幼儿园音乐活动论文

摘要

唱歌、律动、舞蹈和音乐游戏、打击乐器，音乐欣赏等环节共同构成完整的幼儿音乐活动，这些环节相辅相成，既相互作用，又相互独立，我们不能局限于一种音乐形式，只要幼儿感兴趣，我们也可以将这几项内容结合起来诠释音乐作品，共同完成我们的教学目标，希望我们的音乐活动成为孩子们成长的摇篮，让我们的孩子在音乐的殿堂里，尽情翱翔，充分享受快乐无忧的童年！

爱因斯坦曾说过：“没有早期音乐教育，干什么事我都会一事无成”。孩子一生下来就喜欢听音乐，他们能听着母亲的哼唱入睡，喜欢音乐是儿童的本能，音乐在儿童活动中占据着重要的位置。音乐教育不仅能培养和提高儿童的音乐能力，增强儿童对音乐美的敏感性，而且音乐教育更是使儿童得以和谐发展、健康成长的一种重要手段。著名儿童音乐教育家达尔克罗兹的“体态律动”理论、奥尔夫的“元素教育”理论以及柯达伊的“儿童自然发展法”理论对儿童音乐教育体系有许多精彩的论述，他们的共同教育观点是：“音乐教育应开始在关键的学前期”，那么在幼儿园开展丰富多彩、切实可行的音乐活动是每位幼儿园教师的必修课，从事幼教工作十几年的我，一直努力地在探索着，如何把幼儿园的音乐活动开展的有声有色，如何真正使幼儿在活动中感受到快乐，在活动中激发幼儿的浓厚的兴趣和求知欲，能够积极有效的投入到活动中，通过无数次的实践、总结，积累

音乐教学论文

音乐教学中如何培养学生的创新能力《音乐新课程标准》的实施，为音乐教育改革增添了浓重的一笔。，突出一个“新”字。“新”是素质教育的灵魂。音乐是提高学生素质，培养学生创新能力的重要学科，如何在音乐教学中培养学生的创新思维，提高提高学生的创新能力,是音乐教育工作者必须研究和努力实践的新课题。一、音乐教育是培养学生创新能力的重要途径。所谓创新能力，是指根据一定的目的和任务，运用一切已知信息开动思维活动产生出某种新颖、独特、有社会或个人价值的智力产品。创新教育是时代的需要，而音乐教育对创新精神的培养，的确有着其它学科所无可替代的巨大作用。 1、从音乐的本质看，音乐是情感的艺术。音乐教育是审美的教育。通过演唱、演奏或欣赏音乐作品，感受真、善、美的音乐形象，给人的情感领域以无形的巨大的影响。人的创造的动力系统主要由三大要素组成：内驱力、情动力、意志力。情动力是整个系统中起着中间桥梁的重要作用。“没有‘人的感情’，就从来没有也不可能有对真理的追求”。 2、从音乐教育所蕴含的创造性因素看，十分有利于学生创造能力的培养。音乐形象通常有模糊性和不确定性的特征。“一千个读者，有一千个哈姆雷特。”同样，一千个演奏、演唱或欣赏者，由于兴趣、经历、知识、阅历等等的不同，对音乐也会有多种多样的理解。在教育过程中，引导学生把握音乐形象的基础

上，发挥自己的个性，大胆展开联想、想象，进行二度、三度创作，能直接而充分的培养学生的创造能力。《音乐新课程标准》要求：通过音乐教育，着力培养学生的创新精神、合作意识，陶冶高尚情操，发展创造力，并为其他方面的学习创造有利的条件，以促进学生的全面和谐发展，培养对人生和生活积极乐观的态度。然而，当前音乐的教育在学生创造力的培养方面还存在不少弊端。二、当前音乐教育的弊端 1、没能处理好“传承”与“创新”的关系。世界上的一切发明创造都与已知元素密切联系，都建立在旧的知识基础上。实行传承性教育向创新教育的转变，不等于就可以降低对学生基础的知识和基本技能方面的要求，那种把“传承”与“创新”对立起来的做法是错误的。重要的是要让学生掌握获取知识的的途径，变“学会音乐”为“会学音乐”。 2、音乐课缺乏创新性。有些创新课脱离了音乐艺术的特点，打着音乐的旗号上成美术课或手工课。如有的教师让学生听一遍录音就让他们进行想象画，使学生的想象脱离了音乐情境而作漫无边际的幻想。把音乐之美置于创新之外，使创新成为一种虚设形式。学生为了取得较好成绩，一味地迎合教学考核标准，这就禁锢了学生的思想，限制了学生的创造力。

《浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用》

浅谈幼儿园音乐教育中图谱的有效运用音乐教学活动是幼儿园活动的重要组成部分，它对促进幼儿全面和谐的发展有着特殊的功效。幼儿受到年龄、生活经验等方面的限制，他们在音乐活动中往往注意力不集中，即使参与也较被动。图谱的运用能够进一步激发幼儿参与音乐活动的兴趣，本文试从不同图谱在不同音乐教学中的运用和方法等阐述音乐教学中图谱的有效运用。一、图谱教学在音乐活动中的意义（一）、传统的音乐教学传统的幼儿音乐教学中往往存在这样的问题：一是你教我唱，形式简单，幼儿参与活动的兴趣不足；二是教师说教成分多，乐曲带给幼儿的体验不够充分，感受抽象，致使幼儿对乐曲的认识不够，不能很好地理解乐曲。三是一些较难的节奏幼儿总是无法正确地掌握。（二）、图谱的开发与运用存在的问题通过文献和实践研究我们发现，在音乐教学中图谱的开发与应用存在以下问题： 1、未遵循幼儿的年龄特点。 2、所有音乐素材无区别。 3、图谱的运用形式也相对简单。（三）、图谱运用的有效性 1、运用图谱教学拓宽幼儿思维在创设情境的环节运用图谱教学能拓宽幼儿对音乐的想象空间，帮助幼儿更好地理解音乐形象和音乐表现方式。情境创设不仅只是在组织教学

