漆画制作过程中调漆的比例一般那两种混合
天然生漆对颜料掺入的要求很挑剔，因为天然生漆含有漆酸，而各种盐基性颜料均系金属化合物，凡含锌、钡、铅、铜、铁、钙、钠、钾等金属的颜料，一与天然生漆调合就同漆酸起化学作用，色泽变暗甚至变黑，故不能使用。只有不与漆酸起化学作用的贵重金属如金、银、钦、汞等，才能入漆。近代从炼焦油中提取的有机颜料，非金属性，且耐酸耐碱，则宜于入漆。古代多用矿物盐基性金属化合物颜料，如银朱、赭石、石黄、石青、石绿、铅粉、煤烟等。其实其中除银朱、石黄、煤烟之外，多不宜入漆，故古代漆色较暗。“绿沉漆”之由来即因石绿入漆后颜色灰暗而起。入漆颜料基本上有银朱、立索尔红（西洋红）、镉黄、钛白、酞菁蓝、酞菁绿等。由于钛白和酞菁蓝、酞菁绿等颜料的出现，漆色能调配出多种色彩，再加上运用泥银
、泥金，漆艺色彩就更加丰富了。
以上各种颜料，均为干色粉，与漆调合为漆彩，方可用。调制方法是：将颜料置于调漆板上，加入少许广油，用石杵分批研磨，并不时地翻动清理，务必研细，这与色彩的鲜明度很有关系。研细之后，再调入透明漆或红推光漆。一般来说，入漆量不得少于50％，入漆太少，彩漆不够坚牢，入漆过多，则会影响色彩的鲜明度。颜料和漆调合后的彩漆，干后一般较原来的暗。不过，经过一定的时间（数月甚至更长），又会恢复到调制时的色彩，可称还原，但如果漆的含量过大，色彩便不会完全还原。
金属材料
金即黄金。金可以看成黄色颜料，有金箔、金箔粉、金泥、金九粉等。
银是白银，可以看成是白色颜料。也有银箔、银箔粉、银泥，银丸粉等。
铝其作用与银相近，也可看成是白色颜料，也有铝箔、铝箔粉、铝泥之分。
镶嵌材料漆艺中可用的镶嵌材料很多。只要有一定的硬度，耐打磨，能持久的均可取。
贝壳种类繁多，贵重的有夜光螺、鲍鱼贝（石决明）、珍珠贝等。
在漆艺中通称为螺钿。我国南方湖泊中称亮耳子的白色蚌壳，裙边有漂亮的色彩，也可用。加工办法是先将贝壳外皮去掉，然后在砂轮上打磨成片。厚薄根据需要而定。韩国漆艺以螺钿著称。加工技术比较先进，先用机器把贝壳分离剖解为薄片，薄片又可以切割成宽窄不等的细条，不仅使用方便，贝壳也得到了充分的利用。螺钿也可加工成颗粒如砂，可以洒粘于画面。
蛋壳通常使用的有鸡蛋壳、鸭蛋壳、鹌鹑蛋壳。鸡蛋壳的色彩有
红白之分，鸭蛋壳又有呈绿色的。鸭蛋壳因略有透明，粘合蛋壳的底漆能衬托于表面，故较鸡蛋壳暗。鹌鹑蛋壳比鸡、鸭蛋壳薄，适用干镶嵌面积小而又精密的部分。蛋壳也可以碾碎成颗粒，洒粘于画面。
金属金银加工成薄片，可嵌于漆面上。
金银以外，尚有锡、铜、铅、铝等。
嵌片以外，尚可嵌线。
角骨牛角、牛骨、驼骨等，均可用于镶嵌。兽骨的加工方法是，
先将其破成两片，加石灰与石碱放在锅里蒸煮，以去其油分，再加工为薄片，即可使用。龟壳、玳瑁也可用。
木石黄杨木、紫檀木、寿山石、青田石、叶腊石、珊瑚、绿松
石等，不分贵贱，只要合宜，均可用于镶嵌。
研磨材料研磨材料有水砂纸、磨石、人造磨石、木炭等。
水砂纸的粗细有多种型号。国产的有280＃、320＃、360＃、400
＃、600＃等，号愈大愈细。帆船牌（天津产）、钻石牌（上海产）的水砂纸较耐用。日本、韩国的水砂纸型号更多，更细，也更耐用。有800＃、1000＃、1200＃、2000＃等，现在均有进口。
磨石青理石、红理石，是天然磨石，质坚而细，无砂质，系凿岩石而得。
人造磨石有各种形状、各种型号，有400＃、600＃、800＃等，
也可磨刀用，又叫油石，五金化工店有售。
研炭松、梧桐、山榉、椿等的木炭较为适用，细度相当于1200
＃水砂纸。日本漆艺用木炭极其讲究，因粗细而有多种，有的用于初磨，有的用于细磨，有的可以修成针状如笔以磨细部纹样。
推光、揩清用料
灰即细瓦灰，用于推光。钛白粉亦可用。
植物油如花生油、菜籽油、豆油等。推光用。
发团女人发团，蘸水拌瓦灰可擦去漆面之磨痕，等干是一次细磨。
脱脂棉作揩清用，蘸生漆薄擦于漆面。脱脂棉也用于过滤漆。
稀释剂、洗涤剂
樟脑油樟脑油从樟树中提取，挥发性慢，入漆可平刷痕，是最理
想的稀释剂。但用量过多会影响漆的燥性。
松节油从松树中提取。挥发较樟脑油快，也适宜于作稀释剂。油画也用。
酒精又称乙醇，挥发快，不宜于作稀释剂，而宜于作洗涤剂，用来擦手。
汽油挥发快，宜于作洗涤剂，有时（如作变涂纹样）也作稀释剂。
煤油挥发慢，也可作洗涤剂，有时利用其使漆慢干，作装饰花纹用。
植物油可做洗涤剂，清洗漆刷、漆画笔。也可清洗粘在手上的漆。
桐油是一种干性用油，其油膜干燥迅速，耐水、耐碱、耐大气腐蚀。自古以来，桐油广泛地应用于家具、建筑、油布、雨伞和漆艺。
桐油以清澈透明、色嫩黄或带绿相者为佳，深黄带棕色者为次。一般地说，新油比陈油好。生桐油薄膜缺乏韧性，光泽也差，因此必须将生桐油加工成熟桐油，方可使用。漆艺用桐油分广油、明油两种，前者稀，后者稠。
辅助材料
丝棉在贴金、晕金时用于敷擦金、银粉。
皮纸过滤少量漆用。
绸布、细纱布、化纤布可过滤漆时用。
漆粉用漆调配成各种彩漆，涂在玻璃板上2至3遍，干后刮下，捣碎过筛，分出粗细，即成漆粉。用腰果漆调色涂于塑料布上，易脱落，较为方便。莳绘用。
炭粉将木炭研细过筛，堆漆用。
硫酸纸封密性好，盖漆、包漆用。
复写纸用棉花蘸钦白粉擦在高丽纸上，便自制成复写纸。也可买现成的红色复写纸或蓝色复写纸。拷贝设计稿用。
肥皂脱胎时用作脱离剂。
在葫芦漆画工艺上采用涂、绘、勾、刻、填、雕、镂、磨、镶、嵌等多种手法，具有平、亮、细、匀、艳、雅的艺术表现效果。工艺种类有雕漆嵌玉、平磨螺钿、点螺、纯雕漆、骨石镶嵌、刻漆、雕填、彩绘、磨漆画、彩漆平嵌等十大类。
葫芦漆画的主要技法有:
薄料:用金胶漆在平漆地子上薄涂,待漆在将于未干之际,贴上金箔或银箔,色彩鲜艳而雅致,在漆画中多表现天空,河水等效果.
