插画艺术的历史发展

众所周知的“造型”一词其最早发源于奥瑞纳文化时期，而洞窟壁画又为现如今所考究到最为杰出的原始艺术之一。这一时期生产力极为地下，但人们原始美丽的天性却是保持的最完好时期。他们将日常生活中各种事情以及周围环境记录于洞窟中的石壁上

与现在大众艺术不同当时的洞窟艺术则是着眼于“巫术” 美学流派中常用“似动”感来形容作品的优秀而在洞窟壁画中这种静止的影像更是如此相比现代艺术来说当时的艺术更是显得灵气十足稚拙朴实那种独特的气质是无法生搬硬套的这也就涉及到历史条件的制约了法国博物馆曾专请非洲当地土著居民来重新现场制作独体雕刻艺术其手法做工与原作完全一样但其作品相对于原作便显得较为单板缺乏生气

洞窟壁画中的彩绘与线刻都是以一种舞蹈的形式来完成的也就是说很多在壁画上的形象是以巫术舞蹈的形式来作画的但也有一些是专人来完成的在西班牙的史前壁画里就曾记载不同地区不同岩壁上出现了相同一人的作品

当我们仔细考究其绘画作品时发现每一副岩画的大多线都是又一个个点组成的那是因为其作画工具的缘故据记载当时人们作画是利用兽骨打通后将有色的化学颜料吹在洞壁上或是用石头将石间蘸有颜料凿于壁上的或用手指牛尾

甘草来作画

石块上重叠的刻画是用于狩猎巫术一个个箭头表明这动物已被驯服或是驯服时的场景

而且由于当时也属于驯鹿时期所以出现于洞壁上的动物大多也就是驯鹿与野牛

如果说我们这个时期是优秀的或许是因为这年代经济产业的发展逐年上升如果说我们这个时期是颓废的因为这个时期对于优秀的精神优秀的艺术并不是很在意了

当时所做之画可谓将画家灵魂全部倾注其中画是一种灵魂最直接的宣泄并不是为了一件商品一个题目而作而是为了作品自身而作

我们庆幸这个年代是安稳的因为我们忙着发展

回想非洲原始艺术大野牛时期动乱不安人们对于死亡对于生命有着最真挚的理解而到后来其生活相对安稳下来艺术也就随之下降作品显得虚伪不堪甚至是一种呆板的格局

现代艺术避免不了现代环境因为物质的考虑大多艺术家还是要转换思维成为大众艺术家为主流效力我们不能消极看待因为时代所造就就如同时代造就了唐朝盛世也造就了8年抗战造就了毕加索也造就了一堆设计师

我们这一带艺术青年将何去何从不堪设想

有的时候世界大战至少能够唤醒人们的意识而和平年代则能让人们睡去

在这个经济高度发展的年代艺术还能否坚挺的发展下去还是将被伪艺术而击败？？

日本浮世绘

“浮世绘”的“浮世”，是“现世”的意思，字面的译文为“虚浮的世界绘画”（时样风俗画）。它是日本德川时代（1603—1867）在江户（现在东京）兴起的一种民间绘画。其表现的多为当时庶民阶层町人、武士、俳优、妓女等的营利、蓄财、优游、享乐的市井生活。

浮世绘最初用毛笔墨绘，称之为“肉笔浮世绘”。由于其时社会需求量的增大，肉笔产品供不应求，便出了以木刻墨色印刷的做画，称之为“木刻浮世绘”。后来，随着印刷技术的进步，增加了红、绿、黄、紫等颜色，出现丹绘、丹绿绘、漆绘等形式。18世纪中叶，出现了多姿多彩的锦绘，并为日本大众所喜闻乐见，获得国际艺术界的重视。

日本“浮世绘”具有鲜明的民间美术特色。画家通过多种多样的形象，反映当时市民生活中的爱憎、乐趣、苦恼和愿望。诸如四季景色、历史人物、山川景物、民间传说、古典名著、嘲讽时政、市民生活、戏剧演员等，都以明快的色彩、流畅简洁的线条表现出来。画中除了琴棋书画内容之外，梳头、洗脚、更衣、沐浴、焚香、逗乐、玩耍、嬉戏、调情皆很美地入画，生活气息热烈，民族风格鲜明，耐于观赏，被喻为江户时代日本民风民俗和人情世态的百科全书。

大约在明治中期（18世纪末期），日本浮世绘便进入它的衰落期，当时的绘画形式也由几幅“浮世绘”作品平行或垂直拼合成一幅内容关联的画面，逐渐分离成单幅画。稍后，它便伴随着德川幕府的没落，一道步入衰败。

在浮世绘200多年的历史中，出现了数十个大小流派，涌现了许多著名画家。菱川师宣是日本浮世绘的开山鼻祖，他的画大多署名为“日本绘师”、“大和画师”等，他曾受到我国明清两代版画的深刻影响，其作品多为手工画，数量极少，颇为珍贵；铃木春信一生创作了600多套“浮世绘”木版，对日本浮世绘史有着不可磨灭的贡献；喜多川歌磨画美女相貌怪异，尤为美丽；石川丰雅的画让人看得似懂非懂，神秘莫测；鸟居清长的画更有生活情趣；奥村政信在黑色油墨中掺入胶质物，增加了画面的光泽和亮质，人称“漆绘大师”。除此之外，葛饰北斋、安藤广重等画家的磷寸票浮世绘一洗过去靡丽之习，开创了清新宽广的境界；冈崎源七是浮世绘怀月堂一派

的始祖，他创作了许多浮世绘邮票，颇受中外集邮家们的青睐。

插画涉及的设计领域包括广告和出版

媒体广告宣传爆炸的年代,无处不在的信息攻势.插画作为视觉语言在今天的读图信息时代,大展拳脚.

插画具有捕捉个性和观点的力量.它比照片反映更多的内涵.它能浓缩一种心境或时刻,讲述被描绘对象的历史,体现深度和意义.

插画设计种类

社论类插画

社论作品是插画设计工作的基础部分,它是大多数职业插画家赖以谋生的媒介,随着各种日刊和月刊杂志数量的增加,社论类插画已经成为插画家有待开采的金矿.

照片被用来表现和记录事实,而插画可以用在专稿里面表述个人观点和看法. 所以,插画具有了照片无法比拟的视觉语言内涵.因此社论类作品对插画的需求更多.

图书出版

图书可能是插画家第一种真正的媒介,文字与插画之间存在着特殊的联系.

当今的出版业,使用插画设计最多的分支是儿童图书,小说和一些技术类参

考书.

插画家一般在图书设计中充当故事创作和插画整本书,或者只为图书设计

封面封套的插画.

而成功的图书插画包括两个基本方面,一是在艺术和商业层面上理解图书

并把握文章的视觉诠释途径.二是创作出吸引读者的整体设计.

