第五章元代南戏

第一节南戏的形成和发展

?中国古代戏剧成熟较早的一支，是从宋杂剧、金院本到元杂剧，另有一个成熟稍

迟的分支，是在东南沿海地区流行的南戏，因其最早产生于浙江温州（旧名永嘉），故又称“温州杂剧”、“永嘉杂剧”或“永嘉戏曲”。

?南戏产生的年代，祝允明《猥谈》说是北宋“宣和之后，南渡之际”。又据刘埙《水

云村稿》所述，南宋咸淳年间，所谓“永嘉戏曲”在江西南丰一带也已经很流行。

?在《猥谈》和《南词叙录》（徐渭）中著录的最早的南戏剧目是《赵贞女蔡二郎》

和《王魁》，都是写男子负心的故事。

?宋代南戏也绝少有剧本传世，只有在《永乐大典》残卷中发现的《张协状元》一

种，多数研究者认为是宋代的旧作。

?南戏最初当是在温州一带民间歌舞的基础上形成的，《南词叙录》说它“即村坊小曲而为之”。此外，它也吸收了宋词的曲调，以及唐宋大曲、诸宫调等乐曲成分，并在表演形式上受到宋代官本杂剧的影响。

?以《张协状元》的情况来看，它的开头是用诸宫调的说唱来叙述故事，然后进入角色的表演，剧中并穿插了不少滑稽取笑的成分。

?温州是古老的文化之都，又是对外贸易的通商口岸，商业发达，经济繁荣。南戏在这种良好的环境中得以成长，并逐渐扩展到东南沿海一带，进入南宋都城临安。

?元灭南宋以后，北方剧作家大批南下，杂剧占领了南方舞台，南戏较之已经高度

成熟的杂剧显然相形逊色。

?但是，它在南方民众中的基础是相当牢固的，所以仍旧在民间流行。而且，正是

由于北杂剧的南下，造成了南北剧交流的机会，一些北方作家参与了南戏声腔的改造和剧本的编写，一些北方演员参与了南戏的演出。

?在这过程中，南戏发生了一些重要变化。如改编杂剧的剧目，在一定程度上吸收

杂剧曲牌联套的方法，采用杂剧的一些曲调而形成“南北合套”的形式等等，南戏的艺术因而得到进一步提高。

?现存宋元南戏剧目共二百多种，除大约六种出于宋代，其余均出于元代，可见元代南戏还是颇为兴盛的。到元末，《琵琶记》等剧本出现，标志着南戏达到了成熟的阶段，并且为明清传奇的兴起奠定了基础。

?宋元南戏由于长期流行于民间，不受文人士大夫重视，有剧本流传的仅十九种，不足存目的十分之一，有残文佚曲流传的为一百三十种左

右。现存的南戏剧本，除《张协状元》、《小孙屠》、《宦门子弟错立身》等少数几种，大都经过明人不同程度的修改。

?南戏的题材与杂剧既有相同之处：有关婚姻、爱情的剧作和揭露社会黑暗的公案剧，在杂剧和南戏中都是重要的题材，

?南戏的民间色彩更浓，而文人化的气息较淡：杂剧中《梧桐雨》、《汉宫秋》一类借历史故事表现作者自身的人生感慨、历史意识而抒情性很强的作品，在南戏中几乎没有；反映家庭伦理问题，要求维护稳定的家庭关系的伦理剧，在南戏中更为集中和强烈。从《赵贞女》、《王魁》及《张协状元》开始，严厉指斥男子富贵变心就成为南戏最重要的内容。

?这种剧作有其具体的社会背景：宋代以来，政权通过科举制度向平民开放，许多“寒士”有了一举成名、步入仕途的机会，这容易造成原有婚姻的不稳定。

?但读书求官，并不只是个人的行为，它常常需要一个家庭乃至家族付出努力。相应地，这些读书人对家庭和家族利益负有一定义务。

?在中国旧时代的社会观念中，能够接受以纳妾作为婚姻的补充（当然是对男性而言），而婚变则不能为社会的普遍道德意识所赞同，因为它破坏了家庭的稳定和家族的利益。

?南戏的体制比杂剧自由。它的曲调配合，虽有一定的惯例，却没有严密的宫调组

织，可以根据剧情需要作较为自由的选择；它的剧本结构，也不像杂剧那样因为受音乐限制而形成“四本一楔子”的固定模式，而是以人物的上下场的界线分场，可长可短，大都比杂剧来得长；它也不像杂剧那样每本戏规定只能由一个角色主唱，而是任何角色都可以唱，而且有接唱、同唱、多人合唱等各种形式，能把曲、白、科有机地结合起来。

