游戏设计期末复习

电脑游戏设计复习

1.游戏的内容反映在人类认知、文化理念、表现载体、虚拟空间和交互界面5个方面。

2.就目前的游戏文化来说，可以分为两大阵营：欧美和日韩。

3.策划是游戏的灵魂。

4.程序是游戏的骨架。

5.美术是游戏的皮肤。常用的美术设计工具：Photoshop 、 3ds max、Maya、Flash。

6.音乐是游戏的外衣。发源声距离越远，听到声音越小。

7.剧本是游戏的主心骨。

8.游戏的剧情分成两派：一派是无剧情的刺激性游戏，另一派是有剧情的感观性游戏。

9.剧本的核心----故事叙述的艺术。大部分游戏运用的故事线索又两种方式：一种是从简单的故事背景叙述开始，逐渐展开和充实整个游戏的内容；另一种方式是用一个完整的剧本去创造游戏的交互式流程。

10.设计脚本以正式的形式记录游戏设计。

11.项目建议书是由游戏的主策划或者游戏项目经理编写的。

12.常用的AI算法和技术有状态空间法、神经元网络、遗传算法、寻径算法和语义网络模型等。

名词解释

1.游戏：能够让人们在日常生活中得到休闲和放松的活动。

2.规则：指玩家在游戏过程中所必须进行遵循的行为准则。

：它是Open Graphics Libraries的英文缩写，是一套“计算机三维图形”处理函数库，也是由各显示卡生产厂商所共同定义的程序函数库。

：它是微软公司专门开发的多媒体设计工具，其本质就是一种基于Windows系统的应用程序接口。

5.人工智能AI：用计算机来模拟人的思维和行动。

6.状态空间法：是将问题转换到对应状态空间，以状态空间的分析方法来分析问题，是解决简单问题常用的有效方法。

7.游戏引擎：用于控制所有游戏功能的主程序，从计算机碰撞、物理系统和物体的相对位置，到接受玩家的输入，以及按照正确的音量输出声音等。

8. “场景”一词源于舞台表演艺术和电影艺术中的布景，又叫做“场面”和“场地景”；它是表演艺术作品演出中情节发展过程的基本单位，也是人物在特定的时间和环境中共同构成的生活画面，并随着人物性格和情节的不断发展而发生变换。场景也泛指一定环境中特有的情景。

问答题

1.现实世界在哪些方面受到了游戏的冲击

2.游戏有哪些不同的类型每个类型的基本要素是什么

动作类游戏ACT：基本要素（1）规则（2）胜利条件

策略类游戏SLG：（1）主题（2）交互模式

角色扮演类游戏RPG：（1）主题（2）背景（3）角色（4）物品

体育类游戏SPT：（1）规则（2）背景（3）交互模式与用户界面

模拟交通工具类游戏ATT：（1）规则（2）用户界面（3）速度感

冒险类游戏AVG：（1）背景（2）视角（3）情节

益智类游戏PZL：（1）规则（2）变化

3.游戏的策划分为哪三个阶段各阶段的主要工作是什么

前期工作：市场调研、工作计划、策划书

中期工作：游戏模式的细化、各类任务单的拟定、剧情的细化与装配程序的撰写

后期工作：作品的测试、调整和改进、宣传

4.在游戏中设计人工智能应该从哪些方面考虑

习题

选择题

（1）玩家在游戏过程中所用的物品叫做（ A ）。

A）道具B）玩具

C）工具D）用具

(2)第一款有着“明确的道具和规则”的游戏是（ B ）。

A）《时空战士》B）《太空大战》

C）《勇敢战士》D）《英勇战士》

（3）网络游戏是由（ C ）带入中国内陆的。

A）日本人 B）韩国

C）台湾人 D）美国人

填空题

(1）游戏的游戏性主要的三要素真实感、参与性、自由度

（2）未来的游戏主要从四个发展方向比赛竞技、实际应用、普及化、商业推广。

（3）游戏策划人员是一个游戏创作群的总指挥，主要负责整个游戏的具体工作的安排。

（4）游戏剧情发展的蓝本就是游戏的剧本。

（5）游戏美术设计一般需要具备两个基本条件：从事游戏研发的经验，二是相关技术领域的专业知识。

（6）游戏市场细分维度，包括益智类、休闲类、社区式和大型网游四类。

习题

选择题

（1）文化娱乐游戏主要是以发展（ A ）为主的。

A）文化B）娱乐

C）智力D）体育

（2）体育游戏主要是以发展游戏者的（ C ）为主的。

A）竞技技能B）体育精神

C）体质体能D）竞赛精神

（3）在即时战略类游戏中，（ C ）占主要成分。

A）贸易B）征服

C）战斗D）探索

（4）不属于冒险类游戏的主要设计元素是（ D ）。

A）冒险B）解谜

C）探险D）战斗

填空题

（1）游戏根据内在差异可以分为智力娱乐游戏和体育竞技游戏。

（2）游戏按照文化来划分，可以分为欧美和日韩两大阵营。

（3）游戏的发展趋势根据游戏类型环分为初期阶段、确立阶段和变革阶段三个阶段。

（4）动作类游戏经常分为一系列连续的关卡，它就是一个特殊设计的游戏场景，通常是按照主题进行分组的。

（5）时间限制是指从开始设定的初始值开始倒数的时间。当时间到0时，会触发一些事件。时间限制一般分为三种类型：通关计时器、使用时间计时器和倒数计时器。（6）策略类游戏的主题通常表现为三个基本形态：征服、探索和贸易。（7）在模拟驾驶游戏中可以通过车速计、快速变化的驾驶场景、路两旁的物体和运动声音效果来建立速度感。

