张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说

张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说
张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说

张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说

作者:程爱华

一、生平与潜意识

不幸的家庭创伤性情感体验。张爱玲1 9 2 1年9月出生于上海公共租界的一个封建旧式家庭。这是一个没落的贵族世家。她祖父是满清重臣,祖母是李鸿章的女儿,其家庭有过前朝的繁华。到了张爱玲父辈时,家庭走着下坡路,家庭仰赖先人的余荫过日子。父亲是典型的遗少式人物,母亲是时代新女性,可想二人如何能组建一个幸福家庭?张爱玲2岁时,母亲独自去海外而丢下了她。幼年时,父母离异,父亲养姨太太,给她娶后母,这给张爱玲造成严重的心灵创伤。她不堪忍受痛苦,梦魇式的恐怖让她选择了出逃,投奔母亲,而她与母亲又有隔阂……痛苦、孤独、怨恨、寂寞感都被压入她的潜意识中。创伤性童年体验,为张爱玲以后的创作奠定了基础。由“春日迟迟”的慵懒惬意,到“沉下去,沉下去”的感伤,再到梦魇式的恐怖,这是一个逐渐变化的心理感受过程,这个过程构成了她对旧式家庭生活方式的完整体验。相比而言,张爱玲对父亲也许有一种爱恨.情结,对母亲感到的是一种生疏,她也多次流露出对母亲的怀疑和不信任。潜意识折射在小说中,表现出对女主人公多般带有斥责,特别是其中的母亲。

1944年,张爱玲与胡兰成喜结良缘,而两人的感情并不如人意。胡兰成表面上是一个“最合理想的中国现代人物”〔1〕,实际上他玩世不恭,乱搞男女关系,见异恩迁,是一个“浪子”式人物。这给张爱玲带来的创伤,都被压入潜意识中。我们从她的《倾城之恋》中范柳原形象身上便可以找到胡兰成的影子。张爱玲在1946年与胡兰成分手,1956年赴美国,结识了美国作家赖雅,再婚。然而,赖雅对张爱玲似乎不十分热心,而且在感情上、经济上还依赖于她。此时,又一种孤寂感再次靠近了她。1 9 9 5年张爱玲在洛杉矶悄然与世长辞。

张爱玲早期创作多在上海完成。在抗日战争时期,上海是沦陷区。而沦陷区容不得国家、民族、革命意识的表达,这些内容恰好是张爱玲不懂得表达也不愿表达的。试想,作为一个没落贵族的千金小姐,她还会对民国后的哪种政治力量感兴趣呢?她懂得表达的是永久的人性、日常生活,这恰恰又是环境允许表达的。在这个低压的时代,沮丧、无助是时代的特征,却不允许人们反抗和发泄,人们就需要精神上的抚慰来缓解重压,在幻想和麻醉中忘却痛苦。此时,张爱玲不问政治,其小说创作又具有雅俗共赏的特点,浅者读其浅,深者读其深。正是在这个时期,张爱玲小说有了成为众人瞩目的中心的机会。

“五四”新文化运动以来,各种主义、学说蜂拥而至,为张爱玲建立个人“视界”提供了重要条件。张爱玲的独特性,不但源于她特异的秉性和气质,源于她对人生的深刻理解和感悟,对传统文学独特的爱好,还源于她对西方文化的取舍、借鉴。张爱玲非常喜欢《金瓶梅》、《醒世姻缘》、《红楼梦》等描写男女婚姻、爱情的世情或言情小说。正因如此,在她的《传奇》中,婚姻恋爱几乎构成所有小说的故事情节。她的小说,离不开婚.姻问题,她认为人在恋爱时比在战争或革命时是“更素朴,也更放恣的”,是“一辈子也写不完的”〔2〕张爱玲接受弗洛伊德精神分析学说是间接的,她在文章中提到毛姆、赫胥黎、威尔斯、奥尼

尔等小说家、剧作家。这些作家受弗洛伊德精神分析学说的影响,普遍感到一战后西方深刻的精神危机,普遍存在的迷惘、幻灭感,强调人的非理性的一面。张爱玲和他们有类似之处。

张爱玲在描写世俗人生、日常生活时,进一步走进人的内心世界。它不是表面的“世俗化”,而是基于人生经历形成悲剧意识。它不是明朗的牧歌,没有浪漫的情调,没有痴痴的情怀,惟有冷静的现实,实实在在的日常生活、世俗人生。张爱玲以情欲、非理性来解释悲剧,解释人性,对人的“靠不住”深致感慨,将悲剧根植于人生。张爱玲虽然没有直接接触过弗洛伊德学说,但我们从她早期小说作品中可以看出她受到过弗洛伊德学说的影响。张爱玲作品中或多或少呈现出精神分析色调,尤其体现在早期的小说创作中,其主要又体现在潜意识方面。

张爱玲创作思想在早期小说中具体表现为:对人的潜意识、变态心理、“本我”与“力比多”、恋父情结和白日梦等进行逼真的刻画和深入挖掘,使潜隐在社会现实背后的实质性的东西得以浮出水面。

二、潜意识的分析

潜意识是弗洛伊德学说的一个基本概念,潜意识学说是精神分析学说的核心部分。潜意识是一种本能,主要是性本能,它毫无理性。潜意识理论展现了人的心理的复杂性和层次性,弓I导人们去注意、探究人的深层的心灵奥秘,揭示人丰富的内心世界,探究潜意识心理对人的行为的影响。张爱玲十分重视潜意识在主体心理结构中的作用,她也善于从人物语言和细节描写来折射出人物的潜意识中的心理一一性心理。她在《沉香屑第一炉香》、《封锁》、《倾城之恋》等等作品中,对人物的潜在性心理进行了很好的展示。

《红玫瑰与白玫瑰》中,男主人公佟振保,表面上是一个“最合理想的中国现代人物”,事业有成,又侍奉父母,关爱兄弟,热心对待朋友,完全是一个好人形象。然而,他那“好人”面具下隐藏的强烈的情欲,有如一团熊熊燃烧的火焰,愈烧愈烈。在巴黎,有了和一个妓女一起的“3O分钟的最可耻的经验”后,他的欲望进二步增强。面对“玫瑰”,他强压心中的欲火,虽然得了个柳下惠的好名声,但是多年来他心中一直在懊悔。当他遇到了热情、奔放、性感的王娇蕊时,他的情欲猛涨。他对她似乎是“一见钟情”。第一次见到她时:“她正在洗发,把右手从头发里抽出来,待要与客人握手,看看手上有肥皂,不便伸过来,单只笑着点个头,把手指在浴衣上揩了一揩。溅了点皂沫子到振保手背上,他不肯擦掉它,由它自己干了,那一块皮肤便有一种紧缩的感觉,像有一张小嘴轻轻吸着似的。”依据日常生活可知,肥皂沫溅到手上而后慢慢干去,皮肤便有一种紧缩的感觉,这很正常。然而,振保觉得像是小嘴在轻轻吸着,当然他想的应该是王娇蕊的小嘴在轻轻吸着了。可见,他的潜意识中的心理是什么,他心中那团在得了柳下惠好名声之后而强压的欲火即将再度燃烧,正要喷发。

渐渐的,他喜欢的是“热的”,“放浪一点的”,“娶不得的”女人。他潜意识中的性心理可以从他们简单隐晦的而又高雅的调情之词中体现出来。王娇蕊说“我的心是一所公寓房子”,振保顺势而攻,“可是我住不惯公寓房子,我要单栋的。”“看你有本事拆了重盖!”“你要的房子造好了”……

简单的几句以房子的空与租来进行调情的话语,使振保复杂的心态和潜意识中的心理跃然纸上,也使王娇蕊对振保的情隋意流露出来,将他们潜伏在心灵深处的情欲刻画得淋漓尽致。几经挑逗,几番挣扎,振保终于揭下了“好人”的面具。他又何曾做得了自己的主人!面对王娇蕊的诱惑,他内心经历了一次又一次痛苦的折磨,终于在为自己寻找种种说服理由之后坠入了肉欲的深渊。

也许有人会说振保与王娇蕊有真正的爱情,这里不便多言,还是从《红玫瑰与白玫瑰》中来看。小说前半部分似乎写了一些缠绵悱恻的“爱情”,然而“爱情”纵然产生了,最终不过是一场游戏,一场梦。一层飘渺的面纱经不起现实命,运的撕扯。这似乎也说明了:没有真正的爱情可言,只有欲望冲动的性爱而已。振保与娇蕊正热火朝天时,“许多唧唧喳喳的肉的喜悦突然静了下来,只剩下一片苍凉的安宁,几乎没有感情的一种满足”。他们没有真正的爱情,只有肉的欲望和性的渴望。

振保家里有圣洁的妻子,外面有火辣辣的情人,正所谓“家里的红旗不倒,外面的彩旗飘飘”,他还定期去嫖娼,“每三个礼拜一次”。他既要热烈、奔放、性感的红玫瑰,又要圣洁、清纯、贤惠的白玫瑰,这展示了性爱中人性深层的冲突。张爱玲正是如此对人性进行深入挖掘,看到了性的迷乱,看到了人被潜藏在人性深处的一双无形的手操纵着。《红玫瑰与白玫瑰》开头直接道出了作者对“性爱”的理解:“也许每个男子全都有这样两个女人,至少两个。娶了红玫瑰,久而久之,红的变成了墙上的一抹蚊子血,白的还是‘床前明月光’;娶了白玫瑰,白的便是衣服上沾的一粒饭粘子,红的却是心口上的一颗朱砂痣。”

潜意识中的性心理在《倾城之恋》中也有很好的展现。《倾城之恋》,看这篇名,会让人觉得是一个充满诗情画意而浪漫美丽的爱情故事,其实不然。一城的毁灭,成全了_场费尽心机的交易。男挑女逗,权衡利弊,欲擒故纵是白流苏与范柳原“恋爱”的全部内容。他们没有真正的进行恋爱,只是凭一时的欲望而靠近对方。试看,范柳原第一次吻了白流苏之后,然而“他们都疑惑不是第一次,因为在想象中发生无数次了”。似乎一切都在意念中完成,初次吻了一吻,还都认为不是第一次。这表现了潜隐在人物意识深处的本能欲望。还有,范柳原的一席话语及自流苏的反应,也传达出了二人无真正的爱情,只有现实的交易,欲望的满足。范柳原曾在电话中对白流苏说什么“我不至那么糊涂……根本你以为婚姻就是长期的卖淫”。自流苏是“啪”的一声挂下电话,“脸气得通红”“一身的汗,痒痒的,颈上与脊背上连头发梢也刺恼得难受”,但是“手心却是冰凉的”。这又说明了什么呢?这显示出性爱动机的神秘性与非理性。范白二人玩着猫捉老鼠的游戏,各有所图,当出现了“他的嘴始终没有离开她的嘴”时,而在“另一个昏昏的世界”里,“凉的凉”,“烫的烫”,“野火花直烧到身上来”。凉的是什么?是两个人的理智;烫的是情欲,是灼人的欲望与本能冲动。

