如何培养高中美术特长生文化成绩
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生美术教育是培养学生审美情趣、创造力和艺术才能的重要途径之一。
在高中阶段,培养优秀美术特长生不仅有助于学生的个人发展,还能提升学校的艺术实力和美誉度。
本文将从教师、教学内容、教学方法和学校环境四个方面,浅谈如何在高中教学中培养美术特长生。
一、教师的角色1.提高教师专业素养教师在美术教学中需要具备扎实的专业知识和艺术功底。
为了提高教师的专业素养,学校可以组织教师参加美术培训课程、讲座或参观展览等活动,让教师不断学习和更新知识。
2.激发教师的创造力教师是学生的榜样和引导者,他们的创造力会影响学生的艺术表现。
学校可以鼓励教师参加美术比赛、艺术创作活动,提高他们的创造力水平,并将这些经验运用到教学中,激发学生的创造力。
二、教学内容的设计1.高标准的教材选择一套适合高中生的美术教材是培养美术特长生的重要环节。
教材应符合教育部和美术教育专家的要求,内容丰富、结构合理,并注重培养学生的审美意识和创作能力。
2.多样化的艺术形式美术教学应注重培养学生在不同艺术形式中的兴趣和特长。
除了传统的绘画、素描、水彩等技法之外,还可以包括雕塑、摄影、设计等形式,提供多样化的艺术体验和创作方式。
三、教学方法的实践1.引导式教学美术教学应强调学生的主体地位,通过引导式教学,激发学生的学习兴趣和主动性。
教师可以通过展示艺术品、观摩大师作品等方式,引导学生思考、发现和感受艺术之美。
2.创造性实践美术教学应注重培养学生的创造力和实践能力。
教师可以通过开设创作课程或工作坊,提供学生进行自由创作和实践的机会。
同时,教师还应根据学生的特长和兴趣,针对性地进行辅导和指导。
四、学校环境的营造1.提供良好的学习环境学校可以设立专门的美术教室和画室,配备必要的绘画工具、材料和设备,为学生提供一个良好的学习环境。
此外,学校还可以组织艺术展览和文化活动,丰富学生的艺术学习经验。
2.建立特长班制度学校可以依据学生的兴趣和特长,建立美术特长班或美术兴趣小组,为具备美术特长的学生提供个性化的教学和培养计划。
2023年最新的高中美术特长生培养的原则与方法分析高中美术特长生(通用8篇)

2023年最新的高中美术特长生培养的原则与方法分析高中美术特长生(通用8篇)第1篇: 高中美术特长生培养的原则与方法分析高中美术特长生高一美术鉴赏教学计划邓鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。
一、学生情况分析:大部分同学初中没系统的.上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。
但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。
这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。
二、教材分析:美术鉴赏是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。
美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
三、教学目标:1、认知目标:1)、从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。
2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标:1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。
3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。
