教你认识五线谱符与钢琴琴键
教你认识五线谱符与钢琴琴键
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教你认识五线谱音符与钢琴琴键
钢琴五线谱入门，本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起，帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱，快速实现钢琴五线谱入门。
认识五线谱
高音谱号：
下加一线你唱1，下加一间你唱2
一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱3
上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6
低音谱号：
上加一线还唱1，上加一间就唱7
一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，
下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3
音符与钢琴琴键对应图
中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。
一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。
认识音符
通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的（详见下图），两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。
注：根据符头所在的线或间唱相应的音
如上图所示，全音符唱４拍，二分音符唱两拍，四分音符唱１拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
常用变音记号
降记号（b）表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。还原记号（#）表示把已经升高或降低的音还原。
升记号（#）表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。举例
如上图中的记号为升fa，升do，降si
休止符
休止符表示不同长短音的间断符号,根据不同的拍值表示如上图所示。
延音线
上图红色框线中向上弯曲的曲线叫延音线，它可以将两个或两个以上相同音高的音符相连，在钢琴演奏时作为一个音符，它的拍值等于这些音符的拍值总和。当然延音线也可以用向下弯曲的曲线表示。
教你认识五线谱符与钢琴琴键
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教你认识五线谱音符与钢琴琴键 钢琴五线谱入门，本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起，帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱，快速实现钢琴五线谱入门。 认识五线谱 高音谱号： 下加一线你唱1，下加一间你唱2 一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱3 上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6 低音谱号： 上加一线还唱1，上加一间就唱7 一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5， 下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3 音符与钢琴琴键对应图
中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。 一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。 认识音符 通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的（详见下图），两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。 注：根据符头所在的线或间唱相应的音 如上图所示，全音符唱４拍，二分音符唱两拍，四分音符唱１拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。 符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
教你认识五线谱音符与钢琴琴键
教你认识五线谱音符与钢琴琴键 钢琴五线谱入门，本文从最基本的钢琴五线谱的构成说起，帮助初学钢琴的琴友来认识钢琴五线谱，快速实现钢琴五线谱入门。 认识五线谱 高音谱号： 下加一线你唱1，下加一间你唱2 一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3 上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6 低音谱号： 上加一线还唱1，上加一间就唱7 一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5， 下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3 音符与钢琴琴键对应图
