学校钢琴的好处

现在，学习钢琴的孩子越来越多了，随着社会的发展进步。家长们似乎开始意识到幼儿素质教育的重要性了。而钢琴则是目前最普遍的儿童启蒙乐器了。现在把学习钢琴的好处总结下，希望让大家能清楚的认识到孩子学习钢琴的好处。

?一：提高个人修养与文化素质

孩子从小学习钢琴受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。

?二：开发智力，培养协调性

学习钢琴钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。

?三：培养对音乐的鉴赏力

学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。

?四：锻炼人的耐力和信心

演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。

?五：提高人的整体能力

我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。

?六：累积精神财富

钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。

呵呵，以上总结可能有点点功利了吧，但学习钢琴的好处是实实在在的，这个学习过的家长都能看的到，喜欢音乐的孩子，总是感觉性格开朗，做事专一的，让音乐伴随孩子成长，总是让父母高兴的事情。

学钢琴的几点好处

《学钢琴的几点好处》现在，学习钢琴的孩子越来越多了，随着社会的发展进步。家长们似乎开始意识到幼儿素质教育的重要性了。而钢琴则是目前最普遍的儿童启蒙乐器了。现在把学习钢琴的好处总结下，希望让大家能清楚的认识到孩子学习钢琴的好处。 ? 一：提高个人修养与文化素质 ? 孩子从小学习钢琴受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。 ? 二：开发智力，培养协调性 ? 学习钢琴钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。 ? 三：培养对音乐的鉴赏力 ? 学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。 ? 四：锻炼人的耐力和信心 ?

演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。 ? 五：提高人的整体能力 ? 我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。 ? 六：累积精神财富 ? 钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。呵呵，以上总结可能有点点功利了吧，但学习钢琴的好处是实实在在的，这个学习过的家长都能看的到，喜欢音乐的孩子，总是感觉性格开朗，做事专一的，让音乐伴随孩子成长，总是让父母高兴的事情。

理查德克莱德曼钢琴曲赏析

理查德克莱德曼钢琴曲赏析理查德·克莱德曼,著名钢琴家, 1953年出生于法国巴黎。5岁开始习琴，6岁时被誉为天才，随即进入巴黎国立音乐戏剧学院学习。16岁开始演奏自作曲。1977年，独奏《水边的阿狄丽娜》，引起轰动。1990年，以《致艾德琳之诗》获得世界上惟一的金钢琴奖。他以古典音乐为基础，将古典音乐与现代音乐溶为一体。他的乐曲朴实、流畅、优雅、华美，旋律悠扬、合声简洁、音色辉煌，充满了诗情画意。每次听他的琴音都会在不知不觉地被他带入亲切、安详而愉快的音乐世界之中，每次心灵都仿佛经历了一次深层次的洗涤。《秋日的私语》这是我非常喜欢的一首曲子，在他的曲中，秋日的天不再是过去的压抑灰暗或者空旷到心凉，秋的意味也不再是往日的萧杀和凄凉，我更多的感受到的是秋的诗意秋的韵味。这是一首优美的钢琴曲啊，使我想起在一个秋的傍晚，踏着飘落满地的枫叶，执着一双双纤纤细手一同走过的情景。这样优美的曲子与旋律，能让人追忆起曾经的所得所失，但心却很平静，淡淡的忧伤却也很幸福。忧郁中带着欢快，缓慢中夹杂着激昂，陶醉于音乐之中，回忆着人生的喜怒哀乐，听着秋日的私语，寄托着自己的诉说! 感受钢琴曲里的那份优雅、悠扬，消歇着心里的那些浮躁。悠扬的音乐穿过心里的阴云，有如沐浴在温柔的春风里。宛若纤尘，轻扬的琴声带走心中所有世俗的纷扰，心中剩下的就只有淡淡的相思，只要你还好一切都不再重要。心，静了，人也透露着淡淡的安详。倾听这首曲子，给我增添了对秋的无限怀念---我们踏着秋的足迹相逢在秋

的季节，与红叶、碧水、蓝天一同享受阳光，在欣赏大自然的同时，我把你的一举一动轻轻地刻在心里，不愿底头看斑驳的落叶，希望它慢点慢点再慢点，放慢与我分离的脚步。当秋风带走落叶时，随风扬起只有下一次期待！一片片秋叶悄无声息的落下，又随风扬起，将我的思绪也带到了远方，仿佛有那么一个人在岸的那边等候，那么静静地候着，留下的只有温柔片片。命运这首曲子给我的影响最大，以前的我就像一只匍匐在地上的蚂蚁，入目的全是遥不可及，每天在这个物欲横流的社会里不停地蠕动不停地挣扎，遥想有一天我能站在那个小山丘的顶端。当我听到这首曲子重重的音点落在灵魂的最深处，他朴素的表现方法，微妙的触键之下直接表现出的对命运的不屈，以高超的技巧塑造出稳健充满斗志的氛围!欢快之中带有伤感，高潮之中带有平静！其实就像是每个人所走的道路！坎坎坷坷，大起大落！这首曲子会把你带到同样的意境！让你安静和激动！人作为动物的天性就是好斗，特别是在这个现实的已经不能再现实的世界里，那个十四亿的基数压迫者我们不停地去奋斗，不停地压榨着自己的潜力，让自己的小宇宙爆发出自己都难以想象的能量。只有这样才能在这个世界有一席立足。真的是天籁之音，让人感动，让人产生对美好的事或有一种浑厚的怀旧，听着听着会让人不知不觉中流出了热泪，真的感谢理查得．克莱斯曼，是他用优雅的魔指，给我们的精神世界带来了让人心悦的美景和享受．真的是太美了，让我们的心灵也像画中的行云流水,温柔的流淌于大自然之间!迷失在这样悠扬的音乐里，再也不愿睁开眼睛，