范白二人没有真正的爱情,只有现实的交易,欲望的满足。她找上他,是为了以自己的资本来保持“淑女”身份,得以物质生活的依靠;他是一个“浪子”式人物,既要萨黑妮公主的那样的刺激与性感,又要白流苏这个典雅、含蓄且“中国味十足”的女人,来换换口味,调剂一下空虚的心灵。这给我们展示了人物心灵深处的性本能冲动和性心理的复杂性。张爱玲就能这样,从人物外在言行来挖掘人物内心灵魂深处的东西,对世俗人生进行透视。

三、变态心理的剖析

变态心理属于潜意识部分。弗洛伊德认为人的本能欲望长期受到压抑,如果不能得到恰当的宣泄时,便会形成心理障碍以致性变态。张爱玲似乎有意或无意的在作品中对这一理论进行了一定的展现和运用。

在张爱玲笔下,最典型的人物要算曹七巧了。《金锁记》中,性变态是曹七巧最深层心理,属于潜意识部分。由于长期情欲受到压抑而得不到宣泄,导致了她的性变态。殷实的姜家用金钱为残废的儿子买来一个侍奉终身的丫头、“妻子”,贫寒的开小麻油店的小户人家与侯门大户的畸形婚姻形成了。畸形的婚姻为七巧

在姜家安排了一个特殊的位置,这个位置给了她觊觎黄金的机会,却剥夺了她满足正常情欲的可能。黄金欲膨胀得越大,情爱欲望就压抑得越厉害。情欲被压抑得越厉害,它便会通过反常的方式表现出来。七巧就是因为情欲被压抑得太厉害了,才产生了对儿子的乱伦之念,对女儿的嫉恨之情。

七巧正青春年少,作为一个正常的妙龄女子,对爱情婚姻充满希望。然而,她嫁了个残废的丈夫,成天挨的是“软的、重的、麻的”一团肉,“一堆腻滞的死去的肉体”,心中正常的情欲受到无情的打击。七巧虽然嫁了个残废的丈夫,可是青春年少的她对情欲的渴望没有因此而残废反而愈演愈烈,一触即发。小叔子姜季泽是个“生得天圆地方,鲜红的腮颊望下坠一点,有湿眉毛,水汪汪的黑眼睛”“结实的小伙子”。这样一个健壮的男人,正是七巧情感所要宣泄的对象。在《金锁记》中,张爱玲通过写七巧与季泽的初次相逢,将七巧内心欲火焚烧的心理刻画得淋漓尽致。平中见奇,常中见险,平淡的描述透露强烈的内心搏斗。七巧“颤声说话”,“脸庞的下半部分抖得像嘴里含着滚烫的蜡油,用尖细的声音逼出话来”。她不敢明目张胆地去追这个健康的男人,而是“试着在季泽身边坐下……将手贴在他腿上”,她几乎主动出击,好象要把自己奉献上,等待他的占有。她有如一块久旱而干裂的土地希望得到甘泉的滋润一样,对小叔子健康结实的有着生命力的身躯充满了渴望。

季泽的“不通人情”和“不一味胡来”,使七巧只能将情欲愈压愈深,转而用黄金之梦来抵御情欲之火。被情欲和金钱压抑变了形的曹七巧,产生了心理的变态。情欲被压抑的结果,使七巧对“性”产生变态的敏感,无论何事她总往“性”方面联想,话题总往“性”方面引,无忌讳的满口“村话”。性变态也使七巧产生了疯狂的报复欲,疯狂的报复欲使她成为“食人者”。虎毒不食子,曹七巧却将报复施于亲生子女,不择对象地用亲生子女的幸福与生命来抵偿自己的不幸。性变态是曹七巧的最深层心理,属于潜意识部分。曹七巧在婚姻中从未有过合理的性的满足,她对残废的丈夫有着本能的厌恶。为了金钱,她必须压抑自己的情欲。姜季泽的挑逗使她的情欲更为嚣张,在金钱与情欲冲突中,她费了九牛二虎之力才压抑住情欲的冲动。结果呢?她产生了性变态,而且用更为变态的方式来宣泄情感。她嘲笑儿媳:“你别瞧咱们新少奶奶老实呀,一见了白哥儿(姜长白),她就得马上去上马桶!真的!”她还在深夜扣住儿子进行盘问,问儿媳好不好,好在什么对方,不好又在哪儿。问的和说的又是什么呢? “老妈子”听了咯咯笑,年轻的丫头不禁掩口而出。可见问的都是儿子儿媳的隐私问题,这不是一个正常母亲的正常作为。

问问倒还没什么,更令人不可思议的是,七巧将儿子儿媳的隐私公布于众,还有声有色,添油加醋,大加渲染,这又是何等的变态行径!她采取反常方式来打击儿媳,她在麻将桌上,“一五一十将儿子招供的她儿媳的秘密宣布出来,略加渲染,有声有色,众人竭力打岔,然而说不上几句闲话……又回到儿媳妇身上来了”。她无忌讳的满口“村话”,把儿媳的私生活公布于众,当笑话讲,对儿媳进行如此残酷的折磨,来抚慰自己受伤的心灵。儿媳被折磨得不像人样了,在这么一个疯狂的世界里,“婆婆不象婆婆,丈夫不象个丈夫,不是她疯了,就是他们疯了……”的确,怎能不叫人疯呢? “窗外还是使人汗毛凛凛的反常的明月……”明明是月光皎洁如水,在这里却使人望而生畏,触目伤怀。不是因为别的,只是“感时花溅泪,恨别鸟惊心”。

曹七巧把儿子媳的隐私当作笑话讲,四处宣传,还说什么“白哥给我多烧了两口烟,害的少奶奶一宿没睡觉,半夜三更点着灯笼等他回来——少不了他吗?”“少

奶奶就把眼睛哭得桃儿似的。”七巧采取如此卑劣的手段,把儿媳渲染成一个赤裸裸的性的妖精,百般凌辱。为的是破坏儿子儿媳正常的夫妻生活,从而来抚平自己心中的因早年从未有过真正满意的夫妻生活而带来的创伤。

如此的性变态,导致七巧还对儿子产生乱伦的意念,表现出疯狂的肉欲的爱。她想方设法折磨死儿子前后两任妻子,目的只是想占有儿子。七巧是“眯缝着眼”望着儿子,还说“我打你这不孝的奴才!支使你,是抬举你!”儿子是她这些年来生命中惟一的一个男人,只有他,她不怕他想她的钱,横竖钱终究还是他的。然而在七巧看来,儿子这一个还“抵不了半个”,因为他是她的儿子,现在,连半个也抵不上了,因为“他娶了亲”。曹七巧一生戴着精神的枷锁,从未有过情欲的满足,甚至从未有过像个人样的男人,她始终在向往着情欲的满足。她把目标最终放在自己儿子身上,这样,乱伦的意念,在现实的束缚下,必然酿成传奇性的悲剧。

七巧的变态心理,在另_方面表现为嫉妒一一羡慕的恶性发展。嫉妒导致了她对子女的恨,尤其表现在对待女儿姜长安的态度、行为方面。女儿的婚事加剧了她的嫉妒。七巧的聪明、不贤惠和不谙世故是出了名的,长安的婚事“毕竟受了点影响”,来做媒的本来就不多,而今“绝迹了”,这样一晃,长安将近三十岁了。好不容易有人上门来,七巧却对女婿说三道四,说什么“我就这么一个女儿,可不能断送了她的终身”。这表面上是在关心女儿,实际上在七巧的潜意识中是嫉妒。当女儿好容易有了出嫁的希望时,她又对女婿挑三拣四,还造谣欺骗女婿。为了占有女儿来保持自己的“幸福”,她不择手段,向女婿散布谣言说女儿是个断不了瘾的烟鬼,“戒戒抽抽,这也快十年了”。一下子解决问题了,她把女婿吓跑了,从而,断送了女儿的婚事,亲手毁了自己女儿一生的幸福。

“性变态——隐形的杀手。”〔3〕七巧的性变态,使她成为一个“食人者”,使她断送了自己子女一生的幸福。长白不敢再娶媳妇,只在妓院里走走,长安更是早就断了结婚的念头“。当七巧还是少女时,没有美好幸福的婚姻,情欲长期被压抑导致了她的性变态;当七巧的儿女都已到了成家立业的年龄时,她出于性变态和“护犊心理”而竭力破坏子女的婚事和幸福。正是有了曹七巧的性变态的行径,才有了《金琐记》悲剧的必然性。当然,我们也可以看到,险恶的环境刺激了七巧人性中占有欲的膨胀。性变态心理和寡居者的护犊心理及嫉妒心理是潜意识深层的阴暗心理,当它进入意识领域,必然引起反常的行为。不公平的命运,促使七巧报复欲的嚣张。我们在厌恶七巧的变态行径的同时,不免也对其产生或多或少的怜悯之情。《金锁记》也正是以弗洛伊德思想作为人物心理演绎的内在动力,情节如链,环环相扣,而吸引着广大读者,使人爱不释手。

张爱玲以女性的视角来看社会人生,关注女性命运,很少涉及男性。在《茉莉香片》中,张爱玲除了对聂传庆深表同情外,对他的变态.心理进行了一定的揭露、刻画和指责。聂传庆面对父母、同学、朋友和社会中的一切人都感到自卑和渺小。他自怨自艾,沉默寡言,懒惰萎靡,孤独、懦弱而又敏感,这是病态人格、病态心理。病态心理导致了他的心理变态。

聂传庆因自身的病态、自卑而产生了对别人健康的嫉恨心理。他不爱看女孩子,尤其是健全美丽的女孩子,因为他想“她们对于自己分外感到不满”。他对真心关心自己的言丹珠同学,充满怀疑和嫉妒,好像是“寒天里,人冻得木木的倒也罢了,一点点的微温,便使他觉得冷的彻骨酸心”。他嫉妒言丹珠的健康,嫉妒她开朗、活泼、充满生命力和朋友多……别人的关爱,他不但不领情,反而加以怀恨,这完全是一种变态。嫉妒的进一步发展,便形成了恨。他恨言丹珠,要是

“她若爱他”,那么不是相爱,而是他可以支配她,对她施行“种种绝密的精神的虐待”,便成了他惟一的“报复的希望”。他把爱情当作报复的途径,在爱的过程中打击别人,这是让人难以想象的。他还对她言行相欺,“告诉你,我要你死!有了你就没有我,有了我就没有你!”不知是哪里来的深仇大恨?何处来的不共戴天之仇?他似一座要喷发的火山。火山爆发了,他对她进行了一顿毒打,这也使他的变态心理得以充分而彻底的展现。

