影楼灯光怎么布置呀
：影楼灯光怎么布置呀?希望大家能以示意图的方式帮帮我，谢啦~~~
问题产生时间：2011-04-25
问题
最新答案
我帮你提供几种影楼常用的布光法示意图吧~~
1.实景棚灯法
2.逆光灯法
3.硬光单打法
4.平光灯法
5.蝶光灯法
6.顶光反射灯法
7.油画效果单灯法
怎么样，很清楚的布光法示意图吧，顺便说下，不同的光会产生不同的效果。
答案编辑：scofieldml
影楼几种实用灯光布置
2009-06-07 19:00:51| 分类：艺术空间| 标签：|字号大中小订阅
三角光（V字型光）
三角光是近年影楼使用最普遍的用光方法，这种光线是由“八字形光”发展起来的，即两盏灯45度角同等距离照射被摄体，光比是1：1，因为两灯成45度，就叫它八字光。这种光线以平光为主，特点是明快、亮丽、鲜艳、高贵、温馨，是婚纱摄影成功的开始。由于这种方法被大多数摄影师使用，久而久之给大家一种缺乏个性和内涵的感觉。有人称之为无个性的用光。八十年代后期，一些摄影师将广告拍摄手法引进婚纱摄影，在原来八字光的基础上从主体下方加了一盏灯，与原来的两只灯形成三角形，称之为三角用光。虽然同样是平光照明，但新用光方法中人物的眼睛特别明亮、晶莹而有冲击力。并且在拍双人照时，脸上的暗影、脖子的阴影都被消除。照片显得干净、明快。
对三角光我们应注意以下要点。必须注意用光的实际效果和灯的高度，我们应该将柔光箱的中心对着被摄人的头发位置，用柔光箱的下部对着人物的脸部，灯箱的上部对着背景。因为柔光箱发出光线的中心是最亮的，四边暗些，通常中心与边缘相差0.8至1级光圈。因此，最亮的光源用来照最吸光的头发，会使头发显得通透并有层次感；面部用相对弱一些的柔光箱的下部照人的脸部，使脸部与头发的光线得以平衡；柔光箱的上部照向背景会增强背景的亮度和层次。这样，整个用光的效果立体、通透、层次丰富。一般情况下，三角光不用对头发打光，目的是使画面自然、逼真，减少刻意用光的感觉。当一盏灯的位置定下来后，另一盏灯按同一高度，从另一侧照向被摄体。地灯不能过亮，也不能过暗。过亮会使面部与脖子的轮廓线消失，而且会有脸与脖子连起来的感觉。过暗，就失去了三角光的意义，没有通透明亮的感觉。因此，如果三盏灯的强度是一样的，就会产生平光效果，我们只需改变某一盏灯的距离，就会产生光比的变化。
高低三角光（高低V字型光）
高低三角光是一种更具潮流和时尚感的用光方法，是人像摄影师通过不断实践，在三角光的基础上发展来的。目的是在平光的基础上增加一些层次变化，这种变化也迎合了人们不断求新求变的要求。
高低三角光的具体做法是，地上的灯和天花路轨上的一盏灯成一垂直线，选好角度对着主体，另一盏在这两灯的一侧组成一个倒三角形。第三盏灯可以向前、向后、升高、降低达到各种光比的要求。垂直线上的
两盏灯可以按照不同脸形和造型要求确定其角度和位置。所以高低三角光既有三角光的亮丽、明快，又可做到层次丰富、立体感强。这种光的应用关键是高低灯的位置与人物脸的方向在一个平面上，人脸转动，
高低两盏灯也随之转动。
包围式三角光（包围式V字型光）
包围式三角光又称围摄光。这种用光形式具有创意和前卫感，特别对拍摄特写和大半身人像，其表现力特别突出，年轻人格外喜欢。包围三角光与三角光的应用方法基本相同，区别在于包围三角光是将三角光往主体推近，形成柔光箱与柔光箱之间互相折射而产生一个光场，辐射到人物面部上，使其细节冲淡，突出了眼睛和嘴，面部显得亮丽、干净。如果曝光适当过度，反差增大，效果更明显。但曝光过度太多时，人物脸部细小的层次全被去掉，可能与本人形象有所不同。如果将柔光箱与人物的距离拉开，灯箱之间不产
生折射，包围三角光就变成三角光了。
1. 前四灯平光布光
前四灯平光布光就是四盏灯全部布在数码相机与被摄者之间，四盏灯以顺光位作平光照射（如图1、光位图-1）。这种布光方案适合运用于以下几种情况：a.面部较瘦的被摄者，由于四灯光量相同可以把被摄者拍得显胖一些。b.如果被摄者不希望面部有阴影，要求面部干净柔和及要简化概括画面影调。c.需要画面的影调明快一些或者是高调，营造明朗、轻松的艺术空间。
②前面三灯平光加后面一盏轮廓光或发光（如图3、光位图-3）。这种布光方案是前面三灯平光平均照亮主体，后面一盏灯侧逆照射被摄者的轮廓形态的，一般情况下是深色背景衬托亮的轮廓，如发型较好的头发就适合用这种光。这一系列布光方案一般在现代商业影楼运用较多。
前三灯加后一灯布光时要注意，前面三灯与后面一灯之间的光比控制要根据被摄者表现的需要或者画面的艺术气氛表现的需要来定，背景光过强或者过弱都不理想。前面三灯的光质一般为柔性光，后面灯的光质可根据实际需要可硬可柔，后面灯作背景灯时，如果要背景变化大可用硬一些的光质，如果要背景变化微妙些就可用柔一点的光质。后面灯作轮廓光对光质的控制一般要根据被摄体的质感来定。
3. 前两灯加后两灯的布光
前两灯加后两灯布光就是在被摄者与数码相机之间布两盏灯，再在被摄者与背景之间布两盏灯的布光方法。这种系列布光由于光位、光质、色温、灯光强度等的变化产生非常多的灯光搭配，根据变化的类型大体分下面几个系列，下面我们就主要典型的布光进行讲解。
①前两灯平光加后两灯平光布光法
这种布光方法在数码人像摄影中是较早运用的一种大平光布光（如图4、光位图-4），一般这种布光方案在以下几种情况下运用较多。a.如实地表现被摄者的形态时，由于这种布光方案前面两灯都是以45°照射被摄者，后面两灯也是对称用光，所以，被摄体被如实地表现。b.背景不需要有明暗变化时运用这种布光方案。c.在表现被摄者时不希望有过多的中间层次，不需要很强的立体感时常用这种布光。
②前两灯主辅光加后两灯平光布光法
这种布光方案是一种较传统经典的布光方案（如图5、光位图-5），这种布光一般可以使被摄者显瘦一些，更能表现出被摄者的形与神，或者需要立体光才能表现出的特定的艺术气氛时。在布光中应注意主光
一般随着被摄者的面部转动。
用三盏灯拍摄人像是人像摄影中较常见的用光方法。在人像摄影中什么时候用三灯?三灯的光位怎样决定、光质的处理，色温的控制以及如何运用三灯拍出理想的人像摄影照片，是专业人像摄影师必须熟悉并掌握的用光方法。本期我想通过对三灯人像摄影四种常规布光方案的研究，与大家一起探讨三灯人像的应用方
法。
一、人像摄影中的三灯平光布光方案
