伴着美好的音乐情境,走进音乐课堂

伴着美好的音乐情境,走进音乐课堂
伴着美好的音乐情境,走进音乐课堂

伴着美好的音乐情境,走进音乐课堂摘要:目前音乐课堂教学中普遍存在这样问题:大多数学生热衷于流行歌曲,并强烈要求教师能够教唱,而对教材上的歌曲和其他内容兴趣不大。面对学生这样一种状况,怎样提高学生对音乐教材的兴趣,是迫在眉睫的。创设引人入胜的情境,在音乐课堂教学中至关重要。

关键词:音乐兴趣;求知需要;情境教学

德国一位学者有过一个精辟的比喻:“将15克盐放在你的面前,无论如何你都难以下咽。但当将15克盐放入一碗美味可口的汤中,你早就在享用佳肴时,将15克盐全部吸收了。”情境之于知识,犹如汤之于盐。盐需溶入汤中,才能被吸收;知识需要溶入情境之中,才能显示出活力与美感。情境可想而知一为“情”二为“境”,此“情”便指的是情感、情绪,而境便是指环境、场景,若二者合一,便能让学生拥有一个内在感觉与外部因素相互作用而形成的音乐

教学特有的情感境界。能否创设适当和适合的音乐教学情境,也是音乐教师教学技能水平高低的体现。下面我就情境教学在唱歌教学、器乐教学、欣赏教学、创作教学等方面谈谈它所起到的作用。

一、创设一定的情境能提高学生对歌曲的兴趣、把握歌曲情感、更好的演唱歌曲

我在上第二单元红旗飘飘中,当我按部就班的提出本节课我们的教学任务是唱好歌曲《国歌》时,同学们表情也是不尽相同,有的说,“早就会了,不需要唱”,有的说,“不好听,不想唱”。

音乐游戏让课堂精彩绽放

音乐游戏让课堂精彩绽放 裕安区解放路第三小学邹微微德国教育家福贝尔认为:“游戏是儿童认识世界的工具,是快乐的源泉,是培养儿童道德品质的手段,在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动,是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快,相信大家都能感受到。然而,游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望,自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过:“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性,哪里有儿童,哪里就有游戏。在游戏中,儿童的运动器官,感知记忆力都能更快更好地发展。 我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏,而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中,我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在,音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐,,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时,音乐课还没有让老师完全重视,就是简单的老师教,学生学的传统课堂教学方法,对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名支教到农村的音乐教师,教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师,学生对于音乐课的理解就是唱歌,他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子,我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学,完全进行不了,我在讲台上讲,学生在座位上讲,一堂课乱哄哄的。课后经过反思,反复实践,发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣,课堂效率非常高。通过走进学生的心里,我发现他们非常爱上音乐课,只是他们不知道音乐课除了唱歌外还会学到节奏、节拍、速度等音乐的基本要素。 经过一学期的反思和探索,总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐的体验、感受,在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让学习者在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中,引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力,让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。所以,音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义和作用。首先我们要清楚音乐游戏具有哪些意义: 一、相对于其他学科,音乐课具有独特的学科性。活泼、轻松、愉悦的课堂氛围让学生非常喜欢。它变枯燥的知识传授和抽象的音乐符号为富有生动形象的游戏教学。比如学生在认识1、2、3、4、5这五个音符时,可以运用多媒体进行“小猴子摘桃子”的游戏教学。让学生扮演小猴子,将1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“桃子”上,小猴子摘“1”桃子时,让学生长“1”,在“2”桃子时,就让学生唱“2”,反复进行几次,学生就能识别这几个音符了。 二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用,让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧豆快快长大》的游戏。在黑板上“种”下智慧

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法

简论优化初中音乐课堂教学的策略和方法 一、合理组织课堂教学,提高教学效率 一个科学合理的课堂组织也不可缺少。教师应当根据本课的教学内容和目的任务,将难点、重点、主导思想、作品风格、音乐知识等,形象而生动地导入到课的主体中去,让每堂课都有新鲜感,学生的兴趣、欲望才能长盛不衰。 其次,巧妙的衔接尤为重要。教学环节之间,新旧知识之间,衔接巧妙,课堂教学就会流利顺畅。教师仔细分析教材,找出新旧知识之间的内在联系,选择恰当的教学方法,使各环节自如地过渡,课堂教学便能保持整体性。 最后,精彩的结尾必不可少,一堂音乐课也应该有高潮之处。这个高潮一般宜在一堂课的结尾。教师要充分利用高潮这一有利时机,推敲再三,精心设计,可以在生动的故事中结尾,可以在听录音中结尾,也可以在全班学生不拘形式的演唱中结尾。这样,在课堂的各个环节下好功夫,在实现了优化课堂教学的同时,也明显地提高了教学效率,教学落在实处。 二、激发学生的音乐学习兴趣 一个人当他对某种事物发生兴趣时,他就会主动地、积极地、执著地去探索。所以在初中音乐课堂教学过程中,教师首先应该去激发学生心灵深处的强烈的探索欲望,激发学生的学习兴趣,学生才能积极主动地参与到课堂教学中来,才能实现优化的目的。 激发学生学习兴趣的方式有许多,例如,在学习《十八相送》这部分内容时,我就让学生观看了一段梁山伯与祝英台十八里相送的场景。多媒体教学对于长期处于封闭课堂上的学生无疑有很大的吸引力,因此,我的这一举动就充分激发了他们的学习兴趣,促使他们在观看视频短片的过程中充分发挥自身的主观能动性,更好地揣摩梁山伯和祝英台内心的矛盾想法,对于帮助他们更好地理解歌曲背后的内涵和意义有着极大的帮助。通过这样的方式,在有效的激发了学生学习兴趣的同时,也活跃了课堂教学氛围,课堂教学得到优化,教学效率得到提高。 三、利用多媒体优化教学环节,突破教学重点、难点 在教学中利用多媒体将课本中不容易理解的内容、教学的重点、难点展示出来、便可以化难为易了,提高学生的学习兴趣。 例如教学音乐《说唱脸谱》中:蓝脸的窦尔敦、红脸的关公、黄脸的典韦、白脸的曹操、黑脸的张飞、紫色的天王、绿色的魔鬼、金色的猴王、银色的妖怪、灰色的精灵。一幅幅鲜明的鸳鸯瓦,一群群生动的活菩萨。这些形象对学生来说是十分陌生而遥远的,而且他们对这些京剧本来就不感兴趣。这时,借助多媒体展示《说唱脸谱》中的每个角色及他们的动作,京剧行当脸谱一一再现,这极大地提高了学生的兴致,他们个个模仿,也摆出不同的架势,模仿着。这样的教学使每位学生都学得积极主动、无拘无束,歌曲中的重点、难点也在不知不觉中变得容易了。