的环节，应该说课堂中处处都有情境的创设：比如在新课的导入、在学习歌曲、在音乐处理等方面，教师都可以有精心的处理，巧妙的设置。 2、运用图谱教学更深入地理解音乐音乐是声音的艺术，是时间的艺术，它抽象难以捉摸。学唱歌曲过程中，幼儿在音的高低、强弱、长短、断连等演唱方面，经常难以达到歌曲的要求，有时做到了，一会又会忘记，需要老师的不时提醒。面对这样的困境，图谱教学可是帮了大忙。在清晰可视的图谱教学之下，幼儿记住了简单、容易记忆的形象的图谱，同时也记住了歌曲声音的表现方法，再也不用老师一再提醒了。 3、运用图谱教学进行教材二度创作歌曲、音乐欣赏的创编往往有一定的难度，教师可以结合图谱，整合幼儿现阶段的学习需求和音乐基础，对教材有自己的分析和理解，能对教材进行新的处理，活用教材，以帮助幼儿更好地表现音乐。三、图谱在不同音乐教学类型中的运用（一）、不同图谱运用的适宜类型根据幼儿的年龄特点以及研究经验中，总结出幼儿图谱有词图谱、句图谱和段图谱，不同的图谱适合什么教学方法以及在教学中注意的特点。 1、词图谱：以词为一个单位，分解歌曲内容，制作图谱，做成图标。这种图谱运用灵活，帮幼儿理解记忆歌词。 2、句图谱：以一个乐句为一个单位，分解作品内容。这种图谱制作时要注意一个连续性和流动性。 3、段图谱：以一段乐曲为一个单位，分解作品内容，制作图谱。这

小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合

浅谈小学音乐教学中的情感融合摘要：“乐由情起”，这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素，以情激情，以情施教，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，才能激发出学生的学习兴趣，帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感，使学生在情感的氛围中感受音乐，融入音乐，从而提高课堂效率。关键词：情感以情施教激发融入一、情感在音乐教学中的地位与作用音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感贯穿于音乐的始终，情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位，没有情感的音乐是空洞的，乏味的。在音乐教学过程中，学生一旦具备了表现情感的意识，就会在学习时全心身地投入，运用各种技能技巧，主动地创造美妙的音响效果，这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情，同时可以提高他们的音乐的表现能力，满足他们的自我表现欲望，还能增强学生音乐情感的启发和培养，唤醒丰富的情感心理活动，使器乐演奏、声乐演唱，包括理论学习都能更加有效地进行。因而，如果只注重学生的音准、节

奏、音色和技巧等技术层面的教学，而忽视对音乐情感的启发和培养，不但会使学生的音乐发展潜力受到限制，还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感，并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行，使学生在学习的过程中主动去体验情感，并将其转化为自己的独特感受，再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品，逐渐融入美妙的旋律，真正体验到音乐的无穷魅力。情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容，情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能，它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的，但情感品质不是先天自有的，而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展，应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力，需要反观自身的体验与表达，而且情感在音乐效能方面，起着知识技术价值导向的作用。音乐作品，重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间，或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐，而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。这种“语言”，也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素，作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵，音符根据节奏交织在一起，透过旋律，集中地表现作者特定的情感，可以呈示音乐作品

小学音乐教学论文

让音乐课“活”起来小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近几年来，我们在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、在情境中感受美----以美激趣。音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：

钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。二、在教学中孕育美----以美润心。在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，试问学生怎么会快乐呢？有怎么会对音乐课感兴趣呢？所以首先要消除学生心中对音乐课的种种顾虑，努力营造轻松和谐的学习氛围，教师应保持良好的自身情绪，注重自己的语言艺术，将自己的快乐情绪“传染”给学生：幽默的语言，亲切的微笑，鼓励的眼神，有趣的动作都毫不吝啬地奉献给学生，让学生和教师走得更近，这样学生才能更喜欢音乐课。小学音乐教材大多是文情并茂的作品，具有鲜明的美的形象，每一首曲子都能展示一副美的图画，给人以视觉美和听觉美。教唱歌曲决不能单纯教孩子唱会一首歌，还要让学生在学习音乐中感受到美，

浅谈小班幼儿音乐兴趣的培养

浅谈小班幼儿音乐兴趣的培养【摘要】音乐是人类的精神食粮，要注重幼儿的音乐培养，要求教师运用正确适当地方法，理论的指导才能充分发挥幼儿的能力，使其在音乐的熏陶下愉快的成长。【关键词】培养；小班；音乐兴趣随着幼教经验的积累，现在各个幼儿园有关音乐教育的参考资料（书本资料、光盘、录象、磁带等）比较丰富。现有的音乐活动参考资料基本包括“歌曲”、“舞蹈”、“音乐欣赏”、“音乐游戏”、“节奏乐”等几方面。教师选定一定的音乐活动后不加以深思熟虑，很容易按照某个音乐活动形式的基本教学模式组织音乐活动，如学习一首新歌时，教师就“出示一张挂图——理解图意——教唱新歌——随乐歌表演”；在组织音乐游戏时“出示教学挂图（欣赏课件）——欣赏音乐——讲解游戏玩法、规则——听音乐游戏”等。事实研究表明：幼儿的认识活动更多地依赖于自身对事物的兴趣，而且年龄越小越需要直接的兴趣来激发他们的动机。小班幼儿刚进入幼儿园，正是处于音乐兴趣的第一个阶段——“有趣”的最初阶段。因此，教师应认识到：通过游戏化音乐活动培养小班幼儿的兴趣，能够为幼儿期、乃至将来从事某一项事业打下良好基础。以下本人就如何培养小班幼儿的音乐兴趣进行简单论述。 1为培养幼儿的音乐兴趣，积极开展丰富多彩的音乐教育活动幼儿园音乐教育内容由音乐游戏、歌唱活动、打击乐器活动、韵律活动等学习组成。幼儿对音乐的兴趣是从音乐中获得的，只有当音乐教育活动真正以音乐的美感感染幼儿，使幼儿有能力在自己的音乐实践中真正体会到音乐的美时，他才能真心产生对音乐的浓厚，并继续保持下去。 1.1创设合适的游戏情境，组织幼儿开展音乐游戏活动，培养幼儿参与音乐游戏的兴趣。小班幼儿刚刚入园，进入与家庭生活完全不同的幼儿园集体生活，幼儿园老师组织的丰富多彩的游戏能很好地起到逐渐激发幼儿喜欢幼儿园、喜欢老师、喜欢同伴的情感的作用。因此教师们选择的音乐活动内容应该多样化，每个音乐活动都含有各种音乐素质和能力训练的小游戏。活动内容的设计应该具备有趣的情节和幼儿们都喜欢的动物形象、人物形象等。 1.2根据小班幼儿年龄特点，选择旋律、节奏、歌词含有较多重复成分的歌曲，可以减轻幼儿记忆、反应的负担，培养幼儿对歌唱的兴趣。（1）首先，可以选择贴近幼儿身边生活的歌曲作为教学内容，幼儿能轻易体验到歌曲所表达的情感，并学会歌曲（2）其次，一年中，人们要过许多节日，在日常教学中可以选择一些与常

