广告设计中情感的表现手法

广告设计中情感的表现手法

广告设计中情感的表现手法

导语:经济社会的飞速发展为广告设计的不断提升早创造了一个良好的环境。随着受众审美要求的不断提高,广告设计的创意也不断融入了人类的情感,逐渐变得以人为本。下面就由小编为大家介绍一下广告设计中情感的表现手法,希望对大家有所帮助!

1 广告的历史与发展

广告的存在历史悠久,自人们“物物交换”进行生存物品交易,便开始伴随着出现了某种意义上的“广告”。广告即为“广而告之”,意为向广大的群众告之某样事物。因此可以这样认为,在原始社会时期,人们将自己的物品陈列出来,进行介绍和推荐的时候,就意味着最原始的“广告”的诞生。随着商品经济的不断成熟和人类文明的开化,广告渐渐变成商品或者理念必不可少的“推销员”,甚至是广告主和设计者自身的情感也被逐步的融入其中。而在这个过程中,广告设计的表现手法便担任了情感“联络员”的职责。

2 常见的广告设计表现手法

无论是语言表达还是画面展示都有诸多不同的手法,同样,一种完整的广告设计也有很多变化多样的手法。但都有一个共同目的——引起观看者的注意,进而产生兴趣,最后传播信息和情感。日常广告作品的设计中常常会出现一些显而易见的手法,例如:展示、图解、比较等;也会有一些比较能够引发思考的手法,例如:象征、比喻、反常、拟人等;也有部分设计者利用文学思维中的夸张和幽默的方式来进行广告的设计。这些常见的广告表现手法有的是直观传达信息情感,有的则蕴含了设计者、广告主的情绪,需要观赏者带着一定的思考和感受又或是在一定的场景和心态下来进行理解和赏析。

2.1 幽默手法的情感表现

平面设计中色彩要素与人们的情感

高等教育自学考试本科毕业论文(设计) 题目:平面设计中色彩要素与人们的情感 专业:视觉传达 学生:特 号: 1 指导教师:强

2014年 10 月 10 日

目录 摘要 (2) 一、颜色概述 (2) 二、研究色彩对人情感联系的意义 (3) 三、色彩对人们情感的影响及适用平面设计 (3) (一)红色 (3) (二)黄色 (3) (三)蓝色 (4) (四)绿色 (4) (五)黑色 (4) (六)白色 (4) 四、色彩与人情感的联系与运用 (5) (一)联系 (5) 1.色彩的效果对人情感的影响 (5) 2.影响人情感的色彩味道感 (5) 3.色彩的明快感与人们的愉悦 (5) 4.色彩搭配与人的情感 (5) (二)运用 (6) 参考文献 (7)

平面设计中色彩要素与人们的情感摘要 日常生活中,颜色都是随处可见的,基本上可以说所有的物体都具有颜色。 颜色是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应,即是人对光的感知。 而根据研究表明,颜色对人的情感或多或少有所联系。不同的色调、色相、色彩的饱和度、色彩的明度,甚至于色彩的面积大小、色彩环境的搭配都有可能影响到人们心情的好坏。因此在一个优秀的平面设计里,色彩要素的搭配非常有讲究。 而在当今科技水平和文化水平都迅速发展的社会中,人们生活水平和欣赏水平的不断提高,从而让色彩并不仅仅代表物体表面的视觉映象,而是代表了一种时尚潮流、一种消费档次,更加代表了一个时代的先进性。一个良好的颜色倾向对人们的精神和生命活力都起到非常重要的调节作用,同时可以刺激人们的心理,影响人们的情感。因此当今设计中色彩的搭配尤为的重要。 由此可见,一个平面设计师的优劣就可以从他设计作品的色彩要素搭配好坏中看出来。换言之就是色彩搭配可以从某个方面的决定一个平面设计作品的好坏。 一、颜色的概述 颜色是通过眼、脑以及我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。是由于光的折射而产生的。人对颜色的感觉不仅由光的物理性质决定,还被周围环境的颜色所影响,水就是一个很典型的例子,无色的水能在不同的环境色的映衬下显示出不同的颜色。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。 人眼大约能区分一千多万种颜色,不过这只是个估计的大概值。因为每个人眼的构造都有所差别,所以每个人看到的颜色也都有多少不同之处。因此人们对颜色的区分是相当主观的。 红、黄、蓝即为三原色,将它们以不同比例混合,可以调和出任何颜色。 颜色分为两大类——非彩色和彩色。非彩色就是指黑色、白色和在这两者之间深浅不同的灰色。它们可以排成一个系列,由白色逐渐到浅灰、中灰、深灰直至黑色,人们称之为黑白系列或无色系列。彩色系列是指除了黑白系列以外的各种颜色。要确切的说明某一种颜色,必须考虑到颜色的三个基本特征——色调、明度以及饱和度。这三者在视觉中能组成统一的视觉效果。非彩色相对于彩色,只有明度的差别,非彩色没有色调和饱和度这两种属性。

