比较文学通论笔记(孟昭毅版)
比较文学》复习笔记（仅供参考）
第一章：比较文学的名与实：“比较文学”作为专用术语，并具有了现代的文学研究意义上的内涵，是1827年法国著名批评家魏尔曼在巴黎大学讲学时开始使用的。英文中的“比较文学一词是英国著名文学教授波斯奈特在《比较文学》一书中给予确定并使用的。荷兰唯物主义哲学家斯宾诺莎的名言：任何规定都同时是否定一样，比较文学不可能因为定义的束缚而停止发展。
第一节：比较文学ABC
第二节：定义的多重建构
法国学者率先提出过比较文学的定义，法国法。基亚提出“比较文学并非比较。比较文学实际只是一种被误称了的科学方法，正确的定义是：国际文学关系史。”
卡雷大力倡导研究文学间的“事实联系”，他指出：比较文学是文学史的一支，它研究不同国家和民族的作品之间的关联，它格外注重被研究对象之间的事实联系。
梵。第根总结说：真正的比较文学的特质是把尽可能多的来源不同的事实采纳在一起，以便充分地把每一个事实加以解释，是扩大认识的基础，以便找到尽可能多的种种结果的原因。起点，放送者：作家、著作、思想；到达点，接受者；经过的媒介者：传递者。
美国：
亨利。雷马克：比较文学是一国文学与另一国或多国文学的比较，是文学与人类其他表现领域的比较。持有这种观点的学者称为“美国学派”。
奥尔德里奇：比较文学是从超越一国民族文学的角度或者从与其他一门或几门知识学科的相互关联中，对文学现象进行研究。
俄苏：比较文学被称为历史——比较文艺学，代表维谢洛夫斯基。
日尔蒙斯基：历史——比较文艺学是文学史的一个分支，它研究国际联系和国际关系，研究世界各国文艺现象的相同点和不同点。
中国：杨周翰：主张对文学的主题、文学类型、文学潮流、批评和审美标准或诗学进行比较研究，研究相互影响；把文学与其他文艺领域进行比较，研究其关系；在相互比较中发现一些文学发展的共同规律。钱钟书、季羡林、现任比较文学学会会长乐黛云。当前中国学者较为认同的另一种定义为：比较文学是一种跨语言、跨文化、跨学科的文学研究
第三节：学科的一般性质
与比较文学相关的概念主要有民族文学、国别文学、总体文学、世界文学。
民族文学指的是在多国家中，那些保持着自己独特的民族文化传统与民族语言文字的民族，它们遵循共同的美学标准，所保留下来的具有本民族特质的书面与口头文学。
国别文学又称为国家文学，是按照国家这个政治概念和地域人为划分成的文学。
总体文学是指为了找出具有普遍性规律，对所有的文学现象所进行的全面、综合性的研究。
比较文学存在可比性、开放性、宏观性、理论性等一般特点。
第四节：发展中的特性
比较文学在发展中又形成了边缘性、跨界性、包容性的特点。
边缘性：1 、文学研究正在向前发展，比较文学是一门新兴的学科。2 、在边缘交叉学科蓬勃发展的今天，比较文学之所以在学术界显得格外活跃，是因为它的研究范围的边缘呈模糊状态，具有某
种不稳定性。3 、当前文学研究的以欧洲为中心状态虽然扩大到以西方为中心的学术范围，但都在崛起的东方挑战之下，表现出多元化倾向。
跨界性：1 、比较文学由于定义不断被刷新，跨语言、跨文化、跨学科的研究倾向日渐明朗。2 、比较文学是一种跨越语言界限的文学研究。3 、比较文学也是一种跨越文化界限的文学研究。4 、比较文学还是一种跨学科界限的文学研究。
包容性：既然形成了边缘性和跨界性，那么其包容性也就应运而生了。
第五节：文学研究中的意义
研究比较文学的意义。
一、为文学研究开疆拓土
1 、比较文学为文学研究开拓了领域，开辟了新的探索途径。滥于文学史的研究，文学研究沟通了国别文学之间的缝隙，这种跨越民族语言障碍的文学研究，是传统文学研究未曾涉猎过的新的独立领域。
2 、比较文学的开展，使其他相关学科的研究，出现了另辟蹊径的崭新局面。
二、促进国际间的文化交流
比较文学是在各民族文学相互渗透、各国之间文化交流日益频繁的基础上发展起来的，它将继续在这种交流中得到巩固，并将反过来促进这种交流过程的发展。
三、加深对文学本质的认识
比较文学可以更准确、更科学、更全面地认识文学本质及其规律。
第二章：比较文学与可比性
第一节：比较方法的思维特点
一、比较法的客观性
比较法是科学方法中的一个基本组成部分，它是对照各个研究对象，以便揭示其共同点和差异点的一种逻辑方法。人的认识分为感性和理性的两个阶段。借助于比较方法，可以初步整理文学的事实材料，其作用首先在于辨认文学事实，其次是通过比较法来给文学事实定性定量，最后在比较的基础上给文学事实分类。局限性：只是将所比较对象的一个方面或几个方面来相比，而暂时有条件地撇开了其他方面。
二、文学现象的可比性
首先，世界万物皆有可比性。两位异域作家、作品之间，往往存在着多方面的逻辑联系，即是说可以找到“第三者”将它们联系起来。无条件性和绝对性；条件性和相对性。要正确的比较，不仅要弄清可比性原则，还要进一步了解运用比较法所遵循的逻辑规则。
（！）运用比较法研究文学，在比较文学中形成独特的可比性，就是要不断地发掘文学现象中的异中之同和同中之异，从而不断加深对中外文学间相互关系的认识，比较法才脱离了普遍意义而取得
了进入比较文学领域大门的权利。
第二节：异质同构的心理
（2 ）主要是因为这门学科的基础，文学事物的可比性问题，实际是历史的必然产物，并早已有丰富坚实的实践为理论依托。“可比性”是回答比较文学从何来，是什么，去何方的最佳答案。
一、人的一致性形成文学可比性
从文学表现出的丰富内容来分析，有许多共同的东西是人类所关心的，是“人同此心，心同此理”的。同一性是可比性的重要前提。
二、文学实践到理论认知具有可比性
从文学形式和文学发展趋势的视角来观察、分析并进行中外文学研究，也可以发现不少具有共性的规律。文学形式主要包括体裁、韵律和表现手法等。文体的发展趋势也呈现出更多的相同规律。
三、自我求证的文学昭然可比
人类探求人生意义的意识，古今中外是相通的，只是不同历史条件下的表现不尽相同而已。文学家通过作品所表现出来的求索精神是其中最令人瞩目的。虽然包容在世界文化中的东西方文学，在各自发展史上所表现出来的“自我求证”与探索的底蕴有着表面上的不同，但是其精髓却是相似的，它渗透在对自己的某种特殊关心的深层意识里。
第三节：比较文学的可比性
一、“徒劳”的主题
吴刚伐桂、希腊神话西叙福斯推着石头上山，而后石头掉下来。表现了初民时期的人类，在与自然进行斗争时，努力抗争，但又无可奈何的心理。
川端康成在《雪国》里，虽然描写了生活在社会底层的艺妓的遭遇，但是他主要还是试图以艺术形象说明，人在生活中所作的一切牺牲、所进行的一切追求都是徒劳的，流露出面对他所不想了解的世界，而产生的一种虚无思想与悲观情绪。
古代神话传说流传至今对人生徒劳的感叹，加缪从中汲取了力量，陈染表现出无奈，川端对现实丧失信心。“徒劳”成了他们表达自己对现实世界态度的试金石，这是由于他们不同的创作个性和相异的心理感受决定的。
二、“变形”作品的反思
主要与作者的创作心理和民族文化积淀有密切的关系。在古代的作品中，人被描绘成能变成某种动物，实际上是人类发展到文明阶段以后，一种返祖心理的反映。
《奥德修纪》、奥维德在长诗《变形记》中，把古希腊罗马的神话传说和一些历史人物编织在一起，颇具想象力。一百年后，阿普列尤斯的《变形记》、《一千零一夜》。在中国被描述得最为详尽而且绘声绘色的，莫过于唐代孙頠的《幻异志》中“板桥三娘子”的故事。
中外这类变形故事表明，人类有一种返祖心理长期潜存在深层意识中。到了现代也不乏其例，中外文学家在这类变形故事中寄托了现代人的思想意识，表达了他们对生存环境的一种困惑与恐惧。卡夫卡的小说《变形记》，这种变形的思想基础与古代已截然不同，是建立在人对现代社会的恐惧心理上的，具有深刻的教育意义与认识意义。
三、“睿智”与二妇争子
德国现代著名戏剧大师布莱希特将中国的《灰阑记》改编为《高加索灰阑记》。作者遵循的原则是：“一切归属于善于对待它的人”。二母争子、智者明断的故事在希伯来文学总集《圣经。旧约》的《列王记》中，就有所罗门王断案的类似故事。
总结：他们将不管是否有关联的同类主题，按照自己民族的审美需要加以抉择，再繁衍出新的故事题材。由于主题的相同，文学研究有了另一种“可比性”。对两种或两种以上的民族文学进行某一标准下的比较，又派生出新的可比性。
第四节：世界文学与可比性
第三章：比较文学的学派
第一节：法国学派
比较文学的法国学派的法国学派是比较文学学科史上最早形成的一个学派，也是最主要的流派之一。阿扎尔将比较文学作为一种“总体文学”来进行研究，致力于研究欧洲各民族思想之间的共性和感情倾向，是从宏观的角度来研究欧洲各民族文学的一种尝试。他认为文学思潮的影响研究也是比较文学的一个重要组成部分，应该通过各个国家的文学作品来观察其相应的影响。梵。第根是第一个系统阐述法国学派观点的比较文学家。他的最大贡献在于强调各国文学间的相互影响才是比较文学研究的中心课题，而且科学地勾画出这种“影响”的经过路线，即影响的放送者、传递者和接受者。
1981年，法国学派在索邦大学创立了比较文学研究中心，这标志着法国比较文学走上了与其他学科领域进行综合研究的道路。中心分4 个小组：1 、主要研究各国间的文学关系；2 、主要研究文学的表达方式；3 、主要研究比较分类学和比较符号学；4 、主要研究比较文学方法论。
第二节：美国学派
