苏少版七年级下册美术 1传神写照 中国人物画 教案设计

《传神写照──中国人物画》教学设计1

一、教材分析

本课属于欣赏?评述学习领域。

本课探讨的重点是中国人物画传神写照的独特艺术传统。精选的十幅作品，均为中国历代优秀的人物画作品。分别以“以形写神、再现场景、表达感受、隐喻现实、见证历史”为标题，从写实、写意等角度予以介绍。让学生在鉴赏过程中，了解人物画作品的内容、题材、表现手法和艺术特点。

本课分为两课时，第一课时：重点介绍中国古代人物画作品，赏析以形写神、再现场景和表达感受版块。第二课时：重点介绍中国近现代人物画作品，赏析隐喻现实和见证历史版块。本课教学设计为《传神写照——中国人物画赏析》的第一课时，通过教师引导，利用现代化教学设备感受画家顾恺之的以形传神的绘画功底；通过本课学习引导学生走进南唐大臣韩熙载的家，在韩熙载的夜宴中感受南唐末期宫廷官员的生活；最后将梁楷《泼墨仙人图》与前两幅作比较，使学生了解中国古代人物画的两种表现形式（写实与写意），加深学生对中国古代人物画的理解。

二、学情分析

七年级学生思维开阔，学习兴趣高涨，已经具备了一定的赏析作品的能力，对现代艺术比较感兴趣，但对中国古代艺术了解还不够，因此，教师在课堂上要加以引导和促进。加强对知识背景的介绍和引导自主学习探究作品的创作手法，引导学生正确学习不同历史阶段的美术作品内涵。美术欣赏课是个性化的欣赏活动，在掌握鉴赏方法的同时，使学生的思维得到充分的培养和锻炼。

三、教学目标

1. 认知目标：通过对中国历代人物画佳作的欣赏，初步了解我国人物画以笔墨线条为主要造型手段的绘画特征和传神写照的艺术特色。

2. 技能目标：利用现代化教学设备自主探究、赏析，引导学生掌握用专业美术语言对美术作品进行描述、分析、解释、评价的赏析方法，正确理解作品的内涵。运用对比、角色扮演等方法理解绘画传神写照的艺术特色，让学生对作品发表见解，提高鉴赏美的能力。

3. 情感态度与价值观：培养健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念，感受人物画作品的艺术美，培养学生对传统艺术和传统文化的热爱，增强民族自豪感。

四、教学重点

理解中国人物画的艺术特点。

五、教学难点

理解中国人物画传神写照的内涵。

六、教学准备

教师准备：中国人物画相关图片及视频资料，制作多媒体课件。

学生准备：课前查找相关文字、图片资料，可制成课件用于课堂展示交流。

七、教学过程

（一）导入

师：昨天老师在综艺节目上回顾了2015年的小品《女神和女汉子》，引发了我对“女神”这个词的思考。什么样的人可以被称作为女神，大家心目中的女神是谁呢？

生：古丽娜扎、鞠婧祎、赵丽颖、迪丽热巴、Angelababy等。

师：老师认为女神必须是容貌漂亮，具有智慧、时尚、优雅以及高素质于一身的女性。（赵雅芝、孙俪）那么古人心目中女神是什么样子呢？下面就让我们一起走进画家顾恺之的作品《洛神赋图》探个究竟吧。

【设计意图】

采用谈话的方式导入，创设一个轻松愉悦的教学情境，并选择与学生生活密切联系的话题，引发学生的学习兴趣。以设疑的方式，激发学生探索鉴赏兴趣。

（二）新授

1.欣赏感悟。赏析《洛神赋图》，体会以形写神。

欣赏感悟欣赏《洛神赋图》中洛水女神的图片。

画中洛水女神风姿绝世、含情脉脉、衣带飘逸、动态从容，凌波而来。

欣赏动态的《洛神赋图》

三国时期“七步成诗”的才子曹植，梦中在洛水与洛神相会，醒来之后写下千古名篇《洛神赋》。东晋画家顾恺之的画作《洛神赋图》即取材于此。《洛神赋图》中顾恺之充分发挥了艺术想象力，将文学作品中的情感形象表现为画面上具体的形象，表现出《洛神赋》中充满诗意幻想的浪漫意境。

1）了解基本信息：东晋，顾恺之(约344年一405年)，字长康，小字虎头。出生在东晋南朝刘宋时期江苏无锡的一个官宦家庭，因家境优越，自小便博览群书，知识渊博。曾为桓温及殷仲堪军，义熙年初即405年任通直散骑常侍。他多才多艺，不仅善画，在诗文、辞赋上也很有造诣，为人诙谐幽默，有时行事似痴，时人称之为"三绝":才绝、画绝、痴绝。