三灯平光布光方案在婚纱影楼运用较广泛，平柔的光线较适合表现明快，美好。理想、和谐的艺术气氛．但相对立体用光．画面立体感差一些，被摄者容易显胖．运用光线对被摄者塑造的可能性弱一些。三
灯平光布光方案大体又分两种情况。
1．V字形布光
所谓“v”字形布光，就是三盏灯在照相机的左右各一盏；照相机的下方一盏，三盏灯形成V字形的光位。如图(1)v字形布光适合表现脸型较瘦、面部立体感较强的被摄者．而不适合表现脸型较胖的被摄者。底灯的运用有利于消除被摄者的眼袋和笑沟．使被摄者显得年青。影楼人像摄影中．一般三盏灯都是加柔光箱的柔性光，三灯的光心在摄影中指向被摄者的面部．三灯的强度是相同的．三盏灯的色温一致。在运用V 字形灯光拍人像时．由于没有背景灯光．如果要使背景的色彩得以如实表现．可以让被摄者近量靠近背景．用前面三灯的余光照亮背景．在曝光时适当考虑让面部过曝一点．定光点靠近背景的准确曝光量。V字形布光如果在其中的一盏灯上寻求光质，强度、色温的变化可产生出一系列新的布光方案。
2、上下夹光布光
上下夹光布光方案是在人像摄影中较时尚的布光．其灯光的光位组成是由两盏灯从照相机的上下方各一盏投向被摄者，第三盏灯作背景光或发光。如图(2)上下夹光的造型特点是相对于其它类别的平光布光．被摄者会显瘦一些，一般上下夹光的前面两盏灯是加柔光箱的柔性光．而用于塑造背景的背景光或用于塑造轮廓的轮廓光一般是偏硬的硬性光。在上下夹光布光中．一般上下两盏灯的灯心要对着被摄者的面部。灯光的强度一般是根据未来画面景深和虚实的需要来确定，背景光的强度要与前面两灯的强度成一定的比例关系。如图(2)前面两盏灯实测总曝光量是F11．5时，实用曝光量是F8．5，背景要如实还原色彩时，背景光的强度也应是F8．5，如果要使背景变浅，背景光的强度就应高于F8．5，反之背景光就要弱于8．
5。
二、主光十辅光十轮廓光布光法
主光十辅光十轮廓光布光法是人像摄影中较传统的一种布光方法，如图(3)它以表现主体人物为主．对
背景和环境都只是用主辅光的余光加以表现。
在这种布光方案中．主光一般都处在前侧光至侧逆光(如45度前侧光。90度侧光。120度侧逆光)之间作一系列变化。如图(5)主光的光质一般相对辅光可以硬些，但较经典的用法应该是根据被摄者的具体情况和画面影调表现的需要来调整其光质的软硬。主光的光位是根据被摄者的表现需要、画面艺术气氛塑造的要求以及画面影调表现等因素来灵活决定，并没有一定之规。主光的强度一般在画面中相对来说是较强的．实际应该定多少是根据画面的实用曝光量、主辅光之间的光比、感光材料的感光度等因素来决定的。当轮廓部分的颜色偏深时，轮廓光的强度可以比主光强。主光的色温应根据主题和被摄者表现的需要来决定。
辅光在这种布光方案中主要的作用是表现暗部层次．控制画面反差。辅光的光位一般与相机等高．辅光的光质应该是柔性光，辅光的强度要根据画面影调、胶片的记录能力，被摄者形体表现的需要等因素来
决定。
在这种布光方案中．轮廓光一般是放在侧逆光位的，如120度。轮廓光的光质一般是硬性光，硬的程度根据被摄体的不同而不同。轮廓光的色温可以根据画面艺术空间塑造的需要来决定。一般轮廓光的强度都是摄影师根据经验来决定的，但也可以根据精确的测量来确定。
三、主光十辅光十背景光布光法
主光十辅光十背景光布光法是一种较经典的布光方案，其主要特点是不仅能充分地表现被摄者．而且通过背景光的变化可以有效控制背景调子．烘托主体和画面艺术气氛．这应该是人像摄影师需要认真研究的一种布光方案。由于主光和背景光在光位，光质等方面的变化使这类布光方案内容非常丰富，下面笔者
想就几种有代表性的变化方案与大家一起进行讨论。
1、主光(顺光)十辅光十背景光的布光法
这种布光方案较接近前面三灯平光的布光方法，只是前面的平光是两盏或三盏组成顺光，而在这里主光只有一盏。光位可高可低，其它因素都是相同的，在此我们就不重复了。
2、主光(前侧光位)十辅光十背景光布光法
在这种布光方案中．主光是前侧光．被摄者的面部一部分受光，受光面的大小对被摄者的形体影响较大，如图(4)当主光处在45度光位时．被摄的胖瘦一般能得到如实的表现；主光在小于45度的光位时．被摄者相对显胖；主光在大于45度的光位时被摄者相对显瘦。不管主光处在那个光位．主光的高度也是影响被摄者胖瘦的主要因素，灯位高被摄者显瘦，灯位低被摄者显胖。
背景光的控制在这种布光方案中也是较重要的，这时的背景光从光位的变化中有两种典型光位．一种是背景光打中间，被摄者的轮廓形态得到平均地表现，被摄者形象突出。另一种光位是背景灯处在背景的一边．被摄者的部分轮廓突出，另一部分轮廓溶在背景空间中被掩没，在人像摄影中，摄影师可充分利用这种背景光的变化，对轮廓形态的藏与露进行表现．突出那些美的、具有典型特征的轮廓。
3、主光(侧逆光)十辅光十背景光布光方法
主光处在侧逆光位，辅光表现暗部层次．而用一盏背景光调整背景影调，如图(5)这种三灯布光方案，拍出的人像画面立体感、空间感都较强．一般情况下主光的光质相对偏硬，被摄者的轮廓是需要重点表现的对象，画面影调偏深重．在人像摄影中适合表现男性和年龄较大的被摄对象。主光的强度和光质的控制一定要注意被摄者轮廓部分肌理质感的表现。辅光一般在靠近相机的顺光位．辅光的强弱要注意未来画面影调、反差、层次表现的需要．辅光的光质是柔性光。背景光的光位一般分两种典型情况．一是背景光打背景的中间．另一种是背景光打在与主光相对的另外一侧背景上。背景光的强度、光质根据背景变化大小需要来确定．如果需要背景变化大一些．背景光要强一点，光质相对硬一些，反之背景光就要弱一点，光质也要柔和一点。在确定画面的曝光量时．这种布光最好是分别测出亮面与暗面的曝光值．再折衷曝光．这样亮面与暗面的层次相对是最丰富的，如果有意追求高反差等特殊画面效果除外。
四。主光十双背景灯三灯人像布光
主光是单灯而用两盏灯作背景光．如图(6)一般情况下，背景是平面单色背景和平面具象背景，这时主光的光位变化较多．当要求画面影调明快一些时．主光的光位可以尽量靠近相机；当要求被摄者立体感强一些时。主光的光位可成90度左右的前侧光。侧光等光位；当要求画面立体感空间感都较强时．主光可用
侧逆光位．但此时的背景色调最好深重一点。
三灯人像摄影的布光方案很多，由于篇幅有限．在此只能抓取较典型的几类三灯人像摄影布光方案与大家一起探讨．应该说在人像摄影中，灯光越多对被摄者的表现相对越充分．但如果摄影师对灯光的知识理解不够，用光经验不丰富．灯光越多画面效果可能越差。专业人像摄影师应该清楚．灯光的多少是根据表现内容和主体表现的需要来决定的．三灯的合理运用．相互配合，围绕表现被摄者作文章，才能将三灯