?到了明代，杂剧渐渐衰微，从南戏发展而来的“传奇”终于取代了它的地位，这一

方面同东南地域文化优势的增长有关，同时，也是由于南戏的自由体制，更便于展开复杂的剧情，塑造丰满的人物形象。

第二节高明的《琵琶记》

?高明，字则诚，自号菜根道人，瑞安（今浙江）人。生卒年不详。其弟高旸生于大德十年（1306）左右，高明的生年当距此不久；卒年有至正十九年（1359）和明初两说。他出身于书香门第，是理学家黄潽的弟子。

?至正五年中进士后，先后任处州录事、浙东阃幕（统帅府）都事、福建行省都事等职，官声颇佳。晚年隐居于宁波城东的栋社，以词曲自娱。另有少量诗文传世。

?从高明的诗文中，可以看到他对仕途险恶的认识和对田园生活的留恋，以及对民间疾苦的了解和同情。

?另外，他还写了些表彰孝子节妇的诗文。通过宣扬儒家传统道德来纠正“恶化”的风俗、调和社会矛盾，是高明的一种社会理想，也是他创作《琵琶记》的基础。在《琵琶记》的开场词中，作者批评一般的戏剧“少甚佳人才子，也有神仙幽怪，琐碎不堪观”，宣称“不关风化体，纵好也枉然”，表明他有意识地利用戏剧作为道德教化的工具。但在这前提下，他也触及了一些较为深刻的社会问题。

?《琵琶记》是对早期南戏《赵贞女蔡二郎》的改编，写赵五娘和蔡伯喈的故事。蔡伯喈即蔡邕，东汉末著名文人。

?在民间传说中，蔡伯喈只是借用历史人物之名。陆游《小舟游近村舍舟步归》诗说：

?“斜阳古柳赵家庄，负鼓盲翁正作场。

?死后是非谁管得，满村听说蔡中郎。”

?此诗可看到：

?一是蔡伯喈故事在南宋已成为民间讲唱文学的流行题材；

?二是蔡伯喈已被描述成反面人物。

?《南词叙录》在《赵贞女蔡二郎》剧目下注言：“即旧伯喈弃亲背妇，为暴雷震死。”

?另根据元曲、传统戏剧、民间文艺等各种资料所提及的情况，可知早期民间流传的蔡、赵故事的梗概：

?蔡伯喈上京赶考，一去不回，不顾父母，遗弃妻子，最后被暴雷震死，是个不忠不孝的反面人物；

?赵五娘孝顺公婆，艰苦持家，公婆去世，她罗裙包土，替公婆筑坟，背着琵琶上京寻夫，丈夫却不相认，是个孝顺贤惠的苦命妇女。

?《赵贞女蔡二郎》是意在维护家庭稳定的伦理剧。《琵琶记》在保存这一核心内涵的同时，又对剧情作了重大改动。最关键的地方，是把原来作为反面人物的蔡伯喈改造成一个忠孝双全的正面人物，把他抛弃家庭、另娶贵妻处理为被人胁迫而不得已。

?改编后的《琵琶记》，通过蔡伯喈的遭遇，揭示了“忠”与“孝”这封建时代两大基本伦理观念的冲突。

?在蔡伯喈赴考之前，他的家庭和谐完满。当皇帝“出榜招贤”以后，蔡父不顾他的意愿，以事君尽忠、立身扬名方为“大孝”的理由，迫使他上京赴考；

?考中状元以后，牛丞相强迫他入赘相府，又是以不得违背圣旨为由，用君命和权势来压服；

?最后蔡伯喈向皇帝要求辞官，仍被皇帝以“孝道虽大，终于事君”的理由驳回。

?辞考不从、辞婚不从、辞官不从，使蔡伯喈无法照顾家庭、奉养父母，结果父母在饥荒中死去。这就是所谓“只为三不从，做成灾祸天来大”。

?在封建时代正统观念中，忠、孝原来统一的，但作者却注意到两者之间的矛盾，尤其是政治权力的绝对要求对家庭伦理的破坏，这反映了知识阶层在维护家庭和服务于政权之间常常会出现两难选择。

