薄松年《中国美术史教程》(复习笔记 元代美术)【圣才出品】
7.1 复习笔记
一、概述
1．社会背景
（1）公元1206年铁木真统一各部，被尊为成吉思汗。
（2）公元1260年，铁木真之孙忽必烈自立为大汗，公元1271年定国号为元。
（3）公元1276年南宋都城临安被元兵攻陷，恭帝投降。
（4）元朝结束了唐末以来形成的几个政权并立的对峙局面，政治上实现了空前的统一，有利于民族融合和中外经济文化交流。
（5）元朝统治期间，其逐渐接受先进的汉族政治制度和文化传统，出现了“野蛮的征服者总是被那些他们所征服的民族的较高文明所征服”的现象。
2．元朝绘画综述
（1）前期
①元代前期具有一定社会地位的馆阁士大夫画家，如赵孟頫（fǔ）、高克恭、李衎（kàn）、商琦等，都有很大影响；
②还有一些宋朝遗民，如郑所南、龚开等，他们在绘画中寄托对先朝的怀念，并以曲折的方式表露自己的政治态度。
（2）中后期
①元代中后期在画坛上显露才华的多是遭遇落魄、经历坎坷的文人，创作上以山水花鸟及墨竹、墨梅最为盛行，用画笔表现隐逸遁世或游乐闲适的生活态度。
②他们强调文人士大夫的艺术趣味，重视笔墨性能的发挥，以诗文题画作为作品的重要组成部分，使书法、文学与绘画结合为一体。他们特别注重主观意趣抒发，作画“聊以
自娱”，“写胸中逸气”，不言“画”而名为“写”，以表现自己的特殊追求。
③汉族地主官僚集中的江浙一带成为文人画创作的活跃地区，并对明清文人画发展具有直接和重大的影响。
3．元代美术发展的原因
（1）元王朝对各种宗教都采取保护和支持态度，宗教美术在这个时期又得以发展，造像活动盛极一时，出现了中国美术史上的最后一次高潮；
（2）元代政府成立了众多的官方手工业机构，承担奢侈的工艺美术品的制作。元代的海外贸易规模超过前代，工艺品在出口的商品中占有重要比重；
（3）汉族先进的文化对其他民族也产生着不同程度的影响，涌现出一批少数民族书画家；
（4）元代版图广阔，中西交通畅通无阻，与欧亚各国经济、政治和文化上的联系紧密。
二、绘画
1．元初绘画
（1）遗民画
①含义
蒙古人推翻宋室征服全国，在一些汉族文人的思想上引起极大的悲愤。他们多以隐居的政治态度表现对故国的忠贞，成为前朝的遗民，并从书画中抒发自己的情怀，形成富有特色的“遗民画”。
②代表人物
A．龚开（1221～？）
（a ）人物简介
龚开，字圣予，号翠岩，淮阴人。南宋景定年间曾做过两淮制置司监当官，后在李庭芝幕府任职。元朝统一以后他隐居在苏杭等地，以遗老的身份卖画度日，对现实的不满及对宋朝的怀念亦时时在笔端流露。
（b ）代表作品
曾画瘦马、钟馗以及宋江等三十六人画像等，并于其上题诗以明志。现有《骏骨图》《中山出游图》传世。
第一，《骏骨图》
画一匹缓步行进瘦骨嶙峋的老马，眼睛里似乎透射着疲惫的神色。画上有画家题诗一首：“一从云雾降天关，空尽先朝十二闲，今日有谁怜骏骨，夕阳沙岸影如山。”借马以自况，隐喻作者晚年的境遇（如图7-1所示）。
图7-1 骏骨图 元 龚开
第二，《中山出游图》
画钟馗携带其妹出游，随从皆奇形怪状之鬼卒，小妹以墨代胭脂涂面，颇具漫画趣味。此图却以幽默的手法画钟馗统领群鬼的情状，有的鬼怪被捕捉缚绑挑在竿上，似有借以表达驱除异族的观念（如图7-2所示）。
图7-2 中山出游图（局部）元龚开
（c）艺术风格
用笔粗放而不做过分修饰，自由潇洒，而且皆有题诗，完全是文人画的特色。
B．郑所南（1239～1316）
（a）人物简介
郑所南，字忆翁，号所南，福州人，曾应试博学鸿词科，未就官而宋亡。郑氏忠心于宋室，不与北人来往，隐居于苏州，坐必南向，在屋门上悬一写有“本穴世界”（“本穴”可拆拼为“大宋”二字）的匾额。
（b）代表作品——《墨兰图》
第一，用极简淡之笔墨撇出一花数叶，亦不画土，益显花的品格不凡。画上题诗：“向来俯首问羲皇，汝是何人到此乡，未有画前开鼻孔，满天浮动古馨香。”
第二，落款“丙午正月十五日作此壹卷”，钤以“求则不得不求或与，老眼空阔清风今古”之章，在落款中只题丙午干支而不写元代年号（是时为元大德十年），这都表明他与元
朝势不两立的坚决态度（如图7-3所示）。
图7-3 墨兰图元郑所南
（c）艺术风格
擅作墨兰，画兰多不画根，更无坡地。郑所南画兰完全是借物抒情言志，所画兰多疏花简叶，不求甚工，而自由挥洒，更觉天真烂漫，清气袭人。
C．钱选（1239～1301）
（a）人物简介
钱选，字舜举，号玉潭，别号霅（zhà）溪翁，吴兴人。南宋理宗景定年间乡贡进士，宋亡后坚决不仕，“隐于绘事以终其身”，靠卖画维持生活。钱选在诗文、书画方面都有相当修养，是宋末元初“吴兴八俊”之一。
（b）代表作品
第一，《柴桑翁图》
塑造了一位仪态奇伟从容恬淡的士大夫形象，画家在题词中写明“图此以自况”，表现了他对陶渊明的崇敬和不与世事俯仰洁身自好的生活追求。
第二，《归去来辞图》
表现陶渊明乘坐扁舟归隐田里的情景，以宁静的田园风光衬托诗人不甘同流合污的高雅情怀（如图7-4所示）。
图7-4 归去来辞图元钱选
第三，《太真上马图》
画唐玄宗与宠妃杨玉环上马准备出游的情景，画面上杨贵妃在宫女侍从的多方扶持下上马，显得娇贵妩媚，画家并题诗：“玉勒雕鞍宠太真，年年秋后幸华清。开元四十万匹马，何事骑骡蜀道行。”抒发了他对世事的感怀。
第四，《浮玉山居图》和《山居图》
描绘的是吴兴山水，吴兴是钱选的隐居之所，此地山明水秀，他所画的正是这一带风景。
（c）艺术风格
第一，钱选的画具有生拙细致而雅洁的风格，人物、山水、花鸟无所不能；
第二，人物多画历史故事，陶渊明归田隐居是他常画的题材；
第三，他的山水继承唐宋山水画技巧而自出新意，笔墨苍秀而不过分追求形象真实，具有独特的风格；
第四，他的花鸟画师法赵昌但去其浓艳，笔墨工致而格调清新高雅，尤善画折技，对元代花鸟画有一定影响。
薄松年《中国美术史教程》(课后习题 第2单元 夏商周时期美术)【圣才出品】
