中国古典园林植物配置

中国古典园林植物配置

时间流程中的季相美：在时间流程中显现出春、夏、秋、冬四时周而复始的运动, 而一年四季除了显示气候冷热变化外, 更鲜明地显示了山水花木的具体形象变化, 都可以称为季相美。植物景观的空间审美古典园林植物景观形成的空间, 无论是从其层次、意境等许多方面看, 均有突出特点。

运用植物同其它造园要素创造出一个“入狭而得景广”的壶中天地, 才能产生小中见大的景观效果。运用不同种类的植物材料, 使产生不同的冠形、色彩、叶形、高低等变化。引起观赏者视觉变化, 从而引起不同的视觉感受, 产生不同的景观效果。如在一条稍有弯曲的园路旁, 分段配置不同的花木; 也可结合山石、池水、房屋、亭廊等, 用花木或衬托、或掩映; 或是芳香袭人的兰桂, 或用晶莹碧透的蕉叶等随势配置。观者稍一变换位置, 便能看到不同的植物景观和植物与相应的山池建筑组合的景观,这便是“步移景异”的效果, 它的形成,就是依赖植物的烘托和掩映。于是, 空间感觉由此而得到扩大。景虽小而天地自宽, 使园林有限空间范围, 引伸到宽广的多维空间中。正因园林植物景观具备了这种空间艺术效果, 从而引发出欣赏者的无限空间意趣和联想。

在源远流长的中国园林文化里, 许多拟人化的植物象征着人们崇高的理想、追求的情怀、瑰丽的想象、思想的情趣, 抒发出激情和友情的理念, 不但含意深邃, 而且达到了天人合一的境界。受文化影响极深的古典园林, 适宜的植物配置, 涉及到文化和技术两方面内容。如两者结合, 才能具有传统文化与环境工艺相协调的意象效果。文化内容若是植物景观配置的“意”,那么技术内容便是“匠”。植物景观配置的“意”和“匠”概述植物景观配置的“意”是植物自身的文化内涵、造园主的审美观、宇宙观、人格观的互相融合, 并使之反映到天地自然与园主内心世界的一种景观。城市土地面积有限, 难以广拓园地, 只能在造园技巧上作艺术的安排,力求做到“壶中天地”景象。这是受景观的支配, 也是园林艺术上的需要, 兼顾这两方面的统一, 就必须把传统文化的精华贯穿在植物景观配置的“意”中。具体而言, 就是通过植物配置, 使城市山林既能寄寓心志, 又能使生活环境形成安乐、舒适的理想天地。而植物景观配置的“匠”是“意”的贯彻和保证,“匠”是把配置的意图落实到园

林, 即把植物材料按配置意图种植在园中适宜地点, 经养护使之成活、成景的措施。所以完美的植物景观设计必须具备科学性与艺术性两个方面的高度统一。

中国园林中的花草树木, 贵精不在多。音乐重旋律, 书画重笔意, 花木重姿态重视花木的姿态, 是中华民族在花木审美上的一大特色。线条的艺术是中华民族诸艺术之源: 树木本身就是自然的线条, 或柔和或幼拙, 从动的线条中可以体会到中国传统诗文绘画的含蓄之美。如网师园看松读画轩的轩

名, 实是对园景的写实。轩南远山近水, 轩亭、曲桥, 树坛中园柏、罗汉松姿如画, 自成天趣, 不愧是一幅天然图画, 今树龄都已十分古老, 自然更富气势了。值得一提的是一些大树、古树, 以其高大的躯干遮掩了天空的一角, 使园林的天际深浅莫测, 小空间使乎也是无止境似的, 狮子林的古银杏、留园中银杏、樟等大树, 都起着丰富园中山林空间功能, 加强了立体效果, 这可以说是树姿的景观功能。

据调查，苏州8座园林中（拙政园、留园、网师园、狮子林、环秀山庄、沧浪亭等），各园重复栽植的植物有罗汉松、白玉兰、桂花等11种植物，重复率100%；而重复率在50%以上的植物有70种左右。由此可见，在植物材料的选择上，古典园林的特点是种类少，局限性强。

古典园林是文人雅士精神生活的一部分，因此运用不同植物特有的文化寓意丰富植物观赏内容、寄托园主思想情怀，这样的例子在古典园林中屡见不鲜，如荷花的“出污泥而不染，濯清涟而不妖”，被认为是脱离庸俗而具有理想的象征；竹则被认为是刚直不阿，有气节的君子等等。

