舞蹈形体教程1基本功训练

舞蹈形体教程1基本功训练

舞蹈是一门综合性强、技巧性高的艺术表现形式,具有独特的美感和魅力。要成为一

名出色的舞者,必须掌握舞蹈的基本功训练。

1.姿势训练

舞蹈中最基本的动作就是站立姿势,它的正确性直接影响后续动作的完成度。所以,

要求舞蹈者保证身体直立,脚平行分开与肩同宽,脚底紧贴地面,腹部收紧,背部挺直,

头部平直无歪斜。

2.肌肉训练

良好的肌肉控制能力是舞蹈表现的重要因素。舞蹈家要进行大量的肌肉训练,使肌肉

组织得到充分的锻炼,增强肌肉的弹性和韧性,从而更好地完成各种动作。

3.柔韧性训练

柔韧性是舞蹈表现的关键因素之一。训练应注重拉筋和其他柔韧性训练方法,如瑜伽、普拉提等,这些训练可以帮助舞者更好地完成高难度的动作。

4.平衡训练

在舞蹈过程中,舞者需要不断调整身体平衡,保持稳定的姿态。平衡训练是必不可少的,训练方式包括单脚站立、单脚跳跃、转身等。

5.节拍训练

音乐节拍对舞蹈的表现具有重要的作用,舞者需要在时刻把握舞蹈节奏,做到音乐与

动作的高度同步。节拍训练应包括节奏感觉的培养和节拍锻炼。

6.恢复训练

长时间的舞蹈训练容易导致身体疲劳和肌肉拉伤等问题。舞者需要进行适量的休息和

恢复训练,加强身体保健和康复药物治疗,确保健康的状态下完成演出任务。

在基本功训练的基础上,舞者还需要不断地提高舞蹈技巧和艺术表现能力,这需要舞

者付出大量的心血和时间。只有精益求精,才能成为一名优秀的舞者。

中国古典舞基本功训练教案

中国古典舞基本功训练教案 中国古典舞是中国的传统舞蹈形式之一,具有悠久的历史和丰富的内涵。在学习中国古典舞时,基本功的训练是非常重要的。基本功训练不仅能够帮助舞者打下坚实的基础,还可以提高舞者的舞姿、舞蹈技巧和艺术修养。下面是一份中国古典舞基本功训练教案。 一、热身准备(15分钟) 1.轻松地进行全身扭动,放松身体。 2.手臂多向上拉伸,预备进入动态训练状态。 3.简单的身体扭动和摇动,放松脊柱和骨骼。 4.腿部锻炼,包括踢腿和抬腿等动作,增加腿部的柔韧性和力量。 二、基本姿势训练(30分钟) 1.舞蹈姿势:站立姿势,双脚并拢,身体挺直。手臂自然下垂,掌心向内。 2.换脚训练:将重心移到左脚上,右脚外扬,曲线移至前方,再回到中央,重复以上动作。 3.手臂练习:向前展开双臂,从上到下,重复多次,增加手臂的活动范围。 4.腰部训练:双脚分开与肩同宽,身体向左弯曲,然后向右弯曲,重复多次,增加腰部的柔韧性。 三、基本步伐训练(30分钟)

1.踏步:以站立姿势开始,向前踏出一步,然后将脚收回到原位,再向后踏出一步,重复此动作。 2.慢步:踏步的基础上,缓慢地移动身体,注意舞姿的优雅和平稳。 3.走步:跨出一大步,将另一只脚再次向前移动,重复此步骤。 4.跳跃:以站立姿势开始,向上跳起并将膝盖抬起,然后平稳降落。 四、身体平衡和转移训练(30分钟) 1.单脚平衡:以站立姿势开始,将左脚抬起,并保持平衡。然后将重心移到右脚,保持平衡。 2.双脚平衡:以站立姿势开始,将左脚抬起,保持平衡。然后将右脚也抬起,保持平衡。 3.转移重心:以站立姿势开始,将重心移到左脚上,然后将重心转移到右脚上,重复此动作。 五、柔软度和灵活度训练(30分钟) 1.腿部伸展:坐在地板上,左腿伸向前方,右腿上抬并弯曲,保持几秒钟,然后换腿。 2.腰部扭动:坐在地板上,双脚并拢,然后将上身扭向左侧,保持几秒钟,再扭向右侧,重复此动作。 3.背部扭动:坐在地板上,双脚并拢,将上身向左侧扭动,然后向右侧扭动,重复此动作。 六、收场(10分钟) 1.轻松地进行全身放松和舒展。

形体舞蹈基本功训练

形体舞蹈基本功训练 是芭蕾舞基本功对人体各部位要求 芭蕾基本功训练是各类舞蹈训练的基础,通过基本功的学习可以训练学生身体各部分 肌肉的能力,改变学生原有的自然体态,解放肢体、获得必要的技术、技能和规范的动作 形态。芭蕾舞基本功对人体各部位要求介绍: (一) 对肩部的建议 肩部在训练中的状态十分重要,肩部的松弛、舒展会使舞蹈动作轻松、大方、潇洒。 训练中双肩要自然向下放松,双肩展开,不要耸肩或向前扣胸。 (二) 对胸部的建议 “挺胸抬头”是训练中对人体上身的基本要求,在训练中要自然挺胸、双肩平展,不 要向前抠胸,呼吸均匀、自然流畅。在训练中为了身体挺拔,虽然要求收腹提气,但不能 因此而使胸部“憋气”。 (三) 对背部的建议 前胸与后背是一体的,挺胸的同时就会使后背垂直。在训练中后背要垂直挺拔,有向 外扩展的感觉,脊椎骨向上拉长、延伸,后背肌向脊椎骨方向收拢,不要驼背。 (四) 对腹部的建议 “挺胸收腹”是芭蕾训练中人体的基本站立姿态,只有在此状态下,才能锻炼出优美 的形体与舞姿。训练中腹部向里收平,不要向外凸出也不要向里凹进去。 (五) 对腰部的建议 腰部是连接上下身的关键部位,对此部位的训练至关重要,弹跳与旋转等的练习均与 此密不可分。训练中腰部要挺立,不要塌腰,将腰部收紧向上提起和背部保持垂直的状态。 (六) 对臀部的建议 收紧臀大肌,在向上提起臀部的同时要向前推,和腰部、背部在一个平面上。 (七) 对胯部的建议 胯部的稳定在训练中起着十分重要的作用,无论是扶把还是中间做动作,无论是地面 动作还是空中或旋转动作,胯部都要在稳定的状态下来完成。身体不论向哪个方向站立或 运动,两胯都要向身体的正前方,尤其是在做动作的过程中,并且在动作的过程中两胯始 终要保持在同一水平线上。另外训练中胯部要向上提起。