三、具体实施措施:1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。
2 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。
使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生美术是一门独特而又重要的学科,它既能培养学生的审美能力和创造力,又能丰富学生的情感世界和文化素养。
针对高中教学,如何培养美术特长生,使其在艺术创作上得到更好的发展呢?下面笔者就这一话题展开探讨。
一、针对每个学生的个别差异进行因材施教在培养美术特长生时,教师应根据每个学生的学习风格、兴趣爱好、艺术天赋等进行个别化教学。
课程设置应更侧重于学生的差异与发展需求,让每个学生都能找到适合自己的学习方法和创作方向。
同时,教师可以借助学科竞赛、艺术展览等途径,提供更多展示自己才华的机会。
二、培养学生的观察力和想象力美术特长生的培养需要学生具备良好的观察力和想象力。
在教学中,教师可以通过组织学生进行实地写生、素描观察等活动,培养学生对视觉对象的敏感性和准确表达的能力。
同时,教师还可以通过开展艺术创作指导、创意绘画等活动,锻炼学生的想象力和创新思维。
三、注重对艺术理论的学习和掌握艺术创作不仅仅依赖于学生的天赋和创造力,还需要学生具备一定的艺术理论知识。
在高中教学中,教师应该注重对美术理论的学习和掌握,引导学生深入了解色彩、构图、透视等艺术基础知识,让学生能够在理论指导下进行艺术创作,提高其艺术表达的深度和广度。
四、提供良好的创作环境和资源支持为了培养美术特长生,学校应提供良好的创作环境和资源支持。
学校可以建立专门的美术工作室,购买专业的绘画工具和材料,组织学生进行创作实践。
此外,学校还可以邀请专业艺术家、美术教师等进行学术指导和艺术讲座,丰富学生的艺术知识和创作经验。
五、开展多种形式的艺术交流和展示活动培养美术特长生不仅仅是培养学生的艺术技能,还需要培养学生的艺术修养和思想情感。
学校可以组织学生参加各类艺术交流活动、艺术赛事、艺术展览等,让学生与其他学生、专业人士进行交流和合作。
通过这些活动,学生可以增加艺术学习的动力和兴趣,进一步拓宽自己的艺术视野和思维格局。
六、注重学生的自主学习和创作能力美术特长生的培养需要学生具备自主学习和创作的能力。
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生美术教育是高中教学中一个重要的方面,对培养学生创造力、审美能力和艺术素养都具有重要意义。
本文从教材解读、课程设置、教学方法、素质评价、培养机会等方面探讨了如何在高中教学中培养美术特长生,帮助学生在美术领域发展潜能。
一、引言美术教育一直是高中教学中的一门重要课程,对培养学生的创造力、审美能力和艺术素养具有重要意义。
如何在高中教学中培养美术特长生,是每个美术教师都面临的挑战。
本文将从教材解读、课程设置、教学方法、素质评价、培养机会等方面探讨如何培养美术特长生,帮助学生在美术领域发展潜能。
二、教材解读美术教育的教材是培养特长生的基础。
教师要对高中美术教材进行深入解读,把握教材的核心内容和要求。
对于有特长的学生,教师可以适度拓展教材内容,引导学生进行研究和创作,提高学习的深度和广度。
同时,教师也要注重教材内容的梳理和整合,帮助学生建立知识的框架,提高学习效果。
三、课程设置为了培养美术特长生,学校可以设置一些专门的美术课程。
除了基础的美术课程外,可以增设素描、色彩、立体、设计、创作等课程,以满足不同学生的需求。
这些专业课程可以提供更深入的学习和训练,培养学生的技巧和创作能力。
此外,学校还可以组织一些美术考级、比赛和展览,为学生提供展示和交流的机会。
