电影海报设计要点

电影海报设计要点
电影海报设计要点

海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;那么如何设计一张具有感染力的海报,使到观看的人能够直接接触最重要的信息?这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基

本的方法。

一致原则

我们要面对这样的事实:设计海报就象设计其它任何图象艺术一样,很容易造成混乱。摄影师?所拍的东西未能令人如意。文案人员?他们不到最后一秒都不能定稿。市场营销人员?他们每两分钟就改变一次主意。

在设计过程中,设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致,包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一,海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成

一个有机的整体。(https://www.360docs.net/doc/049321581.html,)

我们如何能设计出一幅“一致性”的作品?让我们举出几个原则:

关联原则

要让作品具有一致性,第一个原则是采用关联原则,也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则:物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时,我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。

海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先,对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告,都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型(小孩?老人?操劳过度的父母?)的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好,那就象是消费者象在说“我总是使用Bleacho 牌漂白水”,而不是一句硬绑绑的广告语第二,各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的(比如,几款不同的手表连环相扣放在一起),那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元,能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。

如果在海报中各个物品都非常相似,将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。

重复原则

另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里,其不同部分被反复应用,我们的眼睛自然就会跟随着它们,有时就算它们并不是放在一起,但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。

应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果,然后将背景与前景的元

素联接起来。

另一个应用重复的方法是一行重复的元素引导观众的眼睛到一个重要的信息、标志或图片上。重复的元素能够产生一条路径引导我们的视线,使观众创造出一种好奇心——另一端是什么来的?这其实是一种讲故事的方式,吸引观众继续看下去。

人的视觉对重复具有非常强烈的感觉,甚至有时在图中的对象没有重复时我们也会将它们看作是重复的。比如,一张关于指甲油的海报中,我们可以在海报上方的位置加进一滴很大的指甲油。而在作品的另一个地方,与这滴指甲油同样的图形或颜色都会产生一种与上方那滴油对应的效果。我们在不经意中,眼睛已经去到下

方了。

对一些产品的宣传海报,重复同样是一种说服观众去进行比较的有效策略。如在一张广告海报中我们可能会放上十来双鞋,但每一对都不一样。主要的信息(鞋)就很容易让观众感受到,因为这个物品在海报中被重复应用,接着,观众就会去仔

细看一下各款鞋子的不同样式。

另一个流行的设计技巧是将所有一模一样的东西都排列在一起,但里面有一件是与众不同的,从而达到出其不意的效果。比如你可以设计出15 个方块并排列成方阵,其中14 块是蓝色,而其中一块是粉红色,并且包含了公司的标志。可以想

象,这块粉红色的色块将会是观众的焦点。

当然,重复原则对设计一个系列的海报也可以产生一致性的效果,无论这些海报是同时放在一起还是分开。比如对一个夏季音乐会的系列户外广告来说,不断重复主要元素就可以产生一种力量感。你看到其中一张时就会想到另外一张。位置、颜色、大小或图象的重复能够强化识别,并让观看的人能够关注所有你想传达的信

息。

延续性原则

还有什么另外的方法创造一致性的作品?延续!它通常与重复一起应用,你在上述的例子中已经看过。当一个设计师应用延续的方式设计,作品中的对象组成一

起,引导观众去到另一个位置上。

这个方法一般采用线性效果来达到。当我们看到一条线时,我们的眼睛本能地就会跟随着它,想看看这条线会去到哪里。(https://www.360docs.net/doc/049321581.html,) 这个方法可以使海报中的图片引导观众的眼睛去到我们所要传达的信息或品牌上。但如果我们不是用图片,而是用文字构成的图形,也是一种不错的选择。

添加背景颜色

如果你的作品里各个元素的形状、颜色或外观都没有共同点,那如何使作品具有统一性呢?一个简单的解决办法是将这些元素都放在一个实色区域里。

这种处理方法好象有点在回避问题的实质,为什么你非得要将毫无关联的各个元素放在一起?一般来说我们都不这样处理。对于大多数的商业海报来说,你需要让你的海报能够快速传达你想要传达的信息,而我们一般使用有关联的形状或颜色。

对于一些艺术事件或海报,观众会花时间去自己了解每一部分的含义,然而,一些不和谐的元素有时能够传达一种有趣的、实验性的视觉效果。有时一个广告商

会要求将各个对象以一种超现实形式结合在一起,将各个关系不大的元素放在一个区域很大的背景颜色区域中能够使观众产生一种它们有关联的感觉。

协调原则

无论是协调的构图或不协调的构图都能够使海报的版面具有强烈的视觉效果。

因为打破均衡会产生一种紧张的氛围。对于小孩子来说,我们知道要让他们远离那

些倾斜的树木、岩石、家具或梯子等这些具有潜在危险性的东西。所以失衡的构图

同样让我们产生这种感觉。我们是不是要掉下去?是不是有东西要掉到我们身上

来?

在现代信息社会之中,电影扮演着十分重要的媒介角色,可以说,电影的传播效率为社会主义精神文明的建设和文化的发展起着不可估量的作用。从某种意义来讲,电影能够深刻反映老百姓的生活质量,并潜意识地刺激、改变老百姓的习俗,影响、带动老百姓的举止、衣着、饮食和趣味、时尚,甚至教会老百姓如何适应新的生活方式。如今,随着物质生活的提高和精神生活的富有,人们观看电影的意识和欲望日益强烈。然而,在市场经济背景下的竞争时代,普通意义的电影海报设计已经不能满足如今的人们在实际文化消费过程中的视觉交流和精神需求。为此,笔者对于电影海报设计中的三大视觉要素进行了初步性地析究。

一、色彩要素

色彩元素在电影海报设计和文化信息传达过程中是不可忽视的视觉要素。这是因为,首先,色彩是最直接性的“语言”交流,它能够在第一时间内吸引观众的注意力,使观者的“眼睛”得到放松或者警惕;其次,色彩是最为敏感的视觉因素。它能够让观众

领略到特定的情绪感染,并改变其心理,甚至是对该部影片的看法,进而影响到其观看欲望和消费行为。由此看来,色彩在电影海报设计中具有非常重要的视觉沟通作用和强烈的直觉作用。色彩的专有属性、价值和作用是其他设计元素无法替代的,成功的海报设计其色彩的运用通常是恰如其分的并合乎内容和形式需要的,有时候甚至会促使某种产品或者一项服务型设计活动取得圆满成功,而错误的色彩设计则会让人支付出昂贵的代价。

色彩具有潜意识的说服力量。通常,当人们处于相对陌生的事物面前或者新环境之中,最终能够做出决定满足人们心理需求的常常是由于色彩的缘故。这说明,色彩能够与人的大脑进行心理层面的沟通和交流。由于色彩持有一定的生理、心理作用,因此,色彩在电影海报中的运用是否恰当尤为重要。好的色彩设计能够引导观者联想到该部影片的动人之处,进而促使观者产生出较强烈的观看欲望和消费欲望。据有关资料分析研究,人的视觉器官在观看时,最初的20s内,色彩感觉占80%,而其造型仅占20%,2min后,色彩占60%,造型占40%,5min后,各占一半;随后,色彩的印象在人的视觉记忆中继续保持。这份研究资料充分表明,色彩总是通过视觉开始,并刺激人的大脑神经,让人长时间地对某种信息或者事物产生记忆甚至过目不忘。

为了迎合不同消费群体的实际需要,设计师在设计色彩时,就要充分考虑到该部影片的主要销售对象和地区,了解不同种类的人和不同国家、地区、民族的色彩喜好与禁忌、认识与理解程

