探析生活中的艺术美

内容摘要：生活是艺术的源泉，艺术来源生活，生活来源自然。

生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，艺术中到处都体现着生活、

体现着自然。所以，艺术丰富多彩，生活也是艺术美的源泉。艺术虽

然“高于”生活，但它是回归生活，艺术与生活之间是相互融合，同

生活是密不可分的。本文将对此展开讨论。

关键词：艺术；生活；自然

一.生活是一门艺术

生活离不开艺术，生活就是一门艺术。生活是指人在自然界中的

一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术

是指人在自然界的一切活动中，对自然现象实行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。例如：用音乐去表现高山流水，用

绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总来说之用艺术诠

释自然、生活之规律。使人们了解自然、理解自然、溶入自然、人和

自然能更好地协调发展。艺术是个很复杂的话题。不同时代表现着不

同时代的艺术，也相对有不同时代风格的出现。生活中充满着艺术。

从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之

美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、

鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸

甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生

活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。艺术教育也不再是从事艺术

专业人员的专门教育，而是作为大众素质教育的一个重要方面。艺术

的感觉、想像、创造等水平，已成为现代社会需要的综合型人才所不

可缺少的必要素质。每个时代有每个时代特有的艺术，同时也有每个

时代的艺术格调也都不相同。艺术的想象力、拓展性，逐渐成为现代

社会中各种复合型人才的必备基础。通过艺术与生活的接轨，能够丰

富我们自身的艺术体验和艺术感受，提升艺术感知水平与创造水平，

并学会用艺术的眼光观察生活，享受生活，用艺术的方式表现生活、

美化生活、传递生活的乐趣，提升生活的品质。我相信生活和艺术是

分不开的，生活被艺术渗透，说明生活本来就是一门艺术。

二.艺术源于生活，而高于生活；生活是艺术唯一的源泉

艺术源于生活，而高于生活。所谓源于，艺术是生活的提炼，艺

术家从生活中提取有价值的内容，将其浓缩成艺术作品表现；所谓高于，艺术表现出来的是修饰以后的生活，现实固有种种无奈难以改变，而艺术是精神的自由空间，艺术家在创作时将个人憧憬表现于作品之中，以寻求一种精神信仰的寄托，以实现心灵以及精神释放的窗口。

生活是艺术唯一的源泉。这是因为，无论艺术的形式如何变化，它唯

一的目的就是在于“服务于生活”。达尔文的进化论告诉我们，人类

为了适合环境，开始制造工具，这就为艺术的起源创造了条件。不单

单要满足生存需求，还要符合人们的审美艺术。一切艺术都是社会生

活的反应，而社会生活又是艺术的源泉。艺术创作离不开生活，丰富

的生活积累才让创作成为有源之水，有本之木，所以社会生活是艺术

创作的源泉。康定斯基说：“任何艺术作品都是其时代的产儿，同时

也是孕育了我们情感的母亲”。艺术是由艺术家创造出来的，艺术家

本身就是生活中的人，他们的艺术作品中富含着生活的经历，烙印着

生活的气息。无论多么抽象的艺术形象都能够在生活中找到与它相对

应的原型，从这个角度来讲，更加符合“生活是艺术唯一的源泉”。

艺术来源于生活,而高于生活，而生活是指人在自然界中的一切活动。

它们相互依存，相互促动。艺术是指人在自然界的一切活动中,对自然

现象实行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。

三.艺术源于生活，艺术反作用于生活

艺术源于生活，反过来作用于生活。生活中既有真、善、美，也

有假、恶、丑。生活中“丑”的东西，一旦融入进入了艺术，经过艺

术家的创造思维性劳动，通过审美特征将生活中的“丑”在艺术作品

中体现出来。生活中既然处处被艺术所渗透着，艺术同样也作用于生活。生活中的“丑”经过艺术家的能动性的创造劳动变成了艺术美。

事物本身“丑”的性质并没有变，但是作为艺术形象它已经具有审美

意义。艺术家们在自己的创作实践中，持续探索和寻找美的形式，从

内容出发去选择最恰当的形式以增强美和艺术的表现力，从而使得艺

术的形式美日益丰富和发展。平时生活中的缺点艺术家们通过拓展性

劳动把这些方面转化为艺术美。物或事原本的特性没有任何改变，不

过作为艺术作品来说它们已经拥有了艺术元素和艺术意义。如：艺术

先驱马塞尔杜尚说“我最好的作品是我的生活”。1917年，杜尚将一

个从商店买来的男用小便池起名为《泉》，匿名送到美国独立艺术家

展览要求作为艺术品展出，成为现代艺术史上里程碑式的事件。他说，

现成品能够是艺术品，相反，艺术品也能够成为日常用品。每一位艺

术家在个人平时的创作实践中，持续地去追求和发现各种艺术美的形式，从素材和灵感的角度来挑选最完美的形式来强化艺术美得表现力，如此才能让艺术的形式广泛、丰富并得到发展。艺术的形式多种多样，表达的内容形形色色，但只要有内涵有精神在里面，那就是艺术。人

类的艺术史证明，艺术绝不能与生活脱节，否则艺术失去生命的养分

与光华，而生活永远是艺术可参照、借鉴和推成出新的动力与灵感的

来源。人类生活是因为有艺术的存有，才有了精神世界，思想变得愈

加文明、充实，而艺术的审美观点，在推动着社会向更高的文明层次

发展。

四.艺术是对生活的提炼与升华

马克思以前说过这样一句话：“劳动就是创造了人的本身”。起初，人们为了生存和生活，一切劳动都不具备任何的审美性质，那个

阶段，艺术与生活还是“一体的”，也就无所谓孰高孰低。但是，随

着社会的进步，伴随劳动的艺术形态也得到了发展。从奴隶制社会到

公元前5世纪，国内外学者们提出了一系列的艺术理论，为艺术创作

奠定了良好的基础。大批艺术学家开始探讨艺术与生活的关系。虽然，生活和艺术两者都具有独特的美感，但是艺术的美理应是一种高于生

活的美，它是一种更加理想、强烈的美感。艺术与生活相互融合。不

但体现在众多艺术品与人们日常生活用品的难以区分，也体现在大众

文化的兴起改变了人们的艺术观点上。艺术作品中日常性的气息不乏

多见，体现了两者之间密不可分的关联性，就像是“艺术进入生活”、“生活进入艺术”，使得日常生活更加具有审美化，而艺术作品更加

具有生活气息。天地作为对照，自然万物作为媒介。如果有人妄言艺

术要脱离现实生活，那就是无源之水、无根之木了。无论艺术如何创造，都离不开本源，而这本源，就是生活。是是非非，纷纷攘攘，仅

仅是一个人的感受就让无数后人津津乐道，这如果不是源自于生活的

提炼，又怎么会让无数生活着的人代代传诵呢。所以，艺术与生活，

也是互为升华的对应。同时，艺术与生活很多时候又是互补的，生活

并不完美，有很多缺陷，艺术却能用思维补充这个缺陷。文学中肆无

忌惮的想象，电影中天马行空的创作，都是生活的宣泄。此时的艺术

作品就不单单是共鸣，更是一种寄托。生活的缺憾在艺术作品中得到

了满足。所以，不得不承认，艺术作品是生活的升华，生活是艺术作

品的来源。艺术来源于生活,而高于生活,它们相互依存,相互促动.艺

术是指人在自然界的一切活动中,对自然现象实行的体验、感悟、提炼、加工,并用艺术的形式去表现它。生活是指人在自然界中的一切活动。

艺术与生活的关系微妙维肖，且一直是动态变化的，这两者之间有

“水乳交融”的共性，也有各自“精彩”的特异性。不论怎么变化，

生活都永远是艺术的源泉，而艺术就是对生活的感悟和提炼，其目的

是服务于生活。希望我们珍惜生活的同时，享受生活，用一双发现美

的眼睛发现艺术，从而创造出丰富多彩的生活。

参考文献

1论艺术的美与社会生活的关系J.今日湖北，2005年9月.