舞蹈基本功训练教案1

舞蹈基本功训练教案1 舞蹈基本功训练教案 一、素质训练 素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。 素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。 舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。 软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。 l.压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带,也可以两人一组互相后拉肩胛带。 2.腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。 3.腿功是舞蹈中最重要的,舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中,把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度,还更加强了腿部肌肉的力量。 4.胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有 表现力。训练中,可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。 二、形体训练

形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。 扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。 腰在达到一定的程度下,必须柔韧地灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。 腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。 开,指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中,可以用蹲等练习。 绷,指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。 直,指在动作中,主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。 训练过程中,在没有特定动作需要下必须要求直,使腿更修长优美,增强了身体的表现力。 另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明,使学生易懂,从而增强动作的记忆力。 离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍,采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。 三、技巧训练

舞蹈基本功训练

一、素质训练 素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。 素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。 舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。 软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。 l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带,也可以两人一组互相后拉肩胛带。 2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。 3、腿功是舞蹈中最重要的,舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。通常采用“压,踢,耗,搬,撕”等方法来训练。把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度,还更加强了腿部肌肉的力量。耗,搬。撕则是利用自身的内力和外力来使腿部的软度进一步加强。 4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。 二、形体训练 形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。 扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。腰在达到一定的程度下,必须柔韧地灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。 腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。 开:指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中,可以用蹲等练习。 绷:指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。 直:指在动作中,主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中,在没有特定动作需要下必须要求直,使腿更修长优美,增强了身体的表现力。 另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明,使学生易懂,从而增强动作的记忆力。 离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍,采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。 三、技巧训练 学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一定的难度,是技巧性很强且富有表现力

舞蹈基本功训练教程

舞蹈基本功训练教程 舞蹈是一门需要高度技巧和艺术性的表演艺术。在舞蹈表演中,基本功是非常重要的一环。基本功的训练可以帮助舞者掌握正确的姿势和动作,提高舞蹈技巧和表现力。本文将介绍舞蹈基本功训练的方法和技巧。 一、身体柔韧性训练 身体柔韧性是舞蹈基本功的重要组成部分。舞者需要具备良好的柔韧性才能完成高难度的动作。以下是身体柔韧性训练的方法: 1.拉伸训练 拉伸训练是提高身体柔韧性的最基本方法。舞者可以通过各种拉伸动作来训练身体的柔韧性。常见的拉伸动作包括:腿部前屈、腿部侧屈、腿部后伸、腰部扭转等。拉伸训练需要注意的是,要保持动作的正确性,不要过度拉伸,以免造成伤害。 2.瑜伽训练 瑜伽是一种非常适合舞者进行身体柔韧性训练的运动。瑜伽可以帮助舞者放松身体,提高身体柔韧性。常见的瑜伽动作包括:下犬式、三角式、鸽子式等。 二、平衡力训练

平衡力是舞蹈基本功中非常重要的一环。舞者需要具备良好的平衡力才能完成各种高难度的动作。以下是平衡力训练的方法: 1.单脚站立 单脚站立是提高平衡力的最基本方法。舞者可以通过单脚站立来训练身体的平衡力。刚开始可以选择在平稳的地面上进行单脚站立,随着训练的深入,可以选择在不平稳的地面上进行单脚站立,如软垫、球体等。 2.平衡板训练 平衡板是一种非常适合舞者进行平衡力训练的器材。舞者可以通过平衡板来训练身体的平衡力。刚开始可以选择在平稳的平衡板上进行训练,随着训练的深入,可以选择在不平稳的平衡板上进行训练,如球形平衡板等。 三、力量训练 力量是舞蹈基本功中非常重要的一环。舞者需要具备良好的力量才能完成各种高难度的动作。以下是力量训练的方法: 1.重量训练 重量训练是提高力量的最基本方法。舞者可以通过举重、深蹲、卧推等重量训练来提高身体的力量。重量训练需要注意的是,要选择

舞蹈基本功训练教案

舞蹈基本功训练教案 一、素质训练 素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生,对舞蹈的接触情况不同,在理解与接受能力方面也不一样,身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异,缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。 素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。 舞蹈是用人的肢体语言表达的,要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件,应从“软”开始。 软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。 l、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带,也可以两人一组互相后拉肩胛带。 2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中,我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。 3、腿功是舞蹈中最重要的,舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中,把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度,还更加强了腿部肌肉的力量。 4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中,胯的作用也很大,可以扩大动作的空间范围,增大动作的幅度,使身体的下肢更具有表现力。训练中,可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。 二、形体训练 形体训练即塑造身体的形态姿势,使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性,使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈

语汇的基本条件,是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里,一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。 扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。 腰在达到一定的程度下,必须柔韧地灵活地运用。在把杆上,我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。 腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。在训练中,可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。 开:指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中,从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开,这样可以舒展人体的线条,使整条腿看上 去更修长更具有表现力。训练中,可以用蹲等练习。 绷:指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。 直:指在动作中,主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中,在没有特定动作需要下必须要求直,使腿更修长优美,增强了身体的表现 力。 另外,扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏,然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明,使学生易懂,从而增强动作的记忆力。 离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍,采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣,促进组合的完成。 三、技巧训练 学生在有一定的身体素质能力基础上,进行技巧训练。技巧有一