研磨彩绘:根据画面的需要,先用底漆绘出纹样,然后在上面撒上各种金银粉,铝粉(金属粉)或漆粉,待干后,罩漆将粉状固定,干后打磨推光,这种技法在日本也被称为"莳绘",是葫芦漆画中应用比较广泛的一种表现手法.通过粉屑颗粒的大小,洒播的疏密,质地的不同,罩漆的薄厚,打磨的多与少,呈现出丰富的色彩层次和肌理变化.
填漆:在漆面上造出低陷的图案,然后填上彩漆,或贴上金银箔,干后罩透明漆.将锡片贴在漆板上,焰刻花纹,然后揭去花纹以外的锡片,再全面罩漆,打磨,推光,这种手法在葫芦漆画中应用
也是比较多的,适合用于装饰性的葫芦漆画.
变涂:也称为泼彩填漆,在葫芦上泼下稠漆,然后洒或滴稀释剂,漆被驱散,流动,融合,留下凹凸不平,如洒水则留下低凹的水迹样.也可以借助于树叶,稻子,各种豆子或用刷子,蘸子等工具造成漆表面不平,取得自然的纹理,再填漆.也可根据画的需要,局部使用.
刻漆:大体上分为三类.
刻灰,进刀较深,露出推光漆层下的灰地,或阳或阴文大片铲除漆面,然后填入色漆.工艺简便,
有一种同木刻画一样的锋利尖锐,单刀直入的美感.
浅刻,也被日本称为"沈金",不作深度刻铲,而多用刀具刮刻表皮,以各种不同的线和点来表达画面中物体的结构.它的特点是,细致入微,立体感强,整体感强,装饰性强.在划槽内填入
金粉,则被称为"戗金",填入银粉则为"戗银",填入彩漆,则为"戗彩".
针刻,在推好光的漆面上,用钢针镌刻图案,刻纹轻而淡,适宜细线纹样,但不宜远距离观赏.
镶嵌,在葫芦漆画中,镶嵌蛋壳的工艺用的多,先将蛋壳内的薄膜去掉,漆做粘合剂,将蛋壳贴在画面上并按碎,就会出现自然裂纹,呈碎瓷哥窑状的自然裂纹,因蛋皮的色泽不同,粘贴的疏密不同,以及打磨的轻重不同,而呈现出丰富的肌理和由深至浅的素描关系.还有镶嵌螺钿把五彩的螺钿(薄片),切成画面所需要的样子,然后贴在葫芦上,再罩漆打磨.螺钿本身就是五色斑斓,在黑色大漆的衬托下,更显得霞光熠熠。下面为各种色彩技法的说明图
参考资料：https://www.360docs.net/doc/2110508164.html,/view/17210.html?wtp=tt
漆画的美学思想及制作工艺
漆画的美学思想及制作工艺 介绍： 漆画以天然大漆为主要材料的 种。漆画有绘画和工艺的双重性。它既是艺术品，又是和人民生活密切相关的实用装 7000 关出土的漆瑟，彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画，也有2000余年的历史。著名的 量的屏风漆画等。漆画越来越走进人们日常生活中了，成为室内甚至是室外的装饰品，增添了艺术感。 美的元素： 漆画之美，美在朦胧，美在神秘。漆画之美，在于它丰富的艺术表现力和多样化的技法以及广阔的包容性，例如：描漆似工笔之美；画漆似重彩之美；刻漆似版画之美；堆漆似浮雕之美；刮漆似油画之美；泼漆似水彩画之美。漆画工艺制品是中华民族几千年历史沉淀的一种传统手工艺制作的精品，为传承民族文化，本公司倾全力，刻苦钻研，多方查证古代漆画制作工艺，通过多年的创作累集，终成天晨磨漆画，天晨磨漆画集传统漆器工艺品与现代工艺美术品的优点于一体，即在充分借鉴传统漆器技法的基础上，溶入脱胎漆器的制作手法，加以现代绘画多种元素，将“画”与“磨”有机结合起来，使创作出来的漆画具有色调明朗、深沉、立体感强、表面平滑光亮等特点。自公司成立以来，不断推出各种风格的漆画和磨漆画精品及相关工艺制品，全方位满足国内外装潢专业设计人士、特别是港台及日韩等喜爱漆画和磨漆画人士的需求。同时为星级酒店、高级会所别墅、品味家居、个性酒楼、茶馆、高档楼盘及大型知名企事业单位提供漆画、磨漆画、金箔画、现代漆画、装饰漆画、漆画壁画、漆画屏风、漆器屏风、漆器工艺品、漆器摆挂件等中高档产品。 它以天时、地气、材美、工巧四要素作为创作的综合条件，运用着人工和天工巧妙结合的人画一半、天画一半的技法。漆画是美的，它是从七千年漆艺传统中走来的民族画种，它与 果脱离了现实，脱离了现代人的思想感情，它就只能是工艺装饰，而不可能成为绘画。中国漆画是当代画坛上的一个新生画种，这个从七千年漆艺传统中走来的民族画种，曾代表国 漆画作为绘画，与中国画、油画 可能成为绘画，只能是工艺装饰而已。漆画之所以能够立足于画坛，关键在于它有独
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《漆艺、漆画鉴赏》教学大纲 《漆艺、漆画鉴赏》教学大纲2010-12-13 12：01《漆艺、漆画鉴赏》教 学大纲 华南师范大学 一、说明 (一)课程简介：漆艺、漆画鉴赏课程的教学目的是让学生了解中国漆文化七千年的历史, 熟悉漆艺、漆画这一独特的东方艺术,初步掌握、理解漆材料的媒材特性,了解漆 艺、漆画的基本技法及创作和设计风格.引导学生思考漆艺、漆画在传统文化与现 代文化间的传承和发扬的关系,思考漆艺中漆器的实用功能和漆立体的纯艺术观赏 功能关系,思考漆画的工艺特点与画面艺术造型的关系.开设漆画、漆艺鉴赏课程 是普及中国传统漆文化及其深厚内涵的有效手段.介绍漆艺髹饰之美,学习漆文化 并注重人文精神修养,注重情感的艺术以及对质材进行完美塑造的审美修养.使学 生认识到作为华夏子孙应珍视本民族的文化史、艺术史和工艺史,进一步认识民族 文化,在现代社会化进程中学会如何保护包括传统工艺在内的民族文化.对学生进
行爱国主义教育,实现传统工艺的现代价值,使其具备初步的漆艺、漆画鉴赏能力. 促进现代漆画、漆艺发展,提高其影响力. (二)编写依据：参照《漆艺概要》、《中国传统工艺全集--漆艺》、《漆艺》三本主要教 学的教材,该书是全国有影响的漆画家和高等艺术教育"九五"部级教材. (三)目的任务：让学生认识、了解中国漆文化,能应用漆艺、漆画相关知识进行艺术鉴 赏,提高学生艺术鉴赏力. (四)课程类别：漆艺、漆画鉴赏课程归属专业理论课. 二、教学安排与学时分配表 学时教学安排 教学基本内容 授课 讨论 (课外) 习题 (课外) 实践小计 漆艺、漆画鉴赏课概述0.5 第一篇中国漆艺文化史纲2
磨漆画制作工艺流程和制作材料