聂传庆的变态心理,还表现在对父亲和后母深表憎恶的同时,把言子夜作为畸形倾慕的对象,在他的身上寻找父亲的形象。聂传庆与父亲间有着很大的距离、隔膜和冲突。他恨父亲,但是他无法选择父母,也无法选择自己的诞生。可能,他的生命不是爱情的结晶,而是偶尔一次的寻欢作乐,或是一次荒唐,或者是一次男女的“例行公事”。也正是这样,他产生了对言子夜教授的畸形倾慕,在言子夜身上寻找父亲形象。言子夜的家庭成了他理想的园地,他以变态思想对自己进行重塑:如果他是碧落(母亲)与言子夜的孩子,他,可能是一个健康发展、积极进取、勇敢而有胆识的人,幸福的人,快乐的人。自古“子不嫌母丑,狗不嫌家贫”,而聂传庆竟是如此的心理变态。变态心理,正是他潜意识中对幸福的向往和对别人的羡慕的反映。当然,我们在对他的变态心理进行指责的同时,也会对其表示深深的同情。

四、“本我”和“力比多”的透视

弗洛伊德认为人格由三个部分组成:本我、自我和超我。本我完全是无意识的,基本上由性本能组成,按“陕乐原则”活动。然而“本我是一个可怜的不安的社会存在,它受到外部世界的打击,受到超我无情谴责的折磨,受到本能冲动贪得无厌要求的困扰。”〔4〕本我深藏于潜意识中。与本能相联系的心理能量叫做“力比多”,它是用来满足机体性的需要。张爱玲能够透视社会人生,看到一般现实背后的潜意识之中的性的欲望和本能冲动在支配着人们。

《沉香屑.第一炉香》有着浓郁的性本能和“力比多”活动的气息。“本我”要求以快乐为本,主要是性快乐,“力比多”激励机体去获取性的满足。在该小说中,以快乐原则尤其是性快乐原则来生活的,最典型的人物是葛薇龙的姑妈梁太太。梁太太在嫁给年迈的富翁后,得到了金钱却失去了青春的快乐。为了满足自己的欲望,她不择手段来笼络各种年龄的男性。她玩过的男人不计其数,最典型的人物是蔷薇龙的姑妈梁太太。梁太太在嫁给年迈的富翁后,得到了金钱却失去了青春的快乐。为了满足自己的欲望,她不择手段的笼络各种年龄的男性。她玩过的男人不计其数,正如她自己所说的:“老娘眼里瞧过的人就多了,人人眼里有了我就不能有第二个人。”她情欲高涨,贪得无厌,而又专横跋扈。“本我”要求性快乐,“力比多”支配着她,于是,她不择男人的年龄,正所谓“老少皆宜”。她交际甚广,情人众多,我们可以看到“梁太太瞟了一瞟她迎面坐着的那个干瘦小老头,那是她金盛时代无数的情人中硕果仅存的一个……”她真不愧为一朵“交际花”,然而,其交际手腕有点让人不可理喻。为了自己情欲的满足,她竟与丫鬟争宠。正如丫头睇睇所言“乔家一门子老的小的,你,都一手包办了,他家七少奶奶新添的小少爷。只怕你早已下定了,连汽车司机都不放过”。丫头一语道破天机,她正是受着本能欲望的差遣,网络各种身份、各种年龄的男人,连汽车司机都不放过,情欲未免也太强盛了。

“力比多”在她体内似乎也太多了。为了满足自己性的欲望,她利用丫头和侄姝笼络各种年龄的男人,且不择手段’不惜牺牲自己亲生侄女一生的幸福。她利用侄女青春美少女的物欲和虚荣心,给侄女以实惠,进而把侄女也培养成了一个

“交际花”,目的是用来笼络男人在自己那永不熄灭的欲望之火上浇些燃油。她带侄女参加各种晚会、舞会、音乐会、牌局,吸引一些年轻的男人来,而后“把那人收罗了去”,这已是惯例了。从“薇龙也看惯了”,我们可知不是一次两次了,而是习惯成自然。不仅如此,她还与侄女争宠,名义上给侄女挑了一个大学生户兆麟,可正当两人都有了一定感觉时,梁太太却横刀审爱,把卢兆麟迷惑了去。真建“徐娘半老,风韵犹存!”她顺水推舟,把薇龙推入乔琪怀抱。她一直利用着侄女,不顾侄女是否“疲倦了”“累了”,也不管侄女的辛苦如何,一切都是为了自已,为了满足自己那对性的强烈的欲望和渴求。到头来,薇龙就等于“卖给了梁太太和乔琪”……“就是替梁太太弄人”。

张爱玲就这样能够对现謇人生进行深入挖掘,透视世俗社会人生,在众人都沉睡时的漆黑夜晚,为我们点燃了第一炉香。

借着第一炉香的余光,我们来品味一下《封锁》。《封锁》象征着什么?它象征人与人心灵被有形无形的“封锁”隔开了。当然,从中也可看到哪里有“压迫”,那里就有“反抗”。在有形的被封锁的电车里,华茂银行会计师吕宗桢与素刁、相识的大学助教吴翠远萍水相逢。可是,从无聊的闲谈中,两人似乎一下子成了至交。两人互诉苦衷,闪烁其词地调情,倾吐爱意,他们好像“恋爱”了。一个说:“我打算重新结婚”。另一个道:“你打算娶妾”……“我预备将她当妻子看待”……

两人都是社会上的“好人”,但是在“封锁”之时,受压抑的好人也不免需要宣泄一下情感。内心压抑,需要宣泄情感,在“好人”形象掩藏下的真实人性在适当的机会与环境中便会破土而出。本我要求性的满足,加上“力比多”的冲击,吕吴二人随时准备背叛“好人”的角色,让自我作一次自由的漫游,体验精神厉险的快感,也只是如此而已。

在封锁的环境中,人物角色消失了,只有人性本能的满足和情感的宣泄,人物内,心均欲望火苗越来越高。吕吴二人似乎“恋爱”了,但是只有这一时的冲动,是受压抑时“本我”和“力比多”活动的结果。全凭一时欲望的火花,还不能够点燃爱情之火。他们的“恋爱”不过是凭一时的兴“性”趣,不是凭真心实意。封锁一结束,一切好似一场梦。“整个上海打了个盹,做了个不尽情理的梦”,何况他们俩呢?封锁一结束,二人又成了陌路人,吴翠远不过是一个女人而已,吕崇桢也不过是一个男人罢了。从《封锁》中,我们可以看出张爱玲又是如何在挖掘现实之下的人物深层心理。

五、“恋父情结”的议析

弗洛伊德认为:情结是一种心理动作本可以成为意识但被压抑为潜意识,而归于潜意识系统,同类被压抑的成分的集合体便是情结。在儿童发展的第三个阶段,即性器期,儿童身上会出现一种恋父(母)情欲综合症。它驱使儿童去爱家庭中的异性而嫉妒、讨厌家中的同性,出现在女孩身上便是“恋父情结”,反之,便是“恋母情结”。恋父嫉母是“恋父情结”的显著特征。

张爱玲以《心经》为我们很形象地展示了什么是“恋父情结”,以及由其产生的悲剧。小说讲的是一个20岁的姑娘爱上了自己的父亲而嫉恨母亲的故事。

一个天真活泼可爱的孩子,不知不觉地对父亲产生了超乎寻常父女情谊的感情,把父亲视为自己的“白马王子”,对父亲有着执着的爱,同时产生了对母亲的嫉恨之情和排斥之意。

小说中出现许小寒挽着许峰仪的胳膊,女儿挽父亲的胳膊也无可厚非,可她说的一席话让人难以理解。她对同学告诫:“这是我爸,我要你们把他认清楚,免

得……免得下次看见他跟我在一起走,又要产生误会”。误会?谁会误会?又误会什么呢?她自己心中有恋父之念,又想只让别人看到表面的父女之情,从而才会怕别人误会。

小寒对父亲的爱越来越深,她曾突然“扑簌扑簌落下两行眼泪”,并且,“将脸埋在他肩膀上”。当父亲问她是否怕她长大了而他们就生疏了时,她不理会,只是伸手臂去“兜住他的脖子”。还有,她对父亲的一片肺腑之言:“我是打算辈子也不离开你的。有一天我老了,人家都要说:她为什么不结婚?她根本没过结婚的机会!没有人爱过她……我不能不防到这一天,所以我要你记得这一切。”小寒就是有这样一股傻劲,对父亲有着一片痴痴的情怀。

小寒对父亲一往情深,对母亲却产生了嫉恨,处处为难母亲。正如峰仪所的:“没有你这儿比着她,处处显得她不如你,她不会老得这样快。”当许小寒是个“天真的孩子”时,她不知不觉中就开始排斥家中同性——母亲。母亲三岁时,“偶尔穿件漂亮衣服”,或者“稍稍对父亲有一点感情”,这时小寒便“笑”她。就这样,小寒慢慢地离间了父母的爱,然而,年少不懂事的小寒仍执迷不悟,认为“仿佛我有意和我母亲过不去,离间了你们的爱。”小寒仍旧痴痴爱着父亲,坚持“我不放弃你,你也不会放弃我的”,还明确说出“你看不起哥因为我爱你!……你是个禽兽!”小寒什么都敢说,对父亲爱得如此深沉,而不能醒悟。一个天真纯情的少女就这样偏偏对父亲一片痴诚,而且是爱得死去来,让人费解。许小寒对父亲情有独钟,对母亲排斥打击,对男朋友冷若冰霜。当她最终然醒悟时,他陡然意识到自己是“犯了罪”她的介入离间了父母的爱,她将母之间的爱慢慢吞噬了,一块一块割碎了一一爱的凌迟!其结果,父亲不爱母了,又由于伦理道德的束缚,父亲也不能爱自己。小寒爱上自己的亲生父亲,父女关系又不可超越现实性,使小寒的爱触目惊心,感人至深,而又发人深省。正是由于小寒身上出现的是“恋父情结”,才导致小寒的爱在产生和发展之后最终逃脱不了一个悲剧的命运。也正是由于小寒的“恋父情结”,才导致了她骨铭心爱恋以悲剧结束的必然性。

六、梦与白日梦的解析

弗罗伊德认为“梦的本质是一种(被压抑、被压制的)愿望的(被伪装走的)满足”〔5〕他强调梦是愿望的达成,它的来源是潜意识,其中重要一条就是童年体验。弗罗伊德曾提出,“一个人的思想发展进程的每个早期阶段仍同由它发展而来的后期阶段并驾齐驱,同时存在。早期的精神状态在后来多少年内不显露出来,其力量丝毫不会减弱,随时可能成为头脑中各种势力的表现形式。”

弗罗伊德在潜意识理论和梦的理论的基础上提出了白日梦的有关理论。他在《创作与白日梦》中指出白日梦就是人的幻想。由于“幻想的动力是未得满足的愿望,每_次幻想就是一个愿望的履行”,〔7〕所以“夜间的梦与白日梦一我们都十分了解幻想一样,是愿望的实现”〔8〕我们借以此理论来探讨作品中主的白日梦。张爱玲的《年轻的时候》和《茉莉香片》中体现着梦与白日梦有关理论的运用,表现在人物内心世界的刻画方面。