趣味音乐课堂

小学音乐课堂趣味教学法的重要性 一、营造音乐氛围,引导学生关注音乐 音乐课一般不受学生们重视,每次课前十分种,学生都早早的来到音乐教室,许多学生还吵吵闹闹,借助这一机会,我准备了一些音乐作品,有钢琴曲、古筝曲、小提琴曲、交响乐等,每次学生来到音乐室后,我就播放一些学生可能感兴趣又比较有名的音乐作品,既有古典音乐又有现代音乐,分期让学生欣赏。刚开始时,学生还并没有完全注意到我的这一安排,他们还是做着自己的事,播放的次数多了以后,有些学生开始倾听起了音乐,而且,我还发现他们在听的过程中,还提醒一些吵闹的学生保持安静。慢慢地,许多学生被我播放的音乐吸引了,甚至在乐曲没结束而上课铃声响了之后,他们纷纷要求我听完了再上课;还有一些学生在上完音乐课后,还会问我下次会播放什么乐曲……。同时,在学生聆听的过程中,我还会给学生讲解有关的音乐知识、典故等,将音乐与人物故事、绘画、文学、历史、地理等跨学科知识串联起来,一方面激发学生的学习兴趣;另一方面拓宽学生的知识视野。在不经意间让学生获得一些音乐知识。上课时,我把起立问好、安静倾听、准备开始等老师与学生的对话转换成特定的音乐节奏,让学生感受音乐的魅力,同时养成学生良好学习的习惯。除此之外,在学生开展的一些活动中,也积极引导学生恰当运用音乐,如,美术绘画过程中尝试去播放轻松愉悦的音乐;学生诗歌朗诵中配上音乐,会更能激起人们的情感等等,让音乐无时无刻在学生身边回响。音乐知识生动趣味化。音乐教学用生动的形式将知识内容装扮起来,创造了一种有节奏,有形象,既和谐又生动的教学气氛和情境。学生就情不自禁地投入到美的世界里。他们的表现欲望会被激发出来。 二、创设情景,激发学习的兴趣 情景教学是构成教学活动的诸多要素之一。在教学过程中,我不忘创设浓郁的趣味情景气氛,让学生在切身体验中提高学习的兴趣。如教学歌曲《大树桩你有几岁》时,我巧妙地把教学内容编成简单的故事情节,邀请学生分别扮演“大树桩”和“小树桩”进行表演。随着故事内容的发展,“观众”都被吸引住了,在“大树桩”和“小树桩”维妙维俏的表演中,学生的注意力更集中,学习情绪更高涨,我的教学内容也在一片欢呼声中圆满结束并被接受。课后总结时,深有体会:只有在学生对音乐产生浓厚兴趣的前提下,才能引起学生参加学习活动的积极性,去领略学习的成功,去享受成功的喜悦,从而勤学、乐学,收到事半功倍的学习效果。 三、因势利导,因材施教引发热情

快乐音乐课堂

快乐音乐课堂 音乐的艺术之美就是陶冶情操的结果。音乐是积聚灵感、催发情感、激活想象的艺术,它是实施美育教育的主要途径之一。在优美的旋律中,我们不仅能感受到其中的诗情画意,而且能陶冶情操、提高素养。然而,实践证明:传统的教学模式并不能有效激发学生热爱音乐的本性。长期以来,音乐课堂都是以教师为中心,把音乐教育禁锢在固定的区域内,使学生处于被动的地位,学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大的抑制。在新的教学理念下,如何激发学生的音乐灵性,以满足学生的“自我认知”“自我表现”的需要?如何让音乐课堂焕发生命活力呢? 一、开放音乐课堂,为音乐知识注入生活气息 开放的音乐教学是指音乐教学的多元性,它不拘于一种固定的模式,是学生对音乐的认识与对音乐的实践。小学生,特别是低年级的学生,他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来的。因此,在小学音乐教学中,为了让课堂成为学生充分展示生命智慧的舞台,教师要为学生提供平等、宽松、自由的课堂氛围,给学生提供一个自由活动的空间,让他们插上想象的翅膀,尽情地施展自己的才华。教师要根据儿童好动、好游戏的心理特点,把少儿的音乐学习与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐概念、复杂的音乐原理以及枯燥的技能训练,转化成生动有趣的游戏、舞蹈,使之形象化、具体化,让少年儿童通过自身的活动快乐起来,把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把他们从座位的束缚中解放出来,让他们既动口、动手、动脚,也要动脑,蹦蹦跳跳地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识、技能,培养思维能力,同时也受到美的熏陶。 在教学《小动物走路》时,我根据学生的年龄特点,创编出很多优美的舞蹈动作。这首歌的歌词是这样的:“小兔走路,蹦蹦蹦蹦跳,小鸭走路,摇呀摇呀摇,小乌龟走路,慢吞吞,小花猫走路,静悄悄”。歌词具有很浓的生活气息。因此,我引导学生联系生活实际和知识背景,运用多种充满生活气息的教学方法进行教学。模仿小鸭走路时,有一个小孩抬起屁股,左右扭动,双手还放在嘴边“嘎嘎嘎”叫,他的这一举动,全班同学笑得眼泪都流出来了。在学习小花猫轻轻走路的动作时,孩子们个个猫着腰,脚步很轻巧地走着,还作出安静的手势提醒伙伴不要说话。这时,我及时对他们进行生活常识教育,让他们知道在别人休息、学习、工作时,我们走路应放轻脚步,说话也要小声点,不要去打扰别人,力争做一位文明的好小孩。当孩子们的动作有一定的协调度时,我把孩子带出教室,在操场上进行表演。孩子们很兴奋,都争着表演不同的角色,而且他们还创编了许多自己喜欢的动作及表情,甚至有些同学还创作对白,设计动作造型。他们的神态是那么的认真,动作是那么的优美,节奏是那么的整齐。 在这种自编、自导、自演的实践活动中,音乐不再是抽象的、虚幻的知识,而是充满魅力和灵性的,与生活息息相关的。在音乐课堂上,把生活经验音乐化,音乐问题生活化,在音乐与生活之间架起一座兴趣桥梁,它既激发了学生对音乐浓厚的兴趣,树立了自信心,孩子们的身心得到了发展,天真活泼的个性得到了解放。在这种开放愉悦的学习氛围中,孩子们通过歌唱、表演、创作,达到对歌曲的体验,师生之间平等互动,增进了彼此之间的交流合作。他们完全沐浴在优