（8）冒险类游戏以故事、冒险和解谜为三大要素。

（9）在冒险类游戏中，情节的设计主要应该考虑悬念、死亡和谜题三个方面。习题

选择题

（1）（ C ）是整个游戏设计流程中最不可缺少的一环。

A）美工B）剧本

C）策划D）音乐

（2）在（ A ）阶段，美术、音乐等资源对产品的影响甚小。

A）技术B）创意

C）资源D）原始

（3）（ B ）是游戏策划人员让游戏玩家能从这个游戏作品中体会到的思想和内涵。A）技术B）创意

C）资源D）原始

填空题

（1）游戏项目规划可以分为4个组：项目管理组、策划设计组、程序开发组、美术设计组。

（2）游戏策划人员是整个游戏开发活动中的灵魂人物。

习题

选择题

（1）游戏的实现归根到底是通过（ C ）实现的。

A）美工B）策划

C）程序D）剧本

（2）（ B ）是程序开发的第一步。

A）详细规划B）总体规划

C）概要规划D）初期规划

（3）目前的手机游戏主要以（ C ）作为开发工具。

A）C++ B）Flash

C）Java D）VB

（4）Java程序具有跨平台的能力的关键在于编译以后产生与平台无关的（ B ）。

A）源代码文件B）字节码文件

C）可执行文件D）目标文件

（5）OpenGL即是由各家显示卡厂商所共同定义的（ B ）。

A）开发程序B）函数库

C）API D）标准

（6）（ A ）的核心包含了“MIDI播放系统”及“互动音乐系统”两个部分。

A）DirectMusic B）DirectSound

C）DirectPlay D）DirectInput

填空题

（1）总体规划阶段的主要目标是制定出整个游戏系统开发的过程和步骤，决定游戏系统在整个生命周期内的发展方向、规模和发展进程。

（2）系统分析的主要任务是对即将开发的游戏系统对组织内部整体管理状况和信息处理过程进行分析，为系统开发提供所需资料，并提交系统方案说明书。

（3）完整的程序文档包括需求分析、概要设计、详细设计。

（4）软件测试的手段包括测试页、覆盖率、评估。

（5）动态测试方法包括黑盒测试、白盒测试

（6）DirectX包括应用程序接口指令和多媒体编程组件两部分。

习题

选择题：

（1）（C）是游戏的灵魂所在。

A）情节B）角色

C）剧本D）武器

（2）在制作游戏角色模型时，建模的工作量并不是很大，最大的工作量是在调整（ C）。A）角色的动作B）角色的表情

C）角色的服饰D）角色的属性

（3）游戏角色（ B ）是游戏角色设计最关键的部分。

A）武器的设计B）装束的设计

C）穿着的设计D）佩带的设计

填空题

（1）游戏的美术制作人员大致分成原画、2D美工、3D美工三种工作。（2）对于游戏来说，游戏角色是游戏中串联游戏的主要线索，是玩家最关注的焦点。（3）在调动画循环帧后，美工在进行最后的渲染时还必须将灯光和摄像机统一绑定在角色上，这样才不会在最后渲染合成时产生闪烁的错误画面效果。

习题

选择题

（1）音源的距离越远，声音就显得越（ B ）。

A）大B）小

C）不变D）沉重

（2）音乐作品反复的修订，是一个多次循环的过程，其中最后一个阶段是（ D ）。

A）试听B）得出意见

C）书面整理 D）反馈修改的过程

填空题

（1）剧情、画面、操作、音乐是构成一个游戏最重要的4个元素。

（2）音乐音效规划，主要是指游戏开发商与音乐制作机构协调达成的数量上的规定。（3）声音的定位基本原理包括耳间时延量差、两耳音量差。

（4）当聆听者在焦点处徘徊，人脑只能分辨左/右区别，无法察觉前/后的方位变化，因此，只要有增强前/后差别的方法，就可以弥补回来。最简单的方法就是利用声音芯片对环境声音进行处理。

（5）声波能够以直接的声音传输通道、1次序的声音反射、2次序或者后期的声音反射和声音的封闭效果四种不同的途径传输到听众的耳朵中。

习题

选择题

（1）游戏剧本分为，小说改编的剧本、原创剧本以及（ A ）。

A）原创剧情发展式剧本B）动画改编剧本

C）漫画改编剧本D）电影改编漫画

（2）从现在的市场对游戏的评价来看，可以把剧情分成两派，一派是无剧情的刺激性游戏，另一派是有剧情的（ A ）游戏。

A）感观性B）体验性

C）创新性D）悬念性

（3）游戏会好玩，最主要的基本原理就是游戏与玩家之间的（ B ）。

A）联系性B）交互性

C）互动性D）连动性

（4）创造交互式故事的游戏设计者常用的两个概念是非线性和（ A ）的故事叙述。A）线性的B）连续

C）跳跃D）循环

填空题

（1）从现在的市场对游戏的评价来看，可以把剧情分成两派，一派是无剧情的刺激性游戏，另一派是有剧情的感观性。

（2）大部分游戏运用的故事线索有两种方式：一种是从简单的故事背景叙述开始，逐渐展开和充实整个游戏的内容；另一种方式是用一个完整的剧本去创造游戏的交互式流程。

习题

选择题

（1）当开发组的人数不断壮大的时候，保持（ A ）就显得越来越重要。

A）核心内容B）风格

C）文档D）设计

（2）（ B ）是设计不偏离主题的一个重要手段，它能够防止由于设计人员不切实际的想法而使设计偏离主题。

A）设计文档B）开发文档

C）主题文档D）概念文档

（3）在抽象概念文档中，当介绍了标题与姓名之后，应该开始陈述（ B ）。

A）玩家的动机B）游戏理念

C）游戏的卖点 D）游戏的人物

（4）（ C ）以正式的形式记录了游戏设计。

A）概念文档B）描述性文档

C）设计脚本D）概述文档

（5）（ A ）一般是由主策划或者项目经理负责编写的。

A）项目建议书B）概念文档

C）概述文档D）概要文档

（6）在写概述文档之前，首先要确定的是（A ）。

A）游戏的卖点B）游戏的诱惑物

C）游戏的焦点 D）游戏的主题

填空题

（1）不同的文档进行连接，要确保这些文档规范，这是设计师都应认真考虑的问题。（2）Crawford用文档来记录他的想法，并描述出一个设计是怎样围绕其想法而演变出来的，采用文档来记下对给定目标的想法。

（3）在游戏描述文档的游戏世界部分应该包括文档的扉页、文档摘要、文档概述和游戏的详细介绍。

（4）游戏开发具有复杂性、长期性、系统性的特点。

习题

选择题

（1）（ B ）是解决是数码难题最好的方法。

A）A* B）状态空间法

C）人工智能 D）遗传算法

（2）（ B ）不属于对群体执行的操作。

A）选择B）遗传

C）变异D）交叉

（3）遗传算法中，根据进化术语，对群体执行的操作有（ C ）种。

A）一B）二

C）三D）四

（4）A*算法是一种“最好优先搜索算法”，也是一种（ C ）式的算法。

A）前置B）后置

C）启发D）回溯

填空题

（1）神经元又称神经细胞，是人脑中处理信息的基本单元，也是所有神经器官的基本组成部分，神经元之间通过链连接在一起。

（2）所谓的神经元网络的自学习就是通过一系列试验去更新调整加权值。

（3）目前常用的激活函数有三种：阶跃函数、符号函数、S曲线函数。（4）神经元网络的组织结构有多种，其中最常用的是前向式神经元网络和循环式神经元网络。

（5）遗传算法是模拟达尔文的自然选择学说和自然界的生物进化过程的一种计算模型。

（6）状态空间法是在状态空间中的搜索对每一个搜索的位置进行评估，得到最好的位置，再从这个位置进行搜索直到目标。

（7）A*算法是一种“最好优先搜索算法”，也是一种启发式的算法。

习题

选择题

（1）影响图像品质的主要就是（ B ）现象。

A）抖动技术B）锯齿技术

C）光影现象D）特效现象

（2）（ B ）是一个点光源，可以照亮周围物体，没有特定的照射方向，只要不是被灯光排除的物体都会被照亮。

A）聚光灯B）泛光灯

C）平行光D）普通灯

（3）（A ）主要是根据物理外形计算是否相互碰撞。

A）碰撞检测B）物理系统

C）边缘检测D）外形检测

（4）骨骼如何受关节控制，进行运动，主要遵循下面两种运动方式，前向运动学和（ A ）。A）反向运动学B）逆向运动学

C）纵向运动学D）横向运动学

填空题

（1）光影处理是场景中的光源对处于其中的人和物的影响。

（2）为了防止重复像素重复过度地绘画，尤其绘制那些隐藏的对象，采用深度测试技术。（3）抗锯齿技术主要分为两大方面：一个是多次取样，另一个是采用缓冲堆积。（4）3D计算机图形技术由点、线和面三部分组成。