张爱玲在《年轻的时候》中这样写道:小说男主人潘汝良,同一个俄国女孩沁西亚见第一面时,似乎产生了梦想。他想入非非,在白纸上“全画满了她的侧面”。当两人相约去见面时,他穿上他那“最好的”一套西装,去见那“可爱的”沁西亚。渐渐地,他比较懂得她,然而,他“并不愿意懂得她,因为懂得她之后,他的梦就做不成了”。懂了也不愿意懂,懂得太多,似乎就意味着有更多的失望,他宁可对她充满幻想,做着美好的白日梦,也不愿意懂她。他还在德文字典上查

到了“爱”与“结婚”,在背地里学会了说:“沁西亚,我爱你!”进而,他还幻想同她结婚,似乎总想说:“你,愿意嫁给我吗?”明显地,汝良不喜欢她那邋遇脾气”,但总竭力做到“视若无睹”,单拣她身上有“诗意的部分”去注意。他只看到她好的一面,不看别的,为的是什么?还不是抱着幻想,不愿意打破自己美好的梦。肥皂泡总有破灭的一天!当他得知沁西亚嫁给了一个没有出息的俄国下级巡警、酒徒时,他如梦初醒。似乎他是“为恋爱而恋爱”,她是“为结婚而结婚”。最终,汝良不再“在书头上画下人物”了。人生如梦,梦如人生。梦与白日梦传达的是未达成愿望的达成,是潜意识的展现。《茉莉香片》是通过对聂传庆的心理的细致刻画和简单的语言描写,来展示人物潜意识中的愿望在白日梦中是如何得以满足和实现的。聂传庆与父亲间的隔膜、疏远、矛盾和冲突,使他产生了畸形的心理。他不满自己的出身,做着白日梦,幻想自己可能出生在言子夜教授家里。当他得知母亲生前是言子夜的情人时,他又幻想“母亲有嫁给言子夜的可能性,差一点他就是言子夜与碧落的孩子,言丹珠的哥哥”。他在幻想中对自己的重塑,如果出生在言子夜家里,他可能是一个有“自信心”、“积极、进取、勇敢的’’健康的人,幸福的人。他对自己重塑,无非是表明他对自身的不满,对别人的羡慕,在梦中实现自己的愿望。他精神恍惚,不是“整天伏在卧室角落的藤箱上做着白日梦”,就是“在言子夜教授的课上胡思乱想”。他憎恨父亲,把言子夜作为畸形倾慕的对象,在言子夜身上寻找父亲形象。这传达出聂传庆对父亲的不满,幻想自己有着像言子夜那样的父亲,这也是他的愿望梦幻中得以实现了。的确,白日梦传达的便是人们对不满现实的好转。

张爱玲能够通过对人物白日梦的描绘,传达人物的难以实现的愿望在梦幻得以实现。然而,愿望越美好,现实似乎越残酷,从而就会在不可改变的社会现实面前形成一种必然性的悲剧结局。愿望只能在梦中实现,进而也揭露了人生悲剧的必然性。

结语

正是如此,张爱玲在早期小说作品中为我们展示了一个悲剧性的《传奇》世界。张爱玲早期的小学主要以婚姻家庭为题材,其基本特征是揭示人性的阴暗面。她用情欲、非理性来解释悲剧,解释人性,描写世俗人生。当然,她在描写世俗人生时,能够对人的潜意识进行深入挖掘,这也使得她的小说在拂去历史尘埃之后仍然倍受青睐。

论张爱玲的小说创作

论张爱玲的小说创作 赵艳 (xx师范大学汉语言文学) 论文摘要:内容 关键词:内容 On Zhang Ailing's Novels zhaoyan (xx师范大学汉语言文学) 论文摘要: 关键词: 在中国现代文学史上,称得上让人惊艳的女作家着实不多,但张爱玲算得上一个。她寂寞的生,寂寞的死,却为人类留下了永不寂寞的文学精品。 张爱玲是一位富有传奇色彩的女作家,她的名字在四十年代的上海,只一夜之间,就迅速征服了上海滩。在她的文学创作中留下了《传奇》,《流言》和《十八春》等无尽的论说与回味,她卓著的才情,逼人的灵气使人们对于她的关注越来越深。在她成名的那个混沌的年代中,她的文字,她的故事仿佛一次夜晚的烟花,只对世人匆匆一瞥,就足以让人们永远无法忘怀她的美丽。解放后,由于她与胡兰成的恋情使然,她悄然离开大陆,她的名字和作品便在大陆上沉积下来沉寂

下来,从此?不见于目前的中国现代史?,但是这却?毫不见怪,国内卓有成就的作家,文学史家,比比皆是?,比如沈从文。然而,历史是公正的,?张爱玲文学上的功过得失,是客观存在,认识不认识,承认不承认,是时间问题。?今天,她能拥有大量?张迷?,其中有不少是作家,这完全是因为她小说创作的独特魅力在中国现代文学世上的熠熠光辉。 张爱玲是个彻底的悲观主意者,她的小说创作弥漫着浓厚的悲剧色彩。她以一种近乎冷酷的悲剧感叙述着一个个悲凉的?传奇?,让男男女女如鬼魅般在读者眼中进进出出,人性的自私,卑琐,冷漠,虚伪,扭曲,变态,在其笔下一览无余;情爱的虚假,无爱的婚姻,生命的残酷与脆弱,在其作品中处处可见。所以我们说张爱玲的小说创作充满了悲剧意识。 (一)张爱玲小说创作的悲剧意识表现在对人性的探索中。 对于人性,张爱玲在《自己的文章》中作过这样的阐述?我发现弄文学的人向来是注重人生飞扬的一面,而忽视人生安稳的一面。其实,后者正是前者的底子。他们多是注重人生的斗争,而忽略和谐的一面。其实,人是为了要求和谐的一面才斗争的。强调人生飞扬的一面,多少有点超人的气质,超人是生在一个时代里的。而人生安稳的一面则有着永恒的意味,虽然这种安稳常是不完全的,而且每隔多少时候就要破坏一次,但仍然是永恒的。它存在于一切时代。它是人的神性,也可以说是妇人性。?所以她的作品都表现了斗争中的安稳,在安稳中展示生命的悲凉,人性的悲哀。她站在悲凉的基石上冷

论张爱玲小说的艺术特色1

论张爱玲小说的艺术特色 摘要 张爱玲的小说表现的是衰颓时代所独有的悲凉和深刻的苍凉感,她描写了一系列女性的生存悲剧,心理分析出神入化,同时还能巧妙运用意象手法,她以清贞绝决的生活态度,苍凉华丽的末世视野,奇崛冷艳的雅俗之美,凄婉的笔调,带我们走进苍凉的小说世界,本篇论文联系作家生平小说,对张爱玲小说的艺术特色进行简要分析,从而较为完整地展示张爱玲小说艺术世界的特征。 关键词:张爱玲小说苍凉艺术特色 一概述 张爱玲的作品,从短篇到长篇始终把自已时代已经发生和正要发生的破坏作为大背景,由此开掘个人的情感世界,特别是乱世男女孤注一掷的爱情和注定要被现实所嘲弄的欲求,纵观她的小说,其中非常有代表性的是《金锁记》、《倾城之恋》、《传奇》、《流言》、《红玫瑰与白玫瑰》等。我们细读张爱玲的文字,不难看出张爱玲的小说风格非常独特,在主题思想上,她的作品弥漫着浓厚的悲剧色彩,在选材上,张爱玲的作品以言情为主,张爱玲对人物塑造以及人物之间种种微妙复杂的关系,也把握得极为准确和深入,张爱玲文章的开头和结尾十分吸引人,总体结构独特,这与她娴熟的写作技巧有关,以奇秀精当四字形容她无疑是相宜的。 二平民化的叙事视角 张爱玲出生在一个动荡的时代,然而引起她极大关注的不是历史中那些英雄人物、重大事件以及历史变化中的强烈的民族意识,也不是传统的才子佳人故事,而是日常生活中那些琐屑的人物、琐碎的事件,也就是世俗人生里饮食男女的生存状态、婚恋生活等世俗化生活。张爱玲在《传奇》初版扉页上曾说过,我“目的是在传奇里寻找普通人,在普通人里寻找传奇。”张爱玲在《自己的文章》中也强调在自己的小说中多是写不彻底的人物,“他们不是英雄,他们可是这时代的广大负荷者,因为他们虽不彻底,究竟是认真的。”不仅如此,在潜意识里,张爱玲认为历史是由无数凡人的生存组成的历史,“他们虽然不过是软弱的凡人,不及英雄的有力,但正是这些凡人比英雄更能代表时代的总量。”因此,在她的作品里满是俗庸的普通人的男女私情、家长里短。《倾城之恋》里白流苏迫于无奈与寄人篱下,以妖媚的身姿赢取了妹妹的恋爱目标范柳原的青睐,以逃离那个已容不下她的家。 纵观张爱玲小说的人物,无不是平凡尘世中的普通人。对普通人物的描绘透视出了张爱玲对生活的特别理解,“生命即是麻烦”,[1](P12)因为现实生活中总是充满了形形色色的大大小小的烦恼,不如意。同时也传达了张爱玲在时代变动

试论张爱玲小说的悲剧意识

试论张爱玲小说的悲剧意识 200803级汉语言文学专业 甘肃省电大武威电大分校赵静 摘要: 张爱玲的小说创作以对生存悲剧的苍凉书写,传达了对个体生命的生存寂寞、生存痛苦、生存恐怖的深刻感悟和对生命悲剧性的理性认知,并由此标示出一种苍凉悲怆的审美风格。张爱玲笔下的人物是在生命中苦苦挣扎着,但终不免一个悲剧性的命运。她对小说故事性的高度重视,摆脱了当时主流意识形态和启蒙话语强加在小说身上的重荷,体现了对小说这种文体的充分尊重。本文就从张爱玲小说悲剧意识表现的几个着眼点:情爱关系、人性的探索、人生的体验、悲观忧伤的结局,以及悲剧意识根源进行阐述,力指导现实的人少生私寡欲,少谋个人私利,多贡献于社会。 关键词: 张爱玲小说悲剧意识 张爱玲(1917---1995),河北丰润人,是中国现代文学史上具有自己独特艺术风格并带有传奇色彩的作家。其小说创作是现代文学的巨大收获。其文学成就创造了写实小说的新高,形成了与众不同的艺术风格,是一位具有文学史意义的作家。由于张爱玲的童年家庭的不幸和她对这个家庭的憎恨又使她的作品的整体染上一种深沉的孤独感和被遗弃感以及清醒的没落感,她笔下的那些女性大多是悲剧性人物。 张爱玲是个彻底的悲观主义者,她在其作品中刻画了一个个实实在在的人物,其中女性人物占了绝大多数,这些女人的命运无一不是悲剧性的。她为女性文学掀开了女性心狱充满疮痍的一角,由此构成了她小说的苍凉、婉哀、惨伤的风格。这种风格的形成与张爱玲独特的人生经历所形成的独特精神个性、人生观有着密不可分的关系。不平凡的没落贵族家世以及当时的社会现实使她过早地经历了人生的大喜和大悲,喧闹和孤寂,铸成了她悲观的作家气质。使她对人生既