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学

在初中音乐课堂教学中融入舞蹈教学 关键词:音乐教学舞蹈藏族舞风格协调性 音乐被称作是舞蹈的灵魂,而舞蹈也可以是表现音乐的一个载体。如果在中学音乐课堂中融入舞蹈的教学呢,我认为在音乐和舞蹈结合的方面有以下几点需要注意和思考。 一、选好音乐是最重要的 首先让学生欣赏一段音乐,然后将音乐的作者,音乐的风格、音乐的节奏都告诉学生,在这其中一定要将音乐的作者,和创作背景要有一个详细的交待,让学生知道这段音乐的来由,这样对下一步舞蹈的表现有很大的帮助。另外在对音乐的选择上面,如果参照教材的话,就用教材中的音乐,如果是自己找音乐资料的话,尽量找一些个当代或者现代的,因为中学生对音乐的认知度有一定的障碍。尤其对国外的一些管弦乐和交响乐的认知度,可以说是寥寥无几,所以我们就要选择一些个学生喜闻乐见和多少知道一些其中故事或者作者资料的音乐。比如说是《梁祝》。因为《梁祝》的故事在我国可谓是家喻户晓,所以选择这样有一定“群众基础”的音乐是很重要的。 二、注意音乐风格对学生的印象。 在音乐的风格上,我们也应该选择一些个节奏比较缓慢和明朗的音乐,比如说是四四拍、四二拍或者四三拍的音乐节奏,对有些个夹杂的前八后十六或者切分音的音乐,一定要慎重一些,因为前面的音乐比较好掌握,稍微有乐感的学生就可以听出来,而后者即便是可是听出来,如果运用在舞蹈肢体表演上的话,那么这些个节奏一定不好把握的。比如有些音乐前八后十六的音乐和切分音的音乐,在舞蹈的表达上也有着一定的局限性和不可操作性。这些音乐对专业的舞蹈演员来说没有什么的,可是对学生来说就有些难度了。 三、音乐对舞种的影响 对于音乐对舞种的限制我们一定要注意到,比如前面提到的梁祝,在化蝶的那一段上,刚开头我们可以用深情而舒缓的舞蹈动作,在其中的高潮部分,我们应该用一些大幅度的肢体语言来表现音乐的力度。对于这些方面的要求,一定好给学生说清楚了,虽然说音乐对舞蹈动作有时候限制并不是很强烈的,但是在于学生来说,还是有一定难度的,所以要有一个启发和循序善诱的过程。这就要同第一点结合起来,告诉学生,这段音乐所表现的是什么。另外将结构交待清楚了,这样学生在对舞蹈肢体语言的表达和认知上,会有一个较高的标准。 四、舞蹈选材上的问题 对于没有接受过正规而系统训练的学生来说,在舞蹈音乐的选材上,要有一定的针对性。对于初次接触舞蹈的学生来说,选择藏族的舞蹈音乐,尤其是“踢踏”的音乐。是不错的选择。这类型的音乐风格明朗,节奏明快。“踢踏”也是针对人的下肢的节奏和松弛度的练习。对上肢的要求不是很高的,只要你肢体放

中学音乐课该如何导入

中学音乐课该如何导入 1、结合中学生特点,怎么导入新课,才能引起学生的兴趣 2、导入的时候需要注意什么 音乐课导入的方式方法有很多,但不管用什么样的方法导入,其目的都是为了创作一定的情景,从而激发学生学习音乐的兴趣,达到以培养他们的音乐素养和提高审美意识与陶冶音乐情操为最终目的。而中学生的音乐教育有很多方面需要大家注意和思考的,这个时期的学生正是处于青春时期,青春期的孩子有他们想自己认知和判断对事物的习性。他们有着丰富的想象力、对新鲜事物的好奇和模仿性都很强,而且性格也比较乖张、好动腼腆等。而我们老师在音乐教学中,应多学习、多研究教材,多变化教学方法。这样既新颖,也能让学生在学习音乐课的过程中有一种期待,一种兴趣,从而调动学生的学习积极性,同时也有利于我们老师自己边学习边进步。那么要怎么才能调动学生学习的积极性,或者我们需要从哪方面考虑呢?而导入就是我们老师需要首先重视的。而导入的好坏又能直接影响整堂课的学习。因为导入在音乐教学中的作用是举足轻重、不可忽视的。它犹如故事的开头,一个有扣人心弦的开端就极大的吸引了人们的注意力,那样人们才有兴趣继续探究下去的欲望。而人

又是感性化的动物,人的情绪往往会左右人们对知识的认识能力,当人的情绪高涨、兴趣浓厚、心情愉悦的时候,那么对事物的探究欲望就越强,认识也就越全面。爱因斯坦说过“兴趣是最好的老师”。的确,在认知的过程中,只要有兴趣,他就有可能取得较好的成效。那么,在我们的音乐课堂中,如何导入才能提高学生学习的兴趣、激发他们的积极性和创作性,引导他们音乐审美意识呢?在这里,根据中学生的一些特点,我在音乐教学的工作和学习中,总结了一下的几点导入方法能较好的激发学生学习兴趣: 1、导入的内容要新颖 比如我在上初中13册的歌唱教学课《牧马之歌》的时候,我先把事先准备好的上面描绘有我国疆域轮廓的地图形的小黑板拿出来,并让同学们在上面有标号的地方分别填出我国五个省级自治区。然后引出我国最西北的自治区是哪个?同时这个地方也是我国面积最大的省级自治区。这样同学们就很自然的引出了新疆。然后老师就可以说新疆是个多民族的聚居地,那里的人能歌善舞,(在这里,有条件的可以借助多媒体播放新疆民歌舞片段,没有条件的老师会跳新疆舞的可以借助录音机或边唱边跳)让同学们在民歌舞的熏陶中进入今天我们要学唱的新疆哈萨克族的歌曲《牧马之歌》。这是节音乐课,而我在一开始就利用地理等文化知识就引起了同学们的好奇心,所涉及到的知识也很简单,提高

