西方音乐史考试复习资料8

西方音乐史考试复习资料8
西方音乐史考试复习资料8

一 古希腊音乐文化

1.古希腊音乐体裁:①综合艺术形式的“乐”

②荷马史诗:《伊里亚特》《奥德赛》

③悲剧诶斯库罗斯(悲剧之父)、索福克利斯、欧里庇底斯

2.乐器:里拉(乐微的原形)、基萨拉、奥洛斯

3.公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯,首先计算出五度相生律世称“ 坒律 ”

4.古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。

5.古希腊的调式是以四声阶级为基础,早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音

简答:古希腊的音乐风格特征?

①它是一种单音音乐,偶尔有支声复调,但不系统,也不重要

②它是即兴创作和即兴演奏的,但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。

③它是音乐,舞蹈与诗歌三位一体的,音乐的节奏,节拍与诗歌和舞蹈相一致,音乐与诗歌尤其不可分离。

6.音乐美学代表人物:柏拉图,亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。

7.古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。

8.弥撒:天王教大型礼拜仪式,产生于六世纪前后,九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式,弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。弥撒曲,天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。

二 中世纪音乐文化

简答:中世纪音乐文化的基本特征?

答:①约公元五世纪—公元十四世纪

②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的,一片园地是教会的温室,另一片园地是世俗的土壤。教会音乐出于宗教仪式的需要,它的平铺自叙的,朗诵性质的音调和节奏,服从于散文式的经文歌词。世俗音乐是从民调歌舞发展起来的,它的整齐的匀称的节拍和结构,是与诗歌的韵律,乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。事实上,教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。到了中世纪后期,两者渐渐合流,从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。

1.(格里高利圣咏)成为影响最大的教会音乐流传至今。

特点:格里高利圣咏是吸取了(古代东方),(古希腊)以及(民间音

乐)的特点而形成的是(无固定节拍),(无乐器伴奏)的(单音)音乐,内容选自(圣经),用(拉丁文)演唱,为(宗教礼仪音乐),分为(弥撒)和(日课经文),共1600曲以上。

2.奥尔加农:四,五八度同向进行,以两声部为主的奥尔加农。

迪斯康都:十一世纪末,出现了以五,八度反向进行的迪斯康都代表人物:菜奥南,佩罗坦

3.中世纪的乐器:①公元八世纪,开始使用管风琴。②琉特琴。③维埃拉,小提琴的前身之一,也分小、中、大倍四种。

4.桂多·阿雷佐发明了使用四条线,是音高的奠定人。十二世纪,弗兰科,开始正确记录音值,后发展成“定量记谱法”。

5.吟游诗人:并不是街头卖艺的流浪汉,大多是贵族骑士,在法国南部和北部出现了许多吟游诗人,他们有的自演自唱,有的作词谱曲,有别人演唱。他们拿着乐器,在王宫和贵族家中吟诗歌唱,内容主要是:爱情,享乐和道德风尚的题材。

6.恋歌诗人:产生于十二至十四世纪,演唱题材广泛,并讲究形式,还经常举行“歌唱比赛”,内容以爱情歌曲为主。

7.名歌手:出现于十五世纪到十六世纪,他们不到处游荡,而是有师徒等级的组织,创作也有严谨的规范,共分五个等级:a学徒b学友c歌手d诗人e师傅

8.流浪艺人:是出身低微的流浪卖艺者,常常受用于贵族。他们虽未受过教育,但音乐却最能表达下层人民的朴实感情。

三 文艺复兴时期的音乐文化

简答:文艺复兴时期音乐文化的基本特征?

答:①约1450—1600年②“文艺复兴”指的是所谓黑暗的许多世纪过去以后,文化与学术中心兴起的时期。③在音乐方面,作品中个人的风格较显著,世俗音乐与教会音乐相互渗透,音乐逐渐摆脱歌词的束缚,走向独立的艺术境界,进入了复调音乐的全盛时期,同时,促进了和声风格的形式。器乐体裁的产生,教会调式也逐渐融合成现在的大小调式。

1.新艺术

1 法国音乐家维特里写的一本音乐理论著作《新艺术》

2 “新艺术”的摇篮是巴黎和佛罗伦萨。

3 主要作家马肖,他总结了中世纪法国音乐的成果,首创了不少音乐

体裁

4 “新艺术”的作曲家常采用的体裁是“猎歌”“舞歌”“牧歌”主要作曲家

是兰弟尼。

简答:新艺术的特征?

答:a古代调式逐步融合成现在的大小调b对位理论日趋完善,尤其表现在禁止使用平行五、八度。C对位风格向和声风格演变,三、六度作为协和音程出现d节拍结构日趋规律化,力求节奏的简明和匀称。

2.尼德兰乐派的代表人物有杜费、奥凯姆、约斯堪。最有影响的作曲家是拉索《回声》。主要创作体裁是:a弥撒曲b经文歌c歌谣

3.罗马乐派的创始人是意大利,作品家帕勒斯特里那,曾被誉为“宗教音乐的教主”

4.威尼斯乐派的代表人物:安·加勃里埃里和乔·加勃里埃里。

5.“马丁·路德”的圣咏合唱曲《上帝是坚固的城堡》曾被恩格斯称为《十六世纪的马赛曲》。

6.法国歌谣曲:以日常生活风俗的题材为主,特别具有描写性质。

它的复调织体服从于绘声造型,而不迁就于写作法则,因此创造十分生动有趣的音乐语言。代表人物:约奈堪。

7.意大利牧歌:是以抒情见长的体裁,形式自由篇幅较小,内容常与爱情,也带有田园风味或伤感色彩。创作上注重歌词意境的表现,大多采用五、六声部的合唱形式。牧歌启示着意大利抒情歌曲的产生。作曲家:玛伦吉奥、杰苏阿尔多、拉索、帕勒斯特里那。

四 巴罗克音乐文化

简答:巴罗克音乐文化的特征?

答:①约1600—1750年②巴罗克是一个反对旧秩序的时期是一个获得较多自由的时期。如果我们说文艺复兴是文明的青春期,那么巴罗克时期就代表它的首次开花结果。③在音乐方面,歌剧的产生和器乐作为音乐的二大分支开始了互相补充,相互影响的独立发展。复调风格逐渐向主调音乐风格转移,教会调式逐渐被大小调代替,数字低音的运用引起了“和声学”的新概念,新的音乐生活产生出新的音乐语言和音乐体裁,欧洲进入了近代音乐发展的时期。

1.歌剧的诞生:1594年,在佛罗伦萨的贵族柯尔西家中上演了由诗人努契尼作词,作曲家佩里作曲的歌剧《达芙内》。

2.在歌剧史上,奠定歌剧基础的人是:蒙台威尔弟。他同时也是威尼斯歌剧乐派的创始人。代表作是《奥菲欧》。

3.蒙台威尔弟:是一个注重歌剧(戏剧化)的作曲家,他在创作中采用“激情风格”,强调旋律对人类情感的直接表现作用。他大胆

使用不协和和弦,转调也很自由,还加强了乐队的体制,首创颤音,拨奏等演奏手法。歌唱出现了花腔,他的创作对后来的声

乐、器乐发展影响很大。

4.那坡里歌剧乐派:阿·斯卡拉蒂。他的歌剧中宣叙调和咏叹调的作用已有明确的区别。前者叙述情节,后者抒发感情,他首创了三段体反复的咏叹调形式ABA,也开始运用美声唱法,他奠定了结构为快-慢-快的“意大利序曲”形式,可称为近代交响乐的先

声。

5.法国歌剧乐派代表人物:吕利,作品《土耳其进行曲》、《布雷舞曲》。拉莫1722年发表的《和声学》建立起早期的和声学理论系统。

6.清唱剧:清唱剧是一种类似歌剧的大型声乐体裁,也称“神剧”。

多以《旧约圣经》故事为题材。没有舞蹈和表演,没有布景、服装、道具的演出形式。

7.康塔塔:是巴洛克时期的一种重要的声乐体裁,通常有一系列的宣叙调,咏叹调,二重唱与合唱组成。康塔塔既可以是宗教题材也可以是世俗题材。

8.赋格曲:是巴罗克音乐中活跃的体裁,是以单一主题为基础的复调形式。运用增值、减值、逆行、倒影以及转调等手法。

9.组曲:是由一组同一调性的舞曲组成,在节拍,速度方面形成对比。

核心包括:德国的阿勒曼德舞曲,中庸的二拍子。

法国的库朗特舞曲,快速三拍子

西班牙的萨拉邦德舞曲,慢三拍子

英国的古格舞曲,快速的复合拍子

10.协奏曲:与组曲不同,完全是巴罗克时期的产物,起源于十七世纪中叶,是巴罗克时期最重要的器乐体裁之一。由多乐章组成的套曲。有乐队协奏曲、大协奏曲、独奏协奏曲。

11.古奏鸣曲:在巴罗克时期的奏鸣曲,是由几个速度和织体不相同的乐章组成。室内奏鸣曲通常是舞曲风格,有四一六乐章。

教堂奏鸣曲较为严肃,多为四个乐章,结构采用两段体的古奏鸣曲式。

12.科莱利:是音乐史上第一位职业小提琴家。

13.维瓦尔弟的大协奏曲《四季》。

14.巴赫的作品:声乐作品:《b小调弥撒曲》《马太受难曲》《约翰受难曲》。管风琴曲:《托卡塔与赋格》。管弦乐曲:《勃兰登堡协奏曲》。他的《十二平均律钢琴曲集》用创作实践证明了平均律乐制的科学性,开启了通向转调自由王国的大道。

15.亨德尔的作品:歌剧《里那尔多》。清唱剧《弥赛亚》。器乐《水上音乐》《皇家焰火音乐》。

16.巴赫的创作特征?