第2单元夏商周时期美术 （约公元前21世纪至公元前221年） 1．什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种? 答：（1）青铜器是指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而称青铜。 （2）三代青铜器的种类很多，其形制名称多为今人所不熟悉。依其用途，大体可分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器等类。 2．试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。 答：（1）夏代青铜器还处于初期阶段，种类不多，造型稚拙，体态较薄，装饰花纹也很少。 （2）商代青铜器品种增多，以酒器和食器最为突出，已有鼎、鬲、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。以铸鼎最为突出，鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，具有非凡的气势。装饰纹样图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。商代青铜器有前后两个发展阶段，前期青铜器胎壁薄，造型规整，花纹铸造较浅，且无底纹，风格简洁疏朗，以河南郑州二里冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出土的为代表。后期青铜器形制凝重，装饰趋向繁缛华美，浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹，具有威严、狞厉和神秘的特色，以河南安阳殷墟、安徽阜南、湖南宁乡、江西新干大洋洲等地出土的为代表。 （3）周代青铜器器型进一步增多，鼎、尊、卣等器下腹部膨出，有倾垂的特点。纹饰流行饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。不少器物有突起的扉棱和大角兽首作装
饰，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。铭文开始逐渐增多。从周穆王前后的西周中期起，酒器明显减少，组合性的鼎与簋多见。鼎的柱足演变为蹄足，鼎腹呈长方扁形；簋多鼓腹有盖。盘、匜、壶等新器种出现。造型风格趋向典雅和简朴。 3．列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。 答：（1）商周青铜器纹饰 ①商朝前期兽面纹主要是单层装饰。纹饰以动物纹为主，如饕餮、夔龙等纹样，如二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰，所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地，是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单，有一些粗率的雷纹，也有单列或多列的连珠纹，乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后，开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。 ②到了周代，盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹等几何纹样。纹饰较前有很大变化，一反前一时期简明、质朴，趋于细腻繁茂、灵巧新颖。怪异的饕餮纹因不适于装饰日常生活用器，已不复存在，代之而起的是各种无角小蛇互相穿插重叠，以四方连续形式展开的蟠螭纹。 （2）商周青铜器纹饰的装饰意匠 ①商代以狞厉怪异的动物纹饰为主，表现了对自然的无奈、恐惧与敬畏。在青铜器上用狞厉怪异的纹饰来“辟邪免灾”，增强自身的安全感。此外，也有一定的政治色彩，如饕餮纹，其意在于号召节俭，劝贪婪。 ②周代，纹饰更为复杂，反映了当时各诸侯国之间的政治、经济纠结蟠绕。这一时期频仍的战争，也使得人们由关注自然转向关注人类社会及其自身命运，在青铜器纹饰上出现了
中国工艺美术史复习资料_田自秉
1.影响清代工艺美术的外来因素主要是法国的巴洛克和罗可可艺术。 2.陶瓷工艺陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。 陶瓷包括陶和瓷两种互有区别的品类，在陶和瓷之间有一种所谓的“炻器”，它具有陶和瓷两种性质。 陶和瓷的区别： 1）陶器的制作材料是粘土，烧制温度一般在1200℃以下，表面有的有釉有的无釉； 2）瓷器的制作材料是高岭土即瓷土，含有的长石、硅、铝等成分比粘土要多得多，烧制温度一般在1200℃以上，表面有釉。 ·新石器时代晚期出现了制作非常优美的“彩陶”，所谓的彩陶是一种绘有黑色，红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器。这个时期的文化称为“彩陶文化”。因为最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。常见的彩陶是以生活用器为主。陶器的出现是新石器时代的主要特征之一。 ·灰陶的出土量占商代全部出土量的百分之九十以上。品种有：烹食器，食器，盛器。装饰简朴粗略，主要以绳纹和弦纹作装饰。 ·白陶是商代制陶工艺中的一种特殊产品。用高岭土制成，装饰上基本与青铜器相似，刻有饕餮纹、夔(kui)纹、回纹等。·战国陶瓷以灰陶为主，但是这个时期又发展出了几种具有特色的陶瓷，如暗纹陶、铅釉陶、印纹陶、原始青瓷以及具有特色的彩绘陶。 ·暗纹陶是指用一种工具在陶坯未干前压出各种花纹的陶器，这种压花纹深度不大，隐约可见，所以称为暗纹陶，又称砑花陶。 ·春秋战国时期的其他陶瓷，以陶塑和瓦当最为出色。陶塑是作明器的，又称为陶俑，最早的陶俑制作是在商代。瓦当是建筑用的一种陶制品。战国时期由于城市建设日益发达，随之而起的是砖瓦制陶工艺的发展。 ·汉代的砖瓦具有很高的艺术价值，最有特色的是画象砖和瓦当。 1）画象砖，艺术性较高，有空心砖和方砖两种。空心砖又称圹砖，多流行于河南和山西，南阳地区出土最多；方砖，多为四川成都地区所产。 2）瓦当，战国时期的瓦当是半圆形，称为半规瓦。秦代瓦当由半圆发展为圆形，汉代则多流行圆瓦当。 汉代瓦当的装饰，可分为卷云纹，动物纹，四神纹，文字等（09年填空）。 ·汉代陶塑主要作明器，四川成都天回山汉墓出土的说唱俑，最为传神。 ·莲花和忍冬是我国古代装饰中最早见到的植物纹。在装饰图案发展史上，从商代到六朝以动物为中心的装饰题材已近尾声，即将过渡到隋唐以后以植物纹为中心的历史阶段。这反映生产力的发展和提高，人们在审美领域逐渐摆脱宗教意义和神化思想的束缚，而以自然花草为欣赏对象，获得思想上的解放。 ·黑瓷，汉代黑瓷已形成，产地在浙江，到六朝时期，浙江的德清窑以黑瓷著名。 ·六朝的画象砖较汉代富于人间生活情趣，也渗入了佛教的宗教色彩。汉朝画象砖多为一砖一画，六朝时期的画象砖成为整体性和主题性的大型砖印壁画。河南邓县画象砖表现出一种特殊风貌的装饰效果，具有六朝时期清瘦飘逸的时代艺术风格。 ·南京“竹林七贤和荣启期”砖画反映了以下两点：A以名士为主题。B山石树木的题材已经显出它的装饰地位。 ·隋代时期白瓷烧制成功，这是一项突出的成绩。在我国陶瓷史上开创了新纪元。白瓷是由青瓷演变而来。 ·唐代的工艺美术，陶瓷工艺向多色釉发展。陶瓷的分类：青瓷、白瓷、花瓷、唐三彩。 唐代的青瓷是当时陶瓷中的一个主要品种，其中最著名而有具代表性的是越窑。浙江唐时称越州，从商周战国秦汉六朝以来，一直以烧青瓷为主，具有深厚的制瓷基础和传统技术力量，被称为“诸窑之冠”。 越窑的特点是胎骨较薄，施釉均匀，釉色清脆莹润。唐时以越窑作茶具之风气兴盛。越窑青瓷除了作茶具还作酒器，另外还可作乐器，这也反映了越窑瓷器的胎体坚薄，瓷化程度很高。并且，唐代陶瓷工艺在传统艺术的基础上吸收外来文化，创造新风格。唐代的越窑曾为宫廷用品，成为后来历代御器厂或者官窑的前身，当时这种窑所出的产品称为秘色。·唐至北宋时代是越窑发展的鼎盛时期，代表着当时中国陶瓷生产的最高成就。其中最值得赞誉的是被称为“秘色瓷”越窑青瓷，赢得唐代诗人陆龟蒙的“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”的美誉。 ·白瓷是唐代陶瓷中的有一个重要品种，具有代表性的是刑窑，与越窑齐名，形成两大体系。隋唐时期中国陶瓷形成了“南青北白”的局面。除了北方，南方的成都，景德镇，广州在唐时也烧制白瓷。
《中国工艺美术史》教学大纲
《中国工艺美术史》教学大纲课程编号： 课程名称：中国工艺美术史 课程类型：专业基础课 先修课程：设计素描、设计色彩、设计概论等 面向对象：本科 开课单位：艺术系 总学时数：36理论学时：30实验学时：6 学分：2 一、课程教学目标及学生能力培养要求 本课程依托大量文献史料和相关图片，将中国工艺美术史按时间和工艺类别加以论述，并介绍每个历史时期最具代表性的工艺作品，以及一些有代表性的工艺大师及其作品。其中，中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺，丝织工艺的篇幅较多，内容较为系统，旨在培养学生对中国工艺美术史的理解认知能力。通过中国工艺美术史的学习使学生对我国不同历史时期的工艺美术背景、工艺的发展和成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面的了解，并培养学生对优秀工艺作品的鉴赏和批评能力。 二、课程的教学内容与学习目标 第1章原始社会的工艺美术 1.1概述 1.2石器玉器骨器 1.3制陶工艺 1.4其它工艺 学习目标：了解作为中国工艺美术萌芽期的原始社会工艺特点，以及对后世带来的影响。
第2章夏商西周时期的工艺美术 2.1概述 2.2青铜工艺 2.3玉石工艺 2.4陶瓷工艺 2.5其它工艺 学习目标：了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型的风格和艺术特点；掌握该时期最具代表性的青铜器设计及取得的艺术成就。 第3章春秋战国时期的工艺美术 3.1概述 3.2青铜工艺 3.3漆器工艺 3.4陶瓷工艺 3.5玉石工艺 3.6染织工艺 学习目标：掌握本时期达到顶峰的青铜工艺，尤其是具有典型性的；同时掌握发展迅速的漆器和染织工艺的特点及其对后世的影响。 第4章秦汉时期的工艺美术 4.1概述 4.2青铜工艺 4.3陶瓷工艺 4.4玉石工艺 4.5漆器工艺 4.6染织工艺 4.7画像砖画像石工艺 学习目标：对中国此时的工艺美术发展有较为宏观的认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中的工艺生产都得到了全面的发展与提高。 第5章魏晋南北朝时期的工艺美术 5.1概述 5.2陶瓷工艺 5.3织绣工艺 5.4金属工艺 5.5漆器工艺
尚刚中国工艺美术史复习笔记
中国工艺美术史复习资料 一、名词解释 1 彩陶繁荣于新石器时代中期。多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其着名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。 2 新石器在打制的基础上，普遍磨光、常常钻孔的石器。是新石器时代主要的生产工具，注重材料的选择，并体现了对称、质感等重要的工艺美术法则。其材料、技术和若干器形为原始玉器继承。 3 青铜器基本为以红铜与锡的合金铸造的器物。在红铜中加入锡，可以降低熔点、提高硬度、增加美感。分容器、乐器、工具、兵器等多种。起源于商代以前，商周时代繁荣，汉代开始衰落。 4 金银错青铜等金属器物的装饰方法，又称“错金银”。始于春秋战国，两汉及其以后仍在沿用。做法是，在器物上刻出图案，于刻纹内镶嵌金银丝或片，再打磨平滑。使器物有精巧华丽的装饰效果。 5 铜镜以青铜铸造的鉴容用具。正面光滑明亮，背面常有装饰图案。中国早期的铜镜已见于齐家文化遗址，经战国两汉、唐两个高峰后，艺术转向衰落，入清，为玻璃镜取代。 6 带钩古人扣接腰带或随身佩挂小物品的器具，形如微曲的长条或琵琶等。因展示性强，往往制作考究、装饰华丽，材质虽以青铜居多，但也常见金银、玉石。出现于西周晚期，战国秦汉风靡。 7 夹纻一种轻巧漆器胎体的制作方法，纻即麻布。做法是，以木或泥做成内胎，以涂漆灰的麻布等裱糊若干层，干实后，去掉内胎，（1）再于麻布壳上髹漆。（1）始于战国，流行于两汉。（1）魏晋以来，多用于制作塑像。（1） 8 玻璃中国古代，常称“琉璃”等，（1）入清，又称“料器”。（1）曾长期属于铅钡玻璃，（1）其透明度及耐热性都不及西方的钠钙玻璃，（1）这种情况直到清代才改变。（1） 9 《考工记》中国已知最早的古代手工业技术着作。（1）应成书于战国时的齐国，（1）西汉，补入《周礼》，今存7100余字。（1）系统总结了当时的手工业技术，富含科技史意义，也提出了重要的工艺美术思想。（1）提出的手工业制作原则是“天
薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 夏商周时期美术)【圣才出品】