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来

小学音乐教学论文让音乐课堂活起来本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！欣赏小学音乐作为艺术教育的一门重要学科，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是围绕老师的指挥棒运转，其学习的满足感也只能在最后10分钟的个人唱、小组唱、集体唱中获得一些体验。这种教学手段单一、信息量少、活动量小、教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会的快速发展对教育的要求，已严重制约着音乐教学向更高的层次发展。改革课堂教学结构，构建一种具有时代气息，让学生经历音乐实践过程，满足表演欲望，使他们的心理素质、协调能力和创新思维都能得到发展的新型教学形式已得到广大音乐教学工作者的高度重视。近几年来，我在不断探索的实践当中，构建了“主动唱演”的小学音乐课堂教学形式，变过去由教师指导下的被动学习活动为主动学习的自主活动，让他们在主动参与学习音乐的过程中感受美、孕育美、领悟美

和创造美，满足学生的“自我认知”、“自我表现”和“自我发展”的需要，把音乐课真正上成学生主动学习课，搭成让学生自主表演的旋转舞台和梦想剧场，让音乐课真正地“活”起来。一、在情境中感受美----以美激趣。音乐教室是孩子的音乐乐园，优雅、整齐、美观的环境会给师生带来一种健康向上的心理影响，唤起孩子对美的共鸣与追求。例如：钢琴上摆一盆绿色植物，使教室充满生机；墙的一侧剪贴成用各色吹塑纸制成的动物贴画：弹琴的小松鼠，吹圆号的小熊，跳舞的小兔……构成美妙的森林演唱会。另一侧中心位置是“我型我秀”的红花台，可以激励孩子学习音乐的积极性，旁边贴着音乐家画像，使孩子了解认识音乐家，并产生热爱音乐的思想。孩子们在紧张的文化课之后，迈进音乐教室的一刹那，无不被这优美而富有艺术情境的教学环境所感染，犹如进入音乐的殿堂。心感到欢快与美好，激起他们强烈的学习欲望，使其自觉、愉快全身心地投入到音乐活动中。二、在教学中孕育美----以美润心。在进行课堂教学时，如果教师一味注重课堂纪律，只重视知识的灌输，这样不利于学生个性发展和自信心的形成。学生带着厌恶、压抑的心情去上音乐课，

幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文

幼儿园音乐游戏的发展价值及教学策略论文调查得知，儿童的2-6岁和12-15岁是开发音乐潜能的黄金阶段，由于后者较晚，所以很容易被忽略。而对于前者，在进行音乐启蒙教育时，音乐游戏则是最有效的方式。音乐游戏是在音乐伴奏下进行的游戏，游戏内容和动作要与音乐的性质、曲调、内容和节拍相吻合，音乐游戏并非杂乱无章，毫无章法，它有内在的规则。音乐游戏对儿童音乐的感知能力、动作的学习、乐观积极性格和想象力的培养的形成都有很大的帮助。音乐游戏具有较强的随意性和情绪性，与儿童此阶段的心理特征相吻合，因此，儿童对音乐游戏不会有排斥心理，实现寓教于乐的教学初衷。[1] 一、提高游戏组织有效性的策略探析 1.正确认识音乐游戏的重要性传统的教学观念认为，音乐游戏就是玩物丧志，劳民伤财，而且还浪费学生学习文化课的时间，因此在某种程度上并不支持音乐游戏的开展。改善当前现状，校方务必要改变对音乐游戏的看法，音乐游戏可以培养学生身心的健康成长，还能促进学生德智体美劳的全面发展。成年人看来，音乐游戏是一种极其无聊的娱乐形式，而对学生而言则是学前音乐启蒙的重要阶段。[2]

2.对音乐教师进行定期培训或者提供机会进修提高教學质量，培养一支专业、高水平的师资团队是首要前提。因此学校应定时对音乐教师开展专业知识培训，提高其专业知识水平，也可以为其提供进修的机会，拓展其知识面，增进其对音乐的认知。 3.多与学生互动，准确把握学生心理特点提高教学质量便需要老师在教学过程中因材施教，而不是盲目教学。传统的教学模式，老师占绝对主导地位，与学生之间很少沟通交流，以至于对学生无论是外在还是内在都了解甚少，继而教学质量越发低下。同理，想要提高音乐游戏组织的有效性，老师首先需要准确把握学生心理特征，了解学生喜欢什么对什么感兴趣，然后做出一套科学合理的教学方案。[3] 二、适宜的音乐材料音乐游戏的形式有很多种，如何选择适宜的音乐成为一个至关重要的因素，选材时应结合幼儿的年龄特点、生活特点和班级的实际水平进行选定，根据教育目标进行挑选和改编。选材要具有趣味性的音乐。小班幼儿年纪小，能力相对较弱，选择活动内容要具有生活化的特性，小班幼儿喜欢模仿生活中的事物，他们的学习特点以模仿为主。因此我在选择音乐的时候，要考虑幼儿年纪的特点，选择幼儿熟悉的、喜爱的、感兴趣的内容。例如：歌曲《小老鼠上灯台》，由

