有史以来最牛地25位钢琴家

有史以来最牛地25位钢琴家
有史以来最牛地25位钢琴家

有史以来最牛的25位钢琴家

不久前,2017年留声机古典音乐大奖把年度纪念奖颁给了Classc FM网站,以褒扬这家网站在推广古典音乐方面做出的突出贡献。据报道称,该网站注册用户已经达到了580万人。

Classic FM自1992年9月7日上线以来,至今已经25周岁了。最近网站也不失时宜地推出了一系列以“25”为噱头的文章,其中《有史以来最伟大的25位钢琴家》挺有意思,我们编译出来,以飨读者。原文以钢琴家的姓氏排列,我们则特意改为依照出生年月为先后顺序,这样似乎脉落更清晰一些。

下面是这篇文章的大意:谁是曾经最伟大的钢琴家?那是我们给 Classic FM 小编们提出的问题,在经过激烈的争论后,以下是他们列出的入围名单。如果我们在下面的列表中遗漏了你的最爱,请告诉我们。

莫扎特 Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)当然莫扎特不是一个仍然在世且我们有幸还能听到他演奏的钢琴家,但是对所有听他音乐的人来说,我们可以从他所写的钢琴音乐中判断——他完全能够和进入这个名单的任何一位竞争者

一决高下。只要听一下他的《第21号钢琴协奏曲》就可以肯定他是这些人之中最著名的作曲家。

贝多芬 Ludwig van Beethoven (1770-1827)贝多芬的演奏与通常的钢琴弹奏方式有很大的不同,“似乎他为自己找到了一条全新的道路”,这是与贝多芬同时代的人 Carl Ludwig Junker 的评价。我们当然找不到任何贝多芬演奏的录音,但是我们有他为那些听他演奏的人创作的具有艺术感染力

且独出心裁的音乐。

肖邦 Frédéric Chopin (1810-1849)他是波兰最著名的作曲家也是那个时代最伟大的钢琴大师之一,他的大部分作品是钢琴独奏,尽管没有他的录音(最早的录音资料出现在1860年)。一个同时代的人说:“人们可以说肖邦创建了一个钢琴学校和作曲学校,事实上,没有什么能与在钢琴上演奏肖邦那些轻盈且美妙的前奏曲相比。此外,没有什么比他的作品更充满独创性,与众不同和优雅的了。“

李斯特 Franz Liszt (1811-1886)能和肖邦竞争十九世纪最伟大的钢琴大师头衔的只有李斯特一人。他是来自匈牙利的作曲家,音乐教育家和钢琴家。他最著名的作品是他极其不平凡的《巡礼之年》(Années de pèlerinage)、《B小调钢琴奏鸣曲》和他的《魔菲斯托圆舞曲》(Mephisto Waltz)。作为一个传奇的表演者甚至可以用一个词来形容他:李斯特狂人。

克拉拉·舒曼 Clara Schumann (1819-1896)克拉拉是为数不多在十九世纪音乐中最具竞争力的女性钢琴家之一,她在

那个时候曾是一位超级明星。她的天赋远远超过她的作曲家丈夫罗伯特·舒曼。她也为自己写音乐,你可以从上面的音频中听到一个例子。一位评论家说:她可以被看作是一位划时代的艺术家。在她有创造性的双手上可以使普通的段落,最平常的主题赋予重要的意义和色彩。这是那些只有具有完美艺术才能的人才能够做到的。

拉赫玛尼诺夫 Sergei Rachmaninov (1873-1943)拉赫玛尼诺夫最著名的是他的一双大手,当他张开手掌时,可以轻松地在钢琴的琴键上延伸到第13个音符(比一个八度还要多五个音符),我们只要随意翻看一下他创作的《练习曲》就能找到很有说服力的例子来证明这个事实。令人高兴的是,这位杰出的钢琴家的录音被保留了下来。亚瑟·鲁宾斯坦说:“他有发自内心的黄金般的生活情调。”

鲁宾斯坦 Arthur Rubinstein (1887-1982) 这位波兰裔美国钢琴家一直被认为是有史以来最好的肖邦作品的诠释者。在他2岁时就被发现拥有完美的辨识绝对音高的能力,并且在他13岁的时候初次登台就和柏林爱乐乐团合作。他的老师是一位叫 Karl Heinrich Barth 的钢琴家,Barth 曾经是李斯特的学生,这意味着鲁宾斯坦是钢琴演奏风格传承的一部分。

海斯 Myra Hess (1890-1965)米拉·海斯夫人(Dame, 或译为女爵士)最著名的不是她在12岁的时候赢得了皇家音乐

学院的奖学金,也不是她在17岁时与传奇指挥家比彻姆(Sir Thomas Beecham)的合作演出,而是她在二战期间为国家美术馆演出的一系列音乐会。在战争期间,为了避免在空袭中出现大规模伤亡,伦敦的音乐场馆被关闭。海斯有了利用画廊举办午餐音乐会的想法,这一系列的演出持续了6年半,海斯本人也承担了其中的150场演出。

霍洛维茨 Vladimir Horowitz (1903-1989)对于霍洛维茨来说成为有史以来最伟大的钢琴家是一件理所当然的事情。1920年,他在 Kharkiv (现属乌克兰境内)的独奏会上首次登台。1925年,他的名声大噪并且传遍西方世界,他说他希望在柏林跟亚瑟·许纳贝尔( Artur Schnabel)学习,但他最终偷偷将美元和英镑塞进了鞋里,决意离去。1928年,他在美国卡内基音乐厅首次登台亮相,后来他变成了美国公民。他以演奏肖邦,拉赫玛尼诺夫和舒曼等作曲家的浪漫主义作品最为人称道。

阿劳 Claudio Arrau (1903-1991)据说这位伟大的智利钢琴家在他认字之前就可以读懂乐谱。在他去世前不久,他演奏了Liszt的作品超级技巧练习曲。也许最著名的是他对贝多芬音乐的诠释。传奇指挥家柯林·戴维斯(Colin Davis)说:“他的声音是惊人的,而且完全是他自己的,他对李斯特有着非凡的热爱。他以一种世界上任何人都无法使用的方式来给音乐赋予崇高的意义。”

李赫特 Sviatoslav Richter (1915-1997)

作为20世纪最伟大的钢琴家之一,李赫特是为数不多的几个在二十世纪中叶出现的俄罗斯籍钢琴家。但是他不太喜欢录音的工作,所以他最好的专辑是他的现场表演录音,包括1986年在荷兰,1960年在纽约及1963年在莱比锡。

布伦德尔 Alfred Brendel (1931-)“如果我是传统的,那这种传统就是让作品告诉表演者应该做什么,而不是表演者告诉它应该像什么样子的传统”。这是出自布伦德尔先生本人的话。他可以驾轻就熟于任何时期的音乐风格,尤其是他对海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特、勃拉姆斯和李斯特的音乐的诠释受人尊敬。

古尔德 Glenn Gould (1932-1982)如果说曾经有一位钢琴家使古典音乐的乐迷们出现了分化,那就是格伦·古尔德。这位加拿大钢琴家尤以其演奏 J. S. 巴赫的《哥德堡变奏曲》(The goldberg Variations)而闻名,但他也因为在他演奏时哼唱而著名。他所有的音乐会都会自己带一张小椅子坐在上面演奏,他对录音和表演的要求也很严格。

奥格顿 John Ogdon (1937-1989)奥格顿是上个世纪五十年代和 Harrison Birtwistle,Peter Maxwell Davies,Alexander Goehr 一起在曼彻斯特的皇家北方音乐学院(Royal Northern College of Music in Manchester)学习的新一代音乐家之一。他几乎可以演奏任何他曾见过的谱

子并且对音乐有着惊人的记忆力。1962年,他和阿什肯纳齐(Vladimir Ashkenazy)一起赢得了柴可夫斯基国际比赛大奖,并且录制了大量拉赫玛尼诺夫的音乐。

