戏曲表演专业人才培养方案

戏曲身段表演基本功训练-图文

正步式双手叉腰。两腿站直并齐，两脚并拢，脚尖朝正前方，目视正前方（见图4）。八字式准备姿势：正步式。两脚尖向左右分开成八字形，两脚尖相距约自己的一脚之宽。脚跟靠拢，腿绷直，目视正前方（见图5）。丁字式准备姿势：正步式。左脚向正前方迈半步，右脚立即上半步横站，右脚窝与左脚跟靠拢，两腿绷直，身向右前方，目视正前方（见图6）。此式为左丁字式，又称“左丁步”。若右脚在前，则称右丁字式，或“右丁步”。戳腿式准备姿势：右丁字式。右脚跟踮起，以脚尖点地，右膝稍弯曲，膝盖稍向右掰。身向左前方，目视右前方（见图7）。此式为右戳腿式。此式，若左脚在前戳腿，则称左戳腿式。踏步式准备姿势：八字式。右脚向左脚左后方撇撤一步，右脚尖与左脚跟相距约半市尺，右脚掌着地脚跟踮起，左腿直立，右腿稍弯曲，将右膝掖在左膝后面。身向右前方，目视左前方（见图8）。此式为右踏步式，又称“右别步”。此式，若左脚在后踏步，则称左踏步，或左别步。存腿式准备姿势：左丁字式。左脚向前绷直伸出约一步远以脚尖点地，同时右膝弯曲和左膝并靠，右脚满脚着地。身向正前方，目视正前方（见图9、侧面图10）。此式为右存腿式，或“右竖桩子”。此式，若左腿存腿，则称左存腿式，或左竖桩子。

表演专业人才培养方案

表演专业人才培养方案 ( 专业代码：) 一、培养目标本专业培养适应社会发展需要的，德智体全面发展的，具备能在电影、电视剧制作部门、音像公司及专业院团等文化艺术团体从事演出、编导、影视表演等艺术工作，并能在企事业单位、高等院校从事相关表演艺术教育教案工作的应用型高级专业人才。二、培养规格要求主要包括学生在知识、能力、素质等方面应达到的具体要求。知识要求：、掌握表演艺术学科的基础理论和基本知识。、了解我国的文艺方针、政策和法规。、了解艺术创作和理论的现状与发展动态，掌握文献检索、资料查询的基本方法知识。、具有一定的理论研究和写作能力。能力要求： 1、具有塑造艺术形象的基本能力。 2、具有熟练掌握影视表演方面的基本理论和专业技能。 3、了解文化、演艺市场，具有文化、演艺市场营销和策划的技能。 4、有较好的语言表达能力和计算机应用能力。素质要求： 1、熟练掌握表演专业的基本理论和专业素质。 2、具备较专业的表演素质和创作能力。 3、具备较强的演艺市场调查、宣传和公关素质。 4、具备较强的演艺活动策划、组织和执行能力。 5、掌握文献检索，资料查询的基本方法和手段，具有初步的科学研究和实际工作能力。

三、主干学科与核心课程主干学科：表演语言基础、话剧表演核心课程：剧目表演Ⅰ、剧目表演Ⅱ、台词Ⅰ、台词Ⅱ、台词Ⅲ、影视作品欣赏、舞台表演基础Ⅰ、舞台表演基础Ⅱ、朗诵训练Ⅰ、朗诵训练Ⅱ等四、主要实践性教案环节实践教案环节：包括专业实习、实训、社会调查、军事训练、专业集中实训环节、毕业论文（设计）等。五、学制与学位学制：四年学位：艺术学学士学位六、毕业标准、达到专业所需的知识、能力、素质要求。、完成培养方案中规定的全部教案环节，总学分不低于分。、取得创新创业教育不少于学分。七、课程结构及学分分配表课程类型学时学分理论实践学时学分学时学分通识课必修课选修课学科基础课专业主干课必修课限选课职业方向接口任选课课内小计集中实践教案环节（周）——学分总计实践教案学分比例

动漫设计人才培养方案

影视动画专业人才培养方案一、专业名称及代码专业名称：影视动画专业代码：660209 二、入学要求普通高中毕业生或同等学力者。三、学制与学历学制：3年学历：高职四、培养目标一般目标：影视动画专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好职业道德的人文素养，掌握影视动画基本知识和技能，具备影视动画制作与设计、审美修养和创意表达能力，从事二维动画制作、三维动画制作、动漫数字化技术制作、动漫美术设计工作的高素质技术技能人才。具体目标：本专业针对原画设计、二维影视动画、三维影视动画、电视栏目包装、影视动画后期制作等岗位进行培养。对该专业的岗位群的能力要求如下：原画设计：对动画的人物、场景、动作、道具等进行原画设计，基于剧本及导演表现意图进行具体创意。有创意能力和较强的绘画表现能力，对人物、场景、动作、道具等把握较为准确。二维影视动画：根据动画项目的需要，能熟练操作二维软件进行角

色、场景、道具等的绘制。并根据分镜头台本进行影视动画与制作。三维影视动画：根据影视动画项目的需要，能熟练运用三维软件进行简单角色、道具、场景等的模型设计与制作、材质设计与制作，灯光设计、动画设计、特效制作，使用后期合成软件对动画进行合成输出。电视栏目包装：根据项目要求进行总体策划，运用二维动画、三维动画、后期特效与非线性编辑等软件进行电视广告短片和企事业单位形象宣传短片设计制作。影视动画后期制作：根据项目的需求或者导演的要求使用摄影摄像设备收集需要的素材，使用编辑软件对素材进行加工整理。使用影视素材表达创意主题，使用音频编辑软件制作音效，使用剪辑类软件进行音画对位制作成片。素养目标：培养学生爱国、爱党、爱校的高尚情操，帮助学生树立正确的世界观、人生观和价值观，树立遵纪守法的观念；培养学生具有吃苦耐劳、勇于奉献的“军工”精神；认真践行社会主义核心价值观；有良好的团队意识和沟通意思，热爱生活。知识目标：了解计算机及其动漫的基本理论基础知识。 1.掌握平面软件、二维动画软件和三维动画软件的应用； 2.掌握场景原画和角色原画的绘制技巧； 3.掌握三维动画的制作流程； 4.掌握三维影视特效的制作； 5.掌握后期合成技术。能够应用动画理论知识和软件技术知识进行建模、渲染、特效处理、