植物配置与诗情画意结合，如苏州拙政园的“听雨轩”、“留听阁”借芭蕉、残荷在风吹雨打的条件下所产生的声响效果而给人以艺术感受；承德离宫中的“万鹤松风”景点，也是借风掠松林而发出的瑟瑟涛声而感染人的。

中国古代园林的植物配置中国古代园林植物配置的记载﹐最早见于宋代的有关花谱﹑艺花一类书籍﹐明代的《群芳谱》﹑《园冶》﹑《长物志》中均已论及﹐清代的《广群芳谱》﹑《花镜》中有较详细的说明。从这些文字记述和保留至今的园林﹑古树名木来看﹐中国古代园林植物配置有如下特点﹕

对园林植物题材的认识比较深刻﹐能得乎性情﹐从植物的生态习性﹑外部形态深入到植物的内在性格﹐加以"拟人化"﹐因而有"梅花清标韵高﹐竹子节格刚直﹐兰花幽谷品逸﹐菊花操介清逸"之说﹐喻为"四君子"。或将松﹑竹﹑梅配置在一起﹐称为"岁寒三友"。或以牡丹比喻富贵﹐紫薇比喻和睦等。往往根据植物的生态习性和表现形态﹐赋予一种人格化的比拟。因此﹐在园林中着重欣赏植物的个体美﹐以孤植方式多﹐且极少修剪。

师法自然﹐仿真大自然植物景观入园。即使是在面积很小的园林中﹐也仿真"三五成林"﹐创造"咫尺山林"的意境。甚至按照陶渊明《桃花源记》的描述﹐在园林中创造"武陵春色"﹔或者把田园风光搬进园林﹐设置"稻香村"等。

喜好集中种植某一种具有特色﹐或为群众所喜爱的植物﹐成为专类花园。如西汉上林苑中的扶荔宫﹐宋代洛阳的牡丹园﹐明清时代园林中的枇杷园﹑竹园﹑梨香院﹑芭蕉坞等。这种形式一直流传到现在。

植物同园林其它要素紧密结合配置﹐无论山石﹑水体﹑园路和建筑物﹐都以植物衬托﹐甚至以植物命名﹐如万松岭﹑樱桃沟﹑桃花溪﹑海棠坞﹑梅影坡﹑芙蓉石等﹐加强了景点的植物气氛。以植物命名的建筑物如藕香榭﹑玉兰堂﹑万菊亭﹑十八曼陀罗馆等﹐建筑物是固定不变的﹐而植物是随季节﹑年代变化的﹐这就加强了园林景物中静与动的对比。

中国古代园林以景取胜﹐而景名中以植物命名者甚多。如万壑松风﹑梨花伴月﹑桐剪秋风﹑梧竹幽居﹑罗岗香雪等﹐极其普遍﹐充分反映出中国古代"以诗情画意写入园林"的特色。

在漫长的园林建设史中﹐形成了中国园林植物配置的程序﹐如栽梅绕屋﹑堤弯宜柳﹑槐荫当庭﹑移竹当窗﹑悬葛垂萝等﹐都反映出中国园林植物配置的特有风格。

拙政园

拙政园位于苏州市东北隅，始建于明正德四年间，为明代弘治进士、御史王献臣弃官回乡后，在唐代陆龟蒙宅地和元代大弘寺旧址处拓建而成。取晋代文学家潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得……灌园鬻蔬,以供朝夕之膳,……此亦拙者之为政也”句意,将此园命名为拙政园。王献臣在建园之期,曾请吴门画派的代表人物文征明为其设计蓝图,形成以水为主，疏朗平淡，近乎自然风景的园林。王献臣死后，其子一夜豪赌，将园输给徐氏，其子孙后亦衰落。明崇祯四年（公元1631年）园东部归侍郎王心一，名“归田园居”。园中部和西部，主人更换频繁，乾隆初，中部复园归太守蒋棨所有。咸丰十年（公元1860年）太平军进驻苏州，拙政园为忠王府，相传忠王李秀成以中部见山楼为其治事之所。光绪三年（公元1877年）西部归富商张履谦，名“补园”。现存园貌多为清末时所形成。

