浅谈媒体融合时代电视编导的创作技巧
新媒体时代电视编导的创作技巧探究
新媒体时代电视编导的创作技巧探究随着新媒体时代的到来，电视编导的创作技巧也在不断地发生改变和更新。
新媒体时代的特点是信息传播快捷、多样化、互动性强，这对电视编导工作提出了更高的要求。
本文将从新媒体时代的背景和特点出发，探讨电视编导在创作中需要掌握的技巧和方法，以应对这一时代的挑战。
一、新媒体时代的特点1. 信息传播快捷新媒体时代的最显著特点之一是信息传播的快速性。
随着互联网的普及和手机移动端的发展，人们可以随时随地获取最新的消息和资讯。
这就要求电视编导在创作节目时要及时把握时事热点，紧跟社会潮流，更加注重节目的新颖性和实用性。
2. 多样化新媒体时代的另一个特点是信息呈现形式的多样化。
除了传统的电视媒体，人们还可以通过网络、手机、平板等多种媒介获取信息。
这就要求电视编导要灵活运用不同的媒介手段，制作更具有互动性和多元化的节目，吸引观众的注意力。
3. 互动性强新媒体时代强调用户参与和互动性，观众不再是被动接受信息的对象，而是可以与电视节目进行互动交流的主体。
电视编导需要善于利用互联网、社交媒体等新技术手段，与观众进行互动，增加节目的趣味性和吸引力。
二、电视编导的创作技巧1. 把握时事热点在新媒体时代，时事热点是最能引起观众关注的话题。
电视编导需要紧跟时事热点，及时了解社会动态，挖掘新闻事件背后的故事，制作有深度、有温度的节目。
针对当前社会热点问题进行深度调查报道，制作专题节目或纪录片，引发社会反思和讨论。
2. 突出个性化特色在互联网时代，人们对信息的获取更加个性化和定制化。
电视编导需要根据不同受众群体的喜好和需求，制作具有个性化特色的节目。
在节目形式、风格、内容上进行创新，满足不同观众的审美需求，增加节目的吸引力和影响力。
3. 运用新媒体技术手段新媒体时代的到来，为电视编导提供了更多的创作空间和技术手段。
电视编导需要善于利用互联网、社交媒体等新技术手段，与观众进行互动，增加节目的趣味性和吸引力。
运用虚拟现实、增强现实、人工智能等技术，制作生动、有趣的节目内容，吸引观众的注意力。
浅谈全媒体时代下电视编导的创作技巧
浅谈全媒体时代下电视编导的创作技巧随着全媒体时代的到来，电视编导面临着新的挑战和机遇。
如何在这个信息爆炸的时代中脱颖而出，成为一名优秀的电视编导，就需要具备一些创作技巧。
第一，精准思考和创新思维。
在全媒体时代中，观众的需求变得更加多样化和个性化，传统的电视剧模式已经不再能够满足他们的需求。
因此，电视编导需要具备敏锐的洞察力和专业的判断力，通过精准思考，挖掘出观众的内在需求，才能够获得成功。
同时，电视编导还需要拥有创新思维，打破传统模式，寻找新颖的表达方式和创作风格，让观众在电视荧屏前感受到不同于以往的新鲜感。
第二，不断学习和提升。
在全媒体时代中，新的技术和媒介层出不穷，电视编导必须具备学习能力和适应能力，不断了解和掌握新的技术和媒介，才能够更好地创作出符合观众需求、具有现代感和时尚感的电视作品。
此外，电视编导还需要不断提升自己的专业水平和创作素养，不断挑战自我，追求艺术上的完美。
第三，注重团队合作和沟通。
在电视编导的创作过程中，团队合作和沟通起着非常关键的作用。
电视编导需要与剧组成员、制片人、演员等各种职业人员合作，协调各方面的利益，也需要与观众进行有效的沟通，了解观众的反馈和意见，再去进一步优化自己的作品。
第四，关注时事和社会热点。
在全媒体时代中，娱乐和信息已经成为人们生活中不可分割的一部分，电视编导需要时刻关注时事和社会热点，通过对社会事件的深入了解，挖掘出内在的价值和深层次的人性冲突，创作出有思想性、有深度的电视作品，让观众在娱乐的同时，能够感受到社会、人性等多方面的内涵。
