经典歌剧《江姐》观后感

经典歌剧《江姐》观后感
经典歌剧《江姐》观后感

经典歌剧《江姐》观后感

导语:歌剧《江姐》,是根据著名作家罗广斌、杨益言的小说《红岩》中有关江姐故事的章节,1964年由中国人民解放军空军政治部文工团改编搬上歌剧舞台。以下是XX整理的歌剧江姐观后感,欢迎阅读参考。

经典歌剧《江姐》观后感《江姐》是根据小说红岩改变的一部在中国舞台剧史上具有重要地位的歌剧,该剧反映的是1948年春,解放战争进入最后的阶段,国名当反动派统治下的陪都重庆已经在工农联合武装的冲击下摇摇欲坠,地下党员江姐带着省委的重要指示,奔赴川北革命根据地,途中,她突然接到与自己多年患难的革命伴侣——华蓥山中队政委彭松涛同志牺牲的噩耗,江姐抑止住自己内心的悲痛,毅然决然的走上华蓥山,及时传达了党的指示,并与游击队司令员双枪老太婆一起率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争,打击了反动派的嚣张气焰。但是后来,由于叛徒蒲志高的出卖,江姐不幸被捕,之后被关押在重庆中美联合渣滓洞集中营里,面对沈养斋的威逼利诱和叛徒的出卖,江姐大义凛然,义正词严的痛斥敌人的罪行,表现出了一个共产党员坚贞不屈的革命节操和从崇高精神。而后,重庆解放在即,为了配合我军顺利进军重庆,粉碎敌人在逃跑前策划屠杀被捕共产党人的血腥阴谋,江姐在集中营中组织和领导越狱斗

争,但就在这生死攸关的紧要关头,敌人要害死江姐,为了不暴露计划,保护同志,江姐毅然走向刑场…

歌剧《江姐》相较之于其原型小说红岩,其表象手法更加生动形象,其受众也更加广泛。小说作为一种独特的文学形式,它要求作者在创造的过程中,要力求保证素材的真实性,典型性和形象性。小说的作者从感受生活,积累素材开始,到进入创作活动,凭借的主要是自己的形象思维,在构思中,活跃在作者头脑中的是具体的人物,具体的场面,在写作过程中,诉诸于作者笔下的是活生生的艺术形象,是能过感动人的生动故事。小说《红岩》作为一部优秀的军事文化小说,无论在语言文字的运用还是人物形象的刻画上,都是无可挑剔的,而歌剧《江姐》在继承这本优秀小说的各种出色的人物形象塑造模式和经典台词的基础上,又融入了歌剧独有的表现形式,二者各取所长,交相辉映,但是与小说不同的是,歌剧在叙事方面存在两种不同的形式,一个是戏剧性文本(即歌剧的音乐总谱和文字戏剧脚本),一个是演出文本——各个演出都是在一段长度相同的时间内对戏剧文本进行阐释,使其直观化,并赋予其气韵生动的有形生命,这样一来,就将小说的读者去感知故事和故事中的情感变成更加直观的由观众去体验故事和故事中的情感,这样一来,观众从舞台上得来的剧中人物的形象较之于文中得来的更加生动具体,使观众观众对那段峥嵘岁月的感知仿若身临其

境。

歌剧《江姐》全剧以四川民歌的音乐为主要素材,广泛的吸收了川剧,越剧,杭滩,洋琴,等音乐与会和手法进行创作,既有强烈的戏剧性,又有鲜明的民族特色,优美流畅的歌唱性段落,深刻的刻画了英雄人物的音乐形象。因此剧中的许多经典的唱段都给人留下了永难磨灭的艺术烙印。就唱腔方面,我个人比较喜欢的就是《绣红旗》,此段唱腔,以咏叹调的方式,娓娓道来,将江姐心中对革命胜利的无限的憧憬和坚定的信念表现的淋漓尽致,此段咏叹调音乐很好听,结构也比较完整,及其完美的表现出演员的歌唱技巧,每一个音符都轻叩观众的心扉,使观众透过舞台,仿佛也置身于红旗飘扬万众欢腾的胜利时刻。而后的《五洲人民齐欢笑》这一段,依旧是咏叹调,但是这一段的悲情元素比较多,唱腔时缓时快,似声声控诉,把对敌人的痛斥和对美好未来的热切期盼融合在一个载体中,在同一个时间段表达出来,摄人心弦。在对唱方面,选段《青松林内红旗飘》是比较典型的,此段通过江姐与华为按照各自人物的特性的情绪和戏剧情节对唱,之中参杂咏叹的韵味,结合巧妙,旋律欢快。

不仅是在唱腔方面的,歌剧《江姐》的歌词中所蕴含的文学价值也是值得我们重视的,比如被广为传唱的《红梅赞》,它的词中以红梅欲革命烈士,用红梅不畏严寒,傲然盛放的品质来抒发革命战士面对反动分子的打压不屈服,不畏惧的

崇高精神。纵观正个剧本的词句,精简干练,朗朗上口,即符合了此歌剧要通俗易懂,面向广大受众,教育后人,缅怀先烈的要求,又不乏浓郁的文学艺术气息,是不可多得的弘扬革命精神的教材。

歌剧,虽然是通过各种舞台化的场景和表现手法来讲述故事,表达情感的。它所传达给我们的听觉和视觉上的震撼固然值得我们去赞扬,去品味。但是要真正的看懂歌剧,听懂歌剧,我们还需要去深入的挖掘出埋藏的绚丽的舞台背景和动人的旋律之后的歌剧所要表达的精神才行。《江姐》在剧开始不久,就给观众塑造起了江姐的刚铁形象,当她知道丈夫牺牲了,她没有像普通女性一样,面对残酷现实的打击而变得悲恸不已,她拭去泪水若三寒天得红梅般傲然挺立于世间,她深深的知道她不能倒下,因为党交给她得任务还没完成…即使后来被叛徒出卖,被反动分子摧残,她至始至终都以不屈的性格面对生命磨难,通过塑造这样一个光辉伟岸的形象,我们自然可以看到此剧的魂,正是在教育我们:越是在铺满荆棘的路上,就越需要我们去开拓,越是在困难的时候,就越需要我们以坚定不移的精神去克服!

“到明天——到明天全国解放红日高照,请代我把孩子来照料,告诉他,胜利来得不容易,别把这战争的岁月轻忘掉,告诉他,当好革命的接班人,莫辜负人民的期望党的教导…”——这是江姐全剧结尾的一段唱词,是江姐对自己孩

子的期望,更是无双为新中国的成立和后背幸福生活抛头颅洒热血的革命先烈对后人的希冀…有那段用血染红的历史,才有我们如今的幸福生活,我们一定要珍惜!

经典歌剧《江姐》观后感今天,妈妈带我去看了歌剧《江姐》。

江姐是一名革命战士,因为她誓死也不说出共产党的信息,结果被国民党给杀害了。

节目一共有七场。演出开始了,只见出来一位穿着蓝色旗袍,围着白色围巾的阿姨,那就是江姐。她带着省委的重要指示,来到川北,和游击队司令员双枪老太婆会合,展开了轰轰烈烈的革命斗争。

但这时,共产党中出现了一个叛徒:甫志高。由于他的出卖,敌人把江姐抓走了。

监狱里,面对敌人的威逼利诱和酷刑,她宁死也不说出共产党的信息。为了保护同志们,江姐走向了刑场。全国解放了,五星红旗在中国的上空飘扬,那是江姐等烈士用鲜血染红的。

演出结束了,剧院里想起了雷鸣般的掌声,江姐她那坚强勇敢的精神深深地留在了心中。

经典歌剧《江姐》观后感当自己和大家一样坐在荧幕前观看这部经典歌剧电影《江姐》时,心里感觉到的是震撼,是一种对个人灵魂从里到外全新的洗礼。音乐激励人心,词

曲高亢激昂,让人不得不欣赏这部歌剧,让人不得不震撼于江姐对革命矢志不渝的信念,让人不得不感怀于老一辈革命家为革命勇往直前、不怕牺牲的精神。

《江姐》这部歌剧主要讲述了一个女共产党人为革命英勇献身的故事。一九四八年春,我解放大军在全国范围内展开了全面的战略反攻。蒋家王朝的统治也几近覆灭。在这一时刻,江姐带着省委的重要指示离开山城重庆来到川北。在赶往华蓥山的途中却不幸听到了丈夫遇害的噩耗。此时,江姐毅然忍住心中巨大的悲痛,前往华蓥山与当地的游击队的同志们会面。在以后的时间里,江姐化悲痛为力量,全身心地投入与伟大的革命事业中。她率领游击队给予了反动敌人以沉重的打击,令国民党反动派闻风丧胆。但是由于叛徒甫志高的出卖,江姐为了保护战友和游击组织的安全不幸被捕。当江姐面对军统特务头目沈养斋的威逼利诱和渣滓洞的百般酷刑时,她大义凛然,视死如归,不屈不挠,以一个革命者的身份狠狠地给了反动统治一击。当中华人民共和国成立的消息传到了江姐的耳中时,渣滓洞所有被捕的革命战士都欢欣鼓舞。这个消息犹如黑暗中射进来了一束灿烂的阳光,给了战士们继续革命的信心。但国民党反动派却在这一时刻加害于江姐,江姐用共产党人的崇高理想和坚贞气节谱写了一曲革命战士的“红梅”赞歌。