答:巴赫的音乐作品中突出着浓郁的宗教色彩,他予以总结,发扬,承上启下。他的古钢琴音乐直接继承了库伯兰为代表的法国乐派风格。管弦乐和室内乐直接受了意大利的科莱里和维瓦尔弟的影响。声乐合唱完成了许茨,泰勒曼开始的德国式风格。管风琴音乐更集中了巴罗克时代德、意、法大师的精华,巴赫的旋律是与对位艺术结合表达的,和声表现充实而富于变化,常用半音进行。节奏在音乐中的地位突出,变奏手法多样。声乐作品有丰富的形象的情感体验,在写法上趋向器乐风格。

17.亨德尔的创作特征:亨德尔的音乐辉煌灿烂,他特别擅长创作嘹亮、节奏强烈的音乐,给听众产生感观的印象。使人激奋着

迷,布局密大,作品清晰灿烂,他的和声属自然音阶性质,较

少转调,旋律富有歌唱性,具有宽广、悠长、庄严的特点,复

调音乐对深化戏剧发展、刻化感情起了重要作用。但在写作中

十分注意纵向的和声关系。

18.论述巴赫与亨德尔的相同点与不同点?(必考)

相同:巴赫与亨德尔是18世纪两个伟大的作曲家,他们在音乐创作上都继承总结了自文艺复兴以来欧洲音乐艺术的成果,他们的音乐在巴罗克时期达到了最高峰。为后来音乐的发展奠定了新的基础,他们都出生在德国,一生都创作了大量的声乐、器乐作用品。

不同点:①巴赫终身为宗教和宫廷服务,始终保持着对宗教的信仰至死作品大多为孩子们写的,因此被称为“音乐之父”亨德尔出生在宫廷,创作为宫廷贵族服务,他的“二十一部清唱剧获得了很高的荣誉,被罗曼·罗兰看作是十八世纪艺术的顶峰之一”被英国人誉为“英国民族”的天才。

②巴赫的音乐呈现了出一种坚持不懈的倔强。坚实是巴赫音乐的

基本特征,巴赫的音乐大多数体现了复调音乐的风格。而亨德尔的音乐,则大多体现主调音乐的风格。

③巴赫的主要作品多器乐作品,声乐作品有丰富的形象的情感体

验,趋向器乐风格。亨德尔的作品多歌剧和清唱剧,旋律具有歌唱性,他的器乐作品也具有声乐的特点。

中外音乐史复习提纲

1、填空

1、我国远古时期音乐特点:歌、舞、乐三位一体。

2、古希腊远古时期音乐特点:诗、歌、舞三位一体。

3、我国到晚商时期才肯定存在五声音阶、七声音阶,以致半音关系的实证。

4、六代乐舞分别为:黄帝的《云门大卷》、尧时代的《大咸》、舜时代的《大()》、、夏代的《大商》、商代的《大濩》以及周初创作的《大武》。

5、雅乐音阶的音名:宫、商、角、变徵、徵、羽、变宫。

6、隋朝的七部乐分别是:国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、龟兹伎、文康伎。

7、我国戏曲艺术是在:宋元时期定型的。

8、亨德尔和巴赫是巴洛克时期的音乐家,国籍为德国,巴赫的生卒(1685-1750),亨德尔的生卒(1685-1759)。

9、我国宋代音乐的主要说唱形式鼓子词、诸宫调、陶真、货郎儿。

10、我国音乐文化大约有8000年的科考历史,主要依据是贾、湖、古笛。

11、欧洲音乐史的分段有古希腊时期、中世纪时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期。

12、我国音乐起源的几种学说分别:是精神量的学说、情感说、模仿说。

13、古希腊的两首历史长诗分别是:《伊利亚特》、《奥德赛》。本时期的音乐特点是:诗、歌、舞。

14、我国古代两大对立的音乐分别是雅乐和俗乐。

15、周代的的“八音”金、石、土、革、丝、木、匏、竹。

16、贝多芬有乐圣的美称,在第三、五、六九三部交响曲中取得巨大的飞跃,贝多芬是集古典派之大成,开浪漫派之先河。

17、我国南戏的五大传奇是《荆钗记》、《刘知远》、《拜月亭》、《琵琶记》、《杀狗记》、《琵琶记》。

18、我国远古时期距今约6000-8000年,当时的音乐特点是歌、舞、乐。

19、欧洲音乐历史由1600-8000年,当时的音乐特点是歌、舞、乐。

20、诗经中的音乐形式分别是风、雅、颂。

21、清乐音节的音名为宫、商、角、清角、徵。

22、贝多芬第三、五、六九交响曲标志着贝多芬在交响曲方面日趋承受。3英雄的5命运到6田园里去9合唱

23、三分损益律的十二律是黄种、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、()宾、林钟、麦则、南吕、无射、应钟。

2、名词解释

1、雅乐:雅乐是中国古代的宫廷音乐。有等级分明的礼乐制、乐舞

规模的礼乐制度。

2、瓦子:也称“瓦舍”或“瓦肆”,是以娱乐为主要内容的商业集中

点。

3、宫廷燕乐:统治者应用宴会性场合的各种音乐。

4、杂剧:既是各种技艺的统称,又作为一种戏剧艺术形势。

5、宋元时期的社会:是专门从事表演艺术的职业艺人组成的行会组

6、俗乐:古代各种民间音乐的泛称。

7、书会:是指专为说话人、戏剧演员编写话本和脚本的行会组织。

8、八音分类法:周代的乐器按照材料的性质分成“八音”,是我国音

乐史上最早乐器科类分音法。

9、南戏:是宋元时期流行于南方且以唱南曲为主的一种戏曲形式。

10、勾栏:是瓦子中用栏杆或巨幕隔成的艺人演出的固定场子,表演各种民间技艺。

3、问答题

1、商代社会生活和音乐概况:商代由于生产力的解放与发展,手工

艺和音乐文化已有很高的水平,已有专职的乐师及早期的音乐教

育,而随着青铜业的发展,又为制造出了铜鼓及钟等乐器提供了

可能。甲骨文记载的乐器很多,音乐观念已经成熟,于是有编钟

等的出现,能以较大的声响演奏出简单的曲调。

2、唐十部乐:指由国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、文康

伎、康国伎、疏勒伎高昌乐形成的十部乐。

3、隋唐七部乐、九部乐、十部乐是怎样发展的:隋唐建立不久便颁

布七部乐的体制:国伎、清商伎、高丽伎、天竺伎、安国伎、文

康伎。隋炀帝时又增加了康国、疏勒两个乐部,形成了九部乐。

贞观十四年,增加了高昌乐一个乐部,形成了十部乐。

4、格列高利圣咏与奥尔加农的区别:

5、我国周代的音乐特点:1、音乐人才专业化2、音乐器乐多样化

3、音乐通俗化

4、调式理论系统化

5、音乐教育正规化

6、音乐思

想学术化

6、简述明清说唱的音乐种类:鼓词、子弟书、西河大鼓、梨花大

鼓、京韵大鼓、弹词

7、唐代音乐机构及内部体制:1、太常寺:隶属了“大乐署”和“鼓吹

署”两个机构。2、教坊:成为宫中教习、管理音乐的场所3、梨园:专习法曲、专搞器乐的组织。

8、我国远古时期有哪些古乐歌:《弹歌》、《吕氏春秋古乐篇》、

《礼记效特牲》、《易经()古乐舞:《云门》、《咸池》、《()》、《大夏》、《大()》。

9、答出并解释周代音乐思想的主要观点:荀子对音乐持肯定态度,

墨子反对音乐

4、简述题

1、论现代戏曲形成的历史原因及发展概况:1、宋代历史渊源

2、杂

剧3、两个支柱、南戏

2、论隋唐音乐兴盛的原因:1、政治稳定2经济发达

3、中外文化交

西方音乐史考试复习资料8

一 古希腊音乐文化 1.古希腊音乐体裁:①综合艺术形式的“乐” ②荷马史诗:《伊里亚特》《奥德赛》 ③悲剧诶斯库罗斯(悲剧之父)、索福克利斯、欧里庇底斯 2.乐器:里拉(乐微的原形)、基萨拉、奥洛斯 3.公元前六世纪的古希腊大哲学家、数学家、音乐理论奠基人毕达哥拉斯,首先计算出五度相生律世称“ 坒律 ” 4.古希腊的音乐是被诗歌规律所支配。 5.古希腊的调式是以四声阶级为基础,早期的里拉有四根弦空弦演奏四声音阶的四个音 简答:古希腊的音乐风格特征? ①它是一种单音音乐,偶尔有支声复调,但不系统,也不重要 ②它是即兴创作和即兴演奏的,但这种即兴也不是完全出于自发而是在一种形式法则的控制下进行的。 ③它是音乐,舞蹈与诗歌三位一体的,音乐的节奏,节拍与诗歌和舞蹈相一致,音乐与诗歌尤其不可分离。 6.音乐美学代表人物:柏拉图,亚里斯多德在音乐美学的研究中肯定了音乐的社会功能和教育作用。 7.古罗马皇帝中最喜欢音乐的是尼禄。 8.弥撒:天王教大型礼拜仪式,产生于六世纪前后,九世纪逐渐发展为一套较为完整的宗教礼拜仪式,弥撒一般在星期天和一些特殊宗教节日中举行。弥撒曲,天主教会曲活动演唱的歌曲是宗教音乐中一种重要的体裁。 二 中世纪音乐文化 简答:中世纪音乐文化的基本特征? 答:①约公元五世纪—公元十四世纪 ②中世纪的欧洲音乐是在两片不同的园地里培植起来的,一片园地是教会的温室,另一片园地是世俗的土壤。教会音乐出于宗教仪式的需要,它的平铺自叙的,朗诵性质的音调和节奏,服从于散文式的经文歌词。世俗音乐是从民调歌舞发展起来的,它的整齐的匀称的节拍和结构,是与诗歌的韵律,乐器的演奏和舞蹈的动作相适应的。事实上,教会音乐与世俗音乐的交流日益频繁。到了中世纪后期,两者渐渐合流,从而为近代欧洲音乐的发展铺平了道路。 1.(格里高利圣咏)成为影响最大的教会音乐流传至今。 特点:格里高利圣咏是吸取了(古代东方),(古希腊)以及(民间音

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西方音乐史习题库 (第一学期) 一、填空题 1、古希腊时期的音乐织体是(单声部);采用(托洛斯体系(调式))调式;用(希腊字母、符号两种方式)记谱。 2、古希腊最早被记录下来的大型史诗称(荷马史诗),当时弹唱史诗的人称(行吟诗人)。 3、罗马教会的礼拜仪式分为(日课)和(弥撒)两大类。 4、西方最早的复调音乐产生在(中)世纪,是以(格里高利圣咏)为固定调,在它的上方或下方加上一个(平行四度)的声部,从而构成的二声部音乐,这种最早的复调音乐叫(奥尔加农)。 5、中世纪兴起的复调音乐形式主要有(奥尔加农)、(迪斯康特)、(孔杜克图斯)、(经文歌)。 6、公元9—11世纪,反映城市生活的世俗音乐兴起,一些骑士们经常饮酒唱歌,歌曲内容多反映战争、爱情,这些人在法国称为(游吟诗人),在德国称为(恋诗歌手)。 7、人们习惯以(新艺术)来通称整个14世纪法国和意大利的音乐,当时意大利兴起的世俗音乐体裁主要有(牧歌)、(巴拉塔)、(狩猎歌)。 8、文艺复兴时期声乐的主要体裁有(牧歌)、(尚松)、(利德)、(比良西科)等。 9、文艺复兴发源于北方的(勃艮第地区),即今日的法国北部,比利时,荷兰等地。音乐史上称为(勃艮第)乐派。10、16世纪的宗教改革运动始于(德)国,由(马丁.路德)发起。 11、罗马乐派和威尼斯乐派的代表人物分别是(帕莱斯特里纳)、(托马斯.路易斯.维托利亚)、(加布里埃利叔侄),其中威尼斯乐派成功培育出(宏伟壮观)的音乐风格。 12、16世纪意大利牧歌的代表人物有(马伦齐奥)、(杰苏阿尔多)、(蒙特威尔第)。 1、(数字低音)是巴罗克时期特有的作曲手段,沿用整个巴罗克时期。 2、现存的第一部歌剧是1600年里努契尼写剧本、(佩里)和(卡契尼)作曲的歌剧(《尤丽狄茜》),取材于希腊神话。 3、巴罗克时期的组曲是由不同国家的四种不同风格的舞曲组成的,分别是(德

西方音乐史 复习提纲

2009-2010第二学期《西方音乐史》复习提纲 一、填空题知识点 ●韦伯的歌剧反映出了德国的民族气质,他创作的歌剧《自由射手》 (《魔弹射手》)标志着德国浪漫主义歌剧的诞生。 ●《幻想》交响曲不仅有大标題,每一个乐章还都冠以小标题和详 细的文字解说,其中用“固定乐思”来代表女主人公的形象,在乐曲每个乐章中多次变化重复出现,由法国作曲家柏辽兹 (H.Berlioz)创作。 ●泛指19世纪包含对白的法国歌剧形式又称之为喜歌剧。 ●门德尔松(Mendelssohn) 致力于德国传统音乐的复兴,他先后 指挥演出了Bach、Handel、Lasso、Beethoven以及Schubert的作品,并创建了莱比锡音乐学院。 ●作曲家G..Verdi(威尔第)一生的创作,代表了意大利19世纪下 半叶歌剧发展的历史,其代表性的歌剧作品有《茶花女》、《黎戈莱托》(《弄臣》)、《游吟诗人》以及具有大歌剧特质的《阿伊达》。 ●脍炙人口的两套管弦乐组曲《培尔·金特》是挪威作曲家格里 格(E·Grieg)的作品。 ●从乐剧《特里斯坦与伊索尔德》开始,瓦格纳打破了通向调性瓦 解的大门,预示了20世纪音乐文化发展的方向。 ●普契尼在他的歌剧《图兰多》中直接采用了中国民歌“茉莉花”。

●捷克作曲家斯美塔那在耳聋之后住到农村,仍然顽强地创作,完 成了著名的交响诗套曲《我的祖国》。 ●Liszt(李斯特)对西方音乐最重要的贡献是首创单乐章标题音乐 Symphony poem (交响诗)。 ●柴科夫斯基的三部舞剧是《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃 夹子》,他一生中最后的一部作品是《b小调第六交响曲“悲怆”》。 ●门德尔松突破古典协奏曲传统格式,将协奏曲的第一乐章取消了 双呈示部,乐章之间连续演奏,使音乐贯穿发展。 ●19世纪民族乐派著名的代表作曲家有捷克的斯美塔那和德沃夏 克,挪威的格里格,芬兰的西贝柳斯以及俄罗斯的“强力集团”巴拉基列夫、居伊、鲍罗丁、穆索尔斯基、里姆斯基—科萨科夫等。 ●德彪西的管弦乐前奏曲《牧神午后》是印象主义管弦乐的奠基之 作。 ●前苏联20世纪伟大的交响曲作曲家萧斯塔科维奇,创作的15部 交响曲贯穿他的整个艺术生涯,其中创作于卫国战争时期的《第七交响曲》在国内外广泛演出,向全世界表明了苏联人民在反法西斯战争中的大无畏气概。(P.441) ●20 世纪初,法国青年作曲家小组“六人组”体现了反浪漫主义、 反印象主义、主张客观冷静的音乐见解,主要代表人物是米约、奥涅格以及奥里克与普朗克。(P.340)

《西方音乐史》期末考试复习题及答案(可编辑修改word版)

