Banner广告条中的字体设计

Banner广告条中的字体设计
Banner广告条中的字体设计

Banner广告条中的字体设计

导读:由于banner一般用于专题类网站,在门户网站的二级页面,用户进来之前,在首页已经对主题有一定的了解和认识,所以banner的作用是在二级页面中起到包装页面的同时增加内容的趣味度和内容方向引导;所以这也是和传统广告中普遍要求第一感官视觉冲击力来强奸眼球所不同的地方

本来想写“Advertisemen中的字体结构分析”,后来发现这个标题写得有点大,偏离了在目前工作中的针对性,因此缩小到banner的范围,以下内容仅个人在目前工作中对banner设计上的一点浅见,仅起抛砖引玉的作用。

Banner的传达方式 [TOPIC]

针对网站中的banner

Banner的本身形状:形状决定了其固定的构成方式,一般为矩形,横幅,左右结构和居中;

Banner的文字特点:主题式,一般分为主标题和副标题,文字较多;设计的时候还需要考虑应用到网站各种尺寸推广图的可读延伸性。

Banner的图像特点:辅助主题,增加文字的渲染力。

Banner的传达行为方式:载体为电脑屏幕,IE浏览器的第一屏位置,用户眼睛焦点停留时间约3秒以上。

[由于banner一般用于专题类网站,在门户网站的二级页面,用户进来之前,在首页已经对主题有一定的了解和认识,所以banner的作用是在二级页面中起到包装页面的同时增加内容的趣味度和内容方向引导;所以这也是和传统广告中普遍要求第一感官视觉冲击力来强奸眼球所不同的地方。]

文字在banner中的重要性

对于文字,我们常常听到需求方提出:“字要大!”

“啊?还要大?已经很大了!“然后很无奈的拉大一点,其实我们都知道大那么几个像素没有意义;

但细心想想,需求方要的真的只是那么一丁点的追求么?毕竟他们不是设计师,不懂得如何表达自己的想法,而唯一可以让们觉得显眼的方式只有大小的区别而已,或许是因为,字不够显眼,字的处理太普通,背景太抢眼之类的,或许,我们应该理解为:“字要显眼一点“,而”显眼“的方式却有很多种。

Banner=文字+图像[辅助]

Banner上的文字一般都占据了整个banner的70%的区域,而实际图像只占不到30%,往往很多的设计师更专注于那30%的图像设计,忽视了最重要的70%文字区域,最后只用系统字草草拼凑了之,试问这样的一个banner的设计合理么?

尤其当主题被延伸应用到小尺寸推广图的时候,只剩下放文字的区域时,这个推广图算是彻底完蛋了。

中文字和英文字母的属性区别

中文字与英文字母的区别,字母是一种纯粹发音符号,每个字母本身并没有意义,单词的意义来自于这些字母之间的横向串式组合,而汉字的组字方式是以象形为原始基础,也就是每个字都具有特别的意义,一个简单的字在远古时代就代表了一个复杂的生活场景,因而它也是世界上最形象的文字。两者之间的阅读方式和解读方式都有本质的不同,因此,汉字的编排不能照搬英文的编排方式,它们两者之间在编排上有一些客观的区别。

中英文字体的结构分析

a. 同样字号的实际大小不同,英文因为都是字母,字母的构成结构非常简单,屏幕最小可视像素为6px[代表字体:04字体],中文则结构复杂。屏幕最小可视像素为10px[MS明朝/MS UI Gothic]和11px[新细明体/ PMingLiU]

b. 英文的整体编排容易成段、成篇,视觉效果比较自由活泼,有更强的不连续的线条感,容易产生节奏和韵律感。

中文整体编排容易成句、成行,视觉效果更接近一个个规则的几何点和条块,不容易产生动感的最主要的原因是因为整个结构是闭合的,笔划张力的总和趋于零。

c. 英文的篇幅普遍比相同意义的汉字的篇幅要多,在设计时,英文本身更容易成为一个设计主体,而且因为英文单词的字母数量不一样,在编排时,对齐左边那么右边都会产生自然的不规则的错落,这在中文编排时不太可能出现的,中文编排每个段是一个完整的”块”,很难产生这种错落感。

d. 英文的结构有大小不同的形状,在字形设计上不可能排列在同一条直线上,如gjpqy等字母齐下方的沉降线,而bdfhkl字母上齐顶线,其它字母才齐上中线和下脚线。然而,英文编排时自然产生的错落其实并不是西方设计师所期望的,他们在细排文字对齐上花大量的时间来调整字距、词距、行距、段前距、段后距等,使得段落更趋向于几何形态。

如何处理banner中文字的构成问题

关键字:理解-分解-重构

理解.

在进行文字的编排之前,首先要理解文字的内容。见过很多设计师只注重版式美现而不关注文字内容,文字一拿到手就开始编排,从不考虑文字在说什么,他们的原则是文字一定要服从于版式需要。这是不正确的设计方法,对于一条标题,

如果我们不去理解标题所表述内容,就很容易本末倒置。这也是设计师需要和需求方重点沟通的问题,并从中获取需求方的关键字。

分解.

根据主题关键字所传达情感,分析字体本身的性格属性,综合画面,对其分解;笔划粗细与结构、留白、重心之间的关系,这是活字设计中的一个综合问题,并非一朝一夕就能掌握的,它不但对字的个性要有深刻的理解,而且还要具有非常敏锐的观察力。尤其对于字体本身所设定出来的一个形象,或这种字体通常会在什么地方出现?见到这种字体会想到什么?这是视觉传达中需要长期积累的。

重构

字体的设计需要考虑到标题整体组合在画面的均衡性,在不破坏字体的基本识别前提下进行再设计,使文字图形化,字体类别中的衬线字体和无衬线字体(serif vs sans-serif),在组合的时候,不建议把无衬线类字体和有衬线类字体直接组合。

从心理模型可以看出,常规的组合排列中,无衬线字体比衬线字体的常规组合性更好一些,但处理的不好反而会呆板。

书法字体,因为书法字体经过历代书法家对字体的追求,使其结构更加牢固,多一点少一点都会影响其本身的字型美感,且气场较强,不适合太小的版式和过长的句子大量使用;学过书法的同学,或许深有体会,在中国书法里是十分讲究“精”“气”“神”,用语言无法表达情绪的时候,书法的字里行间却能透露出来的气场,也就是所谓字的性格。

以上是书法类字体在特定主题情绪表达上的一些处理方式;文字并没有做特别的变形,而是切合主题的做了一些效果。

ps. 记得来网易面试时,HR曾经问过我一个问题:“对于视觉设计师这个职位里,你觉得设计师是什么?你能做什么?”

