互联网图片文化创意产业解读

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互联网图片文化创意产业解读

互联网图片文化创意产业解读:小视觉大生意

新浪科技崔西

8 月 16 日晚,停牌半年的*ST 远东公布重组预案:拟向 17 名自然人发行股份,购买其合计持有的华夏视觉、汉华易美 100%股权,这也意味着首家互联网文化创意企业重预案顺利通过。通过 A 股借壳上市的华夏视觉、汉华易美估值总额达到 24.9 亿元。

预案公告后众多媒体都预测,远东股份将转型为一家专业从事视觉素材销售、并提供相关增值服务的互联网文化创意类上市公司。受到利好消息刺激,远东股份股价表现抢眼,呈现连续涨停的态势,一周连续五个一字涨停,周涨达 60.96%。

创意图像公司借壳上市,让人们将目光投向了这一鲜为人知的市场领域。据新浪科技了解,华夏视觉、汉华易美其实是“视觉中国集团”旗下主要资产。他们到底是什么样的公司,而“视觉素材”到底又是什么样的生意?

一图胜万言的价值

说起全世界哪张图片被浏览人次最多,答案肯定是微软 Windows XP 系统桌面的默认背景,这张照片是自前美国国家地理杂志摄影师 Charles O’Rear 在 1996 年的摄影作品,摄于于美国加利福尼亚州索诺马县索诺马谷。这张被全世界浏览最多次数的图片购买价格据说仅次于克林顿拥抱莱温斯基的图片价格,超过 4000 万美元。

据国外媒体报道,2008 年 8 月美国著名的明星布拉德皮特夫妇的双胞胎孩子照片通过全球最大的图片公司盖帝图像在全球竞价,最后美国 People 人物杂志以 1000 万美元的惊

人价格获得全球独家首发权。

新浪科技在获得的一份关于“视觉中国集团产品介绍”PPT 中看到这样一个案例;某

商业银行在其图库中选择一张长城图片用于其信用卡卡面的主图案。图片授权的价格竟然高达 20 多万人民币。

据业内人士介绍,企业客户将图片用于企业产品设计、推广、包装的商业用途时,根据图片使用的范畴、区域、时间以及是否独家等因素,每张图片价格往往高达数千元甚至上百万。

而一位不愿透露姓名的图片业人士告诉新浪科技,2008 年北京奥运会期间,一位球迷拍到郭晶晶与霍启刚恋情公布后首次一起观看比赛的图片,汉华易美第一时间独家获得该图片,并以六位数的价格独家首发权授权给一家香港媒体。

小小的图片竟然能有数以亿计的商业机会?

其实图片市场在欧美发达国家由来已久,早期的图片公司一般由摄影师成立,摄影师将拍摄好的照片经过底片拷贝复制,寄给全球的分销代理,并将图片印刷成图册提供给需要图片的用户,用户在图册中选择图片,图片商将复制的图片拷贝提供给客户用于印刷。整个过程成本高、手续繁琐。

图片行业在经历了底片时代、CD 时代最终过渡至数字互联网时代,随着数字网络时代的到来,图片成为最适合在互联网上传播乃至交易的数字产品。

在网络时代,图片、视频已经超越文字成为网络时代信息传播的强势媒介。而终端移动化、信息碎片化、传播视觉化,这些媒体革命性变化让“目光聚集的地方,金钱必将追随”,广告公司、媒体及商业机构在数字营销以及可视化传播方面,对图片、视频等视觉素材的需求剧增。

另一方面,便宜、高性能的数码相机、摄像机及视频编辑软件,使得世界上数以百万计的人们能够以很低的成本创造高质量的图片。

基于互联网的图像公司利用高科技的数据图库和高溢价能力牢牢把控着最顶级摄影师

及图像作品,并辅以互联网及电商技术低成本运作。数字技术、互联网技术颠覆重造了创

意图像行业,使其获得了巨大的发展机遇。

在中国,随着视觉中国集团的借壳上市,这个独特的生意模式也逐渐浮现在公众视野。

视觉市场的大生意

根据公告显示,华夏视觉和汉华易美在 2010 年、2011 年、2012 年的年收入(未经审计)分别约为 1.4 亿元、1.5 亿元及 1.8 亿元,实现净利润(未经审计)分别约为 1139.5 万元、1971.85 万元及 3782.77 万元,总体规模和利润在国内同行且中均处于领先水平。2013年、2014年、2015年和2016年预计实现归属于母公司净利润(未经审核)分别为7,564.18 万元、11,487.38万元、16,328.02万元和22,341.27万元。

预案公布后,市场上也有不同的质疑的声音,对如此快速的增长,市场空间是否足够?企业的盈利能力为何能不断提高?

根据 LEK 咨询公司在 2012 年 8 月的研究报告,付费图片库市场预计将从 2011 年的 40

亿美元增长到 60 亿美元。其中,传统市场将维持稳定,在 2011 年至 2016 年间市场规模

将保持在 23 亿美元。数字图片库市场(包括视频)的规模预计每年增长 15%-20%,到 2016

年将达到 35 亿美元。

根据赛迪研究 2013 年 6 月发布的《中国图像素材行业发展报告》,目前国内这一领域,

全行业净利润水平在 20%-25%之间,高于下游应用行业平均利润,而这一市场近两年增长率超过 40%。并预计,2013 年这一市场规模有望攀上 12 亿元人民币,2015 年市场规模将

超过 25 亿元人民币。

根据公告显示,作为行业的龙头企业,华夏视觉、汉华易美两家公司在线拥有 3000

多万张图片,并以每月 40 多万张的速度增加。并拥有 7000 多家的商业客户,及 4000 多

家的媒体客户。

截至 2012 年 12 月 31 日,与华夏视觉、汉华易美签订协议的机构共 145 家,约占全

部供应商数量的 1.45%;签约个人摄影师共9870人,约占全部供应商数量的 98.55%。标的公司从供应商获得销售授权的视觉素材约占标的公司全部素材保有量的 87.19%,员工摄影师拍摄的视觉素材约占标的公司全部素材保有量的 12.81%。

赛迪研究数据也显示,视觉中国集团在商业图像素材市场占有率超过 50%、在编辑类

图片市场的占有率为 30%。

行业人士认为,视觉中国集团已经建立了完善的数字图片、视频电子商务交易平台,

通过内容资源、交易平台整合了庞大的上游(摄影师、艺术家、供应商)和下游(企业、创意

中介、媒体)的用户资源,其盈利模式类似于互联网电子商务领域的“天猫”,主要来自于

作为“平台”而收取的平台费用。

与此同时,作为内容聚合以及销售平台,视觉中国集团控制了渠道,毛利率高达 50%

以上,且与海外同类企业相比仍然有上升空间。而且没有物流、库存成本,销售成本极低。

从国外行业龙头企业发展现状来看,优势企业基本都采取了“内容+平台+服务”全价

值链的竞争策略,还可以依托高粘性的内容交易平台,通过服务内容的拓展,向客户收取

更高的服务费用。

比如通过委托定制拍摄、数字图像数据库管理、创意众包服务以及整体解决方案等,

满足客户多样化需求,进而将原有的“交易服务”拓展成为综合化的视觉创意服务,这也

有利于企业最大化利润水平。

全球资本追逐视觉产业

视觉产业横跨数字内容、创意设计以及网络科技等多个行业,其独具特色的商业模式

随着数字化及互联网的到来,行业的成本大幅降低,灵活性、效率和需求却大幅提高,吸

引了不少巨头及风险投资的眼光。

全球最大的图像公司是盖帝图像 Gettyimages,堪称图像业的王者,作为第一代利用互

联网技术的全球性图片公司,它在 1995 年由 Mark Getty 和 Jonathan Klein 共同创建,Mark

Getty 是美国首位亿万富翁级石油大亨保罗。盖帝的孙子。

盖帝图像最初斥资 3000 万美元收购了英国图片公司 Tony Stone Images。从那以后,盖帝图像总共收购了 100 多家图片公司。他们 1996 年在纽约证券交易所上市。通过大量并购,盖帝图像如今已经成为全球最大的图片和视频的在线交易平台,数据库中拥有 8000 万张图片。