总之，在全媒体时代下，电视编导需要面对很多新的挑战和机遇。
只有具备精准思考和创新思维、不断学习和提升、注重团队合作和沟通、关注时事和社会热点等多重技巧，才能够创作出深受观众喜爱的优秀电视作品。
新媒体时代电视编导的创作技巧探究
新媒体时代电视编导的创作技巧探究随着新媒体时代的到来，电视编导在创作电视节目时面临着新的挑战和机遇。
如何在新媒体时代创作出优质的电视节目，成为了电视编导需要探讨的重要议题。
本文将就新媒体时代电视编导的创作技巧进行探究和分析，希望能够为电视编导在新媒体时代的创作提供一些启发和帮助。
1. 把握观众喜好，深度挖掘题材在新媒体时代，观众的选择面变得更加广泛，他们可以通过多种渠道获取信息和娱乐。
电视编导需要更加深入地了解观众的喜好和需求，把握观众对节目的偏好，根据观众的口味进行节目题材的选择和深度挖掘。
通过社交媒体的分析和调研，了解观众对某一题材的兴趣程度，进而确定创作方向和内容呈现方式。
电视编导还需要不断创新，挖掘新的题材和内容形式，以满足观众在新媒体时代多样化的需求。
2. 运用新媒体技术，提升节目体验新媒体技术的发展为节目创作提供了更多的可能性，电视编导可以通过运用新媒体技术，提升节目的体验感和互动性。
利用虚拟现实技术、增强现实技术等，为观众打造更加沉浸式的观影体验；利用社交媒体平台进行互动交流，拉近与观众的距离，增强节目的社交属性；利用大数据分析，实现个性化推荐，提高节目的精准触达和观众的满意度。
通过运用新媒体技术，电视编导可以有效提升节目的吸引力和竞争力，实现与新媒体时代的良性互动。
3. 注重叙事艺术，提升创作质量在新媒体时代，内容为王的观念更加深入人心，电视编导需要注重叙事艺术，提升节目的创作质量。
通过精心策划和把控，构建丰富多彩的故事情节和人物形象，增加节目的感染力和传播力。
电视编导还需要注重节目的节奏把握和视听效果的呈现，使节目更加引人入胜，让观众产生持续的观看欲望。
在叙事方式上，可以尝试跨媒体叙事，通过电视、网络、社交媒体等多种媒介进行叙事交融，创造更具张力和共鸣的作品。
4. 坚持创新思维，打破传统模式新媒体时代呼唤创新，电视编导需要树立创新思维，打破传统的节目创作模式。
可以尝试跨界合作，引入新鲜血液，进行跨界融合，打造独具特色的节目产品；可以探索新的表现方式和叙事手法，创造出更具创意和独特性的节目形式；可以挖掘新的内容载体，开发出适应新媒体时代的多元化内容形态。
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨全媒体时代是一个信息爆炸的时代，互联网、手机、电视等各种媒体形式层出不穷。
在这个时代背景下，电视编导的工作变得更加复杂和多样化，他们需要不断地创新和提升自己的技术，以适应这个时代的要求。
本文将从全媒体时代电视编导的角度出发，对电视编导的创作技巧进行探讨，希望能够为电视编导们提供一些有益的思考和启发。
全媒体时代的电视编导需要具备很强的信息获取和筛选能力。
在这个时代，信息是随时随地都可以获取的，大量的信息也带来了信息的过载。
电视编导需要在海量的信息中找到自己需要的内容，并对其进行筛选和整理，以便更好地进行创作。
这就要求电视编导具备敏锐的观察力和良好的信息判断能力，能够及时捕捉到最新的信息，并判断其价值和可行性。
全媒体时代的电视编导需要具备很强的跨媒体整合能力。
在这个时代，不同媒体之间的融合已经成为了趋势，电视编导需要能够将不同媒体的资源整合起来，进行创新性的跨媒体创作。
这就需要电视编导具备丰富的媒体知识和实践经验，能够熟练运用各种媒体形式，进行跨媒体的创作和传播。
全媒体时代的电视编导需要具备很强的故事讲述能力。