2）构图：顾恺之在这幅长卷的构图上采用连环画的形式，展现各种情景。画中以人物为中心，安排了各个场景，有分、有连、有起、有伏，洛神多次反复地以不同姿态出现，给人以飘浮、游离不定之感。打破了时间、空间的限制，在空间和时间上给人一种不断的“运动感”。

3）画面内容：画作以具体生动的形象，完整地表现了赋中内容。作品主要分为相遇、定情、分别、就驾起程四个部分。

画面中，紫色伞下站立的就是曹植，他表情肃穆，双眼凝望着水面，仿佛见到了思念已久、变成洛水女神的甄氏。远处凌波而来的洛水女神，衣带飘逸，婉约动人。作品以形写神细腻生动地描绘了人物的神态、动作，人物设色艳丽明快，线条准确流畅如春蚕吐丝，充满动感，富有诗意。

1.视频赏析每一段画面的具体内容，并思考曹植在与洛神相遇、定情、分别时各有何不同的情感？并感受画面意境及线条美。

2.欣赏画面结尾就驾起航，感受画中曹植依依不舍的心理写照。

4）用线：顾恺之将中国画以线造型的方法提高到一个新的高度，用线紧动、连绵，如春蚕吐丝，线条运转优美流畅，富有节奏。

5）设色：简雅、清丽。

视频赏析：欣赏画面除画中人物表现传神之外，画中的树木、山、水、动物也刻画的生动有趣，起到贯穿画面、烘托画面气氛的作用。

6.）总结绘画特色：该画开创了中国美术史上绘画与文学相结合的早期范例。画家顾恺之将时间和空间融为一体，将山水、花鸟、人物画技巧荟萃一炉，诗情画意，相映生辉。整幅画面清晰地体现出东晋时期的绘画特色。顾恺之有三绝“才绝、画绝、痴绝”不仅是画家，还是绘画理论家“迁想妙得，以形写神”正是他提出的，这也是中国画的基本理论。

【设计意图】

该作品长近6米，是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，由于欣赏的是古代人物画作品，离学生的生活实际遥远，因此，本环节采用分组分段视频赏析法进行局部欣赏。学生在动态画面与细致讲解中掌握画面细节，教师在本环节中引导学生观察和分析

画面细节，层层递进，让学生学会如何去赏析古代作品。

7）最后以表格的形式展现在学生眼前，让学生在欣赏美术作品的时候通过作品信息、作品内容，表现技法、绘画特色几个方面去分析，直观明了条理清晰，便于学生学习总结。

走出三国曹植的梦境，现在让我们走进南唐韩熙载的家中，欣赏正在他家举行的“夜宴”。

2.发展探究，再现场景。赏析作品：《韩熙载夜宴图》

上节课老师布置大家回去收集这幅作品的相关资料，不知道大家的收获如何？

生：南唐后主李煜爱好诗文书画，曾有“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的千古名句，可以说是中国古代最重要的词人之一。但他在政治上却是个庸才，是气量狭小的昏君。有人笑称他是“专业的画家，业余的皇帝”。

生: 李煜怀疑韩熙载谋反，这幅画是皇帝派画家去韩熙载家中暗中窥测这次宴会的真实情况，并把这些情况如实地描绘下来。

师：这位同学讲的非常好，大家鼓掌！我们发现这一时期画家的身份是双重的不仅是画家还是侦探呢！的确，如果没有这样的缘由我们今天肯定是看不到这样一幅精彩绝伦的作品的。

【设计意图】

引导学生自主探究作品内容，创作背景，画面信息等。培养学生自主学习的能力。

初步感悟，让学生欣赏描述画面内容，讲解一下这张画的基本信息。

a. 画家简介(基本信息)：五代，南唐, 顾闳中（约910～980），绢本，28.7厘米×335.5 厘米。

带着问题赏析画面，了解画面具体信息。夜宴的有哪几个场景、场景是以什么形式分隔的？作品的用笔、用色有何特点，属于哪一种表现方法？主人公韩熙载是画中的哪一位？他的表情如何？

b. 画面内容：这是一次韩府夜宴的全过程。全卷分听乐、观舞、休憩、清吹、告别五段。

c. 构图：以连环画长卷的方式描摹了南唐巨宦韩熙载家开宴行乐的场景。每一段以一扇屏风为自然隔界。采取了传统的构图方式,把不同时间中进行的活动组织在同一画面上。在场景之间，画家非常巧妙地运用屏风、几案、管弦乐器、床榻等器物，使之既有相互连接性，又有彼此分离感。