（5）骨骼进行运动，主要遵循两种运动方式：前向运动学、反向运动学。

游戏设计与制作专业人才培养方案

游戏设计与制作专业人才培养方案专业代码：590113 一、培养目标与基本要求本专业培养德、智、体全面发展的、适于在各类游戏开发企业（包括网络游戏、PC游戏、电视游戏、手机游戏）和虚拟现实或者交互式媒体制作等单位从事美术设计、制作及相关工作，面向现代化，面向世界，面向未来的高等职业应用型人才。学生要坚持党的基本路线，具有良好的政治素质、思想品德和良好的职业道德素养。学生要有良好的艺术素养，具有一定的体育卫生知识、身心健康。学生要掌握本专业的基础理论、基本知识和基本技能，掌握游戏，虚拟现实及相关美术设计制作技能，掌握计算机及应用软件的操作技能，掌握一定的外语应用技能。二、招生对象与学制本专业招收参加普通高校统一考试艺术、理工类学生；学制三年。三、课程设置本专业开设课程25门，教学时数为2650学时，总学分为147学分。其中，思想政治与文化素质模块包括“两课”和文化基础课等课程，课时数为664课时，占总学时的25 %；职业基本理论模块包括专业理论课程，课时数为468 课时，占总学时的17%；职业技术能力模块包括专业实务和实训课程，课时数为1284课时，占总学时的48%；职业素质拓展模块包括职业技术能力的横向拓展和专业理论提升等方面的课程，课时数为144课时，占总学时的5 %；人文与科学素质模块按选修课设置，包括文学、社会学、科学技术等类别的综合素质课程，该模块课时数为90课时，占总学时的3 %。其中，理论与实践比例约为1：3。主要课程：游戏策划、游戏角色设计、游戏动作设计、游戏场景设计、数字雕刻（zbrush）、三维动画与游戏引擎。四、学年编制学年编制见表1 五、教学计划进度表教学计划进度表见表2 六、主要课程简介课程名称：《游戏角色设计》《游戏角色设计》讲解游戏角色造型设计的相关知识，具体内容包括：造型设

人机交互技术实验五熟悉设计管理和游戏界面设计

重庆邮电大学移通学院学生实验报告实验名称：熟悉设计管理和游戏界面设计专业班级：数字媒体技术 02141401 姓名：罗钧学号： 2014210xxx 实验日期：

实验五：熟悉设计管理和游戏界面设计一、实验目的（1）了解和熟悉人机界面设计过程管理的相关知识；（2）了解和评价游戏软件的人机交互设计，提高自己的评价能力，提高自己对设计水平的。二、工具/准备工作需要准备一台带有浏览器，能够访问因特网的计算机。三、实验内容与步骤 1.概念理解（1）成功的用户界面开发有4个支柱，它们能够帮助用户界面架构师将好的思想转化为成功的系统。经验表明，每个支柱都能在此过程中产生数量级的加速作用，并能促进建立优秀的系统。请简单描述这4个支柱。用户界面需求：软件项目的成败经常取决于所有用户和实现者之间理解的精确性和完整性。如果没有适当的需求定义，那就既不能确定正在解决什么问题，也不会知道何时能够完成。拟定用户界面需求是整个需求开发和管理过程的一部分，系统需求（硬件、软件、系统性能及可靠性等）必须清楚的加以陈述，任何处理用户界面的需求（输入/输出设备、功能、界面及用户范围等）都必须指明并达成共识。一个确定用户需求的成功方法是通过用户观察，监视正在行动的真实用户的背景和环境。指南文档和过程：指南文档应考虑以下几方面。 1.词、图标和图形 2.屏幕布局问题 3.输入与输出设备 4.动作序列 5.培训用户界面软件工具：设计交互系统的困难之一，是客户和用户可能对新系统并没有一个清晰的想法。由于在很多情况下交互系统都是新奇的，用户可能认识不到设计决策的用意。虽然打印出来的文稿对初步体验是有帮助的，但具有活动键盘和鼠标的屏幕展示却更为真实。菜单系统的原型可能用一两条活动路径来代替为最终系统预想的数千条路径。专家评审和可用性测试：现在，网站的设计人员认识到，在将系统交付给客户使用之前，必须对组件进行很多小的和一些大的初步试验。除了各种专家评审方法外，与目标用户一起进行的测试、调查和自动化分析工具被证明是有价值的。其过程依可用性研究的目标、预期用户数量、错误和危害程度和投资规模而变化很大。（2）请简单描述用户界面设计所涉及的法律问题 ①隐私问题 ②安全性和可靠性

游戏设计与制作课程设计题目

游戏设计与制作课程设计以下4个题目任选一个按要求完成，并于6月5日（即第15周周四）前提交包含所有材料的课程设计袋。题目1：太阳系模拟太阳系（Solar System）是以太阳为中心，和所有受到太阳重力约束的天体的集合体,主要包括太阳,八大行星,以及卫星.此课题模拟太阳系各大行星和卫星围绕太阳旋转运动。基本设计思路和运行效果可参考“《《计算机图形学》课程设计报告”一文相关内容。要求：开发环境——VS2008以上 SDK ——DirectX 9.0c 以上题目2：基于阴影贴图的阴影的实现阴影贴图是实现实时阴影的一种方法，它可以实现任意曲面上投影的阴影效果，而不仅仅是平面阴影。通过本次课程设计，要求： 1、了解基于阴影贴图的阴影实现的基本思路和算法； 2、结合参考文献理解实现过程； 3、基于阴影贴图的阴影实现存在的问题和改进的方法。 4、编写相应的实现代码和测试代码。参考： 1、”Introduction.to.3D.Game.Programming.with.DirectX.9.0c.Shader.Approach”第22.2节“Shadow mapping”。 2、DX SDK自带的“ShadowMap sample”。题目3：二维游戏“Breakout!（打砖块）”的设计与实现进入Breakout的初始界面,屏幕上方的彩色矩形方块代表砖块，屏幕下方的较长的矩形方块表示板子。板子的垂直位置不变，但可在屏幕边界之间通过用户的输入左右移动。还有一个小球，从屏幕中间向下运动，球可从板子或左右墙面反弹击中砖块。击中的砖块即消失。小球不断实现反弹击中砖块的过程，直到以下两种情况出现，退出游戏： 1、小球碰到地面（即屏幕的下边界），即玩家没用板子接住球。在这种情况下，假设一关游戏给三次击球的机会，如果总共有三次没有用板子接住球，玩家失败，退出游戏。 2、所有的砖块都被击中，玩家赢，退出游戏。