目前盖帝图像已经成为一股不容忽视的媒体力量。盖帝图像的市值最高时达 76 亿美元,市盈率高达到 90 多倍。

全球著名私募股权投资公司凯雷 Carlyle Group 显然注意到了这一点,于 2012 年 8 月

15 日从另一家私募股权投资公司 Hellman & Friedman 手中买下了 Getty Image 的多数股权。尽管盖帝图像没有 Twitter 和 Facebook 这样革命性的创意,但却堪称图片界的谷歌。

另外一位“视觉”行业的玩家,则是全球首富、微软创始人比尔-盖茨。1989 年盖茨

个人在西雅图创立了 Corbis,现在为全球第二大的视觉内容供应商。2004 年 Corbis 收入达1.7 亿美元,比上年增长 23%。比尔-盖茨早在 1989 年就预言未来人们将会进入“读图时代”,每个人的家中将会用数码显示设备展示高质量的数字视觉内容。

值得注意到是,随着数码相机、智能手机这两年的迅猛发展,使得世界上数以百万计

的人们能够以很低的成本差创造出高质量的图片,而这些也通过互联网“众包”模式体现

出更为巨大的商业价值:“微利图片库”。

所谓微利图片就是低价图片,其售价仅是传统图片的百分之几至十几,由于没有人力

成本,微利图片采用在线交易模式,整个下载和授权流程由图片用户自助完成。微利图片

满足了数以万计的中小企业甚至个人消费者的巨大需求。盖帝图像看到了其中的巨大商业

机会,在 2006 年以 5000 万美元收购了著名的微利图片库 Istockphoto。

微利图片库的另一个代表是 Shutterstock 公司,该公司于 2012 年 10 月在纽交所上市,

发行价 17 美元,随着利润的不断增长,截至 8 月 22 日,Shutterstock 股价如今已经高达53.92 美元,市值超过 18 亿美元,市盈率 34.12。

值得注意的是,随着近年来互联网的飞速发展,图片所占互联网内容的比重越来越大。

一方面,图片能直观地传达内容,而面对一大段文字,读者则需要进行思考或者逻辑分析。

另一方面,那狭小逼仄的手机屏幕和碎片化的时间,更将大段文字式的内容挡在移动互联

网的门外。

以图片、视频为核心的视觉内容受到互联网社交化媒体的青睐。

2005 年 3 月,雅虎(Yahoo)以 3500 万美元收购 Flickr(互联网照片、视频储存分享服务社区平台,拥有超过 5100 万的注册用户,超过 1 亿的年访问次数)。2012 年 5 月,Pinterest(全球最大的图片分享社交网站)完成第一轮融资,估值超过 15 亿美元。

2012 年 9 月,全球最大的社交网络平台 Facebook 以 10 亿美元收购移动图片视频分享

服务平台 Instragram,而后者仅仅是一个只有 13 个人的开发团队。2013 年 5 月 20 日,Yahoo 开价 11 亿美元收购轻博客网站 Tumblr。

网络新媒体的世界需要大量的图片和视频内容。而对于广告公司、媒体及商业机构来

说,基于图片和视频的数字化传播营销需求加大,各种新媒体的出现对于图片及视频内容

需求同样激增。

这也证实了盖茨的预见:在数字化世界中,图像供应将成为迅猛发展的产业。

互联网文化创意概念走俏

就在*ST 远东宣布此次重组一周前,国内知名的电视剧制作发行企业长城影视拟借壳

入主江苏宏宝(002071),文化创意产业借壳上市之潮可谓风起云涌。

据了解,远东股份的实际控制人姜放,自幼就与文化和艺术有着不解之缘。他的爸爸

郭若非老先生是中国著名的舞台艺术家,曾任辽宁歌剧院的副院长,于是姜放在寻求远东

集团业务转型时将目光投向文化产业。

截至目前,远东股份下属有两家从事文化产业的子公司,分别为远东文化以及新收购

的艾特凡斯。其中远东文化主要经营电视剧的摄制,其参与投资拍摄的电视剧《革命人永

远是年轻》及《老爸的筒子楼》目前已在中央电视台、上海东方卫视、北京卫视、江西卫

视等多家电视台播出,两部电视剧作品带来的直接毛利约 1195.48 万元。

艾特凡斯于 2011 年 9 月 16 日在深圳市注册成立,目前是国内一流的智能游乐项目和

特种影视项目的集成商和供应商。截至 2012 年 9 月 30 日,艾特凡斯承接并签署了智能游乐、特种影视等多个项目,合同金额共计 1.4 亿元。

远东集团通过本次重组后,将形成影视制作与视觉内容产业相辅相成的发展路径,给

市场以更为广阔的想象空间。

从重组预案可以看出,2005 年,视觉中国集团挖掘国内编辑类视觉素材市场的第一桶金,锁定全球最大的图像公司 Getty Images 为长期合作伙伴,继而进军创意类素材市场。2012 年完成对北京东星视讯科技有限公司的收购,2013 年已形成完善的市场布局和运营

模式。经过短短不到 10 年的摸索不断壮大,开拓了一个在国内原本是空白的全新市场领域。

随着视觉内容行业格局的基本形成和产业发展的逐渐成熟,预计国内龙头企业也将逐

渐强化全价值链的发展方向,市场将形成强者愈强局面。重组收购后的远东股份,可以整

合产业链,开展跨行业、跨地区的经营,扩大本土视觉素材产品出口、积极开拓国际市场,对“文化走出去”提升国家“软实力”也具有重要意义。

据深交所综合研究所提供的资料显示,截至 2012 年 1 月底,我国 A 股上市的文化企

业共 77 家,总市值2059.82 亿元,占市场总市值的 0.92%,上市的文化企业主要集中在出版发行、影视制作、广告、演艺会展等传统产业,而创意设计、数字出版、版权交易、网络科技等新兴文化产业型态较少。而此次远东重组转型为互联网文化创意企业在沪深上市

公司中较为独特。

研究报告显示,目前全世界的创意产业每天创造的产值高达 220 亿美元,并以 5%左右的速度递增,创意产业将成为一个新的经济增长亮点。根据中国社科院的预测,我国的新兴文化产业将出现爆发式的增长,将迅速带动一批跨行业、跨媒体、具有品牌竞争力的和

战略投资力的产业集团,大大提高我国文化市场的集中度。这对于象视觉中国集团一样的互联网文化创意企业的发展提供了很大的推动力。

“互联网 ”给文化产业带来什么

“互联网+”给文化产业带来什么 核心提示: 互联网不仅激发了文化消费需求,还反过来推动了文化产品供给。 互联网打通文化领域产业链,促进文化产业整体业态升级。 知识产权保护是文化创意产业发展的灵魂。 今年两会期间,《政府工作报生》中提出“互联网+”的新概念。信息时代,网络技术与多种行业结合产生了新的变化,也为文化产业的发展带来全新契机。2014年,基于互联网的文化产业新业态蓬勃发展,深刻地改变着文化产业的内在结构和人们的文化消费习惯。“互联网+”将给文化产业生态带来哪些新变化?文化产业应如何抓住转型升级的新机遇?“互联网+文化”该如何“+”好? 服务升级:互联网激发文化消费意愿 2014年北京举办的第二届惠民文化消费季期间,主办方整合演出场所、电影院线、电商平台、知名书店,推出了低票价演出、电影展映、图书阅读、动漫游戏等诸多活动。两个月期间,累计消费金额达101.4亿元,消费者通过网络订票、文惠卡等方式获得的优惠低至5折。其中,网上惠民文