这部歌剧中刻画了很多人物形象,而且每个人物都有其

鲜明的性格特点。江姐、双枪老太婆、蓝胡子等革命意志坚定人物的唱词有定力,给人以振奋的心绪。而诸如国民反动统治中的沈养斋、唐贵山等反面角色嘴脸丑陋,唱腔怪异,让人感到可笑和憎恶。剧中还有一个最让人深恶痛绝的人物,那就是甫志高。我觉得这个人首先都玷污了自己的名字。这样一个革命意志薄弱、懦弱无能的小人,将永远遭到人民群众的唾骂。

再来谈一谈我对这部歌剧配乐的认识。在这部歌剧中,融入了戏曲、民歌和现代唱功等元素,使得它能够合乎很多人的味口,更贴近于普通民众的生活。《江姐》这部歌剧的配乐或优美动听,或慷慨激昂,或压抑沉闷,或带有鲜明的民族特色,将音乐与故事的主题紧密地结合在一起,尽现一部优秀歌剧的生命魅力,尽展人性的美丑善恶。

要说最让我印象深刻的莫过于《江姐》这部歌剧的唱词。。词达意,曲传情。通过曲我们感觉到感情的传递;透过词,我们看到的是人物的整个心灵世界。《红梅赞》、《青松林内红旗扬》、《相对无言口难开》、《绣红旗》等至今脍炙人口的曲目,词读来诗意盎然,一字一词仍具有永不衰竭的艺术魅力。

在看这部电影的过程中,我随手记下了几句很是让我感动和引发我思考的唱词,如“乌云染不黑天边日,狂风吹不落满天星”、“黑夜将晓风更紧,残冬欲尽雪更寒。风雪独处

战歌起,红梅含笑迎春天”、“春蚕到死丝不断,留赠他人御风寒。风儿酿就百花蜜,只愿香甜满人间。”等等。

这又使我突然间想起了现在拍出来的一些影视,说实话我看后很是失望,既感觉无味,又赶到大部分尽是一些糟糠之作。也许现在的一些演员欠缺的不仅仅是一些基本功底,我想给更多的是他们欠缺一种回归人性的精神。

“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开”。希望我们中的每一个人都能继承这种“红岩精神”,为了中华民族的伟大复兴不断前进。

经典歌剧《江姐》观后感今天是不寻常的一天,因为今天是第一次真正的观赏了江姐全剧,整整七场剧目都包围在观众的阵阵掌声中,剧情在剧本的安排下步步逼近高潮,与此同时,观众的情感也随之升华,可以说观众已经和江姐的情感合二为一了。此时此刻时间是停止的,观众的呼吸是停止的,众人的心跳是静止的,而只有江姐的精神是永在的。震耳欲聋的音响效果极大的震撼了在场每一位的心灵,那声音似乎能穿越时空,可以直接把人带到那个时代,透过那震撼可以准确的把江姐精神传达给每一个人。

故事讲“"山雨欲来风满楼”的景象。我地下党员江姐带着省委的重要指示,冲破敌人的重重封锁,离别山城,奔赴川北革命根据地。在途中,她突然听到丈夫--华莹山纵队政委彭松涛同志牺牲的消息,抑制住内心的悲痛,毅然直上

华莹山,见到了游击队司令员双枪老太婆,率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争。国民党反动派四处通缉江姐。江姐在群众的掩护下,和同志们一道又一次拦住敌人的军车,缴获大批武器弹药,打击了反动派的嚣张气焰。由于叛徒甫志高的出卖,江姐不幸被捕。在重庆中美合作所渣滓洞集中营里,面对特务头子沈养斋的威逼利诱,面对敌人的各种酷刑,江姐大义凛然,义正词严地痛斥敌人的罪行,表现出共产党员坚贞不屈的革命气节和崇高精神。重庆解放前夕,敌人在逃跑前,策划屠杀被捕的共产党员和革命者的阴谋。根据上级党组织的指示,为配合我军胜利进军,江姐在集中营组织和领导越狱斗争。在这生死的紧急关头,敌人要提前杀害江姐。为了不暴露越狱计划,保护同志们,江姐毅然走向刑场。山城解放了,五星红旗在新中国的上空飘扬,它是用烈士的鲜血染红的。

今天所看的《江姐》整整演出近三小时,演剧风格既写实又写意,当然更侧重于表达江姐的革命理想和她生动而崇高的人格魅力,江姐的扮演者以她精彩的表演,成功地塑造了江姐为革命洒热血抛头颅,而且更以“一片丹心向阳开”的光辉形象,赢得了观众的热烈鼓掌。七场歌剧《江姐》是中国民族歌剧的颠峰之作,该剧取材于长篇小说《红岩》,整部歌剧音乐结构以歌曲为主,其音乐主题和主题歌《红梅赞》、《春蚕到死丝不断》、《我为共产主义把青春贡献》、《绣

红旗》等成功地塑造了江姐的人物形象,把江姐的大无畏的精神表现的淋漓景致,并且让敌人到最后时刻终于知道,真正的共产党人是不可战胜的,共产党人的意志是坚不可摧的。当年的渣滓洞不仅锻造了党的的脊梁,也洗礼了后辈的灵魂,更为艺术创作提供了永恒的题材,其中的江姐更成为中国人永久的偶像。可以说今天的礼堂内是座无虚席,有学生党员、教师、包括其他自己买票进场看的人,整个剧场内是人山人海。在放映过程中,几乎每一个精彩唱段过后都有热烈的掌声和叫好声,尤其是饰演江姐的演员演出的《红梅赞》极具感染力。多少年久违的英雄主义和浪漫主义情怀重又激荡在人们心中,也不得不让人感叹歌剧的魅力和革命情怀的感染力。看完了整个剧目,我才真正的领悟到什么是英雄,什么是革命,什么是革命浪漫主义。我是个坚定的社会主义者,是个坚定的唯物主义者,我热爱我们的共产党,热爱我的祖国,热爱我生活的家园,和平、平等和自由是我奋斗的目标,而在《江姐》里我可以清楚的能看到这些,同时我也感受到现在所拥有的美好时光是用生命、泪水和鲜血换来的,现在的和平岁月是用很多人的青春换来的。

在开展保持共产党员先进性教育的今天,我们已经基本结束了第一阶段的学习,我们学习了很多文件精神,看了影片《任长霞》并且参观了陈云故居,深知身为一名共产党员身上所背负的使命和责任,也深知保持共产党员的先进性的

重要性。党员先进性是马克思主义政治的根本特征,也是马克思主义政党的生命所系,力量所在,党的先进性建设是马克思主义政党自身建设的根本任务。中国共产党作为一个有84年发展历史,55年执政历史的无产阶级政党,无论是在革命战争年代,还是在和平建设时期,我们党都始终围绕保持党员先进性进行了不懈的实践和探索,重视和抓好党员先进性建设是我们党的光荣传统。党的先进性在不同时期有不同的表现。新民主主义革命时期,共产党员的先进性表现为“不怕流血、不怕牺牲”的献身精神;社会主义建设时期共产党员的先进性表现为“不怕苦、不怕累、无私奉献”的雷锋精神;当前,在新的形势和背景下,党中央从理想信念、宗旨和作风等方面对新时期党员先进性赋予了新的内涵,提出了新的目标和要求。即党员先进性要集中体现时代的要求、表现为崇高的立宪信念、牢固的宗旨意识、严格的纪律观念和与时俱进的进取精神。开展先进性教育活动,是全面贯彻时间“三个代表”重要思想,加强党的执政能力建设的重大举措;是实现全面建设小康社会宏伟目标,推进中国特色社会主义伟大事业的重要保证;是提高党员队伍素质,增强党组织的创造力、凝聚力、战斗力的基础工程;更是我们学校持续健康科学发展的内在要求,开展先进性教育活动,不仅是中央向全党提出的一项政治任务,也是我们学校自身建设和发展的内在要求。

我们是新世纪的接班人,我们现在的所学所懂深深关系到今后能否更好的为社会建设,而我现在是一名预备党员,我更应该好好的发挥我的先进性的作用,更好的身体力行的去学习、实践和体现“三个代表”的重要思想,我应该振作精神,以高度的政治责任感和工作责任心。积极投入到这次先进性教育活动中来,以“三个代表”重要思想为知道,以保持先进性为动力,扎实开展保持共产党员先进性教育活动,好好学习科学文化知识,在学校里发挥自己所长的帮助老师和同学,利用自己在学校最后的一年时间抓紧学习,在今后的工作岗位上奉献自己,向党和人民交上一分满意的答卷。