磨漆画制作工艺流程和制作材料 一、木工工艺一般漆器漆画家具的用材和生产工艺与其它木器家具生产工艺基本相同。高档漆器漆画产品的框架需采用楠木、红木、紫檀等名贵材种，雕刻以各种精美的图案花纹。80年代初，屏风木坯由拼木工艺改为夹板压制工艺。 二、髹漆工艺涂灰上灰髹漆 1、木胚涂灰：涂灰是进行装饰工艺和增加坯胎强度的一道重要工序。灰料分生漆灰、猪血灰和合成灰三种。70年代以前均使用猪血灰，80年代以后大部改用聚乙烯醇合成灰。 漆灰料制作 （1）生漆灰：用生漆和石膏或瓦灰，加适量的水及少量煤油调和而成。 （2）猪血灰：以新鲜猪血加适量生石灰搅拌成熟后，再加入不同细度的瓦灰而成。分粗灰（60目）、细灰（160目）、浆灰（200目）三种，习称"宝塔灰"。 （3）漆画合成灰：在聚乙烯醇内加入一定数量的清水，煮沸。另以松香、清漆（或桐油）和煤油混合加热溶解，然后两者相和，经搅拌制成合成胶。用合成胶加入不同细度的瓦灰、土子灰、老粉等调成粗、细两种合成灰。 2、上灰 （1）对漆画干木坯表面进行去污处理。 （2）上粗灰：用刮板将灰料均匀刮附于木坯上，以日光或远红外灯烘干。高档产品一般用生漆灰。 （3）打抹、刮裂：刮去干粗灰上的毛刺。 （4）布布、布麻：用料灰将夏布、麻丝贴实于木坯接缝处，以增加接缝处的牢固度。 （5）上细灰：要求刮得平整，厚薄均匀，并达到一定厚度。镶嵌工艺除底灰外，还要上一次细灰。 （6）上浆灰：阴干。 （7）清灰：用砂纸或砂轮打磨，达到平整，无波浪纹，平磨螺细产品要加水打磨，将图案磨显出来。
（8）刮浆：用薄灰料将灰坯孔隙刮平（镶嵌螺细产品，发现脱落之处，要及时补上）。 （9）砂磨：用细号水砂纸细磨。 3、髹漆：漆器漆画产品多用天然漆。有大木漆、小木漆之分。生漆主要来源于湖北省的恩施、利川、来凤、建始、兴山，湖南省的凤凰、武当，贵州省的黔西、恩南、渭泽，四川省的万县、大宁、宜宾，陕西省的平利、石泉、汉中，山西省的洪洞，河南省的高南，浙江省的桐庐，以及安徽、云南、广东等省。各地出产的漆质不同，制漆时要根据各地不同漆性，制成各种不同用漆，如推光漆、熟漆等。 （1）制漆经过滤去杂质后的生漆，在经加温、搅拌，去水份，即为推光漆。腰果漆是腰果壳油加溶剂及其它化学材料，经反应釜加热化合，即成合成腰果漆。 （2）上漆用推光漆或腰果漆，均匀地刷涂（或喷涂、淋涂）于制好的灰坯上（刷涂时要先上后下，再由左向右依次涂刷），下窨房阴干。待实干后，在由砂纸砂磨。然后根据需要再进行髹涂第二次、第三次......方法相同。 （3）推光漆器制作完成后，需对其表面进行推光处理。大件漆器用机动布盘蘸出光粉或上光腊抛光。小件漆器用布、棉花蘸浆灰、出光粉、菜油反复推擦 漆艺的技法 漆画装饰技法有很多种，变化万千，其主要技法有： ①、镶嵌镶嵌装饰采用螺铀、金、银、锡、铝、铜等金属线或薄片蛋壳以及经选择的玉石做为材料，用漆拈贴在画面所需要的位置，结合其它装饰工艺经过髹漆研磨后，可产生不同的材料质感、纹理、色彩等独特的效果。 ②、罩明即用透明的漆罩于不同的漆地上，因底漆色相不同，又有“罩黄”、“罩朱”等。此法光明莹彻，若在银下变涂肌理，经细心打磨，可显现丰富多彩的效果，这也是漆画主要的技法语言。 ③、莳绘即莳粉彩漆。莳粉包括金银凡粉与干漆粉，以推光漆或彩漆做为底漆，趁湿撒上所需之莳粉，干后罩透明或不透明彩漆研磨而成。 ④、彩绘分平绘与研磨彩绘。平绘仅在完成的底板上进行彩绘，绘完也就完工，研磨彩绘所髹彩漆有一定的厚度，经罩漆干燥后，研磨显出所画花纹。 ⑤变涂使用不同的材料、工具，在髹漆未干时，制作随意的有规律的变化的自然肌理、纹样，主要有：纹漆、变涂斑漆、汽油变涂。 ⑥堆漆用漆或漆灰堆出花纹，有如浮雕明显的高低起伏。分为高堆和平堆 ⑦雕填 ⑧针刻 ⑨晕金 5、漆画工艺制作程序 一、底层绘制程序
走近漆艺
走近漆艺、漆画 中国漆艺历史悠久，它独特的抗腐蚀性，使它在历史的风风雨雨中保存下来，成为传统文艺的象征之一。 我为什么会那么感兴趣漆艺、漆画呢？是因为我爸爸是木匠，做的家具总会上漆，当然这漆不同于漆艺的天然漆。但我就喜欢它那绚丽的颜色。所以公选课我果断选了它。也就是这课程我才走近漆艺、漆画。 第一次上课的时候，老师就向我们展示了许多名家、画家的作品，其中有乔十光，苏星，关慧仪等的作品。还有我们学校学生优秀作品。其中老师那幅《醉舞》让我看到了莲花凋零那种美，我所见识的都是花盛放的绚丽，可这幅画也让我看到生命的蓬勃与不息，毫无凋零，死气之感。还有就是那幅两只鹤的，我忘了它的名字。据说那白色的鹤毛是鸡蛋壳做的，青色的则是鸭蛋壳儿为原料的。青与白的颜色，更显示了鹤的那种仙风道骨，那种给人的高雅感觉。正是如此，我觉得神奇。更主要的是我偏爱蛋壳漆画。不但因为它的青白色，更因为它有一种纹理感，就如哥窑纹裂瓷器。这种皲裂纹很美，给人一种创伤感，缺陷感与陈旧的历史感，就像一首忧伤的江南歌谣。乔十光先生的漆画《水乡》就用了蛋壳做了江南白色的房子，再结合黑色的屋顶，塑造了江南水乡形象，诗一般的意境，呈现了多么独特的美感。 于是我就着这兴趣去了解了漆画、漆艺。我由此加深对漆文化的认识。漆文化在中国已有将近七千年的历史是中华民族优秀的文化遗产。漆艺作为漆文化传承的手段，在几千年的时光隧道中不断的发展和创新，形成了一门独立的艺术。漆画以漆为媒介。而漆艺主要体现在漆画与漆器上，漆的使用凸显于这上面。 漆画最令人瞩目的就是它独有的、通透的、与众不同的色泽，不是油画的浓重，不是水彩的简洁。漆画的制作工艺很复杂，完成一幅作品少则需要几个月，多则需要几年的光阴，由于漆的使用，使制作过程显得不是很干净的样子，似乎有点脏，但这只是一些偏见。我看来正是这些漆使这些画颜色更鲜艳。也正是这漆，画才能更持久保持本色，保留下来。使画即使在高温或低温环境下也不受太多影响。这都因为漆的独特性，而且黑与红是传统漆器的主要颜色，显得神秘、深厚、含蓄、温润，时间越久越耐人寻味。正如吴冠中先生所说: “素白的宣纸与墨黑的漆都极美，朴素大方之美是我国传统艺术栖止的温床”。朱红漆极具华彩而又沉稳，且经久不变色，代表着喜庆吉祥和安康。尤其是红色，中国的喜庆之色，闻名的《十里红妆》便是其代表表现。 然而漆画，漆器等漆艺品的制作却极其复杂，过程繁复，历时长。不是三五个小时就能完成，往往是几个月甚至一些要几年。由《十里红妆》中工匠打造一套嫁妆可知漆工艺的打造确实需要很多的物力、人力、财力，还费时。其中还有可能因为用生漆而过敏。这些都是影响漆艺发展的因素。在我看来漆画、漆艺发展壮大不仅需要漆画家高超技艺的支持与努力，也需扩大人们对它的了解，增加对它的关注与支持。 走近漆艺、漆画，我看到一个不一般的世界，体会到了不一般的美。
漆画的制作过程和技法精编WORD版
漆画的制作过程和技法精编W O R D版 IBM system office room 【A0816H-A0912AAAHH-GX8Q8-GNTHHJ8】