戏剧影视文学专业人才培养方案2014准

文学与历史文化学院戏剧影视文学专业本科专业人才培养方案一、培养目标戏剧影视文学专业主要培养具备戏剧、戏曲舞台和影视文学创作基本理论以及剧本创作能力和编导技巧的能力的人才，即能在剧院（团）、中小学、文化馆站、电视台、戏剧戏曲和影视相关学科领域从事创作、创意策划、编辑、教学和理论研究工作，能在国家机关及文化事业单位胜任与文字相关工作的复合型、应用型、创新型人才，并为其进一步深造打下基础。二、培养要求本专业学生主要学习中文剧本写作，要基本掌握文学与影视、戏剧及文学的基本理论、知识和从事编剧、剧目编导的基本应用能力，接受影视、话剧与戏曲艺术创意和剧本写作方面的系统训练，了解不同剧本的文体特征，具有话剧剧本、戏曲剧本或电影、电视剧剧本的写作能力。毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.基本了解和熟悉党和国家在影视、话剧、戏曲及文化艺术领域方面的方针、政策和法规。 2.基本掌握中文专业的知识并能应用，了解国内外戏剧、影视的研究与发展动态和行业需求以便于更好地从事相关工作；具备戏剧、影视的评论能力，能对戏剧与影视创作等现象进行初步的认识与评价。 3.掌握戏剧影视文学与相关交叉领域方面的基础知识、应用理论、创作现状和发展走势；具备一定的宣传策划与组织能力，能够策划与组织各类文化传播活动。 4.掌握戏剧、戏曲、影视文学创作的基本理论、基本知识和基本方法与技巧，熟悉舞台和影视拍摄，具有较强的创新意识。 5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有一定的理论研究能力和鉴赏、批评能力。三、主干学科戏剧影视学、中国语言文学四、核心课程中国戏剧史、外国戏剧史、创作（含戏剧学概论、话剧影视剧本写作）、中国古代文学、中国现当代文学、外国文学、影片分析、中外经典剧作导读、编剧概论、视听语言、电影发展史等。五、主要实践性教学环节各实践教学环节，严密组织，加强监督，确保学生真正利用实践活动获取创作经验，提升对人生的认知与感悟能力，进而提升创作能力。具体包括： 1.创作实践：组织学生深入生活，认真观察和积累创作素材，深刻感悟和体认生活。采风分为两种：一种是日常创作采风，每两学期计一次成绩；二是田野考查，第六学期利用一周时间外出采风，选择黑龙江省周边具有民族特色或文化特色的地域进行专门采风活动，以最终形成的作品的优

戏曲身段表演基本功训练

戏曲身段表演基本功训练第一章脚姿和脚位在戏曲表演中，演员的脚所做的各种姿态，简称脚姿。人物一戳一站、两脚所构成的各种位置，简称脚位。脚姿与脚位，是基本功的基础，所以学生要先从站相的训练开始。在这一章里，我们主要介绍舞台上常用的脚姿和脚位。通过对这些项目的学习，要求学生初步掌握舞台上最基本脚姿和脚位。通过对这些项目的学习，要求学生初步掌握舞台上最基本脚姿和站式，增强他们在站式中腿部的控制能力，以及懂得在站式中如何运用两面身型（即子午相）。第一节脚姿勾脚脚跟踹出，脚尖、脚背用力往回勾起（见图1）。绷脚脚尖点地，脚跟向上提，脚背绷直尽力往上顶（见图2）。脚脚背绷起，脚窝朝上，脚尖尽力往回（见图3）。第二节脚位训练要求站立如劲松，双肩切勿耸。立腰收臀腹，气沉丹田中。正步式双手叉腰。两腿站直并齐，两脚并拢，脚尖朝正前方，目视正前方（见图4）。八字式准备姿势：正步式。两脚尖向左右分开成八字形，两脚尖相距约自己的一脚之宽。脚跟靠拢，腿绷直，目视正前方（见图5）。丁字式准备姿势：正步式。左脚向正前方迈半步，右脚立即上半步横站，右脚窝与左脚跟靠拢，两腿绷直，身向右前方，目视正前方（见图6）。此式为左丁字式，又称“左丁步”。若右脚在前，则称右丁字式，或“右丁步”。戳腿式准备姿势：右丁字式。右脚跟踮起，以脚尖点地，右膝稍弯曲，膝盖稍向右掰。身向左前方，目视右前方（见图7）。此式为右戳腿式。此式，若左脚在前戳腿，则称左戳腿式。踏步式准备姿势：八字式。右脚向左脚左后方撇撤一步，右脚尖与左脚跟相距约半市尺，右脚掌着地脚跟踮起，左腿直立，右腿稍弯曲，将右膝掖在左膝后面。身向右前方，目视左前方（见图8）。此式为右踏步式，又称“右别步”。此式，若左脚在后踏步，则称左踏步，或左别步。存腿式准备姿势：左丁字式。左脚向前绷直伸出约一步远以脚尖点地，同时右膝弯曲和左膝并靠，右脚满脚着地。身向正前方，目视正前方（见图9、侧面图10）。此式为右存腿式，或“右竖桩子”。此式，若左腿存腿，则称左存腿式，或左竖桩子。弓箭式准备姿势：八字式。左脚向左方迈出一大步，脚尖向左方，左腿弓起，大腿平，小腿直，左胯要开，右腿要绷直。身向正前方，目视右前方（见图11）。

