光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现

光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现
光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现

光影色彩在动画色彩中的视觉情感表现

[摘要]光影色彩在动画色彩的分类中是属于比较隐约含蓄的,或者说是光影色彩在动画视觉表现中会不经意流露出来某种特殊的情感,因此,动画的特殊性决定了光影色彩在动画视觉表现中需要具备特殊的作用。

[关键词]色彩;动画;情感

我们知道,光影色彩可以活跃画面、烘托情境。例如在动画片《侧耳倾听》中月岛霞和moon在第一次坐火车去图书馆的一系列场景,在车厢里,本身没有太多生气的车厢画面,因为道路两旁的建筑物的投影以及车厢内扶手的倒影的色彩的加入,使得整个画面立刻生动跳跃起来,打破了车厢画面的沉闷。在《秒速5厘米》中单一呆板的道路上,就是因为阳光透过楼花树投射到路面上斑驳的光影色彩,配合画面的色调,使得整个画面有一种朦胧的甜美。日本动画《捉迷藏》这部影片中用一种特殊的光影色彩表现出一种惊悚的恐怖气氛,尤其是西克拉在寻找妹妹的过程中,身边的女孩变成第五只鬼时的一系列镜头,运用的光影比较特殊,造成了一种极为恐怖的气氛。

光影色彩在视觉表现上还体现在突出主体,揭示主题的方面上。例如在《变身国王》和《怪物史莱克》中为了突出主体,在光影的运用上都釆用具有舞台效果的戏剧性的光影色彩表现,中间亮色,周边暗色的形式。《美丽城三重奏》中揭示城市冷漠与世事沧桑的主题时,就是通过光影由昏暗的火光色彩转移到城市的灯火辉煌华丽的色彩来体现的。除此之外,动画光影色彩在视觉表现上还体现在塑造角色、表现时间与空间感等。“动画片中的色彩,是根据不同影片内容和风格的需要,釆取不同的色彩造型方式和手段以取得最佳艺术效果。在动画造型方面,尤其是在角色造型上不仅是一种能让观众准确识别人物形象性格的办法,更是一种色彩的造型功能的体现。例如在三维动画片《玩具总动员》中,各种各样的不同类型的玩具的色彩造型,吸引了不同年龄段的观众们,除了玩具本身的可爱造型,在色彩的搭配上也体现了不同玩具的不同性格。

国产动画《哪哮闹海》中哪哮的角色造型的色彩运用与龙王的彩色造型,除了区别了两个人物不同的形象特征以外,还表现了两个不同的年龄段与对立面。除此之外,动画的色彩造型在动画画面造型中还有写实的色彩、装饰的色彩以及表现性的色彩造型,例如美国动画片《花木兰》中,所示的表现花木兰参军训练时候的一系列的镜头,就是赋予装饰性与表现性的色彩造型。动画造型在色彩视觉表现方面还能体现出不同国家地区的民族感,例如在宫崎验作品《千与千寻》中,在色彩的运用上深受日本民族文化的影响。动画场景色彩的视觉情感表现“动画场景是指除角色造型以外的随时间改变而变化的一切物的造型。包括角色所处的生活场所,陈设道具,社会环境,历史环境和自然环境,甚至群众角色,动画的场景是一种重要的表达信息的方式和重要的叙事手段,尤其是动画场景中的色彩的运用,不仅可以营造整个画面基调,还可以配合动画造型体现角色心理活动与角色性格,参与叙事,烘托气氛等重要功能,动画色彩在场景中的视觉表现是整体的、统一的,不论是光影色彩还是角色的色彩造型都是动画场景中的一部分。

动画设计中的情感体现

动画设计中的情感体现 动画设计中的情感体现 很喜欢宫崎峻大师的动画片,喜欢在他的动画世界中感受那种久违的天真无邪的气息,喜欢在动画的世界中寻找已逝的童年。为了 更详细的把这部作品展现给观众,让更多的人体会到大师所要表达 诉说的主题,呈现一个现实和梦想结合的世界,带给我们回归自然 的感觉。本文对《龙猫》这部动画片做了浅短的分析,包括它的颜色,场景,人物塑造等。 一、场景分析 《龙猫》选取充满着大自然气色的乡间作背景。使整部作品充满着闲适而恬妥的温情色彩。其间除了让人心仪的童话场景,还遍布 着对亲情的描写。 至今想起那个在宁静的乡间夜晚吹着奥卡利那笛的龙猫,都会有一种温软的感觉。想着与胖胖的龙猫一起在夏夜里种橡树见到栽种 的橡树籽在月光下长成大树然后站在陀螺上随着龙猫一起飞过田野。这样温暖而美满的夏梦,是足以让任何一个人动容的。 整个动画片一开始映入画面的就是淳朴的乡村风情,连绵起伏的山峦,一望无际的碧绿田野,清澈见底的山间小溪无疑给人们大来 一种回归自然的舒畅心情,而整个作品从始至终都在这些大自然的 场景中勾画出一片温馨可爱的画面。 纵观宫崎骏的作品,很多题材都是以大自然为背景来将作品展开,这一背景本身具有的朴实与接地气的特质,如果色彩处理适当,单 从背景上都能渲染出情感性。 二、色彩分析

关于色彩在这部作品的体现,我们不难看出《龙猫》的动画为了给人营造一种自然的乡村氛围,它的颜色都是采用纯净的色彩来渲 染场景和人物,不管哪个场景都给人一种干净透明的`感觉,可以说 这部动画片的色彩给整部动画的成功起了很重要的作用,很喜欢那 种纯净的透明色带给我们的享受,不仅视觉上的通透明亮,更是心 理上的安静与平和。现在的社会,人们往往由于诸多原因生活早一 个到处充满生活垃圾和生活压力的环境中,在这个机械的火柴盒世 界中,大自然是我们最渴望回归的向往,大自然纯净的颜色如绿色,蓝色,粉色都是当代人们最能接受和喜欢的色彩,在《龙猫》中, 颜色应用的很到位,与人物相互呼应自然,为整个故事的渲染起了 很好的作用。 三、角色塑造 动画片中的人物塑造也很到位,单是充满爱心和好奇心的两个好姐妹,明显的可以让我们看出来两感人性格上的相似和不同之处, 姐姐,她给我的第一印象就是一个很爱护妹妹也很懂事情勤劳的女 孩子,在他们搬家的哪天,老奶奶来为他们的新居帮忙,当时妹妹 由于在黑虫的影响下,猛的一看老老奶奶的面孔吓的胡乱在屋子里 乱跑。 那个场景自然是很可爱的一幅画面,到现在我还记忆犹新,姐姐面对妹妹的慌乱,大方的拉出躲在在身后的妹妹从容不迫的自我介绍,这就可以看出,这部动画片在塑人物的时候很注意不同年龄的 人物有不同的表现,还有就是当她和妹妹被告知妈妈要延迟出院的 时间后,姐姐面对妹妹不能接受这个消息的失望和伤心,她理性的 指出妈妈是因为生病而要求延期,这样病才能够彻底的根治这体现 了姐姐在对待同样一件令人失望和打击的事情面前,可以拿出一种 比较成熟的心态去面对,尽管最后她还也是个孩子,逼迫着自己成熟,还有每天早上要上学的情况下做好早餐叫爸爸起床,这更加塑 造了姐姐这个人物的形象。 妹妹在动画中是一个可爱,很有好奇心,喜欢跟在姐姐后面的小女孩,在动画中妹妹的形象的塑造的我认为都已经盖过动画片中的 那只憨厚善良的龙猫了,特别是在遇到传说中的龙猫那一情景,因