1,西方音乐史上被称为近代音乐之父的是_B、巴赫___。 A、海顿 B、巴赫 C、贝多芬 2、与巴赫同一年出生的另一位巴洛克时期的德国音乐家并着有作品《弥撒亚》的是 __A_亨德尔__。 A、亨德尔 B、斯卡拉蒂 C、弗朗克 3、《伦敦交响曲》是A_亨德尔的作品。 A、海顿 B、亨德尔 C、贝多芬 4、莫扎特生于B_奥地利_国的__B 萨尔兹堡___,他的生卒年代是B_1756—1791。 A、德国,波恩,1770—1827 B、奥地利,萨尔兹堡,1756—1791 5、莫扎特一生最后的一部作品是《___A__》。 A、《安魂弥撒曲》 B、《小夜曲》 C、《费加罗的婚礼》 6、莫扎特一生共谱写了_A_41_部交响曲,_A_25_部钢琴协奏曲,_A_5_部小提琴协奏曲。 A、41,25,5 B、5,25,41 7、_A_国音乐大师贝多芬是西方音乐从_A___时期向__A__时期的过渡人物。 A、德,古典,浪漫 B、德,浪漫,现实 8、在贝多芬的九部交响曲中,第三交响曲叫“__B__”交响曲,第五交响曲叫 “_B___”交响曲。 A、命运,英雄 B、英雄,命运 C、田园、英雄 D、英雄、田园 9、贝多芬唯一的一部歌剧题为《___A___》。 A、费黛里欧 B、后宫诱逃 C、唐.璜 10、贝多芬共创作了__B_部钢琴奏鸣曲。 A、9 B、32 C、1 11、西方音乐史上“歌曲之王”指的是A国的___A__。A、 奥,舒伯特B、奥,莫扎特C、德,舒曼 12、舒伯特共谱写了_A__部交响曲,他有一部两个乐章的交响曲叫做 “_A____” A、9,未完成交响曲。 B、41,G 小调交响曲 13、以下哪一部不是舒伯特的声乐套曲《___D___》。 A、《美丽的磨房女》 B、《冬之旅》 C、《天鹅之歌》 D、《菩提树》 14、1834 年《新音乐杂志》的创刊人是__B___。 A、勃拉姆斯 B、舒曼 C、门德尔松

西方音乐史题整理

浪漫主义音乐的特点 (1)追求民族、民间生活的情趣与艺术特征。不局限于民族的范畴。 (2)强调对主观情感的宣泄与表达,很多作品具有自传性。 (3)标题性:构思常常以文学、诗歌、戏剧、绘画、特性舞蹈等其他姊妹艺术的内容为基础,甚至为强调表现意图而加添明确的标题。 (4)突破传统的模式,创造出许多综合性或形式灵活的体裁,如多乐章或单乐章的标题交响曲、交响诗、序曲,单乐章叙事曲、谐谑曲、狂想曲、幻想曲,小品式的器乐或声乐作品(即兴曲、音乐瞬间、前奏曲、练习曲及多种风格的歌曲),还有以若干首小曲构成的套曲形式(声乐套曲、器乐套曲)等。即使是传统的体裁形式,如古典交响曲或奏鸣曲式也被赋予了更为浪漫的气质和个性化的处理。 (5)作曲技巧的发展变化,将巴洛克时期以来的功能和声体系推进到极致。对管弦乐丰富音响的开掘和发挥。 舒伯特的创作特点 一生创作600多首歌曲,被誉为“歌曲之王”;歌词选自著名诗人作品,歌曲形式有: (1)分节歌:多段歌词同段旋律。《野玫瑰》。 (2)变化分节歌:最常用,《鳟鱼》、《小夜曲》、《圣母颂》、《冬之旅》中的《菩提树》《春梦》都是在分节歌的基础上,一句歌词情绪的紧张激动和变化,用改变调性、和声、钢琴之体及速度等以适应词义,这种音乐材料鲜明的对比并置获得了强烈的直觉效果。 (3)通体歌:没有重复性的长大的音乐材料,紧随歌词内容从头至尾一贯到底的形式,《魔王》这首叙事歌成为舒伯特戏剧性艺术歌曲的完美典型。 声乐套曲:《美丽的磨坊女》、《冬之旅》。 (艺术歌曲)特点:感情真挚,内容丰富,形式多样。钢琴伴奏的织体,在舒伯特的歌曲里起到非同寻常的作用,他不仅烘托情景和气氛,并与声乐部分融合成一个完美的整体。 钢琴作品:奏鸣曲、幻想曲、特性小曲(即兴曲、音乐瞬间)、圆舞曲、连德勒舞曲和大量为二手或四手连弹的进行曲、嬉游曲和变奏曲等,其中特性小曲和一些舞曲是

18.《西方音乐史》考试大纲

《西方音乐史》考试大纲 适用专业:045111 学科教学(音乐)【专业学位】 Ⅰ考试目标及要求 全日制攻读教育硕士专业学位研究生同等学力加试科目《西方音乐史》是音乐学学科基础课程。要求考生了解西方音乐史各不同时期音乐发展的一般状况,重点掌握各不同时期作曲家的创作特点及代表性音乐作品。 Ⅱ考试内容 一、古希腊、罗马音乐 (一)古希腊音乐的特点 (二)古希腊音乐美学(毕达格拉斯、柏拉图、亚里斯多德的主要音乐美学观点) (三)古罗马音乐的来源和特征 二、中世纪音乐 (一)格里高利圣咏(定义、特征、运用、调式) (二)复调的兴起(从9世纪末的奥尔加农到13世纪的经文歌) (三)中世纪方言歌曲(法国游吟诗人:音乐特征、题材) 三、文艺复兴时期音乐 (一)文艺复兴早期(勃艮第地区的音乐、迪费和若斯坎的风格特点) (二)世俗音乐的发展(意大利牧歌:三个时期的特点和主要代表人物) 四、巴罗克时期的音乐 (一)巴罗克音乐的特点(通奏低音、单声歌曲) (二)歌剧的诞生及其早期的发展 (三)巴罗克晚期的音乐大师(亨德尔、巴赫) 五、古典主义时期的音乐(时期的划分、音乐风格的归纳) (一)古典时期的歌剧(格鲁克和他的歌剧改革;喜歌剧的兴起与繁荣)(二)古典时期的器乐(奏鸣曲和奏鸣曲式;协奏曲;交响曲) (三)维也纳古典乐派(海顿、莫扎特、贝多芬的生平要点和代表作) 六、浪漫主义时期的音乐 (一)浪漫主义时期主要作曲家及体裁 1.作曲家:舒伯特、门德尔松、舒曼、肖邦、李斯特、勃拉姆斯。 2.音乐体裁:艺术歌曲、钢琴曲、交响曲、交响诗、无标题交响曲。

(二)浪漫时期的歌剧作曲家及代表作品 1.德国:韦伯代表作《自由射手》,瓦格纳代表作《纽伦堡的歌手》 2.法国:比才的代表作《卡门》 3.意大利:罗西尼的代表作《塞尔维亚理发师》,威尔第的代表作 《茶花女》,普契尼的代表作《蝴蝶夫人》 (三)民族乐派 1.俄罗斯:格林卡、强力集团、柴可夫斯基 2.捷克:斯美塔纳、德沃夏克 3.挪威:格里格 (四)世纪之交的两个流派 1.法国印象主义:德彪西、拉威尔 2.德奥晚期浪漫主义:马勒、R.施特劳斯 Ⅲ试卷题型结构 1.选择题 2.辨析题 3.简答题 4.论述题 Ⅳ参考书目 《西方音乐通史》于润洋主编,上海音乐出版社,2015 年

西方音乐史机考题库复习题

一、选择题 1.西方音乐的历史通常从哪一个时期讲起?B A 古罗马 B 古希腊 C 古埃及 D 古印度 2.西方音乐的历史痕迹可见于:D A 考古挖掘的乐器与乐谱残片 B 陶器、浮雕上的音乐图像 C 古代文献记载 D 以上三点均可 3.“音乐”一词的来源与什么神灵有关?B A 宙斯 B 阿波罗 C 缪斯 D 雅典娜 4.德尔斐赞美诗常用的伴奏乐器是:C A 阿夫洛斯管 B 潘笛 C 里拉琴 D 竖琴 5.酒神颂歌常用的伴奏乐器是:A A 阿夫洛斯管 B 管风琴 C 基萨拉琴 D 鼓和钹 6.词意为“和着里拉琴而唱的诗歌”指的是:D A 颂歌 B 抒情诗 C 史诗 D 赞美诗 7.悲剧《俄瑞斯特斯》的创作者是:D A 荷马 B 萨福 C 埃斯库罗斯 D 欧里庇得斯 8.提出以四音音列为音乐体系基础的古希腊音乐理论家是:B A 毕达哥拉斯 B 亚里斯多塞诺斯 C 柏拉图 D 苏格拉底 10、古罗马音乐的主要特征是:D A 军乐较发达 B 追求气势和排场 C 是身份地位的象征 D 以上三点均是 11.“中世纪”的开端通常以西罗马帝国的陷落为标志,其年代是:B A 公元313年 B 公元476年