美国游戏设计专业介绍

美国游戏设计专业介绍游戏设计专业是近几年很受欢迎的一门学科，美国作为艺术留学的热门国家，是游戏设计留学的首选。今天，美行思远小编为大家整理了关于美国游戏设计专业的介绍，供大家参考。美国游戏设计专业介绍专业简介：游戏设计或游戏策划是设计游戏内容和规则的一个过程，是依托数字化技术、网络化技术和信息化技术对媒体从形式到内容进行改造和创新的技术，覆盖图形图像、动画、音效、多媒体等技术和艺术设计学科。课程设置：美国的游戏专业主要被称为Game design/Video game design，有的学校也会将其称为Entertainment design。美国游戏专业研究生涉及动画及特效、计算机图形学、计算机科学、数码艺术、数字通信和多媒体、图形设计、网页开发等多个方面。

美国游戏专业的课程主要有三维动画、游戏设计和开发音像艺术、游戏设计piping、游戏制作、游戏编程、电脑游戏图形元素、互动设计和计算机科学导论等。申请要求：本科生 1、证书：高中毕业证书 2、高中成绩：一般建议学生平均成绩在75分以上 3、TOEFL成绩：80分以上研究生 1、证书：学士(本科)学位(或同等学历证明) 2、GPA成绩：高校对GPA都有最低的要求，一般不能低于3.0(满分4.0，3.0约等于75分)。注意：由于去美国游戏专业设计留学属于艺术类专业，这类专业对GPA会放宽要求。 3、TOFEL成绩：80分以上 4、GRE成绩：具体看学校的要求 5、游戏专业作品集：由于游戏设计是艺术性很强的专业，建议学生们可以提供一些艺术作品。院校推荐： 1、南加州大学南加州大学，除了电影专业位居榜首，游戏专业也位于全美第一。Viterbi工程学院提

游戏设计与制作专业教学计划

游戏设计与制作专业一、培养目标本专业培养拥护中国共产党的领导，热爱社会主义祖国，德、智、体、美等方面全面发展，具有职业道德与敬业创新精神, 熟悉国家信息产业的政策和法规，能适应游戏策划、游戏架构设计、游戏艺术设计与制作、游戏运营，以及手机游戏开发、网络游戏开发和游戏技术测试等相关岗位需要的高等应用性专门人才。二、人才培养规格游戏设计与制作专业毕业生要求具备必要的基本思想政治和科学文化素质，拥有专业的基本知识、理论和技术应用能力。 (一)基本素质要求 1.良好的思想政治和道德素质； 2.良好的科学文化和艺术素质； 3.良好的语言文字表达能力； 4.良好的团结协作和集体主义精神； 5.积极的进取、创新精神和创业意识； 6.遵守国家法律和多媒体行业规则； 7.健康的体魄和良好的心理素质。 (二) 专业知识和能力要求 1.具有熟练操作和使用计算机的能力； 2.具有熟练使用新型办公软件的能力； 3.具有较强的网络环境下信息处理能力； 4.具有一定的数字娱乐知识和设计能力； 5.具有游戏程序设计或游戏艺术设计能力； 6.具有一定的程序设计文档撰写能力； 7.具有从事相近专业工作和自主创业能力； 8.具有阅读本专业外语资料能力； 9.具有独立解决技术问题和不断创新的能力。 (三) 认证要求本专业要求学生毕业前参加下列之一的认证考试： 1.人事部与信息产业部组织的计算机技术与软件专业技术资格（水平）考试，并达到多媒体应用制作员或多媒体应用设计师水平； 2. 北京汇众益智科技有限公司游戏学院认证证书

3.信息产业部游戏设计认证证书 4. 游戏程序设计方向的学生要求获得国际游戏开发教育联合会（）认证证书三、就业岗位群游戏设计与制作专业毕业生可以适合于通信、网络、影视、广告、娱乐、图书出版等行业或公司，可从事手机游戏、网络游戏、电视互动游戏、游戏机游戏等游戏的策划、设计、编程、测试、运营、管理、营销工作；可以适合于政府机构、学校、游戏开发公司、游戏运营公司、通信运营公司、影视制作公司、动画设计公司、游戏网站、广告公司、报刊社等行业和部门，可从事二维和三维图像制作、宣传或招贴画绘制、动画美工制作、市场信息采集、市场营销和相关管理工作。主要工作岗位群包括：（一）游戏故事情节策划及相关工作；（二）游戏相关数值设计工作；（三）游戏关卡设计工作；（四）游戏数据结构与算法设计工作; （五）游戏软件工程的搭建工作；（六）游戏开发团队的组建工作；（七）手机游戏设计工作；（八）游戏引擎程序开发工作；（九）单机电脑游戏程序开发工作；（十）网络游戏客户端程序开发工作；（十一）网络游戏服务器端程序开发工作；（十二）网络游戏物理模型程序开发工作；（十三）网络游戏人工智能程序开发工作；（十四）游戏程序的调试与测试工作；（十五）模型及动画系统的实现工作；（十六）游戏美术制作相关工作；（十七）游戏图形系统的实现工作；（十八）网络动画美术的设计制作工作；（十九）三维动画设计与制作工作；（二十）游戏声音系统的实现工作；（二十一）游戏系统的实现工作；（二十二）游戏运营公司市场相关人员；

动漫游戏设计专业的职业生涯规划

动漫游戏设计专业的职业生涯规划导语今天,网络游戏作为休闲娱乐方式已经越来越普及，游戏作为弘扬中华文化的先锋阵地，需要具备创新和专业的设计人才，游戏动漫专业的学生应清楚的认识行业的现及发展趋势，规划好职业之路，为中国的动漫游戏尽最大的努力。职业进程与系统操作总目标：职业经理人一、已实现目标——准备期 1、一级（大学一年级）：扎实美学基础 1、1 任务介绍本任务分为造型基础、设计构成、设计表现三个阶段。第一阶段是美术基础训练，从素描与色彩基本理论学习起步，培养玩家的造型与色彩表达能力，塑造坚实的基本功。第二阶段是构成的训练。从二维到三位一体的知觉效应出发，应用科学原理与形式美相结合的法则培养玩家的创造性表达能力，架起基础与专业设计的桥梁。第三阶段是结合专业方向的快速表现技法训练。包括：具象、意象、抽象、创意训练；空间透视、结构解析性淡彩训练；结构性、装饰性多种表现技法训练；临习、创意、联想训练。通过这三阶段的综合性、快速表现性训练，突出专业方向，进一步培养和提高玩家的综合性应用设计能力。 1、2 任务目标 A、基本造型能力 B、创意表达能力 2、二级(大学二年级)：掌握时代技术 2、1 任务介绍该任务体系主要分两个阶段来培养优秀的游戏设计师和动漫设计师：第一阶段内容主要培养玩家对故事板创作、建模、Flash设计、渲染等技能的掌握，成为动画师和合成师；第二阶段则通过三维动画设计、高级角色动画等技术的系统学习，掌握三维场景及道具的创建方法，材质的选择与运用、灯光设置、摄象机的运用以及场景渲染和各种特效的制作技巧，成为高级复合型动画师。玩家要了解善用任何对设计有关的技术、设备、信息，运用最有效的武器装备自己，集中最新的信息丰富自己，跟紧时代变幻步伐。 2、2 任务目标 A 、三维空间分析能力 B 、电脑动画造型能力 C 、动画场景制作能力 D 、取得四级英语证书 2、3 大一、大二总结：我在过去的一年半的时间里完成了大一的策略，初步掌握了设计知识，取得计算机一级证书；基本实现大二的目标，对三维软件的操作已经掌握并熟练应用，不足的是英语四级的目标未达到。二、短期目标——成长期 1、三级(大学三年级)：提升综合能力 1、1 任务介绍