法国学派强调文学作品之间的相互影响必须要有“事实联系”，它忽略了文学作品本身的美学价值，且有明显的沙文主义倾向。美国学派的理论，相对于法国学派的“影响理论”可以概括为“平行理论”；研究方法也可相对于法国的“影响研究”而简言为“平行研究”。
初创时期理论尚欠严谨、定义过于宽泛的不足，仍是当前比较文学研究应该关注的事实。
第三节：俄苏学派
与法国学派的偏狭、美国学派的放任相比，俄苏学派具有独特的研究对象、研究方法，即独特的本质论和方法论。
一、从本体论而言，俄苏比较文学学者普遍认为比较文学是文学史的一个分支，它主要研究国际间的文学联系和文学关系，研究世界各国间文学艺术现象的相同点和相异点。其次，许多学者不仅研究东西方之间的文学异同，欧洲各国之间的文学联系和关系，而且还研究俄罗斯文学与其他民族文学之间的关系和联系。
二、就方法论而言，俄苏比较文学学者注重“类型学”研究。
第四节：中国学派
中国学派出现于20世纪70年代。李达三“中国学派”的主张，非常明确，即走法国学派与美国学派的“中庸之道”，于是中国学派就成了中庸学派。中国学派的研究方法为“阐
发法”，“阐发研究”，不仅仅是中国学者的一个成功策略和明智选择，更重要的是它表现了比较文学研究的日新月异。中国学派“双向阐发”研究，任重道远。
曹顺庆在文中指出：“如果说法国学派以（影响研究）为基本特色，美国学派以（平行研究）为基本特色，那么，中国学派可以说是以（跨文化研究）为基本特色。如果说法国学派以文学的（输出）与（输入）为基本特框架，构筑起了（流传学）（誉与学）、（渊源学）、（媒介学）等研究方法为支柱的（影响研究）的大厦；美国学派以文学的（审美本质）及（世界文学）的构想为基本框架，构筑起了以（类比）、（综合）及（跨学科）汇通等方法为支柱的（平行研究）大厦的话，那么中国学派则将以跨文化的双向（阐发法），中西互补的（异同比较法），探求民族特色及文化根源的（模子寻根法），促进中西沟通的（对话法）及旨在追求理论重构的（整合与建构法）等五种方法为支柱，正在和即将构筑起中国学派（跨文化研究）的理论大厦。”
第四章：影响研究
影响研究把两种或两种以上的民族文学，包括作品、作家、文学思潮等的相互作用、相互联系作为研究中心。
第一节：影响的类型
一、正影响：一个民族在政治、经济和文化诸方面都较为先进发达，因而其文化、文学有能力远播其他民族，并给予其广泛和深刻的影响，同时，它并未因自己的优势而拒绝接受和吸收其他的民族在文化、文学方面的影响。
二、反影响：一国文学希望从反面得到自己所需要的外国的影响作用，指那些借批判外国文学，从反面支持本国文学的某种趋势与意图，通俗地讲就是“打鬼借钟馗”的道理。
三、负影响：一国文学在外来影响刺激下所产生的新的文学流派与思潮，往往被用来反对本国的固有传统或当时占统治地位的理论和文风。
四、回返影响：一国文学中的某些因素为某个外国作家所接受，并产生了巨大影响。
五、超越影响：某些作家作品在国外的影响，超出在本国范围内的影响。
六、虚假影响：某些作家有意用虚假的异国题材内容，给自己的作品增加审美情趣，为读者制造某种假象，以便影响他们的审美意向。
七、单向影响：一国文学单方面接受别国文学的影响，而没有或不可能产生反影响的现象就是单向影响。
八、双向影响：两个民族文学之间相互影响、相互借鉴、取长补短的现象就称为双向影响。
九、直接影响：一国或民族的文学影响到另一国或民族的文学，其间没有插入包括
其他作家或作品等媒介者。
十、间接影响：一国或民族的文学影响到另一国或民族的文学，其间经过了其他作家或作品通过各种方式作为媒介。
第二节：流传学：是以放送者为研究的起点，以接受者为研究的终点，探求一件作品、一位作家、一种文体、一种国别的文学在国外的成就、声誉、反响的学问。
一、总体影响：指一种民族文学或者一种思潮和运动所给予接受者的影响。
二、个别影响：指一个作家或一部作品对接受者的影响。
三、技巧影响：指放送者所制造的或改进后的文体、艺术形式、创作技巧等一些艺术表现形式影响了接受者。
四、内容影响：指文学作品的主题、题材、以及思想内容对接受者的影响。
五、形象影响：指文学作品所塑造的艺术形象在接受国度的流传与影响。
第三节：媒介学：是研究不同国家和民族的语言文学之间，产生影响这一事实联系的具体途径、方法、手段及其因果规律的学问。
一、个人媒介者
二、环境媒介者
三、文字材料媒介者
1 、中国翻译史
中国翻译事业信而有征，于东汉恒帝（刘志）元嘉元年（151 年），安息国太子安清（安世高）译出《明度五十校计经》始。
徐光启和意大利利马窦合译了欧几里德的《几何原本》。
通四夷馆，专门翻译和传播外国语。1862年，京师同文馆成立。
他们在文学翻译事业上具有开辟蒿莱之功，影响深远。
2 、外国翻译史
古希腊沦陷以后，许多有文化的人也被带回罗马当奴隶，安德罗尼科斯是迄今为止有文字可查的第一位欧洲的翻译家。
《圣经》是目前翻译最多的。
《赵氏孤儿》，法译本取名《中国悲剧赵氏孤儿》是第一部译为外文的中国剧本。第一部英译中国小说《好逑传》。
中国第一部较全面系统的语法专著《马氏文通》的作者马建忠，严复又在《天演论译例言》中提出了对后世影响很大的“译事三难、信达雅”的主张。
美国著名翻译理论家奈达，只有他将翻译定位为一门科学，他认为，翻译不仅是一种艺术、一种技巧、一种文学的再创作，而且还是一门科学。
苏联翻译理论费道罗夫为代表，称为语言学派，后者以翻译家加切奇拉泽为代表，称为文艺学派，主张在两种语言转换的过程中的“等值翻译”。翻译理论分为：直译理论和意译理论。
第四节：渊源学：又称源流学。它是从接受者的角度，探求放送者即输出影响者、一个作家或一种文学在主题、题材、人物、情节、风格、语言等方面曾经吸收和改造过的外来因素。
一、笔述渊源：见之于文字的渊源。
二、口传渊源：
三、印象渊源：指风景、艺术品、音乐等在视觉和听觉中的印象，勾起了作家创作的情感和思想。
四、直线式渊源：渊源研究的目的是从一部作品重新找到另一国文学作品的渊源，可以是题材，可以是情节和细节，也可以是思想。
五、集体渊源：指一个作家不是受一部外国作品或一国文学的影响，而是受到许多外国文学的影响。
第五节：影响研究举隅
第五章：平行研究：把并无直接关系的不同民族文学的主题、题材、文体、情节、人物形象、风格特点等文学内部的诸多方面实际存在的类同和差异作为研究重点，经过推理分析，然后得出有益的、往往又是具有某种规律性、理论性的结论。是美国学派提倡的重要方法。
第一节：平行的模式
一、类比比较
二、对比比较
第二节：主题学
一、主题和主题学：主题探求某一部作品或某一个人物典型所表现的思想，重点在于揭示研究对象的内涵。主题学研究是不同作家对同一主题、题材、情节、人物典型的不同处理，重点在于对考察研究对象外部——手段和形式的关注。
二、主题学研究的主题：主题是对题材的提炼和塑造形象所得出的高度浓缩与升华的思想结晶。
1 、爱情和义务冲突的主题：中国洪的《长生殿》，唐明皇是失朝纲，还是占情场的冲突。司汤达的《法尼娜。法尼尼》中烧碳党人彼得和女主人公之间革命与爱情的尖锐矛盾，都表现人的感情和理智的矛盾。
2 、不相识的父子相残的主题。
3 、大家族盛衰史的主题。
4 、描写战争的主题。
5 、描写人总有一天会被赶出乐园的主题。这类作品主要表现人在离开福地时产生的一种失落感。中国的《红楼梦》。
6 、描写生死恋主题的作品更多。
7 、描写反咬一口的主题。
8 、描写市民心态的主题。英雄主题。拿破仑主题。
三、主题学研究的分类
1 、母题研究。
2 、主题研究。作为主题学范畴里的主题研究，它关注的对象不是个别作品的主题，而是主题的相互取舍、相互联系和相互影响。
3 、人物研究，又称典型研究。西方文学中常常以一些典型人物的名字来指称主题。如普罗米修斯主题。
第三节：题材学：主要研究同一题材在不同民族文学中的不同形态及其文化历史。1 、关于造人题材的神话；2 、关于“灰姑娘”的民间文学题材；3 、其他相类似的题材。
第四节：文类学：研究文学的种类和类型，也就是研究文学的体裁，它可以研究无事实联系的同一体裁在不同民族文学中的发展过程及其共同的规律和特点；也可以研究某些文学类型产生于某种民族文学之中，又流传到其他民族文学的历史轨迹，以及变迁演化的过程。
一、不同文体的比较
二、“缺类研究”与文类发生学有关系，它研究一种为何在这个国家里有，而在其他国家则没有，或者即使有这种文体的形式，而其实质或表现形式又相差甚远等。在这些研究中，中国有没有长篇叙事史诗，有没有按照西方古典文论界定的悲剧等，就成为要涉及的内容。中国的史诗出现在周文王时代，“文王史诗”这种中国式的史诗所表现的不是西方史诗中的那种尚武英雄主义，而是一种所谓的崇文的英雄主义。这种中国史诗中的英雄是聪明睿智、文质彬彬的圣哲，而不是西方史诗中那种骁勇善战、极端表现个人的英雄，二者明显不同。
中国少数民族的史诗《格萨尔王传》与外国相比，恐怕也难分高下。《格萨尔王传》产生于11世纪至13世纪，在我国西藏部分地区广泛流传。
至于中国有无悲剧的问题，有关学者各抒己见，至今无定论。朱光潜先生发表了题为《悲剧心理学》的博士论文，“事实上，戏剧在中国几乎都是喜剧的同义词，……仅仅元代（即不到一百年的时间）就有五百多部剧作，但其中没有一部可以真正算得悲剧”
三、文学风格研究
第五节：比较诗学：诗是广义的文学，诗学是广义的文艺理论，简言之，比较诗学即不同体系的文学理论之间的比较研究。
一、中西文论比较的几点异同：