歌剧《弄臣》赏析

浅析歌剧《弄臣》 摘要歌剧《弄臣》以一个伯爵的弄臣及其女儿的悲剧故事,表现出了对那个时代君主专制制度的抨击以及对弄臣女儿吉尔达的爱情悲剧的同情。歌剧表演效果丰富,具有鲜明的时代特色以及优秀的音乐创作,具有极高的艺术价值。 关键词歌剧悲剧音乐特色艺术价值 一.创作背景 《弄臣》的剧本是意大利著名作家皮亚威根据法国文学巨匠维克多·雨果的讽刺戏剧《国王寻欢作乐》改编而成,音乐的创作则由“意大利歌剧大师”威尔第创作。雨果的原作以描写荒淫无度的宫廷生活为主,旨在抨击封建君主专制制度。在歌剧的创作上,《弄臣》大体上忠于原作,主要还是揭露君主王朝统治下的荒淫无道的生活。与传统意大利歌剧相比,它不仅在剧本上脱离了剧情简单、人物面谱化的窠臼,而且在音乐创作上也取得了大胆突破。此外,它还通过增加剧中的主要角色,丰富了歌剧的表演效果,使歌剧有了更大的发展想象空间,具有很高的艺术价值。 二、人物形象 关于《弄臣》,我这里只想分析一下给我留下印象最深的两个人,弄臣和他的女儿,吉尔达。 弄臣,“弄”,是指“玩弄”、“戏弄”。的确,弄臣就是这样一个角色。“弄臣”其实就是为帝王所宠幸的狎玩之臣。说的通俗点,就是个高级小丑。在歌剧开始时候的一个狂欢的场景中,面对着曼图亚伯爵——他的主人,调戏切普拉诺伯爵夫人的时候,他,一个丑陋的驼背家伙,凑到切普拉诺伯爵跟前。他幸灾乐祸地戏弄伯爵,嘲笑他的嫉妒。可实际上,他对主人的做法也有点不以为然,他私下里对包尔萨嘀咕:公爵做得实在过分。 弄臣是个可悲的角色,他必须不断地为主人找乐,帮助主人实行一切寻欢作乐的计划,因而遭到他人的厌恶和鄙视。对这一切他心里很明白,却无可奈何,谁让他无钱无势无地位,只得以此谋生!你瞧他,浑身披挂着稀奇古怪的装饰物,头上戴着尖顶帽子,脸上画得五颜六色的,一副丑态。最引人注目的是他的驼背,严重的残疾使他有着与生俱来的悲剧性,加上他的特殊地位,更显得怪诞而毫不令人同情了。

歌剧《江姐》赏析

歌剧《江姐》赏析

歌剧《江姐》赏析 摘要:这篇论文由对歌剧《江姐》的研究和赏析出发,分析歌剧表现人物的手法和效果。赏析几个著名唱段的感情表达效果和表现手法,感受其表达的感情。 关键词:江姐表现手法革命精神唱段 一、简介 歌剧《江姐》是中国当代一个值得骄傲的著名歌剧。它由小说《红岩》改编而成,讲述了共产党员江竹筠为革命英勇献身的故事。 《江姐》很好的塑造了一个无产阶级先进人物的英雄形象。其中的很多唱段都是大家耳熟能详的,尤其是经历过那个年代的老人们,时常能够哼几句《红梅赞》、《我为共产主义把青春贡献》等唱段。很多网站论坛里也有人们表示对它的强烈喜爱和由此引发的对革命时代精神的怀念。这些都说明了歌剧《江姐》在中国歌剧史中的重要地位、极大的社会影响和十分成功的艺术表现。无论在刻画江姐“刚毅”性格的音乐形象上,还是在塑造细腻女性化音乐形象上都是非常成功的,歌剧《江姐》成功的文学写作,使得歌剧中江姐的音乐形象更加丰满、真实可信,歌剧《江姐》是一部传达着爱党爱国精神的一个很好的光辉文艺作品。【1】 二、主要情节及唱段 全国解放前夕,中共地下党员江雪琴(江姐)带着中共四川省委交付的重要任务,离别重庆,奔赴川北,途中惊悉丈夫——华莹山游击队政委彭松涛同志牺牲的噩耗。在与华莹山游击队司令员双枪老太婆取得联系后,抑制巨大的悲痛,机智地参加组织了抢水抢粮“, 截军车”等战斗,使敌人闻风丧胆。由于叛徒甫志高的出卖,江姐不幸被捕,并押于渣滓洞集中营。面对敌人的种种酷刑,江姐大义凛然,严词痛斥敌人,最后在重庆解放前夕,慷慨高歌,英勇就义,表现了一个共产党的为了革命“赴汤蹈火自情愿,早把生死置等闲”的大无畏气慨。剧中人物形象明性格突出,十分成功地塑造了江姐的英雄形象,是“我国歌剧舞台上最有光彩的人物形象之一”。其中的主要唱段有: 1.拨开云雾见太阳 2.巴山蜀水要解放 3.红梅赞 4.牡丹花搭彩门迎你还乡 5.漫山野草斩不尽 6.青松林内红旗扬7.革命到底志如钢8.男儿有泪不轻流9.干革命后继有人10.相对无言难开口11.踏着先烈足迹向前走

歌剧红姐观后感

公共艺术课程论文 中国歌剧观后感 课程名程: 中国歌剧赏析 上课时间: 2012-2013 学年:第二学期 学生姓名:袁丽苹学号: 201207070014 院系:经济管理学院专业年级:12级专升本会计学 任课老师:史连成

中国歌剧观后感 之所以选择歌剧这门选修课,是因为对这门艺术深深的热爱,在接触了一个学期的歌剧后,更加使自己迷恋上了这种散发着浓烈气息的真性情的表达艺术。看歌剧《江姐》,仿佛是去看望一位老朋友,有着说不完的话。我所知晓最早的那些关于坚决和无畏,关于热烈和果敢,关于被残酷地置于极限而竟能谈笑自若地克服极限,关于在无可抵御的诱惑之下竟又能无往不胜地拒绝诱惑的动人故事,都来自这个遥远的地方。 “红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开……”一曲脍炙人口被无数人传唱的《红梅赞》像一支傲放的寒梅,优美的旋律绽放着铮铮血脉豪情,火光冲天的激情中,重新回望那段满含悲壮而又令人肃然起敬的历史,在泪眼朦胧中心灵受到震撼和洗礼。 随着剧情的展开,我们又回到了那个动乱的年代。1948年的春天,我国解放军在全国范围内展开了战斗。江姐带着省委的重要指示,冲破了敌人的重重封锁线,江姐机智地摆脱了特务头子沈养斋的搜查,来到川北革命根据地。路上,她意外的得知自己的丈夫被敌人杀害了,而且亲眼见到丈夫的头被敌人残忍地割下来悬挂在城门楼上。看到此情此景,剧烈的打击让江姐只觉得天旋地转,但为了完成党交给她的革命任务,她强忍悲痛和联络员华为,到了华莹山上,见到了

游击队司令员双枪老太婆。到山上的时候正巧遇到蓝队长招呼众游击队员为老彭报仇,江姐表现的十分冷静有大局观,让大家不要冲动,几句唱词让众人平静下来:“我懂得同志们的一片心,阶级情谊海洋深,要为战友报仇恨,眼前不能去硬拼。敌人正设下狠毒计,妄想斩草又除根,越是急越是恨越要沉稳,想良策讨还血债杀敌人。”随后她与双枪老太婆率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争。由于叛徒甫志高的出卖,江姐被敌人捉住。在监狱里,面对敌人的威逼利诱,面对敌人的各种酷刑,她不屈不挠,宁死也不说出党的秘密。根据上级党组织的指示,为配合我军胜利进军,江姐在监狱里组织和领导越狱斗争。在全国解放前夕,敌人一方面忙于逃跑,一方面想杀害监狱里所有的共产党员,在这生死的紧急关头,为了不暴露越狱计划,保护同志们,江姐毅然走向刑场。山城解放了,五星红旗在新中国的上空飘扬,但这面红旗是用江姐等烈士的鲜血染红的。 看完了歌剧,心中感慨很多。不得不说,《江姐》是一部十分经典的歌剧,这么多年过来,依然经久不衰,并且不断发展不断成熟。从情节来说,整部七幕紧凑有力,有紧有松;从唱词来说,每句唱词我觉得都是经过了反复修改和推敲,十分押韵而且与情节配合的十分完美;从歌曲唱段来说,种类十分丰富,有独唱、混声大合唱、合唱、轮唱等,层次感很强。 观看过程中,我对几个地方的印象很深。首先是第五幕中江姐与叛徒甫志高的智斗,唱词、情节十分紧凑。甫志高:她神色安稳难琢磨。江姐:他狡诈阴险诡计多。甫志高:且把她当鱼饵再抓双枪老