正确的舞蹈基本功训练方法

正确的舞蹈基本功训练方法 正确的舞蹈基本功训练方法压腿是热身拉筋,是畅快运动的推进器,也是避免受伤的防护罩。下面来给大家分享正确的舞蹈基本功训练方法,希望对大家有帮助!正确的舞蹈基本功训练方法 一压腿这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带,达到要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。伴奏带:选用节奏感比较强的音乐二压肩 这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。伴奏带:中速,节奏舒缓2/4三推脚背组合脚背的好坏因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。1-2拍单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面3-4拍脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型5-8拍换另一只脚,动作相同

双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作,在做推脚背时,双脚容易打开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。四把杆训练组合少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练,自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作 组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。基本的把杆动作组合:1 (双手/单手)扶把,一位脚擦地组合 2 (双手/单手)扶把,一位脚蹲组合 3 (双手/单手)扶把,一位脚划圈组合 4 五位脚,单手扶把小踢腿组合 5 五位脚,单手扶把移重心组合 6 (双手/单手)转腰组合这些组合,适宜于少年儿童的身体素质和接受能力,随着学生各方面的不断进步,在此基础上加大难度,变换花样,达到舞蹈训练的要求。五踢后退双手扶把杆小八字部站好,膝盖都要绷直,头抬起来平视前方。在踢后退的过程中,上半身保持不动,不要侧身回头,胯不能松,脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调,学生还是做不到位的情况下,可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆,把一条腿向后抬起来,纠正学生的姿态,然后再过度到踢后退。六劈腿跳是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前

舞蹈基本功教案

舞蹈基本功教案 【篇一:舞蹈基本功训练教案】 舞蹈基本功训练教案 教学对象:学员年龄均为15岁左右,基本上没有接触过专业的舞 蹈训练,软开度的问题尚 未解决。 教学内容:训练基本素质和技巧。 教学重点:开度与软度的练习,手位练习 教学目的:从整体上训练学生,克服身体的自然状态,获得正确的 直立感,发展舞蹈动协调 性、灵活性、节奏感,训练学生动作时所需的软度、力度、开度。 训练方式:第一小节基本素质训练,通过“压腿”,“踢腿”,使腿的 软度得到训练达到教学目 的。通过“下腰”使腰的柔韧性得到训练达到教学目的。通过“压脚背”使脚背得到 训练达到教学目的。第二小节芭蕾手位练习,通过教授芭蕾手位练习让学生的气质得以展现,是身体 的延伸性得到训练达到教学目的。 教具准备:录音机 教学过程: 一、师生问好 二、素质与基本功训练 1、压腿 师:压腿主要是训练腿的软度、柔韧性、和胯的开度,只有腿的软 度好, 动作才会轻盈,舞姿技巧才会丰富。而压腿也是一个持之以恒的练习, 我们只有不断地去磨它,不断的去拉它,我们才能达到一个训练的 目 的。 (1)前腿8个8拍,2个8拍耗腿; (2)旁腿8个8拍,2个8拍耗腿; (3)后腿8个8拍,2个8拍耗腿; 换个方向重复一遍。

要求:腿要直,脚背绷紧,上身直立,节奏准确。 2、踢腿 (1)前腿一个8拍; (2)旁腿一个8拍; (3)后腿一个8拍;换个方向重复一遍。 要求:腿要直,脚背绷紧,上身直立,节奏准确。 3、下腰 学生在把干前做准备,双手紧握把干, 下腰(1-4下腰,5-8起来)。 要求:腰顶住,双手夹紧,下腰时抬头。 4、压脚背 双手扶把,身体直立。 三、芭蕾手位练习 师:芭蕾手位的练习,可以拉伸我们的身体,让我们更有气质。无 论大家未 来从事的是哪一种行业,良好的气质,会让你看上去更加的自信与 美丽。音乐:《雪绒花》 1、芭蕾手位的正确姿势,八个手位的正确位置。 2、配乐练习。 要求:收腹挺胸抬头,面带微笑。 四、结束 短语:今天,我们进行了一些开度与软度的训练,并学习了一段芭 蕾手位组 合练习。可能许多同学还感到有些难度,但我相信,只要你肯练, 日积月累,你终会锻炼出良好的基本素质来!师生再见:1-4小节师 生面对面站好,5-8小节,上步、摊手,再见。 【篇二:中国古典舞基本功教学教案】 中国古典舞基本功 一.教学目标 通过系统的,有计划,有步骤的训练,使学生能够掌握中国古典舞 的风貌及理解其精髓,掌握和具有中国古典舞规范,扎实的基本技术,技巧的能力。通过把上擦地组合训练脚下的基本功及腿、胯的 外开,控制能力及其稳定性。对身体控制力的基本训练以及基本姿 态的掌握。让学生可以更好地在舞蹈表演中完成完美的动作和要求。从而使学生的专业素养总体符合社会对舞蹈人才的需求这一目标。