2贺国强.中国书籍设计艺术研究D.湖南大学,2004(2)：73-75.3网络部分文章参考.

探析生活中的艺术美

讲说话艺术的小故事4则及感悟

讲说话艺术的小故事4则及感悟讲说话艺术的小故事4则及感悟导读：很会说话，从某种意义上说就是见人说人话，见鬼说鬼话。当然这是贬义词。真正的很会说话，就是既要坚持真理，同时又要让对方认可，并不是一味的讲大道理，而不顾别人的感受。励志故事网的小编今天给大家分享讲说话艺术的小故事4则及感悟，一起来看看吧。故事1 左有文“臣”右有武“臣” 某山庄住着一户姓黄人家，黄老伯很迷信，把一时出现的困难都归结到风水不好，常常埋怨道：“我东邻姓陈，西舍也姓陈，我家怎经得住这‘沉沉’的东西左右夹击啊！”于是他老想把别人轰走，经常跟邻居闹矛盾和冲突。后来实在轰不走，就骂骂咧咧想自己搬走。许多人相劝都无济于事，幸好有位巧嘴的农妇才把他劝住。那农妇说：“你老别怪侄媳妇多嘴——你咋傻了呢？要是我呀，杀头也不挪开这福窝儿！”一句话，说得骂骂咧咧的老汉愣了。那妇女接着说：“你说东邻姓陈，西舍也姓陈，你可知他们是什么‘陈’呀？”老汉一时答不上。“我说啊，那是文臣武将的‘臣’，你老左有文‘臣’，右有武‘臣’，保护着

你这个‘黄（皇）’帝。” 【感悟】农妇几句朴素、直白的话语解了黄老伯的积怨，正是利用老伯的“飞白”技艺，将“陈”改为“臣”，达到了奇效。故事2 想想陈先生小时必定机灵孔融10岁那年，跟着父亲到了洛阳。当时李元礼名声很大，做着司隶校尉的官。上他家门拜访的人，只有名流雅士和近亲才能通报接待。孔融慕名前往，来到门前，对守门官说：“我是李府君的亲戚。”通报以后，请他进去入座。李元礼问道：“您和我有什么亲？”孔融答道：“从前我的先祖仲尼和您的先人伯阳有师从关系，这么一来小人和您是一代代传下来的世交呢。”听了这话，元礼和宾客没有人不以为他是奇才。太中大夫陈韪来得晚些，人们把孔融刚才的话告诉了陈韪。陈韪不以为然地说：“小时候机灵，长大未必聪明。”孔融接过陈韪的话头说：“想想陈先生小时必定机灵。”陈韪给窘得手足失措。【感悟】 10岁的孔融要与一个从不相识的达官显贵、名流文士攀亲，没有过人的胆识、敏捷的才思是完全不可想像的。他与李元礼的对答才能既出人意料又妙趣横生。知识广博，见解高妙，不愧为神童！