人像拍好。
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幼儿园舞台灯光设计方案分析
舞台设计方案 舞台灯光音箱的使命则是渲染环境塑造人物形象，外化人物内在心理以及体现规定情景，哄托舞台气氛，以实现舞台艺术的整体效果根据本学校舞台的使用要求——满足小型联欢、孩子活动演出的要求，对现场情况的了解对此舞台做如下设计方案； 一、机械部分 由于此舞台上顶过低不宜安装电动升降吊杆，我公司对现场勘查及贵方要求，此舞台机械设备方面采用固定悬挂式吊杆。 （1）底幕吊杆： 设置于后墙前约0.1米处，吊点悬挂，承载150KG， 下挂底幕做小型晚会、活动演出及会议背景使用。 （2）灯光吊杆： 2-1顶光吊杆2道，舞台上方，悬挂灯具顶光灯具，吊点悬挂式，固定形式。 4-2面光杆，设置于台口外侧台口高45度位置，吊点悬挂固定形式，悬挂灯具。 4-3侧光2道设置于台口内侧左右各一，固定形式，悬挂灯具。
二、幕布部分 底幕：枣红色丝绒，内衬枣红色羽纱，对开两幅，做为背景幕使用。 三、灯光部分 1．面光 面光作为舞台前区正面主光，考虑灯具横向打满舞台，以备使用中变色或舞台纵深照明，配置如下： AD-LED PAR54 12只 输入电压：AC90-245V/50-60 Hz 功率：200W 光源:54颗1/3W 高亮度LED （红-12，绿-18，蓝-18 ,白-6 ）
(1W\3W可供选择） 光源寿命:6-10万小时 颜色:1670万种颜色变化 2．顶光 三基本色灯顶光 CAIXU CX-4X55 9只， 电源: 220V/50Hz（40A阴插阳座） 光源:36W/55W三基色灯管 色温:3200K 功率:144W/220W 重量:6.3/8.3 平均照度：1210LUX(2m距离)/1560LUX(2m距离) 3.侧光 侧舞台效果灯光采用动画激光灯2只 效果出现星际，云河，宝石光芒，新花绽放等效果，红绿满天星，花样图案，光束四射，快速闪动，绚丽夺目，2000个点在游动，交错
舞台灯光布置
舞台布光造型基础 第一节、舞台灯光的构成要点 一、演出空间构成特点 建筑，雕塑，绘画是把时间，空间在平面或立体中保持相对永恒的艺术。演出艺术作为综合时间和空间艺术需要一个维持观演关系的空间——剧场或演出场所。舞台美术家在超越时空的演出中共同构成具有声、光、色、形等多维因素的视觉和听觉的创意空间，并随着时间，以及情节、场景的转换而延续发展。不论是戏剧情节的转折还是戏曲歌舞的表演，与此同时，演出灯光在观众视觉中或以不知不觉的方式进行光的明暗效果变化、形体空间的变化或以灯光设备本身具备的功能造成各种视觉表现效果。以塑造形象、渲染色彩、变化节奏等方式参怀演出并形成有视觉语汇的特舞台演出空间气氛，从而影响观众的情绪变化，构成情景、演员、观众相互影响的与舞台演出内容吻合的特定空间。 1、演出空间 1）舞台根据演出场景的特点以及剧场演播室等演出环境中发现可以利用客观条件进行灯光设计。 2）剧场、演播厅等演出空间的状况*空间环境：调查了解剧场，测量绘制或索取演出环境空间的平面图、剖面图资料，剧场台口的高度、宽度、舞台深度的数据和比例尺单位。*设备状况：吊杆的数量长度、排列间距、顺序编号、平面位置等。*用电负荷：主干线额定负载容量、支线回路的额定负载容量等。 2、研读剧本及创意构思剧本是进行灯光设备，创作构想的依据，其中可以了掘与创作相关的表现空间加以提炼加工。 1）找出具有代表性的人物特点、情节变化、矛盾冲突、设想所需的环境。 2）对时代、时间、季节、场景环境、光源方向以及色彩等方面的描述进行设想和定位。 3）确定与相适应的演出表现方法和表现手段。思考用何种灯具可以创造与剧情相吻合的舞台视觉效果。 4）剧本提示的场景、舞台装置。 3、时间与空间转换的表现 1）天候：日出日落、黄昏至夜晚、夜晚至黎明、季节变化、月夜星空、地点与地域的变化等。 2）地域空间、心理空间、场景空间、虚拟空间、局部和整体空间的转换等。
场景灯光布置
2005—2006年第2学期教案 课程名称：三维角色动画 适用专业：高职高专影视动画专业 教学时间：第2005—2006学年第2学期 教学形式：案例教学 第1 —3教学周 三场景灯光布置 灯光是CG中不可缺少的一个重要环节，它的好坏直接决定整个成品的视觉效果。好的灯光与材质可达到点目传神、推波助澜的作用，相反，即使有绝妙的模型与动画，弦目的特效，也会让作品大打折扣，索然无味。 1）在ＭＡＹＡ的渲染模块中， 模块选择器内选择Rendering,切换到渲染模式（或者按快捷键Ｆ５）。 灯光的定位方法： 创建灯光后，我们需要对灯光进行定位，也就是要摆放灯光在场景中的位置或是照明方向。灯光有三种常用的定位方法： 1、灯光可以象Maya中的其它类型物体一样进行坐标的变换操作。按键盘上的 “W”键(或点击左侧快捷命令栏的Move Tool图标)，来移动灯光；按键盘上的“E”键(或点击左侧快捷命令栏的Rotate tool图标)，来旋转灯光；按键盘上的“R”键(或点击左侧快捷命令栏的Scale tool图标)，来缩放灯光的的外观大小。 2、使用“灯光操纵器”我们可以进一步交互地定位灯光。选中灯光，按键盘上的“T”键(或点击左侧快捷命令栏的Show Manipulator Tool图标)，聚光灯附近会多出一个图标。同时聚光灯的操纵器变为两部分，这两部分称作“关注点和原点”(Center of interest/Origin)，关注点也常被称作称作“目标点”。操纵器的原点部分，可以改变灯光的位置；关注点位置可以改变灯光的方向(所有
的灯光都包括此选项)。再按一次“W”键(或是“E”“R”)，恢复到原先的控制状态。 3、通过使用“Look Through Selected”命令可以使我们更直观的确定灯光的照射，方向和位置。该命令位于操作窗口左上角的命令菜单中，见图。 选中场景中的聚光灯，点击panels>Look Through Selected命令，则当前视图切换成从灯光的角度观察物体的模式，可以通过与普通视图的操作同样的方法操作灯光模式的视图，该视图在变换的同时，相应的灯光也在改变在场景中的位置和方向。通过使用该命令，可以大大方便我们对灯光的定位。见图。 灯光设置技巧： 三点式照明法照明的方法有很多种，但最基础的照明方法被称为三点式照明 作为经典的布光方法，三角形照明又被称为三点式照明，它一般由以下三种光源组成：分别为主光源（Key Light），辅助光源（Fill Light）,背光源（Back Light）。主光源：通常是最亮的光，让观看者清楚地了解明显的光源方向，它提供了场景主要的照明效果。并且担负了投射主要阴影的作用。在室外的场景中，主光源