让昆曲走进音乐课堂

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/0016335901.html, 让昆曲走进音乐课堂 作者:朱艳 来源:《中学课程辅导·教师教育(上、下)》2019年第19期 摘要:被誉为“百戏之祖”的昆曲在2001年被联合国教科文组织列为“人类口述和非物质遗产代表作”,昆曲的“曲圣”魏良辅,曾坚持十年足不出户,潜心研究出新的“水磨调”。被他的 精神和故事所感染,近年来,良辅中学开展了以“魏良辅与昆曲”为主题的一系列昆曲进校园、进课堂活动。目前,良辅中学音乐课堂引入了昆曲教学,学生沉浸在戏曲艺术的海洋之中,“良辅精神”也逐渐扎根在学子心中。 关键词:昆曲;音乐课堂;创新;激发;传扬 中图分类号:G633.951文献标识码:A;;;; 文章编号:1992-7711(2019)19-024-1 我校遵从新课标提出的“弘扬民族音乐,理解音乐文化多样性”的要求,积极挖掘家乡教育资源,积极引导学生传承家乡文化,取得了较好的效果。 当我们得知在中国昆曲史上堪称谜一般人物的“曲圣魏良辅”居住在当时南戏北曲十分活跃的太仓南码头(现太仓市南郊镇)后,学校立马组织师生围绕“寻找魏良辅”和昆曲文化开始寻根之旅,开展了研究、学习、参观等一系列活动。在追寻过程中,师生逐步领悟到了良辅成功改革昆曲的精神之所在,并由此形成了自己的校园文化和学校精神,其核心就是勤研、合作、创新,让学生浸润在传统昆曲的内涵中,用传统文化精髓提升个人艺术修养,将良辅精神一代代传承下去。学校也因此改名“太仓市良辅中学”,全校师生都沉浸在如此浓厚的艺术氛围中。 一、采取多样化教学手段和方法,激发学生学习欲望 为了让学生关注昆曲、欣赏昆曲、热爱昆曲,学校特邀请苏州大学潜心研究昆曲的博士生导师周秦教授来校为全校师生做讲座,此外,我们还开展校外地方昆曲表演社的艺人们进校园活动,邀请昆曲学校专业的戏曲演员走进课堂或开展讲座,让学生能结合大量的经验进行再学习,让学生体验昆曲艺术的魅力,从而激发学生热爱民族传统文化、热爱家乡的感情。 二、在音乐课堂上渗透昆曲教育 “唱念做打”是戏曲表演的四种艺术手段,我将其修改成昆曲的“念、唱、做、演”四步,并和学生一起表演。 第一步:念白,昆曲念白本身具有鲜明苏州地方韵味的戏曲特色,其念词最大的特点就要求我们的学生用苏州方言“中州韵”来诵读歌词,苏州话素有“吴侬软语”之美称。讲究声美、韵

让音乐走进课堂

让游戏走进音乐课堂 张赛皮亚杰认为:游戏是学习新的复杂客体和事件的方法,是使思维 和行动相结合的方法,游戏教学是实现音乐课堂教学的一个非常重要的教学方式。音乐是音乐游戏的灵魂。游戏只是学习音乐的手段,在音乐教学实践过程中利用游戏教学,增强了学生对音乐的体验、感受, 激发学生学习兴趣。使学生在“玩”中感受到美,发挥了学生的想象力和创造力。 小学生比较活跃、好动且模仿力比较强,善于表现自己,但是他们缺乏耐性,单纯的听、讲、唱、达不到积极参与的状态,起不到良好的教学效果。将游戏于音乐教学之中,不仅使他们在音乐中感受到了美,同时起到了寓教于乐的目的。本人从事多年音乐教学工作,在课堂教学中探索出了这样一中做法一让游戏走进音乐课堂,我觉的应该是符合新课改要求的行之有效的方法。 一、在课堂导入环节引入游戏 古人曰:“良好的开端是成功的一半”。一堂好课必须有一个良好的导入为前奏,导入是教师在教学中把学生引入兴趣的大门,使其产生学习的欲望,巧妙的导课如同序幕揭开后面优美的乐章,有利于激发学生的学习兴趣和调动学生的积极性。我在课堂导入时经常会用到游戏导入法,例如:在讲音乐知识西洋管弦乐队的编制这一部分内容时,我采用了“接力游戏”的形式。要求全班每人说出一种乐器的名称,前后不能重复。学生既紧张又兴奋,精力高度集中,生怕自己说错。一轮结束后,他们还意犹未尽,此时老师趁势打铁,让学生听辩出各种乐曲的演奏乐器,并尝试给乐器分类,学生被游戏深深吸引,不知不觉中就随着老师的引导进入了下一环节。 二、在课堂中间环节穿插游戏 中间环节是整个教学过程中最重要的环节。音乐实践活动是完成 中间环节最重要的手段,在课堂中间环节穿插游戏教学,将枯燥的音乐知识转变成趣味的游戏教学,既掌握了音乐知识,又提高了学生学习兴趣。具体游戏内容如下:

小班音乐游戏活动教案——开始和停止优质公开课

小班音乐游戏活动教案:开始和停止(优 质公开课) 【活动前评析】 音乐是抽象的,在游戏中让幼儿自由阐述对音乐的 不同理解,在充分尊重、信任孩子的基础上,尽可能让 孩子独立、主动的开展游戏,我在音乐游戏中尽量做到 多观察,少干预。多放手,少包办。多鼓励,少指责。 多采用和幼儿交流的形式,师幼互动。在音乐游戏开始 和停止时,我会根据音乐活动的需要,不断变化自己的行为和角色,使幼儿在感受、理解音乐时,我是引导者。在活动过程中我会更多地和幼儿一起唱,一起跳成为参与者。在幼儿表现其创造成果,表演时我则是欣赏者和支 持者. 【活动目标】 1、通过玩《开始和停止》的音乐游戏,幼儿感知音乐有反复地开始和突然停止的特点。 2、在游戏中,幼儿尝试使用多种形式表现开始和停止这一音乐的特点。 3、通过感受音乐、表现音乐,体验与同伴、教师一起游戏的快乐。 【活动准备】