广告设计艺术表现手法

广告设计艺术表现手法 关于广告设计的知识大家知道多少呢?小编特地为大家整理了其艺术表现手法相关内容,仅供参考! 广告设计艺术表现手法这是一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一

般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值。 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。

《广告设计》课程教学大纲

《广告设计》课程教学大纲 课程名称:广告设计 英文名称:Advertising Design 课程类别:专业限选课 课程性质:选修课 总学时:32 讲课学时:20 实验(实践)学时:12 学分:2适用对象:工业设计 先修课程:色彩静物、设计素描、字体与标志设计、计算机辅助图形图像处理 一、编写说明 (一)制定大纲的依据 遵循大庆石油学院“工业设计”专业的教学大纲。 (二)课程简介 广告设计课程是为培养从事广告设计与实施的应用性人才而设。已成为现代人生活中必不可少的一部分,是现代社会经济活动中重要的组成部分。同时也是一种视觉传递艺术,以形象作为诉求的主导因素,用视觉阐述观点。 (三)课程的地位与作用 广告已成为现代人生活中必不可少的一部分,是现代社会经济活动中重要的组成部分。它是介于社会学、美学与市场营销学边缘的综合性科学,既是一门科学也是一门艺术,随着商品经济的发展将发挥越来越重要的作用。 (四)课程性质、目的和任务 《广告设计》是广告设计与制作专业的主要课程,它以图文为主要内容传递信息,通过此课程可以广泛了解观众的视觉心理欣赏习惯,视觉表述的艺术形式,深入地研究媒体艺术和传播行为,解决视觉美学与创造性思维的问题,并根据市场的发展,要求学生了解广告的运作过程。即从市场调研、企划、创意、媒介流程和国际及本土化广告公司的发展趋势等角

度研究如何成为一个全面发展的广告人的问题。 (五)与其他课程的联系 广告设计是以“字体设计”、“版式设计”、“图形创意”、“广告学”等专业基础课为基础。 本课程结束后为学生学习“企业形象设计”、“招贴设计”等打下良好的专业基础。 (六)对先修课的要求 熟练掌握“字体与标志设计”、“计算机辅助图形图像处理”中相关知识。 二、大纲内容 第1章广告概述 (一)教学目的和任务 着重了解广告的基本概念、要素、功能、任务、分类以及不同媒介广告的优缺点,了解现今广告公司设计工作者的岗位、职责,明确未来就业求职的方向。 (二)教学基本要求 1.掌握广告的定义,了解广告的功能与任务。 2.掌握广告的种类与广告工作者的职责。 (三)教学重点和难点 重点:广告的定义、功能与任务。 难点:广告的种类与不同媒介广告的优缺点。 (四)教学建议与说明 1.结合优秀图片及实例讲解广告的种类与功能。 2.结合概念和图片,帮助学生理解不同媒介广告的优缺点。 (五)教学内容

平面广告创意常用表现技法

平面广告创意常用表现技法--精品图文结合讲解 关键词:平面设计创意 视觉冲击法 这是一种最常见的表现手法。它将产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细致刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。

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共享知识分享快乐

对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给

消费者以深刻的视觉感受 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于 对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。

幽默法是指广告作品中巧妙地再现喜剧性特征,抓住生活现象中局 部性的东西,通过人们的性恪、外貌和举止的某些可笑的特征表现出来。 幽默的表现手法,往往运用饶有风趣的情节,巧妙的安排,把某种需要肯定的事物,无限延伸到漫画的程度,造成一种充满情趣,引人发笑而又耐人寻味的幽默意境。幽默的矛盾冲突可以达到出乎意料之外,又在情理之中的艺术效果,勾引起观赏者会心的微笑,以别具一格的方 式,发挥艺术感染力的作用。

产品设计中的情感设计

产品设计中的情感设计 产品设计在人与产品之间应注重人的情感化和个性化,设计师只有准确地把握“形”和“态”的关系,才能求得情感上的广泛认同。在欣赏一项设计时应该需要有情感,如果设计不能激发起人们的情感,它不能算是好的设计。一座城市、一座建筑物、一件家具、或一件日用产品,除去功能外,它还必须能够吸引、打动其使用者;要能触动使用者的心弦,使他们或爱或恨,激起购买者的热情。产品的形式与情感不是分离的,只有产品的外观和功能同它们唤起的感情结合在一起时,产品才具有审美价值。 情感作为心理学的名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。 在一个具体产品中,情感是由设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在设计中,只有具有情感才能激发他人的激情,以感性赋予产品,使其造型充满人文关怀,实现产品的情感价值。这产生于丰富的知识及力求实现某种强烈想法的创造性的基础上。如图1 两款可爱的开瓶器。将冰冷的工具变化成使人亲昵的人偶外型,使之不再只是因为使用而拥有,更多于喜欢而拥有,充满对这产品的感情的投入。 人们在谈及一款产品设计时,经常会用到“挺漂亮的”、“有创意”、“我好喜欢”等词汇,其实从审美心理学的角度来讲,这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述,产品的形态美不再仅仅是一种视觉感受,它体现在产品与用户的交互过程中。外观精美极具刺激性的产品销售量增长之快超乎我们的想象。设计不是为了设计者,也不是为了这个人的感情,而是为了实现设计的价值,为了满足使它们得以生产的客观需求的方式,为了这些需求所经受的形式发展以及设计所代表的思想。人接受设计可能有各种不同的方式,有的要使用,有的只是喜欢,但却都不愿被强加他们某些反应,也不愿重温或模仿他人的激情。 在产品设计中情感是一种高层次的信息传递过程。应用这些设计的人当然想要感受情感——他们自己的激情。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一些产品时会产生一些心理上的感受,这是一种解码或者说审美心理感应的过程。设计仅仅戒除它自己的感情还远远不够,必须融合并激发使用者的情怀而自己保持一种中间色调。在充满灵感和激

