对俄罗斯音乐教育的认识与借鉴
中俄音乐教育对比研究的论文
中俄音乐教育对比研究的论文
一、绪论
二、中国音乐教育
中国音乐教育的发展有悠久的历史，早在公元前23世纪，就有了一些音乐相关的传统经典。
古代的音乐教育以读书立性、覆水难收的方式为主，以传授语文经典、拳谱技艺为主。
随着古代音乐学术的发展，音乐教育也开始发展，以及在古代文化的大背景下，形成了新的音乐教育体系。
一般来说，中国传统的音乐教育注重审美，重视音乐之美，同时也强调古典乐器的演奏技巧，注重指挥技术的提高以及音乐思想的运用等。
三、俄罗斯音乐教育
俄罗斯的音乐教育发展比较年轻，但其艺术性和科学性极具特色。
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示1. 引言1.1 俄罗斯音乐教育的历史背景俄罗斯音乐教育的历史背景可以追溯到18世纪，当时彼得大帝在西欧巡回时带回了许多西方音乐家和教育家，为俄罗斯音乐教育的发展奠定了基础。
随后，在19世纪初，亚历山大一世下令开设了俄罗斯第一个音乐学校——圣彼得堡音乐学院，标志着俄罗斯音乐教育正式开始。
这一时期，俄罗斯音乐学院以其高水准的教学质量和严格的学术要求著称，吸引了众多学生和音乐家前来学习和交流。
在苏联时期，俄罗斯音乐教育得到了更加系统和全面的规划和发展，政府投入大量资源支持音乐学校和学院的建设，并鼓励音乐教育普及化。
许多杰出的音乐家和作曲家也通过在俄罗斯音乐学院任教或学习，为俄罗斯音乐教育的进步和传承做出了重要贡献。
随着社会主义时代的结束，俄罗斯音乐教育也面临着转型和挑战，但其深厚的音乐底蕴和优良的教育传统仍然为世人所称道。
俄罗斯音乐教育的历史背景可以为中国音乐教育提供宝贵的借鉴和启示，促进两国音乐教育的互相学习与合作。
1.2 中国音乐教育的现状中国音乐教育在近年来取得了长足的发展，各级各类音乐学校和培训机构如雨后春笋般涌现，为广大音乐爱好者提供了更多学习音乐的机会。
中国音乐教育也面临诸多挑战和问题。
传统音乐教育侧重于对古典音乐的传授，而现代音乐、流行音乐等其他音乐形式的教育相对欠缺。
这导致了学生对音乐的认识局限在传统范畴内，缺乏对多元音乐文化的了解和欣赏。
中国音乐教育普及率不高，许多农村地区甚至没有音乐课程或教师，造成了音乐教育资源的不均衡分配。
音乐教育体系中存在一定程度的功利化和应试化倾向，过分注重学生的考试成绩和技能培养，而忽视了对音乐情感、审美和创造力的培养。
针对以上问题，中方需要借鉴国外先进音乐教育理念和经验，尤其是像俄罗斯这样拥有丰富音乐传统和成功经验的国家。
通过加强中俄音乐教育交流与合作，可以帮助中国音乐教育更好地满足广大学生的需求，培养更多具有国际视野和综合素养的优秀音乐人才。
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示
俄罗斯的音乐教育历史悠久，不少著名的音乐家和作曲家都是俄罗斯人。
在中国，我们也可以借鉴俄罗斯音乐教育的经验，提高我们自己的音乐教育水平。
首先，俄罗斯音乐教育非常注重基础训练。
学生必须经过长时间的基本技能训练，如音阶、琶音、音程的练习，以及语音发音、节奏训练等。
这种基础训练为学生的音乐技能提供了坚实的基础，使他们能够更好地掌握音乐技术。
其次，俄罗斯音乐教育强调音乐理论的学习。
学生必须掌握音符、节奏、和声等理论知识，这样才能更好地理解音乐作品，演奏或创作出更加精湛的音乐。
在中国，我们也应该重视音乐基础和理论知识的学习，这是培养高水平音乐人才的关键。