1.(游戏界面(UI)设计)课程标准

重庆工程学院《游戏界面与UI设计》课程标准课程代码： 2014030032 适用专业：数字媒体艺术课程学时： 32学时课程学分： 2分编制人：审核人：审批人：日期：

一、课程定位《游戏界面与UI设计》是数字媒体艺术专业重要的基础课程，是一门集技术与艺术一体化的游戏基础学科，课程的设置面向职业岗位要求，职业岗位针对性较强，涉及的专业技能具有很强的专业性，其主要任务是培养学生的游戏设计的制作能力，使学生了解当今游戏设计制作的基本知识。二、课程目标 1.总体目标：《游戏界面与UI设计》是一门专业课很强的课程，它不仅要对学生的绘画技法有很强的针对性，还要对学生的平常生活中观察能力的培养。通过案例式教学，实现学生职业技能与工作岗位群的对接，促进本专业学生全面职业素质的养成。通过教学模式的创新、教学内容的选取，教学方法的改革培养学生在策划审美上有很强的审美能力的提高，还对自己在游戏策划创作中起到帮助的作用，为其它设计课程的学习以及将来的岗位工作打下良好的基础。 2.知识目标：游戏界面与UI设计基础概念讲解、基础造型平面构成点线面的形式美原理、二维空间、三维空间、多维空间的造型表现、色彩构成基础知识与色环、色彩的表示、对比、彩度对比、明度对比、色彩调和、填色与色彩构成、色彩构成的综合应用等等知识。 3.能力目标：让学生逐步地具有一定的游戏策划审美的能力，可以独立完成游戏策划的设计与制作，对各种游戏策划的要求都能处理。素质目标：游戏界面与UI设计课在整个教学的过程中，运用启发、引导和实践的方式，通过进行游戏造型设计基础知识点的逐步讲解并实例绘制

游戏宣传片的设计与制作论文设计(1)

X X大学本科毕业论文（设计）游戏宣传片的设计与制作院系专业计算机科学与技术学生班级姓名学号指导教师单位指导教师姓名指导教师职称 2013年4月

游戏宣传片的设计与制作计算机科学与技术（数字媒体）专业2009级张XX 指导教师 XX 摘要文章主要从游戏宣传片设计与制作的选题背景谈起，结合本次论文设计的意义所在，通过对我国游戏宣传片发展的背景与现状分析，介绍了游戏宣传片在游戏推广的过程中的优势以及重要性，并分析了自己的所得与体会。其中，论文研究目标主要是以游戏《红色警戒3》为例，制作出一部视频宣传短片。再以此为基础，引申出创作过程中关于色彩，动画，音乐的应用，通过对它们的研究分析，形成对游戏宣传片设计与制作的深刻体会和认知。设计主要采用的软件有Photoshop、After Effects、Premiere、Audition等。具体实现过程为利用Photoshop进行素材制作加工，Premiere进行视频剪辑处理，After Effects进行特效制作，Audition进行音频剪辑及加工，最后通过在After Effects渲染输出完成制作。片子主要通过以文字、图片、视频、声音的各种表现形式，传达出一种强烈的动态煽动性，希望使人们在观看之后，达到一个比较显著的宣传效果。关键词：游戏宣传片，应用分析，After Effects

The design and production of game Advertising videos Computer science and technology (Digital media) Professional level 2009 ZhangYushan Instructor Xiaobao Abstract The article talked about videos from the game design and production of the background, combined with the significance of the thesis by analyzing the background and current situation of the game promos development in China, introduced the game videos in the game to promote the process of the advantages and importance, and analyze their income and experience. Among them, the thesis objectives game"Red Alert 3"as a example, to produce a video. It come out of the creative process color, animation, music, and analysis of their research, the formation of the experience of the design and production of game videos and cognitive. The work uses the software including Photoshop, After Effects, Premiere, Audition. It is the specific implementation process for the use of Photoshop for material production process, Premiere video clip processing, After Effects conduct special effects production Audition for audio editing and processing, the final rendered output in After Effects.The film mainly through text, pictures, video,music in all its manifestations, to convey a strong dynamic seditious, people watching, to achieve a more significant effect of publicity. Keywords: Game Advertising videos, Application Analysis, After Effects

游戏设计与开发

中国矿业大学计算机学院2013 级本科生课程报告课程名称《软件测试》报告时间2016年7月学生姓名李龙学号08133202 专业计算机科学与技术

任课教师评语任课教师评语（①对课程基础理论的掌握；②对课程知识应用能力的评价；③对课程报告相关实验、作品、软件等成果的评价；④课程学习态度和上课纪律；⑤课程成果和报告工作量；⑥总体评价和成绩；⑦存在问题等）：成绩：任课教师签字： 2016 年 6 月25 日

摘要本课题是设计开发一款小游戏，由于本人知识的有限，以及客观条件的限制，本人打算开发一个单机版的游戏。本人在手机上玩过贪吃蛇的游戏，曾经为了和别人比赛，苦苦的玩了好多次，追求高分！后来得知这个小小的游戏是nokia 当年很成功的一款手机游戏，许多人都玩过，也很喜欢。现在这款游戏的版本已经发展到第三版了，手机生产厂商继续开发这个游戏，看来这个游戏还是有很大的市场的。Google公司2007年11月5日发布的开源的Android平台——一款包括操作系统（基于Linux内核）、中间件和关键应用的手机平台，并组建了开放手机联盟(Open Handset Alliance),包括Google、中国移动、T-Mobile、宏达电、高通、摩托罗拉等领军企业。于是，我决定利用自己大学所学的知识，独立开发这个小游戏。重首先说明了这个贪吃蛇程序所用到的一些类和控件，包括Drawable,Canvas, Thread,等等。介绍了这些类的一般的使用方法，以及本程序是如何使用这些类来进行游戏的开发的。本程序将老少皆宜的经典作品移植到手机上来，为更流行的硬件平台提供应用软件。这些都将能很好的满足未来人们对手机游戏的需求。吞吃蛇游戏基于Android平台编写，满足一般手机用户的娱乐需求。关键词：Android系统; 贪食蛇游戏; 手机游戏

做游戏原画场景设计有没有难度

做游戏原画场景设计有没有难度游戏原画培训，武汉插画人cg学院，签协议保就业;游戏原画大师一对一教你学，基础入学,毕业即介绍名企上岗,就业无压力! 随着时代的不断进步，网络已经成为人们不可或缺的伙伴，除了使用网络来进行沟通交流和完成工作外，人们还将网络打造成了一种新型的休闲娱乐平台。智能在强大网络的支撑下，游戏种类越来越多，如何能在众多游戏中脱颖而出，并获得广大用户的强烈推崇，首先就要从游戏的美术设计开始进行创新。基于情感化插画表现的游戏美术设计在这种游戏创新的必然前提下，越来越受到人们的广泛关注。本文从探索基于情感化插画表现的游戏美术设计的意义开始进行分析，研究基于情感化插画表现的游戏美术设计，从而使当前的游戏美术设计在情感化插画表现下更具人性化与吸引力，给更多用户带来新的乐趣，推动游戏产业的良好、长远发展。通过武汉插画人cg学院培训的游戏场景原画设计，可以使学生进一步熟悉游戏方向的专业知识，如果不清楚的话，可以先选择免费试听基础课程，清楚自己的终专业方向！