度。如,蓝色。在干旱的中东,被认为是来自天堂的颜色,因此,蓝白相间的中国瓷器在中东特别受欢迎;而在比利时,蓝色则是忌讳的色彩;蓝色在埃及,有人把它当成是恶魔;在美国,蓝色意味着情感上的信赖、保守,如亲朋好友所赠送的结婚礼品的包装多以纯净、典雅、高贵的蓝色调为主或白色调为主,以表示对新郎、新娘忠贞爱情的祝福。欧洲人在这一点上持有相同观点。再如,中国人传统观念比较崇尚红色,尤其是每逢过节或者过喜事的时候经常使用红色,在办丧事时常使用白色,白色似乎无法与婚嫁联系在一起。由此可见,文化传统的不同、民俗民情的差异,不同地域、不同民族的人们对于色彩的感知和认识迥然不同。作为电影海报设计师,需在充分认识民族色彩、地域色彩和习俗色彩差异的基础之上,针对实际消费群体各自的色彩喜好,合理定位电影海报中的主色调,从而迎合不同消费群体的视觉欣赏需要,最终达到促销电影产业的商业性目的。也只有这样,设计师才能够设计出更加完善、更具时代感的优秀电影海报设计作品。

二、图形要素

电影海报是通过相对完整的视觉形象和画面形式来传递影视文化、信息的,故设计师应以图形寓意能否表达出观众对观看电影的需求来确定影视图形中的内容和形式,即应考虑到该影视图形是否具备说服力。通过有意识的设计,创造出具有心理联想和诱导效果的图形画面,进而依此来影响观者,与之产生情感上的“碰撞”。为此,设计师在设计电影海报过程中应注重:

(一)主题明确、想法独到

几乎每一部影片都有其独特的一面,设计海报之前应为其确定一个相对明确的主题。观者看到后就可以清晰地辨认出该部影片的本质特征以及与同类产品的主要区别。为此,设计师在确定海报主题之前,需历经深思熟虑,对影片进行全范围的了解。如果设计师能够把新颖的观念或者想法很好地融入电影海报中去,让“形”和“意”有机地结合,那么,这幅海报设计最终必定具有新鲜感,充满活力,令人好奇。

(二)形象简洁、特征明显

拥有鲜明特征的图形易引起消费者的注意,且在彰显个体海报宣传力度上有醒目的视觉特征差异,因而较易让人识别。这类图形视觉特征单纯鲜明,独到新颖,观赏时比较轻松、自然、直观,故能给观者造成较深印象。如德国著名设计大师汉斯•希尔曼,经常使用简洁、精练的图形来表现设计主题,他的作品因而受到很多人的欢迎。为保证图形与主题在视觉传达过程中的时效性,图形语言的定位要有创意而不能复杂,应采取以少胜多的方法。所谓寓繁于简,意思是说,画面只有“更少”,才能达到“更多”。

(三)形式耐看、内容真实

富有美感的海报设计通常形式感强,易勾起观众的视觉欣赏品味。设计师需打破常规性思维,并将新的审美元素运用到海报设计之中,创造出更加新颖、美观、耐看的形式,来吸引观者。

值得一提的是,形式越简练越单纯,海报效果才能越强烈。然而,在选择、表现影视图形过程中,必须做到诚实而不虚假,因为诚实的影视图形具有较强的亲和力,且能够深深吸引众多人的注意视线。只有“和事实相符合”的影视图形消费者才能够接受,否则,会误导和欺诈消费者,其所造成的后果是不堪想象的。

总之,影视图形对于电影产业的销售来说起着非常重要的促进作用,它的涌现能使电影海报作品更具艺术魅力,进而受到观众的青睐。为此,电影海报中的影视图形必须针对一定时期、一定范围、一定目标对象、一定市场的条件反射等,进行有目的性的设计。

三、文字要素

诚然,电影海报设计不能离开文字的设计。过去,文字在人们心目中,往往只是记录口述语言的一种书写符号,长期扮演着信息传递的单项语言功能和角色。当人类进入21世纪时,文字再也不甘愿充当静止的文本符号了,而是积极地站在视觉传达立场上,寻找异样的另类表现空间。该“另类表现空间”最明显的特征就是文字设计在情感上的扩张力和受众感染力之间的互动。即十分注重人的审美直觉对字体形态的决定性作用,强调为了字体表现而牺牲文字本身的可读性。这种极具前卫意识的设计主张,打破了刻板的网格设计的制约与限制;为凸显自我个性,文字设计倡导理性与感性的有机结合,并将艺术感凌驾于功能之上,以离经叛道的形式表现充分展现出文字在视觉观赏方面的娱乐性

和装饰性审美功能。

文字作为宣传电影和输送文化信息的语言载体,它在电影海报中的作用是不容忽视的。一般说来,文字便于读、认、记,且具有直观性、趣味性、实用性、审美性、创造性和开放性等特点。选择文字,可以向观众明确解释、说明该部影片的特点、内容,有效、准确、清晰地传达出其主要信息,比如,有关文字性介绍、电影名称、播映地址及日期等。这一点,其他设计元素无法比拟。文字在电影海报设计中能够起到叙述电影故事情节、增强感官审美效果和交代海报主题内容等作用。在表现力方面,文字通过独特、概括、意赅、精巧的视觉“影像”,能够让受众体会到意想不到的收获,并深深地改变、影响着观众对事物和现象的看法。

文字不仅对电影产业的流通、销售具有积极的推动作用,而且更是传递重要信息、交流情感的主要手段。巧妙地运用文字元素,将之融入形式与表现之中,使海报设计价值得到升华,尽显电影品牌的个性特征。文字作为一项视觉元素要比单纯意义上的图形、色彩更具语言说服力和表现力。首先,字意本身就是明确而有说服力的版面元素,它具备信息传递的准确性与直接性等特点;其次,文字具有极强的可塑性,它的图形化特征使文字从“字意的传达”发展到“图形的传达”,并使其成为一种可能。

文字以符号化的可视形态变化自如地出现在电影海报设计作品之中,一方面,能够充分地展现出民族文化观念和超文化特点;另一方面,以独特的形象拓展出极大的语言表现范围。如,

历经编排后的文字既可以成为点或线或面,又可以成为各种形。然而,文字的设计应遵守以下原则:(1)设计上要有创意,且具备较强的艺术表现魅力;(2)要与海报主题、电影内容相呼应,要突出影片特色;(3)版面设计上要有主次等关系,不能过于模式化,不能拖累于其他图面因素;(4)视觉构图与审美上需服从电影海报整体设计和布局;(5)须能回答出消费者乐意接受的信息内容和要求。

综上所述,海报设计师应巧妙地利用文字要素进行影视文化信息方面的传达,充分发挥文字的视觉传达功能和作用,进而设计出更多、更优秀的电影海报作品,并以此来满足我国社会主义精神文明建设和文化建设方面的实际需要。

版式设计 全套教案

课程:版式设计 系院:美术系 教师姓名: 授课班级:09级5班 时间:2010.11—2010.12

《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码:301101612 课程名称:《版式设计Ⅰ》英文名称:Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数:64学时学分:3分适用专业:艺术设计专业(本科) 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程,它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律;培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素,版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法,以及各种应用设计的形式特点,使学生能够进行具有感染力的版式设计,从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务: 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习,使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能;了解字体的发展简史及字体的类型,掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质,使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性,和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求: 本课程应该结合实践知识,分阶段、针对性的进行版式设计的讲解,使学生从理论到实践,逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上,授课教师应该多准备实例素材,通过幻灯、多媒体向学生展示讲解,并通过校外课堂示范教学,使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生,从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容: 第一章文字的概述(共11学时) (一)本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 (二)教学内容:1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点:文字的演变 教学难点:中西方文字的演变 (三)小结: 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法(共13学时) (一)本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构,汉字书写的一般规律,掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 (二)教学内容:2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点:汉字的基本造型结构