漆画的制作过程和技法 （一）漆画工艺特有的工艺原理 1、漆的特性决定了材质的美的魅力 漆画工艺的主要原材料是生漆（中国大漆），它是从漆树上割下来的一种呈灰乳色的液体，生漆可以直接使用，也可以调灰料、调漆糊用于漆器的底胚制作、用于漆画底板制作。生漆还可以加工提炼成多种用途的漆，如推光漆、透明漆、金地漆等。髹涂的漆液干燥后，坚固耐用、具有抗热力、抗酸力、不怕潮、耐水烫、可冲洗，打磨推光能发出美丽的光泽。 漆的这些特有属性，决定了漆画工艺比其他画种更具有魅力。漆刮漆刷成了绘画的工具，漆液成了颜料的调合剂，金属箔粉、螺钿、蛋壳等特殊材料，嵌、引、撒、罩、磨等特殊手段，构成了漆画效果的特异。朴素的、璀璨的、闪光的、亚光的各种质材，嵌贴出似又不似的图象；故意使涂漆不平，撒以屑粉，填以色漆，可以埋出虚虚实实、出奇制胜的画面；或发挥漆液稀释的流动性，或运用堆漆来造成画面的雕刻效果及明暗效果。最后打磨出五彩斑斓，闪闪发光的画面效果。它整体的装饰的情味和耐人寻味的细节及奇异的效果，使人在远距离观赏后，总想走近摸一摸。 2、工具作用 古语云：“工欲善其事，必先利其器”。在漆画工艺中，主要运用漆刮、漆刷、描绘漆笔、扫笔、夹子、箩筛、研磨器具、磨炭、头发、水砂纸、油罐、玻璃板等，此外还有荫房、荫橱、刻刀、切刀、剪刀、锉刀、铲刀以及磨刀器具乃是漆画装饰工艺必备的工具。
3、材料作用 ①、漆画常用漆 在漆画制作中，漆做为基本的绘画材料，有着不可替代的作用。在漆画制作中，有生漆、提庄漆、推光漆（红推光、黑推光）、透明漆、聚氨脂、金地漆。 ②、入漆颜料。漆颜料是以各种色颜料经加广油研磨成色脑，色脑加上适量的红金漆可调成色漆。各色漆可互相调合成各种复色漆。调色漆的原则是，色脑：红推光=1：1，在不影响漆的干性情况下，色脑可多加些，可取得较鲜明的颜色。 ③、漆的稀释剂。起到漆的稀释作用，它有樟脑油、煤油、松节油、天那水、汽油、聚氨脂稀释剂。 4、漆艺的技法 漆画装饰技法有很多种，变化万千，其主要技法有： ①、镶嵌镶嵌装饰采用螺铀、金、银、锡、铝、铜等金属线或薄片蛋壳以及经选择的玉石做为材料，用漆拈贴在画面所需要的位置，结合其它装饰工艺经过髹漆研磨后，可产生不同的材料质感、纹理、色彩等独特的效果。 ②、罩明即用透明的漆罩于不同的漆地上，因底漆色相不同，又有“罩黄”、“罩朱”等。此法光明莹彻，若在银下变涂肌理，经细心打磨，可显现丰富多彩的效果，这也是漆画主要的技法语言。
涂装车间调漆间安全规定正式样本
文件编号：TP-AR-L8837 There Are Certain Management Mechanisms And Methods In The Management Of Organizations, And The Provisions Are Binding On The Personnel Within The Jurisdiction, Which Should Be Observed By Each Party. （示范文本） 编制：_______________ 审核：_______________ 单位：_______________ 涂装车间调漆间安全规 定正式样本
涂装车间调漆间安全规定正式样本 使用注意：该管理制度资料可用在组织/机构/单位管理上，形成一定的管理机制和管理原则、管理方法以及管理机构设置的规范，条款对管辖范围内人员具有约束力需各自遵守。材料内容可根据实际情况作相应修改，请在使用时认真阅读。 主要危险因素：火灾、爆炸。 主要危害因素：中毒。 主要环境因素：大气污染、土地污染。 1.调漆间基本要求 1.1.所有操作必须先接地，后进行正常作业。所有操作有双手完成，严禁用脚做蹬踏等危险动作。 1.2作业人员应穿防静电鞋或导电鞋，穿着时及时清理鞋底的污垢。作业人员应穿防静电工作服，不得穿用丝绸、合成纤维等易于产生和积聚静电荷的材料制成的内衣。定期清洗连体服。 1.3. 作业人员不应佩戴孤立的金属物体
1.4. 在调漆间工作的人员，应进行定期的防静电危害培训以及紧急逃生培训。调漆间作业人员都应采用定岗、定职、定责进行管理，接受安全作业、维修、个人防护、意外情况处理、放火灭火、涂料储存与管理及使用等方面的技术培训：每月至少进行一次再培训，并将培训日期、内容等记录在案备查。所有接受培训人员应经考核合格后方能上岗操作。 1.5. 非授权人员禁止进入调漆间，对检查考核人员，经车间主任或安全工程师确认并同意后，配备公用的个人防静电装备。由车间对口人员陪同并告知有关规定。 1.6. 严禁将火源以及非防爆设备带入作业场所。调漆间入口及其他禁止明火和产生火花的场所，应由禁止烟火的安全标志。 1.7．在调漆间等易燃易爆场所未经授权严禁使
浅谈漆画之美
浅谈漆画之美 论文关键词：漆的个性工艺性绘画的共性 论文摘要：当前漆画界存在着两种极端倾向: 1. 否定漆画的传统工艺性，片面追求“纯绘画性”，致使漆画失去其特色而慢慢走向消亡。2. 以炫耀技法为主，堆砌，使漆画的水平下降，不能与时代和国际接轨。本文从几个角度论述了只有将漆的个性与绘画的共性两者完美结合，才能达到漆画之美的境界。 漆画是以天然漆为主要媒介而进行的绘画创作。它属现代漆艺中的一部分，是从中国古代传统漆艺中脱胎而来的。漆画真正发展成为一个独立画种还要从越南磨漆画说起。早在20世纪30年代，印度支那学院的师生们开始尝试把漆艺技法与绘画相结合。到20世纪五六十年代，越南出现了一批反映独立解放运动和人民生活的作品，从此越南磨漆画走进了现代绘画领域。20世纪60年代初，越南磨漆画首次在中国展出，使中国艺术家们从中受到了启示。他们学习传统漆艺技法，不断从民间艺术中汲取养分，并赋予其崭新的构想和独特的创造力，在漆板上表现现实生活、传达现代观念，终于使中国的漆画脱胎成为一个新的独立画种。 当前，世界各国的漆艺家都在研究漆的现代性，探讨漆的可能性。中国漆画作为一个新兴的画种也同样面临着如何使其现代化而又保持其特色的问题。笔者认为，当前漆画界存在着两种错误的倾向：1. 否定漆画的传统性、工艺性而片面追求“纯绘画性”，致使漆画失去了其特色而慢慢走向消亡。2. 以炫耀技法为主，材料堆砌，使漆画的艺术水平下降，不能与时代和国际接轨。漆的个性与绘画的共性两者完美结合，才能达到漆画之美的境界。漆的个性是指漆画的工艺性，绘画的共性是指漆画的绘画性。 一、工艺性 漆画独特的材质和独特的工艺所形成的独特的视觉美是漆画的魅力所在，是漆画的优势。日本著名陶艺家八木一夫说过: “纯绘画是用颜料进行创作，而工艺美术是用工艺材料和技法去搞艺术创作。在创作时首先想到的是它的工艺，如果不懂材料、技法、工艺或不对它进行研究，搞创作只不过是一句空话。”漆材料具有很大的包容性和综合性，它可髹、可描、可镶、可磨、可刻、可堆、可雕。 1.漆的特征 漆树生活在繁茂的亚热带原始森林中。在劳作中，远古的祖先们发现，从漆树上分泌出来的树液——漆，既可以保护胎型又可美化器物，从此揭开了中国漆艺史的序幕。日本发现的绳文时期的漆木梳大约在六千年前，比中国晚一千年左右，这证明了中国是最早发现和使用漆的国家，这也是中华民族对世界的伟大贡献之一。 2. 漆材料的自然美对人的视觉及的感受 天然漆是一种很高级的材料。干燥后的天然漆经过打磨和推光后，具有一种其它材料所没有的赏心悦目的光泽。它光可鉴人、润如肌肤，触摸起来温暖而滑