我说:“设计师在这里,往往更多的是担任着翻译师的角色,把讯息更快速准确的诠释给所有受众。”

平面设计最常用的6种英文字体

字体设计一直是设计师最头疼的事,选择好是字体往往会事半功倍,然而中国设计师由于设计教育的问题和文化差异,往往对英文字体忽视,随便选一个往往就使用在了我们的作品中,设计师好坏的差别很大程度上是字体选择的差别,大马设计精选出出这6种最常的英文字体,他们都是久经考验的经典字体,有些经过了数百年的洗礼,有些像空气一起存在于我们周围,相信看过这个帖子会对你的设计会有很大帮助,并且每一个介绍后都有下载链接,可以下载安装使用。 1.无处不在的:Helvetica Helvetica是世界上最著名和流行字样之一。它干净、清晰的字形领导了一股清楚、易懂而快速的阅读潮流。Helvetica是由米耶丁格和爱德华德·霍夫曼(Eduard Hoffmann)在瑞士哈斯铸造所(Haas’sche Schriftgießerei)所制做。最初的名称是“Neue Haas Grotesk”,意为“哈斯的新无衬线铅字”,后来被哈斯的德国母公司斯滕佩尔(Stempel)在1960改为Helvetica,源自瑞士的拉丁文,使其更具有国际市场竞争力。1983年,D.Stempel AG和Linotype 公司一起重新设计并数字化了Helvetica,取名Neue Helvetica,建立了一个新的统一的字体家族。直到今天,原有的Helvetica家族包含了34种不同的字体磅值,而Neue Helvetica家族却有51种字体磅值。Helvetica字体家族已经成为很多数字印刷机和操作系统中不可缺少的一部分,同时也成为了当代视觉文化中一个无法替代的指南针。,世界无数的Logo在使用Helvetica,比如:如3M,BASF美国航空,BWM,英特尔,汉沙航空,Knoll,松下,无印量品,三星,德国铁路。 更多关于这个字体信息请点击下载: 世界著名字体系列——Helvetica

平面设计中的字体设计

平面设计中的字体设计 在平面设计中,字体设计占有很重要的位置,并且现阶段的字体设计还在不断的拓展,所以对平面设计中的字体设计进行设计是很有必要的。一起看看吧! 文字与空间的关系也是平面设计中字体设计的关键。在平面设计中,正确处理文字与空间的关系,是合理运用文字的表现。在平面设计的构成中,字体之间疏与密、集与散的分组排列的方式,影响着文字设计的视觉传达效果。处理好字体与空间的关系,就是要在设计文字的过程中,使文字与平面设计中的其它元素保持一定的距离,产生空间构成上的美感,文字设计使文字形成一定的疏密变化,使文字与整个平面设计上的空间构成形成主次分明的格局,可以产生较好的视觉传达效果,达到引人注目的目的。 在设计文字时,不仅仅要对文字的外部进行把握,还要对文字的风格、结构、笔形等进行整体的协调。文字是由圆弧、横、竖、点等构成,在对字体的结构进行安排时,要注重字体的协调性,在对字体的线条进行搭配时,要注重字体的合理性。在设计时要将字体笔画之间的关系和字体的关系进行了解,并将其关系进行调整,将蕴含的韵律和节奏进行强调。在文字的设计中,最重要的就是文字的传达信息

程度,优美的文字能将自身的内涵和意义表达出来,并让人过目不忘。 创意文字与一般字体最大的区别就在于文字的装饰性,我国的汉字具有装饰美,在我国古代的器物中,如:我国的钟、鼎、印、玺、碑等,早我国的传统的民间艺术中,也体现了我国文字的装饰美,如:我国的陶器、剪纸、刺绣、瓷器等。在我国的建筑中,很多都会使用文字作为建筑的匾,以此来对建筑进行装饰,如:阁楼、园林、亭堂、宫殿等。就意思的传达而言,文字更具有辨认性和准确性,人们可以利用文字的特点进行创新,利用自己独特的思维创造出更具有装饰美的文字,将文字的涵义和意义进行表现。 在商品的生产和流通中,商品的包装设计是一个重要的环节,它与我们的生活有着密切的联系,它是商品信息进行传递的重要方式,也是商品价值实现的重要渠道。随着社会经济的发展,市场出现了各种各样的产品,企业要想自己的产品在市场上占有一席之位,就必须改变传统的营销策略。怎么样才能吸引顾客的目光,让顾客购买自己的产品,这是企业面对的一大难题。除了色彩、编排和图形,还需要加大对字体的重视,将商品的信息予以更高的传递,推动企业的发展。在对商品包装的字体进行设计时,必须要从实际出发,实事求是,对文字进行艺术的加工,加强内容和字体

Banner广告条中的字体设计

Banner广告条中的字体设计 导读:由于banner一般用于专题类网站,在门户网站的二级页面,用户进来之前,在首页已经对主题有一定的了解和认识,所以banner的作用是在二级页面中起到包装页面的同时增加内容的趣味度和内容方向引导;所以这也是和传统广告中普遍要求第一感官视觉冲击力来强奸眼球所不同的地方 本来想写“Advertisemen中的字体结构分析”,后来发现这个标题写得有点大,偏离了在目前工作中的针对性,因此缩小到banner的范围,以下内容仅个人在目前工作中对banner设计上的一点浅见,仅起抛砖引玉的作用。 Banner的传达方式 [TOPIC] 针对网站中的banner Banner的本身形状:形状决定了其固定的构成方式,一般为矩形,横幅,左右结构和居中; Banner的文字特点:主题式,一般分为主标题和副标题,文字较多;设计的时候还需要考虑应用到网站各种尺寸推广图的可读延伸性。 Banner的图像特点:辅助主题,增加文字的渲染力。 Banner的传达行为方式:载体为电脑屏幕,IE浏览器的第一屏位置,用户眼睛焦点停留时间约3秒以上。 [由于banner一般用于专题类网站,在门户网站的二级页面,用户进来之前,在首页已经对主题有一定的了解和认识,所以banner的作用是在二级页面中起到包装页面的同时增加内容的趣味度和内容方向引导;所以这也是和传统广告中普遍要求第一感官视觉冲击力来强奸眼球所不同的地方。] 文字在banner中的重要性