电影海报设计要点

海报是一种信息传递艺术,是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;那么如何设计一张具有感染力的海报,使到观看的人能够直接接触最重要的信息?这些东西都是我们在创作中所碰到的问题。所以我们在本文中将介绍一些最基 本的方法。 一致原则 我们要面对这样的事实:设计海报就象设计其它任何图象艺术一样,很容易造成混乱。摄影师?所拍的东西未能令人如意。文案人员?他们不到最后一秒都不能定稿。市场营销人员?他们每两分钟就改变一次主意。 在设计过程中,设计师必须对整个流程有一个清晰的顺序并逐一落实。海报设计必须从一开始就要保持一致,包括大标题、资料的选用、相片及标志。如果没有统一,海报将会变得混乱不堪难以卒读。所有的设计元素必须以适当的方式组合成 一个有机的整体。(https://www.360docs.net/doc/049321581.html,) 我们如何能设计出一幅“一致性”的作品?让我们举出几个原则: 关联原则 要让作品具有一致性,第一个原则是采用关联原则,也可以称作分组。关联性是基于这样一个自然原则:物以类聚。如果我们在一个页面里看到各个组成部分被井井有条地放在一起时,我们就会试着去理解他们。我们总认为他们就是一组的——并不理会实际上这些不同部分是否真的相似或关联。这有点象“牵连犯罪”的原理。 海报设计师可以有多种途径实现这个关联原则。首先,对人物、物品及文字分组能够提高信息的传达效果。可以想象很多广告牌的广告,都是由一张消费者的照片、产品图片及广告词组成的。对人物类型(小孩?老人?操劳过度的父母?)的选择无可避免地与产品产生关联。如果人物相片处理得好,那就象是消费者象在说“我总是使用Bleacho 牌漂白水”,而不是一句硬绑绑的广告语第二,各个部分放在一起比单独松散的结构能够产生更强的冲击力。当有几个物品是非常相似的(比如,几款不同的手表连环相扣放在一起),那观众的眼睛就能很自然地从一只手表移到另一只手表上。这些物品就组成一个视觉单元,能够给观众一个单独的信息而不是一种间接的信息。 如果在海报中各个物品都非常相似,将它们组成一组的构图会令海报更能吸引别人的注意。而其它的元素则会被观众当作是次要的。 重复原则 另一个使作品具有一致性的方法就是对形状、颜色或某些数值进行重复。当你看到一个设计元素在一个平面里,其不同部分被反复应用,我们的眼睛自然就会跟随着它们,有时就算它们并不是放在一起,但我们的视觉仍会将它们视作是一个整体。我们会潜意识地在它们之间画上连线。 应用重复最简单的方法就是在海报的背景中创造一个图案然后重复应用。在背景中这些重复的图案会产生一种很有趣的视觉及构图效果,然后将背景与前景的元

版式设计课程标准

《版式设计》课程标准课程编号:052045 使用专业:电脑艺术设计专业 课程类别:职业拓展领域 修课方式:必修 教学时数:44学时 教研室:电脑艺术设计工作室 编写日期:2012年5月 一、课程定位和课程设计 (一)课程性质与作用 课程的性质: 本课程注重设计前沿理论的研究和开发,是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养,帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系,自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时,本课程能有效地激发学生们的设计潜能,在艺术设计学习的过程中,不断地调整自己,从认识自我到超越自我,成为时代需求的艺术设计人才。本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛,使理论与实践结合,通过严格的基础训练和设计实践,使学生建立和掌握版式设计的概念和方法,并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 课程的作用: 其前期必修课程是平面构成、色彩构成。与前续课程的联系(1)《手绘》

培养学生具备一定的手绘能力、观察能力和审美能力。(2)《PhotoShop应用》培养学生具备一定的位图图形制作与处理的能力。(3)《Coreldraw应用》培养学生具备一定的矢量图形制作与处理的能力。(4)《标志与广告设计》培养学生具备一定的标志与广告设计的理念。为后续《书籍装帧设计》课程打下良好基础。 (二)课程基本理念 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合,成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成,使其在传达信息的同时,也传达着设计者的艺术追求与文化理念;从而通过版式设计,给阅读者提供一个优美的阅读“空间”。何谓版式设计?版式设计又称编排设计,是平面设计中的一个组成部分,为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列,但更重要的是:版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系,以期全新的视觉效果。版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意,既相对独立,又必须服务于其主题思想创意。 (三)课程设计思路 本课程的教学内容是以版式设计训练为向导,以典型版面构成方法为基点,综合理论知识,操作技能和职业素养为一体的思路设计。通过完成各种学习情境的学习,学生不但能够掌握版面构成的方法以及与色彩、文字、图形重组的专业知识和审美能力,还能够全面培养其团队协作、沟通表达、工作责任心、职业道德与规范等综合素质,使学生通过学习的过程掌握工作岗位所需要的各项

设计海报教案

《设计海报》教学案 设计思路 海报是大众生活中随处可见的一种速看广告,大多数人会被有趣的、醒目的海报所吸引,但看过之后就会匆匆走开。本单元的‘欣赏?评述’活动内容的安排,从学生关注自己身边的海报开始,拉近与海报的距离,然后再选用一些很有创意的海报设计让学生自己分析海报的 特点、构成元素、创意方法、版式等,使学生对海报设计有一个较为整体、清晰的认识。 教学目标 1.引导学生通过海报欣赏,认识和了解海报的特点、意义及其作用。 2.使学生初步掌握简单的海报设计方法,为校园的文体活动设计海报。 3、结合欣赏和设计活动,启发学生认识并体会海报的艺术美感,提高审美能力。 教学重点 海报的结构特点及表现形式。 教学难点 海报设计的立意与构思如何准确地传达特定的信息。 教学准备 教学课件海报的实图资料 教学过程: 学案教师活动学生活动设计意图一:展示海报一、导入 1、课前将教师制作的海报,陈列于教室前面,学生观摩;上课后以此为话题,引入海报设计。 二、新授 1、首先了解什么是海报(以实图为例) 海报又称招贴,是一种在公 学生根据自己 生活中的实际感受 来回答问题,引发 对海报的兴趣。 教学方法:展示 后讨论法。 先看后说,符合 学生的认知规律。 通过欣赏作品,

二:新授 1.什么是海报 海报的概念 2海报的分类 (1)公益海报 (2)商业海报 (3)政治海报 (4)政治海报 3、海报设计的三要素 文字:具有说明作用。 图案:通过图案产生强烈的视觉效果。 色彩:具有象征性。4、海报的特点 (1)构思新颖。共场所挂贴的速看广告,是以图 形文字等设计手段来传递信息的 视觉平面艺术。 2、海报的分类(图文对照, 尝试分类) (1)公益海报:是通过表现的 主题来碰撞人们的生活和精神领 域的海报。 (2)商业海报:以宣传商品获 取经济利益为目的而制作的海 报。 (3)政治海报:传播政治思想, 提高人们的思想觉悟的海报。 (4)文体海报:传递文化,体 育信息的海报。根据宣传内容的 不同,可分为多种,如运动会海 报,音乐节海报,电影海报等。 3、海报设计的三要素(结合 图片讨论)。 文字:具有说明作用。 图案: 海报是视觉艺术,可以 通过图案产生强烈的视觉效果。 色彩:具有象征性。 4、海报的特点(结合图片说 明)。 (1)构思新颖。 (2)主题明确。 (3)构图简洁 三、海报的设计与制作 (1)海报的设计:欣赏海报, 结合对图片的理 解,说出海报的概 念 学生连线回答 认识海报有公益 海报、商业海报、 政治海报、政治海 报类型 说出在生活中见过 哪些海报,对不同类型 海报的认识 学生结合图片 观察总结海报构成 元素 学生结合图片 说明海报的特点 讨论、分析《戒烟 公益广告》的画面 特点,回答问题 启发学生,并通过 学生对图片的理 解,说出海报的概 念,并能学会总结 方法,而且敢于阐 明自己的观点。 学生大胆说出 自己的观点,体现 了课堂以学生为 主,学生是课堂的 主人 了解海报不同 类型的特点。引导 学生学会比较,培 养他们一定的概 括能力。 学生思考,总结 海报的特点。培养 学生的语言组织 能力