小孩子几岁学跳民族舞好

小孩子几岁学跳民族舞好女孩4岁跳民族舞好吗 1、女孩4岁跳民族舞好吗从专业的角度来讲,每个孩子的程度不一样,学舞蹈的年龄段也不一样。一般情况下,孩子开始专业的学习舞蹈,应该在7-10周岁之间,这时,孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣,就应该从3-4周岁开始,在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性,例如跳一些儿童舞蹈之类的,不太需要舞蹈基本功的练习。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。女孩4岁跳民族舞好吗 2、女孩跳民族舞的好处民族舞源自自然,具有原生态气息,富有灵性,活泼、豪迈、逗趣、柔情各具特色。学跳民族舞能帮助你了解改民族的性情,体会到回归自然的乐趣;学跳民族舞能养成忘我,快乐的自然性情;学跳民族舞能起到锻炼身体,活跃身心的目的。 3、女孩跳民族舞的特点载歌载舞,自由活泼。中国民间舞蹈很主要的一个特点,就是舞蹈与歌唱的紧密结合。这种载歌载舞的形式,自由、生动、活泼,可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容,而且通俗易懂,所以非常为中国广大人民群众所喜爱。情节生动,形象鲜明。中国的民间舞蹈很着重于内容,

大多都有一定的故事传说为依据,因此,人物形象鲜明、人物性格突出。虽然有的舞蹈仅是表现某一种情绪。民族舞自学的基本功 1、压腿:这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注重腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,并保持上半身的直立。在压旁腿时,同侧的手扶住把杆,另一只手臂紧贴在耳边,向腿上靠近并尽量向远处伸展,拉长旁腰。压后腿时,注重肩膀端平,颈部不要缩,撑住头部别掉下去,并向后伸展。女孩4岁跳民族舞好吗 2、压肩:这是打开肩部韧带的练习。压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。推脚背组合;脚背的优劣因人而异,大部分取决于先天因素,但也不能忽视后天的训练。在训练之前,从脚尖到整个大脚背都要勾当开;训练时,双手扶把杆,挺胸抬头、收腹提臀,双脚并拢站好,先从单脚背训练开始。推脚背组合:1-2拍单脚脚后跟抬起。古典舞和民族舞的区别 1、技巧要求不同。古典舞要求技巧性更高,而且对演员的软度要求也更高。民族舞由于舞种的不同,要求也不同,有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗),有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞

弹钢琴的好处

随着社会的发展进步。家长们似乎开始意识到幼儿素质教育的重要性了。而钢琴则是目前最普遍的儿童启蒙乐器了。弹钢琴的好处包括：一：提高个人修养与文化素质孩子从小学习钢琴受到良好的音乐教育，不仅能使他们提高音乐素养和艺术修养，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。同时对一个人的文化素养，道德风尚，情操，性格的形成也起着迁移默化的影响。二：开发智力，培养协调性学习钢琴钢琴的练习和演奏都是一种生动的动态系统，始终要求听觉的专注、十个手指各自独立前提下的灵敏积极活动，双手不同动作及其与全身肢体的协调配合。使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。无数事例证实，从幼年开始学习钢琴的孩子，入学后，在理解能力，接受能力，想象力和创造性思维能力等方面，都显著高于一般孩子。三：培养对音乐的鉴赏力

学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。四：锻炼人的耐力和信心演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。五：提高人的整体能力我们假定有两个人，有相同的学历、经历，从事同样（非音乐）的工作。但是其中一位可以弹奏肖邦的《叙事曲》，另一位没学过钢琴。很可能，前者思考和处理事物的角度、方法、视野和境界，都高于后者，他就很可能取得更大的成功。我们已经发现，在我们周围学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得好的，往往也同时是学校里成绩优秀的学生。六：累积精神财富钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。钢琴大师霍夫曼说过:当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业余爱好者，这将给你的生活拓展空间，有一技之长。

彩云追月-钢琴曲分析

彩云追月-钢琴曲分析《彩云追月》钢琴曲分析《彩云追月》是由任光、聂耳于1935年创作的优秀的民族管弦乐曲。钢琴作曲家王建中成功地把它与钢琴特有的表现手法融为一体，改编成钢琴曲，作品以浓郁的民族色彩与独具特色的艺术感染力而深受人们的喜爱，成为各艺术院校钢琴学生必弹的曲目。《彩云追月》的旋律，采用中国的五声音阶写成，简单、质朴，线条流畅，优美抒情，形象地描绘了浩瀚夜空的迷人景色。此乐曲是一个三段曲式的结构，共69 小节。引子由8小节构成，第一小节模仿民族管弦乐中的弹拨乐器，弹拨出轻盈的衬腔，节奏张弛有度，第二小节由一个长琶音、流动的五声音阶与颤音构成，使音乐具有浓郁的民族特色。第三、第四小节分别是第一、第二小节的上行模进，第五小节采用托卡塔式的表现手法，用重复的五声音阶按左手单音，右手八度快速交错进行，仿佛浩瀚夜空下，月光如水的画面。钢琴演奏时，衬腔要弹奏得轻盈跳动，因此，双手要紧贴琴键跳动;第二小节要注意双手函接连，快速、流畅地把五连音与长颤音弹奏成一条流动的音乐线，要求力度从弱到强，同时再配上踏板演奏;五声音阶的八度弹奏要求指紧贴琴键从慢到快从高到低移动。呈示段是一个三句式的单乐段，主题乐句第一、第二小节，从徴音开始按五声音阶上行级进，同时模仿民族管弦乐中的弹拨乐器的音色，在四拍长音的地方弹出轻盈的衬腔作为填充，使音乐变得丰满而不单调。第二乐句在高音的地方加入装饰音，以模仿笛子的音色，和声上采用了?级和弦与?级的七和弦伴奏，使音乐更富于民族特点。如下图:第三乐句是第二乐句的下行四度模进。钢琴演奏时要追求音色上的模仿及明亮的特点，起音就要求手指紧贴琴键弹奏，随着音乐的不断向上而使力度渐渐加强，再配合踏板的使用，使音乐连贯、流畅;模仿笛子的部分要注意装饰音要弹奏快速、清晰，整