C 公元800年 D 公元1054年 12.中世纪音乐的盛期是指:B A 5-10世纪 B 11-13世纪 C 14世纪 D 16世纪 13.西方教会初期,米兰教区使用的圣咏是:A A 安布罗斯圣咏 B 高卢圣咏 C 贝内文托圣咏 D 老罗马圣咏 14.莫扎拉比圣咏主要指哪个地区的圣咏?D A 不列颠 B 法国 C 意大利 D 西班牙和葡萄牙 15.按照词乐关系,歌词的一个音节配四到五个音符的形式称为:D A 吟诵式 B 花唱式 C 纽姆式 D 音节式 16.在圣咏的演唱方式中,将唱诗班分成两组轮流演唱的形式属于:B A 应答歌唱 B 交替歌唱 C 齐唱 D 独唱 20.常规弥撒配乐的第一首经文是:D A 荣耀经 B 信经 C 圣哉经 D 慈悲经 21.最初在“哈里路亚”的花唱旋律上附加歌词,后来独立出来的体裁是:B A 附加段 B 继叙咏 C 教仪剧 22.以下哪些乐曲曾引用《末日经》做为旋律素材?D A 柏辽兹《幻想交响曲》 B 李斯特《死之舞》 C 圣桑《骷髅之舞》 D 以上三部均是 23.以耶稣诞生、复活等故事编创的小型戏剧属于:C A 道德剧 B 奇迹剧 C 神秘剧 24.《美德的戏剧》出自哪位作曲家?A A 希德嘉 B 萨福 C 莱奥南 25.西方最早出现的复调音乐叫做;C A 迪斯康特 B 附加段 C 奥尔加农

西方音乐史考试重点

西方音乐史考试重点 一、客观题(选择、填空、判断) 1、(德)贝多芬 九首交响曲——《第三、五(命运)、九(合唱)交响曲》英雄性、戏剧 性。《第一、四、八交响曲》生活风俗性和抒情性。《第七交响曲》群众 性、舞蹈性。《第二交响曲》综合性。《第六交响曲》(田园)自然与哲理 相结合。 第六交响曲和第九交响曲在形式上有所开拓,标题音乐。 32首钢琴套曲,《月光》、《悲怆》、《热情》、《暴风雨》。 歌剧《费德里奥》——拯救歌剧。 2、浪漫主义音乐的兴起: ①(德)韦伯——《魔弹射手》——使用“主导动机”。 ②(奥地利)舒伯特——歌曲之王。是西方历史上第一位“自由音乐家”。 声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬之旅》(自传式作品)——失意、哀伤。 艺术歌曲《野玫瑰》、《魔王》、《鳟鱼》等。《圣母颂》源自瓦尔克《湖上 夫人》中的《艾伦之歌》。 器乐作品《未完成交响曲》只有两个乐章。总的交响曲有9部。 3、浪漫主义音乐的繁荣: ①(德)门德尔松 48首“无词歌”——单乐章的钢琴小品,专为钢琴而创作。 音乐会序曲、标题性序曲(单乐章、带有标题的管弦乐序曲)有7首作品,代表的是《仲夏夜之梦》,其中有《婚礼进行曲》为其配乐。带有描绘性 标题的作品是《春之歌》、《猎歌》等。 他的《e小调小提琴协奏曲》是四大小提琴协奏曲之一,其独特之处在于主奏乐器在第三小节就奏出了乐器。 1843年在莱比锡建立第一所音乐学院。1847年指挥演奏了巴赫的《马太 受难曲》是史上第二次。 ②(德)舒曼——1840年-1841年是他主要创作时期——艺术歌曲之年。 声乐套曲《妇女的爱情与生活》、《诗人之意》。 钢琴套曲——有描绘性、篇幅小。《狂欢节》、《童年情景》(每个乐章都是独立的,尤其是第七首《梦幻曲》著名)。他还倡导“大卫同盟”理念。 ③(波兰)肖邦音乐创作特征: 主要创作的是钢琴独奏曲,以单乐章为主,而且古朴而忧伤,寂静而神秘。 在音乐中运用弹性节奏。使用波兰民族音乐、民间舞蹈素材,旋律宽广。 如玛祖卡、波兰舞曲、波罗奈兹舞曲,甚至将其运用到史诗性作品中。曲式结构大多不复杂,采用三部曲式。音乐中的装饰音和多连音、双音具有肖邦的个人风格。和声富于色彩性和浪漫色彩。 4、法国大歌剧:

教师资格证考试音乐备考之西方音乐史

教师资格证考试音乐备考之西方音乐史 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】

1.勃拉姆斯:对标题音乐不感兴趣,在19世纪下半叶文学化、标题化的音乐主潮中坚定走自己的路,创作植根于古典音乐的传统之中,沉醉在德奥城市及民间淳朴的旋律里。他激情又深思熟虑的作品,证明了属于19世纪浪漫时代的古典风格所具有的生命力。交响曲:有四部,每一部都是精心之作。《第一交响曲》由于风格和手法上与贝多芬的近似而被当时的人称为“贝多芬第十交响曲”,它以史诗般的英雄气势、传统的四个乐章结构、复调对位技巧和古典动机发展手法,以及各乐章曲式结构和调性的安排,无标题型的纯器乐交响曲类型,显示出他的交响曲与古典传统的机密联系。展示了他独具的复杂凝重的织体、激情浪漫的旋律和浓郁厚重的总体风格。钢琴作品:古典形式为主的协奏曲、奏鸣曲、变奏曲、叙事曲、随想曲、狂想曲和小品。特点:响亮厚重,具有交响音乐的构思和气势。声乐作品:数量大、种类多,有200多首独唱曲,还有合唱及双合唱曲,声乐套曲。还整理改编民歌集,自己的歌曲如同民歌般朴素动人。如《摇篮曲》《徒然的小夜曲》。 2.约翰施特劳斯父子:轻音乐为主。他们的音乐创作和演出活动在维也纳市民的音乐生活中占有重要地位。小约翰施特劳斯:创作的圆舞曲数量多,质量高,被誉为“圆舞曲之王”。1870年之前他只写舞曲和进行曲,此后重心转向轻歌剧创作,共写了15部。特点:(1)体裁形式、旋律节奏和演出方式都和奥地利民间音乐有关;(2)有专业音乐的技巧和修养;(3)抒发情感和标题造型相结合,音乐格调轻松、浅显易懂、雅俗共赏。代表作:圆舞曲《美丽的蓝色多瑙河》、《春之声》、《皇帝》;波尔卡《闲聊》、《雷电》;轻歌剧《蝙蝠》。 3.威尔第:他的歌剧除去一些体现强烈爱国及民族情感的题材外,文学戏剧名着也引起他浓厚的兴趣。代表作《纳布科》《游吟诗人》《茶花女》《阿依达》《奥赛罗》。特点:当全欧洲包括意大利的年轻作曲家都追随瓦格纳为代

2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷

2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷(七) 说明:考生答题时一律写在答题纸上,否则漏批责任自负。 一、名词解释(每题5分,共50分) 1.威尼斯乐派复合唱 2. 乔万尼·加布里埃利 3. 扎利诺 4. 巴洛克 5. 两种常规 6. 蒙特威尔第 7. 通奏低音 8. 单声歌曲 9. 利托奈罗 10.帕莱斯特利那风格 二、论述题(每题25分,共50分) 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 2.巴洛克时期音乐的特点。 附: 2016年音乐类研究生考试西方音乐史模拟试卷(七)答案 一、名词解释(每题5分,共50分) 1. 威尼斯乐派复合唱 16世纪一种“分开的合唱队”,即复合唱风格。唱诗班和乐队被分成几组,安排在教堂里相对的两侧长廊,两侧还各有一个管风琴。作曲家的复合唱风格的作品,以分开的合唱队的交替演唱与一同合唱等各种对比手法开拓了独特的具有空间立体感的音响效果。 2. 乔万尼·加布里埃利 16世纪意大利伟大的音乐家,第一个在总谱上标注乐器的人,威尼斯乐派复合唱创始人,最早整合人声和器乐的作曲家,配器法之父。代表作:经文歌《在教堂里》。 3. 扎利诺