电影海报设计

电影海报设计 世界电影自诞生之日已有百余年历史,“电影海报同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画,也可称为电影宣传画。一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。”电影海报属于平面广告设计,其作用在于推销电影内容,在颇具审美性的艺术形式下,电影海报因设计者的文化背景差异,导致了强烈的民族性艺术风格,因而也成为时代的忠实记录者。 由于美学文化背景的差异,以及客观条件的限制,电影海报设计必定带有民族性特质。设计师的成长环境决定了设计理念的民族性差异,他的作品体现着历史发展的清晰脉络,在多元化的沟通与理解中,电影海报图形语言的国际性趋势并没有消解民族性 内涵。相反,拥有国际背景的民族性设计才是电影海报的发展趋势,因为国际性基于民族性得以产生、发展,否则电影海报设计的国际化将成为空洞的说谈。以德国为例,它

是现代设计与现代设计教育的发祥地,包豪斯的设计理念至今仍影响着我们的生活,而欧洲传统文化对冈特·兰勃的广告招贴设 计作品存有显而易见的影响。源于同一文化土壤的设计师,必定具备相似的设计观,德国HeinzSchulz-Neudamm亲自设计的《大都会》国际版电影海报,在美国拍出六十九万美元,因为作品绘制于1927年且存本较少,设计师采用艺术装饰主义手法,极力营造出充满未来世界的审美性效果,进而成为具有收藏价值的艺术珍品。不同文化背景决定了电影海报的设计理念差异,在提升电影主题的过程中,电影海报也因设计者的民族性,无形之中成为时代风貌的见证者。 电影海报设计伴随着世界电影而产生,经历了由黑白到彩色的发展历程,逐渐由单纯介绍电影内容的招贴画,变成一种平面设计艺术作品。从海报设计角度研究,世界电影海报大致经历了手绘海报和电脑海报两 个阶段。二十世纪二十年代,手绘海报首先出现于观众视野,直到五十年代,新中国的电影海报均采用手绘的形式。这种绘画方式

最新-60个白色背景电影海报欣赏 精品

60个白色背景电影海报欣赏 篇一:制作电影海报制作大片风格海报:1打开,新建一个文档,尺寸设置为600×650。 将画布填充颜色为3430302将雾都图片拖入文档中,放置在画布的底端。 3为图片添加图层蒙版,使用大号柔边画笔(不透明度20%左右)在蒙版上绘制,将图片与背景进行融合。 4为图片增加色相饱和度调整层,按住键在两个图层中间点击,创建剪切蒙版。 色相饱和度调整层设置:色相:0饱和度:-100明度:05:重复使用第1步的方法,这次是为画布顶端添加一些云彩。 篇二:最全国外设计师海报设计案例!!!110209,平面设计,海报设计,小武提前唠嗑几句我个人也比较喜欢这效果反正也拍了几张顺便翻教程的同时也自己跟做一个今天的教程不难只要你认真的跟着做就能学到不少东西在这篇海报设计教程里你可以学到1:用钢笔工具绘画漂亮的色带2:色彩的运用技巧(具体怎么样,我会和大家一起分析哈,一起做,一起思考,一起进步!)最终效果如下图所示教你制作简单的滑板海报教程效果图,开始我们的教程第一步任务是把背景做出来新建一个工作文档(菜单—新建;+)文档设置12801024,分辨率72再新建一个空白图层(图层—新建—图层;++)随便填充一种颜色(编辑—填充)。 好了吗?接着进入添加图层样式—渐变叠加(注意样式作者用的是径向)颜色设置如下:颜色值:9729916(功夫有话:作者的每一步都是有他自己的目的也许数值是枯燥的,但你要自己去看作者为什么这样设置颜色,如果是你,你会怎样渐变?功夫分析:作者的背景效果是中间亮四周暗,明显光线设置在中间了,所以接下来作者的颜色渐变是由浅到深向四周渐变的。 当然,这不是叫大家要有多么精确的数值,颜色分配的具体位置,只是说明我们需要有这个意识)第二步:导入我们需要的处理的图片,在这个教程里,作者使用的这个滑板哥来自爷爷级的图片分享网。 不过先谢谢原图作者提供的这张图片。 把人物扣出来(方法有很多,个人推荐钢笔工具放大来慢慢扣,我喜欢这“细嚼慢咽”的过程。

版式设计中的图片运用

当一份风格独特、版式新颖的报纸在报摊上脱颖而出时,惊讶之后是欣喜;当市场上一份标新立异的报纸出现时,人们渐渐开始意识到,现代报纸的版面设计越来越重要,报纸的设计已经突破了作为报纸美术编辑的传统概念: 从平面的角度讲,它在平面二维空间展开丰富的艺术造型,以更加丰富和形象的方式来有效的传播信息。 当报摊上的报纸变的越来越厚,各种信息都铺天盖地的涌向你的时候。不仅使读者感到眼花缭乱。因此在整个版面的设计当中图片的作用也越来越大。长文章读者一般都不会读完。长文章读者在心理上较难接受。图片越好,越吸引读者阅读。读者最常浏览的是标题。读者一般不会把所有的文章都读完。 记得有一份调查显示当读者阅读时,有百分之八十的人会被报纸的大图片所吸引。而阅读大标题的人还不到一半的数量,阅读图片说明的只有百分之三十五,文章的阅读者却仅剩百分之二十五。通常阅读的顺序也是按照大图片、头条标题、图片说明、文章来进行的。 因此,我们可以看到精彩、具有创新的图片是版面能否抓住读者眼球和整个版式成功与否的重要因素之一。 这个结果其实告诉我们,你给的越多,你得到的实际上越少,而反过来则是,你给的越少,越精,你却越能取得更好的效果。我们怎样才能把信息更有效的传达给受众。 而这个时候,形象鲜明一目了然的视觉元素的作用就显得更加重要。 如何挑选图片 在挑选图片时要考虑到画面是否富有动感、矛盾是否激烈、人物表情是否丰富。首先,图片选择要从特定的角度来观察和反映新闻事件。在地震、海啸、爆炸以及战争等重大新闻事件中,尤其如此。在最近的神州六号发射成功的重大新闻中。大部分报纸都采用了大图片,并进行了一系列报道。并不约而同地选用了一张航空俯拍的图片。从图片的构图和角度上讲,图片场景宏大,表现力很强,一时间图片在报纸的运用当中体现出短兵相接、箭弩拔张的架

“少即是多”——极简主义电影海报设计研究

“少即是多”——极简主义电影海报设计研究 ■刘云玲 摘要 海报又称招贴,是以印刷为主张,贴在公共场所传播活动信息或理念的视觉艺术形式。由于海报是一种信息传递的艺术,是一种大众化的宣传工具。海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果;它的画面应有较强的视觉中心,应力求新颖、单纯,还必须具有独特地艺术风格和设计特点。 极简主义主张把视觉语言削减至仅仅是色与形的关系,主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面,摒弃一切干扰主体的不必要的东西。这种表现手法不仅满足了观众的视觉感受,而且增加了作品的表现力度。它的设计原理和表现技法广泛而全面,最能体现海报设计的形式特征,其设计理念,表现手段在电影海报设计中更具有时代性和典型性。 关键词:极简主义;电影海报;艺术感染力 引言 当今社会,海报作为沟通、交流传播信息的重要工具之一,在设计中占有极高的地位。视觉冲击力强的海报,总能够吸引观者的注意力。设计中极简主义的表现形式多种多样,不同的表现形式表现出不同的视觉效果,应根据表现的主题的内涵选择适当的表现形式。海报设计中极简主义的运用,丰富了画面视觉效果,使画面和谐有跳跃。通常主题深刻,形式贴切,能够抓住人们的视觉,使画面产生视觉张力和冲击力。电影海报是海报设计的一个种类,但是比一般的海报更富有情节性,具有传递电影信息、吸引观众注意、刺激电影票房收入的作用。电影海报设计是一种自我形式的推广,更是电影灵魂的直接表达,这种直观的信息传达有时甚至比电影更有说服力。而根据电影海报简洁概括的特点,极简主义恰好与其贴合,形成完美的搭配。