阿什肯纳齐 Vladimir Ashkenazy (1937-)阿什肯纳齐是古典音乐界的重量级人物之一。他出生在俄罗斯,拥有冰岛和瑞士双重国籍,目前仍在世界各地演出并担任钢琴和指挥。1962年,他赢得了柴可夫斯基国际比赛冠军(和约翰·奥格顿一起),第二年他离开了苏联,住在伦敦。他的大量录音目录包括全部的拉赫玛尼诺夫和肖邦的钢琴作品,全部的贝多芬奏鸣曲,莫扎特的钢琴协奏曲,也有斯克里亚宾,普罗科菲耶夫和勃拉姆斯的作品。他曾与二十世纪全部最顶尖的古典音乐大腕儿合作过,包括指挥家乔治·索尔蒂(Georg Solti)、祖宾·梅塔(Zubin Mehta)和海丁克(Bernard Haitink)等。

阿格里奇 Martha Argerich (1941-)在1964年,当24岁的她赢得了肖邦国际钢琴比赛的时候,世界才意识到阿根廷钢琴家阿格里齐的非凡才华。她可以说是当今在世的最伟大的钢琴家,她的音乐会票常常在几分钟之内就销售一空。

巴伦波依姆 Daniel Barenboim (1942-)2012年,以色列籍阿根廷指挥家及钢琴家巴伦波依姆和潘基文(Ban Ki-Moon)、埃塞俄比亚田径明将格布雷希拉希耶(Haile Gebrselassie)等人共同将奥林匹克旗帜带入到伦敦体育场。巴伦波依姆享

有的国际声誉归功于他与当代著名思想家爱德华·赛义德( Edward Said)共同建立并由中东各地音乐家组成的“东西方融合管弦乐团”( West-Eastern Divan Orchestra)的合作。但他也录制了一些非常棒的唱片,并在历史书中占有一席之地。

波利尼 Maurizio Pollini (1942-)当波利尼赢得1960年肖邦国际钢琴比赛时,鲁宾斯坦(Arthur Rubinstein)明确

地说:“那个男孩比我们任何一个人都弹得好。“从那以后,波利尼通过与指挥家阿巴多( Claudio Abbado)及维也纳

爱乐乐团的合作,稳步地建立起了他是当今最伟大的钢琴家之一的声誉。2010 -11年间,伦敦的 Southbank Center 策划了“波利尼计划”,它是一系列五场音乐会从巴赫到二十世纪的作曲家 Stockhausen。

皮尔斯 Maria Joao Pires (1944-)这是一位来自葡萄牙的钢琴家,因她对肖邦,舒伯特和莫扎特的诠释而受到钦佩。泰晤士报的一位评论家说:“她能使没听过舒伯特的人听出

他的天赋。”她有着惊人的记忆力——还记得那一次她为一

场音乐会准备了错误的协奏曲,但她演奏的却是正确的那个。佩拉希亚 Murray Perahia (1947-)佩拉希亚从4岁开始就

学习钢琴,但是却并不喜欢,据他说,直到15岁才开始对

音乐产生浓厚的兴趣。1972年,他成为第一个赢得 Leeds

钢琴比赛的美国北方人,第二年,他在Aldeburgh音乐节上

与 Benjamin Birtten,Peter Pears合作。1992年一种骨异常导致他的手肿胀并且迫使他停止表演休息了一段时间。在这段时间里,他在 J. S. 巴赫的音乐中找到了慰藉。他录制的巴赫音乐被认为是有史以来最好的。

内田光子 Mitsuko Uchida (1948-)

日裔英国钢琴家内田光子最近成为了一名女爵士(Dame)——这显示了她在音乐界的重要地位。她曾经在维也纳学习并在她14岁的时候在这座城市举行了第一次独奏音乐会。最著名的是她表演的莫扎特、贝多芬和肖邦的作品,她也录制了世界级的舒伯特的作品,近期更多的是舒曼的。

哈夫 Stephen Hough (1961-)英国钢琴家斯蒂芬·哈夫是一位完美的独奏家和室内乐演奏家,他适合演奏展现浪漫主义风格的协奏曲、钢琴五重奏,或者是马思涅、拉威尔等人创作的钢琴小品。哦,我们有没有提到过他的作曲和绘画?他是一个真正多才多艺的人。

蒂博代 Jean-Yves Thibaudet (1961-) 伟大的钢琴家霍洛维茨(Vladimir Horowitz)曾经说过,他曾经听过蒂博代在演奏李斯特的《浮士德圆舞曲》时,蒂博代的手指在做他自己做不到的事情。毫无争议,霍洛维茨也是最伟大的钢琴家之一。

安治尼斯 Leif Ove Andsnes (1970-)这位才华横溢的挪威钢琴家被称为当今最伟大的音乐家之一,尤其是他与马勒室

内管弦乐队录制的贝多芬钢琴协奏曲。留声机杂志说,评论家称这个系列是“一项非凡的成就”。

郎朗 Lang Lang (1982-)郎朗用他在舞台上和舞台下都无法模仿的派头儿永远改变了古典音乐世界。在中国,成千上万的孩子因为“郎朗效应”开始学习钢琴。所以,不管喜欢或不喜欢他的风格,郎朗对古典音乐的影响是不可否认的。--------------

中国优秀钢琴家

孔祥东当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 全世界已有40多个国家的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏。不论是在纽约林肯艺术中心、阿姆斯特丹的荷京音乐厅、洛杉机的大使音乐厅、东京的山托利音乐厅还是悉尼歌剧院,有孔祥东的地方就有美妙的音乐,他以无可比拟的音乐魅力征服了每一个观众。经他录制的磁带和CD在全球的发行量早已突破千万大关,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 在孔祥东年轻的生命历程中,凭他不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。一九八六年莫斯科国际钢琴大赛与一九八七年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的注目;一九八八年他成为了美国吉纳.巴考尔国际比赛金奖得主;一九九二年的孔祥东更是在国际乐坛大放异彩,一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。从此,孔祥东在国际乐坛的发展更是一发而不可收。他的唱片获得香港唱片工业协会颁发白金唱片奖;他成为第一位在

及中国的文化大使”在南韩举行了历史性的中韩建交音乐会;他组织了海外杰出中国音乐家在北京、上海举行了四场意义深远的音乐会;1997年,他又参与策划了在洛杉机举办的大型中国歌舞音乐烟花晚会“为中国喝彩”,大获成功! 郎朗世界最年轻的钢琴大师。1999年,17岁的郎朗顶替身体不适的钢琴家安德烈·瓦兹登台,一举成名。 郎朗是第一位与柏林、维也纳、美国五大等所有一流乐团长期合作,在全世界所有的著名的音乐厅举办个人独奏会的中国钢琴家。年仅22岁的他,已成为继霍洛维兹和鲁宾斯坦之后世界钢琴界的又一位领军人物。郎朗的音乐才华以及热情奔放的性情相得益彰,使他成为古典音乐最理想的诠释者和年轻人心中的偶像。 郎朗出生于中国沈阳。3岁由父亲启蒙开始学习钢琴,4岁师从朱雅芬教授。5岁和7 岁连续二次获沈阳钢琴比赛第一名,9岁获全国星海钢琴比赛第一名,11 岁获德国第四届青少年国际钢琴比赛第一名,并获杰出艺术成就奖。13岁获第二届柴科夫斯基国际青年音乐家比赛第一名(金牌)。同年他应邀与新组建的中国国家交响乐团合作,在开幕式音乐会上担任钢琴独奏,江泽民作为嘉宾出席。14岁考入著名美国科蒂斯音乐学院,师从著名钢琴大师院长格拉夫曼。3个月后,与国际著名的IMG演出经纪公司签约,从此走向了职业