音乐磁带、图形粘贴(红、绿)、方向盘人手一个 【活动过程实录】 一、律动《去郊游》 师:小朋友们,春天来了,让我们一起开上小汽车,去郊游了。 二、谈话: 通过谈话启发幼儿发现生活中的“开始和停止”的 事件。 1、师:小朋友坐过车吗?当司机叔叔看到绿灯时怎么办?看到红灯呢?(强调遇到红灯立刻停止) 2、师:妈妈通常用什么给小朋友洗衣服呢?洗衣机要怎么才能转起来呢?怎样才能停止呢? 3、师:我们小朋友平时最爱听音乐了(出示录音机),怎样才能听到音乐?当我们按下开始键,录音机就会播 放出好听的音乐,我们再按下停止键时,音乐就会马上 停下来,让我们来试一下好吗? 4、师:那你还发现生活中有什么能够突然间开始,然后又立刻停下来呢? 幼儿讨论:如电灯、门、洗手的水龙头等。 三、感受音乐 1、听《开始和停止》的音乐,引导幼儿发现音乐反复开始和突然停止的音乐特点。

初中音乐教学心得体会五篇

初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契 在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。 初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此,我觉得以下几点对我启发很大:

让游戏走进音乐课堂

摘要:随着新课程改革的不断深入,素质教育得到了全面落实,培养学生的音乐素养成为了教育的重要目标。本文阐述了运用游戏进行音乐教学的方法,并总结了在音乐课堂中运用游戏的注意事项,以期提高音乐课堂的教学效率和学生的学习效率,从而促进学生的全面发展。 关键词:音乐课堂音乐游戏 一、设计音乐游戏的方法 1.识谱游戏教学 对于小学生来说,识谱是学习音乐的难点。如何让枯燥的识谱教学变得生动有趣,是每位音乐教师努力的方向。结合多年的实践教学,笔者发现,在游戏中教学识谱,不仅能激发学生的学习兴趣,还能提高学生的识谱能力。如在“小音符找朋友”这个游戏中,笔者把写有音符的头饰戴在学生的头上,让他们围成圈,然后去找自己的好朋友,只有准确唱出朋友头饰上的音符,两人才能结为好朋友。在这样的音乐游戏中,学生能轻松、准确地唱出同学头饰上的音符,从而更好地认识乐谱。 2.节奏游戏教学 在音乐教学过程中,教师应重视训练学生的语言节奏和动作节奏。如在《哈里??》的节奏训练中,笔者让学生模仿火车“咔嚓、咔嚓”、汽车“嘀、嘀、嘀”的节奏,划船时人们“嗨……哟……嗨”的吆喝声,引导学生从生活中的声音和动作联想到歌曲节奏,最后把这些声音、动作融合在一起,形成一种有趣味性的节奏练习。这样一来,不仅调动了学生的学习积极性,还有助于学生掌握整首歌曲的节奏。 3.听音游戏教学 小学低段学生不理解音高的概念,而练耳又是音乐课的重要内容,如果在练耳教学中,教师只是让学生枯燥地听音,则无法激发学生的学习兴趣。教师只有把抽象的内容转化为形象、生动的游戏教学,才能取得事半功倍的教学效果。如教师可以把音阶比喻成“小猪爬楼梯”,把跳跃音程比喻成“小兔子在蹦蹦跳跳”等。这些比喻贴近学生的实际生活,使抽象的内容易于理解,容易引起学生的共鸣,加深学生对听音的记忆。 4.音乐记忆游戏教学 音乐记忆游戏教学是训练学生记忆和分辨节奏及旋律的能力。如在教学《粉刷匠》时,笔者先开展随意贴的游戏,让学生根据节奏把1、3、5贴进音乐小屋,然后引导学生掌握53 53| 53 1|的旋律,最后让全班学生围成圆圈踏步走,由笔者弹奏《粉刷匠》的旋律,学生自己听辨记忆,当听到53 53| 53 1|的音乐时,学生就做靠拢动作。通过反复练习,就能提高学生对节奏及旋律的把握,提升学生的记忆和分辨能力。 5.创作游戏教学 创作游戏教学能培养学生音乐思维的逻辑性,并促使发挥创作能力,把机械被动的学习转变为主动学习。如在教学完歌曲《拍皮球》后,笔者设计了一个问题:“同学们,你们除了围成大圆圈来表现歌曲之外,还可以怎么表现?”于是,学生们用自己喜欢的动作来表现歌曲,使用不同的玩法来拍皮球。这样,不仅提高了学生的音乐学习效率,还有效培养了学生的音乐创作才能。 二、设计音乐游戏的注意事项 1.音乐游戏教学要有音乐性 音乐游戏只是音乐课堂教学的一个环节、一种手段,教师不能让学生仅仅关注游戏,而要从中获得知识。因此在音乐课堂教学中,教师一定要明确音乐游戏只是音乐教学的一种手段,必须科学合理、灵活自如地设计音乐游戏。 2.音乐游戏教学要有目的性 在设计音乐游戏时,教师要明确游戏的目的和意义。如果一节课设计了太多质量不高的

游戏活动在音乐课堂中的运用

游戏活动在音乐课堂中的运用 游戏是小孩子最喜欢的一种活动。德国教育家福贝尔认为:“游戏是儿童认识世界的工具,是快乐的源泉,是培养儿童道德品质的手段,在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动,是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快,相信大家都能感受到。然而在音乐教学中,教师用游戏方式将音乐和孩子连接起来,让孩子在游戏中感受音乐的艺术美、技巧美和形象美,恰好应和了小学生的好动、好玩心理,同时,以兴趣带动方式,使小学生不由自主地进入音乐天堂,而这样正好就提升了我们音乐教学的效果,实现了寓教于乐的教学目的。 经过近两年小学低段音乐教学工作的摸索和实践,我总结出音乐游戏在音乐教学中具有重要的意义与作用。我认为音乐教学中的音乐游戏不同于其他一般的音乐游戏,它是通过游戏的形式,强调对音乐本身的体验与感受,剥离外在形式的虚繁,紧扣音乐的实质,从根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手,让小学生在聆听音乐的同时,引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素,在音乐教学活动中,引导他们通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节,感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习,发挥想象力和创造力,让他们成为音乐活动的积极参与者与创造者。比如: 1. “小猫钓鱼”游戏:例如学生在认识“1、2、3、4、5”这五个音符时,可以运用多媒体课件进行“小猫钓鱼”的游戏教学,让一位学生扮演小猫,把1、2、3、4、5五个音符写在形象可爱的“小鱼”身上,“小猫”钓到“5”时,让身上贴有“5”的学生唱“sol”,钓到“4”时,让学生唱“fa”,反复进行几次,学生就能识别这些音符了。还可以在学习歌谱时,教师将音符做成“小贴符”,并将不同的“小贴符”贴在学生身上,在教师弹到某一个音时,相应的学生便会跳起来,并大声唱出这个音,这就让学生伴随着跳跃的音符,自己跳动起来,进而激发了他们的学习兴趣,同时,提升了学生“听音乐”的能力。 二、音乐游戏的课堂教学可以真正的实现教师的主导地位和学生的主体作用,让学生成为课堂的主人。比如教学时可以设计《智慧树》的游戏。在黑板上先给每个大组的孩子们“种”下智慧豆。当哪一组的同学纪律表现最好或参与音乐教学活动积极被表扬一次时,老师就让哪一组的智慧豆发芽,在课堂中学生主动参与凡是被表扬加分的就让智慧豆长叶,最后看哪组同学的智慧豆最先开花结果。这样来提高学生的学习兴趣,让他们积极参与到课堂中来。