化消费季参与的网站数量增加到13家,电商公司围绕各类 文化产品和服务展开促销活动,引导市民参与数字化文化消费。 从电子阅读的逐渐普及到剧场、影院的网络低价售票,近年来网络已经成为居民文化消费的重要途径,尤其是移动互联网,已经广泛深入到人们文化娱乐生活的方方面面。 “网络购票、购书的优势一是快捷便利,二是价格便宜。”中国人民大学文化产业研究院院长金元浦指出,电商的发展不仅培养了新一代消费者网络购物的习惯,而且也使人们在知识、文化、艺术、美学等多方面的个性化需求得到满足,激发起人们的文化消费意愿。 同时,互联网对于文化产品商业模式产生了强烈的冲击,互联网以其传播优势,正在改变着传统文化产业的营销渠道。在第一届互联网文化产业论坛上,北京合润德堂文化传媒股份有限公司总经理王一飞提出,品牌和内容营销的方式是大势所趋。“例如《来自星星的你》,剧中的1DO多套衣服在电商都可以找到,理论上讲,上午看了,下午你在网上买了就可以穿上。”他说。 业内人士认为,互联网作为兼容性极强的主流平台,有很大的合作空间,可以和很多行业广泛合作。很多文化企业开始与互联网技术、电商结合,对接线下营销,进行线上线下的合作。中国文化产业投资基金副总经理张元林指出,互

文化创意产业集聚区发展分析

三、文化创意产业集聚区发展分析 基于创意对实体经济的促进作用(Hawkins,2001)和产业聚集区的叠加效应(Porter, 1990),美国、英国、日本等发达国家都通过建设文化创意产业集聚区来推动文化创意产业发展。这些国家的发展实践表明,建设文化创意产业集聚区,引导产业集群化发展,有利于文化创意企业间的资源共享,能够形成产业规模效益、技术溢出效应等,推动产业整体竞争力的提升。 (一)北京文化创意产业集聚区的发展特点 通过政府的规划引导和政策扶持,北京市文化创意产业集聚区建设取得了明显成效,形成了一批产业特色鲜明的文化创意产业集聚区,产业聚集效应初步显现,在推动北京文化创意产业发展和整体竞争力提升中的作用也逐步提升。 表1 北京文化创意产业集聚区分布、功能和影响

资料来源:根据北京文化创意网的资料整理。 1. 集聚区空间分布逐渐合理 作为文化创意产业发展的空间组织形式,北京文化创意产业集聚区获得了长足的发展。继2006年12月,北京市确认了第一批10个文化创意产业集聚区以后,北京市文化创意产业领导小组会议于2008年3月28日认定了第二批11个文化创意产业集聚区。至此,北京市文化创意产业集聚区已经累计达到21个。各文化创意产业集聚区的分布地域、核心功能和影响行业具体参见表1。 从表中可以看出,2006年确认的文化创意产业集聚区主要集中在北京市城八区及通州、大兴、怀柔等三个郊区,存在数量有限,结构不尽合理的问题。2008年北京市确认的第二批分布区域基本上覆

盖了北京市的城八区及所有远郊区县。在崇文、宣武、顺义、丰台、房山等区分别设立了传统文化产业集聚区、琉璃厂文化创意产业集聚区、会展创意产业将集聚区、服装服饰文化创意产业集聚区和历史文化旅游集聚区等。 2. 集聚区产业功能配置逐步优化 根据北京市文化创意产业分类标准,2006年所确认的10个文化创意产业区仅覆盖了九个大类中的七个大类。而且,由于文化创意产业发展的阶段性,原有的10个文化创意产业集聚区也不能完整地反映出北京文化创意产业发展的整体情况。在2006年确认的10个文化产业集聚区中,没有专门的广告、会展产业集聚区、没有专门的旅游、休闲娱乐产业集聚区。 2008年确认的11个文化创意产业集聚区解决了北京市文化创意产业集聚区建设中的产业功能配臵不尽科学的问题。至此,北京确认的21个文化产业集聚区比较全面地涵盖了文化创意产业的所有门类,而且更加重视对北京文化创意产业发展的科学引导。主要表现在:一是北京新确认的11个文化创意产业集聚区加大了对工业设计、软件等行业的资源配臵力度,旨在通过政策引导,大力发展工业设计和软件服务行业,通过产业的软实力,带动整个工业的发展,提高相关产业的竞争力。新确认的清华科技园与中关村科技园、北京DRC工业设计创意产业基地共同构成北京工业设计、软件服务的产业集聚区。二是充分认识到旅游业对北京的重要性和发展潜力,通过北京欢乐谷生态文化园、房山历史文化旅游集聚区和前门传统文化产业集聚

互联网文化产业的五大历史潮流

互联网+文化产业的五大历史潮流2015-11-21 19:07:39 说起文化产业,你可能并不会一下想到它的真正含义,而是冒出" 建设文化产业园、文化创意产业,用文化创意拉动经济",这些个新闻碎片,让许多人都觉得让"文化"这个词变了味道。 在中国文化里,有君子固穷的信仰,安贫乐道,不失节操。浪漫主义时期的典型形象就是一个贫病交加的艺术家在幻想中眺望着大海。正是这种信仰,让很多人对文化的产业化、商业化嗤之以鼻。 但在现实生活中,文化却从不曾真正与产业资本走得太远。文化是一种价值认同,属于精神的、宏观的、长远的和内涵的层面;资本当然也是一种价值的认同,但是属于物质的、微观的、现实的和技术的层面。但是,一切精神反映到物质上都不可避免地变为了消费品。 文化产业,这一术语产生于二十世纪初,最初出现在霍克海默和阿多诺合著的《启蒙辩证法》一书之中,它的英语名称为Culture In dustry,可以译为文化工业,也可以译为文化产业。也许很多人觉得文化工业化很难想象,但纵观如今的第三产业: 教育、影视、广播、电视、科学研究,很大一部分都属于文化产业。技术和商业手段的进步带来的大规模复制生产,一方面为大众文化传播、消费和享受提供了基础,另一方面,利益的产出也激励了优质内容的涌现。所以,文化产业化是艺术与商业、技术的结合,社会是要发展的、艺术是要进步的、创造力是要被解放的,文化产业化并没有失了君子的节操。而我们也看到,文化产业作为国民经济支柱性产业被正式列入十八大报告,成为国家经济发展格局中的重要一项。 互联网+文化产业: 文化产业"再换挡" 如果说前几年是文化产业的"换挡期",那么如今互联网和移动互联网的飞速发展和扩散,则让文化产业进入了一个"再换挡期"。在"互联网+"概念出现之