广告设计基础

第一章视觉设计的内涵设计是把某种计划、规划、设想和解决问题的方法,通过视觉语言传达出来的过程。 第一节视觉传达设计的基本概念 视觉传达其内容不仅涵盖了平面设计,还涉及电影、电视、网络等新兴传播媒体,它们把有关内容传达给眼睛从而进行造型性的表现性设计,简单的说,视觉传达设计是一种以视觉媒介为载体,向大众传播信息和感情的造型活动。视觉传达设计的内容:广告设计; 建筑导向系统和环境设计;书籍和出版物设计;商业传播设计; 电影、电视、计算机图形设计; 视觉识别系统设计;表图设计和展示设计;包装和售点广告设计;社会、文化和政治宣传设计 视觉传达设计的前身是“平面设计”,最早使用这一术语的据说是美国人“德维金斯”。 第二节视觉传达设计是一种视觉语言 视觉传达设计致力于视觉沟通的图形语言。 1、视觉设计是一种视觉语言艺术 2、为信息传达而设计 如何理解视觉传达设计“为设计传达而设计”的具体内涵:①能否有效完成沟通 ②能否吸引更多的注意 ③能否更简洁的完成传达(设计中不能有多余) 就传达的过程来看,视觉信息最后只有经过受众的不同心理联想,才最终完成了对信息的解读。 第三节视觉传达设计的社会意义 设计从根本意义上讲是社会和文化思想的反映,因此设计艺术从某种角度上说,是一种社会的理想。讨论设计艺术的发展趋势,先要看人们对社会的理想模式,或索求、或幻象、或期望、或责任等。 鲁迅先生说过:“悲剧是将人生的有价值的东西毁灭给人看。” 每当发生战争或其他危机时,社会总是呼唤平面设计行业来影响公众的态度,并促使人们采取行动。第四节视觉传达的商业价值 “为传达而设计”保证了设计的视觉传达机制不背离正确的方向,可以让沟通更深入、更有效。 广告设计自身的功能要求和价值体现都使其不可能成为孤芳自赏的艺术,它要锁定目标受众,采用多种视觉媒介实现推销商品、宣传服务和传播意旨的目的。(即商业目的) 相关警言:1、包装设计和广告传播要做的就是把消费者的情绪包装起来,然后回卖给消费者。 2、广告从不讳言:我们是在贩卖观点和想法。正如可口可乐公司所说:“我们生产的是可乐,而顾客购买的是广告” 第二章视觉设计的形态属性 根据形态的产生方式和造型的差异。可以把形态分为自然形态、人工形态、 抽象形态、意幻形态 第一节自然形态

广告学终极笔记之14 广告创意

第十二章广告创意 广告表现:将广告创意概念进行符合特定媒体语言的再创造,完成特定的信息编排与传达效果的创意执行过程,成为广告表现,它不是广告创意策略的简单铺陈,而是在贯彻创意方针的前提下,运用特定媒体传达手段所具备的优势,去完善实现创意宗旨的创造性活动。 简述广告的表现方式的类型。 第一、商品信息型,在广告中直接说明、宣传商品的性能、特点、服务等,为促销服务; 第二、生活信息型,广告主要从消费者的利益着眼,突出表现商品或服务带给消费者的价值、利益和欲望满足,展现商品与消费者生活之间的关系,向消费者描绘新的生活模式; 第三、附加价值型,通过给商品附加新价值、新魅力的手段和方法,是消费者能够留下更深刻的印象。(%%%,献给妈妈的爱) 简述广告表现的要求与原则(广告在运用各种艺术手段和方法表现有关信息内容是必须遵循的基本原则)。 第一、所表现的内容必须真实、准确、公正,不能虚夸、欺骗,要公平竞争; 第二、所采取的形式应做到新颖、恰当、简洁,吸引人; 第三、广告表现是市场营销、广告整体策划的一部分,必须依从于广告的整体策略和广告创意; 第四、广告表现手法要顺应时代特色和人文特征;