另外，俄罗斯音乐教育注重个性化教学。
不同学生有不同的学习习惯和音乐兴趣，教师需要根据不同学生的特点制定相应的教学计划和课程内容，让学生在学习过程中更加感到兴趣和愉悦。
这种教学方式可以激发学生学习音乐的兴趣和热情，推动他们更加深入地学习音乐。
最后，俄罗斯音乐教育非常注重学生的演奏技巧和表现能力的培养。
学生参与各种音乐比赛和演出，通过实践来提高自己的演奏技巧和表现能力。
这种实践性的教育方式可以帮助学生更好地理解音乐，更加自信地表现自己，在未来成为出色的音乐人。
总之，俄罗斯音乐教育的经验可以为我们提供许多启示。
通过注重基础训练、理论知识的学习、个性化教学和实践性教育，我们可以提高中国音乐教育的水平，培养更多的高水平音乐人才。
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示【摘要】俄罗斯音乐教育历史悠久，强调基础训练和音乐理论技巧的培养，注重学生个性和创新能力的发展。
这些经验对中国音乐教育具有重要启示，可以帮助提升教育质量。
建议中国音乐教育借鉴俄罗斯的经验，加强基础音乐训练，培养学生专业素养和创造力。
俄罗斯音乐教育的成功经验可以促进中国音乐教育的发展，使学生在音乐领域取得更好的成就。
加强基础训练和音乐理论的学习，有助于提高学生的技能水平和音乐素养，为他们未来的发展奠定良好的基础。
【关键词】俄罗斯音乐教育, 中国音乐教育, 基础训练, 音乐理论, 技巧培养, 创新能力, 专业素养, 经验借鉴, 提升, 基础音乐训练。
1. 引言1.1 俄罗斯音乐教育的历史背景俄罗斯音乐教育的历史背景可以追溯到十九世纪，当时俄罗斯帝国开始重视音乐教育的发展。
在这一时期，俄罗斯的音乐学院和音乐学校开始兴起，为学生提供系统化的音乐培训。
圣彼得堡音乐学院和莫斯科音乐学院是俄罗斯最知名的音乐学府，吸引了许多优秀的音乐家和教育家前来教学。
俄罗斯音乐教育在苏联时期得到了进一步的发展和规范化。
苏联政府重视音乐教育的普及，大力支持音乐学院和音乐学校的建设和运作。
在这个时期，许多杰出的俄罗斯音乐家和作曲家也开始在教育领域发挥重要作用，为俄罗斯音乐教育的发展做出了重要贡献。
今天，俄罗斯音乐教育仍然保持着较高的水准，培养了许多优秀的音乐人才，他们在国际舞台上展现着俄罗斯音乐的魅力。
俄罗斯音乐教育注重基础训练和技巧的培养，强调学生的专业素养和个性发展，这些都是俄罗斯音乐教育成功的关键因素。
在如今全球化的背景下，俄罗斯音乐教育的成功经验也为其他国家的音乐教育提供了宝贵的借鉴和启示。
1.2 中国音乐教育的现状中国音乐教育的现状可以说是在不断发展和完善的阶段。
随着中国经济的快速发展和人民生活水平的提高，音乐教育在中国也越来越受到重视。
目前，中国各级学校都设置了音乐课程，让学生在课余时间接受音乐教育。
关于对20世纪中叶俄罗斯声乐教学特色借鉴与反思
学体 系的成就 ， 对我 国的高等声乐专业教 育进行探 索和研究。笔者寄希望在借鉴俄罗斯声乐教育 宝贵经验的同时，能够积极推动并完善我国高等声乐专业教育的发展 。
关键词：俄 罗斯；声乐教学成就 ；借鉴与反思
中图 分类 号 ：Ｊ４ ． ６ ２０ 文献 标识 码 ：Ａ 文章 编 号 ： １０ — ６ １（ ０ ０ ５ ０ ６ 一 ３ ０ ９ ４ ０ ２ １ ）０ — ０ ３ ｏ
曲 目。 如此的做法一方面激发 了学生的学习激情 ， 培养 了 其主动求知的能力，为 日后工作 实践 能力