浅谈动画片创作中的情感设计

浅谈动画片创作中的情感设计 【摘要】任何艺术形式的表达,其本质都是传达一种特定的情感,情感内容是区分纯粹的技术技能和真正艺术的关键。本文主要从情感对剧本和角色的影响,情感在在动画短片中的运用,以及情感再现的过程等几个方面进行浅析研究,用意在于提醒动画创作者认识到情感设计在动画短片作品中的作用。 【关键词】情感表达;情感再现;构图;角色塑造 前言 情感是一种主观意识,是人对客观事物态度的一种情感反映。艺术是一种主观的表现形式,许多情感都需要通过艺术的方式表达出来。作为一种艺术形式,动画短片中的情感表达是动画短片中成功的重要因素之一。因此在动画片创作中更应该注意情感的设计。 1.情感的表达对剧本和角色的影响 1.1 情感表达对剧本的影响 动画短片的剧本创作是动画短片制作的关键,是动画短片创作的基础。动画短片虽短,但是好的开端、发展和高潮都是不可缺少的。剧本是编者的情感外化,角色的情感升华,观众情感共鸣的基础,剧本同样是把自己的想法用语言的形式表达出来,有的言简意赅,有的繁琐不清,有的情真意切,有的读者看完后毫无感觉。 故事主导着世界上大部分文化力量,我们从小都是受故事的熏陶慢慢建立起善恶观、价值观甚至人生观的,电影、电视、戏剧、小说、童话等等都是讲故事的主导媒体,动画短片作为电影艺术的一种形式,前期的故事题材也和电影的剧本一样重要,因为他决定着整部片子的灵魂。如果一部片子能把观众的思绪带进去,让观众会一起与之关联的种种美好,会随着片子的情节而波动情绪,使情感得到升华,从而提升片子的艺术效果。例如《小胖妞》:讲述了一个小女孩为爱不顾一切的简单故事,动画中的爆炸头小王子可能并不帅,但小胖妞对他一见钟情。小王子遭到了香肠嘴粉红色魔王的绑架,为了救爱人,她被粉红色魔王施咒,不断变胖,在和粉红魔王的对抗里,大腹便便的小胖妞把肥皂当滑板,飞过袜子和厨房里的碗碟,最后在一个餐桌上与魔王对峙,她机智地躲过了电脑摄像头机器怪人的围攻,在麻将砖块从天而降的瞬间,挡在心爱的小王子身上,自己被砸断了胳膊。智斗恶魔之后,小胖妞用麻将牌垒成巨大的心字示爱,小王子却嫌弃她身材臃肿,扭头离去。在我们看来《小胖妞》颠覆了传统漫画里英雄救美的情节,小胖妞敢爱敢恨的设计感动了许多网友,传统童话里的灰姑娘、白雪公主仿佛都不及小胖妞可爱。 1.2 情感表达对角色的影响

色彩的情感表达

色彩感觉是人类与生俱来的特殊功能。“美丽的东西都是有色彩的。”这是诗人泰戈尔说的一句话。生活中人们对色彩的感觉是美感中最大众化,最普通的形式。色彩没有国界和种族之分,它是世界性的。色彩所抒发的情感是全人类的,但又是私人的,它所表达的确又是个人最内在的心情和情绪。色彩只是大自然中的一种自然现象,但我们却能从其中感受到色彩所表达的情感。而且任何色彩的出现都影响着人们的情感。色彩本身是没有注定情感内容的,但它能引起心理活动。人们的联想、习惯、审美意识等诸多因素给色彩披上了情感的面纱,人们长期生活在一个充满色彩的自然界,当凭借多年的视觉经验与外来色彩产生一定碰撞时,就会使我们读懂色彩所表达的情感。一、色彩的心理(一)色彩的联想在漫长的社会发展中,人们在认识和辨别自然界色彩的同时,常常由色彩视觉而联想到一些相应的事物,这称为色彩的联想。色彩的联想是自由的,但又有一定的规律,一般受个人的经验,记忆思想等影响。色彩的联想有两种,具体联想和抽象联想。具体联想是指人们视觉看到某种色彩时,而联想到自然界的相关事物。例如,从绿色联想到万物生长,蓝色联想到茫茫大海。抽象联想是指人们视觉看到某种色彩时,而联想到依稀抽象的概念。例如红色引起的具体联想一般是太阳火焰等。抽象联想却是热情和温暖的抽象概念。色彩的抽象联想也是色彩的情感联想。(二)色彩的情感表现色彩作为自然界的客观存在,只是一种物理现象。自身不体现思想和情感。但我们却能感觉到它的情感。这是由于人们长期生活在一个色彩世界,积累了许多色彩视觉经验。一旦经验与外来色彩刺

激产生共鸣时,就会产生情感联想,左右人们的情绪,产生使人兴奋或沉静的作用。这称为色彩的情感效果,情感联想是抽象联想。二、在绘画中色彩的情感表达在绘画诸要素中,色彩是最具情感特征的。色彩在绘画中的运用,是能否体现画面感染力的重要手段。绘画中的色彩是一件作品生命力所在。色彩对于画家而言犹如一种同观众进行交换的语言,它往往体现出画家个人独到的体验和感受。色彩传达画家的情感表达画家的思想,且展示画家独有的主体意识。(一)后印象主义的色彩及其情感表达在用色彩强烈表达感情的画家中,荷兰画家梵高,是大家很熟悉的典型代表之一。他是一个对受苦的下层人民怀有热爱,对资本主义现实深感悲愤的人道主义者。在《吃土豆的人们》一画中,用黑棕的色彩画出幽暗灯光下,贫苦的家庭在吃着粗陋的晚餐。这类作品,反应了他情感上的真实感受。后来,他的大量作品却一变低沉为响亮和明朗。好像要用欢快的歌声来慰藉人世的苦难。以表达他的强烈的理想和愿望。他的画面上充满了阳光下的鲜艳色彩,他的《向日葵》用丰富的黄颜色和有力的笔触,表现出花朵飞动的神态和秋天成熟了的葵子饱满沉实的质感,通过绘画出植物的饱满与生机反应出对生命的理解。而淡蓝的背景与黄色的花相衬,更加强了欢快嘹亮的调子。在他的诸多作品中,他一改别人忌用纯黄大色块的传统,都是以黄为主,一黄到底。大管大管的黄色使用,被他淋漓尽致地涂抹在画布上。然而这种大胆色彩的使用,正同画家内心深处的孤寂燥热及身体上的病痛相吻合。表现出他狂躁不安以及对不公命运的的抗争。梵高画上强烈的色彩令人感到亲切深厚,看似单纯