因此在继承和吸收传统游戏设计经验的基础上，对于变革和发展的不断需求与探索显得尤为重要。基于情感化插画表现的游戏美术设计正是在原有传统游戏美术设计的基础上，利用了情感化插画的感性来吸引大众的目光，这种基于情感化插画表现的游戏美术设计不仅具备其他画种游戏难以比拟的艺术价值，还充分显现了随意更改性、无限可复制性等两大特点。同时，游戏原画设计师利用计算机软件将客观世界中的任何事物进行虚拟化的空间再现与创作，其游戏创作的自由度非常高，不仅会将写实游戏插画中场景打造得气势恢宏或是美轮美奂，还能将各种材质结构、山石水土、角色造型等逼真展现，创作得栩栩如生，而对细节的刻画与把握也会更加入微，使游戏本身的情节表述更具穿透力。此外，基于情感化插画表现的游戏美术设计可以添加本土特有的文化情感与精神内涵，具备了对民族传统文化进行一定传承的功能，对于民族传统文化的推动与传播具有非常重要的意义。

游戏设计专业介绍

游戏设计专业介绍游戏设计专业在近几年成为了艺术留学的热门专业，今天，小编就来给大家介绍一下游戏设计专业，希望能帮助到大家。专业概况：游戏设计专业（原专业名称：计算机多媒体技术专业游戏美工方向），以游戏产业与互动媒体技术为本专业特色，借助计算机多媒体技术，将技术与艺术融为一体，为游戏产业提供游戏角色设计、游戏场景设计等适应市场发展的需要的游戏美术设计创意人才和创新人才。培养目标：立足珠海、面向珠江三角洲地区游戏产业和设计服务产业，根据行业相关岗位（群）需求，校企共同培养德智体全面发展，掌握游戏设计基础知识，具备互联网+思维，创新意识，拥有有较强的创意手绘能力，具有熟练的绘制各种游戏设计效果图和建模能力，能够适应策划与架构设计、原画设计、角色设计、场景设计、动作设计、界面设计等岗位需要的高素质技术技能型人才。

游戏设计课程：游戏策划基础游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能等游戏架构设计游戏本质分析，游戏产业概论、游戏开发流程及职业划分、玩家需求分析、构思创意及文档编写要求、游戏故事设计、游戏元素、规则、任务、系统、关卡设计、游戏平衡设定、界面与操作功能游戏造型基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏色彩基础透视基础、构图基础、结构素描、明暗素描、艺用人体解剖基础、人物速写、Adobe PhotoshopCS3软件应用、PhotoshopCS3造型基础、游戏美术风格技法、色彩基础、游戏色彩练习、肖像绘制、质感表现游戏道具制作 3DMAX软件基础、游戏材质基础、游戏道具制作、作品渲染游戏场景制作技巧、场景材质制作、卡通角色制作、写实角色制作、怪物制作游戏环境制作

2016普林斯顿评论：【游戏设计专业】名校排行榜

2016普林斯顿评论：【游戏设计专业】名校排行榜之前索引留学小编曾给大家介绍过美国大学里的游戏设计专业，这个专业属于计算机领域的热门方向，很多学校都有开设。《普林斯顿评论》特地把开设游戏设计专业的学校进行了排名，排名主要依据学校的学术表现、师生比例、科研实力、就业情况等进行综合比较，最终得出美国游戏设计专业本科学校top50及研究生学校top25。先来看一下本科学校top50榜单及部分学校介绍： 1.犹他大学 University of Utah 犹他大学的学校综排并不高，但是其跟游戏相关的娱乐艺术及工程(Entertainment Arts & Engineering，EAE)专业在USnews游戏设计专业排行榜上一直名列前茅。该专业下分四个方向，分别为游戏制作、游戏程序、游戏艺术和游戏技术艺术(GameTechnicalArts)。 EAE专业为两年制，大部分课程是固定的，不会出现别的学校热门选修课一课难求的现象。课程主要是游戏设计、游戏工程、游戏制作(培养制作人的课程)等游戏强相关的课程。和南加大、纽约大学不同的地方在于EAE专业中的四个方向就包含了游戏开发团队的主要角色。 2. 南加州大学University of Southern California

南加州大学，互动媒体及游戏(University of Southern California, Interactive Media & Games），这个专业和电影学院其它专业一样为三年制。课程要求完成50学分，包括36学分必修课和14学分选修课。主要的课程包括游戏设计的进阶理论、游戏制作的商业实践、创新性的游戏系统设计等等，同时还可以选修电影学院其它专业的课程，例如电影的制片、剧本创作、音效制作等等。三年课程修完之后，学生会被授予艺术硕士学位(MFA，Master of Fine Arts)。 3. 罗彻斯特理工学院Rochester Institute of Technology RIT的游戏设计与开发专业Game design and development是由学校的互动游戏和媒体学院及计算机和信息科学学院共同设立的，从课程设置上来讲，该专业在计算机基础和游戏的美感上都非常重视，开设有计算机图形学、游戏引擎、交互式叙事和游戏世界设计等课程。学校的MAGIC艺术设计中心是学生们最常在此进行交流和切磋的地方。 4. 迪吉彭理工学院 DigiPen Institute of Technology 位于西雅图的迪吉彭理工学院(DigiPen Institue of Technology)并不是一所典型的高等学府。这是一所为游戏专门开办的学院，在以往的普林斯顿游戏设计专业院校排名里，迪吉彭一直处于前位。迪吉彭理工学院提供的教学质量在美国享有盛誉，其中软件设计，游戏开发等在美国是非常有名的。该校开设了计算机工程，计算机科学及实时模拟，工程及音效设计，计算机科学及游戏设计、游戏设计，音乐及声效设计、媒体艺术及动画等十个专业。学生必须考取的学分数目为比标准大学规定的还高出很多的严格的160分。除了绞尽脑汁的数学和电脑科外，分8个学期的即时模拟科研项目也必须修完。 5. 贝克学院 Becker College