2.2 课后习题及详解 1．什么是青铜器?夏商周时期的青铜器有哪些品种? 答：（1）青铜器是指以青铜为基本原料加工而制成的器皿、用器等。青铜，古称金或吉金，是红铜与其它化学元素（锡、镍、铅、磷等）的合金，其铜锈呈青绿色，因而称青铜。 （2）三代青铜器的种类很多，其形制名称多为今人所不熟悉。依其用途，大体可分为炊煮器、盛食器、酒器、水器、乐器、兵器、车马器等类。 2．试述夏商周青铜器艺术风格的发展与演变。 答：（1）夏代青铜器还处于初期阶段，种类不多，造型稚拙，体态较薄，装饰花纹也很少。 （2）商代青铜器品种增多，以酒器和食器最为突出，已有鼎、鬲、甗、簋、爵、斝、觚、罍、尊、卣等诸多品种。以铸鼎最为突出，鼎有方圆大小等不同的形制，大多庄重威严，具有非凡的气势。装饰纹样图案多兽面纹、夔龙纹等动物纹样及云雷纹。商代青铜器有前后两个发展阶段，前期青铜器胎壁薄，造型规整，花纹铸造较浅，且无底纹，风格简洁疏朗，以河南郑州二里冈和杜岭、湖北黄陂盘龙城出土的为代表。后期青铜器形制凝重，装饰趋向繁缛华美，浮雕的主体纹饰下布满繁密的底纹，具有威严、狞厉和神秘的特色，以河南安阳殷墟、安徽阜南、湖南宁乡、江西新干大洋洲等地出土的为代表。 （3）周代青铜器器型进一步增多，鼎、尊、卣等器下腹部膨出，有倾垂的特点。纹饰流行饕餮纹、夔纹、不分尾鸟纹、蚕纹、乳钉纹等。不少器物有突起的扉棱和大角兽首作装饰，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹。铭文开始逐
渐增多。从周穆王前后的西周中期起，酒器明显减少，组合性的鼎与簋多见。鼎的柱足演变为蹄足，鼎腹呈长方扁形；簋多鼓腹有盖。盘、匜、壶等新器种出现。造型风格趋向典雅和简朴。 3．列出商周青铜器常见的纹饰并分析其装饰意匠。 答：（1）商周青铜器纹饰 ①商朝前期兽面纹主要是单层装饰。纹饰以动物纹为主，如饕餮、夔龙等纹样，如二里冈上层尊、罍等器肩上已有高浮雕的牺首装饰，所有的兽面纹或其它动物纹都不以雷纹为地，是这一时期的特色。商代早期的几何纹极其简单，有一些粗率的雷纹，也有单列或多列的连珠纹，乳钉纹也已经出现。商朝中后期尤其是迁殷后，开始出现双层装饰。兽面纹下面出现了回纹。 ②到了周代，盛行了几百年的动物纹饰突然退出了青铜器装饰主纹的领域，具有恐怖神秘色彩的饕餮、夔龙等纹样逐渐转化为环带纹、窃曲纹等几何纹样。纹饰较前有很大变化，一反前一时期简明、质朴，趋于细腻繁茂、灵巧新颖。怪异的饕餮纹因不适于装饰日常生活用器，已不复存在，代之而起的是各种无角小蛇互相穿插重叠，以四方连续形式展开的蟠螭纹。 （2）商周青铜器纹饰的装饰意匠 ①商代以狞厉怪异的动物纹饰为主，表现了对自然的无奈、恐惧与敬畏。在青铜器上用狞厉怪异的纹饰来“辟邪免灾”，增强自身的安全感。此外，也有一定的政治色彩，如饕餮纹，其意在于号召节俭，劝贪婪。 ②周代，纹饰更为复杂，反映了当时各诸侯国之间的政治、经济纠结蟠绕。这一时期频仍的战争，也使得人们由关注自然转向关注人类社会及其自身命运，在青铜器纹饰上出
中国工艺美术史·视觉传达艺术设计专业
《中国工艺美术史》课程教学大纲 课程编码：课程名称：中国工艺美术史课程英文名称： 开课院系：陕西艺术职业学院 美术系 适用专业：视觉传达艺术设计专业 总学时：32学时撰写人王弥笑 一、课程的性质和目的 《中国工艺美术史》课程是美术系基础理论必修课程之一，主要讲授中国工艺美术的发展历程、中国传统文化艺术的设计思维和理念，以及相关设计作品和每个时代工艺美术（设计）风格形成的深厚、复杂的文化背景。 本课程通过对中国各时期工艺美术（设计）风格、设计作品、设计思维和社会文化背景的分析，使学生基本掌握中国工艺美术历史的发展脉络、各时代的设计审美和设计观念，开拓学生的艺术视野、完善学生的理论知识结构，使之建构基础的设计理论知识体系。 二、课程基本要求 通过《中国工艺美术史》课程的学习，使学生系统掌握中国工艺美术及设计的理论基础，通过对我国各时期经典工艺美术作品进行直观、详细地分析，了解中国工艺美术的发展历程、造型、纹饰等特点，从而不断地提高自身的艺术修养，做到理论与实践相结合，为专业课学习奠定必要的理论基础。 三、内容安排及学时分配 （一）导论及原始时期的工艺美术（2学时） （二）夏商西周时期工艺美术（4学时） （三）秦汉时期工艺美术（6学时） （四）魏晋南北朝时期工艺美术（6学时） （五）隋唐时期工艺美术（6学时） （六）两宋时期工艺美术（4学时）
（七）元明清时期工艺美术（4学时） 四、成绩考核 1、本课程以基础知识和基本史脉的掌握为主要考核内容，以课堂提问、解答、课间布置思考题为辅，结合学生表现、期末学期论文（或考试）给予综合评价； 2、课程成绩评定：平时作业及考勤（30％），期末考试（70%）。 五、教材及参考书目 1、《中国工艺美术史新编》，尚刚著，高等教育出版社，2007年9月； 2、《中国美术史教程》，蒲松年著，陕西人民出版社，2000年9月； 3、《美术鉴赏》，张道一著，高教出版社，2006年版2月。
薄松年《中国美术史教程》(课后习题 第4单元 魏晋南北朝时期美术)【圣才出品】
第4单元魏晋南北朝时期美术 （公元220年至581年） 1．魏晋南北朝的美术出现了哪些新面貌？其社会历史原因何在？ 答：（1）美术领域的新面貌 ①美术创作上题材范围扩大。汉代宣传道德规范的经史、孝子、列女和列士的内容仍占一定比重，反映生活特别是士族生活面貌的作品有所增加。以文学作品为题材的绘画创作也日趋活跃，山水、花鸟画有脱离人物画而成为独立画种的趋势。 ②绘画理论和绘画史性质的著作也开始出现。顾恺之《论画》、宗炳《画山水序》、谢赫《画品》等成为中国画论画史的奠基之作。 ③涌现出一批著名的画家。三国的曹不兴，西晋的卫协，东晋的顾恺之，南北朝的陆探微、张僧繇（yáo）、杨子华、曹仲达等人成就卓著，后世垂范。 ④宗教美术出现极端繁荣的景象。在统治阶级提倡支持下，各地纷纷大规模地建造寺庙和开凿石窟。 ⑤江南和北方美术创作都非常活跃，各有特点，并在互动中得到发展。西域及北方地区的美术在中原传统艺术与外来美术交流中出现了地域性的特色。 （2）社会历史原因 ①政治上战乱频繁、政权纷争，社会矛盾异常激烈； ②经济上北方人民大批南迁，促进了东晋及南朝经济的繁荣； ③文化上民族大融合促进了中原与西域之间文化艺术的交流，以及崇尚自然，反对名教的社会风气扭转了社会的审美取向和艺术的创新。