时尚插画设计

时尚月刊杂志，一些独立品牌服装和面向年轻人市场的大品牌对时尚插画的崛起起到了推波助澜的作用。

广告类插画

广告中的插画运用呈现上升趋势。

音乐类插画

很多人认为插画是正文的视觉体现，但插画的这种视觉体现也能很好的运用与音乐。艺术家在唱片封套上设计的精美插画有助于唱片的销售。

自主插画设计

每一位设计师都想要脱离项目的限制，按照自己的意愿进行设计，在几年的循规蹈矩的设计实践以后，很多人开始寻找新的途径开拓自己的设计范围和兴趣。自主设计可以带来更多的自由，想象力和前进空间。

大众文艺大 30摘要：自从人类进入数码时代，以文字为主的传播媒介逐步让位于更为直截了当的视觉媒介，其结果是视觉艺术迅速渗透到人类生活的各个领域。有着深远历史的视觉艺术形式——插画艺术自然而然在这一时代扮演着越来越重要的角色。本文首先回顾了美国和日本的插画发展历史，对比两国，对中国插画艺术的发展现在予以分析，并提出了相应的意见和措施。关键词：美国插画；日本插画；中国插画；建议和措施一、美国插画艺术的发展历程早在20世纪30年代，在好莱坞电影工业的推动下，美国的插画艺术就出现了第一次繁荣，在当时著名的杂志《名利场》的封面设计上，已经开始引入了彩色的图片和插画。从那时起，美国人就积极地寻找适合自己的装饰语言，并逐渐形成了符合本国家和本民族审美需要的艺术风格。第二次世界大战之后，美国大发战争横财，文化产业也得到了长足的发展。艺术设计业开始向市场化转变，转为市场促销设计和广告设计，大众传媒在扩大消费和塑造价值观、审美观上赢得了比以前更多的受众，插画艺术也逐渐成为了沟通大众消费的主要途径和媒介。到了60年代，波普艺术开始兴起，像劳申伯格、罗森奎斯特等艺术家利用商业符号的拼凑方式向权威文化提出了挑战，那些看似高雅和权威的报纸、期刊都成了他们的创作阵地。至70年代，越来越多的年轻的插画家，使用现成的图像进行创作和加工，作为波普艺术拼贴画创作的延伸，美术界中的装饰艺术、超现实主义风格、印象派风格，都被他们运用于创作中，呈现出一个多元化的创作局面。 80年代末90年代初，电脑和互联网首先在一些欧美发达国家中普及，传统的印刷插画受到了前所未有的挑战，插画的设计方式也由书籍、报刊和杂志社向网页设计、动画创作等数码产品中转变，大量使用喷绘、特技合成、纸塑、布塑、AV影像等现代技术手段，逐渐模糊了摄影与手工制作之间的界限，呈现出丰富多彩的艺术生命力，扩大了商业消费群体，唤醒和坚持了美国文化的本土意识。二、日本插画艺术的发展历程在动漫业产生之前，日本的绘画最先受到我国唐代的的佛教绘画的影响，一些日本画家游历中国，学得了佛教绘画的诸多技法，创作了许多明显带有中国印记的绘画作品，并且称这些作品为“唐绘”。经过长时间的消化和融合，逐渐形成了属于日本大和民族自己的绘画艺术，并且在平安时代创作了《源氏物语绘卷》，这是根据日本第一部长篇小说《源氏物语》的故事创作的插画合集，反映了日本作为岛国民族的一种优秀的民族特征。到了桃山江户时代，由于町人阶级的发展，日本又产生了“浮世绘”这种插画形式，它以青楼的的风俗画和新兴的歌舞艺妓为主要表现对象，特别是一个歌舞剧场，常常把“浮世绘”作为海报来直接使用，受到了广大民众的喜爱，甚至家家户户都有收藏，成为日本插画艺术的一朵奇葩。同样是在二战之后，漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变化。日本漫画表现出典型的东方漫画式风格，区别于其它国家动漫插画题材陈旧和内容偏重凸显教育意义的弊病，日本动漫插画则是充满了轻松和时尚的格调。特别得到了我国青少年一代的青睐，也影响和改变着他们的艺术审美和观念。现今的日本插画范围涉及到视觉设计的各个方面，日本的卡通、动画产生的经济效益给日本带来可观的经济回报。商业插画相对而言是“小制作”，它经常是与其它门类的艺术处于合作的形式。动画往往就是由插画设计者来设计角色，每年都发行全年的插画年鉴。日本还专门成立了集合世界各国插画画家和广告设计师的“国际创造者协会”，并在这个群体中造就出一批大师级的艺术家。三、对比美、日两国，中国插画艺术的反思和感悟我国的插画艺术，和美国、日本等发达国家相比，还处于一个初级阶段。国外的插画艺术发展迅速，已经成为一门十分成熟的应用技术，而对比我们，还有相当大的距离，不仅缺少相应的宣传支持，没有专业化的创作队伍，也没有形成自己的民族风格等等。 1.国家、社会和媒体对插画的重视程度还有待加强在互联网和数码技术高速发展的时期，脱胎于报纸、期刊的插画并没有迅速的适应这种冷落，呈逐渐为人所遗忘的趋势，这与媒体的重视程度是有直接关系的，现阶段，多数人们对商业插画的理解还停留在对文字的补充解释上，认为商业插画是一种可有可无的图形处理，这样的认知严重影响了插画在国内的发展。媒体并没有意识到这一个新兴的艺术门类，需要大力支持的艺术新品，更没有意识到这种这门艺术的巨大潜力和商业价值。除了媒体的大力支持之外，国家的重视也是决定插画艺术发展的根本性因素，插画艺术的兴衰与国家和社会对插画的需要是紧密相连的，特别是当前这个阶段，插画市场还较为低迷，社会对插画形式、价位的接受程度尚不足，阻碍了插画艺术家对插画事业的坚持和创作的热情。所以国家和媒体应予以正确引导和相关政策的支持 2.从业人员本身需要对插画有全新的认识如果我们从整个社会的角度来看待这个问题，我们会发现所谓的商业插画设计影响着更多人的生活、审美，它已是现代生活一个重要组成部分。很多设计师认为插画设计受市场、客户、成本、题材和制作的限制，不能随心所欲去发挥自己的个性和实现自己的愿望，难以如画家一样自己去选题，选择观众，选择时间、场合，去做自己想做的事。但是如果我们能在重重的限制下，创造出自己满意同时又对社会文化发展有贡献的设计，那么我们便不再会把设计的商业性与艺术性视为对立面了。好的商业设计也可能会是好的艺术品。好的商业设计在创造商业价值的同时也推动社会文化与艺术的发展，艺术作品也是被当成严肃的艺术品来看待，从事插画艺术创作一样可以得到应有的尊重。 3.完善人才储备建设在国内，专门从事商业插画的设计者还比较的少见，一般都是借助一定的平台，将其作为一种附属的设计，从中国插画艺术的现状可以看到，虽然我国政府在美术教育方面一直在完善，相关的投入也不断加大，人民的审美水平也在不断提高，但我们还要看到与日本、美国等西方国家的差距。所以我们需要从中小学教育阶段就加强艺术的审美教育。在高等教育阶段，可以在全国的各大美术院校中，广泛地开设插画专业，努力培养专门的创作人才，还要从理论课程到创作实践，从组织学生参观插画艺术展到亲身接触市场对插图艺术的需求，引导学生自觉地投身于插画艺术，为插画艺术的发展提供坚实的基础。 4.坚持民族化的创作风格在西方文化大潮的冲击下，艺术的民族文化差异也越来越小。插画的内容必将越来越多样，随着中国插画市场的发展，插画也将越来越职业化，会出现更多的专业人才来专门从事插画艺术的创作。当中国插画艺术的现状与发展趋势分析然，在这过程中，我们一方面是要提倡插画的艺术风格能够体现优秀的民族传统、民族精神及时代特色，同时，也要紧跟世界插画发展潮流，不断更新技术，更多的运用先进的视觉元素，创造出既有我国本土文化韵味，又有当代先进理念的优秀插画作品。综上所述，今天的插画艺术己经具备了独特的审美价值，并且己经形成了一个独立的画种。在继承传统的基础上，它可以运用独有的艺术表现语言和手法，来反映人们的生活理想，传达人们的审美情感，以现代人的思维和观念，去引导和陶冶人们的心灵。巨大的插画市场需求，已经使世界各国都开始注重对插画人才的教育培养，在市场的推动和国家的引导下，相信中国的插画市场必将涌现出更多的插画艺术家和优秀的插画作品。参考文献： [1] 王受之.美国插图史[M].北京:中国青年出版社，2002. [2] 余继成.浅析中国插画艺术的继承与创新[J].美术界，2008，(12) [3] 黄可.日本插图艺术[J].上海艺术家，2006，(03). 中、美、日插画艺术发展的比较研究王桥（四川音乐学院成都美术学院四川成都 610000）理论研究?美术

