评价：通过学生的动画分镜作品、展示和分享，评价学生对动画分镜制作技巧和表达能力的掌握情况；2. 学生自评：学生对自己的动画分镜作品进行自我评价，总结经验和不足之处，为今后的动画制作提供参考。
七、教学反思：1. 教学过程中是否能够激发学生的学习兴趣和创造力；2. 学生对动画分镜的理解和掌握情况如何，有哪些需要加强的地方。
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动画分镜头脚本教案
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分镜头脚本的设计制作
课程名称：分镜头脚本的设计制作
英文名称：Animation set this design creation
课程说明
本课程适用于动画设计专业教学，共分脚本到分镜头脚本、文字内容限定的形态、时间、空间、结构等特征，构建一个初步的视觉时空——分镜头脚本。
教学目的和要求：
系统地了解动画的脚本到分镜头台本的功能，分类，对动画于文字转换有一个初步的印象，认识到动画台本在动画设计制作中的重要意义。
初步掌握镜头景别、连接、角度、运动、尺寸等分镜头脚本的构成要素。
教学重点：镜头语言的基本掌握以及镜头感的培养，分镜头的绘制以及动画短片前期创作
教学难点：镜头语言的掌握，动画短片前期创作
教学内容：
一、动画片制作流程
1、前期制作
创意，构思》文字剧本》分镜头脚本》环境、形象，风格设计》分镜头脚本演示
2、制作阶段
分镜头设计文件夹》录音》背景绘制》原画绘制》动画检查》动画绘制》扫描
3、后期制作
电脑上色》录音，背景与动画合成》胶片，录像带获DVD、VCD输出》放映
二、分镜头脚本概述
1、镜头的含义
①、（从拍摄角度讲）：镜头是拍摄过程中，摄影机的马达开动至停止这段时间内被感光的胶片；
②、（从剪辑角度讲）：镜头是剪两次与接两次之间的那段胶片；
③、（从观众角度讲）：镜头是两个镜头之间的那段胶片。
2、分镜头脚本
分镜头脚本（Stroyboard），一般也被人们称为“故
事版”。
它是为动画、电影或电视等制作而提供的工作剧
本。
3、分镜头脚本的构成要素
①、镜头号；
②、镜头景别；
③、镜头角度；
④、镜头衔接；
⑤、镜头运动；
⑥、长度；
⑦、内容、动作；
⑧、对话； ⑨、音效、音乐； 3、绘制模式 分镜
秒
三、镜头景别
景别的大小由摄像机的“镜头”与被拍摄的主体对象之间的距离（Camera Distance ）决定。
如何划分景别，讲法很多。
应主要把握以下两点： ①、景别划分所指的对象应该是是被摄主体；
②、通常的作法是以画格中截取成年人身体部分的多少为划分的标准。
景别 定义
作 用
远景 远距离拍摄所形成的视野开阔的画面 介绍环境，表现与环境有关的剧情内容 全景 某种特定环境中的被摄主体的整体所构成的画面
观众可以看清人物，也可以看见环境 中景 被拍摄主体的主要部分所构成的画面 引起观众对人物的注意以及对人物关系的进一步分析和联想
近景 被拍摄主体的局部所构成的画面 看清人物表情，介入情感活动 特写
被拍摄主体某个特定的不完整局部所构成的画面
透视人物、境遇的关键性细节 1、 远景
题目
辑数
页数
内容、动作： 对话： 景别、角度： 衔接、运动： 音效、音乐： 备注：
选自《冰河世纪》
也称广景，表现广阔场面的画面。
作用：
①、介绍环境。
②、抒情。
2、全景
选自宫崎骏《龙猫》
摄取人像全身的一种画面，它强调场面的宽阔，如画面显示为人物与画面的相对饱和并还有活动空间的状态。
3、中景
选自动画片《蓝精灵》
中景所摄入画框的范围是一个成年人的头顶到腰部的范围。
脸部表情和身体语言都能在中景镜头中得到展示，而且镜头中有足够的背景，我们可以从背景和环境中获得更多的信息。
4、近景
选自《冰河世纪》
一般手摄取人物的上半身或人体的某一部分，这种画面可看清人物的表情。
5、特写
选自动画片《海底总动员》
一般是摄取人物的面部，人体或物体的一个局部，如在画面上放大的显示出人脸上的鼻子、眼睛获口中的牙齿等。
特写是电影元素中的一种特殊元素，它多用来表现人的头部，和被摄主体的细部。
6、景别元素的简单评价
在一部影视作品中，表面上看，就象我们前面所讲述的那样：景别决定了被摄主体在画格中所占比例的大小，所以，不同的景别可以产生不同的艺术效果，换句话说景别是电影影像语言中的一种重要的表述语言。
课堂作业：观看动画片中一段情节，并写出文字分镜头脚本。
（要求标注镜头景别）
课后作业：将下面一段文字分出镜头。
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂，借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
思考题：①、如何划分景别？
②、举例说明不同的景别在影片中各有什么作用？
③、特写在电影中有什么作用？
④、举三个好的、和三个不好的“特写”的例子，谈如何用好“特写”镜头？
⑤、如何认识和评价景别元素？
主要教学环节的组织：
１、教师讲授示范为主，配以幻灯演示、展示优秀作品。
２、学生通过脚本理解分析后，进行动画台本设计，并完成分镜头脚本的设计。
五、镜头角度
1、平视（Eye-Level View）
2、俯视（High-Angle View）
3、仰视（Low-Angle View）
4、混合运用（Mixed-Angle View）
六、镜头衔接
1、切换（Cut）
2、化出化入或称作溶入溶出(Dissolve)
3、淡入淡出或称作渐隐渐显（Fade in/out）
七、镜头运功
1、纵深运动
2、平行运动。