音乐教育毕业论文题目参考

音乐教育毕业论文题目参考 1. 浅谈初中音乐欣赏教育中审美能力的培养 2. 音乐教育与素质教育的关系研究 3. 浅谈音乐教育中的欣赏教学 4. 浅谈音乐教育中创造能力的培养 5. 如何开发学生在音乐实践活动中创新能力 6. 浅议音乐教学中的课堂语言美 7. 让民族音乐之花在学生心中开放 8. 音乐表演中的美学原则 9. 音乐创作中的灵感与审美 10. 深化中小学音乐教育改革之我见 11. 中小学音乐课的意境教育探索 12. 浅谈少儿钢琴教学 13. 谈音乐记忆能力的训练与培养 14. 唐代燕乐繁荣之原因 15. 早期音乐教育与儿童思维发展 16. 论美育中的音乐教育 17. 我国戏曲音乐的发展 18. 如何搞活音乐课堂提高教学质量 19. 论音乐与情感 20. 试论歌曲演唱的二度创作 21. 谈乐曲的节奏美 22. 浅谈合唱训练 23. 谈合唱指挥的教学原则 24. 论怎样提高中学音乐教师的钢琴即兴能力 25. 如何提高学生的钢琴演奏的表现力 26. 舞蹈教育与素质教育 27. 试论舞蹈中人体动作的造型性 28. 谈声乐教学中的呼吸训练 29. 论呼吸在歌唱发声的运用 30. 声乐学习理论与实践的结合 31. 浅谈美声唱法 32. 浅谈声乐作品的二度创作 33. 论歌唱中的咬字吐字 34. 多媒体技术与音乐教学 35. 西洋唱法与民族唱法 36. 歌唱与情感 37. 声乐教学中真假声结合的混合声训练 38. 谈普通学校音乐教育学的研究范围 39. 音乐教育学的研究对象及研究方法 40. 心理学与儿童音乐教育 41. 音乐才能的形成、结构、测试 42. 美声唱法的学派与风格 43. 歌唱的呼吸与发声

小学音乐教学论文(10篇)

小学音乐教学论文（10篇）第一篇：以人为本小学音乐教学一、以人为本的音乐教学新方案 1.让学生从动画片中轻松学音乐在传统的音乐教学中，课程内容较为枯燥无趣，教学方式也一成不变，难以激起学生学习的热情，而动画片音乐常常是小学生津津乐道的音乐形式，完全可以将其应用到教学课堂上，以提高课堂教学质量，促进教学活动的顺利进行。教师可以通过ppt的形式将学生们喜爱的动画片歌曲进行筛选或串烧，使学生能够在自己喜爱的歌曲中进行学习，无论是《叮当猫》、《黑猫警长》还是《葫芦娃》、《宝莲灯》，都是不错的音乐教材，而音乐作品的成功在于它所传达的感情有一种震撼人心的力量。而目前小学音乐教学缺少了必要的情感体验，没有将人与音乐结合起来，这样的教学方式较为单一，与新课改的精神是不相符的。同时，优秀的音乐作品在一定程度上对学生起着潜移默化的作用，尤其是在动画片音乐中，学生可以通过享受音乐联想到其中的剧情，从音乐中感受人物的喜怒哀乐，从而帮助和引导学生树立正确的价值观，增加学生的审美体验，感受艺术的氛围。 2.教师努力践行以人为本的教学理念

随着知识经济时代和信息化时代的来临，小学生的认知能力和语言表达能力都远远超过了前人，其知识的涉及范围也比上一辈的人广了很多，尤其是对音乐的接受能力和理解能力都有了很大的提高。随着社会音乐作品的增加，教师应当有条件地选择音乐作品作为教学范例，以健全学生品格，陶冶学生情操，培养学生审美能力为教学目标，使学生通过音乐提高自己的主动性和自觉性，充分挖掘学生智力，促进学生的综合发展。此外，教师应当坚持贯彻以人为本的教学理念，将人文关怀倾注到每一个教学环节中去，因为音乐本身就是一门艺术，欣赏音乐是一种精神需要，所以，教师可以在进行音乐鉴赏时，给予学生更多的时间和空间，让学生自我感悟音乐所流露的情感，帮助和引导学生找到适合自己的学习方法，同时鼓励学生的个性化发展，培养学生的创作能力。二、小结让每个学生都能受到音乐的熏陶，并在音乐的影响下健康快乐成长，是小学音乐教师努力的目标。在小学音乐教学中，提高学生的创造力是新课改的主要发展趋势，也是教育改革对教师提出的更高要求，所以，教师要坚持以人为本的教学理念，不仅要及时更新自己的音乐知识，而且要改变传统的教学内容，使其适应现代化的发展需求，改变教学方式，利用多媒体让学生感受到更多的音乐作品，帮助学生

音乐游戏对幼儿的发展

音乐游戏对幼儿的发展游戏伴随着有的成长，对与幼儿来说游戏就是他们生活和发展中不可缺少的一个组成部分，而现在的幼儿教育中更是注重以游戏的形式来进行教学活动，音乐游戏的开展更加真实的体现了游戏在幼儿教育活动中的重要作用。然而音乐游戏的目的不仅仅是在于，让幼儿玩得开心，更重要的是注重通过音乐游戏，使幼儿各方面的能力得到锻炼和提高。喜欢做游戏是幼儿的天性，游戏是幼儿通向真实世界的桥梁,它给予幼儿自由的机会,使幼儿的个性得到广泛发展,它对于儿童的身体、情感和社会化发展起着重要的作用.我们常看到刚入园的幼儿听到轻快的音乐就会随着节拍让身体有节奏地摆动,和小朋友在一起时也喜欢手拉手边唱歌边走边跳,听到老师弹奏演唱就会愉快地围在身边拍手哼唱.而音乐游戏则能将幼儿这些自发的动作逐步转变成较完善的、协调的动作,使幼儿在反复表现这些动作的过程中获得快感.由于音乐游戏更多的时候是以集体的形式进行的.当幼儿和老师、同伴一起唱歌、跳舞时会觉得特别开心,帮助幼儿和老师及其他小朋友熟悉和亲热起来,消除紧张感和陌生感,使幼儿在充满乐趣的音乐游戏中自由地活动,培养乐观的情绪. 在音乐教学中，音乐游戏所占比例并非很大，但从幼儿对其所表现的积极态度来看，却不可忽视。若能组织好音乐游戏，对幼儿音乐知识的掌握、以及情感的愉悦体验都是非常有好处的。为此，我就有关幼儿园音乐游戏的开展谈几点体会。一、创设音乐游戏情景，让幼儿感受音乐。每一种音乐、每一首歌曲都描绘了一种情绪、情景。当幼儿进入游戏，进入游戏中的情节时，他们也就进入了音乐之中。我们可以根据教材设置不同的情景，让幼儿在我们营造的氛围中感受、体验音乐。在教学中，通过进行对音乐情景的模拟，引导幼儿在设置的情绪及情景背景下，做相应的音乐游戏，让幼儿学会在音乐伴奏的形式下做游戏来表达自己的情感和体验。二、设计音乐游戏，让幼儿扮演角色学习音乐。 1.角色游戏。在幼儿园音乐教材之中，很多歌曲都是以动物、小朋友等角色为主题的，为了让幼儿更好地理解音乐，感受音乐当中描绘的角色，我们可以设计一些角色的音乐游戏，让幼儿体会每个角色的形象、情绪，这样幼儿就会产生新鲜感，学习歌曲的兴趣高涨。 2.听觉游戏。我们在解释音的高低、音的强弱、节奏的快慢等一些知识时，单纯的理论解释，幼儿觉得枯燥乏味，对这些知识的理解也只是被动的，如果我们通过听觉游戏，幼儿在玩的过程中，自己去感受、理解，就会引起幼儿的兴趣。