世界著名钢琴曲排行榜

欢迎大家来到今天的音乐鉴赏栏目,今天的主题是传世的钢琴名曲。大多数同学对钢琴的印象,大概是停留在交响乐团中聚光灯下的钢琴演奏,或是在各级晚会上都会出现的钢琴独奏,身着一袭白色长裙或是一身帅气的燕尾服的姑娘或是小伙子,那是一件多么招人羡慕的事。就算是(小绿)也有过坐上那条钢琴长椅的梦。 也许大家和小绿一样,因为各种原因可能没机会从自己的指尖之下弹出优美的乐曲。但所幸,我们虽然不能体会演奏钢琴的乐趣,但还是可以从流传的钢琴名曲中感受到作曲人和弹奏者的心境 第一首曲子来自法国作曲者保罗·赛内维尔《梦中的婚礼》 梦中的婚礼是(保罗·赛内维尔)作曲 , 而大家现在听到的梦中的婚礼由法国著名钢琴家理查德克莱德曼演奏。理查德克莱德曼演奏的《梦中的婚礼》之所以让人有一种无法言说的淡淡哀愁。是因为它来自一个悲伤的童话故事:在很久之前,有一个叫做梦的国家,在这梦之国的边境,有一堆篝火冉冉升起,有一个孤独的身影,在望着远处高高的城堡,他又回想起过去的一切。这次回来,他不知道是对是错,但他却无法抑制回到梦之国的愿望。离开6年,他是该回来了。暗夜里流星划过,留下了一道道眩目的光辉。他依然记得第一次看到流星时,那时的他并不是一个人。再次看见流星,他的心中有一丝失落:流星是不幸的,它的爱在天上,但是,从它从天际坠落,化作尘埃的那一刻起,它就注定了失去他的生命与爱情。一片轻轻的白羽落在他手背,他抬起头,是天空在下雪。冬天的梦之国就如梦般美丽,却也如梦般虚幻。他的心像是被什么擒住了一样,是那样疼痛。在那一年的冬天,也是下着雪。在遇到她的那一年,一切都想一场梦,他不过只是一个14岁的少年。那一刻,他有一种感觉:他的生活,将会改变。是的,他的生活,的确改变了,他想不到这位让他以为是天使的女孩竟会是梦之国的公主,说上了话,也在一起收获了很多快乐,他不可避免地爱上了公主。他何尝不知道他们之间有不可逾越的鸿沟,这也注定了他的此生将生活在痛苦中。他知道,即使他是多么的爱她,而她却永远不可能爱上一个平凡的人。但是,有一天,他还是向她表达了他的爱意,但最终,他伤心地离开了梦之国,流浪在外的他,从一个地方游荡到另一个地方。可思念却像面粉一样不断发酵,随着时间的推移,他发现依然会在一个一个又一个夜晚里想起。六年中,他无时无刻不想她,无时无刻不爱她…… 在这个世界兜了一圈,他还是决定回梦之国找她。如今他回到了记忆中。当太阳从地平线升起时,他在阳光中走向城堡。城堡中一片喜庆的气氛,到处都挂满了彩旗,人们都欢乐的歌唱着。他问了王国的守卫。守卫说,“今天,公主将和邻国的王子举行婚礼!”他呆住了,六年的时光,在这一瞬间,划过他的脸,坠落在雪中,明月从惨白的雪里升上天空。他站在人群之中,静静地等待着,也许公主的幸福是让他死心,让爱情死亡的最好的毒药。他注视着公主的脸,这是他最后一次看到她了,从今以后,他将永远离开梦之国,他立誓要忘掉所有的记忆,忘掉所有的痛,像从一场梦里醒来那样恍惚。当她走过他前面时,他们的眼神碰到了一起。忽然,他拨开阻挡着人群的卫兵,冲上前去。卫兵拔出配剑,但是迟了,他已冲到了公主前面,他张开了手臂,那一刻,他看到了公主的眼里只有惊恐,她已经把他忘了。“别怕,我会保护你的。”

最新四年级阅读试卷及答案

四年级阅读试卷及答案 1.三月桃花水 是什么声音,像一串小铃铛,轻轻地走过村边?是什么光芒,像一匹明洁的丝绸,映照着蓝天? 啊,河流醒来了!三月的桃花木,舞动着绚丽的朝霞,向前流淌。有一千朵樱花,点点洒在了河面;有一万个小酒窝,在水中回旋。 三月的桃花木,是春天的竖琴。 每一条波纹,都是一根轻柔的弦。那细白的浪花,敲打着有节秦的鼓点;那忽大忽小的水波声,应和着田野上拖拉机的鸣响;那纤细的低语,是在和刚刚从雪被里伸出头来的麦苗谈心;那碰着岸边石块的叮咚声,像是大路上车轮滚过的铃声;那急流的水浪声,是在催促着村民们开犁播种啊! 三月的桃花木,是春天的明镜。 它看见燕子飞过天空,翅膀上裹着白云;它看见垂柳披上了长发,如雾如烟;它看见一群姑娘来到河边,水底立刻浮起一片片花瓣;边疆看见村庄上空,很早很早,就升起了袅袅炊烟…… 比金子还贵啊,三月桃花水! 比银子还亮啊,三月桃花水! 啊,地上草如茵,两岸柳如眉。三月桃花木,叫人多沉醉。啊!掬一捧,品一口,让这三月的桃花水盛满我们心灵的酒杯。 1、理解短文内容填空。 (1)第一自然段作者把比作了铃铛、丝绸,写出了河 水的情景。 (2)“三月的桃花水,舞动着绮丽的朝霞,向前流淌。”这是一种的写法,写出 了 。 2、感悟全文,请你从三个方面说说桃花水的美。 3、看到这么美的三月桃花水作者会是怎样的心情? 4、“三月的桃花水,是春天的明镜。”说说你聪明镜中看到了哪些景物。 我看见

我还看见 5、写一句关于春天的谚语。 2.渴望读书的“大眼睛” 十几年前,一位年轻的摄影爱好者深入大别山地区采访“希望工程”。在安徽省金寨县,他遇到了一群每天跋涉30里路求学的孩子,在众多孩子中间发现了一双闪亮的大眼睛。这个大眼睛的小女孩年龄最小,最叫他担心,因为她上学走的是蜿蜒的山路,其中一段还在一座大水库上面。可是,这个大眼睛的小姑娘十分坚强,不管刮风下雨,她总是按时到校。这位记者十分感动,一天早晨,他随着这个孩子走进教室,拍下了《我要读书》这张极具感染力的照片。从此,照片中那双渴望读书的“大眼睛”打动了无数的热心人,也在小朋友的心中留下了深刻的印象。 你看,这双大眼睛,是那样明亮,那样专注。它注视着前方,生怕漏掉老师在黑板上写的每一个字,生怕漏掉老师讲的每一句话…… 你看,这双大眼睛,闪烁着渴望,充满着忧郁。虽然清晨教室光线并不明亮,虽然她上学前连梳头洗脸的时间也没有,可是就连这样的学习机会她也担心会失去…… 这双大眼睛,好像在看着你,看着我,向我们讲述着成千上万濒临失学的儿 这双大眼睛,好像在看着大人,看着孩子,看着所有人,从心灵深处唤起人们的同情和关心。 这幅照片发表后,“大眼睛”很快成为“希望工程”的形象标志。这双忧郁而充满渴望的大眼睛激起了海内外千百万人的爱心,无数援助之手伸向了渴望求学的孩子们。无数同龄的孩子也自愿向贫困地区的孩子捐献文具图书,把省下来的零花钱积攒起来援助小伙伴。在社会各界的努力下,“希望工程”开展十年后共收到捐款17.82亿元人民币。220.9万因贫困而失学的儿童重返校园,贫困地区崛起了7549所希望小学。因此,“希望工程”被公认为是20世纪90年代中国人为改变教育落后面貌所付出爱心的一块丰碑。 直到今天,那双渴望读书的大眼睛还在注视着人们,召唤着更多的人投入到“希望工程”当中,激励着千百万孩子更加努力学习。 A、特定称谓 B、着重指出 C、表示引用 2、阅读第1自然段,回答下面问题。 (1)“大眼睛”是怎样读书的?