2．南北朝有哪些具有重要影响的画家？分别对其进行简要介绍。 答：（1）南朝画家 南朝许多著名画家大都为皇帝所御用，或出身于名门士族，创作题材多限于佛道、贵族生活、时装美女之类。他们的创作注重构思及人物情态的刻画方面，较前代已有明显提高，有些作品还具有风俗画性质。南朝的代表性画家有陆探微、宗炳、谢赫等人。 ①陆探微的人物画 陆探微的画曾被谢赫评为“穷理尽性，事绝言象，包前孕后，古今独立”，是公元5世纪后半期最有影响的画家。擅画道释及古贤、贵族、名士肖像，也画类似风俗性和花鸟题材的作品。他画人物“秀骨清像”，反映了当时士族赏鉴人物的审美时尚。作画“笔迹劲利”，气势连贯，被称为“一笔画”，画风“精细润媚，新奇妙绝”，和顾恺之同被列为笔迹细密的密体。 ②宗炳 精于书画，又擅弹琴。信仰佛教，思想兼有儒、道各家的影响。好山水，将游历过的景物图写于壁上。在其所著《画山水序》中提出“畅神”之说，具体论述了如何在有限的画面上画出广阔的山水景物，其经验总结已接近西方透视学之原理。 ③谢赫 精于画肖像及丽服靓妆的时装妇女，但主要贡献则在绘画评论方面。谢赫所著的《画品》对魏晋以来27位画家进行评论，是一部较为系统完整的绘画品评专著。开创了史实与理论研究相结合的体例。谢赫重视绘画的教育感染作用；强调画家对生活深入观察和生动准确地表现对象；重视对人物精神状态特征的挖掘；并提出品评画家优劣的六个方面——六法，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。
中国工艺美术史课件文字版
普通高等教育?°十五?±国家级规划教材 《中国工艺美术史新编》 课件 教材编著：尚刚 课件制作：尚刚韩倩 序言 中国古代工艺美术与其特点 一、性质与分类 ●古代工艺美术定义： 含有艺术价值的手工制品。生产形态，等同手工业，文化形态，属造型艺术 ●讲授时段： 自远古至1911年（原始社会～清亡） ●起源 后起词，历史不足百年 涵盖门类广，历史早（8000年前） 与原始美术比较，原始工艺美术更成熟 分类和主体?a?a ●分类（按材质）：织物（丝棉毛麻）、陶瓷、玉石、金属（金银铜）、漆木、杂（竹牙角玻璃）
●主体：日用品为主，也含欣赏品。日用和欣赏无断然界线二、适用的原则 ●造型、装饰体现适用（功能） 造型与适用：联系密切 ●装饰与适用：联系稍弱，仍常表现明确 日用器皿装饰：立体→平面 ●造型装饰评价标准?a?a美观适用统一 一般尺度：不妨于用；更高标准：有助于用 三、材料与技术的制约 材料的制约?a?a ●材料与造型 金属、漆木：可方可圆，大小皆宜 陶瓷：圆，尺度适中——粘土特性
材料与装饰?a?a ●主料： 青花图案发色 ?a?a氧化钴成分 技术的制约 ●材料借助技术，技术引出差异 四、造型、装饰与其主导 造型装饰演进的差异?a?a ●造型较稳定（变化慢）：使用联系生活方式 ●装饰较活跃（变化快）：欣赏联系审美观念 碗的相似造型和不同装饰 材质与造型装饰?a?a ●材质的低贱仿高贵 金银器：总为漆木、陶瓷取法 丝绸：装饰影响最大 ●反例 高档模仿低档：较少 玉器：等级最高，影响不大——材料珍稀且易损坏五、认识功能与审美意义 认识功能?a?a ●制作宗旨：官府?a?a秉承上命 民间?a?a迎合主顾 ●使用对象：特定阶层——共性 ●认识功能：最能反映审美时尚 ●不及纯艺术震撼感人
中国工艺美术史 田自秉 考研核心笔记
【笔记名称：】 中国工艺美术史田自秉考研核心笔记 【笔记截取内容：】 第五章秦汉的工艺美术 第一部分知识提要与学习任务 秦汉时期在中国历史上是一个非常重要的时期。从政治上看，此时正处在中国封建社会的上升时期。公元前221年，秦始皇嬴政统一中国，建立了中国历史上第一个中央集权的封建帝国，给后来汉民族的形成和经济与文化的发展创造了条件。“汉承秦制”，西汉王朝的建立，进一步巩固了统一的局面。政治的稳定，社会的繁荣，给汉代的手工业带来了极大的促进。手工业生产迅速发展和兴旺发达，使手工业的艺术设计日益为人们所重视，并取得了辉煌的成就，汉代成为中国古代工艺美术史上第一个黄金时代。这个时期的青铜器生产，虽已逐渐进人尾声，仍然产生了不少设计精美的实用青铜产品；织物是汉代手工业艺术设计的重要产品，其品类繁多，设计优美，制作精湛；作为实用品的漆器，逐渐取代青铜器，在汉人的生活舞台上扮演了重要的角色。以上三者共同构成了汉代艺术设计新的景观。 一、时间、地域概念的掌握 1.汉代青铜产品的著名设计家，见于文献记载的有丁缓。 2.甘肃武威雷台出土的东汉“马踏飞燕”。 3.陕西临潼出土的秦兵马俑。 4.西汉丝绸之路的开辟，中国以“丝国”驰名世界。 5.世界上最轻、最薄、年代最早、保存最完整的丝绸衣服――湖南长沙马王堆 二、几组重点概念的掌握 1.汉代刺绣的三种代表性纹样：信期绣、乘云绣、长寿绣。 2.汉代印染工艺中的印花敷彩纱。 3.彩陶和汉代彩绘陶的区别。 4.汉代四神纹样：青龙、白虎、朱雀、玄武。 5.汉代的画像砖和瓦当，尤其瓦当的装饰纹样需要注意。 三、难点分析 1.博山炉。这个知识点要注意实用性和审美性的关系，博山炉的出现跟当时汉人的流行习尚和审美思潮有关，不仅具有熏香的实用功能，而且满足了汉人羽化登仙的精神需要和富于浪漫的审美追求。 2.汉代青铜灯具的艺术成就。这个知识点在历年考试中都是重点关照对象，关于其艺术成就，这里归纳集中为四个方面：(1)功能合理；(2)结构科学；(3)造型生动；(4)装饰富丽。据此四点展开分析，那么面对可能出现的论述题就能迎刃而解。 3.汉代铜镜的特点。根据其不同时期不同的特色分为三个时期进行解答：(1)前期，包括西汉时期，这时期的铜镜用平雕手法，镜面较平，镜边简略，或用连弧纹作边饰；(2)中期，包括西汉末至王莽时期，主要是流行规矩镜；(3)后期，即东汉时期，此期镜面微凸，便于照出人面的全部，更接近科学原理。 四、小结 秦汉时期是我国艺术设计的第一个高峰，但由于秦朝统治的时间很短，给我们遗留下来的工艺品不多，所以秦朝不作为考查的重点，只需掌握兵马俑即可。但是汉代是我国历史上
薄松年《中国美术史教程》(复习笔记 明清时期美术(下))【圣才出品】