16世纪意大利音乐理论家、作曲家,首要着作有《和声基本原理》、《和声论证》等在音乐理论的发展史上具有里程碑的意义。4. 巴洛克 5. 两种常规 蒙特威尔第在他1605年的第五券《牧歌集》的前言中做了解释。他提出了“两种常规”的思想,认为文艺复兴的复调传统,即“古代风格”,可以叫做“第一常规”,而他自己采用的新的作曲手法则可以被称为“第二常规”。作曲家采用前者时主要关注对位写作的优美;采用后者时,对歌词的有效表现使一些偏离对位法规则的做法成为正当合理的手段。 6. 蒙特威尔第 16世纪意大利文艺复兴时期和巴洛克时期之间的划时代作曲家。牧歌意大利牧歌的奠基人,提出了“两种常规”,他充分利用音乐和戏剧的表现手段,对歌剧发展起到了重要作用。代表作歌剧《奥菲欧》,是自歌剧诞生后第一部真正意义上的歌剧,它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。 7. 通奏低音 数字低音,即兴的器乐伴奏织体,这是巴洛克音乐的最重要的特征之一,它的运用构成了一种典型的巴洛克音乐的织体。它基本上是由旋律加和声伴奏构成的。 8. 单声歌曲 在声乐领域中,最突出的新发展包括单声歌曲(意为用通奏低音伴奏的宣叙风格的歌曲),它是17世纪上半叶在意大利出现的一种带通奏低音伴奏的独唱世俗歌曲的总称。9. 歌词有二至三段诗节组成,每节三行,用同样的音乐。每节后有两行尾奏,叫做利托奈罗,用不同的音乐,节拍也不同。上方声部的旋律比较有装饰性,尤其是在开始和结尾处。10. 帕莱斯特利那风格 帕莱斯特利那风格是建立在对位、模仿、旋律进行、协和与不协和等一系列原则基础上的一种复调无伴奏合唱风格。 二、论述题(每题25分,共50分) 1. 16世纪的德国宗教改革的音乐的背景及代表人物和风格。 背景及成果 在音乐上最重要的成果是会众的赞美诗,即众赞歌。主要是单声部,分节歌的形式,有的是以新创作的德文诗谱曲的,有的是以世俗歌曲填入宗教的歌词。 路德亲自写了许多众赞歌的歌词,其中《(上帝是我们的)坚固堡垒》成为象征德国新教精神的战歌。他还发明了换词歌,这是众赞歌中的一个重要部分。从中世纪后期以来,一

西方音乐史题仅供参考

西方音乐史题仅供参考 Document number:BGCG-0857-BTDO-0089-2022

西方音乐史100题 (仅供参考) 1、论述古希腊音乐理论的概貌。 2、试述古希腊的调式音阶理论。 3、请举出两位古希腊音乐理论家,并试述其主要音乐观点。 4、试述中世纪时期教会音乐的发展。 5、试述中世纪时期格里高利圣咏的产生与发展。 6、试述中世纪时期世俗音乐的发展。 7、中世纪教会音乐与世俗音乐的发展状况相比,有何不同? 8、试述中世纪教会调式与古希腊调式理论的不同。 9、什么是新艺术?与之对应的古艺术指的是哪个时期的艺术?两者有何不同? 10、比较法国游吟诗人特罗巴多与特罗威尔的不同特点,各举出一个代表人物及其代表作品。 11、试述中世纪时期德国世俗音乐的发展状况。 12、试述文艺复兴时期四大乐派各自的音乐特色。

13、试述佛兰德乐派代表人物拉索的主要贡献,并举出其两首代表作品。 14、试述罗马乐派创始人帕莱斯特里纳的主要创作特点及其代表作品。 15、试述德国宗教改革时期在音乐方面的改革。 16、试述歌剧的诞生及早期发展。 17、试述蒙特威尔第在歌剧创作方面的主要贡献及其代表作品。 18、试述亚历山德罗.斯卡拉蒂的在歌剧创作方面的主要贡献及其代表作品。 19、试述早期歌剧两大乐派的主要代表人物及其创作特点,并举例说明。 20、试述巴洛克时期意大利正歌剧的主要特点及其主要代表人物的贡献。 21、试述巴洛克时期清唱剧和康塔塔是如何诞生的? 22、试述意大利清唱剧在巴洛克时期的发展,并举出一位代表作曲家的代表作品。 23、试述德国清唱剧在巴洛克时期的发展,并举出一位代表作曲家的代表作品。

西方音乐史考试要点

西方音乐史考试要点 一. 填空题 1,古希腊的乐器主要有弦乐与管乐两类。 2,悲剧是一种大规模的综合性的喜剧体裁。其产生源于公元前6世纪左右民间祭祀酒神狄俄尼索斯的仪式。 3,12世纪左右,奥尔加农声部转向上声部,并越来越具有装饰性,形成一音对多音的花唱式的“华丽奥尔加农” 4,11世纪时,圭多在前人的基础上总结出了四线谱,并得以普遍使用,为五线谱的形成奠定了基础。 5,德国新教音乐的核心体裁是众赞歌。 6,帕勒斯特在罗马天主教音乐创作原则的限制下,吸收佛兰德乐派的复调音乐创作技巧,创作了许多风格和谐,庄重,清晰的无伴奏复调合唱佳作。 7,蒙特威尔第于1607年创作的《奥菲欧》代表了早期歌剧艺术的最高成就。8,巴洛克时期的协奏曲有大协奏曲和独奏协奏曲。大协奏曲是器乐协奏曲中最早的一种形式(17世纪中下叶),以一个小独奏组与整个乐队合作进行演奏。9,组曲是由四种风格化的舞曲为核心组成:阿勒曼德(德),库朗特(法,意),萨拉班德(西),吉格(英)。 10,勋伯格首创了“十二音体系”的无调性音乐。 11,偶然音乐(机遇音乐)的创始人是美国作曲家约翰.凯奇。所有的偶然音乐作品中最著名的是《4分33秒》。 12,对新音色的探索中,最著名的作品是彭德雷茨基的《广岛罹难者的哀歌》。乐谱中使用了52件弦乐器创造出一种独特的声音组合。 二. 简述题 1,巴赫创作《平均律钢琴曲集》的目的:1)教学目的。2)向世人展示运用“十二平均律”便可以在任何一个调上自由的转调。 2,清唱剧的特点:1)亨德尔首创用英语演唱的清唱剧。2)选择英国中产阶级熟知的旧约圣经故事作题材。3)在清唱剧中用宣叙调谱写对话部分,用咏叹调谱写抒情歌词。4)特别突出了合唱在剧中的中心地位。 3,喜歌剧特点:1)主要关注日常生活场景和普通人的小故事。2)唱词使用各国的民族语言。3)音乐上多用人们熟悉的民间曲调。 4,弦乐四重奏特点:1)形成“对话的原则”,四件乐器各有个性,且处于同等重要的地位,如同四个人谈话。2)四重奏形成于交响乐相同的四个乐章的固定格式。 5,马勒艺术歌曲的特点:1)其艺术歌曲多以套曲的形式出现。2)伴奏方面作曲家使用管弦乐队作伴奏,使人声与乐队相统一,形成“交响化的声乐”风格。6,李斯特交响诗的特点:1)题材都来自于诗歌文学巨著,著名美术作品或希腊神话。2)其总谱的前面,常常有一篇序言,说明作者的创作意图和主题思想,或引用有关诗文,说明作品的内容。3)主题变型。 7,威尔第歌剧(《弄臣》《游吟武士》《茶花女》)的特点:1)奉行“人性喜剧”的理想,歌剧主要反映现实生活中的世俗人情与善恶美丑。2)作品有丰富的旋

新编西方音乐史期末复习题

西方音乐史 一、填空题: 1.公元8、9 2.14 3. 4.17世纪初, 5.J.S.巴赫于1772,被后人誉为欧洲音乐文献中的“旧约”全书。 6. 7. 8. 9. 10. 的诞生。 11. 12.勋伯格作为20 13. J.S. 14. 15.1722年出版了理论著作《和声学》。 16.__________________。 17.

18. 19. 20.舒伯特的歌曲形式通常有三种类型 21. 22. 23. 25. 26. 27. 28. 29.芬兰民族乐派作曲家简·西贝柳斯的很多作品都贯穿着芬兰民族雄浑、粗犷、豪放的气质,充满了史诗的气魄,他的代表作《芬兰颂》是芬兰民族解放斗争的象征。 30.《卡米纳·布拉那》是德国作曲家根据古老的拉丁语世俗歌曲创作的。 31.奥尔加农是最早产生9 32.法国早期歌剧的代表人物是梅耶贝尔。 33.意大利那波利歌剧的代表人物是罗西尼,他的咏叹采用返始咏叹调形式。 34. 35. 36. 37.