中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。 一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。 认识音符 通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成；符头可以是空心的，也可以是实心的（详见下图），两者拍数相差一半；除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。 注：根据符头所在的线或间唱相应的音 如上图所示，全音符唱４拍，二分音符唱两拍，四分音符唱１拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。 符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。
常用变音记号 降记号（b）表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。还原记号（#）表示把已经升高或降低的音还原。 升记号（#）表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。举例 如上图中的记号为升fa，升do，降si 休止符
认识钢琴键盘
For personal use only in study and research; not for commercial use 钢琴共有88个键，其中52个白键和36个黑键，从低到高依次为大字二组A2B2、大字一组C1D1E1F1G1A1B1、大字组CDEFGAB、小字组cdefgab、小字一组c1d1e1f1g1a1b1、小字二组c2d2e2f2g2a2b2、小字三组c3d3e3f3g3a3b3、小字四组c4d4e4f4g4a4b4、小字五组c5。 最低一个是6（la)下面带四个点的，然后依次向上最高的是1(do)上面带四个点。 音乐体系中，七个具有独立名称的音极叫基本音级。钢琴上白键所发出的音与基本音级相符。七个基本音级音名分别为CDEFGAB,唱名为do,re,mi,fa,sol,la,si。钢琴有36个黑键，52个白键，白键重复循环使用七个基本音级。音列中央的一组叫小字一组，比它高的依次定名为小字二组，小字三组，小字四组，小字五组。比小字一组
低的组依次定名为小字组，大字组，大字一组，大字二组。
仅供个人用于学习、研究；不得用于商业用途。 For personal use only in study and research; not for commercial use. Nur für den pers?nlichen für Studien, Forschung, zu kommerziellen Zwecken verwendet werden. Pour l 'étude et la recherche uniquement à des fins personnelles; pas à des fins commerciales. толькодля людей, которые используются для обучения, исследований и не должны использоваться в коммерческих целях. 以下无正文
钢琴琴键认识
宝贝们！打开你们的琴盖，看看琴键是什么颜色组成的？ 白色和黑色吗？！非常好！ 那么再来，数一数你的钢琴有多少个琴键呢？如果你的钢琴刚好不在身边，那就数数上面的这张图好啦！数完了不要告诉别人，看看能不能自己完成下面的这道选择题？ 钢琴一共有（）个琴键。 A.52个 B.36个 C.87个 D.88个 A.你的答案是52个？！不会吧！你是不是没有把黑色的琴键数进去啊？ B.你的答案是36个？！不会吧！你肯定光数了黑色的琴键对不对？ C.你的答案是87个？！不会吧！宝贝儿你肯定数错了，再细心地数一遍！ D.你的答案是88个？！——恭喜你宝贝儿，你答对了！ 好了宝贝儿，记住啦，钢琴是由88个黑白相间的琴键组成的！ 接下来的活儿很有趣哦，别着急弹琴宝贝儿，你要跟老师一起来破译“琴键密码”！ 再给一张图吧，这样可以看的清楚一些： 宝贝儿，你先别管那些密密麻麻的白色的键，只管盯着黑色的那些比较短的琴键。从左看到右，再从右看到左……看看，再仔细看看，你看出什么了吗？ 哇~你可能很快就看出来了，那些黑色的琴键总是以两个一组、三个一组的顺序出现对不对？
两个一组三个一组 很好很好！听好了宝贝儿，我们马上就可以把密码破解了！现在你赶紧找到你最最左手边的那“两个一组”的地方，按照老师图红的这个琴键，按出声音来！ 很好！还没结束哦！下面我们按照顺序把所有“两个一组”的这个音按出来，像这样： 非常棒！恭喜你宝贝儿，你找到了我们琴键中暗含的密码哦！知道这个密码是谁吗？我想我们必须会喊出它的名字，这个音就是我们所熟知的DO、RE、MI、FA、SOL、LA、SI这七个音当中的老大——DO~！音名是C！ 哦对了！差点忘了一件很重要的事，宝贝儿，还是这张图，你能找出这几个C中的中央C吗？就是你看着在最最中间的那个C？
[钢琴认识与相关知识]认识钢琴键盘