论路遥小说的悲剧意识

论路遥小说的悲剧意识(一) 路遥及其作品表现出的昂扬斗志曾经感染了一代代读者的灵魂,激励着许多青年走向了人生的辉煌。这与作家的曲折的人生经历是分不开的。在当前的路遥研究中,对作家身世及对其创作的影响逐渐多了起来。本文将研究视角投向路遥小说的悲剧意识,从作家本人的人生悲剧中探究路遥创作中悲剧的艺术魅力,并尝试多角度对造成主人公悲剧的原因做出理性思考。研究认为,路遥小说中浓郁的悲剧意识和现实主义的表现手法相结合,使作品散发出悲壮而冷峻的悲剧美。 一、苦难的人生经历 在中国新时期文学的天幕上,路遥犹如一颗倏然而逝的流星,在短暂的写作生涯里,给中国文坛留下了一道难以磨灭的辉煌。他的成名作《人生》获第二届全国优秀中篇小说奖,代表作《平凡的世界》获第三届茅盾文学奖。短短43年的人生历程,路遥一直与命运抗争着,艰辛与奋斗一直伴随着他。他是共和国的同龄人,经历了新中国社会变革的风风雨雨。小时候乞讨般的生活,被过继给伯父;学生时代面临着失学和饥饿的威胁;直到他临走的时候,他也未能完全摆脱成长过程中的阴影。这种生命体验,直接促成了《人生》、《平凡的世界》等其他小说的诞生?/span> (一)命运多舛的童年 1949年,当路遥降生到陕北清涧县一个很偏僻的荒山沟里时,他的家庭和社会生活的生存环境,并没有给他呈现艳丽色彩,一开始,人生于他就意味着残酷。 路遥的祖祖辈辈都是农民,家里十来口人,十分贫穷,共有一床被子,缺吃少穿。7岁的时候,为减轻家里负担,父亲带着他一路乞讨来到两百华里之外的延川县,把他过继给伯父。 ?????????“这时候,我有两种选择:一是大喊一声冲下去,死活要跟我父亲回去——我那时才是个七岁的孩子,离家乡几百里路,到了这样完全陌生的地方。我想起了家乡掏过野鸽蛋的树林,想起砍过柴的山坡,我特别伤心,觉得父亲把我出卖了……”⑴ ???? 尽管只有七八岁,贫困艰难的生活给路遥留下了永生难忘的印象。他幼小的心灵受到极大创伤。他曾这样描述自己的童年:“童年,不堪回首。贫穷饥饿,且又有了一颗敏感自尊心。”⑵路遥独立地做人就从这个时候开始了。 (二)饥饿中体验人生????? 路遥一直在伯父家度过了他的中学年代。伯父家也很穷,他时常为买不起几分钱一支的铅笔而发愁。六十年代初的困难时期,他常常独自跑到荒野地里,在收过的土地上去寻觅被遗留下的几粒玉米充饥。中考时,他从一千多名考生中脱颖而出。伯父无力再供他上学,就找来劳动工具,让他砍柴、放羊。他愤愤地把绳子锄头扔进沟里,义无反顾地上学去了。 整个高中三年,是路遥人生中最困苦最难熬的时期。他没有生活保证,连五、六块钱的伙食费都交不起,有时连五分钱的清水煮萝卜菜也吃不起。他整天饿得发晕,似乎感到自己的生命到了最后时刻。

简析张爱玲作品的艺术特色

简析张爱玲作品的艺术特色 张爱玲是中国现代文学史上的一个…异数?,她的作品,与政治无关、与民族无关,是大上海一个世纪的喧嚣华丽风流云散的寓言,是人性中最让人绝望的那一层窗户纸。她的这种写作姿态成为以后小资们竞相效仿的范本,在小资写作中你永远看不到政治、国家那些大命题。她成名在一个特殊的环境里。她以自己特殊的现代性体验来展现中国现代化进程中呈现出的人生世态。吴福辉充分肯定了张爱玲对旧家族在大都会的际遇命运的精细表现,认为她的都市最接近上海的真面目,把中国都市文学深入到“现代都市哲理”的层面。 张爱玲在《自己的文章》一文里这样写道:“我的作品,旧派的人看了觉得还轻松,可是嫌它不够舒服。新派的人看了觉得还有些意思,可是嫌它不够严肃。但我只能做到这样,而且自信也并非折衷派。我只求自己能够写得真实些。还有,因为我用的是参差的对照的写法,不喜欢采取善与恶,灵与肉的斩钉截铁的冲突那种古典的写法,所以我的作品有时候主题欠分明。但我认为,文学的主题论或者是可以改进一下。写小说应当是个故事,让故事自身去说明,比拟定了主题去编故事要好些。许多留到现在的伟大的作品,原来的主题往往不再被读者注意,因为事过境迁之后,原来的主题早已不使我们感觉兴趣,倒是随时从故事本身发现了新的启示,使那作品成为永生的。” 很多的人给予张爱玲的作品以很高的评价,其艺术特色是值得人们借鉴的。 1、华美的语言和缤纷的意象——天才之翼 (1)、纷繁的意象和出色的描写技巧 院子正中生了一棵树,一树的枯枝高高印在淡青的天上,像瓷上的冰纹。长安静静的跟在他后面送了出来。她的藏青长袖旗袍上有着浅黄色的雏菊。” (《金锁记》) 时至今日,我们应当承认,从五·四新文学诞生以来,就描写城市生活、人生情感的当代小说作家,很少有人像张爱玲那样能够以其完美圆熟的技术、文字的功力、深刻的人生观、犀利的观察与丰富的想像力,即,是以炽烈迸发的才情成就于文坛。在那个垦荒与洪流的时代,许多作家的文学语言尚处在胡适之、郭沫若自五四时期创造的直抒胸臆的白话诗体,对创作技巧抱着鄙夷的态度,而象张爱玲这样优美畅达、厚积薄发的文字是很少见的。应当说,张爱玲是避于我们文学发展的潮流之下,向我们展示了文学的另外一些层面的。 文字表达中,对意象的扑捉,精当的描写,用比喻通感来写情状物以推进情节和烘托人物心理是张爱玲作品最突出的方面。这其中,包融了她对生活细致的观察,丰富的想像力以及对作品写作背景、人物塑造上的经验和总体把握。这在她的中短篇作品中得到了出色的表现。如在《沉香屑·第二炉香》中的一段情景描写:“……墙里的春天延烧到墙外去,满山轰轰烈烈开着野杜鹃,那灼灼的红色一路摧枯拉朽烧下山坡子去了。杜鹃外面,就是那浓蓝的海,海里泊着白色的大船。” 这里不单是色彩的强烈对照给予观者一种眩晕的不真实的感觉——处处是对照,各种不调和的地方背景,时代气氛,全是硬生生地给搀揉在一起,造成

论张爱玲小说的女性形象

浅析张爱玲小说中的女性形象特征 中文 04本函滨海点掌成龙 [摘要]: 张爱玲是上海最时髦,最前卫的文学才女,是漂泊不定的流浪者。张爱玲的生命在不断的放逐中越来越流离,一路不断跌落,这注定张爱玲的书写是一连串被压抑的历史。张爱玲在作品中塑造了众多的艳异女性,描写的女性人物都生活在病态社会里,这样笔下的女体形像是丰满的,她不但丰富了女性书写体,更丰富了女性美学,是女性书写体中一道亮丽的“文学风景”。 [关鍵词]:张爱玲小说女性形象虚无 五四新文学运动中的中国女性文学,响应“个性解放”口号,多是激进而亢奋的,塑造的多是从旧的封建牢笼里脱身而出的新女性的形象,她们或追求婚姻自主,或崇尚爱情至上,或加入了轰轰烈烈的社会革命中,非常鲜明地印着那个如火如荼时代的烙印。然而在40年代低气压的上海孤岛,张爱玲为我们展现的,却是一个内囿的女性世界。与这一时期的文学主流相比,它显得阴暗和晦涩。 张爱玲笔下的女性们,是生活在古老中国屋檐下最普通的女性。她们历经多少世代,却一如既往地生活在她们几千年已经习惯了的挣脱不开的心牢里。她们全然没有为时代气息所掀起的骚动和憧憬。张爱玲笔下的女性,受过新式教育,过着“新时代”的女性们享受的现代都市生活,她们各具不同时代所赋予的色彩,间或也有受过西洋教育的知识女性。她们坦然地,无所困惑地接受现代文明的馈赠,或做职业女性,交际花;或跳舞,谈西式恋爱,但是她们与左翼作家笔下新女性不同,大多只是具有“新女性”表象的旧女性。她们大都是生长于旧家庭,生活于行将破灭或已经破落的书香门第,没有新的思想,甚至丝毫没有受到当时革命运动和革命思潮的影响,满脑子都还是封建主义的东西,都是深深陷在中国传统意识型态之中卑微可怜而平风庸俗的小角色。在她们的骨子里,却都惊人一致地拥有一颗女奴的灵魂,在她们身上,总一样弥漫着一种阴暗的气息,整个心态和生存状态都充满了鬼魅之气,她们仍是为男性世界所苦恼、抽泣,她们“一辈子讲的是男人,念的是男人,怨的是男人”[1],依赖男人成为她们表达自立的方式,自尊成为自卑外化的表象。刚刚过去不久的火热时代留给她们的,仅仅是生活形式上的变革。她们的意识仍被男性世界所支配和控制,仍旧只属于生活在阴暗中的女奴。正如张爱玲在《谈女人》中谈到的,“在上古时代,女人因为体力不济屈伏在男人的拳头下,几千年始终受支配,因为适应环境,养成了所谓妾妇之道。”[2]她们全被一只巨手扼制着,这只巨手来自代代相传的封建传统意识,来自女性生生世世因袭的