对于文字,我们常常听到需求方提出:“字要大!” “啊?还要大?已经很大了!“然后很无奈的拉大一点,其实我们都知道大那么几个像素没有意义; 但细心想想,需求方要的真的只是那么一丁点的追求么?毕竟他们不是设计师,不懂得如何表达自己的想法,而唯一可以让们觉得显眼的方式只有大小的区别而已,或许是因为,字不够显眼,字的处理太普通,背景太抢眼之类的,或许,我们应该理解为:“字要显眼一点“,而”显眼“的方式却有很多种。 Banner=文字+图像[辅助] Banner上的文字一般都占据了整个banner的70%的区域,而实际图像只占不到30%,往往很多的设计师更专注于那30%的图像设计,忽视了最重要的70%文字区域,最后只用系统字草草拼凑了之,试问这样的一个banner的设计合理么? 尤其当主题被延伸应用到小尺寸推广图的时候,只剩下放文字的区域时,这个推广图算是彻底完蛋了。 中文字和英文字母的属性区别 中文字与英文字母的区别,字母是一种纯粹发音符号,每个字母本身并没有意义,单词的意义来自于这些字母之间的横向串式组合,而汉字的组字方式是以象形为原始基础,也就是每个字都具有特别的意义,一个简单的字在远古时代就代表了一个复杂的生活场景,因而它也是世界上最形象的文字。两者之间的阅读方式和解读方式都有本质的不同,因此,汉字的编排不能照搬英文的编排方式,它们两者之间在编排上有一些客观的区别。

广告中的字体设计

字体在平面设计中被广泛应用,几乎包括所有视觉传达作品的标题和文本:广告和促销宣传,企业形象识别系统,包装和出版物等。许多平面设计师同时也提供字体设计服务。随着电脑字库的不断开发,电脑字体越来丰富,在给设计师提供更多选择的同时,也导致擅长字体设计的设计师越来越少。 至少有两个原因要求平面设计师必须学习字体设计,一是版权问题,使用电脑字体受到字体版权的限制,如果没有获得字体所有者的许可,则有侵权的可能。某国际著名化妆品产品的包装上因使用了几个电脑字库中的“倩体”字,被字体开发商告上法庭并索赔150万元。二是品牌个性化创新的需要。电脑字体的使用过于泛滥而缺乏特色,特别是企业形象、产品包装和书籍出版物等,以独创的具有特色的字体为佳。 汉字的常用字约有5000多个,次常用字约有7000多个。一套中文字体少则4000字左右,多则上万,大型的字库已达7万字之多。字库里的每个字都要由设计师或书法家在纸上勾勒出字体轮廓然后填充,修改完成后扫描到电脑进行制作。所以,设计一套中文字体是一个很大的工程,现在都是由专业的电脑字库开发商完成。而设计师的工作较多的是文章标题、广告主题、商标、企业名称、书名等字体的设计。 设计流程 1.先确定一下字体笔画使用的线条类型,比如横竖类的线条代表了伸展和平稳,倾斜的线条代表了运动和速度,弯曲的曲线代表了张力和弹性。 2.确定笔画特点。 3.草图阶段,大致画出基本结构和笔画。 4.用软件休整后做出字体黑稿。 5.加上效果,字体成形。 注意事项 1、在商标、企业形象设计中,文字还要与图形组合。既要注意文字笔画本身的统一和美观,还要考虑与图形风格的吻合,以达到完美的视觉效果。 2、中文字体设计可充分利用汉字本身象形、会意的特征,通过文字笔画和结构的变化,加强文字的意境和美感,创造独特的商业和艺术效果。汉字造型在结构、笔画疏密、外形调整等方面都有自身的艺术规律等,如"上紧下松”的结构规律,笔画长短粗细,外形大小都需要根据具体的文字进行调整。 3、英文字体只有26个字母,设计一套字体相对于中文要简单许多。但是,要追求其创新和完美也是一件高难度的工作。英文字体特别丰富,每年都有12种以上的新字体被创造出来。范围覆盖了从简单、时尚流行的字体到复杂、精致的字体。创作英文字体的设计师一般都是个人工作室,或者是在一个更大的字体工作室工作的正式职员。字体通常都是独立的开发出来,如果很幸运的话,设计师可以出售这些字体,或者授权字库开发商出售。 4、字体设计价格通常由设计师和字库开发销商之间商定专利使用费或转让费。 字体设计的价格常跟标志设计连在一起,国内现在设计一整套汉字字体的情况很少,根据设计师的价值、字体用途等因素也有很大变化,很难统一,在此不做介绍了。

平面设计中字体的应用

平面设计中字体的应用 平面设计除了给人一种视觉上的享受,更重要的是向人们传达出一种设计理念和信息。所以,平面设计在注重视觉效果的同时,也要重视设计的信息和内涵。文字、图形和色彩是设计的三要素,其中文字的作用至关重要。文字的编排、字体的设计不仅体现出设计的美感,还流露出设计的内涵和艺术性。现代平面设计中,字体的应用不仅要满足消费者的审美需求,还要使其能一目了然地看懂设计所传达出的信息,以达到平面设计的最佳效果。平面设计中的文字作用主要体现为传播信息、寄予情感,是设计三要素中表达最直接、最简单、最方便的载体。本文主要从字体的设计展开论述,分析其在平面设计中的应用。 运用独特的字体风格设计出与众不同的作品,能给人一种焕然一新的视觉感受,有利于提高设计作品的艺术性和价值。因此,在平面设计过程中要避免模仿、抄袭之前的作品,要灵活运用字体的形态特征,不断揣摩、创新,设计出具有独特风格的作品。一般来说,平面设计中的字体设计风格可以划分为以下6种:新颖独特、端庄秀丽、苍劲古朴、欢快轻盈、深沉厚重、坚固挺拔,设计师可以根据设计的需求选用不同风格的字体,使设计别具匠心。 在设计字体的时候,应避免文字混乱、字体繁杂,多使

