11册美术计划及教案六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握
11册美术计划
学情分析
六年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，初步了解了中外优秀美术作品的文化价值，学习习惯比较好，对美术的学习兴趣比较稳定。
教学目的任务：1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆采用各种造型方式，借助语言表达自己的想法。
4、学习浅显的人物比例结构知识和面部表情的画法。
教学重点难点：
教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
教学进度：
服装美术设计基础教学大纲
服装美术设计基础教学大纲 一、说明 1、课程性质和容 服装美术设计基础是服装专业基础课程。它从服装专业的特殊需要出发，以服装设计需要掌握的人体结构知识、色彩知识、服饰图案和服装技法为主要教学容。 2、课程的主要任务和要求 通过教学，使学生懂得服装美术设计方面基础知识，对服装美术设计有较完整、系统的了解。通过训练，提高学生服装美术设计的造型能力、艺术表现和审美修养。 3、教学中应注意的问题 A、服装美术设计基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 B、教学过本课程的理论讲授和作业训练，使学生掌握服装设计基本的造型能力和表现技能。 C、利用幻灯片、录像、图片、画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀服装美术设计作品，以开拓学生的视野。 二、学时分配表
三、课程容及要求 第一章服装人体画法 教学要求 学习人体结构和人体运动规律，掌握体绘画的基本表现技法，在设计时熟练地运用这些知识和技法，使设计的艺术效果获得圆满成功。 教学容 §1—1素描基本知识 一、写生的工具 二、写生的位置和用笔的姿势 三、写生的步骤与方法 §1—2立方体的画法
§1—3圆柱体的画法 §1—4球体的画法 §1—5组合体的画法 §1—6人体头部的画法 一、眼睛的画法 二、鼻子的画法 三、嘴唇的画法 四、头部的画法 §1—7人体四肢的画法 一、上肢的画法 二、下肢的画法 §1—8服装人体的画法 一、人体比例 二、人体的形态特征 三、站立服装人体的画法 四、服装人体的动态 第二章服装的画法 教学要求 本章主要通过对服装画法的学习，使学生明确服装画法的重要意义，掌握服装的结构特征和制作方法，掌握表达服装结构和制作方法的绘画形式。 教学容 §2—1服装缝制基础工艺的表现 一、缝合 二、收褶 三、安装拉链 四、边缘处理 五、绳结与扣件 §2—2服装款式图的画法 一、上衣的画法 二、裙子和裤子的画法 三、服装款式图的表现技法 §2—3服装效果图的画法 一、上衣的画法 二、裤子的画法 三、裙子的画法 四、整体的画法 五、效果图的表现技法 第三章服装形式美的基本法则 教学要求 本章通过多种练习和对服装形式美的基本法则的学习，使学生学会服装画的绘制方法，掌握一些艺术形式法则，提高学生的艺术修养和创作能力。 教学容
小学六年级美术知识
六年级美术知识 一、填空题 1、一部影片是由许多叫画格的静止画构成的。 2、约五千五百年前的陶器上有禾苗的图样。约七千年前的陶器上有稻穗 的图样。 3、木版画俗称木刻，源于我国古代，雕版印刷书籍中的插图是版画家族中最古老，也是最有代表性的—支。木版画的刀味是木版画的特殊寓言（即保留刻得刀痕）木板年画师中国民间普及的艺术品，内容多以描写现实生活、神话传说和历史故事等。印刷术是中国古代的四大发明之一。 4、版画：画家用各种制版印刷技巧进行创作发展形成的一种独特的造型艺术。（与印刷技术的产生、发展紧密相连。） 中国是版画的故乡。木版画源于我国古代雕版印刷书籍中的插图，是版画家族中最年长的最具代表性的老祖母。 版画制作三步曲是起稿、做底版、拓印。 版画的种类有木版画、铜版画、石版画、丝网版画、纸版画等。 5、一个身材匀称的成人，全身的高度相当于 7 个头长。少年为6个头长。十岁左右的孩子大约可以高于 5 个头长。人的头和身体的比例有一个民间口诀：站七、坐五、盘三半。三庭五眼是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴），脸宽为五个眼宽。 6、水墨画的主要工具有：毛笔、墨汁、宣纸等。 中国画按绘画题材分：人物画、花鸟画和山水画；按表现手法分：可以分为写意画、工笔画和兼工带写。 用笔方法有：中锋、侧锋、逆锋、顺锋等。主要用墨方法有：焦、浓、重、淡、清。 文房四宝：笔、墨、纸、砚。 7、纸柱的基本型体是长方体、圆柱体、三棱体等。通过剪、旋、翻、卷等使单调的纸柱发生意想不到的变化。 8、现代建筑中多采用圆顶建筑。其中闻名世界的现代建筑有澳大利亚的悉尼歌剧院、西班牙的巴伦西亚天文台等。 9、西洋画中主要的画种有素描、油画、水彩、水粉画、版画等。 10、素描就是单色画，是研究和表现事物最简捷的画种，主要的表观手段是点线面。
美术基础知识教案精编版