(完整word版)舞台灯光设计原则和工艺要求
舞台灯光设计原则和工艺要求 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进 行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时 间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主 电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。
6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，北京睿利祥和提醒应杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法： 第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强
单灯布光实用摄影技巧
为何拍照需要闪灯？我自己把为什么需要用闪灯这个问题，用最简单却也最重要的结论就是「创造出自己想要的光线」。摄影不是1+1=2 这样绝对的数学问题，所以闪灯的拍摄也不会有绝对的准则跟用法，因此闪灯就是用来尽可能操控与改变光线的一种很重要的工具和技能。本文以一般小闪灯能够做到怎样的程度为出发点，来做一些分享与建议。 刚开始入门，我们通常只有一只灯，所以单灯的捕光可以说是最简单或最基本的。但在看了像是网路上的许多文章后，也了解「Just One Light」也能够很不简单。不过，一开始还是先分享基础的单灯技法。 ▲市面上也有许多外拍专用的外拍灯，出力与光质都好过于小闪灯，携带性也算方便，但小闪灯的第二个也是非常棒的优点：「高速同步」。一般棚灯外拍灯的快门同步速度都约在1/250 内，在棚内当然非常够用（注：姑且不论透过一些高阶引闪器可以突破 1/250 快门同步速度的情况），但一旦到了户外这个1/250 的快门速度就会变成了一种拍摄上的限制。 单灯跳灯拍摄
单灯一开始最常被用到的应该就属跳灯，也就是以墙面做反射来制造一个大面积的光线。 跳灯可以说是最简单且最便宜制造大面积光源的手法，但却有个非常难克服的问题所在：控制光线的扩散。 跳灯最大的缺点就是无法控制闪灯光线四处扩散的这个缺点，特别是在台湾一般室内空间不大的情况下，往往一个跳灯就会让光线在室内的空间中不断的弹射，而将许多不该打亮的地方通通打亮了。因此，就需要透过一些额外的器具，来进行一些离机闪的直接对主体捕光的方式。 ▲在学习闪灯前，我认为也需要先了解自己为什么需要用到闪灯。我相信多数人都知道为什么会需要用到闪灯，最简单的原因就是：「现场的环境光线不佳」。另一种则是摄影人很常用的手法，也就是刻意的改变现场的光线来造成不同一般视觉经验的照片，也就是「Drama 戏剧性」。 离闪需要的器材 ?相机内闪操控外闪触发 ?闪灯离机延长线 ?红外线触发器（例如：Nikon SU-4)
(整理)舞台灯光设计方案
第一舞台灯光设计 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。
5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。 （1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、 PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法：
光照室内设计的要素与技巧
室内灯光与照明设计的要素和技巧 室内灯光与照明设计的要素和技巧：居室装饰三种照明，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。本文就住在照明、商业照明和办公照明进行详细的分析，并就各种设计的要素给予解决方法。 三种光源的黄金定律 居室装饰三种照明，即集中式光源、辅助式光源、普照式光源，缺一不可，而且应该交叉组合运用，其亮度比例大约为5∶3∶1。 集中式光源：集中式光源的灯光为直射灯，以集中直射的光线照射在某一限定区域内，让您能更清楚看见正在进行的动作，尤其是在工作、阅读、烹调、用餐时，更需要集中式的光源。由于灯罩的形状和灯的位置决定了光束的大小，所以直射灯通常装有遮盖物或冷却风孔，且灯罩都是不透明的灯，如聚光灯、轨道灯、工作灯。 辅助式光源：集中式光源的照度很大，眼睛长时间处于这种环境下，容易感到疲劳，此时您需要辅助式光源，如立灯、书灯等来调和室内的光差，好让您的双眼感到舒适。辅助式光源的灯光属扩散性光线，其散播到屋内各个角落的光线都是一样的。一般来说，具有散性光线的灯宜和直射灯一起使用。 普照式光源：天花板灯即是普照式光源，通常它为屋内的主灯，也称背景灯，它能将室内的光源提升至一定的亮度，对整个房间提供相同的光线，所以不会产生明显的影子，光线照到及没有照到之处也没有严重的对比。但是由于它必须和其他的光线一起运用，因此，它不应该很亮，与家中其他光源比较起来，它的亮度最低。 简而言之，这套“5∶3∶1灯的黄金定律”，所谓“5”是指光亮度最强的集中性光线，如投射灯;“3”是指给人柔和感觉的辅助式光源;“1”则是提供整个房间最基本照明的光源。 用灯光变幻居室色调的技巧
舞台灯光设计方案和对策
舞台灯光 舞台的功能定位是：以召开各类会议为主，并能兼作综合性文艺表演,其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。灯光设计时，改变了以往难以调整的三点布光方式，悬吊控制和灯光配置都采用了环形布光的方式，根据景区和节目的不同，可以分别调整部分灯光，实现所需功能。 设计围： 根据会议中心的舞台建筑设计平面图，结合会议中心舞台的功能定位需要，会议中心舞台的灯光系统设计围分为： 1. 舞台的面光。 2. 舞台的顶光。 3. 舞台的耳光。 4. 舞台的脚光。 4．电动吊杆是舞台灯光，舞台沿幕，楣幕，竖幕，二道幕，银幕架，备用空杆等上下检修换景等用，需另行设计 根据以上要求，能满足歌舞晚会、文艺汇演、戏剧、演唱会和会议的使用 主要以摇头灯，Led帕灯，三基色、频闪、水晶魔球、激光灯地排灯、天排灯、追光灯为主，有时还配备一些光束摇头灯，完成舞厅灯光效果。 各种灯具及其效果图