代 ，我国著名 的女高音歌唱家 、中央音乐学院声 乐教育家郭淑珍教授 ，在前苏联接受到俄罗斯声
乐 的系 统 训 练 ，她把 俄 罗 斯 的 声乐 教 学 及 演 唱方
法带 回国内并 与中国声乐实践相结合 ，为 国家培 养 出了众多声乐表演人才。再 如女高音歌唱家 、 上海音乐学 院声乐教育家周晓燕教授 ，同样跟随 俄罗斯著名男 高音歌唱家苏石林学 习声乐 ，在大 师 的熏陶下 ， 周小燕在 ｌ３ 年布拉格之春音乐会 ９８
上 夺 得 “ 国夜 莺 ”的称 号 。但 是 ，在 取得 可喜 中
的增强奠定了基础 ；另一方面 ，充分发挥 了教师
的主体性 、创造性和个人特长 ，促进教师与时俱
进 的调整 、更新 教学 内容 。 （ ）合理 的教 学课 程设 置 二 ２ 世纪 俄 罗 斯 声 乐教 育在 世 界 声 乐 艺 术 体 Ｏ
第 １ ８卷第 ５期
２１ ０ ０年 １ ０月
呼伦 贝尔学 院学报
Ｊ ｕ ｎ ｌ ｆ ｌｎ ｅｅ ｌ ｏ ｒ ａ ｕ ｂ ｉｒ ｏ Ｈｕ Ｃｏｉ ｃ
ＮＯ５ ．
Ｖｌ ． ８ ０ １ １
Ｐ ｂｉｈ ｄｉ ｔｂ ｒ ０ ０ ｕ ｌ ｅ ０ｃｏ ｅ． １ ｓ ｎ ２
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示
俄罗斯音乐教育对中国音乐教育的启示随着综合经济实力的发展，群众的生活水平日益提升，人们对精神文明的追求也越来越广，包括体育、音乐、思想概念等。
在经济实力发展前景下，音乐可以有效提升国际影响力及地位，对中国音乐教育工作来说，应该创办属于自己的具有中国特色音乐教育模式。
一、俄罗斯音乐教育成为世界瞩目的特点（一）在教学理念中俄罗斯音乐教育建立了完整科学的教育体制与先进的教学理念。
在俄罗斯音乐教学中，初级学员前期都要将基础课程学稳固。
在俄罗斯音乐的学习中，每位学生在学习音乐基础时，都会增加一节视唱练耳与乐理知识内容有关课程，这样可以为学生往后学习音乐打好基础。
同时，学生也需要了解音乐文献课教育。
在这个过程中，学生可以通过多层次、不同角度进行了解音乐、熟悉音乐、感受音乐，在这种体验中，俄罗斯音乐学习的学生不但会特别专注于某一种领域音乐学习，还会对音乐史的不同进行类別去区分，也同样会有概括性了解。
对于音乐的学习中，理论知识是必不可缺少的一部分，也是更为重要的要点之一。
没有坚定牢固的理论知识基础，是无法将音乐知识与作品创作灵活运用到极致。
（二）在实践操作方面在俄罗斯音乐教学中，学生可以参加许多实践性活动以及实践课形式，这其中涵盖了学生借助音乐展开歌舞剧表演、音乐会等。
在音乐的学习中，不管是在专业学校学习，还是在音乐学校学习，很多都会以歌剧演绎形式将音乐生动形象表达出来。
但是在音乐表演时，会对音乐曲风有所要求、对演艺服装也会针对性加以转变。
学生在研习音乐时，也需要进一步对视唱练耳、音乐基础知识进行查考。
在俄罗斯音乐教育中，音乐的学习是需要每位学生根据所学准备作品进行表演，紧接着教师根据学生演绎总结问题优缺点，这样在教学方面教师也会有所了解哪些需要改善，哪些需要加强。
在俄罗斯音乐教育学习中，每位学生在每个学期都会举行音乐成果展览，学生通过在国内外各种音乐比赛、歌剧演绎等，都会有效提升音乐学习水平，这也是俄罗斯音乐教育实践活动的一大作用，让每位学习音乐的学子都能参与到实践活动中。
俄罗斯钢琴艺术风格特征及其教育浅析
俄罗斯钢琴艺术风格特征及其教育浅析俄罗斯是世界上著名的钢琴艺术之乡，其钢琴传统源远流长，积淀了丰富的钢琴艺术风格和世界一流的音乐教育体系。