d.深入探究画面细节。

欣赏《韩熙载夜宴图》听乐部分，猜一猜：画面的主人公韩熙载是谁？

介绍画作中人物。

听琵琶曲，感受画面意境。

提问：琵琶曲好听吗？从哪些细节可以说明琵琶曲好听呢？

生：画面中宾客的眼神，动作。

师：描绘了韩熙载与宾客们正在聆听弹奏琵琶的情景，画家着重地表现演奏

刚开始，全场气氛凝注的一刹那。画上每一个人物的精神和视线，都集中到了琵琶女的手上，结构紧凑，人物集中。但人们敛声屏气的神情中使场面显得十分宁静，从这弹奏琵琶的手上，似乎传出了美妙清脆的音符，而这音符震动着观众的耳膜，勾摄了他们的内心情感。画家对于不同的人物，根据他们不同的身份和年龄，刻划出他们各自不同的姿态、性格和表情，显示出作者不同凡响的画艺。

观舞部分：观察画中的人物变化——动作、着装的变化。

韩熙载兴致高涨已积极加入到活动中去，脱去沉重的外套，撸起袖子亲自为舞伎击鼓助兴，气氛热烈而动荡。其中有一个和尚拱手伸着手指，似乎是刚刚鼓完掌，眼神正在注视着韩熙载击鼓的动作而没有看舞伎，露出一种尴尬的神态，完全符合这个特定人物的特定神情。

休憩部分：描绘的是宴会进行中间的休息场面，人物安排相对松散。韩熙载在侍女们的簇拥下躺在内室的卧榻上，一边洗手，一边和侍女们交谈着，画中燃了一半的蜡烛说明宴会进行了一半，这部分也是整个画卷所表现的夜宴情节的一个间歇，整体气氛舒缓放松。

轻吹部分：人物疏密有致，乐伎们的吹奏动作中，使人感到高亢、丰富的管乐和声，调动了欣赏者的情绪。女伎们吹奏管乐的情景，韩熙载换了便服，袒胸露怀，手摇扇子盘腿坐在椅子上，正跟一个侍女说话。奏乐的女伎们排成一列，参差婀娜，各有不同的动态，统一之中显出变化，似乎画面中迷漫着清澈悦耳的音乐。韩熙载欣赏吹奏，旁边由几位侍女服侍。从韩熙载衣着的变化让众人觉得他平时都过着纵情声色的生活，成功地刻划了韩熙载的复杂心境。

注意观察画中人物动作，表情，用线、设色，感受线条美。

送别部分：画面描绘宴会结束，宾客们有的离去，有的依依不舍地与女伎们谈心调笑的情状，结束了整个画面。完整的一幅画卷交织着热烈而冷清、缠绵又沉郁的氛围，在醉生梦死的及时行乐中，隐含着韩熙载对生活的失望，而这种心情，反过来又加强了对生活的执着和向往。

（1）比较分析：通过观察主与客的不同表情，分析主、客的不同心理；观察对比韩熙载在五个不同场景中的脸部表情，解析韩熙载的内心矛盾。

请几位同学表演不同宾客的表情，再请一位同学扮演韩熙载的面部表情。

通过观察分析表演我们可以发现宾客们玩的都很开心，而只有韩熙载面无表

情，神情淡定。他聚集众人来参加宴会为何自己却不开心呢？

思考与交流：这样一场欢歌达旦的宴会，宾客们乐此不疲，韩熙载的表情如何？为什么韩熙载面不改色、郁郁寡欢呢？你认为他的内心世界是怎样的？

讲解作品创作的时代背景。

生：韩熙载是五代时北海人，后唐同光年进士，文章书画，名震一时。其父亲因事被诛，韩熙载逃奔江南，投顺南唐。初深受南唐中主李璟的宠信，后主李煜继位后，当时北方的后周威胁着南唐的安全，李煜一方面向北周屈辱求和，一方面又对北方来的官员百般猜疑、陷害，整个南唐统治集团内斗争激化，朝不保夕。在这种环境之中，官居高职的韩熙载为了保护自己，故意装扮成生活上腐败，醉生梦死的糊涂人，好让李后主不要怀疑他是有政治野心的人以求自保。

（2）设疑探究赏析：这幅作品还涉及家具、音乐等很多方面的内容，既有绘画价值，又有文物价值。为了更有效地发挥自主、合作、探究的学习成效和进一步让学生领悟《韩熙载夜宴图》的历史文物价值和杰出艺术成就，教师可利用多媒体设备展示作品相关信息，激发学生学习兴趣。根据作品内容巧妙设疑，引导学生合作探究。

e. 绘画特色：该作品构图严谨精妙，用笔挺拔劲秀，用线遒劲流畅，设色浓重丰富，人物造型生动传神，是中国古代人物画之杰作。

小结：此图绘写的就是一次韩府夜宴的全过程。这幅长卷线条准确流畅，工细灵动，充满表现力。设色工丽雅致，且富于层次感，神韵独出。《韩熙载夜宴图》具有非常高的历史研究价值，我们在沉迷于研究他背后的历史故事的同时，他的艺术特色也是不容我们忽视的；构图严谨、用笔挺拔劲秀，用线遒劲流畅，设色浓重丰富，人物造型生动传神，是中国古代人物画的杰作。