第五、要有益于社会生活、符合公共利益。 广告创意 广告人员在对市场进行调查分析的前提下,根据广告客户的目标,以广告策略为基础,对抽象的产品诉求概念以具体的艺术的创造性的思维活动。 创意的含义 一、广告创意以广告主题为核心 从广告战略策略上理解,创意与品牌战略、策略有紧密的相关性,创意必须紧密围绕和全力表现广告主题,广告创意的宗旨是如何更好的表现广告主题。广告创意的前提是必须先有广告主题; 二、是与受众有效沟通的艺术构思 从广告活动特征上理解,创意是以艺术创作为主要内容的广告活动,以塑造广告艺术形象为其主要特征。广告创意必须是能与受众有效沟通的艺术构思,艺术构思的基本特征是具有创造性和艺术美,广告创意就是要创造出能与受众有效沟通的形象与意境,是广告内容与广告形式达到完美的统一,对这种形象、意境的构思和创造是广告创意的任务。 三、广告创意是广告制作的前提,没有广告创意就谈不上广告制作,广告创意要通过广告制作来具体表现,制作精美的广告对创意表现有重大作用; 广告创意是一门科学还是一种艺术? 成功的广告活动,优秀的广告作品,都既包含着科学性,也显示艺术性,是科学与艺术的结晶。广告创意的科学性原则和艺术性原则,是广告活动取得成功的一大关键;

产品设计中的情感化因素.

产品设计中的情感化因素 阚志刚 (长春理工大学文学院 , 吉林长春 ,130022 摘要 :通过对产品设计中功能与形式关系、产品形式的审美因素、情绪与情感的分析 , 论述情感化因素在产品设 计中产生的影响 , 阐释在产品设计中如何应用情感化因素及其重要意义。 关键词 :产品设计 ; 情感化 ; 审美因素中图分类号 :F27312文献标识码 :A Emotional F actors in (The Liberal Arts School of and T echnology , Changchun Jilin , 130022 Abstract :analyzing the relationship of function and forms , aesthetic factors of product form , em otion and affection , the article discusses that em otion factors have an effect on product design and expounds how to use the em otion factors and the im portance of e 2m otion factors in product design. K ey w ords :product design , em otion , aesthetic factors 产品设计是为人的使用而进行的设计 , 其组成部分包括可用性、美观性和实用性。在创造一个产品时 , 设计者需要考虑多种因素 , 如材料的选择、加工方法、产品的营销方式、制作的成本和实用性 , 以及理解和使用产品的难易程度等。但是 , 多数人没有认识到 , 在产品的设计和使用中还有很浓重的情感成分。有时 , 设计里含有的情感成分可能比实用成分对产品的成功更重要。在产品商业竞争日趋激烈的今天 , 市场上不同品牌的大多数同类产品在功能、质量、价格等方面都十分相似 , 因此 , 现今的商家通常将产品卖点聚焦在消费者购买和拥有该产品的“ 情感利益” 上。

