版式设计社会调研报告分析

版

式

设

计

社

会

调

研

前言：

就国内市场上的杂志汇总分析后，发现它们的共性很明显，杂志的形式介于报纸和海报之间，以一种图文并茂的方式出版发行，一般分为半月刊，月刊，双月刊，季刊等。

目前市场上杂志开本的流行趋势是以16开为主，以大量的文字和图形图像来向人们传递信息。开本关键是符合读者阅读习惯以及内容体现。流行也是为了适应市场需求。

杂志纸一般有新闻纸，压光杂志纸，胶版纸，轻涂纸，中涂纸，铜版纸。一般来说高档杂志（如《瑞丽》，《世界时装之苑-ELLE》）大多使用70克以上的铜版纸，中涂纸；高质量的月刊和专业杂志使用中涂纸（如《产品设计》），高白度轻涂纸；一般质量的月刊，周刊往往用高白度轻涂纸，大型发行量的周刊及综合杂志一般使用轻涂纸，压光纸；杂志封面一般都采用铜版纸印刷。

版式设计大方得体，封面文字与图片相结合，图片精美，主体文字为杂志名的艺术字（多为宋体，黑体等基本体的变形）,且每期都以这种字体出现，封面的整体格式大体上不变。杂志版面设计的要点：从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。

杂志色彩缤纷但统一，每个杂志有自己常用的配色技术方案（比如，女性相关主题的颜色通常使用粉色、淡紫色、亮兰色或桃红色。例如《知音》，儿童相关主题的颜色通常使用暖黄色，天蓝色，橙黄色、红色、嫩绿色或亮紫色）,包括文学类杂志都不再采用从前的单一色彩,《读者》《青年文摘》常常使用稳重的藏青或墨绿色。

内文字体标题常采用黑体，正文部分用宋体或楷体。通常来说，宋体传达出秀气、文采的感觉，黑体对于杂志的作用似乎只是作为标题显得醒目而已。杂志使用字体的原则规定：（一）除资料性的杂志可使用小五号字排印外，一般杂志应使用老五号字或大于老五号字的字体排印，小五号字只宜用于短文、补白、引文、说明、图表、目录、注解、索引等处，对于六号字的使用应有较严格的限制。（二）儿童杂志必须以小四号字或四号字排印为主。字体排列的顺序

为从左到右，从上到下，这样也符合人们的阅读习惯。

---文学类杂志文学类杂志中，因其文字叙述较多，而且一般表达一些形而上的东西，所以版面结构相对朴素。内容多以文字为主，图片为辅。仔细观察《读者》《萌芽》《青年文摘》，发现《读者》的版面结构更胜一筹。《特别关注》因不是纯文学类的书籍，更多反映社会现象，面向大众，所选的文章布局设计更时尚一些。为了避免单页全是字而造成的阅读疲倦，文学类杂志合理的采用了分栏并且合理控制单页文章数量：一般都在2-3篇，这样就不会在视觉上产生单一感。适当的小插图让读者们在品位文字后感到回味；但与时尚类杂志相比还是感觉略现呆板。

文学类中的字体占主要方面，所以着重分析一下字体，通常来说，宋体传达出秀气、文采的感觉，所以在文学类--《读者》《青年文摘》被大量使用，黑体对于文学类的作用似乎只是作为标题显得醒目而已。而且被大量采用的是华文中宋，翻开杂志后书卷气扑面而来，让人自然而然静下心来读书养心。奇怪的是《萌芽》里采用的字体比较多，幼圆、新魏和楷体都被用到，而且频率不低，可能是由于其读者群年龄偏低的缘故吧。科技类里几乎只用黑体，为了表达严谨和理性，不论是正文还是标题。如《中国国家地理》与《环球科学》

中黑体大行其道，宋体幼圆穿插其中是时尚类的特点。再对比了一下，《时尚》《瑞丽》几乎都是用黑体作为正文，不同的是《时尚》和《世界时装之苑—ELLE》更偏重用华文中宋做标题，而在《瑞丽》里几乎看不到宋体的痕迹，标题大多是用变了粗细和大小的黑体，也出现了少量幼圆。

字体是继配色技术方案之后，能够完美并适当表达思想的就是“字体”。国外把字体被分为两类：Serif 体（衬线体）和Sans-Serif 字体（无衬线体）组成。衬线体由Times Newoman等字体组成。Sans-Serif（无衬线体）字体由Arial 等组成。Serif 字体通常被用作标题和头条， Sans-Serif 字体通常被用作正文或重复性信息。其实在中文里就与宋体和黑体相对应。

文学类中的风格文学类中《读者》《特别关注》，现知性风格，是同类杂志中比较理性的。而类似于《知音》《家庭》这样的杂志则更为贴心。《萌芽》《最小说》之类的读物面对的年龄层偏小，所以整体采用的漫画唯美类风格。这样的设计出版更适合消费人群的心理阅读习惯。