备课时间：8。31 上课时间：9.2 课题：概述课型：讲授新课教学目的：了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。 教学重点和难点：理解素描的定义和分类。 教学过程： 一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反 映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。 二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。 三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以 及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。 四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。 法国画家雷诺阿的作品 1、素描是与色彩相对而言的。 2、素描是造型的基本功。 3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美术创造服务的。 4、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。 五、素描的分类： 5、按传统体系分：中国写意传统素描（白描）和西方写实传统素描。 6、按表现手法：以线为主要表现手段，以光影明暗为主要表现手段以
及上述两者相结合的线面素描。 7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。 课堂总结 备课时间：8。31 上课时间：9.9 课题：素描的基础知识课型：讲授新课教学目的：了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。 教学重点和难点：理解和掌握素描的基本常识。 教学过程： 一、素描的基本要素 素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、 二、素描的内容 动物素描、人物素描、静物素描、风景素描 三、素描的工具材料 画板 画架
小学美术六年级下册我设计的服装教案设计
我设计的服装 【学习领域】 造型表现 【课时安排】 2课时 【教学目标】 1.学习讨论经典服装设计作品中的造型、色彩、图案等设计元素与形式原理的有机结合，并注意其功能性。 2.尝试根据设计意图选择利用废旧媒材进行初步的服装设计和制作活动。合理使用工具和制作方法，体验设计和制作的过程，发展创新意识和创造能力。 3.养成勤于观察，敏于发现、善于借鉴的行为习惯，增强以设计和工艺改善环境与生活的意识。 【教学重点】 选择合适的媒材及制作方法，实现与服装设计创意的有机结合。 【教学难点】 媒材的选择与服饰的联系，创意设计的视觉表达。 【教学准备】 教师：服装样式、服装设计效果图等。 学生：卡纸、报纸、包装纸等，工具材料。 【教学过程】 一、对比欣赏拓展视野 课前，老师让大家搜集有关服装发展、设计方面的知识，请同学与大家一起交流。
1.服装与人类的生活息息相关，最早是遮挡身体和保暖用的，后来它演变成为一门艺术，不仅可以满足人们的日常需要，还装饰美化人们的生活。 2.查找了关于服装的相关资料： 服装是一种身份地位的象征，一种符号，它代表个人的政治地位，和社会地位，因此，自古国君为政之道，服装是很重要的一项，服装制度得以完成，政治秩序也就完成了一部份。所以，在中国传统上，服装是政治的一部份，其重要性，远超出服装在现代社会的地位。古代的服装，依穿着场合，主要可分为：礼服、朝服、常服三类，每类又可分几种，原则是地位愈高的人，可以穿的种类愈多，可以用的颜色愈多。 引导解决问题： （1）服装设计中影响外观美的主要因素是什么？ （2）款式设计包括哪些方面的设计？ （3）各方面设计时要注意些什么？ （4）色彩设计主要有哪几类。 二、分析技法发现方法 现代服装被称为人类的第二皮肤，它代表个人的品位，不同的场合，要穿相应的服装，如：运动装、套装、工作装、校服等。 现代社会服装的功能、样式更是多姿多彩，从功能上分有礼服、职业装、学生装、休闲装、泳装等，种类有：男装、女装、童装，在日常生活中，我们一般要根据不同的场合穿相应的服装，如：开运动会或上体育课时要穿运动装；平日上学要穿有衣领或有袖的服装，以示对老师、同学的尊重；在家休息可穿家居服、休闲服；陪爸爸、妈妈参加别人的婚礼，要穿礼服，这时我们可穿中国传统的服装。 教师引导解决问题：
二维设计基础教案
-- 课程名称：二维设计基础 使用教材:《二维设计基础》 主编：王雪青出版社:上海人民美术出版社出版(修订)时间：05年7月 专业班级：０9级艺术设计2班 授课时数：总7２课时；理论：24课时;实践：48 课时; 授课教师：严明喜 授课时间：2０１1年至2012学年度第二学期 主要参考文献：《二维设计基础》上海人民出版社王雪青 《平面构成》西南师范大学出版社夏镜湖 《平面设计原理》上海人民美术出版社黄文利 《构成基础》辽宁美术出版社唐泓
课题:二维设计基础概论 目的要求:了解平面构成的目的与作用 熟悉平面构成的基本要素。 教学重点:二维设计基础的概念 教学难点:“构成”的含义 教学课时:共４课时 教学方法:讲授法、讨论法、对比法 教学内容与步骤: 教学前准备:每个学生准备一本A4文件夹，收集和整理成册。 一、组织教学，导入新课 二维设计基础是现代设计基础的一个重要组成部分.指将即有的形态（包括具象形态和抽象形态――点、线、面、体)在二维的平面内,按照一定的秩序和法则进行分解、组合，从而构成理想的训练方法。(平面构成是视觉元素在二次元的平面上,按照美的视觉效果,力学的原理,进行编排和组合,它是以理性和逻辑推理来创造形象﹑研究形象与形象之间的排列的方法,是理性与感性相结合的产物。） 二维设计基础是一种理性的艺术活动,它在强调形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、推移等的同时,又要讲究图形给人的视觉引导作用。平面构成在于探求二度空间世界的视觉文法,形象之建立,骨骼之组织、各种元素之构成规律与规律之突破,造成既严谨又有无穷律动变化的装饰构图。 二、具体讲授 １、二维的定义： 一维:长度＿＿线形; 二维：长度和宽度__面形; 三维:长度,宽度与高度__体积或空间感； 2、“构成”的含义:
四-六年级美术复习试题-基础知识岭南版