儿童入门学习乐器慎选电子琴

儿童入门学习乐器慎选电子琴儿童学习乐器的好处很多，用一句话概括，即“学习几年，得益终身”。但是，专家提醒父母们：为了在音乐方面打下良好而坚实的基础，请慎重为孩子选择乐器。电子琴有着丰富的音色，可以惟妙惟肖地模仿自然界各种声音，并且具有自动节奏、自动和弦等常规乐器所没有的特殊功能，许多好奇的孩子很自然地会对它产生兴趣。许多父母看在眼里，记在心中，为了使孩子能在音乐方面有所进步，纷纷为孩子购买了电子琴。然而，这实实在在是儿童学习乐器的一大误区。儿童学习乐器，重在打基础电子琴是新兴的电声乐器，它的型号、功能都不统一。随着科技事业的高速发展，电子琴还会不断发展变化，很难固定为哪一种模式。乐器本身不定型，怎能打好基础呢？儿童学习电子琴，常常出现这样的现象：一个孩子经过一段时间的学习之后，已能较熟练地操纵自己的琴并能演奏一些乐曲，但是，一旦换了别的琴却显得束手无策。就是因为不同厂家、不同品牌的电子琴其功能、操作键不统一的缘故，特别是一些孩子学琴时用的琴档次较低，若遇到档次较高的琴几乎无法下手。电子琴的发展速度较快，更高档的琴会被不断推出，在低档琴上演奏惯了，如何能适应高档琴呢？琴童父母以为孩子学习电子琴可以像学钢琴等乐器那样为将来打基础的想法是不合实际的。电子琴没有定型的教材及教学方法目前，市场上出售的电子琴教材大都是根据钢琴或手风琴教材改编的，并不十分适合电子琴演奏。因为电子琴的触键既不同于钢琴，又不同于手风琴。钢琴的键子较硬，其声音的大小，音色的好坏都同演奏者的触键方法有直接关系；手风琴键子的软硬虽然同电子琴差不多，但是手风琴声音的大小及音色除了演奏者手的控制外还要受风箱的制约。这两种乐器虽然同电子琴都属键盘乐器，但前者在触键方面是有很多学问的，每个练习曲都有所侧重，都有一定的针对性。某一个练习曲可能是针对手指、手背、手腕、肘、小臂等某一点而写的，需要学琴者在练习过程中逐步体会和把握。通过对这些练习曲日复一日的练习，久而久之就有了正确的触键感，也就有了俗话讲的“功夫”。而电子琴由于键子过软，而且力度、音色等不在乎手的控制，所以，虽然练习同样的曲子，但起不到应有的作用，达不到练功的目的。提示：许多琴童父母以为使用与钢琴、手风琴差不多的教材，学了电子琴就可以为将来学习钢琴、手风琴打基础，这纯粹是一种误解。学习了电子琴如果再想学钢琴或手风琴，除了识谱能起点作用外，触键的感觉几乎等于零，还得从头学起。

让孩子学舞蹈的九大好处

让孩子学舞蹈的九大好处现今，越来越多的家长注意培养孩子的全面发展，特别是培养孩子在舞蹈方面的兴趣爱好，因为舞蹈不仅对孩子自身身体的发展有很多好处，也促进了孩子在其他方面的发展。那么，父母该怎样激发孩子对舞蹈的兴趣，培养孩子学号跳舞呢？有许多的孩子对舞蹈非常感兴趣，但学舞蹈的女孩居多，男孩少，其原因是有些家长认为男孩学舞蹈会变得女性化，说话走路像女孩，其实这种看法不完全正确，现在很多男孩喜欢跳街舞，街舞也是舞蹈的一种形式。孩子学舞蹈会有哪些好处？ 1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练(如挺胸、抬头、收腹)能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。舞蹈促进少年儿童的生长发育。据统计调查，同样性别同年龄的儿童，参加舞蹈训练的比不参加舞蹈训练的，身高平均要高4--8厘米。 2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。 3、肢体灵活性和柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。还能够提高少儿的身体素质。经过训练，儿童的力量、控制、稳定性、耐力等方面的身体素质都会得到提高。 4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。 5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。使少儿神经系统的结构和机能发生适应性改善，促进视觉、听觉、肢体感觉等各感觉机能的提高，使大脑更灵活、健全，反应更迅速，动作更灵敏。舞蹈还有利于提高生理机能。训练能够改善心肺系统的结构和功能，减少患心脏病的危险性，降低血压和增加骨胳密度，同时使人精力和体力更加充沛，不易疲劳。 6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。 7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。 8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。 9、培养孩子的想象力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的

学习钢琴的好处

学习钢琴的好处学习钢琴比学习其他乐器有着更广泛、更深远的意义。在我国，今年来近年来家庭钢琴的普及率在不断上升，学钢琴的孩子在不断增多。学习钢琴也是美育的一个组成部分，已作为提高民族素质的一个重要方面越来越多地被社会所重视。音乐教育是美育教育的重要组成部分，是实施素质教育的一个重要内容和有效途径。雨果曾经说过：“开启人类智慧的宝库有三把钥匙：一把是数字，一把是字母，一把是音符。”孔子说：“兴于诗，立于礼，成于乐。” 一、音乐是开启人类智慧大门的一把钥匙。音乐在儿童成长过程中起到了重要作用。而在所有乐器中被称为“乐器之王”的钢琴却有以下优越性： 1、音域宽广。钢琴共88个键，几乎包含了所有音乐活动中所使用的乐音； 2、表现力丰富。可以走出不同的音色，可以表达各种各样的情绪与情感； 3、钢琴经常用于课堂教学，声乐，舞蹈伴奏等，是最常用的、效果最好的音乐教学工具； 4、学习钢琴是学习其他乐器的基础，特别是键盘乐器，如手风琴、电子琴等； 5、学习钢琴是学习其它音乐知识的基础，特别是乐理，和声，作品分析，音乐创作等； 6、学习钢琴师儿童早期音乐教育的最佳手段之一，许多音乐人才

