中国古代唐宋文学期末复习资料

新乐府运动：唐代贞元元和年间，白居易、元稹、张籍、王建、李坤等诗人继承杜甫的现实主义文学传统，敢于面向生活，自觉地从生活源泉中觅取诗材，写下大量的赋咏新题材，及运用新体写实事的乐府诗。特点;1用新体，不用乐府旧题材，2写事实，不是借古讽今，而是直接反应事实。3，不以入乐为否为标准。

2．元白，元和体：清浅通俗，开启了市民文学。

3.白居易的诗歌创作；四类：讽喻诗、闲适诗、感伤诗、杂律诗

（1）讽喻诗特点：A一事一提，首句标其目，卒章显其志。以宫文奏折为主。主题明确。

B.语言通俗，明白如话形式上采用了三三七体C多用对比的手法，揭露深刻，夹叙夹议感情鲜明。D塑造了具有典型意义的人物形象。如上阳白发人

讽喻诗的内容A．反映国事民生，政治上的美刺作用，符合儒家的比兴传统，能够“为民请命”。如《轻肥》《卖炭翁》．充分暴露当时政治的黑暗和人民的苦痛，体现出对社会、对政治、对人民的强烈正义感和责任感。闲适诗特点：独善其身，多写个人闲居独处时的生活感悟，诗风浅近平淡。如《问刘十九》感伤诗特点：《琵琶行》。《长恨歌》古典叙事诗的顶峰。为受外界事物所感、清理动于内而形诸咏叹者，以《长恨歌》和《琵琵行》最为有名，代表着白诗的最高成就。杂律诗特点：《忆江南》《花非花》

长恨歌的艺术特色：（1）以乐景写哀。官中之乐——贵妃之死——玄宗思念——蓬莱仙境2）整首诗歌善于掌握节奏，以变化的节奏连缀画面，造成不同的气氛（3）人物刻画形象

韩愈“古文运动”：我国古典散文发展到唐代，出现了一次巨大的变革，这次变革适应着时代的需要，总结了从先秦以来，我国古代散文发展的历史经验，提出了一套比较完整的改革文体和革新，散文创作的理论主张，并成功的进行了创作实践，参加这次革新的作家为推行新文体，不懈努力，广为宣传，在文坛上形成一股变革的潮流。而提出新文体的韩愈等人，与当时流行的骈体相对立，称所倡导的文体为古文，因而近代研究者把这次革新叫古文运动。韩愈在古文方面的作用：建立了古文的理论，“文以明道”“不平则鸣”。内容充实，形式完美。创新奇崛、平易流畅、陈言务去。写了具有典范性的古文作品，政治、祭文、墓铭、状表组织了古文作者队伍。

韩愈诗歌特点：（1）气魄宏大，想象丰富，改变了诗坛上纤巧卑弱的现象，诗中采用汉赋的铺陈手法，用古文的章法（2）以文为诗。以学问入诗，以议论入诗（3）着意追求语言和想象力的奇特，新颖，不避生涩，拗口，突兀怪诞。喜欢用生僻的字，冷涩的词，破坏了阅读的流畅性，用丑恶的意象。

韩孟诗派：代表人，孟郊、贾岛、卢仝、李贺。他们追求奇绝险怪主张不平则鸣，愤世嫉俗。笔补造化、追求新奇。韩，奇而豪，孟，奇而苦。李，奇而丽，共同特点。李商隐的诗歌创作：政治诗：反映藩镇割据的叛乱，抨击宦官专权乱政，揭露统治阶级的荒淫。咏怀诗：表现抱负、热情，个人身世。《晚晴》天意怜幽草，人间重晚情。《登乐游原》夕阳无限好，只是近黄昏。无题诗：是他作品中有一部分以无题命名的诗，一部分截取首句前两个字的诗，题目与诗无关。分为两部分，生命成长过程中社会与他人的矛盾冲突，另是自在的矛盾冲突。《无题》：身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