色彩的情感与表现

色彩的情感与表现

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色彩的情感与表现 ——色彩表现音乐的情感 姓名:李静北京市海淀区中国地质大学附中 课题名称:色彩的情感与表现 教材版本:人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时 授课班级:初一5班 教学课时:一课时 教材分析: 本课教材为义务教育课程标准实验教科书,人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上,通过色彩实践活动,进一步学习色彩与情感的关系,提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。 学情分析: 在小学,学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色,对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐,对色彩的运用,色彩效果感受还不是很好,特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品,创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣,达到教学效果。 教学目标:?1.知识与技能 (1)了解色彩的情感与象征意义。 (2)感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2.过程与方法 (1)识别、感受色彩的情感与象征意义。 (2)用色彩表现音乐的情感。 3.情感态度与价值观 (1)提高审美联觉。 (2)丰富色彩想象力。 (3)增强艺术创造力。 教学重点 了解色彩的情感与象征意义,能以色彩表现聆听音乐的感受。 教学难点: 运用色彩表现聆听音乐的感受。 教学用具: 1、教具:多媒体课件、视频、音乐。

浅谈色彩在广告中的作用及色彩的运用

目录 摘要------------------------------------------------------------------------------------------- 3 一、什么是色彩以及色彩的一些理论研究------------------------- 4 二、色彩在广告中的作用------------------------------------------------------------- 4 1.色彩的感觉 2.色彩的象征 三、色彩在广告中的应用------------------------------------------------------------ 7 1.色彩文化 2.色彩配置 3.色彩策略 四、案例分析---------------------------------------------------------------------------11 1.广告内容 2.色彩应用 3.色彩综述 五.结语----------------------------------------------------------------------------------------15注释--------------------------------------------------------------------------------------------15 参考文献--------------------------------------------------------------------------------------- 16

动画短片《父与女》中的情感表现

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/019400853.html, 动画短片《父与女》中的情感表现 作者:董立荣 来源:《声屏世界》2013年第07期 迈克尔·杜德维特导演的经典动画短片《父与女》讲述的是女儿在海边目送父亲出海后,开始一生漫长等待的故事。该片赢得了第73届奥斯卡最佳动画短片大奖、法国昂纳西动画大奖、第54届英国电影学院最佳动画片奖等等。生命转瞬即逝。思念伴随一生。导演借用女儿对父亲一生的等待。揭示出了人类共同关心的“生命与爱”的伟大主题。 三段式叙事结构演绎父女之情。影片的故事可以划分为三大部分:第一部分是父亲与女儿离别前。并肩骑着自行车来到湖边,依依惜别。女儿目送父亲消失在天际间,久久不肯离去。第二部分是女儿终其一生对父亲的等待。影片通过四季的变化、女儿生命成长的变化,不断重复、强调着女儿骑车往返于湖边,等待父亲这一简单的情节。根据女儿的成长阶段。第二部分又可以细分为七个小节,影片通过自行车、湖水、湖岸、船、手电筒等元素的十次穿插展现女儿一生漫长的等待,将变化寓于不变之中,把女儿往返湖岸这一重复的过程展现得生动、鲜活。第三部分是父亲与女儿重逢,开头与结尾呼应。短片的结尾。导演采用了超现实主义的表现手法:年迈的女儿依偎在半掩于泥沙中的小船,仿佛穿过时间的历史逐渐又变回了从前,是梦境还是虚幻,女儿变回了少时的模样,稚颜如初,美好的愿望变成了现实。女儿和朝思暮想的父亲重逢了。岁月以宽广的胸怀包容了这份永恒的爱。 深入的细节刻画表达眷恋之情。《父与女》这部影片中,人物没有任何对白,父女之间感情的流露是通过细节展现的。影片开始,父亲和女儿依依惜别,当父亲即将踏上小船的时候,他却突然转身跑向岸边,将女儿紧紧抱住。父亲放下怀中的女儿,一步一回头地走向湖中的小船,然后面向女儿划着小船消失在天际之间。虽然影片中没有人物的任何面部表情的特写,但父亲对女儿的爱却在情不自禁的动作中展现出来。 女儿对父亲的眷恋是影片描述的重点,导演抓住细节描述,让女儿对父亲的爱在不经意间自然流露,打动人的心灵。女儿每一次来到湖岸,总是朝着父亲离去的方向眺望。企盼载着父亲的小船归来。虽然影片没有对女儿惆怅的面部表情给予特写。但是观众能够体会那种对父亲的思念。结尾是整个影片的高潮,也是对主题的升华。腰背佝偻的女儿推着自行车来到堤岸,将倒下的自行车一次次扶起,慢慢地走下干涸的河流。默默地偎依着小船。通过这一串动作的描述,一种人到暮年的沧桑感,一种女儿对父亲的眷恋之情油然而生。 独特的艺术风格强化情感体现。色彩是视觉冲击力最强的画面构成因素,它对影片的情绪表达、风格基调、气氛渲染起着重要作用。《父与女》这部动画短片主要选取四种颜色为主色调,即黑、白、灰、黄褐色。从色彩带给受众的感受上来看,白色暗示寒冷、单薄、纯洁、空灵,黑色意味着寂寞、悲哀,灰色意味着索然、失望,而黄褐色则意味着温暖。在这部动画短片中,导演通过色彩的微妙变化。将感人肺腑的父女情怀在平实无华之中传达出来。