用一些简单文字和字体,使消费者能够看懂设计,切记将设计变得复杂化。如广告设计中的文字和字体应用,就要做到既简单又准确,针对每一则广告语、每一个标志,设计师不但要准确无误地把设计信息传达给消费者,而且能让其读懂设计信息,掌握设计信息,这才是广告设计的最终目标。 平面设计中要适当对字体进行创新,设计出有创意的字体,使字体具有装饰作用,美化设计作品。在我国,汉字从古至今就有装饰、美化的效果,许多出土的文物上面都有精美的汉字。此外,一些民间刺绣、剪纸艺术中也有汉字的应用。这些例子足以体现汉字应用的重要性。字体的传达是最直接、准确的,字体的风格可以是千变万化的。设计师可以在设计中发挥想象,运用字体的艺术性和装饰性,使之成为装饰设计作品的重要手段。通过设计师的创新,赋予字体新的魅力,为设计作品增添新的活力。 字体作为设计画面要素之一,在视觉传达过程中是必不可少的。其风格的变化不但具有独特的视觉感受,而且能传达出设计师的情感,会带给消费者视觉上的美感和享受。字体的不同应用具有不同的效果,有的可以使人愉悦,有的却起到相反作用,这就要求设计师要能够发现美、创造美。在平面设计中,字体的美不仅体现在整体设计上,也反映在局部设计要素中。如何更好地协调文字与字体之间、编排与设计之间的关系,是设计师迫切需要解决的难题。美的字体能

广告设计的技巧编排设文案标题字体设计图片

编排设计――容易阅读编排设计必须要能够反映出你的策略.品牌印象――并且必须使读者接受你的讯息。文选调查首倡者之一薛麦尔(MilesShepard)说过:“编排设计必须能够便利视觉流通,一定要注意,绝不能有任何地方使读者感到困惑。”编排设计应该要遵循自然的阅读顺序。愈不容易让读者找出方法阅读的文选,他们就愈不会看。 编排设计――标题的位置:上面还是下面?研究发现,平均而言,标题位于插图下方的广告比起标题位于插图上方的广告要多出10%读者。把标题放在上方的最恰当时机就是当标题是整个广告最重要的因素,并且要读者一眼就瞧见标题的时候。但此时就不宜使用太大的图片以免干扰标题,不妨使你的图片附属于标题下。 编排――报纸杂志与广告编排谁做得更好一般刊物的编辑内容主要目的就是为了要引发读者阅读的兴趣,而广告的功能却是要向读者推销东西。所以文选的设计图必须比刊物的编排设计发挥更大的功效。但是广告的编排设计真的发挥了更大的功效吗?他们是否更吸引人或更容易阅读? 编排设计――报刊编排有什么共同特点?它们看起来具有资讯性它们看起来简单,易于阅读-没有一些妨碍阅读的因素它们遵循自然的阅读顺序标题不过分夸张内文看起来清楚易读并且使人想看下去不会把说明文字放在图片上头,也不会用斜排字或反白字 编排设计――广告的编排有什么共同特点?它们纷乱复杂?它们看起来不具任何新闻性或资讯性? 它们在标题及文案上要耍花样?它们缺乏权威性换句话说,它们太过于“广告化”。人们一看到这样的编排就会这么想:“这只不过是个广告而已。”我们应该避免过于文选化的编排设计,因为它们有太明显的推销意图,会使读者产生防范的心理。 编排设计――文字的排列横排的长度,最好不要超过25字横排总是比直排容易阅读行距既不宜窄于文字的四分之一,也不宜宽于文字的三倍。

文字在平面设计中的应用

文字在平面设计中的应用 文字是人类文化的重要组成部分。无论在何种视觉媒体中,文字和图片都是其两大构成要素。文字排列组合的好坏,直接影响着版面的视觉传达效果。因此,文字设计是增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,赋予版面审美价值的一种重要构成技术。 在这里,我们主要谈谈在平面设计中文字设计的几条原则,以及文字组合中应注意的几点。特别提醒一下,这部分工作应该是人脑完成的工作,电脑是无法代替的。 下面我们分别从以下几个方面具体讲述文字排列在平面设计中的运用,各小节都配有生动精彩的图例剖析。 1.提高文字的可读性 设计中的文字应避免繁杂零乱,使人易认,易懂,切忌为了设计而设计,忘记了文字设计的根本目的是为了更有效地传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念…… 2.文字的位置应符合整体要求 文字在画面中的安排要考虑到全局的因素,不能有视觉上的冲突。否则在画面上主次不分,很容易引起视觉顺序的混乱,有时候甚至1个象素的差距也会改变你整个作品的味道…… 3.在视觉上应给人以美感 在视觉传达的过程中,文字作为画面的形象要素之一,

具有传达感情的功能,因而它必须具有视觉上的美感,能够给人以美的感受…… 4.在设计上要富于创造性 根据作品主题的要求,突出文字设计的个性色彩,创造与众不同的独具特色的字体,给人以别开生面的视觉感受,有利于作者设计意图的表现…… 5.更复杂的应用 文字不仅要在字体上和画面配合好,甚至颜色和部分笔画都要加工,这样才能达到更完整的效果,而这些细节的地方需要的是耐心和功力…… 6.综合应用:封面设计实例 在下面这个例子中我们将应用上面所说的规律和要求来完成一个书籍封面的平面设计工作,一起实际体会一下文字在平面设计中的精彩应用…… 7.精彩作品欣赏 这类作品不论是字体、样式还是颜色的应用都非常精彩,给人留下震撼和深刻的印象,欣赏这样的作品真是一种享受…… 文字版面的设计同时也是创意的过程,创意是设计者的思维水准的体现,是评价一件设计作品好坏的重要标准。在现代设计领域,一切制作的程序由电脑代劳,使人类的劳动仅限于思维上,这是好事,可以省却了许多不必要的工序,

平面设计中正文字体选择的15个技巧

平面设计中正文字体选择的15个技巧 平面设计中正文字体选择的15个技巧。如何选择一种合适的字体在平面设计中是至关重要 的,很多人都问我如何为一本杂志、一份报纸、一张海报、一份简报或是一份出版物选择一个合适的正文字体。一般我都会告诉他们该用哪个字体,但我知道,这不是最佳答案,因为他们没有学会如何自己去选择。 今天,我打算花一点时间来分析一下怎样为不同的案例选择正确的正文字体进行排版设计。你应该知道,这些技巧并非金科玉律,但它们会是你选择正文字体时的好参谋。无论如何,这种选择取决于你希望用这个字体来表达什么,很多时候,易读性和字体的个性是同等的重 要。所以请记住下面这些要点,小心从事。 1.The Letterform 字形 上面的“弯管”体现了这个字体的结构。这一点很重要。为了文本的易读,我们应该采用字形尽量简单的字体,而不需要太多复杂的细节。这些细节会让阅读者分心,我们应该让读者关注文本的内容而非字体。 2. The Weight 字重 当我们讨论字体的“重量”时,我们指的是字符之间的一种一致性关系,以及页面文本流的整体“亮度”。如果你为大段文字设置一种很纤细的字体,阅读起来就会很费力,没有人愿意去读它。

