中小学音乐教师应如何提高钢琴伴奏能力

浅谈中小学音乐教师应如何提高钢琴伴奏能力中小学音乐课堂中，钢琴已经成为担当校园艺术歌曲的伴奏角色，它以其音域宽广，高低音层次感强，和弦丰富的特点起到了其他乐器难以替代的作用。在中小学音乐教材中有很多优秀的艺术歌曲，乐曲所表达的情感能不能完美地被诠释，钢琴伴奏则起着至关重要的作用。好的伴奏能创造出一种情感气氛，激发学生的情绪，调动学生演唱歌曲的热情与积极性。因此，中小学音乐教师钢琴伴奏能力的好坏，直接影响着音乐教学的效果。要提高中小学音乐教师的钢琴伴奏能力，须具备哪些条件，遵循哪些规律呢？下面我通过自己在实践过程中的经验谈几点体会。

一、提高中小学音乐教师的钢琴伴奏能力所应具备的条件：

1.扎实的钢琴演奏基本功是提高钢琴伴奏能力的先决条件

第一，要重视练习曲的弹奏。钢琴伴奏要求音乐教师至少掌握车尔尼作品849程度以上的钢琴技巧，钢琴程度达不到849程度的音乐教师在弹奏钢琴伴奏时，往往心有余而力不足，手上的技术跟不上，这便需要音乐教师在练习中要多加强左右手配合弹奏以及速度和颗粒性的不断提高。

第二，要循序渐进的多弹中外乐曲。不同的钢琴曲都有不同的技术难点与特点，通过弹奏，可以掌握练习曲中没有学到的技术，更重要的是熟悉各种音乐作品的风格特点：古典的、民族的、现代的等等；还可以增强乐感，扩大音乐视野。

浅谈小学音乐教师需要具备的基本素质

浅谈小学音乐教师需要具备的基本素质 “说、噱、弹、唱”，对音乐教师的基本素质提出了很高的要求。作为一名音乐教师，在教学中不仅要善于学习和运用音乐教学中已揭示的教学规律去指导教学实践，还要用科学的方法去开展教学艺术的研究，从而达到丰富和发展教学理论，提高教学基本功和教学质量的目的。 1 “说”是指教师的课堂教学语言富有艺术性 1.1 准确简练所谓准确，就是用最确切、恰当的词语和句子表述概念和判断，使之准确无误地反映客观事物本身的意义（即反映所讲授的内容）；所谓简练，就是在教学中用最经济的语言表达最大容量的教学内容。教学语言是知识信息的载体，它离不开知识性这一原则。只有饱含知识的教学语言，才能使学生获取知识。因此它要求教师自身对知识的掌握要准确，表达更要准确，如果用词不当，逻辑混乱，讲话语法不规范，就会造成词不达意、语无伦次，从而影响知识信息的有效传递。 1.2 生动形象生动形象的教学语言给人的感觉是和谐的，音乐需要和谐。音乐教师要用生动形象的教学语言进行描述，便于在学生大脑里形成表象，有利于学生把这种音乐形象同自己对现实生活的感知进行联系和想像，去深刻地理解音乐，从而发挥教学语言的直观作用。教师讲得引人入胜，学生学得津津有味，学生的注意力、记忆力、思维力、想像力都保持高水平，学习效果必然提高。 1.3 幽默风趣有人把幽默比作教学语言中的盐，它可以吊出语言中的百味，可以调节学生的听课情绪，减轻学生的疲劳强度，吸引他们的注意力，形成愉快和谐的教学气氛，提高课堂教学效果。同时，要发展学生的逻辑思维，离不开形象思维的支持，而幽默又往往以形象思维为特征的，从这个意义上讲，幽默风趣的教学语言也是发展学生思维能力的重要借助。 1.4 情深意切音乐课堂教学不仅是师生间知识的交流，同时也是一种情感交流。教师的每一句话语，每一个表情，都会让善解人意的学生心领神会。只有注入情深意切的教学语言，才能像磁铁一样具有吸引力，触动学生的心弦，引起心灵的颤动和共鸣，拨动学生微妙的音乐审美情思，使其对音乐产生浓厚的兴趣。 2 “噱”是指教师的教学方法具有创造性 “噱”的本义是笑，在这里，我姑且称它为音乐教师教学方法的改革与创新，要求以学生创造性思维的培养及发展为主要目的，采用符合学生年龄特点的多种教学方法，使其想像力更丰富、思路更扩展，从而达到鉴赏、表演、创造音乐美的能力的培养。 2.1 新课导入新奇多样导入没有固定的模式，为了达到调动学生学习积极性的目的，新课导入要求新奇多变：从旧知识导入，引导学生去发现问题，明确学习的目标；运用直观演示导入，使抽象的知识具体化，为学生搭建过渡的桥梁；讲故事引入，变学生好奇为浓厚的兴趣……因为只有这样，学生才不会感到“老生常谈”，始终保持一种全新的精神面貌来接受学习。 2.2 环节过渡自然巧妙音乐课的教学过程是一个特殊的审美过程，是学生对教师的教学，由感知、感受、感动到最后形成一定的审美观念、趣味、理想、情感和能力的过程。同时它更是一个完整的教学过程，它的每一个环节不是孤立存在的，而是有机的融合在一起，并随着教学内容的一步步深入而展开在教学活动中。它需要教师精心设计自然巧妙的过渡，让人听着、看着不会感到