38.以马斯卡尼、列昂卡瓦洛和普契尼为代表的意大利作曲家所创作的歌剧被称为意大利歌剧,受到左拉自然主义文学的影响。 39.《 40. 蕾舞剧和歌剧。 41.印象主义音乐的奠基人 42. 43. 1600 44.西方歌剧艺术的发展起自1600年前后的意大利,而完整保留 45. 二、名词解释: 1.奥尔加农:9世纪末,正当圣咏的记谱开始增多时,同时唱两个不同音高的现了。这种唱法叫“奥尔加农”是西方复调音乐的祖先。 2.经文歌:它是从运用迪斯康特手法的克劳苏拉派生而来的,在哪里原来无词的上方声部加上新的歌词后,称作经文歌 3.清唱剧:来自演唱它的最早的地方的名字-祈祷室,这是教堂中的一部分,信徒们在那里聆听布道和诚的歌唱。 4.器乐奏鸣曲:器乐奏鸣曲包括三部分:呈示部、展开部、再现部。 5.《魔弹射手》:威伯的歌剧,标志的德国名族歌剧,浪漫主义歌剧的诞生。 6. 交响诗:一种单乐章的标题交响音乐,脱胎于19世纪(1850年)的音乐会序曲,强调诗意和哲理的表现。 7.《魔笛》:是一部德语的神话寓言歌剧,也是莫扎特的最后一部歌剧。 8.三重奏鸣曲:是为两个高音乐器和通奏低音乐器而作。 9.《卡门》法国作曲家比才创作的,《卡门》是根据小说家梅里美的作品改编的。

2017级成考专升本音乐学专业12月份考试资料西方音乐史复习资料

西方音乐史(一)卷 一、选择题: 1、哪种乐器常用于崇拜酒神的仪式和戏剧伴奏:() A.里拉琴 B.阿夫洛斯管 C.基萨拉琴 D.提比亚 2、14世纪意大利最具代表性的世俗音乐体裁有()、巴拉塔和狩猎曲。 A.经文歌 B.尚松 C.牧歌 D.弥撒曲 3、文艺复兴时期最流行的乐器是:() A.维奥尔琴 B.肖姆管 C.琉特琴 D.萨克布号 4、古典交响曲的前身是:() A. 意大利歌剧序曲 B.意大利正歌剧 C.幕间剧 D.意大利喜歌剧 5、交响诗是一种单乐章的带有标题的交响音乐新体裁,创始人是作曲家(),他本人就写有13首交响诗作品,代表作有《塔索》、《前奏曲》。 A.舒伯特 B.舒曼 C.勃拉姆斯 D.李斯特 6、德彪西以象征主义诗歌为基础进行创作,并有印象主义管弦音乐里程碑式的代表作为()。 A.《大海》 B.《牧神午后》 c.《佩里亚斯与梅丽桑德》 D.《月色满庭台》 7、在格里高利圣咏的后期发展阶段,()是插入原有圣咏词曲中的片断。 A.继续咏 B. 附加段 C. 仪式剧 D.续唱 8、法国作曲家柏辽兹写作的第一部标题交响曲是:(),作品共有五个乐章。 A. 《幻想交响曲》 B.《罗密欧与朱丽叶》 C.《罗马狂欢节序曲》 D. 《特洛伊人》 9、在贝多芬的交响曲中,第()交响曲首次在纯器乐的交响曲中加人合唱。 A.五 B.六 C.七 D.九 10、古典交响曲的典型形式为四乐章,第一乐章通常用奏鸣曲式写作,第三乐章为:()或谐谑曲体裁。 A.回旋曲 B.变奏曲 C.小步舞曲 D.夜曲

二、名词解释: 1、格里高利圣咏 2、数字低音 3、奏鸣曲式 三、简答题: 1、简要说说标题音乐的种类? 西方音乐史一卷答案 一、选择题: 1、B 2、C 3、C 4、A 5、D 6、B 7、B 8、A 9、D 10、C 二、名词解释: 1、格里高利圣咏 肃穆、节制,排除世俗的感性欲念。 一般特征为: 无伴奏的纯男声歌唱单声部音乐形式,以拉丁文为歌词,即兴式而无明显节拍特征,建立在单纯的自然音阶基础上。 歌唱方式: 独唱、齐唱、交替歌唱、应答歌唱四种。根据旋律与歌词的结合情况,又可以分三种类型: 音节式、纽姆式、花唱式。 2、数字低音 是巴洛克音乐的最重要的特征之一,它的运用构成了一种主调和声织体。基本上是由旋律加和声伴奏构成。这种织体强调的是两端的声部,即低音部和高音部,它的低音声部持续在整个作品中,因此叫做通奏低音。作曲家只写出两个声部,中间的和声声部并不写出,需要由演奏者即席演奏,作曲家通常在低音的上方、下方或旁边标记相应的阿拉伯数字来对每个和弦加以指示,所以,通奏低音也叫数字低音。

西方音乐史试卷及答案

一、选择题(每题1分,共31分) 1.德国歌剧和浪漫主义的歌剧诞生的标志是___. A.《自由射手》 B.《魔弹射手》 C.《欧利安特》 D.《魔笛》 2.主导动机是___首创的. A.柏辽兹 B.帕格尼尼 C.李斯特 D.韦伯 3.固定乐思是__首创的。 A.门德尔松 B.李斯特 C.莫扎特 D.柏辽兹 4.标题性序曲是__首创,标题交响曲是__首创 A.贝多芬 B.梅耶贝尔 C.唐尼采蒂 D.威尔第 E.拉威尔 F.门德尔松 G.柏辽兹 H.奥芬巴赫 I.瓦格纳 5.交响诗体裁是__首创 A.莫扎特 B.舒曼 C.海顿 D.李斯特 6.主题变奏手法是由___首创。 A.李斯特 B.贝多芬 C.肖邦 D.莫扎特 7.被誉为意大利第一步赋于战斗性的正歌剧是____? A.《意大利少女在阿尔及尔》 B.《塞维利亚的理发师》 C.《威廉退尔》D《唐克雷蒂》. 8.1829年罗西尼创作最后一部也是最优秀的一部歌剧 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 9.1816年罗西尼仅用2个半星期完成了____,这也是其喜歌剧创作的高峰 A.《塞尔维尔的理发师》 B.《意大利少女在阿尔及尔》 C.《灰姑娘》 D.《威廉.退尔》 10.《哈罗尔德在意大利》、戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》、《送葬与凯旋交响曲》和《哈罗尔德在意大利》奠定了__在法国以及欧洲的巨大声誉 A.兰迪尼 B.唐尼采蒂 C.贝里尼 D.柏辽兹 11.____被世人誉为“意大利的夜莺”

A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 12.代表作有《梦游女》《诺尔玛》《清教徒》____. A.兰迪尼 B.罗西尼 C.贝里尼 D.唐尼采蒂 13.一生就一部歌剧《费得里奥》的作曲家是___。 A.海顿 B.舒曼 C.贝多芬 D.莫扎特 14.___的代表作《鲁斯兰与柳德米拉》将俄罗斯专业音乐提升到欧洲强国水准 A.格里格 B.格林卡 C.斯特拉文斯基 D.柴可夫斯基 15. 19世纪末20世纪初由法国作曲家C.德彪西首创的一种音乐风格。其特点是追求感官印象的___. A.美感 B.体验 C.描绘 D.抽象 16.____前奏曲基本确立了印象主义音乐风格 A.《海》 B.《欢乐岛》 C.《牧神午后》 D.《水中倒影》 17.第一部真是主义的意大利歌剧是______. A.普契尼《图兰朵》 B.莱翁卡瓦罗《丑角》 C.威尔第《奥赛罗》 D.马斯卡尼《乡村骑士》 18.(匈牙利)20世纪最成功的民族主义作曲家是____. A.艾凯尔 B.格林卡C莫纽什科. D.贝拉.巴托克 19.格林卡第一部歌剧《____》 A.鲁斯兰与柳德米拉》 B.《伊凡.苏萨林》 C.卡玛林斯卡亚 D.《为沙皇献身》 20.___为话剧《彼尔.金特》配乐。 A.格林卡 B.瓦格纳 C.格里格 D.德沃夏克 21.___的歌剧创作是戏剧、诗歌、音乐高度结合的“乐剧”并坚持“音乐是手段,戏剧才是目的” A.拉威尔 B.瓦格纳 C.威尔第 D.罗西尼