[钢琴认识与相关知识]认识钢琴键盘 1:钢琴属于的乐器种类 和管风、手风琴、电子琴、脚踏手风琴乐器一样，钢琴被称为" 键盘乐器"。他有键盘装置及固定的音高。但从钢琴结构以及弹奏方 法上来说，钢琴应该属于： (1)弦乐类乐器的一种:由于它是以琴弦特有的方式来发音，以称为"击弦机"的机械装置为媒介，"弦槌"（以轴来转动）击弦并发出 声音。钢琴要想弹出连贯和圆润的效果，就要一口气弹下来，这其 间不能有任何的停顿。 (2)打击类乐器的一种:我们弹奏钢琴时用手指的力度触键发出洪亮的声音，在弹奏八度、和弦时,力量的运用与发挥是关键。著名音 乐家贝多芬曾从钢琴上获得了犹如管弦乐队般的效果,让人称绝。 2:钢琴的种类 现代的钢琴是由古钢琴经过了五、六百年的不断沿革而发展演变而来的。现代钢琴种类有三角钢琴和立式钢琴两种。其中三角钢琴 又称做卧式钢琴，造型美观气派,规格从四尺到15尺都有。音量大、音质纯厚丰满。钢琴采用十二平均律,音律准确又便于转调,还可以 为其它乐器定音用。钢琴音域宽广,音色优美,是目前大众化乐器中 音域最宽的乐器。通常作为独奏乐器来演奏,或是与其它乐器进行合奏。 3:钢琴的发展历史 (1)古钢琴时代 据史料记载，最早的古钢琴叫克拉维卡，在12世纪到14世纪之间创制。古钢琴有拨弦古钢琴和击弦古钢琴之分，其中拨弦古钢琴 也称为羽管键琴。这两种古钢琴尽管发音较弱,力度不能变化表现力弱,却风靡一时，到了18世纪逐渐被槌击式钢琴所取代。但早在巴 洛克时期,古钢琴地位极其重要，那时的乐队与室内乐中，演奏拨弦
古钢琴的人，常处于领奏的地位。在歌剧演奏中，也需要它伴奏宣 叙调，此风一直延续到莫扎特时期。 (2)现代钢琴时代 近三百年来，现代钢琴不断发展、不断提高而日趋完善。意大利钢琴制造家克利斯托弗利早在1709年改进了羽管键琴，将小槌的木 芯改用皮革来包，发明了键盘机械槌击式钢琴，奠定了现代钢琴键 盘机械的基础。这样一来，古钢琴的音量可以调节了。弹奏钢琴时，可以通过随便改变琴键的敲击力而调节音量变化，这种音量的变化 按照对琴键敲击的力度而被分成不同的等级。因为有了强弱音，这 种琴被人们称为有强弱音的羽管键琴。此后，经过很多钢琴家的不 断探索，法国的埃拉尔于1812年再次对击弦机械的结构进行改进， 使它成为复震奏机械，钢琴的弹奏性能得到进一步的提高，通过迅速、重复地敲击琴弦，复杂的乐曲也动听极了。1825年，人们试着 用铸铁制成的弦架,增强了弦架对琴弦拉紧以后所产生巨大张力的承 载能力，使紧张的琴弦不会因为弦架变形而发生松弛。这个改进对 钢琴的音准稳定和使用寿命的提高都起到很大的作用。经过不断地 改进和发展，钢琴出现了交叉排列式的琴弦布列，取代了以前琴弦 只是平行排列在一个平面上的平列式布排，低音琴弦太长而使弦码 和琴弦不好安置等问题得到解决，为使用音板共振面积及缩小钢琴 体积另辟捷径。通过人们不懈地努力，用毛毡加木芯制成的敲击琴 弦发音的小槌取代了皮革裹制的小槌。这种毛毡小槌经过改进，给 钢琴的弹奏效果增加了新的表现力。
钢琴基础知识
钢琴基础知识(总11页) -CAL-FENGHAI.-(YICAI)-Company One1 -CAL-本页仅作为文档封面，使用请直接删除
第一节：音的分组 在学习谱号之前首先要了解音的分组，我们在钢琴键盘上会发现，虽然键盘上有88个琴键，但是这些琴键其实是以某些音为单位而重复排列的，我们只需知道这其中的一组音，就可以熟悉其他组的音了，于是我们把这新音进行分组。键盘上有7个基本音，我们用字母C、D、E、F、G、A、B来表示，它们在键盘 上的位置是如下图： 为了避免重复，我们用数字和大小写字母来区别在不同组内的相同音，如下 图： 第二节五线谱的线与间 五线谱是目前世界上最通用的记谱法。它是在五根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的。五线谱是由五条基本的线构成的，所以叫“五线谱”。这五条线由低到高，依次叫做一线、二线、三线、四线、五线。线与线之间又形成了不同的间隔，我们把这些间隔称为“间”，五条线形成了四个间，由低到高，依次叫做一间、二间、三间、四间。如图： 为了记录更高或更低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线，就叫做“加线”，这些“加线”又形成了许多“加间”，如图：
在五线谱上，音的高低是根据音符符头在五线谱上的位置而定的。位置越高音 越高，位置越低音越低。 第三节谱号 确定五线谱上音高位置的记号，叫做“谱号”，谱号有很多种，在这里只介绍 钢琴中用到的两种谱号。G谱号，又称“高音谱号”，符号为 。G谱号表示的五线谱上二线位置为g1这个音。由此可以推出c1这个音在下加一线上，如图： F谱号，又称“低音谱号”，符号为。F谱号表示的五线谱上四线位置为f这个音。由此可以推出c1这个音在上加一线上，如图： 谱号个五线谱结合在一起，叫做“谱表”。如G谱表（高音谱表）、F谱表（低音谱表）等。在钢琴乐曲中，一般将G谱号和F谱号结合在一起使用，构成了“大谱表”。G谱表一般代表右手演奏的部分，F谱表一般代表左手演奏的
钢琴基础知识
钢琴基础知识 认识钢琴 一,钢琴的历史 二,钢琴的构造 三,弹奏钢琴的姿势 一,钢琴的历史 钢琴外文名为"Piano",它的全名应叫"Pianoforte",意为"弱强".由于这件乐器既能发出弱音,又能发出强音,才有了这样一个极为形象的名字.后来,也许是为了称呼上的方便,人们将表示强音的"forte"略去,只保留表示弱音的"piano",并沿用至今. 钢琴的发明者是巴尔托洛奥.克里斯托福里. 钢琴的前身是古钢琴和羽管键琴. 钢琴诞生在意大利,在德奥和英国得以发展成长. 18世纪后期到19世纪,钢琴已登上"乐器之王"的宝座. 欣赏各式各样的钢琴 二,钢琴的构造 钢琴的主要组成部分有:外壳,支架,键盘,击弦机,弦列和踏板机械. 钢琴键盘内有88个键子,包括52个白键和36个黑键;每7个白键和5个黑键为一组,称为「七五式」键盘结构. 1,钢琴键盘 从直观上看,钢琴的键盘是由黑色键和白色键共计88个键所组成(少数钢琴只有85个键).其中黑键36个,白键52个.如果仔细观察黑键和白键就会很容易发现二者的分布和排列呈现的规律性. 即:黑键是两个一组和三个一组.下面展示的是钢琴的88个键与其中的52个白键和36个黑键. 2,钢琴的踏板 _ _ 钢琴的踏板(又称做踏瓣)是利用杠杆系统来使音响得到修饰,可以增加和减弱音的大小,使得音乐色彩更加富于变化.由于踏板是用脚来操纵的故又称脚踏板. 