1 、中西文论都是对文学作品进行分析评价的基础上发展起来的，西方文论较为系统完善。对文学作品进行理性的评论，中国古代文论则不注重系统完整，具有即兴评论的特点。
2 、中西文论都强调文艺反映现实生活、反映世界，但西方文论盛行再现说。中国古代文论注重“表演说”。
3 、中西文论都程度不同地承认文学创作中的灵感问题，西方认为灵感与创作的关系是直接的，而中国则认为其二者的关系是间接的。
4 、中西文论都宣扬文学艺术要表现人的思想感情，只是西方不大注意对“度”的把握，而中国很注意对“度”的掌握。
5 、中西文论都强调文艺作品对人的教育作用及审美作用。受宗教影响，西方“惩恶扬善”侵透了基督教思想，中国“善恶有报”则处于佛教精神。
二、中东文论比较
三、中日文论比较
四、中印文论比较：韵不在弦上，而在弦外；味不在言表，而在言外。
第六节：平行研究举隅
第六章：跨学科研究：又称跨类研究，或非本科研究，简言之，跨学科研究专门探索文学与其他学科之间的相互关系，然后研究文学本身。
第一节：文学与自然科学
一、计算机与文学
二、系统论与文学
三、信息论与文学：美国数学家申农被认为是信息论的创始人，信息论要求人们以研究对象和由它发出的信息之间的某种对应关系为依据。
四、控制论与文学
五、数学与文学：模糊数学说明了文学中的典型人物无法定义为一个确切标准（如堂吉坷德、阿Q 等）。模糊数学是美国应用数学家查德创立的。
第二节：文学与哲学：
一、存在主义与文学：存在主义1 、存在先于本质，2 、自由选择，3 、世界荒谬。萨特的《禁闭》用传说或虚构的荒诞情节，反映了“自由选择”和“他人就是地狱”的哲学思考。波伏瓦的《女客》。
二、结构主义与文学：法国著名结构主义代表人物罗兰。巴特在《论拉辛》一书中，用行为模式的方法对拉辛所有剧本的情节进行了高度抽象，拉辛的两部代表作《安德洛玛特》和《费德尔》
第三节：文学与心理学
一、精神分析与文学：弗洛伊德成立的精神分析学。是奥地利心理学家、医生、曾获得医学博士学位。他认为人的心理状态由3 个系统组成，它们分别为潜意识系统、前意识系统和意识系统。提出
人的精神人格分为3 个层面。按“快乐原则”行动，这是“本我”，“自我”，按现实原则，“超我”按“至善原则”活动。弗氏认为人从孩提时代开始就有性欲本能冲动，由于受社会道德的压抑，这种冲动被压抑到无意识的深处，形成“情结”。这种本能冲动最初表现在儿童暗中恋爱异性父母而妒忌同性父母的倾向之中。他借希腊神话俄狄浦斯弑父娶母来说明“情结”的作用，称之为“俄狄浦斯情结”。以厄勒克特拉情结是恋父弑母。
瑞士心理学家荣格提出一种颇有吸引力的“原则”理论，这种理论的核心是“集体无意识”。
二、“意识流”与文学
第四节：文学与宗教：西方文学受犹太教基督教影响最大，东方文学受佛教和伊斯兰教影响较深。中国文学则主要受到佛教影响，间或也能发现伊斯兰教和基督教影响的痕迹。
一、基督教与西方文学
二、宗教与中国文学
第五节：文学与艺术：在文学和艺术各门类的关系中，文学与绘画、文学与音乐的相互渗透与相互影响显得尤为明显。
一、绘画与文学
二、音乐与文学
第六节：跨学科研究探得
第七章：阐发研究：阐发研究对不同民族，不同国家的文学和文学理论进行相互阐发，相互说明，以期达到对文学研究在新的层面上的理解，得出具有某种借鉴价值和审美欣赏意义的新结论。用不是本国的文艺理论，来解释本国文学。
第一节：阐释学的启迪
一、传统阐释学及其理论意义
二、现代阐释学与比较文学
第二节：阐发法的出现
一、阐发法的涵义：台湾学者率先也是正式提出“阐发法”。译者往往需借“外书”即中国道家和儒家学说中哲理上的名词术语，来附和“内学”，即佛教教义中类似和等同的概念。这种被称之为“格义的方法。
二、阐发法与中国学派
第三节：阐发研究的勃兴
一、阐发研究的实践
二、阐发法与比较文学
第四节：阐发研究示范
第八章：接受研究
第一节：接受研究与比较文学
一、视接受者为主体的契合点：接受研究来自接受美学，接受研究强调读者。接受研究不仅把一个民族的作家作品对外民族的影响作为研究重点，而且同样把本民族对外民族文学的接受作为研究重点。
二、接受理论产生的基础：20世纪60年代中期以后，原联邦德国5 位年轻的文艺理论家和教授，伊瑟尔和尧斯是接受理论的代表人物。
第二节：接受理论的新建树
一、接受理论的基本观点
二、接受理论的合理性与偏颇
第三节：比较文学的接受研究
一、接受理论对比较文学的渗透
二、接受研究与接受理论的区别：首先，它可以使比较文学研究在考察文学诸多观念时，注意在域外的一部作品或一位作家被读者理解、接受的过程，原作被翻版、再创造的过程，以及文学事实本身对读者的影响。其次，接受研究是探索文学生活全部过程的研究，其中尤为注重对读者的研究。
第四节：接受研究与影响研究
一、接受研究与影响研究的差异：接受研究是影响研究的延伸，它将主体和客体的位置进行了调整，改变了以往影响研究只研究甲如何影响乙的模式，而强调了乙对于甲的接受研究。读者可视为积极的吸取者，读者在阅读过程中经过文化过滤有吸收、有屏弃，早已成为世界各国传统的阅读观念与方法。中国人将这种方法称为“借鉴”。
二、接受研究的现实意义：接受研究可以阐明一个民族在接受了域外作家、作品、文艺思潮的影响后，形成的艺术气质、集体意识、精神风貌和文化心态，以及接受者个人在接受影响后再创作时，所表现出的艺术个性等诸多特点。
第五节：接受研究技巧
“赵氏孤儿”如何到《中国孤儿》的。
《中国孤儿》是18世纪思想家和文学家伏尔泰的重要悲剧作品。因《中国孤儿》是受中国元杂剧《赵氏孤儿》的影响写成，所以它现今已成为学术界耳熟能详的中法文化交流
的结晶之一。
悲剧艺术主要是通过悲剧冲突产生美感并引起共鸣。《赵氏孤儿》的悲剧内容：春秋时代，主要人物：晋国奸佞屠岸贾、赵盾、程婴、韩阙。对人物一系列壮举，及反面人物穷追不舍的诸多悲剧冲突。《中》的主要人物：成吉思汗、张惕及其妻伊达梅。成吉思汗的内心深处也在对待伊达梅的爱情和虐杀孤儿之间展开了感情与理性的矛盾冲突。
伏尔泰对原剧主题的改变主要有以下几点原因：
一、自17世纪，中国在欧洲许多国家的影响越来越大，至18世纪达到了登峰造极的程度，欧洲的主要国家都笼罩着一种对中国道德备感兴趣的气氛。他们把中国人视为极有道德的人类，渴望从中找出矫正自己的规范。因此，伏尔泰在自己的《中》剧里必然会尽力表现这种道德的力量。他希望《中》剧在充分显示中国人的道德方面，能够胜任任何耶稣会的报告，由此可见，让孔子的道德学说蕴涵于剧中并不足为奇。
二、伏尔泰曾与卢梭就自然与文明的关系问题发生过争论，卢梭在论文中以蒙古人、满族人的出文明虽不及汉人，却一再征服汉人为实例，说明野蛮社会的力量比文明社会表现得更为强大有力。伏尔泰在《中》剧中体现出中国人的道德同样征服了成吉思汗的好战蛮风，成为其有力的武器。
三、伏尔泰对《赵》剧悲剧冲突的改动，是以古典主义美学原则为基础的。他对《赵》剧的艺术成就颇有微词。他认为《赵》剧难以和法国古典主义名剧相提并论。是由于他师法高乃依和拉辛。
在戏剧研究中，人物形象塑造占重要位置。伏尔泰之所以要改变这一人物形象的美学内涵，并对它作如此大跨度的重新塑造，是有深刻原因的：
首先，谙熟中国历史的伏尔泰从历史中找出了要表达自己思想的真实史实。从历史上看，造成中国孤儿最惨痛悲剧的，不是屠岸贾，而是成吉思汗。其次，伏尔泰想通过悲剧主人公的美学意义，以便从道德层次上肯定《赵》剧是一部杰作。《赵》剧居然会产生在蒙古族统治下的中国，伏尔泰认为根本原因在于野蛮的征服者接受了文明的被征服者的文化道德传统。为了使自己的这一观点具有说服力，最佳途径是使几乎征服了半个世纪的成吉思汗也折服于中国的传统道德。因此，成吉思汗在《中》剧里顺理成章地取代了屠岸贾，成为作者颇具匠心地构思塑造的一个新的人物形象。再次，伏尔泰在《中》剧里，将原剧中的具有类型化倾向的形象屠岸贾，再造成一个能够改变历史进程的重要历史人物成吉思汗，表现出超凡的审美力度。他将这个悲剧英雄置于情感和理性的矛盾中进行考验，最后让他的理性战胜感情。表达出许多启蒙主义思想，成了伏尔泰的代言人。伏尔泰将悲剧主人公按照古典主义美学的标准进行塑造，无疑更适宜于当时具有古典主义审美经验和审美情趣的法国观众。因此，伏尔泰用剧中人成吉思汗取代了屠岸贾，目的在于要和塑造树立自己美学主张中的悲剧形象，以宣扬自己的启蒙主义思想。
悲剧的结局十分重要。《中》剧由于悲剧冲突、悲剧形象的变化，悲剧结局已和原剧迥异。但同样具有悲剧美。它恪守古典主义悲剧的美学准则，在文明与野蛮的冲突中，表现理性的胜利，给人以一种感情净化后的畅美。《中》剧与《赵》剧的悲剧结局虽然表现方法不
同，但很圆满，都能被当时各自国家的人民所接受。这说明中法两国人民在悲剧结局的处理上具有某种认同；有某种相近的、追求完全美的审美心理与要求。
第九章：比较文学研究在国外：英国比较文学学者波斯奈特。
第一节：比较文学在欧洲的形成：作为一门学科，比较文学在西方发展较早，于19世纪3 、40年代先后在法国和德国形成。1892年魏尔曼第一个比较文学讲座、比较文学的专门杂志、比较文学书目和比较文学的理论专著，形成了一门新兴的学科——比较文学。
第二节：比较文学研究在西方：阿诺德是他将法文的“比较文学”一词改造成人们现在通用的英文。波斯奈特发表的《比较文学》一书是世界上第一部比较文学的理论著作，具有划时代意义。