插画应用范围 1.出版物：书籍的封面，书籍的内页，书籍的外套，书籍的内容辅助等所使用插画。（也包括杂志报刊） 2.商业宣传：广告类――包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画； 3.商业形象设计：商品标志与企业形象（吉祥物）； 4.商品包装设计；包装设计及说明图解――消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录…… 5.影视多媒体：影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或介面设计。 6.游戏设计：游戏宣传插画、游戏人物设定、场景设定。插画设计的应用领域 1.户外广告中的商业插图 2.路牌广告路牌广告 3.霓虹灯广告商业插画 4.产品包装插 5.网络、动画作品插画 6.影视媒体中的影视插画 7.贺卡 8.日历 9.说明书——图解形式 10.网站设计中包含了

插画风格 1.立体主义体主义(Cubism)是西方现代艺术史上的一个运动和流派，又译为立方主义，1908年始于法国。立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式，形成分离的画面－－以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。艺术家以许多的角度来描写对象物，将其臵于同一个画面之中，以此来表达对象物最为完整的形象。物体的各个角度交错迭放造成了许多的垂直与平行的线条角度，散乱的阴影使立体主义的画面没有传统西方绘画的透视法造成的三维空间错觉。背景与画面的主题交互穿插，让立体主义的画面创造出一个二维空间的绘画特色。代表人物及作品巴勃罗〃毕加索 Pablo Picasso，1881－1973，西班牙，《亚维农的少女》；《格尔尼卡》；费尔南〃莱热 Fernand Leger，1881-1955年，法国《地铁叉道口的缩写》，1919，莱热，《三个女子》；乔治〃布拉克 Georges Braque，1882－1963，法国，《埃斯塔克的房子》； 2.未来主义未来主义对20世纪其他文艺思潮产生了影响，包括艺术装饰、漩涡主义画派、构成主义和超现实主义。未来主义作为一种艺术思潮从20年代开始衰落，如今已经基本绝迹，很多未来主义艺术家在两

八上历史课本插图整理表姓名: 职业工种: 申请级别: 受理机构: 填报日期: A4打印/ 修订/ 内容可编辑

八年级中国历史上册第20课社会生活的变化教学设计湖北省石首市文峰初级中学李超军教材分析：本套教材的编排充分体现了现代化史观、整体史观和文明史观的特点。本课主要讲述的是从鸦片战争到民国时期，随着外国资本主义侵略的步步深入，中国由传统社会逐渐向近代社会转型的过程中，社会生活领域发生变化的一些情况。这种叙述体现了整体史观和文明史观。本课内容又与新中国成立后人们的社会生活的变化紧密相关。所以本课占有承上启下的总结性地位。教学目标：一、知识与能力： 1.知道轮船、火车、电报、照相和电影等在中国出现的史实；了解民国以来剪发辫、易服饰，改称呼等社会习俗方面的变化；知道《申报》、商务印书馆等主要大众传媒。 2.理解大众传媒对近代社会生活的影响；理解社会习俗变化的原因和影响。 3.引导学生列表归纳，提高学生史料分析能力、纵向联系能力；引导学生分析社会习俗变化的原因、特点、影响，提高学生分析综合能力。二、过程与方法： 1.采用五步教学法，优化课堂结构：①启动：创设情境，调动主体；②主动：自主学习，建构知识；③互动：合作探究，质疑解惑；④激动：拓展延伸，能力提升⑤能动：学以致用，举一反三。 2.充分利用PPT课件，扩充课堂容量，优化展示效果。 3.要点提炼法、列表归纳法、纵横联系法、比较、综合法。三、情感态度与价值观 1.使学生认识到西方工业文明推动中国社会生活发生深刻变化，培养学生的社会进步观念和与时俱进的精神。 2.体会近代社会社会变化的半殖民地特征，培养学生的唯物史观和辩证观。教学重难点：教学重点：新式交通和通讯工具的出现，文化生活的变迁，社会习俗的变化。教学难点：近代社会生活发生变化的原因、特点。教学准备： 1.教师自制PPT课件（体现五步教学法）； 2.学生搜集有关近代社会生活变化的有效资源。