在这个时代，信息的传播已经不再是简单的传递，而是需要将信息包装成一个个具有吸引力和感染力的故事。
电视编导需要能够抓住观众的心理需求，选择适合当下的话题，进行深入挖掘和精心包装，打造出富有故事性和感染力的作品。
这就需要电视编导具备深厚的人文素养和创作才能，能够将生活中的点滴细节变成动人的故事，引起观众的共鸣和思考。
全媒体时代的电视编导需要具备很强的团队协作能力。
在这个时代，创作已经不再是单打独斗的事情，而是需要团队协作来完成的。
电视编导需要能够与各种专业人才进行合作，进行创意的碰撞和整合。
这就需要电视编导具备团队领导能力和沟通协调能力，能够有效地组织和管理团队，使每个人都能够发挥自己的特长，达到整体创作的最佳效果。
全媒体时代的电视编导面临着更多更复杂的挑战，需要具备更多更高的技能和素养。
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨全媒体时代，电视编导的创作技巧成为了我们关注的焦点之一。
在这个信息爆炸的时代，电视编导要想脱颖而出，就需要具备一些创新的技巧，以吸引观众的注意力，传递更加丰富、生动的信息。
本文将对全媒体时代电视编导的创作技巧进行探讨。
对于全媒体时代的电视编导而言，最重要的一点就是要紧跟时代潮流，不断更新自己的创作理念。
随着社交媒体等新兴媒体的迅速发展，观众获取信息的途径越来越多样化，因此电视编导需要具备更加前瞻性的创作理念，满足不同观众的需求。
在创作过程中，编导需要不断关注社会热点、时事趋势，深入了解观众的需求和喜好，以及学习新技术和创新手段，不断提升自己的综合素质。
只有这样，才能够创作出符合时代潮流、观众喜爱的作品。
全媒体时代电视编导的创作技巧要更加注重叙事的多样性和情感的传达。
随着信息传播渠道的多样化，观众对于叙事形式也有了更高的要求。
电视编导在创作时需要注意多样化的叙事形式，可以尝试运用影像语言、数字互动、跨媒体融合等手段，来增加作品的表现力和观赏性。
通过创新的叙事方式，引导观众深入情感表达，让他们在观看作品的过程中产生共鸣和思考，从而加深作品的内涵和影响力。
在全媒体时代，电视编导的创作技巧还需要更加注重内容的深度和专业性。
随着网络信息的爆炸性增长，观众对于内容的筛选和品质要求也日益提高。
电视编导在创作节目时，要注重对内容的深度挖掘和专业性的展现。
只有通过深入研究、精准定位，以及细致制作，才能够创作出内容丰富、观点新颖的节目作品。
电视编导还需要善于运用大数据分析等技术手段，深入了解观众的需求和喜好，为观众提供更加精准的服务。
在全媒体时代，电视编导的创作技巧也需要更加注重与观众的互动和参与。
互动性可以有效地增加作品的吸引力和影响力。
电视编导在创作节目时，可以尝试引入观众参与环节、线上线下互动等形式，增加作品的趣味性和吸引力。
电视编导还可以通过社交媒体等平台与观众互动，及时了解他们的反馈和意见，从而不断完善自己的创作理念和技巧。
媒体融合时代电视编导创作技巧
采编经纬SHENGPINGSHIJIE实践与创新媒体融合时代电视编导创作技巧□米龙摘要:科学技术的进步为不同传媒的融合提供了机会和条件，传媒融合成为行业发展的主要趋势。
电视编导工作是确定节目思路的关键环节，不仅要全面统筹电视节目内部资源与各部门工作对接，还要关注节目策划的执行效果,提升工作的话题度。
文章从融媒体时代对电视编导提出的素养要求、电视编导如何创新发展路径等方面展开分析。
关键词：融媒体电视编导技巧创新近几年，数字化及移动网络迅速普及。
这些技术进一步促进了传媒领域的发展，媒体融合的方向愈加明显，这对主流媒体的发展带来较大影响，使其在传媒市场中面临挑战,给相关从业人员带来转型压力。