有各种颜色，起到换色作用。 主要特性： 射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。 1．面光 面光作为舞台前区的正面主光，一LED帕灯为主.面光的作用主要是投向舞台前部，是人物造型以及台上景物的基本照明。根据各种会议的需要.灯具横向打满舞台。是有DMX512灯控台控制的。 2．一顶光
顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯、摇头灯、频闪，以满足不同节目及会议的灯光需要。 3、二顶光 顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯，以满足不同节目及会议的灯光需要。 4、三顶光 顶光以LED PAR灯为主，适应配一些光束摇头灯，以满足歌舞节目做效果灯光需要。
舞台灯光设计方案
舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。（1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下：
摄影的配置以及灯光布置办法
摄影棚灯的打法 这一类闪光灯为了满足室内高要求拍摄，对闪光灯的输出光亮及色温都有相应的提高，大功率的输出光亮，稳定的输出色温都体现出这一类灯的优势。当然体积大，在拍摄时候经常需要助理人员帮助移动灯光，无法搬到野外使用（大型拍摄可用发电机），这都是缺点。 往往由于电源线和灯架的障碍，很多专业影棚都会使用天花路轨来提高这一类灯具的机动性能。 当有了一套完美的室内闪光灯后，还需要一个引闪器，引闪器分为无线信号引闪和红外引闪两种，红外引闪适合室内摄影使用，方便快捷，目前市面上的绝大部分闪光灯都支持红外引闪器。无线信号引闪器适合范围广泛，引闪器由发射器和接收器组成，接收器应插入闪光灯的尾部。目前绝大部分国产闪光灯都使用这种方式，只有少数进口高端闪光灯需要专用的接口，而配套使用的无线信号引闪器也多为进口品牌，价格昂贵。 一、室内单灯人像的拍摄 当我们把设备准备好后，就开始进行室内闪光灯的拍摄，先从单灯说起，很多摄影师崇尚一个太阳的说法，当然一个太阳根据自然界天气的微妙变化可以变化多端。 众所周知的伦勃朗光就是典型的单灯作业，突出人物的立体感，视觉中心突出。光源本身的美感也显示出单灯的魅力。 在单灯人像拍摄时，所要注意的是光线不能太过强烈，尽可能地采用反光伞或反光板等工具削弱强烈的光线，尽可能地让皮肤的质感能很好地得以表达。灯光位置尽量在人物头部以上，选择大型反光伞能营造出更加柔和均匀的光线。 二、室内多灯人像的拍摄 室内多灯拍摄，也要遵循一个原则，就是只有一个太阳，再多的灯，也只是起到效果和辅助的作用，主灯只有一个。不管灯位如何变化，主灯是整个拍摄的关键。 当使用2个灯时，肯定一个作为主灯，而另一个作为补光或叫辅灯。 当使用3个灯时，一个作为主灯，另两个作为补光或叫辅灯，光比控制好，模特层次更为丰富。在室内多灯人像拍摄时，需要注意以下3点： 1、根据拍摄需要可选用柔光罩、反光伞或蜂窝罩等作为柔化光线的附件。 2、由于数码感光元件的独有特点，使得图片立体感会削弱，在实际拍摄时，尽量使用轮廓光，能增强图片的立体感。 3、以下示意仅供参考，实际拍摄还要根据灯光与人物的距离做实际光量输出。
舞台灯光设计应该考虑的几个问题
一.如何设定场景灯光的类型： 场景灯光通常分为三种类型：自然光、人工光或者两者相结合的光源。 自然光其实就是我们所说的太阳光，而使用太阳光有三个问题需要注意：时间、天气、光源的明暗。但是，利用的自然光的操作比较困难，因为很多时候您只能听天由命。
人工光则和自然光相反，人工光是三种光源中最为常用和普遍的，灯具、炉火或者一些能发光的物体，只要能照亮四周环境的都被认可为人工光。但需注意的是使用人工光需要考虑光的来源、质量；若有数个光源便要清晰分出主光源是什么，确定该光源是否拥有彩色光线。应该注意的是，几乎所有光源都拥有一个或多个彩色的色彩，并不会只有纯白色。 最后一种灯光类型是自然光和人工光的组合。在明亮的室外拍摄时，摄影师或灯光师会使用反射镜或者辅助灯来缓和刺目的阴影。 二.使用灯光设计的目的： 基本上场景的基调和气氛是怎样，这就关乎到最重要的灯光了。在一些情况下，唯一的目标是清晰地看到一个或多个物体，但实际可能会变得非常复杂。
舞台灯光有助于表达情感，或引导观众的视线到达特点位置，或让观众形成一个特殊的视觉效果，可以为场景提供更大的深度，展现层次感。因此在灯光设计中需要表达什么基调、所设计的灯光是不是能更好的增进深度层次。 三.场景设计的参考资料： 在创作逼真的场景时，应当养成从实际照片和电影中取材的习惯。参考资料能为你提供更好的线索，让你清楚的了解特定物体或者环境在一天内不同时间需要怎么利用灯光。认真分析光的分布，可以更好调整光线的基本位置和强弱。虽然光源的数量、类型和单独的属性将因场地不同而异，但是有三种基本类型的光源：关键光、补充光和背景光，它们在一起协调运作。 四.如何使用关键光：
舞台灯光设计方案
舞台灯光系统配置方案 设计单位： 时间：
目录 一、工程任务 (3) 1.1用户需求介绍 (3) 1.2设计内容 (3) 二、工程设计范围、规模及内容 (3) 2.1 设计范围 (3) 2.2 规模 (3) 2.3 内容 (4) 三、工程设计依据 (4) 四、舞台灯光设计方案 (4)