插画设计毕业设计【篇一：插画方面毕业论文】插画是一种审美的视觉艺术，有效地传达信息，图形，装饰和补充的图形和其他视觉可以称为“插图”。在现代社会，它是一个综合性艺术插画。时代的产生、发展、时代的进步，让人们越来越广泛的关注。插图设计是目前国内外中重要作用包括：平面广告设计、包装设计、动画设计、影视传媒、他们相互依存。插图在经济发展中扮演着重要的角色。主要是为了吸引注意，能够引起消费者的关注。主要功能是更快速，更有效地传达广告内容。可以说已经进入了商业插画。随着人们精神生活的需求越来越突出，插图的价值和重要性和插画设计艺术进入了一个繁荣时期。引言就像《辞海》中对插图中的解释一样：“依附在书刊中的图画，有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。” [7]。插画是一种艺术形式，它描述了形象设计中的运用，通过对审美与实用相统一的原则，阐述了人类文明的进程，人类文化的传播。随着技术的进步，这是抽象主义奠基人康定斯基写的几句话 [6]。插画具有审美，内涵，价值等。说明我们需要艺术手段的创造性运用，来表达作者的观点，对社会，人类，自然和艺术，它影响人的消费意识，学习态度，精神，美的审美情趣，价值取向，与实力较强的艺术美。插图是一个全方位的，今天的插图插画艺术使我们的生活丰富多彩是生活的本质。现代插画艺术也将出现。插画是视觉传达之一，在社会中占有特殊的位置和地位。对于年轻的学生，提高他们的个人素质和能力，每个人都要丰富自己的知识，想要成为沙子里的一粒金，需要我们付出更大的努力！在这次毕业设计中我将讨论插图设计在平面设计的传播在人们的精神生活的意义和影响。 1.1 什么是插画设计早期在视觉传播形式的视觉语言是人类早期的版画。人们的日常生活中充满了繁多的商业，插画设计已成为所不能取代的。它通过视觉平面传达信息、国界、和文化差异的交流。 1.2插画设计的应用意义

历史课堂插图的巧运用哈尔滨市第一五六中学孙枫

历史课堂插图的巧运用认识插图是运用插图的前提条件和基础，运用插图是认识插图的归宿和深化，掌握识图方法是学习并运用插图内容的关键。掌握了读图方法等于掌握了学习运用插图教学的钥匙和路径，以至我们少走弯路，少花费时间和精力，从而达到事半功倍的效果，而教师应如何合理运用历史插图、让枯燥的历史知识变得丰富多彩，合理运用插图使之成为有效培养学生能力发展的途径呢? 这就要求教师在教学中必须根据教学目的、教学要求，灵活运用历史插图。下面以北师大版历史教材为例进行介绍。一、以图导课，激发学生的学习兴趣 “初中生的视野已经能够关注到周围社区、国家的发展，已经有历史和国际的视野，而且他们有关注外部世界、积极参与周围世界变革的强烈愿望”，[24]这种愿望也就成为学生进行学习的出发点，也是他们兴趣的所在。俗话说良好的开端等于成功的一半。一节课能否有个好的开头，直接关系到这节课的教学效果。如果教师在开头就照本宣科，是不会引起学生的兴趣，而且很容易使学生产生厌倦的情绪。因此，课上的导入是很关键的一个环节，应该尽可能一开始就引人入胜，抓住学生的注意力，激发学生学习的兴趣。实践教学中运用好书本上的插图，精心设计导言，是一种效果显著的导课方法。案例1:八年级上册《全面内战的爆发》师：请学生看书中第113页的“重庆谈判期间毛泽东、蒋介石和美国驻华大使赫尔利等合影”一图，这是毛泽东蒋介石唯一的正式合影，这两个的关系如何？生：他们是阶级对立的人。生：是敌人。 …… 师：大家说的都对，这两位中国历史上重要的两个人物，他们原本是阶级对立，可以说是生死对头，那么是什么原因让这两个对立的人会在站在一起照相呢？这幅照片产生的时代背景是怎样的呢？这其中又有怎样的故事呢？通过本节课的介绍去了解这一切。通过一看一问一导，缩短了历史与现实、教材和学生之间的距离，学生的的注意力、兴趣被老师调动起来，在求知欲的作用下，积极主动地进入新知识的学习。作为初中学生，兴趣是引导学生学习的最好方法，而最容易抓住学生兴趣关注点的莫过于游戏了。

插画艺术赏析之 ——唯美写实风格插画浪漫的唯美—Enakei Enakei是韩国着名的插画家。作品以唯美着称，其画风浪漫委婉，时而朦胧忧伤，时而明朗欢快，画面干净、色调柔和，感觉温暖，在韩国极受欢迎。 Enakei的作品分为两大类：jennie和enakei，是以韩国女星闵孝琳为创作原型而创作的一组插画。作品主要描述名为jennie和enakei两个风格各异女生的生活。jennie 是个可爱唯美的女孩，而enakei是个时尚活泼的女孩，画面上简单的文字，记述了两个女孩每天的生活，有点小趣味，也有点小想法韩国插画家Enakei的作品描述了两个风格各异女生的每日生活。作品画面干净、色调柔和，感觉温暖。简单的文字是生活的一些小感想，有点小趣味，也有点小想法。彩铅水溶后的效果给画面一种柔和的美感。让人从心里感觉到清爽去温和。宁静、可爱、干净、清爽。黑暗中的唯美——LindaBergkvist LindaBergkvist是一名非常年轻的CG大师，生于1977年，她出生在瑞典，CG的风格充满了童话色彩，神秘、诡异、梦幻。无论是绘画功底，CG的运用还是充满想象的内容都另人着迷作品细腻但绝对有别于时下流行的韩国唯美的CG，又不同于欧美夸张、浓重的风格不论哪方面都称的上是大师级不管你喜不喜欢或对CG有多少了解认为欣赏她的作品都是种享受 LindaBergkvist1977年出生于瑞典，她的是个典型的完美主义者，酷爱绘画和插画艺术，也喜欢观看电影，又很多喜欢的片子，比如：Clockwo rkOrange,CryingGame,TheNameoftheRose,SentoChihironokamikakushi, ArmyofDarkness……，从很小就开始绘画，她在20岁的时候得到了一份特殊的礼物——一块WACOM画板，于是她开始了电脑绘画创作生活。Lind a的绘画风格细腻，她喜欢刻画人物的特写和幻想中的场景。这位来自瑞典的女画家，Umeå便是她的故乡，据她自己所说，从小便是个喜欢放飞想象力的女孩，喜欢绘画和向同龄的小朋友讲述自己编造的复杂故事。长大后曾经动过献身教育事业的念头，在一段时间里，努力地学习英语和瑞典语。也不知道是她选择了绘画还是她被绘画选中了，总之，她后来意外地得到了一份为当地一家电脑公司制作图片的工作，并