2017音乐教师个人专业发展计划

音乐教师个人专业发展计划当今，新课程、新课标、教育现代化等关于教育改革的新名词不绝于耳。随着新一轮基础音乐课程改革的全面推进，社会对音乐教师提出了更高的要求。音乐教师既要是具有丰富教学经验和教育知识的教育家，同时又是具有突出音乐能力的音乐家、具有丰富音乐知识音乐理论家和音乐教育家；拥有发展的意识和满足课程改革的专业技能。为了适应时代发展的需要，不断提高自身的专业水平，促进自身专业水平进一步发展。成为学生喜爱的音乐教师，依据个人实际制定了个人专业发展计划：一、个人专业成长目标 (一) 成长总目标：成为拥有音乐艺术与教育艺术的专家，既具有丰富的教育、教学经验，又具有良好的音乐基本技能、丰富的音乐知识，在教学品格，教学技能、教学观念、教学方式、教学手段、教学心理等诸多方面具有独特的素质；成为政治素养过硬、职业道德崇高的师德楷模，依法执教，为人师表，爱岗敬业，爱生如子；成为终身学习的典范，严谨治学，教有专长，教育科研成果显著；成为促进学校发展的基石，关心集体，维护学校荣誉，与同事团结协作，为学校发展不懈努力。（二）个人专业目标： 1、发挥音乐教学的独特魅力，利用生动的音乐形象，对学生进行审美教育，将德育渗透于美育之中，培养学生健全人格，让学生在音乐学习中认识人生，陶冶情操，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。 2、提高自己的课堂教学水平，认真钻研教材，充分理解新课标的要求，加强实践与创造，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终，提高学生的演唱能力，抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、编创等音乐活动，培养学生爱祖国，爱人民，爱科学，爱劳动，爱自然的情感，激发学生认识社会并开展社会实践活动的兴趣，培养和提高学生的各方面能力。 3、提高自身专业素养，加强专业知识学习，多阅读关于音乐教育方面的书籍。加强自身声乐、舞蹈、器乐等方面的训练，加强钢琴即兴伴奏学习，提高即兴伴奏水平。学习相关乐器如：牧童笛、口风琴的演奏技能技巧。（三）近期发展目标： 1、认真学习《中小学教师职业道德规范》，并按《规范》的要求严格要求自己，提高自己的职业道德水准，做一名优秀的教师。 2、多与同事交流，让自己尽快适应新的工作环境；多与学生交流，让学生尽快适应我的课堂教学模式，做到师生共同促进；加强舞蹈队训练，争取在镇文艺汇演中取得好成绩。 3、在现有的教学条件下加强歌曲教学，教给学生演唱歌曲的技巧，提高学生表演歌曲的能力，并以歌曲教学为自己的研究小课题，开展小课题研究。 4、利用课余时间制作音乐课件，学会运用网络资源，通过多种教学手段、多渠道激发学生学习音乐的兴趣。对学生要多鼓励少批评，让他们真正爱上音乐。 5、利用课余时间练习钢琴，加强钢琴即兴伴奏学习，练习牧童笛的吹奏技巧，全面提升自身专业水平。 6、积极参与学校管理，运用自己的学科特点，开展丰富多彩的校园文化活动。（四）成长计划 1、第一阶段：努力成为一名学习型教师。（1）加强师德修养，坚定做终身学习者的信念。

小学音乐教师个人专业发展计划

小学音乐教师个人专业发展计划一、个人专业目标: 1、发挥音乐教学的独特魅力，利用生动的音乐形象，对学生进行审美教育，将德育渗透于美育之中，培养学生健全人格，让学生在音乐学习中认识人生，陶冶情操，养成健康的审美情趣和积极向上的生活态度。 2、提高自己的课堂教学水平，认真钻研教材，充分理解新课标的要求，加强实践与创造，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终，提高学生的演唱能力，抓住音乐形象，通过歌曲的演唱、表演、编创等音乐活动。 3、提高自身专业素养，加强专业知识学习，多阅读关于音乐教育方面的书籍。加强自身声乐、舞蹈、器乐等方面的训练，加强钢琴即兴伴奏学习，提高即兴伴奏水平。学习相关乐器如:口琴、口风琴的演奏技能技巧。二、专业发展计划 1、加强自身师德修养教师职业道德是为人师者的基本。在教育教学工作中，作为年轻教师，我要真正为学生的终身发展负责，不要让孩子在成长的过程中因为有你而留下遗憾。 2、多读书，做一个知识渊博的人。一个有广博知识的教师才会有道德感召力。教师拥有了

文化底蕴，你才会自如地面对学生，自如地应对各种问题。也只有这样，教师才能真正完成其教书育人的使命。所以，我要让学习真正成为自己的一个习惯。 3、虚心请教，取人之长，补己之短。作为一名年轻教师，很多时候会“聪明反被聪明误”。自以为正确的内容，由于缺乏资深教师的经验而出现误差。因此，我要积极向同事学习，多走进同年级教师和优秀教师的课堂，多向大家学习。积极参加每周的教研活动和集体备课，就教学感悟反思，学生的思想问题及解决方法等与同组教师交流学习。 4、让反思成为习惯，让反思促进成长。只要教学存在，反思就存在。但很多时候却不能及时地记录下来，这就导致了很多资源的浪费。王校长要求的坚持写反思就是非常好的方法。我要对自己的音乐教学活动及时进行反思，积累经验，提高自己的教育教学能力，为了学生的全面、健康、快乐发展，让反思促进自己的成长。

音乐教师个人发展规划方案

个人发展规划北宽坪初中赵军

音乐教师个人发展规划随着我们学校课改教学中不断深入以及教师专业化水平的不断提高，我们正面临着各种竞争和挑战。所以，只有不断提升精神追求、增强职业道德、掌握教育规律、拓展学科知识、强化专业技能、提高教育教学水平，才会在激烈的竞争中被淘汰。为了在今后的教育教学过程中有更大的发展，特制定个人发展规划，具体内容如下：一、自我情况分析我自走上教育教学工作岗位以来，一直担音乐学科的教育教学工作。经过学校领导的关怀、指导和鼓励，再加上自己不断的努力，在各方面也取得了一些成绩，自己也正逐步走向成熟。仔细分析自己的现状，我有以下优势： 1、年龄优势。有人说：“年轻就是本钱”，我很认同。25岁的我，风华正茂，有的是时间和精力去为教育事业贡献力量。 2、学科优势音乐学科相比语文、数学、外语等其他学科来说，没有考试、升学任务，压力相对较小，时间也相对充裕，有足够的时间去备课、保证每节课的质量，同时也有大量时间与学生沟通、了解学生、为学生排忧解难、成为学生的知己、朋友，为教育教学工作的顺利进行打下了坚实的基础。虽然我在工作中存在一些优势，但同时也有许多不足。 1、由于工作时间较短，我在日常教学和班级管理等方面还缺乏经验。在教育教学过程中，虽然课前我都进行了充分的准备，但有时面对课堂上的“意外”，我的处理也并非完全尽如人意。 2、虽然我有丰富的专业理论知识，但由于对学生学情的把握不到位以及实践经验的严重不足，致使一些课外活动的开展并不顺利。针对上述不足，我要结合自身实际加以改正。 1、多向学校经验丰富的骨干教师请教，通过看课、评课、座谈等方式向其学习教学、管理等方面的经验。