是从学钢琴开始的。二、从非专业的角度来讲，学习钢琴有以下好处 1、学习钢琴能很好地开发儿童的智力，演奏钢琴时调动了人体很多的器官，通过手、眼、耳、脚、口、脑、身的并用，能锻炼人的协调能力，反应能力，记忆能力，学钢琴的孩子一般学习成绩都不错； 2、学钢琴还能培养儿童的非智力因素，表现在：培养人的气质，培养乐感，陶冶人的性情，提高情商，锻炼人的毅力，培养独立思考和解决问题的能力等。学钢琴的孩子自信、自立，精神容易集中，做事不马虎，将来更容易成才。综上所述，让您的孩子学习钢琴吧，以后会成为各行业的领袖。前西德总理施密特卸任后，作为钢琴家和指挥家，马不停蹄的在全国巡演。英国前首相希思也是钢琴家。美国国务卿赖斯的钢琴也弹得很棒。弹钢琴能使人严谨，敏捷。让孩子从小开始得到锻炼，钢琴的旋律，节奏，强弱，快慢，丝毫不能差。遇上速度快的旋律，必须有敏捷的大脑和双手。弹钢琴能赋予人独立性和创造性。每天都要接受新的乐曲，新的表现形式，要独立克服新的困难。由于自身条件不一定完美无缺，要创造适合自身条件的练琴方法。弹钢琴让人坚韧顽强。从孩提一路过来，弹钢琴要克服数不尽的困难，跨越数不尽的台阶。这个过程是坚强性格的最大磨练。

女孩学舞蹈的最佳年龄与七大好处

一般来说，孩子学习舞蹈的年龄应该从4岁开始，慢慢培养。初学的时间不宜过长，每天学一个小时左右即可。并且，中间还在进行一次短暂的休息，以免时间过长或过累而影响孩子身体的正常发育。如果你家女孩子在舞蹈方面，很有天赋，只要她意愿，就可以进行专业的舞蹈培养。因为学习舞蹈对女孩来说，至少有以下七点好处： 1.肢体灵活性强：经常练舞蹈的孩子，动作灵活性好，身体柔韧性强。由于经常练习压脚、劈叉、下腰等动作，所以孩子的肢体会越来越灵活性。 2.形体更优美：孩子正处于快速生长发育时期，如果身体先天有些不端正，如驼背、端肩等形体问题，可以通过不断的舞蹈练习慢慢的纠正，像挺胸、抬头、收腹等一些舞蹈动作的训练，可以使她们站得笔直，形体更优美。 3.加强身体素质：舞蹈是一种运动量很大的活动，所以它在消耗体力的同时，还可以促进孩子食欲及增强孩子的消化机能。从而提高身体抵抗力，使孩子的身体越来越强壮，而减少生病的机会。 4.提高动作协调性：

通过音乐与舞蹈动作的和谐，可以使孩子全身各部位进行合理的配合，从而达成动作协调性的训练。因此，练习舞蹈可以让孩子更有节奏感。 5.锻炼孩子的毅力：舞蹈是一项高强度的体能运动，可以不断地磨练孩子的坚强意志。从基本功开始训练，能逐渐培养孩子不怕吃苦的精神。 6.提升孩子审美能力：孩子受到舞蹈艺术表演的熏陶之后，在不断地潜移默化中往往能欣赏美、体验美。通过音乐、动作、表情、姿态等训练，她们可以逐步提高自己的审美能力。 7.培养孩子的想像力：舞蹈可以激发孩子的想像力、创造力，因为舞蹈是通过形体、动作、眼神等的艺术表演，在跳舞的过程中能不断促进孩子智力发展，尤其自编自演的作品，更能开启孩子的丰富想像。

学习钢琴的目的及意义.docx

学习钢琴的目的和意义在说到学习钢琴的意义之前，我们得概略地了解一下钢琴这件乐器。钢琴的外文名称是 Piano，全称是 Pianoforte。它是一种键盘乐器，通过手指触键，由琴键的杠杆作用推动机械击弦器制动的毡呢榔头击弦而发音。钢琴从发明至今已有近三百年历史。其间，经过一百多年的改良发展，直到 19 世纪后半叶才进化到现代钢琴完美的性能。在人类工学史上，钢琴制造和性能的完善堪称是近代文明的产物。几百年来钢琴音乐拥有浩如烟海的经典作品和丰富而系统的教材，是学习音乐入门的阶梯，是孕育音乐家成长的摇篮。钢琴作为普及音乐文化的工具，有其特殊价值。钢琴音域宽广，气势磅礴，富于色彩变化，表现力极为丰富，这使得钢琴和钢琴音乐独自成为一个完整的音乐世界。众多伟大的作曲家利用钢琴创作了人类最杰出的优秀作品。这些堪称人类文明的不朽之作，不仅能给人以美的享受，还能使人的精神境界得到升华，激励人们去创造，奋进。同时，钢琴自身就像一所音乐学校，通过它可以学习到构成音乐的基本要素，懂得理解和表现音乐的规律，从而全面提高音乐素养和文化艺术修养。通过钢琴进入到更为广阔的音乐视野。另一方面，钢琴是所有乐器中唯一能以最轻松的姿势坐着，以肩、臂、肘、腕最自然放松的状态操作演奏的乐器，使儿童学习起来最少身体上的负担和动作上的别扭。广义上讲，学习钢琴使十指指尖在触键中得到不断刺激，加之对手指精密动作的训练，对大脑细胞的发育十分有益。变化的触键使手指触感敏锐：倾听弹奏使耳朵听觉灵敏；视谱弹奏锻炼了视觉反应，脑、手、眼、耳、腿脚的协调并用，多层次，复线条及各种技巧动作的训练使得学习钢琴对儿童智能的早期开发具有十分积极的意义。它的优越性和魅力使得钢琴成为世界性