一、概述 (一)极简主义的概述 1.极简主义的起源 极简主义(Minimalism)又称微模主义,并不是现今所称的简约主义,而是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系,又可称为“Minimal Art”。作为对抽象表现主义的反动而走向极至的极简主义,以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式,意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性,极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感,开放作品自身在艺术概念上的意像空间,让观者自主参与对作品的建构,最终成为作品在不特定限制下的作者。 根据艺术史上的介绍,极简主义用来称谓六十年代美国艺术家的一项艺术活动,包括绘画和雕塑,其主要影响还在于雕塑方面。包括,阿伯斯(Albers1888-1976)、艾尔·赫尔德(Al Held1928-)、弗兰克·斯特拉(Frank Stella1936-)、安东尼·卡罗(Anthone Caro1924-)、卡尔·安德烈(Cart Andre1935-)、托尼·史密斯(Tony Smith1912)、罗伯特·莫里斯(Robert Morris1931-)和里查德·塔特尔(Richard Tuttle1941-)。极简主义可以直接追溯到抽象主义艺术家蒙德里安和俄国构成主义等一些前辈艺术家,甚至还可以联想到包豪斯的美学观。Less is more——是现代派大师、德国包豪斯学校的第三任校长米斯·凡德罗关于极简主义风格的诠释。他最先倡导了这种以少成就多、以简取代繁的设计理念。但是do more with less并不意味着无条件的“less”或者单纯的一切从简,在选择简约产品时还必须满足一些“more”的要求,才能更好地实现简约风格的品位与品质。 2.极简主义的特点

经典的电影海报欣赏

经典的电影海报欣赏 篇一:经典海报欣赏 篇二:一生的怀念!张国荣经典电影海报欣赏 张国荣经典电影海报赏:英雄本色 又要到一年愚人节了。愚人节,一个大家互相恶作剧的欢乐日子,但对无数的张国荣的粉丝而言,却是缅怀“哥哥张国荣”的日子。2003年4月1日,张国荣,这颗炫亮的明星黯然消逝。 张国荣是华语影坛巨星。从影24年来他一共出演了56部电影,香港本埠票房总成绩达 7.76亿港币。他个人以精湛的演技,先后获得包括戛纳国际电影节、威尼斯国际电影节、香港金像奖、台湾金马奖在内的十八个影帝提名。 张国荣,塑造了无数经典的电影角色,他是《霸王别姬》中风华绝代的虞姬,他也是《英雄本色》中青涩莽撞的阿杰;他是《倩女幽魂》中痴情儒雅的宁采臣,他也是《东成西就》中搞笑不断的黄药师;他是《胭脂扣》中面如冠玉的前朝遗少,他也是《春光乍泄》中诠释同性情的何保荣?? 这里,我们就一起来欣赏一组“哥哥张国荣”的经典电影海报,于这些电影海报中缅怀“哥哥张国荣”吧。 《英雄本色》(1986年) 不要叫我阿杰,叫我阿Sir! 《英雄本色》正式海报 《英雄本色》正式海报 《英雄本色》预告海报----------------------------------------------------------------------------- 张国荣经典电影海报赏:倩女幽魂回顶部 《倩女幽魂》(1986年) 都说那是香港电影最好的时代,都说张国荣版的“宁采臣”是无可超越的?? 《倩女幽魂》正式海报 《倩女幽魂》正式海报 《倩女幽魂》预告海报 《倩女幽魂》预告海报 篇三:世界十大经典影片十大经典电影 世界十大经典影片十大经典电影 十佳剧情片 1) 肖申克的救赎(刺激1995):男人必看的励志影片。 2) 教父(1、2):经典黑帮片,有此作品,其他同类一概低头。 3)美国往事:整个人生都在里面。 4)天堂电影院:每个男人的童年回忆,太经典了。 5)无主之城:人家怎么能拍出这么牛的电影! 6)活着:也许是中国目前最伟大的电影。

版式设计心得

版式设计心得体会 版式设计是片面设计中的一种。我们一共用了四周学习了这门课程。四周的学习使我基本掌握了版式设计的构成要素,版式设计的形式法则,版面设计的构成原理等。 通过这四周的学习,使我对版式设计有了更进一步的了解。我们的版式设计老师把我们的课安排好了,前两周将一些版式的基本知识版面设计的构成要素,版面的设计中的具象要素是文字,图形,图片等,抽象要素则为点、线、面。无论是版面上内容多么复杂最终都可以归结到点线面上。版面设计的黑白灰是指在版面中不同明度的色彩与版面之间色基本协调关系。版面设计的形式法则有位置、方向、空白、比例与分割、对称与均衡、渐变、重复变异、节奏与韵律等。版面设计构思与创意其内容与形式,局部与整体,以及其信息性,审美性,趣味性等基本的知识,我们老师又让我们动手剪纸粘贴成自己觉得比较好的版面,在剪切的过程使我们对版式设计有更深的理解,也让我们更进一步的明白版式中的点线面和黑白灰还有版式法则。从版式设计的教学设计来说,每个上课时间都会有专门的理论课讲解时间、快速的评论优秀作品时间、以及自己动手练习的时间,时间的安排的很紧凑,但又很恰当、合理。这样的教学设计使我们的学习,有条不紊,效率比较高。 有人形容版式设计的“高境界”时说,设计者设计版式的时候其实是在用这种“版面语言”跟读者进行沟通、进行无声的对话。老实说,我暂时无法领会到这种境界,但一幅制作精良、设计优美的报纸

版面无疑能给人一种玄妙的艺术享受。现代社会,铺天盖地的报纸、杂志、网站、海量的信息已经使我们快喘不过气来了,而如果能够读到一份版式精致典雅、清新优美、疏朗通透的报纸,赏心又悦目,实在是一种难能可贵的阅读享受。 从版式设计的教学内容来看,教学的各个章节都是由浅入深、循序渐进的,各小节都很有秩序、有条理,分别都有理论知识的讲解、优秀案例的分析、课后作业、以及作业点评、重点提示、阶段总结等等。教学的内容极其丰富,教学内容的安排很有自己的特色,这种讲学的步骤对于我们来说也是一种好的学习方法的引导,这样做设计或是学习的思路,我们在以后的学习过程中加以学习。在教学内容里,各个环节都是必不可少的,基础理论知识的讲解,简练概括,意蕴深厚;优秀案例分析,有代表性、内容丰富;课后作业,巩固所学知识;作业点评,分析问题到位;重点提示,内容精悍、用途很大;阶段总结,概括性强,但又不忽略重难点。 版式设计的进度我觉得挺适合我的,一开始的时候我的软件基础很差,学着有点吃力,慢慢的做的作业多了也就熟练了,就可以很好做好自己的作业,现在学起来感觉好多了,在这门课程上我学到很多东西,每次下课回去的时候都特别有成就感,感觉自己没有荒废光阴,学到了很多的东西。学时的安排上比较好,有计划性,我也提不出什么有建设性的意见,只是谈谈自己的感受和看法,我们做完的作业老师会找一些代表性的作品让我们看一些,也会针对我们每个人不一样的问题进行讲评,让我们了解自己的不足,也学习吸收别人的长处,

