光辉的历程：江苏水彩画发展综述

西洋水彩画传入中国，落户江苏，历经百年,而今又以自己的面貌进入国际水彩画坛，受到赞誉。几代艺术家在江苏辛勤耕耘,对艺术忠贞不渝,写下了辉煌的历史篇章。

2０世纪8０年代以来,以艺术大师李剑晨教授为首的我省老中青水彩

画家自筹经费在国内外积极开展各项水彩画学术活动，为促进江苏和中国水彩画的繁荣发展作出了卓越的贡献。

船张子生（中国）

一

在中国水彩画历史中,江苏是最悠久的省份之一，西洋水彩画一经传入，首先在这片土地上成长传播,因此江苏被誉为“中国水彩画之乡”。20世纪初,南京“两江师范”首先为我国培养了第一代新式学堂的美术师资吕凤子、汪采白、姜丹书等人，对我国的美术教育、水彩画事业起着拓荒和奠基作用。老一辈画家吕凤子、李叔同、周玲荪、李毅士、徐悲鸿、颜文梁、胡粹中、李剑晨、薛珍、

童隽、杨廷宝等等,都为江苏水彩画的发展奠定了坚实的基础,他们在南京和苏州培养了一批水彩画家,如李泳森、钱延康、杨云龙、萧淑芳、宗其香、魏正起、陈志华、那畹衡、吴承砚、戴泽、袁振藻、恽宗赢、张子生、崔豫章、哈琼文等。１946年中央大学复员南京,李剑晨在中大建筑学院（后改为南京工学院、东南大学)从事水彩画研究、创作与教学,并与杨廷宝、童隽、崔豫章、梁蕴才、丁良、金允铨、徐诚、方晓珊等为培养水彩画人才做出了杰出的贡献。

50年代至60年代初,我省水彩画得到了进一步的发展，李剑晨的《佛子岭水库工程》、《晨曦中的人民英雄纪念碑》,杨云龙的《海滨》，崔豫章的《牯岭香山路》等在全国产生了很大的影响。

19５6年,上海人民美术出版社出版了李剑晨的《水彩画技法》,创造性地提出了水彩画的水分、时间、色彩三要素；提出了干画法、湿画法两种方法，有效地解决了学习水彩画的基本问题，受到了读者的高度评价。这本书再版了十二次，印数达20万册,畅销国内外,成为几代人的美术范本，造就了一个时代的水彩画群体。

1959年，上海人民美术出版社还出版了李剑晨编著的《英国水彩画选集》,介绍了英国十九世纪初期22位著名画家的不同题材、不同风格、不同方法的典型作品,对画家和作品都作了介绍和分析。李剑晨的水彩画创立了自己的理论体系,对推动我国水彩画的发展起到了历史性的巨大贡献，其影响波及到整个东南亚。水彩画成了江苏的三大优势(山水画、水印木刻和水彩画)之一,江苏成了全国的“水彩画大省”。

二