动漫制作技术专业建设与发展方案文本

动漫制作技术专业建设与发展方案一．培养目标与规格（一）培养目标本专业培养德、智、体、美全面发展，践行社会主义核心价值观，具有一定的文化水平、良好的职业道德和人文素养，掌握本专业的基本知识和主要技术技能，面向影视，动画，广告传媒，游戏等行业/职业类别/技术领域，能够从事三维制作，后期包装等工作的高素质技术技能人才。（二）培养规格 1．素质能力（1）职业素质（2）掌握马列主义、毛泽东思想、邓小平理论的基本原理，坚持四项基本原则；（3）热爱本专业，具有良好的敬业精神和坚忍不拔的意志；（4）良好的团队意识与协作精神；（5）良好的服务意识和市场拓展精神；（6）有良好的语言沟通能力和文字组织能力。 2. 职业能力（1）具有对动漫新技术、应用新领域的独立分析与理解能力和一定的创新能力；（2）具有对各类传媒的后期制作的能力；（3）具有使用专业软件设计二维及三维动画的能力；

（4）具有影视编辑的能力熟练掌握市场上流行的常用软件的应用；（5）具有多媒体交互作品及多媒体课件的设计与制作能力；（6）具有进行室内外装潢设计、制作的综合运用能力；（7）具有设计与制作动态、交互式网页的能力。 3.方法能力（1）职业生涯规划能力；（2）自主学习和自我发展能力；（3）发现、分析、解决问题的能力；（4）任务安排与运用所学知识解决现场问题能力；（5）方案设计和开拓创新能力；（6）自我评价能力。 4.社会能力（1）良好的职业道德和敬业精神；（2）人际交流能力、公共关系处理能力和团队协作精神；（3）危机管理和自我约束能力；（4）良好的集体意识和社会责任心；（5）良好的环保意识、质量意识、安全意识；（6）团队协作、组织与管理能力。 5.专业核心能力（1）具有平面广告设计的能力；

戏曲表演的四种艺术手段唱念做打

戏曲表演的四种艺术手段——唱念做打戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功。唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者互为补充，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之一的“歌”。做指舞蹈化的形体动作，打指武术和翻跌的技艺，二者相互结合，构成歌舞化的戏曲表演艺术两大要素之一的“舞”。戏曲在长期发展的过程中，逐渐融合唱念做打各种艺术手段，为搬演故事、塑造人物服务。早在汉代百戏中就有《东海黄公》的节目，通过武术和杂技，表演简单的故事。唐代盛行歌舞，以载歌载舞著称。宋杂剧演出分“艳段”、“正杂剧”、“杂扮”三部分，把歌舞、戏剧、杂耍集于一台，起了相互影响和融合的作用。元杂剧在表演上已有简单的武打。明代弋阳、昆山诸腔勃兴以后，在声乐和舞蹈技艺的结合方面渐趋完善。清乾隆、嘉庆年间，徽调与汉调合流，继承昆、弋的传统，吸收各种地方戏的优点，逐步向京剧演变，大致到了同治、光绪前后，一个以唱念做打多样统一的完整艺术形式才臻成熟。戏曲剧种为数众多，表演上运用的艺术手段各有侧重。大抵搬演生活小戏的花鼓、采茶等系统的剧种，载歌载舞；由坐唱形式搬上舞台的滩簧、曲子等系统的剧种，侧重说唱；昆曲、高腔、皮簧、梆子系统的剧种，唱念做打四功并重。中华人民共和国成立以来，各剧种相互促进，共同提高，上述差别已逐渐缩小。目前，各剧种大都具备了唱念做打的艺术手段。戏曲演员按照传统的规程，从小就从唱念做打几个方面接受严格的基础训练，充分掌握了基本的技法和程式，熟悉了各种音乐语汇和舞蹈语汇，而后才能进行艺术创造。戏曲谚语说，“师傅领进门，修行在个人”，“领进门”是指口传身授的传艺，“靠个人”则指个人的揣摩、发挥与创造。戏曲演员幼时一面苦练基本功，一面拍曲学戏，学会几出或十几出传统折子戏后，就开始登台演出，在艺术实践中逐渐学会体验角色，熟悉并发挥唱念做打的艺术功能。缺少基本功，就失去创作的手段；仅擅基本功的技法和程式，也是难于创造鲜明的艺术形象的。基本功之一：唱学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色，还要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。当演员掌握了这一切时，更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。几百年来，戏曲美学中一直有传声与传情的分歧，有的演员侧重音色和唱腔旋律的美，讲究唱出韵味；有的演员则着重中气充沛、字正腔圆，主张首先要唱出感情。卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲。