四、教学方法在美术教学中,教师要灵活运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣和创造力。
例如,可以采用示范教学法,通过教师的演示来引导学生;可以采用分组合作的方式,让学生进行团队创作;还可以引导学生进行实践性学习,通过观察、实践和反思来提高自己的绘画能力。
此外,教师还可以鼓励学生多媒体创作,发挥学生的多元智能,培养创新思维。
五、素质评价高中美术教育的评价体系也需要适应培养美术特长生的需求。
除了传统的考试和作品评比外,还可以采用多元化的评价方式。
例如,可以通过学生自评、互评和教师评价的结合,全面了解学生的综合素质和成长情况。
对于特别出色的学生,可以给予特殊的评价和奖励,以激励他们继续努力。
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生美术是一门培养学生审美能力和创造力的重要学科,在高中阶段,培养美术特长生具有重要的意义。
本文将浅谈如何在高中教学中培养美术特长生。
一、传授基本技法要培养美术特长生,首先应该传授学生一定的基本美术技法。
这是美术创作的基础,良好的基本技法能够帮助学生更好地表达自己的创意。
教师可以通过示范、讲解、练习等方式,引导学生掌握素描、水彩、油画等不同材料和技法的应用。
通过反复练习和实践,去培养学生的动手能力和对材料运用的灵活性。
二、激发学生的内驱力1.激发学生的学习兴趣和内驱力。
学生在这个阶段对自己的兴趣和潜能有更多的认识和把握,所以教师应该及时发现学生的美术特长,鼓励他们参加各种美术比赛、展览、写作、研讨等活动,提供展示自己才华的机会。
在教学过程中,教师要注重培养学生的创新精神和实践能力,鼓励学生进行创作,勇于表达自己的想法和感受。
三、提供多样化的学习资源2.为学生提供多样化的学习资源。
教师可以采用多种方式教学,如邀请艺术家或专业画家进行讲座和示范,组织学生参观美术馆、画廊,参加艺术家的工作坊,让学生接触到更多的艺术形式和作品,拓宽视野,提高审美素养。
同时,可以引导学生利用互联网、图书馆等资源进行自主学习和研究,了解国内外艺术发展动态和前沿技术。
四、关注学生个体差异3.关注学生的个体差异。
每个学生的特长和发展方向不同,教师应该根据学生的兴趣和特点,进行个性化的教学设计和指导。
通过与学生的沟通和交流,了解他们的需求和目标,提供个性化的培养计划和指导建议。
同时,要注重培养学生的团队合作和交流能力,鼓励学生之间相互学习、交流和合作,培养集体意识和团队精神。
五、注重实践与创新4.注重实践和创新。
理论知识的学习只是一方面,实践能力和创新意识同样重要。
教师可以组织学生参与美术社团、工作室等活动,提供更多的实践机会,让学生利用所学知识进行创作和实践。
同时,要给予学生足够的自由空间和发展机会,鼓励他们探索和尝试,激发他们的创造力和想象力。
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生美术作为一门综合性较强的艺术学科,在高中教育中扮演着重要的角色。
如何培养出具有美术特长的学生,并提升他们的艺术修养和创作能力,是高中美术教学的重要任务之一。
本文将从培养美术素养、开展多元化教学和激发学生创作潜能等方面着重探讨如何在高中教学中培养美术特长生。
一、培养美术素养1.开展基础训练要培养美术特长生,首先要注重基础训练。
包括素描、色彩、构图等基本技法的学习与训练。
坚实的基础是学生发展艺术创作能力的重要保障。
在高中美术教学中,应结合学生的实际情况和兴趣爱好,制定适合的基础训练计划。
2.注重美术史教育了解美术史对于提升学生的审美能力与艺术修养至关重要。
通过学习和研究各个时期的艺术作品,学生能够培养对美的感知能力,并吸收不同时期不同风格的艺术表现手法,为日后的创作提供更多的元素和灵感。
3.促进交流与分享在高中美术教学中,鼓励学生之间的交流与分享是培养美术特长生不可忽视的一环。