浅谈艺术创作中的情感表达

浅谈艺术创作中的情感表达 一、生活与情感触发绘画创作激情 丰富的生活是创作情感的基石。艺术家进行艺术创作必须依托于对生活、人生的认知与感悟。艺术创作离不开艺术家丰富的人生体验,这种生活体验不同于客观意义上的生活现实,而是进入到艺术家的内心,并与其情感世界建立了牢固联系的生活情感,这是一种深刻的人生体验。创作者在生活中,通过人生体验和情感经验获得了对生命与生存境遇的瞬间领悟,从而发现生活中那些迷人的、有魅力的、有趣味的、美的、诗意的东西,积淀起独特的人生体会。艺术家把自己独特的生活经历与情感化做笔下的艺术世界,丰富的生活经验撰写了深刻的人生感悟,这是艺术家所拥有的无价之宝。正如冈察洛夫所说,我有(或曾经有)自己的园地、自己的土壤,就像我有自己的祖国,自己家的空气、朋友和仇人,自己的观察、印象和回忆的世界———我只能写我体验过的东西,我思考和感觉过的东西,我爱过的东西,我清楚地看见过和知道的东西,总而言之,我写我自己的生活和与之常在一起的东西。创作者正是在生活里辛勤地耕耘,这种生活也构成了艺术创作的不竭之源。 很难想象一个生活苍白无趣的艺术家能够创作出一流的作品,没有丰富的生活和深刻的阅历,也不可能造就一个深沉伟大的艺术灵魂。伟大的作家卡夫卡说,我得以在家庭感情内部也看到我们世界那寒冷的空间,看来我必须用一把火来烧热这个空间。 正是在这种生活与精神压抑的状态下,他创作了《变形记》《饥饿艺术家》《城堡》《在流放地》等一系列著名小说。这是他的生活所赋予他的艺术气质的再现。没有只属于卡夫卡的生活经历,就不会有伟大的卡夫卡艺术。这是生活的恩赐,却是艺术家的不幸。但生活作为创作的基石,已在他的艺术生涯里得到了彻底地展现。 有了情感,无须追求艺术的风格与形式。艺术追求的是对于情感的描绘、对生活的艺术化概括,而风格、形式、技巧不过是对实质的一种表现手段。一个情感力量巨大的作品要远比一个形式精致的作品更具有震撼性和感染力。如果真正的艺术不再表达真挚诚实的情感,而一味把玩风格与形式,那么艺术的存在则完全苍白无力,也不会再有历史上那些伟大的艺术作品。 在梵高的绘画中,首先感受到的是他赤裸奔放的情感,虽然他的风格手法独一无二,但在其伟大的情感面前却永远只能站在身后。也正是在这一意义上,他使绘画成为对生活的一种介入,使一幅幅作品成了生活中不可分割的一个个段落。理解了这一点,我们也就理解梵高为什么强调自己绘画中那一团团旋转翻腾的燃烧的情感。 艺术不是科学,没有情感的艺术是不可想象的。特别在当今时代,呼唤情感回归艺术,重新回到无比丰富的内心世界就显得弥足珍贵。 二、设计的生命在于作者内心情感的表现 感情是艺术设计创作的生命。感情是设计的灵魂,同绘画创作一样,艺术设计创作亦是真正的情感再现。艺术设计需要有感情和感受,有情感的设计可以是淡淡的、柔情的、温暖人心的,也可以是有很强的情绪在里面,给人以震撼和警示。无论设计如何千差万别,都是作者内心情感的形象化流露。艺术设计创作的生命在于情感,情感如果枯竭,创作的生命力也会随之枯竭,因为情感是所有艺术形式的根。 艺术设计创作情感是一种表现形式的情感和审美的情感,是有所爱、有所恨,艺术创作是心灵的轨迹、情感的表露。 设计作为生活的一种方式,需要有真情,没有真情就没有艺术。艺术应以情感人,唯有创作者的真挚情感,才能创造出伟大的艺术品。艺术创作是一种生命本能的冲动,是一种直觉和对生命情感的表达方式。成功的作品必定饱含情感,而一切震撼人心的作品无不是艺术家的真情流

广告设计的八种方法和技巧

广告设计的八种方法和技巧 广告设计是设计中重要部分,怎样将客户的诉求用创意的方法完整的表现出来,并不一件容易的事情,广告设计的表现手法不少,这里,给大家分享8种方法。 1、直接展示法 这是广告设计中一种最常见的运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 2、突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 突出特征的手法也是我们常见的运用得十分普遍的表现手法,是突出广告主题的重要手法之一,有着不可忽略的表现价值 3、对比衬托法 对比是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。它把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比所呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。 作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 4、合理夸张法 借助想象,对广告设计作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行相当明显的过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张

艺术设计中的材料美学

材料是人类生存和发展的物质基础,艺术设计作为人类的一种高级的创造性活动,自然离不开材料的支撑,艺术设计更多地体现为艺术的思维活动,而材料则更多的体现为思维活动的载体和最终体现,随着现代艺术的发展,材料甚至于变被动于主动,积极参与艺术设计的创造中来。 材料在艺术设计中的作用主要体现在两个方面,一是功能方面的,包括材料的物理化学性能,及材料的基本特征;二是材料美学方面的,主要是材料材质美感方面。总体来说,艺术设计中对材料的功能和美感的要求是不一样的,有的首先要考虑功能,如建筑设计、环境艺术设计,工业设计,追求新材料、新技术,只有功能问题解决了,材料美感才有意义;有些审美性强的艺术设计种类,对材料的功能性要求不高,甚至是可有可无的,装饰艺术设计,综合材料艺术,很少出现材料功能不满足创作需要的,材料的美感是至关重要。况且,在功能问题解决以后,美才是人没追求的永恒主题,这样就不难理解在艺术设计中材料的美学即材料的情感因素受到重视的原因。 一、材料美学的内涵和体现 材料服务于人的物理功能研究开发已久,而材料作用于人的审美心理研究才起步。材料是设计和工艺制造过程中,审美信息的转化和传递的载体。实践证明,材料对人的影响很大,直接关系到产品造型的判断。例如金刚石,它作为天然存在的刚性物质,其中有些透明无色或淡蓝色、黄色、红色、绿色等,是最受欢迎的宝石。但一般来说,金刚石还是需要加工的,要改变它的颜色,可以用原子中不同的粒子进行轰击,便可以达到一定的审美要求。恰当的琢磨,可以使金刚石具有极高的折射率,并能折射出耀眼的美丽光芒。因此,材料美学不是单纯指原材料的美学价值,而是指材料加工过程的结果所产生的审美效应。材料美学不能机械地视为材料本身固定不变的审美价值,而是人在应用和加工材料过程中的变化的、流动的审美价值。材料美学就是一门研究材料审美特性和创造美的规律及材料的加工方法和使用方法的学科。材料美学具体化就是质感设计。 质感是用来标志人对物体材质的生理和心理活动,亦即物体表面由于内因和外因形成的结构特征,触觉和视觉产生的综合印象。简单地说,材料自身的结构与组织称为材质,材质给人的感觉和印象称为质感。材料的美感主要通过材料本身的质感即色彩、纹理、结构、光泽和质地等特点表现出来。不同的材料,或通过不同的工艺加工的同一种材料,会给人不同的感觉。人们通过视觉和触觉,感知和联想来体验材质美感。不同材质的材料给人以不同的触觉、联想、心理感受和审美情趣。质感是造型设计基本构成的三大感觉要素之一。三大感觉要素即形态感、色彩感和材质感。质感是物体构成材料和构成形式不同方面的体现特征。质感包括两个不同层次的概念:一是质感的形式要素肌理,二是要素质地,即物面的理化类别特征。质感有两个基本属性:一是生理属性,即物体表面作用于人的触觉和视觉感觉系统的刺激性信息。如软硬、粗细、冷暖、干湿、滑涩等;二是物理属性,即物体表面传给人的知 艺术空间 艺术设计中的材料美学 李斌 摘要:材料作为艺术设计的载体和具体的表现形式,在艺术设计中起到越来越重要的作用,某些时候甚至于是艺术设计创作的原动力或艺术设计作品本身,文章试图从材料美学的内涵和体现,材料美学产生的原因以及综合材料艺术等方面深入论述艺术设计和材料的关系,为艺术设计创作,尤其综合材料艺术提供一些有益的借鉴。 关键词:艺术设计材质肌理材料美学