杂志中的文字布局通常是纵向三列排，这样既避免了人们对文字的枯燥，更使页面更美观。通常不采用满版的布局，上留天，下留地，页面一般也中规中矩，方便大家快速的通过目录找到。

文学类杂志版式归纳总结（示意图）：

----科技类杂志

很少去看科技类杂志，感觉专业性太强，所以科技类杂志不管是从版式还是色彩上通常都用的比较严谨，中规中矩。大量的文字存在，解释一些专业术语，所以杂志在图片图像颜色上就很有考究，例如《中国国家地理》很明显使用了暖色比如红色、黑色、亮黄色。而《大众软件》更偏重采用明度较低透明度较高的颜色作为版面底色，而文字也常常使用与底色相配的颜色，这样大量阅读后不会觉得累。目前中国的IT、科普、时尚类品牌期刊与国际同类品牌的质量已经相当接近；既出现了《世界服装之苑》、《牛顿科学世界》这样的与国际大刊同步的品牌，也出现了象《时尚》、《中国国家地理》这样中西融汇，本土与国际结合的品牌。这些改变也是为了适应今后越来越难做的市场需求，适应眼界变的更高更挑剔的读者需要。

科技类杂志版式归纳总结（示意图）：

---时尚类杂志时尚类杂志在设计风格上几乎是大同小异，面向的读者群为城市白领阶层、新时代的年轻女性，她们追求高品位的文化，享受时尚的生活，希望在紧张的工作之余体味休闲与娱乐。因此该类杂志风格完全娱乐化，杂志的整体色调都为暖色系，明亮，艳丽，绚丽多彩，夺人眼目。给人总体的感觉是轻快与活泼，使人心情愉快。大十六开本，精致华美的铜版纸，所有页码都是彩页，豪华而美观。封面与杂志轻松愉快的风格和谐一致。为吸引读者的注意力，通常是以明星和美女模特充满整个封面空间，用大号彩色字体突现杂志的名称。封面其余的空间，以不同大小的标题填充。标题为杂志中部分文章的题目，让读者先睹为快，以最快的速度和最快捷的方式了解本期杂志的主要内容，对其有一宏观上的认识，也对后面的阅读起到引领和指导的作用。

该类杂志的内容以图片为主，文字为辅，图文所占比例为60%比40%，大量色彩鲜艳的图片，给读者直观的视觉冲击。繁忙的工作之余，阅览杂志，主要是为了休闲娱乐，读者不愿意再陷入密密麻麻的文字之中，而将注意力集中在省时省力的图片上，方便简捷，又有美的感受。同时，该类杂志的文字也突破了传统杂志的限制，逐渐趋于人性化，将文字的字号变大，行距变宽，并且采用变栏的形式；图文并茂，更多的是用大量的图片将文字分割成几大部分，既方便读者阅读，同时也缓解了读者阅读文章时的视觉疲劳。

在国内众多的时尚类杂志中，《瑞丽》、《世界时装之苑-ELLE》和《时尚》位列前三甲，影响和带动了整个时尚杂志市场的潮流和趋势，成为该类杂志学

习和模仿的榜样。虽说时尚类杂志趋同性日趋严重，但作为该领域寡头的三本杂志在风格上也是各有所侧重的。

《瑞丽》是非常典型的日本风格，整体非常细致，讲求细节。大十六开本全新精彩豪华本。她灵活运用了BLOCK的方式（这是日本刊物风格的典型制作手段），打破了以往的分栏式做法，信息量非常大，充分满足亚洲人的消费习惯。对女性来说，《瑞丽》毫无疑问是最实用的，因为她告诉读者怎么样做到时尚。

《瑞丽》有一个出版理念，就是要伴随女性生命的每一个阶段，使她们生活有更为美丽的提案，让她们的生活更精彩。基于这样的原则，《瑞丽》有四种分刊，它们是《瑞丽可爱先锋》、《瑞丽伊人风尚》、《瑞丽服饰美容》和《瑞丽风尚》，分别针对不同的年龄阶段而设计推出。另有《瑞丽家居》，是为家庭服务的。体现了以人为本的设计风格和设计理念。

《瑞丽》封面设计较为新颖，三页反向折叠，内藏广告，灵活新鲜，颇有创意，使读者由于满足好奇心理而打开该封面，巨幅广告随即映入眼帘，成为整本杂志中最受读者关注的广告版面，因此带来了广告效益。《瑞丽服饰美容》中大幅图片和小幅图片配合使用，介绍服饰的图片均采用小幅照片，力图以最小的空间展示更多的服装样式，而且在精美的图片旁边往往标注一些服装的价格出处，使人在欣赏之余也能方便地选择购买。