组织学生参观画展、美术馆,安排学生之间的作品展示和讨论,激发学生的思维和创新能力,提高他们的创作水平。
二、开展多元化教学1.拓宽教学资源开展多元化的美术教学,需要教师不断拓宽教学资源。
利用互联网和现代科技手段,教师可以引导学生通过多样化的方式获取美术资料和信息。
如通过观看教学视频、参与美术网站的讨论、利用虚拟实境等,丰富学生的艺术素材和视野。
2.创设良好的教学环境一个良好的教学环境有助于激发学生的艺术创造力。
教室的布置、画室的规划、素材和工具的准备等都需精心设计。
要营造宽松、自由的氛围,鼓励学生开展创意的艺术实践,提高学生的艺术表现能力。
3.注重个性培养每个学生都具有不同的个性与特长,所以在教学过程中,要注重对学生的个性培养。
通过了解、挖掘每个学生的兴趣和特长,并个性化地帮助他们提高艺术技能,引导他们发掘自己的艺术风格和创作方向。
三、激发学生创作潜能1.提供创作机会高中美术教学中,要为学生提供丰富的创作机会。
浅谈如何培养高中美术特长生

浅谈如何培养高中美术特长生近几年,美术特长生的数量和不断提高,对高中美术教学质量的要求越来越高,高中美术教育备受关注。
而且绝大部分的高等艺术院校越来越注重学生的基础能力,因而在高考中越来越重视美术特长生的美术能力。
本文结合自身的教育教学实践,从多方面多角度对如何培养高中美术特长生进行了探讨。
本文对于做好重点高中美术特长生培养工作有一定的启发和指导意义。
标签:高中;美术特长生;培养美术特长生教育不仅是学校生存和发展的需要也是美术特长生自我发展的需要,更是社会发展的需要。
因此,美术特长生的培养有着重要的意义。
我在教学实践中做了以下一些探索。
一、重视师资建设,为新高考保驾护航学校加强美术教师师资队伍建设,才能为培养学生的美术素养保驾护航。
首先,要确保专业教师达标。
由于缺乏专任教师,以往我们存在其他主科老师兼任美术教师的状况,这种情况下,美术课很容易被主科挤占。
目前,学校通过加强原有美术教师的专业培训,招收专业美术优秀毕业生,建立名师工作团队等方式,确保专业教师达标,扭转了美术教师缺乏的状况。
其次,要加强继续教育与学习。
利用新时代资讯发达的网络优势,我们要求每位美术教师都要完成当年度的专业继续教育课时数。
他们利用课余打开网络就可以听相关的专业培训课程,确保专业的前沿性和学习的持续性。
同时,充分利用校内资源,加强美术教学教研沟通,建立名师团队,实现资源的共享。
最后,美术教师要有扎实的教育教学功底。
对内,教师微信群、QQ群中,美术教师不仅可以展示其优秀的作品,也可以交流其教育心得;对外,我们引入网络培训资源,强化美术教师的继续教育。
同时,我们还要与时俱进,使教学工作更有前瞻性。
不仅摸透政策,了解最新国家美术政策,还必须具备扎实的专业技能、丰富的理论知识指导美术特长生。
二、做好基础教学工作,培养学生的绘画技能高中美术学习过程中,绘画是最基础的知识,也是最重要的知识,绘画贯穿于整个美术学习中,因此,老师要严格做好美术基础教学工作,教授学生绘画技能和技巧,除此之外,还要注重美术理论的渗透,让学生学会如何赏析美术作品和表达美术作品的语言。
浅谈如何在高中教学中培养美术特长生

浅谈如何在高中教学中培养美术特长生【摘要】在高中阶段,培养学生的美术特长已经成为教育的重要任务之一。
本文通过探讨营造良好的学习环境、提供多样化的教学内容、激发学生的创造力、引导学生进行自主学习和加强作品展示与交流等关键措施,旨在帮助读者更好地理解如何在高中教学中培养美术特长生。
通过对培养美术特长生意义的探讨,为学生未来发展奠定基础,强调高中美术教育的现实意义。
只有通过全面有效的教学方式和措施,才能真正激发学生的潜能,培养出更多具有艺术天赋的学生,促进美术教学水平不断提高,为学生的综合素质和未来发展打下坚实基础。
【关键词】高中美术教育、培养特长生、学习环境、教学内容、创造力、自主学习、作品展示、交流、关键措施、未来发展、现实意义。