不可忽视历史插图的作用历史插图作为一种直观教材，是中学课本中的有机组成部分。虽然，它没有自己的序列，只是按照文字教材的需要编入，但是，历史插图却有着不可忽视的辅导作用。对初中学生而言，形象直观的材料，比长篇大论更容易接受。新编历史课本图文并茂的特点，为教学难点的突破起了辅助作用，把抽象、空洞的材料具体形象化了。通过教师引导，学生易掌握、印象深，在不知不觉中攻破了难题。下面我结合自己的教学实践谈谈对历史插图积累起来的一些认识方法，以供参考。特点辨别。在初中历史课本中，有一些历史插图，根据课文的要求，重点是在掌握其特点。比如，“北京人头部复原像”、“战国时期的铁农具“就属于这一类。对于这类插图，一要确定与其对比物；二要探明差异；三要找到特点形成的原因或者经过，四要判定其所具有的意义。现以”北京人头部复原像“和”山顶洞人头部复原像“为例予以说明。①二者区别：北京人的前额很低，眉骨粗大，鼻子扁平，嘴巴突出，头部微微前倾。山顶洞人从前额、鼻子、嘴巴各方面来看，与现代人差别不大；②说明形成过程：因为人是从古猿进化而来的，北京人距今约70万年至20万年，距今遥远，所以保留了猿的特点；山顶洞人距今一万八千年，离今稍近，所以与现代人有着相近的地方；③参看图下的不字内容；④判定意义：人类社会是向前发展的，仅从面貌上看，已显示出比北京人的进步性。分析结构。根据课文的要求，有一些历史插图，则应通过结构的分析，来弄清其功能或用途。如：“四羊方尊”、“翻车”、“隋赵州桥”等。认识这类插图，分析结构是其中心，分析时应说清：①插图可分哪几部分；②各部分有什么关系； ③是怎样形成或产生的；④具有什么功能或作用；⑤说明什么问题。现以“隋赵州桥”为例分析一下。①赵州桥由桥身大拱及两端上方各两个不拱组成；②平时低水量水流从大拱流过，大水亦可从两旁的小拱流过；整个桥型，大小拱相配，显得轻盈匀称；③它们隋炀帝时杰出工匠李春主持设计并建筑的；④这样建筑，可减轻桥身重量对桥基的压力，遇到洪水，又可以减弱激流对桥身的冲击；⑤赵州桥距今已有1300多年，因而是现存世界上最古老的一座石拱桥。拓展介绍。历史课本的许多文物插图，仅从画面观察是无法达到课文记述要求的，这就需要扩展介绍一些有关知识，增强观察的深刻性、理解性。如：“崇圣寺三塔”、“印度佛塔”、“龟船”等可作代表。在认识这类插图时，要围绕画面的内容，说明其出其不意的背景、产生的经过、主要内涵和重大意义等。现以“清明上河图”为例说明：①随着北宋商品经济的发展，都城东京的建筑已不再是唐都长安那种封闭式坊里制的格局，而变成开放式的大街小巷的格局，商业区分布到全城各个角落；②张择端的画卷，描绘了都城汴河两岸的风光；③全画总长5米多，共绘人物550多个，牛马驴骡等牲畜56匹，车辆约20辆，大小船只20余艘，还有房屋、桥梁、城楼等建筑；④课本插图仅选了“十字街头”部分，反映了当时东京城的繁华景象，表现了当时商品经济发展的情况。人物形象描绘。历史人物插图是历史课本中较多的一种。对于课本记述的重

插画艺术在文化传播中的流行与现状的研究潘跃2011/4/4 关键词：插画文化日本欧美影视流行摘要：插画艺术自古有之，以各种不同的形式和内容表达着文字所不能替代的内涵和文化底蕴。而随着时代的发展，传统的插画已经变化万千，表达工具和形式上都有了质的飞跃，除了原始的插图、洞穴壁画、版画，发展到至今的包括报纸，书籍，平面广告，卡通贺卡、电子媒体、商业会馆、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本等等。通过商业文化充斥着我们的每一天的生活。这种无边的插画已经遍布生活的每一个方面，让我们惊讶的同时又毫无选择的接受并乐此不疲。但是这种流行的插画艺术为什么会流行，它的现状又是怎样一种情况，它对文化传播的意义何在？目录：一、插画概述二、插画的巨大市场是其流行的看不见的手（1）插画的应用范围（2）插画的流行的隐形原因三、插画的现状（1）国际上插画主体现状（2）插画的形式（3）插画的分类（4）插画的绘制方式和方法四、后序五、藏考资料正文：插画概述插画艺术的发展，有着悠久的历史。插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画4种形式。实际在中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商业场馆、公众机构、商品包装、影视演艺海报、企业广告甚至T恤、日记本、贺年片。对你我看似平凡简单的插画，却是有很大的内涵。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。而它真正的黄金时代则是本世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。中国早期插画形式中国最早的插画是以版画形式出现的，是随佛教文化的传入，为宣传教义而在经书中用“变相”图解经文。到了宋、金、元时期书籍插画

浅析现代插画的发展方向 “现代插画正向着广度和深度推进，已经彻底摆脱了从属于书籍等读物的历史角色，从形式、内容和风格题材上都发生了变化，更广泛地应用于社会的各个领域，极大地丰富了插画的含义。”——摘自《大众文艺：商业插画的新载体》作者：陈秀正如引言所说的，插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。在当时人们的传统概念中，书籍出版物是插画的唯一载体。当时的“插画”与“插图”其实就是一个概念，“插画”即“插图”，而插图（画）总是和书籍联系在一起的。书籍往往被称为“图书”，“图”与。书”的并称可见插图与书籍之间的密切联系以及插图（画）对于书籍的重要性。插图（画）在很长一段历史时期里，主要作为一种说明书籍、美化书籍的绘画形式插于文字中，各种书籍中文字的配图就成为了我们最熟悉的一种插图（画）形式，也就无形中成为我们默认的插画形式。经过了上百年的艺术发展，插画找到了其巨大的生存空间，定义更为宽泛，也不再与插图的意义互相混淆，插画以其更具艺术渲染性的特点受到了各行各业的广泛运用。特别在近几十年间，随着多媒体的发展与普及，插画已不再是单一的平面、静止的表现形式，逐渐转向立体、动态。在信息时代的引导下，现代插画无处不在，以迅雷不及掩耳之势渗入到我们周围。并以其特有的大众性，艺术性和传播性，使我们无时无刻不与其接触。一、传统插画的定义《辞海》对“插画”的解释是：“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间，有的用插页方式，对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”无论从个人表现手法，还是绘者所表达的情感，传统插画的确在很多方面优于现代插画。然而传统插画一般都具有较强的依附性，无法单独解释主题和说明意义，也因此很多传统插画由于其精湛的工艺而单独流传于后世。二、现代插画艺术在当今的快餐文化和读图时代的影响下，插画已从过去狭义的概念变为广义的概念，它已不仅仅局限于书刊中的图画，现代插画以其抢眼、传达信息、易于接受等特点，被广泛应用于广告宣传、商品包装、企业形象、互动媒体、时装等诸多方面。三、现代插画的发展前途

目录引言 (3) 一、市场发展为插画艺术带来的影响 (3) （二）市场技术革新推动插画艺术发展 (3) （二）市场需求推动插画艺术多样化进程 (4) 二、插画艺术对市场发展的影响 (4) （一）插画艺术与市场导向性 (4) （二）插画艺术推动周边产业发展 (5) （三）画艺术发展推动插画艺术市场扩大 (5) 三、插画艺术与市场发展的关联 (5) （一）插画艺术与市场的对立面 (5) （二）插画艺术与市场的迎合性 (6) 四、关于插画创作如何顺应市场发展的思考 (6) 总结 (7) 致谢 (7) 参考文献 (8)