音乐老师应具备的素养

音乐老师应具备的素养新课程的最终目的是尊重学生人格，培养身体强健、心理健康、知识丰富的新一代合格人材。这就要求教师做到以人为本、尊重学生、关爱学生，在教育过程中要“晓之以理，动之以情”。因此，教师的职业道德对学生来说就好比丝丝春雨,有着“随风潜入夜，润物细无声”的作用，每一位教师都应具备高尚的思想道德情操，应当热爱自己的教育事业，有着强烈的教育事业心和使命感;更应当具有热爱学生的深厚情感。作为一名音乐教师首先要热爱音乐，对音乐有一种特殊的感知，唱歌要有饱满的情绪，欣赏要有浓厚的兴趣，只有教师本身受感动，才能引导学生受到感染，进而达到教学目的;其次，要热爱音乐教育事业，著名音乐教育家缪裴言，虽然未接受过系统的音乐教育，但却非常热爱和喜欢音乐教育事业。他在音乐教育研究方面取得了很多成果，对我国基础音乐教育的改革与发展产生了积极的影响。这些都缘于他对音乐教育研究的不懈努力，缘于他对教育事业的毕生追求。实践表明，许多教师之所以能够成功，首先是因为他们热爱教育事业，热爱学生，愿意为下一代的成长奉献自己的毕生精力，不畏艰辛，不计得失，勤于耕耘，因此成绩卓著，受到人们的尊敬; 相反，如果不热爱他所从事的事业，缺乏对事业的责任感，那么他就失去了动力，也不可能胜任培育下一代的责任。教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。教师只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用;教师只有以自己的爱才能赢得学生的爱，才能搭起师生之间的情感桥梁。当然，这种爱并不是顺从、溺爱，教师的爱体现在公平对待每个学生，体现在对学生的严格要求、信任、尊重、期望和正确的评价上，它要求教师彻底抛弃只教书不教人，以师为中心的旧观念，而必须树立起以学生为主体的新思想。

新课程背景下小学音乐教师应具备的素质和能力

新课程背景下小学音乐教师应具备的素质和能力音乐，作为基础教育阶段设立的一门必修课，是人文学科的一个重要领域，是学校事实美育的主要途径。新中国成立以后，我国中小学音乐教育在发展的过程中取得了很大的成绩。音乐教育科研有了长足的进步，取得了许多优秀成果。但是，现行音乐教育观念、内容、方法、手段和评价体系等方面已不能适应素质教育发展的要求。这种状况影响着音乐教育审美功能的有效发挥，制约着我国中小学音乐教育事业的发展。看到我国音乐教育取得巨大成绩的同时，也应该正视我国音乐教育还存在诸多问题。主要表现为：教学过程较少留有学生自主探究的空间，大多沿用教师传授灌输、学生被动接受的教学模式，培养学生自主学习能力的意识比较淡薄，共同参与、平等互动、生动活泼的教学情景未能普遍形成。因此，音乐教育改革势在必行。新课程的实施，从强调教师、教材，到强调教师、学生、教学内容、教学环境四个因素的整合，课程变成一种动态的生长的环境，是四个因素相互之间持续互动的动态过程。一、新课程改革后与改革前有何不同音乐课程的总目标，“标准”表述得很简明。这就是“通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创新能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。” 从《课程标准》中可以看出，新的艺术课程在理念和目标方面上有许多新的特点：1、突出课程的人文性，强调人文素养的培养。2、倡导个性化的艺术学习。3、聚焦课程的基础性和普及性。那么新课程改革后与改革前有何不同呢？我认为主要可以概括为以下几点：（一）新的教学观教师首先要确定学生的主体地位，让学生自由地思考，充分发展，给他们想象思考的空间和自由。改变过去教师领导一切的方式，要和学生保持平等的关系，营造和谐、融洽的学习气氛。教学是教师的教和学生的学，二者之间要有互动。教师要不断鼓励学生，及时和学生沟通，得到学生的反馈信息。（二）教师角色和行为的转变教师是学生学习的促进者，是教育教学的研究者，是课程的开发者和建设者。在新课程中要改变过去片面强调知识传授的方式引导，教师应成为学生学习的促进者，还应成为教学的研究者。新课程实施中，教师的角色发生了很大变化，教师是学生学习的合作者、引导者、参与者

提高中小学音乐教师素质的有效措施-

提高中小学音乐教师素质的有效措施音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一。对音乐的感悟、表现和创造，是人类基本素质和能力的一种反映。音乐课是基础教育阶段的一门必修课，是对学生进行人文教育和美育的重要途径之一。采取有效措施，提高音乐教师专业素质，是促进音乐教学质量的根本保证。一、丰富渠道，促进音乐教师专业素质发展音乐课的“审美性、实践性、创造性和表演性”决定了音乐课的专业性。这就要求音乐教师要有扎实的、专业的音乐教学基本功。而如何提高音乐教师的专业技能和教学水平，可以从以下几个方面入手： 1.坚持练习。音乐教师一定要每天坚持基本功练习，如发声练习、钢琴即兴伴奏、声乐演唱和器乐演奏等。 2.辅导学生。对于音乐教师来说，“传道授业”就是对学生进行音乐基本知识和基本技能的学习训练，“解惑”就是在学习训练的过程中对学生遇到的疑惑进行分析研究，指导释疑。教师只有在辅导学生的过程中，在帮助学生由进步走向新的进步、由成功走向新的成功的过程中，才能真正实现“教学相长”，实现音乐教师的价值，实现音乐教师的职业理想。 3.善于表现。既然音乐是表演的艺术，那么，音乐教师只有在表演的过程中才能完成对作品的“第二次创作”，才能在一次次表演的过程中逐步走向完美。当然，表现的前提是自己首先要有“料”。笔者认为，我们的音乐教师至少要有3首以上的拿手声乐作品，3首以上的拿手器乐作品，有条件的还可以在一定的范围内举办个人音乐会等。要珍惜每次表现的机会，因为我们的优秀表现会带来学生对自己的尊重，使更多的学生对音乐产生兴趣。 4.学习反思。音乐教师要坚持读书，学习音乐基础知识，学习音乐教学理论和方法，学习音乐发展史和音乐创作等。音乐教师要善于反思，反思自我专业能力发展现状，反思音乐课教学过程中的成败得失等。