3. The Contrast 粗细对比 粗细对比指的是垂直笔画和水平笔画之间的粗细差异-字符最粗部分和最细部分的差异。Bodoni 和Didot 是粗细对比很强烈的字体。如果你看到Bodoni 排版的文本的复印件的复印件的复印件,你就会发现你已经看不见水平笔画了。一款设计精良的正文字体应该能经受反复多次的复印。它的笔画应当是结实有力而不粗糙。 4. The axis 轴向 我认为字体的轴向设置同样会影响阅读。正文字体的主流是垂直笔画,如果轴向是倾斜的,视线沿文本方向流动的时候就会造成干扰。如果一款字体使用了一种以上的轴向,那么这一行文本看起来就好像在跳舞,这样是很难阅读的。如果你采用垂直的轴向,字符就不会跳舞。 5. x height x高度

广告字体设计

字体设计 字库:某一公司研发的字体集合 常见字库:方正、文鼎、汉仪、华康、长城、经典 常用字体下载网址: https://www.360docs.net/doc/1e13336915.html, https://www.360docs.net/doc/1e13336915.html, (可得到扩展名为TTF的字体文件) 字体安装方式: 1、win7 (将TTF文件拷贝至C:\windows\fonts) 2、XP (开始→设置→控制面板→字体→文件→安装新字体) 注:字体体积很大,不可安装过多(删除fonts中的simsum 字体会使系统瘫痪) 文字按照体貌特征分为:正、草、隶、篆、行 字体命名规则: 按照字体粗细可分为:细X体、X体、中X体、大(粗)X 体、特(粗)X体 常见字体 1、宋体(宋体) 宋朝秦桧发明,字形方正、横平竖直、横细竖粗、棱角分明(宋体常用于正规文档的正文部分)

2、楷体(楷体) 字体楷模、清秀平和、末端顿笔、笔风较软 (常用于字帖、启蒙教材、通俗读物及批注等软文字) 3、黑体(黑体) 字形庄重、横平竖直、粗细一致、坚硬有力 (由于其厚重抢眼的特点常用于标题、导语、警示标志) 文鼎字库 长宋(长宋):宋体字加长,笔画加粗 (常用于书籍目录或古书诗词) 中宋(中宋):在宋体基础上竖笔画加粗 (常用于小标题或副标题) 大宋(大宋):在中宋基础上竖笔画加粗 (常用于大标题) 特粗宋(特粗宋):笔画粗壮、字形硕大、气势恢弘 (常用于印刷品巨大标题或户外广告) 报宋(报宋):结构均匀、印刷清晰 (报纸印刷专用字体,书宋与报宋类似) 仿宋(仿宋):宋体与楷体的结合体,字形瘦长,粗细一致,左低右高,末端带刺 (常用于共产党红头文件) 文鼎中黑:等于标准黑体

大黑(大黑):中黑基础上笔画加粗 (常用于大标题) 特粗黑(特粗黑):庄重坚实,粗重醒目,号召力强 (常用于户外广告) 长美黑(长美黑):宋体与黑体的结合体,字形瘦长,横画稍细 (常用于柔美类大标题或户外牌匾) 中等线(细黑)、细等线(细细黑):常用于地图等工具书圆体:起落拐角都为半圆,粗细一致,笔风较软 (常用于说明书、人名、公司名等处,较柔和) (按照粗细命名为细、粗、特、特粗) 霹雳体(霹雳体):特粗黑基础上加裂纹、闪电效果 (常用于表示震撼推出或极端错误) 隶书(隶书):字形宽扁、横长竖短、蚕头雁尾、古香古色中隶(中隶):方形隶书,笔画较细 (常用于祝福语、贺卡等处) 行楷(行楷):毛笔书写的楷书,介于行书的活泼与楷书的端正之间,笔风粗,末端连,不适合大段文字 (常用于中国风) 魏碑(魏碑):刚劲、正气、强硬、节构硬朗、碑文刻字,很像行楷但笔画不连 (常用于法律题材或体育运动)

字体设计在平面设计中的作用

字体设计在平面设计中的作用 文字不仅可以表达作者的思想概念而且也兼具有视觉识别符号的特征,它不仅可以表达概念, 同时也通过视觉的方式传递信息。对于现代平面设计而言字体设计是不可分割的一部分,字 体的美感,文字的编排,对版面的视觉传达效果有着直接影响。 一、字体的造型 在平面设计中,文字起到的作用是向大众传达作者的意图和各种信息,不要把文字设计孤立地看待,考虑文字的整体信息诉求效果,给人以清晰的视觉印象。因此,简洁,易认,易懂,传达作者的意图,表达设计的主题和构想意念成为字体造型的必备条件。 相同的文字在不同的主题中有不同的表现。文字的造型要服从于设计主题的风格特征。不能和整个作品的风格特征相脱离,相冲突,否则,就无法达到文字的诉求效果。掌握设计主题后,根据主题的需要进行文字的“形”、“音”、“义” 的造型设计。例如,2003年陈幼坚设计的可口可乐全新流线形中文字体,这也是可口可乐在中国24年来的第一次全新设计。而事实证明,新的中文标识将消费者对可口可乐的购买欲望提升大概五个百分点,从视觉的统一,到意念的统一无不体现出此次的换标造就了一个经典的字体造型设计案例。 、字体编排设计 在设计运用中,不同的字体造型或编排可以带给观者不同的视觉感受和视觉诉求。前面所介绍的“字体造型”在设计中以“点”的表现形式出现,而成功的字体编排则可以激发人们的艺术想象力,发掘不同字体之间的内在联系,甚至可以将几个完全不同的内容统一在一起。反之则会给人杂乱、无序的感觉。因此,其作用主要是强化视效、加强美感、方便阅读。 字体编排设计从狭义的概念上来讲,所研究的就是字间、行间的距离和视觉流程等问题;从广义的概念上来讲,则更多的是研究字与字之间字体搭配协调所构成的格调,以及版面所强调构图而形成的形式美感。 对于字体编排来说,每一件作品都有其特有的风格。因此,不能让每种文字都自成风格,独树一派。一个作品版面上的各种不同字体的组合,必须要符合整个作品的风格设计倾向,形成统一的情调和感情特征。所谓风格设计倾向则是指作品整体的协调与局部的对比。统一之中兼具变化,从而产生对比和谐的效果。这样,整个作品才会有视觉上的美感,符合人们的欣赏需求。例如,室内设计杂志与平面设计杂志在字体排版上的处理方式就完全不同。字体排版在室内设计杂志中要体现的是一种有序的展示,需要设计者利用各种方式引导读者的视线,并为读者留出恰当的视觉休息和自由想象的空间,给人在视觉上感觉张驰有度。而平面杂志在字体编排上则更为灵活,主要强调的是带给人们的视觉冲击力,这样则要求设计者更注意

