走进抽象艺术(教案)
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案一、教学目标1. 让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。
2. 培养学生对抽象艺术的欣赏能力和创新精神，激发学生对艺术的热情。
3. 引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。
二、教学内容1. 抽象艺术的定义和特点2. 抽象艺术的重要代表人物及其作品3. 抽象艺术的创作方法和技巧三、教学重点与难点1. 教学重点：让学生了解抽象艺术的定义和特点，认识抽象艺术的重要代表人物。
2. 教学难点：引导学生通过观察、分析、实践等方法，探索抽象艺术的创作规律。
四、教学方法1. 讲授法：讲解抽象艺术的定义、特点和代表人物。
2. 展示法：展示抽象艺术作品，引导学生欣赏和分析。
3. 实践法：让学生亲自动手创作抽象艺术作品，提高实践能力。
五、教学准备1. 教师准备：抽象艺术相关资料、图片、视频等。
2. 学生准备：画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。
六、教学过程1. 导入：引导学生观察一幅抽象艺术作品，让学生猜测作品的含义。
2. 新课导入：介绍抽象艺术的定义和特点，讲解抽象艺术的重要代表人物。
3. 案例分析：展示一系列抽象艺术作品，引导学生分析作品的特点和创作手法。
4. 实践环节：让学生动手创作一幅抽象艺术作品，教师巡回指导。
5. 总结与评价：学生展示作品，互相评价，教师给予总结性评价。
七、课后作业1. 让学生结合所学内容，收集更多关于抽象艺术的资料，了解其发展历程。
八、教学反思1. 教师反思：本节课的教学目标是否达成，教学方法是否恰当，学生反馈如何。
2. 学生反思：自己在创作过程中的体会，对抽象艺术的理解和认识。
九、拓展活动1. 组织一次抽象艺术作品的展览，让学生邀请家人、朋友来参观。
2. 开展抽象艺术创作比赛，鼓励学生积极参与，展示自己的创作才能。
十、教学评价1. 学生自评：评价自己在课堂上的表现，作品创作过程中的收获。
2. 同伴评价：学生之间互相评价，给出意见和建议。
走进抽象艺术教学设计方案
走进抽象艺术教学设计方案早晨的阳光透过窗帘，洒在我的书桌上，我开始构思这个关于抽象艺术的教学方案。
我的思绪像电流一样，在脑海中穿梭，不断碰撞出创意的火花。
一、教学目标我想要让学生们理解抽象艺术的概念，让他们知道抽象艺术不仅仅是乱涂乱画，而是一种独特的艺术表现形式。
接着，我希望他们能够通过欣赏和分析抽象艺术作品，提升审美能力，激发创造力。
我想要他们亲自动手，创作出属于自己的抽象艺术作品。
二、教学内容1.抽象艺术的概念与历史我会从抽象艺术的发展历程开始讲起，让学生了解抽象艺术的起源、发展过程以及其在艺术史上的地位。
我会通过展示一些经典的抽象艺术作品，让学生对抽象艺术有一个直观的认识。
2.抽象艺术的分类与特点我会详细介绍抽象艺术的分类，如几何抽象、抒情抽象等，并阐述它们各自的特点。
同时，我会通过对比分析，让学生明白抽象艺术与传统具象艺术的区别。
3.抽象艺术的美学原则在这一部分，我会讲解一些抽象艺术的美学原则，如色彩、形状、线条、空间等。
我会让学生学会如何运用这些原则，去欣赏和分析抽象艺术作品。
三、教学方法1.案例分析法我会挑选一些经典的抽象艺术作品，让学生们分组讨论，分析作品的色彩、形状、线条等元素，以及作品所表达的情感和意义。
通过这种方式，让学生们深入理解抽象艺术的美学特征。
2.实践操作法在这一环节，我会让学生们亲自动手，创作抽象艺术作品。