岭南版小学四至六年级美术测试卷 一、单项选择题。 第十一册 1、下列绘画作品中属于北宋范宽的作品的是( B )。 A、《清明上河图》 B、《溪山行旅图》 C、《虾趣》 2、美术，也称造型艺术，它包括( A )等类别。 A、绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术 B、中国画、油画、版画、水粉画 C、绘画、雕塑、建筑、设计 3、君士坦丁凯旋门建于315年的( C )。 A、雅典 B、巴黎 C、罗马 4、《彩绘描漆虎座双鸟鼓架》这件艺术品创作于( A )时期。 A、战国 B、三国 C、东汉 5、北京天坛祈年殿属于( C )。 A、雕塑 B、工艺美术 C、建筑艺术 6、美术的各个门类都有自己发展的来龙去脉，古老的工艺美术门类也已经为( C )所取代。 A、手工 B、雕刻 C、设计 7、下列作品不属于绘画的是( C )。 A、《青蛙》 B、《三个乐师》 C、《双鱼银瓶》 8、中国画、油画、版画都属于( A )门类。 A、绘画 B、工艺美术 C、设计 9、下列作品属于版画的是( B )。 A、《女乐师》 B、《春华长艳》 C、《三个乐师》 10、( B )年，英国发行了世界上第一枚邮票。 A、1480 B、1840 C、1844 11、生肖邮票就是以生肖题材为主图的( C )。 A、普通邮票 B、纪念邮票 C、特种邮票 12、首日封是为配合新邮票发行而特制的( B )。 A、邮票 B、信封 C、信笺 13、1878年，( A )发行了我国第一枚邮票。 A、清政府 B、中华民国 C、新中国 14、1980～1991年，我国发行了一种全套( C )。 A、普通邮票 B、纪念邮票 C、生肖邮票 15、贺卡(小礼卡)主要分为（B）两种形式。 A、单页和双页 B、平面和立体 C、一纸成型和附加成型 16、小礼卡常见的表现手法有绘画、剪贴和( A )等。 A、摄影 B、雕刻 C、包装 17、( A )是中华民族的象征，代表着吉祥、勇敢和力量。 A、龙 B、鸡 C、马 18、( A )是人类一种古老的文化活动，古时多把藏品称为“古玩”或“文玩”。 A、收藏 B、古董 C、仿造
美术设计应用教案共4个
四二方连续纹样 一、教学目标 1、知识与技能目标： （1）了解什么是二方连续纹样,认识二方连续纹样的基本特征，了解二方连续纹样在生活中的广泛应用。 （2）能画出二方连续纹样的单位纹样和排列骨式，学会用二方连续纹样装饰物品和美化生活。 2、过程与方法目标： 通过作品欣赏、分析和讲解，能画出单位纹样和骨式。在设计体验过程中，能设计二方连续纹样图案。 3、情感态度与价值观目标： 感受中国民族传统二方连续纹样的艺术美感，理解其中所蕴含的文化及独特的形式美感，体会二方连续纹样的设计意义，形成对二方连续纹样进行设计和应用的兴趣，获得乐趣 二、教学重点：会运用不同骨式设计出二方连续纹样图案。 三、教学难点：掌握二方连续纹样图案创作的特点和规律，为生活进行设计。 四、教具准备：课件PPT 五、教学方法：讲授法、欣赏法、讨论法 六、课时安排：两课时 七、教学过程： （一）创设情境，激趣导入。 1、故事导入：“今天老师给我们班带来了一些美丽的花朵，花朵特别香特别漂亮。我们来看看，这些花朵有什么特点？有什么规律？”（教师在黑板上出示“花朵”二方连续纹样图案） （学生观察并表述自己的发现。） 教师小结：像这样相同形状的花朵整齐排队，我们称之为相同图样排排队，像这样的图案我们叫做二方连续图案。 2、板书课题：二方连续纹样图案
3、情境激趣：“哪一种小动物最喜欢采花蜜呢？”“老师这里还请了许多小蜜蜂来作客。” （教师出示“蜜蜂”二方连续纹样图案。） （学生观察并表述自己的发现。） 4、情境激趣：“这边的小蜜蜂急坏了，这么多美丽的花朵，小蜜蜂急着要采蜜了。我们快点把蜜蜂加到花朵的队伍里去。谁来摆一摆，让每一只小蜜蜂都能分到一朵花。” （教师将“花朵、蜜蜂”卡片发给2位学生，请他们上黑板尝试摆放。） 归纳启发：两个纹样组合成一个单位纹样。 总结归纳出二方连续纹样的概念：由一个或几个基本单位纹样向上下或左右连续扩展而构成的图案，称为“二方连续纹样”。 （二）、联系生活，认识二方连续纹样在生活中的运用。 1、师生交流：“同学们，你们回忆一下，在我们身边的哪些地方见到过这些二方连续纹样的图案呢？” （联系生活实际，启发学生观察、寻找、发现并感受二方连续纹样图案在生活中的运用。） 师生相互提示补充：衣服上的花纹、盘子上的花纹、教室里墙面瓷砖的腰线、斑马线、窗玻璃等等。教师出示课件，展示二方连续纹样图案在生活中的运用，让学生近距离感受二方连续纹样图案的普遍性，体会二方连续纹样装饰生活的美感。 课件出示最早的连续纹样发现在我国原始时期的舞蹈纹彩陶盆
六年级(下册)美术知识点汇总
六年级美术知识点整合 1-1 同窗友谊 1、用独特的（创意）制作相框，是纪念同学友谊的一种好方法，漂亮的相框可以装点我们的生活。 2、用（厚纸板材料）便于折剪。 3、（卡通造型）的相框表现生活情趣。 4、（模仿木材纹理）的相框设计给人一种自然的美感。 5、（相框）的样式有很多种，我们可以利用各种材料装饰设计具有个性化的相框，使之更加美观、别致。 6、用超轻彩泥制作并装饰有创意的相框步骤方法是： ①树枝搭框②彩泥固定③泥条装饰④制作花饰⑤装饰完成 7、如何设计制作相框更加美观？ 答：材料运用合理、色彩搭配协调、设计有创意 2-1 格林童话的故乡 1. （《格林童话》）的作者是（威廉.格林、雅各布.格林）其中介绍了美丽的白雪公主、可爱的小红帽、小精灵、充满危险的黑森林、风光绮丽的城堡。 2. 《格林童话》的作品有（《魔鬼的三根金发》、《小农夫》）。 根据故事内容和情节，创作设计卡通形象的步骤： ①人物定位 ②用铅笔画草稿 ③记号笔勾线 ④水彩笔上色 3. 一幅好的卡通形象绘画作品的特征是：构思有新意、造型突出人物特征、背景符合故事情节。 