小班音乐游戏活动教研课教案:开始和停止

小班音乐游戏活动教研课教案:开始 和停止 【活动前评析】 音乐是抽象的,在游戏中让幼儿自由阐述对音乐的不同理解,在充分尊重、信任孩子的基础上,尽可能让孩子独立、主动的开展游戏,我在音乐游戏中尽量做到多观察,少干预。多放手,少包办。多鼓励,少指责。多采用和幼儿交流的形式,师幼互动。在音乐游戏时,我会根据音乐活动的需要,不断变化自己的行为和角色,使幼儿在感受、理解音乐时,我是引导者。在活动过程中我会更多地和幼儿一起唱,一起跳成为参与者。在幼儿表现其创造成果,表演时我则是欣赏者和支持者. 【活动目标】 1、通过玩《开始和停止》的音乐游戏,幼儿感知音乐有反复地开始和突然停止的特点。 2、在游戏中,幼儿尝试使用多种形式表现开始和停止这一音乐的特点。 3、通过感受音乐、表现音乐,体验与同伴、教师一起游戏的快乐。

【活动准备】 音乐磁带、图形粘贴(红、绿)、方向盘人手一个 【活动过程实录】 一、律动《去郊游》 师:小朋友们,春天来了,让我们一起开上小汽车,去郊游了。 二、谈话: 通过谈话启发幼儿发现生活中的“开始和停止”的事件。 1、师:小朋友坐过车吗?当司机叔叔看到绿灯时怎么办?看到红灯呢?(强调遇到红灯立刻停止) 2、师:妈妈通常用什么给小朋友洗衣服呢?洗衣机要怎么才能转起来呢?怎样才能停止呢? 3、师:我们小朋友平时最爱听音乐了(出示录音机),怎样才能听到音乐?当我们按下开始键,录音机就会播放出好听的音乐,我们再按下停止键时,音乐就会马上停下来,让我们来试一下好吗? 4、师:那你还发现生活中有什么能够突然间开始,然后又立刻停下来呢? 幼儿讨论:如电灯、门、洗手的水龙头等。

初中音乐课听课记录

初中音乐听课记录 2011 年3 月29 日下午,我在石龙二中五楼电教室听了一节由广州市东环中学朱万秋老师执教的初中音乐课《友谊地久天长》,以下是听课记录: 一、组织教学学生听音乐进课室,师生问好。 二、新课教学 (一)、新歌导入播放一段电影视频,请学生欣赏一首音乐《一路平安》请大家思考并回答一下问题: 1、这首乐曲与哪一首歌的旋律相似? 2、这首乐曲的情绪怎样? 3、这首乐曲是几拍子? 4、影片中男女主人公在跳什么舞蹈? 5、你觉得影片中乐手们问水面要演奏完就熄灭蜡烛? 6、你指导这部影片的片名是什么吗? 7、为什么在着幸福、浪漫的时刻,影片中的音乐是忧伤而不是明朗、欢快的?您觉得它暗示了什么? 8、你认为这首音乐适合出现在舞会的开始还是结束? 我的思考:应该在让学生听音乐之前就将问题提出,以让学生带着问题去清晰的学习。所有的回答应该充分相信学生,让学生回答。 (二)欣赏电影《魂断蓝桥》与《友谊地久天长》背景学生欣赏视频与音乐,教师解说。 (三)学生第一次听歌曲第一遍:要求学生边听边拍重拍。第

二遍:让学生边打拍边唱。第三遍:请学生站起来唱。 我的思考: 1、不能在不了解学生是否会唱的情况下,就贸然请学生演唱。 2、教师的演唱不是很完美,声音太大,没有调整好嘴巴与话筒的距离,让声音显得很噪、沙哑(在后面进行旋律线教学时演唱比较好、舒服)。 3、在学生演唱的时候,教师唱得比学生还大声,是不信任学生的表现,而且在这个时候教师没有足够的注意力去留意学生的演唱的。 4、教师的演唱感情不够投入。 5、教师背着学生弹琴与伴奏不是很合理,对学生的不尊重,也关注不了学生的表情甚至演唱。 (四)歌曲教唱 1、教师弹琴,学生听伴奏试唱。 2、教师指出演唱中的不足,并及时纠正。 3、在教师的伴奏下,学生唱全曲。 (五)分析《友谊天长地久》中的音乐要素 1、节拍:四四拍,弱起小节。 2、节奏:附点节奏,倾向性强。 3、旋律:素材简练,婉转流畅。 4、曲式结构:起承转合,A A1 A3 A4 (六)分组请学生跟老师进行演唱接龙游戏