我会提供一些基本的绘画工具和材料，如颜料、画布、画笔等，让学生们自由发挥，创作出属于自己的抽象艺术作品。
3.互动讨论法在教学过程中，我会鼓励学生们积极提问和发表自己的观点。
我会组织一些小组讨论，让学生们相互交流，分享自己对抽象艺术的理解和感悟。
四、教学评估1.过程评估我会密切关注学生们在教学过程中的表现，如参与讨论的积极性、创作过程中的创意等。
通过观察和记录，我会了解学生们对抽象艺术的兴趣和掌握程度。
2.作品评估在课程结束时，我会让学生们展示自己的抽象艺术作品，并邀请其他同学进行评价。
《走进抽象艺术》教案
《走进抽象艺术》教案走进抽象艺术教案一、教学目标1.了解抽象艺术在艺术史上的地位和意义。
2.掌握抽象艺术的基本特征和表现手段。
3.培养学生对抽象艺术作品的欣赏能力和审美素养。
二、教学内容1.抽象艺术的定义和发展概况2.抽象艺术的基本特征和表现手段3.抽象艺术作品的欣赏与评价三、教学过程1.导入（15分钟）教师通过放映一些抽象艺术作品的图片或视频，引发学生的兴趣和好奇心，让学生猜测这些作品的创作方式和意义。
2.理论讲解（30分钟）教师向学生讲解抽象艺术的定义和发展概况，包括马蒂斯、康定斯基等抽象艺术大师的介绍及代表作品的解读。
同时，教师通过展示一些具有代表性的抽象艺术作品，详细解读其表现手段和特征。
3.学生互动（30分钟）将学生分成小组，每个小组选择一幅抽象艺术作品进行分析和讨论，包括作品的构图、色彩运用、线条表达等方面。
每个小组选出一位代表向全班呈现他们的分析和感受。
4.艺术创作（30分钟）学生根据自己对抽象艺术的理解和感受，进行一次小型的艺术创作。
可以使用颜料、纸张等材料，自由表达自己的情感和想法。
5.作品展示与评价（15分钟）学生将自己的作品展示给全班，并进行互评。
同时，教师可以向学生展示一些著名的抽象艺术作品，并开展讨论和评价。
四、教学参考1.艺术与设计课本：抽象艺术的基本特征与发展历程。
2.相关书籍：《抽象艺术导论》、《抽象艺术的启蒙》等。
3.电子资源：抽象艺术的图片、视频等。
五、教学评估1.学生的互动讨论和呈现是否具有深度和独创性。
2.学生的创作作品是否能够体现出抽象艺术的特点和个人风格。
3.学生对抽象艺术作品的欣赏和评价是否具有准确性和理解力。
六、教学延伸1.学生可自主参观艺术展览，深入了解不同艺术流派和作品。
2.学生可以尝试使用不同的材料和媒介进行抽象艺术的创作，拓宽自己的艺术表达方式。
3.可对学生进行抽象艺术的考察和作品集的评定，鼓励他们在艺术方面的创新和探索。
总结：通过本节课的学习和实践，学生对抽象艺术有了更深入的了解和体验，培养了他们的艺术欣赏能力和创造力。
走进抽象艺术教案
《走进抽象艺术》教案
课型：
欣赏课
教学方法：
欣赏与思考，讨论结合
教学目标：
初步了解和认识抽象艺术的基本概念。
区分抽象艺术的两种基本形态，即冷抽象和热抽象。
理解抽象艺术的表现语言，提高学生的审美意识。
教学重点：
介绍不同形式的抽象艺术以及代表画家，代表作品。
教学难点：
引导学生理解抽象艺术之美。
教学用具：
多媒体设备。
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《走进抽象艺术》教案
走进抽象艺术教学目标：1.使学生了解抽象艺术的两种基本形态、美术走向抽象的简单过程以及抽象艺术的语言和艺术美。
2.使学生感受思考的乐趣，体察内心深处的情感变化，在艺术中学会接纳多元文化，热爱生活,热爱艺术创作。
教学重点和难点：1、理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及如何赏析抽象艺术。
2、理解抽象艺术特点（分析性）以及如何赏析抽象艺术。
