2021年华东师范大学美术学院614中外美术史考研核心题库之中国美术简史论述题精编

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1．试概述中国古代四大石窟艺术。

【答案】“中国古代四大石窟”即敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟。在四大石窟中，敦煌莫高窟以壁画著名，麦积山石窟、云岗石窟、龙门石窟以佛教造像（佛像雕塑）著名。

麦积山石窟：位于甘肃天水麦积山，始建于十六国后秦时期，后经隋唐到明清历代开凿和重修，现存窟龛（kān）194个，层层雕镌在一峰独起、望若麦积的悬崖绝壁之上。因山体石质疏松，造像以泥塑为主，共计3000多尊，以北朝塑像为其精华。由于地处南北分水岭，麦积山石窟受到各方文化的影响，其清新秀丽又浑厚质朴的艺术风格在北方石窟中独树一帜，较早形成了具有中国特色的佛教艺术体系。

莫高窟：位于甘肃敦煌鸣沙山东麓（lù，山脚），是我国最重要的一处石窟寺。至今尚存492个洞窟，保存着历代塑像2400余尊，壁画约45000平方米。莫高窟集建筑、雕塑、绘画三者于一体，十六国至明清历代都有建造，是中国佛教美术的宝库。莫高窟保存了千余年的历代壁画和彩塑，全面系统地反映了中国佛教艺术从5世纪到14世纪的发展演变过程。

云冈石窟：位于山西大同武州山（又名云冈）南麓，依山开凿，东西绵延1公里，现存大小造像50000余尊，是由北魏皇室开凿的第一所大型石窟。最早由沙门统昙曜主持开凿5所，就崖雕造佛像，即今天的云冈16?20窟，通称“昙曜五窟”。其雕像雄伟粗壮，面形方圆，鼻梁直挺，衣纹简洁流畅，反映出中亚造像的特色。

龙门石窟：位于河南省洛阳市南的伊水河畔，开凿在东西二山上，是北魏迁都洛阳后再次开凿的一处石窟。北魏时的代表洞窟有宾阳洞（又称宾阳三洞）、古阳洞等。其造像多为身材秀挺、面容瘦削的秀骨清像，服饰为宽服大袍、褒衣博带，表情显得温和而世俗化。艺术风格从云冈的浑厚粗犷转向优雅端庄，更具民族特点和中原风格，是形成中国式佛教艺术体系过程中的重要一环。龙门石窟在唐代再次成为大规模宗教活动的中心，其中最重要的石刻造像是奉先寺造像，巨大的规模和造像的完美均是石窟艺术中罕见的。

2．试述美术的功能。

【答案】由于美术与社会生活联系的广泛性以及美术创作的多样性，美术的社会功能主要有认识功能、教育功能和审美功能，三个方面互相联系，互相作用。

（1）认识功能。从美术的认识功能来说，由于美术本身就是对现实生活的全面的、能动的反映，所以美术作品能使人获得程度不同的由感性到理性的认识，从而有助于人们智能的形成、发展与情感、意志的培养。

（2）教育功能。美术的教育功能不同于理论的说服，而主要在于通过形象的感染激发、启发

观者的意识与情感活动，从而达到提高思想、品德情操的目的。

（3）审美功能。审美功能是美术的最本质而又最普遍的功能。它使人在审美享受和审美愉悦中达到培养和发展美感，形成审美观念、审美理想和陶冶性情与人格的作用。

总体来说，美术的社会作用就在于它可以帮助人们认识世界，普及教育，开拓文明，陶冶情操，全面提高人的精神素质。

3．郭熙的山水画创作和理论对于中国山水画发展的贡献。

【答案】郭熙，字淳夫，河阳温县（今河南孟县）人。神宗时奉诏入宫廷画院，初为“艺学”，后升为“翰林待诏直长”。以山水画知名于时。初为自学，后临摹李成之画，画艺大进。画石多用卷云皴，所谓的“蟹爪枝”大概是他的创造。他是李成之后，把中国山水画创作推向表现更加真实细腻的微妙变化境地的人，并赋予它以强烈的感情色彩。作为职业画家的他却受到了苏轼、苏辙、黄庭坚等文人的赞扬，他们都有吟咏郭熙作品的诗。其传世作品相对较多，有美国大都会博物馆藏《树色平远图》、台北故宫博物院藏《早春图》及《关山春雪图》、上海博物馆藏《幽谷图》、南京大学藏《山村图》、云南省博物馆藏《秋山行旅图》和故宫博物院藏《窠石平远图》等。他的山水构图多变，重“三远”之法；笔墨精深老辣，意境玄淡犷远。对后世影响很大，追随者院内院外者不可胜数，他树立了画院山水画北宋风格。在李、范、董三大家的影响下，到北宋中后期，写实性的全景式山水画发展到了极致，到了南宋，山水画系无旁出，李唐左右了山水画坛，他及刘、马、夏等又另辟溪径，出现了“水墨刚劲”的风格。