经典音乐剧介绍——歌剧魅影

经典音乐剧介绍——歌剧魅影 《歌剧魅影》描述十九世纪发生在法国巴黎歌剧院的爱情故事.时值1882年,在歌剧院的地窖深处,传说住着一名相貌丑陋,戴着面具,却学识渊博的音乐天才,多年来他神出鬼没,躲避世人惊惧鄙夷的目光,被众人称之为「魅影」.他动辄以鬼魅之姿制造各种纷乱,赶走他讨厌的歌手,甚至还干涉歌剧院的主角人选和剧码安排. 在无意间,魅影发现小牌女歌手克莉丝汀拥有不凡的天赋美声,让他倾慕不已.激赏之余,魅影决定不计一切代价,将年轻貌美的克莉丝汀调教成首席女高音.然而,最初发自於精神层面的音乐之爱,却逐渐转化成为强烈的占有欲.走火入魔的魅影更以实际行动,把所有妨碍克莉丝汀歌唱事业的人一一除掉. 后来,戏院的投资人劳尔认出克莉丝汀是他的儿时玩伴,两人坠入爱河.魅影发现后,自觉遭到背叛,怒而砍断舞台大吊灯的铁链,让整座华丽的水晶灯砰然粉碎在观众席上.随着魅影的破坏愈来愈血腥疯狂,克莉丝汀对他的感情也逐渐从迷恋转为恐惧,害怕和怜悯. 半年后,劳尔跟克莉丝汀秘密订婚,魅影突然现身於歌剧院的化装舞会,强迫歌剧院演出他亲手谱作的歌剧《唐璜》,并指名由克莉丝汀担任女主角.心烦意乱的克莉丝汀,半夜奔至父亲坟前哭诉,劳尔则誓言要和魅影周旋到底. 在《唐璜》首演当日,歌剧院四周布满警察,孰料魅影竟然杀死男主角,亲身改扮上场,与克莉丝汀演对手戏.在戏演到最高潮时,克莉丝汀当众扯下他的面具, 魅影羞愧心碎之际,动手将克莉丝汀掳至他的地下密室.劳尔追踪至地下,和魅影展开对决,却被他用绳索勒住,魅影藉此要胁克莉丝汀答应求婚. 为了保护爱人劳尔,克莉丝汀毅然倾身,狠狠吻着魅影那张彷佛被地狱诅咒的脸.至此,这场爱情的胜负已定.绝望的魅影送走紧紧相拥的这对恋人,在警察和群众闯入地下密室前,悄然隐去,只留下一张似笑非笑的凄凉面具... 主要角色除了饰演子爵的Patrick Wilson原本就是百老汇演员之外,其余大都是由原本只演戏的演员担任,但是不论是歌唱,还是演技,都令人折服.饰演魅影的Gerard Butler,他的表现很令人惊艳,他从来没有音乐剧的经验,为了此剧特别参与音乐课程,有人评论他的声音比不上原版音乐剧的Michael Crawford(有人形容他的声音残酷又甜蜜),但我觉得那是因为先入为主的因素所影响,我倒觉得他的声音更有人味,虽然某些段落唱得有些勉强和沙哑,但这就他所塑造的魅影,而不是原版的模子,或是原版的模仿秀.饰演克莉丝汀的Emmy Rossum也被批评声音不如原版的莎拉布莱曼,确实他的声音没有莎拉布莱曼的清亮和高亢,但是在掌握歌曲的情感上也是相当不错,毕竟她也是从小就受舞台剧训练的,声音自然不会太差,她曾拍过「明天过后」,也就是杰克葛伦霍喜欢的那个女孩子.饰演子爵的派屈克威尔森,他的声音就是标准的音乐剧演员,非常平稳而优美.音乐剧版的魅影比较老,但电影里明显比较年轻且英俊,在魅影还没拿下面具前,看起来甚至比克莉丝汀深爱的子爵更为俊美,这样的安排也许是票房使然,但个人认为这样的安排可以增加魅影本身的魅力,更让观众能够对於魅影的痴情和被孤立的处境,投射更多怜惜,在片末魅影独自对着猴子音乐盒唱歌的候,应该有很多人都会情不自禁的流下泪来,整颗心都碎了。

《江姐》观后感

《江姐》观后感 《江姐》本片是上海电影制片厂在1978年根据舞台演出剧本拍摄的舞台歌剧艺术电影。下面是小编为大家整理的关于《江姐》的观后感,欢迎大家的阅读。 《江姐》观后感一我有幸看到了歌剧《江姐》,歌剧展现了垂死前的敌人极端凶狠残暴的行径,歌颂了在黎明前坚持最后斗争的革命者英勇顽强的斗志和视死如归的精神。 江姐不幸被叛徒出卖,被xx党反动派关到重庆中美合作所集中营,敌人在用荣华富贵作诱惑无果的情况下,开始威严恐吓,可江姐不畏,大声说出了共产党人的信念:“为劳苦大众求解放,为革命粉身碎骨心甘情愿,生命只有一次,哪怕有千万次,也要奉献给党。”敌人气急败坏,严刑拷打,江姐忍着疼痛,大声道:“头可断,血可流,我的心不变,哪怕把牢底坐穿,你们也休想从我嘴里的得到一点线索。”敌人丧心病狂,用竹签订在江姐的指头上,她大声地笑着说:“你们不要虚张声势,张牙舞爪,竹签毕竟是竹子做的,我们共产党的意志是钢铁。”敌人对江姐无计可施,杀害了风华正茂的江姐。 歌剧看完了,我被革命党人威武不屈的精神所震撼。如果不是牺牲了无数的革命烈士,哪有今天和平安定的生活。虽然这已经是历史,但我们后辈要记得这是血写成的历史,

让我们永远继承革命先烈的遗志,努力学习,做一个有利于人民的人。 《江姐》观后感二今天是不寻常的一天,因为今天是第一次真正的观赏了江姐全剧,整整七场剧目都包围在观众的阵阵掌声中,剧情在剧本的安排下步步逼近高潮,与此同时,观众的情感也随之升华,可以说观众已经和江姐的情感合二为一了。此时此刻时间是停止的,观众的呼吸是停止的,众人的心跳是静止的,而只有江姐的精神是永存的。震耳欲聋的音响效果极大的震撼了在场每一位的心灵,那声音似乎能穿越时空,可以直接把人带到那个时代,透过那震撼可以准确的把江姐精神传达给每一个人。 故事讲“"山雨欲来风满楼”的景象。我地下党员江姐带着省委的重要指示,冲破敌人的重重封锁,离别山城,奔赴川北革命根据地。在途中,她突然听到丈夫--华蓥山纵队政委彭松涛同志牺牲的消息,抑制住内心的悲痛,毅然直上华蓥山,见到了游击队司令员双枪老太婆,率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争。xx党反动派四处通缉江姐。江姐在群众的掩护下,和同志们一道又一次拦住敌人的军车,缴获大批武器,打击了反动派的嚣张气焰。由于叛徒甫志高的出卖,江姐不幸被捕。在重庆中美合作所渣滓洞集中营里,面对特务头子沈养斋的威逼利诱,面对死亡的威胁,义无返顾、大义凛然,她从不向酷刑折磨低头,为了信仰,她不惜舍弃

史上最受欢迎歌剧名曲

《史上最受欢迎歌剧名曲》世界顶级艺术乐团和超级巨星颠峰演绎《蝴蝶夫人》,《卡门》,《茶花女》,《阿依达》,《图兰朵》,《费加罗的婚礼》等32首长达2小时的世界经典名剧名段。歌剧是传唱不衰的音乐之魂。如今,它比在历史上的任何时期都更受人欢迎:更多的人领会到了歌剧艺术中丰富的情感,陶醉于它充满戏剧性的情节,更是有无数的人开始欣赏起了歌剧中的咏叹调和合唱。而这一次,你将可以体会到仿佛置身于皇家歌剧院般的兴奋与震撼! 犹如盛装坐在一个高贵优雅的包厢里,帷幕徐徐拉开,那举世无双的音乐光芒万丈地升起:《蝴蝶夫人》,《费加罗的婚礼》,《阿依达》,《图兰朵》,《茶花女》,或者《卡门》里无与伦比的“斗牛士之歌”,《弄臣》中“女人都是善变的”的著名咏叹,《波西米亚人》中的那段甜蜜动人的双人吟唱,《塞尔维亚的理发师》中的也许是所有歌剧中最著名的次男高音的独唱,《魔笛》中... (展开全部)《史上最受欢迎歌剧名曲》世界顶级艺术乐团和超级巨星颠峰演绎《蝴蝶夫人》,《卡门》,《茶花女》,《阿依达》,《图兰朵》,《费加罗的婚礼》等32首长达2小时的世界经典名剧名段。歌剧是传唱不衰的音乐之魂。如今,它比在历史上的任何时期都更受人欢迎:更多的人领会到了歌剧艺术中丰富的情感,陶醉于它充满戏剧性的情节,更是有无数的人开始欣赏起了歌剧中的咏叹调和合唱。而这一次,你将可以体会到仿佛置身于皇家歌剧院般的兴奋与震撼! 犹如盛装坐在一个高贵优雅的包厢里,帷幕徐徐拉开,那举世无双的音乐光芒万丈地升起:《蝴蝶夫人》,《费加罗的婚礼》,《阿依达》,《图兰朵》,《茶花女》,或者《卡门》里无与伦比的“斗牛士之歌”,《弄臣》中“女人都是善变的”的著名咏叹,《波西米亚人》中的那段甜蜜动人的双人吟唱,《塞尔维亚的理发师》中的也许是所有歌剧中最著名的次男高音的独唱,《魔笛》中的激越昂扬的花腔女高音…… 您将要听到的这张双CD,精心收录了32段史上最经典的歌剧中的片段,是名副其实的歌剧必备专辑,曲曲皆由世界顶级艺术大师倾情演绎,毫无疑问,这必将是您期待已久的珍藏首选。 CD1 01 Brindisi (La Traviata) 饮酒歌选自《茶花女》 02 Un Bel Di (Madama Butterfly) 晴朗的一天选自《蝴蝶夫人》 03 Ombra Mai Fu (Serse) 在那树荫底下选自《塞尔斯》 04 Toreador Song (Carmen) 斗牛士之歌选自《卡门》 05 Ebben?Ne Andro Lontano (La Wally) 我将去远方选自《瓦蕾》