音乐专业论文题目.

邓丽君歌曲演唱特色研究试论蒙古族盅碗舞舞蹈的形式美中国民族唱法对美声唱法的借鉴与异同浅谈高师声乐专业学生即兴伴奏能力的培养谈钢琴教学中对"放松"的把握郧阳《凤凰灯舞》初探上庸地方民俗音乐初探——《彩船》怎样培养儿童学习钢琴的兴趣试论维吾尔族舞蹈的形式美试论我国民族声乐的发展方向社会音乐考级中的“利”与“弊” 浅析脑、眼、手、耳在练琴中的运用及重要性以素质教育为导向深化音乐教育改革论音乐在构建和谐社会中的作用浅析新课标理念指导下音乐课堂中的几个转变试论藏族弦子舞蹈的形式美浅谈童声合唱的训练与演出对幼儿学习音乐的几点思考试论傣族孔雀舞舞蹈的形式美试论欧洲浪漫主义音乐的文化特质试论国标舞在中国的发展钢琴教育与儿童非智力因素的培养浅议合唱的音色融合性训练浅析高师音乐专业毕业生应具备的基本能力与素质高师音乐教育中的“一专多能” 试论少儿舞蹈的创作与教学试论电视连续剧《红楼梦》主题歌的艺术特色——以《枉凝眉》、《葬花吟》为例如何让学生快速进入歌唱状态浅谈在歌唱与发声训练中对学生的心理意识培养

试论琵琶传统乐曲的艺术特征浪漫主义早期艺术歌曲的风格及特征试论中国新音乐的发展新中国建国前后的歌曲创作高师音乐教育中的器乐学习浅谈音乐教学中的能力培养浅谈柴可夫斯基的钢琴小品集《四季》试论建立和完善钢琴业余考极体系试论湖北民歌的艺术特色论刘天华对民族音乐的贡献广西彩调的演唱特色探讨在声乐教学中综合素质培养的重要性浅谈黄自的艺术歌曲肖邦钢琴音乐之我见浅谈当前高师音乐教育如何与中小学新课标要求相结合对当今中小学音乐教学模式的探究与思考论肖邦作品中的民族性如何弹奏具有中国民族风格的钢琴作品论歌唱换音产生的原因和解决方法关于高师钢琴教学改革的一点思考柏辽兹与标题音乐襄樊民间歌曲的发展与传承黎锦晖之音乐创作研究一个用音乐播撒爱的使者——探究莫扎特的书信聂耳音乐创作的艺术特色试论强力集团对俄罗斯音乐的继承与发展试论浪漫主义钢琴音乐奥尔夫教学法与素质教育浅谈儿童钢琴教学中的几个重要环节

小学音乐教学论文

浅谈音乐游戏在小学音乐课堂中的运用科右前旗古迹小学：祝凤宇【内容提要】音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力。经过几年的音乐教学实践的反思和探索，总结出音乐游戏不同于一般的音乐游戏，它是通过游戏的形式，强调对音乐的体验、感受，在根本上服从音乐的指导。它从音乐本身入手，让学习者在聆听音乐的同时，引导他们通过一些音乐游戏去接触音乐的各种要素。在音乐教学活动中，引导学生通过音乐游戏去感受音乐的节奏、情节、感受音乐的魅力。让学生在“玩”的过程中主动学习，发挥想象力和创造力，让他们成为音乐活动的积极参与者和创造者。德国教育家福贝尔认为：“游戏是儿童认识世界的工具，是快乐的源泉，是培养儿童道德品质的手段，在游戏过程中最能表现儿童的积极性和自觉性。游戏是儿童的本能性活动，是儿童内心世界的反映。”在游戏中我们所获得的轻松和愉快，相信大家都能感受到。然而，游戏却是小学生的天性。小学生出于自己的兴趣和愿望，自发自愿主动进行游戏活动。高尔基说过：“游戏是儿童认识世界的途径。”快乐的游戏是儿童的天性，哪里有儿童，哪里就有游戏。在游戏中，儿童的运动器官，感知记忆力都能更快更好地发展。我们这里所说的游戏不是纯粹的游戏，而是融入了具有音乐性特点的游戏。在音乐教学中，我们称之为“音乐游戏”。音乐是音乐游戏的灵魂所在，音乐游戏只是学习音乐的手段.音乐游戏必须伴随音乐，,才能实现音乐教学的目的。在我读小学时，音乐课还没有让老师完全重视，就是简单的老师教，学生学的传统课堂教学方法，对课堂效率究竟有多高也没有认真研究过。我是一名刚走上讲台的农村音乐教师，教学条件相当于城镇学校还是薄弱了一些。学校以前也没有专职的音乐教师，学生对于音乐课的理解就是唱歌，他们甚至把音乐课改名叫唱歌课。对于一群无知的孩子，我显得力不从心。开始我尝试用自己所学到的专业知识进行教学，完全进行不了，我在讲台上讲，学生在座位上讲，一堂课乱哄哄的。课后经过反思，反复实践，发现了在音乐课堂中适当采用游戏能调动他们的学习兴趣，课堂效率非常高。通过走进