美学试题及参考答案

美学试题及参考答案（一）四、简答题(本大题共3小题。40、41小题每题7分，42小题6分，共20分) 40．简述美育的特点 41．简析“美感是性本能的升华” 42．简述罗丹的雕塑“欧米哀尔”“丑得如此精美”的原因五、论述题(本大题共2小题，每小题13分，共26分) 43．为什么说“技”与“道”是艺术创造中的重要因素?“技”与“道”的关系是什么? 44．以王昌龄《采莲曲》为例试阐述美感作为一种感觉的一般特点。附诗：荷叶罗裙一色载，芜蓉向脸两边开。乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。参考答案 40．(1)美育是感性的，是通过潜移默化的途径作用于人的，是一种感化。(2)不需要强制和勉强，是心甘情感、乐而忘返的。(3)使人不得不然，是动之以内，从情感角度打动人的。(4)不仅满足每个欣赏者个人的情感生活，而且还激励欣赏者满足自身独创性的需要。(5)美育可以与德育相结合，可以陶冶性情，泄导身心。 41．(1)“美感是性本能的升华”有对也有错。(2)对在它指明了美感与动物性性选择的关系。(3)错在它没有看到人类的美感来源于动物性本能却超越了动物性本能。 42．(1)艺术作品美不美不在于所表现的生活是丑还是美，生活中的美、丑，均可成为美的艺术品的表现内容，艺术的创造性是最美的。(2)生活中的丑创造成艺术的美，不是把丑变成了美，而是把丑变得更典型了。(3)艺术能将生活真实地表现出来，可以使欣赏者明辨美丑，本身就有着巨大的艺术感染力，这种感染力就是美。 43．(1)“技”与“道”是艺术操作中的概念，而艺术操作是艺术意象生产的重要方面。(2)“技”与“道”是艺术操作中的艺术技能与技巧的运用与发挥。不掌握这些技能和技巧，就不可能进入自己的艺术创作过程将自己孕育的意象物态化。因此，它们是艺术创作中不可逾越的环节。(3)“技”与“道”中，技侧重于技巧、技能方面，而道则侧重于艺术意象创造和传达中无碍和充满生气的至高境界。(4)“技”与“道”是相互依赖的，在一定条件下可以互相转化。(5)艺术创造的最高境界是技与道之间界限消除。 44．(1)美感包括着客观的美的刺激和主观对于美的反应这两个方面。(2)美感同样离不开刺激感觉的光、色、形、声、味、气息和触觉等这样一些永远在变化的形式因素。(3)美感体现了人在审美活动中的主导意向。美学试题（二）四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30.简述审美关系的特征。 31.简述审美经验的动态过程。 32.简述意象的物态化和物化。 33.悲剧的基本特征。 34.美育的基本特点。五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36小题12分，共26分） 35.为什么说审美活动是人最具本质性的存在方式？ 36.举例说明艺术中技巧的审美价值。参考答案四、简答题（本大题共5小题，每小题6分，共30分） 30．（1）审美关系不是理智认识关系，而是情感体验关系；（2）审美关系是通过感性形式建立起来的，是一种感性直观的关系；（3）审美关系是是人与世界间的自由关系；（4）审美关系在逻辑上先于审美主、客体而存在，而不是审美主、客体逻辑上先于审美关系存在。31．（1）审美经验的第一个阶段是呈现阶段，指的是主体借助感知对对象的感性特征加以把握，从而使对象在主体的意识之中呈现出来；（2）审美经验的第二个阶段是构成阶段，指的是主体在想象等心理要素的作用下，完成审美对象的构成活动；（3）审美经验的第三个阶段是评价阶段，指的是主体对已经构成的审美对象进行感受和评价的过程。 32．（1）审美意象是精神性的，存在于心理活动中，还未呈现为形式符号，有待凝定于一定的物质实在中；（2）意象的物态化指先把意象的心理层次牵引出来，赋予—定的形式符号；（3）意象的物化则指直接运用物质手段，使意象在物质实在意义上得到凝定；（4）意象经过物态化和物化，便构成了现实的艺术品，形式符号和物质实在便是意象物态化和物化的直接结果。 33．（1）通过对人生存在的否定性体验，从而展现对人生存在价值的肯定。（2）悲剧的审美冲突体现的是人与自然、社会及自身存在的冲突和超越。（3）悲剧的情感体验是一种人生实践存在的深层体验。 34．[参考答案] （1）诉诸感性。（2）潜移默化。（3）能动性。 35．（1）人在审美活动中的存在不同于在日常生活中的存在，它是一种超越性的存在方式；（2）人在审美中的存在不同于异化活动中的存在，它是一种自由的存在方式；（3）人在审美中的存在不同于人的现实存在，它是一种应然的存在方式。 36．（1）艺术技巧是意象孕育的继续与完成。（2）艺术技巧的运用与发挥是艺术操作的过程。（3）艺术操作技能与技巧是艺术中不可逾越的环节。（4）艺术意象的创作过程不能孤立地追求操作技能与技巧，否则就会沦为匠艺。美学试题（三）四、简答题（本大题共5小题，每题6分，共30分） 30．如何理解美学研究方法的多层次性特点? 31．简评朗吉诺斯的崇高观。 32．简述美育与德育的区别与联系。 33．简述形式因素在美感中所起的重要中介作用。 34．艺术的接受可以分为哪几个阶段? 五、论述题（本大题共2小题，35小题14分，36 小题12分，共26分） 35．为什么说否定给美和艺术下定义的做法既是不现实的，也是不可能的? 36．结合苏东坡谈文与可画竹：“其身与竹化，无穷出清新”，来谈审美感受的特征。答案：三、名词解释(本大题小题，36、37小题每题3分， 38、39小题每题4分，共14分) 36.（1）古罗马贺拉斯提出。（2）把美育看成娱乐与道德教育的统一。（3）要求文艺具有魅力，通过感动给人以教益。 37.美学研究的对象：（1）以艺术为主要研究对象；（2）通过艺术来研究人对现实的审美关系；（3）研究各种审美对象、美感经验、审美意识、审美范畴和美学思想。 38.（1）法国学者柏格森提出。（2）他认为生命的本质在于不断创造，而生命的反面，则是僵硬、呆滞、机械化。（3）喜剧性产生的原因，正在于动作、姿态、形体的机械化。（4）这种说法不能囊括所有喜剧产生的原因。 39.（1）集体无意识说是由瑞士心理学家荣格提出的；（2）他认为“集体无意识”是由遗传保存下来的一种具有人类普遍性的、潜藏于意识深层的朦胧精神；（3）艺术家正是在“集体无意识”的驱动下进行创作的，艺术起源于集体无意识。（4）这是一种从起源的角度界定艺术的学说。四、简答题(本大题小题，40、41小题每题7分，42小题6分，0分) 40.（1）生活中有美也有丑，有悲也有喜，不能简单地把一切生活都看作是美的，更不能把美定义为生活。（2）车尔尼雪夫斯基一方面说凡是能够显示现实生活的都是美的，另一方面说只有依照我们的理解应当如此的生活才是美的，这样，同一个命题就出现了矛盾。（3）主观上的喜欢与生理上的满足是“美是生活”在理论上的两根支柱，前一方面容易滑向主观唯心主义，后一方面则容易走向庸俗的生理学观点。 41.（1）喜剧性的笑是人类才有的心理现象。（2）笑的感情必须与是非判断无关，与强烈的憎恶之情不相容。（3）笑要有共鸣，是在一定的社会圈子里产生的。 42.（1）区别：①方式不同，体育以锻炼身体为主，美育以情感教育为主。②目的不同，体育的目的在于增强健康体质，美育的目的在于培养审美能力。（2）联系：①现代健康的特征是身心协调，体育不仅有生理学特征，而且有心理学特征。身体的运动促进着心理的发展和提高。②美育中的情感活动促进着身心的全面发展。③体育本身也是美育的一种途径，使运动者和观赏者产生强烈的审美体验。五、论述题(本大题小题，43小题12分，44小题14 分，6分) 43.（1）联想使得美感比一般动物的快感更加丰富多彩。（2）联想使得既有对象变成含蕴丰富、生生不已的审美意象。（3）联想使得美感在时间和空间两个领域得到拓展。（4）分析出“瞿塘贾”与“弄潮儿”的对比联想。 44.（1）艺术创造的核心是意象的生成，郑板桥的话即描述了这一过程。（2）艺术意象的生成过程可以分为两个阶段：意象的孕育与意象的生产。（3）意象的孕育起源于主体与客体的感性相遇。客观事物在这种相遇中从美的角度展示自己，主体则激发起创作的冲动。（4）意象的生产意味着艺术家心中的意象得到了物态化和物化，内在的意义转化成了外在的形式符号。美学试题（四）四、简答题(每小题8分，共32分) 1.什么是优美?其特征有哪些? 2.美感的产生是哪些因素的因缘汇合? 3.丑的美学意义是什么? 4.马克思主义美学有哪些基本特点? 五、论述题(每小题11分，共22分) 1.结合艺术作品，分析艺术意象的基本特征。 2.结合具体事例，论述美育是如何转移人的心理气质和精神面貌的。四、简答题(每小题8分，共32分) 1.又称秀美、阴柔美、典雅美等，是人类活动中目的和现实的一致，是真与善的统一，作为社会实践的产物，它表现了人与现实自然的一种和谐关系；优美的本质在于人与世界的和谐，是人对这种和谐关系的情感肯定。 (1)优美是建立在人与客体世界的最终的和谐共存关系之中。 (2)就整体而言，优美对象是内外关系的和谐，是外观形式与美的内容的相互协调，以及个体形态与普遍内容完美有机的结合。 (3)优美的事物在感性形式方面多具有小巧、轻盈、妩媚、秀雅、圆润、清新等品格。 2.美感的产生是有条件的，从逻辑上看，它是多种因素因缘汇合的结果，这些因素有： (1)以人的审美能力的存在为前提。 (2)以人的审美心理的存在为基础。 (3)与人的审美态度密切相关。 (4)一定的审美环境。 3.丑是违背事物发展规律的有碍于人生的一种否定性价值形象，丑的美学意义主要有：首先，就在于它是美的对立面，从而能以丑衬美，没有丑就没有美，它们是相互依存、相互转化的。其次，世界的发展有待于丑的刺激，丑是刺激人们前进的一种重要动力。再次，审丑历来都是人们审美活动的一个重要方面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。原始艺术和现代主义艺术就充满了以丑为美的审美现象。最后，生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，可转为艺术中的美，进而成为抨击丑的巨大的艺术力量。 4.马克思主义美学的基本特点主要有： (1)把美学问题与人类社会实践紧密联系起来。 (2)把美的本质问题与人的本质紧密联系在一起。 (3)唯物辨证地解决了美学中的主体和客体之间的关系问题。 (4)有巨大的历史感。

