《功夫》赏析

电影《功夫》欣赏

20世纪40年代的上海，自小受尽欺辱的街头混混阿星为了能够出人头地，假冒黑道势力“斧头帮”的成员，企图壮大自己的名声，成就一番事业，并因此挑起了真正的“斧头帮”成员及一个叫“猪笼城寨”的居民区居民之间的恩怨。藏龙卧虎的“猪笼城寨”在与“斧头帮”的争斗中多次取得胜利，迫使“斧头帮”请来实力强大的火云邪神帮忙。而阿星则在旁观多次正邪两方斗争的情况下逐渐领悟了功夫的真谛，并在与火云邪神的斗争中取得了胜利。这就是电影《功夫》的剧情。

《功夫》这部影片运用了插叙的叙事手法，在叙述故事内容发展中插入过去的回忆。阿星从乞丐手中买到“如来神掌”秘籍并努力修炼和他搭救受人欺负的哑女最终被打倒这两个回忆在整部片子中起着至关重要的作用，不仅解释清了阿星与哑女之间的联系和他希望成为坏人的原因，也为后来的情节发展起到铺垫的作用，特别是为阿星最后使用“如来神掌”打败火云邪神作下了铺垫。同样的，片中讲诉阿星每次受伤都很快恢复为片尾揭示他是天生武术奇才而作下了铺垫，阿星向“斧头帮”展现自己开锁的能力也为后来他被“斧头帮”请来解救火云邪神作下了铺垫。

《功夫》中打斗场面的拍摄是片中的一大亮点。周星驰运用特技和快慢镜头的结合把影片中人物的能力与打斗的激烈程度巧妙地呈现给观众，使得观众在清楚地了解每一个打斗动作的同时又给观众造成了强烈的视觉冲击。比如狮吼功、铁线拳、琴魔等等在武侠小说里才会出现的功法，还有打斗时那漫天飞舞的砖头与损坏的建筑，在把人们带到一个不同凡响的武侠世界的同时又给人们带来了无限的震撼。另外，在一些打斗场面，影片还使用了多角度重复剪辑，凸显了人物的强大实力和打斗的激烈，比如在包租公、包租婆与火云邪神打斗时，两人起跳，蹬墙，飞行这一连串动作的多角度重复剪辑就凸显了包租公与包租婆发力之狠，但火云邪神依然能够将两人击倒，足已体现邪神实力之强。如此激烈的打斗再配以独特的背景音乐为观众们带来了一场视觉的盛宴。

《功夫》在一开头就营造了一种阴郁沉闷的气氛，交代了当时的社会背景，恰如其分地把20世纪40年代社会的黑暗和丑陋体现出来，给人以沉重的感觉。“斧头帮”第一次在“猪笼城寨”出场时，黑色制服的黑帮队伍与头顶上的乌云遥相呼应，营造出一种压抑的气氛，更体现黑帮的横行霸道。同样的，当阿星要去营救火云邪神时，精神病院上方的天空乌云压顶，电闪雷鸣，预示着火云邪神的恐怖。而片尾阿星打败火云邪神后，身后阳光普照，给人以轻松畅快的感觉，让观众之前的压抑一扫而空。就这样，黑暗代表邪恶，阳光代表正义，一正一邪形成强烈的对比，更加凸显阿星崇高的英雄形象。

在蒙太奇方面，《功夫》运用插叙手法让故事发展与回忆交替来阐明故事内容，这是颠倒蒙太奇。在“斧头帮”跳舞时使用了平行蒙太奇，巧妙地体现了“斧头帮”的强横实力与其令人闻风丧胆的所作所为，同时也揭示了当时是一个黑帮横行的时代；而阿星第二次遇到哑女时，明目张胆地抢钱，两人的动作与身后的海报一致，这同样也是平行蒙太奇。再有就是片尾破茧成蝶的镜头为隐喻蒙太奇，用以比喻阿星正从一个身受重伤的痞子蜕变成一个真正的强大的武林高手，也揭示出阿星领悟了武功的真谛。再有就是“斧头帮”出场时头顶上黑压压的乌云与另一边的晴朗天空形成了强烈的对比，这是对比蒙太奇。

作为导演，周星驰依旧让《功夫》沿袭着他本人一贯的无厘头风格，语言和动作荒谬夸张，话语肆无忌惮而略显粗俗，在让人啼笑皆非的同时又体现出了人物的性格特征，粗鄙语言在影片中的运用构成了其深刻的的文化意义，而这又是周星驰电影所独具的特质。另外，影片开头中的阿星被设定为一个小人物——市井无赖，这角色的设定也与周星驰的出生、成长和经历有着密切关系。周星驰出生于市井，属于社会底层人物，因而我们可以看到周星驰的很多电影都带有小人物情节，并融入自己的经历，讲述一个再普通不过的平民市井通过不懈的努力最终转变为一个能够独当一面的大人物的故事。正如周星驰所说：“我演小人物、拍小人物是因为我从小到大就成长在小人物的世界里，这是我最熟悉的。”因而影片中的阿星也可以说是周星驰的缩影，经历着与周星驰类似的人生。

“猪笼城寨”是现代社会底层人们生活的真实写照，这里的人们有的朴实、有的世故、大都温和、善良，勤奋，他们凭自已的劳动养活自已，默默忍耐着艰辛生活的压力，他们真真切切地反映着当代小市民的形象与性格。他们为了能够平平淡淡、安安稳稳地生活，无不忍气吞声，身处险恶江湖的高手都选择退出江湖试图过上安稳的日子，其中有多少的无奈，正如包租婆所说的“家家有本难念的经”。但那些社会高层和黑帮人物过着纸醉金迷的奢华生活同时还去欺压普通小市民，使得社会民不聊生。好人的生活艰难困苦，坏人的生活却奢华风光，这不正是当代中国人民的生存状况吗？再者，黑帮横行霸道，几乎掌握着社会的统治权，警察不仅起不了遏制其发展的作用，反而在其面前点头哈腰，尽显软弱无能之态，这恰恰揭露了一些现代执法者软弱无能，甚至与邪恶势力相互勾结的丑陋形象。而影片最终善有善报，恶有恶报的结局也规劝着人们改邪归正，弃恶从善，暗合当今社会所倡导的理念。由此可看出时代背景与《功夫》影片有着密切的关系，周星驰也希望通过影片来传达他对社会现实的不满和对丑恶行径的暴露。

综上所述，《功夫》这部耗费三年所拍摄的电影无论是对社会、电影界还是对周星驰本身都具有极大的意义，虽说并非为一部绝对完美作品，但也堪称经典，值得人们细细品味并深思其中所蕴含的深刻道理。