4. (《青蛙王子》、《白雪公主》、《灰姑娘》、《睡美人》、《长发公主》)这些都是迪斯尼根据《格林童话》改编的电影动画 5. (德国绘画)具有造型严谨，表现深刻的特点。德国画家众多，对世界美术的发展起到了非常重要的作用。 6. 德国画家(小荷尔拜因)是肖像画家。(《乔治?基茨肖像》)表现的是一位商人。画家通过他的面部神态，表现了这位商人精干和坚毅的神态。背景中的书籍、帐薄、钱币等，揭示了人物所从事的职业。 7. 《乔治?基茨肖像》（油画）【德】小荷尔拜因 8. (丢勒)是世界美术史上享有很高声誉的(德国画家)，他的作品包括(版画、水彩画、油画)等。世界最早的(水彩画)就出自丢勒之手，其代表作品《青草地》体现了画家深刻的观察力和精确的造型表现力。 9. 《青草地》（水彩画）【德】丢勒 10. 德国画家(门采尔)的素描非常著名，特别是他对(德国工业生产和生活的描画)，真实生动。《人物》（素描）【德】门采尔 2-2 郁金香盛开的地方 12. 荷兰国花—（郁金香）荷兰著名的工艺品—（木鞋） 13. 荷兰是（郁金香）盛开的国度，（风车）是荷兰的特色景观。 14. 荷兰有许多著名画家，历史上有个画派叫做（“荷兰画派”） 15. 荷兰画家有（梵高、维米尔、霍贝玛、鲁伊斯达尔）等画家。 16. 《加歇医生像》（油画）《向日葵》（油画）【荷】梵高 17. 《风车》（油画）【荷】鲁伊斯达尔《树间小道》（油画）【荷】霍贝玛 18. 《倒牛奶的女仆》（油画）【荷】维米尔 19. 画家（维米尔）的画大多表现了普通劳动者的生活。在《倒牛奶的女仆》这幅作品中，他描绘了人物的一种安详神态。 3-1青铜时代 1. （中国青铜器）历史悠久，绚丽璀璨，有着永恒的艺术价值。 2. （青铜器）种类繁多，有饮食器、酒器、水器、乐器、车马器、工具杂器等，集造型、雕塑、绘画等多种艺术形式于一身，坚固耐用、美观凝重。 3. 我国古代艺人们以非凡的才智，创造了辉煌的（青铜文明）。 4. （青铜器）是我国古代文化艺术发展的一个巅峰，代表着社会经济、文化发展的高度。青铜器的形式多种多样，有鼎、尊、爵、编钟、镜、戈等。如：蔡侯铜编钟、爵、镶嵌兽面纹戈、重轮星芒纹铜镜、龙纹壶。 5. 青铜器的花纹有：（兽面纹、夔龙纹、云雷纹、鱼纹、花冠凤纹、星芒纹等）。 6. 青铜器有（青铜鸟、青铜镶嵌云纹犀牛尊）。 7. 用红、黄、蓝、绿、黑等各色彩混合成青铜器的颜色，用以塑造
基础美术详细教案设计
基础美术（素描） 模块：透视原理 能力目标： 1.能掌握透视的基本术语和基本规律 2.掌握正确画透视的方法 知识点目标：1.画出各种几何形体的透视关系 2.基本掌握两种透视方法 课时安排： 1天 任务要求：画出正方体的两到三种透视 任务分析：分析透视的原理和绘画方法 难点分析：掌握各种透视的同时加入不同视角 知识点讲解： 透视原理 角度与透视实际上是一个很广泛的问题，不仅仅在画画创作时，其它各种美术形式都很讲究角度与透视。它是美学理论中一个重要的组成部分。绘画艺术一般都要求在二度空间的平面上表现三度空间的立体感，比如同样的物体近大远小等，所以，透视规律在画面构图上的运用起着决定性的作用，透视变化是绘画构图变化的现实依据。 透视的基本术语 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点（灭点）：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 6，天点：就是近高远低的倾斜物体（房子房盖的前面），消失在视平线以上的点。 7，地点：就是近高远低的倾斜物休（房子房盖的后面），消失在视平线以下的点。 8，平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 9，成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种
透视能使构图较有变化。 一点透视（平行透视） 一点透视在漫画中是常用的，也是最简单的透视规律。一个物体上垂直于视平线的纵向延伸线都汇集于一个灭点，而物体最靠近观察点的面平行于视平面，这种透视关系叫一点透视，也叫平行透视。 一点透视的表现方法： 首先在画面上画一条水平线（视平线），然后再画一条垂直线，相交点作为灭点，从灭点随便延伸出一条线，这条线就是将要画的物体的透视关系，然后在透视关系线和视平线之间画出所要绘制的物体。物体高度的变化是根据透视线和视平线所成的角度的变化而变化的。当物体所处的位置不同时，画面中将表现出物体不同的面。在画物品的一点透视图时，首先找出灭点，通过灭点延伸出透视线。桌子及其上面的所有物体的透视，都是按着从灭点出发的透视线的透视而确定的，在将所有物体画出后，可以将多余的辅助线擦去，并加强所有物体的边缘或加上阴影。
小学六年级美术基础知识测试
小学六年级美术基础知识测试（一） 学校＿＿＿＿＿姓名＿＿＿＿＿班级＿＿＿＿＿ 一、知识万花筒（填空题60分）。 1、美术是＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿。 2、美术通常分＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿四大类。 3、你知道绘画有＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿等。 4、近大远小是一种＿＿＿＿＿现象。 5、三原色指的是＿＿＿色、＿＿＿色、＿＿＿色。 6、油画《向日葵》的作者是＿＿＿＿＿，国家＿＿＿＿＿。 7、法国油画家莫奈的作品有＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿等。 8、汉代的《铜奔马》是一件＿＿＿＿＿雕塑。 9、唐代的中国画《五牛图》的作者是＿＿＿＿＿。 10、泥塑通常有＿＿、团、＿＿、搓、＿＿和＿＿的制作方法。 