形体舞蹈基本训练方法

形体舞蹈基本训练方法 形体舞是一种综合性的形体训练舞蹈,具有收腰、健胸、美腿的作用,能让人在明快、优美的音韵中美化身心、陶冶情操。下面和店铺一起来看形体舞蹈基本训练方法,希望有所帮助! 形体舞蹈基本训练方法1 1.腿部力量和柔韧性的练习 (1)跪坐压脚背练习。 (2)直角坐于地毯上,勾、绷脚面练习,挺胸收腹。 (3)面对把杆双手扶把,提踵、落踵练习。 (4)直立体前屈双手抱膝练习,双膝伸直。 (5)直角坐于地毯上,向前压腿练习,双膝伸直。 (6)大分腿坐于地毯上,向前、向侧压腿练习,双膝伸直,上体尽量贴近地面。 (7)面对把杆站立向前压腿练习。保持挺胸收腹,立腰、立背形态,压腿时,腹部尽量贴近大腿。 (8)侧对把杆站立向侧、向后压腿练习。向后压腿时抬头。 (9)地面上仰卧向前踢腿练习。 (10)地面上侧卧向侧踢腿练习。 (11)地面上俯卧向后踢腿练习。 (12)双手直臂撑地,双膝跪地向后、向侧踢腿练习。 每个练习重复6~8次。 2.腰部力量和柔韧性的练习 (1)跪姿向后下胸腰练习,保持抬头挺胸形态。 (2)背飞:俯卧在地毯上,头和双腿伸直尽量向上抬起。 (3)双手放肩上坐在地毯上,向左向右扭腰练习。 (4)侧卧在地毯上,向前屈膝收腿、含胸,向后伸腿、展胸练习。 (5)双膝跪地双手撑地含胸、低头、弓背,挺胸、抬头、踏腰练习。 每个练习重复6~8次。 3.胸、腹部力量练习

(1)俯卧撑 (2)斜卧撑 (3)仰卧起坐 (4)两头起:双手上举仰卧平躺在地毯上,上体和双腿同时向上抬起。 (5)收腹剪腿:仰卧平躺,双腿略抬离地面,两腿上下交替练习。 (6)仰卧平躺在地上,模拟骑自行车练习。 4.肩部力量和柔韧性练习 (1)双臂摆动绕环练习。 (2)压肩韧带:面对肋木,两手臂伸直放在肋木上,上体前倾压肩。保持抬头、挺胸、踏腰的形态。 (3)背对肋木站立,双手体后握肋木,向前下拉肩练习。 (4)双手持木棍,手臂伸直向前、向后转肩练习。 舞蹈教学常用术语 1、基训 指以舞蹈演员或学员基本能力的训练。如发展身体各部分肌肉的能力,训练关节的柔软性,控制身体活动的能力、灵活性和稳定性以及跳,转,翻等各种技巧。 2、主力腿 指动作过程中,或者形成姿态时,支撑身体重心的一条腿,称主力腿。 3、动力腿 指与主力腿相对而言,非重心支撑的一腿为动力腿,可做各种屈伸,摆动等动作。 4、起泛儿 舞蹈俗语,指动作前的准备姿势,技巧前的准备动作,都称作“起泛儿”。 5、法儿 指舞蹈时是否得法,即动作是否符合规律,是否有韵味。 6、韵律

少儿舞蹈基本功的训练方法

少儿舞蹈基本功的训练方法 少儿舞蹈基本功的训练方法 现在很多家长都给自己的孩子报了舞蹈兴趣班。下面给大家介绍下少儿舞蹈基本功训练方法,接下来一起看看以下相关介绍吧! 1、勾绷脚练习: 勾脚:脚尖最大限度的勾起,脚跟往远蹬,脚与腿部形成勾曲式造型。 绷脚:脚腕伸展,脚背向上拱,脚尖向下压,与腿部形成一个流线形造型。 注意点:上半身是挺直的,不可含胸驼背。双臂用力伸直。 2、横竖叉练习: 横叉:两腿左右一字伸开,两手可辅助支撑;两腿的小后侧着地,压紧地面,两脚的脚跟着地,两脚尖向左右侧伸展或勾紧,胯充分打 开成一字形 竖叉:两腿前后分开成一直线,前腿的.脚后跟压紧地面,脚尖 勾紧上翘;后腿的脚背、膝盖压紧地面,脚尖指向正后方;髋关节摆 正与两腿垂直,臀部压紧地面。上体正直。 3、下腰练习: 双腿打开与肩同宽,跪立(站立),不可塌腰撅屁股,双臂贴紧耳朵向上举起,下腰时向外顶胯,眼随手动,(头、颈、肩、胸、腰, 依次向后弯曲,落地后,双臂撑直,腰部尽量往上顶。 注意点:腰腹部须收紧,不可太松懈。起初先练习跪下腰的动作要领,熟练后在跪下腰的基础上保持站立姿势练习站下腰,动作要

领与跪下腰相同。最后起身时注意要快速起身,在一拍的时间内恢复到跪立(站立)姿势。 4、压腿练习: 压前腿:两腿都要伸直;上体向前、向下压振时腰背要直。压振时幅度由小到大,直到胸部紧贴大腿。 压后腿:前腿弯曲,后腿伸直,两腿成型在一直线上,挺胸、展髋、腰后屈;后压振幅度逐渐加大。 侧压腿:上体保持直立,向侧下方压振;压振幅度逐渐运大,髋关节一直正对前方。 5、抱腿练习: 抱前腿:身体直立(后背、双腿、膝盖以及脚背绷直),双手抱住脚后跟,慢慢向上抬起,贴近耳侧,完成动作后,双腿以反方向绷直成一直线。 抱旁腿:在抱前腿的动作要领基础上,将一腿向后侧方抬起,绷直贴近耳侧。 抱后腿:身体俯卧,上半身抬起,双肘支撑垫面,一腿向上前方抬起,一手辅助握紧小腿,两腿绷直成90度。 注意点:最后的完成动作中,(后背、双腿、膝盖、脚背)均须绷直,不可耸肩驼背。

形体训练 第一章芭蕾手位脚位方位教案1

芭蕾中手位,脚位,方位的练习 1.通过学习,使学生基本掌握芭蕾中手位,脚位,方位的练习。 2.通过形体训练,培养学生正确的审美观念和良好的意志品质,帮助学生了解和掌握培养良好形态的基础知识和基本技能。 3.通过练习提高学生身体的灵活性,控制力和表现力,以优美的姿态和良好的气质从事职业技术工作。 掌握手位,脚位,方位的要领 两脚要开,腿部肌肉绷紧 CD机 芭蕾形体主要训练内容