第三节：比较文学研究在东方：在日本真正的比较文学研究始于19世纪末，第一位比较文学启蒙者是坪内逍遥。1930年，日本比较文学进入新的发展时期，阿部次郎认为比较文学是一种以认识文学普遍性为目的研究，并运用歌德世界文学的概念解释比较文学的方法论。塔哈塔维誉为埃及比较文学先驱。
第十章：比较文学研究在中国
第一节：比较文学在中国的发展
第二节：比较文学勃兴十年潮（1982~1991 ）
第三节：比较文学跨世纪随想。
二、现状与特点的再认识。
第一，理论化倾向。
第二，东西方比较文学研究趋向。
第三，中外文学关系史的研究。
三、比较文学研究的新视野。
首先，比较文学中国学派的问鼎；其次，跨文化倾向。
当代西方文艺理论考研笔记_(1)
《当代西方文艺理论》考研笔记 （笔记根据华东师范大学《当代西方文艺理论》听课记录整理）（参考书目：《当代西方文艺理论》朱立元主编，华东师范大学出版社） 0．导论：当代西方文艺理论概观 1．（识记）当代西方哲学思潮大体上分为：人本主义、科学主义两大思潮。 （1）人本主义文论的主要理论派别： ①象征主义（瓦莱里）、②表现主义（克罗齐）、③精神分析学文论（弗洛伊德）、④现象学和存在主义（萨特）、⑤ 20世纪西方马克思主义文论。 （2）科学主义文论的主要理论派别： ①形式主义（俄国）、②新批评派文论（英美）、③结构主义文论（索绪尔） 2．当代西方文论研究重点上发生了两次重要的历史性转移： （1）从重点研究作家转移到重点研究作品文本。 （2）从重点研究文本转移到重点研究读者和接受。 3．（领会）当代西方文论最重要的特征是出现了两个转向：非理性转向、语言论转向。（1）非理性转向：这主要是就人本主义文论而言。强调人的情感比理性更重要。 （2）语言论转向：这主要是就科学主义文论而言。是西方哲学史上第二次大的转向。 1．象征主义与意象派诗论 1．前象征主义主要是指：19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派。 代表人物是：波德莱尔、魏尔兰、兰波和马拉美。 波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出著名的象征主义“应和”论。2．后象征主义代表：瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论。 象征主义的界定：音乐化 3．（领会）瓦莱里“音乐化”论的要点： （1）音乐化指：和谐的整体感觉效果：诗要讲求音乐之美，不仅指节奏感、旋律性，而且要具有音乐那样的协调性、严密性和整体性，要用音乐语言来思维。 例：艾略特的《荒原》即借用交响乐的程式来组织全诗，给人一种和谐的整体感觉： 第一章：《死者葬仪》母题：（无水――死亡）（正题） 第二章：《对弈》反母题：（欲――虽死犹生） 第三章：《火诫》变异母题：（火――求救）（火象征：太阳、光明、净化） 第四章：《水里的死亡》重复母题：（水太多――死）（反题） 第五章：《雷霆的活》反重复母题：（天降净水――得救的可能）（合题）（2）音乐化还指：诗情世界同梦幻世界内在的联系： ①诗的世界与梦幻世界相似，外在事物的意象与主体的感觉、心情完全和谐、共鸣、交融为一体。 ②我们所熟悉的有生命的东西，好像都配上了音乐；他们互相协调形成了一种好像完全适应我们的感觉的共鸣关系。 （3）音乐化还包括：诗的语言的音乐化：诗应做到音韵谐美、节奏合拍，并符合理性和审美的要求，如格律的要求。 4．庞德的“意象”定义: （庞德的意象主义诗论超出了西方的传统，接受了许多东方的审美原则，他编译了李白
外国文学史笔记整理
艾略特非人格理论P128 卡夫卡《城堡》主题 “城堡”既非具体的城市，又非国家，它只是一种象征。因而有无穷的寓意： （ 1 ）“城堡”象征与普通人疏远、敌对的冷漠无情的国家机器。 （ 2 ）上帝 （ 3 ）象征可望而不可即的人生目标 （ 4 ）象征犹太人苦苦追求的国家、故乡、精神归宿。 （ 5 ）象征“代沟”，K至死未能进入城堡，象征卡夫卡争取与父亲沟通的失败。 卡夫卡《城堡》的艺术贡献 （1）独特的叙述角度和叙述手法 卡夫卡叙述手法的特点，是将叙述者与主人公合而为一。《城堡》中的K既是主人公又是叙述者，读者在阅读过程中只能通过主人公的感官（所见、所听、所想、所思）才能获得信息，再没有旁观者清的叙述者出场来向读者解释情节发展的前因后果。 （2）象征寓意的意象构筑。《城堡》中的K半夜被摇醒，要求出示居留许可证，其实也就象征着无所归依的现代人被摇醒说明自己的人生由来，解释自己的生存依据。 （3）精确、细致、严密的语言风格 《城堡》作为卡夫卡后期创作的代表作品，表现了炉火纯青的语言艺术造诣。整个小说像日常生活用语，简单而生动；又像法律用语，严密而精确，娓娓道来。尽管小说的主要情节是荒诞的，但卡夫卡对事物过程的描述完全是现实主义的，冷静而细致。解释事物的因果关系逻辑严谨，推理缜密，无懈可击，使读者难以摆脱作者的叙述逻辑。 约克纳帕塔法:译为河水静静流过平原。表现的就是约克纳帕塔法颓败的命运，旧的制度、旧的秩序不断瓦解、慢慢消亡的命运。也是《喧哗与骚动》的主题之一。 《喧哗与骚动》思想内容 小说写的是杰弗逊镇上康普生家族的没落，以及在没落过程中各个家族成员之间的遭遇和精神状态。 这个曾经出过将军和州议员、拥有大量田产和黑奴的庄园世家现在败落了。 《喧哗与骚动》叙述人意义 （1）白痴班吉 作者在第一部分选择白痴班吉来叙述故事，是有其深刻用意的。因为人生，尤其事美国南方社会中的人生，浑浑噩噩，就“像一个白痴所讲的故事”，这正好点明了作品的主题。作品的标题来自莎剧《麦克白》的一段台词：人生像一个白痴所讲的故事，充满着喧哗和骚动，却无丝毫意义。 人生的毫无意义由于是通过班吉的混乱意识表现出来的，就更具有发人深省的象征意义。班吉33岁，只有3岁孩子的智力，没有时间概念，过去和现在之间没有任何界限，都汇入一种混乱的意识流动中。但是，读者从班吉混乱的意识中，仍然可以感受到他因为失去姐姐对他的关怀而感到的痛苦。 叙事结构：小说由四个部分组成，每个部分都由不同的叙事者讲述。尤其有特点的是第一部分的叙事者——白痴班吉的叙事风格。 班吉的叙事突出地反映了福克纳对意识流小说技巧的精心营造，白痴的形象也寄托了福克纳的刻意追求：
西方文论重点整理
柏拉图理式论摹仿说a.“理式”的基本含义“理式”（Idea）论是柏拉图哲学体系的理论基石。他所说的“Idea”不依存于物质存在，也不是人的意识，而是一种超时空、非物质、永恒不灭的“本体”。这种本体是一种由低向高的体系，最底的理式是具体事物的理式如“桌子”、“树”的理式，再往上是数学、几何方面的理式，如三角、正方、圆等，再往上是艺术、道德方面的理式，如公正、美等；越往上，理式越完美，而最高最完美的理式是善，善是真善美的统一，是神的化身。这样一个精神的理式体系又是和现实的自然世界相对应的，现实的“床”是理式的床的影子，是理式造出来的具体的特殊外在形象。他说：“理式”不仅有本领造出一切器具，而且造出一切从大地生长出来的，造出一切有生命的，连他自己在内；他还不以此为满足，还造出地和天，各种神，以及天上和地下阴间所存在的一切。这里所说的创造一切的理式，就是“最高理式”，就是创世主、是神。他以理式论否定了感觉经验的可靠性，否定了现实世界的真实性，现实世界是以理式世界为蓝本的，只有“理式”才是真实的存在。人要获得知识，认识真理，不需要经过感觉，只需要对理式的领悟。b.文学艺术是理式的摹仿的摹仿他认为，“文艺是自然的摹仿”，这个“自然”是以“理式”为蓝本的“自然”，“理式”是第一性的，“自然”是第二性的，“自然”自然只是“理式”的“摹本”和“影子”。文艺摹仿自然，只能摹仿事物的“外形”和“影像”，而不能表现事物的“本质”。所以艺术品是“摹本的摹本”，“影子的影子”，“和真理隔了三层”。在他心目中有三种世界：理式世界、现实世界、艺术世界。后者与前者是依存关系。在他看来，文艺的摹仿就像镜子照物一样，只是客观事物的外貌复现，不能摹仿事物的“实体”（本质）。因此，他对诗人、艺术家极为反感。把摹仿现实的诗人、艺术家列为九等人中的第六等，摆在医卜星象家之下。 c.理式论摹仿说的唯心主义本质与理论价值。柏拉图的理式论摹仿说丰富和发展了古希腊早期的摹仿说。首先，从本体论来说是客观唯心主义的，但从认识论来说，却是反映论。是西方最早把文艺比喻成反映生活的镜子的说法，客观上揭示了文艺是社会存在的反映这一事实。其次，理式论摹仿说在对文艺的真实性的否认中，隐约现出文艺的共性方面的要求。他否定文艺的理由之一是只能摹仿事物一部分影像，“和事物的真实体隔得很远”，也就是说，他不但要求艺术表现个别事物的外形，而且要求表现事物的本质和共性。摹仿的艺术的三条罪状第一，摹仿的艺术以虚构的谎言亵渎神明、贬低英雄。而且：“像这样的英雄们也做过同样的坏事，谁不自宽自解，以为自己的坏事可以原谅呢？所以我们必须禁止这类故事，免得年轻人听到容易做坏事。”第二，诗人为了讨好群众，摹仿“人性中低劣的部分”，助长人的“感伤癖”、“哀怜癖”，摧残人的理性，使“城邦保卫者”失去勇敢、镇静的精神品质。他认为人性有两部分组成，一种是“理性部分”，一种是“无理性部分”，而悲剧正是迎合了人性中的无理性部分的要求，通过给人以快感，助长人的感伤癖和哀怜癖。第三，指责喜剧投合人类“本性中的诙谐欲念”。“结果就不免于无意中染到小丑的习气。”因此，柏拉图的理想国向诗人下了逐客令。 灵感说a.灵感的基本含义在古希腊时期，灵感的基本含义是“神助”、“灵启”、“陶醉”、“迷狂”等。原意是“神灵的附体”，“神灵感发”，柏拉图是古希腊灵感说之集大成者，沿用“灵感”本义，将之运用于文艺创作和欣赏方面，认为艺术家能否创作出伟大的作品，关键是他是否能获得灵感。b.柏拉图对灵感的解释（“神灵附体”、“迷狂”、“灵魂回忆”）他的灵感说包括三个方面：灵感的源泉，灵感的表现和获得灵感的过程。他认为灵感的源泉是“神灵附体”或“神灵凭服”。他把文艺的本质堪称是神的诏语，“诗人只是神的代言人”，“诵诗人又是诗人的代言人”。灵感的表现是迷狂。他认为世间有四种迷狂：预言的迷狂，教义的迷狂，诗兴的迷狂，爱情的迷狂。这第三种迷狂是由“诗神凭附而来的”。他说出了文艺创作和欣赏中的一种普遍现象，即作家创作和读者欣赏中确实会有高度兴奋、气象万千的情境，甚至会由失去常态陷入迷狂的情形，这是他的重要理论贡献。其错误在于把迷狂（灵感）与理智对立起来，并把迷狂归于神的凭附，否定了理智在艺术创作中应用的作用。第三，灵感的获