音乐教师个人工作心得大全

音乐教师个人工作心得大全音乐教师个人工作心得大全作为一名音乐教师，我在钢琴教学方面还是有着很大的特长的，钢琴教学是我最擅长的，在不断的教学中，我对钢琴教学有了自己比较客观的认识，下面给大家分享一些关于音乐教师工作心得总结，方便大学习。音乐教师工作心得总结1小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所不能替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外活动两大方面，结合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实际上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是

一、指导学生熟读歌词。在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。二、引导学生理解歌曲的情绪。在一首歌曲的左上角往往出现如"亲切地"、"欢快地"、"深情地"、"热烈地"、"庄严地"等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。三、读谱训练。在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练习音阶，达到拓宽自己音域的目的。四、教唱歌词。这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前不能让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的区别，我采用以下几种教学法，教学效果显著。

小学音乐教师师德

小学音乐教师师德百年大计，教育为本；教育大计，教师为本；教师大计，师德为本。音乐作为艺术学科是学校实施美育重要手段之一。它对于建设高度的社会主义精神文明具有重要意义。对培养学生全面发展具有潜移默化的作用。音乐艺术从它的美学价值和教育的功能来看，对培养合格的人才，提高人才的素质承担着重要的任务。音乐教育从培养目标来看，它要培养学生正确的审美情趣，审美意识，审美理想和正确的审美观点。它要开发学生的智力，发展艺术思维，培养学生丰富的想象力，创造力，同时加强情操，情感意志，品质等非智力因素的培养。然而这种教育和发展目标离不开培养目标，即应从音乐的学科特点出发，培养学生的音乐素质。那就要提高教师的整体素质。著名教育家陶行知说：“捧出一颗心来，不带半根草去。”我们从事教育教学工作，要奉献出我们的爱心。第一，我们要热爱我们所从事的工作，只有热爱，才可能做好。另外，我们应具备高尚的道德情操和革命的理想。有较高的思想道德修养，懂得职业道德，做到教书育人，尽职尽责，要勇于进取勇于创新，虚心好学，独立思考，具有坚韧不拔的精神。要热爱音乐教育事业，具有牢固的专业思

想，关心和爱护自己的教育对象，具有培养人才贡献毕生精神。如其次，我们必须具备一定的理论修养和文化素质，包括艺术概论，音乐美学理论，美育理论，教育学，心理学理论，音乐教学的理论，马克思主义哲学理论，科学方法论的基本原理和音乐专业理论。只有专业技能缺乏文化修养，对提高专业水平和教学能力有着不利的影响。还应具有音乐专业知识和技能，包括基本乐理，和声学，复调，初步作曲技术，视唱练耳功能，歌唱的技巧，合唱指挥和乐队指挥的能力，键盘乐器应有一定的技巧，合唱指挥和乐队指挥的能力，键盘乐器应有一定的技巧，还应掌握一种选修乐器，中外音乐作品分析和以音乐史，具有开展课外辅导活动的能力和创作能力。第三，我们还应该具备音乐教学法的基本理论。师范院校和在职培训培养的师资，不懂得音乐教学发，即使学生掌握了一定的专业知识和技能，也不能胜任教学工作，它只是完成了培养师资的部分任务，作为师范生在学习期间，应了解音乐教学大纲，明确教学的目的任务，教学原则，教学内容和要求。懂得初步教学方法，教案的设计，制定教学计划的一般原则。懂得评价课的标准，掌握音乐教学的基本结构，教学的组织方法，了解国内外的教学方法体系，懂得教学的