右踏板:可以增强钢琴的音量,使压在琴弦上的止音器同时抬起来,引起全部琴弦的共鸣而增音.声音得以延续. 左踏版:使击弦的小槌靠近琴弦,缩短小槌的行程,从而减少小槌的敲击力. 中央踏板:一般的立式钢琴才配有,这是为了在晚上练琴时不影响别人而采取的措施.把中央踏板踩下后向左边的缝隙移动即可让它长时间保持减弱音量的目的. 三,基本姿势 ______ 坐的姿势:以自然,正确的坐姿端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈. _____ 身体的重心:要依靠臀部和脚尖支撑.一般来说,弹奏者只应坐到凳子的三分 之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上(大多的琴椅都是没背 可以靠的啦).因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸.上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指. _____ 座位的高低:要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘. ______ 座位的远近:要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动.一般说,就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方. _____ 脚的位置:一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板. 演奏钢琴的基本手型 _ 手臂的姿势:大臂自然下垂,不要夹紧,前臂与键盘平行或略高于键盘.(应调节好琴凳的高度) ___ 手腕的姿势:腕部与键盘平行,不能低于键盘或高于手掌,弹奏时要保持放松. ___ 手掌的姿势:如右图所示,整个手部呈半圆型(即整个手臂下垂时手部的自然姿势),手心象着一个球,手掌应自然弯曲,第一关节和第三关节(掌关节)不得塌陷. 掌关节是整个手部的最高点,好象"屋顶",要特别注意.双手的四指五指要"站"正,要做到这一点,须将双手略向里(大拇指方向)倾斜些,五个手掌稍松开,在五度内应该一个手指对一个琴键. ①手指第一关节_ ②手指第二关节_ ③手指第三关节(掌关节) ④拇指第一关节_ ⑤拇指第二关节(拇指掌关节) 钢琴键盘 七个小音符 Dol Re MI Fa Sol La Si Dol 水果刀的刀快来的来笑眯眯的眯发财的发扫地的扫哗啦啦的啦西瓜的西刀刀刀 Dol Re Mi Fa Sol La Si Dol 跟我学音符
琴法课教案2课——认识键盘和五线谱
第一单元第一课认识键盘 教学内容：钢琴弹奏知识、姿势、手形及非连音弹奏方法 教学目标： 1、了解钢琴弹奏的相关知识。 2、初步掌握正确的弹奏姿势和弹奏手形。 3、学习非连音的弹奏方法。 4、体验手臂的重力运用和手指的“支撑”。 教学重点： 1、弹奏手形。 2、手臂自然下垂的重力体验。 3、对照键盘熟练的说出音名。 教学难点：正确弹奏手形的掌握，手臂自然下垂的重量与手指支撑的协调。 教学方法：讲授法、欣赏法、对比法、练习法、归纳法、观察法 一、组织教学 点名出勤，自我介绍 二、导入新课 1、先定下我们课堂的基调： 乐理课、视唱练耳课是理论课，琴法课可以完全当作实践课，运用乐理课上学习的五线谱音乐知识，在黑白键盘上面演绎属于你自己的美妙旋律。 老师讲课的时候需要安静、认真，同学们互动和练习的时候尽量
轻松活跃，保持愉悦的情绪和气氛才能演奏更加流畅。 琴法课的对象是你们，讲课方式是成人之间的交流，但内容要以孩子为主，因为将来同学们教课的对象是小孩子，运用儿歌、想象等方式来完成学习。 2、同学们谁接触过键盘乐？ 键盘乐器——键盘乐器是琴键之乐器的总称。这些乐器上每个琴键都有固定的音高，因此皆可以用以演奏任何符合其音域范围内的乐曲。键盘乐器有管风琴、手风琴、钢琴等多种。 三、正课讲授 1、钢琴的历史已有200年以上，最早是在17世纪末由克里斯托福里在佛罗伦萨制造的。现代钢琴因形状和体积的不同，主要分为立式钢琴和三角钢琴。音乐会所用的大三角钢琴是乐器中的庞然大物，有9英尺长，最重的可达79吨。 时至今日，现代钢琴已经拥有十分宽广的音域，足以容纳人类优秀音乐创作所需要的全部声音空间；钢琴的音量可由演奏家自如地控制其变化幅度，可以从微弱朦胧、纤细如丝，到波澜壮阔、宏伟壮丽；凭借训练有素的钢琴家的双手，作曲家最丰富、复杂的多声思维音乐作品，都可以在钢琴上弹奏出来；无需任何其他条件的配合，一架钢琴加十个手指，就可以构成一个立体的、完整的、多彩多姿、无限美妙的音乐宇宙。 钢琴是唯一能将全部上述特点集于一身的乐器。这就明白了，为什么唯有钢琴才有“乐器之王”的封号。所谓“王”，并不是说其他
电子琴的键盘认识 电子琴键盘的工作原理
电子琴的键盘认识电子琴键盘的工作原理 电子琴的键盘认识电子琴键盘的工作原理一、电子琴键盘的工作原理现代的电子琴一般使用PCM采样音源。所谓采样就是录制乐器的声音，将其数字化后存入ROM或FLASH里，然后按下键时CPU或DSP芯片回放该音。甚至有一些高级编曲键盘可以使用外置采样（比如Tyros 3的硬盘音色）。现代电子琴并非“模仿”乐器音色。它使用的就是真实乐器音色。当然，力度感应在电子琴里是必备的。现代波形记忆式电子琴依然拥有滤波器，振荡器，同样可以靠包络线控制来制造和编辑音色。甚至在硬件电路上加入或软件模拟了老式电子琴的FM合成机构。如今的电子琴已今非昔比，很多3000~6000的电子琴支持更多的特性，比如Yamaha的PSR-S650支持完整的XG、GS音源，拥有真实乐器技法的兆级音色，16M可以装入采样的可读写ROM，以及音序器，伴奏制作功能。更加方便现场演奏和音乐制作。音源参数有采样频率，量化精度和波形容量，以及最大复音数几个重要的参数。请详见音源条目。当然，一部分老式电子琴是仅仅使用FM合成声音的，使用振荡器来模拟乐器声音，只不过它已经退出了市场。他的工作原理如下：振荡器的作用根据需要产生一定频率的振荡信号，振荡信号通过分频器分解成不同频率的信号输送到放大器，放大器将信号放