浅谈童年家庭经验对张爱玲小说创作的影响

浅谈童年家庭经验对张爱玲小说创作的影响 摘要:童年时期的家庭经验于张爱玲的小说创作产生不可磨灭的影响,张爱玲童年阶段对家庭内部父母之爱、和睦之乐的缺失性体验是其小说创作的宿因。童年期间华美而不幸的家庭生活体验直接影响了张爱玲在小说关于中家庭伦理 主题的表达,通常呈现亲情异化、畸形腐朽的家庭图式。同时,童年伤痛性的家庭经验致使张爱玲在小说中将世俗化的物欲观体现得极其透彻。而在张爱玲小说孤独悲凉的风格背后对人的同情也与其童年时期对家庭关系的体察息息相关。本文将就以上三方面内容探讨童年时期的家庭经验对张爱玲小说创作的影响。 关键字:童年时期家庭经验张爱玲小说创作 童年时期家道中落背景下家庭分崩离析的破碎化状态对张爱玲的性格和气 质的影响尤其巨大,张爱玲易感多思的性格偏向更使其对童年阶段的家庭生活体验得深刻透彻。海明威曾直言不愉快的童年是对作家最好的写作训练,而张爱玲无疑诠释了这一观点,她能够将自己有限的、独特的童年时期的家庭阅历在日后的人生经验中转化为深度的生存体验,由此构筑成一个虽然狭小却相当深邃、完整的经验世界,童年家庭经验也在相当程度上决定了张爱玲小说创作的题材选择、人物原型、情感基调、艺术风格等。(1) 从一定意义上而言,童年时期的家庭经验也成就了张爱玲的小说创作。 一、家庭伦理与亲情关系的异化 张爱玲出身于典型的败落式贵族家庭,其父亲是执缉遗少,有弄风捧月的旧习气,而且性情暴躁、乖张,其母亲是清末南京黄军门的女儿,一个受西方文化熏陶很深而又清丽孤傲的女子(2),旧习气与西洋化格格不入的矛盾在一个只是仰赖着先人余荫的家庭中暴露并强化。而后父母的离异也只是家庭悲剧的开始,被迫留在父亲家中的张爱玲忍受着继母的泼辣跋扈、父亲的毫无温情和举家的冷眼漠视,而张爱玲在强烈的冲突和怨愤中转而投入向母亲的家中,然而母亲的生疏高冷并未真正得使幼年时期的张爱玲摆脱那种窒息的心灵囚禁处境,其举动反而加深了“父亲的家”和自身之间冲突对立,在这种家庭处境的张爱玲所产生的癫狂的心理感受将一颗尚未成熟的心灵被摧残。其实张爱玲并不归属于父家或母家

论张爱玲的小说风格

西南大学网络与继续教育学院 毕业论文 论文题目: 论张爱玲的小说风格 学生姓名 学号 类型网络教育 专业汉语言文学 层次专升本 指导教师

日期 目录 摘要 (3) 一、绪论 (4) 二、研究目的和现实意义 (4) (一)人物创造 (6) (二)语言描写 (12) (三)意象象征 (14) 三、结论 (17) 四、参考文献 (18) 六、致谢 (19)

论张爱玲的小说风格 摘要 张爱玲是现代小说史上的重要作家。本文从人物创造、语言描写、意象象征三个角度去谈这个问题。第一人物创造,小说的成就,是以人物为准,不仗着事实。”张爱玲在创造意境时, 达到了天衣无缝的地步, 当她用意象来形容人物及各种各样的场景时, 亦同样处处妙笔生花。作者创造的这些众多人物形象群像,组合在一起,完全就是作者的形象——作者通过作品再塑了自身。第二语言描写,她的思想与语言,都在古典与现代之间架设起了一座桥,同时留下了成熟的写作技巧,可供参考与学习。第三意象象征,张爱玲营造的意象,既有层出不穷的创新,又有不厌其烦的袭旧,在新旧雅俗之间游刃有余,而且,无论是传统的还是现代的,无论是“月亮”、“镜子”,还是“墙”和“乌壳虫”,都是与作品"苍凉"的主调是一致的。 关键词:张爱玲;人物创造;语言描写;意象象征

一、绪论 张爱玲是一个天才的作家,天才的作家往往是孤独的。张爱玲的小说很少写英雄豪杰之类的大主题,更不会涉及敏感的政治,她只写城市小资男女的日常生活,主要是恋爱与婚姻生活。她善于在平常生活中细腻地描写人物的心理变化,却又能保持清醒,不陷入小说人物的情感中。她的文字优雅而舒畅,看起来是一种享受。读她的小说,你仿佛看到一个优雅的小资女人在冷冷地看着这个世界,嘴角挂着淡淡的嘲笑味道。可就是这样一个前半生异常成功的女人,后半生却是沉寂的,连死都是静悄悄的,不惊动身边任何人。 二、研究目的和现实意义 1920年,张爱玲降生于一个望族世家。贵族的出身使她的血液里不可避免的闪着贵族的色彩。张爱玲的父亲好吸大烟,嗜赌,浪荡成性,是个典型的纨绔子弟;而母亲却是一个时代女性,受五四影响,向往自由。两人的巨大差异最终导致家庭的破裂。这给她一个残破的童年回忆。而在她十七岁时,因与后母争吵,被父毒打并被囚禁达半年之久。这对张爱玲的影响可以说是一生的。她后来在文章中这样回忆到“我希望有炸弹摔在我们家,就是同他们死在一起我也愿意。”(见散文《私语》)

浅析路遥小说的悲剧意识

XX大学 毕业论文浅析路遥小说的悲剧意识院系名称: 专业: 学生姓名: 学号: 指导老师:

XX大学制 二〇一五年月日 目录 引言 (1) 一、小说创作的悲剧意识表现 (2) (一)命运抗争者的悲剧 (2) (二)女性的悲剧 (5) (三)农村政治家的悲剧 (7) 二、悲剧因素 (8) (一)时代、社会因素 (8) (二)人物自身因素 (9) (三)作家自身的因素 (10) 三、悲剧意识的影响 (11) (一)对文学创作的影响 (11) (二)对读者的影响 (11) 结语 (12) 参考文献 (13) 谢辞 (14)

引言 著名作家路遥(1949—1992),原名王卫国,汉族,是中国当代土生土长的农村作家。1949年出生在陕西榆林市清涧县一个贫困的农民家庭。7岁时因为家里实在很穷就被过继给了延川县农村的伯父。他曾在延川县立中学学习过,1969年又回到家乡务农。1973年进入延安大学中文系学习,其间开始文学创作。大学毕业后,任《陕西文艺》(今为《延河》)编辑。1980年他发表了《惊心动魄的一幕》,获得第一届全国优秀中篇小说奖。在他的不断创作下,1982年他发表了中篇小说《人生》,文中描写的是一个农村知识青年的人生追求和曲折的经历,在社会各界引起了很大反响,获全国第二届优秀中篇小说奖,后改编成同名电影后,获第八届大众电影百花奖最佳故事片奖,顿时轰动全国。而后又发表了《在困难的日子里》,并获得了1982年《当代》文学中长篇小说奖,就在这年他加入了中国作家协会。1988年完成百万字的长篇巨著《平凡的世界》,以恢弘的气势和史诗般的品格全景式地表现当代城乡社会生活的长篇小说。他在近十年间的广阔背景上,通过复杂的矛盾纠葛,刻画出了社会各阶层众多普通人的形象。劳动与爱、挫折与追求、痛苦与欢乐,日常的生活与社会的巨大冲突,纷繁交织在一起,把普通人在那种大时代的历史进程中所走过的艰难道路全然的展现出来了。因此,路遥获得了第二届茅盾文学奖。但是不幸降临在了这个伟大的作家身上,他因肝硬化腹水,1992年在西安逝世。 由于路遥是出身于农村,所以他的写作素材大多是来自农村生活的,从农民的身上找寻写作的灵感。他从始至终都认定自己“是一个有着农民血统的儿子”,他是个农村人,但却有着城里人的思想,他坚信“人的一身中最大的幸福在于不断创作的过程,而不是在于最后的那个结果”。所以他认为“人只有在无比沉重的劳动中,才会活得更为充实”。他写的作品几乎都是对艰苦奋斗的人生旅途的关注。他从内心对农民就有一种潜在的认同,还有一种强烈的社会责任感。他的小说大多以中国社会的变革为背景,塑造的是城里和乡下一系列形形色色的人物形象,但是这些人物的命运却各不相同,而且大都是以悲剧结束的,在小说《人生》和《平凡的世界》中表现尤为突出。所以,悲剧意识成了路遥小说中一个显著的特点。

张爱玲小说的艺术特色

张爱玲小说的艺术特色 (一)、长袖善舞——高超的写作技巧 “请您寻出家传的霉绿斑斓的铜香炉,点上一炉沉香屑,听我说一支战前香港的故事。您这一炉沉香屑点完了,我的故事也该完了。” (《沉香屑—第一炉香》) 1、华美的语言和缤纷的意象——天才之翼 (1)、纷繁的意象和出色的描写技巧 “卷着云头的花梨炕,冰凉的黄藤心子,柚子的寒香……姨奶奶添了孩子了。这是他所怀念的古中国…… 院子正中生了一棵树,一树的枯枝高高印在淡青的天上,像瓷上的冰纹。长安静静的跟在他后面送了出来。她的藏青长袖旗袍上有着浅黄色的雏菊。” (《金锁记》) 时至今日,我们应当承认,从五·四新文学诞生以来,就描写城市生活、人生情感的当代小说作家,很少有人像张爱玲那样能够以其完美圆熟的技术、文字的功力、深刻的人生观、犀利的观察与丰富的想像力,即是以炽烈迸发的才情成就于文坛。在那个垦荒与洪流的时代,许多作家的文学语言尚处在胡适之、郭沫若自五四时期创造的直抒胸臆的白话诗体,对创作技巧抱着鄙夷的态度,而象张爱玲这样优美畅达、厚积薄发的文字是很少见的。应当说,张爱玲是避于我们文学发展的潮流之下,向我们展示了文学的另外一些层面的。上述特点可以说是张爱玲作品呈现的最主要特征,在四十年代即被评论家所承认。 文字表达中,对意象的扑捉,精当的描写,用比喻通感来写情状物以推进情节和烘托人物心理是张爱玲作品最突出的方面。这其中,包融了她对生活细致的观察,丰富的想像力以及对作品写作背景、人物塑造上的经验和总体把握。这在她的中短篇作品中得到了出色的表现。如在《沉香屑·第二炉香》中的一段情景描写: “……墙里的春天延烧到墙外去,满山轰轰烈烈开着野杜鹃,那灼灼的红色一路摧枯拉朽烧下山坡子去了。杜鹃外面,就是那浓蓝的海,海里泊着白色的大船。” 这里不单是色彩的强烈对照给予观者一种眩晕的不真实的感觉——处处是对照,各种不调和的地方背景,时代气氛,全是硬生生地给搀揉在一起,造成一处奇幻的境界。这不是客观性的描摹,而是以主观意识和想像加入其中,来对作品主题和人物进行环境映衬和心理烘托,表现出主人公面对突如其来的打击时模糊的意识和恐惧的心理。它完全是与作品融为一体,不但起了烘托,而且用于行文的转折(这是主人公在路上的一段情景描写),起到提示和暗示作用。做为作者初期的创作,象《沉香屑·第二炉香》这一时期的作品显然在意象的扑捉、情景的烘托和情节的暗示上过于看重和强调,有些吵,有较重的刀爷痕迹,但另一方面,却显示出了作者在这一方面过人的能力。有些描写于细微处见精神,却又起伏跌荡,如虹飞碧落,给人目不瑕接之感。如《倾城之恋》中一段风的描写: “只有那莽莽的寒风,三个不同的音阶……三条骈行的灰色的龙,一直线向前飞……叫唤到后来,索性连苍龙也没有了,只是三条虚无的气,真空的桥梁,通入黑暗,通入虚空的虚空。 ……风停了下来,像三条灰色的龙,蟠在墙头,月光中闪着银鳞。” (2)、深刻的心理刻划和充满灵性的通感运用