《版式设计》读后感

最具欺骗性的平面设计理念是:要想成为一名成功的平面设计师就一定要极具天赋。实际上,在平面设计的专业领域,天赋在商业中仅仅被认为是“操作娴”。天赋只是入门的条件之一。 平面设计的职业生涯往往也意味着你要有天赋且习惯孤独。天赋并不能保证任何设计师、任何设计项目的成功。 看完这本呢书让我看到了平面设计中许多经典范例以及对平面设计的理论知识获益匪浅这是一本很好的工具书,无论是视觉识别、广告、包装还是其他项目,能产生共鸣 设计既要了解整个过程,又要和其他编辑通力合作,共同努力,以求达到理想的书籍形态。之前,书籍设计师即所谓的“美编”仅负责书籍的封面设计,技术编辑负责书籍的版式设计,这种分工不仅没有考虑到整体设计的需要,并且使得书籍设计的过程和工作分散,出现各自为政、各顾一方的局面,致使书籍审美的整体性和格调的统一性受到影响。不管“小书、大书”,书籍设计应该把封面、版面、材料、印装等当作一个立体的、多侧面的、多层次的、多因素的系统工程来进行。割裂开来做的结果,肯定是缺少整体的美感, 在书籍日益商品化且竞争激烈的今天,书籍整体风格尤为重要,因此,这种分工形式应该有所改变。在书籍从书稿向书的转变过程中,设计师应充分发挥桥梁、纽带作用。因为设计师不仅是将书稿编排整理变成印刷文字的中间环节,也是从无形状态的内容到有形的立体产品的中间环节;他既是书籍的形象设计师,也是书籍形态的工程师, 从这本书中我学到了设计思维背后的基本理念。整本书读下来仅用了一天的时间,受益匪浅。许多观点和设计观念颇为受用,书中大量的板式运用引发的自己大量思考,脑海中的想法也源源不断跳出来。只要能够下意识的将这些角度和感受方法运用到日常生活中,就是设计。当你因为读完这本观念设计书而感到越来越不懂设计时,这并不意味着你对设计的认识倒退了,而是证明你在设计的世界里又往更深迈进了一步。”

浅析电影海报的设计----以《让子弹飞》为例

浅析电影海报的设计 ——以《让子弹飞》为例 摘要 海报又叫“招贴”、“宣传画”,是户外广告的一种,其作用是通过视觉传达的瞬间效应吸引关注,传达信息,从而达到广而告知的目的,促进销售。电影海报与电影几乎同时诞生,“同月份牌、年画、宣传画一样可统称为招贴画,也可称为电影宣传画。一般张贴于影剧院、广告栏或是张贴在大街马路等公共场所。”电影海报作为电影的外包装,最主要的作用是直观地将电影的片名、剧情、编创人员等重要信息清楚、及时地告知受众,吸引大家去观看,从而达到宣传电影的目的。电影海报作为电影产业的衍生物,现在不仅仅是电影推介的重要手段和媒介,而且正逐步成为一门艺术,越来越多的电影海报成为优秀的艺术品。 引言 多媒体时代,信息的获取和传达不再单单局限于文字,众多非语言的信息也涌入人们的视野。人类交际行为的多模式化,使得单纯的话语分析已经不能满足人们的需要,因此有必要深入研究蕴含了众多非语言因素的交际方式,即进行多模态话语分析。电影海报涉及语言和图像两种符号系统,而且包括字体、字号、颜色等符号变体,因此它属于多模态语篇。本文试图运用多模态话语分析理论对《让子弹飞》的宣传海报进行研究,试图探讨图像作为社会符号和语言是如何共同实现传递信息的功能,同时也希望这一研究能提高人们对海报类多模态语篇的识读能力。 一、电影海报设计的多模态性 社会体系或文化可以表述为一种意义建构、一种符号系统,构成社会体系的意义是通过许多模态和渠道传递的,语言只是其中的一种交际模态,决非唯一的交际模态。多模态语篇是融合了多种交流模态,如声音、文字、图像等。换言之,多模态语篇指的是除了文本之外,还带有图像、图表等的复合话语,或者说由任何一种以上的符号编码实现意义的文本。语篇的多模态性是当今世界人们交际中使用的各种语篇的一个重要特征。电影海报中有文字,有图像,还有不同的颜色和字体,因此具有多模态性。 二、《让子弹飞》为例的电影海报设计分析 电影海报作为一种平面视觉符号,主要是由醒目的文字、照片等视觉符号构成。它是电影宣传的主要形式之一,对于电影的造势和票房收入有着重要的意义。 2.1 海报的再现意义分析 与功能语法的概念功能对应的是图像的再现意义。克瑞斯、勒文认为,图像作为视觉符号所构建出故事情节、背景、参与者等因素,对于图像的再现意义有着重要的影响。他们把图像分为两大类,叙事的和概念的。叙事再现包括行动过程,反应过程以及言语和心理过程三方面;概念的再现相当于功能语法中关系过程和存在过程。同时,他们提出矢量是叙事图像的标志,概念图像中则没有矢量。动作者可以发出矢量,本身也可以构成矢量,当矢量仅仅是由参与

电影海报的视觉形式分析

电影海报的视觉形式分析 作为电影的“名片”,电影海报以达到宣传电影、刺激票房为目的,但它本身也具有艺术感染力和审美特性。首先,电影海报的构图应做到主次分明和简洁明了,以增加画面的注意值,达到快速传达信息的目的;其次,图形是超越文字局限的最易懂的语言,电影海报中的图形应直观、明确、视觉冲击力强;再次,在视觉形式的要素中,色彩和光影是最富于感官刺激的形式语言,要充分用色彩和光影营造画面氛围。 电影海报是海报(又称招贴画)的分支,与电影几乎同时诞生,随着电影产业的繁荣与兴盛,电影海报的收藏和欣赏热也正在升温,尤其一些艺术价值高、存世量较少的电影海报,价格更是一路攀升。优秀的电影海报除了能够提供电影信息、吸引观众注意以及刺激电影票房收入之外,从设计的角度来说,它还具有很强的观赏性,能让观众得到除了电影本身以外的另一种平面艺术的享受。下面从几个方面结合实例来对电影海报进行视觉形式分析。 一、构图问题——必须具有快速传达信息的能力 电影海报的构图应做到主次分明和简洁明了,以增加画面的注意值,达到快速传达信息的目的。从形式上看,横向画面符合人的视域,是最自然的。人们一般都是根据直视角30o、水平直视角45o的固定视域来决定画幅的长宽比例。横式构图的海报有宽阔之感,能较好地表现影片恢弘的场面;而竖画面有崇高感,竖式构图的海报则能突出主人公的形象。电影海报的造型元素常用三种形式来构成画面:中心式构图、对角线构图和S 形构图。 多数电影海报会将主体形象设置在画面中心,如稳定的三角形结构、十字结构或一字结构来构图,非常庄重。但人们也发现,在画面边缘出现的人物更有动感,于是为了取得戏剧性的效果而牺牲稳定感,对角线构图开创了生动活泼的艺术局面。如:动作片《蜘蛛侠》(Spider-Man)以及迈克尔?戴维斯导演的《火线保镖》(Shoot ‘Em Up)的系 列海报都采用对角线构图的方式,显得动感十足。S形构图是中国传统绘画布局的经验之一,林风眠先生曾经说过,S形构图是画面最好的结构,最符合自然事物运行的基本规律。现代电影海报中也有采用这种构图方式的,如:美国惊悚片《反恐疑云》(Rendition),画面既稳定又有流动的感觉。 有的电影海报尽管构图简单,却能表现出吸引人的意境。如局部特写就将客观事物的精粹部分得到了集中处理,能牵动人的某种情思。一般面部特写较为常见,因为人的表情是最吸引眼球的,有时也用手、眼睛或嘴的特写,造成强烈的视觉冲击力,言简意赅。