中外名歌剧鉴赏及对比(观后感)

浅谈中外名歌剧的鉴赏和对比 罗曼罗兰说过这样一句话:“音乐不是一种单纯的消遣,他或是对于心灵的一种理智上的裨益,或者是镇定灵魂的一种抚慰。”排除现代商业元素的融入,单纯来讲我认为音乐其实本身是一种可以让人肃静的艺术,一种可以让人产生情感交流和共鸣的载体。如果生活中还需要加入一种基调,便是戏剧性。音乐的戏剧,戏剧的音乐,这便是我对歌剧的理解。简单地说,歌剧即是用演唱的方式来表演某个戏剧故事,其间往往带有连续不断的音乐。因为变幻的歌剧有其音乐和戏剧综合形式的本质属性,所以含有歌曲、戏剧、文学、舞蹈甚至舞台美术等许多门艺术贯穿其中。正是这种特色的综合形式和独特的艺术魅力,使歌剧逐渐发展成为当今世界上的一种重要的音乐载体并不断得到新的进步和发展。纵向观察,歌剧的地域发展也有着重要的区别和特色。由于笔者对歌剧艺术的理解仅停留在课堂,故无力长篇奇谈,仅选用中外歌剧经典之二——法国歌剧《卡门》和中国歌剧《江姐》进行赏析,通过对这两部歌剧的每幕经典桥段进行分析,浅谈作者对中外歌剧的各自特点的理解,共同和不同之处和个人启示,并对未来歌剧发展过程的初步见解,望与君共勉。 《卡门》是我接触的第一部完整的经典歌剧,无论从逼真完美的舞台艺术和演员服饰,还是从表演者的歌剧表演,都深深地触动我对音乐的理解:最原始的心声当由半说半唱形式表达出来更显淋漓尽致,更显音乐艺术与现实生活的水乳交融。四幕《卡门》讲述一名生性无拘束的吉普赛女郎卡门从事走私的冒险经历中,先后爱上士兵豪塞和斗牛士吕卡,最终当她为斗牛士胜利而欢呼时,却死在了豪塞的剑下。 歌剧的序曲《斗牛士之歌》耳熟能详,是一首在音乐会上经常被单独演奏的曲目,主题选自歌剧最后一幕斗牛士上场时的音乐。虽然整体给人产生华丽、紧凑和引人入胜的感觉,但是同样也为整部剧情的跌宕埋下伏笔,暗示着未来未知悲惨的结局。每当卡门遭遇紧张局势或由暗转名时总会响起,交相呼应,明暗对比,给整体话剧蒙上一层神秘的跌宕气势,不仅让每一个人心情随其起伏跌宕。 第一幕主要是士兵豪塞和卡门的出场和见面。最著名的就是卡门表达内心悸动的那首咏叹调《爱情像一只自由的小鸟》,散漫的步伐加上婉转而有力的声音,将卡门的热情、奔放、神秘魅力的天性暴露无遗。与之后其在引诱豪塞而唱的另一曲咏叹调衔接恰到好处,后者节奏更浓烈,像是一种西班牙舞蹈曲,热情和野气将卡门的直率和泼辣性格自然流露出来。 第二幕之前的间奏曲基调依旧停留在洒脱和富有活力的氛围之中,第二幕将之渲染浓烈,吉普赛女郎的酒店欢歌纵情的场面,喧闹的人声刻意夹杂在紧凑的音乐中,将所有人的期待落在欢悦的氛围中,为下一幕做出了坚厚的铺垫。二三幕间奏曲属于一个过渡,将热烈分为转为温柔抒情,行情脉脉的温情,或许是这段轻柔优美的旋律,将故事由扬转抑,带到了转折的地方,同时也预示着卡门悲惨的人生以及坚强的内心之间的斗争,卡门悲剧人生略显端倪。 第三幕,最经典的便是中心曲《斗牛士之歌》,凯旋式的歌声节奏感突出,声音浑厚有力,把吕卡的勇敢和百战百胜的英雄魅力表现得恰到好处。之后还有一曲重唱的音乐给人不祥之兆,正是这种狂欢的场面,最终走向悲伤的第四幕。 第四幕,其中脍炙人口的西班牙舞曲的喧闹中转到两位主人公最终死亡的可怕悲剧结局。 提到法国歌剧《卡门》,作者比才功不可没。真实是其最大的特点,正是这种对人类善恶的真实体现,才对之后的歌剧发展创造了灵感。同时,比才运用的民间元素众多,不仅表现了民族文化,同时热情奔放更易表达感情。全剧以女工、农民和群众作为主人公,在当时的歌剧作品中实属罕见,作者的刻意创新初演时并不为观众接受,巴黎上流社会无法容忍这

学唱外国歌剧选段的四个关键步骤(精)

学唱外国歌剧选段的四个关键步骤 内容摘要:演唱外国歌剧选段是声乐训练的重要内容,可是在平时的学习和演唱中,很多歌唱者却存在一定的误区。文章根据中国学生学唱外国歌剧选段常见问题,总结提炼出学习的四个关键步骤,介绍如何更好地正确掌握语言的歌唱发音,如何准确把握音乐本体,如何把语言与音乐相结合、语言与风格相结合,如何对歌剧选段的演唱进行二度创作等问题。关键词:歌剧选段步骤语言风格歌剧是综合诗歌﹑音乐﹑舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧,歌剧音乐是西欧音乐文化的重要组成部分,一些久演不衰的经典剧目是世界艺术的珍宝。我国各大专业音乐院校在声乐教学内容中也大量引用了外国歌剧作品。可是歌剧毕竟是一门陌生而艰深的外来艺术,不仅是中国普通观众,即使是专业歌唱演员,接触整部歌剧的机会也是有限的。因此学唱外国歌剧名作中经典选段,对于学生拓宽演唱曲目,提高声乐演唱技巧,增强学生的戏剧表演意识,传播歌剧艺术等都是有必要的。历史上德奥、意大利、法国、俄国等国家都创作有大量歌剧佳作,涉猎多种风格题材和多国语言。应该说学生演唱外国歌剧选段很大的障碍就是语言问题。如若唱译文,在词曲配合的音节﹑声调﹑归韵等诸多方面很难达到原文的实际艺术效果。因此,尽可能唱原文是保持原有音乐风貌的重要条件,也是培养国际性专业歌剧演员所必需的。过去常有中国人唱外国歌是“中国人听不懂,外国人不明白”的笑谈,这是语言和文化的差异造成的,因此需要掌握一些学习规律。步骤一:对于歌剧选段应该尽快从感性认识上升到理性学习即将演唱一首作品时,我们为了有一定的感性认识,有条件的可以听听该作品录音资料,或者聆听他人现场演唱。紧接着是初步粗浅地学唱旋律,知道唱段演唱音域和所属声音类型,表达何种情绪,音色特点和难易程度以及好听与否等。如果听完演唱,你自己都不喜欢,对唱好该曲是很不利的,建议你换曲。如果觉得好听,愿意演唱而且有歌唱冲动,则进行下一步的学习。也就是严格地打节奏学习旋律音符,不要急于求成,因为囫囵吞枣将旋律一遍遍唱,这样反倒把错误音符不断加深巩固,以后要改都很难。音乐本体唱对了,乐感也就出来了。旋律音乐在脑海里有了印象,歌词学习也就可以开始。1.首先要搞懂选段歌词中每个单词的意思,这可以通过查字典或其他途径完成。因为在歌唱中理解每个词的意思才能赋予准确语气,演唱时才能避免常有的鹦鹉学舌、不知所云、表演动作与歌词内容不符的毛病。2.读准每个词,一方面便于演唱时做到声到意到语气到,避免情绪和语气跟词义向背现象;另一方面从记忆规律来讲,尽可能避免错误口音先入为主,发音习惯一旦形成很难从大脑中删掉。必要时把不规则读音的词标上音标,不会发音就不会朗读,朗读应该建立在正确的发音基础上。有人错误地认为发音不必太过认真,举例说,汉语中有多种方言,带不同口音的人却能够顺利交流,所以对发音不必太认真,彼此能听懂就行。其实这种态度对于学习外语特别是经过语言提炼后的外语歌词是非常有害的。古人云:“法乎其上,得其中也,法乎其中,得其下也。”语言学习更是这样,按照上等的标准去做,只能得到中等的结果;按照中等的标准去做,只能得到下等结果。外语学习受文化差异影响和语系的不同,倘若带有汉语发音习惯的影响,对于该国的人们来说是一种太陌生的口音。另外,虽然逐词学习重要,但理解歌词内容还是要求整句、整段甚至联系上下文来理解,否则会对歌词内容的理解和记忆是不利的。例如:1.歌剧《波吉与贝丝》选曲《夏季里》中