平面广告设计中的常见表现手法

平面设计与广告设计的表现手法 平面设计 每当翻开一本版式明快,色彩跳跃,文字流畅设计精美的杂志,你都有一种爱不释手的感觉,即使你对其中的文字内容并没有什么兴趣,有些精致的广告也能吸引住你。这就是平面设计的魅力,它能把一种概念,一种思想通过精美的构图、版式和色彩,传达给看到它的人。其实只要掌握一些平面设计的规律,灵活运用,我们也能做出美妙的设计。本系列文章将用图文并茂的方式向您介绍十余种平面设计的常用手法,希望对您有所帮助。 一、基本概念 (一)、平面设计 平面设计是将不同的基本图形,按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限,描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感,并非实在的三度空间,而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。 (二)、平面设计的术语: 1.和谐:从狭义上理解,和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解,是在判断两种以上的要素,或部分与部分的相互关系时,各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。 2.对比:又称对照,把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起,使人感觉鲜明强烈而又具有统一感,使主体更加鲜明、作品更加活跃。 3.对称:假定在一个图形的中央设定一条垂直线,将图形分为相等的左右两个部分,其左右两个部分的图形完全相等,这就是对称图。 4.平衡:从物理上理解是指的重量关系,在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。 5.比例:是指部分与部分,或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小,以及各单位间编排组合的重要因素。 6.重心:画面的中心点,就是视觉的重心点,画面图像的轮廓的变化,图形的聚散,色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。 7.节奏:节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。 8.韵律:平面构成中单纯的单元组合重复易于单调,由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列,使之产生音乐的旋律感,成为韵律。 (三)、平面设计的元素 1.概念元素,所谓概念元素是那些不实际存在的,不可见的,但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形,感到上面有点,物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括:点、线、面。 2.视觉元素:概念元素不在实际的设计中加以体现,它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的,视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。 3.关系元素:视觉元素在画面上如何组织、排列,是靠关系元素来决定的。包括:方向、位置、空间、重心等。 4.实用元素:指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。 二、元素的运用

广告创意设计有哪些手法

广告创意设计简单来说就是通过大胆新奇的手法来制造与众不同的视听效果,最大限度的吸引消费者,从而达到品牌声浪传播与产品营销的目的。小编给大家整理了14种的常用手法: 1突出特征法 运用各种方式抓住和强调产品或主题本身与众不同的特征,并把它鲜明地表现出来,将这些特征置于广告画面的主要视觉部位或加以烘托处理,使观众在接触言辞画面的瞬间即很快感受到,对其产生注意和发生视觉兴趣,达到刺激购买欲望的促销目的。 在广告表现中,这些应着力加以突出和渲染的特征,一般由富于个性产品形象与众不同的特殊能力、厂商的企业标志和产品的商标等要素来决定。 2对比衬托法 对比衬托法是一种趋向于对立冲突的艺术美中最突出的表现手法。把作品中所描绘的事物的性质和特点放在鲜明的对照和直接对比中来表现,借彼显此,互比互衬,从对比呈现的差别中,达到集中、简洁、曲折变化的表现。 通过这种手法更鲜明地强调或提示产品的性能和特点,给消费者以深刻的视觉感受。作为一种常见的行之有效的表现手法,可以说,一切艺术都受惠于对比表现手法。