让古诗词走进音乐课堂

让古诗词走进音乐课堂 古代诗歌是我国民族文化的精髓,是民族精神的教科书,它哺育了一代代的中华儿女,让学生吟唱古诗文中的传世佳作,可以使学生在吟唱中受到心灵的熏陶和潜移默化的感染;而中华民族更素有“礼仪之邦”的美称,传承中华文明也是学校德育的一项重要内容。《音乐课程标准》中指出:综合,是基础教育的一种理念。以音乐教学为载体来学习古诗,使“古诗音乐化”,这不仅能够实现教导学生学习古诗的目的,激发他们的学习兴趣,而且还能够在古诗吟唱教学中培养学生的音乐能力。 一、创设情境潜移默化 音乐,不同于其他的艺术门类,如绘画、摄影、雕塑等“空间艺术”那样,可以整体欣赏,也可以局部临摹。音乐是“时间艺术”,是看不到,摸不着,而又能最直接感染人的心灵的东西。它是人们抒发内心情感最直接、最玄妙、最淋漓尽致的手段。但任何的音乐作品,都通过教师的言语表达来传授给学生的,教学语言就是教师对音乐作品的理解、再创造的过程。而千百年来一直闪烁着夺目光辉的诗词,以她简洁、凝炼、源于生活而又高于生活的艺术化提炼,成为千古传唱,至今仍使人从中得到无穷无尽的艺术享受。 中国古典诗歌浩如烟海,我们精心挑选了十首风格多样的歌曲,包括《咏鹅》、《春晓》、《游子吟》、《静夜思》、《明日歌》、《村居》、《满江红》、《清明》、《江南》、《悯农》。课间及放学时间利用校内广播播放古诗词歌曲,利用学校电子铃声播放古诗词歌曲,使歌曲充满校园每个角落,让学生感其声、领其情,在营造校园学唱氛围的同时,使师生们利用课余时间学唱歌曲,在潜移默化中渗透了古诗词歌曲教学。 二、身势游戏激发兴趣 在古诗音乐教学中,要引导学生掌握古诗的节奏,然后在此基础上划出正确的停顿标记。一般来说,五言诗的节奏是“二二一”或“二一二”;七言诗的节奏是“二二二一”或“二二一二”。按照这样的节奏进行声势训练,同学们非常感兴趣,特别是在一节课之前或中间,选一些声势训练让学生做,课堂气氛就会活跃,学生们的情绪一下子就会高起来,并从中学到很多知识和道理。当古诗词歌曲进入音乐课堂后,对节奏的把握就可以变得更加的丰富多彩。以《锄禾》为例,音乐课本中就有如下的二声部节奏让学生一边朗读一边用拍手跺脚的身势来练习伴奏。学生会感觉非常的快乐和兴奋! 同样的,除了节奏的变化,还可以进行速度变化,力度变化。如:让学生左手匀速的拍,右手比左手快一倍或左手画圈,右手上下直线拍,便会感觉两手程度不等的互有牵制和干扰,还要记得按节奏念古诗词。这说明各自独立活动,互相协调的双手活动平衡能力的获得也要经过一定的锻炼,也使学生们懂得双手活动平衡的练习,在音乐中具有重大的实际价值。每一次小小的改变都可以把

音乐课堂中的互动游戏

音乐课堂中的互动游戏 音乐互动游戏是融音乐和游戏为一体的艺术形式,是音乐教育中最易为同学们接受、喜爱、理解的一种综合性艺术形式,是培养学生乐感和美感的一条有效途径。本人通过在日常教学中运用音乐游戏教学方法,让初中年级学生在游戏活动中直接地、亲身地体验音乐、感知音乐、在轻松、愉快的环境下掌握浅显的基础知识和简单的技能,认识简单乐谱,获得了很好的教学效果,音乐游戏是以发展青少年音乐能力为主的一种游戏活动,是学生在伴随音乐进行活动的过程中,表现具有一定形象、一定意境,唤起好奇心与联想,从中学到一定音乐知识的集体活动。近期,我尝试着在音乐教学中,把枯燥的知识传授和抽象的音乐符号变为富有情绪的生动形象的游戏教学,发现同学们在游戏时总是伴随着强烈的情感投入,还会表现出异常的兴奋和出乎想象的表演,就连平时性格比较内向的同学也会尽情释放自己的情感,把音乐游戏中所要表现的节奏、音乐形象,表演的淋漓尽致、超乎了我的预想效果。 一、音乐游戏教学的原则和分类 运用音乐游戏教学,主要是激发学生的学习兴趣,调动积极性,把学生本来爱玩好动的天性引上学习轨道,让他们在愉悦的气氛中轻松地完成了教学任务。 1、教学原则 (1)、根据音乐课程的总目标,通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养。丰富情感体验,陶冶高尚情操。 (2)、游戏形象化、多样化。根据低年级学生年龄小,爱玩好动,注意力不易集中,意志比较薄弱等特点设计音乐游戏方案,力求形象化、多样化。使同学们在音乐游戏中提高学习兴趣,带出学习方法,使他们在音乐学习中找到乐趣,让学习不再成为负担。 (3)面向全体学生,着力于灭个学生的提高。 2、游戏的分类 音乐是音乐游戏的灵魂,音乐游戏只是学习音乐的手段。为了让学生在游戏中学习音乐,感受音乐的流动、旋律的起伏、节奏的跳跃、音色的变化、速度的统一与变化,并随时根据音乐的变化作出反应。在游戏中学会听辨不同的旋律、节奏、节拍、速度等音乐的基本要素,训练了听觉、视觉和运动觉,从而达到音乐学习的目的。我将网上查找的音乐游戏资料,结合学生的实际情况,重新进行整理设计,随时按教学要求选择和搭配相应的音乐游戏进行教学。教学过程根据学生的情感变化而更改游戏方案。现将音乐游戏按教学内容进行分类,大约有7种音乐游戏,和大家共同分享: 一是节奏教学中的音乐游戏 二是识谱教学中的音乐游戏 三是学习音乐知识中的音乐游戏 四是歌唱活动中的音乐游戏 五是音乐欣赏活动中的音乐游戏 六是打击乐活动中的音乐游戏 七是综合性音乐活动中的音乐游戏 二、音乐游戏教学的设计思路 1、培养学生对音乐课的兴趣 游戏是儿童喜爱的一种活动形式。音乐游戏是融音乐与游戏为一体的活动,是儿童游戏世界中一个充满欢笑、歌声与自我表演的快乐王国。它不仅能给儿童带来欢乐,提高学习音乐的兴趣,还有助于儿童的各种潜能的充分开发促进儿童身心发展。在音乐课堂中,我以音乐游戏为主线,设计节奏教学、识谱教学、音乐欣赏教学、歌唱活动中教学等音乐游戏。通过各种生动、活泼、有趣的音乐游戏,培养学生的节奏感,体会不同风格的音乐作品所塑造