一、工程任务 1.1用户需求介绍 根据用户要求功能做如下定位： 满足如综艺歌舞晚会、会议、演出、交流会、学术报告、艺术课堂等用途； 1.2设计内容 小礼堂灯光系统改造 工程室内总面积为：600平方米，设计有：12排观众席。舞台宽度：18.243mm,舞台深度：9.79mm，舞台高度：5.9mm，台唇高度为：0.85mm。观众席成像为阶梯状态，直线深度为：16.39mm，宽度：18.005mm。控制室位于观众席的后面。 二、工程设计范围、规模及内容 2.1 设计范围 1）礼堂内的区域，包括演奏台和相关控制机房等场所。 2.2 规模 国家规范： 第104条建筑规模按观众容量可分为： 特大型1601座以上。 大型1201~1600座。 中性801~1200座。 小型300~800座。 话剧、戏曲剧不宜超过1200座。 歌舞剧场不宜超过1800座。 第105条建筑的质量标准分特、甲、乙、丙四个等级，特等的技术要求根据具体情况确定；甲、乙、丙等应符合下列规定： 一、主体结构耐久年限；甲等100年以上，乙等50-100年，丙等25-50
二、耐火等级：甲乙等不应低于二级，丙等不应低于三级； 三、室内环境标准应符合规范有关章节的相应规矩。 小型乙等排练厅：（小型300~800座，乙等50-100年） 小型乙等音乐厅：（小型300~800座，乙等50-100年） 小型乙等歌剧院：（小型300~800座，乙等50-100年） 2.3 内容 舞台灯光系统。 三、工程设计依据 舞台灯光工程系统必须具有先进性、实用性、安全性、经济性、可扩展性、可升级性。 本灯光系统设计方案是依据： JGJ-57-2000/J67-2001《剧场建筑设计规范》 GB/T50314-2000《智能建筑设计标准》 JGJ/T16-92《民用建筑电器设计规范》 WH-0204-1999《舞台灯具光学质量的测试与评价》 GB7000.14-2000《通风式灯具安全要求》 GB/T50311-2000《建筑与建筑群综合布线工程设计规范》 GB/T50312-2000《建筑与建筑群综合布线系统工程验收规范》 GB50259-96《电气装置安装工程电气照明装置施工及验收规范》 GB50169-92《电气安装工程接地装置施工质量验收规范》 GBJ54-83《低压配电装置及线路设计规范》 GB50052-95 《供配电系统设计规范》 GB50054-95 《低压配电设计规范》 GB50034-2004《建筑照明设计标准》 JGJ/T16-92《民用建筑电气设计规范》 GB15734-1995《电子调光设备无线电骚扰特性限值及测量方法》 四、舞台灯光设计方案 根据舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中；
摄影得配置以及灯光布置方法
摄影棚灯得打法 这一类闪光灯为了满足室内高要求拍摄,对闪光灯得输出光亮及色温都有相应得提高,大功率得输出光亮,稳定得输出色温都体现出这一类灯得优势。当然体积大,在拍摄时候经常需要助理人员帮助移动灯光,无法搬到野外使用(大型拍摄可用发电机),这都就是缺点。 往往由于电源线与灯架得障碍,很多专业影棚都会使用天花路轨来提高这一类灯具得机动性能。 当有了一套完美得室内闪光灯后,还需要一个引闪器,引闪器分为无线信号引闪与红外引闪两种,红外引闪适合室内摄影使用,方便快捷,目前市面上得绝大部分闪光灯都支持红外引闪器。无线信号引闪器适合范围广泛,引闪器由发射器与接收器组成,接收器应插入闪光灯得尾部。目前绝大部分国产闪光灯都使用这种方式,只有少数进口高端闪光灯需要专用得接口,而配套使用得无线信号引闪器也多为进口品牌,价格昂贵。 一、室内单灯人像得拍摄 当我们把设备准备好后,就开始进行室内闪光灯得拍摄,先从单灯说起,很多摄影师崇尚一个太阳得说法,当然一个太阳根据自然界天气得微妙变化可以变化多端。
众所周知得伦勃朗光就就是典型得单灯作业,突出人物得立体感,视觉中心突出。光源本身得美感也显示出单灯得魅力。 在单灯人像拍摄时,所要注意得就是光线不能太过强烈,尽可能地采用反光伞或反光板等工具削弱强烈得光线,尽可能地让皮肤得质感能很好地得以表达。灯光位置尽量在人物头部以上,选择大型反光伞能营造出更加柔与均匀得光线。 二、室内多灯人像得拍摄 室内多灯拍摄,也要遵循一个原则,就就是只有一个太阳,再多得灯,也只就是起到效果与辅助得作用,主灯只有一个。不管灯位如何变化,主灯就是整个拍摄得关键。 当使用2个灯时,肯定一个作为主灯,而另一个作为补光或叫辅灯。
摄影灯光指导
1逆光、侧逆光的使用 柔调人像的用光拍摄中，我们还可以使用一些用光技巧，如：逆光和侧逆光的使用。逆光和侧逆光可以使人物的轮廓突出、增加立体变化和使人物产生通透的感觉。并且在曝光上也可以采用让画面局部曝光过度的技巧，使软调的效果得到强化 逆光、侧逆光的使用 柔调人像的用光拍摄中，我们还可以使用一些用光技巧，如：逆光和侧逆光的使用。逆光和侧逆光可以使人物的轮廓突出、增加立体变化和使人物产生通透的感觉。并且在曝光上也可以采用让画面局部曝光过度的技巧，使软调的效果得到强化
2侧逆光、反光板加顶光 增加了顶光的照明，使人物增加通透感和细微的立体变化 3侧逆光加反光板 人造反射光必须有发光体（影室灯）的光照射在一定的物体上才能反射到被摄人物上面，反射物体本身并不是发光体。摄影中我们常用的反光板就是反射物体，由于表面的粗糙程度不同，反射的强度
也不尽相同。这里我们选用的是泡沫板，轻便、漫射光线反射柔和。在人物的前侧、左右位置使用了反光板，在人物的侧后方使用闪灯照明，人物的面部主要是利用反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和、细腻 4半包围式加反射光（反光板的漫反射） 半包围式加反射光(灯光反射)布光基础上，可以直接使用反光板结合多盏透光灯照明的布光方法，使用半包围式的投射光加反光板的漫反射补光结合 5半包围式加反射光(灯光反射)
为了取得均匀、全面、软调子且能美化被摄者的用光效果，一般使用多盏室内摄影灯和一些反光照明。主要使用了多盏透光灯照明的范围内，在人物右侧使用闪光灯照明反光板的反射回来的光线对人物进行补光，这样光线更加柔和 6半包围加前侧光
某剧场舞台灯光设计方案