11、台灯的主要结构有＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿。 12、“中华第一灯”是＿＿＿＿＿，是西汉＿＿＿＿＿用具。 13、漫画通常分为＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿、＿＿＿＿＿等。 14、塔的造型与普通的建筑造型相比较，有许多自身的特点。塔的层数一般为＿＿，而形状多为＿＿＿＿。 15、奖杯可以设计成＿＿＿＿、动物、＿＿＿＿、＿＿＿＿或＿＿＿＿。 16、风筝，也称为＿＿＿，是一种扎糊成型，可借风力放飞于空中的＿＿＿＿＿。传统中国风筝的技艺，概括起来只有四个字＿＿、＿＿、＿＿、＿＿。 17、墨分五色，即＿＿、＿＿、＿＿、＿＿、＿＿，可用＿＿来调节墨色的浓淡。 19、落日的光线因大气层强烈吸收折射而发出＿＿＿＿。天空的色彩变化由远处的亮黄色依次过度到＿＿＿、＿＿＿、＿＿＿等。 20、唐三彩是唐代的一种低温釉＿＿＿＿。其实它是一种多彩陶器，其釉色呈深绿、＿＿＿、
＿＿＿、蓝、黄、白、＿＿＿、＿＿＿等色彩。 二、快乐ABCD(单项选择题20分)。 1、奥林匹克旗帜的底色是（）。 A.红色 B.绿色 C.白色 D.蓝色 2、2008年北京奥运会会徽是（）。 A.五环 B.熊猫 C.长城 D.中国印 3、下列哪项不属于文房四宝的（）。 A.笔 B.刀 C.纸 D.砚 4、《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的作者是（）。 A.达·芬奇 B米开朗基罗 C.拉斐尔 D.修拉 5、2010年上海世博会中国馆的颜色是（）。 A.绿色 B.黄色 C.红色 D.蓝色 6、齐白石画家最擅长画（）。 A.马 B.虾 C.牛 D.羊 7、三间色是指（）。 A.红黄蓝 B红绿蓝 C.红绿紫 D.橙绿紫 8、下面有一项不是补色的是（）。 A.绿和红 B.黄和紫 C.橙和蓝 D.橙和紫 9、油画《日出·印象》的作者是（）。 A.夏加尔 B.徐悲鸿 C.凡·高 D.莫奈 10、《掷铁饼者》是古希腊（）的雕塑作品。 A.米隆 B.罗丹 C.安格尔 D.米勒 11、《梦》是（）夏加尔的油画作品。 A.美国 B.中国 C.俄罗斯 D.英国 12、中国画《奔马图》是（）的作品。 A.石涛 B.齐白石 C.吴作人 D.徐悲鸿
设计基础教案
设计基础 湘南学院美术系 毛鸿达 第一课
课程名称：平面构成概述及平面构成的元素、基本形与骨骼 课程类型：设计·工艺 教材：平面构成(安徽美术出版社) 授课方式：讲解、展示、示范、练习 授课对象：2010级美术学3班 课时：90分钟 教学工具：教师准备——教材、范图 学生准备——教材、参考书、素描纸或白卡纸、铅笔、直 尺、勾线笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘等 绘画工具 教学目的：1.通过本课的学习，使学生了解平面构成的基本概念、构成的特点与分布、平面构成的产生与发展、平面构成与艺 术设计的联系。 2．通过本课的学习，使学生熟悉平面构成的构成元素、基本型、图与底和平面构成的多种基本构成骨骼形式。教学重点：通过对本课的学习，使学生理解平面构成的确切含义，重点掌握平面构成中图与底的运用和基本构成骨骼的多种 形式。 教学难点：1.使学生能够较好的理解平面构成的骨骼形式的用途以及将其灵活运用于此后的练习作业当中。 2．通过讲解和示范，使学生了解绘制平面构成练习作业中
基本的重要的绘制技巧。 教学过程： 一、组织课堂（5分钟） 调整课堂秩序，集中在座学生的注意力。 二、展示少量范图（5分钟） 展示教师自备的平面构成作品范图。 教师提问：我想请一位同学回答一下，在设计类型中，我们以 上所看到的这些作品通常被称为什么？是立体构 成？色彩构成？还是平面构成？ （学生回答） 三、引入新课（5分钟） 借学生回答的问题，把课堂进度引入到下面将要讲述的新课内容当中来。 教师提问：请一位同学谈谈，在你的头脑当中，你觉得什么叫 平面构成？ （学生回答） 四、讲授新课（40分钟） 第一部分平面构成的基本概念 平面构成是一种以研究视觉语言的特性和审美原理为主要内容的二维视觉形象的造型活动，它主要解决长、宽两度空间中的造型问题。 第二部分平面构成的特点与分类
六年级美术基础知识测试题(卷).doc
六年级美术基础知识测试题（卷） 命题人：宝平路小学一一程绍洁 I 一、判断题（满分20分，共10小题，每题2分。） I ；1、中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画。（） I I 2、泰姬陵是中国著名的建筑。（） I ；3、齐白石是我国著名的油画大师。（） I ；4、故宫大门上的门钉、铺首有装饰的作用。（） ! 5、梅兰芳是我国著名的京剧艺术大师。（） I ! 6、“三停五眼”是指人的人体基本比例。（） I ；7、《我和我的村庄》是中国画。（） I I 8、中国画常用的材料的是油画棒。（） ! 9、文化遗产是历史和艺术价值都非常出色的建筑遗址以及雕塑、绘画I ;等遗产。（） I ；10、臊子面是北京的知名小吃。（）
'二、选择题。（满分30分，共15小题，每题2分） I 1、德国诗人歌德把（）比喻为“凝固的音乐”。 A.舞蹈 B.建筑 C.中国画 2、中国画家用“国"、"中"、“田”、"由"、“甲"几个汉字来概括人物的（）, 用“”概括正视头部的比例关系。 A.头部、“以神写形” B.身体、“三停五眼” C.脸型、“三停五眼” 3、（）是中华民族艺术殿堂不可或缺的明珠，是中国的国粹。 A.越剧 B.戏曲 C.京剧 4、《我和我的村庄》是俄国画家夏加尔运用（）创作的作品。 A.图形组合 B.色彩 C.线描 5、（）通常指的是色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美的 心理要求。 A.色彩关系 B.色彩调和 C.色彩比例 6、以（）为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。 A.对比色 B.柔和色 C.邻近色 7、凡尔赛宫是法国国王（）建造的 A.路易十六 B.路易十四