9.1 复习笔记 一、版画和年画 1．概述 （1）盛行原因 明清时期，城市经济的发展、市民阶层的壮大、手工业生产技术的提高以及文化领域中通俗文学和戏曲创作的活跃，对刻书出版业的发展起到了巨大的推动作用，作为书籍重要组成部分的版画也随之取得辉煌成就，进入了鼎盛时期。 （2）发展状况 ①明代雕版印刷的范围和内容广泛，刻印技术精良，新老刻书中心各自形成独特的刻印风格。 ②书商注意利用精美的版画吸引读者，多数书中附有插图，绘刻相当讲究，形式风格多种多样，构图活泼巧妙，人物生动传神。此外还注重装帧的美观，字体、版式、扉页、书牌、封面、书套等方面也务求雅致。 ③到明代万历年间，书籍版画出现群采纷呈的局面，涌现出不同的流派和众多技艺高超的优秀刻工，产生出不少优秀的作品。 2．群彩纷呈的书籍版画 （1）建阳版画 ①简介 A．建阳位于福建中部的武夷山区，该地文风隆盛，手工业发达，又盛产竹木，为雕刻书版和造纸业提供了丰富的原材料。 B．宋元时建阳刻书业就已相当发达，出版书籍除儒家经典及科举用书外，生活日用
书及通俗文学占据大宗，而且多附有插图。建阳书肆兼编选、刻印、销售于一体。 ②特点 A．建阳书籍插图数量多，刻版风格古朴刚健，明快清新，布景简洁，人物形象概括并注意捕捉动态。 B．书籍插图中以上图下文的版式最有代表性，图画旁常附有简短诗句或文字说明，如嘉靖年间刻印的《日记故事》。 C．明代后期，建阳多数书籍版画的刻版还保持着粗简明快的风格，但也有的已开始向徽派版画细密富丽的方向靠拢。 ③代表作品 A．《水浒志传评林》 万历年间余象斗三台馆书林刻印，插图多达1300多幅，具有连环画性质。 B．《西厢记》 刘龙田乔山堂书肆刻印，随剧中场次每折一图，以表现人物情节为主，加强了神情性格的描绘，背景尽量简略，使主体形象突出，图上端有四字标题，两旁配以联语作说明。变狭长式上图下文为整页大图，大大拓展了众多人物形象的铺排和复杂情节的刻画空间。 （2）金陵版画 ①简介 南京旧称金陵，南京刻书业在明代特别发达，书坊集中在三山街一带，以富春堂、世德堂、继志斋、文林阁等书肆最为著名。所刊戏曲传奇及小说书籍都附有大量版画插图。 ②富春堂、世德堂版画 A．特点 （a）富春堂、世德堂所刻印的戏曲书籍插图具有朴素明快、刚健清新的风格；
中国工艺美术史资料(田自秉)
1.人面鱼纹盘 是原始社会仰韶文化中的原始彩陶半坡文化遗物，红陶质地，盆内壁以黑彩绘出两组对称的人面鱼纹。人物和鱼的结合表现出制作者丰富的想像力，具有"寓人与鱼"的特殊意义，也有男女相合之义，这人面鱼纹也有祈求生殖繁衍族丁兴旺的涵义。人像头顶的尖状角形物，可能是发髻，配以鱼鳍形的装饰，更显得威武华丽，体现了他们的图腾崇拜。其表现了中国远古的文明源远流长，展现了中国母系氏族制度从繁荣至衰落时期的社会结构和文化成就，其中彩陶艺术达到了相当完美的境地，成为中国原始艺术创作的范例，这件彩陶盆便是其中代表之作。 2.尖底瓶 主要出土于新石器时代仰韶文化的遗址中，是仰韶文化的典型器之一。制作材质以泥质和陶制居多。其主要特点是：小口、长腹、尖底。尖底瓶为古代盛贮器，用以从河水中取水。其工作原理为：将空瓶放入水中，它在水中自动下沉，注满水后，由于重心转移，瓶口朝上竖起，再用绳将瓶吊出水面，从而实现取满水而滴水不漏。 3.玉琮 新石器时代，为我国古代重要礼器之一，造型是内圆（孔）外方，饕餮纹，玉琮也是权势和财富的象征。 4.黑陶 黑陶产生于新石器时代。龙山文化。特点：黑如漆、薄如纸、亮如镜、硬如瓷黑陶与彩陶相比，采用轮制等技术，造型更复杂精致，表现出挺拔的的阳刚之美。典型器型有高足杯。新石器时代晚期的黑陶蛋壳高柄杯，以其高超的制作工艺和优美的造型，被誉为"中国古代陶器的颠峰之作"。 5.原始彩陶 原始彩陶艺术是中国艺术的母体,它在造型、纹样、色彩三个方面具有较高艺术水平和装饰特点。繁荣于新石器时代中期，多为以矿物颜料绘画的泥质红陶，装饰绘画于烧造之前，题材以各种几何形为主。黄河中上游地区的仰韶文化和马家窑文化最为发达，其着名彩陶类型有半坡、庙底沟、马家窑、半山、马厂等。 6.玉猪龙 新石器时代红山文化，遗物龙体卷曲如C形，首尾相连，器体厚重，造型粗犷。猪首形象刻划逼真，中央的环孔光滑，背部有一可穿绳系挂的小孔，猪在远古与人们生活关系密切，既代表财富，又显示勇猛，猪首被安在龙的身上，说明猪的形象逐渐抽象和神化。其不仅仅是一种饰物，而应是一种神器，一种红山先民所崇拜的代表其祖先神灵的图腾物，很有可能是代表某种等级和权力的祭礼器。 7.龙虎纹青铜尊 商代青铜器礼器，具有喇叭形口沿，宽折肩、深腹、圈足，体形较高大的盛酒器。龙虎尊的肩部饰以三条蜿蜒向前的龙，龙头突出肩外。腹部纹饰为一个虎头两个虎身，虎口之下有一人形，人头衔于虎口之中。虎身下方以扉棱为界，饰两夔龙相对组成的兽面。圈足上部有弦纹，并开有十字形镂孔。圈足平雕饕餮纹饰，饕餮纹也称兽面纹。这种纹样象征古代传说中一种贪食的凶兽饕餮的面形。铸造工序十分复杂，是用十八块母范经两次焊接而成的，塑之浑然一体，毫无痕迹。这充分说明远在三千多年前，我国的冶金、铸造技术水平已达空前的高度，其形制雕刻工艺在当前亦举世无双。此尊是商代青铜器中与四羊方尊齐名的珍品8.毛公鼎 大口圆腹，口沿上耸立着两只高大的耳朵，半球状深腹，腹下三只兽蹄形足敦实有力，整个造型浑厚而凝重，饰纹也十分简洁有力、古雅朴素，标志着西周晚期，青铜器已经从浓重的
018-741-设计史及设计概论
湖南师范大学硕士研究生入学考试自命题考试大纲 考试科目代码：[741] 考试科目名称：设计史及设计概论 一、考试形式与试卷结构 1)试卷成绩及考试时间 本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。 2)答题方式 答题方式为闭卷、笔试。 3)试卷内容结构 各部分内容所占分值为： 中国工艺美术史：约60分 工业设计史：约60分 设计概论：约30分 4)题型结构 名词解释题：6小题，每小题5分，共30分 简答题：5小题，每小题10分，共50分 论述题：3小题（选做2小题），每小题20分，共40分 分析题：2小题（选做1小题），每小题30分，共30分 二、考试内容与考试要求 中国工艺美术史 考试目标： 1、掌握中国工艺美术发展中风格演变的基本线索。 2、基本掌握中国工艺美术史的脉络，把握中国工艺美术发展相关的知识，包括每个朝代的基本风格倾向和演变，并了解相关的历史背景及其对工艺美术发展的影响。 考试内容： 一、原始社会时期 （一）工艺美术的起源 （二）原始时期的陶器 原始时期的制陶技术、著名陶文化遗址，陶的种类、器型与代表作。原始时期陶器造型图案风格的演变与生产环境的关联。 （三）原始时期的玉器 原始时期玉器的器型、种类及著名遗址。原始时期玉器的发展过程、社会功能及风格特征。 （四）原始时期的其他工艺品 二、先秦时期工艺美术 （一）夏、商、西周时期青铜文化 夏、商、西周时期青铜文化的形态与时代背景。夏、商、西周时期青铜文化的造型特征。 （二）夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具 夏、商、西周时期玉器、陶瓷及象牙器具的形态特征。 （三）春秋战国时期青铜器 春秋战国时期青铜器的种类、工艺及装饰形态。春秋战国时期青铜器的风格及时代。