张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说

张爱玲小说创作与弗洛伊德精神分析学说 作者:程爱华 一、生平与潜意识 不幸的家庭创伤性情感体验。张爱玲1 9 2 1年9月出生于上海公共租界的一个封建旧式家庭。这是一个没落的贵族世家。她祖父是满清重臣,祖母是李鸿章的女儿,其家庭有过前朝的繁华。到了张爱玲父辈时,家庭走着下坡路,家庭仰赖先人的余荫过日子。父亲是典型的遗少式人物,母亲是时代新女性,可想二人如何能组建一个幸福家庭?张爱玲2岁时,母亲独自去海外而丢下了她。幼年时,父母离异,父亲养姨太太,给她娶后母,这给张爱玲造成严重的心灵创伤。她不堪忍受痛苦,梦魇式的恐怖让她选择了出逃,投奔母亲,而她与母亲又有隔阂……痛苦、孤独、怨恨、寂寞感都被压入她的潜意识中。创伤性童年体验,为张爱玲以后的创作奠定了基础。由“春日迟迟”的慵懒惬意,到“沉下去,沉下去”的感伤,再到梦魇式的恐怖,这是一个逐渐变化的心理感受过程,这个过程构成了她对旧式家庭生活方式的完整体验。相比而言,张爱玲对父亲也许有一种爱恨.情结,对母亲感到的是一种生疏,她也多次流露出对母亲的怀疑和不信任。潜意识折射在小说中,表现出对女主人公多般带有斥责,特别是其中的母亲。 1944年,张爱玲与胡兰成喜结良缘,而两人的感情并不如人意。胡兰成表面上是一个“最合理想的中国现代人物”〔1〕,实际上他玩世不恭,乱搞男女关系,见异恩迁,是一个“浪子”式人物。这给张爱玲带来的创伤,都被压入潜意识中。我们从她的《倾城之恋》中范柳原形象身上便可以找到胡兰成的影子。张爱玲在1946年与胡兰成分手,1956年赴美国,结识了美国作家赖雅,再婚。然而,赖雅对张爱玲似乎不十分热心,而且在感情上、经济上还依赖于她。此时,又一种孤寂感再次靠近了她。1 9 9 5年张爱玲在洛杉矶悄然与世长辞。 张爱玲早期创作多在上海完成。在抗日战争时期,上海是沦陷区。而沦陷区容不得国家、民族、革命意识的表达,这些内容恰好是张爱玲不懂得表达也不愿表达的。试想,作为一个没落贵族的千金小姐,她还会对民国后的哪种政治力量感兴趣呢?她懂得表达的是永久的人性、日常生活,这恰恰又是环境允许表达的。在这个低压的时代,沮丧、无助是时代的特征,却不允许人们反抗和发泄,人们就需要精神上的抚慰来缓解重压,在幻想和麻醉中忘却痛苦。此时,张爱玲不问政治,其小说创作又具有雅俗共赏的特点,浅者读其浅,深者读其深。正是在这个时期,张爱玲小说有了成为众人瞩目的中心的机会。 “五四”新文化运动以来,各种主义、学说蜂拥而至,为张爱玲建立个人“视界”提供了重要条件。张爱玲的独特性,不但源于她特异的秉性和气质,源于她对人生的深刻理解和感悟,对传统文学独特的爱好,还源于她对西方文化的取舍、借鉴。张爱玲非常喜欢《金瓶梅》、《醒世姻缘》、《红楼梦》等描写男女婚姻、爱情的世情或言情小说。正因如此,在她的《传奇》中,婚姻恋爱几乎构成所有小说的故事情节。她的小说,离不开婚.姻问题,她认为人在恋爱时比在战争或革命时是“更素朴,也更放恣的”,是“一辈子也写不完的”〔2〕张爱玲接受弗洛伊德精神分析学说是间接的,她在文章中提到毛姆、赫胥黎、威尔斯、奥尼

试论张爱玲小说《金锁记》的艺术特色

摘要:张爱玲笔下有着无数充满个性色彩的意象。在《金锁记》中,象征女性命运的月亮意象反复出现,点染出人物的命运和心理。此外,华美的语言、出色的人物刻画、细腻的心理描写、比喻、通感也在其小说中如鱼得水。《金锁记》的语言技巧就是非常高妙的。 关键词:意象;语言;心理 《金锁记》写于1943年,是张爱玲最出色的中篇小说。傅雷称为“张女士至目前最完满之作,颇有《猎人日记》中某些故事的风味,至少也该列为我们文坛最美的收获之一”。 ①张爱玲以过人的写作技巧与想象力、洞察力和对生活、对人性近乎残酷地剖析,把她对人生、对世界的独特感悟诉诸笔端,给后人留下一笔宝贵的精神财富。本文旨在从意象、语言、修辞、心理描写等几个方面,试着对《金锁记》的艺术特色进行探究,力求通过分析、论述,更加全面深入地了解张爱玲的艺术风格。 一、意象 读张爱玲的小说感受最深的就是她笔下众多的意象。在《金锁记》里就有白团扇、月亮、酸梅汤、longlong ago的调子、长安那美丽而又苍凉的手势等众多缤纷的意象。所谓“意象”就是包含着隐喻、象征等深层意蕴的一个个有着色彩、光泽、声音的物象形态。张爱玲的小说大都有着鲜亮的视觉效果,她善于运用意象化的手法,使许多原本抽象的东西具有具体的形态,如人物的命运、心理、情绪、感觉等像一幅幅流动的画面,从而给小说带来浓郁的诗意。她在进行小说创作中意象艺术的探索实践,所使用的意象都是人所共见、俯拾皆是的,但她却能够在意象的运用上匠心独运,获得了超越意象本身的意义内涵,使作品中的数量众多的意象从不同角度丰富了小说的内涵意蕴,将小说的题旨传达得更为含蓄、隽永,给读者留下无限广阔的探索和思考的空间。 (一)月亮意象 《金锁记》开篇便是:“三十年前的上海,一个有月亮的晚上……”②如今,三十年前的月亮是永远沉下去了,然而半个世纪前的张爱玲笔下的月亮却在人们心中永垂不朽。直到今天歌手品冠还唱:这月色有点张爱玲。张爱玲的月亮不会衰亡,它是她意象世界里一盏奇异的灯,又是上帝的眼睛和夜晚的太阳。今天我们打开《金锁记》惊喜于其中竟流淌着一条动人的月亮河。在这里月亮统领全部的其余意象,显示了故事的悲剧性和悲剧的深刻性。全篇九处写到月亮,有些言简意赅,一笔带过,有些则浓墨重彩,精雕细刻。 作品开头一段:“年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄的湿晕,像朵云轩信笺上落了一滴泪珠,陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的,比眼前的月亮大,圆,白;然而隔着三十年的辛苦路往回看,再好的月色也不免带点凄凉”。③这段文字历来为评论家们所称道。傅雷曾认为是“新旧文字的糅和,新旧意境的交错”,④“这一段引子,不但明月的描写是那么新颖,心理的观察那么的深入,而且轻描淡写地呵成一片苍凉的气氛,从开场起就罩住了全篇的故事人物。”⑤以后月亮这个意象又多次出现。

论张爱玲小说的悲剧意识 二稿修改

前言 张爱玲是一个具有强烈悲剧意识的作家,她直面残酷的生活,将目光投注于在痛苦和困难中挣扎的人们,讲述这些苦难灵魂的悲剧生活,展示出一幕幕震撼的人生悲剧。张爱玲对时代、文明、人生的悲观认识,使她的作品具有一种荒凉感和虚无感。从而散发出浓厚的悲剧意识,呈现出一种苍凉的美学风格。张爱玲的这种独特的美学风格和创作意识值得我们探究。 一浮世的悲歌 (一)、不可逃离的悲剧命运 张爱玲的小说充满了强烈的悲剧意识。在她的小说中,人的生存欲望与现实困境的悲剧性冲突是其小说的基本冲突。张爱玲从自己的生存状况出发,从童年、亲情、恋爱、婚姻生活等切身的感受中探索个体的生存状况,她的人生观和生命的悲剧感就渗透在她对个体在荒凉世界里的生存状况的描绘。她以一种逼近本质的直觉,揭示个体生命的悲剧性,传达她对一个时代的生存体验:人的生存欲望和现实困境之间有着不可磨灭的矛盾,人注定要成为被征服者,在最终结局面前,人类的一切努力都毫无意义,终究要归于沉寂。“总之,生命是残酷的”,[1]没有悲壮,只有无奈的堕落和苍凉。张爱玲认为,人生永远无法完满,只有委屈和难堪的生存,痛苦才是人生的永恒主题。在她看来,人生与现实困境的矛盾是不可避免的,由不得自己做主。“人生恐怕就是这样罢,生命即是麻烦,怕麻烦,不如死了好。麻烦刚刚完了,人也完了。”[2]这种将人生看作麻烦,麻烦与生命同生同灭的感悟,就是张爱玲创作的出发点,她在《论写作》一文中谈到:“是个故事,就得有点戏剧性。戏剧就是冲突,就是磨难,就是麻烦。”[3]张爱玲透过现代人的生存困境、情感体验、精神状态,从司空见惯的生活中挖掘出其中的悲剧内容。 1.鲜明的悲剧个体 张爱玲的创作大多是描写普通人的平庸生活,“他们是这时代的广大的负荷者”,在难堪的生存中“有挣扎,有焦虑,有慌乱,有冒险”。[4]张爱玲认为这才是生命真正的图案,他们在日常生活中不自觉地沉沦,在荒凉的胁迫中表现出对自我生命意义的困惑,以及对虚妄无妄的生活困境的屈服是人类荒凉的生存景况的呈现。张爱玲在人物的塑造方面,往往赋予这些角色鲜活的生命力和强烈的生存欲望和意志,他们大多想凭借着自己的努力在这个平庸无为的世界里抓住些什么,或是爱情,或是理想,或是平凡稳定的生活。但最终的结果往往得到更多的痛苦,一步一步地看着自己所追求的走向幻灭。如《沉香屑·第一炉香》中的葛薇龙,本是一名普通的小女子,一位单纯的中学生,为了学业,她向自己的姑妈求助;