看歌剧江姐有感

看歌剧《江姐》有感 教师心得“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开”。一首熟悉的旋律把我的思绪带到了炮火纷飞的战争年代。 6月19日下午,十分有幸的在市艺术活动中心看到了久别的大型民族歌剧《江姐》,当自己和大家一样坐在台前观看这部经典歌剧时,心里感觉到的不只是震撼,而是一种对灵魂的洗礼。江姐对革命矢志不渝的信念让我又一次震撼,老一辈革命家为革命勇往直前、不怕牺牲的精神让我又一次感怀。 词达意,曲传情。通过曲,我们感觉到感情的传递;透过词,我们看到的是人物的整个心灵世界。《红梅赞》、《相对无言口难开》、《绣红旗》等至今仍脍炙人口的曲目,总是听得我热泪盈眶。便随手记下了几句很是让我感动的歌词,如:“乌云染不黑天边日,狂风吹不落满天星”。风雪独处战歌起,红梅含笑迎春天”、“春蚕到死丝不断,留赠他人御风寒、风儿酿就百花蜜、只愿香甜满人间。 江姐在建国后不久就被国民党反动派残忍的杀

害了,希望我们的每一个国人都能化悲愤为力量,继承这种“红岩精神”,在新中国成立后,为了圆我们华夏子孙共同的梦—中国梦而努力前进吧!。 教师心得“红岩上红梅开,千里冰霜脚下踩,三九严寒何所惧,一片丹心向阳开”。一首熟悉的旋律把我的思绪带到了炮火纷飞的战争年代。 6月19日下午,十分有幸的在市艺术活动中心看到了久别的大型民族歌剧《江姐》,当自己和大家一样坐在台前观看这部经典歌剧时,心里感觉到的不只是震撼,而是一种对灵魂的洗礼。江姐对革命矢志不渝的信念让我又一次震撼,老一辈革命家为革命勇往直前、不怕牺牲的精神让我又一次感怀。 词达意,曲传情。通过曲,我们感觉到感情的传递;透过词,我们看到的是人物的整个心灵世界。《红梅赞》、《相对无言口难开》、《绣红旗》等至今仍脍炙人口的曲目,总是听得我热泪盈眶。便随手记下了几句很是让我感动的歌词,如:“乌云染不黑天边日,狂风吹不落满天星”。风雪独处战歌起,红

江姐的故事读后感

江姐的故事读后感 本文是关于读后感的,仅供参考,如果觉得很不错,欢迎点评和分享。 江姐的故事读后感(一) 江姐,中华儿女革命的典型。《江姐的故事》是我最喜欢读的一本书。江姐的一生是短暂的,但她那坚贞不屈的革命意志、豪迈的英雄气概深深地打动了我的心。 故事叙述只有十岁的江姐,身材矮小、枯瘦,为了生活,去做工。高大的机器,她够不到,干活必须坐在特制的高脚凳上,稍有疏忽,就会被皮鞭打。看到这里,我颇有感触:10岁,正是儿童长身体、长知识的欢乐的黄金时期。江姐的童年时光却在轰轰的机器声中悄悄流逝。可我在10岁那年,正过着比蜜还甜的生活。为了给我庆贺10岁生日,爸爸妈妈忙得不可开交。前来祝贺我的长辈足有二、三十人,他们赠送给我的礼物五花八门,使我看得眼花缭乱。我的童年和江姐的童年相比,真是天壤之别啊! 江姐19岁那年,加入了党组织,因叛徒出卖,江姐被捕。在审讯室里,敌人恶如豺狼,他们用特制的四楞筷子放在江姐的手指间,双手紧握筷子的两头来回猛夹,边夹还边恶狠狠地说:说不说?不说就把你吊起来!我愤狠地高喊一声:住手,惨无人道的魔鬼!奶奶急忙赶来,担心地问:孙女,你怎么了? 江姐的故事读后感(二) 我认真读完了《江姐》这本书之后,心情久久不能平静。翻看着

自己拍的照片,又回忆起渣滓洞的故事。渣滓洞监狱座落在连绵的山峰中,四周都是高墙、电网、岗亭。院坝的一边是座一楼一底的男牢房,另一边是一幢作女牢用的平房。牢房面积极小,昏暗的灯光照着房间里的4个上下铺,非常拥挤,四周的墙壁粗糙不平,唯一的窗户和房门都用木条钉得密密严严,空气和光线只能透过这些小小的缝隙传到牢房里。还有专用的刑房,敌人就是在这里用各式各样的刑具来逼问、,竹签子、竹筷子、老虎凳等刑具让人看得心惊肉跳。 书中写道:从审讯室传出来的,接着便是一片动刑的声音和行刑专家们的咆哮声,但从此,便再也没有了江竹筠说话的声音江姐是勇敢的、坚强的,不论是粗长的竹签钉入指甲缝间的一刹那刺骨钻心的疼痛,还是敌人连续多日惨不忍睹地严刑拷打,她都没有动摇信念,以自己宁死不屈的行为为所有的战友作榜样!我仿佛看到了阴森森的监狱、潮湿狭小的牢房、敌人穷凶极恶地折磨、沾满鲜血的刑具和江姐的顽强表现!我们国家有无数个象江姐一样的人,对党和祖国无比忠诚,用生命和鲜血坚持着崇高信仰。 我又想到了悬挂于太行悬崖上的绝壁长廊郭亮洞,村民为了改变交通闭塞的贫困生活,自发组织起来,由13名青年农民花了6年时间硬是用手工一锤一锤地在绝壁上凿出一条长1250米的通车隧道。这是个伟大的工程,令人惊叹不已。以前的江姐和现在的他们英勇精神相同,正是有千千万万个他们的努力,才有了祖国今天的繁荣昌盛!才有了我们幸福安逸的生活! 这种精神这些事迹都告诉我们要树立正确的人生观,要坚贞不移

经典歌剧《江姐》观后感

经典歌剧《江姐》观后感 导语:歌剧《江姐》,是根据著名作家罗广斌、杨益言的小说《红岩》中有关江姐故事的章节,1964年由中国人民解放军空军政治部文工团改编搬上歌剧舞台。以下是XX整理的歌剧江姐观后感,欢迎阅读参考。 经典歌剧《江姐》观后感《江姐》是根据小说红岩改变的一部在中国舞台剧史上具有重要地位的歌剧,该剧反映的是1948年春,解放战争进入最后的阶段,国名当反动派统治下的陪都重庆已经在工农联合武装的冲击下摇摇欲坠,地下党员江姐带着省委的重要指示,奔赴川北革命根据地,途中,她突然接到与自己多年患难的革命伴侣——华蓥山中队政委彭松涛同志牺牲的噩耗,江姐抑止住自己内心的悲痛,毅然决然的走上华蓥山,及时传达了党的指示,并与游击队司令员双枪老太婆一起率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争,打击了反动派的嚣张气焰。但是后来,由于叛徒蒲志高的出卖,江姐不幸被捕,之后被关押在重庆中美联合渣滓洞集中营里,面对沈养斋的威逼利诱和叛徒的出卖,江姐大义凛然,义正词严的痛斥敌人的罪行,表现出了一个共产党员坚贞不屈的革命节操和从崇高精神。而后,重庆解放在即,为了配合我军顺利进军重庆,粉碎敌人在逃跑前策划屠杀被捕共产党人的血腥阴谋,江姐在集中营中组织和领导越狱斗

争,但就在这生死攸关的紧要关头,敌人要害死江姐,为了不暴露计划,保护同志,江姐毅然走向刑场… 歌剧《江姐》相较之于其原型小说红岩,其表象手法更加生动形象,其受众也更加广泛。小说作为一种独特的文学形式,它要求作者在创造的过程中,要力求保证素材的真实性,典型性和形象性。小说的作者从感受生活,积累素材开始,到进入创作活动,凭借的主要是自己的形象思维,在构思中,活跃在作者头脑中的是具体的人物,具体的场面,在写作过程中,诉诸于作者笔下的是活生生的艺术形象,是能过感动人的生动故事。小说《红岩》作为一部优秀的军事文化小说,无论在语言文字的运用还是人物形象的刻画上,都是无可挑剔的,而歌剧《江姐》在继承这本优秀小说的各种出色的人物形象塑造模式和经典台词的基础上,又融入了歌剧独有的表现形式,二者各取所长,交相辉映,但是与小说不同的是,歌剧在叙事方面存在两种不同的形式,一个是戏剧性文本(即歌剧的音乐总谱和文字戏剧脚本),一个是演出文本——各个演出都是在一段长度相同的时间内对戏剧文本进行阐释,使其直观化,并赋予其气韵生动的有形生命,这样一来,就将小说的读者去感知故事和故事中的情感变成更加直观的由观众去体验故事和故事中的情感,这样一来,观众从舞台上得来的剧中人物的形象较之于文中得来的更加生动具体,使观众观众对那段峥嵘岁月的感知仿若身临其