李商隐的诗歌创作：政治诗：反映藩镇割据的叛乱，抨击宦官专权乱政，揭露统治阶级的荒淫。咏怀诗：表现抱负、热情，个人身世。《晚晴》天意怜幽草，人间重晚情。《登乐游原》夕阳无限好，只是近黄昏。无题诗：是他作品中有一部分以无题命名的诗，一部分截取首句前两个字的诗，题目与诗无关。分为两部分，生命成长过程中社会与他人的矛盾冲突，另是自在的矛盾冲突。《无题》：身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。

李商隐诗歌的艺术特色：相对略去爱情生活的外在方面而着重刻画烘染爱情相思的内在心理，创造性的运用了比兴的手法，喜欢用典，语言工丽深细，音律和美婉转，他的爱情诗严肃而不轻薄，清丽而不肤浅。

晚唐五代词：起源：词是随着隋唐宴乐的兴盛而起的一种音乐文艺，即是一种配合音乐歌唱的新型格律诗体。诗歌+音乐=词。

词的特点：每首词都有音乐性的调名，调有定句，句有定字，字有定声。押韵的位置各词调不尽相同。一首词为两阙最常见，长短句的句式，字声配合更为严密。

词的发展：最早来源于民间，发现最早的词是《敦煌曲子词》，到中唐文人参与创作，词开始成为一种独立的文学形式。晚唐诗人温庭筠是文人词成熟的标志。韦庄的词疏而浅。五代时期花间词派，后经历南唐阶段，以李煜冯廷己为代表的时期。

花间词：晚唐五代奉温庭筠为鼻祖进行词的创作的文人词派，产生于西蜀，的名誉赵崇祚所编的《花间集》500首词，18个作家，温诗66首，韦庄48首，内容上将视野转向白裙之分，花柳风月，男女情爱，艺术上文采繁华，轻柔眼里，主张崇尚雕饰，追求婉媚，集中代表了词在格律方面的规范化，标志着词在文辞、风格、意境上的特征的进一步确立，奠定了以后词体的发展基础。

李煜词作：清而不浮，艳而不淫的清丽风格。艺术成就：王国维称之是以血写书者也。流传下来30多首，质量高，一流。前期写宫中生活，后期写亡国之恨。

李煜词的特点：感情真，本色书写，多用口语白描，真正用血泪写出了亡国恨，率真令人感动，（春花秋月何时了》...）不娇柔做作,语言生动，鲜明通俗，其词有清水出芙蓉之感。（问君能有几多愁...）

《京本通俗小说》是明代印宋人话本，保存了我国最早的一批白话小说。

宋代政治状况与文人的参政意识：送是一个高度集权的统治王朝，文官是基础，君主专制，中央集权。文人政治家官员三位一体，科举制度非常完备。文人自觉的依附政权。

晏殊的《珠玉词》‘北宋倚声家初祖’被人这样称。是送人给后人留下的第一部词集。

柳永在词史上的特殊贡献：他是第一个大量创作慢词的文人，使用新曲调，写许多长调词，开拓了词的题材，他讲都市风貌、市民生活。示意文人的羁旅愁绪都带进了词的领域。一反诗词多用比兴传统手法，创造性的运用赋体层层铺叙的手打来抒情写景，为后人提供了丰富的艺术经验。以及在口语俗语上的创新。

宋初诗坛：白体：宋初效仿白居易的一批诗人，代表：徐铉，李昉，王禹偁，风格上追求浅近清雅，写闲适生活。晚唐体：宋初模仿贾岛姚合诗风的一群人，由于宋人经常把他们看成是晚唐诗人，所以名之晚唐体。诗歌意境清幽。代表，林逋、魏野、寇准，潘。《山园小梅》。西昆体：走李商隐一路的诗歌风格，讲究用典辞藻，真宗时期，以杨仑、刘筠、钱唯演为首的一批馆阁诗人。《西昆酬唱集》西昆体风靡一时，作于皇家图书馆。他们的作品带有和平时期雍荣典盛的气势，区别于五代以来作品中的衰飒之感，追求华丽典雅，雕章丽句为创作主流。西昆体的优长与不足：优:精致含蓄，丰赡开阔。不足：只有形式，内容不生动，内涵性不强，堆砌典故，没有浑然一体之感。有明显的娱乐性，与道统文学相抵触，贵族化的倾向。

