一些古风歌的歌曲故事

风起天阑崇宁七年七月，白炎军攻城，是为乱始。

守将谢婉率众苦战，不得援。

七月廿六，城破，婉力竭被擒，不肯降，为炎军枭首。

八年春，炎夺王城天岁，鸩敬帝，清朝堂，废宫室。

二月即位，定国号周，改元永初。

永初十年冬，周帝崩，朝野翻覆，诸王皆谋自立。

时有乱军夜袭，见婉披发执枪于城上，肝胆俱裂，乃退。

十一年，新帝彻平乱登基，改元太业。

太业后，城中始有谣歌传唱。

歌曰：安危何所系，天阑谢将军。

太业三年，城东设谢婉衣冠祠，祭拜者众，香火终年不绝。

――《城志?谢婉传》第三十八年夏至我记得第三十八年夏至,你说过会带我去台北。

一位花旦喜欢上了国民党军官，军官说要带他去台北，可是最终丢下他一个人跑了。

戏子就这样分不清戏里戏外…三十八年夏至隐藏的很深，从1912民国建国到1949蒋介石跑到台北，正好是38年。

倾尽天下周帝白炎死在称帝十载后的一个雪夜。

这个草莽出身的皇帝不喜奢华，逼宫夺位后便废弃了前朝敬帝所建的华美宫室，而每夜宿在帝宫内的九龙塔，死时亦盘膝在塔顶石室几案前的蒲团上，正对着壁上一幅画像。

倘有历过前朝的宫女在，定会认出，那画上颜貌无双的女子，正是前朝敬帝所封的最后一位贵妃。

原来在倾国的十年之后，白炎终究追随那人而去。

他身后并未留下只言片语。

于是所有关于周朝开国皇帝的谜团，都与那悬于九重宝塔之上、隐在七重纱幕背后的画像，一并被掩埋进厚重的史书里。

如花女子陪伴情郎寒窗苦读十年，相约金榜题名时，就是洞房花烛日。

但是自古痴情是女子，女子在情郎离去的渡头苦等十八年，迟迟不见良人踪影；另一方面，男子确实施展了才华和抱负，金榜题名，但是已经另结了一门显赫的亲事，入住明月楼。

十八年后，男子携家眷路过渡头讨酒，邂逅了曾经的情人，但是已然女子俨然已经不是当年的容颜，男人没有认出她，反而调侃这位风韵犹存的妇人。

女子却认出了此陌路人正是当年的情郎，且看到了他的家眷，知道他已负心，并不表明身份，只是看着他们一家随轻舟远去，彷佛自己的年华也被他的轻舟白白带走了。

――这个传说由一个说书人复述，说书人由这个故事想到了也正在等待自己的情人，想挽回另一个切身的人间悲剧，说书人的情人也的确一直在天涯一边痴心等候，但是说书人回去的时候，为时已晚，他的情人因为等待她而憔悴枯槁，红颜香陨了。

作者的话河图:夕阳武士:"你看那人,长得好像条狗```"其实不是每个猴子天生都像狗的同样,那个女子,也不可能从来都是如花再其实,我的愿望很简单如果哪天我也有扛着铁棒被人说好象条狗的时候还能云淡风清地歌唱````````Finale:她等啊等啊，就不复榴莲般美貌容颜了，就WS了。

故事里的她和故事外的她可以是同一个人，也可以不是。

千百年来，故事内外，你见过多少如花。

安徒生的事该曲曲风婉转悠扬，带着一点点十九世纪的哀伤风格。

似乎是安徒生在某个阴沉的季节，磨了一下午，写出了一则动人的童话，临睡时，所激发出的灵感――急急点上灯，披上衣裳俯身于书桌上所写出的优美语句……寒衣调这是一首写闺中思妇给丈夫寄衣时的复杂心情，思念征战沙场的丈夫与的彼此想念的歌。