教学过程：一、新课导入出示具象、意象、抽象的三种绘画。
师：观察这三幅画，他们都分别有什么特点？生观察，并回答。
引出抽象艺术——什么都不像。
二、新课探究1、师：观察这三幅画，它们画的都是树，在表现方式上有何不同？1.第一幅：1908年，描绘了具体的树的形状。
2.第二幅：1912年，树的枝干形态概括为抽象化了的各种弧线交叉，但仍保留树的形象。
3.第三幅：1912年，只剩下失去树枝形态、交错弯曲的弧线，从树的造型变化中抽离的形象，这已经不是特定的某一棵树，而是艺术家心中树的概念。
师小结：抽象艺术的定义：抽象艺术就是完全脱离客观世界，用纯粹的艺术语言（拓展：常见的艺术语言有点、线、面、色块）来进行主观表达。
2、师提问：既然抽象画使用点、线、面来表现。
那么谁都可以做抽象画呢？引发学生思考。
引入抽象画的绘画方法。
3、试着给公牛做个减法将下列9幅画作按照具象到抽象的提炼过程进行排序。
（1）公牛的体量感及质感的表现（2）分析内在的组织结构，质感的表现已经退居其次（3）彻底放弃对皮毛的质感的外在表现，以简练的形式直接表现对象的结构特点（4）精简内部结构，夸张整体的外型特征，在可以识别的限度内，将细节减至最少师小结：我们给公牛做减法的过程就是具象艺术向抽象艺术转化的过程，或者说是一个对自然对象的外观加以简化、提炼和重组的过程。
3、抽象艺术的两种表现形式（1)播放两种不同风格的音乐，学生聆听并用笔在纸上根据节奏画出线条。
接下来我们来认识下抽象艺术的两种表现形式：一种是以规则的几何形、直线为主，显得冷静。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案教案主题: 走进抽象艺术年级: 中学高年级课时数量: 4个课时教学目标:1. 了解抽象艺术的起源和发展历程。
2. 理解抽象艺术的特点和表现形式。
3. 学习分析和欣赏抽象艺术作品。
4. 鼓励学生自由创作和表达。
教学准备:1. 电脑、投影仪及相关教学素材。
2. 抽象艺术家作品的图片或视频。
3. 艺术品鉴赏表格。
教学过程:课时一: 抽象艺术的起源和发展1. 引入抽象艺术的概念，解释抽象艺术与具象艺术的区别。
2. 分享抽象艺术的起源和发展历程，介绍一些著名的抽象艺术家和作品。
3. 展示一些抽象艺术品的图片或视频，引导学生观察和思考。
课时二: 抽象艺术的特点和表现形式1. 回顾上节课的内容，检查学生对抽象艺术的理解。
2. 分析抽象艺术的特点，例如非具象化、形式化、符号化等。
3. 介绍和讨论抽象艺术的不同表现形式，如色彩、线条、形状等。
课时三: 分析和欣赏抽象艺术作品1. 选择一些具有代表性的抽象艺术作品，分析其中的设计元素和艺术手法。
2. 引导学生通过观察和描述来欣赏并理解这些作品。
3. 提出问题和讨论，以促进学生对作品的深入思考和感受。
课时四: 自由创作和表达1. 鼓励学生进行自由创作，可以选择任何艺术形式，如绘画、雕塑、摄影等。
2. 提供创作的主题或指导，例如表达情感、描绘感觉、传达思想等。
3. 学生展示和分享自己的作品，互相欣赏和评价。
评估方式:1. 学生的课堂参与和讨论表现。
2. 学生对抽象艺术作品的分析和欣赏能力。
3. 学生创作作品的独特性和表达能力。
教学延伸:1. 组织参观当地艺术展览或美术馆，进一步感受和学习抽象艺术。
2. 邀请专业艺术家或艺术教育者来学校进行讲座或工作坊，与学生互动和交流。
备注: 这个教案可以根据实际教学需要进行修改和调整，以适应不同年级和学生的学习情况。
走进抽象艺术教案
走进抽象艺术教案
教学目标
1.知识、技能目标：通过欣赏不同的美术作品区别冷抽象和热抽象，了解抽象艺术产生的原因，感受抽象艺术的艺术美，并理解抽象艺术这一美术语言类型的表现方式。