广告设计的字体设计技巧

广告设计的字体设计技巧 字体设计――使得广告易于阅读今天许多广告设计的字体艺术只是设计的一个要素却完全忽略了读者。虽然我们一再强调字体艺术对阅读率的重要性,但这并不表示我们否定其美学的功能。凡是优秀的艺术指导都知道,无论他们想创造出什么样的形象,字体艺术都会有帮助。你用在摩托车文选以及香水广告的字体就不一样。 字体设计――与产品个性.广告目的有关黑体较适合男性产品.重大新闻圆头体较适合女性产品.生活话题宋体比较适合严肃场合. 字体设计――奇形怪状字体会降低阅读率最简单易读的字体是最为人们做熟悉的字体。别忘了,眼睛是一种遵循习惯的器官。奇形怪状的字体也会降低阅读。 字体设计――左右齐头或者不齐头我们将文案归纳为三咎形式――左右齐头.左齐头.右齐头。采用那种格式取决于编排需求,但是右齐头的方式阅读起来最累。 字体设计――反白字眼睛是一种遵循习惯的嚣官。没有任何的书籍.报纸.商业报告或者私人信件.杂志会以反白字为主。然而却有一些艺术指导经常在广告当中使用反白字。在一般的美国妇女杂志中,有三分之一的广告用反白字。除非大家商量好了一起用反白字,那么也许可以很快改变习惯。但更可怕的是我们现在的报纸反白字印刷效果很差。 字体设计――大有大的问题,小有小的麻烦另一种会降低阅读率的常见技巧就是标题使用超大字体另一种会降低阅读率的常见技巧就是标题使用超小字体另一种会降低阅读率的常见技巧就是标题使用小字体另一种会降低阅读率的常见技巧就是标题使用超小字体除非你的特别的需要字体艺术――大小与距离有关在眼睛离读物约半臂长度的情形下,24级(相当于中文28级)的标题比起72级(相当于中文80级)的标题要来得容易阅读。这也就是为什么把文选放在布告栏上.地板上.或是做成幻灯片来评断是错误的。审核一张广告前,应该拿在手上或者是贴在出版物版面上看。 印刷文件十大注意事项: 一、 文字一定要转成曲线。不转曲线会带来诸多的问题,不仅仅担心别的公司缺少字体问题,有时即使对方安装了相同的字体,也可能会因为版本不同而造成字间距行间距甚至字体大小不同,而这些错误一般别的公司是不会承担相关责任的。 二、位图要转成CMYK模式,这一点和在论坛上上传图片正好相反,图片上传需要RGB模式。 三、如果用CDR调入PSD格式的文件,请将这些格式的图片再转一次位图。

17种设计字体的创意方法

推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计 更多 在我们做海报、广告设计中,我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢?这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧,希望你能在其中找到自己喜欢的:) 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露,在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件,把它提取出来合并为一。 3、叠加法 叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感,通过叠加处理的实行和虚形,增加了设计的内涵和意念,以图形的巧妙组合与表现,使单调的形象丰富起来。

4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后,通过不同的角度审视并重新组合处理,主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之,平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。 5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法 把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角,这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法 把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。

浅论字体设计在平面广告的作用

目录 内容摘要 (2) 关键词 (2) Abstract (2) Key words (2) 一字体来源及发展 (3) (一) 字体的来源 (3) (二)字体的发展史 (3) (三) 字体设计的意义 (4) 二字体设计对平面设计的影响 (5) (一)平面设计概念 (5) (二)平面设计构成 (5) (三)字体设计在平面设计中的应用及作用 (5) (四)字体设计与平面设计是相互促进发展的关系 (6) 三平面广告中的字体设计 (6) (一)平面广告的概述 (6) (二)平面广告中字体的运用 (7) (三)平面广告中的字体设计基本法则 (7) 四文字的设计创意 (7) (一)图形文字化 (7) (二)文字设计创意的表现形式 (8) 结语 (10) 参考文献 (11) 致谢 (12)

内容摘要 创意字体设计既可依附在广告中成为广告的独特设计,起到说明性的作用,又可独立出现在作品设计中,成为设计的核心,传达设计情感。当然还可以在标志的使用中看到各种不同的字体设计带来的不同品牌特性。在平面广告中,文字的设计起着非常重要的作用。任何形式的广告都离不开文字的表述,当然很多广告直接以文字为主,所以广告画面如果缺少文字内容,便会孤掌难鸣。与其同时文字设计应遵循文字的独特创作性,即文字特性与作品风格相符、文字设计要给人以美感、文字语言要富于创造性和技巧性的方法。本文就是从文字字体设计角度出发,初步的探究字体设计的方法。 关键词 平面广告创造文字设计字体 Abstract Creative font design can be attached to the unique design of the advertising in the ad, play a descriptive role, but also independent in the works designed to become the core of the design, communication design emotion. Course you can also see the use of the mark in a variety of fonts designed to bring the brand identity. In print ads, text design plays a very important role. Any form of advertising can not be separated from the formulation of the text, of course, a lot of advertising directly to the text-based advertising screen, the lack of text will be two to tango. The unique creation with its text should be designed to follow the text at the same time, consistent with the text characteristics and work style text designed to give creative beauty of the written language and skills. This article is from the text font design point of departure, the preliminary inquiry font design. Key words Print ads Create Character Design Font