西方文论整理笔记
西方文论整理笔记 西方文艺的发展可以分为古代、近代、现代、后现代四个阶段； 西方文艺理论的发展按照时间先后顺序，也可以分为古代文论、近代文论、现代文论和后现代文论四个历史阶段： 古典文论：古希腊文论——新古典文论 古希腊文论——罗马古典主义文论——中世纪基督教神学文艺思想——文艺复兴时期的文艺思想——新古典主义 近代文论：启蒙主义——自然主义 启蒙主义——德国古典美学文艺理论——浪漫主义——现实主义——实证主义和自然主义 现代文论：唯美主义——结构主义 唯美主义——直觉主义——象征主义与意象派诗论——现代心理学文艺理论——俄国形式主义——现象学与存在主义文学理论——英美“新批评”——结构主义 后现代文论：解构主义——后殖义 解构主义——西方马克思主义文艺理论——阐释—接受理论、读者反应批评——女权主义批评——新历史主义批评——后殖义批评 古希腊的文艺理论 柏拉图（公元前427－前347）出生于雅典世袭贵族之家，从小受到良好教育，20岁就学于格拉底门下，很得格拉底赏识，与老师反对派的政治立场一致，师生友谊非同一般，老师死后，他到各国漫游，一方面研究地中海沿岸的各国文化，一方面寻找政治上的支持者，以实现他重建奴隶主贵族执政的理想国的愿望。回雅典后，在阿卡德摩斯体育场附近他朋友集资买的房子和花园中建立学园开始讲学。在此开始写作《对话》，还写了《斐立布斯》和《法律篇》等著作，长于思辨，追求执着，终生不娶，晚年陷入神秘主义，82岁去世。其著作设计政治、伦理、教育、哲学，文艺理论和美学是他哲学体系中的有机组成部分，散见于许多对话中，其著作几乎都用对话写成，讨论双方集中一个或多个问题，一问一答，互相辩驳，揭露矛盾，层层深入，最后得出结论。把对话作为一种独立的文学形
外国文学史复习上(笔记整理)
第一章古代文学 欧洲古代文学包括古希腊文学和古罗马文学，古希腊文学是欧洲文学的源头。古罗马文学是继承古希腊文学的基础上发展起来的，但具有自己的民族特色，它是沟通古希腊文学与欧洲近代文学之间的桥梁。古罗马文学为欧洲近代文学的发展奠定了基础。 一、古希腊神话的基本内容和特征是什么？ 基本内容：神的故事和英雄传说。 ①在神话的故事中，讲到天地的开辟，神的产生，神的谱系，人类的起源，神的日常生活等。 ②英雄传说是古希腊人在幻想中追忆远古社会生活和部落中杰出人物时创造出来的。英雄实是部落中集体智慧和力量的化身，因受人们的崇拜而被神化，如伊阿宋取金羊毛、普罗米修斯、赫拉克勒斯、奥德修斯等。 艺术特征主要有三点： （1）、想象力极强。把自然界、人类社会、精神领域的一切现象都拟人化、神话化，入情入理，创造出令人难忘的意境和鲜明的形象。eg：阿波罗的爱情故事、法厄同驾太阳马车的故事、潘多拉盒子的故事 （2）、故事性极强。情节曲折，起伏跌宕，有头有尾，娓娓道来，动听感人。eg：宙斯和伊俄的故事、哈得斯的婚姻故事、普罗米修斯的故事 （3）、哲理性强。希腊神话既富情趣，又极深刻，是早期人类经验和智慧的结晶，许多故事寓意丰富，发人深思。如：不和的金苹果的故事、希绪弗斯的故事、安泰俄斯的故事等。 古希腊神话的价值和影响。（是希腊艺术的“武库”和土壤，是后世创作的源泉。） （1）它是古希腊文学艺术的宝库和土壤。荷马、赫西俄德、绝大部分悲剧、大量美术和雕塑作品都以它为素材。（2）它对古罗马文学艺术产生了巨大影响。维吉尔《埃涅阿斯记》大量取材，奥维德《变形记》则或全面转述。（3）、它是文艺复兴直至现当代一些著名作家艺术家创作的灵感和原型。莎士比亚、高乃依、拉辛、达芬奇、普桑、米开朗琪罗、贝尔尼尼等直至当代。 二、古希腊文学可以分为几个时期?各时期有什么特点？ （1）第一时期：公元前12世纪~公元前8世纪是古希腊氏族社会向封建社会过渡，史称“英雄时代”或“荷马时代”主要成就是神话和史诗 （2）第二时期：公元前8世纪~前6世纪氏族社会进一步解体，奴隶主城邦逐渐形成时期，史称“大移民时代”，主要成就是抒情诗和寓言 （3）第三时期：公元前6世纪~公元前4世纪希腊奴隶制发展全盛期，史称“古典时期”，主要成就：戏剧、散文和文学理论 （4）第四时期：公元前4世纪末~公元前2世纪史称“希腊化时期”，主要成就是新喜剧和田园诗 三、古罗马古罗马文学的地位、特点以及不同时期的主要成就？ 地位：古罗马文学是在古希腊文学的基础上发展起来的，继承发展了古希腊文学的内容和形式，在戏剧和散文方面有长足的发展，是希腊文学与欧洲近代文学的中介和桥梁，在西方文学史上占有重要的地位。 特点:具有理性精神、集体意识和庄严崇高的气质，精神与情感世界相对贫乏，在艺术上强调均衡、严整、和谐，重视修辞与句法、技巧上偏于雕琢与矫饰。 成就：（1）共和时期：（公元前240~公元前30年）埃纽斯“罗马文学之父” 喜剧首先繁荣，代表作家普劳图斯《双生子》、《一坛黄金》，喜剧诗人有泰伦斯《婆母》 （2）黄金时期：（公元前100~公元17年）西塞罗卢克来修《论自然》， “三大诗人”：维吉尔古罗马最伟大的诗人，代表作《埃涅阿斯纪》是欧洲文学史上第一部文人史诗奥维德《变形记》贺拉斯《诗艺》（文学批评的代表作寓教于乐） （3）白银时期：（公元17~130年）长篇小说有阿普列尤斯的《金驴记》是欧洲文学史上最早长篇小说；普鲁塔克的散文《希腊罗马名人传》；卢肯的史诗《法萨利亚》 《埃涅阿斯纪》是古罗马诗人维吉尔最重要的作品，也是整个罗马文学的顶峰之作。史诗的主题是描述罗马祖先建国的功绩，歌颂罗马的光荣。《埃涅阿斯纪》以荷马史诗为范本，前半部分写漂泊，与《奥德赛》相似；后半部分写战争，与《伊利亚特》雷同。但它又不是对荷马史诗的简单仿作，而是有着鲜
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一、简述柏拉图理式论的摹仿说。 1、文学艺术是摹仿的摹仿 2、摹仿者不能判断摹仿的美丑优劣 3、摹仿的作品是低劣的 4、摹仿说有它的价值 二、柏拉图灵感说的内容是什么？ 1、神力凭附说 2、灵魂迷狂说 3、“上界回忆”说 4、“磁力吸引”说 5、灵感说的价值 三、柏拉图驱逐诗人的理由是什么？ 1、摹仿的艺术与真理隔着三层，诗人没有真知识，不能把握真理。 2、摹仿的艺术与虚构的谎言亵渎神明，贬低英雄，为青年做坏事提供辩解的理由 3、诗人为了讨好观众，摹仿“人性中低劣的部分”，助长人的“感伤癖”、“|哀怜癖”， 摧残人的理性，使“城邦保卫者”失去勇敢镇静的精神品质。 四、亚里士多德的《诗学》是怎样论述悲剧的？ 1、悲剧的含义：悲剧是对于一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的摹仿；它的媒 介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶。 严肃是戏剧的根本性质，完整是对行动和戏剧结构的要求，完整还要求单一适度。 亚里士多德将悲剧分成6部分，认为动作第一，性格第二，性格使用动作形成和展现的。 2、悲剧的主角——“过失说”：悲剧主角必须具有与一般人相似又比一般人善良的特 点，一个善良人因犯了某种过失而陷入某种厄运，但他所遭遇的灾祸却又不是罪有应得，所以才可以引起人们的怜悯之情。 五、亚里士多德净化说（卡塔西斯说）的内容是啥？ 1、“卡塔西斯”具有三种含义： 一是宣泄，这是医学术语，以毒攻毒，使观众把病态的情感通过观看戏剧宣泄出去，达到情感和心理上的平衡。 二是净化，这是宗教含义。悲剧以怜悯恐惧为媒介，使人望而生畏，洗净罪恶的思想和欲望，达到道德教育的目的。 三是陶冶，这是伦理学和心理学的含义，使观众在心理生理上保持一种平和的感情，并使这种感情得到锻炼，达到适度。 六、贺拉斯的《诗艺》提出了怎样的古典主义原则？ 1、贺拉斯认为，学习写诗“应当日日夜夜把玩希腊的范例” 2、贺拉斯在亚里士多德强调文艺摹仿人生的基础上，提出了文艺摹仿古典的原则。贺 拉斯主张以古希腊的文艺为师，又并不要罗马的作家跟在希腊作家后面亦步亦趋，因为他的目的不是重复古希腊的文艺，而是要创造出表现罗马奴隶主上流社会人物的军功伟业和高贵性，创造出无愧于罗马大帝国的光辉艺术。 七、朗吉纳斯的论崇高风格作品的特征有哪些？ 1、从审美效果看：崇高的语言对听众的效果不是说服而是狂喜，是听众和读者产生一 种情感激荡、精神激奋的心理状态 2、从审美活动的实现方式看：崇高作品对读者的感染力是专横的无可抗拒的，具有横