互联网图片文化创意产业解读

互联网图片文化创意产业解读:小视觉大生意 新浪科技崔西 8 月 16 日晚,停牌半年的*ST 远东公布重组预案:拟向 17 名自然人发行股份,购买其合计持有的华夏视觉、汉华易美 100%股权,这也意味着首家互联网文化创意企业重预案顺利通过。通过 A 股借壳上市的华夏视觉、汉华易美估值总额达到 24.9 亿元。 预案公告后众多媒体都预测,远东股份将转型为一家专业从事视觉素材销售、并提供相关增值服务的互联网文化创意类上市公司。受到利好消息刺激,远东股份股价表现抢眼,呈现连续涨停的态势,一周连续五个一字涨停,周涨达 60.96%。 创意图像公司借壳上市,让人们将目光投向了这一鲜为人知的市场领域。据新浪科技了解,华夏视觉、汉华易美其实是“视觉中国集团”旗下主要资产。他们到底是什么样的公司,而“视觉素材”到底又是什么样的生意? 一图胜万言的价值 说起全世界哪张图片被浏览人次最多,答案肯定是微软 Windows XP 系统桌面的默认背景,这张照片是自前美国国家地理杂志摄影师 Charles O’Rear 在 1996 年的摄影作品,摄于于美国加利福尼亚州索诺马县索诺马谷。这张被全世界浏览最多次数的图片购买价格据说仅次于克林顿拥抱莱温斯基的图片价格,超过 4000 万美元。 据国外媒体报道,2008 年 8 月美国著名的明星布拉德皮特夫妇的双胞胎孩子照片通过全球最大的图片公司盖帝图像在全球竞价,最后美国 People 人物杂志以 1000 万美元的惊 人价格获得全球独家首发权。 新浪科技在获得的一份关于“视觉中国集团产品介绍”PPT 中看到这样一个案例;某 商业银行在其图库中选择一张长城图片用于其信用卡卡面的主图案。图片授权的价格竟然高达 20 多万人民币。 据业内人士介绍,企业客户将图片用于企业产品设计、推广、包装的商业用途时,根据图片使用的范畴、区域、时间以及是否独家等因素,每张图片价格往往高达数千元甚至上百万。 而一位不愿透露姓名的图片业人士告诉新浪科技,2008 年北京奥运会期间,一位球迷拍到郭晶晶与霍启刚恋情公布后首次一起观看比赛的图片,汉华易美第一时间独家获得该图片,并以六位数的价格独家首发权授权给一家香港媒体。 小小的图片竟然能有数以亿计的商业机会? 其实图片市场在欧美发达国家由来已久,早期的图片公司一般由摄影师成立,摄影师将拍摄好的照片经过底片拷贝复制,寄给全球的分销代理,并将图片印刷成图册提供给需要图片的用户,用户在图册中选择图片,图片商将复制的图片拷贝提供给客户用于印刷。整个过程成本高、手续繁琐。 图片行业在经历了底片时代、CD 时代最终过渡至数字互联网时代,随着数字网络时代的到来,图片成为最适合在互联网上传播乃至交易的数字产品。 在网络时代,图片、视频已经超越文字成为网络时代信息传播的强势媒介。而终端移动化、信息碎片化、传播视觉化,这些媒体革命性变化让“目光聚集的地方,金钱必将追随”,广告公司、媒体及商业机构在数字营销以及可视化传播方面,对图片、视频等视觉素材的需求剧增。 另一方面,便宜、高性能的数码相机、摄像机及视频编辑软件,使得世界上数以百万计的人们能够以很低的成本创造高质量的图片。 基于互联网的图像公司利用高科技的数据图库和高溢价能力牢牢把控着最顶级摄影师

我国文化创意产业发展现状分析

我国文化创意产业发展现状分析 伴随着全球创意经济的飞速发展,越来越多的国家高度重视文化创意产业的发展,我国也面临着产业转型和升级的压力。在分析我国文化创意产业发展现状的同时,也提出了一些问题,譬如文化产业发展区域失衡、集约化程度低、高科技手段运用不足等。 标签:文化创意;产业;现状分析 近年来,伴随着创意经济的崛起,全世界创意经济每天制造几百亿美元的价值,并不断的高速增长。文化创意产业受到各国政府的普遍高度重视,作为一种新兴的产业重点扶植,我国目前的整体产业结构急需调整,需要着重向第三产业转换升级,文化创意产业的发展正符合这种需要,因此,我们需要从政策、制度等方面加大扶持文化创意产业。文化创意产业迅猛发展,究其背后原因可能包括以下两点:一、文化创意企业与就业人口的成长率明显大于其它产业;二、文创产业在创新表现上较其它产业更为突出(Foord,2008;Hesmondhalgh and Pratt,2005;Potts and Cunningham,2008)。 1 文化创意产业内涵 文化创意产业作为一种新的文化产业形态,兼具“文化”、“创意”、“产业”三个特征。随着国内文化创意产业实践的不断发展,国内学者根据文化创意产业在我国的实际情况也做出了相应的定义。大致归纳起来有3类: 第一类观点认为:随着全球一体化的趋势,文化创意产业是以消费时代人们的精神、文化、娱乐需求为基础的,以高科技的技术手段为支撑的,以网络等新的传播方式为主导的一种新的产业发展模式。它以文化和经济全面结合为自身的特征,是一种跨国、跨地域、跨行业、跨部门、跨领域重组或者创建的新型产业集群。它是以创意创新为核心,以知识产权为根本,贯穿生产、流通、消费等产业发展全过程的新型的产业集群,向大众提供满足其文化、娱乐、精神、心理方面的需求的新兴产业形态(金元浦2010)。 第二类观点认为:文化创意产业首先它的关键词是文化产业,以第一、第二、第三产业为创意对象,进行创意策划,采用计算机信息网络、设计、策划、计算机服务等高科技手段,通过产品的制造和推广营销,以及高附加值产品的开发而形成的一条产业链,将文化制品及文化服务转换为商品与服务的价值链,并最终实现价值链的扩散与增值的新兴产业。文化创意产业贯穿于国民经济和社会发展的各个方面,是中国产业结构发展到高级阶段的新型产业类型(张蔷2013)。 第三类观点认为:从文化、创意以及产业三个相互联系相互作用的角度认为,将历史文化元素进行加工、生产出源于文化高于文化的创新成果,在加工的过程中,借助于发达的信息化水平和高科技手段,生成具有一定市场化规模的、高附加值的产品,最终形成一个新兴的、朝阳的产业(张振鹏、王玲2009)。

互联网企业文化

互联网企业文化 一、企业文化 精神 求实、进取、创新、服务 愿景 打造中国最有实效的全媒体营销服务平台 成为中国企业家圈子首选的全媒体营销服务商 使命 成就客户价值创造公司价值实现个人价值 经营理念 深耕中国,完善布局 坚持持续提升策划、研发、设计、销售、推广等能力,以最专业的团队为基准,最精诚的服务为宗旨,打造成一个专注于传统互联网——移动互联网——企业家圈子网络平台——电视媒体平台为核心的对外推广全媒体平台,为企业家提供线上线下的落地服务及资源、金融、项目对接支持,辅助中国的企业家实现产业转型升级,力争成为珠三角地区企业产业转型升级的主力推手。并以深圳为核心营地,以配套各个城市的网络服务为目标,业务逐步向全国拓展,实现公司既定的“深耕中国,完善布局”的发展战略规划。 管理理念 志存高远,脚踏实地 积极打造"志存高远,脚踏实地"的企业文化,厉行广开言路、勇于创新的执行团队思想,让顾客得到价值,让员工得到成长,让企业得到发展。 人才观

关爱员工关爱企业 员工设立五条保障线,通过能力得到施展、价值得到认可、待遇得到提高、未来得到规划、想法变为步伐的激励形式,根据新时期人才的特点,完善专业培训、情感关怀、困难排解等员工关爱系统,通过系列关爱平台的有效运转,营造"安康、稳定、发展"的和谐氛围。并长期致力于慈善公益事业,持续推进“1+1”的社会救助计划,用实际行动善尽企业的社会责任。 二、公司简介 深圳科技有限公司,始创于2008年,是一家专注于移动端软件平台的专业开发服务商,是以移动互联网为领域,以核心技术为驱动力的移动软件开发的先锋企业,公司拥有专业的策划和技术开发团队,具有丰富的创意设计经验、领先的技术应用经验,从产品商业模式架构、产品策划、产品设计、技术实现都能全方位的精准操控。 深圳科技有限公司,以技术为本,致力于为客户提供基于创新技术的微信平台开发、APP平台开发、各种手机软件等移动服务体系,致力于成为最具创新力的企业和一流的移动互联网解决方案提供商。 深圳科技有限公司,是腾讯EC产品战略合作伙伴,是深圳市互联网技术应用协会副会长单位,万科集团年度服务商,华润集团年度服务商,京基集团年度服务商,华为集团二级服务商。