游戏设计专业艺术硕士学位

游戏设计专业艺术硕士学位地点：好莱坞环球影城学费：每学期$18,000 额外器材费：每学期$2,000 学生还可能需要承担额外的制作费用。这取决于他们所做项目的数量和规模。学位课程概述：纽约电影学院的游戏设计艺术硕士课程是一个四学期全日制的艺术专业研究生课程。此课程为富有潜力的未来游戏设计师所设计，涵盖游戏设计的各个方面。纽约电影学院的游戏设计硕士学位课程向学生们提供一个极具创意的学习环境，以激发和升华学生们的才能。学生们将在紧张的课程中完成多个学习目标。学位课程目标：游戏设计艺术硕士课程由课堂讲座、研讨会和强化培训课程构成。本课程在教给学生们高级别的专业知识的基础上，向他们传授游戏设计和交互式媒体的艺术和技术，以及如何在游戏设计行业成为一个有成就的、受欢迎的设计师。第一年在第一学期，学生们通过亲身体验游戏的进化发展来学习游戏设计的基本概念。他们将学习游戏发展不同时期的游戏种类，从拥有一个世纪历史的棋牌类游戏开始，到骰子游戏（如“龙与地下城”），到早期电子游戏，到当代的高科技三维渲染的复杂的故事性游戏。学生们从一开学就开始着手设计游戏，通过对自己所玩的游戏的修改（MOD）使其成为能表达自己创意的新游戏。学生们还将开始接触交互式媒体中的写作。从Aristotle的诗学到Tom Stoppard的Arcadia剧本对当代剧本写作的升华，学生们将探讨故事叙述的不同形式和理论。在打好故事叙述的基础后，学生们开始学习在交互式媒体中叙事的工具、理论和技术。他们将学习游戏设计的基本知识，掌握必要专业术语。同时他们开始游戏分析课程，学习游戏的分类和相关词汇。最后，学

中班优秀游戏设计-角色游戏.doc

中班优秀游戏设计-角色游戏一、情况分析1．一幼儿在游戏中做“娃娃家”的“妈妈”，她洗完衣服后想要熨衣服，她就到玩具箱里找到了一个玩具电熨斗兴高采烈地熨起了衣服。2．一幼儿做餐厅总经理，他在材料箱里翻来找去，要为餐厅搭一个空调，他找了一块长方形的积木替而代之。3．“医院”的配药医生，他皱着眉头在“医院”里来回走动，度图做一瓶水果药，让“病人”吃药不觉得苦，但他不知道怎么做。4．去“理发店”的顾客反映，服务员为他洗头，可没有水龙头（自来水），感到很不舒服。说明玩具是幼儿游戏必不可少的组成部分。“玩具是幼儿的天使”。很多情况下，幼儿是因为玩具而游戏的。尤其是小年龄的幼儿。操作摆弄玩具，因玩具产生联想和游戏行为，中班上期的幼儿就是如此，“仅仅幼想虚拟的事物不能激起热烈的行为”。二、游戏要求在游戏中会根据自己的需要选择替代玩具和材料。说明从情况分析中不难看出，中班上学期的幼儿在游戏中已表现出来、替代玩具和材料的需要和能力，让幼儿在游戏中会根据自己的需要选择、替代玩具和材料，有助于游戏水平的提高和发展，反之，将影响游戏情节的进一步展开。三、材料及环境创设1．现成玩具箱：装有碗、筷、盒、篮、锤子、瓶等。原始材料箱：积木、万能插塑、纸、笔、剪刀、浆糊等。2．重视引导幼儿对日常生活用品的观察，熟悉各物品的外形特征和结构组合，如空调的外形、售票员的票

夹等。同时要鼓励幼儿大胆自制游戏玩具，想象和发挥各种物体的功能，学会以物代物。说明教师除了为幼儿创设和提供幼儿游戏的一般环境外，还要为幼儿提供足够的、丰富的其他材料，以满足幼儿的不同需要，并进一步丰富幼儿的生活印象，加深幼儿的生活体验，为幼儿在游戏中享受已知奠定基础。四、游戏指导1．在游戏前提示：如果你在游戏中需要什么可到玩具箱寻找，也可以请同伴或老师帮忙。观察重点：幼儿选择和使用玩具的情况。上面所例举的情况分析中的几种表现，就是教师在游戏中，重点观察所致。游戏评价：可通过“你们是怎么做的？”提问来展现类似第1、第2种幼儿的游戏情况，强化他们能根据自己的需要选择、替代玩具。通过“你需要什么，可以怎么做？”来引导幼儿讨论玩具与游戏的关系，帮助类似第3、第4种情况的幼儿会选择、替代玩具，解决游戏中的困难。说明引导幼儿掌握解决问题的基本途径，可减少幼儿面对问题的种种质疑而影响行为的进一步发展。教师虽不应去替代幼儿解决困难，却可为幼儿指点谜津。一、情况分析1．一幼儿在游戏中做“娃娃家”的“妈妈”，她洗完衣服后想要熨衣服，她就到玩具箱里找到了一个玩具电熨斗兴高采烈地熨起了衣服。2．一幼儿做餐厅总经理，他在材料箱里翻来找去，要为餐厅搭一个空调，他找了一块长方形的积木替而代之。3．“医院”的配药医生，他皱着眉头在“医院”里来回走动，度图做一瓶水果药，让“病人”吃药不觉得苦，但他不

游戏原画师需要掌握的知识

随着国家对动漫游戏的大力扶持，动漫游戏行业正进入了一个蓬勃发展的阶段。而在动漫游戏制作中，有这样一群人，他们不仅为游戏创造了个性十足的角色和让人身临其境的场景，还为玩家创造了偶像，他们的作品是一款动漫游戏风格定位的灵魂，我们称之为原画设计师。游戏原画是游戏制作前期的一个重要环节，原画师根据策划的文案，设计出整部游戏的美术方案，包括概念类原画设计和制作类原画设计两种，为后期的游戏美术（模型、特效等）制作提供标准和依据。原画师是CG行业里一个非常热门的岗位，这几年受到追捧，未来5到10年仍然有很大的发展空间。作为一名合成的游戏原画师需要掌握掌握哪些知识呢？首先，是游戏美术；其次，是角色设计；再者，就是场景设计。这些知识对一个游戏原画师来说，是至关重要的。美术基础：对角色设计中的常用姿势进行学习绘制，人体结构及动态的准确把握、通过基础的线条练习来加强对形体轮廓的勾勒、对色彩理论的了解以及对色彩运用的方法、解析运用软件刻画材质中出现的常见问题、讲解构图法则、技巧、构图方式、透视，在实际中掌握方法与技巧、熟悉Photoshop等基本软件操作，然后进行命题创作。角色设计：学习不同气质的角色搭配相应的服饰、道具、以及纹理，元素之间又应该进行怎样的合理搭配。学习原画设计中游戏道具设计的基本表现手法与技法，套装与兵器讲解，学习商业游戏原画设定的流程，讲解不同风风格世界观众NPC设定所需要掌握的法则与规范，根据NPC描述设计出符合要求的NPC，把握角色性格、身份特点，加以适当动态。场景设计：学习不同时代、不同民族、不同文化背景下的建筑设计风格及元素运用技巧，如何运用笔刷已达到更快更出色的效果。学习不同风格场景的设计理念，并开始学习如何搭建一个自己想要的世界。学习如何通过光影、色彩布局和细节等来创造具有恐惧感、视觉冲击力的概念场景。