生活丑与艺术美的关系

生活丑与艺术美的关系俞泉艺术系艺术设计1004班【摘要】：正美与丑,是一种相互联系而又相对独立的现象。这种现象,是物的本质的外化,二者辩证地统一在自然界和人们的生活中。美与丑,只有当相互比较时,才显现出它们各自的实质内涵。失去一方,另一方也就不复存在。这种辩证关系不仅体现在自然界和人类生活中,还更深刻地体现在自然界和人类生活中,体现在人类的艺术活动中。文艺是人们对现实审美的最高形式,探讨和追寻美丑的辩证关系,扬美弃丑,也就成为这种最高形式的根本所在。但是具体生活中的美丑和艺术中的美丑是有区别的,二者不是一种顺承关系,而是呈现着十分复杂的状态。比如生活中丑的事物反映到艺术中,在一定的条件下,就往往淡化了丑的形态,成为具有美学意义的形象。这种现象冲破了人们单纯的表象思维,难免给人以困惑之感。。美也有丑，它们之间所展开的各种矛盾和斗争，构成了一幅幅生动丰富，惊心动魄的画面。它给我们带来种种欢乐和烦忧同时，也为我们艺术美的创造提供了取之不尽，用之不竭的素材。西方文艺社会学的创始人斯达尔夫人认为文学与社会生活是相互联系的，文学形象蕴含着丰富的时代社会内容，人们审美价值判断的不同取决于社会条件的差异。《红楼梦》这部小说所反映的社会历史背景是清代康熙，雍正，乾隆三朝。正是中国社会动荡，剧变的时期。一切生活的丑陋竞相在此上演。《红楼梦》中生活的丑陋不是因为物质的匮乏，权力和财富的缺失，而恰恰相反，一切的痛苦来源于餍足，即饮甘餍肥，锦衣纨绔，一切物质的富足似乎都没了意义，贵族的糜烂的生活。这是一个丑陋的社会，由这样一群人主宰的世界必然是荒唐，腐朽，败落和没人道的。正是这种社会生活环境中的丑恶，使得

艺术对生活的影响

艺术对生活的影响艺术来源于生活，高于生活。艺术来源于生活，而高于生活。这是家喻户晓的名言。生活是什么呢？生活是指人在自然界中的一切活动。如：种田、吃饭、旅游、休息等等。艺术是什么呢？艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。例如：用音乐去表现高山流水，用绘画中去表现梅兰竹菊，用书法去表现阴晴圆缺。总之用艺术诠释自然、生活之规律。其目的是：从宏观上说，使人们了解自然、认识自然、溶入自然、人和自然能更好地协调发展。从微观上说，达到净化心灵、陶冶情操之目的。生活中充满着艺术在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到蓝蓝海洋之宽阔、小河流水之细腻、花儿盛开之美丽、春风抚柳之温心；从听觉上，我们听到惊涛拍岸、高山流水、鸟儿争鸣；从嗅觉上，我们嗅到花儿的清香、从味觉上、我们尝到酸甜苦辣；从肢体上，我们感觉到冷热温凉、粗糙光滑；我们从这些生活中感悟出美好，感悟出艺术无处不在。但生活是有限的，生活是在自然当中的，不是所有的人都登过喜马拉雅山，不是所有的人都登过太空；世界太大了，我们没有去过的地方太多了，可这不等于我们不了解喜马拉雅山、不了解太空，因为书本、电视去过哪个地方，所以我们在自然中感受不到的，可以到书本、电视那里寻找，一定能找到的，这样艺术的资源就更加丰富了，就能为创造更好的艺术做好铺垫。生活不全是艺术现实生活不全是艺术。怎么说呢？艺术的形成是需要选择、需要取舍的，而不是纯粹地照搬自然。比如说沙子里面有金子，但沙子并非全是金子，要想获取金子必须经过提炼才能获得，而不是把沙子全部收藏起来。如果把金子比做艺术的话，那么沙子就是自然，我们要想获取金子，就必须要具备获取金子的工具，还要有筛选、分离、冶炼、提纯一整套技术。我们要掌握艺术就要具备获取艺术的工具和技术，达到技术熟练、精湛，知道怎么去选择，怎么去取舍，从而创造出更优秀的艺术。艺术来源于生活艺术中到处都体现着生活、体现着自然。艺术来源生活，生活来源自然。生活是千姿百态的，自然是变化无穷的，因此，艺术也是丰富多彩的。在书法中，王羲之的平和，如春暖花开，风和日丽；米芾的飘逸，如春风拂柳，婀娜多姿；颜真卿的粗犷，如彪形大汉，威猛魁悟；赵松雪的柔眉，如窈窕淑女，丰韵挺拔；弘一的空灵，如禅房入座，清新幽静等等，这些都是用自然、用生活来述说艺术家心灵的。

《沟通的艺术》读后感3篇

《沟通的艺术》读后感3篇《沟通的艺术》读后感一工作之余，在领导的眷顾下我有幸读了《沟通的艺术》这本书，从中受益匪浅，它让我认识到了和谐的人际关系，在现代经济信息化飞速发展的道路上产生的重要作用。作为现代社会的一员只有和同事之间建立一种互相尊重、彼此接纳和理解的关系，并处理好人际关系，已成为事业成功的重要环节。 “良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。”想想自己在一路走来的工作生涯中，也希望领导能理解我，关心我，希望领导能做我的朋友。更期望同事间能和睦相处，成为亲切的兄弟姐妹。今天我做为一位基层管理者也深切感受到，我何尝又不是时时刻刻关注着员工的一举一动呢。平时关注他们的工作状态，看重员工工作能力和技巧。尤其是新员工为了让他们能尽快进入工作状态，掌握工作流程和技巧，我几乎不允他们犯错误，随时随地的纠正，有时很严厉，也许他们感到我太严厉有点不可思议，可我心里理解他们的抱怨，其实我很想让他们在一个新的工作环境中刚开始就建立一种严谨有序的工作习惯，把一切做的更周全更完美一些，让他们在以后的道路上少走弯路。也许是我要求太完美了，感觉同事之间不是很自然，看了这本书我正确的认识到了，在与同事之间不仅要树立良好的工作关系，更要建立上下级之间和谐相处的人际关系。员工才能想我所不能想，做我所不能做

的。随时站在员工的角度上理解员工，要懂得换位思考，只有领导设身处地的为员工着想，并有效地把这些感受传递给员工，让他们感受到理解和尊重，获得心理上的满足感，这样才能唤起领导与员工之间的相互体谅和关心爱护的沟通氛围，以便达到心灵与效益的共赢。建立良好上下级关系还要我们用一颗真诚的心来尊重接纳每个人，一视同仁不会因为他们的缺点和不足就讨厌他们，领导必须承认员工是一个有潜力，有价值的人，不管这种潜力与价值的体现需要多长时间，领导都始终有信心地相信员工有向好的方向去发展的可能性，其实这是领导对员工关爱的表现。我想今后应该以一颗宽大的心去接纳他们，把他们当成我的朋友，尊重他们，学着去爱他们，给他们树立信心，多听听他们的想法，多多沟通，要让他们感受到”自己即使有缺点和不足，但是领导仍然关注我，仍然接纳我”。只有这样，我才可以走进他们的心灵深处，才能创造一种良好的上下级关系。看来上下级之间要建立一种和谐的关系还真不是一件容易的事情，需要我不断的积累经验，不断完善领导方法，不断向更上级领导求教，在以后的教育领导中，我会努力改善我与员工之间的关系，真正成为员工成长道路上的良师益友。对于我们每个人来说，主动与人多接触多沟通，让对方有个好心情是建立良好人际关系的最大秘诀。在阅读《沟通与艺术》这本书后，深感欣喜，真本书里章节条理清晰，内容丰富全面，