俄罗斯钢琴艺术不仅在技术上有着独特的表现和特征，更在艺术上有着深厚的积淀和独特的风格。
本文将对俄罗斯钢琴艺术风格特征进行深入分析，并对其钢琴教育进行浅析。
一、俄罗斯钢琴艺术风格特征1. 技术雄厚俄罗斯钢琴艺术以其技术雄厚而著称于世。
俄罗斯钢琴家在技术上讲究细腻、严谨、精密，对音乐作品的演绎要求十分严格。
他们的指法训练十分严格，能够在演奏中表现出非凡的技巧和力度，给听众以深刻的印象。
俄罗斯钢琴家多以勃拉姆斯、肖邦、李斯特等作曲家的作品作为演奏的重点，这些曲目要求高超的技术和力度掌握。
2. 情感丰富俄罗斯钢琴艺术以其深沉和丰富的情感而著称。
俄罗斯钢琴家在演奏中能够充分表达出内心的情感，他们善于运用不同的音色和表情来演绎音乐作品，让每一首曲子都具有深刻的内涵和情感。
俄罗斯钢琴家的演奏常常给人以深刻的震撼和感染力，他们能够将音乐作品中的情感表现得淋漓尽致。
3. 音乐解读精湛俄罗斯钢琴艺术家对音乐作品的解读有着独特的见解和深刻的理解。
他们擅长分析音乐作品的结构和内涵，能够将作曲家所要表达的思想和情感准确地传达给观众。
俄罗斯钢琴家在演奏中能够将音乐作品的内在精神表现得深入人心，让观众深深地感受到音乐的美妙和魅力。
二、俄罗斯钢琴教育浅析1. 重视基本功训练俄罗斯钢琴教育非常重视基本功训练，注重学生的手型、姿势、指法、力度等方面的训练。
俄罗斯钢琴家普遍有严格的音乐基础训练，他们坚持每天进行规律的指法练习和琴键技巧的训练，使得他们在演奏上有着非常扎实的基础。
2. 着重培养音乐理解和表现能力俄罗斯钢琴教育着重培养学生的音乐理解能力和表现能力。
俄罗斯钢琴教师会引导学生深入理解音乐作品的内涵和表达要求，指导学生如何将音乐作品的情感进行表达，如何通过技巧和表情来演绎音乐作品，从而提高学生的音乐表现能力。
浅谈俄罗斯钢琴学派的特色及其借鉴价值
浅谈俄罗斯钢琴学派的特色及其借鉴价值俄罗斯钢琴学派在世界上享有盛誉，其优秀的钢琴教育体系和丰富的钢琴演奏传统被世人所称道。
俄罗斯钢琴家以其独特的技术水平和深厚的音乐修养，成为了国际钢琴音乐界的佼佼者。
在国际钢琴舞台上，俄罗斯钢琴家频频获奖，其演奏风格深受世界各地音乐爱好者的喜爱。
那么，俄罗斯钢琴学派究竟有何特色，以及它的音乐艺术传统对世界各国的钢琴教育和演奏有着怎样的借鉴价值呢？本文将就此问题进行一番探讨。
让我们来了解一下俄罗斯钢琴学派的特色。
俄罗斯钢琴学派以其严谨的教育体系和独特的音乐风格而著称于世。
在俄罗斯，音乐教育的重要性被高度重视，因此俄罗斯钢琴学派一直保持着非常高的水准。
俄罗斯钢琴学派的教学注重培养学生的音乐感知能力和音乐表现力，强调技术训练与音乐艺术的结合，使学生不仅能够熟练掌握钢琴演奏技术，更能够在演奏中表达出丰富的情感和深刻的内涵。
俄罗斯钢琴学派还重视学生的音乐基础训练，包括音乐理论、音乐史等方面的知识，使学生在学习钢琴演奏的也能够全面了解音乐的起源和发展，提升自己的音乐修养。
俄罗斯钢琴学派的演奏风格也具有鲜明的特点。
俄罗斯钢琴家的演奏以其深沉、充满感情的表现方式而著称。
他们不仅能够轻松应对复杂的音乐技巧，更能够在演奏中展现出极高的音乐艺术境界。
他们的音乐表现力极强，能够将作品中蕴藏的情感表现得淋漓尽致，给人以强烈的音乐冲击。
在音乐节奏的掌控和音乐情感的抒发上，俄罗斯钢琴家更是有着独特的见解和表现方式，这使他们在世界音乐舞台上成为了备受瞩目的焦点。