著名钢琴家及钢琴作品

不朽作曲家(第一挡) 1.巴赫1685~1750 巴洛克德国 2.莫扎特1765~1791 古典德国 3.贝多芬1770~1827 古典德国 半人半神的作曲家(第二档) 4.瓦格纳1813~1883 浪漫德国 5.海顿1732~1809 古典德国 6.勃拉姆斯1833~1897 浪漫德国 7.舒伯特1797~1828 古典/浪漫德国 8.舒曼1810~1856 浪漫德国 9.亨德尔1685~1759 巴洛克德国 10.柴科夫斯基1840~1893 浪漫俄罗斯 天才作曲家(第三档) 11.门德尔松1809~1847 浪漫德国 12.德沃夏克1841~1904 浪漫捷克 13.李斯特1811~1886 浪漫匈牙利 14.肖邦1810~1849 浪漫波兰 15.斯特拉文斯基1882~1971 20世纪俄罗斯 16.威尔第1813~1901 浪漫意大利 17.马勒1860~1911 浪漫德国 18.普罗科菲耶夫1891~1953 20世纪俄罗斯 19.肖斯塔科维奇1906~1975 21世纪俄罗斯 20.理查.斯特劳斯1864~1949 浪漫德国 超群作曲家(第四档) 21.柏辽兹1803~1869 浪漫法国 22.德彪西1862~1918 20世纪法国 23.普契尼1858~1924 浪漫意大利 24.帕莱斯特里纳1525~1594 文艺复兴意大利 25.布鲁克纳1824~1896 浪漫德国 26.泰勒曼1681~1767 巴洛克德国 27.圣.桑1835~1921 浪漫法国 28.西贝柳斯1865~1957 20世纪芬兰 29.拉威尔1875~1937 20世纪法国 30.罗西尼1792~1868 浪漫意大利 31.格里格1843~1907 浪漫挪威 32.格鲁克1714~1787 后巴洛克德国 33.亨德密特1895~1963 20世纪德国 34.蒙特威尔第1567~1643 巴洛克意大利 35.巴托克1881~1945 20世纪匈牙利 36.弗郎克1822~1890 浪漫法国 37.维瓦尔第1678~1741 巴洛克意大利

四年级阅读练习题及答案

四年级阅读练习题及答 案 公司内部编号:(GOOD-TMMT-MMUT-UUPTY-UUYY-DTTI-

四年级写人阅读练习 一、《陈毅》 陈毅五岁半就在一家书塾读书。他学习成绩总是名列前茅,同学们都称他“小神童”。毛毛毛毛向毛车上的人特别多。 C. 因为上来这些人而使车上人特别多。 一、“成全别人的善良,又何尝不是另一种善良”这句话就这个故事而言,前一 个善良指的是()的善良,后一个善良指的是()的善良。(4分) A. 让座女孩 B. 老人 C. 女儿 D 作者 二、文中哪句话可以表现出老人坐在座位上的痛苦,用横线画出来。(2分) 三、前文说“让我看得很疑惑。”后文的哪句话解答了这个疑惑,把这句话写在 下面。(3分) 四、从女儿的哪些动作可以看出对父亲的爱,把这些动作用波浪线勾出来。(2 分) 五、填空。(9分:前空2分一个,后空1分一个) 因为()我们可以说小姑娘是一个()的小姑娘。 因为()我们可以说这是一个()的女儿。 因为()我们可以说这是一个()的老人。 习作链接 仿照例句写句子。(9分) 例:善良是生命的黄金。 善良是 善良是

善良是 (三)鲁迅的学习和玩耍 鲁迅小时候是一个很聪明的孩子,他的记忆力很好。人家念二三十遍才记得熟的东西,他念两三遍就会背了。他这样能背,老师就让他比别人多背一些,甚至曾经让他一本书一本书地背。他还是背出来了。当然,鲁迅读书不光凭自己的聪明伶俐,还依靠自己的勤奋。 鲁迅小时候也很喜欢玩耍。他怎样玩呢第一,他喜欢种花。为了种花还专门买了一本讲怎样种花的书——《花镜》来看。他还在各种花旁插上竹签,写明花的名称,弄得津津有味。第二,他喜欢描画。那时候没开设美术课,他自己买了一些薄的纸,蒙在绣像小说上,把书上的人物、房屋等描下来,再订成一本一本的小册子。这对他以后在南京矿路学堂学画图很有帮助。 鲁迅小时候的学习和玩耍,给人们一个深刻的启示:读书、学习就该专心致志,决不可三心二意,不动脑筋;休息、玩耍,不要呆头呆脑,同时要玩得有趣有益。 1、联系上下文,解释词语。(4分) 津津有味:_______________________________________________________ 专心致志:_______________________________________________________ 2、按照短文内容填空。(6分) (1)鲁迅小时候读书不光凭自己的____________,还依靠自己的 ______________。 (2)鲁迅小时候不仅喜欢读书,还喜欢______________和______________,他不是玩得____________,而是玩得_______________。 3、本文主要写什么给了我们什么启示(4分)

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法

世界著名钢琴家谈练习钢琴的方法 在教学上有“教学有法,教无定法”之说。其意思是教师应该善于使用教材,但是又不要照本宣科,为教材所束缚住。钢琴的练习方法上,也可以说,“练习有法,但无定法”。练习者大都是从基本技巧开始,其方法却是多种多样,千变万化的。每个练习者应该根据自己的具体情况,做具体分析和具体对待。世界著名的钢琴家,他们的练习方法也不尽相同”。 美籍奥地利钢琴家塞金·鲁道夫说:“应该十分重视音阶、琶音等基本技术的练习,没有技术就没有音乐。每天都进行长时间的练习,在练过五小时之后才进入状态。用慢速及快速练习乐曲,不用中速,但要加上表情。即使慢练也要有音乐的进行”。 德国钢琴家巴克豪斯说:“应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琶音,但都要加上表情。只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的,不能认为只把

需要而有所不同。练习和弦是要用很慢的速度来弹,把手放在键盘上感受它的扩张。她主张手小的学生应时常做一些呢手指伸展练习的动作。前苏联钢琴家斯罗伯得亚尼克说:“练习时重要的不光有技巧,还有声音。好的声音是从内心、大脑,也是从手中发出来的。要重视触键的训练,使之圆滑、均匀。要用耳朵来监督踏板的运用。” 奥地利钢琴家卡沙德修斯说:“练习时要弹得很慢,不用踏板,听清乐曲中的每个音,然后用‘心'来弹奏。如果需要一些特别的技巧,如八度就找一些八度的曲子来练。在弹一首新曲子时先做重点练习,分段练习。熟练后再合起来练,要多练音阶。” 美籍奥地利钢琴家亚瑟·史纳伯尔说:“在学生时代要多注重技巧练习。有了技巧后把它放在第二位,否则就要变成技巧家而不是音乐家了。用自己全部的感情和理智去理解音乐,这也是一种练习,但不一定要在琴上进行,它可以在任何时候,散步、休息,甚至吃饭时也可以进行。这是一种高级的、精神上的练习。

四年级语文阅读练习题及答案人教版

四年级语文阅读练习题及答案人教版三月桃花水 是什么声音,像一串小铃铛,轻轻地走过村边?是什么光芒,像一匹明洁的丝 绸,映照着蓝天? 啊,河流醒来了!三月的桃花木,舞动着绚丽的朝霞,向前流淌。有一千朵樱 花,点点洒在了河面;有一万个小酒窝,在水中回旋。 三月的桃花木,是春天的竖琴。 每一条波纹,都是一根轻柔的弦。那细白的浪花,敲打着有节秦的鼓点;那忽 大忽小的水波声,应和着田野上拖拉机的鸣响;那纤细的低语,是在和刚刚从雪被 里伸出头来的麦苗谈心;那碰着岸边石块的叮咚声,像是大路上车轮滚过的铃声; 那急流的水浪声,是在催促着村民们开犁播种啊! 三月的桃花木,是春天的明镜。 它看见燕子飞过天空,翅膀上裹着白云;它看见垂柳披上了长发,如雾如烟; 它看见一群姑娘来到河边,水底立刻浮起一片片花瓣;边疆看见村庄上空,很早很 早,就升起了袅袅炊烟??