【美学欣赏】20首着名钢琴曲赏析

1作曲家：C. 格凡斯 ●作品名称：《帕凡管风琴曲》作品分析和感想：这首管风琴曲沿袭了中世纪音乐的传统特点。 ①庄严肃穆； ②在风格和表演方面与声乐曲息息相关。乐器可以用来重迭或取代世俗的和宗教的复调作品中的人声。【巴洛克时期】 1作曲家：J.S. Bach J.S. Bach的创作风格：巴赫的作品深沉、悲壮、广阔、内在，充满了18世纪上半叶德国现实生活的气息。巴赫一生的主要功绩：第一，把音乐从宗教附属品的位置上解放了出来，使之平民化。音乐不总是歌颂上帝，也歌唱平凡的生命。第二，他把复调音乐发展成主调音乐，大大丰富了音乐的表现力。第三，他确立了键盘乐器十二平均律原则。第四，除了声乐作品外，巴赫奠定了现代西洋音乐几乎所有作品样式的体例基础。因此巴赫被后世尊称为“西方音乐之父”。 ●作品名称：《小前奏曲与赋格之五》作品分析和感想：《平均律钢琴曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，是巴赫音乐创作的峰巅。这首《小前奏曲与赋格之五》正是其中之一。平均律是欧洲音乐的基本律制。巴赫以《平均律钢琴曲集》首次为平均律的创作竖立典范，影响极为深远。这套曲集是钢琴文献中最重要的作品之一，被世人称为钢琴音乐的《旧约》。这首《小前奏曲与赋格之五》中前奏曲为单一音型的无休止进行，背景是四声部和声。赋格曲为四声部，类似亨德尔风格的主题。充分拓展了D大调的音乐内涵，表现和旋律之间的关系充满手法上的变化，使人回味无穷。 ●作品名称：《d小调托卡塔与赋格》作品分析和感想：巴赫的《d小调托卡塔与赋格》，一般在国外万圣节经常能够听到。《d小调托卡塔与赋格》，原为管风琴曲，是巴赫青年时代的代表作之一，后改编为管弦乐曲和钢琴曲。乐曲采用了d小调，4/4拍。乐曲具有雄伟的戏剧情节和华丽的技巧，是一首高雅，雄浑，底蕴丰厚的乐曲。在作品旋律中，巴赫已大胆地投入了他那敢于独领风骚的，具有一定叛逆精神的音乐，使人们耳目一新。由下行旋律组成的慢板的引子饱满而有力，为全曲宏伟的气势作了渲染和铺垫；然后，乐曲奏出音响宏大的和弦，接着呈现出托卡塔主题，带有戏剧性的成分；在托卡塔主题结束后，乐曲在上声部出现赋格主题，采用与引子部分相同的音乐素材；随后，赋格主题移至低声部呈示，前后反复出现八次，音乐情绪逐步高涨；最后，乐曲再现托卡塔部分，以气势雄伟的尾声结束。

小孩子学街舞有什么坏处

小孩子学街舞有什么坏处街舞是舞蹈中的一种，而且是一种锻炼胆子，锻炼身体、塑形的一种舞蹈，学习街舞是需要注意很多事项的，那么小孩子学街舞的坏处是什么呢?各位家长对这方面的了解有多少?以下是为你整理的小孩子学街舞的坏处介绍，希望能帮到你。 1、小孩子学街舞的坏处 1.1、学街舞的过程中容易受伤街舞,比一般的舞蹈练起来更加迅速、快,本身其宣传的是追求自由,向往自信的一种方式,但是动作和幅度对于人体的损伤是极其严重的,所以容易受伤,比如BBOY,手腕、脚踝、膝盖等地方都似过受伤,严重可能会脱臼或骨折。 1.2、造成家庭关系不和睦有些家庭的家长不是很开明,也不是懂很多,就会觉得街舞就是玩,对于这些家长思想封建的家庭来说,街舞就是不良运动,会弄得家庭关系不好。 1.3、影响生活和学习街舞是一种街头舞蹈,想要出彩,想要好看和动作流畅,想要厉害,街舞就必须常常练,所以花费的时间会很少,因此,如果不是靠这门东西吃饭的话可能会影响到正常的工作生活和学习。

2、宝宝几岁学舞蹈合适家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣,就应该从3-4周岁开始,在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性,例如跳一些儿童舞蹈之类的,不太需要舞蹈基本功的练习。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。对于一些想让孩子进行专业舞蹈学习的家长,孩子应从5周岁起开始专业启蒙教育, 5;7周岁的时候,属于学舞蹈的初期时段,不要过分地让孩子做劈腿、下弯腰等高难度的动作。采用积极鼓励的方式,让他们对着镜子看着自己做动作,培养孩子对舞蹈的兴趣。这样培训2年左右,就可以要求孩子的基本功专业一点了。 3、宝宝过早学舞蹈的坏处生活中,不少家长都怀着通过学习舞蹈改变孩子气质的心愿,有的家长把刚走明白路的三四岁的孩子送去舞蹈班。其实在医生眼里,很多成人后天的脊柱伤,都跟小时候的不当运动有关,学习舞蹈并非越早越好。因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练,太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。儿童学街舞的好处1、增强体质,促进智力发展儿童学街舞的益处有很多,它不仅有利于增强体质,还可以提升智力。街舞能让少儿得到更全面的锻炼,手脚并用可以提高肢体的灵活性和协调性,动感的舞姿能让人身心愉悦放松。而且,街舞能让孩子思