俄罗斯钢琴学派还注重学生的个性发展，鼓励他们在音乐表演中注入自己的情感和理解，不拘泥于形式，而是注重挖掘音乐作品的内在含义和表现形式，这样的教育理念给学生们提供了更为广阔的音乐发展空间，使他们在将来能够以更加丰富多彩的音乐风格和个人特色吸引世人的目光。
那么，俄罗斯钢琴学派的这些特色具有怎样的借鉴价值呢？正如前文所提到的，俄罗斯钢琴学派的严谨教育体系和深厚音乐底蕴对世界各国的钢琴教育和演奏有着深远的影响。
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浅谈对俄罗斯音乐教育的认识与借鉴摘要：俄罗斯文明历史源远流长，俄罗斯的音乐造就及普及程度也颇为繁盛。
深入了解、借鉴俄罗斯的音乐精华可以帮助我国与世界精神文明接轨，可以促进我国音乐教育的发展，也可以培养我国广大青少年的文化艺术细胞。
关键词：俄罗斯音乐教育；全民音乐；演出；借鉴
中图分类号：j605 文献标识码：ａ文章编号：1005-5312（2012）26-0109-01
本文介绍了俄罗斯音乐演出的的特色、民众观看音乐的习惯、俄罗斯国内音乐场所的独特构成及音乐教育模式，渲染了一副具有浓厚艺术气息的俄罗斯图景。
并介绍了我国如何借鉴俄罗斯音乐的有效途径。
一、对俄罗斯音乐教育的认识
（一）全民音乐的普及性
在俄罗斯，音乐艺术是相当普及的，就像依赖文字一样，俄罗斯人民是离不开音乐的。
俄罗斯人民喜爱、重视、尊重音乐，他们认为欣赏音乐不仅可以陶冶情操、放松心情，音乐还可以优化人们的生活观、价值观，可以激发创造力。
这种观念可以追溯到前苏联时期，列宁在同克拉拉·切特金的谈话中，就明确指出过：“艺术属于人民，它应该把自己的根深深地扎在广大的劳动人民群众之中，它应该成为这些群众熟悉并喜爱的东西，它应该统一这些群众
的感受、思想和意志，并提高它们，它应该激起他们成为艺术家的愿望，并发展它们。
”“为了使艺术靠近人民并使人民靠近艺术，我们应该首先提高教育和文化水平”。
并且，这些主张至今仍然活跃在俄罗斯在文化艺术教育领域中，这也将是俄罗斯未来艺术的的指导思想。
（二）众多的演出场所及博物馆
俄罗斯的艺术馆数量是很庞大的，并在继续加大文化和艺术发展的投资比重。
迄今俄罗斯拥有俱乐部及博物馆15万个，剧院300多个，其中包括音乐厅80所和儿童剧院180所。
在莫斯科一个城市环绕地铁环线以内、红场附近，就有50多个专业化程度很高的剧院。
举例说来：有专门上演歌剧和舞剧的国家大剧院、克里姆林宫剧院、斯坦尼斯拉夫斯基剧院；专门上演最新话剧的国家小剧院和莫斯科模范艺术剧院；属于孩子的莫斯科国家儿童剧院和奥布拉兹佐夫中央木偶剧院。
然而如此多的欣赏艺术的剧院对观众都是免费的，并且音乐会还会邀请古典歌剧、舞剧及著名音乐家等专业人士充当讲解员，对观众讲解艺术知识。
如此大规模、高程度的普及艺术，大大丰富了俄罗斯人民的精神生活，也提高了国民，特别是青少年的艺术水平。
（三）音乐的普及推动全民文化意识
欣赏音乐已经成为俄罗斯式生活不可或缺的一项内容。
无论是专业人士演出还是业余娱乐，无论是在优雅殿堂盛宴还是在街角闲
趣，都可以看到俄罗斯的热情专注，可以看到俄罗斯对音乐的尊重。
因为，静静聆音乐是俄罗斯式习惯：街头演出，人们则聚拢静听，音乐厅中欣赏盛宴，也是安静倾听，就连掌声也是在会演结束后送出。
对俄罗斯人来说，去音乐厅欣赏音乐就像过隆重的节日，他们会按照传统盛装打扮，预购鲜花送给他们认为表演出色的演员。