张先：第一个创作慢词的人。苏门四学士：黄庭坚、张耒、晁补之、秦观

江西诗派：宋徽宗初年，吕本中作《江西诗派宗派图》，把黄庭坚，陈师道为首的诗歌流派取名为江西诗派。江西即宋代的江南西路，黄庭坚及诗派中二人都是江西人，诗派中大多数人都受到黄庭坚的指点，所以在诗风、题材上相近，喜好吟咏书斋生活，推敲文字技巧，主要作家吕本中、曾几、陈与义。

中兴四大诗人：陆游、范成大、杨万里、尤袤

永嘉四灵：四个都是永嘉人，徐照、徐玑、翁卷、

江湖派诗人：

宋初批评五代文风：柳开首倡韩柳古文“文道合一”

欧阳修在北宋散文发展中的作用：大力提倡古文，反对时文，扭转了当时文坛风气，主张文以致用，反对百事不关心、反对舍近求远。主张文道结合，虽反对骈文，但只要合情理，就是好文章。创立平易畅达的文风，对后世文坛有极为深远的影响。

欧阳修的诗歌主张：诗穷而后工。

欧阳修的诗歌特点：重视诗歌的趣味性，与现实人生相关联系。但他反应现实的诗歌并不多，大多表现个人生活经历抒发个人情怀。以文为诗，即长诗，他的诗歌中有固体长诗，多发议论，铺排叙事，散文化。重视诗歌的形式、语言、字句、音节的把握。诗歌理智性，他的文章比诗写的好。

王安石：文章：直陈己见，简洁峻切，文笔犀利，逻辑性强，称精工体。

精工体：指在王安石晚年写景抒情的小诗。多以绝句为主，风格上寓悲壮于闲淡，雅丽精绝，锻炼技巧。特点下字工，用事切，对偶精，复归唐人清雅，既有深婉不迫处，也有生硬崎岖处，是江西诗派的先驱。

苏轼的诗：刚柔并济的艺术风格，清雄。干预社会现实和思考人生的题材十分突出，始终吧批判现实作为诗歌的重要主题；对沉浮荣辱持有冷静、旷达的态度；对人生的思考，自然现象上升为哲理，人生感受也已转化为理性的反思；对比喻、用典、对仗等技巧的掌握已臻化境，超越技巧，作诗挥洒如意，丝毫看不出锻炼之痕。清人赵翼评苏诗说：“天生健笔一枝，爽如哀梨，快如并剪，有必达之隐，无难显之情，此所以继李、杜后一大家也。”

5.苏轼对诗歌风格也主张兼收并蓄。使阳刚之美与阴柔之美相互渗透，互相调节。

12、苏轼的词词学观念：轼在宋词发展中的作用：从文体观念将词提高到了与词同等的地位，这就为词向诗风靠拢、现实与诗的相互通渗提供了理论依据。2.“自是一家”他在《与鲜于了骏》中说：“近却颇作小词，虽无柳七郎风味，亦自是一家……”“自是一家”之说，是针对不同于刘永词的“风味”而提出的。提出词名应与人品相一致，作词像写诗一样，抒发自我真实性情和独特的人生感受。3.“以诗为词”将诗的表现手法移植到词中。主要表现为用题序和用典故。从本质上说，苏轼：以诗为词“是突破音乐对词体的制约和束缚，把词从音乐附属品变为一种独立的抒情诗体。

13、苏轼的人生态度：成为后代文人景仰的范式：进退自如，宠辱不惊。为后人提供了富有启迪意义的审美范式。

苏门四学士：黄庭坚、张耒、晁补之、秦观

苏轼的散文：肯定作者在表现作者的生活情感、人生体验、哲学思考方面的作用。散文写作方面重视以意为主。反对拘泥崇尚自然。

黄庭坚的诗学观：文人气和书卷气特别浓厚，诗中的人文意象格外密集；整个诗歌创作贯彻求新求变的精神，创造了生新廉悍的艺术风貌。“点铁成金”夺胎换骨“以才学为诗。用典故古语翻陈出新。