戏曲基本功教学心得

戏曲基本功教学心得发表时间：2009-06-26T13:23:16.653Z 来源：《戏剧之家》2009年第2期供稿作者：梁艳[导读] 随着时代的变化，今天的戏曲不景气，戏曲基本功教学也普遍呈现下滑趋势。戏曲艺术具有高度的形式美，作为一名演员只有驾驭它，与舞台塑造的人物思想情感融为一体，同时扎实的基本功基础也十分关键，只有这样才能表现出戏曲艺术的魅力。随着时代的变化，今天的戏曲不景气，戏曲基本功教学也普遍呈现下滑趋势。戏曲基本功着重训练学生身体的各关节、肌肉的运动感觉和对做技巧的理解能力、接受能力。学习戏曲的学生一般在10岁左右，这一时期学生在心理、外形、机体能力方面都处在不同变化中，骨骼生长较快，肌肉和韧带较柔软，富有弹性，可塑性强。抓住这一“黄金训练期”，在科学方法的指导和训练下，随着时间的流逝，我们可以明显的看到，开始时进度要慢一些，到中年级以后，由于基本功扎实，动作规范准确，进步会明显加快，扎实的基本功基础十分重要。戏曲的基本功教学不能急于求成，必须有一个循序渐进的过程。学生一年级至三年级是打基础的时期，为中年级进行高难度训练做好特质和心理准备。课堂纪律的好坏也是关键的问题。但是也不要对每个学生都千篇一律的要求，而是要针对学生的身体条件及行当、特点，有的放矢地运用不同的教法和手段，因材施教。基础的项目每个人都必须学好练好。戏曲基本功的教学手段之一是抄功。抄功是我国戏曲技巧训练中不可缺少的方法和手段，也是在世界上独具中国民族特色的训练手段。戏曲的抄功有严格的程序和方法。“抄功”采取项目不同、因人而异、变化多端、细腻实用等方法，效果较好。学生跟斗质量的好坏、进度的快慢，无不与教师的抄功有关。学生的跟斗练习，几乎是从入学到毕业。可以说，戏曲演员的跟斗是在武功老师的手上成熟起来的，教是抄功的方法和技巧所提供的既定的、较为正确的方向、途径，改变了学生练习的初期没有完整的感性认识，特别是当跟头翻至无支撑的腾空阶段时，感到手足无措，无力发挥力量的无支撑状态，弥补了他们力量的不足。在课堂上，正把是主教教师，有负责组织教学的责任。讲解要领、纠正错误、安排训练项目及顺序，正把是主把力，起到抄功中固定把位、固定动作姿态的责任。当然也不可轻视旁把的作用，旁把的任务主要是配合正把，两人的动作要默契，讲究“合把”。也就是说不管正把还是旁把，责任都是一致的，目标是使学生动作规范和准确。例如：小翻、串小翻、小翻提、虎跳、前扑子等筋头。抄功的手法在筋头腾超初期以托、提、捧等手法为主。在戏曲表演的基本教学中，也应该注意到旧的戏剧观念和纯老式的教学方法，使演员出现宽肩、大粗腿、O型腿、大臀部的体型，影响了人的肉体机能内部结构的正常发展，产生了演员体型生理变化的问题。因此在戏曲基武功教学中要重视学生的健全、匀称、优美的体型训练这一关键环节。戏曲演员形体出现的上述生理变形现象，与基本功训练中过于强调收腿、勾腿、搬腿、压腿长时间的深蹲、耗档功、卧鱼，过量的翻小翻、搬朝天蹬，以及训练上的不科学，处理不适当的关系。因此在基本功教学中，学生要先伸展韧带，先慢悠腿，使肌肉、韧带“发热”，增进血流循环，尽力把腿部肌肉往胯部收，保持正确的踢腿姿势，再加上小心谨慎的保护好膝内侧韧带，使学生腿部发育正常，不变型。提倡“开、绷、直和弹跳、伸展性”较强的动力性动作练习。还要针对学生年龄小等不同特点，把基武功技巧分解开来练习，使之有足够精力把握动作的规范性。戏曲基本功教学中“把子”的学习也是一项，传授“把子”不仅教授传统套路的表演性、技巧性、程式性，而且还要强调真实感、时代感和生活气息。不同的时代、不同的类型、不同的风格中先用代表性强、教学价值高的套路进行教学。摸索从刀、枪、剑等基本兵器和上、下把基本都能掌握。如刀与剑都是短兵器，刀以刃为主而有尖，剑以尖为主而有双刃。他们的共同特点决定了两者都有砍、刺、劈、撩等动作。刀是力达于刃去砍、削拉、抹：剑是力达于点去刺、击、崩。这样先让学生了解兵器的特点，懂得用劲的性质、方位和火候，有助于学生更好地掌握戏曲把子这一课程的学习。这样再教授枪的对打“小五套”——小快枪——大快枪——五腰封——九腰封等，按套路顺序进行，一定要由浅入深地进行。戏曲基本功教学要做到非常细致、清楚，不断加深学生的印象，多思多想，把老一辈戏曲教育工作者的敬业、钻研、吃苦、奉献的精神传承下去。责任编辑李红梅

戏剧领域艺术硕士培养方案 - 南京大学研究生院

南京大学戏剧专业艺术硕士（MFA）专业学位研究生（非全日制）培养方案一、培养目标：南京大学文学院戏剧影视艺术系艺术硕士（MFA）专业学位（非全日制）教育侧重培养学生在戏剧（影视）以及相关文化艺术领域内的艺术涵养与创意表达、专业技能以及产业经营管理能力。通过系统的专业知识学习和充分的专业技能训练，使学生能够掌握剧场艺术或影像艺术创作技术，熟知戏剧影视艺术创作程序，成为胜任剧场、电影、电视及新媒体艺术作品编导及评论工作的高级专业人员。为适应国家文化机构和文化产、事业单位的发展需求，本专业还期望培养在未来能够从事艺术和文化活动策划以及文化创意产业经营的管理型人才。本专业同时也为有志于在戏剧与影视学领域内从事学术研究的学生提供发展平台，使其能够获得进一步深造所必备的学术视野与训练、合理的知识结构、独立研究以及国际交流的能力。在此获得学位者的潜在职业方向为： 1、戏剧、电影、电视及新媒体艺术作品的编剧； 2、剧场、电影、电视及新媒体艺术作品的导演、制片人，剧场或影视及新媒体制作的创意者及其他技术人员； 3、传统或新兴媒体的文化、艺术领域记者、编辑； 4、从事文化艺术管理工作的国家公务员； 5、文化事业单位的工作者或独立艺术工作者； 6、在文化、艺术产业中，从事市场策划、经营和管理工作； 7、攻读戏剧与影视学或其他文学、艺术学类博士学位。二、招生对象及考试方式南京大学戏剧专业艺术硕士专业学位研究生（非全日制）的招生对象为已获得学士学位的本科毕业生，考生须参加全国硕士研究生招生统一入学考试，取得复试资格。全国统考中的两门专业考试科目为：戏剧影视艺术基础知识、戏剧影视艺术创作。复试内容包括：专业基础与技能笔试和面试。