2.过程与方法目标：培养学生的审美能力和自学探究能力。
3.情感、态度、价值观目标：使学生养成健康的审美情趣。
本课重点：理解什么是抽象艺术和抽象艺术的美有哪些表现，以及了解代表艺术家的代表作品和不同风格。
本课难点：理解抽象艺术产生的历史（几何抽象）（侧重于理性思考）——以冷静、规则的几何构成为主，富有知性、秩序、严肃感。
热抽象——（抒情抽象）（侧重于感性思考）——以抒发情绪为主的、形多变，以自由的弧线为主。
富有感性、神秘的浪漫感，显得热情奔放。
展示图片:荷兰画家—蒙德里安《百老汇的爵士乐》（同时播放爵士音乐）
学生讨论：你在画面中的形式感和色彩使你感受到了百老汇的什么特征？
结论：①用纵横交错的水平与竖直线的构图传达了，百老汇街道纵横交错的感觉。
②用点状的密集色块，表现了爵士乐的欢快轻松节奏。
③用鲜明的色彩对比传达了百老汇灯红酒绿的感觉。
绘画中的点、线、面、色彩等要素是否也能传达不同的信息，带来不一样的感受呢？
连连看：分别把这些句子与相应的图片连线，体会线条所表达的感受
课堂拓展——欣赏其他抽象画作品
小结：具象绘画的欣赏给你带来智慧，抽象绘画的欣赏需要你带着智慧来。
作业：创作一幅抽象画。
教师点评，学生互评。
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计
高中美术鉴赏《走进抽象艺术》教案设计一、教学目标1.知识目标：o学生能够了解抽象艺术的基本概念、发展历程及主要流派。
o学生能够识别并区分不同抽象艺术作品的风格特点。
o学生能够掌握抽象艺术的基本表现技法及创作理念。
2.能力目标：o培养学生的艺术鉴赏能力，能够独立分析抽象艺术作品的形式美感和情感表达。
o提升学生的创新思维和审美能力，鼓励尝试抽象艺术创作。
o增强学生的团队合作能力，通过小组讨论共同完成艺术鉴赏任务。
3.情感态度价值观目标：o激发学生对抽象艺术的兴趣和热爱，培养尊重多元文化的艺术观念。
o培养学生开放包容的心态，理解并接纳不同形式的艺术表达。
o引导学生通过艺术鉴赏和创作，提升个人情感表达能力和创造力。
二、教学内容-重点：抽象艺术的基本概念、主要流派（如表现主义、立体主义、超现实主义等）、代表作品及艺术特点。
-难点：抽象艺术的形式美感和情感表达的解读，以及如何运用抽象艺术技法进行创作。
三、教学方法-讲授法：介绍抽象艺术的基本概念和发展历程。
-讨论法：小组讨论抽象艺术作品的风格特点和情感表达。
-案例分析法：分析著名抽象艺术家的代表作品。
-实验法：引导学生进行抽象艺术创作实践。
-多媒体教学：利用多媒体资源展示抽象艺术作品和创作过程。
四、教学资源-教材：《高中美术鉴赏》及相关抽象艺术资料。
-教具：多媒体教学设备、投影仪、画布、颜料等艺术创作工具。
-多媒体资源：抽象艺术作品图片、创作视频、艺术家访谈等。
五、教学过程六、课堂管理-小组讨论：每组5-6人，确保每个学生都有发言机会，鼓励小组内互相评价和帮助。
-课堂纪律：明确课堂规则，如举手发言、尊重他人意见等，确保课堂秩序。
-激励策略：对积极参与讨论和创作的学生给予表扬和奖励，如优秀作品展示、小组加分等。
七、评价与反馈-课堂小测验：通过选择题或简答题形式，检测学生对抽象艺术基础知识的掌握情况。
-课后作业：要求学生完成一幅抽象艺术作品，并附上创作说明，以评估学生的创作能力和理解能力。
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走进抽象艺术（教案）《走进抽象艺术》教案课型:欣赏课教学方法:展示法、探究讨论法、讲练结合法教学目标:1、初步了解和认识抽象艺术的基本概念。
2、区分抽象艺术的两种基本形态，即冷抽象和热抽象。