薄松年《中国美术史教程》(课后习题 第3单元 秦汉时期美术)【圣才出品】
第3单元秦汉时期美术 （公元前221年至公元220年） 1．秦汉美术有哪些重要发展？结合时代背景加以简要论述。 答：（1）秦汉是中国统一的多民族封建国家建立与巩固时期，也是我们民族艺术风格的确立与发展时期。在春秋战国美术摆脱奴隶社会神秘气息并进行崭新创造的基础上，秦汉美术开创了新的局面。 （2）秦汉经济的发展给美术创作以雄厚的物质基础。在强大的国家机器驱动之下，无数劳动工匠创作出一大批划时代的美术作品，他们所取得的卓越艺术成就，又紧密地同秦汉时期大一统的政治伟业联系在一起，如秦始皇陵陪葬坑中的兵马俑揭示了秦代美术所达到的高度水平。 （3）秦汉统治者运用美术夸耀其富有和权势，绘画中对出行车骑、宴饮、百戏、庖厨及各种生产活动的描绘，墓室放置大量的侍从、劳作、乐舞俑，塑造下层人物形象的绘画和雕型作品大量涌现。 （4）由于当时的美术创作者大多是地位卑下的工匠，因此这些作品不仅反映了他们的聪明才智，也从中融入了他们的思想感情和审美情趣。不仅题材内容较前代扩大了，而且造型也生动具体，丰富感人。 （5）秦汉作为多民族的统一国家，其疆域广阔，对外交流活跃，边地各民族在美术上的创造为这个时代增添了光彩。随着佛教入传中国，东汉后期，佛教美术已见端倪，为美术的繁荣奠定了基础。
2．简要说明秦陵兵马俑出土地点、规模、创作主题思想、艺术成就及历史价值。 答：（1）秦陵兵马俑出土于今陕西省西安市临潼区秦始皇陵以东1.5公里处的兵马俑坑内。 （2）目前秦始皇陵区共发现共四个俑坑，总面积达25380平方米。兵马俑坑原为土木结构，最大的一号坑面宽九间，四周围绕回廊，前有五个门道，总面积约12600平方米。 （3）秦兵马俑是秦始皇陵的一部分，其阵容庞大，组织严整，巨大的规模和恢宏的气势，是秦王朝强盛国力的展现，是对秦始皇丰功伟业的赞颂。 （4）秦兵马俑形象多种多样，不仅真实地刻画了人物的外貌，精神气质也有成功的表现。将军俑头戴双卷尾长冠，穿战袍著铠甲，手按宝剑，面相刻画生动传神，脸盘饱满，剑眉隆鼻，双唇紧闭，神态威武刚毅；武官俑头戴单卷长冠，披铠甲，有的一手握武器，一手作指挥状，神态风度与将军俑类似；骑士俑戴圆形介帻，穿窄袖短袍，着齐腰铠甲，精神抖擞立于战马旁边；武士俑或戴帽，或挽髻，或披甲，或仅穿褐袍，或握弓执箭，身材魁梧，振奋昂扬，从外形可推想他们的不同年龄、性格和经历，不同人物、不同身份有着不同的装束打扮，少有雷同。战马昂首直立，竖耳，张口，双目圆睁，仿佛正待命出击，寓动于静，展现雄健的风貌。 （5）兵马俑高超的陶器工艺制作和雕塑写实水平，体现出了中国封建社会上升阶段生气蓬勃的时代精神，在中国雕塑发展的历史上具有典范的意义。 3．古文献资料中记载了汉代哪些重大绘画创作活动？其内容和目的是什么？ 答：（1）古代文献资料中记载了汉代重大的绘画创作活动有：汉文帝时曾于未央宫承明殿画壁画，表现皇帝乐于纳谏，听取臣子意见；汉武帝时曾于甘泉宫图绘降附汉朝的匈奴休屠太子金日磾之母的肖像，以褒扬她对金日磾的教悔之功；汉宣帝诏匈奴单于入朝，为表
中国工艺美术史教案
甘肃工业职业技术学院 教案 顺序号 1 授课班级工艺1031 授课日期2011年3月7日第一周星期一第7-8节授课方法讲授授课章节名称 第一章：原始社会的工艺美术 教学目的 为了能够让学生更多的了解原始时期的石器与陶器的发展了解原始文化。 教学 重点与难点重点：原始石器与陶器的发展史难点：石器和陶器的各种形式 更改、补充 删节内容 使用教具 课外作业预习下一章节《奴隶社会的工艺美术》 课后笔记 检查意见 签字
教学过程设计 一、本课内容讲授：(77分钟) 第一章原始社会的工艺美术 1.石器时代的发展，各种类型的代表作品及意义。 2．陶器时代的发展，各种类型的代表作品及意义。 3. 原始社会的其他工艺美术的发展。 二、课外作业： 预习下一章节《奴隶社会的工艺美术》，了解当时鼎的作用及意义。 三、课堂小结：(5分钟)
甘肃工业职业技术学院
教案 顺序号 2 授课班级工艺1031 授课日期2011年3月14日第二周星期一第7-8 节授课方法讲授授课章节名称第二章：奴隶社会的工艺美术 教学目的掌握青铜时代文化发展，青铜器的造型，纹饰风格的演变 教学 重点与难点重点：青铜器的各种作用及用途分类难点：青铜器的造型，纹饰风格的演变 更改、补充 删节内容补充鼎的发展 使用教具 课外作业总结青铜器纹饰风格的演变 课后笔记 检查意见 签字教学过程设计
一、本课内容讲授：(77分钟) 第二章奴隶社会的工艺美术 1.青铜时代与青铜器 （1）青铜器时代的开始 （2）青铜器的发展，各种类型的代表作品及意义 2.青铜器的造型，纹饰风格演变 （3）青铜器的造型各种类型的代表作品及意义 （4）青铜器的纹饰风格的演变及各种类型的代表作品及意义二、课外作业： 总结青铜器纹饰风格的演变。预习下节 四、课堂小结：(5分钟) 甘肃工业职业技术学院
中国美术史笔记+口诀
（三）魏晋南北朝绘画 时期特点： 顾恺之《女史箴图》《洛神赋图》《列女仁智图》 ----------- 陆探微：秀骨清像， 张僧繇：受佛教绘画的影响 顾得其神，陆得其骨，张得其肉 2、顾恺之的三件传世作品及主要内容、表现手法 《女史箴图》： 《洛神赋图》： （四）绘画理论 4、谢赫的六法论 一、气韵生动，二、骨法用笔，三、应物象形，四、随类赋彩，五、经营位置，六、传移模写。 第五章隋唐五代美术 （一）隋唐五代人物画 1、阎立本及其代表作品 唐初人物画最高水平的代表。代表作品有：历代帝王图、步辇图、职贡图等 2、吴道子的作品、风格特征、艺术成就 送子天王图、地域变相图、伏生授经、鬼伯图 用笔遒劲神速，白描，以宗教人物画成就最著 4、张萱、周昉的仕女画作品及画风 张萱：虢国夫人游春图， 周昉：簪花仕女图、纨扇仕女图 1. 6、南唐著名的代表性画家及其作品 周文矩：《宫中图卷》《重屏会棋图》等 （二）隋唐五代的山水画 1、隋展子虔的代表作品及其在山水画史上的意义 展子虔《游春图》，今存最早的一幅完整的三水画。 2、唐青绿山水画派画家李思训、李昭道及其作品 李思训及其子李昭道，父< 江帆楼阁图> 子<明皇幸蜀图><春山行旅圖> 4、王维的山水画及技法特点