《世界时装之苑》是典型的欧美风格刊物，整体讲求大创意，用图极为大胆，版式丰盈。这本刊物主要介绍未来的时尚是什么样子的，让人充分了解欧美最新的时尚风格，继而产生追求，形成品牌。《ELLE》中一系列关于服装服饰的图片展示，满足了人们对于奢华生活的好奇。但大都采用大幅图片，这是其与《瑞丽服饰美容》最大的不同之处。

《时尚》介绍什么是现在的时尚，其风格是典型的混合型，也可以说根据国内现状做的"中国型"，既有欧美刊物用图的大胆，也有日本刊物的信息量，只不过这种混合还略显生硬，没有完美的形成自己的风格。杂志内也有可折叠的巨幅广告彩照，文字和图片比例相当，以三栏为主，也有两栏的，方便阅读。图片以全版大幅照片为主。《时尚》给人们提供了更多精神内核的东西，比如他们提出的白领、休闲的概念，对于北京服装之都的前瞻等等。

以上三种杂志虽然在风格上有所区别，但终究不能代表整个时尚杂志市场。时尚资源有限，加上时尚媒体的无限，使得众多时尚杂志都表现出惊人的相似。翻开一本时尚类杂志，无论从栏目到版式、从纸张到页数、从文风到思路，从广告到定价，甚至连封面模特的表情、姿态、化妆、摄影，都很相近。如果不看杂志的名称，读者根本分辨不出谁是谁。呈"铺天盖地"发展之势的时尚类杂志，如今却在社会生活更为深刻的变化面前陷入了平庸、雷同、粗制滥造的尴尬境地。

一味追求包装的时尚期刊，其泡沫化日渐显露。版式设计缺乏创意，图文编排大同小异，图片配文字已成为一种固定不变的模式，各种时装杂志，每期总会有一些相同的专题和画面。图片占60％，文字占40％的图文比例，使得杂志做一个较强篇幅的专题特写就可以了。一般时尚刊物没有制作精美图片的能力，图片随便配配，与文字在风格意境上全然不相干。

内容上，很多杂志过于强调图片质量、搭配等，而忽略了内容。很多时尚杂志流于形式，过于浮躁，可保留的东西少。另外，很多杂志非常强调物质享受，缺少人文关怀，更深层次的东西，仅仅把时尚理解为流行，而没有将其当作一种文化。

时尚类杂志版式归纳总结（示意图）：

---艺术类杂志优秀的版面设计，都是遵循形式美法则的典范，都表现出其各构成因素间和谐的比例关系。达?芬奇说：“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”。可见，形式美法则是实现形式美感的重要基础。

对于艺术类杂志更要遵循这种法则，分析各类艺术杂志，发现侧重不同，但是主要还是图片的比例要大于文字，也许学艺术的共性，感觉视觉上的刺激比文字更容易增强记忆吧。

像摄影类杂志要靠图片说话，所以对纸质及印刷的要求很高，一般都是铜板印刷，杂志的侧重也比较专业，所以每一个图片都不是随便添加的，封面图片的选择更为重要一些，文字的出现一般都是为了解释说明图片，所以文字一般为辅，除了标题外，一般都是用五号楷体或宋体，只是起到解释说明和介绍读者的用处。

《产品设计》杂志这本书主要是推出一些新概念性的商品，一般都是个性制作，艺术性观赏性大于市面常见的同类商品，所以这些新产品才拿出来介绍。产品设计中涵盖介绍很多方面，例如服饰，汽车等等。

艺术类杂志版式归纳总结（示意图）：

归纳总结：

杂志版面设计的要点：

从版面编排角度看，形式美法则是多方面的，可概括为七个方面加以探讨：统一与变化、对比与调和、对称与平衡、节奏与韵律、条理与反复、动感与静感、整体与局部。

1、杂志设计统一与变化是形式美法则的高级形式。我们在设计版面时应注意处理好统一与变化的比重关系。统一是主导，变化是从属。统一强化了版面的整体感，多样变化突破了版面的单调、死板。但过分地追求变化，则可能杂乱无章，失去整体感。

统一之美，是指版面构成中某种视觉元素占绝对优势的比重。如在线条方面，或以直线为主，或以曲线为主；在编排走文上，或以单栏为主，或以变栏为主；在版面色彩上，或以冷色调为主调，或以暖色调为主调；在情调方面，或以幽雅为主，或以强悍为主；在疏密方面，或以繁密为主，或以疏朗为主。多样变化之美，是指版面构成中某种视觉元素占较小比重的一种形态，多样变化可使版面生动活泼，丰富而有层次感。