华南师范大学《美学》第三章审美形态试题答案

美学第三章节试题一、单项选择题(本大题共30小题，每小题1分，共30分) 24．霍布斯的喜剧主张是（） A.突然荣耀说 B.预期失望说 C.生命的机械化 D.心理能量消耗的节省25．中国古代的“风骨”范畴，类似于现在美学范畴中的（）A.优美 B.崇高 C.悲剧 D.喜剧 27．朱自清的《绿》所描绘的梅雨潭：“她轻轻的摆弄着，像跳动的初恋的处女的心；……”所表现出的风格是（） A.优美 B.悲壮 C.滑稽 D.崇高 28．古曲《春江花月夜》所属的审美范畴是（） A.优美 B.崇高 C.悲剧 D.喜剧 9.在西方美学史上，提出“崇高是伟大心灵的回声”的美学家是（）。 A.毕达哥拉斯 B.朗吉诺斯 C.博克 D.康德

10.在西方美学史上，主张丑是“近代精神的一种产物”的美学家是（）。 A.休谟 B. 莱辛 C.康德 D. 李斯托威尔 11.在西方的喜剧理论中，倡导“心理能量的节省说”的美学家是（）。 A.霍布斯 B.康德 C.柏格森 D.弗洛伊德 23．优美的形象一般表现为（） A．内容与形式互为表里 B．内容比形式重要 C．形式比内容重要 D．形式具有独立的价值 24．波德莱尔的《恶之花》最能体现的艺术倾向是（） A．以丑为美 B．崇美抑丑 C．美丑不分 D．无美无丑 25．悲剧突出地说明了（） A．有限的人生所具有的无限的意义 B．无限的人生所

具有的有限的意义 C．现实的人生所具有的历史的意义 D．理想的人生所具有的现实的意义 26．康德与黑格尔的崇高观之间的关系是（） A．康德受到过黑格尔的影响 B．黑格尔受到过康德的影响 C．康德与黑格尔互相影响 D．黑格尔与康德之间互不相干 12．在西方美学史上，最早谈到喜剧问题的是( ) A．德谟克利特 B．柏拉图C．亚里士多德 D．苏格拉底 l2．明确地使用“崇高”一词，并且把崇高与优美对立起来，使两者成为美学范畴的美学家是 A．毕达哥拉斯 B．爱迪生 C．托马斯·班纳特 D．博克 17．姚鼐“其文如升初日，如清风，如云，如霞，如烟……暖乎其如喜，愀乎其如悲”所述的风格特征是( ) A．喜剧 B．悲剧 C．优美 D．崇高

论现实丑向艺术美的转化(一)

论现实丑向艺术美的转化(一) 【内容摘要】丑是一个复杂的美学现象，无论是在现实生活还是在文化艺术中，都有其活动的身影。本文简要介绍了丑的崛起，揭示了现实丑向艺术美转化的实质，在此基础上，着重探讨了化丑为美的途径，并充分肯定了现实丑向艺术美转化的现实意义。【关键词】丑现实丑艺术美实质审美转化现实意义【abstract】Uglinessisacomplexaestheticphenomenon.Itisnotonlyexpressedinreallife,butalsoascendsintheplac eofart.Theriseofuglinessisbrieflyintroducedinthisarticle,whichalsorevealsthetrueoftransformingre alisticuglinessintoartisticbeauty.Underthiscircumstances,itisimportanttofindanartisticapproachtha tcantransformuglinessintobeauty.Profoundrealisticsignificanceoftransformingrealisticuglinessinto artisticbeautyisfullyaffirmedinthisarticle. 【Keywords】Ugliness,realisticugliness,artisticbeauty,True,AestheticTransform,realisticSignificance. 一、美学的跨时代“变异”:丑的崛起“爱美之心，人皆有之。”自人猿揖别以来，人类的祖先们就开始了对美的追求的漫漫历程，并留下了这样一些清晰可辨的足迹：从旧石器时代的阿舍利手斧，到古希腊时代的巴特农神庙，到文艺复兴时期的米开朗琪罗绘画，再到近代的贝多芬宏伟壮丽的交响曲……然而，丑这位羞达达的小姑娘却一直难登大雅之堂。早在古希腊时代，哲人柏拉图就在其理想国的大门前声嘶力竭地宣称：“如果哪位诗人一定要表现丑，那我就会毫不留情地将他驱逐出去！”因此，在这一时期，人们对丑的审美特性的研究始终是一个薄弱环节，丑多是被作为美的反面或陪衬，在研究美的本质时也是一笔带过。直到近代，伴随着尼采的一声惊呼“上帝死了”，伴随着达尔文的进化论、马克思的唯物史观和弗洛伊德精神的分析法的发现，人类在关于人、历史和自我的透视中有了革命性的突破，丑才作为一种实践本体的存在，逐渐真正撞入了艺术家们的审美视野，以其独立的艺术姿态向世人展示了其别样的审美价值。尤其是１８５３年罗森克兰兹的《丑的美学》的出版，标志着丑作为一个独立的审美形态登上了美学发展的历史舞台。一时间，现实生活中的丑如暴风雨般袭过来：节节上升的青年自杀率，吓人的酒精中毒人数，普遍的精神沮丧，难以节制的恐怖活动和犯罪行为……不仅如此，艺术界也为之沸腾了：音乐在巨匠贝多芬时代有了嘈杂凌乱的音程和刺耳的不和谐音，戏剧在莎士比亚手中开始注重“描写纯粹个性特征以及一切缺点和瑕庇”，诗歌在波德莱尔的《恶之花》中将“丑”和“恶”升华成为了审美对象，文学又将阿Ｑ和葛朗台等丑恶形象搬上了生活表演的舞台。如此这般，“丑仿佛是一只五彩的画笔，先是在美的图画上勾勾点点，继而画出了美女身边丑陋的老太婆，可它的画兴一起便无法抑制，继而又涂上了荒诞和滑稽的颜料在画布上肆意地涂抹起来”〔１〕。当然了，在这样一段丑的发展历程之中，人们对其的态度也是随之不断变化发展的。他们由惊愕、费解到愤然、诅骂，然后在更多冷静地思考这一切时痛切而深刻地认识到：这是社会生活历史发展的必然，也是艺术美学的发展使之然，我们应坦然地接受丑的到来，更重要的是我们要在社会生活中去发掘它的独特本质，并在此基础上发挥我们主体的能动性，积极地将其转化为艺术美，从而在更高的标准和更深的层次上真正体会丑艺术深刻的现实意义。二、现实丑向艺术美转化的实质说到丑，我们可能会毫不犹豫地从美的本质（“美是人的本质力量对象化”〔２〕）出发，得出丑的非人性的特质，即人的生命能力不能全面发展。因此，丑“是歪曲和否定人的本质力量的感性形象，它的存在阻碍和妨害着人的本质力量的发挥与显现，因而在审美中是一种负价值”〔３〕。所以，从内容方面看，丑是社会生活中与人的本质力量相悖逆的事物；从形式方面看，丑是违背形式规律的、畸形的、有缺陷的或无序的感性形式。而现实生活中的丑正是丑的本质的具体体现：嘈杂响亮的噪音让人心躁不安，四处横飞的苍蝇令人反胃欲吐，恐怖凶杀的现场使人毛骨悚然……这些丑的对象让人们避之尤恐不及，因为他们只是审美活动中的负价值，同人的本质力量所追求的目标是背道而驰的。