色彩的情感与表现

色彩的情感与表现 ——色彩表现音乐的情感 姓名:李静北京市海淀区中国地质大学附中 课题名称:色彩的情感与表现 教材版本:人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时 授课班级:初一5班 教学课时:一课时 教材分析: 本课教材为义务教育课程标准实验教科书,人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上,通过色彩实践活动,进一步学习色彩与情感的关系,提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。 学情分析: 在小学,学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色,对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐,对色彩的运用,色彩效果感受还不是很好,特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品,创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣,达到教学效果。 教学目标: 1.知识与技能 (1)了解色彩的情感与象征意义。 (2)感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2.过程与方法 (1)识别、感受色彩的情感与象征意义。 (2)用色彩表现音乐的情感。 3.情感态度与价值观 (1)提高审美联觉。 (2)丰富色彩想象力。 (3)增强艺术创造力。 教学重点 了解色彩的情感与象征意义,能以色彩表现聆听音乐的感受。 教学难点: 运用色彩表现聆听音乐的感受。 教学用具: 1、教具:多媒体课件、视频、音乐。

建筑动画中的情感表达

大 众 文 艺 143 摘要:从情感表达角度出发,分析建筑动画中情感表达的特点与方式,同时阐述无人物角色表演的建筑动画如何表现得丰富生动,如何更好地表现建筑主体及环境关系,并让观众通过影片认知并感受建筑空间情感特征及其艺术氛围。通过本文的论述,了解情感表达在建筑动画表现中的作用和魅力。 关键词:情感;建筑;建筑动画 心理学说:“情感都是人对客观事物所持的态度体验”。其中用来表达安全与健康类情感包括舒适感、安逸感、快活感、恐惧感、担心感、不安感等。用来表达人尊与自尊类情感包括自信感、自豪感、尊荣感、友善感等。建筑同样也寄托着人类的主观情感,通过情感来传达建筑本身的内涵。事实上,人的情感就是建筑艺术真正表达的内容。 1. 建筑动画的情感表达 建筑受到人类不同情感的影响,从而产生多样化的建筑形象。不同建筑形式和风格所表现和传递出的美感体验与情感冲动是不同的。比如纪念馆、故居、陵园等纪念性建筑,它所传达出的幽静、神圣、哀伤、压抑、庄严的气氛,引导观众的思绪,使人沉浸于往事的悼念之中。再如公园、休闲广场、剧院、住宅小区等营造的却是轻松、悠闲、惬意、愉悦的情感氛围。又如医院、学校、政府机构等公共性建筑传达出严肃,庄重,公正的情感信息。 建筑动画是表达建筑主体设计思想和艺术空间氛围的一种表现形式和媒介。我们所熟悉的人物角色动画主要依靠精致的人物造型,丰富的角色动作表演,完整紧凑的人物故事情节,向观众传递影片所要表达的主题。与之相比较,建筑动画则无人物剧情,无人物对白,无人物表情动作,其表现主角只有建筑主体本身,通过对建筑主体情感的理解,借助影视视听语言,表现建筑主体的设计理念,营造建筑空间气氛,让观众通过建筑动画影片认知并感受该建筑空间及其艺术氛围。 2.结合实例浅析建筑动画中情感表达元素的应用2.1多样化的材质风格丰富建筑动画的情感表现 多样化的材质风格丰富了建筑动画的情感表达,比如水墨材质风格,常在建筑动画中用来表现中国古典民居,园林建筑等,它很好的诠释了古典建筑含蓄灵动,庄重高洁,典雅秀丽的情感内涵。又如油画材质风格常被用来表现一些欧式风格建筑,借助西方传统绘画风格更能体现豪华富丽,活泼浪漫的欧式建筑气质。此外,建筑动画还有它自己独特的材质风格-线框和白模风格,通过赋予建筑模型线型发光材质和纯色材质代表建筑的框架构件,借助动画演示整个建造过程,展现建筑从无到有,从平面图纸到三维立体现实,从设计师脑内的设计构思,到建筑工人的垒砌建造。这种独特的风格以精炼、简洁、质朴的表现方法,还原建筑原始的一面,给观众带来神奇震撼的情感体验。 2.2影视镜头语言强化建筑动画的情感内涵和艺术感染力建筑动画常借助丰富的镜头运动,多方位,多角度展现建筑主体和环境空间,准确传达出建筑情感和空间氛围。建筑动画片中常借助“建筑生长”形式,使用镜头特写建筑从一片空地拔地而起,再以仰视旋转镜头呈现建筑从基层瞬间上升成摩天大楼,进而以快节奏的短镜头记录从四面八方会聚的内部构件自主组建,随后镜头紧随快速翻飞的玻璃,自上而下精准地附到建筑外墙上。在这富有动感的镜头中,现代建筑前卫时尚,气派华丽的气质特征就能更好地传达给观众。 建筑动画中直接、突出、对比、夸张、比喻等影视镜头语言的运用,可以强化影片的情感内涵和艺术感染力。在展示室内 空间时,建筑动画短片常将室内空间放置于画面视觉中心,摄像机镜头从室外缓慢推到室内,窗外是碧海蓝天的美景,明媚的夏日阳光穿过透明落地窗玻璃,投射到客厅沙发和地毯上,短片以直接展示方式突出了建筑空间舒适、高贵、优雅、时尚的空间氛围。 在表现环保主题的建筑动画短片《逝》1中,鸟瞰镜头扫过一片灰蒙蒙的城市上空,冰冷的高层建筑死气沉沉,街道中流淌着肮脏的工业废水,大烟囱在肆无忌惮地排放浓烟......突然镜头切换到一只神奇的水晶球上,透过水晶球回到了过去的城市-湛蓝的天空,清澈的湖水,荷花盛情开放-完全不同的另一番景象,短片将城市环境放在鲜明的对照中表现,通过对比表现镜头,更鲜明地提示和强调城市环境在工业化进程中遭受的严重破坏,短片中充满了震惊、痛惜、悲伤的情绪。工业化城市的衰败景象得到集中,简洁的展示,增强了影片的感染力,给观众以深刻难忘的情感体验。 另外在建筑动画中,常常对表现的建筑主体中的某些特征进行一定程度上的夸张变形,采取非常低的拍摄视角去展现商业建筑高楼,建筑顶部呈现上大下小,上重下轻的视觉效果。通过夸张表现镜头,更鲜明地强调了建筑的体量感和高大感,传达出建筑时尚现代、挺拔厚重的气质。 在表现居住环如何境舒适宜人时,建筑动画往往不直接去展示建筑主体和空间,反而选择某些特征相似的视觉元素,如盛开的鲜花,飞舞的蝴蝶,欢快的游鱼,来委婉比喻出建筑环境温馨祥和的情感氛围。 2.3情景设置建立观众和影片的情感共鸣 为了让观众尽可能的身临其境,体验建筑主体和空间传达的情感和艺术氛围,建筑动画常虚拟各种美景气氛,制造真实场景的视觉,触觉,嗅觉。比如通过花园中追逐嬉闹的孩童,马路上疾驰而过的小汽车,道路两旁的缤纷落英,咖啡杯中升腾的氤氲热气,引导观众从相关的情景设置中获得建筑空间温馨舒适,便捷时尚,活泼浪漫的情感氛围。 同时,人物角色也被引入到建筑动画中,通过人物表情,肢体动作,人与建筑环境的互动,表现建筑主体和空间的特征与设计理念,巧妙地传达出“舒适感”“温馨感”“尊贵感”等抽象的情感体验。 2.4画面色调营造建筑动画情感氛围 色彩本身就具有有感情,建筑动画通过建筑色彩,环境色彩,主观色彩信息传达使观众产生一定的视觉冲动和视觉联想。影片画面色调的准确设色,不但可以表达建筑情感信息,还可以增强影片的震撼力和感染力。 《Time,City on Clock》2是以城市时间和空间为主题的建筑动画作品,通过不同感情色彩的场景转换,表现我们在城市中的不同生活感受。影片中城市的清晨,日光海滩的悠闲场景等采用白色调,传达出一种洁净、美好、光明、年轻、积极、活力的城市氛围。当夜晚降临,建筑主体沉浸在一片蓝黑色调中,城市从喧嚣中沉静下来,从高层建筑窗户星星点点散射出的暖黄色光线,展现出建筑沉静的情绪气氛。转到室内场景时,配合室内时尚现代,温馨华丽的设计风格,画面采用了高纯度暖色调,为忙碌的现代人营造了一个温馨舒适的家的感觉。而表现城市中冰冷生硬的摩天大厦时,低纯度蓝灰色调很好地传达出现代城市忙碌、竞争、紧张、冷酷的另一面情感。 2.5后期特效手段丰富和强化建筑动画的情感表现 建筑动画以数字手段模拟真实环境中的自然现象-风、雨、 浅析建筑动画中的情感表达 徐婷婷 (江苏师范大学 江苏徐州 221116) (下转第15页) 文艺评论