拙政园占地62亩，是目前苏州最大的古园林、我国四大名园之一。拙政园布局主题以水为中心，池水面积约占总面积的五分之一，各种亭台轩榭多临水而筑。全园分东、中、西三个部分，中园是其主体和精华所在。远香堂是中园的主体建筑，其他一切景点均围绕远香堂而建。堂南筑有黄石假山，山上配植林木。堂北临水，水池中以土石垒成东西两山，两山之间，连以溪桥。西山上有雪香云蔚亭，东山上有待霜亭，形成对景。由雪香云蔚亭下山，可到园西南部的荷风四面亭，由此亭经柳荫路曲西去，可以北登见山楼，往南可至倚玉轩，向西则入别有洞天。远香堂东有绿漪堂、梧竹幽居、绣绮亭、枇杷园、海棠春坞、玲珑馆等处。堂西则有小飞虹、小沧浪等处。小沧浪北是旱船香洲，香洲西南乃玉兰堂。进入别有洞天门即可到达西园。西园的主体建筑是十八曼陀罗花馆和卅六鸳鸯馆。两馆共一厅，内部一分为二，北厅原是园主宴会、听戏、顾曲之处，在笙萧管弦之中观鸳鸯戏水，是以“鸳鸯馆”名之。南厅植有观宝朱山茶花，即曼陀罗花，故称之以曼陀罗花馆。馆之东有六角形宜两亭，南有八角形塔影亭。塔影亭往北可到留听阁。西园北半部还有浮翠阁、笠亭、与谁同坐轩、倒影楼等景点。拙政园东部原为归去来堂，后废弃。

拙政园的特点是园林的分割和布局非常巧妙，把有限的空间进行分割，充分采用了借景和对景等造园艺术，因此拙政园的美在不言之中。近年来，拙政园充分挖掘传统文化内涵，推出自己的特色花卉。每年春夏两季举办杜鹃花节和荷花节，花姿烂漫，清香远溢，使素雅幽静的古典园林充满了勃勃生机。拙政园西部的盆景园和中部的雅石斋分别展示了苏派盆景与中华奇石，雅俗共赏，陶冶情操。

苏州留园

留园位在阊门外，占地约50亩，为苏州四大名园之一。原为明嘉靖时太仆寺少卿徐泰时的东园，清嘉庆时刘恕改建，称寒碧山庄，俗称刘园，当时以造型优美的湖石峰十二座而著称。经清太平天国之役，苏州诸园多毁于兵燹，而此园独存。光绪初年易主，改名留园。俞樾在《留园记》中誉之为“吴中名园之冠”。

现在的留园大致分为中部、东部、北部、西部四个部分。中部以山水为主，为原留园所在，是全园的精华所在。东、西、北部为清光绪年间增修。入园后经两重小院，即可达中部。中部又分东、西两区，西区以山水见长，东区以建筑为主。西区南北为山，中央为池，东南为建筑。主厅为涵碧山房，由此往东是明瑟楼，向南为绿荫轩。远翠阁位于中部东北角，闻木樨香处在中部西北隅。另外还有可亭、小蓬莱、濠濮亭、曲溪楼、清风池馆等处。东部的中心是五峰仙馆，因梁柱为楠木，也称楠木厅。五峰仙馆四周环绕着还我读书处、揖峰轩、汲古得绠处。揖峰轩以东的林泉耆硕之馆设计精妙、陈设富丽。北面是冠云沼、冠云亭、冠云楼以及著名的冠云、岫云和端云。三峰为明代旧物，冠云峰高约9米，玲珑剔透，有“江南园林峰石之冠”的美誉。周围有贮云庵，佳晴喜雨快雪之亭。

留园以结构精巧取长。花窗设计别出心裁，独具匠心，把花纹图案设计在窗橱上，中间留出较大的空间，使窗外的景物透入室内，看上去就像墙上挂了几幅生动活泼的图画一样。全园布局紧凑，结构严谨，厅堂宏丽，庭园幽深，重门迭户，移步换景。留园建筑数量较多，其空间处理之突出，居苏州诸园之冠，充分体现了古代造园家的高超技艺和卓越智慧。