?所谓“三不从”的情节，同时也反映了以蔡公、皇帝、牛丞相

为代表的纲常伦理的现世权力对蔡伯喈个人意志的压迫。

?蔡伯喈虽然被塑造成一个孝心昭著、恪守经训的形象，但他也有对新婚妻子的爱

恋，对田园生活的向往，这些都因为与君亲之命相冲突而不能满足。他在一段唱词中说：

?我穿着紫罗襕到拘束我不自在，我穿的皂朝靴怎敢胡去揣？我口里吃几口荒

张张要办事的忙茶饭，手里拿着个战钦钦怕犯法的愁酒杯。

?因为个人的意愿被否定，在政治生活中的不稳定感，愈益增强了对官场生活

的厌倦。

?最终，蔡伯喈得到朝廷的旌表和提升，但他仍无法平复因“二亲饥寒死”带来的愧

疚。在这些描述中，不管有意还是无意，作者揭示了现存道德的不完善乃至虚伪和罪恶。

?赵五娘是一个由生活真实和道德理念混合而成的艺术形象。

?赵五娘是《琵琶记》中着力刻画的人物。就其真实性的一面来说，她代表着一种

人物类群：在旧时代中下社会阶层，一些妇女往往是家庭的真正支撑者，她们坚韧不拔，忘我牺牲，奉养老人，抚育子女，使丈夫能够在外界获得成功。在这过程中，她们往往需要忍受巨大的苦难。

?而《琵琶记》所刻画的赵五娘，在多方面作了强化，作者为她设计了极端艰困的

处境：被丈夫遗弃却必须奉养公婆，家境贫寒而又遭遇灾年，竭力尽“孝”仍被婆婆猜疑……。这种描写确实集中反映了旧时代妇女身受的非人的磨难。

?但从作者的本意来说，即使对赵五娘这样的人物也有同情，主要的还是为了借助严酷的处境来突出男性社会要求于妇女以自我牺牲来维持家庭的品格。

?而且，他在赵五娘的性格中加入明确的道德自觉与道德说教：赵五娘的种种行为，根本上都是“代夫行孝”，而“代夫行孝”，又被解说为妇女的本分；

?作者甚至借赵五娘之口说：“索性做个孝妇贤妻，也得名书青史。”这是一种理念的表达，一种道德诱劝。

?《琵琶记》作为一部有意识宣扬道德教化的剧作，受到统治者的欢迎。但剧中所

涉及的一系列问题，如“忠“、“孝”的矛盾，个人意愿与社会统治力量的冲突，都表现了作者对生活现实的关注和思考。

?《琵琶记》代表了南戏在进入明清“传奇”阶段之前发展的顶峰，有较高的艺术成

就。整部剧情以赵五娘和蔡伯喈不同遭遇的双线并行发展的处理，收到了良好的效果。一条线是蔡伯喈步步陷入功名的罗网，满心苦闷地处于一片繁华富贵的气

氛中，一条线是赵五娘含辛茹苦，拼命挣扎在满目荒凉萧条的境地，许多场面不断交错出现，相互对映，给观众以强烈的感受。

?从人物形象来说，虽然夹杂了一些理念化的成分，但无论赵五娘的历经磨难而默

默忍受，还是蔡伯喈的进退两难而矛盾苦闷，都有其真实的生活基础。作者为了达到“动人”的目的，逐步深入地展现他们的性格特色和细微的心理活动，使之有血有肉。

?剧中的语言，大都本色自然，能够比较深入地写出人物的心理和感情活动。

?《糟糠自厌》出中赵五娘两段唱词《孝顺歌》、《前腔》

?以口头语写心间事，刻写入髓，委婉尽致。

?总之，经过高明这位著名文士的加入，南戏从民间俚俗的艺术形式，发展到成熟的阶段，这在戏曲史上有重要的意义。第三节四大南戏——《荆》《刘》《拜》《杀》

?在元末明初，还有些较著名的南戏剧作。其中《荆钗记》、《刘知远白兔记》、

《拜月亭》、《杀狗记》被称为“四大家”。这些剧作的传世剧本都经过明人的修改加工，已非原貌。

?《荆钗记》多被认为是元人柯丹邱所作。剧本叙穷书生王十朋和大财主孙汝权分

别以一支荆钗和一对金钗为聘礼，向钱玉莲求婚，钱玉莲因王十朋是“才学之士”，留下了他的荆钗。成婚后，王赴京考中状元，因拒绝万俟丞相的逼婚，被调至烟瘴之地潮阳任职。他的家书被孙汝权截去，改为“休书”，玉莲不信“休书”是真，坚拒继母要她改嫁孙汝权的威逼，投江自杀，被人救起。王十朋闻知玉莲自杀，设誓终身不娶。后夫妻间仍以荆钗为缘，得以团聚。