寒衣是中国古典文学里常见的意象，往往和月夜是联系在一起，表示关切关心思念想念“长安一片月，万户捣衣声”，孟姜女寒衣做好送情郎，这都是相思的隐喻。

“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”，当征人已在沙场魂归止兮，思妇却还在梦里等待归期，黄泉碧落，一辈子的守望，一辈子的相忆。

后弦的柑香亭《柑香亭》，后弦为2010年广西柳城蜜桔节而做的主题曲，2010年11月4日在开幕式上后弦已经演唱了此首歌。

《柑香亭》是后弦推出全新年底专辑之前的预热主打曲之一，又是一首经典上口的力作。

说到创作原委，后弦说其实柳宗元的人物题材早已酝酿心中，自打小时候就常常在纪念柳宗元的主题公园――柳侯祠内的柑香亭玩耍，所以自小就潜移默化地留下了柳氏文化的情节，只是一直没有最好的机会来抒发，这次刚好遇到一次家乡的蜜橘盛会，后来从《柳州城西北隅种柑树》这首诗中了解到这位唐宋八大家之所以在柳州城外率先种下柑橘树，是把自己比喻为柑树，对自己在逆境中始终坚强而立的一种自我激励，也是造福于民的一种态度，自己想起儿时有一次在城外果林收获柑橘的亲身体会，便想要写下这首《柑香亭》以纪念柳宗元和他种下的柑橘遗香。

而对于此曲在一天一夜内完成词曲编曲及录制所有工作的“高铁般神速”，也让后弦自己始料不及，“我经常拿写歌比喻成画画，如果别的歌都用工笔画，要一点点来，那这次就是写意画，几下就有了。

一是因为蜜橘节的首唱档期原因，时间很赶，二是碰巧遇到这个题材自己身临其境有感而发，于是可以全情投入一气呵成。

以前就说要写一首柳宗元的题材，现在总算实现了。

”对于歌迷听到首唱的现场版本之后就直呼其为“神曲”的消息，后弦说道因为最近有《忐忑》这些神曲当道，所以“神曲”之意只要不是贬义就好，假如从自己的角度来释义，会更希望这首清新的《柑香亭》能“传柳侯之神，染后某之曲”。

《西厢》是后弦2005年《古??玩》大碟中的主打歌，整首歌透出极其浓郁的R&C风格，值得大家一听。

引用名著《西厢记》，用自己理解的方式，描述出一段带着些诗情画意的青涩爱情，宫调式曲调加R&B风格的咿呀吟唱，把古代小说般的叙事句式婉婉道来，从开头黄梅调的咿呀吟唱，到东西方乐器的水乳交融，歌曲中传递着后现代的浪漫感觉，过门穿插着的黄梅唱腔，浓郁的南方水乡口音，把古代的意境再次提升，十二年前的书生在西厢偶遇小姐时的情窦初开，十二年后金榜题名回来的人去楼空，一段经典的古代爱情，折射出现代含义的感情线条，这种借古喻今的感觉，可能就是后弦的后现代音乐风格，极易接受的宫调式流行旋律，极易让人沉醉的意境。

让《西厢》成为了后弦宫调式R&B音乐的代表作品。

苏州城外的微笑聊到歌曲的来历，后弦解释说这首歌是为《花甲》续写的前传。

故事跳回到画师一夜白发之前的那场苏州城外的离别，这场离别在《花甲》中也有提到。

歌曲主线来自故事中恋人诀别前的最后一个微笑，它与蒙娜丽莎微笑恰恰相反，也许是一种令人刺骨的温暖，自己正是把这种寒冷的温暖写进了歌曲中。

逃学书童以逃学为题材的歌曲，在歌坛尚属首例，开头一段私塾中的唐诗朗诵，听见有书童不禁敲打节奏配合的声音，再传出教书先生严厉的斥责声，然而敲打节奏再次响起，一段“笙”乐器的SOLO，带入顽皮的HIP-HOP节奏曲风，轻快而随意流畅地说唱，古典中夹杂着叛逆，把新人类的真实想法表现得淋漓尽致。