文化创意产业与非物质文化遗产保护

文化创意产业与非物质文化遗产保护 非物质文化遗产保护是全社会关注的热点问题,全国不少地方都十分重视非物质文化遗产的保护、开发与资源利用。当前,我国主要是以文化事业的方式对非物质文化遗产进行保护的,由于保护资金、保护手段的不足,从近几年的效果来看,非物质文化遗产在社会快速转型中面临的问题越加严重,不少非遗资源正濒于消亡的危险境地,非物质文化遗产的抢救、保护与发掘尚未实现良性运作,亟待突破。 随着我国文化创意产业的迅猛发展,文化创意产业的在相关延伸领域的推动作用渐渐凸显,越来越多的传统行业逐渐将文化创意元素与传统产业特点相融合,以全新的文化视角和手段为传统产业的持续发展注入新的活力。文化创意产业通过知识产权的形成和利用,将文化艺术创意和商品生产相结合,为社会创造财富、提供就业机会,文化创意产业对于当今世界经济的发展起到了日益显著的核心驱动作用。在产业实践中,文化创意产业在各个领域所起到的注入活力、推动产业、持续发展的作用正日趋显现出来。 文化创意产业的发展为破解非物质文化遗产保护与传承的困局提供新的解决框架。长期以来,非物质文化遗产保护主要是国家事业经费支持,属于公益行为。但由于我国非物质文化遗产的种类、数量、规模极其庞大,保护方式的单一、经验的匮乏以及保护经费的不足致使我国非物质文化遗产保护事业面临日益严峻的挑战。如何有效地争取民间资源、采用创新的、灵活的手段、借鉴国际先进的保护经验和技术,强化市场导向,使非物质文化遗产的保护在国家公益事业的基础上走产业化开发的道路,提高非物质文化遗产保护的公众认知并获得一定的市场收益,反哺非物质文化遗产保护,成为我国非物质文化遗产保护与传承亟待解决的迫切课题。本文将通过两个案例(一为文化创意产业对非物质文化遗产的保护传承案例,另一个为文化创意产业对非物质文化遗产的保护与开发案例)对文化创意产业对非物质文化遗产的保护的推动作用进行深入浅出的诠释。 一、国家(云南)非物质文化遗产传承示范基地:实现非遗传承和产业开发双轮驱动国家(云南)非物质文化遗产传承示范基地是云南省文化厅在非物质文化遗产保护方面的一个重点项目,项目致力成为“国内顶级、世界知名的国家非物质文化遗产传承示范工程”,项目是为“以非物质文化遗产传习教育为核心,大力借鉴非物质文化遗产科研教学成果,以云南特色文化历史脉络为主线,发掘和整理独具民族特色的神话和传说,以集歌舞乐、工艺、服饰和景观等文化元素于一体的互动体验方式,通过非物质文化遗产传承人及其学员的教学实习展示,原真性地对云南省非物质文化遗产精华进行保护、传承、展示与开发”。 示范基地在文化创意产业与非遗保护的实践探索中形成了三条突出经验: 1、界定关系,理清思路

经典案例-北京市文化旅游创意产业发展实施方案

北京市文化旅游创意产业发展实施方案 为贯彻市委市政府关于大力发展文化创意产业的战略部署和《北京市“十一五”文化创意产业发展规划》,落实全市文化创意产业发展确定的八个中心之一的文化旅游业的建设目标,依据《北京市旅游发展总体规划》、《北京奥运旅游行动规划》、《北京市“十一五”时期旅游业及会展业发展规划》,制定《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》。 《北京市文化旅游创意产业发展实施方案》期限为2006-2010年,是《“十一五”北京市文化创意产业发展规划》的重要组成部分,旨在指导和促进全市旅游文化创意产业的健康持续发展。 一、文化旅游创意产业的发展目标、战略与方针 文化旅游创意产业指为了满足旅游者对精神方面的需求而策划设计的文化活动内容并形成旅游者可以体验参与的活动,以及为此而必备的制度安排和设施条件。创意主要是释放在文化活动的内容、形式和设施上。从旅游业角度看,重点在旅游文化产业的发展与谋划,包括原有产业的稳定发展和深度发展,以及新型创意产业的培育。旅游创意主要包括旅游产品创意(增加文化品位)、旅游活动创意(增加深度体验)、旅游商品创意(加强设计水平)和旅游服务创意(更加人性化)等方面。 (一)发展目标 依托北京丰富的文化旅游资源,完善丰厚文化旅游产品,增强文化旅游的吸引力和竞争力,提高游客满意度,传播中华文化和首都文化,到2010年,形成北京文化旅游创意产业发展的基本框架,把北京建成中国文化旅游创意中心,力争建成世界级的文化旅游创意城市。 (二)发展战略 制定并实施具有前瞻性和可持续性的旅游文化创意发展战略措施。总体上包括对现有文化旅游产品的提升改善,并不断新增创意性的文化旅游产品和项目。 1、实施创新发展战略,全面提升北京旅游产品。 文化创意产业强调创新力,不仅有创造力产生出新的思想和观念,更重要的是实践新思想、新观念,把新思想和观念转变成可出售的产品和服务。要把提高创新能力作为调整产品结构、转变增长方式、提高城市旅游竞争力的核心环节,把建设创新型行业作为面向未来的重大战略。 2、实施深度开发战略,增加旅游产品的体验值。 利用创意产业的知识密集型、高附加值、高整合性,提升我市旅游产业发展水平,优化产业结构,通过创意,增进和挖掘文化内涵,

国内文化创意产业发展现状分析

国内文化创意产业发展现状分析 文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》明确提出了国家发展文化创意产业的主要任务,全国各大城市也都推出相关政策支持和推动文化创意产业的发展。全国的文化创意产业在这几年得到了突飞猛进的发展。总体来说我国各大城市的文化创意产业发展呈现出以下四个特点。 一、文化创意产业在国内各大城市的GDP中所占的比例和绝对利润值都在逐年增长,新增文化创意产业企业和从业人数逐年增多,整个创意文化产业呈现出一片欣欣向荣的景象。 以北京市为例,2006年,北京市文化创意产业从业人员89.5万人,占全市GDP的10.3%,比2005年增长15.9%。2007年,北京文化创意产业从业人员已达90 万。截至2007年9月,北京市2006年12月挂牌的10个文化创意产业集聚区入驻企业4687家,其中,挂牌后新入驻企业1101家。有需求才有市场,通过这组数据可以看出中国对的文化创意的需求十分巨大,还远没有达到饱和,所以整个文化创意产业发展迅猛。文化创意产业的发展在一定程度上带动了整个国民经济的发展,创造了更多的就业机会。对企业和从业来说还都有较大的发展空间。

二、文化创意产业得到国内各大城市的重视,纷纷推出各种政策,划拨专项资金扶持文化创意产业的发展。 例如。北京为符合文化体制改革试点要求的文化创意企业办理减免税收,拿出专项资金支持文化创意产业聚集区的基础建设,和银行合做为文化创意企业提供无形资产质押贷款等。又如。南京市首开江苏知识产权贷款先例,日前南京道及天软件系统有限公司从南京银行[17.38 0.75%]获得了200万元贷款,这项贷款在江苏的文化创意产业界和科技界引起了广受关注,因为这笔商业贷款没有担保,也没有土地、产权等抵押物,贷款获得认可的一个主要依据是“无形知识产权”——计算机软件产品的著作权。再如。广州市每年安排1.5亿元资金设立广州市软件和动漫产业发展资金,并出台了一系列专门政策扶持游戏动漫产业的发展等等。可以看出很多大城市都对文化创意产业的发展非常重视,纷纷拿出实际措施来支持文化创意产业的发展,以期通过文化创意产业的发展来带动本地区的经济发展和提高地区的文化影响。正是由于政府和金融界的大力支持和巨大的市场空间,大大地推动了全国各大城市的文化创意产业飞速发展。 三、全国各大城市都在根据自己的特点,纷纷提出了适合本地特色的文化创意产业发展目标。 例如。上海市提出了“创意产业化,产业创意化”的理念。在发展路径上,形成与历史建筑保护相结合的发展模式,使有形的高科技