论情感在广告中的应用

提纲 摘要 (3) 第一章情感在广告中的应用 (3) 1.1情感及情感设计的定义 (3) 1.1.1 情感的定义 (3) 1.1.2 情感设计概念 (3) 1.2 情感因素的功能 (4) 1.3 情感因素在广告设计中的表现类型 (4) 第二章情感广告及主要表现特征 (4) 2.1 情感广告的定义 (5) 2.2 情感广告的一般特征 (5) 第三章在广告中情感运用的主要表现类型 (5) 第四章情感在广告中运用的方法 (6) 第五章情感在广告中运用的好处及作用 (6) 第六章情感在广告中应用时应注意的问题 (7) 总结 (8) 参考文献 (9) 注释 (9)

论情感在广告中的应用 摘要:古人云:“感人心者,莫先乎情”。情感一直以来是人类永恒不老的话题,是人们心灵深处最脆弱业最敏感的神经。在当今高度成熟的社会里,人们的意识高度成熟,消费者所追求的是一种与自己内心深处情绪与情感相一致的“感性消费”,已获得个性的满足、精神的愉悦和心灵的慰藉。因此,随着经济的发展,广告的地位和作用越来越重要。广告要做到“以情动人”就要重视情感的运用。本文从广告的现实出发,介绍当前广告情感应用情况,论述了情感及情感相应的内容和情感在广告中的运用方法及作用,并且适当阐述情感在广告应用中要注意的问题,最终得到结论。愿为我国电视广告更好的发展贡献自己微薄的力量。 关键字:广告、情感、方法及作用、问题 随着以消费者为中心的市场营销观念的确立,情感因素已成为广告宣传的必要手段。情感广告的目标是消费者,而今天的消费者也不再是纯粹的追求物质满足,他们不仅要求广告能告之他们商品信息,而且要求商品信息有艺术性和娱乐性,满足其审美需要。现代心理学研究认为,情感因素是人们接受信息渠道的“阀门”,在缺乏必要的“丰富激情”的情况下,理智处于一种休眠状态,不可能进行正常的工作,甚至产生严重的心理障碍,对周围世界表现为视而不见、听而不闻。所以,具有极强的艺术性和表现力的情感广告总是容易引起消费者的关注与兴趣。 第一章情感在广告中的运用 1.1 情感及情感设计的定义 1.1.1 情感的定义 情感是天赋的特性,是人对外界事物作用于自身时的一种生理的反应,是在人类社会历史发展过程中形成的高级社会性情感,常用来描述那些具有稳定的、深刻的社会意义的感情。情感是由需要和期望决定的。当需要和期望得到满足时会产生愉快、喜爱的情感,需要和期望得不到满足时,会产生苦恼、厌恶的情感。① 1.1.2 情感设计的概念 情感设计主要是指艺术设计师通过对人们的心理活动,特别是情绪、情感产生的一般规律和原理的研究和分析,再艺术设计作品中有目的、有意识地激发人们的某种情感,使设计作品能更好地实现其目的性的设计。② 1.2 情感因素的功能 情感是人与人之间的一个桥梁,也是观众接受广告产品的一个桥梁,可以增加广告的感染力,可以塑造品牌个性,以情动人、以情感人,把情感融入广告中,把情感传达给消费者,也把情感与品牌形象有机地统一和结合起来,只有这样,才会被消费者接受,才有可能引发其购买的欲望,达到其广告的目的。

动漫—情感的表达方式

动漫—情感的表达方式 动漫不仅仅是一种绘画艺术更是一种心灵艺术。人们把现实中的浪漫、梦幻、朦胧与美好的事物都寄托在动漫上。动漫的不断创新,也冲击着人们的视觉享受,触动着人们的心灵,震撼着人的心灵。 相比电影这种最具现实感的艺术,动漫可以说是一种超越现实的诗性的存在。 宫崎骏的《龙猫》里所描绘的里山恬淡、宁静、唯美的山水,富于生机的夏日风光,完美重现了日本风土。清新的画面里一种扑面而来的田园气息让人呼吸到久违的乡土空气,灿烂的阳光,澄澈的小溪,参天的巨树,骤起的狂风,繁茂的草丛,田地里窸窣的虫鸣,叮咚的雨滴声,月下斑驳的树影,神秘的鬼屋,会脸红的邻家男孩,热心质朴的农民伯伯……一支画笔的细腻创作,原始真诚的人手创造,交织成一曲美妙的乡村乐章,流淌出的旋律里处处渗透着一种莫名的感动。 还有大师超凡想像力的神奇产物,可爱的灰尘精灵,善良孩子才能看见的傻气龙猫,十条腿的猫巴士……让人感动、惊喜之余,不禁从片中主角两姐妹小月和小梅的身影瞥见曾经的自己,更发觉内心深处某个不知名的角落正被轻轻抚摸,更隐约听到生命里一口被遗忘已久的古钟正被敲击出拥有超越时空力量的悠悠之音,其名为(童真)的悠悠之音,几许涟漪于心间荡漾。