经典歌剧赏析

经典歌剧赏析 1.什么是歌剧?有什么特征? 歌剧是以歌唱方式演出的戏剧,把戏剧的发展建立在独立音乐结构上的一种艺术形式。 以音乐(重要组成部分)和戏剧为主,综合诗歌、舞蹈、舞台美术 2. 歌剧的起源 第一部歌剧:1597年上演,由利努契尼写剧本、佩里作曲的《达芙妮》(Dafne),在弗洛伦萨的贵族科尔西家中演出。由一个序幕和六个场景组成,讲述了古希腊的太阳神阿波罗的爱情故事。 3. 歌剧的声乐部分: ●宣叙调: ●咏叹调: 4. 器乐; 器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲,早期歌剧还间有献词性质的序幕(包括声乐在内)。在每一幕中,器乐除作为歌唱的伴奏外,还起联接的作用。幕与幕之间常用间奏曲连接,或每幕有自己的前奏曲。 5. 歌剧的体裁样式 正歌剧: 正歌剧指最早出现于17、18世纪以神话及古代英雄传奇故事为题材的意大利歌剧。最初与意大利趣歌剧(喜剧)相对而言,后流传至西欧各国。意大利正歌剧在1680年间渐渐定型,是一种严肃的歌剧。在18世纪中逐步衰亡,成为一种历史上的名称。(重要角色多采用阉人歌手,没有男低音,只有弦乐)

喜歌剧: 盛行于十八世纪。题材取自日常生活,音乐风格轻快幽默。如莫扎特的《费加罗的婚礼》 大歌剧: 大歌剧是19世纪上半叶流行于法国的一种严肃歌剧,它通常是四或五幕的大型歌剧,反映历史性内容,追求奢华的舞台效果,在剧中穿插华丽的芭蕾舞场面,不用干念宣叙调,采用大合唱和大乐队等宏大场面。如罗西尼的《威廉*退尔》 轻歌剧(小歌剧): 通俗,抒情,如《风流寡妇》 孰轻歌剧: 抒情歌剧形成于19世纪后半叶的法国,风格自由,贴近生活,有古诺的《浮士德》,《罗密欧与朱丽叶》,比才的《卡门》 乐剧: 是由德国音乐家瓦格纳在歌剧基础上加以改革而创立的一种新样式,它结合了文学、表演和音乐,成为一门庞大的综合艺术形式。连续性歌剧(音乐连续不断),代表作<<尼伯龙根的指环>> 6. 歌剧和音乐剧的区别 第一部:《快乐的少女》;交代事件快,情节发展快 音乐剧,又称为歌舞剧,是音乐、歌曲、舞蹈(以现代舞和爵士舞为多)和对白结合的一种戏剧表演。 是现代通俗性,商业性艺术;

观后感

红色旅游观后感 4月18号民族学院组织我们少数民族骨干班共12个班级去参观著名的红色圣地渣滓洞,白公馆,红岩村和重庆中国三峡博物馆。阳光明媚,我们怀着喜悦而又沉重的心情来到这片曾经洒下无数革命烈士的鲜血的土地上,喜悦是因为我们可以去了解我们革命成功的艰难历史和他们过去所走过的路,并瞻仰和缅怀那些革命烈士。沉重是因为这片土地上有太多的革命烈士的灵魂,他们为了我们今天幸福生活牺牲了自己的年轻的生命,有的甚至是才出生的婴儿,有的是和我们一样的正处于青春年华的大学生。但我相信他们的灵魂可以得到安息了。因为他们的子孙后代正在他们打下的江山下,在先进的共产党的领导下,幸福的生活着。但我们要始终铭记历史,铭记英雄,铭记那些为革命付出生命的不朽的灵魂。他们永远活在我们每个人的心中。 早晨我们分别参观了渣滓洞和白宫馆。这里被国民党特务机关改造成秘密监狱,专门用来关押和迫害革命者,许多可歌可泣、英勇悲壮的事迹便发生在此。来到这里我的心久久不能平静,很沉重。因为这里的一草一木和那些他们留下的遗物都会让我想起他们的曾近遭受的痛,仿佛那种可怕的情境就在眼前。我们顺着蜿蜒崎岖的山路进入渣滓洞,呈现在眼前的是阴森、恐怖、带有杀气景象。四周的碉堡、暗哨、铁丝网令人觉得阴森恐怖。在大院的墙上写着反动标语,时刻想瓦解革命人士的意志。比如,为了从精神上瓦解革命者的斗志,特务们特意在渣滓洞内院墙上写“青春一去不复返,仔细想想,认明此时与此地,切莫执迷。”、“迷津无边,回头是岸”,“宁静忍耐,毋怨毋忧”的标语。外院是特务办公室,刑讯室。在外院墙上写有讯示特务的标语“长官看不到、想不到、听不到、做不到的,我们要替长官看到、想到、听到、做到”。院中的牢房是3米见方的小屋,潮湿、阴冷。住10人左右,屋中唯一通风的地方是那个巴掌大的窗户,手指粗的铁条插入其间。当我看到这些屋子时,我想到革命烈士抛头颅,洒热血,为了人民的幸福,愿把牢底坐穿。他们中有许多是与我年龄相仿的年轻人,他们也有父母、也有妻儿、也有朋友,但为了共同的理想,为了千千万万的劳苦大众,他们宁愿牺牲自我。在二楼的一间牢房时,一面五星红旗映入眼帘,那是江姐绣的五星红旗。当他们听到中华人民共和国成立,第一面五星红旗飘扬在天安门广场上的喜讯后,相互告诉给狱友。由于牢狱与世隔绝,他们凭自己的想象,绣了这面红旗,并畅想未来,可以想象当时他们是多么的激动,他们梦寐以求、为之奋斗的事业终于成为了现实,可他们却仍处在暗无天日的监狱中,他们无法走上街头汇入到欢乐的人海中,无法亲眼看见第一面五星红旗的升起,而只能在心中欢呼,用眼神互相祝贺、传达着喜悦之情。走过一条长廊,来到最恐怖的刑房。一种叫披麻带孝的酷刑,听起来就毛骨悚然。看到生锈的刑具,眼前浮现出敌人的狞笑和革命英雄面对酷刑一笑而过的坦然,为了党的事业,为了其他同志的安全,为了自己的信念,到最后一刻也要把笑容留给敌人。纵有多少酷刑摧残的只是革命者的身体,想在精神上击跨革命者是万万不能的。敌人的无奈,更坚定了革命者的信心。进入侧面的二

经典歌剧选段《思儿》的艺术表现

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/2a13944180.html, 经典歌剧选段《思儿》的艺术表现 作者:杨硕 来源:《北方音乐》2018年第02期 【摘要】歌剧选段《思儿》是现代民族歌剧《野火春风斗古城》主要唱段之一,是声乐教学实践中受到广泛欢迎的一首作品。本人多次演唱过《思儿》。在论述过程中将感性与理性认识结合起来,紧扣歌剧的相关背景,从歌曲的音乐结构、演唱技巧等方面对作品进行诠释。 【关键词】歌剧选段;《思儿》;歌唱艺术;表演艺术 【中图分类号】J616 【文献标识码】A 一、歌曲的历史背景 民族歌剧《野火春风斗古城》,是源于著名作家李英儒同名长篇小说改编的,是20世纪50年代的一部优秀文学作品,以冀中古城的抗日斗争为主要历史背景,刻画出了一幅在中国 共产党带领下的波澜壮阔的全民抗战景象。 其中,《思儿》是这部歌剧第五幕杨母的一个主要唱段,歌曲生动描述了杨母的内心情感变化过程,表达了一个母亲担心儿子在外面打仗,许久不回家的思念之情。但是儿子是在为国家奋斗,在担心儿子的同时也对儿子革命事业给予了极大的精神支持。歌曲《思儿》中杨母内心真实的情感表达让剧情不断地升华发展,表达了这部歌剧中人民群众抗日战争的坚定信念及英勇奋战、不怕牺牲的伟大民族精神。 二、《思儿》的情感表达 《思儿》的思想内涵分成两种表达形式,一是纵向表达,二是横向表达。纵向表达了一个母亲担心儿子在外面打仗,许久不回家的思念之情;横向表达了一个母亲在担心儿子的同时也对儿子的革命事业给予了极大的精神支持。 歌曲第二段,例如“月影儿下……”通过外面明亮的月光,杨母看到了儿子小时候的一些旧衣服被压在那只古老的粗木箱下面,杨母看到了那些旧衣服感到一丝忧伤,更加想念她的儿子。在演唱过程中,杨母情感的不断变化,音乐节奏也逐渐加快。 歌曲第三段,歌曲的情绪突然改变,节奏、力度也逐渐变化,人物的内心激动,矛盾加剧。例如,在“叫呀叫声娘”这句的演唱中,运用了地方特色的民族韵味,具有河北戏曲艺术的风格特征,将杨母以儿子为骄傲的思想情感表现得生动形象、淋漓尽致。 旋律逐渐顺畅,节奏悠扬自由,在“来”字演唱中有一个六度的跳跃,在气息的推动下情感逐渐爆发出来,同样表达了不同的民族艺术气息。