比金子还贵啊,三月桃花水! 比银子还亮啊,三月桃花水! 啊,地上草如茵,两岸柳如眉。三月桃花木,叫人多沉醉。啊!掬一捧,品一口, 让这三月的桃花水盛满我们心灵的酒杯。 1、理解短文内容填空。 第一自然段作者把比作了铃铛、丝绸,写出了河水的情景。 “三月的桃花水,舞动着绮丽的朝霞,向前流淌。”这是一种的写 法,写出了。 2、感悟全文,请你从三个方面说说桃花水的美。 3、看到这么美的三月桃花水作者会是怎样的心情? 4、“三月的桃花水,是春天的明镜。”说说你聪明镜中看到了哪些景物。 我看见 我还看见 5、写一句关于春天的谚语。 渴望读书的“大眼睛” 十几年前,一位年轻的摄影爱好者深入大别山地区采访“希望工程”。在安 徽省金寨县,他遇到了一群每天跋涉30里路求学的孩

电影钢琴家的影视分析

如对您有帮助,请购买打赏,谢谢您! 《钢琴家》从一名著名犹太钢琴家席皮尔曼的视角讲述了二战给人们带来的不可磨灭的痛苦,以及他个人是如何在恶劣的环境中存活下来的传奇经历。一说到反映反映二战犹太人大屠杀的电影大家就会想到斯皮尔伯格导演的《辛德勒的名单》,这部影片的影像被表达成黑白纪实风格,叙事结构是电影化的;而波兰斯基的处理却是影像虽然是彩色,但叙事结构和拍摄的镜头语言则是主观纪实化的,一切外界发生的激烈冲突都是通过主人公的眼睛来观察的,没有强烈的视觉冲击和影像构图的雕啄。整部电影隐忍而克制,用清醒而旁观的态度去记录着一切。影片的镜头清醒而体贴入微,它轻轻抚摩钢琴师忧郁的面庞,紧张关注着满街的尸首,冷静旁观生命在瞬间破碎。影片当中缠绕着许多令人难忘的场景,流转着一幕幕真实的存在主义生死剧。 由于本片是以个人真实的经历为依据的所以影片中无论是剧本安排镜头调度,还是演员的表演,如导演波兰斯基所强调的那样保持了一种非常冷静近乎于白描的风格,并没有滥用交叉剪接、蒙太奇或其他任何的电影技巧,所以被认为是其“最审慎、最不煽情”的作品。 本片涵盖的内容较多,时间跨度也比较大,本文仅尝试取出孤独的席皮尔曼被德国上将发现得到他善意的帮助而最终渡过难关的一段,从景别、光线、构图、转场等视听语言元素综合分析导演的叙事手法和深层意图。 影片运用了声音转场来展开故事。开场渐显了一段黑白的真实影像资料,描述了1939年华沙被德国占领前的情景。天气晴朗,人群在欢快和充满魅力的城镇里忙碌着。背景音乐是由弗拉迪斯拉夫·什皮尔曼用钢琴演奏的弗雷德里克·肖邦的《升C调小夜曲》,随后画面变为彩色,出现了一双弹钢琴的手的特写,继续弹奏着电影前几幕中我们听到的旋律。镜头稍稍后拉至琴键,稍作停顿后,缓慢抬升,全景随之右移,从侧面将钢琴师(艾德里安·布劳迪饰)摄入镜头。他身着浅灰色西服,系着领带。背景处,好几台乐谱架和一架低音提琴展现了录音室的全貌。弗拉迪斯拉夫·什皮尔曼专心致志地工作着。对黑白影像资料的运用加强了故事的纪实性,而色彩的转变是在提醒这观众故事的开始,一直延续着的音乐很好的将过去真实的历史与影片想展现的真实联系了起来。这个开场巧妙地传达出导演想讲一个真实故事的意图。 当席皮尔曼试图打开那罐得来不易的罐头时,罐头却滚到了地上镜头。此时转成席皮尔曼的主观主观视角,镜头紧跟着一边滚动一边淌着液体的罐头,最后罐头停在了一双脚面前,此时镜头渐渐上移慢慢显示出一个德国军官的形象,缓慢的升镜头有突出被摄物体高大、宏伟的作用,的确德国军官的形象此时在席皮尔曼的眼中是如此强大,而自己是如此弱小,席皮尔曼心中充满了恐惧。随后德国军官问了席皮尔曼一系列的问题,都是用近景仰拍的方式来拍摄军官的镜头。席皮尔曼与军官两个的对话中运用了反打镜头,席皮尔曼回答时,他膝盖以上的形象(近景)都出现在了画面的左侧,而军官背对镜头只有身体的中部出现在了画面的右侧,仿佛一个侏儒与巨人间的对话。虽然席皮尔曼作为回答者是主角是实焦的,但那睁大的双眼、凌乱的造型、紧张的姿态更显示出人之将死的恐惧。这组镜头熟练、清晰、真实地表现出席皮尔曼的心理活动。 随后军官得知席皮尔曼是一位钢琴家便要求他弹奏一曲,镜头经过门,缓缓前推,停在琴上,席皮尔曼把罐头放在钢琴上,掀起琴盖,搬过一把椅子,背对镜头坐下。他全神贯注地准备演奏,镜头侧对钢琴,近景稍俯摄画而右移框入军官,他侧立在画右,帽子放在身边的钢琴上。弗拉迪克成半侧而坐在画左,手放在琴键上,显得担心又激动。我认为接下来光线的运用堪称神来之笔。窗帘的间隙投下一束月光照在钢琴上,席皮尔曼越靠近钢琴,身上被光束照射的部分就越多,当他开始坐定弹钢琴时,光束就像舞台上的顶光或者追灯,笼罩在他与钢琴上,营造出一种同公众音乐会很相似的氛围。沉吟片刻席皮尔曼演奏起费雷德里克肖邦的“G小调第一叙事曲”。席皮尔曼作为一名优秀的钢琴家,他在弹钢琴的时候才是最光彩夺目的时刻。

世界著名音乐家及代表作

音乐之父——巴赫( 德国) 音乐神童——莫扎特( 德国) 古今乐圣——贝多芬( 德国) 歌曲之王——舒伯特( 德国) 音乐神灵——韩德尔( 德国) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 歌剧之王——威尔弟( 意大利) 音乐之王——斯卡拉蒂( 意大利) 小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 进行曲之王——苏萨( 美国) 流行歌曲之王——福斯特( 英国)

园舞曲之父一一老约翰·施特劳斯( 奥地利) 圆舞曲之王——小约翰·施特劳斯( 奥地利) 交响曲之王——海顿( 奥地利) 交响乐诗人——柏辽兹( 法国) 印象派大师——德彪西( 法国) 轻歌剧之王——奥芬巴赫( 法国) 管弦乐色彩大师——拉威尔( 法国) 钢琴诗人——肖邦( 波兰) 钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国) 伯牙:古代传说人物,生于春秋战国时代,相传琴曲《水仙操》、《高山流水》是他的作品。师旷:春秋时代晋国音乐家,相传《阳春》、《白雪》、《玄默》三操是他的作品。 嵇康:三国魏著名文学家、哲学家、单乐家,以所弹《广陵散》知名。