提高音乐教师自身修养

在新的课程改革背景下，《标准》对中小学音乐教师提出了更新、更高的要求。音乐教师应如何提高自身的素养呢?我们应从以下几个方面着手探讨与分析：一、良好的职业道德二、复合的音乐专业技能三、广博的知识体系四、综合能力五、良好的个性心理素质。一、良好的职业道德新课程的最终目的是尊重学生人格，培养身体强健、心理健康、知识丰富的新一代合格人材。这就要求教师做到以人为本、尊重学生、关爱学生，在教育过程中要“晓之以理，动之以情”。因此，教师的职业道德对学生来说就好比丝丝春雨,有着“随风潜入夜，润物细无声”的作用，每一位教师都应具备高尚的思想道德情操，应当热爱自己的教育事业，有着强烈的教育事业心和使命感；更应当具有热爱学生的深厚情感（1）热爱音乐教育事业的精神品质作为一名音乐教师首先要热爱音乐，对音乐有一种特殊的感知，***要有饱满的情绪，欣赏要有浓厚的兴趣，只有教师本身受感动，才能引导学生受到感染，进而达到教学目的；其次，要热爱音乐教育事业。如著名音乐教育家缪裴言，虽然未接受过系统的音乐教育，但却非常热爱和喜欢音乐教育事业。他在音乐教育研究方面取得了很多成果，对我国基础音乐教育的改革与发展产生了积极的影响。这些都缘于他对音乐教育研究的不懈努力，缘于他对教育事业的毕生追求。实践表明，许多成功的教师之所以能够成功，是因为他们热爱教育事业，热爱学生，愿意为下一代的成长奉献自己的毕生精力，不畏艰辛，不计得失，勤于耕耘，因此成绩卓著，受到人们的尊敬；相反，如果不热爱他所从事的事业，缺乏对事业的责任感，那么他就失去了动力，也不可能胜任培育下一代的责任。（2）热爱学生的深厚情感教育是爱的共鸣，是心和心的呼应。教师只有热爱学生，才能教育好学生，才能使教育发挥最大限度的作用;教师只有以自己的爱才能赢得学生的爱，才能搭起师生之间的情感桥梁。当然，这种爱并不是顺从、溺爱，教师的爱体现在公平对待每个学生，体现在对学生的严格要求、信任、尊重、期望和正确的评价上，它要求教师彻底抛弃只教书不教人，以师为中心的旧观念，而必须树立起以学生为主体的新思想。所以，音乐教师要热爱音乐、热爱音乐教育事业和热爱学生，才能使自己在新课程的理念下迅速进入角色，发挥最大的创造力，为学生创设愉悦的学习环境，激发学生的学习兴趣，培养他们爱学和会学的能力。（3）良好的道德修养教师劳动的主要手段是“言传身教”，示范性极强。对于可塑性，模仿性很强的学生起着直接的影响和熏陶作用,决定了教师在思想、品德和作风上必须成为学生的表率。教师只有以身立教，为人师表，才能确立自己在教育教学中的威信和地位。因此，凡要求学生做到的，教师应该首先做到。我国历史上许多著名教育家都主张和倡导教师“以身作则、为人师表”，而且身体力行。春秋时期伟大教育家孔子说：“其身正，不令则行；其身不正，虽令不从。”西汉时期教育家董仲舒说：“善为师者，既美其道，有慎其行。”在近代，陶行知先生提倡：“教师应以身作则”，“以教人者教己”。教师只有自己具备良好的道德修养，才能有力地说服学生，感染学生。否则，教师不仅丧失威信，甚至有可能失去教育人的资格。二、复合的音乐专业技能在中小音乐学科领域中，“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。“唱”即歌唱能力和自弹自唱能力。“唱”在音乐教学中具有很强的示范性和激励性。歌唱教学是训练学生的音乐感的最有效的途径之一，在中小学音乐教学中，教师声情并茂地范唱能给学生带去最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好课堂，营造良好的课堂气氛。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于小学音乐课堂来说就显得尤为重要。教师应抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。音乐是一门技能性较强的学科，音乐是一种十分特殊的艺术，它不像图画呈现的是造型艺术，也不像电影戏剧那样是可听可见的综合艺术，而是一种由声音运动作用于人的听觉从而引起联想而获得一个仿佛可以感觉到的形象。音乐教师必须具备过硬的专业技能。《新课标》改变了原先以“***、音乐知识与欣赏”为主的中小学音乐课堂教学内容，

小学音乐教师实习心得

小学音乐教师实习心得篇一：小学音乐教师岗位实习报告小学音乐教师岗位实习报告部门：实习岗位：小学音乐教师姓名：××× 指导教师：杜青道完成时间：201×年5月10日本范文适合所有小学音乐教师相关岗位实习报告，首页不显示页码，正文部分的标题更改之后，在目录上右键->更新域，就会自动更新目录。正文内容根据自己需要修改。目录一、实习目的 ........................................................ (2) 二、实习时间 ........................................................ (2)

三、实习地点 ........................................................ (2) 四、实习单位 ........................................................ (3) 五、实习主要内容 ........................................................ . (3) 六、实习总结 ........................................................ (4) （1）实习体会 ........................................................ .. (5) （2）实习心得 ........................................................ .. (5) （3）实习反思 ........................................................ .. (6) 七、致

关于中小学音乐教师专业素质发展的几点思考 (1)

关于中小学音乐教师专业素质发展的几点思考上海市教委员教研室王月萍随着新课程的全面实施，中小学音乐教师的专业素养正在成为一个关注的热点，因为这直接影响到音乐课程执行力和音乐教学的有效性问题：课程要满足学生发展的需要，而教师又怎么来满足课程的需要？最近，有一个调查报告分析了当前中小学音乐教师队伍一些现实问题，相信看后可以引发我们许多想法，因为这和我们进行调研得到的情况基本有一致性。在这份报告中，介绍了这么几个现象，先列出供讨论：一是课堂教学效果不容乐观。报告介绍：教师提问：这条谱子中有多少个“DO”音？学生争先恐后地举手，轻松回答了这个问题；接着教师又提问：还有多少个“RE”音呢？这样的提问让我更为震惊，这与音乐本身有关系吗？一位兼职的音乐教师，在课堂上把这节课要教唱的一首歌曲的歌词逐字逐句地分析讲解，看着东倒西歪趴在桌上的学生，音乐课最基本的音乐性到哪儿去了？还有部分音乐教师的不谐和的钢琴伴奏，真担心孩子们的听力因此受损；不切实际的歌曲定调，给孩子们稚嫩的嗓音带来不堪的重负。二是音乐教师专业基本技能参差不齐。音乐教学中，音乐教师应具备最基本的歌唱、钢琴弹奏、简单乐器教学、合唱指挥、音乐欣赏教学、创造性音乐活动教学、课外音乐活动的组织等能力，对大部分专职音乐教师来说还基本可以，但不少兼职音乐教师因没有系统地接受音乐基本技能的训练，没有掌握科学的发声方法，不会进行基本的钢琴即兴伴奏，音乐理论知识了解掌握不到位等等，音乐课堂教学就是在“误人子弟”，更难说有效教学了。三是对音乐教学研究、反思能力相对较弱。有一个教学事件：在让学生欣赏小提琴协奏曲《梁祝》的过程中，教师介绍梁祝“化蝶”后提问：其间增加的竖琴的琶音，是为了表现怎样的场景？一位学生不加思索地说，这是祝英台在洗澡，引得哄堂大笑，这位教师当时十分恼火，音乐课因此无法顺利进行。音乐教师对于如何处理教学过程中的偶发事件，如何改善教育教学质量的意识还有待于增强。还听一位区教师进修学院的领导谈到：当前青年教师到岗后还必须补两门课：一门是专业基础知识与技能，他们在大学学习的与现在中小学的课程改革不匹配；一门是教学规范要求，因为原来应该经历的教学实习时期太短，都为找工作而耽搁了，缺少课堂教学体验，职前教育的任务没有如期完成。音乐教师也有如此情况。