中国古典园林常用的花木种类

1．观花类因花色艳丽而芬芳，是园中主要观赏对象。常绿的有山茶，桂花、广玉兰、月季、杜鹃、夹竹桃、栀子花、金丝桃、六月雪、瓶兰、探春、黄素馨、含笑等；落叶的有牡丹、玉兰、梅。桃、杏，李、海棠，紫薇、丁香、木槿，木芙蓉，辛夷、蜡梅，紫荆、绣球、锦带花，迎春、连翘，珍珠梅、棣棠、郁李、榆叶梅等。其中牡丹有“花王”之称，花大色艳，是园中花台上的主要花种。海棠，紫薇因兼有姿态花色之美，山上、水滨、庭院等处无不相宜。海棠又有西府，垂丝、贴梗、木瓜之分，虽树形各异，都具有相当观赏价值，垂丝海棠花枝婆娑，园中栽植尤多。山茶与桂花既为常绿，又可耐阴，而且茶花色艳，桂花芬芳，故亦较多采用。蜡梅花香色美，是冬季的重要观赏对象，常作为院落种植的树种。

2．观果类此类花木主要作为夏秋观赏之用，或作为冬季点缀。常绿的有枇杷、桔、香椽，南天竹、枸骨、珊瑚树等；落叶的有石榴、花红、柿、无花果、枸杞、枣等。其中枇杷果实金黄，既能观赏，又可供食用，各园颇多采用。南天竹亦称天竹，冬季结红果，常与蜡梅合栽，也是园中常用的重要树种。

3．观叶类是园中不可缺少的树木。常绿的有瓜子黄杨、石榴，桃叶珊瑚、八角金盘、女贞、丝兰、棕榈等；落叶的有槭，枫香、乌桕、垂柳，山麻杆、柽柳、红叶李等。其中槭树种类很多，叶色姿态均有

不同，是单株观赏或群植的较好题材。

4．林木、荫木类这类树木是构成园中山林与绿荫的主要因素，也是园林植物配置的基础；常绿的有罗汉松、白皮松、黑松，马尾松、桧柏、柳杉、香樟等；落叶的有梧桐、银杏、榆、榔榆、榉，朴、糙叶树、槐、枫杨、臭椿，楝、合欢、梓、黄连木、皂荚等。其中枫杨生长较速，枝干盘曲，树冠有浓荫，容易形成葱茏的佳境，园中应用颇多。

5．藤蔓类是园中依附于山石、墙壁、花架上的主要植物。因其习性攀缘，故有填补空白，增加园中生气的效果。常绿的有蔷薇、木香、薜荔、络石、常春藤、金银花、匍地柏等；落叶的有紫藤、凌霄、爬墙虎，葡萄等。其中紫藤除攀缘外，还可修剪成各种形态。木香花千枝万条，香馥清远，园中颇喜采用。

6．竹类性喜温暖的气候和肥沃的土壤，姿态挺秀，经冬不凋，与松柏并重。由于生长快，不择阴阳，墙根池畔，皆可种植，常用的有象竹、慈孝竹、箬竹、石竹，观音竹、寿星竹、斑竹、紫竹、方竹、金镶碧玉竹等。其中象竹竿大且直，多成片种植，绿意盎然。箬竹叶阔，低矮成丛，多植于山上、石间，增添山林野趣。紫竹，方竹竿叶纤细，多植于墙阴屋隅，或用以填补空白，遮挡视线。

7．草本与水生植物类草本植物常见的有芭蕉、芍药、菊花、萱草、书带草、诸葛菜、鸢尾(蝴蝶花)、紫萼、玉簪、秋海棠、紫茉莉、凤仙花、鸡冠花、蜀葵、秋葵、鸭趾草、虎耳草等。其中芭蕉多植于庭院，窗前或墙隅，姿态扶疏，绿荫如盖。水生植物常用的有荷花、睡

莲、芦苇等。

长江以北地区常用园林绿化树种有：白杄、雪松、五针松、黑松、侧柏、十大功劳、南天竹、广玉兰、构骨、山茶、桂花、女贞、银杏、垂柳、桑树、构树、厚朴、腊梅、金缕梅、檵木、悬铃木、喷雪花、麻叶绣球、绣线菊、火棘、石楠、海棠花、樱花、榆叶梅、郁李、合欢、国槐、刺槐、臭椿、苦楝、丝棉木、栾树、无患子、青桐、红瑞木、山茱萸、丁香、梓树、接骨木等等。