论路遥《人生》中的爱情悲剧

论路遥《人生》中的爱情悲剧 摘要 路遥的《人生》1982年发表后,在社会上引起强烈反响,人们对其的评论更是褒贬不一。《人生》中与时代命运息息相关的爱情,成为人们关注的主要问题,高加林这一苦闷、追求、盲目的特殊心理,引起了社会青年的共鸣,而他身上所体现的那个时代的爱情观也成为路遥在其小说中爱情价值观的缩影。 路遥的爱情观源于陕北特有的社会地理环境、传统文化底蕴和他个人的情感经历,表现在作品中一是对以土地为载体的母性意识的依恋,二是对肯定自我的现代女性意识的追求,三是对美好爱情的悲剧结局的表现,这就形成了路遥传统文明与现代文明相互扭结的悲剧性爱情观,其实质是两种文明的冲突。因此,本文在联系社会大背景的前提下,主要分析《人生》的悲剧爱情、路遥的爱情价值观以及两者的当代价值等三个问题。 关键词:路遥《人生》爱情悲剧

Abstract Lu Yao's " life" was published in 1982 and subsequently, in the community has aroused strong repercussions, the commentary is mixed. " Life and times" in fate 's love, has become a major concern, this anguish, Gao, blind pursuit of special psychological, caused a society of Youth Chorus, and he was the embodiment of that era 's view of love has become in its novel love values of the miniature. Lu Yao's concept of love from North Shan special social environment, cultural tradition and his personal emotion experience, manifested in the works is on the land as the carrier of the maternal consciousness of attachment, two is a positive self modern female consciousness pursuit, three is the love of the beautiful tragedy performance, this on the formation of Luyao traditional civilization and modern civilization in mutual kink tragedy sexual love, its essence is the two kind of clash of civilizations. Therefore, this paper on the social big background, mainly analyzes the" life" of the tragedy of love, his love values and the contemporary value of three problems. Keywords: Lu Yao " life" love tragedy

简析张爱玲小说的艺术特色

简析张爱玲小说的艺术特色 程兰兰 [摘要] 张爱玲的一生可谓是一段传奇,而她所写的小说更是一个个风格独特的“传奇”故事。张爱玲的成功,不止在她传奇的一生,也不止在她笔下的“传奇”故事,更在于她独特的小说艺术。她描写了一系列女性的生存悲剧,心理分析出神入化,同时还能巧妙地运用意象手法,展现给世人的是在那个衰颓的时代,所独有的悲凉和深刻的苍凉感。 [关键词]张爱玲小说艺术特色 Analysis the artistic features of ZhangAiLing novel ChengLanLan Abstract:ZhangAiLing's life is a legend, and the novel she wrote is a unique style of "legend" story. Zhang AiLing's success, not only in her legendary life, also more than in the "legend" of the author's story, more lies in her unique novel art. She describes a series of women's survival tragedy, psychological analysis and ration, and able to skillfully use image technique, is presented to the world fail in that era, and unique to sad and deep sense of desolation. Keywords: ZhangAiling Novel Artistic Features 一、鲜明夺目的意象 (一)象征女性沉浮的月亮 在《张爱玲传》中,就记载着年轻的张爱玲曾说的:“在没有人与人交接的场合,我充满了生命的欢悦,可是我一天都不能克服这种齿咬性的烦恼。生命是一袭华丽的袍,爬满了蚤子。”○1从这一句便可以看出她对生活对生命的独道见解。小说《金锁记》是以月亮始,以月亮终的,月亮具有非常强的结构作用。不同的环节,对月亮意象的书写也有不同,试看以下几段: “年轻的人想着三十年前的月亮该是铜钱大的一个红黄湿晕,像朵云轩信笺上落了一滴泪珠,陈旧而迷糊。老年人回忆中的三十年前的月亮是欢愉的,比眼前的月亮大,圆,白;然而隔着三十年的辛苦路往回看,再好的月色也不免带点凄凉。”○2这是小说的开端,以月亮来写时光流转,并无新意,但将“三十年前的月亮”转到“朵云轩信笺”上的泪珠,洇得“陈旧而迷糊”,这样的意象果然带上了岁月的沧桑感。它已奠定了小说基本的调子:凄凉。 “天快亮了。那扁扁的下弦月,低一点,低一点,大一点,想赤金的脸盆,沉了下去。”○3月亮沉下去,而七巧的故事,开始了。但开始也就预示了结局。 “......窗格子里,月亮从云里出来了。墨灰的天,几点疏星,模糊的缺月,像石印的图画,下面白云蒸腾,树顶上透出街等淡淡的圆光。”○4这是七巧的女

张爱玲小说的主题内容

张爱玲小说的主题内容: 1、张爱玲小说创作受到中西两种文化影响,小说所要展示的文化背景是“衰落中的文化,乱世中的文明”。她的小说主旨不是对社会的批判,也谈不上对社会的改造,而只是在殖民地半殖民地的现代都市中展示人的精神的堕落与不安,展示人性的脆弱和悲哀。 2、张爱玲的小说既大俗又大雅,主要表现为古典小说的根底和市井小说的色彩。 3、张爱玲的小说有鲜明的艺术独创性,主要表现为“旧小说”情调和现代趣味的统一。 张爱玲散文集《流言》、中短篇小说集《传奇》 张爱玲小说创作的缺点:文胜质,题材狭窄 《故事新编》篇目:补天(不周山)、奔月、铸剑(眉间尺)。理水、采薇、出关、非攻、气死。 故事新编的艺术特色: 1、“取一点因由,随意点染”,即作品中的重要人物和重要事件,都有文献可考,但又不受文献束缚,在把握古人、古事精神的基础上进行艺术想象和虚构。 2、《故事新编》的创作方法有现实主义,也有浪漫主义。 3、古今交融的艺术特色,以古人、古事为情节为主,但也掺进了一部分现代生活内容。这些现代生活内容暴露和讽刺了现实的种种黑暗面,增强了作品的战斗性。 君子于役,不知其期。曷至哉?鸡栖于埘,日之夕矣,羊牛下来。君子于役,如之何勿思?君子于役,不日不月。曷其有佸?鸡栖于桀,日之夕矣,羊牛下括。君子于役,苟无饥渴! 落日熔金,暮云合璧,人在何处?染柳烟浓,吹梅笛怨,春意知几许。元宵佳节,融和天气,次第岂无风雨。来相召、香车宝马,谢他酒朋诗侣。 中州盛日,闺门多暇,记得偏重三五。铺翠冠儿,撚金雪柳,簇带争济楚。如今憔悴,风鬟霜鬓,怕见夜间出去。不如向,帘儿底下,听人笑语。 李清照在词史上的贡献: 1、首先,李清照在理论上确立了词体的独特地位,提出了“词”“别是一家”的说法。 2、其次,在创作上,李清照生动地展现了她的生命历程和情感历程,塑造了前所未有的个性鲜明的女性形象,从而扩大了传统婉约的情感深度和思想内涵。 李清照诗词的艺术特色: 1、她善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界。 2、李清照词的语言也独具特色,第一、无论是口语还是书面语,一经她的提炼、熔铸,就别开生面,精妙清亮,风韵天然。第二、李清照善于用最平常最简练的生活化的语言精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感交流。 3、语言的清新素雅,和适合表现淡雅清疏的审美境界。 鲁迅小说集《呐喊》《彷徨》,散文集《朝花夕拾》,论文集《坟》,散文诗集《野草》

试论张爱玲小说语言创作的成就

试论张爱玲小说语言创作的成就 杨晓莉 (大连铁道学院 留学生处,辽宁 大连 116022) [摘要] 张爱玲是现代文学史上一位具有独特艺术风格的优秀作家。其小说语言创作成就突出,具有独特的审美情趣 和高超艺术水准。 [关键词] 张爱玲;小说;语言 [中图分类号] I207.4 [文献标识码] A [文章编号] 1006—5695(2000)01—0045—04 张爱玲是三四十年代上海文坛上红极一时的女作家,在经历了五十多年的沧桑岁月后,其作品的艺术魅力及影响力竟然呈现出上升趋势,不仅仅吸引着众多海内外华人读者,也引起越来越多的现当代文学研究者的关注和探讨。无庸讳言,在现代小说作家的创作群体中,张爱玲不可能与鲁迅、茅盾、老舍等大家相提并论,但是她却是一位具有独特艺术风格的优秀作家,其小说中对市民生活和心理的透彻展示,引人入胜的故事情节,真切的人物系列形象,尤其是那高雅、优美、流畅而又通俗、生动、有趣的语言,无不透露出张爱玲这位女作家深厚的文学功底和独特的美学追求。从某种意义上说,艺术手法、艺术结构形式的创造性运用,造就了张爱玲的小说创作。而丰富精巧的语言艺术技巧、手法则是体现 张爱玲小说高超的艺术水准和强烈的艺术感染力的重要一环。笔者试从以下几个方面来分析张爱玲小说语言创作的艺术风格和成就。 一、高雅严谨规范的书面语与浅白活泼的口语完美巧妙的融合,形成了张爱玲小说语言创作的雅与俗,传统与现代的谐调统一。 人人都认为,文学创作是一种语言的艺术。如果我们把语言创作提高到艺术性这一高层次上,就应理所当然地对语言运用中的艺术规律和技巧加以重视和研究。而中国现代小说创作中,几乎任何一位在创作上取得成就的作家都很重视研究探索语言创作的规律和技巧。他们或是向传统文学借鉴,继承本民族优秀文学作品的语言;或者向现实生活中 [收稿日期] 2000-01-06 [作者简介] 杨晓莉(1960-),女,辽宁大连人,大连铁道学院留学生处讲师。 [参考文献] [1]池莉.你是一条河[J ].小说家,1991,(3).[2]盛英.解读与希望[J ].小说家,1991,(4). [3]王干.去掉一个最高分,去掉一个最低分[J ].小说 家,1991,(4). [4]朱伟.为难的评判[J ].小说家,1991,(4).[5]木弓.多有得罪[J ].小说家,1991,(4). [6]潘延.对“成长的倾注”———近年来女性写作的一种 描述[J ].人大复印资料.中国现、当代文学研究,1997,(11). Looking closely at ‘maternal love ’again from Chi Li ’s novel of You Are A River TAN Xiu -hua (Party School ,Working Com mittee of the Depart ments Directly under L iaoning Province ,S henyang 110032,China ) Abstract :In Chi Li novel of You A re A River ,the author ,in a wamon ’s sight and from a mother ’s angle ,looks closely at ‘mater 2nal love ’with reasonable colouring and mixes dialectical thoughts into the opposites in the contradiction of maternal criticism and ma 2ternal love eulogy.Through the relations of the leading character ,Lala ,and her eight children ,as well as the background and experi 2ences of the children ’s growth ,the auther vividly introspects the subject of ‘maternal love ’in the speech enviornment centered in the patriarchy culture of traditonal Confucianism ,reveals the great cultural influence on one ’s growth ,and expresses her ultimate concern to society and life. K ey w ords :Chi Li ;novel ;maternal love ;cultural tradition ;criticism Vol.22,No.1 丹 东 师 专 学 报 总第79期 Mar.2000 JOURNAL OF DANDON G TEACHERS COLL EGE SUM NO.79

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