漆画制作过程中调漆的比例一般那两种混合
天然生漆对颜料掺入的要求很挑剔，因为天然生漆含有漆酸，而各种盐基性颜料均系金属化合物，凡含锌、钡、铅、铜、铁、钙、钠、钾等金属的颜料，一与天然生漆调合就同漆酸起化学作用，色泽变暗甚至变黑，故不能使用。只有不与漆酸起化学作用的贵重金属如金、银、钦、汞等，才能入漆。近代从炼焦油中提取的有机颜料，非金属性，且耐酸耐碱，则宜于入漆。古代多用矿物盐基性金属化合物颜料，如银朱、赭石、石黄、石青、石绿、铅粉、煤烟等。其实其中除银朱、石黄、煤烟之外，多不宜入漆，故古代漆色较暗。“绿沉漆”之由来即因石绿入漆后颜色灰暗而起。入漆颜料基本上有银朱、立索尔红（西洋红）、镉黄、钛白、酞菁蓝、酞菁绿等。由于钛白和酞菁蓝、酞菁绿等颜料的出现，漆色能调配出多种色彩，再加上运用泥银 、泥金，漆艺色彩就更加丰富了。 以上各种颜料，均为干色粉，与漆调合为漆彩，方可用。调制方法是：将颜料置于调漆板上，加入少许广油，用石杵分批研磨，并不时地翻动清理，务必研细，这与色彩的鲜明度很有关系。研细之后，再调入透明漆或红推光漆。一般来说，入漆量不得少于50％，入漆太少，彩漆不够坚牢，入漆过多，则会影响色彩的鲜明度。颜料和漆调合后的彩漆，干后一般较原来的暗。不过，经过一定的时间（数月甚至更长），又会恢复到调制时的色彩，可称还原，但如果漆的含量过大，色彩便不会完全还原。 金属材料 金即黄金。金可以看成黄色颜料，有金箔、金箔粉、金泥、金九粉等。 银是白银，可以看成是白色颜料。也有银箔、银箔粉、银泥，银丸粉等。 铝其作用与银相近，也可看成是白色颜料，也有铝箔、铝箔粉、铝泥之分。 镶嵌材料漆艺中可用的镶嵌材料很多。只要有一定的硬度，耐打磨，能持久的均可取。 贝壳种类繁多，贵重的有夜光螺、鲍鱼贝（石决明）、珍珠贝等。 在漆艺中通称为螺钿。我国南方湖泊中称亮耳子的白色蚌壳，裙边有漂亮的色彩，也可用。加工办法是先将贝壳外皮去掉，然后在砂轮上打磨成片。厚薄根据需要而定。韩国漆艺以螺钿著称。加工技术比较先进，先用机器把贝壳分离剖解为薄片，薄片又可以切割成宽窄不等的细条，不仅使用方便，贝壳也得到了充分的利用。螺钿也可加工成颗粒如砂，可以洒粘于画面。 蛋壳通常使用的有鸡蛋壳、鸭蛋壳、鹌鹑蛋壳。鸡蛋壳的色彩有 红白之分，鸭蛋壳又有呈绿色的。鸭蛋壳因略有透明，粘合蛋壳的底漆能衬托于表面，故较鸡蛋壳暗。鹌鹑蛋壳比鸡、鸭蛋壳薄，适用干镶嵌面积小而又精密的部分。蛋壳也可以碾碎成颗粒，洒粘于画面。 金属金银加工成薄片，可嵌于漆面上。 金银以外，尚有锡、铜、铅、铝等。 嵌片以外，尚可嵌线。 角骨牛角、牛骨、驼骨等，均可用于镶嵌。兽骨的加工方法是， 先将其破成两片，加石灰与石碱放在锅里蒸煮，以去其油分，再加工为薄片，即可使用。龟壳、玳瑁也可用。 木石黄杨木、紫檀木、寿山石、青田石、叶腊石、珊瑚、绿松 石等，不分贵贱，只要合宜，均可用于镶嵌。 研磨材料研磨材料有水砂纸、磨石、人造磨石、木炭等。 水砂纸的粗细有多种型号。国产的有280＃、320＃、360＃、400
漆画特征
目录 乔十光漆画的艺术特征 (1) 摘要 (2) 关键词 (2) 引言 (2) 一、漆画概述 (3) 二、乔十光漆画的创作理念 (3) （一）漆画创作扎根于民族 (3) （二）漆画创作取自于民间 (4) （三）漆画创作立足于现代 (4) 三、乔十光漆画的艺术特征 (5) （一）多彩的艺术风格 (5) （二）乔十光漆画的艺术美 (8) 四、对当前漆画制作“鱼龙混杂”现象的认识和对其未来发展的期望 (11) 结语 (12) 参考文献 (12) Abstract (13) 致谢 (13) 承诺书 (14) 毕业论文(设计)任务书 (1) 毕业论文(设计)开题报告 (2) 毕业论文(设计)指导记录表 (4) 毕业论文(设计)成绩评定表(指导教师用) (5) 毕业论文(设计)成绩评定表(评阅教师用) (6) 毕业论文(设计)答辩成绩评定表及总成绩表 (7)
乔十光漆画的艺术特征 美术系本科1101班郭辰兴 指导教师：李越 摘要：乔十光的艺术风格可分为三个时期，即早期的绘画写实风格、中期的平面装饰风格、晚期的抽象风格。不同时期的作品，展现出其独特的艺术魅力，多姿多彩的艺术风格体现了乔十光的艺术生命力和永不停止的创作精神。早期是他学习漆绘工艺的成长时期，主要体现的是绘画写实风格，对于漆的解读和表现及最终形成的独特漆画风格已初露端倪，即在尊重漆的特性和发挥漆工艺特性的基础上，以装饰语言为基本表现语言，形成写实装饰风格。在创作中期，乔十光先生创作了以平面装饰为主的作品，他的创作特色和个人风格也被称为“乔氏装饰风格”，意在走平面装饰路线。他晚期的作品受吴冠中先生水墨画的因素影响，他的漆画出现了水墨画的元素，后开始注重漆语言与抽象表达的融合，寻求用简单的元素表现深远的意境是乔十光先生晚年创作的主题。 关键词：乔十光漆画绘画写实风格平面装饰风格 引言 乔十光①是我国著名漆画家，是中国现代漆画的创始人。他的作品注重漆性与绘画性的统一，使得现代漆画在保持传统艺术品质的基础上不断创新，最终走向独立，代表作有《泼水节》、《青藏高原》、《饮茶藏女》等。 在漆画发展的过程中，乔十光起到了关键的作用。在他早期学习漆艺的过程中，就发现将“漆画”从漆器中脱离出来使之成为一种独立的画种是完全可行的。他意识到自己所创作的“漆画”不仅可以继承中国数千年的漆器传统工艺，而且还能更好的体现出中国古老民族的艺术特色。 乔十光的漆画作品，风格各异，质朴而又清新，深受广大人民群众的喜爱且获奖无数。《鱼米乡》是乔十光的第一幅漆画作品，在中国漆画界的影响很大；《泼水节》、《青藏高原》多次获得全国大奖并被中国美术馆收藏；1987年，乔十光在中国美术馆举办“乔十光漆画展”，展出作品达数百十件；1979年所创的《江南水乡》获第二届亚细亚现代美术展国际奖、第二届中日韩三国国际绘画展银奖；作品《川南农家》、《饮茶藏女》被英国维多利亚阿尔伯特博物馆收藏。 可以说，乔十光及其作品是中国漆画艺术的“教科书”，他为中国的漆画艺术做出了卓越的贡献。因此，他被誉为“中国漆画之父”。 ①乔十光：中国著名漆画家，河北馆陶人，现为中央工艺美院教授（现为清华大学美术学院教授）。