基本功论文：戏曲打击乐教学

基本功论文：戏曲打击乐教学摘要：作为一个戏曲打击乐业演奏员，如何入门？如何达到十八般武艺从个人到全能，这需要对教学作科学的、合理和精心安排。抓住主次，层层诱导。关键词：基本功；乐器；基本功；演奏戏曲打击乐器品种之繁多可谓世界之最。作为一个戏曲打击乐的专业演奏员，如何入门？如何达到十八般武艺从个人到全能、从一般到件件精通，这需要对教学作科学的、合理和精心的安排，并在技能与艺术表现力的训练和培育中，用事物对立统一的辩证关系，层层诱导，抓住主次。从我担任戏曲打击乐专业教师以来，积累了一些经验。一、练基本功应该怎样安排好时间？这不是指每次练功需多长的时间，而是说练功开始后是断断停停、想想敲敲地练，还是一鼓作气连续地练？练功时，大多数人在流汗、蚊蝇等客观干扰下会停下来擦汗、赶蚊蝇，在感到练功不顺手、不对劲时会停下来思考，更有人与同练者聊天，思想不集中，这是一种不良的练功习惯，会影响练功的效果。练基本功应把练功的内容（如练什么？锣鼓点的前后次序，要达到的目的等）事先准备好才能增长功力。要知道，你安排三十分钟练功，而在中间停歇五次十次，就大大减少了总练功时间，而这种时间的消耗往往

是你不大容易觉察到的。练功要有一套适应自己的基本练功套点，它每次必练的。如我几十年如一日，九条基本练习曲作随心变化，最后作快速度的冲刺。当你觉得手腕和全身越来越松弛。而打鼓的用力越来越有力，那你这天的练功就收到了实效。在练完基本功后，可练习完整的锣鼓套子或唱腔中高难度的套子（单键、双键）。二、要处理好学乐器与多能乐器的关系。这种关系表现在三个层面上：①独奏与合奏的关系；②不同类乐器中的主次关系；③同类乐器中的主次关系。我们培养的学生，大多数是到各个团体中任演奏员，无论哪一类，我们都必须让他们演奏乐队中使用的常规打击乐器，以适应工作的需要。对打击乐器人才的培养要求更高，他们除了一般的打击乐演奏技巧以外。还要掌握好戏曲的司鼓艺术，具有能训练乐队的指挥乐队的能力。我国各种戏曲的乐队中，使用的打击乐器有鼓类、锣类、钹类和其他林林总总的各种打击乐器。其中，鼓类乐器是“八音之领袖”我们要选鼓为第一主修乐器，次及锣类、钹类和其他类乐器。在我国戏曲打击乐传艺中，学锣鼓往往是从小锣（梆子）开始，让学习者先敲击节奏较为简单的乐器，能有精力去了解锣鼓合奏的整体音响和其他乐器的节奏。学习打鼓要在学

计算机科学与技术专业(动漫方向)本科人才培养方案

计算机科学与技术专业（动漫方向）本科人才培养方案（专业代码：080605）一、培养目标培养具有良好职业道德，知识结构合理、综合素质高、实践能力强，掌握自然科学与人文科学基础知识、计算机科学基本理论、基础知识和基本技能与方法；具有动漫开发基本能力、网络管理基本能力，具备本领域分析问题、解决问题的基本能力；具有自主创新意识、合作精神，适应经济建设与社会发展需要的计算机科学与技术领域的身心健康的高级应用型人才。二、培养规格热爱中国共产党和社会主义祖国，坚持四项基本原则，学习马列主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想，树立正确的世界观、人生观、价值观；有为国家富强、民族昌盛而奋斗的责任感；爱岗敬业、团结协作、遵纪守法；有良好的思想品德、社会公德和职业道德，自觉地为社会主义经济事业和文化事业服务。毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1、具有扎实的计算机科学与技术的基本理论、基础知识和基本技能，系统地掌握动画与游戏程序设计的开发原理及方法，熟练地掌握 2D、3D 游戏的设计及开发，培养的学生在游戏软件、影视动画制作、多媒体制作、虚拟现实、网络 3D 应用、视觉互动教育及医疗、军事、科技、交通、通讯、商业流通领域都有需求。 2、具有科学的思维方式和思想方法，具备实践能力、创业精神和自主创新意识，具有严谨的科学态度； 3、掌握资料查询、文献检索及运用现代信息技术获取信息的基本方法，具备从事科学研究的能力； 4、具有较强的汉语言表达能力，基本掌握一门外国语，能初步阅读本专业的外文书刊；能运用计算机收集、分析和处理信息，具有现代信息手段的运用能力； 5、具有健康的体魄、良好的心理素质和积极向上的生活态度，树立正确的社会主义荣辱观，达到国家规定的大学生体质健康标准和军事训练合格标准。三、主干学科计算机科学与技术。四、主要课程 C 语言、数据结构、计算机图形学、素描色彩、动画运动规律、动漫概论、原画设计、数据结构、计算机网络、操作系统、计算机组成原理等。五、集中性实践教学环节主要包括军事训练、计算机基础训练、艺术采风、动漫设计、专业实（见）习、毕业论文（设计）、第二课堂创新活动等。 The student training Plan of Mudanjiang Teachers College- 1 -