融媒体时代对不同的传媒形式提出了更高的要求，电视编导在媒介融合的环境下面临着更大的竞争压力。
融媒体时代对电视编导的要求在经济与科技发展的时代背景下，受众对电视节目有了新的要求,大众传媒行业也面临着行业发展改革、行业资源重新分配的新要求。
媒体融合的行业发展背景对于电视编导工作后期推进也提出了新的要求，电视编导要想提升节目的传播范围，借助网络平台已经成为最优选择。
从电视编导工作的主要内容来看，融媒体时代受众的审美偏好与内容需求也有了较为明显的变化，电视编导工作必须结合时代特点，调整节目的表现形态、主要内容以及创作流程等,让电视媒体在新环境下焕发生机。
融媒体时代对电视编导的素养要求电视编导作为电视节目的“总工程师”，对电视节目质量有着巨大影响。
融媒体时代对电视编导的职业素养提出更高的要求,具体表现在以下几个方面。
出色的学习能力。
电视编导工作是统筹节目内容和表现形式的主要环节。
融媒体时代，大众传媒行业内部面临着资源整合的压力，同时受众的审美需求以及社会经济、科技的发展又为电视编导工作提供了新的发展契机。
电视编导的主要目标在于通过自身创作提升节目的吸引力，传递社会正能量。
社会的飞速发展要求电视编导人员具备出色的学习能力，要紧跟时代发展步伐，了解最先进的技术手段，明确社会发展的主要导向。
新媒体时代电视编导的创作技巧探究
新媒体时代电视编导的创作技巧探究随着新媒体时代的到来，电视编导在创作方面面临了新的挑战和机遇。
传统的电视编导在创作中需要更加注重互动性、创新性和多元化，以满足观众的需求。
本文将对新媒体时代电视编导的创作技巧进行探究。
新媒体时代的观众更加注重互动性。
电视编导在创作中需要融入互动元素，与观众进行互动。
在电视节目中可以设置实时互动环节，观众可以通过手机或电脑参与，与节目进行互动交流。
这种互动性可以增加观众的参与感和粘性，提升节目的观看率。
创新性是电视编导在新媒体时代创作中需要关注的一个重要方面。
观众对于传统模式的电视节目可能已经产生审美疲劳，因此电视编导需要在创作中注重创新，给观众带来新的体验。
可以尝试采用新的表现形式、剧情结构或者制作手法，突破传统的创作边界。
可以运用虚拟现实、增强现实等新技术手段，给观众带来更加沉浸式的观影体验。
多元化也是电视编导在新媒体时代创作中需要重视的一个方面。
观众的需求更加多样化，电视编导需要根据受众的特点和喜好，创作不同类型的节目。
可以根据观众的年龄、性别、兴趣爱好等因素进行细分，创作适合不同受众群体的节目。
可以将不同类型的艺术形式融合在一起，创作具有独特风格的节目。
可以结合音乐、舞蹈、戏剧等元素进行创作，打破传统单一的娱乐形式。
新媒体时代的电视编导离不开内容创作。
在创作过程中，电视编导需要注重内容的创新和质量的提升。
创作的内容要符合受众的需求，能够引起观众的共鸣和兴趣。
要关注社会热点、时事政治、科技发展等方面的新闻，将其转化为创作的素材，增加节目的时效性和观看价值。
电视编导还需要注重人文关怀，在创作中传递正能量，倡导社会和谐等价值观。
新媒体时代的电视编导需要更加注重互动性、创新性和多元化。
通过融入互动元素、创新创意、多样化创作等手段，电视编导能够更好地满足观众的需求，提升节目的观看率和影响力。
需要注意的是，电视编导在创作过程中要符合社会伦理和法律法规的要求，不能追求快速效益而忽略了传媒的社会责任和道德底线。
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨
对全媒体时代电视编导的创作技巧的探讨全媒体时代，电视编导的创作技巧也在不断地发展和改变。
随着新媒体的兴起，观众获取信息和娱乐的方式也变得多样化，这对电视编导的创作提出了新的挑战和要求。