各种不一样的城市,各种不一样的天空,还有那个,在城市里拥有不变梦想的我们。黄昏下的街道,夜幕下色彩斑斓的灯光,还有清晨温柔的水面...这些美景,只要你静下心,便能看得到,哪怕只是一道阳光,一缕微风,走吧,收拾好心情,带上微笑,去看看这个陪伴了我们很久的城市,究竟是什么模样,去看看不同的世界里,又会有怎样能令我们为之惊叹的美丽。动漫拥有独特的艺术感召力与包容力,它完全可以承担更多使命,承载更深沉厚重的主题。动漫更可以是人类丰富情感与深刻哲思的优良载体。

广告表达与色彩

广告表达与色彩 “远看颜色近看花”。在广告表达中,人们的第一印象来自色彩对视觉的冲击力,其次才是图形。 色彩是图形构成的主要因素之一。在广告表达中掌握好色彩的性能与配合规律,非常重要。色彩能给人一种情感,一种心灵的愉悦,有先声夺人之美。据日本东京中日新闻调查结果:黑白印刷广告与彩色印刷广告比较,彩色印刷广告的想起率比黑白印刷广告多二至三倍以上。 美国广告家托马斯·B·斯坦利经过研究,总结归纳了色彩在广告表达中的作用。 1. 吸引人们对广告的注意力。 2. 完全忠实地反映人、物、景。 3. 强调产品或宣传内容的特定部位。 4. 表明销售魅力中的抽象质量。 5. 使广告第一眼就给人以良好的印象。 6. 为产品、服务项目或广告作者本身树立威信。 7. 给人们记忆里留下更深刻的印象。 总之,广告设计者运用色彩的主要目的是:吸引观众的注意,唤起观者的情感,给人以真实、良好的印象。通过色彩塑造或配合形象达到宣传广告主题的目的。(如图) 色彩是图形构成三大要素之一,它需要从物理、化学、生理、心理以及人对色彩的认识、感受习俗等方面来掌握,是一个非常复杂、微妙的问题。它不能只靠理论来解决,因为很多色彩问题,无法用言语来形容。有的色彩感觉,要靠个人的感性、实践、修养来创造和体验。 色彩的原理和规律,一代一代都在更新,没有什么绝对的、固定的、轻易得到的某种固定的色彩学公式。 色彩的和谐有着无限的伸缩性,色彩的对比、色调的变化、明暗的变化,处理得各异,在一种色相中,就会出现几百上千种的色彩变化及情调。 ■广告表达中色彩的感情 广告图形的色彩,在某种意义上讲,更多的是人为的色彩,它是人们根据广告图形的实际需要和对自然色彩的感受而综合创造出的"人造色彩"。它富于浪漫和装饰性。同时还必须对使用、形态、材料、质感相结合的色彩进行设计,这必须要符合和适应人的心理、视觉、生理

色彩的情感与表现

色彩的情感和表现 ——色彩表现音乐的情感 姓名:李静北京市海淀区中国地质大学附中 课题名称:色彩的情感和表现 教材版本:人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时 授课班级:初一5班 教学课时:一课时 教材分析: 本课教材为义务教育课程标准实验教科书,人民教育出版社《美术》七年级下册,第二单元春天的畅想(造型·表现),第4课时。本课时是在前三课时中已学过的相关色彩知识上,通过色彩实践活动,进一步学习色彩和情感的关系,提高学生对色彩情感的表现能力。本节课重点培养学生学会用色彩表达对音乐的感受。 学情分析: 在小学,学生应该已经学过一些色彩知识。如三原色、三间色、冷暖色、对比色,对这些知识有了初步的了解。但本校学生在这方面基础水平方面参差不齐,对色彩的运用,色彩效果感受还不是很好,特别是不敢大胆运用色彩进行练习体会。因此在教学内容上选择了适合本校学生易于接受和掌握的内容进行训练。在选用材料时,应注意运用学生感兴趣、有新奇感的艺术作品,创造适宜的情景,激起学生相应的情感体验,引起学生的共鸣,达到教学效果。 教学目标: 1.知识和技能 (1)了解色彩的情感和象征意义。 (2)感受音乐中的色彩情感。 (3)能以色彩表现聆听音乐的感受。 2.过程和方法 (1)识别、感受色彩的情感和象征意义。 (2)用色彩表现音乐的情感。 3.情感态度和价值观 (1)提高审美联觉。 (2)丰富色彩想象力。 (3)增强艺术创造力。 教学重点 了解色彩的情感和象征意义,能以色彩表现聆听音乐的感受。 教学难点: 运用色彩表现聆听音乐的感受。 教学用具: 1、教具:多媒体课件、视频、音乐。

《色彩的情感》教学设计说明

《色彩的情感》教学设计 一、教材分析 《色彩的情感》是人民教育出版社四年级下册第七课内容。是一节“造型·表现”课,也是本册教材中色彩学习单元中重要的一堂课程,本课是学生在了解色彩的冷暖、明暗、渐变知识的基础之上对色彩认识的又一个提升,不同的色彩,不同的色彩搭配给人带来不同的感受,使人产生不同的情感联想。通过分析作品中色彩的情感,让学生了解、体验色彩的表现力,为学生在艺术创作中提高色彩的运用能力奠定基础。 二、教学目标 1. 让学生了解、体验色彩的情感,让学生了解不同的色彩还会使人产生不同的联想和感觉,并运用色彩表达自己的情感。 2. 通过分析、探究、体验的教学方法,让学生了解色彩的情感世界,通过教师的引导、讲解、示范让学生能够利用色彩表现自己的情感。 3. 通过各种有效的学习活动,让学生感受色彩世界的美妙,培养学生的色彩感知力和运用能力。 三、教学重、难点 1. 教学重点:学生能够利用色彩表达自己的情感。 2. 教学难点:引导学生选择适当的色彩来表现自己的情感。 四、教学过程 (一)导入 1.视频导入 播放联欢会开场视频。 过渡语:视频中都看到了哪些颜色?你心里有怎样的感受? 学生回答。 教师小结:内心有喜悦的感觉,所以说色彩带给人不只是视觉上的愉悦,也是内心情感的表达。 2. 出示课题《色彩的情感》 (二)课程新授 1. 欣赏色彩图片,请学生谈谈自己的感受