大，推动扬声器发出声音。键盘实际是一些开关，如果没有键盘，许多种频率的信号一齐进到放大器里，通过扬声器发出的声音就会乱七八糟，不成音乐。按下键盘的一支键，就等于接通一只开关，只允许某一种频率的信号通过到放大器里去，扬声器就发出一个音来。这样，按照一定的演奏规律来按键，就能奏出美妙的音乐来。电源的任务是给各部分供电。下面进一步介绍振荡器和分频器的工作原理。振荡器一般用LC电感三点振荡电路。如果忽略晶体管、电阻等因素的影响，则它的振荡频率f可由下式决定：只要适当选择电感L和电容C的数值，就可以得到所需要的信号频率。分频器是一个双稳态电路，即晶体管BG1导通、BG2截止和BG1截止、BG2导通两种稳定状态。如果在它的输入端输入一个信号脉冲，它就翻转一次，即由一种稳态迅速变成另一种稳态，再输入一个信号脉冲，它又会翻转一次，还原成起始的稳态。这样，在它的输入端输入两个信号脉冲时，在它的输出端就得到一个信号脉冲。就是说，输出信号频率比输入信号频率低一半，好像用2除过一样，所以叫二分频。电子琴使用二分频电路是音阶规律的需要。音乐中的基本音阶的频率是按照一定规律排列的，以C调为例，音阶中各音之间的频率（单位为赫兹）关系是：说明一个音的频率刚好是比它低八度音的频率的两倍。所以，只要把一个音的频率除以2就得到比它低八度的一个音的频率。实现这一点就需要使用
钢琴入门教学大纲
钢琴入门教学大纲 第一课认识中央C、二分音符、四分音符、全音符 （一）教学目的：通过本课学习初步了解钢琴的中央C及音符 （二）教学内容： 1.理论授课内容:认识钢琴键盘上的中央C,初步了解钢琴键盘的音名:CDEFGAB。认识五线谱、二分音符、四分音符、全音符。 2.实践授课内容:在钢琴上反复的弹中央C,练习曲《请弹吧》。 （三）教学重点难点：手指触键的感觉，强调左手。 第二课新的音符 D （一）教学目的：通过本课的学习学会新的音D,并初步了解拍号(4/4、3/4、2/4) （二）教学内容： 1.理论授课内容:学习新的音D并知道在乐谱中的位置,了解拍号,学会音的唱名:1234567 2.实践授课内容:练习曲《火车》《海军修建兵》 （三）教学重点难点：二指触键的感觉，放松及高抬指 第三课新的音符 E （一）教学目的:通过本课的学习学会新的音E及附点二分音符,初步了解切分节奏 （二）教学内容： 1.理论授课内容:学习新的音E,3/4拍里的附点二分音符及切分节奏 2.实践授课内容: 练习曲《玛莉有只小羔羊》《侏儒舞曲》 （三）教学重点难点：三指的触键及力度 第四课综合几种节奏的练习 （一）教学目的：通过本课的学习学会切分节奏弹法及在乐谱中的应用 （二）教学内容： 1.理论授课内容:重点学习切分节奏 2.实践授课内容：练习曲《上山坡》《雷格泰姆玩偶》 （三）教学重点难点：注意节奏在乐曲中的变化 第五课认识四分休止附 （一）教学目的：通过本课的学习学会四分休止附,二分休止附,全休止附（二）教学内容: 1.理论授课内容:学习新的音符G, 学会四分休止附,二分休止附,全休止附及在乐谱中的应用 2.实践授课内容: 练习曲《排钟》《拔河游戏》《滑稽面孔》 （三）教学重点难点：注意左右手的配合
怎么认识钢琴乐谱
怎么认识钢琴乐谱 一、认识五线谱及其口诀 高音谱号：下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6 低音谱号：上加一线还唱1，上加一间就唱 7一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3 音符与钢琴琴键对应图 中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。 一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。 二、认识音符 通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成;符头可以是空心的，也可以是实心的(详见下图)，两者拍数相差一半;除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。 注：根据符头所在的线或间唱相应的音、
如上图所示，全音符唱4拍，二分音符唱两拍，四分音符唱1拍，八分音符 为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。 符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音 符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。 常用变音记号 降记号(b)表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。 还原记号(#)表示把已经升高或降低的音还原。
升记号(#)表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。 比如： 如上图中的记号为升fa，升do，降si 休止符 休止符表示不同长短音的间断符号,根据不同的拍值表示如上图所示。 延音线 上图红色框线中向上弯曲的曲线叫延音线，它可以将两个或两个以上相同音 高的音符相连，在钢琴演奏时作为一个音符，它的拍值等于这些音符的拍值总和。当然延音线也可以用向下弯曲的曲线表示。 三、钢琴谱怎么看调号? 学习弹奏一首新曲子之前，要先看谱号、调号、拍号。开始最难接受的是调号，那么多升降号在五线谱的不同位置上，就有着不同的调，太难掌握了! 在说调号之前，我们首先要了解几个问题。 1、五线谱上的音名与唱名的对应。 音名： C、 D、 E、 F、 G、 A、 B 唱名： 1、 2、 3、 4、 5、 6、 7 发音： do re mi fa sol la si