在俄罗斯，表演音乐也是无比光荣幸福的，因为观众从来不会去破坏音乐秩序，指挥、演员、观众都可以完全沉浸在乐曲情绪之中：铃声响起观众则就座，如果迟到，人们会自觉地候场于门外，直到乐曲告一段落时悄然入席。
（四）独特的音乐教育模式
俄罗斯是教育大国，其音乐教育自成体系，别具一格。
近现代音乐教育发展史是自19世纪初亚历山大一世时期宗教赞美诗需要（当时音乐是非必修课程），到19世纪下半期，鲁宾斯坦兄弟、柴可夫斯基等把民族特色、民族意识音乐，再到十月革命胜利后国家制定的新教学目的、原则和模式。
现在，音乐教育是以卡巴列夫斯基教学思想为基础上，再溶合国外先进教学法，使受教育者获得感觉美、鉴赏美和创造美的能力，并可以按照美的规律更完善和谐的生活、学习。
二、对俄罗斯音乐文化教育优秀传统的借鉴
目前，艺术教育在学校教育中的地位得到显著提高，我国新一轮的基础教育课程改革中，也加大了艺术教育普及的程度和力度。
俄罗斯得全民音乐教育是很值得我们学习借鉴的，我们要结合国情把俄罗斯式音乐教育发扬到恰到好处。
（一）深化改革，加强学校艺术教育
加强音乐教育首先要从学校抓起。
学校要从课程设置和理念更新两个方面把音乐教育落实到实处。
首先，要去除音乐教育只针对音乐专长生得观念，要确保每一位学生都有平等追求艺术教育的机会，都有享受艺术熏陶的权利。
其次，要去除升学压力取消艺术课的现象。
尤其是初高中阶段，更不能以学习紧张为理由斩断学生接触艺术课程的桥梁。
再者，要提高教育者的整体素质与技能，确保教育者不仅能把艺术带给学生，还要具有挖掘学生艺术潜能、激发学生艺术细胞的能力。
（二）音乐艺术教育要从小抓起
艺术教育要从娃娃抓起。
自幼让艺术熏陶儿童，对培养儿童的艺术感受力、鉴赏力是有显著成效的。
因为儿童具有很高的模仿、学习和接受能力，再加上艺术大多是以活泼、生动、欢愉的视听效果呈现，就很容易激发儿童的审美情趣。
审美知觉和学习能力是成正比的，审美知觉越深刻，儿童的思想飞跃就越有力度和跨度，就会越渴望通过视听系统得到更多的东西。
苏霍姆林斯基曾说：“对所见所闻的观察、倾听和体验，犹如通向美的世界的窗口。
所以，我们一项重要的任务，就是教会孩子看到和感受到美，而待他们有了这些能力之后，则要教会他们保持心灵的赞美之情和善良之意。
”
为了加强儿童的审美修养，社会、学校、老师、家长要最大限度的去调动儿童的艺术积极性。
大自然、音乐、绘画、造型艺术、文学等等手段都可以起效。
在学校，从思想上不能再单以学习知识技能为目的进行艺术教育，从方式上则要杜绝以往的机械模仿、枯燥训练等弊端手段，要鼓励学生走进艺术、欣赏艺术。
在中学和高等学校，则要鼓励学生以人文艺术为主题来感受艺术、学习艺术知识技能、了解艺术内涵、形成艺术能力。
（三）政府动员，实现国民音乐人文素养的整体提升
全民音乐素养提高还需社会各成员的参与，其中政府部门的帮助是不可或缺的。
如同全民运动的实施一样，全民艺术培养需要政府把艺术信息贯穿到现代精神文明建设中去，通过动员宣传、文化、教育等相关部门，以及电视、广播、报纸、网络等媒体加强宣传动员，开展富有成效的活动，来实现民族音乐文化素质的整体提升。
比如近年中央电视台的春节晚会、《梨园春》戏曲节目、还有部队、下乡演出节目等等把各类艺术气息带到了老百姓身边。
总之，俄罗斯的艺术教育别具特色且值得我国学习借鉴。
结合我国艺术教育发展现状及发展苗头方向，借助俄罗斯艺术教育之精华，动员全民艺术教育，相信一定可以提高我国民族艺术组织，达到非同凡响的效果！
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