论插画艺术与市场发展的关系摘要插画是一种较为传统的艺术形式，其在我国有着较为悠久的发展历史。随着时代的快速发展，信息时代的到来使得数码革命快速爆发，现阶段在国外优秀插画师的影响下，我国的插画市场收到了猛烈的冲击，随着我国插画市场的不断调整和壮大，已经孕育起来一支良好的青年队伍，为国内插画市场注入了新鲜的血液。随着艺术的通俗化，插花艺术与市场之间的关系日益的密切，与大众之间的距离不断的缩短。在市场经济的推动下，如何正确处理插花艺术和市场发展的关系，成为现代插画研究领域的重点内容，本文笔者就对插花艺术与市场发展的关系进行论述，只在通过研究和论述，探索出一条适合我国插画艺术发展的道路。关键字：插花艺术；市场发展；关系

引言现如今，随着社会的快速发展，各种艺术形式在不断的进行融合，其中艺术思想也得到了突破和创新，在数码技术的推动和改革下，我们现在所看到的插画艺术已经突破了传统的文字束缚，并开拓了新的领域。插画艺术的发展与现代市场的发展之间有着十分重要的关联，两者之间的关系，求其根本可以说是艺术性与通俗性之间的辩证统一。任何的时代产物其实都是市场需求的结果。在这篇论文的研究中，笔者将自己在大学期间所进行的插画学习和实践经历进行了总结，并通过大量查阅参考文献得出关于插花艺术与市场之间的交互关系。一、市场发展为插画艺术带来的影响说道插画，我们很自然的就想起了在观看书籍的时候，其中文字中的图画，这些作为附属于文字的辅助视觉图像，其能够起到对文字内容进行进一步阐述的作用。（二）市场技术革新推动插画艺术发展插画的发展是随着人类文明的进步而不断进行的，其在历史上的每一个时刻都值得我们去高度的借鉴，插画作为文字的附属品，其在传达信息上起到了不可替代的作用。任何一种艺术形式的进步和发展都离不开市场，对于插画艺术而言，也是这样的，在每一个时代和国家，插画的演变形式和反应内容都是不一样的。对于我国而言，插画的历史最早可以追溯到战国秦汉时期，在当时纸张还没有被发明出来，人们通过丝帛上进行作画来配以文字，我国较为知名的古代插画大师就不得不说是顾恺之了，他最为出名的代表作品就是《洛神赋图》。历史的车轮不断的转动，到了唐朝，版画成为了我国插画的最为正式的一种形式，插画也开始正式的登入到了我国的历史舞台。时光流逝，日月如梭，到了明清时候，插画可谓是走向了古代发展历程的巅峰，在很多古典著作中都包含着插画艺术，例如我国的四大名著《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》。到了明清时期，插画艺术在鲁迅等著名文豪的推动下得到了更深一步的发展，插画的内涵和插画的表现形式也逐渐的进行完善，并且开始了多样化的发展。现阶段，在改革开放的引导下，收到了国外插画市场的冲击和国外插画艺术形式的影响，我国的插花艺术可谓是百家争鸣，各种各样风格各异的插画孕育而生，使得我国

1839年林则徐关天培虎门抗英洋枪队首领华尔左宗棠收复新疆虎门销烟（P2）战死炮台（P4）镇压太平军（P9）（P13）邓世昌（P16）瓦德西（21）日意格（29）光绪帝（34）黄海大战八国联军统帅福州船政局戊戌变法皇帝康有为（公车上书）梁启超（公车上书）谭嗣同孙中山（辛亥革命）戊戌变法（P32）戊戌变法（P32）（戊戌六君子）（P32）武昌起义（P38）孙中山（临时大总统）袁世凯（P38）陈独秀（P41）李大钊（P41）三民主义（P36）窃取辛亥革命果实《敬告青年》〈孔子与宪法〉

胡适（P41）鲁迅（P41）毛泽东（P48）董必武（48）《文学改良刍论》《狂人日记》一大代表一大代表李达（48）周恩来（P50）彭德怀（P80）张謇（P100）一大代表黄埔军校政治部主任百团大战“实业救国”大生纱厂詹天佑（P112）侯德榜（P113）魏源（P114）严复（P114）京张铁路“人”字型《制碱》“侯氏制碱法”《海国图志》〈天演论〉鲁迅（P118）徐悲鸿（P118）冼星海（P119）聂耳（P119）《狂人日记》《孔乙已》《愚公移山》《黄河大合唱》《义勇军进行曲》

火烧圆明园（P7）左宗棠（P12）1901年《辛丑条约》（P22） 1860年英法联军收复新疆、治理边疆的伟大业绩中国完全沦为半殖民半封建社会江南制造总局（P28）张之洞（P29）京师同文馆（P29）洋务派开办的最大近代军事工业中国第一个近代化铁厂洋务派创办第一所新式学堂公车上书（1895年）（P32）陈独秀创办《青年杂志》（P40）“一大”嘉兴南湖游船（P48）变法维新运动揭开了序幕它的诞生标志着新文化运动的兴起选陈独秀为中央局书记黄埔军校（1924年）（P50）北伐军出征前誓师大会（P51）南昌起义（1927.8.1）（P54）为国民革命军奠定了基础北伐对象：吴佩孚、孙传芳、张作霖打响了武装反抗国民党反动统治的第一枪红军飞夺泸定桥（P61）西安事变（1936.12.12）（P72）卢沟桥事变（1937.7.7）（P75）抗日民族统一战线初步形成（29军佟麟阁、132师赵登禹）张学良、杨虎城南京大屠杀（1937.12）（P77）彭德怀百团大战（80）1945.8.15日本投降（P83）“紫金山下”杀人比赛中国军队主动出击日军的最大规模战役冈村宁次在投降书上签字