儿童学习钢琴的八个好处

儿童学习钢琴的八个好处儿童学习钢琴的八个好处音乐可以启迪儿童的心灵，增长他们的智慧。通过学习音乐，培养孩子的艺术气质。那么儿童学习钢琴有哪些具体好处呢?下面一起来看看吧! 钢琴大师霍夫曼说过："当钢琴家忘却尘世单独地面对他的乐器时，他能够与内心最深处的和最高尚的自我交谈，这种精神上的财富是不能用金钱购买也不能用暴力抢夺的。" 1、提升丰富的想象力钢琴音乐是通过特有的音乐语言，来塑造音乐形象的。以声态、情态、动态等一系列的形象化特征来表现的。利用这些生动可感的音乐形象来诱发和感染孩子，使孩子展开丰富的想象。 2、增强记忆能力一首乐曲，有多少音符，多少种节奏型，指法，表情述语，完成一首乐曲，我们需要记忆，而且是出色的记住乐谱中每个音符、节奏、指法、表述语不是单纯的记忆，是结合着声态、情态、动态等一系列的记忆，是一种空间、时间的.立体化记忆。长期的这样锻炼记忆，一定是优秀的记忆力。 3、累积人生财富钢琴是最理想的、又是相对普及的和声乐器，任何一件乐器，都没有像钢琴拥有那么多的独奏曲。在众多的钢琴独奏曲中，包含有巨大数量的属于人类最杰出创作之列的优秀之作，这是一笔无价的、具有永恒魅力的精神财富。从物质财富来看，如果你是专业钢琴手，那么你将在乐队中处于领导地位，起到中坚力量的作用;如果你是业

余爱好者，这将给你的生活拓展空间，,有一技之长总会比别人拥有更多的机会。 4、锻炼耐力和信心演奏钢琴需要相对熟练的技术、技巧，需要有规律的、科学的、恒久的训练。这种训练需要毅力、耐力、信心和勇气。所以，钢琴学习对于培养坚强的意志、顽强进取的品质，以及踏实、严谨、科学的作风，都有良好的作用。

赏析钢琴曲《梦中的婚礼》

钢琴曲赏析《梦中的婚礼》刚刚踏入这个学校，在琴房听到的第一首曲子，就是《梦中的婚礼》。还记得，刚刚听到这首曲子的时候，不自觉的自己便停下了脚步，静静地欣赏着这首优美的曲子，等我回过神来，我便激动的寻找这首闯进我心灵的曲子的源头，终于，我看到是一个学姐在钢琴上让一串串音符跳进我的耳中，我不敢太明显，便默默的站在学姐看不见的地方，“光明正大”的倾听着。曲毕，在我万般的纠结之下，厚着脸皮探到窗口，问了句“学姐，你刚刚弹的那首曲子叫什么名字”，下一秒，我便知道了，这首触动我心灵的曲子有一个美丽而又童话般的名字——梦中的婚礼。接下来的几天《梦中的婚礼》这五个字，一直萦绕着我的思绪，是什么样的梦，是什么样的婚礼才能谱写出如此忧伤又贴着幸福的感觉，查阅的资料，才知道《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”，直译过来应该是“基于爱情的婚姻”，“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人和为量身定制的，并且还知道了这首曲子的背后，原来还隐藏着一段凄美的爱情故事：有一个男孩，暗恋着美丽的梦之公主，男孩带着对公主的爱去了远方，但他依旧不能忘记心爱的公主，有一天他回来了，正是美丽的公主和别人结婚的日子，男孩在人群里和许多人一样围观者公主盛大的婚礼，突然，他看到人群中有人要暗杀公主，他拨开人群冲向公主，就在他扑倒公主怀中的那一刻，一支利剑从

背后穿心而过，雪染红了公主美丽的婚纱，他在公主的怀中渐渐的倒下......知道了这个故事之后，我对《梦中的婚礼》这首曲子的爱，便又深了一步。我们知道音乐不仅是供人聆听的，还要能使人沉迷陶醉其中，虽然每个人感受不同，但音乐的出发点是让人们以心来理解音乐，使心情安乐且追求美丽的梦。《梦中的婚礼》这首曲子，足以做到了这一点。它所透露出忧伤又贴着幸福的感觉，正是源于那个凄美的爱情，那个凄美的梦。仰望夜空，那闪闪点点星星的亮光，唤回了曾经的记忆，怀念牵手的情感，在月光下漫步温暖，等，等你一起来，等你一起来，我们一起来，我们一起来，来这里共筑最美蓝色梦，等，等你一起来，等你一起来，我们一起来，我们一起来，来这里共筑，最美蓝色梦。注定逃不脱，爱上你，我的命运，就让爱埋藏心底，依然最真。在我心中有你，我美的回忆像流星飞逝，那逝光，追寻踪迹，梦中的婚礼，就这样变成回忆，心中的那份爱永保存，离我远去，等，等你一起来，······命运已注定，让我用生命呼唤，恨不能抗拒命运，无法改变，在我心中无限痛苦的回忆像蓝色星空，那星光，遥不可及，梦中的婚礼，已远去。这是曾经有人为《梦中的婚礼》填的词，也如曲子一般忧伤而美丽，如同在那场婚礼中，我也在场一样。总而言之，《梦中的婚礼》这部钢琴曲集万千优点与智慧与一身，包含深刻的爱情故事。音调快慢结合，清新而给人快感，当细