17种设计字体的创意方法

推荐:17种设计字体的创意方法 推荐: cyRotel 2013/07/23 in 字体设计 更多 在我们做海报、广告设计中,我们该怎样创造出有魔力的字体紧紧抓住读者的心呢这篇文章提供的17种创意的字体设计方法也许可以提供给你不一样的灵感与技巧,希望你能在其中找到自己喜欢的:) 复古、时尚、创意字体下载及欣赏→字体教程及资源集合 1、替换法 替换法是在统一形态的文字元素加入另类不同的图形元素或文字元素。其本质是根据文字的内容意思,用某一形象替代字体的某个部分或某一笔画,这些形象或写实或夸张。将文字的局部替换,是文字的内涵外露,在形象和感官上都增加了一定的艺术感染力。 2、共用法 “笔画公用”是文字图形化创意设计中广泛运用的形式。文字是一种视觉图形,它的线条有着强烈的构成性,可以从单纯的构成角度来看到笔画之间的异同,寻找笔画之间的内在联系,找到他们可以共同利用的条件,把它提取出来合并为一。 3、叠加法 叠加法是将文字的笔画互相重叠或将字与字、字与图形相互重叠的表现手法。叠加能使图形产生三度空间感,通过叠加处理的实行和虚形,增加了设计的内涵和意念,以图形的巧妙组合与表现,使单调的形象丰富起来。 4、分解重构法 分解重构发是将熟悉的文字或图形打散后,通过不同的角度审视并重新组合处理,主要目的是破坏其基本规律并寻求新的设计生命。 总之,平面图形设计的目的是人与人的交流,作为设计者,学习运用符号学工具,会使设计更加有效。在平面设计如此繁杂的今天,把文字图形化运用到设计中,才能使作品具有强烈的视觉冲击力,更便于公众对设计者的作品主题的认识、理解与记忆。

5、俏皮设计法 把横中间拉成圆弧,角也用圆处理,这个方法还有重要一点就是色彩,字体处理上加上色彩的搭配才能作出好的俏皮可爱字体。 6、尖角法 把字的角变成直尖、弯尖、斜卷尖;可以是竖的角可以是横的角,这样文字看起来会比较硬朗。 7、断肢法 把一些封合包围的字,适当的断开一口出来 ,或把左边断一截,或右边去一截。注意:要在能识别的情况下适当断肢。 8、减细法 所有字体横和竖变细。 9、错落摆放法 把左右改为左上左下,上下排,或斜排就是一边高一边低,让文字错落有致排列。 10、方方正正法 把所有字的弯全改成横平竖直,四四方方的。 11、卷叶法 把所有字的最左或最右横或竖或点全卷起来,像浪花一样,此法,一般是找到一个点或线后转曲,用最下面或最左边或最右边的两个点向一边拉,以加节点的方法拉成一个圈,然后把他转成倒圆角后,留着最后面的两点,慢慢删除中间的节点。

浅谈平面设计中的字体设计

浅谈平面设计中的字体设计 发布时间:2009-9-15 阅读:1047 文/王龙兵 摘要:中华文化是世界历史上的瑰宝,然而,在日益现代化的今天,现代的设计师们为了高效的工作,却摈弃了去创造使用中国特色的汉文字字体,使用千篇一律的大众字体,使得设计作品的字体流于平庸无原创性,而作为设计的生命力就在于设计的原创性,基于这样的背景,以激励中国的设计师们创造出具有中国文化的原创字体。建议每一位设计师将有着五千年悠久历史的中国传统文化发扬光大,让世界了解中国的文化,让中国的文化走向世界。 关键词:平面设计;字体;文化 人类的文明可以追溯到远古时代,那时候就已经发明了象形文字。平面设计的起源是人类社会走向文明的象征。在文字出现以前,人类就是依据各种图形符号进行记事与交流,直至图形演变为简单的文字,其中包括世界三大古老文字:中国的甲骨文、两河流域的楔形文字以及埃及的象形文字。三大古老文字成为如今世界文字的发展源头。可以说,文字的出现为日后平面设计的发展奠定了最原始的基础条件。 时至今日,人类的文字在不断演化中发展,而具有悠久历史的中国创造了中华浩瀚的汉字王国。汉字承载着中国悠久的文化与历史,同时由于它的图案特征和象形因素,被设计师越来越多地运用到现代设计之中。它是一种多元化的艺术形式,能给予设计师很多创作灵感。从视觉意义上说,汉字又是一种绝对的构成文字,而且由于汉语使用的是象形文字,所以写字就等于是对物体形状进行描摹。 文字进入记录功能越久,这种描摹的意识就会越弱,以至于消失。但是这种功能会隐藏到书者和观者的意识最深处—潜意识之中。所以,从本质上来看,写字是一件富于诗意的事情,而作为一位优秀的字体设计师的先决条件就首先应该是一个优秀的书法家。 字体设计离不开设计师对文字的了解和对文字结构的熟悉。以汉字为基础的中国文字从本质意义上说,是一种表意文字。中国文字是自然人文的象征符号,而它的书写过程则极度自由。因此,书法作为一种书写文化,成为东方美学的结晶。它的比例、节奏、韵律,它所表现出来的含蓄、典雅、悠扬,凝聚着东方人对美学的深刻认识和对艺术原则的真切把握。 毕加索说过:“如果我生于中国,就不一定是一个画家,而是一个书法家。”而日本书法家认为:“书法包含的内容,大如整个宇宙,小如凝缩之点。”如果给书法下一个定义,它就是:用毛笔书写的、以汉字为表现对象的半抽象、半具体的线条艺术和文化形态。如资深字体设计师朱志伟先生说,我在想创造一款适合排正文的隶书时,会想到朴实无华的《开通褒斜道刻石》李斯的小篆《峄山碑》以及印章中的元珠文。斯通(sumner stone)先生说的更直接,我在做字体设计的时候,已经是一位书法家了。他是字体数字化的开拓者。(the exploiter of digital typopgraphy)。看电影《可可西里》给人印象最深刻的除了那真实凄惨的人性外就是那四个字的字体设计,不能不说设计师对藏文有着深刻的了解。如果从事汉字字体设计就必须学习书法,那么我们学习书法的目的不是要成为书法家,而是通过学习书法来认识汉字的艺术价值以及古人在书法创造过程中对中国文字的审美意识和创造意识。当我们有了审美意识和创造意识之后我们才能为大众服务,设计在创造出美。于是一个字体的诞生不再是那么单纯,如果你做设计,你想到了一个很好的字体创意,你想去表现,那么你先想想是否符合逻辑是否有股凝重感。当然不是说做一个字体设计就必须要有另外一个字体做奠基,只是说那是前提。 字体设计的好坏直接影响了人们的视觉,情绪,及动机。中国报纸用报宋做为专用正文字体,美国耶鲁大学专门为自己设计了耶鲁字体(the yaletypeface)。企业有自己的标准字,浑厚的,灵巧的,夸张的,甚至诡异的。字体的特点反映了企业的特点,企业的特点就是环境,影响着设计师去设计怎样的字体。所以是否可以这样去理解字体设计书法文化是前提,环境是正道,你的思想才是灵魂……由此可以在瞬间想到篆隶行草楷黑体等线体宋体罗马体卡通体,想到巴洛克风格装饰主义风格波普风格现代风格后现代风格等等,但要知道哪一种才是自己所需要的,哪一个才是能把艺术与商机完好的结合在一起体现你智慧与客户睿智眼光的设计。 字体设计在平面设计中的地位是非常重要的。字体设计、应用水平的高低都会直接影响到信息的传达和设计的整体效果。这里所谓字体设计是指对文字按视觉设计规律加以整体的精心安排要素进行审美化形式设计,创造具有鲜明视觉个性识别的字体形象。在平面设计中,字体既能与图形、图像结合在一起使用,