(1)出示单色图片,看到这些颜色你联想到了什么? (红、绿、黄、紫、橙、蓝、黑、白、灰) (2)教师补充介绍并出示相应的深浅色系: 红色:让人联想到红色的火焰、红红火火的日子、喜庆的节日。深红色稳重、平静,正红色吉祥、喜庆。橘红色跳跃、热烈。 绿色:绿色是植物的颜色,让人联想到春天树木发芽、森林。深绿色稳重、宁静。中绿色舒适、美丽、优雅。浅绿色清新、单纯。 黄色:让人联想到阳光、沙滩、麦浪、灯光、酸酸的柠檬,黄色是所有色彩中最能发光的颜色,给人轻快,明亮、透明,辉煌,充满希望和活力的色彩印象。 土黄色温暖。中黄色辉煌。淡黄色明亮、通透,充满希望。 紫色:让人联想到紫禁城、紫气东来,深紫色神秘而又有压力。紫色高贵、优雅。淡紫色柔和。 橙色:让人联想到金色的秋天、丰收的玉米、桔子、晚霞。橙色欢乐、辉煌。浅橙色人温暖、明快。 蓝色:无论深蓝色还是淡蓝色,都会使我们联想到无垠的宇宙、无边的大海或流动的大气。深蓝色厚重、冷漠,蓝色平静、寒冷。浅蓝色透明、祥和。 黑色:让人联想夜晚、阴森、恐惧。 灰色:让人联想到雾霾、灰尘、乌云、阴天、给人的感觉是灰心、悲伤、难过、绝望。 白色:让人联想到雪花,朴素、圣洁。 教师小结:不但每种色彩有自己的情感,多种颜色搭配还会有更丰富的情感。 2. 欣赏图片,感受不同色彩搭配给人的情感体验 (1)深浅色彩搭配给人的情感体验。 ①同一色彩,深浅搭配画面带给人的情感体验。 出示图片:绿色系、蓝色系、黄色系、红色系、紫色系、黑白、灰。 教师总结:同一色彩,深浅搭配在一起,深浅绿色给人平和的感觉,深浅蓝色给人舒适感,深浅黄色给人温暖,深浅红色给人火热感,深浅紫色神秘,黑白色跳跃,深浅灰色时尚感强。 ②不同色彩,深浅搭配画面带给人的情感体验。

线条和色彩的情感表现

线条和色彩的情感表现 抽象艺术的世界是缥缈的世界,是游离的捉摸不定的世界,这个世界里的语言和生命深处的灵魂里的语言更为接近。世界上只有两种东西有生命力,一个是线条、一个是色彩。线条是意志,色彩是情感,二者包含节奏,表达情感,线条有形而无实,色彩有实而无形。抽象艺术是形式的,结构的,抽象艺术用情绪的方法去表现概念和作画,强调的是对线条和色彩的感受,表达了艺术家的思想情感。 抽象,是指艺术家将现实自然物象的描写予以简化,或者完全抽离的艺术。此种艺术的美感成份表现在线条与色彩的形式组合。 抽象艺术(Abstract Painting)是泛指二十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包含多种流派,并非某一个派别的名称,它的形成是经过长期持续演进而来的。但无论其派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念。抽象艺术是无主题无逻辑的艺术,是经验之外的生命感受,是通过抽象的线条、色彩来表达和叙述人性的艺术方式。它追求独创性,并把创新作为唯一的艺术。 1.线条

线条是什么呢?客观世界中并没有主观的线。线是人对物象的再加工结果,是人的主观臆造,是画家从客观对象中提炼出来的。线条原本是一个抽象的数学概念,数学中的线是指点在平面上或空间中沿着一定规律和方向运动所形成 的轨迹。而作为绘画中的对象而言,线条是构成绘画语言的最为基本的元素之一。绘画中,线条是最简单、直接、简练,最容易掌握的基本造型语言。它的适用范围和表现范围极其广泛。在抽象绘画中,线的功能并不局限于“塑造形象”,因而成为表达作者思想、观念、意念和情感的手段。此时的线条,是画家情感波动的记录,是画家反映在画面中的心境,是画家对客观反映的视觉表现。 线条最基本的功能就是摹写客观事物的轮廓、体面与质地,表现有形的具象事物,其更重要的功能在于它还可以表现无形的意象世界、抽象的精神、观念与情感。线条在画面中承担了整体结构和主体形象的作用,不论形象,我们都可以根据其特点,从中选出直、曲、横、斜等线条形式,在画面中发挥重要的作用。线条也能描绘出不同的质感,体积感和空间感。在抽象绘画中处处都能找到线条的踪影。抽象画派赋予线条的含义,很大程度上是画家自我情结的反映。 2.色彩 在人类发展历程中,色彩始终焕发着神奇的魅力。色彩

各种颜色表示的感情

各种颜色表示的感情.txt鲜花往往不属于赏花的人,而属于牛粪。。。道德常常能弥补智慧的缺陷,然而智慧却永远填补不了道德空白人生有三样东西无法掩盖:咳嗽贫穷和爱,越隐瞒,就越欲盖弥彰。红色Red 红色是热烈、冲动、强有力的色彩,它能使肌肉的机能和血液循环加快。由于红色容易引起注意,所以在各种媒体中也被广泛的利用,除了具有较佳的明视效果之外,更被用来传达有活力,积极,热诚,温暖,前进等涵义的企业形象与精神,另外红色也常用来作为警告,危险,禁止,防火等标示用色,人们在一些场合或物品上,看到红色标示时,常不必仔细看内容,及能了解警告危险之意,在工业安全用色中,红色即是警告,危险,禁止,防火的指定色。 大红色一般用来醒目,如红旗、万绿丛中一点红;浅红色一般较为温柔、幼嫩,如:新房的布置、孩童的衣饰等;深红色一般可以作衬托,有比较深沉热烈的感觉。 红色与浅黄色最为匹配,大红色与绿色、橙色、蓝色(尤其是深一点的蓝色)相斥,与奶黄色、灰色为中性搭配。 橙色 Orange 橙色是欢快活泼的光辉色彩,是暖色系中最温暖的色,它使人联想到金色的秋天,丰硕的果实,是一种富足、快乐而幸福的颜色。橙色稍稍混入黑色或白色,会变成一种稳重、含蓄又明快的暖色,但混入较多的黑色,就成为一种烧焦的色;橙色中加入较多的白色会带来一种甜腻的感觉。 橙色明视度高,在工业安全用色中,橙色即是警戒色,如火车头,登山服装,背包,救生衣等,橙色一般可作为喜庆的颜色,同时也可作富贵色,如皇宫里的许多装饰。橙色可作餐厅的布置色,据说在餐厅里多用橙色可以增加食欲。 橙色与浅绿色和浅蓝色相配,可以构成最响亮、最欢乐的色彩。橙色与淡黄色相配有一种很舒服的过渡感。橙色一般不能与紫色或深蓝色相配,这将给人一种不干净、晦涩的感觉。由于橙色非常明亮刺眼,有时会使人有负面低俗的意象,这种状况尤其容易发生在服饰的运用上,所以在运用橙色时,要注意选择搭配的色彩和表现方式,才能把橙色明亮活泼具有口感的特性发挥出来。 黄色 Yellow 黄色的灿烂、辉煌,有着太阳般的光辉,象征着照亮黑暗的智慧之光。黄色有着金色的光芒,有象征着财富和权利,它是骄傲的色彩。在工业用色上,黄色常用来警告危险或提醒注意,如交通标志上的黄灯,工程用的大型机器,学生用雨衣,雨鞋等,都使用黄色。黄色在黑色和紫色的衬托下可以达到力量的无限扩大,淡淡的粉红色也可以像少女一样将黄色这骄傲的王子征服。黄色与绿色相配,显得很有朝气,有活力;黄色与蓝色相配,显得美丽、清新;淡黄色与深黄色相配显得最为高雅。