舞台灯光设计方案 第一舞台灯光设计 一、舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 二、舞台灯光系统工艺设计要求 1．该系统工艺设计和设备配置具有综合剧场的使用功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作方案。 2．该系统设计可以从一种照明方案快速转换到另外一种照明方案，转换时间在2小时内完成。 3．该系统允许使用全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。 4．该系统设计有足够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电力供应的前提下，对主控台进行持续的诊断检查。 5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的干扰不高于NR25，测试点1M效果器材的噪声不大于30dB。 6．系统的扩展能力是该系统设计之初有意预留的，如电力硅控容量、网络容量，待日后资金充裕或新技术出现，使本系统不至于因设计不足而大面积修改或更新，达到节省资金和快速适应变化的需求。 三、舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光
点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。 （1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R 影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 B．灯具的排列及投射方法： 第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。 （2）电脑灯设计配置 考虑到智能化灯具是２１世纪舞台照明的必然发展趋势，为了满足各种演出灯光需要，舞台灯光设计配置了16台电脑灯摇头灯。 电脑灯主要布置在舞台上空的顶光灯杆上，采用ＤＭＸ信号控制，通过网络接点连接电脑控制台，可任意调整灯具投射角度，亮度，变换图案，光束大小，颜色等功能，确保满足演出对电脑灯变化要求。 （3）灯光换色器设计配置 安装在部分灯具上的换色器，其作用舞台光、染色、色彩变化、衬托剧情，达到多姿多彩的效果。 换色器配置： 选用WD－512－08A系列电脑换色器136个。 四、舞台灯光控制设备配置 （1）灯光控制台 灯光控制台选用英国“Strand”公司300系列125型光路电脑调光台，
摄影棚的配置以及灯光布置
摄影室灯具布光法 摄影室灯具布光常常被视为很复杂的问题，解决起来需要有专门知识和非常丰富的经验实际上，如果你遵循一些"规律"的话，布光技巧还是容易掌握的 这里仅以用瑞士"保丽佳"（Prolinca）摄影灯具布光拍摄的样片为例，介绍一些布光的基本方法而这些布光方法具有普遍意义，也同样适用于其他品牌的摄影灯具相信在掌握了这些基本方法的基础上提高布光技术技巧，你就可以拍摄出理想的摄影室照片愿你大胆进行练习，同时记住："发挥创造性能使你乐趣无穷！" 在摄影室里，摄影者可以完全由自己来控制光线，安排强光和阴影的位置以创造出精美的照片，而不需要像在室外拍摄那样，必须等待大自然赐予恰当的光线实际上，我们认为只有一条要遵守的规律，那就是如果看起来合适，就拍！ 男性人像摄影布光 --------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------- （一） 一张男性人像照片佳作应能显示出被摄对象的特征，因此，拍摄成高反差的照片，通常是最合适的 布光法 选用光束小的光源它的光线较集中较强，可以表现出皮肤的质感这种光源刻画男性性格特征比光量较大的光源效果好，光束小的光线虽强，但很柔和光量较大的光源在岗拍摄女性人像时也是可取的，因为它光线漫散射，照射面大用一个简单的灯具照明装置，安上配有标准反光罩的"保丽佳"250闪光灯头，灯罩前装上一片柔光镜 如果使用十分硬的光源，就应审慎地将其布置在适当的位置，采用合适的造型光可以使鼻子的影子落在面峡和上唇范围之内这种用光技巧也非常适合于拍摄戴眼镜的男子，它可以避免反射光 将一快反光板放在被摄对象的一边，就能使一楼光线照亮男士一侧的耳朵
舞台灯光系统设计说明
舞台灯光系统设计说明 舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。 （1）顶光系统设计配置 顶光作用是对舞台纵深的表演空间进行必要的照明，顶光配置中采用的各种灯具，大大地提高了光的透光性，透光率比目前国产镜提高了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染色用。 A. 配置灯具分布如下： 舞台上空，共设有20道顶灯吊杆。 其中每道顶光分别用不同数目的灯具：PD-JG150 1KW螺纹聚光灯24台(配换色器)、 PD-JG1501KW平凸聚光灯40台(配换色器)、PD-P64(配换色器)40台、PH750-26（750W）成像聚光灯64台(配换色器)和（DJD）LD1000R影视舞台柔光灯36台及彩熠2KW电脑摇头灯16台。 灯具的排列及投射方法： 第一道顶光与面光相衔接照明主演区，衔接时注意人物的高度，可在第一道顶光位置作为定点光及安置特效灯光，并选择部分灯加强表演区支点的照明；第二道至第十道可向舞台后直投、也可垂直向下投射、可加强舞台人物造型及景物空间的照明。前后排光相衔接，使舞台表演区获得比较均匀的色彩和亮度。 （2）电脑灯设计配置 考虑到智能化灯具是２１世纪舞台照明的必然发展趋势，为了满足各种演出灯光需要，舞台灯光设计配置了16台电脑灯摇头灯。 电脑灯主要布置在舞台上空的顶光灯杆上，采用ＤＭＸ信号控制，通过网络接点连接电脑控制台，可任意调整灯具投射角度，亮度，变换图案，光束大小，颜色等功能，确保满足演出对电脑灯变化要求。
（3）灯光换色器设计配置 安装在部分灯具上的换色器，其作用舞台光、染色、色彩变化、衬托剧情，达到 效果。 换色器配置： 选用WD－512－08A系列电脑换色器136个。 舞台灯光设计原则 舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使用要求进行配置的，其目 种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系 满地为艺术展示服务。 1. 创造完全的舞台布光自由空间，适应一切布光要求； 2. 为使该系统能够持续运行，适当加大储备和扩展空间； 3. 系统的抗干扰能力和安全性作为重要设计指标； 4. 高效节能冷光新型灯具被引入系统设计中； 5. DMX512数字信号网络技术被引入系统设计的各个环节之中。 常用灯具及特点 1、聚光灯：是舞台照明上使用最广泛的主要灯种之一，目前市场有1KW、2KW，以2KW使用最广。它照射光线集中，光斑轮廓边沿较为清晰，能突出一个局部，也可放大光斑照明一个区域，