锡剧表演专业人才培养方案-无锡文化艺术学校

无锡文化艺术学校锡剧表演专业人才培养方案（试行）一、招生对象与学制（一）招生对象：小学毕业生。（二）学制：六年。（三）办学层次：中专。二、培养目标培养拥护党的基本路线，适应社会主义文化艺术事业需要，具有良好的艺术职业道德和敬业精神，掌握锡剧表演专业职业岗位所必需的基本知识和专业技能的德艺双馨、全面发展的锡剧表演中等艺术人才。本专业毕业生应具备以下素质、知识、能力。（一）素质要求： 1、热爱社会主义祖国，拥护中国共产党领导，树立科学的世界观、人生观，努力为人民服务，为社会主义现代化服务。 2、具有明确的职业理想和良好的职业道德，具有爱岗敬业、团结协作和艰苦奋斗的精神，养成文明行为和热爱劳动的习惯。 3、具有健康的体魄和心理。自觉锻炼身体，有良好的卫生习惯。 4、具有正确的文艺观和审美观，能够在欣赏美、表现美和创造美的过程中不断陶冶情操，提高素养。（二）知识要求：知识理论以“必需、够用”为原则，要求掌握： 1、中专程度文科为主相关学科的文化基础知识。 2、锡剧表演专业的基础理论以及有关文艺理论基础知识 3、职业道德规范、就业和创业知识。（三）能力要求：能力分为一般能力和专业能力。一般能力，要求具备： 1、较好的汉语语言文字表达能力；初步的英语听、说、读、写能力。 2、初步的计算机应用能力和信息收集能力。 3、自学能力和独立解决问题的能力。 4、初步的社会活动能力以及求职创业的能力。专业能力，要求具备： 1、较扎实的锡剧“唱、念、做、打”专业基本功。 2、较好的锡剧舞台表演能力。 3、一定的塑造角色和创新的能力。 4、初步的审美修养和艺术鉴赏能力。三、职业面向与就业岗位

戏曲身段表演基本功训练图文精编版

……………………………………………………………最新资料推荐………………………………………………… 戏曲身段表演基本功训练第一章脚姿和脚位在戏曲表演中，演员的脚所做的各种姿态，简称脚姿。人物一戳一站、两脚 1 ……………………………………………………………最新资料推荐………………………………………………… 所构成的各种位置，简称脚位。脚姿与脚位，是基本功的基础，所以学生要先从（见图4）。八字式站相的训练开始。在这一章里，我们主要介绍舞台上常用的脚姿和脚位。通过对准备姿势：正步式。两脚尖向左右分开成八字形，两脚尖相距约自己的一脚之宽。脚跟靠拢，腿绷直，目视正前方（见图5这些项目的学习，要求学生初步掌握舞台上最基本脚姿和脚位。通过对这些项目）。丁字式的学习，要求学生初步掌握舞台上最基本脚姿和站式，增强他们在站式中腿部的准备姿势：正步式。左脚向正前方迈半步，右脚立即上半步横站，右脚窝与左脚跟靠拢，两腿绷直，身向右前方，目视正前方（见图6）控制能力，以及懂得在站式中如何运用两面身型（即子午相）。。第一节脚姿。若右脚在前，则称右丁字式，或“右丁此式为左丁字式，又称“左丁步”勾脚步”。脚跟踹出，脚尖、脚背用力往回勾起（见图1）。绷脚准备姿势：右丁字式。右脚跟踮起，以脚尖点地，右膝稍弯曲，膝戳腿式脚尖点地，脚

跟向上提，脚背绷直尽力往上顶（见图2）。 7盖稍向右掰。身向左前方，目视右前方（见图）。脚背绷起，脚窝朝上，脚尖尽力往回（见图3）。脚此式为右戳腿式。此式，若左脚在前戳腿，则称左戳腿式。

第二节脚位训练要求站立如劲松，双肩切勿耸。

立腰收臀腹，气沉丹田中。双手叉腰。两腿站直并齐，两脚并拢，脚尖朝正前方，目视正前方正步式准备姿势：八字式。右脚向左脚左后方撇撤一步，右脚尖与左脚跟踏步式 2 ……………………………………………………………最新资料推荐………………………………………………… 相距约半市尺，右脚掌着地脚跟踮起，左腿直立，右腿稍弯曲，将右膝掖在左膝起，大腿平，小腿直，左胯要开，右腿要绷直。身向正前方，目视右前方（见图11）。后面。身向右前方，目视左前方（见图8）。此式为左弓箭式。此式，若右腿弓起，则称右弓箭式。此式为右踏步式，又称“右别步”。此式，若左脚在后踏步，则称左踏步，骑马式或左别步。准备姿势：正步式。右脚向右方横迈出一大步，两脚相距约半米，两脚撇成大八字，两腿弯曲略下蹲，大腿斜垂小腿直，要开胯。身向正前方，目存腿式准备姿势：左丁字式。左脚向前绷直伸出约一步远以脚尖点地，同视正前方（见图12）时右膝弯曲和左膝并靠，右脚满脚着地。身向正前方，目视正前方（见图9、侧。盘卧式。10面图）准备姿势：右踏步式。双腿弯曲下蹲，蹲至犹如坐在矮凳上的高低为好，右小腿不要挨地，双腿要掌握好重心，不要前倾后坐，身向右前方，目视此式为右存腿式，或“右竖桩子”。此式，若左腿存腿，则称左存腿式，或左前方。（见图左竖桩子。13）。此式为右盘卧式，又称“右踏步蹲”。此式，若左脚后踏，则称左盘卧式，

动漫制作技术专业人才培养方案

动漫制作技术专业人才培养方案一、专业名称与代码（一）专业名称：动漫制作技术（二）专业代码：610207 二、入学要求高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。三、修业年限全日制3年。实行弹性学制，学生可通过学分认定、积累、转换等办法，在2-6年内完成学业。四、职业面向五、培养目标及培养规格（一）培养目标培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，能适应新时代动漫制作技术发展需要，具有良好职业道德、人文素养和艺术素质，掌握原画漫画设计、二维动画、视频处理、三维建模、三维灯光材质、三维角色动画、三维特效、影视后期处理等知识和技术技能，面向动漫行业、影视传媒行业等领域的高素质技术技能人才。（二）培养规格 1．素质