浅析书籍手绘插画的艺术风格和意义摘要：书籍手绘插画经历过漫长的发展历史，在这样漫长的发展历史之中，产生了许许多多著名而又富于特色的书籍插画作品，这些作品向我们阐释着文学文本的内容，带领我们通过图像的形式理解文学文本的内容。这种独特的艺术形式成为书籍装帧之中的一个完美组成部分，成为书籍中不可或缺的重要内容。通过手绘插画的形式，插画家通过另外的一种艺术形式表现出文学作品的魅力，同时也展现除了其自身的艺术魅力。它一方面是附属于文学作品的，另一方面看来，它又是具有自己独立的艺术魅力的一种独立的艺术形式。书籍手绘插画也因此具有了副属性、相对性、文学性的风格特征。在历史上，众多的杰出画家都曾经为书籍进行插画，这些插画于文学作品交相辉映，形成完美的结合，让读者在阅读之中潜移默化地受到美的熏陶，感受到美的愉悦。本文重点分析了书籍手绘插画的风格特征和其意义。这对我们更为深入的认识手绘插画的历史和未来的发展方向有着重要价值，也具有一定的启示意义。关键词：书籍装帧插画手绘风格书籍手绘插画是一种时间久远的行业，这一行业在书籍印刷业开始兴盛之后就一直长盛不衰。在中国自宋代以来，书籍插画行业一直兴盛不衰，而在西方，书籍插画行业同样是一个时代久远的行业。在中国，有古代佛经上印刷的佛像插画，在西方，《圣经》和其他宗教经典之中手绘插画也是书籍之中的一个重要组成部分。在东方和西方的宗教书籍之中，手绘插画往往成为书籍的一个重要的有机组成部分，它起到阐释绘画内容，展示人物形象，阐发宗教文化的种种作用。在其他的书籍之中，手绘插画同样是一个重要的组成部分。例如在中国的古典小说之中，手绘插画就是一个说明故事内容的重要方式。通过在书籍之中加入手绘插画，让读者能够更轻松地阅读小说文本，更直观地观察了解小说内容。在中国古代的医药典籍以及其他的很多农业、牧业、手工业的书籍之中，手绘插画起到描绘动植物形态、阐释机械原理等的作用。可以说，手绘插画在书籍中是一种极其重要的表达方式，也是一个极其重要的组成部分。那么在这里，探索书籍插画的风格和意义也就具有了一定的价值。通过对书籍手绘插画的艺术风格和意义的探究，我们可以更加深入地认识到手绘插画对于书籍本身的重要作用，并且可以认识到手绘插画本身作为一种独立的艺术形式也具有很强的艺术价值。本文重点阐述这样的两个方面，也就是书籍手绘插画的艺术风格和书籍手绘插画对书籍的意义和自身独立的艺术价值。一、书籍手绘插画的艺术风格特征书籍手绘插画作为一种特殊的艺术形式，它不是一种简单的为供消费者直接购买的艺术作品，而是通过书籍的印刷大量地复制，通过印刷的形式而广泛传播并且为消费者所接受的一种艺术形式。这种艺术形式的这种特点觉定了书籍插画的风格特征。简单地来说，这种风格特征就是：忠实于文学文本，通过对文学文本的真实描绘展现文学作品的内容，或是其他类型的书籍的内容。也就是说，书籍插画要以文本作为依托来进行创作，而不是天马行空、信马由缰地以艺术家的艺术思维进行创作。这样的创作形式所创造出来的艺术形象往往是较为写实的，而就算是那些奇幻型的文学作品的书籍插画，一般来说也能够让读者能够轻松地分辨出其中的形象。其次，书籍插画因为工作量的要求，往往多是简单的简笔画，而很少有费时费工的油画等形式。这是由于书籍插画的性质决定的，因为书籍插画要求的工作量很

文艺复兴与新航路的开辟达·芬奇自画像但丁幻游地狱（《神曲》插图）蒙娜丽莎世界上最早的地球仪哥伦布哥伦布的旗舰新航路和开辟印第安人的酋长英国的新生战斗中的新模范军在“圈地运动”中流离失所的农民处决查理一世克伦威尔驱散议会英国议会所在地威斯敏斯特宫国王威廉与女王玛丽美国的独立自由女神像波士顿倾茶事件英国在北美的殖民地签署《独立宣言》制宪会议通过美国宪法华盛顿像华盛顿偷渡特拉华河纽约港的自由女神像法国大革命巴黎国民自卫军法国三级会议攻克巴士底狱通过《人权宣言》人权宣言路易十六被推上断头台罗伯斯庇尔青年将军拿破仑像拿破仑加冕礼拿破仑兵败滑铁卢拿破仑翻越阿尔卑斯山殖民扩张与反殖民斗争英国殖民者及其印度仆人带枷的黑人被赶往运奴船被白人役使的黑人英荷争霸海伺候英国小姑娘的印度仆人

买卖役使印第安人身着戎装的玻利瓦尔反英斗争中的印度军章西女王运往美洲的黑奴工业革命珍妮纺纱机使用新机器的纺纱车间瓦特改良蒸汽机密西西比河中的轮船史蒂芬孙像早期的蒸汽机车早期的活塞机电灯照耀下的柏林街景第二次工业革命爱迪生发明的电报机在实验室里的法拉第马可尼像无线电穿越大西洋实验坐在汽车上的福特在飞机上操作的威尔伯·莱特第二次工业革命创造发明示意图实验室里的爱迪生爱迪生发明的耐用电灯泡美国南北战争内战中的北方联军战士美国领土的扩张印第安人西迁的血泪之路美国南方的黑奴交易林肯在演讲会上林肯向阁僚宣读解放黑奴宣言葛底斯堡之役俄国农奴制的废除 19世纪的莫斯科地主监督作坊中劳动的农奴在庄园作坊中劳动的农奴亚历山大二世像解放了的农奴新都圣彼得堡日本明治维新

当今美工设计发展趋势美工设计师就业前景美工设计是近十年来逐步发展起来的新兴复合性职业，涉及面非常广泛发展极为迅速。它涵盖的职业范畴包括：商业环境艺术设计、商业展示设计，商业广告设计、书籍装帧设计、包装结构与装潢设计、服装设计、工业产品设计、商业插画、标志设计、企业CI设计、网页设计等。由于传媒技术的更新和数字艺术进步，大大的推动了商业美术的发展。北美经济的高度发达为设计师带来了广泛的机会，拥有着巨大的生机。其中的原因并不难理解，因为无论经济怎样，都不能阻止新产品的开发与研制。而且“产品——包装（美术设计）——宣传”三位一体的格局永远不会被打破，也就是说只要有产品就一定有美术设计的参与。而且设计的概念也早以深入人心，这从各种生活社设施和宣传媒体所释放出的信息能够看出来。美工设计的工作稳定性是很高的，经济繁荣时期毫无疑问，即使经济下滑，仍不会有很大影响，以前两年为例，北美的大规模裁员浪潮，给高科技行业带来巨大冲击，放慢了高科技产品的开发速度，当然实际上它是对泡沫经济的反弹，不能彻底改变传统产业结构，也绝不能影响到设计领域。大家都知道裁员基本上裁的是重复的和不用的，而通常在公司内部设计师的职位是唯一的，如果裁掉，以后就要花大钱外发，这也是为什么设计公司能够生存并且发展的原因。近几年，加国经济不景，多市的建筑业却高度发展，环境艺术设计、商业展示设计，装潢设计，商业广告设计等领域极其兴旺，大量职位虚位以待。另一方面，随着IT软件的开发量越来越大，对于界面设计人员的需求则更为突出，这一点从各大求职网站中的招聘广告中可以看到，尤其是对于既懂编程又懂界面设计的复合性人才更是情有独钟，这一点应引起广大IT人士的注意武汉IT新时空学员美工设计作品分享