浅谈幼儿园音乐教学游戏化的组织与实施-最新教育文档

浅谈幼儿园音乐教学游戏化的组织与实施一、对幼儿音乐教育游戏化的认识所谓的幼儿音乐教育游戏化是指用游戏化，活动化的方法促进幼儿音乐的教育.通过观察发现，孩子们不论是在户外活动还是自主游戏时间，他们都会情不自禁的唱唱跳跳，或者搬弄一些能发出声响的物品敲敲打打。因此，音乐教育不仅仅只局限于幼儿园课堂中，它还应渗透在幼儿园一日生活中。让温馨和谐快乐的游戏无时无刻的陪伴着幼儿。使幼儿更主动地参与各项活动，让幼儿在享受美的音乐同时得到快乐，这是老师需要去努力的目标。[1] 二、尊重幼儿的想法和创造，分享他们游戏创造的快乐在音乐活动中，要真正做到“尊重”首先教师应树立正确的科学观、儿童观。我们要重视幼儿内心的感受和对幼儿兴趣的培养。我们应该欣赏幼儿特有的表现方式。在音乐活动中，我认为要注意用眼神和手势鼓励每一个幼儿，大胆地表现自己，特别是那些胆小、内向的幼儿，他们每一个小小的进步，我们都应该积极地给予鼓励和赞美：“××你真棒！”“表现得好极了，大家欢迎！” 三、丰富的音乐内容，是突出音乐教育游戏化的首要前提教师在选择音乐素材时要从幼儿的角度出发，注重幼儿的个体差异，在音乐活动中选择适合幼儿年龄特点的具有教育性和艺

术性的内容进行活动，避免单一，运用多样化的内容，激发幼儿对活动的兴趣与喜爱。很多音乐里面有孩子们喜欢的动物和人物形象，有孩子们熟悉的生活写照，还有具有民俗特色故事的吸引。作为一名老师，要做一个有心人。平时注意整理和收集，储备丰富的音乐素材，随时为孩子们提供喜爱的音乐。[2] 四、灵活、自由的组织形式，是突出音乐教育游戏化的重要手段幼儿天生好动、好玩、好奇、好模仿、好创造、好参与、好探索、好表现。采用游戏化的方法，组织音乐活动，会事半功倍。因为游戏活动让整个学习过程变得自由、灵活、丰富多彩，使幼儿体验到“玩”一样的感觉，不知不觉地、快乐地、不知疲倦地投身于活动中，在唱唱、跳跳、玩玩、敲敲、打打的过程中去感知音乐。 1.趣中学、趣中乐 “兴趣是最好的老师” 趣味性的音乐游戏可激发幼儿参与活动的积极性，使幼儿愉悦的投入到活动中去。教师可根据幼儿好玩、好表现的特点，在音乐活动中注意情趣性，音乐、游戏要能激发幼儿兴趣，教师要有目的地让所有的孩子都能参与音乐活动，满足幼儿被接纳的心理要求，并产生审美的体验和审美的情感。[3] 2.乐在奇中

音乐教学论文：幼儿园音乐教学游戏化探究

幼儿园音乐教学游戏化探究摘要：目前幼儿园音乐教学中，大多数老师侧重于将音乐教学进行游戏化。所谓游戏化的音乐教学就是无论是音乐内容还是音乐的教学方法，都是带有游戏性质，让孩子玩得开心，学得开心。３－６岁的小朋友对于游戏会比较感兴趣，所以游戏化的音乐教学可以让小朋友边玩边学，在游戏的世界里即获得知识又能身心愉悦。与此同时，还能够培养小朋友的想象与审美的能力，从而使小朋友在欢乐的氛围中学习与成长，形成良好的品质。关键词：幼儿园；音乐教学；游戏化；研究幼儿园的小朋友没有系统地学习理论性的音乐知识，他们每天在幼儿园里最多的时间就是玩耍。因此，对于天性热爱音乐的小朋友们，将所学的知识游戏化是十分重要的。现阶段，教师通过游戏化的音乐教学方式，将幼儿园里最基本的学习活动进行优化，这样可以调动小朋友的兴趣，通过游戏的方式来让小朋友认识世界、了解世界。同时，这种方法也可以开发幼儿的智力，使他们的动作更具有协调性。最重要的是可以使他们形成良好的行为习惯与道德品质。目前这种游戏化的音乐教学的方式已经被国内外的教师与家长认可。通过游戏的方式来教小朋友音乐，能够让小朋友在快乐的环境中去学习音乐知识，调动小朋友学习音乐的主动性、积极性，真正做到在玩中学，在学中玩。１解读幼儿园音乐教学游戏化相关概念

１．１幼儿园音乐教学：音乐教育是幼儿园必不可少的内容。音乐教学可以使小朋友对音乐产生兴趣，从而调动他们学习音乐的积极性。同时让小朋友在听听、唱唱的游戏环境中，培养他们的审美情趣，加深对音乐作品的理解。１．２幼儿园音乐教学游戏化：“寓教育于娱乐”是现阶段对孩子最好的教育方式。孩子们的童心与好奇心极大，对待新鲜事物探索欲极强。游戏化的音乐教学不仅能够提升孩子们的兴趣，也能够让幼儿更加深刻地领悟到所学的知识。所谓幼儿园音乐教学游戏化，就是在做游戏的过程中来教会小朋友们学音乐，但是所选择的游戏方式一定要适合小朋友的年龄段，从幼儿的立场出发来设计相应的游戏环节，这样不仅可以使他们得到最大的满足感，还可以激发小朋友们学习音乐的积极性，提高孩子参与音乐活动和享受音乐的能力。２游戏化的幼儿园音乐教学方法２．１音乐教学与游戏密不可分：目前在幼儿园的音乐教学中，多采用音乐活动或者音乐游戏的方式进行教学。即通过游戏的方式进行音乐活动教学，他们的关系是在游戏基础上进行音乐教学，在音乐教学的过程中让孩子们找到游戏的快乐。音乐教学活动是多种多样的，大致可以分为三种，分别是歌唱教学、打击乐教学与音乐欣赏。第一种，歌唱教学，即通过歌唱的方式来进行音乐教学，这样不仅可以培养孩子歌唱的能力，还可以增强他们的语言能力。第二种，打击乐教学，通过这种教学方式可以让增强小朋友的节奏感，对音乐的节拍于节奏更加深刻的理解，通过使用打击乐器演奏体会到音乐旋律的起伏变化。经过一段时间的学习，孩子对音乐的力度、大小、强弱就会有一定的把握和领悟。第三种，音乐欣赏，这种方式可以培养小朋友的审美能力，加强对音乐所要传达的情感的理解。