2、杂志设计对比与调和

在版面设计中，缺少对比效果，就缺少活力，就不能在视觉上抓住人。版面设计，可以从诸多方面运用对比手法：如虚实、聚散、繁简、疏密、主次、轻重、大小、方圆、长短、粗细、曲直、强弱、黑白等，在彩色报纸上还有色调冷暖对比、补色对比等。在一个版面上运用对比手法，应以对比方的某一方面为主，形成对比的冲突点，形成画龙点睛之笔，也就是版面的“彩儿”。

在版面设计中，假若只有对比而缺少调和，版面就会缺少秩序和安定的美感。调和，首先是指版面中占绝对优势的某种视觉元素统辖整体，使对比性元素居于从属地位。其次是指在互相对应的元素中寻找“妥协”点，使二者的矛盾冲突得以缓和，获得新的平衡，取得调和效果。

3、杂志设计对称与平衡

对称指以中轴线为中心分成相等两部分的对应关系，如自然界中人的双眼双耳或鸟虫的双翼双翅。在报纸版面中也经常运用对称的形式，它给人以稳定、沉静、端庄、大方的感觉，产生秩序、理性、高贵、静穆的美。

平衡又称均衡，体现了力学原则，是以同量（心理感受的量）不同形的组合方式形成稳定而平衡的状态。日用器皿中茶壶是平衡结构的，而盆罐花瓶则

多是对称结构的。平衡结构是一种自由生动的结构形式。平衡状态具有不规则性和运动感。一个版面的均衡是指版面的上与下、左与右取得面积、色彩、重量等量上的大体平衡。在版面上，对称与平衡产生的视觉效果是不同的，前者端庄静穆，有统一感、格律感，但如过分均等就易显呆板；后者生动活泼，有运动感和奇险感，但有时因变化过强而易失衡。因此，在版面设计中要注意把对称、平衡两种形式有机地结合起来灵活运用。如版面整体可用平衡式，局部栏目标题等可用对称式。

4、杂志设计节奏与韵律

节奏是周期性、规律性的运动形式。音乐靠节拍体现节奏，绘画通过线条、形状和色彩体现节奏。节奏往往呈现一种秩序美。在版面设计中，没有节奏的版面肯定是沉闷的。读者在看报纸时，一般是由左到右、由上到下、由题目到正文的阅读过程，如果编辑设计版面时在标题、图片、栏目、点线面上做文章，让它们有所变化，在视觉上串成串儿，形成跳跃式的块状、点状，这样读者读来就有一种节奏感。

韵律更多地呈现一种灵活的流动美。副刊中典雅的插图，自由自在的变体标题字等，都可让读者感受到韵律之美。

5、杂志设计条理与反复

在版面设计中，将点、线、面，黑、白、灰等元素梳理归纳为有序的状态，称为条理。将某一母题（相同或相似的形态）多次重复出现在版面上的效果，称为反复（或称重复）。

版面设计要十分重视条理性，没有条理性也就谈不上设计。版面设计拒绝混乱、芜杂的画面效果，追求条理性的秩序美。

版面中适当的反复，能增加版面的韵律和节奏感。如版面正文应以排基本栏为主，变栏不宜过多，特别是同一块版上不宜过多变栏，否则基本栏没有一定的重复，不仅变栏因没有映衬而失去强势作用，也会影响整版的和谐。

6、杂志设计动感与静感

根据版面稿件内容的需要，决定采用动感或静感的形式。如文化生活版类宜选动感形式，财经类版面宜选静感形式。在确定了某一版面采用动感还是静感形式后，还应找出相应的对比因素。如某一版面基调是静感的，应有一两处动感元素作对比，反之亦然。静中有动、动中有静，动静结合，才能获得动静有致的版面效果。

7、杂志设计整体与局部

版面设计，整体关系的重要性远远大于局部关系。着眼于整体设计，要有战略家的眼光，善于宏观把握。一个版面就是一部戏，在总体设计中，内容主次的把握，黑白灰的安排，点线面的处理，版面布局分寸的控制等等，都应作统筹规划，以使局部服从于整体。所谓整体感，就是版面的视觉各要素之间形成恰当优美的联系，各要素不是孤立存在的，而是互为依存、互为条件的存在关系。

局部，在版面中不应是孤立存在的，它的形式不但是美的，同时还应与整体形成有机的联系。每个局部都有变化，但局部相加不等于整体，整体大于局部之和。整体统辖局部，局部服从整体，这也是版面形式的重要法则。

附：

参考书目：

文学类杂志：《青年文摘》，《读者》，《特别关注》，《女刊》，《新蕾》；

科普类杂志：《中国国家地理杂志》，《环球科学》，《百科知识》；

时尚类杂志：《国际服装动态》，《世界时装之苑--ELLE》，《时尚北京》，《服饰与美容》，《瑞丽》；

艺术类杂志：《摄影世界》，《中国摄影》，《产品设计》,《美术关注》；