4．试述近代美术发展的概况。

【答案】近现代中国经历了从衰落到民族复兴的艰苦过程。在这一过程中，中国社会呈现出前所未有的激烈变革，社会思想发生着剧烈的冲突与斗争，因此变革也成为近现代中国美术的主旋律。沿海城市的发展，资本主义生产关系的建立及工商业资本的繁荣，促进了新的绘画市场的形成。

（1）绘画方面。近代美术中国画的发展主要表现在“海派”和“岭南画派”两个画派。“海派”兴起于上海，他们把诗、书、画、印一体的文人画传统与民间美术传统结合起来，将明清大写意水墨画技艺、金石艺术中刚健雄强的审美特色、强烈鲜艳的色彩融会贯通，描写民间喜闻乐见的题材，形成雅俗共赏的新风貌。其代表人物有任伯年、吴昌硕、赵之谦等。

“岭南画派”活动于广东一带，以高剑父、高奇峰和陈树人为代表。他们都受居巢、居廉的影响，并且学过日本画，主张“折衷东西方”，吸收外来技法，强调表现时代精神。

其他画种。随着欧洲石印术的传入，上海出现了石印画报，其中尤以吴友如执笔的《点石斋画报》最为有名。近代商业经济的发展，印刷术的进步，使得商业广告与图画相结合，形成月份牌这种特殊的美术形式。其著名的绘制者有周慕桥、郑曼陀、杭穉（稚）英等。此外，这一时期连环画、漫画也开始出现并有较大发展。

美术教育方面。随着“西学东渐”，西洋画大量传入中国。有一大枇中国学生主动选择留字日本、法国、英国等国，学习西洋艺术。上海天主教会成立的“土山湾画馆”成为中国“西洋画

之摇篮”。南京两江师范学堂和保定北洋师范学堂最先设立图画手工科。之后，许多美术学校在中国成立，如中华美术学院、上海图画美术院等，推动了近代中国美术教育的发展，培养了大批美术人才。

中国画革新思潮。中国画的革新是近代中国美术发展的重要内容。针对这一问题不同的知识分子持不同的意见。康有为在《万木草堂藏画目?序言》中提倡“以复古为更新”，恢复中国绘画的写实传统，“合中西而为画学新纪元”。陈师曾在《文人画的价值》一文中，提出了文人画的四要素，主张中国画的革新要在继承和发展中国绘画传统上做文章。陈独秀在《美术革命》一文中指出要“革王画的命”，明确提出用写实主义改变绘画面貌。蔡元培在《以美育代宗教说》中提出“以美育代宗教”的观点。

（2）书法方面。近代书法的发展进程，受社会政治、经济、文化变革的综合作用以及自身衍变的要求，在尊碑与崇帖的升沉、开拓与回归之间发展。同时，这一时期还开始了对书法美学的初步探讨。著名的书法家有康有为、罗振玉、吴昌硕等；书法团体有西泠（）印社、标准草书社等；书法史论著述有康有为的《广艺舟双楫》等。

（3）建筑方面。旧与新、中与西等矛盾的复杂交织构成了中国近代建筑的特殊面貌。一方面，许多前所未有的建筑如工厂：车站、银行、教堂等尺量涌现。新的建筑材料、结构方式等冲击着传统建筑方式。另一方面，传统的建筑类型如宫殿、坛庙、古典园林等建造基本处于停顿，新建筑占据了近代中国建筑的主导方向。

（4）雕塑方面。宗教雕塑的世俗化更加明显，小型玩赏性雕塑和工艺装饰性雕塑持续发展。同时西方的雕塑技法和观念随着留学生的回国而传到了国内。雕塑艺术的代表有无锡惠山泥人、天津“泥人张”等。

5．简述宋元漆器工艺的发展成就。

【答案】宋元漆工艺中除日常一般素漆用品外，还生产犀皮、雕漆、堆漆、螺钿、金漆及金银平脱等品种。

（1）犀皮是用稠厚的色漆在器胎上涂成凹凸不平的漆层，再以各种异色漆填涂，然后经过磨光，形成自然多变的斑纹漆器。

（2）雕漆是在器胎上涂以多层漆后再施雕刻图案，有剔红（完全用红漆）及剔彩（以五色漆在胎上分层涂盖，再根据图案需要，因刻法深浅而显露彩色）两种形式。

⑶金漆是在漆画上装饰金色，有描金和戗金等不同品种。

（4）螺钿和金银平脱是在漆面里镶嵌螺钿及金银等贵重金属，使之形成灿烂夺目的效果。

6．评述倪瓒的《渔庄秋霁图》。

【答案】作者倪瓒，出身富族，性格孤傲，自幼喜好诗文书画，中年时家道中落，遂隐居太湖，聊度余生。擅长山水、竹石，多水墨入画，山水师法董源、荆关、李成。内容上以太湖之滨的幽静景色为主要描绘对象。画法上多用枯笔干擦，画风苍劲洁简，清淡萧疏。《渔庄秋霁图》是其自创“三段式”的典型代表，远山、中水、近树，章法简易，抒发悲凉感伤的情怀。枯笔擦