版式设计的学习心得

竭诚为您提供优质文档/双击可除 版式设计的学习心得 篇一:版式设计心得 版式设计学习总结 班级:工业设计(工科)姓名:黄伟学号:1108031031 版式设计的学习使我基本掌握了版式设计的构成要素,版式设计的形式法则,版面设计的构成原理等。老师给我们欣赏了许多优秀的版式作品,并让我们进行版式设计,一边学习一边制作。 我们的版式设计老师把我们的课安排好了,前两周将一些版式的基本知识版面设计的构成要素,版面的设计中的具象要素是文字,图形,图片等,抽象要素则为点、线、面。无论是版面上内容多么复杂最终都可以归结到点线面上。版面设计的黑白灰是指在版面中不同明度的色彩与版面之间 色基本协调关系。版面设计的形式法则有位置、方向、空白、比例与分割、对称与均衡、渐变、重复变异、节奏与韵律等。版面设计构思与创意其内容与形式,局部与整体,以及其信息性,审美性,趣味性等基本的知识,我们老师又让我们动

手剪纸粘贴成自己觉得比较好的版面,在剪切的过程使我们对版式设计有更深的理解,也让我们更进一步的明白版式中的点线面和黑白灰还有版式法则。从版式设计的教学设计来说,每个上课时间都会有专门的理论课讲解时间、快速的评论优秀作品时间、以及自己动手练习的时间,时间的安排的很紧凑,但又很恰当、合理。这样的教学设计使我们的学习,有条不紊,效率比较高。 老实说,我暂时无法领会到这种境界,但一幅制作精良、设计优美的报纸版面无疑能给人一种玄妙的艺术享受。读一份版式精致典雅、清新优美、疏朗通透的报纸,赏心又悦目,实在是一种难能可贵的阅读享受。 从版式设计的教学内容来看,教学的各个章节都是由浅入深、循序渐进的,各小节都很有秩序、有条理,分别都有理论知识的讲解、优秀案例的分析、课后作业、以及作业点评、重点提示、阶段总结等等。教学的内容极其丰富,教学内容的安排很有自己的特色,这种讲学的步骤对于我们来说也是一种好的学习方法的引导,这样做设计或是学习的思路,我们在以后的学习过程中加以学习。在教学内容里,各个环节都是必不可少的,基础理论知识的讲解,简练概括,意蕴深厚;优秀案例分析,有代表性、内容丰富;课后作业,巩固所学知识;作业点评,分析问题到位;重点提示,内容精悍、用途很大;阶段总结,概括性强,但又不忽略重难点。

版式设计总结

版式设计总结 所谓的版式设计就是在有限的空间里,编排,安排,组织管理图片、图形、文字色彩及工艺,材料等设计要求,同样的要素通过不同的编排会产生不同的效果。编排组织,管理设计师版式设计的重点。 在上这门课前我从来没想到版式也可以这么多样化,也可以这么的自由化,第一次感觉这个专业的广泛性。在现代社会,编排设计早成为了世界不可缺乏的视觉性公共语言在学习过程中,我了解到原来编排也要有这么多的学问,要先放主体,再编排,格式要注意大字配小字、分栏、字距等,要根据“米”字格式来排放等规则,是以字体、图形、色彩搭配形成的编排版式。通过几周的学习,让我基本了解了版式设计的构成要素、形式的法则等。 版面的基本理论中构成要素包括文字,图形,图片等,图片又包括方形图片、去底图片、多边形图片,异形,曲线形等要素。图形的形式又分三种:出血图形、退底图形、形状图形。文字最注重字体、字号、字距、行距。版面的设计形式法则有位置、方向、紧空紧、比例与分割、对称与均衡、节奏与韵律的等。 版式设计的基本编排有很多种:骨格型,满版型,1/2版,2/3版,叠加与聚散型等多种编排。老实说,我不知道我达到的是什么境界,但我明白在制作自己想象中的版式无疑是一种享受,不管是什么形式的编排都有它独特的艺术感受,前提是要有它的节奏韵律。 版式设计主要强调创意的表现,分为两种创意,一是针对主题思想的创意,一种是版面编排的设计创意。另外还要有优越的审美观念,追求个性品味。审美观念是可以慢慢培养的,一个优秀的版式设计不只是字体,图形、色彩等视觉元素组合的载体,它是创意者的构思舞台。版式设计主要是以视觉来判断整体的构思效果,所以要利用表面的形式来感受其主题思想。 开学以来所有的课程里,我觉得版式设计我学习得最充实,了解到的最多,刚做完稿的时候老师都会针对我们每个人的错误进行提改,让我们了解自己的不足,也吸收别人的长处,让我们有很大的进步空间。当老师把学姐(长)他们的作品拿给我们看的时候,我感觉好震撼,就想那要多大的耐心才能完成这样的作品,消耗的时间也很快,弄得我们常常忘记放学,每次几乎每次都是老师提醒。也对,老师说过这作业其实不难就是麻烦。俗话说“世上无难事,只怕有心人”嘛! 经过这几周的实践练习,我发现好像越做越简单,越做越顺似的,刚开始做的时候总是犹豫不绝,不知图片、字体该放哪里,慢慢的掌握了其基本理念,也就不那么难拿捏了,在这门课上真的学习到了不少东西。 眼看这个课程就要结束了,虽然为了这个版式严重睡眠不足,但一看到自己装订出来的版式,心里就都是满满的满足感。

电影海报字体赏析

电影海报中的字体设计赏析海报又称招贴或宣传画,是一种平面形式的宣传广告。具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、视觉冲击力强的特点,多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。电影海报是海报的分支,作为电影艺术的宣传品,往往浓缩了一部电影的精华,有着深厚的文化内涵与艺术审美,具有很强的观赏性,能让观众得到除了电影本身以外的另一种平面艺术的享受。一幅优秀的电影海报,往往具有很高的设计水准,对图形、文字、色彩等设计元素运用相得益彰,提升视觉表现力的同时又具备独特的艺术魅力。在电影海报设计中,除了对画面、色彩的表现之外,以电影名称为主体的字体设计也是其中非常重要的部分。它是传达电影信息的重要载体,经过艺术化设计以后,可使文字形象变得情境化、视觉化,强化了语言效果,对提升海报设计品质和视觉表现力发挥了极大作用。优秀电影海报的字体设计,对我们在品牌设计或页面设计时面对字体的处理,有着很好借鉴与参考意义。下面就针对电影海报中的字体设计进行探讨,分析优秀的字体设计如何在海报设计中扮演重要角色。既然是关于字体设计,那么就得从文字的历史说起。我国是一个多民族的国家,文字种类很多,汉字是其中应用最广泛的,也是中国的官方文字。汉字,亦称中文字、中国字,是汉字文化圈广泛使用的一种文字。目前的汉字体系分为繁体字和简体字,前者用于台湾、香港、澳门和北美的华人圈中,后者用于中国大陆和新加坡以及东南亚的华人社区。汉字是世界上历史最悠久的文字之一,汉字的演变经历了几千年的漫长历程,经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书、宋体等阶段。下图展示的就是汉字的演变历史。

商朝时刻写在龟甲、兽骨上的文字,称为“甲骨文”。甲骨文是目前我们发现的最早的比较成熟的文字,我们今天的汉字就是从甲骨文演变而来。而后来出现的金文指浇铸或刻凿在青铜器上的铭文。古代称铜为金,故称金文。西周晚期,金文形体趋向线条化,笔画比较整齐、匀称,这种字体叫大篆。秦统一后,对汉字进行整理和简化,制定了新的文字标准,在全国推行,这种新字体叫小篆。小篆使文字规范了,但书写还是很不方便,因此,在民间逐渐流行起一种更简单的字体,叫隶书。隶书是连接古文字时代于今文字时代的桥梁。它的特