音乐类论文题目参考

音乐二十世纪八十年代以来，有关民间音乐的社会活动（演出）状况调查布袋戏的调查研究当代社会文化背景下的本土音乐艺人的生存状况调查电视、广播音乐节目调查——中国民间音乐节目在现代传媒中的生存空间对乡土音乐文化保护与发展的认识论爵士钢琴即兴演奏的魅力音乐教学中的渗透德育教育肖邦夜曲Op.27 No.2的研习与演奏主办（承办）国际钢琴赛事对我国钢琴教育的推动作用论勃拉姆斯晚期钢琴小品的音乐风格民歌的宫调研究（可作分地区，分歌种类别研究）锣鼓在民间音乐中的地位民俗事象中的响器（乐器）有关歌唱中情感的因素有关本土民间音乐艺人的状况调查掌握歌唱的发声方法浅谈原生态舞蹈的艺术特征浅谈南北方少数民族舞蹈关于中小学校园舞蹈创作的思考对舞蹈教育现状的若干问题的思考市区少儿舞蹈培训调查报告谈黄自的歌曲创作与演唱--以三首歌为例中小学唱歌教学中的问题与对策浅析舒伯特艺术歌曲中钢琴伴奏的重要性舒伯特歌曲中的伴奏手法关于钢琴启蒙教育的几点思考谈怎样上好一堂中学音乐欣赏课论钢琴小品旱天雷的情感表现欧洲中世纪合唱（声乐）艺术研究毛泽东诗词歌曲之艺术特点探析从全国青年歌手电视大奖赛看中国声乐的发展与变化瑞安音乐艺人生活状况及卖艺生涯的调查谈龙泉民间传统文化——城北“木偶戏”的唱腔研究 “道情、莲花”的唱腔研究记忆在声乐学习中的作用声乐艺术的情感体验如何运用心理素质表现最佳的歌唱状态声乐艺术之我见对于古筝古曲渔舟唱晚意境遐想如何教好儿童弹奏古筝的起步阶段对传统曲古筝《梅花三弄》的意境遐想儿童语汇在钢琴教学中的重要性谈音乐教学中的情感培养

小学音乐教学论文

北京市小学音乐教师论文评选多媒体为音乐课堂注入新的活力音乐是音响的艺术，也就是听觉艺术。因为音乐主要作用于人的听觉器官，音乐使人通过听来感受其中蕴含着的意境与情感。通过对音乐旋律、节奏和力度的体会来展开想象，因此应着力于听。电视是一种视觉媒体，它主要是通过形象生动的画面，提供具体、直观的形象，使人通过看，来理解画面内容和画面含义，并以此为依据展开想象。因为有具体的逼真的形象为依据，学生通过看电视来获得信息，要比通过听来获得信息快得多，这又是听觉媒体所不及的。心理学家特瑞赤拉的试验表明:人类的记忆有这样的规律：从听觉获取的信息中，三小时保持70%，三天后保持10%；从视觉获取的信息中，三小时保持72%，三天后保持2%。如果听觉和视觉共同作用，三小时保持85%，三天后保持65%。可见，若是将视听相结合运用在学习中，所起的作用是很大的。由于小学生受知识水平、生活经历及认知规律的所限，学习音乐，光听或光看都不能起到好的效果。那么，使视听艺术相结合进行教学，效果当然就大不一样了。而现代化手段的多媒体教学正好补充了这点不足。给音乐教学增添了无穷的魅力。（一）创设特定情景，激发学习兴趣 “兴趣是最好的老师”。音乐欣赏课总在播放配套录音带，却不播放录像，可能是贪图省事，但主要是认识不够。老师们是否想过，上课的学生“渐入佳境”了还是“渐入梦境”了呢？美国心理学家布鲁纳说：“学习最好的兴趣乃是对学习内容发生兴趣。” 虽然都说音乐是世界语言，解情传神，但那需要一定的修养和造诣，对于一个初学者来说，却完全是另外的一码事。我认为，只要条件允许，应该配合图像资料，特别是具有新颖、形象、直观等特点的现代教学手段，可以创造出悦耳、悦目的教学情景。例如，在教授唱游课《小袋鼠》时，由于学生很少看到过袋鼠，为了让他们更好的理解想象歌曲的音乐形象，可将歌曲和有关袋鼠的画面剪辑成小影片，课前在大屏幕上循环播放，让学生合着音乐，看着画面，律动进课堂。活蹦乱跳的小袋鼠一下就吸引了学生，使学生情不自禁的萌发了学习这首歌曲的兴趣。学会唱后，可以利用“附件”中的“录音机”将学生的演唱配上伴奏录下来，

小学音乐教学实践论文8篇

小学音乐教学实践论文8篇第一篇：小学音乐教学实践与创新一、认清教学误区，避免“专业教学” （一）小学音乐课不等于音乐专业课目前，小学的音乐课堂上仍然存在着把注意力集中在传统的基础知识和基本技巧的教学上，给学生进行纯粹的音乐专业知识灌输式教学，要求学生背记来开展专业技能训练，禁锢和束缚了学生的思维，也人为地增加了学生学习音乐的难度与负担，久而久之，导致学生对音乐课堂产生了厌倦和害怕的心理。（二）简单地成立几个音乐专业队（组）为了参加各级各类的音乐方面的比赛、汇演，有的学校挑选少数学生成立几个音乐专业队组进行强化训练，排练几个文艺节目参演，投入的人力、物力较少，又能出效果。但这种只重视少数学生的训练，会将大部分学生拒之音乐教育的门坎之外，淡化了音乐教育的普及，音乐教育活动容易走向极端。二、更新观念意识，承载教育重任