调漆间管理制度
调漆间管理制度 调漆房安全生产管理制度 一、目的 为规范调漆房室内油漆的存放、调配，维护调漆室内环境，有效杜绝安全隐患，确保调漆房安全 二、适用范围 本制度适用于公司调漆房。 三、作业区规定 ,一,调漆房作业员必须熟悉储存物品的分类、性质、保管知识和消防防火安全制度，必须掌握消防器材的正确操作使用，做好本岗位的防火工作。 ,二,调漆房是车间重点防火区域，作业员必须经过岗位操作安全培训和消防知识的培训，经考核合格后，才能上岗作业。 ,三,严禁在调漆间用铁器敲打设备。 ,四,调漆房使用的工具必须用铜质材料。 ,五,在调漆的过程中必须做好防静电工作。 ,六,在工作中，作业员应做好劳动保护工作，戴好防护帽子，防护眼镜，防毒口罩，防静电手套，穿防静电服和防静电鞋。 ,七,作业员应熟悉消防沙、干粉灭火器、二氧化碳灭火器使用方法。 ,八,作业员每天对调漆房的生产工具、设备等进行点检并做好记录,如发现异常，应及时上报车间主管。 ,九,工作期间的调漆房必须将抽风机保持在开启状态。 ,十,调漆房内垃圾、废弃物等应及时清理，保持室内环境整洁卫生。 ,十一,除监查人员与工务人员外，其他非调漆房作业人员不得擅入调漆房。
四、装卸规定 ,一,装卸油漆类物品时，作业员不得穿戴易产生静电的工作服、帽和易产生火花的工具，严防震动、撞击、重压、摩擦和倒置。 ,二,按标识堆入存放点，醒目处标明储存物品的名称、性质且贴有MSDS资料，搬运时要小心轻放，堆放高度不得超过2米。 ,三,各类油漆物品的容器应当牢固、密封，发现破损、残缺、变形等情况时，应及时进行安全处理，严防滴漏。 ,四,装卸作业结束后，应当对现场进行检查，确认安全后，方可离开。 ,五,不准在调漆房门口进行维修作业。 ,六,调漆房的油漆储存量不能超过一天的使用量。 五、安全规定 ,一,调漆间应当设置醒目的防火标志，进入调漆房作业区的人员，严禁携带的火种及手机。 ,二,调漆间内不准使用移动式照明灯具。 ,三,所有的电器设备、线路必须具备防爆功能。 ,四,调漆间的电器设备、线路，必须由持有合格证的电工进行安装、检查和维修保养,电工应当严格遵守各项电器操作规程。 ,五,调漆房禁止使用明火。如需要动用明火作业时，必须经公司现场安全部门批准，采取严格的安全保护措施。 ,六,调漆间内不准使用电器器具,作业需要除外,。 六、消防规定 ,一,消防器材应当设置在明显的地点，便于随用随取。 ,二,消防器材定位放置，严禁挪用，周围不准堆放物品和杂物。 ,三,调漆房的安全出口应保持畅通，严禁堆放物品。
漆画胎板的制作
漆画胎板的制作 漆画胎板，俗称漆板，是漆画的胎骨。“不可不坚实也”。大多以木板为胎，也可以用金属、纤维板。胎上还要褙布、刮漆灰、涂漆、研磨等。漆灰多以天然漆调瓦灰而成，也可以用腰果漆、合成漆调石膏粉。 一、漆灰胎板的制法 1、选定木板 以进口加厚三层胶合板为好。小画单板即可。漆画为便于装框，可采用国际通用的油画尺寸。20﹟（72.7×60.6cm）以上的漆画最好采用双包的形式。 注意蒙板一定采用胶合，万万不可用铁钉，否则日久会显现铁钉痕迹，后患无穷。 2、涂漆 用发刷涂生漆（原漆加水后的生漆）一道。双面分两次涂，以防湿气渗入。 3、刮漆灰 将生漆调合中瓦灰成糊状，以宽牛角刀（或塑料板）平刮于漆板，双面都要进行。干后以木砂纸干磨。 4、褙布 以生漆调面粉成漆糊（福州称生漆面）为粘合剂，褙上薄而细的纱布（俗称豆包布），绸布或夏布也可。褙布只需单面，要求粘实。也可褙纸，以高丽纸、皮纸为宜。褙布或褙纸的作用在于防止日久漆灰因木纹而凹陷。由于木材的年轮每一圈之间都是松软的，在长久的岁月中，就会凹陷下去，而出现年轮纹理。 5、刮漆灰 一般需要三道，一道中灰和两道细灰。第一道用中灰，要求厚而匀，并要注意四个边的棱角清晰。这道中灰是决定漆胎质量的关键，如果刮灰平顺，下两道细灰就好做省工。 每道漆灰干后，还要打磨。中漆灰后，以木砂纸干磨即可。细漆灰后，用大块木板垫水砂纸湿磨，不平处以小牛角刀再补刮细漆灰一次。刮漆灰的作用也如褙布一样，以防漆陷而木纹露。此外，还要注意工序不能太赶，待第一道工序十分干燥后，再进行第二道工序，否则也会影响质量。 6、涂漆 一般两道，第一道以推光漆加少许生漆而成，以达到打底漆的目的。日本称之为“下涂”。干后，再用大块木板垫以320﹟水砂纸平磨。若有不平之处，尚需补漆，干后再以水砂纸湿
(完整版)漆画大纲.doc
《漆画》课程教学大纲 课程编号： 名称： 学分： 总学时： 175。(其中，讲授30学时，实训145学时)。 适用专业 :艺术设计（室内配饰）学生 先修课程：素描、色彩、风景写生、速写等。 一、课程性质与教学目的 本课程是艺术设计专业装饰艺术方向的一门重要的专业必修课程。开设目的是要掌握《漆画》课程的发展历史、制作材料、制作工艺、技法等，教师对漆画工艺的整 个过程进行逐步讲解，强调漆画的绘画性和工艺性特点，对传统的技艺及工艺程序进 行认真的学习和继承，从作品的需要出发，确定适当的漆画技法，为艺术设计等课程 打下基础。 通过该课程的教学，使学生初步了解漆画的基本特点、工具材料的性能等，基本 掌握现代漆画的制作方法及过程，以及现代材料在漆画中的运用等。 二、理论教学目的、内容与课时安排（学时数 :30 学时） （一）漆画概述（学时数:4 学时） 教学目的：了解漆艺的来源、发展，从整体上了解其定义及其发展渊源，掌握漆画的 特性及发展历程，确立本课程的专业地位。 教学内容：漆画的概念，中国漆艺简史、现状与思考、未来发展。 教学提示：重点：学习漆画必须了解漆艺的历史；难点：历代漆艺的特点。 作业：写一篇论文 题目：简述中国漆艺髹饰技法的演变。 要求： 2000 字左右。 （二）漆画材料与工具（学时数:8 学时） 教学目的： 通过理论授课与实践，使初学者基本了解漆画的种类与特性，初步掌握工具使用，为今后漆画课程的学习打下基础。 教学内容：工具、材料等一系列必需品与胎板的制作。 教学提示：重点：区别漆画的工具不同与其它画种；难 点：能够熟练地使用工具与材料。