小学音乐教师专业发展计划

个人工作发展规划教师：牟春晓寒亭区固堤街道泊子小学

音乐教师个人工作发展规划现在我已经成为了一名刚刚踏上工作岗位的新教师，很庆幸自己能从事这样一份有意义的工作，从踏上讲台的那一刻起，心中就有了一份沉甸甸的责任感！在一个陌生的工作环境中成长，非常感谢学校领导及各位老师的关心和帮助，使我在各方面都有进步和提高。在工作中我总是碰到各种各样的困难，但作为一名新教师，现在正是学习的时候，在学习的过程中可以不断成长，在困难的过程中成熟，经验是需要积累的，虽然我才刚刚进入这个领域，可是就如一句古话一样，“路漫漫其修远，吾将上下而求索”。通过自己的努力，加上跟随有经验教师的学习，相信自己会渐渐地获得进步和改善。想起苏格拉底说的一句话：“当我们为奢侈的生活而疲于奔波的时候，幸福和生活已经离我们越来越远了。做人要知足，做事要知不足，做学问要不知足。”作为刚刚上岗的新教师，做起学问来确实感觉永远也不能知足似的。要学的东西太多太多了，面对一次次突如其来的考验总会让我措手不及。刚迈上讲坛的我心里清楚自己想成为一位优秀的教师,一定要让自己不断地发展,不断地进步。为此，我觉得为自己设计一个人生发展规划是必要的，也是特别重要的。发展总目标：成为一名充满爱心、耐心、上进心的优秀小学音乐教师。一、自我分析： 1、个人优势分析：（1）已初步养成在实践中思考的习惯，有一定的反思能力。（2）工作认真踏实，积累了丰富的教学经历，从而使我的课堂教学能力有了进一步的发展。（3）有专业的音乐知识，有较高的音乐专业。 2、个人不足剖析：工作目标不是十分清晰，工作措施不是十分具体，工作上易受情绪的波动而变化。二、认识三尺讲台，书写着多少执着与梦想，三尺讲台，播撒着多少阳光和希望！很庆幸自己能从事这样一份有意义的工作，站在讲台上，心中就有了一份沉甸甸的责任感！怎样才能无愧于这份神圣的工作，是我一直在思考并努力的问题。

如何提高音乐教师的幸福感

如何提高音乐教师的幸福感作为一名音乐教师，教育学生是天经地义的事，幸福感也就来自教育学生，学生是老师的一切。时代在变化，学生的思维也随之变化，音乐老师要能与时俱进，要不断的改变自我，这样才能把学生教育好，幸福的感觉才会不断的提高。作为有12年教学经验的我认为不断提高幸福感就要做到：一、规划，超越自我音乐教师因其工作的重复性和单一性，人际圈的相对固定性和狭窄性，更需要理性思考、科学规划，实现自我超越，得到精神上的愉悦与满足，从而体验到教师职业带来的无限幸福。因此，需要教师对自我认识做出正确地评估、对外部环境进行客观地分析、对自我发展机会如实地审视。例如，确立一个三年的发展规划，进行自我反思、自我培训、自我评价等，在不断地改变中不断地调整规划，最终实现超越自我，获得幸福体验。二、培训，充实自我《学记》中说“独学而无友，则孤陋而寡闻”。培训，是变“独学”为“广学”、“孤陋寡闻”为“博学多长”的有效途径。充实自我，离不开培训。因此，结合自身专业水平方面的实际情况，针对不同学科专业技能的特点参加不同的培训。数学解题能力培训，从关注教材转向关注教材的延伸，语文同课研究，改变单一的教学模式，备课叙事，提升解读教材的能力，作业管理研究叙事则是在向提升教学质量的瓶颈挑战。音乐课也是一样，要不断地培训，不断地思考，不断地充实自我，专业技术水平提升的同时，职业幸福感油然而生。三、实践与反思，提炼自我反思对于自我成长的意义毋庸置疑。自我反思的最大推动力量来自欲而不能、能而不长、长而不精、精而不通，即《学记》中所讲的“知不足与知困”状态。教师反思的实质是一种对自我的质疑与批判。这种精神对自我尤为重要，它有助于克服职业倦怠，帮助自己在反思中提炼教育经验，在质疑与批判中肯定自我、澄清自我、“提纯”自我。自我反思是在实践基础上进行的，边实践边研究，以实践推动研究，以研究指导实践，在研究实践中不断地提炼自我形成自己独特的教学风格。因此，坚定不移地开展“节节课好”课堂教学实践活动，践行提高教师专业水平行动计划，促使自己在不断地钻研、上课、听课、评课活动中，吸取同伴的教学经验，反思自己的教学行为，更新陈旧的教学观念，改变单一的教学模式，增彩个人的教学魅力。经过长期不断地一课一评，一课一思，一课一得，一课一写，自己的综合教学素养得到了显著提高，教学质量明显提升，学生“乐学”情绪浓厚，课堂上学生快乐了，教师自然而然在自己的职业生涯中品尝到了成功带来的幸福。多年来，在反思中成长，在不断的教学实践中品尝成功的幸福！四、教师风采，展示自我幸福在哪里？幸福如涓涓细流，从日常音乐教育教学工作中不经意地流过，寻找幸福，体验幸福，追求幸福应始终贯穿在我们教师的职业生涯中。让教师感受到幸福真切地存在于看似平凡其实伟大的工作中： “教师风采”上教师展示的自我风采，让我们深深体会到：幸福是如此真切！幸福需要每一个人对教师职业的的坚守。