准 备部分 开始部分一、班长整队,报告人数。 二、师生问好。 三、检查学生出勤情况。 四、宣布本学期教学内容、任务及考核内容、 方法、标准与要求。 五、宣布本次课教学内容、任务和要求。 六.准备活动热身练习 头部.肩部.胸部.腰部.腿部.脚部的柔韧性和 伸拉。 5 / 10 分 钟 10 / 20 分 钟 集合队形: ☺☺☺☺☺☺☺☺ ☺☺☺☺☺☺☺☺ ☻ 要求: 1、认真听讲,积极开动脑筋。 2、严格执行课堂常规。 3、积极参加练习,集中注意力。 4、上课必须穿运动服和舞蹈鞋。 队形: ╳╳╳╳╳╳ ╳╳╳╳╳╳ ▲ 练习方法: 1、教师明确练习要求。 2、配合音乐,教师领做。 要求: 1、态度认真,练习积极。 2、体会动作感觉及与音乐的配合。 3、跟上教师的动作。

课的部分教学内容 时 间 组织教法 基本部分 舞台方位(八个方位) 一切舞蹈动作必须在恰当的方向和 位置上才能准确地表现出来,因而舞蹈者 面向哪个方向,脚站在哪个位置,眼看哪 里,都有严格的要求。所以,舞蹈者对自 身的平面角度和方向应有一个明确的概 念。【八个方位——1—8点】是用以规 范舞蹈者面向,走向的专业术语:人的平 面方位:一般以舞蹈者自己身体的正前方 为标准,每向右转45°为一个方向,共分 八个方向即:场地正前为第一方位—“1 点”;右前、右旁、右后为第二、三、四 方位—“2、3、4点”;正后为第五方位—“5 点”;左后、左旁、左前为第六、七、八 方位—“6、7、8点” (如下图)。图中的白 色为面向,黑色为背向,为了记述方便称 作1点,2点……8点。 4 5 6 3 7 2 8 1 一.芭蕾手位;七个手位 第一步:手指的摆放 大拇指指尖放在中指的第二道线上。食指高于 中指一点点,无名指高于中指一点点,小指高于无 名指一点点。 40 / 50 分 钟 队形:1、 ╳╳╳╳╳╳ ╳╳╳╳╳╳ 2、▲ ╳╳╳╳╳╳ ╳╳╳╳╳╳ ▲ 练习方法: 1、教师明确练习要求。 2、集体回忆动作。 3、教师领做,配乐练习,2-3次。 4、教师及时提示动作要求。 教学重点: 掌握手位,脚位,方位,踢腿,压腿的 基本练习。 要求: 1、态度认真,练习积极。 2、体会动作感觉及与音乐的配合。 3、保持正确的身体姿态。 队形1: ╳╳╳╳╳╳ ╳╳╳╳╳╳ ▲ 队形2: ╳╳╳╳╳╳ ╳ ╳ ▲ ╳ 教法: 1、学习每一基本动作。 ●示范、讲解。 ●学生模仿。 ●教师领做,配乐练习,2-3次。 ●分两组,配乐练习,2次。 2、基本动作加入变化学习,配乐练习,3-4 次。 ●领做—提示—独立完成。

最新形体舞基本动作教学

最新形体舞基本动作教学 最新形体舞基本动作教学 后下腰 动作步骤:右手扶把杆,左臂向前打开,上举过头。向后下腰,尽量将双肩放平,后背部收紧。 锻炼部位:背部肌肉,起到伸展、开肩、挺胸、阔背的作用。建议有拢胸不良习惯者多多练习。 动作误区:脖颈没有挺直,背部松懈,脊椎没有用力。 压腿 动作步骤:右手扶把,右腿放在把杆上,膝盖绷直,后背挺直向下压,注意身体一定要放正。 锻炼部位:抻拉腿部韧带,使腿型更加修长。 动作误区:膝盖弯曲,脚面没有绷直,背部弯曲。 下蹲 动作步骤:右手扶把,左手向身体斜下方伸展,双脚脚跟并拢,脚尖打开呈一字线。下蹲,双膝向脚尖方向打开,臀部向前顶。 锻炼部位:抻拉大腿内侧肌肉。 动作误区:下蹲时膝盖向前弯曲,这样对膝关节有害。 前点地舞姿 动作步骤:站立,右脚前伸出,脚尖点地。右手向身体右侧打开,左手向体前伸出,呈半圆型。注意收腹、挺胸,眼睛看斜下方。

锻炼部位:收腹,使修长的腿型、挺拔的背部展现出来,有助于养成优美体态。 动作误区:膝盖弯曲,驼背,腹部过于松弛。 吸腿拧腰 动作步骤:坐在地上双腿伸直,左腿弯曲,左脚紧贴右腿小腿肚。后背挺直,向左后方拧腰。 锻炼部位:消除腰部赘肉,有助于保持正确的上身体态,训练出有腰有型的漂亮身姿。 动作误区:背部松懈,右腿弯曲。 一:起源: 形体训练起源于芭蕾、舞蹈、体操的基本功训练。 二:定义: 形体训练是一个外来语,还未见到权威的定义。比较典型的意见有两种,即狭义和广义。 狭义的形体训练把它定义为形体美训练。 广义的形体训练认为,只要是有形体动作的训练就可以叫做形体训练,这样各式各样的动作都可以称为形体训练,甚至某些服务行 业的程式化动作,比如迎宾、端菜、送菜、礼仪姿势等,也被称为 形体训练。 我们认为用形体美训练作为来定义形体训练比较确切,这也符合大多数形体训练者意愿。她们花费大量的时间、金钱和体力进行训练,绝不仅仅是为了活动一下身体,娱乐和游戏更在其次。对自身 体态美的塑造才是最终目的,具有强烈的目的性。 三:作用 神经功能