创新文化创意产业体系化发展平台

创新文化创意产业体系化发展平台自评报告 市委宣传部(市文明办) 自2008年7月以来,按照市委、市政府的统一部署,在市文化创意产业指导委员会的有效指导和有关成员单位的大力支持下,市委宣传部的创新创优项目——“创新建设杭州市文化创意产业体系化进展平台”工作有序开展,扎实推进,如期完成了各项工作任务,取得了明显成效。市委十届六次、七次全会高度评判文化创意产业为全市转危为机、跨更加展中作出的突出奉献。在十届六次全会上,“文化创意产业快速进展”被列为全市经济工作“十二大亮点”之一;在十届七次全会上,文创经济被列为“一化七经济”的重要内容,“加快进展文化创意产业”被列为2009年全市50件为应对国际金融危机所采取的强有力计策措施之一。 一年多来,中宣部《宣传工作》(2009年第56期)、《宣传信息清样》(2009年第23期)及《舆情摘报》(2009年第102期)等权威部门刊物分不刊发了《打造“五大产业平台”助推文化创意产业逆势上扬》,宣传报道我市的体会做法;杭州市获得了“中国大陆最具软实力都市”荣誉称号;《郑和下西洋》、《宋城千古情》、《为了零点五克的挚爱》三部作品获得了全国“五个一”工程奖,实现了历史性突破;2009年11月份,在由国家文化部、国家广播电影电视总局、国家新闻出版总署、北京市政府主办的“中国文化创意产业年度高峰会”上,杭州市文化创意产业办公室获得了“200 9中国创意产业推动奖”;省、市要紧领导共作出确信性批示40多次。现将具体情形汇报如下。 一、项目的提出 (一)文化创意产业体系化进展平台包括什么 文化创意产业进展平台内涵丰富。按照国内外的进展体会,立足杭州实际,我市着力打造的文化创意产业体系化进展平台要紧包括五个方面:一是产业集聚平台,二是投资融资平台,三是项目引导平台,四是人才开

中国文化创意产业园区发展现状分析

中国文化创意产业园区发展现状分析 本文由lovebear 发表于2013-04-07 来源:中国国际动漫网我要评论 目前,中国文化创意产业园区主要分布在六大区域,由此形成了中国六大文化创意产业集群:环渤海文化创意产业集群、长三角文化创意产业集群、珠三角文化创意产业集群、滇海文化创意产业集群、川陕文化创意产业集群,以及中部文化创意产业集群)。另外,还新增了山东、安徽、福建、天津、河北和河南等地。 目前,中国文化创意产业园区主要分布在六大区域,由此形成了中国六大文化创意产业集群:环渤海文化创意产业集群(北京)、长三角文化创意产业集群(上海、南京、杭州和苏州)、珠三角文化创意产业集群(广州和深圳)、滇海文化创意产业集群(昆明、大理和丽江)、川陕文化创意产业集群(西安、成都和重庆)以及中部文化创意产业集群(长沙)。另外,还新增了山东、安徽、福建、天津、河北和河南等地。 1、环渤海创意产业集群 北京作为我国的文化中心,在文化创意产业发展方面起步早、发展快,目前已形成以北京为核心辐射周边的环渤海创意产业集群。北京的文化创意产业以文艺演出、广播影视、古玩艺术交易为主。目前北京首批规划拥有文化创意产业园区10个,创意类企业2万多家。此外,北京市政府专门成立了文化创意产业领导小组,并强调以发展文化创意产业为新引擎推动产业升级。 图1环渤海地区文化创意产业分布概览

2、长三角文化创意产业集群 长三角文化创意产业集群以上海为核心,包括南京、杭州、苏州等城市。上海把发展文化创意产业作为推动新一轮经济发展和建设先进文化的重要举措。目前,上海市政府已经正式宣布四批上海创意产业集聚区名单,集聚区总数达到了75家,建筑面积225多万平方米。上海以成为“国际创意产业中心”为目标,推动着一批创意型行业起飞,建立了一批具有很高知名度的创意产业园区,聚集了一批具有创造力的创意人才。上海文化创意产业已初具规模,形成了一定的创意设计方面的集聚效应。苏州已成为长三角地区的创意产业生产基地,是上海创意产业链的延伸;南京和杭州聚集了一批艺术设计、室内装饰设计、广告策划、动漫等多个文化创意产业园区。 图2 长三角文化创意产业分布概览

中国互联网发展大事记 2007

中国互联网发展大事记2007年 1.2007年1月23日,中国互联网络信息中心(CNNIC)发布第19次中国互联网络发展状况统计报告。截止到2006年12月31日,中国共有上网计算机约5940万台,上网用户约1.37亿人,网民数占全国人口比例首次突破10%,域名总数为4109020个,网站数约843000个,网络国际出口带宽数约256696Mbps。 2.2007年1月23日,中共中央政治局就世界网络技术发展和中国网络文化建设与管理问题进行集体学习。胡锦涛总书记在主持学习时指出,能否积极利用和有效管理互联网,能否真正使互联网成为传播社会主义先进文化的新途径、公共文化服务的新平台、人们健康精神文化生活的新空间,关系到社会主义文化事业和文化产业的健康发展,关系到国家文化信息安全和国家长治久安,关系到中国特色社会主义事业的全局。 3.2007年2月15日,文化部等14部委联合下发了《关于进一步加强网吧及网络游戏管理工作的通知》,首次对网络游戏中的虚拟货币交易进行规范。 4.2007年2月28日,中国最大的综合性平面媒体、中共中央机关报《人民日报》面向全国正式发行手机报,成为现代通信技术与新闻传媒融合的标志性事件。 5.2007年5月开始,千龙网、新浪网、搜狐网、网易网、TOM网、中华网等11家网站举办“网上大讲堂”活动,以网络视频授课、文字实录以及与网民互动交流等方式,传播科学文化知识。截止到12月底,共举办330多期讲座,累计点击量突破1亿人次。 6.2007年6月1日,国家发展和改革委员会、国务院信息化工作办公室联合发布我国首部电子商务发展规划——《电子商务发展“十一五”规划》,首次在国家政策层面确立了发展电子商务的战略和任务。 7.2007年6月18日,中国互联网协会反垃圾邮件综合处理平台正式开通,接入该平台的10家电子邮件运营企业的邮箱用户数占中国邮箱用户总数8成以上。 8.2007年7月,在中国股市热浪中号称“天下第一博客”的“带头大哥777”博主王晓被吉林警方刑事拘留,案件定性为“新型涉众型经济犯罪”。表现出博客产品的负面效应,同时也表现出社会舆论形成过程的新的复杂性。