（1）具有正确的世界观、人生观、价值观。具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感；崇尚宪法、遵守法律、遵规守纪；具有社会责任感和参与意识；（2）具有改革创新意识和国际竞争意识；（3）具有奉献精神和团队精神；养成良好的道德情操和个人行为规范，诚信守法、公平竞争的意识；（4）具有良好的职业道德和职业素养；（5）具有较强的集体意识和团队合作精神，能够进行有效的人际沟通和协作，与社会、自然和谐共处；具有职业生涯规划意识；（6）具有良好的身心素质和人文素养。具有健康的体魄和心理、健全的人格，能够掌握基本运动知识和一两项运动技能；具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，具有一定的审美和人文素养，能够形成一两项艺术特长或爱好；掌握一定的学习方法，具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力。 2．知识（1）掌握一定的计算机应用相关知识；（2）具备根据游戏策划方案设计与绘制游戏原画的能力；（3）具备独立完成二维和三维动画角色和场景的制作；（4）掌握动画设计与制作的相关知识；（5）具备游戏美术元素造型制作和视频编辑工具的正确使用方法；（6）掌握数字视频采集、影视编辑的相关知识；（7）具备编写游戏美术设计方案说明的基本能力。 3．能力（1）具备新知识与技能的学习能力；（2）具备查找工程资料、文献等获取信息的能力；（3）具备独立学习能力和解决问题能力；（4）具备公共关系处理能力和劳动组织能力；（5）具备与人沟通的能力；（6）具备团队合作能力；（7）具备一定的计算机应用能力；（8）具备数码照片艺术化处理的能力；（9）具备三维模型制作的能力；（10）具备原画和漫画绘制的能力；（11）具备三维角色动画的能力。六、典型工作任务与职业能力

艺校2019级戏曲专业人才培养方案(大专)

戏曲表演专业人才培养方案一、专业名称及代码专业名称：音乐表演专业（戏曲方向）专业代码：650204 二、招生对象、学制及学历招生对象：高中毕业生学制：三年学历：专科三、就业面向本专业致力于培养艺德高尚、基础扎实、知识面宽、综合素质高、艺术创造力强、富有创新精神和实践能力的，从事戏曲舞台表演和教学的高水平专门人才。四、培养目标与规格 (一)培养目标本专业主要培养适应社会各文艺团体一线需要的高素质技能型人才。在掌握本专业的必备的基本理论和基本技能的基础上，重点掌握戏曲艺术实际工作能力和技能，能够从事国家机关、社会团体、企事业单位的演出、文化宣传及文艺活动的策划、运作及管理人才。 (二)培养规格 1.素质结构（1）思想政治素质热爱社会主义祖国，拥护党的基本路线；具有爱国主义、集体主义、社会主义思想和良好的道德品质；坚持党的基本路线，树立正确的世界观、人生观、价值观，诚实守信，团结合作，遵纪守法，具有高尚的社会公德和职业道德。（2）文化（科技）素质。具有本专业的基本理论知识，掌握本专业的高新技术和技能；养成正确的审美意识、审美情趣和美感，具有一定的认识美、欣赏美和创造美的能力。（3）专业素质 1.学习戏曲理论，了解戏曲的概念、种类及发展，了解西戏曲发展的历史，掌握戏曲

表演的基础理论、基本技能。具有一定的戏曲表演、编排能力。 2.熟悉各种戏曲的风格特点，具有从事戏曲教学、表演及戏曲编排的基本能力，能教会演懂创作。 3.掌握一定的基础乐理知识，具有一定的识谱能力， 4.了解心理学及教育学理论，具有较强的宣传能力和文化活动的组织能力。 5.具有健康的体魄，文明的行为习惯，良好的心理素质，健全的人格，正确的审美观念和一定的艺术鉴赏力。（4）职业素质熟悉党和国家的文艺方针、政策和法规，了解音乐艺术领域的发展趋势。了解音乐表演的发展动态，具有较强的创新意识和创造能力。（5）身心素质积极向上、心理健康，具有自我调控、建立和谐人际关系的知识与技能；积极参加体育锻炼，养成良好的卫生、生活习惯，具有一定的体育健身知识和技能，身体素质达到国家大学生体质健康标准。五、课程设置及要求本专业课程设置分为公共基础课和专业技能课，公共基础课包括德育课，文化课，体育与健康，艺术(或音乐、美术)，以及其他自然科学和人文科学类的基础课。专业技能课包括专业核心课和专业（技能）方向课，实习实训是专业技能课教学的重要内容，含校内外实训，顶岗实习等多种形式。（一）教学进程总体安排 1.教学课程安排

动漫设计与制作专业人才培养方案(修订)

文化艺术职业学院动漫设计与制作专业人才培养方案专业代码： 590110 制定时间：2012年5月29日系部名称：文化系

目录 1．学制与招生对象 (3) 2．专业定位 (3) 2.1专业调研 (3) 2.2专业定位 (5) 3．培养目标 (5) 4．人才培养规格与质量标准 (6) 4.1知识结构及标准 (6) 4.2能力结构及标准 (7) 4.3素质结构及标准 (7) 4.4专业技能及认证 (8) 5．人才培养模式 (9) 5.1人才培养模式构建的依据 (9) 5.2人才培养模式的框架及涵 (9) 5.3人才培养模式的实施路线 (11) 6．课程体系 (14) 6.1工作过程分析及课程体系设计的基本思路 (14) 6.2课程体系设计 (19) 6.3实践教学体系设计（用图来表述） (20) 7．课程描述 (31) 7.1基础学习领域课程 (31) 7.2专业学习领域课程 (35) 7.3拓展学习领域课程 (52) 8．教学条件 (54) 8.1教学团队 (54) 8.2实习实训条件及方案 (55) 9．专业指导委员会组成 (57) 10．几点说明 (57)