家长指导孩子学钢琴的一些建议

“好家长胜过好老师” 家长指导孩子学钢琴的一些建议亲爱的家长们：综合孩子们在学习的过程中，家长、孩子或多少都可能出现过一些学习上、专业上、心里上的问题与困扰，现特就这些问题琴行与音乐学院老师们沟通、探讨后梳理出来为你们一一解答。或许它可以让您及孩子避免走弯路或少走弯路，可以避免一些不应有的毛病而成为日后钢琴学习过程中的障碍，这样也有利于家长及孩子有个正确的学习态度及方法。并希望成为您及孩子们的良师益友，用我们的爱心、智慧一起来帮助、引导、鼓励孩子，与孩子一起成长、进步！在此也抛砖引玉，希望您把孩子在学琴过程中一些好的方法及心得与大家交流、分享！第一、音乐氛围的影响莫扎特3岁学琴、贝多芬4岁学琴、肖邦6岁学琴，舒曼、郎朗都是从3岁学习钢琴。其实成功与否，坚持与否，不仅需要个人的努力及卓越的自身条件，还受到家庭环境、社会环境、人文环境等多方面因素的影响。纵观许多音乐家的成名、成就，可以看出兴趣不是天生的，要靠后天的引导和培养。家长兼负着培养孩子、引导孩子的音乐兴趣及理解力、敏感能力的责任。比如他是不是喜欢听音乐?当电视机、音响里播放出好听的乐曲时，是否能跟着音乐的节奏手舞足蹈?他的音乐记忆力如何，是不是能在听过之后清楚、准确地记住不忘?还有，就是具备敏锐的听觉，对声音的高低、长短、强弱的微小差异，都具有精细的辨别能力。另外，每个星期，父母还应该拿出一点时间，全家一起听一首名曲，然后和孩子一起讨论从中听到什么，一起认识和理解名曲的内容，也可以一起玩音乐游戏;多听音乐会，听听名家们的演奏;这些都是很好的学习。把“陪练”和共同欣赏音乐的过程看作是亲子活动。所以，

请家长们从现在起，关注音乐，关注相关的音乐知识、音乐家，并培养孩子从小树立偶像，了解并学习他的一些励志事迹及良好的方法，这样更有利于激励孩子的学习，并与孩子一起设立一个小目标，朝这个小目标努力，一步一步迈进，从而离大目标越来越近。第二、家长和孩子应具备的性格及品德家长和儿童都要有：耐心、细心、恒心、专心、静心、信心、决心。实际上这也是家长自我修养和培养儿童自控自治、顽强坚毅、细致耐心、认真负责的一个过程。通过学琴，日积月累，潜移默化，家长和儿童的性格、品德都会大为改观。所以请家长们调整好心态，给自己下定决心，我带领孩子一起打这个持久战，虽然困难重重，但不临危退缩，不做逃兵，这也是培养孩子面对挑战和挫折最好的一个过程。一个孩子如果坚持学钢琴6年以上，他的逆商要超过一般的人很多。孩子学琴的过程是喜悦和泪水相伴的过程，真正靠孩子自己撑下来的几乎没有，所以说孩子的毅力是靠父母培养出来的。我在这里要提醒各位：孩子不喜欢练琴，不是偶然是必然，人想偷懒那是天性，更何况天真的孩子们!亲爱的家长们，作为表率，你们是否也准备好了呢？第三、培养孩子养成良好的练琴姿势正确的坐姿可以预防孩子的身体发育产生影响。孩子的坐姿不仅需要老师的正确指导还需家长对孩子的时常提醒。俗话说：站要有站像,坐要有坐像。弹琴是高雅的演奏艺术，让孩子明白钢琴不仅优雅而且精致，需要我们认真对待。另外请家长务必记住，在考级和比赛时坐姿不端正是要扣分的，好习惯从每天练习开始。第四、练琴时间的长短调整

孩子学舞蹈的9大好处

孩子学舞蹈的9大好处我们都希望自己的孩子能全面发展，赢在起跑线上;因此，我们在孩子很小的时候就把孩子送去学舞蹈等各种兴趣班。可是，你知道吗？孩子学舞蹈虽然有很多好处，但也不能过早，那样不利于孩子的身心发展，那么，我们该怎样培养孩子学舞蹈呢？孩子学舞蹈不宜太早生活中，不少家长都怀着通过学习舞蹈改变孩子气质的心愿，有的家长把刚走明白路的三四岁的孩子送去舞蹈班。其实在医生眼里，很多成人后天的脊柱伤，都跟小时候的不当运动有关，学习舞蹈并非越早越好。因为舞蹈毕竟是对身体能力的训练，太早进入舞蹈训练对于小孩子的肌肉和骨骼发育不利。专家建议4周岁开始学舞蹈是最科学的年龄。作为业余爱好，儿童舞蹈对孩子的身体条件要求并不高，只要没有严重的身体缺陷，都可以学习。但是，舞蹈学习的很多益处不是短期就能体会到的，持之以恒才会得到更大收获。当然，如果专业学习舞蹈对于舞者身体比例、体重、身高等有比较严格的标准。父母可以根据孩子的实际情况，让孩子学习业余或专业的舞蹈。

最好4岁开始学习舞蹈孩子开始学舞蹈，应该在7-10周岁之间，这时，孩子的身体骨骼发育比较完全。但是家长如果想让孩子对舞蹈产生兴趣，就应该从3-4周岁开始，在幼儿园时期可以锻炼一下幼儿对舞蹈的协调性，例如跳一些儿童舞蹈之类的，不太需要舞蹈基本功的练习。5周岁以后，就可以对孩子进行一些少儿舞蹈基础培训。 5—7周岁的时候，属于学舞蹈的初期时段，不要过分地让孩子做劈腿、下弯腰等高难度的动作。采用积极鼓励的方式，让他们对着镜子看着自己做动作，培养孩子对舞蹈的兴趣。这样培训2年左右，就可以要求孩子的基本功专业一点了。如果孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，有意愿进行专业的舞蹈学习的话，建议等到10岁以上为最佳。因为专业舞蹈训练强度大、时间长，对于10岁以下孩子的生长发育是十分不利的。这里还需要补充一点，针对3岁前的孩子，一些质量较高的幼教培训机构专门设置了奥尔夫音乐课程，其中包含了儿童舞蹈的启蒙教育。这种学习是以激发和培养幼儿本身的律动、节奏感为目标，课程内容也大多是一些自娱、自发、模仿性行为，是一种新兴的幼儿艺术教育方式。