?《荆钗记》的开场“家门”声明此剧是为表彰“义夫节妇”而作，它的宗旨是提倡夫妇

间相互忠信的家庭伦理意识。

?剧中也包含了一些具有市民社会气息的生活理想和市俗气息。

?首先，把“义夫”与“节妇”作为对应的概念，意味着妻子的“节”需要丈夫的“义”作为

报偿，这已不是正统礼法所具有的内容。它不仅在某种程度上维护了女性的权利，还隐隐渗透了市民社会中以利益的平等交换为“义”的潜意识。

?剧中写王十朋误闻玉莲死后立誓不再娶，甚至不顾别人“不孝有三，无后为大”的

劝诫，更是把维护对亡妻的“义”和维护自身的情感，放在了礼教规范和家族整体利益之上。

?而钱玉莲选择王十朋为婿，是因为认识到他“一朝风云际会”，就会“发迹”；写她以

“若能勾赠母封妻，也不枉了争名夺利”鼓励王十朋赴考，都是直接从实际利益考

虑，不假以虚伪的道德掩饰。

?《刘知远白兔记》是“永嘉书会才人”在《五代史平话》和《刘知远诸宫调》等的

基础上编撰而成的。

?剧本的中心内容，就是写穷军汉出身的刘知远“发迹变泰”以及他和李三娘悲欢离

合的故事：刘知远未发迹时落魄潦倒，后被李文奎收留作佣工，李文奎见他身有帝王之相，就将女儿李三娘嫁给他。李文奎死后，刘知远不堪忍受三娘兄嫂李洪一夫妇的欺侮，弃家投军，被岳节使招赘，建立功业。三娘在家受尽欺凌，在磨房生下儿子咬脐郎，托人送至刘知远处。咬脐郎长成后，因追猎一只白兔，与生母相会，终于全家团圆。

?《白兔记》是一部平民意识很强烈的作品。剧中写李洪一夫妇的贪婪狠毒，以种

种刁钻的方法欺凌刘知远和李三娘，表现出民众的鲜明的爱憎。刘知远为了攀升高位而娶节度使之女，但他最后能接回“糟糠之妻”，所以也并不因此而受到责难。

在民间朴素的观念中，社会低层的人们为了求得权力和富贵，这样做是可以原谅的。

?《拜月亭》（又名《幽闺记》），此剧系改编关汉卿的同名杂剧，人物、情节、主题思想均与关

作大略相同，曲文也有部分沿袭。

?此剧虽是改编之作，却受到很高评价。关作以四折的短小体制写两对青年男女在战乱时代背景中

的婚恋故事，难以充分展开。而到了南戏中，由于扩大了规模，因而得以增添出许多生动的细节、细致的描写、委婉的抒情，使剧情的发展更显得起伏跌宕、波澜层叠，这是它的成功之处。

?在戏剧情调方面，此剧增添了很多喜剧成分，在悲剧性的事件中巧妙插入巧合、误会的关目，机

智有趣的对话，以及插科打诨的手法，使这出戏表演起来有更多的娱乐性。

?此剧的语言往往在平易自然中显露出文采，历来受人们赞赏。李卓吾认为它超过《琵琶记》，可

与《西厢记》媲美，并说：“《拜月》曲白都近自然，委疑天造，岂曰人工！”（《李卓吾批评幽闺记拜月亭》）

?《杀狗记》与后期杂剧作家萧德祥的《杀狗劝夫》情节相同。

?剧中写富家子弟孙华交结市井无赖，并受他们的挑拨而将胞弟孙荣赶出家门。孙

华妻杨月真为了劝夫悔改，杀了一条狗扮为人尸放在门外，使酒醉归来的孙华误以为祸事临门。他的那帮市井朋友不但不肯应邀帮忙，反向官府告发，还是孙荣为他“埋尸”避祸。最后真相明了，兄弟重归于好。

?这也是一出家庭伦理剧，强调了稳定的家庭秩序的重要，提倡“亲睦为本”、“孝友

为先”、“妻贤夫祸少”等伦理信条。