3、理解抽象艺术的表现语言，提高学生的审美意识。
4、比较区分具象意象抽象艺术的异同点教学重点:介绍不同形式的抽象艺术以及代表画家，代表作品;归纳抽象艺术与具象艺术、意象艺术的异同点。
教学难点:引导学生理解抽象艺术之美，学会欣赏抽象艺术。
教学用具:挂图，多媒体设备。
教学过程一、导入话题(5-7分钟)二、提出课题(5分钟)二、内容讲解(约25分钟)首先同学们来看两组图片(第3课图片和第五课图片)，第3课图片是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。
第5课图片在你们的生活中存在这样的物体吗,学生回答:“不存在”。
我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。
怎样去欣赏抽象艺术作品呢,这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。
【教师总结】:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。
(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象)1、抽象艺术的含义一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型(像音乐的视觉艺术，无清晰的形象可辨，由纯粹的点、线、面和色彩组成的艺术形式)，产生于二十世纪三十年代，盛行于美国五十年代。
【热抽象代表】康定斯基，俄国人，居住于法国，抽象艺术的发现者。
【冷抽象代表】蒙德里安，荷兰人，移居美国，为了把握世界普遍的美和本质，他认为艺术只有简化为最基本的形态，并从他们的内在关系中才能做到，这种基本形态就是直线和纯粹的色彩【中国著名抽象艺术家】赵无极，留学并居住与法国，艺术特点:将中国的传统水墨精神跟西方的油彩艺术很好的结合在一起，创造出一种新的有别于西方的艺术形式(二)典型作品分析和作者介绍冷抽象代表作赏析《百老汇的爵士乐》，蒙德里安(荷兰)热抽象代表作赏析《即兴之31》(油画，1931年)康定斯基(俄国)学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》)，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。
老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。
问题思考与探讨:学生活动:同学们分组讨论后回答问题:1(这幅作品使用的语言有哪些,不同的颜色块让你联想起什么,横竖交错的线条让你想起什么, 教师活动:老师补充总结能力练习: 欣赏几幅作品，判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。
创设情景请同学们思考:具象艺术能够如实的再现客观世界，而抽象艺术却完全排除现实形象的可辨性呢,那么艺术为什么会走向抽象,由上面的问题引出:(二)艺术走向抽象的原因问题思考:请同学们迅速浏览课本25页，回答问题。
1(抽象艺术的形成,:2(抽象艺术形成的原因,: 1(抽象艺术的形成:19世纪中叶照相机的发明加速人们对美术的本质思考，20世纪初，抽象艺术的概念在西方已经基本确立 2(抽象艺术形成的原因:照相机的发明，现代的社会化大分工，西方科学理性的影响。
抽象艺术形成之后具有什么样的特点,(三)抽象艺术的特点:分析性,即把艺术的各种语汇分析、抽离、孤立出来并加以夸大,甚至绝对化,这就形成了抽象艺术特殊的艺术美。