舞蹈形体训练基本动作

舞蹈形体训练基本动作 以舞蹈形体训练基本动作为标题,本文将介绍舞蹈形体训练的基本动作,帮助读者了解舞蹈训练的基本要点和技巧。 一、站姿 站姿是舞蹈形体训练的基础动作,也是舞蹈动作的起点。正确的站姿应该是身体挺直,双脚并拢,脚尖微微外扣,脚跟紧贴地面。手臂自然下垂,肩膀放松,脖子和脊椎保持一条直线。站姿的正确与否直接影响后续动作的完成和舞蹈表现力的发挥。 二、步伐 步伐是舞蹈形体训练中的重要内容。步伐包括行走、奔跑、跳跃等动作。在行走时,要注意身体的平衡和姿势的稳定。在奔跑时,要保持身体的协调和灵活性,保持节奏感。跳跃是舞蹈中常见的动作,要注意跳起时的力度和姿态,以及着地时的平衡和稳定。 三、转身 转身是舞蹈形体训练中的重要技巧之一。转身要求舞者在舞台上迅速而流畅地改变方向。常见的转身动作有转体、转头、转腰等。在转身时,要注意身体的平衡和协调,保持动作的连贯和流畅。 四、扩展

扩展是舞蹈形体训练中的重要动作之一,可以增加舞者的柔韧性和舞蹈表现力。常见的扩展动作有伸展、弯曲、侧身等。在扩展时,要注意身体的舒展和拉伸,保持动作的流畅和协调。 五、转身 转身是舞蹈形体训练中的重要技巧之一。转身要求舞者在舞台上迅速而流畅地改变方向。常见的转身动作有转体、转头、转腰等。在转身时,要注意身体的平衡和协调,保持动作的连贯和流畅。 六、舞步 舞步是舞蹈形体训练中不可或缺的一部分。舞步包括各种舞蹈动作和舞蹈技巧。常见的舞步有跳、转、扭、撑等。在进行舞步训练时,要注意身体的协调和灵活性,保持舞蹈动作的美感和表现力。 七、舞蹈姿势 舞蹈姿势是舞蹈形体训练中的重要内容,也是舞蹈表演中的重要要素。舞蹈姿势包括站立姿势、坐姿姿势、躺姿姿势等。在进行舞蹈姿势训练时,要注意身体的协调和舞蹈动作的美感,保持姿势的稳定和舒适。 八、舞蹈表情 舞蹈表情是舞蹈形体训练中的重要内容,也是舞蹈表演中的重要要

芭蕾舞形体基本功(汇总)

芭蕾舞形体根本功 压腿这是舞蹈根底训练中最为根本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。下面是我整理的一些关于的资料,供你参考。 一、 初学者的肩最好自己开,因为身体还没记住你的训练幅度和所需承受的压力!你就在把干或者上上开肩:双脚与肩同宽自然站立,上身立直,双手上举过头顶,慢慢趴下去,双手搭到把干上,胳膊和腿都要伸直,一下一下往下压,要往你的斜下方用力。注意要塌腰撅屁股,这样才能充分拉伸。 之后可以进把干里面,胸腰局部靠在把干上,向后弯腰,然后甩腰,一下一下,逐渐加力。练的过程中会发出嘣嘣的声音,不要怕,那是把胸腰和脚背的关节拉开了。 空腰,躺在一个圆形的器具上面没有圆形器具用枕头代替,就这样待着,时间一长就把腰部环节都拉开了,然后反复做几次期间起来的时候要注意抱头下蹲,回腰,让腰收放得当 腰部力量练习:1.快速下腰:双脚自然分开,与肩同宽,下腰,摸地就起,反复练习,效果明显!2.腹背肌:仰卧起坐,十个一组,一次五组。背肌的练习是趴在地上,手脚同时抬起,越高越好,保持三分钟,反复三次! 二、芭蕾舞根本功全蹲练习

芭蕾舞全蹲grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力,训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性,促进整个…… grand plie全蹲: 芭蕾舞全蹲grand plie的训练目的与意义:grand plie 和demi plie 有同样的训练目的与意义,另外它是demi plie 的延续和开展。 芭蕾舞全蹲grand plie 主要训练腿部肌肉的能力和后背的控制能力,训练跟腱、膝关节、髋关节等部位的柔韧性和灵活性,促进整个身体平衡与各部位能力的增长。 芭蕾舞全蹲grand plie 的要求:同做demi plie 的要求,另外在双腿蹲至最深处时,脚跟不要主动推起。 三、芭蕾舞根本功划圈练习 芭蕾舞划圈rond de jambe a terre 的训练目的与意义:主要训练髋关节的开度,松弛和稳定性,锻炼腿和脚部的外开,通过脚尖在地面最大限度地划圈训练,使脚趾、脚弓、脚掌、脚背、脚腕的柔韧性和能力得到锻炼,为腿在地面与空中大幅度的画圈动作做好方法和能力上的准备,同时还能够增强腰背肌的控制能力。 芭蕾舞划圈rond de jambe a terre的要求:两跨平行,主力跨向上提起不要晃动,动作过程中脚尖向外划至所能到达的最远点,绷直腿并保持外开,脚尖不要离开地面,脚尖之前、后四位时不能超越主力脚脚跟最外侧的界限,动力脚经一位时脚尖翻开,脚跟紧贴地面。 rond de jambe en i air 空中划圈 .