江姐读后感600字

江姐读后感600字 江姐读后感600字(一) 最近,我看了一本书,是关于江姐的故事。 每看到一篇,我都泪流不止。江姐不幸被捉捕,关进监狱,我心里不断骂着那个出卖江姐不仁不义的叛徒甫志高;敌人对江姐进行严刑拷打,用鞭子毒打、煤块烙印、往手里钉竹签、坐老虎凳……48种酷刑,我看着江姐伤痕累累的样子,心里真不是滋味儿。要是我有超人的力量,我真想飞到那里把我们敬爱的江姐救出来。还要把那些可恶的敌人一网打尽。可江姐的那一句“竹签子是竹子做的,而共产党员的意志是钢铁做的。”让我对江姐这种宁死不屈的精神感到无比的钦佩。 雨雾蒙蒙的城墙门,木笼子里一颗颗血淋淋的人头映入江姐的眼帘,江姐尽力让自己平静下来去看牺牲者的名单,突然发现丈夫的名字列在第一行!这种突然失去爱人的感觉我实在是无法想象,这么大的打击真不知道江姐该如何承受?哎,我真想立刻飞过去,安慰江姐。敌人真残忍,我真想把他们一个一个全杀死。哎,可怜江姐禁不住哭出声来,一阵又一阵头昏目眩,使她无力站稳脚跟,趴在石凳上哭起来……但坚强的江姐立即想到的是自己担负着党托付的重任,没有权利在这里流露内心的痛苦,更没有权利逗留。她前进的脚步,又不断地踏进泥泞,一路上激起的水花、泥浆,溅满了鞋袜,

她却一点也不在意。她真是一位坚强的共产主义战士! 看着,不禁想起我平时遇到一点困难就退缩,遇到难题,就说“不做了,不做了,太难了。”不小心受伤,就号啕大哭,哎,真不勇敢,同故事中的江姐相比,我真是差了十万八千里。 所以我们不能忘记像江姐这样为了新中国的成立而奉献自己青春的革命先辈们。更重要的是,我们有责任用自己的实际行动将江姐精神、红岩精神发扬光大!我们应该向江姐那样,树立远大理想并忠于自己的理想,有坚定的意志和信念,不惧怕前进道路上的任何挫折和困难。只有这样,我们的建设事业才会继续繁荣发展下去我们今天的幸福生活是来之不易的,这幸福生活是无数爱国者们为了祖国,为了人民,而用血和汗换来的。我现在要刻苦学习,做一个爱祖国、爱人民的少先队员,将来为党、为人民争得荣誉、赢得光彩! 江姐读后感600字(二) 我喜欢看革命传统题材的电影电视和书籍,使我对共和国走过的艰辛历程有了更多的认识:今天的幸福生活来之不易,没有共产党就没有新中国,没有共产党就没有改革开放的今天! 但是,真的让我对过去的那段历史有了一种刻骨铭心的认识却是始于一本书,这就是《江姐》。读了《江姐》,我才真正认识了什么是真正的共产党人;读了《江姐》,我才真正懂得了什么是为真理和信仰而献身;读了《江姐》,我才真正懂得了“革命”“解放”“自由”等词语的内涵。

2021年【歌剧江姐观后感】绣红旗听后感

【歌剧江姐观后感】绣红旗听后感 歌剧 ___观后感(一) 今天,妈妈带我去看了歌剧《 ___》。 ___是一名 ___战士,因为她誓死也不说出 ___的信息,结果被___给杀害了。 节目一共有七场。演出开始了,只见出来一位穿着蓝色旗袍,围着白色围巾的阿姨,那就是 ___。她带着省委的重要指示,来到川北,和游击队司令员双枪老太婆会合,展开了轰轰烈烈的 ___斗争。 但这时, ___中出现了一个叛徒:甫志高。由于他的 ___,敌人把 ___抓走了。 监狱里,面对敌人的威逼利诱和酷刑,她宁死也不说出 ___的信息。为了保护同志们, ___走向了刑场。全国解放了, ___在中国的上空飘扬,那是 ___等烈士用鲜血染红的。 演出结束了,剧院里想起了雷鸣般的掌声, ___她那坚强勇敢的精神深深地留在了心中。

《 ___》是根据小说红岩改变的一部在中国舞台剧史上具有重要地位的歌剧,该剧反映的是1948年春,解放战争进入最后的阶段,国名当反动派统治下的陪都重庆已经在工农联合武装的冲击下摇摇欲坠,地下党员 ___带着省委的重要指示,奔赴川北 ___根据地,途中,她突然接到与自己多年患难的 ___伴侣华蓥山中队政委彭松涛同志牺牲的噩耗, ___抑止住自己内心的悲痛,毅然决然的走上华蓥山,及时传达了党的指示,并与游击队司令员双枪老太婆一起率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争,打击了反动派的嚣张气焰。但是后来,由于叛徒蒲志高的 ___, ___不幸被捕,之后被关押在重庆中美联合渣滓洞集中营里,面对沈养斋的威逼利诱和叛徒的 ___, ___大义凛然,义正词严的痛斥敌人的罪行,表现出了一个 ___员坚贞不屈的 ___节操和从崇高精神。而后,重庆解放在即,为了配合我军顺利进军重庆,粉碎敌人在逃跑前策划 ___被捕___人的血腥阴谋, ___在集中营中 ___和 ___越狱斗争,但就在这生死攸关的紧要关头,敌人要害死 ___,为了不暴露计划,保护同志, ___毅然走向刑场 歌剧《 ___》相较之于其原型小说红岩,其表象手法更加生动形象,其受众也更加广泛。小说作为一种独特的文学形式,它要求 ___在创造的过程中,要力求保证素材的真实性,典型性和形象性。小说的 ___从 ___生活,积累素材开始,到进入创作活动,凭借的

《江姐》观后感_1200字

《江姐》观后感_1200字 今天是不寻常的一天,因为今天是第一次真正的观赏了江姐全剧,整整七场剧目都包围在观众的阵阵掌声中,剧情在剧本的安排下步步逼近高潮,与此同时,观众的情感也随之升华,可以说观众已经和江姐的情感合二为一了。此时此刻时间是停止的,观众的呼吸是停止的,众人的心跳是静止的,而只有江姐的精神是永存的。震耳欲聋的音响效果极大的震撼了在场每一位的心灵,那声音似乎能穿越时空,可以直接把人带到那个时代,透过那震撼可以准确的把江姐精神传达给每一个人。 故事讲““山雨欲来风满楼”的景象。我地下党员江姐带着省委的重要指示,冲破敌人的重重封锁,离别山城,奔赴川北革命根据地。在途中,她突然听到丈夫--华蓥山纵队政委彭松涛同志牺牲的消息,抑制住内心的悲痛,毅然直上华蓥山,见到了游击队司令员双枪老太婆,率领游击队展开了轰轰烈烈的武装斗争。国民党反动派四处通缉江姐。江姐在群众的掩护下,和同志们一道又一次拦住敌人的军车,缴获大批武器弹药,打击了反动派的嚣张气焰。由于叛徒甫志高的出卖,江姐不幸被捕。在重庆中美合作所渣滓洞集中营里,面对特务头子沈养斋的威逼利诱,面对死亡的威胁,义无返顾、大义凛然,她从不向酷刑折磨低头,为了信仰,她

不惜舍弃小家,为了真理,她蔑视死亡,笑对屠刀,这种坚贞的英雄气慨,自由的崇高气节,谱写了一曲悲壮的民族正气歌。烈士江姐,面对竹筷子夹手指酷刑,但她始终坚贞不屈,被狱中难友称赞为“中华儿女革命的典型”。 虽然他们已经离开我们而去,然而他们无私奉献的革命精神,却永远激励着我们前进,成为我们最珍贵的财富,他们用生命换来的是中国人民代代相传的幸福,难能可贵的是他们虽身处狱中,仍不忘党的建设,提出许多意见,直至今天乃至将来仍然有着重要的意义。看了演出后,我的心灵感受到强烈的震撼,经受了生动的爱国主义教育。 正如江泽民同志所说“一部《红岩》,一曲《红梅赞》,教育了几代人。那段风雨如磐的斗争岁月,培育和形成了伟大的红岩精神。红岩精神充分体现了老一辈无产阶级革命家、共产党人和革命志士的崇高的思想境界,坚定理想信念、巨大人格力量和浩然革命正气。红岩精神同井冈山精神、长征精神、延安精神一样,都是中国共产党人和中华民族的宝贵精神财富。” 作为一名共产党员,我们应当象先烈们那样,保持一种高尚气节,任何时候都应把党的利益放在第一位,象烈士们那样淡泊名利,用一个共产党员的标准,严格要求自己,增强全心全意为人民服务的意识,事事为群众着想,在灾难面前不妥协,不退缩,只有献身社会,生命才觉得有意义。让

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