乔木：雪松、黑松、苦楝、银杏、国槐、桂花、杨树、柳树、栾树、无患子

灌木：地柏、南天竺、绣线菊、火棘、女贞、红叶小檗

开花植物：梅花、樱花、月季、腊梅

随着时代的发展、科学技术的不断进步以及人的眼界的开阔，人类对自然和美的理解也不断加深，因而对美好生存环境的要求也随之越来越高。园林作为一种创造人类优美环境的综合艺术，其任务就是向人们提供亲临自然之境、享受自然之趣的良好氛围。作为一个园林设计者，也常常会去思索如何提高设计水平，使自己的作品更好地服务于社会，使人民的生活环境更加美好，工作更加愉快，身心更加健康发展。古典园林艺术源远流长，艺术风格独树一帜，对世界造园艺术有着深刻的。她的许多设计理念和设计手法，如果我们的园林设计师能加以认真，并从新的视角去理解，肯定会对我们的设计有所帮助。

一、中国古典园林的自然观

中国古典园林的自然观是最值得我们认真领会的。中国园林崇尚自然，讲究人与自然和谐统一，这与现代园林的发展方向相吻合。人类与自然长期共存，其生命活动本能地与自然相互联通。科学证明、一旦失去了良好的自然环境，人就会自律性丧失，生物钟失调，新陈代谢不平衡。然而随着地球城市化和化的迅猛发展，人口的快速膨胀，人类许多生态资源、环境资源受到了严重破坏，大量土地资源、风景资源为工业化的负作用所破坏和浪费，人类的健康生存和发展都受到了严重威胁。这些都促使人与自然和平共处的观念日益被社会广泛接受和宣传，在生态学和自然科学的基础上建设大园林的观念也成为许多有识之士提出和倡导的方向。作为一名设计工作者，在设计时就必须分析你所做的方案实施后是否真正能达到与自然的和谐共存，是否能符合可持续发展的理念。我们不能仅仅从园林的形式上来审视天人合一的思想，而要从更理性、科学、客观的观点去审视和理解人与自然的和谐统一。具体

来说：比如园林中的乔、灌、草的植物配比是否合理，是否更适应当地的气候条件；园林绿地是否真正能满足涵养水源、净化空气的基本生态功能；园林的道路广场设置是否比例得当，能否兼顾景观与功能使用等等，这都要进行理性的分析。仅仅从形式上拥有自然的景观是不够的。当前有一些城市出现城市广场热、欧陆风情热等，经过理性分析，它们能否合乎自然生态的要求，真正改善城市的环境，是非常值得商榷的。

二、学习中国古典园林创作的思维方式

师法自然一直是中国古典园林创作的思维方式。“外师造化，中得心源”，古代造园以自然山水为创作的摹本，造园者通过对自然的感受，取自然美之精华于园林中，成就了无数美景名园。因此，深入大自然、观察大自然、熟悉大自然应是园林创作设计的基本源泉。我们现在能在比过去优越得多的条件下去感知和认识自然，也能利用声、光、电等更多的手段来展现自然之美；大干世界又是景象万千，日月光影，山形水貌，花草树木都是园林景观的重要元素，它们在自然界中千姿百态地存在着，可以让我们尽情展现。园林设计师应当广游天下美景，多接触真自然大山水，多搜集积累景观素材，进而更好地它们美的本质，才能把它们最打动人心的地方放到我们的设计作品中。到那时必定百花齐放，精品不断。

师法自然的过程就是设计者将自己对自然美的亲身体验加以浓缩概括、提纯典型化后再用自然元素表达出来分享给大家的过程。师法自然的各有高招，我认为从设计思路上主要有两点：第一就是利用科技手段去夸大突出和概括自然美最有生命力的景观，比如说许多喷泉、叠泉水景的设计。你在自然界找不到它们，但却能体会到它们源于自然的神韵。第二点就是在现代高科技，新材料的支撑下去扩展和延伸观赏者的感知能力，使人类更能感到自然的神秘与美丽。

三、古典园林中的设计技巧

中国有数千年的造园。从空间布局到叠山理水都有许多杰出作品。如何相地立基，借景生情；如何小中见大，序列空间，都有许多创作手法可以学习。结合设计实践，谈谈我对以下几点的理解：