雷海青:唐代著名宫廷艺人,精通琵琶,因反对安禄山被支解示众。 李龟年:唐代宫廷乐师,作《渭州曲》。 董庭兰:唐代古琴家,以善弹《胡茄十八拍》的两种传谱著称。 姜夔:南宋著名词人、音乐家,有《律吕新书》等音乐著作。 朱权:明代戏曲理论家、剧作家和古琴家。论著有《神奇秘谱》、《太和正音谱》等数十种。 王玉峰:清末民间盲艺人,以“三弦弹戏”模仿谭鑫培、龚云甫等京剧名演员唱腔知名。 华彦钧:现代民间音乐家,人称“瞎子阿炳”。所作《听松》、《二泉映月》、《寒春风曲》等二胡曲最为依妙。 刘天华:现代作曲家、民族乐器演奏家,所作《良宵》、《光明行》、《空山鸟语》等二胡曲发展了二胡的表现手法。 聂耳:我国无产阶级革命音乐奠基者,1933年加入中国共产党。作有歌曲《义勇军进行曲》、《开路先锋》、《大路歌》、《前进歌》、《铁蹄下的歌女》等三十余首及歌剧《扬子江暴风雨》。 冼星海:现代作曲家、人民音乐家。作品有大合唱《黄河》、《生产》等,歌曲有《到敌人后方去》、《在太行山上》等,交响曲《民族解放》、《神圣之战》、交响组曲《满江红》等。 张曙:现代作曲家,作品有《保卫国土》、《洪波曲》等二百余首。 麦新:现代作曲家,作品《大刀进行曲》、《游击队歌》,在群众中广泛流传。 巴赫:德国作曲家,代表作有《b小调弥撒曲》、《马太:受难曲》和管弦乐《序曲》等。 海顿:奥地利作曲家。代表作有《伦敦交响曲》、清唱剧《创世纪》和《四季》,交响曲《告别》、《惊愕》、《时钟》等。 莫扎特:奥地利作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有歌剧《费加罗的婚礼》、《魔笛》、《唐璜》等,并首创独奏协奏曲形式。 贝多芬:德国最伟大的作曲家,维也纳古典乐派代表人物之一。代表作有第三(《英雄》)、第五(《命运》)、第六(《田园》)、第九(《合唱》)等交响曲,和《热情》、《悲怆》、《暴风雨》等钢琴奏

四年级阅读竞赛试题及答案

四年级阅读竞赛 (时间40分钟) (一) 秋天的香山公园 秋天的香山公园,以它独特的美迎接着众多的游人。 走进公园大门,放眼望去,峰峦重叠,挺拔壮观。山上长满了各种树木,枝叶浓密,人走进去,便淹没在其中了。最引人注目的是那漫山遍野的红叶。近看红叶的形状不一,有长圆扁圆、扇形,还有三角形的。远看,山坡上树树交错,叶叶相连,层层叠叠相互辉映,映红了半边天空。在大片大片的鲜红中央杂着深黄色、褐色……就像千万只彩蝶上下飞舞,真是姿态万千,绚丽多彩。一阵爽人的秋风吹过,传来柔和的“沙沙”声,枝摇叶摆,像是在向游人频频招手。人们不由赞叹:“多美呀!香山的红叶。” 香山公园里潺潺的流水也很动人。小路旁,石缝里,溪水愉快地流淌着。阳光洒在水面上,闪着耀眼的光芒。有时,溪水聚在几块碎石中间,静静地躺着,小鱼儿在你追我赶地嬉戏。 再看,路旁的花坛里,花儿展开笑脸,争芳斗艳。一串红连成片,鸡冠花顶起了花冠。那品种繁多的菊花,伸开了卷曲的花瓣;没有开放的花瓣紧缩着,像一个个彩球。不管是什么花,都散发出淡淡的清香。 美丽的香山公园,使游人流连忘返。 1.联系上下文理解词语。 绚丽多彩:____________________________________________ 流连忘返:____________________________________________ 2.用“——”划出文中的一个比喻句,并说明把________比作________。 用“ ”划出文中的一个拟人句。 3.读第2自然段,作者是从_______ 、______、______三个方面描写红叶的。 镇(办事处)_______ ___ _ 学校__________ _____ 班级 姓 名 _ __ _ _ __ _ __ _ _ _ _ _ 密 封 线

中外著名音乐家(一)

中外著名音乐家(一) 1.钢琴演奏家--孔祥东 孔祥东,当今国际乐坛最优秀、最活跃的中国钢琴家。已有40多个国家和地区的观众亲身感受过他那激情洋溢的演奏,被西方媒体盛赞为“一个世纪只能出一到两个,真正能激动人心的天才钢琴家”和“一代天之骄子”。 在孔祥东的生命历程中,凭借不懈的努力和对钢琴艺术的执着追求,赢得了无数的鲜花和荣誉。1986年莫斯科柴可夫斯基国际钢琴大赛与1987年的西班牙桑坦德尔国际大赛中,他两度成为最年轻的获奖者,从而引起世界乐坛的注目;1988年他成为了美国吉纳?巴考尔国际比赛金奖得主;1992年他一举获得第五届悉尼国际钢琴比赛的第一名大奖以及四项特别奖。 孔祥东曾为BMG/RCA唱片公司、澳大利亚的Walsingham Classics、美国的Arcadia、香港的Wave Motion,以及中国唱片公司灌录个人专辑,在全球广受好评;他是第一位在著名的好莱坞露天剧场演奏的中国钢琴家;1997年,他参与策划了在洛杉矶举办的大型中国歌舞音乐烟花晚会“为中

国喝彩!”(Bravo China),大获成功!如今,这个晚会已成为一个知名电视文艺品牌;1999年,他成为第一个在西藏拉萨举行大型音乐会的艺术家,与三次获得奥斯卡金像奖的作曲家乔治奥?莫若德一起创作的《西藏梦》的大型钢琴组曲的首演获得了巨大的成功;2000年,受邀参加澳门回归一周年庆祝音乐会,激情演奏《黄河》协奏曲,轰动濠江及海内外,被***主席热情称赞为“最为激动人心的演奏”;2002年,他成为第一位在台北演奏原版钢琴协奏曲《黄河》的钢琴家,引起了海峡两岸热烈的反响;2003年被评为“十大上海制造”人物之一;2004年他受奥地利联邦总理府邀请,成为第一位在维也纳金色大厅举行钢琴独奏音乐会的中国音乐家……孔祥东的名字已成为国际乐坛极之响亮,令中国人为之骄傲的名字! 作为著名钢琴家,孔祥东从没有忘记肩负着推广中国钢琴艺术普及的重任。1997年,他在上海浦东新区创办了“孔祥东音乐艺术中心”,致力于普及钢琴教育,促进中西方文化交流。如今,“孔祥东音乐艺术中心”已经在上海、北京、深圳、西安、合肥、澳门、南昌等城市建立了20所分校;2004年8月,集孔祥东音乐艺术中心、孔祥东音乐幼儿园、孔祥东音乐艺术学校、孔祥东音乐艺术学院等所有艺术教育资源

有史以来最牛地25位钢琴家

有史以来最牛的25位钢琴家 不久前,2017年留声机古典音乐大奖把年度纪念奖颁给了Classc FM网站,以褒扬这家网站在推广古典音乐方面做出的突出贡献。据报道称,该网站注册用户已经达到了580万人。 Classic FM自1992年9月7日上线以来,至今已经25周岁了。最近网站也不失时宜地推出了一系列以“25”为噱头的文章,其中《有史以来最伟大的25位钢琴家》挺有意思,我们编译出来,以飨读者。原文以钢琴家的姓氏排列,我们则特意改为依照出生年月为先后顺序,这样似乎脉落更清晰一些。 下面是这篇文章的大意:谁是曾经最伟大的钢琴家?那是我们给 Classic FM 小编们提出的问题,在经过激烈的争论后,以下是他们列出的入围名单。如果我们在下面的列表中遗漏了你的最爱,请告诉我们。 莫扎特 Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)当然莫扎特不是一个仍然在世且我们有幸还能听到他演奏的钢琴家,但是对所有听他音乐的人来说,我们可以从他所写的钢琴音乐中判断——他完全能够和进入这个名单的任何一位竞争者 一决高下。只要听一下他的《第21号钢琴协奏曲》就可以肯定他是这些人之中最著名的作曲家。