(完整word版)外国文学史复习笔记
外国文学史期末复习笔记 第一章古代文学 一、古希腊文学 （一）英雄时代（荷马时代） 1.时期（填空） 公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代”，又称“荷马时代”，这时文学的主要成就是神话和史诗。 2.神的名称（必考填空、选择） 雷电神：宙斯天后：赫拉海洋神：波塞东（poseidon）农神：得墨忒耳（demeter）太阳神：阿波罗（apollo）战神：阿瑞斯（Ares） 火神：赫淮斯托斯（Hephfis）神使：赫尔墨斯(Hermes) 女战神：雅典娜爱神：阿佛洛狄忒(Aphrodite) 月神：阿尔忒弥斯(Artemis) 家神：赫斯提亚(Hestia) 3.古希腊神话（名词解释） 1）时间：公元前12世纪至公元前8世纪是古希腊从氏族公社制向奴隶制社会过渡的时期，史称“英雄时代” 2）含义：是原始氏族社会的精神产物，是古希腊人集体创造的口头创作，是欧洲最早的文学形式。大体可以分为神的故事和英雄传说两大部分 3）产生原因：是生产力发展的低级阶段的反映；氏族公社社会基本特征的表现；希腊宗教崇拜的起源。 4）艺术特征（简答） ①想象力极强。 ②故事性极强。 ③哲理性极强。 5）影响： ①古希腊文学艺术的宝库和土壤；荷马史诗《神谱》古希腊戏剧。 ②对古罗马的文化艺术产生了巨大影响。 ③古典时期、文艺复兴时期以神话为基础 4.潘多拉的盒子（名词解释）
1）潘多拉，希腊神话中火神赫淮斯托斯或宙斯用粘土做成的地上的第一个女人，作为对普罗米修斯造人和盗火的惩罚送给人类的第一个女人。众神亦加入使她拥有更诱人的魅力。 2）潘多拉打开魔盒，释放出人世间的所有邪恶——贪婪、虚无、诽谤、嫉妒、痛苦等等，但潘多拉却照众神之父的旨意趁希望没有来得及释放时，又盖上了盒盖，把它永远锁在盒内。 （二）大移民时代 代表作家作品（填空） 抒情诗：抒情诗有多种体裁，主要有双管歌、琴歌和讽刺诗，其中琴歌的成就最大。 《伊索寓言》反映的是奴隶制劳动人民的思想感情 （三）古典时期 二、古罗马文学（古罗马文学为什么是希腊和后世文学的桥梁） 1.古罗马成了古希腊文化的直接继承者。 2.丧失了古希腊文学的生动活泼的精神灵气，显示出了精神和情感世界的贫乏。 3.古罗马崇尚武力，对人的力量的崇拜表现为对政治与军事的追去，由此演化出对集权国家和个体自我牺牲精神的崇拜。古罗马文学比古希腊文学更富有理性意识和责任观念，风格更庄严和崇高。但是，古罗马文学人文观念的主体依然是古希腊式的世俗人本意识，仍属于古希腊式的文化范畴。 4.古希腊文学中的世俗人本意识在古罗马文学中得到了体现，并经由古罗马文学广泛地流传于后世的西方文学。 三、荷马史诗（名词解释） 1.概念：《伊利昂纪》和《奥德修纪》是古代希腊的两大史诗，相传是由一个叫荷马的诗人所做，故称荷马史诗。又被称为“英雄史诗” 2.两部史诗： 1）《伊利昂纪》希腊人围攻特洛伊城的故事。 2）《奥德修纪》希腊英雄奥德修斯在特洛伊战争结束后返乡的故事。 3.人物形象：阿基琉斯：在战场上勇敢善战、奋不顾身而又暴烈鲁莽。 赫克托耳：英雄主义富有悲剧色彩。奥德修斯：
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第一章总论 §一、西方文艺理论的学科性质、研究对象、研究任务和研究方法。 §1、学科性质 §西方文艺理论又叫西方诗学、西方文论，是西方对文学认识和研究的总汇，是西方进步文艺思想的结晶。 §西方文艺理论是文艺学的下级学科。文艺学有三大分支学科：文学史、文学批评、文学理论。西方文艺理论是文学理论的子学科。 §2、研究对象 §西方文艺理论的代表性成果、理论主体和研究方法。 3、研究任务 (1)、西方文艺理论的历史发展过程研究 (2)、西方文艺理论的代表性理论成果批判 (3)、西方文艺理论的代表性理论主体研 (4)、中西文艺理论比较研究 4、研究方法 §(1)、以人为本。文学是人学，研究文学也就是研究人，研究文学如何显现人、表现人、理解人。以人为本要求我们正确的理解人、尊重人，并把这作为评判西方诗学的重要尺度。
(2)、比较的方法。包括中西比较、古今比较、横向比较、纵向比较等 (3)、史实与史鉴相结合。强调辩证法和历史观的渗透。 (4)、以点带面，点面结合。 (5)、多学科融合。 二、西方文艺理论的典型形态 §1、哲理性文论 §2、经验性文论（诗性文论） §3、政治性文论 §4、职业批评家的文论 三、西方文艺理论的发展走向：中心而非中心（一元而多元） §西方文艺理论从古希腊到二十世纪六、七十年代，尽管其不同的发展阶段有不同的情形，但理论家们大多有研 究的重点和中心，理论研究呈一元化态势。二十世纪六、七十年代以后，研究者们不再有统一的研究重点和中 心，理论研究呈多元化态势。固守某个中心或重点，虽 有些固执甚至偏狭，但却踏实，没有统一的重点和中心，虽显得宽容、全面，但却彷徨。 1、自然中心（公元前六世纪到十八世纪末十九世纪初） §理论家们普遍视艺术为自然的模仿。古希腊文论、古罗马文论、中世纪文论、文艺复兴时期文论、新古典主义
郑克鲁《外国文学史》笔记整理
郑克鲁《外国文学史》笔记 第一章古代文学 西方古代文学包括：古希腊罗马文学和早期基督教文学。(它们是氏族社会向奴隶制过渡时期的产物)。古希腊罗马文学和早期基督教文学中分别体现出来的世俗与人本色彩和神圣与超越色彩共同构成西方文学(和文化)的两个源头。恩格斯说："没有希腊文化和罗马帝国的基础，也就没有现代的欧洲"。 第一节古代文学 一古代希腊文学 (一)主要成就：神话、史诗和戏剧，此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等 (二)主要特征： 1 鲜明的人本色彩，命运观念.从诸神的恣情纵欲，到盗火者的狂热殉情；从阿喀琉斯的冲天怒火，到美狄亚的残忍复仇。一切都是世俗，活生生的。绝无宗教恐怖的压抑和彼岸天国的诱惑 2 现实主义和浪漫主义并存。古希腊文学的许多篇章从不同程度，不同侧面反映了当时社会。为后人提供了第一手资料，也有相当一部分作品充满了神奇的想象、怪诞色彩、表现出浓厚的浪漫主义色彩 3 种类繁多，且具有开创性除神话，史诗外还有悲剧，喜剧、寓言、故事、教谕诗、抒情诗、散文、小说 (三)古希腊文学的发展状况分为三个时期： 第一时期公元前12世纪到公元前8世纪(由氏族社会向奴隶社会过渡时期)史称"荷马时代"(英雄时代)： 主要成就：神话、史诗代表作家赫西俄德 教谕诗《工作与时日》：现存最早一部以现实生活为题材的诗作。 叙事诗《神谱》：最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品。 第二时期公元前8世纪到公元前4世纪中叶(奴隶制社会形成至全盛时期)史称"古典时期"：主要成就：戏剧成就最大，另外还有抒情诗、散文、寓言、悲剧、喜剧、文艺理论。萨福：柏拉图称她为"第十位文艺女神"。寓言：《伊索寓言》(散文体主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情，是劳动人民生活教训和斗争经验的总结(《农夫和蛇》《乌龟和兔子》等。全盛时期欧洲文学史上著名的三大悲剧诗人：埃斯库罗斯、索福克勒斯、欧里庇得斯.喜剧诗人：阿里斯托芬"喜剧之父"：希罗多德《希腊波斯战争史》雄辩家：苏克拉底和狄摩西尼。文艺理论家：柏拉图(西方客观唯心主义的始祖)反对民主制，创立"理念论"。代表作《对话录》。亚里斯多德：代表作《诗学》 第三时期从公元前4世纪末到公元前2世纪中叶(奴隶制衰亡时期)史称"希腊化"时期主要成就：新喜剧：不谈政治，以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称"世态喜剧" 最著名的新喜剧作家：米南德(雅典人)田园诗(牧歌)：主要作家：忒俄克里托斯二古罗马文学(连接古希腊文学和欧洲近代文学的桥梁) 恩格斯说"没有希腊文化和罗马帝国所奠定的基础，也就没有现代的欧洲"。
完整版自考西方文论选复习笔记资料