1.因地制宜

我认为中国古典园林的因地制宜，一方面讲的是景观创造要考虑基址现状，另一方面讲的是景点布置要服从整体需要，分主配关系。结合场地现状特点造景可能为广大设计师所重视，而根据项目性质的不同因地制宜地布置景点却常常被大家忽略。比如在中华世纪坛绿地的设计上，最初的方案有许多复杂的景观元素，如喷泉、小品、雕塑，但是最后都减掉了，设计上只用简单的圆形线和波浪曲线来与世纪坛的建筑形体来呼应，绿地中大面积以绿化为主，用植物来烘托景观的主体——中华世纪坛。再比如在北京东便门明城墙遗址公园的设计上。最初也想在公园中安排许多复杂的景观元素，甚至有“玻璃城墙”、“激光城墙”的设想。但是考虑到公园的性质是遗址公园，是以保护城墙为出发点，以展示古城墙的真实面貌为目的，应该把北京仅存的明代城墙遗址作为景观主体。因此公园最终方案从园路的线形、植物的配置以及景点布局都紧紧围绕明城墙展开，给城墙提供一个最的环境氛围。在林荫树木的掩映下，游人可以细细品味明城墙所拥有的历史与沧桑；同时，简洁的设计布局使公园能很好地溶人到城市景观中，使其成为反映老北京历史变迁，展现古都风貌的重要文化景点。现在有一些设计师往往忽略了因地制宜的设计要领，把有的小区绿地建得像城市广场；有的绿地号称“花园广场”，却全是硬质铺装；有的街道变成了造景手法的展览路，全然不考虑市民的活动需求、城市的生态需求以及周边的环境氛围。我想，设计者应该真正理解“因地制宜”设计理念的重要性。因为只有因地制宜的设计作品才是最亲切的，也更有生命力。

2.庭园理水

中国园林讲究“无水不成园”。无论北方皇家园林还是江南私家园林都对水这种自然元素备加喜爱。“一池三山”、“水狭必间其隔”等等都是有关水景的重要。在密云田园培训中

心、世贸国际公寓的环境设计中，水体布局学习了传统园林中水面开合有序、大小曲折变化的特点。水中增加小岛，紧密结合植物微地形，丰富了园林的空间层次。在水体景观的形态上讲究动静变化，运用了一些高手段，把自然界中水最有活力的形态凝固起来，展示在人们面前。比如一些喷泉、涌泉、溪流的设计，给园林增加了不少灵气。

3.步移景异

在北京植物园展览温室沙漠景观的设计中，展览面积只有几百平米。如何以小见大，向人们更好地展示沙漠植物景观，是设计上首要考虑的。我在设计过程中突出应用了步移景异的设计理念。将巨人柱、大金琥、沙漠“河流”等几个焦点景点作为道路变化的对景，道路线性的曲折变化则紧密结合这些对景景观展开。这样的处理手法一方面丰富了室内空间的层次与变化，另一面很好地保证了室内景观的完整性。

4.植物配置

中国古典园林的植物配置之精巧在于她遵循画理诗情，还常常赋花木以人性，这也是中国园林的重要特点之一。许多植物的品格象征：如牡丹的豪放富贵、莲花的吉祥如意、梅花的坚强高洁等等，还有石榴代表多子多福、柿子代表事事如意，紫薇代表家庭和睦，都为广大人民群众所认同。所以，园林的植物配置，在满足生态功能的前提下，多赋草木以情趣，才能使人们更乐于亲近自然、享受自然、热爱自然；也能让我们的作品更有人情味道。

做了十几年设计，常常会有许多感想体会。园林是人与自然的结晶。满足人与自然的和谐共处，是的要求；能与自然更好地交流，是现代人的渴望。“一种风景就是一种心情”，每个人心中都会有自认为最美最美的景致。我想我们的园林作品应当具有深厚的文化底韵，能与人们心中的美很好地交流，产生共鸣，陶冶情操。中华民族有落叶归根，尊重祖先的习惯，注重文化上的继承和文脉上的延续。在传统基础上的创新是一种也更易取得成功。中国古典园林的博大精深也不是随便就能学习成功的，她是我们园林工作者学习的宝藏。当今，我们正面临着时代的变革。中国加入WTO、申办2008奥运会成功等机遇，让我们有更多的机会去应对挑战。我们应遵循“扎根过去，立足现在，取向未来”的原则，在现代高科技、新材料的支撑下，不断创新进取，做出有中国文化特色的现代园林。