中国文化创意产业的空间分布和地区绩效分析

第2期总第232期 2011年2月 商 业 经 济 与 管 理 JOURNAL OF BUSI NESS ECONOM ICS No .2V o.l 232Feb .2011 收稿日期:2010-08-20 基金项目:2010年度上海市哲学社会科学规划项目 创意产业化的关键影响因素分析 以上海电视内容和动漫产业为例 (2010BJB009); 211工程 三期重点学科建设项目 中国产业的科学发展与自主创新 (211xk06) 作者简介:张洁(1975-),女,山东烟台人,复旦大学管理学院产业经济学系副教授,应用经济学博士,主要从事服务经济理论和服务企业战略研究。 中国文化创意产业的空间分布和地区绩效分析 张 洁 (复旦大学管理学院,上海200433) 摘 要: 十一五 规划中,国家把文化产业作为调整经济结构的重要举措,从中央到地方出台了一系列鼓励文化创意产业发展的政策措施。许多省、市提出建设文化大省、文化强省的目标, 在规划中都提出文化创意产业要高于GDP 的增长速度,尤其是东部地区的省份。根据文章的计算结果,相当多的东部省份尚未做到这一点,距离希望的产业发展速度和水平还有很大的距离。文章进而构建了文化创意产业绩效的衡量框架,研究结果表明东部地区文化创意产业的绩效水平并不比全国平均水平高,虽然东部地区文化创意产业整体规模比较大,但平均的利润水平和产业效率并不比全国平均水平高,我国的文化创意产业并非想象的那样集中于东部地区。文章从地区投资重点、产业发展所处阶段等角度给出了解释。 关键词:文化创意产业;空间分布;地区绩效 中图分类号:F062.9 文献标识码:A 文章编号:10002154(2011)02006407 一、导 言 近年来全球创意产业发展迅速,美国的创意产业年增长速度达14%,英国则为12% [1] 。日本每年出口 到美国的动漫产品收入已经超过了50亿美元,相当于日本对美国钢铁出口收入的4倍[2] 。在我国,创意产业的发展同样迅猛,2007年上海创意产业总产出达到2718.95亿元,比2006年增长15.7%,占上海全市生产总值的5.61%[3] 。在北京,2010年上半年文化创意产业实现增加值804.3亿元,占 全市GDP 比重为12.6%,文化创意产业已经成为仅次于金融业的第二大支柱产业[4] 。2009年9月26日,我国第十一个产业振兴规划 文化产业振兴规划 出台,文化产业得到了各级政府部门的重视。2010年1月8日,在第七届中国文化产业新年论坛上,文化部部长蔡武将文化产业定为 国家战略性产业 [5] ,在这一背景下,各省纷纷出台自己的文化产业发展战略。 但是已有研究表明,我国不同地域的文化创意产业发展非常不平衡。 第二届文化发展战略论坛 首次发布了我国文化产业统计。数据表明,从文化产业单位数量、从业人数和拥有资产的地区分布看,东部地区分别占全部的66%、69%和78%,远高于中西部地区;从收入情况看,东部地区的营业收入占全部的82%,而中西部仅占18%;从实现的增加值看,东部占74%、中西部占26%;从对GDP 的贡献看,东部地区实现的增加值占2.56%,中西部地区分别为1.28%和1.35%[6] 。 具体而言,省际之间文化产业的发展尤为不平衡。文化产业从业人数超过50万的有广东、浙江、山东、江苏、北京和上海,占全国文化产业从业人员的56%;年营业收入超过1000亿元的有广东、上海、北京、山

中国互联网发展现状

《中国互联网状况》白皮书 前言 互联网是人类智慧的结晶,20世纪的重大科技发明,当代先进生产力的重要标志。互联网深刻影响着世界经济、政治、文化和社会的发展,促进了社会生产生活和信息传播的变革。 中国政府充分认识到互联网对于加快国民经济发展、推动科学技术进步和加速社会服务信息化进程的不可替代作用,高度重视并积极促进互联网的发展与运用。中国政府把发展互联网作为推进国家信息化建设、实现经济社会科学发展、提高科技创新能力和人们生活质量的重要手段;积极营造有利于互联网发展的政策、法规和市场环境;通过完善国家信息网络基础设施、建设国家重点信息网络工程、鼓励相关科技研发、大力培养信息技术人才、培育多元化信息通信服务市场主体等举措,不断推动中国互联网持续健康快速发展,满足人们日益增长的信息消费需求。 中国政府大力倡导和积极推动互联网在中国的发展和广泛应用。随着互联网在中国的快速发展与普及,人们的生产、工作、学习和生活方式已经开始并将继续发生深刻的变化。目前中国已成为世界上互联网使用人口最多的国家。 建设好、利用好、管理好互联网,关系国家经济繁荣和发展,关系国家安全与社会和谐,关系国家主权、尊严和人民根本利益。积极利用、科学发展、依法管理、确保安全是中国政府的基本互联网政策。中国政府始终坚持依法管理互联网,致力于营造健康和谐的互联网环境,构建更加可信、更加有用、更加有益于经济社会发展的互联网。 中国政府将不断完善互联网发展与管理政策,使其更加符合互联网发展与管理的内在规律及客观需要。在实践中,中国政府十分注重借鉴各国发展与管理互联网的有益经验,并愿与世界各国一道共同促进世界互联网的繁荣发展。 发表《中国互联网状况》白皮书,旨在介绍中国互联网发展的基本情况,说明中国政府关于互联网的基本政策以及对相关问题的基本观点,帮助公众和国际社会全面了解中国互联网发展与管理的真实状况。

政府支持文化创意产业发展的必要性和支持政策分析 (1)

描述:随着经济全球化和区域一体化逐渐成为国际发展主导趋势,我国经济社会发展的转型转轨阶段也慢慢到来,文化创意产业的兴起和发展引起了政府和学界的关注,同时文化创意产业也逐渐成为经济建设战略规划和实践中的新动力... 摘要:随着经济全球化和区域一体化逐渐成为国际发展主导趋势,我国经济社会发展的转型转轨阶段也慢慢到来,文化创意产业的兴起和发展引起了政府和学界的关注,同时文化创意产业也逐渐成为经济建设战略规划和实践中的新动力。 一、政府支持文化创意产业发展的必要性 作为文化创意产业的主要产物,文化产品和服务并不是生活必需品,而是生产力发展到一定水平的产物。目前,我国已经成为世界第二大经济体,2010年,我国人均GDP已经超过4000美元,社会消费结构正在将向发展型和享受型升级。消费需求结构的调整也同时影响了经济和社会结构,人们对于文化生活、文化产品和服务质量的要求日益提高,文化创意产业的发展也随着需求增加而发展。 中国共产党十八大报告中提出实施创新驱动型发展战略;《国民经济和社会发展第十二个五年规划》中“推进文化创新”单列一章,明确提出推进文化产业成为国民经济支柱性产业,大力发展文化创意产业。将“中国制造”转变为“中国创造”不仅需要提高我国科学技术的自主创新能力,还需要大力提倡文化的创新和创意,通过促进文化产业的快速发展来实现经济发展方式的转变和经济结构的调整,以持续拉动就业。 文化创意产业作为高附加值、低能耗低污染的新产业,创造了有目共睹的经济效益,对经济发展的贡献与日俱增。以北京市为例,2009年至 2011年,文化创意产业实现增加值分别为1497.7亿元、1692.2亿元和1938.6亿元,年均增长率均在10%以上,占地区生产总值的比重分别为12.6%,12.3%,12.1%。目前,北京市文化创意产业增加值已经超过房地产、零售批发、商业服务等行业,成为仅次于金融业的增长点,在第三产业中位居第二。 二、文化创意产业发展面临的市场失灵 (一)知识产权保护环境不健全 目前我国知识产权保护体系尚有待完善,假冒、仿造产品存在的高额利润极大的抑制了企业创新的动力和创意产业的持续,盗版、侵权时有发生挫伤了创新人才和企业的创新积极性。政府需要健全法律法规和提高管理能力,营造一个保护创新者权益、维护文化创意企业利益的良好市场环境。 (二)投融资渠道不完善 融资是目前我国中小创意企业发展面临的最大瓶颈,由于文化创意产业的中小企业其本身依赖创意创造价值和高风险的特点,资本市场难以向其倾斜,因此在贷款、融资、担保等环节都存在极大的困难,因而限制了其发展壮大。这就需要政府畅通投融资渠道,为文化创意产业发展创造良好的融资环境保障。 (三)信息体系不完善 文化创意产业壮大除了依赖自身的发展,也离不开众多中介组织、非政府机