美术基础知识教案精编版.doc
备课时间： 8。 31上课时间：9.2 课题：概述课型：讲授新课教学目的：了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。 教学重点和难点：理解素描的定义和分类。 教学过程： 一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反 映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术” 、空间艺术。 二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。 三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以 及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和 空间的艺术形象。 四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。 法国画家雷诺阿的作品 1、素描是与色彩相对而言的。 2、素描是造型的基本功。 3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美术创造服务的。 4、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。 五、素描的分类： 5、按传统体系分：中国写意传统素描（白描）和西方写实传统素描。 6、按表现手法：以线为主要表现手段，以光影明暗为主要表现手段以
及上述两者相结合的线面素描。 7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。 课堂总结 备课时间： 8。 31上课时间：9.9 课题：素描的基础知识课型：讲授新课教学目的：了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。 教学重点和难点：理解和掌握素描的基本常识。 教学过程： 一、素描的基本要素 素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、 调子（黑、白、灰）是素描造型的基本手段。 二、素描的内容 动物素描、人物素描、静物素描、风景素描 三、素描的工具材料 画板 画架
(完整版)美术教案-《标志设计》
美术教案－《标志设计》 《标志设计》教案课业类别：设计·应用 教学目标 ：标志设计 根据课程标准和教材要求，标志设计中学美术教育是使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品德，标志设计确定本节的教学目标 为： 、知识目标：了解标志设计的分类及构成等基本知识，学习标志设计的创作方法； 2、能力目标：培养学生的标志设计观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力； 3、情感目标：达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高标志设计艺术欣赏水平，树立正确的审美观点。教学重点：标志的应用分类和构成形式。 教学难点 ：标志的创意设计。 教具准备：电教设备、多媒体教学等。 学具准备：画笔、画纸、颜料等绘图用品。 教学过程 ： 一、组织教学：按常规进行。
二、启发讨论式导入 新课：教师启发提问。 同学们，随着社会科技的发展，标志的应用范围非常广泛，我们每天都能在不同的场合见到一些标志，请同学们仔细回想，你都见到过哪些标志？这些标志都有什么作用？ 学生回答：……， 教师总结：确实如此，标志存在于我们社会的每个角落，适用于社会生活各个方面，在现代社会中，标志已不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能。标志设计今天我们就来学习这种视觉的语言――标志设计。（板书课题） 三、讲授新课： 引导学生看大屏幕。（演示教学） 同学们通过欣赏这些标志可以看出，每个标志都蕴含着大量的信息，具有一定的含义。因此可以说：标志是具有某种含义的视觉符号，犹如语言，起着识别、示意和传递信息的作用。它通过精炼的艺术形象，使人一目了然。它具有很强的概括性与象征性，同时也有着独特的艺术魅力。 （一）、标志的种类 下面同学们思考一下，这些标志按照用途的不同可分为哪些种类？同学之间可以互相交流、讨论。学生回答，教师总结。
小学六年级美术基础知识
小学六年级美术基础知识 一、知识万花筒（填空题60分）。 2、美术通常分绘画、雕塑、工艺美术、建筑美术四大类。 3、你知道绘画有中国画、工笔画、写意画、等。 4、近大远小是一种透视现象。 5、三原色指的是红、黄、蓝。 6、油画《向日葵》的作者是梵高，国家荷兰。 7、法国油画家莫奈的作品有《日出印象》、《干草垛》等。 8、汉代的《铜奔马》是一件青铜雕塑。 9、唐代的中国画《五牛图》的作者是韩滉。 13、漫画通常分为讽刺漫画、幽默漫画、教育漫画、宣传漫画、等。 17、墨分五色，即焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨，可用水来调节墨色的浓淡。 二、快乐ABCD(单项选择题20分)。 1、奥林匹克旗帜的底色是（C）。 A.红色 B.绿色 C.白色 D.蓝色 2、2008年北京奥运会会徽是（D）。 A.五环 B.熊猫 C.长城 D.中国印 3、下列哪项不属于文房四宝的（B）。 A.笔 B.刀 C.纸 D.砚 4、《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》的作者是（A）。 A.达·芬奇 B米开朗基罗 C.拉斐尔 D.修拉 5、2010年上海世博会中国馆的颜色是（C）。 A.绿色 B.黄色 C.红色 D.蓝色 6、齐白石画家最擅长画（B）。 A.马 B.虾 C.牛 D.羊 7、三间色是指（D）。由两种原色混合成的颜色叫间色。它们是：红+黄=橙红+蓝=紫黄+蓝=绿 A.红黄蓝 B红绿蓝 C.红绿紫 D.橙绿紫