抽象艺术独特的艺术美包括:A形式与色彩;B构图与笔触; C材料与肌理;D空间与透视;E光影与运动。
学生能力练习:让学生自己来欣赏作品，判断作品的艺术美的表现。
知识补充:抽象艺术在我国的独特表现，抽象艺术在现代生活中的运用。
拓展:学生欣赏完这些作品后，跃跃欲试，都想创作抽象艺术作品，那么，这时候老师要适时满足学生的欲望动手实践，创作作品。
让学生听一首音乐，创作一幅抽象艺术作品。
(四)课堂回顾重点讲述的是冷、热抽象艺术作品，抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现，总结比较具象艺术、意象艺术和抽象艺术的异同点。
具体艺术、意象艺术和抽象艺术比较表具象艺术意象艺术抽象艺术概念客观、真实地再现对象“意”中之向象，完全抛弃了任何可视自然形象，主观地运即按照个人的感用纯粹的艺术语言(点线面体色)组成的觉、想象和主观意艺术形式(即用艺术的基本元素本身表现图来表现世界。
介世界，而且表现得更本质。
于具象与抽象之间。
特点 1、内容具体有一定的生活原型内容不具体真实性或客观性典型性(对现实抽离、集中、概括、综合)情节性，又称叙事性再现客观形象既有主观，又有客表现主观情感观刻划真实美形体美与形式美兼反映形式美(点、线、面、体、色) 而有之热抽象冷抽象通过抽象的语言和不允许人的主观情笔触表现人对世界感的介入。
的感觉和情绪。
代表人康定斯基(俄国) 蒙德里安(荷兰)抒情抽象，带有很强几何抽象的个人情感代表作即兴之31(油画，《百老汇的爵士1931年) 乐》四、板书设计: 通过多媒体直接展示，首先展示本课课题，然后分别展示冷抽象、热抽象美术作品，分析其分类、代表艺术家、特点等环节，分析鉴赏部分作品，最后归纳出《比较表》。
2010.5.22《走进抽象艺术》教案课型:欣赏课教学方法:展示法、探究讨论法、讲练结合法教学目标:1、初步了解和认识抽象艺术的基本概念。
2、区分抽象艺术的两种基本形态，即冷抽象和热抽象。
3、理解抽象艺术的表现语言，提高学生的审美意识。
4、比较区分具象意象抽象艺术的异同点教学重点:介绍不同形式的抽象艺术以及代表画家，代表作品;比较区分抽象艺术与具象艺术、意象艺术的异同点。
教学难点:引导学生理解抽象艺术之美，学会欣赏抽象艺术。
教学用具:挂图，多媒体设备。
教学过程三、导入话题(5-7分钟)当我们走进美术馆或画廊欣赏画展时，经常会看到一些抽象的艺术作品，较为豪华摩登的大饭店或咖啡馆，有时也会挂上抽象画或放置抽象雕塑。
在百货商店购物时，有经常看到有抽象图案的包装纸。
当我们再注意看看满街的广告招牌时，也不难发现许多具有抽象风格的设计等等。
因此，抽象艺术已经渗透在我们生活的各个方面。
二、提出课题(5分钟)可是，有些人看惯了抽象广告或物品，并不觉得刺目，但一旦观赏抽象画时竟大摇其头。
四、内容讲解(约25分钟)首先同学们来看两组图片(第3课图片和第五课图片)，第3课图片是现实生活中具体存在的，真实的再现现实，即具象艺术。
第5课图片在你们的生活中存在这样的物体吗,学生回答:“不存在”。
我们称这种没有现实形象的可辨性的作品为抽象艺术作品。
怎样去欣赏抽象艺术作品呢,这节课，就让我们一起走进抽象艺术，去体会其独特的艺术美。
【教师总结】:抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是，它不直接表现任何现实中的可视物，但不能因此说它与现实就没有任何关系。
(一)抽象艺术及其两种形态(冷抽象，热抽象)1、抽象艺术的含义,一种用美术的基本语言元素和语言手段进行独立创作的美术类型(像音乐的视觉艺术，无清晰的形象可辨，由纯粹的点、线、面和色彩组成的艺术形式)，产生于二十世纪三十年代，盛行于美国五十年代。