对比手法的运用,不仅使广告主题加强了表现力度,而且饱含情趣,扩大了广告作品的感染力。对比手法运用的成功,能使貌似平凡的画面处理隐含着丰富的意味,展示了广告主题表现的不同层次和深度。 3 直接展示法 这是一种运用十分广泛的表现手法。它将某产品或主题直接如实地展示在广告版面上,充分运用摄影或绘画等技巧的写实表现能力。细臻刻划和着力渲染产品的质感、形态和功能用途,将产品精美的质地引人入胜地呈现出来,给人以逼真的现实感,使消费者对所宣传的产品产生一种亲切感和信任感。 这种手法由于直接将产品推向消费者面前,所以要十分注意画面上产品的组合和展示角度,应着力突出产品的品牌和产品本身最容易打动人心的部位,运用色光和背景进行烘托,使产品置身于一个具有感染力的空间,这样才能增强广告画面的视觉冲击力。 4合理夸张法 合理夸张法就是借助想象,对广告作品中所宣传的对象的品质或特性的某个方面进行过份夸大,以加深或扩大这些特征的认识。文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物的实质,加强作品的艺术效果。 夸张是一般中求新奇变化,通过虚构把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,赋予人们一种新奇与变化的情趣。按其表现的特征,夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型,前者为表象性的处理品,后者则为含蓄性的情态处理品。通过夸张手法的运用,为广告的艺术美注入了浓郁的感情色彩,使产品的特征性鲜明、突出、动人。

浅谈广告设计中的情感因素

浅谈广告设计中的情感因素 摘要:本文主要阐述了情感对广告设计的影响,从情感的定义入手,结合案列对广告设计中的情感因素做了详尽的描述。在本文的开头首先引入情感在广告设计中的作用,然后列举了一些例子来论证在广告之中注入情感的因素,容易被大多数的观众所接受,情感广告对消费者极具感染力,特别是在感性消费时代,消费者越来越注重消费中的情感体验。因此情感诉求广告在现代商业广告中将发挥越来越大的作用。 关键词:广告设计情感因素情感诉求 On the advertising design of emotional factors Abstract:This paper described the emotional impact of advertising design, the definition of emotion from the start, with the ads shown on the design of emotional done a detailed description. In this paper, first introduced at the beginning of Emotion in the role of advertising design, and then cited some examples to prove the ads are injected into the emotional factors, most of the audience easily accepted by the highly emotional appeal to consumers advertising, in particular, Consumer sentiments in the era of increasing focus on consumer spending in the emotional experience. So emotional demands of the modern commercial advertising will play an increasingly important role. Key words:Advertising Design Emotional factors Emotional appeal 随着以消费者为中心的市场营销观念的确立,情感因素已成为广告宣传的必

浅析艺术设计中的情感表达++

浅析艺术设计中的情感表达 摘要:文化情感在设计中有重要作用,设计是表达和传播文化的载体。文化情感属于人的内在心理机制,李泽厚认为情感对形式规律的把握是因为社会的历史的内容累积沉淀为个体感性的可理解的内容。传统文化可以表现为设计的形式符号,就设计实践而言,需要从形式文化体验的角度出发进行设计。 “文化”(culture)一词源于拉丁语cultura,本义指耕作土地和培育动植物,引申为广义的人类实践经验。当代文化传承可以通过媒介实现,在各种媒介形式中,人们可以通过日常使用的产品媒介体现文化价值和传播文化思想。从这个视角看艺术设计,无论是高科技的产品,还是传统家具用品,都不仅作为日常使用物,还可以成为文化品味和审美趣味的象征,它们超越了作为使用的工具限制,体现了文化传播的主旨。 一、文化情感的解释 文化情感属于人的内在心理机制,艺术设计呈现了作为表象的视觉形式。那么设计形式如何引发人们的情感?目前较多学术理论作出解释,比如阿恩海姆的格式塔心理学,从人的心理场结构出发进行分析,得出很多具有说服力的观点,但无法有效解释感知的社会文化差异问题。近代感性工学尝试对形式进行问卷量化的数据分析,然而数据只能说明有限条件下的人群反映,对诸多无法量化的心理现象难以作出解释。沃林格对艺术风格的形成问题进行了分析,用艺术意志的理解模式,提出对抽象形式的心理研究。李泽厚提出“积淀说”,他