本文将从不同角度探讨全媒体时代电视编导的创作技巧，包括内容创作、叙事技巧和传播策略等方面。
一、内容创作在全媒体时代，电视编导需要更加注重内容的创新和质量。
要关注观众的需求和兴趣，深入了解观众的喜好和情感需求，抓住他们的痛点和热点，从而塑造具有吸引力和感染力的内容。
要注重多元化的内容创作，不断挖掘新的题材和表现形式，及时反映社会热点和时事动态，给观众带来新鲜感和刺激感。
要注重专业化和原创性，提升内容的品质和水平，通过深度报道和精品制作来吸引观众的关注和认可。
二、叙事技巧在全媒体时代，叙事技巧对于电视编导来说显得更加重要。
要注重故事的连贯性和张力，通过巧妙的叙事结构和节奏把观众带入一个个生动的场景和情节，引发观众的共鸣和情感共鸣。
要注重情感的渗透和传达，通过角色的塑造和情感的表达来打动观众的心灵，引发观众的共鸣和共情。
要注重多媒体叙事，通过图像、声音、文字等多种表现手段的有机结合，丰富叙事的表现形式，提升叙事的吸引力和表现力。
三、传播策略在全媒体时代，传播策略对于电视编导来说至关重要。
要注重多渠道的传播，通过传统电视、新媒体平台、社交媒体等多种渠道的有机结合，实现内容的全面覆盖和多维传播，扩大受众群体和增强传播效果。
要注重互动传播，通过线上线下的互动活动、观众参与节目制作等方式，激发观众的参与和互动，增强传播的深度和广度。
要注重个性化传播，根据不同受众群体的特点和需求，量身定制传播策略，确保内容的精准传达和有效传播。
四、创新思维在全媒体时代，创新思维对于电视编导来说至关重要。
要注重前瞻性思维，紧跟时代的变化和潮流，敏锐地捕捉观众的需求和娱乐趋势，不断引入新的创意和元素，实现内容创新和表现形式的更新。
要注重跨界合作和融合创新，通过与其他文化创意产业的合作和交流，实现资源的共享和创意的碰撞，提升电视节目的艺术价值和市场竞争力。
新媒体时代电视编导的创作技巧探究
新媒体时代电视编导的创作技巧探究新媒体时代，电视编导的创作技巧成为了一个备受关注的话题。
随着科技的不断发展和多元化媒体的出现，电视编导在创作过程中面临着前所未有的挑战和机遇。
本文将探究新媒体时代电视编导的创作技巧，从内容选题、叙事手法、节目结构等方面展开讨论，希望能对电视编导的创作提供一些借鉴和启发。
一、内容选题在新媒体时代，观众的选择变得更加多元化和个性化，他们对于电视节目的需求也变得越来越多样化。
电视编导在选择节目题材和内容时需要更加注重观众的需求和喜好。
要关注时事热点和社会热点，抓住观众的热点话题，及时呈现在观众面前。
要瞄准观众的需求和口味，对不同年龄、性别、地域的观众进行分析和研究，找准他们的喜好和心理需求，精准定位目标观众群体。
要创新节目形式和内容呈现方式，运用新的科技手段和艺术手法，提升节目的艺术性和观赏性，吸引观众的注意力，使他们产生共鸣和情感共鸣。
二、叙事手法在新媒体时代，电视编导在叙事手法上需要更加灵活多变和富有创意。
叙事是电视节目的灵魂所在，好的叙事手法能够吸引观众的注意力，增强节目的吸引力和感染力。
要讲究节目的开头和结尾，抓住观众的眼球和心弦，提升节目的起伏和节奏感。
要注重叙事的艺术性和情感表达，通过细节的描写和心理的分析，使叙事更加饱满和生动，给观众以视觉和心理的双重享受。
要注重叙事的多样性和变化性，避免呆板和单调，运用多种叙事方式和手法，让观众在观看过程中产生新鲜感和惊喜感，使节目更具活力和张力。
三、节目结构在新媒体时代，电视编导在节目结构上需要更加注重整体规划和细节处理。
节目结构是节目的骨架和基础，好的节目结构能够增强节目的逻辑性和连贯性，使节目更具有吸引力和感染力。
要注重节目的整体规划和结构布局，合理安排节目的每个环节和部分，使其相互衔接、相互关联，形成一个完整的整体。