5、五代北方山水画派代表人物荆浩、关仝及其作品、风格 荆浩：北方山水，《匡庐图》 关仝：师法荆浩传《山豀待渡图》及《关山行旅图》笔愈简而气愈壮，景 愈少而意愈长 6、五代南方山水画派代表人物董源、巨然及其作品、风格 董源：《潇湘图》《龙宿郊民图》《夏山图》等，擅长用披麻皴 巨然：董源弟子，其画轻岚淡墨、烟云流动。 （韩滉《五牛图》、 4、五代花鸟画“徐黄异体”指哪两种风格，各自有何特点 黄筌“黄家富贵”；首创没骨法（强调院体） 徐熙“徐家野逸”；线条为主色彩为辅 2. 范宽《溪山行旅图》，重山叠岭，雄奇壮伟，笔力坚实，山石作“雨点皴” 3. 顾闳中《韩熙载夜宴图》 4. 王希孟《千里江山图》 5. 3、南宋四大家的代表作品及风格特点 1. 李唐《万壑松风图》《清溪鱼隐图》大斧劈皴、水墨苍劲 2. 刘松年：《四景山水》斯文细腻 3. 马远《踏歌图》一角构图、人物情节与山水结合 4. 夏圭《山水十二景》善于半边取景 4、两宋其他的山水画家 许道宁、翟院深、王诜等，燕文贵，赵令穰，米芾父子，王希孟 萧照、马和之、江参等 5、元初赵孟頫的代表作品及画风 《鹊华秋色图》；倡古排宋、清雅朴素、书画结合。 6、赵孟頫倡导的“复古”的含义 提倡古意，力排南宋画风。 7、元四大家的代表作品、风格特征 1. 黄公望《富春山居图》水墨或浅绛设色，表现江浙风光 2. 吴镇《渔夫图》重用墨，多湿染。 3. 倪瓒《渔庄秋霁图》多瘦树平坡
薄松年《中国美术史教程》(课后习题详解 魏晋南北朝时期美术)【圣才出品】
4.2 课后习题及详解 1．魏晋南北朝的美术出现了哪些新面貌？其社会历史原因何在？ 答：（1）美术领域的新面貌 ①美术创作上题材范围扩大。汉代宣传道德规范的经史、孝子、列女和列士的内容仍占一定比重，反映生活特别是士族生活面貌的作品有所增加。以文学作品为题材的绘画创作也日趋活跃，山水、花鸟画有脱离人物画而成为独立画种的趋势。 ②绘画理论和绘画史性质的著作也开始出现。顾恺之《论画》、宗炳《画山水序》、谢赫《画品》等成为中国画论画史的奠基之作。 ③涌现出一批著名的画家。三国的曹不兴，西晋的卫协，东晋的顾恺之，南北朝的陆探微、张僧繇、杨子华、曹仲达等人成就卓著，后世垂范。 ④宗教美术出现极端繁荣的景象。在统治阶级提倡支持下，各地纷纷大规模地建造寺庙和开凿石窟。 ⑤江南和北方美术创作都非常活跃，各有特点，并在互动中得到发展。西域及北方地区的美术在中原传统艺术与外来美术交流中出现了地域性的特色。 （2）社会历史原因 ①政治上战乱频繁、政权纷争，社会矛盾异常激烈； ②经济上北方人民大批南迁，促进了东晋及南朝经济的繁荣； ③文化上民族大融合促进了中原与西域之间文化艺术的交流，以及崇尚自然，反对名教的社会风气扭转了社会的审美取向和艺术的创新。 2．南北朝有哪些具有重要影响的画家？分别对其进行简要介绍。
答：（1）南朝画家 南朝许多著名画家大都为皇帝所御用，或出身于名门士族，创作题材多限于佛道、贵族生活、时装美女之类。他们的创作注重构思及人物情态的刻画方面，较前代已有明显提高，有些作品还具有风俗画性质。南朝的代表性画家有陆探微、宗炳、谢赫等人。 ①陆探微的人物画 陆探微的画曾被谢赫评为“穷理尽性，事绝言象，包前孕后，古今独立”，是公元5世纪后半期最有影响的画家。擅画道释及古贤、贵族、名士肖像，也画类似风俗性和花鸟题材的作品。他画人物“秀骨清像”，反映了当时士族赏鉴人物的审美时尚。作画“笔迹劲利”，气势连贯，被称为“一笔画”，画风“精细润媚，新奇妙绝”，和顾恺之同被列为笔迹细密的密体。 ②宗炳 精于书画，又擅弹琴。信仰佛教，思想兼有儒、道各家的影响。好山水，将游历过的景物图写于壁上。在其所著《画山水序》中提出“畅神”之说，具体论述了如何在有限的画面上画出广阔的山水景物，其经验总结已接近西方透视学之原理。 ③谢赫 精于画肖像及丽服靓妆的时装妇女，但主要贡献则在绘画评论方面。谢赫所著的《画品》对魏晋以来27位画家进行评论，是一部较为系统完整的绘画品评专著。开创了史实与理论研究相结合的体例。谢赫重视绘画的教育感染作用；强调画家对生活深入观察和生动准确地表现对象；重视对人物精神状态特征的挖掘；并提出品评画家优劣的六个方面——六法，即：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋采，经营位置，传模移写。 （2）北朝画家 ①蒋少游
中国工艺美术史考试资料
填空题 1、原始陶瓷按照顺序出现的制陶方法有（）（）（）三种。 2、陶器的成形，是将胚料至于可旋转的（）上制作的。 3、马家窑彩陶的艺术特点（）（）（）。 4、黑陶工艺具有哪四个特点（）（）（）（）。 5、制作金器必经（）（）（）过程。文献《荀子强国篇》中说道（刑范正，金锡美，工冶巧，火齐得，剖刑而莫邪已）。 6、产玉的产地有（黄河下游）和（）。 7、自西周以后历届代王服饰具有宗教意义的十三种图案，称之为（）。 8、（）纹样是商代青铜器主要纹样。商代之后有形成一种（）纹与（）纹的对比。 9、汉代铜镜的四个特点（）（）（）（）。 10、春秋战国时期专著《考工记》中提出（）是工艺美术制造特点。 11、唐代（）窑址是专为皇室烧制，故其工艺“密而不宣。。。”称之为（）瓷。 12、唐代（唐三彩）是低温铅釉陶，釉色呈黄、绿、褐、等颜色。 13、汉代漆器的胎有哪几种（竹胎）（木胎）（）。 14、明代（）的（）书，是对明代手工业的科学总结。国外把其誉为中国十七世纪的百科全书。 15、明代成化时期的在青花釉基础上加彩。这种彩有（）（）两种。 16、清朝雍正期间，（）瓷器是最有成就的。色调柔和淡雅，。。。 17、宋代五大名官窑（官窑）（定窑）（哥窑）（汝窑）（钧窑）。 名词解释 1、司母戊鼎 2、青铜器中的簋。 3、《考工记》 4、长信宫灯 5、马踏飞燕 6、金银瓶托 7、流金8、螺殿9、缂丝 10、釉里红11、青花瓷12、景泰蓝 13、金缕玉衣14、唐三彩 简答题 简述唐代铜镜的艺术特点 简述原始玉器的发展（重点在红山文化）概况 简述宋代漆器的加工工艺和艺术特色 简述商代青铜器的造型和装饰特点。 论述题 明代陶瓷发展概况和景德镇窑各个时期的艺术风格 宋代瓷器发展概况和著名瓷窑的典型风格。