网页色彩的情感表现

网页色彩的情感表现 针对不同的网站来进行不同的情感创意,部署适合主题的色彩是值得我们重视的,如医院的网站就不能采用大红大紫或黑色等过于刺激的颜色搭配。因为紧张和恐慌的色彩使人感到压抑,不利于心理健康。在网页的色彩设计上,除了要表现心理和感情联想之外,还要考虑色彩的对比明暗、轻重、冷暖、调和色和纯度对比色的应用等等。合适的用色可以传递各种有价值的信息,使得我们的网站在视觉传达方面更为有效和准确。 色彩与人的心理感觉和情绪有一定的联系。色彩的直接心理效应,来自于色彩的物理光学刺激,对人的大脑与生理发生的直接影响和变化。心理学家发现,在红色环境中,人的脉搏会加快,血压有所升高,情绪兴奋冲动。在蓝色环境中,脉搏会减缓,情绪较沉静。其实心理学已从哲学转入科学的范畴,我们必须要注重色彩心理的效果和联想的表现。例如,当看到下面几个不同颜色的小球,你会联想到什么呢? 首先,给我们的感觉就是冷暖对比,有的人喜欢黄色球,有的人喜欢蓝色球,只能自己去挑选自己喜欢的颜色了。但是把球和传播的信息联系起来,就不难定位我们的色彩搭配了。如图2.1所示: 图2.1 不同色彩搭配出来的小球 总的来说,人们在日常生活中既需要暖色,又需要冷色,只有这样,我们的生活才能达到心理和情感上的平衡。每当我们看到不同季节的天空或者不同时间的天空,我们的心情也会随之产生变化。有时候天气的变化直接影响我们的心情,参看下面不同颜色的云层效果给我们带来不同的心理感觉。如图2.2所示:

图2.2 不同的主体与背景对比 在网页的色彩表现上也是如此,冷色与暖色会带来其它的一些感受与心理的变化,例如:地域感、季节感、性别感、重量感、湿度感等。黄色表示收获的季节,蓝色表示冰冷的冬天;暖色偏重,冷色偏轻;暖色有密度强的感觉,冷色有稀薄的感觉,色彩除了冷暖的变化外我们在这里更关注的是色彩的心理联想与其它变化,如暖色联想到阳光、火焰、亲人等。冷色联想到冷静、文雅、保守等,因为不同的色彩会表达不同的含义,参看下表: 网页设计色彩的感情分析

情感的力量与色彩的表现(1)

情感的力量与色彩的表现(1) 摘要:凡高及后印象主义绘画偏离了西方客观再现的艺术传统,建立了自己独特的审美原则,向后来的画家展示了色彩自身所具有的强大的精神表现力,为他们的进一步的探索指明了方向。 关键词:情感;力量;色彩;表现 文森特·凡高的绘画是以绚烂的色彩、奔放的笔触表达狂热的感情又不失引人深思的象征内涵而为人们熟知的。凡高开始其艺术生涯的年代正是西方绘画艺术在诸多层面都发生根本性变革的年代,而色彩的解放就是其中最明显且极具本质影响的变革之一。印象主义画派受西方现代光学发展的影响和启发,主张室外作画,注重外光分析,追求瞬间光色印象的表现,把文艺复兴以来的静态的色彩再现转变为动态的色彩再现。而凡高从印象主义出发,并超越印象主义,将这种动态的色彩再现发展到由主观体验所控制的感情色彩的表现,从而成为现代绘画色彩全面解放过程中的不可或缺的环节和有着重要的影响及意义。 一、凡高绘画中的色彩语言的形成 凡高油画作品中的这种强烈的情感色彩也并不是在他刚开始其艺术生涯时就具备的,他对于自身这种感情色彩本质的觉醒也经历了一个漫长的过程。它的形成首先是与凡高那苦难的人生经历、独特的性格密切联系在一起的。

凡高1853年出生于荷兰的一个新教牧师家庭,他早年做过职员和商行经纪人,还当过矿区的传教士。他充满幻想、爱走极端,在生活中屡遭挫折和失败,最后他投身于绘画,决心“在绘画中与自己苦斗”。 凡高在学画的初期,感受到德拉克罗瓦绘画的“头脑里的太阳和心中的风暴”的强大震动和滋养,他也分外敬重米勒,他朴素而充满强烈的宗教意味和道德意识的绘画艺术,引起了凡高的强烈的感情共鸣。在他学画的早期就大量临摹了米勒的印刷品。虽然后来的艺术风格已经与米勒大异其趣,但他仍然梦想着画一件像米勒一样深深触动人们心灵的作品。《食土豆的人》是他早期的代表作品,在画中表达了自己对跟他一样生活在苦难之中的农民的同情和尊敬。在绘画表现上重视农民形体和姿态的塑造、环境氛围的营造,以粗犷的笔触,浓重的色彩去填充他的画稿。颜色由于反复涂抹,显得厚重混浊,缺乏透明度。 很明显,这一时期光和色彩并不是他关注的重点,它所追求的这种“真实”也并不是学院式的视觉再现的真实,而是一种他的主观感受的真实。就像在给他弟弟泰奥的信中所说:“如果我的人物是准确的,我将感到绝望,你应该明白,我不愿意他们是学院式的准确……我就是要制造这些不准确、这些偏差,重新塑造和改变现实,是的,他们可能变成不真实的,你可以这样说——但是比实实在在的真实更真

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