常用舞蹈基本功训练

常用舞蹈基本功训练 常用舞蹈基本功训练 对于初学者而言,基础的舞蹈练习是必不可少的,而这些练习中也有练习技巧、练习方法等!以下是常用舞蹈基本功训练及技巧,基础舞蹈练习方法。想了解更多关于舞蹈训练技巧的请看下文,,店铺已经整理了一些相关资料给大家参考,觉得有用的话就快快收藏吧。 第一节:基础动作的.练习 1、头部练习:向前低头,向后仰头,向左右歪头,绕头练习。注意立腰,两肩下垂,脚尖绷直。 2、肩部练习:双手扶肩,双肩通过向前,向下,向后,向上绕肩。注意脖子往上立,挑腰。 3、胸部练习:上身向前含胸低头,阔胸双肩向后夹起,仰头。注意两肩后夹,两腿夹紧绷直。 4、腰部练习:注意呼吸,腰一定要正。(前腰、胸腰、旁腰、涮腰) 5、含胸屈腿:上身含胸的同时,双腿吸起。注意含胸时,不要松散。 6、压胯练习:双手扶膝,双腿吸起来,并拢双腿膝盖向旁打开,向旁压。注意膝盖用力下压,腰立直。 7、勾绷脚练习:脚上向上勾起,脚跟用力向前蹬。注意腿直、立腰、脖子往上长。 8、绕脚练习:脚经过勾脚,向外打开绷脚,然后绷脚,打开,绷脚,再绷脚。注意腿直、立腰、脖子向上长。 9、振臂练习:双臂上举的同时向后振,然后放下双臂下垂。注意立腰、收腹。 10、下前腰(体前屈):上身前弯曲和腿平行,双手扶地,然后起身。注意腿要直,腰部放松。 11、双屈膝:双腿全蹲的同时,双手扶膝,起身。注意注意腿要直,腰部要放松。

12、腰的软度练习:腰要放松、注意韵律。(前腰、旁腰、后腰、涮腰) 13、胯部的练习:左、右胯向上方提起,落下,双胯向前顶,左右摆胯,注意不要坐胯。 14、膝部的练习:双膝弯曲半蹲,起身。注意腰立直,膝盖打开。 15、脚腕练习:脚尖向里转成正步,再打开成小八步,半脚尖立起落下。注意立腰,腿紧夹。 16、手腕练习:绕手。注意收腹手臂要直。提压腕。(绕手、提压腕) 17、仰卧、举腿、压胯:双腿向上抬起到九十度,位置向旁打开。注意腿要直,胯要正。 18、地面踢腿:注意爆发力,腰要直。(仰卧踢前腿、仰卧踢旁腿、仰卧踢后腿、仰卧跪倒踢)。 19、地面搬腿:注意两腿要直,身体要正。(仰卧搬前腿、仰卧搬旁腿、仰卧搬后腿)。 20、腰的地面练习:注意:腰一定要放松,(胸腰、双腿跪下腰,控腰)。 21、仰卧起坐:上身向前起身,然后再仰卧。注意:腿直,上身用力起。 22、背肌练习:上身和双腿同时向上抬起,注意手臂要直、腿要直。 第二节:脚部动作的部分练习 舞台的8个方向示意图 脚的三种形态: 勾脚:脚尖向上,脚跟朝下用力向外蹬。 绷脚:脚尖用力向下绷。 拐脚:脚腕向外拐,向外顶。 脚的基本位置 正步:两脚跟脚尖靠拢,重心在双脚上。 一:小八字步、大八字步、丁字步、踏步、点步。

舞蹈基本功 集训 技巧训练教案

舞蹈基本功基训技巧训练教案 教学目的、任务: 1.通过一年学习,应掌握较广泛的舞蹈知识并兼备音乐与舞蹈的艺术表现力。2.通过严格训练,使学生具有较规范、扎实的基本功及技术技巧。 3.能够准确地讲解示范并具有答疑纠错的能力和因材施教组织实施教材的正确方法。 第二章学习内容 地面训练 一、上肢训练: 1.头部:前、后、左、右倾头、头颈的转动。 2.肩部:压肩、环动、松肩、含胸、展胸、仰胸。 3.腰部:弯腰、疗腰、涮腰。 二、下肢训练: 1.脚踝部、勾脚、绷、拒脚、向内旋、向外族 2.腿膝部:吸伸、环动、踢、搬、控腿 3.胯部:横叉、竖叉、 三、训练要求: 主要解决柔韧性、软开度及身体各部分的灵活性。解放身体、提高身体素质,同时为把杆和中间的训练做好最重要的准备。 扶把训练:(一年) 1.一、二、五位半蹲、全蹲、带半脚尖、压脚跟 2.踏步蹲与胸腰及前旁、压腰、组合 3.小涮腰、横拧组合 4.各民族舞姿组合:大掖步、卧点、扑步 5.丰富节奏。加强节奏变化 二、擦地: 一位擦地: 规格与要求: (1)不准脍脚且膝盖要伸直 (2)胯打开且小屁股往里包收紧 (3)肩膀放松沉下来且微微打开 组合: 右腿:1234擦出去,5678收回来前边四个八拍 1234擦出去,5678收回来旁边四个八拍 1234擦出去,5678收回来后边四个八拍 左腿和右腿是一样的

1.一、五位、前旁后擦地 2.带勾、绷脚、及与半蹲组合3.前后摆动并环动 4.与争位、转头、压脚组合 5.与五位并立转组合 6.丰富、加强节奏变化 三、小踢腿: l.一、五位前、旁、后、小踢25度2.带点地小踢腿 3.前后摆动、单腿变身 4.节奏处理、加强准度 四、单腿蹲: 1.前、旁、后、带勾脚 2.单腿带端掖腿 3.带迈移、前旁后、摆动加半蹲4.与单腿变身组合 五、腰: 1.前后胸腰、前后、大腰 2.疗腰、大技步、卧点 3.双跪后腰、单腿后腰 4.大涮腰探海辗转 5.风火轮 六、控制 1.前、旁、后吸伸腿、半、全环动2.立身射燕、大射燕、探海 3.搬前、旁、后腿 七、大踢腿: 1.前穷、后大踢腿 2.前腿接后腿、后腿接前腿 3.旁腿接拔腿 4.踢腿接摆腿、接探海 5.旁腿接立身射燕 6.踢紫金冠 7.片蹁、盖腿 中间训练 一、腰: 1.单跪下腰、单腿后腰 2.慢、快涮腰 3.卧云 4.风火轮 二、大踢腿: 1.原地、踢前、旁、尼腿、进行式2.紫金冠 3.中速行踢前、旁腿