要注重节目的细节处理和剪辑加工，对于每一个环节和部分要进行精心设计和处理，使其更加贴近观众的需求和口味。
媒体融合时代电视编导的创作技巧
媒体融合时代电视编导的创作技巧摘要电视编导是电视节目创作的核心。
数字化技术和网络技术的迅速发展，促进了多种传媒类型的广泛融合，也对电视编导提出了更高的要求。
电视编导要积极面对当前形势，努力提高自身的职业素养和创作技巧，创作出更多的电视艺术精品，为满足广大观众的精神文化需求做出更大贡献。
关键词媒体融合；电视编导；采编中图分类号g21 文献标识码a 文章编号1674-6708（2012）80-0008-02现代数字化技术和网络技术的迅速发展，促使多种类型媒体之间形成了广泛而深度的融合，在为电视媒体提供了更为广阔发展空间的同时，也向电视编导提出了新的创作要求。
编导是电视节目创作的主脑，在创作过程中承担着统筹规划、沟通协调、操作执行的重要任务，是提升整个电视节目质量和电视媒介影响力的关键因素。
面对当前形势，电视编导要努力提高职业素养，不断丰富创作技巧，创作出更多的电视艺术精品，为推动电视媒体发展做出自己的贡献。
1 媒体融合对电视编导工作提出了新要求科技进步是人类社会各个领域发展的原动力，现代数字化技术和网络技术的迅速发展则引发了传媒行业内外环境的深刻变革；同时，步入信息时代，广大观众的文化素养普遍提高、审美层次大幅度提升，更加关注自身命运和外部世界，对精神文化也有了更高的要求，以上都成为改变电视媒体发展环境的重要因素。
电视要想获得新的生存发展空间，就必须在创作观念、节目形态和内容、创作流程等各个方面进行相应的改进。
电视编导作为电视节目制作的主脑统领整个节目创作，他们既要从宏观上把握节目的总体策划，又要从细节上负责节目的每一个环节，在电视节目制作过程中承担了重大责任。
在媒体融合的大背景下，电视编导也要积极接受信息时代的考验与挑战，努力熟悉全媒体业务，成长为具有复合式知识结构、先进媒体创作技巧、多媒体思维方式以及良好团队合作能力的优秀人才。
2 媒体融合背景下电视编导应具有的素质正因为从节目的前期准备、中间的制作录制乃至后期的合成播出都需要电视编导的把关和负责，电视编导的职业素质和业务能力直接决定了电视节目的质量。
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浅谈媒体融合时代电视编导的创作技巧
作者：宋安琦
来源：《文艺生活·文艺理论》2013年第12期
摘 要：本文简要分析了电视编导在媒体融合时代的作用和时代对其提出的新要求，重点
论述了在媒体融合时代电视编导必须具备的素质和创作技巧，从而适应时代的发展并创作出优
秀的电视作品。
关键词：媒体融合；电视编导；创作技巧
中图分类号：J911 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）35-0143-01
一、前言
电视编导是随着电视业的产生而诞生出来的一种职业，是电视节目创作的核心。数字化技
术和网络技术的迅速发展，促进了多种传媒类型的广泛融合，对电视编导提出了更高的要求。
一部好的电视作品要想得到观众的认可，不仅要让观众认可电视作品中要表达的内容、信息、
和思想，更是要让观众从中获得美的熏陶和对美好事物的向往。电视编导要积极面对当前形
势，努力提高自身的职业素养和创作技巧，创作出更多的电视艺术精品，满足广大观众的精神
文化需求。
二、媒体融合时代的新要求
网络技术与现代数字化技术的发展引发了整个传媒行业内外环境更深层次的变革，人类社
会已经步入了信息时代，人们的文化素质和审美层次不断提高，对精神文化的需要也大大地提
高了。电视传媒要想更好地发展，要想有更大的发展空间，就应该在创作观念和自己的节目方