【设计意图】

本环节主要是让学生学会从作品的背景、构图、用线设色等方面来赏析中国人物画的艺术特点。本环节采取探究式学习方式，帮助学生主动的探索和发现知识，由于学生美术鉴赏水平有限，因此教师要有意识的引导学生由浅入深地思考问题，培养学生良好的逻辑思维能力，同时引导学生使用专业的美术语言来鉴赏美术作品，提高学生探

究艺术作品的能力。

3. 深入发展，表达感受

欣赏作品：《泼墨仙人图》

基本信息：南宋，梁楷，纸本，48.7厘米×27.7厘米。

画面内容：画中仙人袒胸露怀，宽衣大肚，步履蹒跚，憨态可掬。那双小眼睛醉意朦胧，仿佛看透世间一切，嘴角边露出一丝神秘的微笑。

课件放映《洛神赋图》《韩熙载夜宴图》及《泼墨仙人图》。

1）看：学生观察它们在用笔、用墨和表现技法上的不同（前两者为写实，后者为写意）。

2）析：《泼墨仙人图》用笔用墨的技巧及绘画效果。用笔：与传统的工笔描绘不同，该画画面上几乎没有对人物做严谨的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写。

用笔：与传统的工笔描绘不同，该画画面上几乎没有对人物做严谨的细节刻画，通体都以泼洒般的淋漓水墨抒写。

用墨：大片泼墨，浑重而清秀、粗犷而含蓄。

绘画特色：笔简神具、自然潇洒，人物表情既顽皮可爱又莫测高深，仙人超凡脱俗又不失幽默诙谐的形象活灵活现。绝妙地表现出仙人既洞察世事又难得糊涂的精神状态和性格特征。

美术作品的形式包括多方面的元素，如线条、色彩、材料、构图等。梁楷的《泼墨仙人图》可从美术作品的构成形式和墨色的运用等方面引导学生进行观察探究。

【设计意图】

让学生通过平板电脑辅助查阅资料，小组讨论探究学习，学生在教师的引导下已经可以初步赏析一幅中国人物画的艺术特点。再通过一张梁楷的写意作品《泼墨仙人图》让学生了解不同艺术风格之间的巨大差异，巩固本节课的重点。通过工笔人物画与写意人物画的风格对比，让学生学会用描述、分析、比较、讨论等形式来赏析更多的美

术作品，尝试走入画家内心去挖掘体会这几幅中国人物画所传达出的艺术精神内涵，突破本节课的难点。

4. 总结：今天我们分别从三位不同朝代不同性格的画家笔下感受到了三种不同的中国人物画作品，同学们学会了从基本信息、画面内容、构图、表现技法等方面用专业的美术语言来赏析美术作品。希望同学们以后去博物馆、美术馆看展览的时候能用上今天所学，学以致用，有目的的去学习，获得更多的收获。中国画是一门十分高深的艺术，不求形似但求神似。他背后的精神文化内涵是非常深厚的，作为中国人大家有义务有责任把咱们充满魅力的本土艺术发扬光大。【设计意图】

中国画博大精深，所传达的精神内涵意蕴深远，建立同学们的文化自信，鼓励他们多去探究学习中国的传统美术，使之继承并发扬光大。

5.拓展延伸

下一节课我们将走进近现代人物画，在深入研究传统的同时，也广泛吸收着外来的绘画技巧，表现新的时代生活。请大家课后去收集《九方皋》、《开国大典》的背景资料。

【设计意图】

中国画博大精深，所传达的精神内涵意蕴深远，建立同学们的文化自信，鼓励他们多去探究学习中国的传统美术，使之继承并发扬光大。

八、板书设计

九、教学思考

本课教学以展示我国古代具有代表性的人物绘画为主，整个教学流程流畅，首先，我创设一个与学生实际生活密切相关的教学情境，激发学生学习兴趣，再由教师引导学生进行探究性学习，让学生掌握欣赏人物画的方法，通过小组合作形式自主赏析几幅中国人物画作品，加强学生习得的方法，在作品欣赏的过程中始终体现出学生的主体地位，让他们自己去看、去说、去发现美术作品的特点。在教学中我感觉到，对于中国古代人物画这部分内容，学生的认知是有限，因此我让学生利用现代的教学设备平板电脑，自主通过网络查找相关资料，学生基本能较全面地赏析中国人物画了，达到预期目标。