钢琴认识简谱
认识简谱 字体: 小中大|打印发布: 2008-6-14 05:32 作者: 侠名来源: 网络查看: 13529次 简谱知识...................................... 无论何种乐谱实际上都是人们用来记录音乐的符号标记。 简谱是一种比较简单易学的音乐记谱法。据说简谱是由法国思想家卢梭于1742年发明的。 简谱的最大好处是仅用7个阿拉伯数字----1234567，就能将万千变化的音乐曲子记录并表示出来，并能使人很快记住而终身不忘。 简谱术语快速查询 **************************************************************************************** ********** 音符 音高 节奏 调式音节 休止符 全音符 全音 节拍 大调 装饰音 二分音符 半音 单拍子 小调
延长号 四分音符 8度 复拍子 连音线 八分音符 变化音 2/4拍子 反复记号 十六分音符 升号 4/4拍子 重音记号 三十二分音符 降号 强弱拍 小节线 附点音符 还原号 顿音符号 重音符号 ****.........................................................................................................**** 音符 在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是：1 2 3 4 5 6 7 读法:do er mi fa so la si（多来米发梭拉西）。 音高
三分钟学会看键盘,教你看懂钢琴五线谱
钢琴五线谱 钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 1、你用的键盘乐器 2、白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 看到键盘可能一开始会迷惑：这么多的键盘---88个键我如何能记住呢？ 不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。
另一个你要注意记忆的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。 3、钢琴键盘的分组五线谱基本要素 上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键
盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 4、C 和八度 上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的 位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。线上音符 五线谱的音符要么在线上，要么在线间，我们先从线上认识其他的音符。上面的五线谱从中央C上出现的线上的另外三个音符是E G B ，下图是键盘上对应的E G B位置。
认识五线谱
第一章认识五线谱 （文武贝编写） 第一节：音的分组 在学习谱号之前首先要了解音的分组，我们在钢琴键盘上会发现，虽然键盘上有88个琴键，但是这些琴键其实是以某些音为单位而重复排列的，我们只需知道这其中的一组音，就可以熟悉其他组的音了，于是我们把这新音进行分组。 键盘上有7个基本音，我们用字母C、D、E、F、G、A、B来表示，它们在 键盘上的位置是如下图： 为了避免重复，我们用数字和大小写字母来区别在不同组内的相同音，如 下图：
第二节五线谱的线与间 五线谱是目前世界上最通用的记谱法。它是在五根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的。五线谱是由五条基本的线构成的，所以叫“五线谱”。这五条线由低到高，依次叫做一线、二线、三线、四线、五线。线与线之间又形成了不同的间隔，我们把这些间隔称为“间”，五条线形成了四个间，由低到高，依次叫做一间、二间、三间、四间。如图： 为了记录更高或更低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线，就叫做“加线”，这些“加线”有形成了许多“加间”，如图：
在五线谱上，音的高低是根据音符符头在五线谱上的位置而定的。位置越 高音越高，位置越低音越低。 第三节谱号 确定五线谱上音高位置的记号，叫做“谱号”，谱号有很多种，在这里只介绍钢琴中用到的两种谱号。G谱号，又称“高音谱号”，符号为 。G谱号表示的五线谱上二线位置为g1这个音。由此可以推出c1这个音在下加一线上，如图： F谱号，又称“低音谱号”，符号为 。F谱号表示的五线谱上四线位置为f这个音。由此可以推出c1这个音在上加一线上，如图：第三节谱号确定五线谱上音高位置的记号，叫做“谱号”，
教你识五线谱和琴键