【热抽象代表】康定斯基，俄国人，居住于法国，抽象艺术的发现者。
【冷抽象代表】蒙德里安，荷兰人，移居美国，为了把握世界普遍的美和本质，他认为艺术只有简化为最基本的形态，并从他们的内在关系中才能做到，这种基本形态就是直线和纯粹的色彩【中国著名抽象艺术家】赵无极～留学并居住与法国～艺术特点:将中国的传统水墨精神跟西方的油彩艺术很好的结合在一起～创造出一种新的有别于西方的艺术形式2、典型作品分析和作者介绍冷抽象代表作赏析《百老汇的爵士乐》，蒙德里安(荷兰)《百老汇的爵士乐》,油画～127厘米×127厘米～1942—1943年～纽约现代艺术博物馆藏, 蒙德里安,荷兰,荷兰的蒙得里安始终想象着用最简单的美术语言要素——直线和纯色组成他的画。
他想让他的艺术去揭示在主观性的外形不断变化的背后隐藏着的永恒不变的实在。
他自己说:“我一步一步地排除着曲线～直到作品最后只由直线和横线构成～形成十字形～……直线和横线是两相对立的力量的表现,这类对立物的平衡到处存在着～控制着一切。
”他从大大小小的原色块和矩形直角形状的组合中寻求所谓“表里平衡～个性和集体平衡～自然与精神、物质与意识的平衡”等。
他认为这才是反映了宇宙最本质的客观法则。
人们称他的这种抽象画为“冷抽象”～也称几何风格派。
《百老汇的爵士乐》是蒙德里安最著名的作品之一～也是他极少直接来自现实感受的作品之一。
在这幅作品中～蒙得里安把他对纽约百老汇音乐的感受和认识用他自己的语言方式表现出来～创作出了一种视觉音乐。
像铜管乐器一样明亮的黄色线～在霓虹灯光般的红色、蓝色、灰色小点的闪烁下～呈现出一种爵士乐的节奏感。
我们还能感受到纽约最繁华的百老汇夜晚的嘈杂。
密如蜘蛛网的垂直和水平的线条～很容易使人联想到百老汇街都是直角相交的道路。
热抽象代表作赏析《即兴之31》(油画，1931年)康定斯基(俄国)康定斯基出生于莫斯科～父亲是茶商～幼年时期与父母居住在罗马和佛罗伦萨～后来回敖德萨。
少年时起就画画～写诗～弹钢琴～拉大提琴。
曾在莫斯科大学获得社会科学和法律学的学位。
1896年～即康定斯基30岁时～决意学习绘画。
在慕尼黑美术学院学画直到1900年～此后即开始了活跃的艺术实践活动。
康定斯基倡导即兴作画～以表现艺术家的需要。
他认为精神因素是艺术中最重要的东西～艺术不是对自然的模仿或精心制作～而是内心的需要。
“艺术就像自然、科学、政治一样是一个自足的领域～它受到适合自己需要的自身规律的支配”。
寻找这个规律正是画家终身奋斗的目标。
他特别强调绘画同音乐的结合～音乐在所有的艺术种类中是最抽象的。
康定斯基在《论艺术的精神》一书中详尽论述了音乐与绘画存在着的深刻联系。
在康定斯基看来～绘画必须创造出一个与自然对象相和谐的新的现实。
绘画中的色彩犹如音乐里的音符～它本身就能够打动观众。
画家以这种抽象艺术来表达自己的内心世界～在观众中唤起音乐所产生的那种难以用语言表达的艺术情感。
康定斯基追求绘画的音乐感～最后发展出情绪性的抽象绘画。
康定斯基的抽象作品带有很强的个人情感～因此有人称他的艺术为“热抽象”艺术。
他的抽象作品大都完全脱离了客观对象～为避免标题给观众的引导性联想～他常常像音乐作品的标题那样给自己的画取上“即兴”、“作品X号”等名称。
学生活动:请同学们先鉴赏纽约百老汇夜景的照片，然后一边听爵士乐(爵士乐:《蓝色狂想曲》)，一边欣赏蒙德里安的《百老汇的爵士乐》。
老师介绍:1、爵士音乐;2、蒙德里安生平简介;3、蒙德里安对百老汇城市面貌的感受及对爵士音乐的感受。
问题思考与探讨:学生活动:同学们分组讨论后回答问题:1(这幅作品使用的语言有哪些,不同的颜色块让你联想起什么,横竖交错的线条让你想起什么,教师活动:老师补充总结能力练习: 欣赏几幅作品，判断它们是属于冷抽象还是热抽象艺术作品。