“黄庭坚体”或“山谷体”：章法上回旋曲折，决不平铺直叙；修辞上善于出奇制胜，重视炼字造句，务去陈言，力撰硬语；声律上一是句中音节打破常规，二是诗中多用拗句，以避免平仄和谐以致的园熟的声调。句法奇矫，音节拗健，想象奇特不凡，且有一股兀傲之气。同时，也具有奇险、生硬、不够自然等缺点。

易安体的内容：易安体其词与生活相激荡，音调清晰，格调高秀，前期写青春的憧憬，美满幸福的爱情生活，后期写孀居的清苦，同时融入了国破家亡流离失所之感。易安体的艺术风格：李清照的情感世界是独特的，艺术表现方式也是独特的，她善于选取日常生活中的起居环境，行动，细节来展现自我的内心世界。语言独具特色，无论书面语还是口语，经他提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然。

周邦彦对词的贡献：男女恋情离愁别恨羁旅行役写景咏物人生哀怨。他的作品；形式精致，律度严整、字句工丽、风格典雅。重视词与音乐的配合，使词的声律模式进一步规范化精密化。其词极讲究章法，用刻意的安排取代自然的感发。十分重视语言的锤炼，坐到既浑成自然又精致工巧。善于化用前人典故和诗词，显得天衣无缝不留痕迹。善于运用浅俗的语言和民间俚语如《万里春》。对事物观察细腻意象讲究

陆游诗歌1.抗敌复国主题关心国家。2.隐逸情趣描写质朴的农村生活和表达对祖国山水风物的热爱3.爱情诗

陆游诗歌特点：诗风雄浑豪健，气势奔放，境界壮阔；擅于凭借幻境、梦境来表达在现实生活中无法实现的壮志豪情；最擅长七言诗，七律对仗工整而不落纤巧，新奇而不至雕琢；七绝笔致流转情韵深长

辛弃疾：辛弃疾和辛派诗人。辛词情怀雄豪激烈，意象雄奇飞动，境界雄伟壮阔，语言雄劲刚健，有一种雄豪壮大之美。苏辛并称，开拓了词的内容，在婉约之外别立一宗，极大的丰富了词的表现。苏轼词风旷大；辛弃疾词风豪健。

辛弃疾对词境的开拓：英雄形象的自我展示；心灵世界的拓展；乡村中风景人物的剪影。辛弃疾词的艺术特色：题材内容及风格多样化：（豪放词，主要反映以收复失地的意志和对投降派的痛恨，如《破阵子》）（反映农村风物，农村生活写的清新自然。如《鹧鸪天》代人赋）（婉约词。写的清理飘逸，甚至缠绵妩媚。如《祝英台近》）创造了雄伟广阔、魂力奇伟的意境。继承和发展了《诗经》《楚辞》的传统，常用比兴寄托的手法，把自己的爱国理想和身世之感寄托在美人香草儿女之情上，复杂的情感被表先的曲折委婉，摇曳多姿。如《摸鱼儿》在语言的运用上，打破了词与诗文的界限，善于熔铸经史，驱遣诗文入词，而往往信手拈来，如同己出。

《山园小梅》是一首咏物诗:诗的开头，先写梅花的品质不同凡花。“众芳摇落独暄妍，占尽风情向小园”，百花飘零凋谢，独有梅花却茂盛妍丽地开放。小园中只有她占尽美好的风光。歌颂梅花的傲雪耐寒，寄托诗人在逆境中坚贞不移的品格，“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，这一联诗，历来被读者誉为咏梅的绝唱。在这一联诗中，正完美地表现出梅花的这种淡雅和娴静。作者写她的姿态，写她的香气。上句，疏疏落落的梅枝，纵横交错，映在清浅明澈的池塘中。写的是姿态，但又不是直接写姿态，而是着重写水中的梅影。所以，读者更加感到她的摇曳多姿。下句，黄昏的淡月下，飘散着缕缕幽香。这是写梅花的香气。那种浓郁的香气扑鼻而来，韵味、情趣就不免略逊一筹，所以很雅致，有韵趣。而姿态、气味之所以给人这样的美感，是因为作者把这些放在一个特殊的背景下来写。疏落的梅枝，是倒映在水中，读者感受到的是摇曳的梅影，着笔处是水。