杨九华西方音乐史考试试题——自测集d.doc

一、填空题(每空0.5分,共45分) 1、希腊古典时期伟大的三位悲剧诗人是_ ___埃斯库罗斯________ 、______索福克勒斯______ 和_____欧里庇得斯_______。 2、西方最早的复调音乐产生在____9世纪___世纪,被称为_____奥尔加农______。 3、中世纪兴起的复调音乐形式主要有_____奥尔加农_______、_______狄斯康特 ________、________孔特克图斯________、_______克劳苏拉(或经文歌)________等。 4、_____通奏低音_____是巴罗克音乐的标志性特征,它的产生导致了和声学的诞生,并促使大小调体系的产生。 5、1597年上演了由利努契尼写剧本、佩里作曲的____《达芙尼》______,由于该作品的乐谱只留下残片,所以人们通常把1600年上演,保留完整的,由利努契尼写脚本,佩里和卡契尼作曲的______《优丽狄茜》____视为最早的一部歌剧。 6、威尼斯歌剧作曲家______蒙特威尔第________创作的歌剧《奥菲欧》,是自歌剧诞生后第一部真正意义的歌剧,它使歌剧艺术从此进入一个成熟的发展期。 7、巴罗克时期的古组曲是由不同国家的四种不同风格的舞曲组成的,分别是______德国的阿勒曼德_______、________法国的库朗特_______、______西班牙的萨拉班德_______、_______英国的吉格________。 8、意大利作曲家_______维瓦尔迪______对大协奏曲的定型起决定性的作用,确立了快、慢、快的三乐章结构,他创作了著名的大协奏曲______《四季》________,分别题为《春》、《夏》、《秋》、《冬》,对标题音乐作出一定的贡献。 9、意大利作曲家_______ A.斯卡拉蒂________确立了那不勒斯歌剧序曲快—慢-快的三段形式,使之成为交响曲的先声。 10、作曲家___亨德尔_____创作的清唱剧《弥赛亚》于1742年首演于都柏林,该剧使他蜚声世界,并成为音乐史上的经典之作;他的器乐作品《皇家烟火音乐》和_____《水上音乐》___是巴罗克时期的杰作,为世人传颂。 11、巴赫的作品________《平均律钢琴曲集》_________首次将十二平均律全面系统地运用到音乐创作实践中,他的另外两部复调艺术精品___________________《音乐的奉献》

考研西方音乐史复习要点资料(可编辑修改word版)

《西方音乐史》复习重点(共同课)《西方音乐史》考研复习重点(共同课)教材:《西方音乐通史》,于润洋主编第一编古代希腊和罗马音乐 第二编中世纪音乐 二、复调的兴起(9-13 世纪)

四,新艺术 第三编 一、从文艺复兴早期到若斯堪 1、迪费代表了15 世纪上半叶欧洲音乐的体裁与风格,并对15 世纪下半叶的音乐产生了重要影响。 2、他更重要的成就在弥撒曲方面,真正确立了定旋律弥撒曲的体裁风格,使其成为文艺复兴复调最重要的体裁之一。 3、他是第一个采用世俗旋律作为弥撒曲定旋律的作曲家。 4、他是在创作中采用四声部织体,把低声部固定在持续声部之下的第一位作曲家。 1、他是世纪之交的一代法-佛兰德作曲家的突出代表,也是文艺复兴最重要的作曲家之一。 2、他的弥撒曲创作有了更多的类型和手法;经文歌是他数量最多的体裁,最能代表其个性和创造性;尚松的声部增多,形式更自由。 3、模仿在他的复调写作中占有重要地位,作品常以赋格式的模仿(卡农)形成结构的基础。 4、受人文主义思想的影响,他注意探索以音乐的手法对歌词进行形象的解释与象征。 三、宗教改革与反宗教改革的音乐 1、什么是宗教改革? 2、德国宗教改革在音乐上最重要的成果是什么? 3、众赞歌是怎样产生的? 4、众赞歌的发展经历了几种主要的风格?

5、什么是反宗教改革? 6、反宗教改革时期最重要的意大利作曲家是谁? 7、他的主要的历史贡献是什么? 8、什么是“帕莱斯特利那风格”? 四、威尼斯乐派 第四编巴罗克时期音乐 一、歌剧的诞生及其早期的发展 1、歌剧的定义 2、歌剧最直接的来源 3、第一部歌剧的产生:卡梅拉塔、《达夫尼》、《尤丽迪西》(词曲作者、时间、地点、场合、题材、音乐特点)4、蒙特威尔第的《奥菲欧》(剧情、音乐特点) 5、威尼斯歌剧的继续发展:卡瓦利、切斯蒂 6、那不勒斯:形成18世纪意大利歌剧的标准形式,斯卡拉蒂的贡献。 7、法国:吕利,英国:普塞尔,德国:凯泽 发展1, 二、器乐的 2,以键盘乐器为主的器乐曲 三、巴罗克晚期的两位大师 1,亨德尔 1、音乐风格基本上是意大利式的,但增加了法、英、德的因素。 2、作曲速度很快。 3、经常借用自己或他人的旧作。 4、具有驾驭庞大结构的气魄,线条简洁而宽放,主调风格为主,善于用很经济的手法创造宏伟的效果。 创作体裁:歌剧、清唱剧、器乐曲 重点在清唱剧,特征: 1、首创英语清唱剧。 2、把歌剧创作的经验用于清唱剧。

西方音乐史考研复习笔记汇编

西方音乐:建立在西方文明(基督文明)基础上的艺术音乐(专业音乐)创作体系。(名解\填空) 第一部分古代史:第二部分近代史: 第三部分近现代史: 1 古希腊文明时期 1 巴洛克时期 20世纪音乐 2 中世纪时期 2古典主义时期 3 文艺复兴时期 3浪漫主义时期 第一部分西方音乐史古代史 第一章古希腊文明时期 (约公元前1200年–公元前400年) 一历史地位:(填空)西方文明的源头之一,西方艺术音乐精神的源头(音乐史) 二音乐文化 一、音乐内容 1神话传说music=muse(谬斯) 2荷马史诗(1)《伊里亚特》描写特洛伊战争 (2)《奥德赛》思索人生 3 抒情诗(lyric),源于民歌,最早是歌唱,用里拉伴奏。 写抒情诗的诗人: (1)(最早的)特尔潘德 (2)擅长写战歌的:提尔泰俄斯 (3)擅长写爱情诗歌的:萨福(女) (4)擅长写合唱的:品达罗斯 (他被后人推崇为“崇高颂歌的典范”) 4 古希腊戏剧–源于酒神祭祀 古希腊悲剧:(tragedy) (1)源于酒神节的祭祀 (2)由合唱、独唱、对话交替组合,造成音乐的戏剧性 (3)用乐器伴奏 (4)内容大多是家族之间的复仇与惨杀 (5)在公元前5世纪发展到高峰 (6)古希腊三大悲剧作家①埃斯库罗斯(Aischulos) ②索福克勒斯(Sophocles)

③欧里庇德斯 (Euripides) 古希腊喜剧:古希腊喜剧作家阿里斯托芬 二、音乐特征 1 单音音乐形式 2 音乐与诗、舞相连,三位一体 3 声乐占主导地位 4 节奏第一,旋律第二 5 形成音乐理论体系(1)字母记谱法 (2)古希腊调式①多利亚调式 ②弗里几亚调式 ③利底亚调式 ④混合利底亚调式 6乐器(名解):(1)弹拨:①里拉(又叫里尔琴)(Lyre) 里拉琴与日神阿波罗崇拜有关 ②基萨拉(Kithara) (2)吹管:①阿夫洛斯管(Avlos) 阿夫洛斯管与酒神狄俄尼索斯崇拜有关 ②西林克斯(又叫潘神排箫)(Syrinx) 三、形成西方艺术音乐的精神要素 科学性超越性矛盾性(理性和感性“二元性”) 科学的创作基础超越的创作主题矛盾的创作特征 四、古罗马文明时期(约公元前800年-公元476年) 基督教的诞生(公元1世纪) 答题方法:乐器=时代+类型+特征+原文 例:阿夫洛斯管:古希腊吹管乐器, 与酒神狄俄尼索斯崇拜有关(Avlos)。 第二章中世纪时期 (约476-1300年) 一、历史地位:西方文明的开端(填空),出现第一批西方艺术音乐作品,音乐史上由单声向多声(复调) 音乐过渡时期。音乐分两类:宗教(艺术音乐)、世俗(民间音乐) 二、音乐文化: 一、格雷高利圣咏(Gregorian chant) 1 形成经过:约公元6世纪末,罗马教皇格雷高利一世为了规范各地区的音乐礼仪形式而编写 的宗教歌曲集,约公元9世纪末,在查里曼大帝的力推广下,得到进一步修订 和发展。 2 历史意义:(1)西方艺术音乐的第一批作品 (2)唯一的单音音乐形式 (3)西方近代音乐创作的基础 (4)随着圣咏的推广,形成了音乐教育和音乐理论的发展

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