卡耐基沟通的艺术

卡耐基沟通的艺术第一章人际交往的基本技巧 1、要想采蜂蜜，就不要打翻蜂巢批评是危险的，因为它常常伤害一个人宝贵的自尊，伤害他的自重感，并激起他的反抗。批评所引起的嫉恨，只会降低员工、家人以及朋友的士气和情感，同时指责的事情也不会有任何改善。 2、真心诚意的赞赏别人我们供养我们的孩子、朋友和雇员的生活，但我们对他们自尊心的关注却少的可怜；而且也不知道给他们以赞赏的语言，而这恰恰是生活中的晨曲，将会永远记忆在人们的心灵深处。 3、想钓到鱼，鱼饵必须适合鱼的口味能够设身处地为别人着想、洞察别人心理的人，永远不必担心自己的前途。首先要把握对方心中最迫切的欲求。如果能做到这点，就可以如鱼得水，否则就办不成任何事情。 4、从本书获得最大教益的9条建议我会受人欢迎；我的幸福、我的收入，大部分都是因为我所具备的为人处世的技巧。第二章让别人喜欢你的六个秘诀 1、让你到处受欢迎要对他人表示你的关心，这与其他人际关系是同样的道理；而且你这种关心必须是出自真诚的。这不仅使得付出关心的人会得到相应的回报，而得到这种关心的人也会同样有所收获。 2、产生良好印象的简单方法行动胜于言论。做一个微笑者，微笑会让人明白：“我喜欢你，你使我快乐，我很高兴见到你。” 3、牢记他人的名字富兰克林·罗斯福知道一个最简单、最明显、最重要的使人获得好感的方法，那就是记住别人的姓名，使人感觉受到了重视——但我们中间有多少人能够这样做呢？ 4、成为优秀的谈话家专心倾听正在和你讲话的人，这是最为重要的。至于成功的商业交往，并没有什么神秘的——没有别的东西会比这更使人开心的。 5、如何增加你的吸引力通达对方内心思想的秒方，就是和对方谈论他最感兴趣的事情。 6、如何使人马上喜欢你在人类行为中，有一条至为重要的法则，如果我们遵守它，就会万事如意；实际上，如果我们遵守这条法则，将会得到无数的朋友，获得无穷无尽的快乐。这条法则就是：“永远尊重别人，使对方获得自重感。” 第三章使人赞同你的十二种方法 1、狡辩不能赢得争论你赢不了争论。要是你输了，你当然也就输了；如果你赢了，可你还是输了。真正的推销精神不是争论。人的内心不会因为争论而有所改变。 2、如何避免成为敌人

教学故事之教学语言艺术

课堂艺术的教学反思那次上课，让我印象颇深，因为在课堂上，我情急之下喊出了“一桶水不响,半桶水晃荡”。虽然事情过去已经过去一阵子了，但在我心里却仍然还是一个值得我深思的结。那是周测第二天的一节课，下课期间课代表已经将卷子下发给学生了，当我走进教室时，看到教室里学生们左顾右盼，大声讲话的样子，我的心情在那一瞬间就晴转多云了。站上讲台，让学生安静下来后，我把整理好的考试分数情况公布给学生，可能是由于考试的情况与我的预期目标有差距，所以我在看到学生重新开始讨论的时候语气就有些急躁了，情急之下就说出了这样一句话“你们看xxx同学，安静地分析自己的试卷，而不是左顾右盼地张扬自己考了多少分，或者又觉得自己这道题会做但是扣分了……一桶水不响,半桶水晃荡，就是这样的。” 当时我说完这句话后教室里马上就没有声音了，我看到学生都低垂着头的时候我就意识到这句话说的不恰当，但是话已说出口，我只能先上好这堂课，然后再沉下心来分析自己的行为，为什么在那个时候没有选择更为合理的方式去组织课堂？周测是在开学后不久进行的，那个时候学生对于他们的校园生活都还处在一个适应阶段，他们在努力地调整自己适应初中的学习模式，学生和老师都处于相互磨合的时期。所以我认为在这个过程中更多的应该是相互包容。我的一句话可能打击到孩子们的积极性，适应阶段的一切，包括课堂，老师，作业，考试等等对于孩子们来说都是新鲜的，所以他们对于试卷或者是分数的讨论是出于新奇，也是出于对学习的而一种关心，想看看别人考了多少分，把自己的错误和别人的错误进行比较等。我应该意识到这是正常现象，甚至应该在课前就考虑到试卷下发后就有可能会出现这样“热闹”的情景。但是我当时的处理方法过于急躁，看到安静地教室又开始喧嚣，看到那些大声谈论的同

生活中的美与丑作文

生活中的美与丑作文8篇篇一：生活中的美与丑生活犹如一场梦，有好梦，也有噩梦;生活犹如一场戏，有精彩的，也又枯燥乏味;生活犹如一颗怪味豆，酸甜苦辣咸，样样具备，耐人寻味。今天，我们要来一次比赛，看谁能快速找到生活中的美与丑，谁找的事情最典型，最鲜明。镜头一：在繁华的街道上，不免有被冷落的角落。而一些不劳而获的人，就在这做乞讨者，来获取人们的爱心。瞧，这个刚刚还四肢健全的叔叔，转眼间，便变成了一个衣衫不整，头发乱糟糟的残疾人。然后就装可怜，拿着一个破碗，嘴里不知嘟囔着什么。看了就让人心里怒火熊熊。这时来一个约有七八岁的小女孩，她怀里抱着一个袋子，跑到这位乞讨者的面前，气喘吁吁地说： ‘叔叔，你一定饿坏了吧，你瞧，我用妈妈个我的零花钱给你买好多东西。’ 这位小女孩的眼睛不知为什么那么的纯净，没有一丝的污秽，她的声音是那么的甜美，她的微笑显得那么的真诚，纯洁。‘快吃啊，叔叔，你不爱吃么，这可是我平时最爱吃的埃’她的小嘴嘟囔着，好像有些不高兴。‘哦，我爱吃。’愣了半天的他，好不容一回过神。然后结巴的说了声：‘谢，谢’然后埋起头吃了起来。女孩看了以后。笑着跑开了。这个乞讨者一定会变好的，他一定会用他的双手挣钱，对，一定。应为从他那句‘谢谢’开始，他就变了，他不再想一天能骗多少钱，而是对生活充满了希望。对一定会，因为女孩纯净的眼睛，因为女孩真诚的笑容，因为女孩亲切的话语。镜头二：上了一辆公共汽车，好拥挤。这时来了一个中年妇女，她穿着朴素的衣服，耍得发白的布鞋，头发中有一些由于生活的奔波长出的白发，起着一个鸡蛋筐，脸上有一些皱纹。汽车的一个急刹车，使她不小心踩到一个时髦的女士，中年妇女感激给他说‘对不起’。可是这位时髦女士得理不让人，用她那双大眼睛咄咄逼人：‘你怎么不长眼睛，你没看见我的脚在这，你还往上踩。’‘真对不起，我帮你擦。’说完，她便蹲下来。‘擦，你那破不能帮我擦么，这可是双名牌鞋，七八百呢，你赔。’说完，她一脚踏进了鸡蛋筐，中年妇女落泪了。这时，一边的人看不下去了。然后给中年妇女一些钱，然后开始给他主持公道。中年妇女再次落泪，不过这次是感激的泪。寻找生活中的美与丑，你会发现，丑的现象越来越少，因为有许多没把他掩盖了，这样，生活中的美会越来越多。放大你的眼睛，一起来寻找吧。篇二：生活中的美与丑在我幼小无知时，不知道什么是生活中的美与丑。如果有人问我是明星美还是清洁工美，我会毫不犹豫地回答：“明星美！明星美！”每次听了我的回答，妈妈总是摇摇头说：“晨曦还没长大。”我问妈妈为什么，她只是笑一笑。