（一）你用的键盘乐器 无论你是拥有一个真正的钢琴，还是一个电钢琴、电子琴或风琴，这里的教程都会教你认识键盘，弹奏五线谱曲子，并学习基本的五线谱知识。 简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。 你是用哪种键盘乐器来学习的呢？一共有多少个键盘？我建议你最好使用有61个键盘的那种。如果你的键盘有重力感觉（垂重感键盘）的就更好了，就更接近真实钢琴的机械装置和触感。一般来说简易低档的电子琴的键盘没有重力感设计，键盘的按下时没有什么阻力（比较真实的钢琴键盘就会知道）。 （二）白键盘黑键盘从哪里开始呢？ 不过你很快就可以总结出黑键的分布规律：即三个黑键和两个黑键规律性的排列，而且间隔是完全一样的。 你还会发现上图的白键上有规律的标出绿色的字母C，这个C是出现在两个黑键左面的白键上的。至于这个为何叫C以后会详细介绍。另一个你要注意记忆 的是键盘中央的C位置，既所谓的中央C。这是一个需要牢记的位置，你以后会 发现这个标志性的C的很多意义。而下面的中央C位置是真实钢琴的键盘位置。
（三）钢琴键盘的分组五线谱基本要素 上图最上面的就是你经常看到的钢琴的五线谱，中间那个空心圆在短横线的位置---线间就是中央C。这个中央C位置是你弹奏任何一个钢琴曲子都要参考的键盘。 五线谱是记录音乐的一种语言，就象英语、汉语一样，它同样有自己的规则，告诉你弹什么和如何弹奏。最明显的特征就是左端的谱号形式-----高音谱号和低音谱号一起成联合谱表，这是一个标准的钢琴五线谱形式。音符（后面还要讲）在线间或线上。 将中央C的一组白色键盘灰颜色填充，你会发现以C为一个组，七个白色琴键加 上五个黑色键盘（两个黑色和三个黑色的)构成一12个键盘组，而且这个C组不断重复。随便用左手或右手弹奏这些不同的组会发现越往右侧的声音越高，越往左声音越低。 （四）C 和八度 上面的图示显示出在中央C右面和左面的其他的C在五线谱上面的位置。从中可以看出，在键盘上有规律的C的位置排列到了五线谱上面就没有什么规律可 循。换句话说，不同C组的键盘位置在五线谱位置上没有什么联系，你只能通过 大量的练习和不断的记忆来逐渐掌握。 线上音符 现在你应该已经将白键的音符掌握了。上图就是 C D E F G A B在白键盘上的7个音符的五线谱位置和键盘实际对应位置。这7个音符应该是你很熟悉的，对应的简
第一课 钢琴 演奏入门
第一课钢琴启蒙 —屈欢 教学目标：认识键盘，初步识谱。 教学重点：1、五线谱基本知识的掌握 2、五线谱知识的实际应用 3、钢琴键盘的分组 4、钢琴弹奏时的基本姿势 教学难点：1弹奏过程中手型的控制 2节奏型，以及拍号的掌握 教学过程： 一、认识钢琴键盘白键与黑键 找出中央Ｃ。中央C所在的组称为小字一组，写的时候写一个小写的英文字母（c）并在右上角写一个（1）我们就知道是小字一组的Ｃ了。大字组的写大写的字母，大字一组的就在大写字母的右上角写上（1） 二、五线谱 五线谱是由线和间组成的，其每一条横线与以此形成的每一个间都有不同的作用和意义(包括加线与加间)。 1．线与间 (1)五线谱上的线从下向上依次可分为五条线。 (2)从下往上又可依次分为四个间。
2．加线与加间 由于记谱需要，经常在乐谱上或下出现加线现象，于是又分别形成了下加线，下加间；上加线，上加间。如图： 三、谱表 1、高音谱号和高音谱号上的音 高音谱号具有实际意义的记谱应该是从五线谱的下加一线开始，即人们非常熟悉的中央“C” 2．低音谱号和低音谱号上的音 低音谱号的记谱从实际意义上来说应该是从五线谱的上加一线开始向下记谱。(而再往上则由于同高音谱号相重复而不典型，且无太多的实际意义)这个音就是中央C。如图：
四、音符 一般情况下，音符通常由三个部分组成：符头、符干、符尾 音符do、大拇指是1指、全音符唱4拍。最后学全音符，拍一下手，然后双手不要分开停顿三下，拍手时间和停顿时间相等。嘴里唱“tang--ang--ang--ang”.时间刚好是四分音符的四倍。 五、小节线，节拍的认识 六、练习 1、曲目：《请弹吧》（右手） （1）坐姿：琴凳一定要摆在钢琴正中央，身体坐在琴凳正中间、正对中音区的位置，大约坐在琴凳2／3的位置（膝盖窝不要碰到琴凳），上身挺直略向前倾，两肩平行、头摆正，两只脚自然下垂与肩同宽，左手放在左腿上。 （2）手型：手背、手腕、小手臂在一条平行线上，胳膊肘略大于90度角将所有手指关节和掌关节顶出，大指与食指之间呈椭圆型鸡蛋状。大指第一指关节外侧放在琴键上；2、3、4指用手指前端的肉站立（不要用指甲、手指肚接触琴键）；5指用手指右前端触键。（如果小朋友不好掌握手型，可以将左手握拳，用右手轻轻包住左手，把左手慢慢撤出、即为右手手型。）手指弹奏白键2／3的位置，不要伸到黑键中间，白键和黑键中间放一只铅笔，位置刚好。
钢琴认识与相关知识
钢琴认识与相关知识 1：钢琴属于的乐器种类 和管风、手风琴、电子琴、脚踏手风琴乐器一样，钢琴被称为"键盘乐器"。他有键盘装置及固定的音高。但从钢琴结构以及弹奏方法上来说，钢琴应该属于： (1) 弦乐类乐器的一种：因为它是以琴弦特有的方式来发音，以称为"击弦机"的机械装置为媒介， "弦槌"（以轴来转动）击弦并发出声音。钢琴要想弹出连贯和圆润的效果，就要一口气弹下来，这其间不能有任何的停顿。 (2) 打击类乐器的一种：我们弹奏钢琴时用手指的力度触键发出洪亮的声音，在弹奏八度、和弦时,力量的使用与发挥是关键。音乐家贝多芬曾从钢琴上获得了犹如管弦乐队般的效果,让人称绝。 2：钢琴的种类 现代的钢琴是由古钢琴经过了五、六百年的持续沿革而发展演变而来的。现代钢琴种类有三角钢琴和立式钢琴两种。其中三角钢琴又称做卧式钢琴，造型美观气派,规格从四尺到15尺都有。音量大、音质纯厚丰满。钢琴采用十二平均律,音律准确又便于转调,还能够为其它乐器定音用。钢琴音域宽广,音色优美, 是当前大众化乐器中音域最宽的乐器。通常作为独奏乐器来演奏,或是与其它乐器实行合奏。 3：钢琴的发展历史 (1)古钢琴时代 据史料记载，最早的古钢琴叫克拉维卡，在12世纪到14世纪之间创制。古钢琴有拨弦古钢琴和击弦古钢琴之分，其中拨弦古钢琴也称为羽管键琴。这两种古钢琴即使发音较弱,力度不能变化表现力弱,却风靡一时，到了18世纪逐渐被槌击式钢琴所取代。但早在巴洛克时期,古钢琴地位极其重要，那时的乐队与室内乐中，演奏拨弦古钢琴