初中音乐课堂教学案例

初中音乐课堂教学案例 任课教师:惠钟 一、案例背景 在本学期中我在初二年级的音乐课时。根据教学计划安排,那节课是让同学们学习第三单元《雪域天音》(第一课时)。就在拓展引导时,发生了一件“意外”事件,就是这件事情至今让我记忆犹新。 二、情景描述 那天是我上初二3班的第一节课,上课前我进行了认真的备课,并做了精美的课件,心想这节课学生一定会喜欢,应该能圆满完成教学任务。铃声一响,我自信地走进了教室,随着组织教学、师生问好常规课堂行为的结束,我们进入了导入学《雪域天音》的欣赏环节。我作了如下地导入:首先我在大屏幕上播放一段藏族风俗习惯以及饮食建筑的图片,同学们马上就说出这是藏族。然后,我让学生说了一些他们所了解的民族舞蹈,学生回答的也丰富多彩:西藏舞、傣族舞、壮族、蒙古族等。接着,我对学生做了如下提问:“根据大家自己所了解掌握的知识,大家说说看为什么维吾尔族的舞蹈从动作音乐表达上有如此大的不同呢?”学生都纷纷说了自己的一些想法,最后我概括的作了一下结论:不管音乐还是舞蹈它们的起源都离不开劳动······藏族不仅是一个能歌善舞的民族而且是一个非常勤劳的民族。 根据自己个人的教学经验,从学生的眼神中我可以得知,他们这时很好奇,于是我说:“下面我们就来欣赏一首藏族的歌曲。”在欢快地歌声中学生情不自禁地做着律动,很认真的听完了一遍。然后,我们又一起学唱了歌曲。接着,我说让我们试着唱一唱乐谱,我给大家伴奏,就在大家唱的高兴时,忽然听到教室前面的一个角落冒出一句“不和谐的声音”。 随之,教室里爆发出了一阵哄笑声。我一听这腔调就知道是“杨”“建”同学耍的“洋相”了。说起来有趣,这两位同学在课余时,经常在走廊上鬼喊鬼叫,并以此为傲。他的家庭条件比较好,成绩也中等,但行为习惯也不是很好,是班上的捣蛋鬼所以同学们都爱看他的笑点他。 就在这一刹那,我想了许多关于如果处理这种突发事件的方法,如果不制止他这种行为继续让他捣乱那么会影响课堂纪律。如果像以前一样,对于违反了课堂常规的同学进行严厉批评,那么原本轻松的课堂气氛就会变的很不愉快了。 正当我打算先停下来,我一脸阴沉默不作声,带着严厉的目光投向了“杨”“建”同学,可是我瞬间被石化了,只见“建”同学“老油条”般装出一副知错的模样,然后双手“啪”的拍响,然后再把另一只手轻轻地放在脸上表示自己掌嘴!我的心被触动了。在刹那间把他的行为再反思了一下:这一行为到底有没有闪光点?“新课标”理念告诉我们应该“鼓励创造”。从专业的角度来讲可能他是属于“乱来”,但至少这也是他的一个过人之处,我何不借机来鼓励其他学生进行即兴创作呢?“新课标”理念告诉我们,不能扑灭他本能的“创造火花”,更不能歧视他行为上的偏差。相反,我要利用好这次难得的机会,挖掘学生音乐创作潜能的开发,于是,我心平气合的对“建”同学说:“刚才,我们被你突然

初中语文课堂导入的方法和技巧

初中语文课堂导入的方法和技巧 铁东学校课题组姚子龙 一、导入是一门艺术 学校教育的主要任务是课堂教学,课堂教学的成败决定着每位学生学习的效果,四十五分钟如何分配是一个充满智慧的问题,课堂导入就是其中一个重要环节。课堂教学是一门艺术,艺术是需要灵感的,而灵感就是苦求之后心灵火花的迸溅。所以,为了上好每节课,我们老师就要根据教材内容和学生实际情况认真思考,寻找最佳方案,设计出一个漂亮而精彩的凤头——开头。只有这样上课一开始,学生才能紧紧地被你吸引住,很快进入角色,跟上思维,就能为顺利轻松地完成教与学的任务打好基础。 二、导入的思考 (一)、学生厌学的原因 俗话说良好的开端等于成功的一半,每节课的导入环节是否成功不仅决定着本节课的成败,而且影响着学生对本科目的好恶程度。多少年来,我们许多同仁都以为课堂导入可有可无,应全力投身于课堂的主体部分,甚至认为一开始就涉及重点难点问题,这样更直接、更省时。殊不知长此以往会适得其反,导致学生厌烦甚至害怕本科目,通过问卷调查了解到原因有三:一、课间十分钟学生没有休息好,还未完全从上节课的内容中走出来。新的一课又要开始了头脑思维还没有调整过来;二、学生对本科目上一节课的内容还有些遗忘,我们直截了当就开始授课,而且直奔主题,缺乏知识的衔接;三:有些篇目

较枯燥,如果没有精彩的导入来激起学生的学习兴趣,学生根本无法投入课堂之中,学习效果自然会很差。因此,课前导入尤其重要,更需要我们授课者太多的智慧来设计它。 (二)、导入遵循的原则 如何导入,有何技巧,可谓仁者见仁,智者见智。但有以下几点是我们必须遵循而且必须做到的:一、课堂教学导入,一定要根据既定的教学目标来精心设计导语,与教学目标无关的不要加上去,不要使导语游离于教学内容之外。二、导语要紧扣教学内容。导语的设计要从教学内容出发,有的是教学内容的重要组成部分,有的是教学内容的必要补充。三、设计导语要从学生的实际出发,要具有启发性。精彩适当的导语能充分激发学生的兴趣,启发学生的思维。所以导语的设计要考虑到学生的生活经历,知识层累,生理心理发展特点等。 四、导语的设计要因课型而异。导语的设计要因课型的不同而变化,对于新授课,要采用温故而知新来架桥铺路;讲授课则要注意前后照应、承上启下;复习课要注意分析比较、归纳总结。其次,导语的设计一定要具有新颖性、趣味性。导语的设计要短小精悍,一般两三分钟就要转入正题。时间过长就会喧宾夺主。导语的设计还要灵活多样这样就更能激发学生的学习兴趣。 (三)、导入的方法 “工欲善其事必先利其器”。我们作为授课者要让学生喜欢上我们的课,要让学生对语文产生浓厚的兴趣,我们每次上课都要给他们新的感觉,所以每堂课的开头非常重要。我们要用自己丰厚的知识积淀

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