我西方文论选读复习资料 1．柏拉图：古希腊哲学家，苏格拉底的学生。公园前387年在雅典城外建立学园开始授徒讲学，撰写对话。柏拉图的作品即《柏拉图文艺对话集》中讨论美学和文艺理论问题较多的有：《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐德若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。 ▲柏拉图《伊安》和《斐若德》内容：主要阐述了"迷狂说"和"灵魂回忆说"：柏拉图认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径，一是"神灵凭附"，一是"灵魂回忆"。当诗人获得了诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。诗神的作品就是在这样一种情感状态下创作出来的。这在一定意义上否定了技艺和经验在文学创作中的作用。 ▲柏拉图《理想国》阐述的问题（1）（"模仿说"）：文艺模仿现实事物，现实事物模仿理念，因而文艺与真理隔着两层，是模仿的模仿，影子的影子。（2）文艺的这种属性，使得它无原则地同情和滋长了人的不良心理和原始情欲，颠覆了人的理性，成为一种低贱的东西。这也正是柏拉图要在他所构想的理想国中驱逐诗人的理论依据。 2.亚里斯多德：古希腊哲学家、自然科学家、文艺理论家。17岁到雅典，成为柏拉图高足。公元前335年创办吕克昂学院。现存著作47种，文艺理论著作只有《修辞学》《诗学》及对话《格律罗斯》论文《忒俄得克忒亚》。 ▲亚里士多德《诗学》内容涉及诗的起源、分类、真实性、以及悲剧观念等问题。（1）艺术模仿说：①亚里斯多德认为诗或艺术起源于人的模仿本能。因模仿对象不同，而有悲剧和喜剧；因模仿方式不同，而有史诗、抒情诗和戏剧。②艺术模仿是创造性的，模仿出来的是可能发生的事；艺术所模仿的对象是真实的，艺术体现的“可然律和必然律”，是一种富有哲学意味的高度真实性。（2）亚里士多德对悲剧的认识与柏拉图不一致：悲剧，是一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿；其效果是引起观众的恐惧和怜悯，使人的心灵得到陶冶；悲剧成分（形象、性格、思想、情节、言词、歌曲）中，情节是最重要的，人物性格居第二位。一个不好不坏的善良人是悲剧人物的最佳选择。 3.贺拉斯：罗马帝国时代著名诗人和文艺理论家。一生创作了多种诗歌，留下多种书信，其中一封名为《诗艺》。 ▲文艺观：（1）诗歌应讲求“合式”，要合情合理，人物的语言应和他的身份相符，人物年龄应与他的心理和行为方式相符合。（2）创作要借鉴传统，要效仿希腊范例。（3）要尊重天才、理智和感情。（4）提出"寓教于乐"。文艺应能够指示人生，寓教于乐，给人以益处和乐趣。这些文艺观共同体现贺的古典主义思想倾向。 4.朗吉弩斯《论崇高》：公元前3世纪，雅典修辞学家。 （1）《论崇高》是罗马时期朗吉弩斯的一篇文论；主要讨论了崇高的含义，崇高的构成因素，崇高与社会文化背景等问题。朗的文艺观与《诗艺》有相似的古典主义倾向，但《论崇高》更具有批判性和超越性。他尊重古代传统，突出天才、激情和想象，推崇强烈的艺术效果，具有某种浪漫主义观念的成分。 （2）朗吉弩斯认为崇高语言的主要来源有五个。①最重要的是庄严伟大的思想。②强烈而激动的情感。③运用（思想、语言）藻饰的技术。④高雅的措词（恰当的选词、使用比喻和其他措词方面的修饰）。⑤整个结构的堂皇卓越 5.普罗提诺：又名普洛丁，是古罗马哲学家，希腊人。是古希腊最后一位重要美学家。他对古代柏拉图以来的文艺美学思想作了较大的改造与发展，所建立的理论体系被后人称为
西方文论 期末复习
一、亚里士多德《诗学》 （一）悲剧理论：悲剧定义：“悲剧是对于一个严肃的、完整的、有一定长度的行动的摹仿；它的媒介是语言，具有各种悦耳之音，分别在剧中的各部分使用；摹仿方式是借人物的动作来表达，而不是采用叙述法；借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶。”（《诗学》第六章）悲剧论要素a戏景，又叫形象，包括演员形象、舞台布景、模仿方式b思想，人的思考，体现在人物语言中c台词d歌曲e情节f性格.情节的要求：a情节必须完整，有适当的长度。所谓完整指有头、有身、有尾。b情节具有整一性，单一而完整的行动。（情节有机统一）c情节要体现普遍性，必然和可然性。d情节要引起恐惧和怜悯之情。情节成分，突转、发现、苦难..性格：A人的性格必须表明他们（人）的属类，性格和思想决定人的属性，性格是人自然的东西B性格决定人的某种品质，决定人在某种情态下的行动，决定其幸福与否。原则：1）性格应该是好的，关键是在选择时作出适当的行动。好人不仅仅是指品质的高尚和低劣，而是在做选择时作出好的选择（不仅仅指好的结果）。每一种人中都有自己的好人。2）性格应该适合，适合人物的性别、身份、年龄。3）性格应该相似。与原型相似，在求得相似时，把人物刻画的更美，写成好人；与一般人相似，人是有缺陷的，神和人一样不完美，有缺陷。4）性格必须一致，不要前后矛盾。诗人应做到寓一致中不一致，人的性格中有主导的，但也要有变化，同中见异，异中显同。5）刻画性格应该“求其合乎自然律或可然律”事件中不应有不合乎常规的，若有应放在局外。 （二）悲剧人物过失说：亚说，人之所以犯错误是因为德性欠缺，伦理知识的欠缺。人应该完善自己的德行。悲剧主角：比一般人好又有缺点的人，好人犯了错误；不具有十分的美德；犯错。三个“不应”：1）不应写好人由顺境转入逆境2）不写坏人由逆境转入顺境3）不写极恶的人由顺境转入逆境。因此，“悲剧完美的布局应是单一的布局”——有缺点或错误的好人由顺境转入逆境。关于犯错：1动机，行为的性质不是邪恶的2选择有充分正当的理由，强调事后发现犯错3发现犯错了，中断了行为就不是后果。关于行动：自愿-----不自愿：A受外力逼迫的行动a纯粹的外力逼迫（自然灾害）b有外力逼迫，但行为当事人经过思考选择、斟酌、作出的行动B无知的作出行动a强烈的情感所导致（胆怯、懦弱），缺乏理智b对历史时势，缺乏普遍原则，认识不清c强调事后的追悔。过失说的意义：亚把过失放在人性内部去阐述，人性缺陷导致了错误。悲剧里的人是和我们一样的人，都会犯罪，故能产生恐惧，但他们本身不是邪恶，故能引起人怜悯。亚对悲剧探索更有深度。 （三）悲剧效果——卡塔西斯说：悲剧通过人动作“借引起怜悯和恐惧来使这种情感得到陶冶”。“怜悯界定为一种痛苦的感觉，其原因是由于人看见一种足以引起破坏和痛苦的灾祸落到不应受难的人的头上，平且认为这种灾祸也会在最近期间落到自己或亲友头
西方文论大纲与考试要点
西方文论大纲 I课程内容和考核目标 一．学习目的和要求 了解当代西方文论的发展概况及其规律。 二．课程内容 0.1两大主潮：人本主义和科学主义。 0.2两次转移：从作家到作品和从作品到读者接受。 0.3两个转向：“非理性转向”和“语言论转向”。 三．考核知识点 0.1当代西方文论的人本主义和科学主义主潮。 0.2当代西方文论的“非理性转向”和“语言论转向”。 四．考核要求 0.1识记：人本主义文论的主要理论派别和科学主义文论的主要理论派别。 0.2领会：“非理性转向”的含义和“语言论转向”的含义。 一．学习目的和要求 了解象征主义和薏象派代表作家及其论著，掌握其理论的基本观点。 二．课程内容 1.1瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论。 1.2叶芝的理性与感性相统一的象征理论。 1.3庞德、休姆的意象主义诗论。 三．考核知识点 1.1象征主义文论的代表作家瓦莱里、叶芝及其主要论著。 1.2瓦莱里的诗歌“音乐化”论。 1.3瓦莱里强调抽象思维在诗歌创作中的重要作用。 1.4叶芝对隐喻与象征的区分。 1.5叶芝论感情的象征和理性的象征。 1.6庞德的“意象”定义。 1.7休姆论“幻想”在诗歌创作中的作用。 四．考核要求 1.1识记：瓦莱里、叶芝及其论著。 1.2领会：瓦莱里“音乐化”论的要点：（1）和谐的整体感觉效果；（2）诗情世界与梦幻世界的内在联系；（3）语言的音乐化。 1.3领会：瓦莱里论抽象思维的重要性。 1.4识记：叶芝对隐喻与象征的区分。 1.5领会：叶芝对象征的要求：包含着感情象征的理性象征。 1.6识记：庞德的“意象”定义：“一个意象是在瞬息间呈现出的一个理性和感情的复合体。” 1.7领会；休姆论“幻想”在诗歌创作中的作用。 一．学习目的和要求 了解表现主义文论的发展概况和主要观点。
外国文学史重点笔记
外国文学史 巴洛克文学；原指一种造型和绘画的艺术风格，巴洛克文学因与其风格相近而得名。起源于意大利和西班牙，马里诺和贡戈拉的诗歌创作分别说它们的代表。特征是把纤敏丰富的生活感受作巨细无遗的艺术表现，极尽铺陈渲染，矫饰夸张，作品结构繁复，追求事出意外的艺术效果。 古典主义文学的特征：第一，拥户王权。古典主义具有鲜明的政治倾向性，主张国家统一。第二，强调理性。倾向于在理性意义上理解人。第三，崇尚古典。古典主义重视在古代及文学作品中寻找创作题材。第四，严守格律。古典主义谨守既成的艺术规范和标准，三一律，即时间、地点、情节的整一。 古典主义文学发展：第一阶段：诗人马莱克是古典主义文学的先驱，布瓦洛奉他为“诗宗”。彼埃尔.高乃依是第一为古典主义戏剧赢得声誉的作家，被称为古典主义悲剧的创始人《梅丽特》《熙德》。第二阶段：让.拉辛《安德罗玛克》《费德尔》、莫里哀、拉封丹(是古典主义寓言诗人，动物寓言《寓言诗》以动物寓指人类社会，内容丰富多样形象鲜活，有浓郁的道德训诫和警世色彩)、布瓦洛(是古典主义理论的权威，传世之作是诗体文艺理论著作《诗的艺术》) 四大吝啬鬼：夏洛克，葛朗台，泼里希金，阿巴贡 伪君子的艺术成就:1、结构严谨，严格遵守“三一律”。2、对主要人物的出场做了精心的安排。3、运用多种多样的喜剧因素。4、人物语言高度个性化。 启蒙文学的特征:首先，反封建，反宗教的政治倾向。其次，深刻、抽象的哲理性。再次，纯真、自然的审美观念。最后，活泼、多样的文学形式。 英国是启蒙文学最早萌芽的地方。现实主义小说是18世纪英国文学的主要成就。丹尼尔.笛福是英国现实主义小说的奠基人，在政治倾向上属于温和派。《鲁滨孙漂流记》，鲁滨孙是上升时期资产阶级的正面典型。