动漫设计与制作专业人才培养方案 1．学制与招生对象专业代码：590110 修业年限：3年招生对象：普通高中毕业生及同等学历者 2．专业定位 2.1专业调研 2.1.1行业发展状况文化艺术职业学院动漫设计与制作专业始建于2011年，是面向社会需求、依照职业技术教育特点而设立的专业。动漫产业是具有消费群体广、市场需求大、产品生命周期长、高成本、高投入、高附加值、高国际化等特点。目前中国动漫企业约有6000多家，以小型的民营企业居多。从业人员6万人左右，人员主要集中在中后期制作环节上。动画前期规划，创作人才缺口非常大，其中动画：编剧、导演、造型、美术设计的人才十分紧缺。而就目前的发展趋势，动漫行业人才具有以下特点：从地域上看，动漫人才主要集中在、、、、、等大城市及经济发达地区。从学历上看，以能力为主，学历为辅，并逐渐向能力与学历并重的发展趋势。大学本科学历者是从业人员的主体力量，大约为60%，大专学历约占为34%，显示出动漫企业在用人时并不简单地唯学历化，更关注实际能力。但随着教育水平的提高和行业的快速发展，动漫行业高学历人才比例将不断增加。从相关从业经验上看，从业经验缺乏。由于动漫行业是一个新兴行业，从业人员行业经验普遍偏少。从业年限2年以下的达到约占60%。从职位类别来看，动漫行业的人才需求层次非常丰富。人才需求呈金字塔式格局，底层是运营、支持、服务人才；中间是设计、开发、技术、绘制人才；高

中专-艺校2019级戏曲专业人才培养方案

三年、五年制戏曲专业教学标准一、专业名称及代码专业名称：戏曲表演代码：650204 二、招生对象、修业年限、学历及教育类型招生对象： 1、初中毕业生或具有同等学历者。 2、小学毕业生或具有同等学历者。修业年限： 1、3年 2、5年学历：中专教育类型：中等职业教育三、职业面向四、培养目标与培养规格（一）培养目标培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，培养适应社会各文艺团体一线需要的高素质技能型人才。在掌握本专业必备的基本理论和基本技能的基础上，重点掌握戏曲艺术实际工作能力和技能。能够从事国家机关、社会团体、企事业单位的演出、文化宣传及文艺活动的策划、运作及

管理人才。（二）培养规格本专业毕业生应具有以下素质、知识和能力三个方面。 1.素质。具有良好的政治素质、思想素质与道德素质, 德、智、体、美全面发展。具备较高的专业能力和较好的文艺素养；有一定的认识美、欣赏美和创造美的能力；能够独立思考、开拓进取。了解中国历史和中国传统文化；具有基本文学、艺术知识和修养；基础科学技术知识等。熟练掌握戏曲表演专业所必备的基本理论知识，形成初步的戏曲表演能力。有较强的学习能力，树立终身学习观念，具有良好的学习习惯及创新精神。能正确地认识和评价自我，择业就业观正确；能通过多种途径获得就业信息，并较准确地了解用人单位情况，在应聘活动中实事求是而又较好地表现自己；创业意识强，能充分发挥自己的长处和优势，成就自己的事业。有较强的人际沟通、组织协调能力，能准确、清楚、流畅、得体地表达自己的观点和见解；能较好地理解和接受他人的不同意见；团结协作意识强，能克服人际交往的心理障碍，主动与他人协调沟通，共同完成工作任务。具团队合作能力；安全意识强；社会责任感强等。 2.知识。学习戏曲理论，了解戏曲的概念、种类及发展，了解戏曲发展的历史，掌握戏曲表演的基础理论、基本技能。熟悉各种戏曲的风格特点，具有从事戏曲教学、表演及戏曲编排的基本能力,能教、会演、懂创作。掌握一定的基础乐理知识。了解心理学及教育教学理论。具有健康的体魄，文明的行为习惯，良好的心理素质，健全的人格，正确的审美观念。 3.能力。具有一定的戏曲表演、编排能力。具有一定的识谱能力。具有较强的宣传能力和文化活动的组织能力。具有审美能力和一定的艺术鉴赏力五、课程体系及具体要求

对戏曲身段课教学的思考

对戏曲身段课教学的思考唱、念、做、打，在戏曲传统中通常称作四功，对戏曲演员来说，既是从幼年开始必要的基功训练，又是扮演角色重要的表现手段。戏曲传统的“做”，包括身段、动作、表情等,不仅要刻苦学练，打下扎实的功底，还要深入研究，弄懂其规律性，才能为角色灵活运用。戏曲的做功，有一套复杂的程式，属于一种细腻的技法。要求演员在台上的动作，既要合情合理，又要又象又美。如:坐有坐相，站有站相，看有看法，指有指法，以桨当船，以鞭代马，上楼下楼，开门关窗，采桑摘花等等。演员对做功都很重视。身段课程也是戏曲基本功中的很重要的课程，现今的身段教学应重视发展学生的智力，提高身段表演基本技能的训练。我认为艺校培养出来的学生应该具有创造角色的能力，他们应该既有扎实的基本功，又能善于开动脑筋丰富自己的艺术想象力，从而熟练掌握艺术的技能，灵活运用艺术手段，就像技术人员既能制造精巧的零件，又能利用这些零件组合成各种各样的机器一样。作为一名艺校的戏曲身段课教师，在平时的教学中，应该注意些什么呢?在此，我想谈谈自己的心得体会。教学中为了提高教学质量，我认真选择教材，精选教材是搞好身段教学的根本保证，为学生的身段启蒙打下扎实的基础。1.三种基本手型以及各种手指、手膀位活动等作为元素训练的启蒙材料。2.闺门旦步、小花旦步、踏步、云步、圆场为基本步法。3选择《昆曲旦角指法二十节》作为打基础的重点训练教材。教材确定后，教学方法是实现教学目的，完成教学任务的重要环节。启蒙阶段教学采用直观教学和启发式教学相结合的方法，深入浅出的讲解教材，把戏曲程式动作和曰常生活动作两者作比较，使学生懂得艺术源于生活又高于生活的道理,并亲身感受到艺