幼儿学钢琴的五大好处

幼儿学钢琴的五大好处当今社会上，学习钢琴的人越来越多。特别是现在的小孩子都在学，可是真正能坚持的又有多少呢？也许有很多都只是盲目地在跟从潮流。其实为什么学习钢琴，学习钢琴又有什么好处，这是我们必须要事先去了解清楚的。曼海姆音乐发展中心是一家专门致力于儿童钢琴和唱歌教学的。在决定要学习钢琴之前，让曼海姆的老师们告诉大家一些学习钢琴的好处吧。一，开发脑力，培养整体协调钢琴的练习和演奏始终要求全身心的专注、十个手指各自独立前提下的十分灵敏的活动，双手不同动作及其与身体的协调配合。许多案例表明儿童在入学钢琴后，其理解能力，接受能力等方面，都显著高于其他的孩子。二，提升个人气质与文化修养提高自信与专注孩子从小就开始学习音乐，不仅能使他们提高艺术修养及自身气质，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。所以，加强孩子的信心与耐心是儿童学钢琴的好处。三，培养提高自身对音乐的造诣

学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。四，提高个人的思维方式我们曼海姆发现学习过钢琴的孩子看待和处理事情的态度、方法和境界，都高于没学习的孩子，那就更加可以成功做成某件事。我们已经发现，在我们曼海姆学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得比较好的，往往也同时是学校里成绩优异的学生。五，累积自身才能倘若你会专业的钢琴,那么如果在乐队中就可以处于一定的领导地位,起着决定性的作用;倘若你是业余的爱好者,这可以给您的业余生活增添许多乐趣，而且也可以拓展自己的道路发展。要明白，有着一技之长的人往往比普通人拥有更多的机会。学习钢琴对孩子来说，真的是有很多的好处，可是也不能盲目的就去上课学习，选择适合的老师是必须的，曼海姆音乐发展中心带你和你的孩子一起轻松学习。

钢琴音乐赏析论文

《钢琴音乐赏析》课程感想这个学期的钢琴音乐赏析课，老师介绍了各种乐器，也介绍了数位钢琴音乐家，贝多芬，李斯特，肖邦，莫扎特，舒曼，巴赫，也让我们欣赏了他们的经典钢琴音乐作品。期间我们还欣赏了一个节课的小提琴协奏曲，只记得是一个女音乐家在演奏，具体忘了是谁了。印象最深的是观看2013维也纳中国音乐节。作为一个工科男，说实话自己本身对音乐只停留在粗浅的听音乐上，只能在个人感觉上说一首音乐是否好听，更不要提对钢琴音乐的了解，那真的是知之甚少。这学期选修这门课纯粹是抱着玩玩的思想，但是在课堂上老师讲了好多的著名钢琴音乐家，也让我们欣赏了好多他们的经典作品，使得自己对钢琴音乐也有了那么一点点了解，老是讲的特别棒，在这里给老师点个赞。下来说一下自己对上课一些内容的的了解：莫扎特，他是一个天分极高的艺术家，在西方音乐史中，他被毫无疑问地公认为是音乐界的旷世奇才。作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。莫扎特留下的重要作品总括当时

所有的音乐类型。他谱出的协奏曲、交响曲、奏鸣曲、小夜曲、嬉游曲后来成为古典音乐的主要形式。在公众的尊重和爱慕方面，莫扎特的地位在其他作曲家中无出其右；他是西方音乐史上公认的最伟大的作曲家之一，与海顿、贝多芬一起将维也纳古典乐派的成就推向顶峰，他以当时所有的音乐体裁进行创作，而且五一不是出类拔萃；他的趣味、他对形式的驾驭自如。虽然他只在人世间停留了短暂的35年，但却为人类留下了极其丰富和宝贵的音乐文化遗产。李斯特，他是当之无愧的音乐神童，9岁时就举行第一场钢琴独奏会。李斯特是19世纪最辉煌的钢琴演奏家。他受意大利小提琴演奏名家帕格尼尼的启发，决心在钢琴上创造出同样的奇迹。他的演奏风格继承了克列门蒂、贝多芬的动力性钢琴音乐传统，发展了一种19世纪音乐会的炫技性演奏风格。作曲方面，他主张标题音乐，创造了交响诗体裁，发展了自由转调的手法，为无调性音乐的诞生揭开了序幕，树立了与学院风气、市民风气相对立的浪漫主义原则。李斯特追求的是一种令人眩晕的、具有炫技特技的钢琴演奏风格：极快的速度、响亮的音量、辉煌的技巧、狂放的气势令当时的人们为之陶醉。这种辉煌浪漫。极富个性的钢琴演奏风格，确立起欧洲钢琴演奏艺术史上影响最大的一个流派。巴赫，出生在德国的一个音乐世家，具有很高的音乐天赋。但是他的音乐生涯却十分坎坷，从小失去自己的父母亲，抚养他的亲人却不允许他接触音乐，这对于他来说是很残酷的。他只能偷偷地把心爱的曲谱一笔一划地抄下来，历时长达半年之久，因而大大损坏了他的

舞蹈对幼儿的好处

编导语：舞蹈活动不仅仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏感、表现力，而且可以丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈活动不仅仅可以培养教育对象具有健美的身体姿态，动作的协调、灵活，富有节奏感、表现力，而且可以丰富、抒发、表达情感，起到良好的健身、健心作用。舞蹈对人们（表演者、欣赏者）的心态、生理、情感、品德等多方面起潜移默化的作用。在形象、生动、优美的音乐启迪伴奏下，通过科学系统的舞步教学训练，将有助于幼儿音乐、动作、节奏感等多方面的发展。它对幼儿走、跑、跳基本动作的协调、灵活和动作的美感起良好的促进作用。它可以增强幼儿学习、感受音乐和舞蹈的兴趣，提高对音乐和舞蹈的想象和表现能力。在学习过程中可以丰富幼儿的情绪体验、陶冶活泼、热情、开朗的性格。我非常喜欢新源幼儿园所办的民舞班，它的作用非同一般：它可以塑造美丽，增添魅力，锻炼体力，磨练毅力，丰富想像力，舞出宝贝的气质，我觉得让孩子小时候学些舞蹈有许多好处： 1、形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。 2、动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。 3、肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。 4、锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。 5、提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。 6、提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。 7、培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。 8、培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。 9、培养孩子的想像力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。蓓蓓幼儿园。