2018年文化创意产业行业分析报告

2018年6月出版

文本目录 第一章、行业主管部门、监管体制、主要法律法规及政策 (4) 1、行业主管部门和监管体制 (4) 2、行业主要法律法规 (4) 3、行业主要政策 (5) 第二章、行业概况及发展趋势 (7) 1、行业概述 (7) 2、行业主要特征 (8) (1)知识集聚性特征 (8) (2)深度融合性特征 (8) (3)价值增值性特征 (9) (4)与时俱进性特征 (9) 3、行业发展现状 (9) (1)产业规模不断扩大 (9) 2010-2016 年我国文化及相关产业增加值及占GDP 比重 (9) 2013-2016 年我国文化创意与设计服务业增加值 (10) (2)深度融合发展的路径逐步形成 (11) (3)产业集聚化逐步形成 (11) (4)文化创意产业推动文化产业结构调整步伐加快 (11) 2013-2016 年我国文化及相关产业增加值构成情况 (12) 4、行业发展趋势 (13) (1)“一带一路”建设为文化创意产业跨地区融合及走向世界提供了新机遇 . 13 (2)高新技术在文化创意产业中的重要性逐步加强 (13) (3)以集群化为特点的协同发展趋势 (14) (4)“互联网+”逐步融入文化创意产业的实践之中 (14) 5、行业利润水平的变动趋势及原因 (14) 第三章、主要下游市场需求及变动因素 (15) 1、演出市场情况 (15) 2007-2017 年我国艺术表演团体演出场次 (15) 2007-2017 年我国艺术表演团体演出收入 (16) 2、旅游市场 (16) 2006-2016 年我国国内旅游人数及旅游收入 (16) 3、景观艺术照明市场 (18) 2006-2017 年我国城镇人口及城镇化率 (18) 2006-2016 年我国公园个数及面积 (19) 第四章、进入本行业的主要壁垒 (19) 1、创意设计能力和项目经验壁垒 (19) 2、品牌壁垒 (20) 3、人才壁垒 (20) 4、核心技术壁垒 (20)

大西互联网文化创意产业园网络方案及报价

大西互联网文化创意产业园网络方案 概况 大西互联网文化创意产业园为4层建筑物,每层面积约600平方。另外包括一个240平米的展厅及200平米的花园。目前装修接近完工。 1-4楼主体已经部署有线信息点,并汇聚到3楼南侧楼梯处。 无线网络要求覆盖1-3楼全部区域、1楼入口、1楼展厅、1楼花园、1楼南侧门面(如该门面房承租人非羽富则不覆盖)。无线AP所需网线没有预留。设计原则 网络方案结合目前产业园的现状,以快速部署和提供基本服务功能为设计原则。只提供以下内容: 互联网出口功能,接入运营商提供的互联网线路,满足千兆接入能力。 有线网络服务,提供综合布线接入,简单VLAN划分功能。 无线网络服务,提供双频(2.4G、5G)全覆盖。 今后根据产业园入驻情况及业务需求,可以通过扩容提供以下服务(本次方案暂不涉及): 多运营商接入能力。可以接入多个运营商互联网线路。

有线网络的物理隔离。满足入住企业更高的性能和安全要求。 行为审计能力和防火墙。提供园区网络安全性及可管理性。 无线网络多热点功能。为每个区域提供个性化的热点配置。 无线网络认证功能。提供多种认证方式,提升产业园服务水平。设计方案 产业园网络拓扑如下图: 其中,主要设计内容包括: 综合布线配线间(网络配线和电话配线,合计120个) 综合布线交换机(4台,每台24个千兆电口接入) 出口路由器(1个千兆电口WAN接口,5个千兆电口LAN接口) 无线控制器(64个AP管理能力,千兆电口)

POE交换机(3台,每台24个千兆POE端口) AP(57台双频吸顶室内型工业级瘦AP) 网络IP地址划分为5个子网,有线网络4个子网,每个楼层1个子网。无线网络1个子网。所有IP地址由出口路由器分配。 无线网络采用双频AP,可以大大提高无线网络速度。由于5G频段覆盖范围较小,因此无线AP的布点应根据5G的覆盖范围规划。室外覆盖借助房檐等防雨位置,采用室内型AP覆盖,可节省整体造价。AP部署的具体规划如下图:

文化创意产业(笔记)分析

关于文化(创意)产业的思考 围绕文化创意产业,该思考哪几个问题? (从经济角度、政治角度、社会角度、文化角度、生态角度出发) (创意产业)英国创意产业特别工作小组(1998):源于个人创造力与技能及才华通过知识产权的生成和取用具有创造财富并增加就业潜力的产业。 (文化创意产业)台湾地区经济建设委员会(2002):源自于创意或文化积累,透过智慧财产的形式与运用,具有创造财富与就业机会潜力,并促进整体生活提升之行业。 【前11篇】 1.智能手机的创新设计,应该包含在文化创意之中。它既可以作为 一种传播载体,亦可以是文化创意本身的体现。 (苹果的体验消费、对小米手机分析) 2.文化创意,应该是“无形点子”付诸于“有形物体”之上的实物再现,它以满足人的精神需求为核心,以追求其附加值为目的。这样一种文化创意,要在社会主义核心价值体系下,而不是创造腐朽的、落后的精神产品。 3.任何一种产业(或者说产品),企业或者设计者都会为它“设计”一个能够彰显它属性的文化背景。对于企业本身来说,它有自己的企业文化;对于一个产品来说,它附带有企业的特质,还有针对目标市场所加入的文化内涵(比如,一条项链的设计) 4.在倡导创新的同时,要求创意。虽然,两者存在着区别,但是它们还是相辅相成的,如何相辅相成呢? 5.对于文化产品的消费,是否该注重体验性消费呢? 6.创意本身是是一种产品。创意最终还是物化的。 7.科学技术的进步对文化创意产业的推动 8.文化创意产业与信息产业的关系

9.在文化创意产业中,需要的是创造性人才,这比传统产业中的技术工人要求更高。如果创意居于产业链的顶端,那么从上至下,分工要明确,人员数量还是需要较多的。 10.在文化创意产业中,知识产权保护事关重要,这涉及到创造力的激发。 11.发展文化创意产业,需要建立产业园区,将相关性企业整合到一起,加强彼此间的交流合作,激发共同的创造力。 12.文化创意产业应该在城市的发展中发挥辐射作用,带动城市的建设。如果说,第一产业应该是建立在郊区,那么创意文化产业园的最顶端应该建在核心地带,或者以此为中心,以其本身具有的属性带动周边的发展。(8) 13.文化创意产业,它的任务之一便是寻找或者创造新的消费热点14而文化产业如果不以文化创意产业为核心,文化资源再丰富,也不会成为文化产业大国。(8) 15.就已读的九篇文章而言,在如何发展文化创意产业方面,他们的建议有如下:1政府给予政策支持;2建立产业园区;3培养创意人才。但是,其对策相对比较宽泛,例如,针对产业园区却没有详细的指导性方针。 16.中国的文化创意产业,应该将本民族的优秀传统文化与当今潮流相结合,敢于突破固化的思维,创造符合社会主义核心价值体系的创意文化,让它们助推社会经济的发展。 17.“仓廪足而知礼节”我们尚未全面建成小康社会,物质依旧是广大老百姓首先考虑的。文化创意产业应该是与物质相结合,文化创意的本身也应当是物化的,“意识”是无法直接感知的,就是“知识”也得依靠书本的传递。文化创意,一是可以天马行空的,二是可以贴近生活的。 【12文化创意产业的中国特性和中国道路_张振鹏】18.中国地域广大,民族之多,具体民俗文化有较大区别。在提升创

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