艺术是一种生活态度

艺术是一种生活态度智能时代到来之后，我们每天都在进行各种的刷屏，每天被微博，微博和qq里形形色色的的信息吸引，然而对于我们来说更多的是图片的吸引，有朋友自拍的、转发的，可以说在瞬间让我们千里之外，瞬间又让我们转换时空。我们每个人都无法逃避，每天都会被无数的虚拟和现实的视觉信息冲击我们的生活和思维。智能化的设备作为艺术的载体，融入到我们日常生活的方方面面，毫无疑问，未来将是一个图像的时代。艺术是一种生活态度，艺术是一种审美态度，艺术是一种人生态度、一种情怀、一种让自己同时也让他人愉快的生存方式，艺术化的生活将给我们带来更丰富多彩的人生体验。艺术作为一种生活态度，如生活一样漫步一样从容不迫，它来源于生活，而又高于生活。在我们某一瞬间看见一处特别的风景时，会对它魔幻的变化和巧夺天工的美而惊叹不已。当我们放学看到路边墙面上的涂鸦时，继而会产生一种时尚和街头风的潮流感。当我们来到酒店，看到餐桌上丰盛的山珍海味，当我们来到艺术馆，博物院这些艺术的殿堂时；当我们走在马路上欣赏美女，汽车，高楼，穿越人群时；我们已经投身到艺术的怀抱。艺术也许是一幅画，一辆车，一扇窗户，一个杯子，一支笔，甚至他人的一个微笑。由物质的地方就会有艺术，人类已经诠释了这一点，艺术并没有那么难懂，我觉得细心观察生活，我们就就会明白，其实自己就生活在艺术中。我们生活的世界由万千色彩组成，离开了这些色彩的渲染，世界只有黑白，那么就不会再有生命的存在。有人说这是个看脸的时代，虽然反映了人们浮躁的价值观念，但是也体现了人们对于美感的追求从未停止。当代人们的价值观和世界观就体现了艺术的重要性，她主导了人们的生活方式，主导了人们对于美和丑的理解，并且潜移默化地改变了我们曾经的价值观，因此不论我们自拍，还是去搭配自己的着装，都深刻地展现出了我们的生活态度，它和艺术是没有界限的。艺术也是一种人生态度。每个人都拥有自己梦想，但很多人却不知道追梦的过程其实就是一种艺术的旅程。每个人都有未来，对未来充满希望，但千万不要再追求希望的时候却忘记希望的初始，让希望变成绝望。我们要学会每天进步一点点，让每天的进步和变化成为我们生活的艺术。我们选择我们需要的，我们选择我们能做的，我们可以选择简单、整洁和安静，我们可以选择慢一些的生活，我们可以选择我们喜欢的事业和工作而不是无奈和被迫，我们可以选择让清晨的光，洒在你正在进行时的书上，我们可以屏蔽不艺术的一切，生活就是选择的艺术，放下你不想做的，拿起你想做的。如果说艺术是一种生活态度，那么我觉得美术则是具体的一种生活方式。美术是我的爱好之一，平时生活中也经常去刷一些美术设计类的微博。课余时间也会去拍一些照片，然后画到画册上面，对我来说，素描是最简单直接体现出景物状态和轮廓的手段之一了。当我每去过一条街，一个标志性建筑，一个景点，我都会吧它们拍下来，然后自己把它们画成铅笔画，这样我觉得那些风景就有了感情和故事，而我却是个路人，记录下来了这一切。作为当代的大学生，处在时代的开端，任重而道远，更有必要和义务去了解和学习艺术，它所折射出的人生哲理是无穷尽的，因此艺术和哲学时常被混在一起浓缩在历史中，改变一个社会甚至一个时代，这就是艺术的力量和魅力所在。我们无法去完全理解艺术的境界，但是我们可以用生活的眼光来看待艺术，每一天，每一件事，艺术的气息是无处不在的，把握好自己的艺术眼光，去书写属于自己的理想生活。虽然课程已经结束了，生活才刚刚开始，但是美术鉴赏课可以说让我眼前一亮，当我们都已经习惯了身边的一切时，其实发现艺术的旅程才刚刚开始，因为艺术来源于生活，如漫步一般从容不迫。

有关语言艺术性的故事

有关语言艺术性的故事 1、有一次周总理应邀访问苏联。在同赫鲁晓夫会晤时，批评他在全面推行修正主义政策。狡猾的赫鲁晓夫却不正面回答，而是就当时敏感的阶级出身问题对周总理进行刺激，他说：“你批评的很好，但是你应该同意，出身于工人阶级的是我，而你却是出身于资产阶级。”言外之意是指总理站在资产阶级立场说话。周总理只是停了一会儿，然后平静地回答：“是的，赫鲁晓夫同志，但至少我们两个人有一个共同点，那就是我们都背叛了我们各自的阶级。” 2、外国记者不怀好意问周恩来总理：“在你们中国，明明是人走的路为什么却要叫‘马路’呢？”周总理不假思索地答道：“我们走的是马克思主义道路，简称马路。” 3、美国代表团访华时，曾有一名官员当着周总理的面说：“中国人很喜欢低着头走路，而我们美国人却总是抬着头走路。” 此语一出，话惊四座。周总理不慌不忙，脸带微笑地说：“这并不奇怪。因为我们中国人喜欢走上坡路，而你们美国人喜欢走下坡路。” 4、“派克”的来历 50年代，有一次，周恩来和一位美国记者谈话时，记者看到总理办公室里有一支派克钢笔，便带着几分讽刺，得意地发问：“总理阁下，也迷信我国的钢笔吗？”周恩来听了风趣地说：“这是一位朝鲜朋友送给我的。这位朋友对我说：“这是美军在板门店投降签字仪式上用过的，你留下作个纪念吧！”我觉得这支钢笔的来历很有意义，就留下了贵国的这支钢笔。”美国记者的脸一直红到了耳根。