人像摄影中的几种常见布光方法
[分享] 人像摄影中的几种常见的布光方法 是否合理利用人像摄影的用光知识，直接影响到被摄者的形象塑造及个性表达。但对于商业人像创作来说，光线处理的首要任务主要在于着力刻画与表现被摄者的外貌，同时要尽量避免显露其不足之处。一般来说，灯光照明下拍摄人像比日光照明要难。一方面根据拍摄者的外貌（主要指面部特征）采取最有利的布光方案，另一方面又体现着摄影师自己的审美取向和创作意图，不应有一套固定的方案。经过我们的分析研究、讨论，归纳出以下几种常见的灯光人像拍摄的布光方法： A．前侧光照明效果 A-1．用一盏灯（无论加不加柔光箱，柔光伞以及其它附件）做主要的塑型光线——称作“主光”——从照相机一侧与拍摄方向大约成300—600的位置照明被摄者，形成“前侧光照明效果”，它的特点是被摄者（尤其是面部）大部分面积直接受光形成明亮的影调，小部分面积不直接受光产生阴影，因此，既能表现出被摄者的立体感，总的影调又显得明快，所以这是一种相对比较成功的布光方法。假若仅仅使用一盏灯照明，被摄者阴影面的调子会显得太深、太重，不仅推动必要的细节，而且阴影的色彩也不好，所以还需要第二盏灯或反光板进行辅助照明，提高阴影部分的亮度，与亮面保持适当的亮度比（俗称“光比”），这种光线称作“辅助光”。 A-2．辅助光的强弱决定着光比的大小，且与光比成反比，辅助光越弱，
光比越大。至于是否需要加个背景灯照明还得视具体情况而定。当主光与辅助光布置妥后，如果背景的明暗调子已经符合要求，则不必加背景灯，若背景的明暗调子还需调整，则加背景灯再进行调整，直到理想的状态。 A-3．采用前侧光照明，主光灯通常需要略高于被摄者头部，但不宜太高，免得被摄者眼窝、鼻影、下巴投影太重。但当被摄者戴有帽子或其它头部饰品拍摄时，主光灯则应基本与被摄者的脸型移动它的位置来调整被摄者亮面和阴影面的比例，使被摄者面部亮面和阴影面之间的“明暗交界线处在适当的位置。这一点切记，非常重要的！ A-4．如果使用反光板进行辅助照明，可以放置于被摄者阴影一侧。但是，如果用灯光作辅助照明，应把它放置在尽量靠近相机的地方。也有人喜欢将辅助灯光放置在被摄者阴影一侧，但没有从照相机方向进行辅助照明效果好，因为后者更易于消除未被照明的“死角”，也便于使它在拍摄者黑眼球上反射出的光点落在合适的位置。辅助光也不能太高，当被摄者黑眼球上形成的光点能落在瞳孔上沿时，其高度为最理想高度。 A-5．当被摄者面部转为稍侧时，从拍摄方向望去，鼻子两侧的脸部必有较窄及较宽的一面。如果主光从较窄的一面投射过来叫“窄光照明”，假若主光从较宽的一面投射，称为“宽光照明”。宽光照明极易显露被摄者鼻型，可强调鼻型的优美，但鼻骨太高或太低者，不宜采用宽光照明。面颊太胖与颌骨（位于耳朵以下面部侧方）凸出者，也不适于宽光照明。
舞台灯光设计
1．面光根据剧场舞台的规模，有设一道面光，二道面光，甚至三道面光的。面光灯的配置应根据远近距离的不同，配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。第一道面光离台口较近，也可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。一道面光及二道面光上在左、中、右位置应加配置焦距适合的，功率适合的追光灯具，可以由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。 2．耳光在台口左右两侧对称设置，根据剧场舞台的规模，每侧耳光可设一道或二道，配置灯具，以聚光灯为主，可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光*观众厅侧墙很近，使用罗纹灯时，漫射光常常将近处墙壁照得很亮，影响一些场景的气氛，所以宜少用为佳。左右每道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用。 3．脚光一般在台口外*乐池边，设脚光糟，内置四色散光条灯，分色控制，其长度略小于台口宽度。 4．远距离追光室，一般在观众厅后侧左右各设一间，内配置气体放电灯如氙灯，一切控制由追光人员操作，如不能设专用追光室，则往往在楼座左右两侧后区设追光灯位。 5．包厢（楼座）光，则根据剧场情况可以在包厢（楼座）左、中、右处，设置灯位配置聚光灯若干个，如条件不许可，也可以不设。 二、台口内一般分假台口侧片（左右柱光）、假台口上片（一顶吊桥）、二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流动、左右侧光（左右吊笼），一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等，根据舞台规模大小，有些设施就少些，例如顶光就要根据舞台深浅，景区分布来确定几道合适。左右侧光（吊笼），也要根据舞台大小，甚至投资多少来考虑设置与否。有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求，这也要根据舞台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑，如有这种可能则灯具的配置当然也应加以计划，以便配套使用。 1．假台口侧片（左右柱光）配置聚光灯、罗纹灯、追光灯，少量的成像灯，除特殊外，一般左右对称。 2．假台口上片（一项吊桥）配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、成像灯、及追光灯。 3．二顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、筒灯。 4．三顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。 5．四顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。 6．五顶光配置散光条灯、聚光灯、罗纹灯、回光灯、筒灯。