（三）传统漆画技法、现代漆画技法（学时数12 学时） 教学目的：漆画的技法千变万化，即可单独使用又可综合使用达到丰富效果。 教学内容：几种漆画技法即研磨、镶嵌、绘漆、彩绘、泼洒法、堆漆等。 教学提示：重点：每种技法的差别；难点：技法如何服从画面。 （四）漆画的罩漆、推光（学时数:6 学时） 教学目的：使漆画凹凸不平面经研磨后作品完成，有富有内涵的光泽。 教学内容：调配好聚酯，多次打磨，水砂号纸越来越大；对罩平的画面反复摩擦去除 浮光。 教学提示：重点：区别漆画的工具不同与其它画种；难点：推光不够亮。 三、实践教学内容（实践总课时： 145 学时） 实训项目一 （一）实训项目名称：镶嵌装饰工艺技法 （二）实训学时： 50 学时 （三）实训目的：镶嵌装饰工艺因所用原材料不同可分为螺钿镶嵌、点螺镶嵌、蛋壳 镶嵌、骨石镶嵌、金属材料镶嵌等。以蛋壳为例，将蛋壳内薄膜剥净后，内厚涂生漆 贴在漆板上，形成花纹，经粘贴压平，蛋壳破裂的碎纹自然而富有装饰趣味。干固后 雕除不整齐的部分，经上黑漆，刷细炭粉；打磨，全面髹漆、再打磨，使其显出蛋壳 花纹来。是一种较为特殊的镶嵌装饰技法。 （三）实训内容：步骤： 1、制版 2、拷贝 3、材料镶嵌 4、填漆 5、罩漆 6、打磨 7、抛 光等诸多种工序，直至完成。 （五）实训考核方式： 指导教师对学生创作的作品进行评判，并评定实训成绩。 实训项目二 （一）实训项目名称：泼漆技法（二）实训学时：15学时 （三）实训目的：把几种加入稀释剂的“漂流漆” ，泼洒在一起，使其相互渗化、流淌，你中有我，我中有你，很像中国画的泼墨泼彩，需要人们的驾驭，又不能全部控制，往往需要审时度势，随机应变。不是胸有成竹，而是胸无成竹；不是意在笔先，而是意在笔后。借助自然造化的力量，表现了人的巧思匠心，体现了传统艺术的精神和特色天工意匠。 （四）实训内容： 步骤： 1、制版， 2、泼漆， 3、罩漆， 4、打磨， 5、抛光等诸多种工序，直至完成。 （五）实训考核方式： 指导教师对学生创作的作品进行评判，并评定实训成绩。 实训项目三 （一）实训项目名称：变涂技法（二）实训学时：15学时 （三）实训目的：变涂也称为泼彩填漆，在漆板上泼下稠漆，然后洒或滴稀释剂，漆 被驱散、流动、融合，留下凹凸不平，如洒水则留下低凹的水迹样。也可以借助于树叶、稻子、各种豆子或用刷子、蘸子等工具造成漆表面不平，取得自然的纹理，再填漆。也可根据画的需要，局部使用。
浅淡涂装线的集中输、调漆循环方式和结构
龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/2110508164.html, 浅淡涂装线的集中输、调漆循环方式和结构作者：吴鹏立高金辉张志宏 来源：《数字化用户》2013年第11期 【摘要】本文主要介绍了用于汽车涂装的集中输、调漆系统的结构及不同的循环方式。 【关键词】集中输调漆系统循环 随着汽车工业的快速发展，汽车装饰性的不断提高，汽车外观色彩日新月异，对于汽车涂装工艺的供漆系统提出了更高的要求。集中输调漆系统就是为适应大批量、高品质生产线的需要而发展起来的，它取代了传统的重力式、虹吸式、增压罐式等供漆方式。 一、集中输、调漆系统的优点 集中输、调漆系统，就是调漆间输漆罐内的涂料由压力泵的工作的产生的压力下，经过密封管道压送到喷涂线内的多个操作工位。它包括调漆系统、供漆系统、温控系统、过滤系统及电控系统等。 相对于重力式和虹吸式以及增压罐式等传统的供漆方式，集中输、调漆系统具有如下明显优点： （一）能良好的控制涂料的粘度、颜色和温度，使其均一性能表现更佳。 （二）能有效改善生产环境，减少车间内运输，有益于安全生产、节能环保。 （三）施工工状的改善：保持输送压力的稳定，提高了手工、自动喷涂的作业质量。 （四）除调漆外，其他涂料呈密闭状态运行，保持了涂料纯度，避免灰尘等脏物进入涂料内而影响其性能品质。 （五）如出现火灾易于扑灭和控制，最大限度地减少现场火灾危险性。 集中输调漆系统是由调漆系统和输漆系统组成的一个完整的、独立的系统，对系统参数控制要求非常精确，否则容易对施工材料造成影响。 二、集中输、调漆系统的循环方式 为了满足不同性质的材料要求，集中输、调漆系统通常采用不同的循环方式，目前普通采用循环方式有：一线循环（即主管循环）、二线循环以及三线循环。
漆画技法
漆画技法多种多样。本文归纳为描绘、镶嵌、刻划、研磨、泼洒、堆塑几类，这些技法既可以单独作画，也可以互相结合。分述如下： 一、描绘 凡是在加工完好的漆板上直接描绘，不再罩漆研磨，更无需推光揩清，画完就了者，统称描绘。这是最古老的装饰技法，因其简便实用，现在仍然广泛流行。 描绘又可分为彩绘、描金、晕金、泥银彩绘等。 <1>、彩绘 有描漆彩绘、描油彩绘、干著彩绘。 1、描漆彩绘：即以漆调彩。可以单色，也可以复色；可以平涂，也可以渲染；可以纯用线条，也可以现面结合。例如，战国和汉代的朱地黒纹或黑地朱文漆器，即用单色漆描绘，质朴单纯，至今令人赞叹。又如四川凉山彝族漆器，以红、黄两色，描绘在黑漆地上，颇有原始艺术的趣味，也十分精彩。又可以用渲染法，画出阴阳明暗；还可以与描金、晕金相结合，像工笔重彩一样绚丽多彩，富有装饰性。 2、描油彩绘：就是用油代漆，以一种干性油（多用桐油）调制各种彩色，这样可以得到非常鲜艳的色彩。“如蓝天、雪白、桃红，则漆所不相应也”。战国时的舞女奁、漆瑟的白色和黄色，当是用干性油调制的。 描油彩绘，日本称为“密陀绘”。密陀或密陀僧，是化学中的一氧化铅，少量地调入油里，有促其快干之效，这是日本把描油彩绘称为“密陀绘”的由来。 3、干著彩绘：《髹饰录》载：“又有各色干著者，不浮光……”它的做法是先用漆画花纹，然后用棉球蘸干的颜色粉末擦敷上去，即“先漆象而后敷色料”。所以没有浮光。现在山西平遥仍有这种技法，不同之处在于山西用的是桐油，不是漆。 <2>、描金 《髹饰录》载：“（描金）即纯金花文也，朱地、黒质共宜焉……”顶红（呈红者）、赤金（呈黄者）两种金色，可以结合使用。还可以同时施银，山西平遥称为“三金”。 描金做法如下： 1、拷贝画稿： 在加工完好的漆板上（以朱、黒为最多）拷贝画稿。 2、描金地漆： 用金地漆依纹描绘。线条可用鼠毛笔，块面可用衣纹笔、叶筋笔。涂漆要薄而匀。为求均匀，可用皮纸或毛边纸轻压，再揭起，这样便把厚处多余的金地漆粘在纸上。画完入荫。 3、贴金： 金地漆将干未干之时，用丝棉球蘸90目左右的金粉敷擦其上，或用竹夹将金箔整张置于金地漆处，再用软毛笔轻敷。最后再用丝棉球擦去多余之金粉、金箔。凡描金地漆处，即呈金色花纹（图31）。 金地漆，又称金胶漆、金脚漆。调制时，推光漆内要加进一定量的桐油（明油），以使漆在快干时，由于桐油的作用仍然保持一定的粘性，而且这种粘性还能延缓一定时间，福州
对漆艺漆画的思考