1. 引言1.1 高中美术教育的重要性高中美术教育的重要性体现在许多方面。
美术教育可以促进学生审美情趣的培养,提高他们的艺术鉴赏能力。
通过学习绘画、雕塑、设计等技能,学生能够更好地欣赏和理解艺术作品,培养对美的独特感受和见解。
美术教育可以培养学生的创造力和想象力。
在独特的艺术创作过程中,学生可以尽情发挥自己的想象力,表达自己的情感和思想,培养独立思考和独特见解的能力。
美术教育也可以增强学生的表达能力和沟通能力。
通过绘画、雕塑等形式的表达和交流,学生可以更好地表达自己的思想和感情,培养良好的语言表达和情感表达能力。
高中美术教育的重要性不容忽视,它对学生整体素质的提升和个人发展的促进具有重要作用。
1.2 培养美术特长生的意义在高中阶段,培养美术特长生具有重要的意义。
通过培养美术特长生,可以为学生提供更广阔的发展空间和渠道,帮助他们更好地发现和发展自己的潜质和才华。
美术特长生成为校园文化的一部分,丰富了学校的教育教学资源,提升了学校的整体教育质量和水平。
培养美术特长生还能够激发学生的学习兴趣和热情,增强他们对美术的热爱与追求,进而提高整体学习动力和效果。
通过这些努力,可以为学生成长成才打下坚实的基础,为他们未来的发展和就业提供更多的可能性和机会。
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如何培养高中美术特长生文化成绩
【摘要】这几年,参加美术专业高考的学生越来越多,有很多学生没有经过系统的学习,只是因文化成绩不佳,高考无门,而临阵磨枪,这种看似蓬勃其实却不很正常的美术高考热中,有很多考生处于一种盲目追求的状态。
【关键词】高中美术学生特长能力
这些年来,全国各大美术院校或美术专业考试,内容大致如下:素描以石膏像、人头像或半身像为主,色彩以静物或人头像为主,时间一般为3小时,另有速写以人物为主,创作、设计等,这些考试内容都很复杂,尤其是素描,绝非一日之功,所以,要培养出好的高考美术特长生不容易,下面,就如何培养高中美术特长生的有关问题,谈谈我自己的一点看法:
一、必须对学生有系统的、计划的、进行素描基础训练
就是美术专业学习必须系统化,至少要从高一开始学习,每周几个课时,从石膏几何体——静物——石膏像——人物头像、半身像,中间贯穿着速写的练习,水粉的学习可从高二开始,这样才能有一个学习、练习、理解,才能一步一个脚印,系统扎实地学习下来,而不是从高三才开始学,直接从头像画起,就是老师花再大的功夫,也难免考生露出马脚来。
很多学校都是安排美术特长生在每天下午活动节为绘画时间,绘画时间特别少,每天只能构构图、打打轮廓,这样无形中,抹杀了学生对绘画兴趣。
每天应该有一个小时的绘
画训练时间。
二、应该有意识培养学生一种整体的、感受物象的观察能力
在平时的训练中,着重解决高考中的哪些问题。
无论哪个美术院校,哪个专业,要考的是你的基本素质和能力,这点是无疑的,而这种素质和能力是靠画面体现的。
如对整体的感受力与把握能力,对主要部分的强调与刻画能力,对各个部分的关系协调处理能力,此外看你对透视、解剖、色彩、审美方面的理解与运用能力等等,这些方面都是绘画最基本的方面。
我们发现很多美术学生都缺少一种整体的感受物象的观察能力(包括形与色),这是提高美术诸方面素质的最关键内容,这方面的能力强了,其它方面的问题就容易解决;这方面的能力差,就会导致其它方面出现问题。
如画不准或画不像、主次不分、画面的各个部分缺乏联系、调子太乱、体感不强等。
我们说,观察某一局部的能力每个人都有,但善于观察整体以及整体中各部分之间的联系却是很少人所具有的能力,因此,应该有意识培养一种整体的、联系的观察习惯,这种习惯会受益终身。
常常听到学生说不会画,其实是由于他不会看所致。
其次是理解不够。
三、注意培养学生的构图能力和透视感
在训练绘画当中强调简练、强烈、饱满的构图,注意近大远小的透视关系。