音乐教师应具备的知识技能

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/208273388.html, 音乐教师应具备的知识技能作者：张美玲来源：《神州·中旬刊》2018年第12期摘要：音乐是听觉艺术，懂得如何去聆听音乐，是音乐教师的一项重要素质，作为一名音乐教师，聆听音乐不仅是一种爱好，更是一种基本功。上好音乐课的前提条件，即是熟悉所教的音乐作品，做到耳熟能详。音乐教师要引导学生喜爱音乐，首先自身要加深对音乐的理解，充分挖掘作品所蕴涵的音乐美，用自己对音乐的感悟激起学生的情感共鸣，要善于用生动活泼的形式进行教学，让学生在艺术的氛围中获得审美的愉悦，做到以美感人，以美育人。关键词：音乐教师；具备；技能；知识在音乐课堂上，音乐教师所展现的音乐素养不是单独的个人表演，也不是精心设计的某个才艺展现，而是自然流露的那种音乐感觉，是一举手、一投足、一张嘴就能体现的。因此，音乐教师要学会把自己已有的音乐技能转化为一种日常行为，一种思维方式，而不是附加的某种特长，只有这样，在音乐教学中才能收放自如，才能感染学生。一、歌唱技能歌唱技能是音乐教师的重要基本功，自然流畅、富有音乐表现力的演唱是成为一个优秀音乐教师的基本条件之一。音乐教师应以充满激情的范唱让学生体验歌曲的情感，激发学生的学习兴趣，在歌唱中逐渐培养学生正确的歌唱习惯与方法，引导和鼓励学生大方、热情、自然、富有表现力地歌唱。二、乐器演奏技能音乐教学的首选乐器是钢琴，音乐教师应具有正确的基本弹奏手法与基础的伴奏能力，能够根据歌曲旋律、调式风格与情绪要求，正确选择和弦和编配伴奏，不断提高即兴伴奏能力，为创造性音乐教学服务。此外，还应掌握其他一些乐器，如手风琴、电子琴以及中外管弦乐器的基本演奏方法或了解其性能，以保证音乐教学和音乐课外活动的需要。三、识读乐谱技能能够熟练地识读乐谱是对音乐教师的基本要求。在教学过程中，教师要正确处理识读乐谱与音乐审美的关系，避免理性传授、机械记忆的教学形式，将识读乐谱与音乐实践活动、音乐审美活动结合起来，在音乐美的感受中提高识读乐谱的能力。四、指挥技能

音乐教师应具备专业素质论文：浅谈音乐教师应具备的专业素质

浅谈音乐教师应具备的专业素质我是一名农村的音乐教师，随着我国基础音乐教育的发展，师资队伍的素质建设也取得了一定的成效。但是，我也清醒地看到，目前我国基础音乐教育还尚存诸多不适应时代发展的问题，在音乐师资队伍的素质结构方面也还有一些尚待调整和完善之处，我作为音乐教育工作者，应认真学习新课程标准，转变观念、摒弃陈旧的教育思想和僵化落后的教学模式及方法，勇于改革实践，全面提高音乐教学质量，使音乐教育与素质教育相适应，并使音乐教育真正成为实施素质教育的主渠道。音乐教师的素养除了本学科专业水平外，还包括其它学科的文化素养，以及师德修养，它直接关系到课堂教学的质量和有效度。面对二十一世纪音乐教育的发展需要，作为小学音乐教师，在多元化信息时代，不断更新调整自身的人文素养和知识结构才能适应现代音乐教育的发展。所以我认为作为一名合格的音乐教师应该具备以下专业素养： 1．音乐的专业技能素养我认为：“唱、弹、跳”是所有音乐教师应具备的三大基本功。歌唱教学是训练学生对音乐感最有效的途径之一，在音乐教学中，我声情并茂地范唱能给学生带去最直接的美的感受。“弹”即键盘弹奏能力和即兴伴奏能力。只有具备娴熟的、能为各种风格的歌曲伴奏的即兴能力，才能组织好

课堂，营造良好的课堂气氛。“跳”即舞蹈表演能力。《新课标》强调师生的互动性，使整个课堂处于一种轻松、愉快、活泼的氛围中。音乐教师的舞蹈表演能力对于音乐课堂来说就显得尤为重要。我抓住小学生活泼好动喜欢模仿的特点，从而通过自己的肢体语言来引导学生体会音乐、表演音乐，建立一种和谐、平等的师生关系。音乐是一门技能性较强的学科，因此音乐教师必须具备过硬的专业技能。 2．音乐的技术能力素养二十一世纪是现代信息技术发达的世纪，信息网络从生活、学习到工作无处不在。教师的职业特点要求教师的教学内容不应只是局限在专业方面，特别是在高速发达的信息化时代，学生获取信息的途径是多元的，因此，也必然会产生一些非专业性的学习困惑。“师者，传道、授业、解惑也”，对于学生的问题及求知需求，教师有责任和义务提供力所能及的帮助。所以，要求教师要不断加强学习，不断充实自己的知识面，提升自身的人文素养，以音乐为本，以育人为本，做一名现代知识型的教师。 3．教育的科研能力新课程实施过程中所出现和遇到的新问题，是过去的经验和理论难以应付和解释的。新课程理念中的教师不能被动地等待别人把研究成果送上门来，再不加思索地将这些成果

音乐教师个人三年发展规划

个人三年发展规划随着教育改革大形势的深化,学校的发展也随之突飞猛进,工作要求,工作节奏将越来越高,越来越快.而学校师资问题将是影响,阻碍学校进一步发展,提升的关键所在,因此,教师个人自身的发展就显得尤其的重要,"凡事预则立,不预则废",做任何事情,只有在做之前有一个明确的目的和方向,才能在开展的时候能够比较顺利地进行.进行自我剖析,制定今后三年的个人发展规划是当务之急,势在必行,刻不容缓的大事。鉴于自身情况,特制定个人三年发展规划,为自己今后的发展指明方向。一、自我分析本人进入学校已有五年的时间,在这五年的时间里,我收获很多.学校的大力发展与改革,给了我们年轻教师很多机会与发展空间,使我积累了一些个人教学经验。我能真诚对待自己所从事的职业，踏踏实实教书，把教育教学真正作为事业。能积极学习先进教师的教育教学观念和事迹，翻阅相关的教育书籍，包括理论知识和先进的教学理念。关心学生成长，关爱每一个学生，努力赢得学生的信任和音乐学习的兴趣。较容易接受新事物，勇于探索，能吃苦，有上进心。除此，我也清楚认识到了自己教学中存在的不足，如有时上课过于着急，没等学生完全掌握音乐知识就进行下一环节的教学，结果是功倍事半、重复教学；教学方法不够创新，没有针对学生特点采取有效教学；科研停留于表面，没有深入研究，处于起点阶段。二、职业发展目标（一）成长总目标：努力钻研课堂教学，丰富教育、教学经验；扎实练习音乐基本技能、丰富的音乐知识；在教学品格，教学技能、教学观念、教学方式、教学手段、教学心理等诸多方面具有独特的素质；为人师表，爱岗敬业；提升个人专业素质，树立终身学生理念；加强教学研究，争取成为研究型教师。（二）个人专业目标：