中等职业学校计算机动漫与游戏设计专业教学标准

中等职业学校计算机动漫与游戏设计专业教学标准Prepared on 21 November 2021

海口市第一职业中学中等职业学校计算机动漫与游戏制作专业教学标准（试行）一、专业名称（专业代码）计算机动漫与游戏制作（090400）二、入学要求应届初中毕业生三、基本学制 3年四、培养目标本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应，德、智、体、美全面发展，具备良好的职业道德和职业素养，具有与本专业相适应的文化知识、专业知识和良好的职业道德，了解动画设计与制作所需的基础理论知识，熟练掌握二维和三维动画设计与制作、三维游戏美工制作技法, 熟悉动画生产制作、游戏制作流程和工作规范, 能在动画、游戏产业的相应岗位上从事动画设计和制作，以及在游戏制作、产品设计、美工等文化创意产业中一线工作的发展型、复合型、创新型的技术技能人才。五、职业范围（一）职业（岗位）面向 1、主要就业岗位：影视动画制作师、影视动画设计师、动画绘制员、游戏美工员。 2、其他就业岗位：多媒体作品制作员、数字视频（DV）策划制作师、数字视频合成师、玩具设计师等工作岗位。（二）职业资格 1、本专业毕业生应取得以下职业资格证书：素描（七级）,色彩（五级）,计算机系统操作工（初级）,动画绘制员、动画工程师、影视动画设计师（Autodesk 认证）、影视动画师（ITAT认证）等相关的职业资格证书中的一种。 2、本专业毕业生也可选考以下职业资格证书：中国认证数码视频设计师（Adobe认证）、建筑可视化设计师（Autodesk认证）。六、人才规格本专业毕业生应具有以下职业综合素养、职业能力及专业知识和技能。（一）综合素质 1、思想道德素质: （1）热爱祖国，拥护党的基本路线，具有爱国主义、集体主义精神和良好的思想品德。（2）有正确的人生观、价值观，有较高的道德修养，文明礼貌、遵纪守法、诚实守信。（3）有高度的责任感，有严谨、认真、细致的工作作风，具有团队精神和合作意识，具有一定的协调工作的能力和组织管理能力。 2、科学文化素质：

场景原画设计规范

目录 1、绘制风格 (2) 1.1本游戏的画面风格为Q版卡通版。 (2) 2、场景设定 (2) *2.1场景设定原则： (2) *2.2构图： (2) *2.3色彩及画面： (3) 3、绘制规格： (4) 3.1场景分层 (4) 4、角色设定： (6) 4.1设定原则： (6) 4.2主要特征： (7) 5、资源利用 (7) 5.1资源累积： (7) 6、过场漫画 (8) 6.1漫画规格：PC及手机版为800*600 (8)

1、绘制风格 1.1本游戏的画面风格为Q版卡通版。例图(弹弹堂原画)： 2、场景设定 *2.1场景设定原则： ●尊重景区主要特征，要做到最终场景可识别度高。 ●整体要有对比，层次虚实、明暗、饱和度、色调冷暖。 *2.2构图： ●室外景色整个画面约1/2左右的空间为天空，可以让画面

更有空间感。 ●室内景色依据实际情况。 ●每个场景两侧为循环，二方连续。 ●为避免地面过于平坦造成的枯燥感，在绘制场景时可添加一些与场景有关联的植物或者石头等，或者制造一些与地面结构相符的起伏。注意疏密摆放。例图： *2.3色彩及画面： ●遵循透视规律，近大远小，近实远虚。 ●明快、饱和度高、场景轮廓圆润饱满，不用脏色会灰色。场景中无特殊需要不用黑白灰三色。近处对比度强，越远越弱。近处的色彩饱和度高，越远越弱。

3、绘制规格： 3.1场景分层场景界面主要分为四层，远景天空远山、中景层主景、近景层地面、前景层植被，以及单独的云等类似缓慢移动的物体。 ●远景天空远山：1440*960像素远景天空远山： 1440*96 ●中景层主景：约1440*480像素；空白像素中景层主景： 1440*480像素。 ●近景层地面: 约1440*255像素地面是个平面，所有高于规定高度的部分要单独切割出来

1.(游戏界面(UI)设计)课程标准

游戏原画+动漫影视-场景概念设计技法1：布

游戏原画+动漫影视-场景概念设计技法1：布游戏原画动漫影视-场景概念设计技法1:布局(构图技巧) 三分法(The rule of thirds) 三分法是由黄金分割定律(the golden rule)而来的，实际上是同一个概念，只是三分法针对摄像比例(photographic proportions)作了些微改动。我认为正是因为其前身非常简单，所以理解起来更加容易。在这里我们以实例来说明究竟什么是三分法。你应该注意到主要的焦点大都直接位于“黄金分割点”(“golden means”)上。而其他物体则安排在收敛线的附近(如飞鸟)，但不是直接在上面，以免抢了焦点的风头。这些线互相交叉形成左上、左下、右上、右下四个定点。注意所有这些“热点”(hotspots)都是偏离画面中心位置的。两个最好的“权力点”(power points)是右上点和右下点，因为当人欣赏一幅画时，其视线从左下角进入，然后穿过画面中心，最后停在右边的“黄金点”位置——“趣味中心点”(Center Of Interest)上。视线之所以从左下方进入是因为我们的读书习惯是从左向右。这个心理学现象很多年前就被证实了。下次参观陈列古代耶稣基督题材的绘画作品the Old Masters paintings的艺术画廊或博物馆时，你可以观察一下在“黄金

分割”位置上有多少兴趣中心(Center Of Interest)。以上是一个关于三分法的例子，是一个垂直画面。如你所见，无论画面比例如何，三分法都适用。注意热点是落在收敛线的中心附近。应格外小心的是不要把两个同等重要的兴趣中心直接放在两个黄金分割点上，尤其是位于画面的两侧。这会混淆观察者的视线，使其在两个兴趣中心之间游离不定，最后厌倦而离开。黄金分割定律和三分法:神圣的比例将画面从水平方向和垂直方向分别分成三部分时，线条交叉的地方就是一个“黄金分割点”(Golden Mean)，或者说是放置焦点的最佳位置。黄金分割定律起源于古希腊。古希腊人既是伟大的数学家，同时又是伟大的艺术家，他们认为在布局上存在着一个达到最佳审美效果的平衡。经过进一步发展，定义了所谓的“权力点”(power points)，权力点被放置在黄金分割定律中线条交叉的地方。被安置在权力点上的主要对象则进一步被称为焦点。黄金分割定律通常可以用来确定画面比例。读了下文你会发现大部分图像都采用了相似的尺寸，并且都形成一个“黄金矩形”(Golden Rectangle)。在今天你可以到处发现黄金矩形的存在:信用卡、电话卡、书籍封面……，都遵循了这个比例。这个黄金分割率The Golden Ratio(长边与短边之比)也存在于许多自然现象中。人鼻子的长度与下巴底部到鼻子底部之间的距离之比就符合黄金分割率。甲壳类动物的螺旋形生长也遵循了这个比率。这个神圣的比例是一种内在的美学标准指引着我们的审美观。下面的图形说明的是如何运用黄金分割定律在给空白画面划分空间。基本原理就是把一条线分成两部分，最小部分与最大部分之比等于最大部分与整条线的长度之比。换言之就是A/B = B/(A+B)。这个比率约是1/1.618。说实话，我始终搞不清楚它究竟意味着什么。但在我刚开始绘画时，遵循这个比率安排版面非常管用。现在我仍然这样做。