浅谈对中国漆艺的认识 中国的漆艺文化历史悠久，可以追溯到新石器时代。可以说漆艺是中国本土的独创，在几千年的历史中不断发展和创新，成为中国的优秀文化之一。特别是在礼器和祭器的方面，漆艺可以说是中华民族的一种象征。 最早使用的漆的原料是指原产于我国的漆树割取的漆液，其产量很低。而如今，生活节奏越来越快，人人都追求又快又好，但更多时候只追求快而忘记了可持续发展的好。割漆的人为了想要得到更多的漆，罔顾漆树的存活，超负荷地割漆，使得漆树数量逐年递减。同时割漆的收入不太理想，割漆的人也越来越少。漆树越来越少，割漆人也越来越少，此时，化学漆便应运而生。化学漆价格低廉，更是严重地冲击了天然漆脆弱的市场占有率，天然漆面临着要消失的危险，但化学漆终究不能完全取代天然漆，因为漆文化的历史是建立在天然漆之上的，漆文化的传承和发展也离不开天然漆，它的独特性是化学漆无法比拟的。很多学者也反对用化学漆，化学漆有很强的刺激性，危害人的身体健康。所以天然漆的保护应该得到更多的重视，除了人们要有保护漆树的意识之外，政府和相关部门应该大力提倡保护漆树以及保障割漆工人的收入。只有让天然漆的供需得到保障，漆文化才能更好地传承和发展。 漆的运用有七千年的历史，而漆书却鲜为人知。漆书指的是直接用漆在书简上面描写。历史上很早就有漆书的记载，如《东观汉记·杜林传》里的“杜林，字伯山，扶风人，於河西得漆书《古文尚书经》一卷”，和唐代张彦远的《历代名画记·叙画之兴废》里的“嗟尔后来，尤须靳固，宜抱漆书而兴叹，莫将棐杮以藩身”。 最早的漆艺的表现手法是黑漆，始于奴隶社会的祭器。而最早的漆器材料是木，石头在新石器时代也运用得比较多。因为木材和石头是当时人们最易采集的工具材料。而到了后期，也出现了新的材料——竹子。漆器鼎盛的时期是唐朝，当时用金银来做漆器，金银不仅是装饰，还是形成漆器的胚，对现在来说仍是一种奢侈品。漆器的创造与人们的日常生活有着紧密的关系，是人们生活中常用的器皿，而且在器皿的造型和功能上有着丰富多彩的表现形式。特别是在线条、色彩的运用上，在花纹、装饰性的创造上，漆器具有得天独厚的发展空间。和当时
浅谈关于漆画的一些感悟和看法
浅谈关于漆画的一些感悟和看法在没有上过陈老师这个课的时候，我对于漆画的看法是非常浅薄的，就读于美术学院的设计专业，对于漆画并不算了解，但是也在各种展览中有看过一些漆画，在之前的一些漆画展中每次观赏总会产生许多搞笑的思考和问题，漆画是用油漆画出来的吗？相信在没有接触过漆画艺术之前很多人肯定是想过这个问题的，上了这个课程之后才发现漆画远远不是我们所想象的那样简单。 随着课程的深入我们逐渐了解到许多关于漆画的知识，我发现漆液、矿物颜料、漆板这些材料是漆画独特之根本。漆画材料涵盖之广，是其他绘画艺术种类难以比拟的。大自然造物力量之神奇给我们的视觉提供了丰富的艺术创作材料资源，不同材料体现出不同的质地，也会展现出不同的视觉美感。不同材质的属性决定了其展现的美的艺术价值，艺术家在漆画的创作中对各种材料的选择、加工、创新代表了个体的艺术创作观念和审美追求，尤其是对材料选择和加工的主观性、偶然性更增加了漆画的独特艺术表现力。当然艺术家的创作观念是统领整个艺术创作的根本。总之漆画材质的属性美与材质的独特性是漆画艺术的一大特点。 漆艺是中国农耕社会舒缓心态下产生的静观艺术，一代代工匠，凭着经验积累和自身悟性，一点点地学到手艺，再一代代地传递下去，历代工匠在学、创、传的过程中，既体验一个造物的流程，又获得了审美的愉悦，同时在其中也寄托了自己的心灵。因此，一件好的漆艺作品往往有近乎诗的意境，体现出温柔敦厚的诗教传统，能带给使用者人性的温暖和精神的慰藉。一件代代相传的漆艺有时会铭记着家族的兴衰变迁，甚至能勾起人们的历史沧桑感慨。 这些是跟我们之前所知道的是完全不同的，懂得欣赏一幅好的漆画作品，感受漆画艺术所具有的独特魅力，你会发现漆画真的是一个生命力很强的艺术，它其中每一道线条、每一块漆、每一份色彩就好像活生生的脉动和血液在时空中流淌，仿佛为我们打开了一扇生命和宇宙的天窗，里面充满了丰富的情绪、情感、故事、神秘和冥想。一幅幅漆画扩展了灵魂的空间，近在眼前又那么遥不可及，骨肉丰满却又难以捕捉。而同时，每一个线条、每一块漆、每一份色彩都在张扬着生命如梦如幻的律动。这是令我感动的地方。漆画的个性在当代造型艺术领域里是独特的，局部的抽象构织整体的具象，色彩的烂漫阐释意境的淳朴，形式的繁复萃取精神的纯粹，东方的意蕴融汇西方的表现，现代的流动托起古老的执著…… 漆画艺术创作的优劣并不是看画里用了多少种材料或多少种技法和做工精细与否，这些都是外在表象，材料再多、再杂也是物质，画面里有没有作者的思想、灵魂、精神力量，才是最重要的。欣赏一幅好的漆画作品，是能够让人感到一种源自心灵深处的迸发和激励，能够让人们从视觉到心灵上都感受到作者所受到的美的震撼。
油漆调配方法
油漆调配方法 1. 1 手工调色法 手工调色法是一种最简单、最基本的调色方法。该方法无需专用设备, 但要求操作者具有相关的色彩知识和一定的操作技能。 相关的色彩知识 尽管颜色的种类很多, 人们用肉眼可以识别的颜色种类近30 万种, 但每一种颜色都具有三种显著的特性, 又称为色彩的三属性( 或色彩的三要素) : 色相( 也称色调) 、明度( 也称亮度) 、彩度( 也称饱和度、色度) ; 且任何一种颜色色相和彩度是由红、黄、蓝三原色调配确定, 而明度则用黑色和白色进行调整。如图1, 等量的红色与黄色混合调配成橙色; 等量的黄色与蓝色混合调配成绿色; 等量的蓝色与红色混合调配成紫色; 红色、黄色和蓝色中分别加入一定量的白色可调配粉红、浅红, 浅蓝、浅天蓝、浅黄、奶黄、蛋黄、牙黄等深浅不一的多种颜色[ 1 ] 。因此手工调色法必须具备以上相关的配色知识, 才有可能进行颜色的调配。 颜色的确认 对于任何一种拟调配的“子色” , 首先应将涂膜标准色卡或样板色、实物色置于光线充足的地方, 或标准光源下, 以辨认出涂料颜色中的主色和辅色, 即该色样主要由哪几种颜色调制而成的, 大致配比如何, 是否需用黑色或白色进行颜色明度调整等基本情况。 配色前的准备 根据以上对颜色的确认, 准备同种类、一定数量的各种“母色”涂料, 同时准备配色的各种器具, 以及制作小样的白铁皮或玻璃板等, 并清洗各器具, 使其保持清洁状态。 小样调配 打开各颜色的涂料桶, 用调色棒反复搅匀, 先取主色涂料液数滴, 滴于桶盖或白铁皮、玻璃板上, 再依主次顺序, 用同样方法滴取其他颜色的涂料, 对照样板色, 边加边搅拌, 直到调配出所需的“子色” , 可多次配小样。在调配过程中, 应确认各色用量比, 且注意是否有结块、浮色等不良现象。 颜色的调配