广告设计:排版技巧

广告设计:排版技巧 编排设计――容易阅读编排设计必须要能够反映出你的策略.品牌印象――并且必须使读者接受你的讯息。文选调查首倡者之一薛麦尔(Miles Shepard)说过:“编排设计必须能够便利视觉流通,一定要注意,绝不能有任何地方使读者感到困惑。”编排设计应该要遵循自然的阅读顺序。愈不容易让读者找出方法阅读的文选,他们就愈不会看。 编排设计――标题的位置:上面还是下面?研究发现,平均而言,标题位于插图下方的广告比起标题位于插图上方的广告要多出10%读者。把标题放在上方的最恰当时机就是当标题是整个广告最重要的因素,并且要读者一眼就瞧见标题的时候。但此时就不宜使用太大的图片以免干扰标题,不妨使你的图片附属于标题下。 编排――报纸杂志与广告编排谁做得更好一般刊物的编辑内容主要目的就是为了要引发读者阅读的兴趣,而广告的功能却是要向读者推销东西。所以文选的设计图必须比刊物的编排设计发挥更大的功效。但是广告的编排设计真的发挥了更大的功效吗?他们是否更吸引人或更容易阅读? 编排设计――报刊编排有什么共同特点?它们看起来具有资讯性它们看起来简单,易于阅读-没有一些妨碍阅读的因素它们遵循自然的

阅读顺序标题不过分夸张内文看起来清楚易读并且使人想看下去不会把说明文字放在图片上头,也不会用斜排字或反白字 编排设计――广告的编排有什么共同特点?它们纷乱复杂? 它们看起来不具任何新闻性或资讯性? 它们在标题及文案上要耍花样? 它们缺乏权威性换句话说,它们太过于“广告化”。人们一看到这样的编排就会这么想:“这只不过是个广告而已。”我们应该避免过于文选化的编排设计,因为它们有太明显的推销意图,会使读者产生防范的心理。 编排设计――文字的排列横排的长度,最好不要超过25字横排总是比直排容易阅读行距既不宜窄于文字的四分之一,也不宜宽于文字的三倍。 广告设计的文案技巧 文案内容――为什么文案内容很重要? 十个人当中只有一个人会阅读一般广告的内文。但有十分之一很可能就是一百万人,一百万个目标对象。你的标题和图片必须使他们上钩。而你的文案一定要能抓住他们。 文案内容――让自己激动!不妨运用自我催眠的方法。告诉自己芬必得的药丸是世界上最好的药丸,是其他牌子都比不上的。这种方法

平面设计中的字体元素设计

平面设计中的字体元素设计字体设计,恰恰是设计中能快速传递设计气质的重要元素。通过对字体的设计,可以快速引导受众对设计进行理解。下面给大家介绍平面设计的表现手法,欢迎阅读! 平面设计中的字体元素设计字体造型方面,可以从两个特征入手。 情感特征: 字体的造型是体现设计气质的重要元素。所谓气质,不是单一的高大上,或者是洗剪吹。形式感是书名造型的手段,但是,通过形式体现作品所要传递的情感,才是字体造型设计的核心。这就要求设计师不要埋头就做,深入理解文案才是硬道理。对文案进行总结归纳,再着手设计。 字体造型的情感表达可以通过一些侧重点来进行设计。 首先是分析选题类型。偏理性的选题,字体造型要简洁大气,要让受众在看到设计后,能理性的思考文案所传递的内容。而偏感性的选题,字体则以体现造型为主,让受众在看到设计后,能产生丰富的联想。 其次是对受众群体的审美倾向进行归纳。通过对选题受众群体的划分,归纳出此类人群在审美共性。在字体造型设计当中,充分迎合受众审美需求。这样能从情感上拉近设计与受众的距离。

最后是围绕选题内容的情感特征进行字体造型设计。每个设计选题,都有着独特的情感特征,这来源与产品和品牌背后的文化,以及设计师对这种文化的理解。设计师在字体造型设计时,要通过设计来体现这种特征。通过字体,受众就能体验到这种情感的传递。 装饰特征: 所谓装饰特征,是字体造型设计的美术特性。字体在传递设计情感的同时,还要具备一定的设计美感,这样能从给受众带来愉快的视觉体验。 字体造型时,首先要讲究设计的对比关系。即大与小的对比、繁与简的对比、钢与柔的对比。 其次要注意字与字之间的连续性。所有文字要具备共同的识别特征,这样才能显得字体设计是一个整体,而不会花里胡哨,支离破碎。 最后是造型的变化要有度。物极必反,适当的打破和重组就可以,不要让变化过于夸张,而影响了阅读的流畅性。 对于设计来讲,细节是无止境的,一个好的字体造型,并不是字体设计的全部。字体设计通常情况下都不是独立存在的,而是整体设计的一个组成部分。那么只要存在于环境中,其质感就要符合整体设计基调。这样的设计才有血有肉,简约而不简单,值得细细品味。 局部视角:

相关文档
最新文档