9、油画《日出·印象》的作者是（D）。 A.夏加尔 B.徐悲鸿 C.凡·高 D.莫奈 10、《掷铁饼者》是古希腊（A）的雕塑作品。 A.米隆 B.罗丹 C.安格尔 D.米勒 11、《梦》是（C）夏加尔的油画作品。 A.美国 B.中国 C.俄罗斯 D.英国 12、中国画《奔马图》是（D）的作品。 A.石涛 B.齐白石 C.吴作人 D.徐悲鸿 13、“岁寒三友”是指（B）、梅、松。 A.菊 B.竹 C.兰 D.荷 16、中国剪纸是（A）艺术。 A.民间 B.绘画 C.剪贴 D.刻制 17、法国的艺术大师（D）有一段名言：“美是到处都有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。” A.米勒 B.库尔贝 C.安格尔 D.罗丹 18、下列不是“四君子”的是（B）。 A.梅 B.松 C.竹 D.菊 19、《大卫》是意大利文艺复兴时期（D）的代表作。 A.达·芬奇 B.拉斐尔 C.罗丹 D.米开朗基罗 20、《清明上河图》是我国的（B）朝代的著名画家张择端的作品。 A.唐 B.宋 C.元 D.明 三、神机妙答（简答题10分）。 1、什么叫漫画？（3分） 漫画是一种用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。是一种具有强烈的讽刺性或幽默感的绘画。常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造两种。 2、我国的四大石窟是？（2分）
美术教案--服装设计课例
美术教案--服装设计课例 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 现代基础教育以全面发展学生素质为目标，在以创新精神和实践能力为重点的素质教育中，我们不难发现，传统的教学模式过于偏向学科知识的机械记忆、浅层次理解和简单应用层面上开展教学活动，学生是知识的接受者，他们很少有机会成为学习的主体，这样学生的学习如何提高？素质教育如何进课堂?美术学科是一个综合类学科的领域，在这个领域中，我尝试新的教学方式，使之成为学生开放性学习活动的一个新的空间。 《自己设计时尚的服装》是根据最新的新课程标准自编的一堂课，在编制过程中， 我有意识的降低教材的难度，尽可能的避免专业化，教学贴近学生的实际生活，深入浅出，课堂上利用多媒体教学来启发学生思维，调动学生的学习积极性。整堂课我以创新意识和实践能力为重点，引导学生主动参与审美活动，发挥学生的主动性、创造性、开发创新潜力。作业的练习中，学生可以毫无顾虑、自由自在的进行设计、表演，通过学生的亲身体验在
愉快的学习气氛中掌握知识与技能。 服装与人的日常生活紧密联系，被称为人的“第二皮肤”。服装的产生，首先是为了御寒、遮体的实用需要，随着社会不断发展，人们对服装的审美要求不断的加深。中学生正处于蓬勃的青春期，“爱美之心，人皆有之”，现在的中学生对“美”的认识逐渐提高，他们不但懂得美，更懂得怎样通过服饰来表达自己的美，表达自己的个性。这节课中，我作为教师，当作为学生学习知识的指导者，引导他们以探究的方式去发现各种关于服装的问题，研究解决自己发现的问题。我不再局限于课本，更多的是让学生与现实生活、社会背景相联系，通过服装来培养学生热爱祖国、热爱家乡的思想感情。通过学生亲身体验设计服装的乐趣，丰富他们的校园生活，培养他们的创新精神和实践能力。 在这堂课中我采用的是综合性、探究性、合作性的学习方法。综合性表现在将服装与社会学科、音乐表演、现实生活、历史背景等相联系；探究性学习是学生自己根据资料对我国历代服装和各民族服装进行探究，自己发现问题、解决问题；运用合作性学习在于学生以六人小组合作，共同学习知识，共同完成作业。
初中美术《设计纹样(2)》优质教案、
教学目标：人教版八年级下册 《设计纹样》教学设计 1.通过欣赏分析，了解写生与纹样设计的关系，学习纹样设计的基本方法。 2.学会纹样设计的变化方法，掌握变化规律，能够根据形象特点，设计纹样。 3.训练想象力与创造力，初步形成纹样意识，增强对生活的感悟，从而热爱生活，有运用所学知识美化生活的愿望。 教学重点：了解纹样设计的基本方法。 教学难点：运用点线面的组合、色彩搭配，表现丰盛多彩的纹样。 教学方法：欣赏、讨论、探究、实践。 教学过程： 一导入 1.提问：说说我们身边的纹样设计，欣赏图片。 小结：这些图片中都出现了丰盛的纹样，说明纹样广博存在于我们的生活中，起到了装饰美化的作用。你知道如何变化成纹样吗？（导入课题） 二发展阶段 1、写生与纹样设计 我们在进行纹样设计时，手中要有素材。自然界中的动物、植物、人物、风景等，就为我们的纹样设计提供了广博的题材和创作灵感。搜集素材的有用方法之一，就是写生。 2、思考、讨论：快速阅读书本P12—13，了解并概括纹样写生的方法有哪些？线描写生、影绘写生、钢笔淡彩写生。