关注社会文化传统在艺术形式传承中的有效作用,认为情感对形式规律的把握是因为社会的、理性的、历史的内容累积沉淀为个体的、感性的可理解的内容。“社会性通过艺术形式层诉诸感知,构造着某一时代社会的心理本体,同时反过来说,这一时代社会的心理情感本体也就凝冻地呈现在艺术作品的形式感知层中,又不断流传下来,不断影响着、决定着人们的心理和感知。这就构成了艺术形式层的传统。” 根据李泽厚的理解,艺术形式和人的心理感觉互为影响,形式产生之初融入了人们的心理希望和文化定式,艺术形式在传播过程中,被一次次解读,又反过来强化了对人们心理的文化影响。这体现了社会文化环境在形式创造和传播过程中的重要性,同时也说明形式意义在特定的文化语境中才能被有效解读。比如,中国造型艺术中对线的审美,线在中国传统建筑造型中体现为大屋顶角椽飞扬翘起的翼角,直屋檐形成横向线型,支撑柱形成纵向线型。明式家具外轮廓变化呈现了线条美,比如明式家具的圈椅设计,椅圈是圆形环抱状的圆材曲线,靠背为S形弧形板,扶手、椅腿表现为直线或带有弧度的线的特征。正如贡布里希所认为的,形式的创造者不可能离开特定的社会语境表现形式的意义,对造型中其它要素比如体量、空间、颜色的感知,中外不同历史文化语境形成的理解具有很大差异。 二、设计的文化符号 卡西尔在《人论》中认为,人与动物的最大区别在于能创造并使用各种“符号”,“除了在一切动物种属中都可以看到的感受器系统和效应器系统以外,在人那里还可以发现可称之为符号系统的第三环节,

产品设计的情感因素

产品设计的情感因素 周海海 摘要:现代社会,物质生产日益丰富。从某种程度上说,人们对于情感的需求甚至超过了对物质的需求。对于产品设计而言,在产品与人之间建立某种情感联系是人性化设计的最终目标。同时,产品设计并不是完全意义上的艺术创作,因为设计师不仅要在设计中表现自身的情感,更重要的是,设计师应通过产品设计最大限度的满足受众心理和情感上的需求。 主题词:产品设计;情感;人性化设计 ABSTRACT Modern society, the material production is abundant day by day. To some degree, the demands for the emotion of people have even exceeded the demand for the material. As to product design, it is a final goal designed in humanization to set up a certain emotion and get in touch between products and people. Another, product design is not an artistic creation in the complete meaning. Because designers should not merely display one's own emotion in the design, the more important thing is, the designer should maximum meet psychology and demand of emotion of masses through product design. KEYWORDS product design emotion humanization design 人们在谈及到一款产品设计时,经常会用到“挺漂亮的”,“有创意”,“有点意思”等等词汇,其实从审美心理学的角度来讲,这些词汇都是对于设计师、产品和受众之间的情感征兆的描述。 一,情感在产品设计中的含义 情感作为心理学的一名词是指人对周围和自身以及对自己行为的态度,它是人对客观事物的一种特殊反映形式,是主体对外界刺激给予肯定或否定的心理反应,也是对客观事物是否符合自己需求的态度和体验。在产品设计中情感是设计师→产品→大众的一种高层次的信息传递过程。在这一过程中,产品扮演了信息载体的角色,它将设计师和大众紧密的联系在一起。如(图1)所示。设计师的情感表现在产品中是一种编码的过程;大众在面对一产品时会产生一些心理上的感受,这是一种解码或者说审美心理感应的过程。最后,设计师从受众的心理感受中获得一定的线索和启发,并在设计中最大限度的满足受众的心理需求。 图1

广告设计中情感的表现手法

广告设计中情感的表现手法 广告设计中情感的表现手法 1广告的历史与发展 2常见的广告设计表现手法 无论是语言表达还是画面展示都有诸多不同的手法,同样,一种完整的广告设计也有很多变化多样的手法。但都有一个共同目的——引起观看者的注意,进而产生兴趣,最后传播信息和情感。日常 广告作品的设计中常常会出现一些显而易见的手法,例如:展示、 图解、比较等;也会有一些比较能够引发思考的手法,例如:象征、比喻、反常、拟人等;也有部分设计者利用文学思维中的夸张和幽 默的方式来进行广告的设计。这些常见的广告表现手法有的是直观 传达信息情感,有的则蕴含了设计者、广告主的情绪,需要观赏者 带着一定的思考和感受又或是在一定的场景和心态下来进行理解和 赏析。 2.1幽默手法的情感表现 幽默是一种比较乐于被人们所接受的表达方式。无论是言谈举止还是应用于设计领域的表达,幽默都是能够让观看者印象深刻的一 种方式,平时交谈中会觉得更喜欢“幽默”的人。同样,在广告设 计表现中,设计者也会用一些夸张、置换、反讽的方法,让观看者 抱有微笑,体会画面当中那些含蓄巧妙的信息和理念。幽默的设计 表现手法可以让受众在一种愉悦轻松的`氛围中,不知不觉的接受广 告所要传达的信息。例如乐事薯片的一款视频广告《薯片的魅力》中,两位老态龙钟、鹤发苍苍的夫妻坐在摇椅上,依依不舍的与自 己的孙儿道别,直到一包乐事薯片被撕开,那种清脆的响声,令两 位原本颤颤巍巍的老人瞬间有了活力,争抢着一包美味薯片。期间 发生了各种“小摩擦”,甚至不顾假牙挤掉的“风险”和白头偕老 的“情意”,可爱的画面和小动作让观众忍俊不禁的同时也感受到 了薯片独特的“魅力”。

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