电影海报设计中的构图技巧

电影海报设计中的构图技巧 一、电影海报设计构图——基础构图 电影海报的基础设计构图不外乎几种常见的形式:横版对称构图、竖 版对称构图、斜版构图、三角形构图等等。横版或竖版对称构图的海 报是观众最熟悉的一种形式,带给观众一种稳定、牢固、大气磅礴的 感觉,这也是很多电影会选择的一种海报构图得原因,对称构图的海 报一般会将电影名称放置在海报中间或靠下的中间位置,这个位置是 整张海报最突出显耀的位置,文字两边辅以电影主要演员剧照,形成 左右对称的稳定形式,以稳重之势面对观众。这两类构图的共同点就 是构图面积大,能够尽可能的将电影宣传所需的所有元素集中的呈现 在海报当中。斜版构图,会带给观众一种动态与速度之感,因此构图 多用于动作类电影海报当中,如电影《蜂鸟特工》的海报,《蜂鸟特工》是美国动作明星杰森斯坦森主演的动作枪战片,海报中杰森斯坦 森手持双枪迎面走来,在设计中,设计者特意将其走路的动作做了左 右30度的倾斜,同时电影名称与主演名称、上映日期的文字设计也都 进行了倾斜,形成了斜版构图,由此,观众看到海报时,一种动态的、激烈的观感不自觉的形成,电影动作枪战片的剧情特点无需再作其他 多余的介绍。三角形构图的电影海报带给观众一种气势感甚至会带来 一种力量性的压迫感。这类构图通常的做法是将电影的唯一主演,放 大并放置在画面的中间位置,其余演员依次缩小紧跟其后,形成一种 三角向上的顶点刺激,主演以压倒性的强大气场充斥着人们的眼球, 形成刺激从而吸引观众的注意力。除上述之外,电影海报的基础构图 还有S型构图,形成艺术性构图;圆形构图,集中视觉焦点;对角线 构图,能形成上下对比或遥相呼应的不同效果等等; 二、电影海报设计构图——特殊构图 1、留白留白是现代电影海报惯用的一种形式,这种形式借鉴于中国 古代书画形式,在中国传统的绘画技法中,通常会将画面中的雾、水 甚至天空等元素以空白的形式留存在画面之中,有诗曰:此时无声胜

电影海报中的字体设计赏析

电影海报中的字体设计赏析 海报又称招贴或宣传画,是一种平面形式的宣传广告。具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、视觉冲击力强的特点,多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。电影海报是海报的分支,作为电影艺术的宣传品,往往浓缩了一部电影的精华,有着深厚的文化内涵与艺术审美,具有很强的观赏性,能让观众得到除了电影本身以外的另一种平面艺术的享受。一幅优秀的电影海报,往往具有很高的设计水准,对图形、文字、色彩等设计元素运用相得益彰,提升视觉表现力的同时又具备独特的艺术魅力。在电影海报设计中,除了对画面、色彩的表现之外,以电影名称为主体的字体设计也是其中非常重要的部分。它是传达电影信息的重要载体,经过艺术化设计以后,可使文字形象变得情境化、视觉化,强化了语言效果,对提升海报设计品质和视觉表现力发挥了极大作用。优秀电影海报的字体设计,对我们在品牌设计或页面设计时面对字体的处理,有着很好借鉴与参考意义。下面就针对电影海报中的字体设计进行探讨,分析优秀的字体设计如何在海报设计中扮演重要角色。 既然是关于字体设计,那么就得从文字的历史说起。我国是一个多民族的国家,文字种类很多,汉字是其中应用最广泛的,也是中国的官方文字。汉字,亦称中文字、中国字,是汉字文化圈广泛使用的一种文字。目前的汉字体系分为繁体字和简体字,前者

用于台湾、香港、澳门和北美的华人圈中,后者用于中国大陆和新加坡以及东南亚的华人社区。汉字是世界上历史最悠久的文字之一,汉字的演变经历了几千年的漫长历程,经历了甲骨文、金文、篆书、隶书、楷书、草书、行书、宋体等阶段。下图展示的就是汉字的演变历史。

商朝时刻写在龟甲、兽骨上的文字,称为“甲骨文”。甲骨文是目前我们发现的最早的比较成熟的文字,我们今天的汉字就是从甲骨文演变而来。而后来出现的金文指浇铸

《黄金时代》电影海报设计赏析讲课教案

《黄金时代》电影海报设计赏析

《黄金时代》电影海报设计赏析 作者:孙颖张慨 来源:《北方文学》2019年第09期 摘要:在现今经济全球化背景下,商业电影海报设计,应立足于不同地区的人文文化上进行设计,本文以《黄金时代》电影海报设计为分析对象,分析其设计形式和设计方法,对其不同地区的海报设计进行赏析。 关键词:黄金时代;电影海报设计;设计形式 电影的全球推广,就势必在电影海报的设计上要立足于不同地区的人文文化。电影《黄金时代》在宣传方式上非常细分化,电影全球上映,海报紧扣电影主题,结合不同国家地区的审美文化进行设计,使不同国家地区的影迷接收到电影海报所传达出的精准的信息。 美版海报朴素简约大气,符合现今流行的极简主义,而这样的排版正是现下各个国家地区的观众所能接受的风格。海报整体的意象“钢笔”直呼主题,金笔中萧红的剪影是孤独的,她不干平庸,她挣脱封建的牢笼,寻找自由。而自由正是美国精神的核心。海报亮点在于采用好莱坞海报模式,炼出极简的传统中式符号,金色和黑色的使用一贯符合美国观众对时代片海报恢宏时代感的色彩认知,最后以自由主题,将中美文化融合为一体,使受众产生共鸣。 中国大陆版的这款海报也被称之为《黄金时代》“笔锋”版海报,海报呈16:9的横版构图,仿佛一帧被截下的影片。片名置于黄金分割点上,左边是坐着的低头吸烟沉思的女主角萧红,暗示人物在整个影片中的基调,孤独、阴暗和无奈的悲剧命运。影片里她的一生坎坷,总是在选择,可不管她如何,她总是无法掌握自己的命运,她注定走向悲剧。片名的右边是鲁迅,他并不是男主角,可他是萧红的精神导师,他让更多人认识她,这也成了萧红和萧军悲剧的原因,鲁迅作为剧情的推动者和女主角的精神导师,胜似男主角。接着鲁迅的后方依偎着点烟的萧军。萧军对于萧红来说是浪子,一如他在海报上的设计形式,他潇洒点烟的侧影,暗示着他的风流与不羁。萧军的右前方是梅志,对于萧红他是过客一般的存在,更是旁观者,在剧中他也是叙述者。 海报最右边是丁玲,她不是主角却犹如主角一般存在。鲁迅曾说萧红是会取代丁玲的。她们的文学成就,她们的命运,世人总是将她们比较,而丁玲这样坚强乐观的革命女性就像一面镜子,比照萧红的软弱和犹豫。 最后是萧红左边唯一的人物端木蕻良,他是萧红萧军分手和萧红在一起的,端木欣赏萧红,不像萧军那样不认为萧红是有才华的,他看不上她又打压她。但端木又是犹豫的,所以设计师在海报上设计的很巧妙,直观表现出端木彷徨的姿态。这幅海报的形式结构独特,海报上的文字被解构分散制造成意象空间,凌乱的笔画、竖直撇捺的笔画构成似实似虚的空间,人物在这意象空间中矗立,述说着剧中复杂的人物关系。这恰恰符合大陆地区的审美,既含蓄又直观,不似以往一字排开的海报人物设计形式,以东方审美情趣来设计海报的新中式设计方法。 与大陆版有异曲同工之妙的还有其台湾版的海报,一片羽毛飘落在天地山水之间,孤独的萧红提着行李箱站在水天之际,后面是一片虚无,视觉中心是飘落在水上孤独的羽毛,留白的场景,给人无限想象的空间。这样虚虚实实的意象空间的塑造,蕴含着老庄的哲学思想,超越世俗亦如萧红以及那个黄金时代的文人对于精神的追求。

相关文档
最新文档