比如画人头像,一定要考虑好头部在画面中的位置大小、仰俯、
正侧关系等,只有通过各部分的协调配合才能体现整体的韵味,而不是刻意强调某个局部,造成孤立的画面效果。
明暗的分布应看作是构图的一部分,如头发虽然是黑的,但不能一味涂黑,应根据脸、颈、胸的颜色深浅形成呼应与变化,使整个头像有统一的神态,增强构图的整体力量。
此外注意五官的透视,有很多学生由于缺乏透视知识,画出的头像变形、扭曲。
所以,老师必须随时提醒学生画头像时注意三亭线的透视关系。
四、注意培养学生对画面的空间感和质感
在画素描或水粉中都要处理好近实远虚、近暖远冷的效果,使画面能有主次之分,空间之感。
比如,水粉静物,有的学生把局部的一些水果、罐子画得很像、很有质感,但是整体看起来,都很抢眼,后面的物体没有虚进去,前面的没出来,由于缺乏空间感,导致整体效果很差。
教过素描的老师大概都有这样的体会:;那些理解力好的学生,其画面表现总要好一些,给人一种秩序感,作画过程也有条理性,与这方面素质有关的如解剖、透视、对形体的归纳及体面分析、明暗规律、线条的组织、虚实处理、色彩处理、作画程序等等,对这些方面理解得越深越透,应用起来就越自如,画面效果就越好。
如果不是从这些根本方面进行训练,只是简单地对学生说画面太脏了,画面太死了,或者说画面太乱了,又不告诉学生分析问题出现的原因,到头来学生还是茫然无知。
因此,绘画应是感觉与理性协调配合的过程。
强调感觉,画面多表现性和个性色彩,
但表现不好则出现简单,含糊等问题;强调理性,画面多深入细致的刻画,但处理不好容易出现生硬、呆板等弊端。
二者兼顾应该是既有强烈印象又有深刻概括力的表现。
因此,作为考生单纯追求表现效果是不够的,还应表现出物体的本质特征。
五、同步训练和定期模拟考
作为一个美术辅导班,必须有严格的训练要求,要求学生同步作画。
也就是定好作画步骤,按步骤定好时间作画,如画头像:第一步、观察构图(10分钟)。
第二步、打轮廓、标明暗交界线(30分钟)。
第三步、上调子(80分钟)。
第四步、深入刻画(20分钟)第五步、最后统一、整理(10分钟)完成。
共150分钟。
同步作画有利于学生掌握时间和老师的辅导,但弊端是:纯粹是应试训练。
高三时,美术科应和其它学科一样定期模拟考,训练学生的考试能力,同时也训练学生的心理素质,因为有很多学生本来画得很好,但考试成绩一出来,分数往往比原来差的同学还要差,这些现象和学生的心理素质有很大的关系。
六、对各院校的特点加以分析
研究各院校的特点是必要的,东北以鲁美为代表的院校注重大的形体结构与分量,而北京的院校则有明显的区别,在素描方面对形体结构,明暗必须非常明确,直截了当,同时很注重深入刻画的能力,有些精雕细刻的味道,如中央美院、中央工艺美院最为典型,另外都很重视速写功夫,而中国美术学院要求上则很大气、很爽快
和直接,有点表现的味道,上海一些院校要求则较为传统,强调深入细致的刻画,广州、湖南、湖北等院校接近上海院校的某些风格特点,南京艺术学院、天津美术学院、西安美院也较传统,重体积、重塑造,但稍有表现性,另外不同专业要求也不尽相同,从多年来考生报考情况看,有很多学生往往报错学校而落榜,所以学生在报考上要有针对性,利用网络手段及时了解各院校的招生信息,向学生及时传递。
从而提高学生的录取率。
总之,对学生的绘画训练必须注重基础训练,尤其素描,素描是绘画中基础之基础,所以,要从素描起步,掌握好各种绘画材料的特性,从浅至深,从易到难进行有计划、系统性的训练。
只要有扎实稳健的基础,无论考题怎么变化都不怕。
目前,教育改革在不断深入,美术高考制度也会进一步完善。
作为基础教育,应该顺应这种大趋势去培养学生,有计划的培养多方面的素质人才,从宏观上把握美术的实质,特别是学生应在抓好基本技巧训练的同时,努力提高欣赏水平,培养艺术敏感性和艺术个性,只有这样才能适应形势发展的需要,学生才能考得好成绩。