约拿旦.斯威夫特是一位激进的民主派积极参与政治斗争。代表作《格列佛游记》。拉伯雷《巨人传》荒诞不惊来显示显示生活。查理生书信小说《帕美拉》。菲尔丁《汤姆.琼斯》是英国小说史上划时代的杰作。 18世纪60年代起，英国出现了感伤主义文学潮流。感伤主义是软弱的中小资产阶级情绪的反映，他们深切感受到启蒙运动的危机，由对“理性社会”的怀疑和失望，转为崇尚感情。他们宣扬感情至上，强调通过人的感情活动的描写表现人性与现实的矛盾。感伤主义一词即由斯特恩的代表作《感伤旅行》而来。彭斯是18世纪英国诗歌中成就最大的诗人，出色的农民诗人。与斯特恩称为“前浪漫主义”的代表。 孟德斯鸠书信小说《波斯人的信礼》是最早的一部启蒙文学作品。伏尔泰是法国启蒙运动声望最高的领袖人物，称“18世纪是伏尔泰的世纪”。18世纪中期《百科全书》的编纂把启蒙运动推向高潮，狄德罗是最博学的，是《百科全书》的组织者和主编。卢梭是最激进的，是“百科全书派”中最具民主倾向的思想家和文学家。《论科学与艺术》是他反封建的：“第一声呐喊”。《社会契约论》是他的政治名著，强调人是生而自由平等，天赋人权不容剥削，人们为获取自由，有权进行革命。卢梭的人学成就主要是三部小说《新爱洛绮斯》是书信形式，被称为“爱的圣经”、《爱弥儿》、《忏悔录》。博马舍《赛维勒的理发师》《费加罗的婚姻》 18世纪的德国文学三个阶段：第一，启蒙时期主要任务是建立德国的民族文学。莱辛（新德国文学的父亲，替德国文学戏剧、绘画建立了现实主义基础）是它的奠基人戏剧理论《汉堡剧评》；第二是狂飙突进时期，狂飙突进运动名称来自克令格尔剧本《狂飙与突进》。第三，古典主义时期。席勒《阴谋与爱情》恩格斯称赞“德国第一部有政治倾向的戏剧”
西方文论自考复习资料
西方文论自考复习资料
西方文论自考复习资料 柏拉图 一、单项选择题。 1、《伊安》是哪位文论家的作品（D） A、亚里士多德 B、贺拉斯 C、王尔德 D、柏拉图 2、《会饮》作者是（ C ） A、亚里士多德 B、布瓦洛 C、柏拉图 D、康德 3、迷狂说的提出者是（ D ） A、尼采 B、雨果 C、朗吉弩斯 D、柏拉图 二、多选。 柏拉图的美学与文论作品有（A、B、C ）。 A、《大希庇阿斯》 B、《会饮》C《理想国》D《诗学》E《九卷书》 注意的问题： 1、柏拉图在雅典城外建立了学园派。 2、柏拉图的著作有《大希庇阿斯》、《伊安》、《高吉阿斯》、《会饮》、《斐得若》、《理想国》、《斐利布斯》、《法律》等。 三、名词解释： 迷狂说或（灵魂回忆说） A这是柏拉图提出的命题。她认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径：一是“神明凭附”，一是“灵魂回忆”。 B、当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。 C、迷狂说（灵魂回忆说）否定了技艺和经验在文学创作中的作用。 理念说： 这是柏拉图在她的《理想国》中提出的文学本体论范畴。理念，即真理。柏拉图认为现实是对理念的模仿，文艺是对现实的模仿，相对于理念，文艺是模仿的模仿，与真理隔着三层，如果说现实生活是理念的影子，则文艺就是影子的影子。 四、简答或论述。 简述柏拉图的迷狂说与灵魂回忆说。 A这是柏拉图提出的命题。她认为，高明的诗人都是凭灵感来创作，而灵感来自于两种途径：一是“神明凭附”，一是“灵魂回忆”。 B、当诗人获得了这种诗神的灵感或在灵魂中回忆到了理念世界，就可能产生一种精神上的迷狂状态。
00540-外国文学史--(吐血整理)史上最完整版笔记小抄
第一章古代文学 第一节概述 西方古代文学包括古代希腊、古代罗马文学、早期基督教文学。 一古代希腊文学(欧洲文学的源头之一) (一)主要成就:神话、史诗和戏剧,此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等。 (二)古希腊文学的特征与价值:1、古希腊文学有着鲜明的人本色彩和命运观念。2、现实主义与浪漫主义并存。古希腊文学的众多篇章程度不同地从多个侧面反映了当时的社会生活,为后人提供了第一手资料;也有相当一部分作品充满了神奇的想象、怪诞的夸张和优美的抒情,表现出浓厚的浪漫色彩。3、种类繁多,具有开创性。古希腊文学种类齐全,具备了后世几乎所有的文学样式。除神话、史诗外,还有悲剧、喜剧、寓言、故事、教谕诗、抒情诗、散文、小说等等。 价值:主要成就:神话、史诗和戏剧,此外还有寓言、抒情诗和文艺理论等。 (三)古希腊文学发展的三个时期: 1、第一时期(公元前12世纪-前8世纪)(由氏族社会向奴隶社会过渡时期)史称“荷马时代”(英雄时代):主要成就:神话、荷马史诗 代表作家:赫西俄德 代表作:(1)教谕诗《工作与时日》(又译《田功农时》:这是古希腊流传下来的最早一部以现实生活为题材的诗作。(2)叙事诗《神谱》:最早一部比较系统地叙述宇宙起源和神的谱系的作品,是研究古希腊神话的重要史料。 2、第二时期(公元前8世纪-前4世纪中叶)(奴隶制社会形成至全盛时期) 公元前8世纪-前6世纪,史称“大移民时代”(奴隶制城邦逐渐形成): 主要成就:抒情诗和寓言抒情诗中琴歌(一种伴随着音乐的歌曲类诗体)成就重大。 萨福:古希腊最著名的女诗人,柏拉图称她为“第十位文艺女神”。 独唱琴歌代表诗人阿那克瑞翁:创造“阿那克瑞翁体”。 合唱琴歌代表诗人品达,代表作《胜利颂》,17世纪古典主义把他的诗看作是“崇高诗歌”的典范。 寓言:《伊索寓言》(散文体):主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情,是劳动人民生活教训和斗争经验的总结(《农夫和蛇》《乌龟和兔子》等。 “伊索寓言”:相传为公元前6世纪的奴隶伊索所作,故称《伊索寓言》。现在流传的《伊索寓言》是后人整理的,所收篇目三百余篇。其中绝大部分是古希腊的民间口头创作,有些故事还可能来自非洲、亚洲等地。《伊索寓言》主要反映奴隶制社会劳动人民的思想感情,是劳动人民生活教训和斗争经验的总结。 在艺术上善用拟人或对比手法,形象生动,比喻恰当,具有浓郁的民间文学色彩。它对后来的拉封丹、莱辛、克雷洛夫等作家产生了很大影响。 公元前5世纪-公元前4世纪初,史称“古典时期”(奴隶制全盛时期) 主要成就:喜剧、散文和文艺理论 “历史之父”:希罗多德《希腊波斯战争史》 雄辩家:苏克拉底和狄摩西尼。 文艺理论家:柏拉图(西方客观唯心主义的始祖)反对民主制,创立“理念论”,“灵感说”(狂迷说) 亚里斯多德:代表作《诗学》 3、第三时期(奴隶制衰亡时期)史称“希腊化时期”: 主要成就:新喜剧、田园诗 新喜剧:不谈政治,以描写爱情故事和家庭关系为主要内容。又称“世态喜剧”。最著名的新喜剧作家:米南德(雅典人)
20世纪西方文论终极笔记
20世纪西方文论终极笔记 导论；当代西方文艺理论概观 0.1两大主潮：人本主义和科学主义。 人本主义包括：象征主义与意象派诗论、表现主义、精神分析、现象学和存在主义、西方马克思主义。 科学主义包括：俄国形式主义、英美语义学和新批评、结构主义。 0.2★两次转移：从作家到作品（20、30年代形式主义和新批评兴起）和从作品到读者接受（30、40年代现象学和存在主义兴起；60、70年代解释学和接受理论完成。）。 0.3两个转向：“非理性转向”和“语言论转向”。 非理性转向，主要就人本主义而言。 ★语言论转向： 古代：世界的本质是什么 17世纪：我们如何知道世界的本质，笛卡尔。 19世纪末，20世纪初：我们如何表述我们所知晓的世界 前象征主义主要是指：19世纪后半叶产生于法国的诗歌流派。 代表人物是：波德莱尔、魏尔伦、兰波和马拉美。 波德莱尔的十四行诗《应和》首次提出著名的象征主义“应和”论。认为自然界万物互为象征，组成“象征的森林”，而人的诸感官之间亦相互应和沟通，最重要的是人的心灵与自然界之间也是互为应合、交流的，诗就是这种象征、应和的产物。故该诗被誉为“象征主义的宪章”。前期象征主义随着1898年马拉美的逝世而告终。 第一讲象征主义与意象派诗论 一、瓦莱里以音乐化为核心的象征主义诗论 保尔·瓦莱里（1871-1945），法国人，1912年出版《旧诗集存》，1912年发表长诗《年轻的命运女神》，1922年出版诗集《幻美集》，其中《海滨墓园》标志着其诗歌创作的顶点。主要理论著作有《尤帕利诺斯》、《灵魂与舞蹈》、《文学杂集》和三本续集。 1、象征主义的现实存在 第一，象征主义追求高于现实世界的丰富心灵世界及其内在生命力。 现实世界为可鄙的、不真实的，他们力图超越现实而进入超验的心灵世界和“内在生命的实体”，他们感到真切存在的只是“大自然和生命的某些面貌以及人类的某些作品”所赋予的激情，使人能从中汲取“珍贵的感觉、无限丰富的思想以及思想、情感、严谨的幻想的奇妙组合，还有与神秘相连的快感和活力”，并孕育出“应合”的象征主义诗作。 第二，象征主义追求一种“创造读者”的自由的艺术创新。 象征主义诗歌要选择趣味高雅的读者作为对话人，同时要通过形式的探索和实验，打破读者旧的审美习俗和惰性，培养和“创造”出有创造性的新读者。 第三，象征主义诗人虽有文笔、手法、见解、感觉和写作方式及美学理想等许多方面的差异，但他们之间在精神上却有着高度的一致性与强大的凝聚力，即他们反对只写人类的共相与普遍性，而高度重视个性、个体的内心活动与反应，