古今中外名人说话讲究艺术性的例子一、总统罗斯福对家中失窃的回答罗斯福当选美国总统前，家中失窃，朋友写信安慰他，他如是回复：谢谢你的来信，我现在心中很平静，因为：第一、窃贼只偷走了我的财物，并没有伤害我的生命。第二、窃贼只偷走一部分，而非全部。第三、最值得庆幸的是，做贼的是他，而不是我。【点评】俗语说，知足常乐，但快节奏的时代，人们不得不马不停蹄的忙碌。我们都在追求，追求人前的显赫地位、追求物质的极大富有，我们追求的东西太多太多，有时静下来，也许会感到身心俱疲。虽说如此，我还是主张个人奋斗的，易于满足，不免会滋生惰性，而幸福掌握在自己手中，一个对自己未来负责的人，就会努力打拼。在此，我只想说的是，我们不妨学习罗斯福总统的豁达与乐观，想得到的未必都能得到，这时，不妨这样看待事情：很幸运，我还拥有人之最宝贵的。二、英国两位首相的机智英国首相威尔逊，在一次演讲中，在刚刚进行到一半时，台下突然有个捣蛋分子高声打断了他：“狗屎！垃圾！” 威尔逊虽然受到了干扰，但他急中生智，不慌不忙地说：“这位先生，请稍安勿躁，我马上就会讲到你所提出的关于环保的问题。” 英国首相丘吉尔在公开场合演讲，从台下递上一张纸条，上面只写了两个字“笨蛋”。丘吉尔知道台下有反对他的人等着看他出丑，便神色从容地对大家说：“刚才我收到一封信，可惜写信人只记得署名，忘了写内容。” 【点评】读到上述两个故事时，我没有笑出声，不是不好笑，而是被他们的智慧所摄住。日常生活中，面对他人的攻击，我们的还击方式很“单纯”，他怎么说，就把他的话换个主语重复一遍，举例说明，某人不怀好意的挑衅，说“真傻”，我想这个时候，我们多半的反应是“你才傻呢”。于是一场踢皮球似的争论便不可遏止，现在想来，是不是缺乏了技术含量呢？当然，我没有提议大家指桑骂槐，毕竟我们和周围人的矛盾，是内部矛盾，不至于那么猛烈地还击，唯一的建议就是，努力增加自己言语的含金量。另外，沉稳应事，急中生智，也是我们需要学习的。三、音乐大师萧伯纳的幽默萧伯纳在街上行走，被一个冒失鬼骑车撞倒在地，幸好没有大碍。肇事者急忙扶起他，连声抱歉，萧伯纳拍拍屁股诙谐地说：“你的运气真不好，先生，如果你把我撞死了，就可以名扬四海了。” 【点评】这个小故事，不同读者会有不同理解。也许会有人说，这位音乐家说话还真是尖酸啊！这，我们无从知晓。但你能否认萧伯纳言语中的幽默吗？

艺术美与现实美的区别和联系

1、艺术美与现实美的区别和联系：区别：现实美带有分散性、芜杂性、易逝性；艺术美带有集中性、纯粹性、永久性。联系：现实美是艺术美的源泉基础，艺术美是现实美的集中和提高，艺术美能作用于现实美。形式美和美的形式有什么区别？形式美尽管大部分是由美的形式转化而来的，但它与美的形式却有很大的差别：首先，形式美是独立的审美对象，是一种美的形态；而后者仅仅是美的一个组成部分(2分)。其次，形式美有着某种内容，是形式本身所包含的某种意味，而美的形式虽然指向某种内容，但它本身并不包含美的内容在内（2分）。再次，形式美是单就形式本身来看的，而美的形式是必须结合美的对象的内容来看的（2分）。理解丑的美学意义？答：丑是美的对立面，从而能以丑衬美。它和美相互依存，相互斗争，又相互转化。没有丑，就不可能有美。其次，世界的发展有待于丑的刺激。恶和丑是刺激人们前进的一种重要动力。再次，审丑历来都是人们审美活动的一个重要方面，历来的文学艺术都有表现奇丑怪异的杰作。最后，现实生活中的丑，经过艺术家的心灵点化，转化成艺术中的美，即“花丑为美”，进而成为抨击丑的巨大的艺术力量。美学的学科性质是什么？答：美学作为一门独立的学科其基本性质是一门人文学科，与其他许多人文学科有着多方面的联系。美学离不开人，与人生价值有着重要联系。美学要研究人与现实的审美关系，人与现实的审美关系的建立必定以人的审美价值的学科。在产品设计中比较常用的形式美学规律有哪些？分别可以产生怎样的美学效果？（1）、整齐一律（2）、对称与均衡（3）、调和与对比（4）、比例和节奏；（5）、多样统一。艺术创作包括艺术积累、艺术构思和艺术表现三个方面。艺术构思，是指艺术家在艺术体验和艺术发现的基础上，以特定的创造动机为引导，以各种心理活动和艺术表现方式为中介，使艺术意象得以创造和成熟的过程。它包括构思的方式及运作和意蕴的凝结。 2、人生的艺术化：科学技术和工业文明的发展取得了巨大成就，但同时也带来了一系列的负面问题： 1.人的物质生活与精神生活失衡 2.人的内心生活失衡 3.人与自然的关系失衡在高度自动化的环境中，流水线作业窒息了人的创造力和想象力。人生艺术化是种意境而且是对于真、善、美理解的一定层次而艺术又分中西方化东、西方的审美角度或多或少受各地域的文化影响以儒家与道家而言是以近山亲水而论自然之美结合自身的人生观、生活观而道艺术人生对于生活的理解也是种艺术“艺术”一词一直是值得争议的一词因为文化因为生活习俗或者说是思想艺术人生在于我的理解范围入乡随俗达观自在乐山乐水叹文希义这便是艺术。 “人生艺术化”是20世纪上半叶中国现代美学、文艺思想所提出的一个美学的、文学艺术的、也是文化的命题。所谓“人生艺术化”，也就是要以美的艺术精神来濡染人格与心灵，使人的整个生命境界成就为艺术般美丽而富有意义的诗性境界。 “人生艺术化”是20世纪上半叶中国现代美学、文艺思想所提出的一个美学的、文学艺术的、也是文化的命题。所谓“人生艺术化”，也就是要以美的艺术精神来濡染人格与心灵，使人的整个生命境界成就为艺术般美丽而富有意义的诗性境界。三四十年代，丰子恺、宗白华等也对“人生艺术化”命题的丰富发展作出了重要贡献。丰子恺提出了“真率人生”的命题，成为中国现代“人生艺术化”思想宝库的一个重要组成部分。宗白华则从意境出发对生命的自由诗境进行了生动而深刻的阐释构建，成为中国现代“人生艺术化”思想最为绚烂的华章之一。他们所提出的“人生艺术化”的道路相对于当时的民族困境来看，不免过于高蹈，但这恰恰又是这些人文知识分子对于现实的真挚发言。而它的价值与意义在今天进一步彰显出来。