3、写生的要求：首先，选择合适的角度（最美、最能表现形象特点的角度）其次要抓住典型动态和特点。 4、展示金鱼的线描和影绘写生效果。 ①这是什么方法？有什么特点？——线描写生。 ②对比线描写生，这种方法有什么特点？——影绘写生。 三深入阶段 1、纹样设计的基础方法 2、⑴概括：就是删繁就见，省略掉锁碎的形象、次要的部分，保留其必不可少的部分，但不能失去原有形象的主要特征。观察下图，说说由写生的金鱼形象到金鱼纹样是怎样变化的？（展示概括过程）总结线条、影绘和综合概括的方法：提问：比较两张图片，你认为这张纹样用了什么表现方法？ ⑵夸张 说说看，下列形象你会如何去夸张？ 除了夸张外形之外，我们还会去夸张什么？ 总结夸张的三种方法，并进一步强调：夸张不是对物像简单的放大，而是对物像外形、神态、习性等进行节制的夸大、强调、突出，就是让圆的更圆，肥的更肥。 ⑶想象：就是将例外的形象和造型要素精巧地结合在一起，使其结合严紧，相互依存，并产生新形象的心里过程。 展示图例：同类形象组合，异类形象组合。 出示一组作品，让学生进行辨别。 ⑷总结纹样设计的基本方法 四、练习与展评
六年级美术下册教学计划
六年级美术下册教学计划 一；教学指导思想 随着社会的进步；科学技术的发展，需要人的丰富而高尚的情感与情操。因为情感性 是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶治学生的高 尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环 境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。 二；学生情况分析： 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识；技能的掌握程度也不同。大部分学生 对色彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，乐于动手，对手工制作课充满了极高的热情，对美具有了较高的欣赏能力。从六年级上学期的美术学习中不难看出同学们对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们的兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘画习惯。对班 上在美术发面有潜能；认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的能力。 三；本学期教学的主要目标 小学美术课是九年义务教育阶段的一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德；智；体；美全面发展，具有重要作用。 小学美术教学内容包括欣赏；绘画；工艺等课业。通过美术教学，培养学生对美术的兴 趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣和良好的品德情操； 培养学生的观察能力；想象能力；形象思维能力和创造能力。 四；教材分析 六年级学生们的美术基础不相同，对美术知识；技能的掌握程度也不同。大部分学生对色 彩有辨别能力，把握物体形状的能力很强，对美术有了较高的欣赏能力和有较强的写实能力，已初步理解并能应用透视；色彩等基础知识和技法。从上学期的美术学习中不难看出同学们 对画画充满了兴趣。作为美术教师要引导他们兴趣发展下去，并且要继续培养他们良好的绘 画习惯。对班上在美术发面有潜能；认识美的能力较强的学生加强辅导，进一步提高画画的 能力。有个别学生学习美术有困难；有惰性。要开展一帮一的活动。 五；教学目标: 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学 生健康的审美情趣和良好的品德情操；培养学生的观察能力；想象能力；形象思维能力和创 造能力。 1；初步了解中外优秀美术作品的文化价值。培养学生热爱民族文化的情感和珍惜人类文 化艺术遗产的态度。 2；培养健康的审美情趣，提高对美的感受能力。 3；帮助学生认识物体结构和空间关系，学习浅显的构图；色彩等知识，进一步提高绘画 表现能力和设计制作能力。 六；教学重难点 1；了解世界建筑；中国文化和家乡文化，感受乡土人情，学习用美术的方法表现家乡 的文化风貌。了解现代设计的特点。学习色彩基础知识，掌握色彩调和的方法。学习设计基 础知识，了解设计要素，能设计出精美的小相框；参观券。学习线描画，能运用黑白对比的 方法画一幅黑白对比和谐的画。
人教版初中美术教案
第一课美术概说 主讲：xx 单位：xxxx 中心学校 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： （1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 （2）通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点： 难点：美术的作用。 重点：绘画的分类。 教学过程： 一）组织教学： xx 问好 二）导入新课 同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题） 三）新授： 美术的概念： 展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材
料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。） 展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。 举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。 C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） B、XX工艺（XX雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑： 分类：民用建筑： 纪念性建筑：