贝多芬 Ludwig van Beethoven (1770-1827)贝多芬的演奏与通常的钢琴弹奏方式有很大的不同,“似乎他为自己找到了一条全新的道路”,这是与贝多芬同时代的人 Carl Ludwig Junker 的评价。我们当然找不到任何贝多芬演奏的录音,但是我们有他为那些听他演奏的人创作的具有艺术感染力 且独出心裁的音乐。 肖邦 Frédéric Chopin (1810-1849)他是波兰最著名的作曲家也是那个时代最伟大的钢琴大师之一,他的大部分作品是钢琴独奏,尽管没有他的录音(最早的录音资料出现在1860年)。一个同时代的人说:“人们可以说肖邦创建了一个钢琴学校和作曲学校,事实上,没有什么能与在钢琴上演奏肖邦那些轻盈且美妙的前奏曲相比。此外,没有什么比他的作品更充满独创性,与众不同和优雅的了。“ 李斯特 Franz Liszt (1811-1886)能和肖邦竞争十九世纪最伟大的钢琴大师头衔的只有李斯特一人。他是来自匈牙利的作曲家,音乐教育家和钢琴家。他最著名的作品是他极其不平凡的《巡礼之年》(Années de pèlerinage)、《B小调钢琴奏鸣曲》和他的《魔菲斯托圆舞曲》(Mephisto Waltz)。作为一个传奇的表演者甚至可以用一个词来形容他:李斯特狂人。 克拉拉·舒曼 Clara Schumann (1819-1896)克拉拉是为数不多在十九世纪音乐中最具竞争力的女性钢琴家之一,她在

(完整版)四年级语文阅读试题(含答案)

姓名:学校:年班 同学们,很高兴你们参加这次阅读测试!希望你们能认真仔细地读完每篇文章,认真思考每道题目,祝你们成功! 一、《观潮》文段选读 午后一点左右,从远处传来隆隆的响声,好像闷(mèn mēn)雷滚动。顿时人声鼎沸(feì fù),有人告诉我们,潮来了!我们踮着脚往东望去,江面还是风平浪静,看不出有什么变化,过了一会儿,响声越来越大,只见东边水天相接的地方出现了一条白线,人群又(沸腾欢腾)起来。 那条白线很快地向我们移来,逐(zú zhú)渐拉长,变粗,(横卧横贯)江面。再近些,只见白浪翻滚,形成一堵两丈多高的水墙。浪潮越来越近,犹如千万匹白色战马齐头并(bìng bìn)进,浩浩荡荡地飞奔(bēn bèn)而来;那声音如同山崩地裂,好像大地都被震得颤(tàn chàn)动起来。 1、我会在文章括号内用“—”选出合适的词语。(2分) 2、我会用“\”划去文章括号内不正确的读音。(6分) 3、我能写近义词。(4分) 顿时()犹如()颤动()逐渐() 4、照样子写词语。(4分) 浩浩荡荡:___________ ___________ ___________ ___________ 5、我还能写出形容声音大的四字词语。(3分) 山崩地裂 _____________ ___________、____________ 6、短文第一段话既写了潮来时的声音好像__________________,又写了潮来时的形状像___________________。(2分) 7、从第一段话中的“____________ ”“______ ”两个词可以看出观潮人群的热情之高。(2分) 8、用“~~~~~~”画出第二自然段中的比喻句,并说说这个句子具体形象地描绘了从近处观看钱塘江大潮_______ 。(只填序号)(3分) ①景象非常壮观②所听到的声音③所看到的样子④所听到的声音和看到的样子9、“再近些,只见白浪翻滚,形成一堵两丈多高的水墙。”中的“水墙”指________________,说明 ____________________________________ 。(4分) 10、依照句子“那声音如同山崩地裂,好像大地都被震得颤动起来。”写一句话。(3分)___________________________________________________________________________ 11、短文中第二段话是按照 ____________________的顺序写的。文中最能体现这一顺序的词语是“ ____________________”(4分) 12、我会写:动脑筋想一想,把下面的句子换个表达方式,意思不变。(4分) 大地好像都被江潮震得颤动起来。 (1)____________________________________ (2)_____________________________________ 13、画出描写大潮来时声音的词句。并说说这些词句用得好不好?(4分) _____________________________________________________________________________ ____________________________________________________________________________ 14、比较下面的句子。 ①浪潮越来越近,犹如战马飞奔而来。 ②浪潮越来越近,犹如千万匹白色战马飞奔而来。 ③浪潮越来越近,犹如千万匹白色战马齐头并进,浩浩荡荡地飞奔而来。 第一句意思 ________;第二句写出了_____和____;第三句更具体地写出了大潮发出 ____的和浩大的_______。(5) 二、短文选读(一)(28分) 春天的阳光特别的温暖,天地间的万物都苏醒过来了。天刚亮,树林里就传出了鸟儿的欢叫声。傍晚,青蛙都从冬眠中走了出来,在田野里叫个不停。昆虫们都纷纷地行动起来了。 春来了,花园里的花开得更加(娇矫)艳。山上山下的桃花,千树万枝就像火焰一般地怒放了。小区里弯弯曲曲的小路旁,也开出了野花,小野菊也一丛丛由草堆里攒出头来,有白的、有红的、有黄的、还有紫的……它们都在竞相开放,争妍斗艳。 春来了,青青的小草长得也很特别。在阳光下,草儿快乐地挺直了腰(杆秆)。分布在广州市区的绿地上,像一块块柔软的地毡,郊外绿油油的一大片,一眼望不到边。小区的墙角下也长出了小草,新生的绿草笑目般地站立在地上。像是在和低着头的薄公英说着绵绵的情话。

世界著名十大钢琴曲

世界著名十大钢琴曲 1:肖邦:“军队”波兰舞曲 《军队波兰舞曲]》又名《军队波洛涅兹》、《第三波兰舞曲》。钢琴曲。肖邦作于1838年10月。他创作的波兰舞曲的音乐内容已经远远超出舞曲体裁所包括的范围。他的波兰舞曲大致可分为两类。一类情绪昂扬、气魄宏大,富于戏剧性;另一类情绪悲壮、细腻优美,富于诗意。本曲与肖邦的另一首《英雄波兰舞曲》均属于第一类。李斯特最赞赏这两首乐曲,几乎在他的每次钢琴演奏会上都要演奏这两首乐曲。本曲A大调,三拍子,复三部曲式,是一首胜利凯旋的进行曲。它歌颂了波兰民族斗争的光辉业绩,被认为是肖邦音乐中民族精神体现得最为强烈的作品之一。主题刚劲有力,表现了军队高昂坚定的情绪。中部的旋律威武嘹亮,犹如军号在大地上回荡。第三部分是第一部分的完整再现,它使全曲统一在雄赳赳气昂昂的气氛之中。(演奏时间约4分钟) 2:拉赫玛尼诺夫:帕格尼尼主题狂想《帕格尼尼主题狂想曲》以辉煌的技巧表现作曲家的个人风格,然而作品里最令人难忘的却不是眼花缭乱的技巧,而是慢速的第18个变奏,整部狂想曲到这里速度突然放慢,奏出一支纯朴抒情的曲调,这个旋律开朗优美,动人心魄,其中当然也隐含着永不褪色的“俄罗斯忧郁”,这个旋律先在钢琴上唱出,质朴而平和,然后让位给弦乐,热情在逐步增长,随后发展成浪漫激情的颂歌。这段音乐有感人至深的艺术魅力,尤其富于浪漫气息,它虽然只是一个音乐片段,不是一个乐章,也被抽出来编入一些浪漫曲集的唱片,在芭蕾舞台上也可以见到这段音乐的芭蕾小品。拉赫玛尼诺夫当初写《帕格尼尼主题狂想曲》时有意表现帕格尼尼传说中的舞台形象,瘦骨嶙峋、苍白、狂热、鬼魅般的躯壳包裹着热情的灵魂,被艺术之神唤醒时,便光芒四射地

四年级课外阅读练习精选30题(答案)