的人，常处于领奏的地位。在歌剧演奏中，也需要它伴奏宣叙调，此风一直延续到莫扎特时期。 (2)现代钢琴时代 近三百年来，现代钢琴持续发展、持续提升而日趋完善。意大利钢琴制造家克利斯托弗利早在1709年改进了羽管键琴，将小槌的木芯改用皮革来包，发明了键盘机械槌击式钢琴，奠定了现代钢琴键盘机械的基础。这样一来，古钢琴的音量能够调节了。弹奏钢琴时，能够通过随便改变琴键的敲击力而调节音量变化，这种音量的变化按照对琴键敲击的力度而被分成不同的等级。因为有了强弱音，这种琴被人们称为有强弱音的羽管键琴。此后，经过很多钢琴家的持续探索，法国的埃拉尔于1812年再次对击弦机械的结构实行改进，使它成为复震奏机械，钢琴的弹奏性能得到进一步的提升，通过迅速、重复地敲击琴弦，复杂的乐曲也动听极了。1825年，人们试着用铸铁制成的弦架,增强了弦架对琴弦拉紧以后所产生巨大张力的承载水平，使紧张的琴弦不会因为弦架变形而发生松弛。这个改进对钢琴的音准稳定和使用寿命的提升都起到很大的作用。经过持续地改进和发展，钢琴出现了交叉排列式的琴弦布列，取代了以前琴弦仅仅平行排列在一个平面上的平列式布排，低音琴弦太长而使弦码和琴弦不好安置等问题得到解决，为使用音板共振面积及缩小钢琴体积另辟捷径。通过人们不懈地努力，用毛毡加木芯制成的敲击琴弦发音的小槌取代了皮革裹制的小槌。这种毛毡小槌经过改进，给钢琴的弹奏效果增加了新的表现力。
认 识 钢 琴
认识钢琴 1:钢琴属于的乐器种类 和管风、手风琴、电子琴、脚踏手风琴乐器一样，钢琴被称为"键盘乐器"。他有键盘装置及固定的音高。但从钢琴结构以及弹奏方法上来说，钢琴应该属于： (1) 弦乐类乐器的一种: 由于它是以琴弦特有的方式来发音，以称为"击弦机"的机械装置为媒介，"弦槌"（以轴来转动）击弦并发出声音。钢琴要想弹出连贯和圆润的效果，就要一口气弹下来，这其间不能有任何的停顿。 (2) 打击类乐器的一种: 我们弹奏钢琴时用手指的力度触键发出洪亮的声音，在弹奏八度、和弦时,力量的运用与发挥是关键。著名音乐家贝多芬曾从钢琴上获得了犹如管弦乐队般的效果,让人称绝。 2:钢琴的种类 现代的钢琴是由古钢琴经过了五、六百年的不断沿革而发展演变而来的。现代钢琴种类有三角钢琴和立式钢琴两种。其中三角钢琴又称做卧式钢琴，造型美观气派,规格从四尺到15尺都有。音量大、音质纯厚丰满。钢琴采用十二平均律,音律准确又便于转调,还可以为其它乐器定音用。钢琴音域宽广,音色优美, 是目前大众化乐器中音域最宽的乐器。通常作为独奏乐器来演奏,或是与其它乐器进行合奏。 3:钢琴的发展历史 (1)古钢琴时代 据史料记载，最早的古钢琴叫克拉维卡，在12世纪到14世纪之间创制。古钢琴有拨弦古钢琴和击弦古钢琴之分，其中拨弦古钢琴也称为羽管键琴。这两种古钢琴尽管发音较弱,力度不能变化表现力弱,却风靡一时，到了18世纪逐渐被槌击式钢琴所取代。但早在巴洛克时期,古钢琴地位极其重要，那时的乐队与室内乐中，演奏拨弦古钢琴的人，常处于领奏的地位。在歌剧演奏中，也需要它伴奏宣叙调，此风一直延续到莫扎特时期。 (2)现代钢琴时代 近三百年来，现代钢琴不断发展、不断提高而日趋完善。意大利钢琴制造家克利斯托弗利早在1709年改进了羽管键琴，将小槌的木芯改用皮革来包，发明了键盘机械槌击式钢琴，奠定了现代钢琴键盘机械的基础。这样一来，古钢琴的音量可以调节了。弹奏钢琴时，可以
怎么认识钢琴乐谱图文稿
怎么认识钢琴乐谱集团文件发布号：（9816-UATWW-MWUB-WUNN-INNUL-DQQTY-
怎么认识钢琴乐谱 一、认识五线谱及其口诀 高音谱号：下加一线你唱1，下加一间你唱2一二三线，3 5 7，四线五线唱2 4，一二三间，4 6 1，，到了四间请唱 3上加一二三线6 1 3，四线五线唱5 7，上加一二三间5 7 2，四间五间唱4 6低音谱号：上加一线还唱1，上加一间就唱 7一二三线，5 7 2，四线五线唱4 6，一二三间，6 1 3，四间唱5，下加一二三线3 1 6，四线五线唱4 2，下加一二三间4 2 7，四间五间唱5 3 音符与钢琴琴键对应图 中央C在简谱中唱1，即Do，D唱2，即re,以此类推。 一般情况下，高音谱号的曲谱用右手弹，低音谱号的曲谱用左手弹，至于手指怎么摆放、弹奏这里就不再赘述。 二、认识音符 通常来说，音符由符头、符干、符尾三部分组成;符头可以是空心的，也可以是实心的(详见下图)，两者拍数相差一半;除了全音符之外，其它的音符都有符干，增加符干原来时值也减一半。 注：根据符头所在的线或间唱相应的音、 如上图所示，全音符唱4拍，二分音符唱两拍，四分音符唱1拍，八分音符为半拍，十六分音符唱1/4拍，三十二分音符唱1/8拍，以此类推，每增加一个符尾拍数是变成原来的1/2。
符点音符是标在音符符头右边的小圆点儿，用以增加音符的拍值。若一个音符的右边带有一个符点，那么表示该音符的拍值在原来的基础上还要再增加1/2拍。 常用变音记号 降记号(b)表示将基本音级的音高降低半音，根据该记号所在的线或间而降音。 还原记号(#)表示把已经升高或降低的音还原。 升记号(#)表示将基本音级的音高升高半音，根据该记号所在的线或间而降音。 比如： 如上图中的记号为升fa，升do，降si 休止符 休止符表示不同长短音的间断符号,根据不同的拍值表示如上图所示。 延音线 上图红色框线中向上弯曲的曲线叫延音线，它可以将两个或两个以上相同音高的音符相连，在钢琴演奏时作为一个音符，它的拍值等于这些音符的拍值总和。当然延音线也可以用向下弯曲的曲线表示。 三、钢琴谱怎么看调号? 学习弹奏一首新曲子之前，要先看谱号、调号、拍号。开始最难接受的是调号，那么多升降号在五线谱的不同位置上，就有着不同的调，太难掌握了! 在说调号之前，我们首先要了解几个问题。