音乐教师应具备的素养和能力分析

音乐教师应具备的素养和能力分析 [摘要]音乐教师应具备的专业技能主要包括熟练识谱的能力、熟练演奏乐器的技能、富有表现力的歌唱技能和一定的创作技能。音乐教师应具备的业务能力主要包括较强的音乐教学能力、较强的艺术表达与组织能力、较强的科研能力和论文写作的能力。总之，作为一名合格的音乐教师，应该具备先进的教育理念，改变传统的教学观念和教育角色，充分塑造在新时期教学条件下新的音乐教师的形象。只有不断的提高自身素养和业务能力，才能够使音乐课堂更加生动有趣，大大提高学生学习音乐的效率，达到教学目标。 [关键词]音乐教师，教学素养，教学能力，教学目标音乐是人类共有的精神食粮。音乐家贝多芬认为：音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能说透音乐的意义，便能超脱常人无以振拔的苦难。也有文献报道音乐能够启迪学生智慧、陶冶高尚情操和优良品格，发展学生的想象力和创造力，培养学生独立的人格和与人合作的能力，使之成为全面发展的人。而在音乐人才的培养方面，具备高素质和高技能的音乐教师无疑是关键性因素，具体分析如下： 1音乐教师应具备的专业技能 1.1具备熟练识谱的能力音乐教师首先应该具备扎实的乐理知识，能够熟练的识读乐谱。目前，教育部颁发的音乐新课程标准也对识谱教学做出了相关规定，在一定程度上降低了音乐基础知识和基本技能要求的难度，但这并不意味着对音乐教师应具备的熟练识谱能力要求的降低，相反，音乐新课程标准还要求音乐教师应该不断提高识读乐谱水平和乐谱识读教学水平。 1.2具备熟练演奏乐器的技能音乐教师最重要的基本功之一就是乐器演奏，尤其是对于钢琴来说，音乐教师应该能够根据歌曲的曲式风格、旋律特点和情绪表达要求来正确的进行编配伴奏，注重提高即兴伴奏的能力。除此之外，音乐教师还应该能够根据自身教学需要，了解并掌握其他基本乐器的演奏方法，以适应音乐教学的要求。 1.3具备富有表现力的歌唱技能歌唱技能是音乐教师最重要的基本功之一，也是一个优秀的音乐教师应该具备的基本条件，具备富有表现力的歌唱技能的音乐教师更能够在音乐教学过程中激发学生学习音乐的兴趣。因此，音乐教师需要具备富有表现力的歌唱技能，以充满激情的示范演唱来引导和鼓励学生理解歌曲所要表达的情感。 1.4具备一定的创作技能

音乐教师如何提高自己的教学能力

音乐教师如何提高自己的教学能力音乐是艺术，而音乐教学更是艺术教学中的艺术。音乐反思性教学则是指运用教育教学的有关理论，对课堂教学的教育理念、教学设计、教学内容、教学方法等方面进行科学的分析和思考，从中归纳出成败得失，为不断优化后面教学提供重要的条件。因为吸取教训，能更好地促进教学内容的选择、组合、调整;教学目标的设计、达成;教学策略的合理、优化，才能使课后的反思性真正起到反思、调整、改进后续教学的积极作用，切实提高课堂教学的效能，不断提高学生的音乐感受力和音乐审美能力。所以我认为及时对自己进行一次教学反思是很有必要的。那么，音乐教学应该从那些方面进行反思，反思后又该如何提高自己的教学能力呢? 第一. 音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力，是审美能力的基础。因此先唱歌、后识谱和先识谱、后唱歌在教学目的上并不矛盾。而传统的教学方式是先识谱、后唱歌，通常情况下，针对有一定识谱能力的学生，使用这种教学方式，可起到良好的效果。但是我却发现，在农村,其实很多同学对简谱并没有了解，他们没有那么好的先天素质,如果采取先识谱后唱歌的方式进行学习，不但学生没有对该曲目起到兴趣，也把课堂前15分钟的宝贵时间也白白浪费掉。对此在教唱新歌前我首先让学生欣赏，以听为主。条件允许的时候还让学生和着音乐做简单的律动，使学生对音乐有了听觉上的印象，为下一步学好歌曲作好铺垫。然后让学生欣赏歌曲、感受音乐，从而激发起学生学习音乐的兴趣。再通过让学生唱歌，在不知不觉中解决了歌谱中的难点，使学生在识谱时降低难度，让学生感觉识谱并不太难，从而增强其自信心，加深对音乐的热爱。对于有素质的学生,也可以让她来做带头作用,教大家一起来识谱,这样就起到了带头作用. 第二.必须把握好课堂的前15分钟，提高课堂的效率。所以我对自己的音乐课做了相关的调整，前5分钟是师生的相互问候,用音乐唱出来。通过简短的导入然后直奔主题，这样学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣，所以说,把握好学生的心理特征，课堂的效率就可以提高一半。第三.音乐教学作为素质教育的重要内容，必须要抛弃单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式，使学生在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地接受教育。我们教师应当更新观念，在教学中做到以学生为主体。为此，教师如何更新观念，转变思路显得尤其重要，这样教师必须提高自身的提问方式，通过何种有效的途径来使学生通过自己动脑想出答案。例如：音乐课本经常出现的创编歌词和歌谱，这是一个很好的锻炼学生自主能力的练习机会。每当学生们唱起自己编创的歌词，也显得特别兴奋。因此在音乐课上，老师应该不断创造更大的空间让学生们自主发挥。