面着手，不断进行创新与改进。电视编导必须发挥其在电视节目中的主导作用，统领整个节目
创作，不但要在宏观上把握节目的大方向的规划，还要努力掌握全媒体的业务，成为具有先进
媒体的创作技巧、复合式的知识结构以及多媒体思维方式的优秀人才。同时，还要善于团队的
合作，积极参与到创作的过程，才能使我们的电视节目在技巧上得到创新，适应媒体融合时代
的新要求。
三、媒体融合时代电视编导的作用
电视编导是整个电视节目的最主要的创作核心。通过从现实生活中选取一些有价值的题材
进行策划、采访与制定拍摄提纲，然后组织拍摄，进行编辑的制作，最后通过把关后便可宣
传。电视编导在创作上具有双重的作用，既是作品的原创，又是将该作品进行电视化，其创作
活动贯穿整个作品的创作全过程。只有更好地了解了电视编导的作用，才能进一步研究在媒体
整合的时代，我们的电视编导应该采用什么样的创作技巧。
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四、电视编导的素质及创作技巧
（一）电视编导的必备素质
1.要有广阔的媒体视野
信息技术现今已经日趋成熟，观众所了解到的信息渠道比以往的任何时代都要多，这就使
得媒体编导应该走在信息时代的前沿，要具有更加开阔的媒体视野，用敏锐的新闻触觉，在最
早的时间内掌握更加新鲜、更加丰富的信息资源。
2.新的丰富的知识结构
在知识快速更新换代的今天，电视编导应具备更加全面的知识结构，除了掌握一些电视节
目制作的知识以外，还需具备一些其他社会领域的知识和与电视节目内容相关的知识，这样电
视编导才能制作出更加专业性和具有代表性的电视节目。
3.掌握艺术传播和媒介技术
在媒体融合时代人们对于电视节目提出了更高的要求，他们希望看到具有丰富内容和不同
表现形式的电视节目，要求电视编导在电视节目创作的过程中，借鉴一些传播的艺术和其他的
媒体创作手段和技巧，不断丰富电视节目的表现形式。
（二）电视编导的创作技巧
电视编导在准确分析社会变革和观众收视走向的基础上，应努力提高自身创编技巧，加强
电视艺术表现的力度。
1.确定电视节目的主题
目前，观众选择传媒节目的主要是为了满足其自身的认知需求、放松身心以及达到一种感
情宣泄的目的。电视编导要牢牢把握观众收看电视的审美倾向和欣赏目标，坚守媒体人传播先
进文化、促进精神文明建设的社会使命，从大众需求的角度确定节目选题。
2.拓宽与受众交流的途径
相对于传统媒体，以现代数字化技术和网络技术为支撑的第四媒体——网络媒体具有极强
的“互动性”。电视编导在具体的创作实践中，可以借鉴网络媒体的这种互动方式，拓宽与观众
交流的渠道，通过网络电视、电话连线、E-mail、微博等途径，引导观众参与到电视节目中
来。
3.创新电视节目表现手段
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手段是内容的表现形式和重要途径；内容是手段的表现目的和最终指向。广大观众所面临
的各类型媒体表现形式和技巧更加丰富，更加富有艺术性和趣味性，在电视媒体中，需要电视
编导借鉴并采用更加富有创造性和艺术性的表现手段，给广大观众以耳目一新、眼前一亮之
感。
五、结论
作为电视节目的创作核心，电视编导决定着电视节目作为人们精神食粮的质量优劣与水平
高低，编导应该不断提高自己的专业知识和审美能力，同时，充分地发挥艺术想象能力，结合
各种先进的技术手段，使一部作品尽可能的丰满、充实。
参考文献：
[1]谭天，王甫.电视策划学[M].北京：中国国际广播出版社， 2001.
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凯，刘晓红译.北京：新华出版社，2004.