本科生课程专业调研报告书题目 2D板绘商业插画的发展前景学院宝石与艺术设计学院学院专业动画班级XXXXXXXXXXXXXXXXXXX 学号XXXXXXXXXXX 姓名XXXXXXX 起讫日期：2014年 5 月 19 日--2014 年 6 月 1 日止任课教师（签名）年月日

一、调研课题的内容（不少于200字）（一）目前国内市场存在的问题（二）未来的发展前景（三）市场实际需求二、调研课题的数据（不少于200字）商业插画多数以广告公司为主，另外的游戏公司，动画公司，出版社，网络公司等等，我国的广告行业年营业额过千亿，从业人员有80多万，广告经营单位有8万多家，广告公司注册资金 100万以上的就有两三万家，假设这些公司每年支出插画费用一万元，那么市场将有 3.2亿的赢利点，其余的游戏公司，动画公司等等这些加起来每年在生产两个亿的市场，这些都是按照最低线的比值估算的，还有招聘网站的数据显示，目前国内100万绘画从业人员中，真正能担当游戏原画理财,儿童插画师,动漫原画师职位的不超过50万人，人才缺口达到20万并有逐年扩大的趋势。插画职业人才紧缺，尤其是游戏原画师、儿童插画师等岗位，更多的插画企业如雨后春笋般出现，插画人才需求量一再增加，却遭遇着无人可用的尴尬局面。三、进度计划与应完成的工作插画就业前景是很不错的，游戏原画发展由来不久，在国外早已经形成市场规模，而我国的游戏行业还处于刚刚起步阶段，但国内游戏行业的发展迅速却是不能不令人叹为观止的，然而游戏行业迅速发展，对游戏原画师人才的需求也就成倍扩增，但遗憾的

是，插画培训学校的学生数量和质量却总是处于供不应求的状态，这种状态更造成了游戏原画行业散千金只为求一人才的局面，原画师人才不仅就职待遇优厚，而且很多游戏名企都表示，他们更青睐参加过游戏原画职业培训的人才，无形中将经过原画培训的原画人才又提高了一个档次，其前程不可限量。

文艺复兴与新航路的开辟美国的独立 ?? ? yV ■ ? 4 英国在北美的殖民地法国大革命达?芬奇自画像世界上最早的地球仪哥伦布哥伦布的旗舰新航路和开辟印第安人的酋长战斗中的新模范军在“圈地运动”中流离失所的农民英国的新生处决查理一世 * 国王威廉与女王玛丽英国议会所在地威斯敏斯特宫巴黎国民自卫军罗伯斯庇尔青年将军拿破仑像拿破仑加冕礼拿破仑兵败滑铁卢拿破仑翻越阿尔卑斯山殖民扩张与反殖民斗争 IJ 自由女神像签署《独立宣言》制宪会议通过美国宪法华盛顿像华盛顿偷渡特拉华河纽约港的自由女神像

第二次工业革命美国南北战争林肯向阁僚宣读解放黑奴宣言葛底斯堡之役俄国农奴制的废除伺候英国小姑娘的印度仆人英国殖民者及其印度仆人带枷的黑人被赶往运奴船被白人役使的黑人英荷争霸海买卖役使印第安人身着戎装的玻利瓦尔反英斗争中的印度军章西女王运往美洲的黑奴工业革命早期的活塞机电灯照耀下的柏林街景早期的蒸汽机车爱迪生发明的电报机在实验室里的法拉第马可尼像无线电穿越大西洋实验坐在汽车上的福特在飞机上操作的威尔伯?莱特第二次工业革命创造发明示意图实验室里的爱迪生爱迪生发明的耐用电灯泡内战中的北方联军战士美国领土的扩张印第安人西迁的血泪之路美国南方的黑奴交易在庄园作坊中劳动的农奴亚历山大二世像解放了的农奴新都圣彼得堡

日本明治维新马克思主义的诞生群众集会两大军事对抗集团的形成第2课第一次世界大战及其后果第3课自然科学的革命明治天皇像幕府时期的骑马武士美国海军在横滨登陆西乡隆盛、大久保利通、木户孝允日本使团出访欧洲年的马克思和恩格斯1848 年出版的马克思像英国宪章运动中的1848 巴黎公社法王（右）向普鲁士国王（左）投降求和巴黎公社成立大会被凡尔赛军破坏的公社军事街垒巴黎公社社员在拉雪兹公墓被枪杀英国制造的”无畏舰德国19世纪飞速发展的工业在欧洲争霸中风云一时的俾斯麦欧洲两大帝国主义集团对峙图刺客普林西波被捕德国的头盔第一次世界大战时的欧洲战场德军攻城榴弹炮斐迪南（右）和他的妻子英国人民走上街头庆祝战争结束横尸遍野的战场一角第一次世界大战中英国首次使用的坦克

课题：插画艺术课时：1课时课型：绘画课授课对象：初一学生教材分析：教学设计思路：本课的教学中力求给学生创设良好的学习情境；激发他们对绘画的兴趣。选择了学生喜爱的插画作为切入点，让学生通过欣赏发挥其想象力，有创意的表现绘画。了解绘画的基础知识并大胆进行想象描绘。通过本课教学加强学生对插画的认识，以及陶冶学生想象力，并激起学生观察，记忆能力及绘画表现能力，对绘画的喜爱。 1、了解插图与插画有什么区别？ 2、了解插画的作用及分类 3、了解插画的表现形式 4、学会用字母装饰、插画与文字组合设计 5、如何评定艺术插画、区分好坏 6、了解插画设计的设计风格教学目标： 1.知识和技能目标：1、运用线条，色彩表现自己的想象-将自己的名字用插画的形式表现出来，激发学生大胆想象，绘画兴趣。 2、能够绘画出不同个性的字母组合，大胆表现自己心目中的想法。 3、学习简单表达作品，培养学生初学的自我评价能力。

教学重点：引导学生喜爱绘画，引导学生关注插画艺术。尝试在不同表现形式带给的设计之美。教学难点：激发学生的想象能力创新能力培养学生创新思维。教学方法： 1.教法：直观展示法、讲授法、提问法、互动探究法 2.学法：观察法、比较分析法、实践体验法教具准备：多媒体课件、实物投影仪、教材，学具准备：课本，绘画用具，插画实作教学过程：时间环节教师行为学生行为教学手段设计意图组织教学2分钟检查学生课前准备，调试多媒体设备，准备教具，组织教学保持安静，准备学具维持课堂秩序，为教学做准备引入新课5分钟一、谜语导入、趣味引题（今天在上课之前，同学们先看看老师手里的画是什么？学生：一幅画。老师：对，就是一幅画，那么现在老师给这幅画加上一段文字，同学们能说出这幅画的别称吗？（由画与文字的结合引出插画主题，激发孩子们的学习兴趣）（引出课题，板书） 1、生：一幅画 2、生：插画或出插图 3、对插画的不同表达方式提问法通过图片导入教学，教师利用学生已有的经验和知识展开教学，做到有的放矢，引导学生自主问答，活跃气氛。