（一）树立大局意识小学音乐教育是校园美育工作的重要内容，是全面发展素质教育的不可或缺的组成部分，也是实现教育目的的重要手段之一。我们要充分发挥音乐教学特有的育人功能，形成学校整体美育的教育合力，全面推进素质教育发展。（二）强调发展理念随着经济社会的快速发展和教育改革的逐步深化，学校音乐教育不断面临着新的机遇和挑战。我们要用可持续发展的观点，确定和调整中小学音乐教育目标与内容，改进教育方法，开辟各种途径，以激发学生对音乐的兴趣，进而影响和促进学生的素质形成及个性发展。（三）注重主体观念学生是学习、体验音乐的主体，也是音乐活动、创造的主体。这就要求我们要改进中小学音乐教育方法与途径，变被动接受型为主动创新型，使学生将音乐教育内容与要求，转化为自己的音乐艺术修养与审美情趣，真正成为音乐生活的主体。

大学音乐鉴赏论文--模板

大连艺术学院 2014 —— 2015 学年 “大学音乐欣赏”第一学期期末论文论文题目浅谈音乐鉴赏感悟所在系（分院）专业班级学号学生姓名２０１5年1月

浅谈音乐鉴赏感悟摘要：关于论文题目的拟定，我选用“浅谈”二字。原因是因为的哦经验还不够多，学习内容还不够深厚。本学期学习了音乐鉴赏课程点亮了我音乐学习的道路，为了更好的归纳总结学习，我研究总结出对不同音乐的认识。浅谈音乐对我们生活和学习的影响。关键词古典音乐、西方音乐、传统音乐。素质教育。

大连艺术学院2010-2011学年2010级大学音乐欣赏第二学期期末论文第 1页目录 1绪论 (2) 2对中国传统音乐的认识 (2) 3对西方音乐的认识 (3) 4传统音乐与现代音乐 (3) 5音乐对人的影响 (4) 6音乐与素质教育 (5)

绪论音乐对于每个人来说都是生活中不可缺少的部分，不同的音乐对不同的人群产生不一样的作用，从中国的古典音乐，到西方的现代音乐，每个人都有不同的认识和见解，音乐对人的影响也很深厚，对人类的生活，学习都会产生一定的影响，本文就对古典音乐，现代音乐认识和对人类生活，素质教育，进行论述。音乐是生活不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！在这门课程的学习中我们学到很多东西。一．对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐，体味到了中国古典音乐的美。笛声的清脆，箫声的深沉，琵琶的铮铮之音，这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙，体味到古典的魅力所在。中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为基础的，中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器，无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

浅谈小学音乐教学论文

浅谈小学音乐教学南五十家子蒙古族小学赵亚男一、音乐教学中的美育。当前教育事业正处于应试教育向素质教育转轨的重要时期,摆在我们面前的一项重要任务之一,就是深入广泛的全面提高美育教育,培养学生的审美意识,让他们树立正确的审美观,懂得创造美,表现美,欣赏美的重要意义,并积极主动的参与实践,创造美,进而提高学生的综合素质。音乐学科是一门独特的艺术,学生可以通过唱歌,跳舞,表演等多种艺术形式来表现自己的个性发展.当然,捕捉孩子的特性,设计相应合理的课堂计划是教师上好课的重要前提之一。小学生热情好动爱表现,具有争强好胜的心理特征,都有成功的愿望,希望自己比别人强,希望得到老师的表扬和同学们的认可.这与人们追求至善至美的天性分不开的.许多情况下,正是由于学生的争强好胜才不断地取得自我发展和自我完善的.因此教师要注意把竞争意识引进课堂,让学生在竞争中获得成功,有一种成就感.成功是儿童心理发展的需要,成功可以提高儿童学习积极性。音乐课堂中可以运用小孩子感兴趣的游戏来激发他们的想象力和创造力.在课堂上运用游戏来对音乐有再认识,再创造.无论设计的出发点是什么,他终究要涉及到音乐知识和技能.在游戏中注重音乐性,在感受音乐美的同时表现音乐的快乐,音乐游戏不是单纯的玩耍, 它真正的目的是以游戏的方法挖掘发展学生的潜能,使学生在游

戏中获得丰富的精神享受。二、音乐欣赏。音乐欣赏可以培养学生良好的听觉能力和音乐记忆力，又能够丰富学生对音乐的联想力和想象力，还能增强学生对情感的体验能力及音乐直觉能力，从而培养学生音乐兴趣、开阔音乐视野、丰富情感世界。由于低年级的学生注意力不能持久，要培养学生专注不断地倾听，必须重视参与音乐的欣赏形式。因此，在低年级音乐欣赏课中我主要从以下几个方面来开展教学。 1、注重“听”的艺术，激发学习兴趣。美国著名现代音乐家艾伦·科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中说：“如果你要更好地理解音乐，再也没有比倾听音乐更重要的了。什么也代替不了倾听音乐。”只有不断倾听，才会感知音乐、认识音乐、理解音乐，进而产生共鸣。学生的每一次聆听都要带着不同的问题，可以是辨别乐器，听出主题出现了几次，还可以感受乐曲的情绪，还可以“听”为主线，结合其他辅助教学手段。例如，在听的时候，我引导学生随着音乐轻轻地划拍，轻轻地摇摆，边听音乐边模仿指挥，边听音乐边模仿乐器的动作等。孩子们有了这些小动作可以有效地排除外界干扰，准确把握音乐节奏，内心能和音乐产生共鸣。 2、通过“唱”主题旋律，品味音乐内容。音乐主题旋律是一首乐曲或歌曲的核心音调，音乐的发展、变化都与主题息息相关。学生在演唱主题旋律时，往往注入自己的感受和情感，这样既了解了音乐风格与特点，又激发了他们对欣赏课的兴趣。