舞蹈基本功教学

舞蹈基本功教学课件 舞蹈教学计划:舞蹈学期教学计划:最新中职舞蹈教学总结:中班舞蹈教学计划:学校舞蹈教学计划: 舞蹈基本功教学课件一、压腿 这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于翻开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外翻开绷直,并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。个别学生韧带太紧,在压腿的过程中不要苛求一定要压下去,保持正确的姿态,日积月累就可以拉长韧带, 到达要求。特别注意的是胯部要端正。压旁腿和后腿、的时候学生最容易出胯和斜胯,需要及时矫正。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆, 另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注意肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。 伴奏带:选用节奏感比拟强的音乐二、压肩 这是翻开肩部韧带的练习。压肩时.,双手臂伸直放在把杆上。两腿中间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。 伴奏带:中速,节奏舒缓2/4 三、推脚背组合 脚背的好坏因人而异,大局部取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要活动开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。

1-2拍、单脚脚后跟抬起,五个脚趾紧扒地面 3-4拍、脚尖绷直,向墙内推,使整个脚背绷成月牙型 5-8拍、换另一只脚,动作相同 双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中,注意力不集中,易低头去看自己和他人的动作、,在做推脚背时,双脚容易翻开,脚背推不起来,需要时刻提醒和规范动作。 四、把杆训练组合 少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时,不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过假设干年业余训练,自身条件可以到达专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动,喜爱好玩有趣的动作,这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时,注意结构简单易学,学生有能力做到。好玩好学,自然就会激发学生的学习兴趣,加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许,学生接受的就快。 基本的把杆动作组合: 1、(双手/单手)扶把,一位脚擦地组合 2、(双手/单手)扶把,一位脚蹲组合 3、(双手/单手)扶把,一位脚划圈组合 4、五位脚,单手扶把、小踢腿组合 5、五位脚,单手扶把、移重心组合 6、(双手/单手)转腰组合

儿童舞蹈基本功训练方法 (1)

儿童舞蹈基本功训练方法 幼儿舞蹈基本功教学一,是指对幼儿形体、姿态、腰腿的软度、力度、控制及跳转、基本舞姿等的最基础的训练。 压腿训练: 1幼儿45。斜角面对把杆,双脚“五位站立”。一手扶把杆,一手自然下垂,挺胸、收腹,准备两小节。 2重心移至主力腿,动力腿旁吸后向前伸直抬至把杆之上,向前压腿三次,下脑腰一次。一手扶把杆,一手三位举起。 3直立腿旁转90度,做压旁腿三次,下侧腰一次。 4直立腿再旁转成后腿,一手扶把杆,一手三位,向后压腿三次,直立一次,然后腿落地还原,成准备姿势,换脚重复以上动作。压腿训练可采用的音乐,如:音乐《金色的童年》 大踢腿训练 动作要领如下: 1一手扶把杆,一手七位,双脚小八字站立。 2以大腿的力量急速向上踢起,上身保持平稳,脚背要绷直,膝盖要绷紧,腿踢得越高越好。向前、向后踢时要对准动力腿的肩,向侧踢时要对准耳根。 3踢起和落回时,要经过擦地,落回时要求具有控制力,轻轻落地。 4易出现的错误:踢腿时上体容易晃动,膝盖容易弯曲。纠正方法:收腹、立腰、后背紧张,两腿要外开。 大踢腿训练时可采用助音乐,如:音乐《海鸥》(宋军曲,谢君丽配伴奏)。 弹腿训练 动作要领: 1弹腿有小弹腿和大弹腿之分,弹腿是膝关节急速有力地伸直,主要训练关节灵活和大腿前面肌肉群的收缩力量和速度。

2弹因时身体要保持正直,一腿支撑,另一腿屈膝,大腿不动,小腿迅速弹出伸直,伸直不动,还原时收回屈膝部位。 3弹腿的动作由慢到快,由小到大,先做小弹腿练习,然后再做大弹腿练习,动作要求干脆利落有力。 弹腿训练时可采用的音乐,如:音乐《小竹桥》(石刚、罗浩、素夫曲,谢君丽配伴奏)。 控腿训练 1控腿训练可由屈膝上提的吸腿、后伸腿、举腿、踢腿、绕腿来连接,它主要的目的是训练腿部肌肉酌控制能力。 2控腿时上体要正直、收腹、立腰、收臀,支撑腿膝盖不要弯曲、骨盆要正,在身体正直的情况下把腿举高。 3切忌向前控腿时,为追求举腿高度而伸胯.身体往后仰,向后举腿时,塌腰或上体和骨盆向举腿方向转动。 4控腿训练要循序渐进,先做双手扶把的控腿练习,然后做单手把杆或离开把杆的控腿练习,控腿时间逐渐加长,举腿高度逐渐升高。 控腿训练时可采用的音乐,如:音乐《让我们荡起双桨》(刘炽曲,孙希康配伴奏)。 下腰训练 动作要领如下: 1训练腰部的肌肉控制能力和柔韧性,下腰时,腰部要放松,向前下腰时,胸部主动下压,起立时,后背用力抬起。向后下腰时,重心在支撑腿上,绷腿、顶髋、提腰,上体向后下压,起立时,腹肌用力,后背向上顶,胸部向上挺起,髋部不能向前挺。 2下腰时易出现屈膝、腆肚子、起立时低头、向前下腰时驼背等毛病,因此,幼儿做下腰练习时,先由教员扶着练习,教员一手扶幼儿膝盖处,另一手顶住幼儿的髋,帮助他提腰,使幼儿逐渐体会正确要领。

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