阅读短文,按要求作答。 (一) 滴水穿石 雨越下越大,本来我要到同学家去学习,这下只好拉倒了。我坐在门口,看着瓢泼大雨出神。爸爸喊我:“你看,雨水都溅在身上了。”我没理会,却好像发现了什么奇妙的东西:“爸爸,你看!屋檐下的石头,怎么隔着一段距离,就有一个小窝?”爸爸还没有回答,我就自己解释说:“爸爸,我知道了,那是让屋檐滴下的雨水打的。”“是吗?”爸爸故意惊奇地问:“雨水有那么大的尽儿,把石头打出窝窝来?”爸爸这一问,我也愣住了。 爸爸见我答不出,就走过来笑着说:“这叫‘水滴石穿’。咱们这房子已有几十年了,雨点的力量虽小,可是长年累月,它总滴到一个地方,渐渐地就打出小窝来了。”接着,爸爸又说,“无论干什么事情,只要有这种滴水穿石的精神,就一定会成功的。”‖ 听了爸爸的话,我心里想:“要永远记住‘滴水穿石’的启发。”‖ 1、用“‖”给文章分段。 2、给本文命一个合适的题目,写在文章前面的横线上。 3、“我”发现了什么美妙的东西?(用“”划出文中的句子回答。) 4、用“————”标出有关的句子,来说明这篇文章告诉我们的道理。 5、联系这篇文章回答: ⑴爸爸为什么要“故意”地发问? _____________________________________________________________________________ __________________________________________________________________________ ⑵读了这篇文章后你得到什么启发? _____做任何事都要有恒心,只要长年累月地努力去做,就一定能成功。 (二) 家乡的小河(10分) 在我家院子的后面,流淌着一条清澈的小河。它是宁静的,宛如明镜一般,倒映着红色的花,绿色的树;她又是活泼可爱的,层层鳞浪随风而起,伴着跳跃的阳光在舞蹈,舞姿优美得就像天空的七彩绸。 小河的早晨是迷人的。绚丽的晨曦中,刚刚苏醒的小河揉了揉眼睛,好奇地张望她周围的新鲜东西。这时水绿得像玉,霞红得似胭脂,袅袅上升的雾气像洁白的羽纱,轻掩着小河姑娘那羞涩的脸蛋。 太阳爬上了树梢,把自己的身躯映在河水中,欣赏着火红的脸庞。一群白鹅开始了“曲项向天歌”“红掌拨轻波”的嬉戏。鱼儿凑趣地跳跃着,翻起了一个个跟头,顿时河面上鳞光闪闪。中午的小河真是活泼极了。 傍晚小河真可爱。夕阳西下,太阳把余晖洒在河面上,小河里这处红,那处绿。又一阵风来,倒映着的泥岸和成排的桑树、桃树,都乱成灰暗的一片,像醉汉,可一会儿又站定了。 小河的夜晚可静啦。喧闹了一天的小河带着倦意入睡了,她像凝固了一般,躺在那

钢琴家电影简介

钢琴家电影简介 《钢琴家》是2002年上映的一部电影,该片根据波兰犹太作曲家和钢琴家席皮尔曼的自传改编,描写了一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。下面是给大家整理的钢琴家电影简介,供大家参阅! 钢琴家电影简介《钢琴家》是2002年上映的一部电影,该片是由罗曼;波兰斯基执导,阿德里安;布洛迪、艾米丽雅;福克斯、米乔;赞布罗斯基、爱德;斯托帕德等主演。 该片根据波兰犹太作曲家和钢琴家席皮尔曼的自传改编,描写了一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。 剧情简介 一个波兰犹太钢琴家在二战期间艰难生存的故事。作为一名天才的作曲家兼钢琴家,瓦拉迪斯劳在纳粹占领前还坚持在电台做现场演奏。然而在那段白色恐怖的日子里,他整日处在死亡的威胁下,不得不四处躲藏以免落入纳粹的魔爪。他在华沙的犹太区里饱受着饥饿的折磨和各种羞辱。在这里,即便所有热爱的东西都不得不放弃的时候,他仍旧顽强的活着。他躲过了地毯式的搜查,藏身于城市的废墟中。幸运的是他的音乐才华感动了一名德国军官,在军官的冒死保护下,钢琴家终于撑到了战争结束,迎来了自由的曙光。他的勇气为他赢得了丰厚的回报,在大家的帮助下他又找到了自己衷心热爱的艺术。

钢琴家电影幕后花絮布洛迪影片获金棕榈奖后接受采访时说,这个故事有导演波兰斯基亲身受纳粹迫害的体验,他拍片时很清楚自己要表现什么,拍摄手法写实又纤细,很高兴和导演一起合作。拍片当时完全没有想到得奖。 阿德里安谈到自己揣摩钢琴师一角的经过时说,自己是在伦敦的报纸上看到此片的广告去应征,选角的条件是要会弹钢琴,安得烈本来就会弹琴,在大学还上过钢琴课,没想到居然有机会担任此片的主角。 阿德里安为了演这个角色,将房子、车子都卖掉,只身到法国拍片,在拍片的七八周内,每天要练四个小时的钢琴,而且为了符合角色形象还要节食,身高一百八十三公分的他,减去三十公斤,体重最后只剩六十一公斤。 有个男人在街上等候过马路的时候,抱怨在犹太区竟然建了一条非犹太人街道,这个声音正是罗曼;波兰斯基的。 在伦敦超过一千四百位男演员为瓦拉迪斯劳;席皮尔曼的角色试镜,导演都很不满意,最终罗曼;波兰斯基找到了演员阿德里安,就在巴黎他们两人第一次会面的时候,波兰斯基就认为他是最佳人选。 瓦拉迪斯劳;斯皮尔曼从集中营里逃出来并被告之“不要跑!”这段场景,来源于导演罗曼;波兰斯基的一段类似的真实经历。 这是第一部获得恺撒最佳电影大奖(法国国家电影奖项)而没有任何一句法语在其中的电影。 钢琴家电影幕后制作关于故事

世界著名音乐家

世界著名音乐家 音乐之父——巴赫( 德国)〈巴洛克〉 音乐神童——莫扎特( 德国)〈古典〉 古今乐圣——贝多芬( 德国)〈古典〉 歌曲之王——舒伯特( 德国)〈古典—浪漫〉 交响曲之王——海顿( 奥地利)〈古典〉 钢琴诗人——肖邦( 波兰)〈浪漫〉 舞剧音乐大师——柴科夫斯基( 俄国)〈浪漫〉 钢琴之王——李斯特( 匈牙利) 〈浪漫〉 小提琴之王——帕格尼尼( 意大利) 指挥之王——卡拉杨( 德国) 瓦格纳(半人半神的作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉 勃拉姆斯——〔德国〕〈浪漫〉 舒曼——〔德国〕〈浪漫〉 亨德尔——〔德国〕〈巴洛克〉 门德尔松(天才作曲家)——〔德国〕〈浪漫〉 德沃夏克——〔捷克〕〈浪漫〉 威尔第——〔意大利〕〈浪漫〉 普罗科菲耶夫——〔俄罗斯〕〈20世纪〉 肖斯塔科维奇——〔俄罗斯〕〈20世纪〉 理查·斯特劳斯——〔德国〕〈浪漫〉 乐曲种类知多少 交响曲 器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型(奏鸣曲型)套曲。源于意大利歌剧序曲,海顿时定型。基本特 点为:第一乐章快板,采用奏鸣曲式;第二乐章速度徐缓,采用二部曲式或三部曲式等;第三乐章速度中庸或稍快,为小步舞曲或诙谐曲;第四乐章又称"终乐章",速度急速,采用回旋曲式奏鸣曲式等。 管弦乐 管弦乐曲,系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。有时因创作意图和演出条件的不同,可对乐队编制适当调整, 或加用钢琴、竖琴、钢片琴等。我国的管弦乐队为增强作品的民族风格或地方色彩而加入一些民族乐器,亦属常见。大规模的器乐演奏团体,称为管弦乐团。近代的管弦乐团又称交响乐团,或交响管弦乐团。管弦乐团由下列四组器乐构成。 交响诗 交响诗是一种单乐章的交响音乐作品,其内容总是联系着某一诗意形象或具体情节;为了便于听者确切把握作品的基本特点,所有的交响诗都带有各自的标题。交响诗十古典交响曲中最年轻的一种体裁,十九世纪中叶第一次出现在匈牙利作曲家、钢琴家李斯特的作品中,一般认为他是这一体裁的创立者。 协奏曲 音乐体裁的一种。十六世纪指意大利的一种有乐器伴奏的声乐曲。十七世纪后半期起,指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏者称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的控协奏曲称“独奏协奏 曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。 室内乐 通常指由少数演奏者演出的重奏曲。17世纪初发轫于意大利。按声部或人数的多寡,室内乐可分为二重奏、

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