以逃学书童的口吻，对书中的唐诗宋词进行了顽皮的“修改”。

歌词中的“逃学书童”，其实是一个拒绝受封建教学体制束缚，心中却抱有自我音乐追求的书童，古代的书童，指专门帮人背书，为别人读书的人，书童二字，点破了当今学习负担过重的学生在应试教育体制下“为别人读书”的尴尬负担。

以古代背景来批判现代教育的纰漏，是一首具有勇气的歌曲。

此外，整首歌在演唱和编曲上都带着浓郁的宫调色彩。

突然跳出来的一段苏格兰小提琴加拍手声的踢踏音乐，更为音乐加入了另类童趣的特别感受。

醉赤壁●方文山、林俊杰协力打造”2008赤壁On Line Game”主题曲：《醉赤壁》Online game，是JJ平日休闲及解压的活动，也因为Online game结识作词者-方文山，更晋升成为好友！《醉赤壁》是由方文山（作词）林俊杰（作曲）的一首中国风的情歌，JJ与方文山透过“赤壁online game”的虚拟世界题材元素，将三国时代的女子“小乔”透过文字及音符，共同创作出“赤壁online game”的主题曲《醉赤壁》。

林俊杰和方文山，online game互相较劲，将喜好化为创作，共谱三国时代的小乔故事，让“赤壁online game”更添阳刚气之外的铁汉柔情。

MV出演：隋棠饰小乔R&B和古典，这两个原本格格不入、毫无交集的名词和音乐形式，在21世纪居然被完美统一地结合起来，而且，并不像很多流行的元素一样转瞬即逝，它的生命力时至今日还如此旺盛，且大有无休无止、持续蔓延的趋势。

恢弘前奏――声惊雷，仿佛惊醒前世深刻的记忆，头晕目眩，苦涩心情，幽怨眼神，纷至沓来，挥手拂去，一瞬间天地无声，由远及近，隐约听见一把细腻，<a name=baidusnap0></a>忧伤</B>，磁性的天籁之声勾勒出一段缓缓，浅浅，层层叠叠的痴情画卷。

屏住呼吸，那昏黄的退色记忆来自哪里？落叶簌簌，轻踏，倾听，是谁在轻轻抽泣？难道是一直在等她出现么？节奏―一停一踱仿佛前进的脚步，一点一顿仿若穿越时空的忐忑心跳。

叱诧疆场的铁血硬汉心底里最柔情的百转千回，几百次回头几百次眼神交汇，目光紧锁，一时间世间无他。

确认过眼神，遇见对的人，醉过方知爱浓。

无奈何，爱别离。

一步一回头，策马出征，马蹄声如泪奔，仰天长啸，泪雨纷纷，厚重的真挚，纠结的矛盾。

对你已用情极深！二胡――阴柔的悲伤，婉转低吟诉说。

嘈杂声掩盖不住心底那一丝幽怨，现实，幻觉，回忆，穿梭，定格在这一刻。

转身，华服流转，白纱迷离过后，幽怨的泪眼。

你方唱罢我低和，纠纠缠缠散开，直冲天际。

静心，清晰回忆，定心，有了彼此的守护和牵挂，此生无憾。

只是一切已逝，遗憾留在时光隧道里，背影恍惚，红颜消散，伸手牵住的只是一把淡淡的哀伤。

对你已用情太深！“落叶堆积了好几层，而我踩过青春听见，前世谁在泪语纷纷”。

这是一个值得让人思索的季节，深沉的秋天里，落叶埋藏的不止是岁月，更多的是回忆，在我们匆忙的青春里，只有细心的去品味历史，才能接受自然的馈赠。

除了眼泪，我们想说的还有太多。

“一次缘分结一次绳，我今生还在等，一世就只能有一次的认真，确认过眼神，我遇上对的人，我挥剑转身而鲜血如红唇，前朝记忆渡红尘，伤人的不是刀刃，是你转世而。